Curso completo e sistemático de acordeão

1. Apresentação do curso: Você quer aprender a tocar acordeão no conforto da sua casa, no seu próprio ritmo Como professora certificada de acordeão com muitos alunos bem-sucedidos Eu criei esse curso para atender às suas necessidades. Eu sou Stefan, professor de acordeão em escola estadual de música com um diploma acadêmico em performance de acordeão Eu ensino acordeão on-line desde 2015 e atualmente tenho cerca de 30 alunos ativos de todas as idades de várias partes do Da Nova Zelândia. Eu tenho filhos Stepan há três anos. Comecei como um novato completo e achei Stefan muito pragmático e muito, muito paciente É altamente recomendável que Stefan Reporting escute. Sou Pia, de Nova York, e sou aluna de Stefan desde 2020. Foi uma viagem realmente maravilhosa para mim aprender a jogar. Oh, meu nome é Dobe e eu sou de Cingapura. Estou aprendendo de acordo com Stefan há mais de dois anos Ele é um ótimo professor. Obrigado, Stefan, por todo o progresso que fiz com você e não minha experiência de ensino, descobri as melhores e mais divertidas maneiras de aprender acordeão com facilidade e, o mais importante, como ser independente e criativo no futuro Este curso será muito divertido, pois aprenderemos músicas famosas como Jingobll, Kan Kan, K Serasa, Bella Chow, Wellerman, Waltz for Emily e muitas, muitas outras músicas populares. Ao aprender essas músicas conhecidas, exploraremos sistematicamente novas lições no AccordonPlay Ao final deste curso, você não só poderá tocar músicas populares, mas também desenvolver as habilidades e a confiança para explorar sua criatividade musical com According, inscreva-se no curso hoje e confira minhas amostras gratuitas conosco para saber mais Junte-se a mim na jornada musical e vamos fazer lindas músicas juntos. 2. 1.1 Breve guia sobre como escolher o acordeão certo para iniciantes: Em primeiro lugar, este curso é principalmente para acordeão de piano. Mas mesmo que você seja apenas um tocador de acordeão, você pode aprender muito sobre como tocar acordeão neste curso É por isso que minhas dicas neste guia geralmente são para acordeão de piano Se você é criança, definitivamente, precisa procurar um modelo pequeno e mais leve de acordeão Os modelos iniciantes têm 26 a 34 teclas no lado direito e 48 a 70 bases no lado esquerdo Esse acordeão, por exemplo, tem 34 teclas no lado direito e 60 bases no esquerdo com cinco comutadores de viagem É muito antigo, mas muito bom, Welk Mr. Stellla-Acordeão Também pode ser bom para alguns adultos que não querem gastar muito dinheiro com acordeão Este acordão não é muito pesado, apenas oito quilos também serão bons para algumas mulheres A única coisa que eu não gosto neste acordeão não tem o Dimanchechord , o Se você quiser um acordeão mais profissional, pelo menos 37 teclas no lado direito, 96 bases no lado esquerdo e mais de sete interruptores no lado direito Deixe-me mostrar, por exemplo, esse acordeão. Isso é em Piator Balkan. O modelo em tamanho real, 41 teclas, lado direito, 120 bases à esquerda e 12 interruptores mais um extra. Este acordeão é feito com peças italianas, mas feito na Macedônia, Europa Este tem 12 quilos. Ajustando. Então, palavras sobre ajuste. O acordeão tem uma afinação diferente. Meu acordeão está afinado para música clássica e balcânica. 440 hertz. Neste acordeão, eu posso tocar literalmente todo tipo de música, mas não vou soar muito Se você gosta de tocar principalmente músicas francesas, italianas e alemãs, pesquise acordeão zet tuning Eles têm um som de tremolo forte e distinto. Tudo depende do seu gosto. Considerações orçamentárias, os acordes de piano podem variar de algumas centenas a vários milhares Para iniciantes, é aconselhável encontrar um equilíbrio entre custo e qualidade. A conformidade usada pode ser uma opção econômica. No entanto, peça a uma pessoa com você que entenda sobre acordeões e verifique se há problemas como chaves coladas ou Qualidade de som e construção. acordes italianos são conhecidos por sua alta qualidade, mas as marcas alemãs também são excelentes Procure um acordeão que produza um som rico e claro. Testar alguns modelos pessoalmente pode ajudar você a avaliar a qualidade do som. Se possível, visite uma loja de música para experimentar modelos diferentes, preste atenção na sensação das teclas e botões , na distribuição de peso e no conforto geral. Garanta que as aletas do acordeão estejam confortavelmente em suas mãos e que os botões das teclas sejam fáceis O abaixo deve ser amarrado com boa compressão. Verifique também a qualidade das correias e, claro, leia as avaliações on-line dos compradores 3. 1.2 Teoria Musical Básica: Teoria musical básica. Primeiro de tudo, temos coisas. O material consiste em cinco linhas, um, dois, três, quatro, cinco e quatro espaços, espaços entre essas linhas. OK. Então temos a clave de viagem. clave de viagem, na verdade, são os nós da mão direita, o teclado Esta é, na verdade, a chave de viagem deste signo. Abaixo estão os cinco nós. Vamos jogar em breve, C, D, E, F e G. Tente se lembrar dessa ordem. CD EFG. Repita muitas e muitas vezes, CDEFG, CD EFG No início, tente lembrar onde eles estão localizados, especialmente o nó C. E um nó G, especialmente esse nó. Isso é muito importante. C. É por isso que eu coloquei verde. Vá em frente. Clave base, notas para a mão esquerda. Na verdade, este é o sinal para a mão esquerda. É chamado de clave base. Neste curso, escreverei à esquerda com letras como essa, e acho que isso vai ajudar muito, é claro. Mas é bom saber ler essa clave sem letras escritas Na primeira música, vamos usar apenas C no baixo. C G e F no início. E das artes, vou explicar mais tarde o que é base, que são gráficos e o que são. Nas artes, vamos usar esses nós C novamente, G e também F. Talvez as mesmas letras, mas elas são escritas de forma um pouco diferente Você precisa se lembrar de entender isso C, G e F por enquanto. Sem duração. OK. Em primeiro lugar, deixe-me explicar o que é bit. Ou muitas vezes você pode encontrar uma contagem. Bater ou contar é a mesma coisa, é claro. Ok, a batida é um pulso regular, assim como o batimento cardíaco ou o tique-taque de um relógio Um, dois, três, quatro. Na verdade, isso é um bit ou uma contagem. Notas inteiras. Nota completa. Na verdade, essa é a nota completa. Muitas crianças estão brincando que parece batata. Ok, então a nota inteira tem quatro bits ou quatro contagens. Vamos tentar contar. Um, dois, três, quatro. Então, descansamos totalmente. Quando você descansa, não estamos tocando música. Este é o sinal para o resto e também é ter quatro contagens um, dois, três, quatro. A próxima nota é meia nota. Meia nota tem dois bits, duas contagens. Vamos contar um, dois. Então, descansamos meio. Além disso, eles são um pouco parecidos. Então, a metade do descanso, na verdade, está apontando para cima e tem duas contagens. Indo em frente. Ok, esta é uma nota muito importante porque teremos muitas. É chamado de nota trimestral. É com a cor preta. E está comendo um pouco. Vamos tentar duas contagens. Por exemplo, aqui você tem quatro. Um, dois, três, quatro. Então temos um quarto de descanso. Um pouco mais adiante no curso, aprenderemos oito nós. Oito nós é meio bit. E quando estivermos contando oito nós, usaremos a palavra final e ficaremos assim: um, N, dois, N três e quatro d, e oito em repouso. Como algo extra. Isso é meia nota pontilhada e tem três bits. Aqui temos meio nó mais ponto. Três contas, três bits, e esse é o resto para três bits. Vamos contar isso um, dois, três. Dê uma olhada mais uma vez. Buraco, meia nota, quarto oito. Pelo menos no começo, tente se lembrar dessa metade, um quarto e pontilhada em algumas músicas que teremos Este vamos aprender um pouco mais tarde. Ok, nesta foto, você pode realmente ver como eles estão conectados. Por exemplo, nós inteiros, quatro contagens, quatro bits e duas meias notas formam uma nota inteira. Por exemplo, são quatro contagens, duas contagens. Então isso é uma contagem. Duas notas trimestrais estão fazendo meia nota. As notas de quatro quartos formam uma nota inteira. Preste mais atenção na conexão. E, no final, temos oito nós. Dê uma olhada mais uma vez. Quatro contagens, duas contagens, uma contagem, meia contagem. Tudo bem. E, como sempre, teremos esse meio nó pontilhado que é três vezes três vezes três contagens. Aqui você tem um teste para o dever de casa, então você tem que escrever os nomes dos nós nos seguintes nós Por exemplo, eu vou te ajudar. T é C. E você tem que preencher este exemplo. C. Ok, deixe-me ajudá-lo com outro nó. Aqui é E. Tente preencher o resto. E depois temos outro dever de casa. Aqui você tem que dizer quantas vezes é esse nó e quantas contagens ou bits tem esse nó. Deixe-me ajudá-lo, por exemplo. Isso é meia nota. Meias notas têm duas contagens. Está bem? Sim, assim. Ao preencher isso, tente capturar com sua câmera. Ao concluir, use este link para verificar sua resposta. Então isso é importante. Primeiro, preencha o teste e depois verifique sua resposta. Marque Não verifique o teste e depois escreva a resposta, é claro. O objetivo é aprender algo com esse curso. OK. No final, temos linhas de barras e assinaturas de tempo. Assinaturas de tempo. É o compasso. Ele nos diz quantos bits existem em cada barra de música. Na verdade, é um compasso. Nesse caso, quatro sobre quatro nos diz que há quatro bits por barra, quatro bits. Por exemplo, talvez nessa barra ou medida tenhamos notas de quatro quartos. Um, dois, três, quatro. Essa é a linha do bar. Isso é barra ou medida. Então, na verdade, compõe e meça o mesmo significado. E você repete novamente o que é batido. Batir ou contar é, na verdade, um pulso regular, como o batimento cardíaco ou o tique-taque de um Obrigado por assistir. 4. 1.3 Partes do acordeão: Partes do acordeão. Primeiro, temos a pulseira Bello. Você tem que recortar o clipe. Também na parte inferior, você precisa recortar e recortar se quiser jogar. Depois, temos as alças direita e esquerda. Indo para o lado direito, deixe-me mostrar aqui o que temos. Teclado de viagem, teclas em preto e branco. Depois, temos registros ou interruptores de viagem. Então, na verdade, quando você pressiona isso, eles mudam a cor, o som. Deixe-me te mostrar um pouco. Você tem profundidade. Muito alto. E muitos combos. Vamos para o lado esquerdo. Temos aqui bellos Os bellos, na verdade, são a alma da música de acordon. Você tem que puxar ou apertar, fechar o fole se quiser produzir o som Vamos para a esquerda. Temos aqui teclado baixo, botões de baixo, comutadores de baixo Além disso, eles mudam a cor, o som. Temos aqui uma armadilha base. Aqui, temos uma roda ajustando para ajustar essa armadilha de base 5. 1.4 Manuseio do instrumento: Manuseie o instrumento quando quiser colocar o acordeão em um estojo rígido, segure-o pela parte superior e inferior da seção abaixo e coloque-o suavemente no estojo com o teclado Deixe-me te mostrar. Então, o teclado está funcionando primeiro. O que está realmente errado? Se você colocar a parte base primeiro e as teclas realmente prenderem a caixa, você poderá danificá-la. Isso é muito errado. Basta lembrar a base das chaves e pronto. O cordão tem seus próprios pés localizados no lado da base. Deixe-me mostrar um, dois, três, quatro, quatro pés. E quando não está sendo reproduzido, mesmo quando você coloca um estojo rígido, ele se baseia nesses feeds. Se você tiver mais espaço em casa, não precisará mantê-lo na maleta o tempo todo. Sinta-se à vontade para deixá-lo em pé, mas cubra-o com algo para protegê-lo da poeira e não o guarde em ambientes muito frios ou quentes. Algo muito importante. Quando precisar de reparos, leve seu acordeão a um bom e experiente reparador de acordeões. Não experimente fazer reparos sozinho. Quando você quiser limpá-lo, este é um conselho do meu reparador, que é muito Use apenas um pano de algodão ou microfior para limpeza. E se for necessário, use um pouco de água e depois seque rapidamente com uma roupa seca. Deixe usar álcool 6. 1.5 Posição correta do acordeão: Cadeira. Sente-se em uma cadeira sem braços, sente-se na borda frontal da cadeira com as costas retas e os pés no chão. Correias. São alças, alças ombro direito e esquerdo Portanto, a alça esquerda deve estar mais apertada do que as alças direitas Então, a direita é sempre mais solta por mais tempo. Portanto, você precisa ajustá-lo até que o queixo fique diretamente acima do teclado. Veja, esta é realmente uma boa posição. É bom usar uma alça traseira. Usar uma alça traseira ajuda a manter a alça de ombro, posicioná-la corretamente e o cólon ficará mais fixo ao seu corpo Bierap. A armadilha base deve estar apertada, mas, claro, não muito Você precisa ser capaz de mover o pulso para cima e para baixo. Você tem muito mais controle quando a armadilha base está apertada, especialmente no Como mencionei antes, qualidade, fole, som de qualidade. Girar essa roda ajudará você a ajustar essa armadilha. Por exemplo, se você continuar assim, a armadilha base ficará mais apertada Se você for nessa direção em direção ao seu rosto, a armadilha base estará aberta Posição do acordeão e das pernas. A parte inferior do teclado acordeão deve estar posicionada dentro da perna direita Isso manterá o acordeão fixo quando você apertar, fechar o fole e, caso contrário, Na verdade, isso está errado. Quando o acordeão está deslizando A perna esquerda deve ser mantida um pouco mais para frente do que a direita, algo assim. O acordeão deve ser posicionado acima do joelho esquerdo, não Na verdade, isso está errado se você posicionar o fole no joelho esquerdo Você tem que posicionar o acordeão. O abaixo deve estar livre para abrir assim, como você mostra Posição da mão direita, é muito importante ter o braço nessa posição. Dê uma olhada. Bem, cotovelo reto e levantado e essa curva ou algo assim, nunca toque nessa borda Se as alças não estiverem ajustadas adequadamente, como mencionei antes, e seu acordeão estiver muito afastado do lado direito, será difícil manter a posição correta do braço Sobre o dedo, os dedos devem estar posicionados no teclado, todos os cinco dedos Use as pontas, não as unhas. Os dedos devem ser curvados como segurar uma bola de tênis. Posição da mão esquerda. Então o cotovelo é assim. Isso está errado. Isso está errado, algo assim nesse ângulo. Deslize o braço na alça até que os dedos possam alcançar a segunda fileira, assim É como uma medida de quão longe você tem que ir. Então, a segunda linha , na verdade, é a medida. Use as pontas dos dedos com uma postura curva. É ótimo ter suas unhas aparadas. Por exemplo, o que está errado? Se seus dedos estiverem muito achatados e você puder tocar com um dedo, dois, três botões, algo assim. Vê? É por isso que você precisa usar apenas as pontas dos dedos, certo? Mmm Bellows. O fole é a alma do acordeão. Para um som agradável e de qualidade, você deve ter um ótimo controle do fole sem tremer ou apertar. O texto abaixo deve ser aberto como um livro, deixe-me mostrar. Isso é realmente bom. E diz como o fole deve ser aberto e você deve fechar da mesma maneira O que há de errado, na verdade, se você fechar assim? Como dicas extras. Nas primeiras horas de prática, meu conselho é usar um espelho ou uma câmera selfie à sua frente apenas para prestar atenção na base, na posição da mão direita, posição da mão direita Se você tem um acordeão menor, 12, 32 baixos, 48, 60 baixos como este e um teclado curto, e você é adulto, e você é adulto, precisa ajustar as duas alças para serem Se for possível, posicione o acordeão sobre os joelhos dessa forma para ter 7. 2.1 Como os dedos são numerados: E como os dedos são numerados. É importante mencionar isso porque a digitação é numerada de forma diferente de outro instrumento Por exemplo, na guitarra ou no violino, o dedo indicador é numerado como um Se você tem experiência com violão, violino ou outros instrumentos, essas informações serão muito importantes para você Além disso, em todas as partituras fornecidas neste curso, dedos serão escritos acima das notas musicais Então, por exemplo, o polegar é o número um, o índice é o número dois Este é o dedo médio, três, quatro, e o rosa é cinco. mesmo na mão esquerda. Um, dois, três, quatro, cinco. 8. 2.2 Jogar inteiro, metade, metade pontilhada, quartos (exercícios): O teclado de acordeão se parece com este em um piano, menor No teclado, temos teclas brancas e pretas. Existem alguns tamanhos de acordeões, como mencionei Como referência, começaremos com o assento da chave que está antes dessas duas teclas pretas. um beijo de Dobla, e você vai descobrir o comprimento muito rapidamente Portanto, posicione sua mão corretamente conforme expliquei no vídeo anterior. Seus dedos não devem ser muito redondos nem muito achatados. Primeiro, você precisa aplicar um pouco de pressão no fole puxando-o ou empurrando-o, dependendo da direção, e depois apertar o e depois apertar É muito, muito importante manter essa posição o tempo todo quando você está pressionando, tocando o beijo. Deixe-me te mostrar. Então, por exemplo, estamos fazendo alguma pressão e depois pressionando. Você também pode tentar comigo. E então vamos tentar apertar, fazendo pressão. OK. Os dedos devem ser independentes. Por exemplo, ao pressionar o segundo dedo, tente não levantar o terceiro, o quarto ou o quinto dedo. Mantenha-os perto do teclado. Eu chamo isso, por exemplo, dedos voadores, e isso é errado. O quarto e o quinto dedos são naturalmente fracos no quarto e no quinto e pode ser difícil, no início, manter esses dois dedos próximos ao teclado. Portanto, o mais importante é que você tente o tempo todo manter uma boa posição e estar ciente de quaisquer erros ao tentar corrigi-los. Ok, antes de começar, preste atenção que você tem que começar com C Tb como o nariz. Isso é C, posicione seu braço, posicione seus dedos e não se esqueça. Primeiro, você precisa pressionar o fole e depois pressionar, por exemplo, o som de pressão Som de pressão. Som de pressão. Estamos começando com um exercício de notas completas. Antes de começar este exercício para a mão direita, devo mencionar que vamos tocar as primeiras músicas com o interruptor de clarinete No meu acordeão, é o segundo, mas depende de alguns acordões de uma posição diferente Na minha opinião, é clarinete escrito. Se não estiver escrito clarinete em seu acordeão, tente encontrar um no tente encontrar um bom comutador é o Sporn. A propósito, planeie o comutador Oring propósito, planeie o Podemos usar esse botão no início porque os sinos são melhores para abrir e fechar quando tocamos com esses interruptores E também o som é muito leve. Estou começando com o primeiro exercício. Estamos começando com o nó C. Então lembre-se, onde está C antes dessas duas notas pretas. Posicione seu primeiro dedo assim, preste atenção no cotovelo, no pulso e tudo mais Ok, e o que é importante, tente contar. Se você não sabe contar, pode parar com a comida. Mas vou tentar contar. E se você não pode contar comigo e jogar. Ok, começar com quatro contas cada. Três, quatro. Um, dois, três, quatro, um, dois, três, dois, três, um, dois, três, quatro segundos de fila. Um, dois, um, dois, três, um, dois, três, quatro, um, dois, três, um, dois, três, quatro. Além disso, é muito importante quando mudar a direção do abaixo Se você perceber que estou mudando em cada linha, na primeira linha, abri o fole e na próxima linha mudei para outra direção. Eu fecho o abaixo Mas isso depende do seu acordeão. Se você tem um acordeão menor sem boa compressão, é muito, muito importante abrir de forma resumida Direção. Por exemplo, você pode começar assim um, dois, três, quatro e depois mudar. Um, dois, altere três, quatro ou pelo menos em duas medidas, 2 barras, duas medidas. Um, dois, três, quatro, um, dois, três, quatro, mude quatro O que precisa saber o que está errado, na verdade, o que você nunca imaginou. Para mudar a direção ao segurar a nota. Um, dois, três, um, dois, três. Isso é muito errado porque você quebra o som assim. Exercício número dois. Agora, novamente, temos quatro notas, quatro notas de contagem. Mas agora temos alguns saltos. Preste atenção aos números dos dedos se você ainda tiver problemas para ler a nota. Tente jogar comigo. Agora vou tentar abrir medidas para abrir muito perto. Mais uma vez, estou tocando com clarine. Três, quatro. Um, dois, três, quatro, um, dois, três, quatro. Um, dois, quatro, um, dois, três segunda fila, um, dois, três, quatro, um, dois, três, quatro, ao fazer os exercícios, tente ser suave e não faça pausas entre as barras. Ao tocar uma nota, não se concentre apenas nessa nota. Sempre olhe um pouco para frente. Por exemplo, pelo menos no início da próxima barra, sempre tente planejar sua próxima nota ou movimento. Exercícios de meias notas. Exercício número um. Agora temos meias notas, o que significa que uma nota equivale a duas contagens. Um, dois, três, quatro. Ok, novamente, estamos começando com C. Principalmente vamos começar com C, primeiras músicas, primeiro exercício. Dois nós pretos, C, posicionam seu polegar. Preste atenção no seu pulso. Talvez eu mencione muitas vezes neste curso. Seu pulso, seu cotovelo, seus dedos devem ser posicionados assim. Tente não ter dedos voadores. Ok, vamos começar. Três, quatro. Um, três, um, dois, três, dois, três, dois, 331, dois, três, quatro Se você quiser, vamos um pouco mais devagar. Agora, um, dois, três, quatro, um, dois, três, um, dois , três, quatro e, etc Sobre o fole, por exemplo, aqui eu troco o fole em todas as medidas, mas posso fazer em duas Então, isso depende muito dos seus foles. Exercício número dois. Novamente, temos meias notas, duas contagens, duas contagens, não. Mas agora temos alguns saltos. Não estamos recebendo nenhum pedido. Preste atenção nos meus dedos e preste atenção nos nódulos e também na têmpora. Vamos começar. A propósito, estamos começando de novo a partir de C Três, quatro. Segundo rolo. Mude a direção. Um, dois, três, quatro. Como você mencionou, a última nota é de quatro. Isso é um pouco diferente neste exercício. Eu vou jogar mais uma vez. As duas últimas medidas. Um, dois, três, quatro. Faça quatro contagens. Um, dois, quatro. Ele. Exercícios de meia nota pontilhada. Então, essas notas, na verdade, têm três contagens: um, dois, três, um, dois, três. Vamos contar agora em três. Novamente, estamos partindo do CPP. Lembre-se, duas doses pretas aqui. Posicione seu braço, pulso, tudo, foles, pernas, e podemos começar Dois, três, um, dois, três, um , dois, três. Aqui eu troco o fole em cada linha. Fnac, estou fazendo diferentes tipos de foles só para mostrar que tudo é possível Você tem que ser flexível com o fole. E também depende do tipo de acordeão que você tem. Se você quiser, também pode mudar a cada 23. Mas tente pelo menos ter menos mudanças. Talvez você possa mudar em dois em três. Mas, por exemplo, estou aqui mudando completamente. Notas pontilhadas, exercício número dois. Agora temos alguns saltos aqui. Quero dizer saltos porque não temos ordem como a anterior Novamente, estamos partindo de C. Então, vamos começar. Dois, três, um, dois, três, um, dois, três, dois, um, dois, três, segunda linha um. Dois, três, um, um, dois, três, um, dois, três. Vê? Minha campainha ontem à noite estava muito boa. Notas trimestrais, exercícios. Exercício número um. Novamente, estamos começando do C. Agora, cada nota tem uma contagem. Então, essas notas pretas realmente representam uma contagem. Novamente, a partir de C, atenção aos dedos, à mão e ao fole, primeiro faça pressão e depois toque Três, quatro. Um. Troque o fole. Quatro. Exercício número dois. Não se esqueça olhar um pouco para frente porque agora temos um nariz mais rápido, você tem que olhar um pouco para frente. Se quiser, você pode desacelerar o templo. Exercício número dois, começando com C, três, quatro. Duas contagens no final. Como esse exercício foi um pouco mais longo, você pode interrompê-lo. Então, por exemplo, você pode tocar os dois primeiros compassos, depois ir para o próximo e depois se conectar. Se você for um pouco avançado, você pode ir para a primeira linha e depois praticar somente a segunda linha. E, no final, você pode se conectar. Portanto, não se apresse com este exercício, é um pequeno truque. Neste segundo exercício, os números dos dedos não são escritos de propósito. Ao praticar este exercício sem os números escritos, você aprenderá esses cinco nós mais rapidamente e memorizará melhor quais dedos colocam cada nota Por exemplo, C será tocado com o primeiro dedo, lidará com o segundo e assim por diante. Essa abordagem também ajudará você a desenvolver alguma independência. Tente praticar este exercício um pouco mais do que outros. 9. 3.1 Teclado de baixo e o método de baixo que usaremos: Esse é o gráfico base. Por enquanto, você precisa memorizar apenas duas linhas. Deixe-me te mostrar. A segunda, estou começando do lado de baixo. Estou contando do lado do sino. É chamado de rolo base fundamental ou apenas papel base. E sempre, você tem que usar o quarto dedo, isso mais uma vez. Esse papel é chamado de fundamental ou básico. Além disso, você deve memorizar a partir de agora a terceira linha do site abaixo Que é chamada de linha principal. E sempre, sempre, você tem que usar o terceiro dedo médio. Então, o quarto na base do fundamental e o terceiro, que fica ao lado da linha principal. Antes de começar os exercícios, preciso explicar rapidamente qual método básico vou usar. Eu uso o método de 43 dedos para tocar baixo em vez do método 32 Talvez alguns de vocês já estejam jogando com o método dos 32 dedos, ou talvez tenham assistido a alguns tutoriais de 32 metal no YouTube antes de comprar O método 32 é usado principalmente na América, enquanto o método 43 é usado na Europa, Rússia e China. Por que usar o método 43, quatro e três, quarto na base ou base mental fundamental e três no quarto lance principal. O motivo mais importante é que o método 43 permite o pulso esquerdo fique em ângulo melhor para tocar e manobrar os botões da base, especialmente em Deixe-me mostrar para três, dois, veja o ângulo com 32 e com 43. Outra vantagem importante é que você controlará muito melhor os foles usando o método das quatro árvores . Você tem que se lembrar disso. Se você tem um bom controle de sinos, resulta em um som agradável e rico em qualidade 10. 3.2 Exercícios para a mão esquerda (baixo): Exercícios para a mão esquerda. Antes de começar, você precisa encontrar um nó, uma base, que é totalmente diferente de tudo o mais que qualquer outra base. Se você tem um espelho usado, talvez onde esteja? Você pode encontrar essa base. C. Mas se você não usa, talvez apenas pesquise assim. E quando você encontra algo diferente como um arranhão, como um buraco, isso é na verdade C, a base fundamental de C, em algum lugar no meio. Portanto, não se preocupe se você não conseguir encontrar muito rapidamente essa base, depois de algumas horas praticando ou dias, você encontrará depois disso, muito rapidamente essa base Estou descobrindo o que é fácil. Então essa é a base C. O exercício número um começa com a base C. Além disso, o que você precisa saber sobre esse exercício. O C maiúsculo escrito neste exercício significa a base fundamental, a segunda linha. Vai ser jogado com vai ser escrito com letras maiúsculas. Então, estou começando a primeira medida. Você tem que jogar este exercício brevemente. Temos apenas quatro dedos, somente essa base fundamental. Deixe-me mostrar, três, quatro, três, quatro. A próxima medida é G. Onde está G? Você só precisa deslizar assim acima. Veja, o mesmo dedo, e você encontrará a base G, que está acima. Agora estou jogando segundo compasso. Quatro. Terceira medida, de volta ao C. Também com quatro dedos. Um, dois, três, quatro, G, um, dois, três, quatro, segunda linha, 12, três. Cuidado agora. Agora temos F. Onde está F um botão abaixo Então, com o mesmo dedo, você está deslizando para baixo. F. Um curto Um, três, três, quatro. De volta ao s. Três, quatro. E a última medida quando precisamos manter quatro contagens. Temos F. Deixe-me ir em um ritmo um pouco mais rápido, o mesmo exercício Começando do começo. Um, dois, segundo, J. Short. Segunda linha. Um, dez, três, quatro, um, dois, três. Espere. Um, dois, quatro. Vou repetir mais uma vez. Letra maiúscula significa segunda linha, sua base fundamental. Exercício número dois. Agora vamos tocar acordes maiores. Onde está o acorde maior, terceira linha, mas como você pode encontrar Primeiro, você tem que encontrar essa bacia C que está fria, arranha, seja o que for, com o quarto dedo e ao lado do quarto, o terceiro dedo. Isso é CM, que na verdade é a bacia C major. Então, olha, vou repetir a descoberta da primeira base C com a quarta, e a próxima é C maior. Sempre, vamos jogar com o terceiro dedo, com o dedo médio. Na partitura, aliás, está escrito como o CM, que significa C maior, C maiúsculo, M. Vamos fazer o exercício. Três, quatro, um, dois, três, vamos até G. Também com o terceiro dedo, acorde em sol maior Três, quatro, de volta ao C três. Três G. Short. Esqueça de jogar curto. Em seguida, segunda linha. Quatro. Então temos F, que está abaixo. Também com C. Então, estou apenas forrando meu dedo. E no final, você tem duas contas, não. Três Exercício número três. Agora temos um combo, baixo fundamental, letra maiúscula na partitura, no C, por exemplo, e o acorde maior na partitura é escrito com C maiúsculo e M maiúsculo. Vamos tocar no baixo com o terceiro dedo. Vamos começar. Três, quatro, acorde base. Dedos. Agora temos G, certo? Subindo. O tempo está acabando. Não se esqueça de tocar notas curtas e não se esqueça de pressionar os sinos Caso contrário, não há som. OK. Último rolo, última medida. Vamos para a próxima fila. Três, quatro, F, que está abaixo. C. Agora vocês têm que jogar juntos. Ok, porque isso é muito importante. Exercício. Vou repetir mais um t em um ritmo um pouco mais rápido. Três, quatro. Três, quatro G. Troque os babéis 11. 4.1 Nota inteira com quarto de nota de baixo: É hora de começarmos a jogar juntos. O que temos no lado direito, temos notas inteiras para contar no baixo, temos um quarto, não uma contagem Então, agora eu vou começar a tocar em um ritmo regular. Então eu vou explicar mãos separadas, direita e esquerda. E essa é, aliás, a melhor maneira de aprender algo juntos. Para quebrá-lo, para a direita, para a esquerda e depois juntá-lo. Mas primeiro, só para saber como soa, vou tocar juntos. A propósito, estou usando novamente o interruptor de clarinete. Começando com C, preste atenção nas mãos, nos pulsos, no fole e você pode Três, quatro. Espere Espere um, quatro. Ok, agora vou mostrar como jogar o mesmo exercício com a mão direita lentamente depois com a mão esquerda lentamente. Você tem C. Não se esqueça do que é C. Temos quatro contagens. Se você quiser, podemos fazer isso devagar. Três, quatro, um, dois, troque a bola. Um, dois, quatro. Não se esqueça de pressionar constantemente as batalhas ao abrir e fechar. Vamos para a esquerda. Agora, deixe-me te mostrar a esquerda. Estamos começando com C. Temos cordão base, cordão ou dedos, quatro, três, três, três, três. Três, quatro, primeiro em C maior. G. Olhe um pouco à frente para o navio Sim. Jogando curto à esquerda. A propósito, sobre a base, você pode, na fila, de acordo com, acho essa aula de troca a mais bonita para mim Aja, mas fique à vontade para usar o que quiser. Não é algo que seja um problema. Mesmo exercício, mas lento. Não. Quatro. Exercício número dois. Vou tocar em ritmo regular e depois posso desacelerar e separar a mão esquerda. Três, quatro. Tenda Mude a direção do bello four Deixe-me mostrar agora as mãos separadas. Vamos começar com a mão direita. Preste atenção nos números dos dedos. Três, quatro, um, dois, um, dois, três, 123 segunda linha um, vamos com a esquerda. Temos C major. Quatro medidas. Três, quatro. Segunda medida em conjunto. Agora vou jogar devagar. Espere um segundo. Lembre-se disso, é muito importante praticar devagar e depois aumentar gradualmente a velocidade. 12. 4.2 Meias notas com quarto de nota de baixo: Agora temos meias notas no lado direito e na mão esquerda, temos quartos. Vou jogar em ritmo normal. Portanto, não se esqueça de que isso é muito importante no fole. Quando você abre, a gravidade realmente está ajudando a abrir o fole para produzir um som agradável e rico Mas quando você fecha, você tem que fechar o abaixo de forma consistente Então, o que está errado, por exemplo? Veja, essa seção de tremores não é muito boa. Então você tem que pressionar forma muito consistente o tempo todo, assim. Não, sem alguns tremores. São boas bolas. Se você está fazendo assim, isso é realmente ruim. Vou jogar com a mão direita nela. Em um tempo um pouco mais lento, você pode me seguir. Três, quatro. Um, dois, três. Segundo, um, dois, três, quatro, um, um, quatro. C, meu fole, meu som é igual. Vamos agora para a mão esquerda. Então você tem C major. Então nosso psicopata J, que está no topo e tem quatro pontos. Quatro. Então veja, estou fechando. Se você terminar assim, por exemplo, com abrir e abaixo, é muito errado fechar o fole assim Ou. Então você tem aqui um botão de ar. Está bem? O botão de erro, na verdade está ajudando a fechar o fole dessa forma Ok. Agora vou jogar juntos, onde está o registro três, quatro. Segundo. Quatro. 13. 4.3 Notas trimestrais com nota trimestral de baixo: Agora temos um quarto do nariz na mão direita, um quarto do nariz na esquerda. Os quartos, na verdade, o nariz preto escrito na partitura. Vou jogar no tempo regulamentar. Exercício número dois. Segunda fila. Ok. Deixe-me ir com a mão direita. Lento. Três, quatro. Espere aqui, um, dois, quatro, segunda fila um. Quatro. Ok, vamos para a mão esquerda. Temos C maior, três, quatro. Toque com base no toque. Preciso segurar a segunda linha quatro, um, dois, três, quatro, p. Baixo curto. Vamos tentar isso juntos. Eu vou jogar devagar. Siga-me. Três, quatro. Você pode trocar as bolas aqui. Talvez esse exercício possa ser um pouco difícil, na verdade, em relação ao ritmo. Então você pode separar esse exercício. Você pode praticar apenas a primeira linha, talvez mãos separadas, direita, esquerda, direita, esquerda, depois juntar, somente a primeira linha. Quando terminar com a primeira linha, vá para a segunda linha foque na segunda linha. E, no final, você pode juntar a primeira e a segunda linha. 14. 5.1 Como praticar músicas: Como praticar músicas. Este é um pequeno guia , como uma introdução , porque depois desta aula, teremos músicas. Então, primeiro de tudo, você tem que detalhar a música, o que isso significa. Mão separadamente. Pratique a mão direita, a melodia e a mão esquerda, o baixo e acorde separadamente antes Seção, divida a música em uma seção gerenciável, concentre-se em masterizar uma seção vez antes de passar para a próxima Comece devagar. Ritmo lento. Isso é muito importante. Comece a praticar em um ritmo mais lento que o original do que o normal Isso permite um melhor controle. Além disso, você precisa aumentar gradualmente o tempo. Aumente gradualmente o tempo à medida que você se sentir mais confortável com a peça. Concentre-se na técnica. Posição do dedo. Como mencionei antes, tente não ter dedos voadores e preste muita atenção na preposição correta dos dedos e na transição entre os nós A propósito, se você perceber que eu escrevi muitos números na partitura. Controle os foles, pratique movimentos de controle suaves e uniformes, garantindo volume e expressão consistentes Conte para desenvolver um forte senso de ritmo ou use um metrô. Você pode contar em voz alta, um , dois, três, quatro ou talvez. Toque com o pé. Mas é claro, tente não falar muito alto, mais alto do que tocar Repetição, repita passagens difíceis várias vezes para aumentar a memória muscular Pratique com atenção. Prática de foco. Evite repetições irracionais. Concentre-se em metas específicas para cada sessão prática. uma pausa, faça pausas regulares para evitar o cansaço e manter o foco Use o visual. Isso é para partituras, sinais visuais e orais. Na música do navio, acompanhe a música do navio de perto, prestando atenção às marcações e instruções, e sempre olhe para a próxima medida. Isso é muito importante. Sempre, você precisa planejar o próximo passo, o treinamento auditivo. Pratique tocar de ouvido para desenvolver uma conexão mais profunda com a música e permanecer consistente no final. Pratique regularmente, incentive a prática diária. Mesmo que seja por um curto período de tempo para criar consistência. 15. 5.2 Primeira Canção: Minha primeira música. Ok, por exemplo, essa música, podemos tocar com um switcher diferente Estou sugerindo aqui Bandanon. Se você não tem Bandanon, tente usar algum som que soe muito Ok, vou tocar a música inteira em ritmo normal. Estamos começando agora com cinco. Até agora, começamos sempre com C. Mas agora estamos começando agora com 5 de junho. Vou tocar a música inteira. O que eu fazia com os sinos, eu trocava a cada dois. Dois eu abro em duas medidas, eu fecho os sinos. Agora vou explicar apenas a mão direita. Vou jogar em ritmo lento. Você tem meias notas, duas notas de contagem, uma, duas. E no final, você tem quatro notas de contagem , nota inteira, a seguir, e você pode contar que é muito importante contar se quiser ter um bom ritmo, um bom senso de ritmo. Se é difícil contar alto como eu, um, dois, você pode tocar com sua comida. A propósito, quando você junta, é mais fácil contar porque a base, na verdade, está contando para você. Ok, três, quatro, começando com G. 01. Um, dois, três G para a segunda linha. Uma terceira linha. Um, dois, três. A propósito, se você realmente perceber que a terceira linha é literalmente vista como a primeira. Uma, duas, três na última fila. Um, quatro. Vamos para a esquerda agora. Então você tem esse tipo de padrão. Base. Jogue curto. Então você tem a segunda linha de G. G. G. Novamente, G e depois Terceira linha. É o mesmo que mencionei na primeira linha. G. Última linha C Hold. Ok. Agora deixe-me tentar jogar juntos. Onde é lento? A propósito, se for difícil praticar a música inteira juntos, devagar, você pode fazer uma seção. Por exemplo, a primeira linha somente em conjunto, depois vá para a segunda ou talvez a primeira e a segunda linha, juntas, depois a terceira e a quatro. Vou tocar agora a música inteira, super devagar. Três, quatro. Troque o fole. Terceira linha, que você diz como a primeira 16. 5.3 Ode à Alegria: É hora de Mozart, Velho, se alegrar. Agora vou voltar para o meu clarinete. A propósito, você pode experimentar vários recursos. Para mim, essa música, por exemplo, soa melhor com o recurso de clarinete. Ok, vamos começar com o dedo médio, terceiro de E. Eu vou jogar primeiro em ritmo normal. Vou explicar agora a escrita. Lento. Temos o dedo médio, o terceiro em E. Você pode me seguir e jogar devagar. Três, quatro. Linha de quatro segundos. É como se fosse o começo. Isso é diferente. Ok, Linn. Temos C major. G G. A segunda linha está se repetindo. No final, você tem esse Sol maior. E veja, espere. Agora deixe-me jogar com as duas mãos. Super senhor. Não se esqueça de usar o fole, para criar belos foles, especialmente quando você fecha uma pressão consistente Assim, não com tremores. Caso contrário, você vai ter camas fora. Três, quatro, três, que melodia Muito bom. Ok, é muito importante. Se você tem, se você tem agora, será maravilhoso. Se você não puder, eu me exercitei um pouco mais. Portanto, a mão direita é ótima para ser suave. Conectado. Deixou para ser breve. OK. Então você tem que fazer uma mão dependente aqui, se puder. Mão direita comprida. Suave, mão esquerda curta. Se você não puder a partir de agora, não se preocupe. Eu tenho exercícios que vão ajudar um pouco mais sobre isso. 17. 5.4 Maria tinha um cordeiro: Mary tinha uma pequena lâmpada. Mais uma vez, vou tocar com clarinete. 1. no meio está o clarinete. OK. O que você tem na mão direita. Deixe-me explicar a mão direita. Começando com E. Como na música anterior. E terceiro dedo. Você tem que ficar aqui. Segure H 14. Deixe-me explicar a esquerda. Você tem C major. Mas respondendo. Agora vou jogar bulkis super lentos. Permita-me, três, quatro. Segunda linha. Ok, agora, por exemplo, eu termino com os sinos assim, então você não precisa fechar os sinos assim Use o botão de ar. Não esqueça isso. 18. 5.5 Ligeira disputa: Se rolar. Vou tocar a música inteira primeiro no tempo regular, começando com Gino com meu dedo cinco Três, quatro. Segunda linha, terceira linha. E deixe-me explicar a mão direita. A propósito, não se esqueça do cotovelo. Duas mãos bonitas. Então, se você tem essa posição, o fluxo é totalmente diferente disso. Ok, começando com G, quinto dedo, você pode contar comigo ou tocar com o pé. Três, quatro, 1311 segundos de vida. Então, última linha. Espere para contar. Um. Vamos para a mão esquerda. OK. C maior. mesmo padrão o tempo todo pois até agora eu estou jogando o mesmo padrão. Baixo, em Cool. Então temos G. Tenha cuidado agora. Eu vou mudar um pouco. Na terceira medida, estou mudando o padrão. Eu tenho C. Vá diretamente para o G. De volta ao C. Mesma linha. A segunda linha é totalmente a mesma. C, G. Na terceira medida , estamos tendo isso. C G. De volta à terceira linha C. G G C. Veja. Agora, novamente, S um, e termine com o C assim. Deixe-me fazer isso agora. Diminua o tempo todo para que você possa prestar mais atenção a isso. Altere a segunda linha G, que é Isso é diferente. Terceira linha. P Última linha, que é quase igual à segunda linha. O mesmo padrão de baixo agora. O mesmo. Porque essa música é um pouco difícil. Eu aconselho você a fazer isso na seção. Talvez a primeira linha, talvez apenas a segunda, primeira e a segunda, a terceira e a quarta dependam. 19. 5.6 Sinos de Jingle: Agora temos os sinos Jinko. Vou tocar em ritmo normal juntos. música Jingobll começa na mão direita com E. Dedo médio, terceiro dedo em E. Você tem isso na mão direita com E. Dedo médio, terceiro dedo em E. Você tem Você pode contar comigo, três, quatro. Quatro, repita. Então cheire. Então você tem F. Tap. Tap Espere aqui. Isso é pit Wiping da primeira linha. 3434 quatro Ok, deixe-me explicar a mão esquerda. Agora você pode prestar um pouco mais de atenção à mão esquerda porque temos algumas coisas novas aqui, novas bases. Temos C major. Então, cuidado aqui. C, descendo para o F por um tempo, voltando para o C. Segunda linha, F, que está abaixo de C, C. Agora, cuidado aqui. Temos aqui uma nova base, D. Onde está D? Cuidado, isso é C. Dois botões acima é D. Na verdade, acima de G está a base D. Essa é a nova base. Talvez você tenha que praticar esse salto com um pouco de cuidado. C. Se for difícil alcançar esse salto diretamente desta forma. Talvez você possa fazer isso deslizando. S deslize lentamente e encontre D. Depois disso, temos G. Terceira linha. Por um tempo, voltamos para a linha quatro juntos. Ok, deixe-me tocar juntos em uma dança lenta. Três, quatro. dobradiça cuidadosa DT é como a primeira linha Está se repetindo. Quarta linha, que é semelhante à segunda linha. Sobre o fole, você pode abrir em duas medidas para abrir e fechar Estou usando também o interruptor de clarinete aqui. 20. 6.1 Exercício de meia nota pontilhada: Ah, agora estamos começando com uma nova seção sobre meia nota pontilhada Vamos ter diferentes tipos de notas aqui e também diferentes padrões de base, diferentes ritmos. Então, na teoria inicial da aula de música, mencionei sobre meias notas pontilhadas Meia nota pontilhada quando você coloca esse ponto, e isso significa que você tem três contas um, dois, Então, cada medida aqui terá três contagens. Eu vou jogar esse exercício juntos no tempo regular. Na base, temos isso escrito agora. Quatro. Dois, três, quatro, três, três, ou como contar um, dois, três, um, dois, três, que também é bem conhecido como uma valsa A propósito, se você puder a partir de agora, é muito bom tocar baixo assim, como uma valsa Veja, esse é o ritmo típico da valsa. Então, o que eu estou fazendo, na verdade, o baixo, eu estou conectando o baixo com o meu acorde Se você puder a partir de agora, basta jogar de forma curta. Um pouco mais tarde, vamos tentar novamente com esse tipo de baixo. Vou tocar as mesmas notas, o mesmo exercício com o tempo normal. Mas eu Se você terminar assim, mantenha o equilíbrio assim com o botão de cabelo. Deixe-me explicar a mão direita lentamente. Estamos começando com C. Três contagens, cada nota. Um, dois, três, um. Temos ordem aqui E Third line. 102 repetição. Vamos para a esquerda. Como mencionei antes, tente tocar baixo assim Então temos a morte. Segunda linha. C. S S F pulando para o G. Tenha cuidado aqui Jumping Sing, faça isso juntos um pouco mais devagar, é claro Um, dois, três, comece. 21. 6.2 A valsa: Agora temos uma música chamada Valsa Um, dois, três. Repita o primeiro slide. Segundo. Vou explicar agora com a mão direita. A propósito, nessa música, temos algo novo que você precisa saber sobre a teoria. Você tem dose dupla. Na verdade, isso é sinal de repetição. Então, a partir dos pontos duplos, você está repetindo para outro ponto duplo E também estava à sua esquerda. Deixe-me explicar para ele repito por uma questão de vida. linha Ast é literalmente a mesma da primeira. O baixo. Nós temos. Então esse é o ritmo que você tem que seguir no baixo. Se você puder. Se você não puder. Mesmo isso, está tudo bem. Experimentem juntos. Ótimo lugar. Um, dois, três, três. Talvez isso possa ser um pouco mais complicado para você. Eu sei que é um pouco difícil. Então você tem que mudar a nota na terceira contagem um, dois, três. É um pouco complicado de escrever, mas você pode fazer isso. Repita o sinal. Sobre os foles. Troquei os foles dos meus dois e fechei os foles para os próximos dois compassos 22. 6.3 Canção folclórica ucraniana: Vou tocar a música folclórica ucraniana em tempo normal. Vamos trocar o comutador, por exemplo. Essa música para mim, por exemplo, soa melhor com órgão. Isso é principalmente uma amostra do tipo de comutador que você vai usar Talvez mais tarde, você possa fazer um tipo diferente de alternador, depende do personagem, depende do estilo Mas vou explicar um pouco mais adiante sobre isso. Agora vamos tocar com órgão, essa música. Talvez seja um pouco difícil jogar aqui sem problemas com a mão direita. Não se preocupe. Você pode jogar. Se é mais fácil assim, não está errado. OK. Eu poderia tocar o ritmo normal. Um, dois, três. Deixe-me explicar a mão direita agora, começando com meu polegar. Um, dois, três, um, dois, 121 para mudar a cédula. 11. O que você tem na esquerda? E, a propósito, como mencionei, isso também é um tipo de valsa Então, três quartos do compasso, na verdade, foram. Se for mais fácil, vou repetir mais uma vez. Jogue assim. Mas o que você deve fazer? F. Segundo, C G. Deixe-me fazer isso juntos agora. Super lento. Um, dois, três. Então, um. 23. 6.4 Alegria: Também vou tocar essa música com um Deep Switcher Vai usar agora o órgão. Vou jogar em ritmo normal? Um, dois, três, outro. Oh, deixe-me explicar para a mão direita o que você tem. Começando com G, três notas de contagem. Meia nota pontilhada. Um, dois, três. Um, dois, três, terceira linha? Parece que essa é a primeira linha. Linha, segure. O que há de novo nessa música? Qual é a nova lição aqui? Você tem uma linha curva, que é chamada de empate. Quando você tem esse empate, esse empate na verdade está se conectando a null Isso significa que você não precisa repetir esse nó um, dois, três, um, dois. Isso está errado. Então você tem que segurar três mais três. Você tem que segurar seis assim. Ou segurar acima da bola isso é muito, muito importante. Não mude a direção do fole quando tiver notas apertadas Então, quando você segura alguma nota, estamos abrindo o fole ou vamos fechar o sino Tente não mudar. Caso contrário, veja o que pode acontecer. Vejo você quebrar o som. Ahh, isso está errado. Ok, deixe-me agora explicar a mão esquerda. Você tem C, você pode jogar porque isso também é valsa. Você pode jogar assim. Temos principalmente C G, C G. Não há F aqui nisso. Deixe-me fazer isso agora juntos, super devagar. Um, dois, três. É possível escrever sem problemas. Você veria assim primeiro? Última vida. Ah, 24. 7. Quando os santos: Quando os envios chegam, marchando em uma música muito popular. Vou usar aqui o clarinete. A propósito, se você também ganhou um bom switcher para isso. Wolin tem dois pontos no meio. Além disso, é um comutador muito bom para jogar, de acordo. Na verdade, vou fazer isso com vontade. Vamos tentar, com entusiasmo, ouvir esse som. OK. Vou tocar tudo em um ritmo normal. Que música linda. O que você precisa prestar atenção aqui? Você tem gravata. Na segunda medida, você tem gravata, o que era gravata quando conectamos as notas e seguramos sem parar. Então, por exemplo, 12345 teremos. Além disso, a nova lição que você precisa prestar atenção aqui nesta música é a medida incompleta. Por exemplo, a primeira medida que está começando está incompleta. Não conte quatro porque aqui o pecado temporal é quatro, quatro. Não vamos começar um, dois, três, quatro, mas a melodia nota começa a partir da segunda contagem E a contagem que está faltando, você encontrará na última medida positiva. Então, seremos algo assim. Uma Sé. Ok, vamos começar com a cidade. Então temos três, quatro, cinco, um, um Estou fechando o fole porque terminei meu d. Talvez você tenha alguns problemas os foles aqui porque há muito tempo Então não se preocupe. Se você tem um acordão melhor, talvez você possa lidar Mas se você tem um aquadon pequeno, não há problema se você trocar o fole não muito bem. Aqui, podemos fazer. Algo assim, por exemplo, sobre os sinos, se você tiver um cordão menor Talvez mude aqui no meio dos sinos. Aqui, está tudo bem. Ok, vamos usar um pouco a mão esquerda. Temos esse tipo de base agora. Tenha cuidado. Temos um padrão diferente. Quatro, três, quatro, três, quatro, três. Por favor, rápido, por favor, rápido, por favor. Rápido. Temos C. Então, a segunda linha, temos também C. Então G, G G, G, então temos C. Eu meço 11, temos somente aqui e somente em 12. E depois volte para o C, deixe-me fazer isso juntos. Um é porque essa música é um pouco difícil. Meu conselho é praticar mais a mão direita. E então, quando você terminar com a mão direita, monte e pratique seção por seção, parte por peça, medida por medida. E assim, por exemplo. Especialmente aqui. Depois, repita o mesmo até que não esteja perfeito. 25. 8.1 O cavalete de Londres está desmoronando: Agora estamos aprendendo um novo nó. Então, o que temos para D F, G, que foi cinco. Agora estamos aprendendo que o novo nó A, A está aqui. Então, em algum lugar nos três nós pretos depois de dois pretos, está A. Isso significa que, como estamos aprendendo um novo nó, agora vamos mudar a posição dos dedos, por exemplo. partir de agora, não teremos a regra de que C deve ser um ou G será cinco. Agora vamos ter posições diferentes. Vamos nos alongar, vamos pular, talvez troquemos os dedos dessa música Então, a primeira música desta seção, deste capítulo, é London Bridges falling down. Estamos partindo de G com o quarto dedo. Veja, isso é um pouco complicado. Até agora, temos G cinco dedos, mas agora vamos começar com quatro. Deixe-me jogar primeiro em ritmo normal. Deixe-me agora explicar um pouco, na mão direita, o que temos aqui lentamente. Deixe-me agora explicar um pouco, na mão direita, o que temos aqui lentamente. Temos o quarto dedo G. Um, dois, três, GG, segunda linha Isso é o mesmo desde o início. Agora, cuidado aqui. A partir daqui, você tem que esticar D dois e G cinco. Deixe-me fazer isso mais uma vez. Vá aqui cinco. À esquerda, temos esse padrão, quatro, três, quatro, três, base quatro, base, núcleo Nessa música, temos C e G O. Deixe-me fazer isso agora. Lento. Fique de mãos dadas. Diga uma linha Cuidado aqui, arranhe Pi on Hill Então você tem que ter cuidado com essa música porque se você prestar muita atenção apenas aos números, aos dedos, talvez você possa tocar notas erradas Então, nessa música, também, você tem que prestar atenção ao nariz, não apenas aos dedos. 26. 8.2 Carnaval em Veneza: Vou tocar essa música em ritmo normal. Temos uma valsa escrita. Começando com uma medida incompleta. Um, dois, três. A propósito, eu toquei essa música com o Deep Switcher Van Donnell, neste caso Deixe-me explicar a mão direita lentamente. Um, dois, três, começando com G, quarto dedo. Descanse. Descanse. Descanse. Temos que nos alongar aqui. Então, o que temos se estende um pouco. Você tem que ajustar aqui os dedos. Além disso, você tem muito descanso na mão direita, então preste atenção, tenha cuidado com a coordenação, com a mão direita esquerda Mas deixe-me fazer isso com a mão esquerda. Temos batidas de valsa. Certo. Certo. Em toda a música, você tem C, G. Quatro, três, três, quatro, três, três, ritmo pop. Vamos juntos super devagar. Um, dois, três, oeste trecho oeste. A maioria das refeições com a Airbus 27. 8,3 Oh Susana: OK. Ah, Susanna Vou tocar essa música com Banderon com Deep Um pouco difícil, isso também é. Portanto, tenha cuidado com a mão direita da coordenação. Basta seguir minhas instruções. Estamos começando com uma medida incompleta. Isso significa contar um, dois, começando com C. O que eu fiz aqui, cinco, mudei para quatro. Veja, eu troquei o dedo. Isso é muito comum no avião acordeão. Mudando a taxa, o dedo, fazendo compras. Podemos nos alongar aqui. Um, dois, três, repita o sinal de repetição. sinal de repetição. Você tem aqui o primeiro final desse número e o topo significa que você deve repetir a partir dos pontos duplos E então, quando você vai, você tem que pular a primeira extremidade e ir diretamente para a segunda extremidade Portanto, temos aqui o primeiro final, somente a primeira vez e somente a segunda vez. Deixe-me jogar e você entenderá melhor assim. Então, estamos repetindo o final do switch Second Second switch Second agora Precisamos nos alongar agora, e temos F. Um, dois, um Preste atenção nesta medida. Nós temos G então. Estique-se aqui. Veja em que posição você tem G com o segundo. D com dois a um, isso é repetição. Qual é o começo? Está se repetindo até a última linha. Aqui, meu conselho é praticar muitas muitas vezes o cabelo certo, mão direita, especialmente a primeira parte. Então, quando você terminar com a primeira, vá para a segunda parte. A segunda parte, isso é realmente novo. E depois disso, na primeira vez a primeira parte está se repetindo Estou explicando agora a mão esquerda de Oh, Susan. Temos esse tipo de base três, quatro, três, quatro, três. O que você tem aqui? C? Quais palavras? O G. acima, então temos C, John, depois G, G assim. Quatro, três, três. Descanse. Veja G Então você precisa repetir a partir da dose dupla, jogando a base, jogando a base. E quando você está na medida sete, do sete, você vai diretamente para o nove. Então, agora, como mencionei quando toquei as palavras da mão direita, kiping mede oito Então, vamos jogar a partir de sete compassos sete, segunda linha. Vá para o segundo final. Então, quando temos Fá maior juntos, quatro e terceiro. Portanto, tenha cuidado aqui. Então, S. Jump. A propósito, isso é desde o início. Descanse. Descanse. A propósito, isso se repete. Jump Rest, S Eu vou jogar agora super devagar, com as duas mãos. Doce. Role aqui, pule na base Aqui, você tem que ter cuidado nessa medida Último ritmo. Doce. O primeiro final é a partir do segundo salto no segundo final. E uma discussão é repetir Db aqui Db Por favor, seja paciente com essa música. É um pouco difícil, mas tenho certeza de que você pode fazer isso. 28. 9.1 Desativação do toque: A stacca ao toque. O que é staccato Quando você coloca na partitura um ponto acima ou balança uma nota, isso indica que essa nota deve ser tocada staccato O que significa staccato, quando jogamos curto? O bilhete. Essa articulação curta é chamada de staccato Toque em aplicativo, ppp. Olha meu pulso, como está pulando. Pop pop pop. Estou usando principalmente meu pulso. Além disso, você pode fazer a partir do ágar. Mas os toques de Tapp talvez sejam um pouco difíceis a partir de agora. Mas agora. Mas você pode fazer isso assim. Com um stu grátis, é muito mais fácil. P p mas 29. 9.2 Exercício Staccato: Agora temos exercícios de staccato. A propósito, neste exercício, o número dos dedos não é escrito de propósito. Por quê? Porque quero trabalhar um pouco na sua criatividade e também na sua independência. Se tudo estiver escrito, você ficará muito viciado no curso da partitura com dedos escritos Portanto, você precisa ser um pouco criativo e independente para criar seus próprios dedos. A propósito, é muito difícil. Basta seguir minhas instruções e você entenderá como tocar que tipo de dedos colocar aqui. Ok, como mencionei antes, nas notas de staccata, estamos usando o risco e tocando notas curtas Deixe-me jogar com a mão direita primeiro. Pop pop, pop pop pop pop pop. Segunda linha. Pop pop pop pop pop pop pop pop pop pop. Segure a cabeça. No baixo, temos Sing Sing. A segunda linha é a mesma. No final das contas, temos isso. Vamos fazer isso juntos. Então, principalmente aqui , na verdade, estamos jogando bolt heads short Olha 525 Deixe-me fazer isso devagar Essa medida pode ser complicada. Ah 30. 9.3 Introdução da nova nota "B" e da canção Old MacDonald: E agora vamos aprender uma nova nota, nota. Então, vamos fazer uma breve revisão. D, E, G, A. E esta nota, depois de três notas pretas, é B. Baby. Então, nessa música, Old McDonald, teremos pela primeira vez B. Além disso, teremos posições diferentes Por exemplo, cuidado agora. G será o terceiro. D será um, B será cinco. Ok, deixe-me jogar em ritmo normal primeiro. P, p, p. Além disso, como uma nova lição dessa música, essa é essa imitação Estamos tocando uma espécie de baixo solo agora. Olha. Pop, pop pop. P. Então à direita. Pop, pop. Deixe-me tocar com a direita e explicar lentamente a mão direita do McDonald's Como mencionei, terceiro dedo em G D um, B cinco. Então você tem que se posicionar assim. Três, quatro. Comprima a distância. Olha. B, B G. Repetindo. Você tem que se alongar um pouco aqui. Quatro. Descanse. Descanse, descanse, descanse, descanse. Estique-se aqui, descanse, descanse, descanse, descanse. último a propósito, mesmo que não esteja escrito, isso quase deveria ser Scat Articulação curta. Vamos para a esquerda. Nós temos G. Não. A. M. M. Cuidado agora. C, C, GH e depois D para cima. Jimmy Você precisa repetir porque temos dublês. Segunda linha. Descanse, descanse, descanse. Descanse. Descanse, descanse, descanse, descanse. Jim, a terceira linha. É igual à primeira linha. Jim, Jimmy. Vamos juntos lentamente. Três, quatro. E isso é um pouco pop. Algo muito importante. Principalmente, estamos olhando para a música do navio, prestando atenção à música do navio. Não é assim ou eu não sei. Mas quando você tem alguns saltos, por exemplo, aqui ou aqui, está tudo bem neste nível olhar para baixo somente quando você pula, por exemplo, música de ovelha Pop. Agora você pode olhar para o teclado. Ele 31. 9.4 Legato Touch: O legado ao toque. O toque do legato é oposto ao toque do staccato O que era staccato? Quando pulamos assim Os nós. Legato significa conexão suave. Os nós são conectados entre si e reproduzidos sem qualquer interrupção ou descanso entre eles. Portanto, a tecla anterior é liberada somente quando começamos a pressionar a próxima. Para que não haja interrupção no som. O Legato geralmente é indicado por uma calúnia ou marca de frase. Também pode ser indicado pelas palavras legato ou Sempra legato De acordo com o plano, controle de Bellos é crucial quando estamos executando Você precisa encontrar a lacuna perfeita para mudar a direção dos sinos Caso contrário, você corre o risco de interrupção, o som suave. 32. 9.5 Exercício Legato: Ok, agora temos um exercício de Llegara, mas vou jogar no Ok, deixe-me explicar a mão direita agora. Então esse sinal, na verdade, essa calúnia , na verdade, também é uma marca de frase Então, quando estamos brincando de cheirar e aqui, temos que fazer uma curta. Sim, na verdade, temos que liberar aqui o som. Por quê? Porque assim, estamos fazendo uma frase musical. Por exemplo, essa é uma frase. Segunda frase. Como se essa expressão fosse muito boa. Vamos para o segundo agora. F, G G duas, três, quatro, terceira linha. Rir é muito básico. Veja. Assim, eu gosto do baixo quarto Temos CG, C G, e na terceira linha, temos Fá Ok, deixe-me jogar devagar. Lacuna. Então veja, eu estou trocando o fole quando estou abrindo a lacuna. Um major. Troque os bellos Aqui, tente ter uma boa coordenação, à direita para ser suave, à esquerda para ter certeza Se você tiver problemas para fazer isso, precisará ir muito devagar. E com muita atenção para a esquerda. 33. 9.6 Polca: Vou tocar agora uma polca, vou usar o clarinete Temos aqui uma combinação de staccato e legato touch. Deixe-me jogar primeiro em ritmo normal. Aqui, temos uma articulação curta, primeiro. A propósito, agora vamos voltar para a primeira posição. C será o primeiro dedo, G será 50. OK. Um talega para Smooth. Terceira linha do cubo. A terceira linha é literalmente igual à primeira. Um TTT. Um salto, salto, salto. Ok, deixe-me jogar pela esquerda. Esquerda, é fácil aqui. Então Jim, temos CG, CG, não há nenhum outro Deixe-me fazer isso com as duas mãos super devagar. Um, dois. Curto. Suave. A propósito, podemos trocar o fole Terceira linha, que significa literalmente “como a primeira”. Curto. Troque o fole. Agora curto. Descanse. Ele 34. 9,7 Minha Bonnie: Meu amor com músicas famosas, vou tocar com clarinete em Deixe-me explicar a mão direita. Estamos começando com um trecho. E também medida incompleta. Então, a contagem será assim: um, dois, três, esticar aqui. Na linha 23 Descanse, descanse, terceira linha. Assim, e. Deixe-me fazer isso mais uma vez. Estou jogando turbina. Veja o que vimos. Agora, estamos comprimindo essa distância, colocando o polegar em D e G quatro D É isso mesmo. Além disso, a esquerda é um pouco complicada, mas você pode fazer isso. Temos Wild Bet três, quatro, M. Começando com F. Ok, esta é a nova base Si bemol. Be flet está abaixo de F. Soa assim Então C, F, então está vindo em Si bemol. Vamos começar mais uma vez desde o início. M B flat Volte para o M. Vá para a academia. Segunda linha. M B flat M pula a terceira linha Seja deixado. Isso é um pouco complicado Você tem que pular para a academia. Talvez você possa trabalhar um pouco devagar. Então, seja honesto. Deslize até a academia. Última linha. B J. Eu vou jogar super devagar com as duas mãos. Me arranhe. Estenda a distância em distância que voamos voamos e continuamos de forma muito semelhante à terceira linha Nós pulamos na base. Ok, essa é uma música um pouco difícil. Você tem que trabalhar muito devagar seção por seção. Muitas, muitas vezes com a mão direita, talvez muitas, muitas vezes com a mão esquerda, depois junte, mas muito lentamente, seção por seção, parte por parte, medida por medida. Não esqueça que você tem muitos alongamentos, alongamentos, tudo é mencionado, a partitura Mas também, você tem muitas notas de gravata. Preste também atenção às tuas anotações. 35. 10.1 Nota introdutória “C” (segunda oitava) e escala C maior: Apresentando a nova nota. Na verdade, é uma nota nova, mas está se repetindo. Isso é muito interessante. Temos C aqui. E agora, novamente, C, mas soa uma oitava forte. Isso é, aliás, uma oitava. Então, o que vimos S está se repetindo, mas em uma oitava diferente e está escrito na partitura Você tem um exemplo. Ok, agora vamos tocar a escala C maior. O que temos C Tap Agora o que estamos fazendo, colocando a tampa sob o terceiro dedo desta forma Vê? Em seguida, continue com dois. Vamos voltar bem. Agora acabou um assim. Deixe-me fazer isso mais uma vez. Mãe. Tente jogar sem problemas. OK. Ok, isso tudo é muito importante e tente praticar isso tudo muitas vezes, dai. E 36. 10.2 A lata pode: Can can Right hand, começando com C. Agora, nesta música, teremos as oito notas incluídas, começando com C. Quatro contagens. Um, dois, três, um, dois, três, quatro. Estamos mudando a posição porque depois disso, temos A. Um, dois. Mude um. Cuidado, agora saltamos na escala C maior. A propósito, como mencionei antes, quando você der um salto muito grande, fique à vontade para olhar para o teclado assim. Terceira linha, que é igual à primeira alteração. Mudança. Vamos com a esquerda. Estou fechando minhas bolas usando meu ar, mas temos C maior. A base aqui é fácil, mas com muitos padrões diferentes. Quatro, três, três, três. O que você tem aqui? Quatro, três, quatro, três e depois 43, três, três. Segundo. Temos base G, acorde G, base G e, em seguida, padrões diferentes Portanto, você precisa prestar muita atenção aos padrões da base. Em seguida, G Third. Então temos G quatro, três, quatro, três, quatro, três, três, S um, um G e DNC Deixe-me ir agora devagar. Árvore, quatro. Troque os dedos repetindo. Alterar o Sobre o toque será muito bom se você conseguir tocar com a mão direita sem problemas. Mão esquerda para ser curta. Empilhamento de átomos L. 37. 11. Os erros mais comuns que os estudantes de acordeão cometem: Parabéns. A última música que tocamos foi o final do primeiro nível desse curso, o curso para iniciantes Agora vamos mais longe. Agora vou explicar os quatro erros mais comuns que os alunos cometem nesse nível. Posição incorreta da mão. Posicionamento da mão. Os iniciantes geralmente têm dificuldades com o posicionamento adequado das mãos. A mão esquerda pode ficar muito tensa, causando um controle deficiente sobre os botões da base e os bastões A mão direita pode não manter a do cotovelo e a posição curvada do dedo, dificultando o pressionamento correto das teclas Solução: enfatize a importância de relaxar e controlar o posicionamento das mãos. Tente estar consciente de sua posição e, de tempos em tempos, use um espelho. Controle de fole inconsistente. Muitos iniciantes têm dificuldade em controlar o fole suavemente, resultando em uma produção de som irregular, especificamente quando abrem o fole, o som é muito bom porque a gravidade Mas quando você fecha o fole, o som não é muito suave e consistente Eles sacudem o som assim, por exemplo. Olha. Por que ver? É aqui que você tenta ter uma solução de som consistente. O fole, na verdade, é a alma do acordeão e da raça é muito importante ter um som agradável e suave Mãos independentes. Muitos iniciantes lutam com a independência das mãos. Por exemplo, quando eles precisam tocar suavemente com a mão direita ou com a mão esquerda, a articulação, o toque, na verdade, geralmente afetam a mão oposta Deixe-me dar um exemplo com meu corpo. Por exemplo, na mão direita, temos suavidade. Suave. Na mão esquerda, temos dor e o que muitos iniciantes estão fazendo. Por exemplo, a mão esquerda está refletindo para a mão direita desta forma Veja, isso não é muito bom. Veja, na verdade, na mão direita, muitas vezes, iniciantes podem imitar a mão esquerda Então, o que é realmente a solução? Você tem que praticar super, super, muito devagar, prestando muita atenção à mão com a qual você está lutando. E você tem que consertar assim. Condução suave e curta à esquerda. Número quatro, jogando muito rápido. Iniciantes podem tentar jogar peças a toda velocidade muito cedo, o que pode levar a erros e frustrações. Comece em um ritmo lento antes de aumentar gradualmente a velocidade. Dessa forma, a música ficará suave e você ganhará confiança. Portanto, não se esqueça de aumentar gradualmente a velocidade. 38. 12.1 Introdução à segunda oitava: Apresentando a segunda oitava. Então, até agora, essas notas. Nós usamos até agora. E essa é, na verdade , a primeira oitava. Eu acredito que você aprende as notas, como tocar, como ler essas oito notas. Agora é hora de ir para a segunda oitava. Na partitura, você escreveu as notas da segunda oitava Tente aprender pelo menos as cinco primeiras notas. A propósito, essas notas são repetições de palavras, seus sons são mais altos Na verdade, essa é a segunda opção. Veja se o som é o mesmo. Vamos repetir. 39. 12.2 Exercício para a segunda oitava: Agora temos um pequeno exercício para a segunda octa. Portanto, no exercício a seguir, verifique as notas na partitura que temos e preste atenção se estão tocando corretamente no teclado. Verifique se você está usando a digitação correta. Estamos começando com C. Careful T , não isso, mas vamos usar agora a segunda operação. Começando com o polegar com o primeiro dedo, três, quatro. G. Então temos muito cuidado, temos que pular Tudo bem se você olhar para baixo. Aqui é C. C BGF F quatro . 40. 12.3 A valsa Eco e os sinais dinâmicos: Algumas palavras sobre dinâmica. dinâmica de tocar acordeão se refere à variação de volume e intensidade usada para expressar emoção e musicalidade Para criar dinâmica, controle a pressão do sino. Veja, isso é muito importante para a dinâmica. Para sons mais suaves, uma pressão suave é aplicada, enquanto uma pressão mais forte produz um som mais alto Isso é macio. Olha se eu pressiono com mais força. Ficou mais alto. Além disso, o uso de registros específicos pode alterar o contraste dinâmico adicionando profundidade ou brilho ao som, por exemplo Então, nessa música, vou explicar como você pode criar e criar dinâmicas. Por exemplo, o sinal F Forte significa alto. Como mencionei antes, fortaleça o som alto que estamos fazendo com maior pressão nos sinos Então temos P, que significa piano, que é macio. E então temos o MF, que é o Mensa forte, que representa um volume médio OK. Também como na segunda lição desta música, serão essas novas cinco notas. CG e também como uma terceira lição dessa música, vamos pular muito E não se esqueça de que, ao pular, fique à vontade para olhar para o teclado. Para essa música, vou usar o bandonon como um Vou tocar primeiro em ritmo normal a música inteira. Estamos começando com um forte alto. Mídia leve. Alto, suave , tão alto. Então, mídia. Veja, todos esses contrastes fazem com que a música se expresse cada vez melhor. Deixe-me explicar agora com a mão direita. Temos saltos e seguir os dedos aqui também é muito importante Então temos as mesmas notas, mas uma oitava. Então temos C. Está se repetindo a partir de G novamente. Em seguida, imitação. Terceira linha, D. Repetindo apenas uma das abaixo agora, como uma primeira linha Imitação. Veja. Como essa música é um pouco difícil, estou sugerindo praticar talvez apenas a primeira linha. E então talvez você possa colocar a mão esquerda. Apenas a primeira linha e depois pratique. Em seguida, vá para a segunda linha. Então, passo a passo, porque em breve será um pouco difícil. Vou jogar com a mão esquerda. Temos Waltz em Papa. Mudando tudo. Medida. Sena. Temos J M Yep. Quarta luz de junho Ok, deixe-me tentar jogar com as duas mãos, super devagar. Primeiro, temos um forte, e também não se esqueça que toda a música é suave, Legato, mas você também tem algumas lacunas que você preenche e deveria preencher. Em voz alta primeiro. Segunda linha. Alto e suave. Macio 41. 1.1 O que será, será: Agora, uma música muito famosa, K sera Serra, seja o que for, será Vou jogar em ritmo normal. Além disso, aqui temos algumas dinâmicas. Estamos começando o MF Mesa forte, que é médio. E em algum lugar no refrão, na parte central, eu vou falar mais alto Além disso, essa música deve ter um som legado para ser tocada sem problemas. Deixe-me explicar a mão direita. Aqui, você tem que ter cuidado. Você tem muitos alongamentos, muitas mudanças nos dedos todos os meus dedos, vou explicar tudo bem devagar, começando do C com o polegar. Um, agora temos que nos alongar Você precisa. Você tem que ficar aqui. A propósito, essa música é muito boa para trabalhar em capítulos seção por seção Então você pode repetir mais uma vez essa parte. Por favor, estique-se. Agora temos que pular literalmente daqui, o terceiro dedo e colocar aqui. Cuidado agora, G B. Este é um novo nó aqui. Isso é B. Isso é C, então isso é B na verdade. Olha. O que temos? Agora, como meu dever de casa, você pode repetir do início até a medida 17, só que corretamente E então, quando essa parte estiver pronta, você poderá seguir em frente. Vou jogar agora a partir das 17. Preste atenção a esse trecho em um quarto. Isso é CC de uma oitava. Distância. Um Isso também é importante. Veja o trecho. Estique, estique e depois coloque o segundo dedo aqui. Deixe-me repetir mais uma vez. Dois, três, dois Stretch? 23. OK. Também é muito importante. Agora, pratique apenas a segunda parte. A segunda parte está começando com a medida 17. Aquele aqui você tem alongamento. Alongamento. Chamamos um. Mão esquerda. A mão não é muito difícil Temos C, G e um lugar, dois lugares. F. Nós escrevemos Walz. No final, você tem G. Em seguida na segunda, você tem GGG ou apenas G, e de volta à C. Terceira linha Quarta linha CH Ping. Lento. W Então, meu conselho agora é repetir um deles desde o início e depois seguir em frente. Agora vou continuar a partir de 17. Agora você também pode ir mais alto porque aqui temos o sinal F quarto Tenha cuidado aqui. 42. 13.2 Ela virá ao redor da montanha: Ela virá ao redor da montanha. Nessa música, temos duas novas lições. Primeira lição, temos o sotaque de como estamos fazendo exen. Toque, toque, toque, toque. Quando aplicamos uma forte pressão no Bose, ocorre exen Pop, pop pop pop pop pop pop pop. Como uma segunda lição dessa música. Pela primeira vez, vamos começar a jogar Double Nose. Na segunda linha, temos algo parecido com isso. E no final, temos pop. Ok, essa música deve ser muito animada. Eu não preciso ser gentil. E também, você tem que tocar em forte dinâmica em voz alta. Estamos tocando em ritmo regular. Vou explicar agora a mão direita, começando de G com o segundo dedo. Temos medidas incompletas, então vou começar a contar assim um, dois, quatro, dois, quatro, aqui temos um trecho. Estou aqui na segunda linha do CT. Cuidado, agora temos uma rotação como essa. Um segundo dedo. Terceira linha. Um pouco de alongamento aqui. Cuidado. Mão esquerda. A mão esquerda aqui é fácil. Nós temos esse padrão de baixo. Quatro, três, quatro, três, acorde baixo, acorde baixo Música inteira, começando com a linha Ch. Segunda linha, S. Então temos J. Perfect perfect peter. Deixe-me jogar agora juntos. Lento. Como mencionei, estamos começando com G. Um, dois, três, dois, excelente. Então, quando você disse Fá maior 43. 14. Exercícios da mão direita (hanons): Agora temos algumas Hanas. Na verdade, são exercícios para a mão direita. Além disso, neste exercício, vou mostrar como você pode praticar com metrônomo Ok, o que é realmente Henan. Os exercícios a seguir são chamados de Henans. Somos escritos pelo compositor Hennan. O sobrenome é Hennan e é usado pelo melhor músico do mundo para desenvolver Eles são como ginástica para os dedos, como fazer ioga para os Você deve praticar esses henons diariamente como aquecimento, você sabe, três, 5 minutos antes de sua Certifique-se de que, neste exercício, todos os nós estejam limpos. Ok, eu vou te mostrar agora. Você pode encontrar um metrônomo on-line talvez um aplicativo em seu telefone, mas eu tenho um metrônomo como este Por exemplo, você precisa selecionar quartos, por exemplo, nesta nota trimestral , porque na partitura, os nós são escritos em quartos, um nó de contagem Além disso, vou usar um tempo de 100 BPM por menos. Dois, três, quatro, dois, três, quatro, dois, três, quatro. OK. E você pode começar. Então, essa medida realmente pode ajudar a melhorar seu senso de ritmo. Vou jogar o mesmo exercício em tempo lento. Então temos C. Agora, aqui temos um trecho, um j. C, C, não é D, mas é C. É E, verdade C D. O mesmo padrão que estamos fazendo com D. Stretch. Oh, estique. Assim, você vai para o B. O B na verdade será seu último. Você pode aprender, aliás, esse exercício pela memória, pelo coração. Isso é muito bom para melhorar seu ouvido. Esse é o último. E ao terminar de tocar essas quatro contagens, então você volta, como você pode voltar, começando com G, G. O segundo nó é E. E aqui você tem um trecho, G cinco, quatro, e você está fazendo a partir de cada nota. Esse é o último. Então, A será o último. E fique aqui. Então você pode começar devagar. E gradualmente, a cada novo dia, cada nova prática aumenta a velocidade. Se você conseguir atingir pelo menos 120 tempos, o metrô será bom. Hanna número dois, eu também vou usar o metrô. Dois, três, quatro, um, dois, três, quatro. Vou jogar primeiro em ritmo normal. Então eu vou explicar devagar. B. Um, quatro. Tinha um número dois. explicar como jogar devagar. Então você também tem alongamento aqui, e então temos oito. Então, na verdade, estamos fazendo isso em cada nota. A G G segue também os dedos, Britton. Então o mesmo de E. O mesmo de F. O mesmo de G. E o último é B. Voltando, começando de G D B. Siga os dedos também, como um skim Isso é perda de ação. Aprenda a diminuir o temperamento e depois aumente gradualmente a velocidade Também sobre o fole. É muito importante não quebrar essa frase. Por exemplo, essa é uma frase. Preste atenção para não mudar a direção do sino, por exemplo, aqui Veja, não é muito bom para o som. Você pode mudar ao terminar a frase. Mudança. Mudar Ex. 44. 15.1 Tocando oito notas: Tocando oito notas. Uma oitava nota é, na verdade, metade de um pouco. Então, estamos usando números e a palavra N para contar oito nós como este um, N, dois e três e quatro N. Na verdade, e quatro N. Na verdade vou repetir que isso é muito importante. Oito nós são meio bit ou , na verdade, 28 nós estão formando um quarto. Ou na partitura, isso é explicado muito bem. Então, por exemplo, temos a nota inteira, que é quatro contagens. Um, dois, três, quatro. Então temos meias notas. Uma nota inteira é fazer duas meias notas. Um, dois, três, quatro, então temos esses quartos de notas pretas. Cada nodo tem uma contagem, uma e depois está cantarolando oito notas Oito notas, vou repetir mais uma vez, conte pela metade um M e quatro M. Oito notas podem ser escritas em grupo usando um feixe. A partitura é muito bem explicada. Seja Beam notes ou individualmente usando uma bandeira ou cauda. Agora temos dois exercícios para oito notas. Por exemplo, o exercício número um é assim. Agora é muito importante contar com a palavra. Vou jogar três e quatro, N um, dois, três, quatro, um, dois e três, e quatro e segunda linha um e dois e 414 e 12, três, quatro No livro em que você receberá a partitura, você deve dar um exemplo de como os oito não podem ser escritos. Exercício número dois por oito ns. Vou jogar primeiro com a mão direita, depois vou juntar. Conte comigo três e quatro N um, dois, três, quatro, um e dois, e três e quatro, e um e dois, e três, e quatro e segunda linha um e dois, e três e dois, e três e quatro, e um e dois , e um e dois, e três e quatro, e um e dois, e três e descanse. Ok, deixe-me tentar juntos. Agora, tenha cuidado com o que temos. Na base, temos um quarto no lado direito. Nesta base, teremos duas notas aqui. Ouça, três N, quatro N. Veja, isso é muito importante entender. Vou repetir no baixo que temos uma nota. Dois nós estão no lado direito, Duke. Mas como estamos tocando a mão esquerda mais curta, imagine que aqui você está tocando uma oitava nota Agora, em segundo lugar, meça. E e meça e e segundo e e e 45. 15.2 Milica tem cílios longos: Agora vou tocar uma música folclórica. Como em uma lição dessa música, temos oito notas e também um sinal, oito Va, que significa que todas as notas abaixo desse signo, você deve tocar uma oitava acima Por exemplo, se estiver escrito aqui. Essas notas, por exemplo, você deve tocar aqui, uma oitava acima. Deixe-me tocar a música inteira em ritmo regular. Um e dois N. Como temos oito notas, estamos usando N um e dois, N. Agora estamos pulando aqui porque temos esse sinal que eu expliquei, A, B A. Então temos que tocar aqui muito devagar com a aqui muito mão direita, começando de C. Um, dois Vamos em escala C maior. E agora entre aqui. E pule bem. Mão esquerda. Estamos começando de C. E e e então temos G juntos. A segunda linha é literalmente a mesma. Vamos para o terceiro e depois para G C G juntos. E a quarta linha também é a mesma. Vamos agora jogar juntos, mas super devagar. Siga-me e conte um e dois, e pule para a segunda oitava E terceira vida, primeira oitava Segunda oitava E terceira vida, primeira oitava Segunda oitava 46. 16.1 Notas trimestrais pontilhadas: A nota do parceiro pontilhado. Quantas contas é ter notas de parceiros pontilhadas? Nós parceiros pontilhados, temos 1,5 bits ou 1,5 contagens. Deveria ser algo como isso um e dois. Um e dois. Deixe-me jogar e Q. Mas isso não está completo Normalmente, depois de cada quaterne pontilhado, temos oito nós. Então, esses dois nós estão funcionando como, por exemplo, um, dois e um e dois, e OK. Isso também é muito interessante e importante. Uma nota trimestral vinculada a uma oitava nota tem o mesmo valor que uma nota trimestral pontilhada. Então, eles são escritos de forma diferente, mas na verdade soam iguais. Por exemplo, na partitura, temos esse exemplo. Vou jogar diretamente com as duas mãos. E este é um exemplo com nós de ligação. E agora, na verdade, temos notas de quarto pontilhadas com pontos, mas na verdade são sons escritos de uma maneira Eu vou tocar o segundo compasso. Então, o que é importante saber quando vocês jogam juntos sobre a coordenação direita e esquerda? Quando pressionamos essa base, a nota está tocando depois dessa base. Ouça? E temos esse t Agora temos duas linhas. Na verdade, este é um exercício acabou de ser escrito de uma maneira diferente. Vou jogar diretamente com as duas mãos. Preste atenção na minha contagem e na minha combinação na minha coordenação, onde estou pressionando a esquerda, onde estou pressionando a mão direita Três, quatro e sol maior, fá maior e agora vou tocar a segunda linha, que é literalmente a mesma. Só vou repetir mais uma vez. Agora temos as mesmas notas, mas agora elas estão escritas com ponto, ponto mais oito notas. Não temos gravata aqui. Um N, N. Então isso realmente leva sozinho. Os oito nós não têm acompanhamento na base. Mais uma vez, três e quatro, e, portanto, este é um exemplo de nota de quarto pontilhada. este é um exemplo de nota de quarto pontilhada Preste atenção a este exercício. Ouça. Se você não consegue me seguir, basta ouvir com atenção e depois tocar com as memórias, até mesmo usar seu ouvido , tudo bem. 47. 16.2 Jardins rurais: Country Gardens, uma popular canção folclórica inglesa. Essa música eu vou tocar com o Bandara com o Deep Switcher Estamos começando com forte, alto. E então temos que repetir a primeira linha. Na segunda vez, estamos repetindo, mas suavemente, estamos ficando macios Vou tocar a música inteira e vou explicar o que vou fazer mais tarde. Três, quatro. Agora, então. O que temos aqui na última linha, você tem dois sinais. O primeiro, na verdade, está crescendo. O Crescendo fica gradualmente mais alto quando pressionamos o fole e tornamos o som gradualmente A segunda, assim, é oposta, que está decrescendo Gradualmente mais suave. Então, temos um ritmo gradualmente mais alto E então temos um DC alpine. Isso também é algo muito novo. Esse Alfine significa que você deve repetir desde o início, literalmente desde o início e terminar na placa Tudo bem. Tudo bem, na verdade, é o fim. Agora vou tocar a música inteira um pouco mais rápido, que é como o ritmo original. O anterior foi um pouco mais lento. O ritmo original deve ser o mais recente. Eu ganho desde o início porque temos tudo bem. ganho desde o início porque temos tudo bem. Então, todos esses sinais, crescendo decrescendo, forte, meta forte, vão ajudar na sua musicalidade Lembre-se de que não se trata apenas de tocar partituras corretas. Você precisa se concentrar agora a partir deste momento, na sua musicalidade, no som e na dinâmica Na verdade. Deixe-me jogar devagar com a mão direita. Começando de C com o quinto dedo. Vou contar. Além disso, nessa música, temos muito, um quarto com um ponto e oito notas. Três e quatro, e um. E um três e quatro, e agora você tem que repetir. Como temos pontos duplos, vou jogar agora na segunda linha, segunda linha Oito nós três e quatro, e. O mesmo. E cuidado aqui. Mesmo dedo, mas partindo de um. Na verdade, estamos pulando Linha dois, uma e uma e duas e quatro linhas duas e quatro linhas . Você deve repetir esta linha e começar do início e terminar até a aleta de sinal. Você deve repetir esta linha e começar do início e terminar até a aleta de sinal. Mão esquerda, temos S, estamos repetindo. Veja. Participe. Você tem que repetir a linha inteira. A segunda linha. Eu não. Junção cuidadosa. Descanse na terceira linha. Última linha. Vá para o Agora, deixe-me jogar juntos. Incrível. Mas devagar. Três e quatro, e um e temos que repetir pela segunda vez. Macio. Como eu me especializo agora, você tem que repetir a partir da primeira linha. Repita. Pratique essa música seção por seção. Seja paciente. 48. 17.1 Passo inteiro e meio, acidentais (afiados, planos e naturais): Ok, acidentais, afiados, planos e naturais . Mas antes disso, tenho que explicar sobre o buraco e como pisar. A distância de qualquer tecla de viagem até a próxima, direita ou esquerda, preta ou branca, é um passo. O passo dá um passo inteiro. Por exemplo, o que é como pisar? Essa distância, por exemplo, até essa direção ou quanto mais perto, mais perto, a próxima chave é meio passo. Por exemplo, essa é a etapa H. Isso é meio passo, Halstep. Preste atenção aqui. Aqui, temos um passo natural. Até mesmo esses nós são muito largos. Temos um albergue natural. Na escala C maior, vou explicar agora como funciona o buraco ou o Halste Temos um passo inteiro porque duas metades estão fazendo quem pisar. Um buraco Espere, agora temos metade. Então temos ho ho ho. E agora temos aqui como Sharp, você pode ver o sinal de nitidez na partitura. Sharp levanta a nota meio passo. Na palavra-chave acordeão, movendo-se na direção de seus pés para baixo Então, por exemplo, se for ChaltePT, a nota é C nítida. Por exemplo, isso é D. Descer metade do passo será D nítido. Isso é F. Se você tem sinal nítido, temos que jogar disnal porque isso é F G, meio passo, se você tiver pecado afiado, isso será G afiado. Isso é muito importante. Este é, por exemplo, E. E se você tem afiado, o que você acha para onde estamos indo? Na verdade, esse nó F será E nítido. Plano, plano, você pode ver o sinal na música, parece B. O apartamento abaixa o nó meio passo, e você vai nessa direção em direção ao seu rosto, na verdade, o teclado para o lado esquerdo Por exemplo, este é o nó B. Nesta nota, se você tem B flat sin, você terá que jogar Dine. Isso é A. Se você tem seno plano, você tem que jogar o modo D. Um apartamento. GM. Em G, se você tem node, se você tem seno plano, você tem que jogar Dine, que é G flat OK. Agora, na partitura, você tem dois exercícios. Sua lição de casa será localizar as seguintes notas no teclado, apenas para localizá-las. Tente localizar antes de assistir a este vídeo. E se você tiver problemas, fique atento e compartilhará se cometeu alguns erros ou se está tudo correto Então, a primeira nota, esse ChR a segunda nota, é F Shar, o exercício Então temos Ashar, esse nodo, então temos Dhar, o segundo Então vamos ter apartamentos. E flat é esse nó, então temos A flat, esse nó, segunda linha. B flat, é esse nó, então temos Dflat, que é isso Agora tenha cuidado. Temos B sharp. Seja afiado é um rabo. Na verdade, C é B nítido. Então temos E sharp. E afiado, como mencionei antes, é desnal. Então temos C sharp. E C natural. Este é o signo natural C. Na verdade, o natural cancela um tubarão ou aba anterior. Um natural é sempre uma chave branca. E temos mais um exercício. A última fila. Vou jogar isso. G Shar F sharp, então temos Sharp natural mais uma vez Afiado. Talvez essa nota não esteja escrita com nitidez mas porque está na mesma medida, ela permanece. Novamente, você tem que jogar bem. Então temos uma nova medida, e nessa nova medida, temos que tocar a nota branca F natural. 49. 17,2 g escala maior e assinatura chave: Agora eu vou te ensinar como jogar a escala G maior. Escala G maior, é claro, a partir de G. Vamos começar daqui. A propósito, seus dedos são literalmente iguais à escala C maior. Temos um switch B como este. Estou colocando meu polegar embaixo da minha vez. E agora temos aqui F Shar. Cuidado ao voltar. Vire acima do polegar. Eu jogo mais uma vez. F. Sharp. Então você tem que se lembrar disso. Na escala G maior, temos F nítido. 50. 17.3 Música de berço - J.Brahms: Vou tocar uma música muito famosa da música clássica de Johanne Bros Deixe-me ensiná-lo a jogar com a mão direita. Temos aqui D com nosso segundo dedo, e temos compassos incompletos, então vamos contar assim um e dois, e um e dois, e um e dois, três e um e dois, e podemos fazer aqui uma lacuna porque a calúnia está terminando e um e tenha cuidado porque essa é uma música de G Major Vou repetir mais uma vez porque essa é a música de G Major. Temos F afiado. Está escrito logo no início da música. No topo, você tem um sinal nítido. E isso significa que cada F será F nítido. Fim da calúnia. Sim. Segunda linha e dois e três. É como uma primeira parte. Vou repetir mais uma vez. Vou explicar agora sobre os dedos o que temos dois. Isso é importante. G F é um tiro. Temos que nos alongar aqui. Dois. Temos trecho aqui. Q três, temos um grande salto para G. Agora, temos que esticar 5-4 Q três, dois e três, dois e três, dois e três, dois e três são repetidos, dois e três e dois espaços 104 figuram em. Mão esquerda da mesma música. Temos G Major. Tente jogar como um idiota. E temos De Ji Ji De Ji tocando juntos agora. Super lento. Repetindo. 51. 17,4 F Escala maior: Agora eu vou te ensinar como jogar a escala F maior. escala F maior está começando nó F com o primeiro dedo Tum Nessa escala, temos dedos um pouco diferentes das escalas C e G. E temos um apartamento. Si bemol. Deixe-me jogar primeiro. Agora tenha cuidado. Você tem que colocar um tampão sob seu formulário. Terminando com quatro e depois a mesma coisa de volta. Agora, quatro assim. O que é muito importante aqui? Você deve ajustar o pulso se quiser facilitar essa rotação Olha, olha meu pulso. Meu cotovelo inteiro está caindo. Olha meu cotovelo. O que há de errado se você fixar o cotovelo e o pulso dessa forma e tentar tornar isso Além disso, quando você volta, está errado; se você não se ajustou, é muito difícil. Então você tem que fazer isso, caso contrário, não vai ser fácil. Então, o que você precisa lembrar aqui que temos Bflet como um sinal e começando em F e terminando 52. 17.5 Feliz Aniversário: Canção de feliz aniversário. Tenho certeza de que você tem algum amigo ou parente que fará aniversário em breve. Então, quando aprendermos essa música, sinta-se à vontade para enviar para seus amigos ou parentes, como presente de aniversário um vídeo sobre como você está tocando essa música. Deixe-me tocar pessoalmente em ritmo normal. Explicando a mão direita da música de feliz aniversário. Essa música está no tom de Fá Maior, então temos essa, duas e uma . . Não. Ok, Kim, nós temos a natureza F. Como uma valsa que você pode tocar. Nancy. C um e C, tem que pular e F para contar. Está bem? Vocês jogam juntos, super devagar. Para acabar 53. 18.1 Acorde de baixo menor: Acordes menores. Agora vou te ensinar a tocar acordes menores Então, primeiro, você precisa saber que acordes menores têm um som mais escuro e melancólico se comparados a Por exemplo, isso é importante. É muito afiado. Como dizer som brilhante, e isso é menor, o que é um mais romântico e melancólico Na maioria das partituras, batalhas de acordes menores são rotuladas com um pequeno e estão localizadas ao lado do acorde maior Por exemplo, esse é um acorde maior. A terceira fila, se estou começando a contar a partir do fole, essa é a maior E a próxima fila, na verdade, é menor. Papel secundário de um quarto. Sempre, você tem que jogar com o segundo dedo. Vou repetir um notário. Essa era a base fundamental, maior, então temos P menor no segundo dedo, sempre. Agora temos um pequeno exercício de acordes de base menores, começando com C menor Então, vamos jogar a base C com C menor, segundo dedo. Lembre-se, menor, sempre estamos jogando com o segundo dedo. Um, dois, três, Fá menor Segundo papel, temos C menor Fá menor abaixo. Cuidado, temos G maior, M maiúsculo era para maior, pequeno e menor. G e C. Pratiquem este exercício. 54. 18.2 Minka (canção folclórica ucraniana): Minko, uma canção folclórica ucraniana. Nessa música, temos tarefas menores. Deixe-me explicar a mão direita. A propósito, essa música, eu decidi tocar com fagote Para mim, está tendo um som muito bom neste registro. Começando pela sincronização com um segundo dedo. E temos um, dois, 34 segundos. Tente tocar a melodia, por exemplo. Mão esquerda. Temos C menor. Dias curtos. Sol maior, quatro, três, três, quatro, três, três, dois, segunda linha. Gj C Juntos, ritmo lento. E 55. 18.3 Marinheiro bêbado: Marinheiro bêbado, muito popular em Seshantiso. Vou tocar em ritmo normal. Marinheiro bêbado na mão direita, começando com o quinto dedo Vou jogar com o Bandanon Deep Switcher. Temos três, quatro, um e um e mudamos para o segundo dedo. O mesmo, não. Segundo. Cuidado agora. Este trimestre com um ponto na terceira linha. Apesar de mudar para psicopata. E um marinheiro bêbado o deixou. Estamos começando com D menor. C, G D menor com o segundo dedo. Ou desculpe. OK. Deixe-me jogar agora juntos. Em um ritmo lento. Um e dois, e três, e quatro e um e maior e mudança. Carro Esta parte é como uma variação. É muito parecido com o primeiro. Cachorro. Terceira linha. Kevin Dob. Mude o 56. 19.1 Baixo alternado maior: Baixo alternado, baixo alternado principal. acordes de baixo alternados são uma técnica fundamental para acordeonistas , fornecendo estrutura rítmica e Os acordes de baixo alternados são uma técnica fundamental para acordeonistas, fornecendo estrutura rítmica e uma base harmônica rica para acompanhar as melodias. Esse padrão é muito comum em vários estilos, como músicas folclóricas, polcas e valsas Até agora, tocamos esse padrão de baixo. C, base da raiz, fundamental com dedo indicador e terço maior e maior com terceiro dedo Devo mencionar que isso não está errado ou incorreto, é um padrão simples. Primeiro, aprenderemos como alternar a arte principal. Este padrão básico para uma arte importante é o seguinte. Primeiro passo, pressione a base C. A base fundamental com o quarto dedo. Passo dois, toque o botão do acorde maior com o terceiro dedo. Passo um, passo dois. Etapa três, alterne, cruze o nó base G, fundante o nó base G com o segundo dedo Na etapa quatro, retorne ao acorde dó maior com o terceiro dedo Deixe-me ir um pouco mais rápido. Base, base C, C maior, cruze para o G com o segundo e volte para o terceiro C. Na verdade, estamos fazendo triângulos C, Cjor J C major, quatro, três, dois, três principais exercícios de base alternada Exercício número um. Temos uma alternativa C maior. Fique quieto. Agora temos G. O G, também vamos usar os mesmos dedos. Cruze para W mais uma vez. Ela volta. Segundo exercício, começando com C. Mais uma vez F três, cruze C. Pule para o exercício número três. Agora temos a valsa B. Vamos alternar agora na valsa escrita Em seguida, G e 57. 19.2 Tocar músicas antigas com acorde de baixo maior alternado: Agora vamos tocar músicas antigas, mas vamos adicionar acordes alternados de baixo maior Vou começar com OT Joy, a música de Mozart. Portanto, o original não é original, mas a versão para iniciantes era assim Agora vamos mudar o baixo para isso. Então, a partir disso, vamos alternar. Eu acredito que você conhece essa música muito bem. Vamos alternar o baixo. Vou jogar em ritmo regular, tentando praticar com a mão esquerda E faça isso muito devagar. Com mais atenção, na mão esquerda outra música antiga, mas agora com valsa de baixo alternada, a canção de valsa Então, em vez disso, vamos tocar baixo agora. Droga. Vou tocar em ritmo normal. Repita. Então, o que você tem? Primeiro, precisamos praticar super devagar e depois criar gradualmente as velocidades. Então, pratique primeiro assim. 58. 19.3 Baixo alternado menor: Base alternada menor. O padrão básico para um acorde alternado menor é seguido Primeiro passo, pressione o nó base C, enraize com o dedo indicador. Passo dois, toque o acorde em C menor. Com o segundo dedo. Etapa três, alterne, cruze para o nó da base G com o terceiro dedo. Passo quatro, retorne ao acorde dó menor usando o segundo dedo Então base C, C menor, segundo, G, terceiro, C menor, três. Dez. C, C menor, C menor. Nós temos esse triângulo. C, C menor, base G, C menor dois, quatro, dois, três. Agora temos três exercícios para combinação menor maior, base alternativa Começando com o exercício número um. Temos C menor. Fá menor, mesmos dedos, C menor. Exercício número dois. Agora, cuidado aqui. Temos a alternativa G maior três e o exercício número três, temos Walt bit. Sol maior. E segurando C. 59. 19.4 Tocar músicas antigas com acorde alternado de baixo menor (Minka): Agora vamos tocar Minka, a canção folclórica ucraniana, mas com baixos alternados Vou usar novamente, o Basu. Tempo normal. Deixe-me jogar slope. Temos menores alternados. G major, segunda linha alternativa 60. 19.5 Tocar músicas antigas com acorde de baixo menor alternado (Drunken sailor): Marinheiro bêbado, mas com baixo alternado. Vou tocar um pouco mais rápido do que vou diminuir o ritmo. Mais lento. Então, a base. Então C. Se isso é algo, você tem duas bases, D menor, quatro, duas, três, duas e C maior. Quatro, três, três. Se for difícil começar diretamente junto, pratique apenas com a mão esquerda e depois junte. Vou diminuir o ritmo. Ok, algo muito importante se você tiver problemas, se for difícil tocar essa música com baixo alternado, toque com o normal e, gradualmente, se você puder adicionar o baixo alternado na música. Ok, algo muito importante se você tiver problemas, se for difícil tocar essa música com baixo alternado, toque com o normal e, gradualmente, se você puder adicionar o baixo alternado na Não se esqueça de que estamos fazendo principalmente por diversão, como um hobby, e você não precisa ter dores de cabeça. Gradualmente, se você puder mais tarde, adicione o baixo alternado 61. 21. Exercícios de sétimo acorde: Sete litros. A linha de botões logo após a linha de acordes menores é chamada de linha do sétimo quarto. Sete litros são indicados, mas pelo número sete ou pela nota Sete acordes devem sempre ser tocados com o segundo dedo É muito comum. Isso é tipo uma dica que você deveria saber. Para a progressão básica, sétimo acorde geralmente está descendo Por exemplo, se você tiver um sete, a próxima base será D maior, menor ou sete. Isso é muito comum. Depois de um sete, você tem D. Depois de D sete, você tem G, então um botão abaixo. Então, deixe-me explicar uma palavra e onde sete. Temos base C, raiz C, C maior, C menor e a próxima. O segundo dedo é sete. Mais uma vez. Base, maior, menor, a próxima. Sete. Se for difícil tocar sete litros, você pode tocar o acorde maior No entanto, sete litros soam melhor, é claro. Mas se for muito difícil, os alunos gradualmente podem adicionar sete acordes à prática Exercício de sete acordes. Exercício número um. Temos C maior C menor para C sete, que é o próximo. E terminando F. Exercício número dois, começando com E. Lembre-se, E na maior parte do acordeão é ter Sete A sete Os sete, a base está caindo. G sete e C maior. Se você perceber a cada sete, a progressão dos acordes, a base vai descendo passo a passo Exercício número três. Agora temos o sétimo acorde alternado. Estamos alternando a mesma vida menor usando o terceiro dedo de cima para baixo Alternativa C sete. Um, dois, três, sete. Agora temos Beflet minor, alternativo menor. Vamos repetir um e distorcer o exercício. Beflet minor four. 62. 22.1 Olá Linda: Bella Chao, vou tocar em ritmo normal. Ligue para uma conexão PST. Bella, como mão direita, começando de E. Então temos A, um trecho aqui. Um, dois Rest it same melody Descanse. Segunda linha. Temos aqui em cinco. Mude para quatro, mude para terceiro. Um, dois, três, descanse. Trocando assim. Bella, como mão esquerda, começando com Lá menor. Então, como você pode encontrar um menor? E, você tem a marcação E na maioria das coordenadas. E A está abaixo. Temos A menor alternado. Um, dois, três, quatro, 34. E vamos com A minor. Segunda fila, novamente, A minor. Mais uma vez, menor de idade. Agora vamos para o D, que está abaixo. Também é uma alternativa para voltar para A menor terceira linha A minor. Agora temos B sete, que está acima. Preparação. Como mencionei antes, se é difícil jogar E sete, basta jogar E major, assim. Mas é claro que soa melhor, e é muito melhor, muito, muito melhor se você jogar E seven. Preparem Bella show da Bella juntos, devagar dez Um. Descanse. Descanse. Segunda linha. Tente praticar isso mais uma vez. Você tem que praticar assim, passo a passo, seção por seção. Tenho que repetir mais uma vez essa parte. Primeira melodia B. Tenha cuidado aqui. Você tem que se esticar um pouco e estender a mão. Mude o dedo, mude o dedo. Agora temos o menor. Base: primeira, terceira linha, base principal. 63. 2.2 O Bem-Estar: The Wallab era uma música famosa. música dele, eu vou usar Bandon, um pouco de deep switcher. Tempo normal? Agora vou jogar Bilerman com a mão direita. Temos aqui um apartamento B. Então, na verdade, os menores se curam e temos Si bemol como um sinal Cada B será plano. Si bemol. Começando com um quinto dedo. Um, dois, três, e temos a troca aqui assim. Ok, isso é muito importante. Olha como estou trocando. Cinco, três, dois e depois o terceiro dedo no BLET para esticar até esticar a primeira posição Fique no 5 agora. É bom repetir mais uma vez essas duas linhas. E veja a gritante terceira linha . Isso é com um ponto. Quarta linha. Isso é repetição do terceiro. Dois N. Então, também é ótimo praticar apenas a terceira e a quarta mais vezes. Weilerman à esquerda, estamos começando com D menor OK. Que tipo de D. Segunda linha. Ei, então terceira linha, Beflet. É aqui que pule. Você tem que ter cuidado. Talvez você deva praticar apenas isso. Seja plano. Primeiro, você pode fazer isso muito devagar, deixe-me. Mais uma vez. Veja que você pode deslizar passo a passo. E então, quando não há problema em deslizar, você pode direcioná-lo com o salto Este é um grande salto alternativo de marcenaria alternado novamente para ficar plano. Um sete. Isso também é um grande salto. Você tem que praticar e prestar mais atenção a esse salto. Juntos, diminuíram a velocidade. Seria bom se você repetir essas duas linhas algumas vezes, quatro, cinco, seis vezes. Quando terminar, você pode ir para a próxima parte. Beflet major Beflet também Repita também a terceira e a quarta linha muitas e muitas E então, no final, você pode montar a música inteira e aumentar gradualmente a velocidade, é claro. 64. 2.3 A Valsa de Amélie: Lavaliem W para Emily, canção francesa muito famosa de Porque é música francesa, vamos usar aqui um som nítido. No meu caso, Willy, por exemplo, parece o melhor Tempo normal. B Mão direita, começando pelo polegar E. Um, cuidado agora. Temos notas de gravata, um, dois, três, um, dois, três, e isso é muito complicado Esse tipo de ritmo que você tem em toda a música, eu vou tocar mais uma vez e vir com uma. Um e dois, e três, e um e dois, e três, e então esta nota, você tem que pressionar N. E um e dois, e três, e está repetindo um e dois, e três e um e dois, e três Além disso, aqui, você tem que ter cuidado. Segundo. Segunda linha dois e três, e um e dois, e 31 e dois, e três. Mesmo ritmo um, dois e três. E você tem que pular aqui. Tenha cuidado Sinta-se à vontade para olhar para baixo no teclado. Um e dois, e três, um e dois, e três, e um, dois e três, e um e dois, e três, e um, e, e agora você está repetindo desde o início a terceira medida quando você as dobrou Depois disso, vamos para a segunda parte, que é uma espécie de corpo asiático. Um e dois, e três, e D um e dois, e três e um e dois, e três e está se repetindo Última linha. Cuidado. Eu vou ter cuidado aqui. Dois e dois e dois agora vamos para a próxima parte. Esta é a segunda página. Terceiro dedo em um, dois, três, um, dois, três, um, dois, um. Um, dois e um, e por último, o que é como uma repetição do começo Um, dois, três, um, dois, três, um, dois, três, um, dois, três, E aqui temos um tar dando, que significa gradualmente mais lento Um, dois, três. Veja, eu diminuo a velocidade. A mão esquerda é muito fácil. Temos alguns acordes saudáveis. Então, estamos começando com o ritmo menor da valsa. Tente tocar baixo assim. Começou com D mayor e depois com A minor. Depois, de volta para Ré menor. Fá maior C E depois disso, está se repetindo. D. E isso é o mesmo em toda a música. Vou diminuir o ritmo agora. Vou jogar juntos. Um, dois, três, e cuidado aqui, um, dois, um, dois, três. E isso é muito importante. Se você entender essa coordenação à esquerda nesta parte, você suportará o resto porque podem ser nós diferentes, mas o padrão dos ritmos é literalmente o mesmo Olha, um e um e à esquerda para a direita Também aqui, preste atenção à medida seis, um e e e, na verdade, a mesma medida. Ok. Então está se repetindo. Tente aprender essa parte primeiro. Pratique apenas essa parte. Quando você terminar, então você pode ir em frente. A próxima parte é um pouco mais fácil do que o preverso a partir de D. Mesmo ritmo Um e três. Está se repetindo. O quarto dedo em forma de gancho em F em C, desculpe, F maior à esquerda Um, dois, três, escorregando. Você tem que pular para a terceira parte. Cuidado aqui. Um, dois, e troque a primeira assim, dois , um, dois, e a última linha parece o começo. Então, pratique parte por parte. Isso é muito importante. Se você está percebendo a partitura, em algumas medidas, coloquei linhas duplas como esta Isso significa que, a partir dessa nota , está começando outra parte. Então pratique a primeira parte, algumas vezes, a segunda parte, algumas vezes. A terceira parte é um pouco difícil. Preste mais atenção na terceira parte. E também, você tem muitos saltos. Sinta-se à vontade para consultar a palavra-chave ao criar algumas memórias musculares . Depois disso, você não precisa olhar. Mas mesmo que você olhe, não é grande coisa. 65. 23.1 Introdução ao contrbaixo e aos exercícios: Contra-base. Portanto, a primeira linha do fole, a primeira linha, é chamada de linha contrária A base contrária, na verdade, são as tendências, terço principal, mais altas do que a base fundamental. Por exemplo, como você pode ter o que quero dizer trenes. Por exemplo, isso é C. Você pode contar. Você pode calcular aqui. Por exemplo, C e três nós um, dois, três. C: três nós, terço maior que a base fundamental. Por exemplo, isso é C, e três no terço maior serão E. Isso significa que E é a contrabase de C. contra-base é indicada por uma linha abaixo da nota ou abaixo do número do dedo Então, isso é muito importante. Se você não sabe se é contra-base ou base fundamental, se você viu sublinhado, significa que isso é contra-base Nas progressões de acordes, a contra-base é frequentemente usada quando a próxima base está Por exemplo, considere essa melodia básica. Outra melodia de baixo popular usando country base é essa Vê? Este é F Shar, que é a base do país. Então essa melodia, na verdade, esse tipo de baixo aparece na música, Can you feel The Lofty Nightblb Joe, deixe-me jogar um pouco. O que eu fiz. Um exercício baseado em contador. Primeira linha, temos C maior. Então temos E. Es contrabase de C. Vamos usar o quarto dedo como corda contrabase Só preciso desse alongamento. Segunda linha. Temos B. B é a contra-base de G. Você tem sublinhado Estique um pouco a base da terceira linha. Temos Fá maior. A é a contra-base de F. Na contra-base sempre vamos jogar com o quarto dedo e você precisa esticar, por exemplo, a base, o cordão, esticar e voltar para a maior Ah 66. 23,2 C maior (ambas as mãos): Dó maior nas duas mãos, deixe-me lembrá-lo primeiro de como estava a mão direita? Apenas um de outubro, por favor. De volta. O Deixe-me ir agora para a esquerda. Ok, claro, começando com C com o quarto dedo. Vamos usar apenas essas duas linhas de base. Então, a primeira, que é a contrabase próxima ao fole, e a segunda, que é fundamental Começando com o quarto dedo. C. Então temos D que está acima de G. Preste atenção a essa conexão. A próxima nota é E. Lo com o quarto dedo. Mais uma vez. Base contrária E ao lado da vedação. Em seguida, não esta etapa com cinco. Então, primeiro e depois, você tem que aprender e repetir isso muitas vezes. Mais uma vez. Tente jogar bem. Em seguida, temos G com terceiro. E isso pode ser um pouco complicado. Você tem que se estender para A, G aqui, a, codificadores de F. O próximo é B, Conderss de G e C. Então, os próximos quatro nós serão G, cinco, A, b31 mais vezes, Deixe-me agora, quando você completar esta, esta parte e a próxima, você tem que se conectar e praticar somente desta forma. Em seguida, repita mais uma vez. Então, quando você terminar com essa escala, você pode ir para o oposto de descer. C, quarto, na verdade, estamos usando os mesmos dedos. Quatro, três, B, A, cinco, G terceiro. Repita os quatro narizes. E o próximo é F com cinco. E você só pode praticar isso. Então, apenas pratique isso. E não se esqueça de olhar as notas. Então, tudo está escrito muito bem na partitura. Se você tiver um sublinhado no dedo, isso significa que você deve usar Canterbs primeiro Agora vou jogar mais uma vez. Tente jogar Super Sco. Agora desça. Agora, vou jogar com as duas mãos juntas. Mas antes de jogar juntos, você precisa ter muita certeza com a mão esquerda. Então, até que você tenha certeza sobre a mão esquerda e depois junte. Quando vocês jogam juntos, precisam fazer isso muito, muito devagar. Dê muita atenção à mão esquerda. Então você pode praticar dessa maneira. Talvez mais uma vez. Então, praticamente, estou caindo. Mais uma vez. Tente ser suave assim. E quando você terminar assim, poderá ir sem parar. Esse é um exercício muito bom de coordenação e, assim, você pode aprender onde está a base, como a contra-base e a base fundamental. 67. 24.1 Acorde de baixo diminuído: Diminua o acorde de baixo. A última linha dos botões do acorde é chamada de quarto diminuído Você tem que usar com o segundo dedo. Não é muito comum, mas ainda assim você pode encontrar em muitas músicas. O quarto diminuído é indicado por um pequeno D acima da nota ou em outros livros que você pode encontrar com DIM dim acima 68. 24.2 Fascínio: Fascinação. Essa música você pode tocar com Wolens, Richard Vou jogar primeiro na equipe regular. Fascinação pela mão direita. Você começou assim. Isso é um toque muito interessante. B2c1, dois, três, cinco. Então você tem isso. B três, quatro. Você tem que aguentar porque você morreu. Está se repetindo. Segunda linha, um, dois, três, um. Agora, você está usando os mesmos dedos, mas do C shared. Essa é a medida oito. Esta é a medida seis, e isso é como uma primeira parte. Vou jogar mais uma vez a partir das oito. Todos os cantores aqui. Medida 16. Está se repetindo como se estivéssemos começando Espere aqui. Agora, tenha cuidado aqui. Algo novo sobre tocar os dedos. Outra opção que você pode usar se quiser se alongar mais, pode fazer assim. Veja, a primeira opção é assim. Muitos dois, um, dois, um. Então essa é a medida 24. Quatro, em vez de colocar um, três e esticar. Além disso, você precisa ajustar o pulso, é claro. Coloque meu pulso. Mais uma vez, esses amigos. Desgraçado, olha, olha bem, como está indo. Última jogada. Sharply, nessa música, você tem que tocar spoot e tem uma dinâmica muito boa E geralmente o que você precisa entender sobre dinâmica. Quando você está fazendo esta corrida você tem que fazer um pequeno crescendo. Veja, faça mais pressão na campainha. E especialmente na segunda linha, você tem uma dinâmica muito boa. Como crescendo, decrescendo, como abrindo caminho. Re Okay, também sobre o fole, essa música pode ser muito complicada Você tem que encontrar um lugar muito bom para mudar a direção do fole Se você tem um acordeão menor, basta acelerar a mudança de direção, você tem que mudar muito rápido . Temos C major. Além disso, o último é o Manish. Para os alunos que não têm o quarto administrativo, basta jogar C major Em vez de gerenciar Play C major. Segunda linha, D D, pequena alteração. Terceira linha. Agora você tem que pular para M para gerenciar o GSA Ok. Então, se você não tem essa gerência, você precisa continuar com o menor. Então, em vez disso, G seven jogou como menor. A propósito, sem o tribunal de Manish, é uma versão mais fácil Se você quiser jogar uma versão mais fácil, não use o Manish. Eu vou em frente. Vou ver o homem. Cuidado agora. Quatro, três, quatro. É como um solo de baixo curto enquanto você segura o aqui Jam É isso aí. Deixe-me explicar agora, super devagar com as duas cabeças. Começando com B. Talvez você possa mudar o s aqui. Por favor , ok, deixe-me jogar mais uma vez isso. Isso não é. A propósito, quando você pratica, pratique assim, pratique até a medida 16. E depois repita mais uma vez. Não vá em frente até que a primeira parte esteja pronta. Além disso, outra opção é começar com essa frase. Tem essa aparência. Como o D. Então você pode mudar nesses tipos de lugares. Porque a frase está começando aqui. O gerente. Se você não tiver o gerente, vou repetir mais uma vez. Placa apenas C major. Essa é a parte mais barulhenta. Portanto, não se esqueça disso. A primeira opção foi assim. O segundo solo de baixo Então você precisa repetir a segunda parte a partir daqui. Lembre-se de que essa prática feita seção por seção. 69. 25. Escalas maiores em duas oitavas (C, G, D, F, Bb): Escalas maiores em duas oitavas. Aprender novas habilidades melhorará sua técnica e o ajudará a aprender novas músicas com mais facilidade. Agora vamos começar com C major no Optum. Só podemos jogar. Agora, cuidado. Eu disse que se, por exemplo, se você está jogando uma oitava, você deveria terminar em cinco Mas porque vamos para a segunda oitava, em vez de cinco, vamos colocar aqui uma como esta Quatro, um e depois descontinue como no começo. Claro, estamos terminando em cinco. Voltando. Mesmos dedos. Cinco, quatro, três, dois, um, três, dois, um e agora quatro. Lembre-se de que em B, estamos usando quatro e depois um. Sol maior em dois Octos. Primeiro de tudo, você precisa entender e lembrar disso. Em G, temos um gráfico, que é F nítido. Na verdade, a última nota na balança. Começando do começo. A propósito, em Sol maior, estamos usando os mesmos dedos de C maior. Um, dois, três, um, dois, três, quatro, um. Quatro. Então, em vez de terminar com cinco, porque somos dois, vamos para um. Está se repetindo. Boné afiado. Não esqueça essa harpa. Deixe-me ir mais uma vez nessa direção. Voltando com os mesmos dedos. Quatro. Você precisa entender aqui. Longe está o quarto dedo? Vá embora. Mesmos dedos. Escala D maior. Em D maior, temos duas pontas afiadas, F afiado com o terceiro dedo e C afiado Em C sharp, vamos usar o quarto dedo. A propósito, os dedos são literalmente iguais a C maior e a G maior. A partir de D, é claro. Dois. Três, quatro e depois coloque um, um, dois, três, um, três, quatro, cinco, voltando cinco, quatro, 31, 3 jardas. Por um fragmento. Um pouco mais rápido. 345 Tente se lembrar dessa posição quatro E não se esqueça que depois das quatro, você precisa ajustar um pouco o risco. Vê? Se você é assim, é muito difícil. Trabalhar? Não, então Fá maior. Em Fá maior, temos um apartamento. Si bemol. Fá maior é ter dedos diferentes do CG e D maior anteriores Em fá maior, nunca usaremos o rosa na quinta. Os dedos para Fá maior são esses. Um, dois, três, quatro e depois coloque um, um, dois, três, a nova oitava, é claro, começando com T um, dois, três, quatro C. Estamos terminando em quatro, não em cinco. Cinco, quatro, três, dois, um, quatro, três, dois, um. Aqui estão três, três, dois, um, 421. Tente lembrar aqui o Beflet que estamos tocando com quatro dedos O terceiro dedo está aqui, e depois do terceiro, estamos mudando para um. Quatro, três, quatro. Si bemol maior. Em Si bemol maior, temos dois apartamentos, bemol e Mi bemol. Ok, Si bemol maior é ter dedos totalmente diferentes. Você tem que ter cuidado. Com essa escala, começando com dois, lembre-se. Isso é o que é interessante. Dois, um, dois, três, depois um. Agora quatro. Então, na segunda vez em Beflet , começaremos com Um, dois, três, um, 24. Voltando. Três, quatro. Nesta couve, também, não estamos tendo, não estamos usando o rosa no quinto dedo Novamente, a propósito, carne bovina, temos quatro. Quatro. Três. Isso é importante. Quatro. Três. Escalas menores. Na teoria musical moderna, cada escala maior tem uma escala relativamente menor. As chaves relativas compartilham a mesma assinatura de chave e os mesmos nós, mas começam em tons diferentes, em nós diferentes. Por exemplo, tanto C maior quanto Lá menor não têm acidentes, objetos pontiagudos nem achatados Portanto, o menor relativo de C maior é A menor. E o C maior é relativo de A menor. A tecla menor relativa sempre começa nos seis tons de sua escala maior relativa. Por exemplo, isso é C, A A minor vai começar dos seis nós um, cinco, seis. Ou se quiser, você pode contar na direção oposta três, um, dois, portanto, uma escala C maior é A escala A menor vai começar em A, é claro. Então, os seis ou três nós nessa direção. Três. Por exemplo, é muito mais fácil contar como terceiro nessa direção. Portanto, a escala A menor será A A OK. Existem três tipos de escalas menores: escalas menores naturais, harmônicas e melódicas Neste curso, aprenderemos a tocar a escala natural e harmônica porque elas são as mais comuns em gêneros musicais como clássico, jazz, folk e outros 70. 26. Escala menor: Uma escala menor, natural, que é relativa com C maior. Sem pontas afiadas, sem achatamentos, começando, é claro, de A. Temos aqui os mesmos dedos que em C maior Um. Além disso, temos A menor, como mencionei antes, temos um harmônico menor Também relativo com C maior, apenas de forma harmônica. A sétima etapa. Água. Sete. É elevado para G nítido. Então, faremos o seguinte. A propósito, o mesmo maior. Essa forma harmônica é muito comum na música. Você pode encontrar muitos gêneros. Especialmente na música clássica. 71. 27. Acordes (Inversões) e Arpegjos (Acordes quebrados): Acorde e arpegius. Um acorde é um grupo de notas tocadas juntas simultaneamente, enquanto um arpejo, também conhecido como acorde quebrado, envolve tocar as notas de um acorde individualmente Compreender tanto os acordes quanto os arpejos é essencial para acompanhar uma voz E praticá-los pode aprimorar muito sua técnica. Começaremos com C major e exploraremos diferentes inversões de posição do curso Exemplos de arpejos e inversão de curso serão fornecidos para C maior, G maior e G maior C major, claro, e arpego. Primeiro, temos esse que é como uma raiz C maior. C um, E, terceiro, G cinco. Primeiro, temos um pecho quebrado. Juntos. Então, na verdade, esses três nós, vamos jogar como um círculo, como um triângulo. Começamos com a raiz C. Então vamos começar com E. Mas, novamente, vamos usar os mesmos nós. Agora estamos partindo de E. Então temos G e C cinco. Na verdade, essa é a primeira inversão. Tenha cuidado aqui. Na primeira inversão, estamos usando G. Segundo dedo Então temos a terceira opção, que é a segunda inversão Estamos começando com G, C, terceiro, E cinco. Novamente, C major, posições diferentes. E depois mais um. Na verdade, é o mesmo daqui. A raiz, estamos jogando agora na segunda oitava. Voltando, começando com cinco. Depois cinco. Aqui, tenha cuidado. Estamos usando o segundo dedo. E a opção raiz. Deixe-me fazer isso um pouco mais rápido. Acompanhe a partitura. Não. Veja Voltando, começando com cinco o tempo todo Cinco, C. E o último. Três. Agora temos o bacalhau G major. Este é o acorde G maior. G e D. G é um, B, turno, D, cinco. Siga o exercício. Primeiro, temos frutas com um, três, cinco. Juntando. Então temos B, primeira inversão, B, um, T dois, G cinco A segunda inversão a partir de D. Então, novamente, estamos fazendo esse círculo Não do fundo. E o último. Continue voltando. Seu selo é diferente. Ok, deixe-me planejar um pouco mais rápido. E a perda. E eles durariam? Agora vamos aprender Um acorde menor com inversão e nossas páginas Este é um acorde menor. Um polegar, C, terceiro, E cinco. Então essa é a raiz. Esta é a primeira inversão a partir de C. Lembre-se disso na primeira inversão, você sempre terá os dedos A segunda inversão. E então isso é a repetição da rota. Voltando. E a última peça. Deixe-me jogar um pouco mais rápido. Voltando. E nós perdemos. Então, tocar esse rvegochord também vai ajudar muito no desenvolvimento de 72. 28. Conteúdo adicional 1 (Treino auditivo) – exercícios: Treinamento auditivo. O que é treinamento auditivo? treinamento ER é o processo de desenvolver a capacidade de identificar e entender música ouvindo. Para acordeonista, isso significa reconhecer nós, intervalos, acordes e ritmos sem precisar isso significa reconhecer nós, intervalos, acordes e ritmos sem precisar procurar ouvir música. Por que é importante para os acordeonistas? O treinamento ER ajuda os músicos a aprender música mais rapidamente, melhorar a habilidade de improvisação e tocar com mais expressão Para acordeonistas, o treinamento auditivo pode ser particularmente útil para aprender música folclórica Ou outros estilos em que partituras nem sempre estão disponíveis. O intervalo é a distância entre duas notas. As músicas são feitas, na verdade, de melodias , criadas usando intervalos Primeiro, você deve prestar atenção em qual direção os intervalos estão indo. Por exemplo, mais alto. Mesmo que a posição esteja diminuindo, na verdade é mais alta porque na partitura e no canto é mais alta. Isso é maior. E mais baixo. Como esta é uma lição para iniciantes, mostrarei apenas alguns intervalos principais em C Vamos aprender alguns intervalos. O primeiro intervalo é o segundo. Esse intervalo você pode encontrar na música de feliz aniversário. O M O segundo intervalo é o terceiro. Por exemplo, para esse intervalo, você pode encontrar na música quando os envios entram Ah. Ou, como um extra, também posso te dizer o terço menor que você tem em Minko O próximo intervalo é o quarto. Por exemplo, para esse intervalo, você pode lutar na música. Aí vem o lance ou tente cantar esses intervalos. O próximo intervalo é o quinto. Neste intervalo você pode lutar na música twinkle, twinkle. Cit começa, então temos o sexto. Seis. Esse intervalo você pode encontrar na música, meu osso. Talvez. Tente pensar que é mais importante. Em seguida, são sete. É difícil encontrar um exemplo disso. Eu conheço apenas essa música de Norah Jones. Eu espero até ver o som. E o último é o Octa. Na verdade, o mesmo. Oito notas. Por exemplo, para esse intervalo, você pode encontrar a música rainbow Tente praticar esses intervalos em seu acordeão. Ouça-os em músicas, analise e encontre-os. E o mais importante, cante o intervalo. Você pode cantar como nah nah, nah, nah. Isso treinará seu ouvido e será extremamente saudável. A próxima coisa que você deve prestar atenção sobre o treinamento auditivo são os acordes. Na verdade, a cor, maior, menor. A próxima coisa que treinará seu ouvido é reconhecer acordes maiores ou menores Acorde maior: é um som mais brilhante e alegre. Enquanto menor é mais melancólico e sonoro. Primeiro, comece tocando acordes e tipos diferentes, se for mais fácil no teclado baixo. My my Tente analisar a cor e tentar reconhecer a diferença entre menor e maior. Como em uma lição de casa, por exemplo, ao ouvir algumas músicas na TV, YouTube e similares, tente reconhecer a cor dos acordes nas Se for maior ou menor, entender essa diferença será muito útil principalmente para mão esquerda, porque tocamos os acordes na parte do baixo, mas também para a mão direita 73. 29. Conteúdo adicional 2 – Como praticar uma música difícil: um guia prático: Como praticar se alguma música for muito difícil para você? Por exemplo, vou pegar uma cusa. Primeiro, um brinquedo, você tem que ouvir com atenção o que eu estou falando no vídeo, como eu estou jogando, e então você tem que começar a aprender a mão direita. E você pode contar. Claro, isso está ajudando muito. Super lento, você deve começar. É como uma frase. Quando terminar com isso, você pode ir para a próxima frase, a segunda linha. Em seguida, tente conectar a primeira e a segunda linha. Assim, mas, claro, super lento. Então você pode ir para a terceira linha somente com a mão direita. Se você tiver algum salto difícil, tente se concentrar apenas nesse salto. É muito bom e muito útil se você olhar para o teclado ao pular. E quando você vai criar memórias musculares depois disso é muito fácil, mesmo que você não esteja olhando. Em seguida, vá para a quarta linha e tente conectar a terceira e a quarta linha, mas super devagar. E no final, você pode jogar toda a mão direita com a mão direita, talvez um dia, apenas com a mão direita. Você tem que ser muito paciente. Quando terminar com a mão direita, você poderá se concentrar na mão esquerda. Além disso, o mesmo método que você pode usar para a mão esquerda. Super lento. Se você encontrar algum salto, por exemplo, nessa música, salto crítico pode estar na terceira linha quando temos um menor que o C. Você deve praticar esse salto super lento. Mamãe. E seu foco deve ser muito, muito forte, como um foco a laser, você sabe, focando apenas na morte. Não há mais nada com que você precise se preocupar. Somente. Se for difícil alcançar esse salto, você pode praticar assim deslizando Com cuidado, deslize suavemente até o mar. Depois, mais um. Slide. Então você pode começar a praticar com saltos, mas lentamente Pense um pouco. E então você pode praticar diretamente sem descanso. Portanto, concentre-se 100% nos problemas e nas coisas difíceis. Como juntar as duas mãos quando você tem uma música difícil. Tente definir uma meta, por exemplo, você pode dizer para si mesmo Hoje vou alertar apenas as duas primeiras linhas, e você está focando apenas nessas duas linhas. Primeiro de tudo, você precisa fazer isso apenas no primeiro slide, por exemplo, que é uma frase, uma frase, muito pequena. Mude a base. Agora você tem que fazer isso mais uma vez. Repita muitas e muitas vezes até que esteja pronto. Quando terminar essa frase com a primeira linha, você pode ir para a segunda. Repita a segunda linha cinco, dez vezes depende. Em seguida, tente se conectar primeiro com a segunda linha. Repita cinco, dez vezes, 15 vezes, talvez até terminar. E então, quando você terminar com o primeiro e o segundo, poderá seguir em frente. Talvez você possa praticar agora no terceiro. Super seguro Se você encontrar alguns problemas, por exemplo, aqui pratique apenas isso com muita atenção. Quando essa parte estiver boa, vá em frente. Isso pode ser complicado, por exemplo. Depois de muitas e muitas repetições dessa terceira linha, você pode ir para a próxima E no final, você pode praticar a música inteira, mas super, super devagar. Você pode usar o metrônomo. Você pode contar dependendo de qual é a melhor opção para você. Mas lembre-se, super lento. 74. 29.1 Conteúdo adicional 3 - Tipos diferentes de partituras para acordeão 1: Tipo diferente de partitura de acordeão. A clave de viagem, que corresponde ao lado direito do acordeão, é a mesma em todas as notações Vou mencionar neste vídeo. A mão esquerda, a base, faz algumas partituras de acordeão para parecerem diferentes, especificamente com os acordes básicos Portanto, o fundamental e o contador BaaserMember, fundamental é a segunda linha A contra-base é a primeira. Estou começando a contar pelo fole. Essas duas linhas sempre serão escritas dessa maneira. Você pode dar uma olhada neste vídeo. Mas sobre os cabos, existem alguns tipos diferentes de portas principais do acordeão E o último mais importante. Você encontrará um número de letra ou abreviatura ao lado de um nó de acorde que define a natureza do A forma como os acordes são escritos nessa base cria estilos diferentes Então, número um, vou começar com isso. Os cabos são escritos com um único nó com as letras. Eu uso C C maior, C na verdade, base, como por exemplo, C M. Haverá C maior. C maiúsculo, M pequeno, C menor. C sete com número sete, então letra C e número sete. Isso é C sete e C DM diminuiu o último. Ok, eu tenho aqui um exemplo que eu quero mostrar. Então, na verdade estou falando sobre esse estilo de mão esquerda. Vê? Você tem uma única nota, mas também algumas letras, cit. C, M maiúsculo. A propósito, foi assim que eu escrevi o livro, a partitura deste curso. E para mim, esse é um método popular de escrever baixo porque fácil de entender se você é um iniciante cauteloso, e é muito Muitas pessoas estão fazendo dessa maneira. Aqui é G sete. Você já conhece esse método. Eu vou para o próximo. Segundo, os acordes B são escritos com uma única nota com letras, mas apenas com o tipo do acorde, não com qual base Por exemplo, você não vai ter C M, mas você vai ter apenas M. É maior, pequeno M, é menor de sete quartos, D, isso é importante Apenas um D é um quarto diminuído. É também aqui que esse método é muito comum. Em muitas partituras você pode encontrar, especialmente se você já ouviu falar sobre esse método de acordeão, Palmer Hughes, um livro de métodos americano muito popular Acho que muitos acordeonistas, tocadores de acordeão, estão começando Super popular, ainda é um dos melhores métodos de acordeão Au. Então, nesta partitura, você tem, como mencionei, uma única nota no baixo. Deixe-me encontrar um bom exemplo. Sim, por exemplo, a música Ladonna Mobil, famosa canção de Verdi, use perdi famosa canção de Verdi, use perdi. Olha, uma única nota. Mas neste método, você deve saber que isso é realmente F. Sim, você tem M, que significa maior, F maior Mas você não sabe se é F, se não conhece bem a clave base Então, sobre esse método, você precisa saber onde está a clave base Então isso é sete, mas se você não sabe que essa nota é C, você não vai ter certeza de que é C sete. Isso é Fá maior, C sete, C sete. Isso é, por exemplo, A sete. Então, muitos acordeonistas porque esse método, esse tipo de baixo, é um pouco difícil Você pode escrever algumas cartas, por exemplo, assim até não aprender adequadamente. Isso é, por exemplo, D. Você pode colocar algumas letras. Se você encontrar esse tipo de partitura, pode colocar algumas letras como essa, por exemplo, iguais. Ok. Vamos em frente. 75. 29.2 Conteúdo adicional 3 - Tipos diferentes de partituras para acordeão parte 2: Agora temos uma notação alemã interessante. Os CQorts são escritos como um grupo de notas. Então, não vamos ter mais nesse método, uma nota única, mas temos nesse método acordes. Eles são escritos como um grupo de notas no baixo, como acordes de piano Isso é bem conhecido como a notação alemã. Nessa notação, C, C único é a base fundamental Acorde C. Cuidado, pequeno C. Na verdade, é importante. Isso é muito interessante. C pequeno em notação alemã, é acorde maior. Então temos C pequeno, M pequeno, C menor. C sete assim, sete e C cuidado com isso. Diminish V. Ok, deixe-me te mostrar Eu tenho um exemplo. Este é um livro de método de acordeão sérvio esloveno. Esses dois países em todo o Balcã, eu direi porque eu sou dos Balcãs Estamos usando esse método. Portanto, não há um único baixo, mas três notas como acordes de piano E isso é, por exemplo, A minor. Você não está tocando três notas, mas está pressionando esse acorde menor, que corresponde a essas três notas W quando você pressiona este botão, na verdade, por dentro, soa como tocar três acordes menores E geralmente sob os acordes, sob essa base, você pode encontrar algumas letras, algumas abreviações Este é um menor de idade em um avião. Então isso é Mi maior. E maiúsculo é a base fundamental, nosso quarto dedo. E pequeno é o acorde maior. Veja, acordes de piano como acordes de piano que temos aqui. Ok. Agora, deixe-me mostrar algumas outras coisas sobre a notação alemã Algo popular na notação alemã é que isso também diz respeito à mão direita, não apenas à esquerda, mas também à alemã nítida e plana Então este é o sinal para o afiado, e este é o sinal para o plano. Você já sabe disso. Então, por exemplo, é essa palavra I que eles estão usando em vez de nítida e S em vez de plana, por exemplo. Isso é C sharp. Mas na notação alemã, você pode encontrar principalmente para a mão esquerda. Ts. Isso é s ou C nítido. Gs é G afiado. Sobre apartamentos, são apartamentos. Sobre apartamentos, você tem s. Eles estão usando a palavra S, como mencionei, Cs, e adivinhe, que é G flat Vou repetir mais uma vez. Fs Pis, é esse Ads. Na verdade, eles são afiados. Na estrutura dessa palavra você tem Cs adivinhe ps S. Na estrutura dessa palavra você tem S, elas são planas, na verdade Ok. Você tem alguma exceção. Isso também é muito importante. Em notação alemã, H é B. Eu sei que parece um pouco tolo, mas é isso, você deve saber disso Quero dizer, se você encontrar algumas vezes em sua notação alemã, isso vai ajudar muito a entender que H na verdade é B. B é B bemol, e isso é quase plano S é na verdade E bemol, S é A plano. Tente lembrar que isso é muito importante. Ok, vamos assistir. 76. 29.3 Conteúdo adicional 3 - Tipos diferentes de partituras para acordeão parte 3: Russos, ucranianos, bielorrussos, países da União Soviética, eles usam essa notação acordes são escritos também como acordes alemães são escritos como um O baixo, na verdade, é escrito como um gráfico. Semelhante aos acordes de piano e à notação alemã. Mas nessa notação, você encontrará uma letra acrílica Por exemplo, essa letra cirila corresponde à letra maior. M maiúsculo é menor. Isso é muito interessante e um pouco confuso. Em outra notação que mencionei antes, M pequeno em todos os lugares É menor, mas aqui, M maiúsculo, é menor. o número sete, e essa letra kyrilq é um acorde diminuído, homens na Rússia. Deixe-me mostrar um exemplo Ok, um tango popular Então, na verdade, esse é um acorde maior. Isso é Bikilic. Isso é Ré menor. Este é E com sete. Mas, a propósito, como uma ajuda. Nesta notação, você vai ter alguns pequenos pontos em algum Por exemplo, isso é D menor. D, D, A, C, D. Então, M aqui será menor. Este curso de BiKirls. Deixe-me encontrar outro exemplo. Oh, você tem essa carta, que é contra-base Sim, esta é uma contra-base de juros. Ok, vamos em frente. Agora temos um exemplo de partitura de baixo em que não há clave de baixo, apenas uma clave de sol, com alguns acordes indicados por uma com alguns acordes indicados por Então, nessa notação, você precisa saber o ritmo da música para tocar Deixe-me mostrar um exemplo. Olha, só a clave de sol, o lado direito, o teclado Mas você tem um baixo escrito assim com algumas letras G menor, C menor, G sete, C menor. Então, para tocar essa notação, esse tipo de partitura de acordeão, você deve saber qual ritmo Por exemplo, a melhor maneira de descobrir que ritmo é esse é ouvir a música no YouTube e perceber se é não sei, valsa, polca, tango, por exemplo, ou outra forma de olhar para a sinalização Isso é 34. 34, geralmente 99% é valsa. Então, o que está escrito para valsa? Ou você pode simplesmente jogar de forma simples sem alternância Mas para soar melhor, você pode alternar Deixe-me tocar um pouco com essa bela música. E algumas palavras sobre contra base. As notas baseadas em acordeão são frequentemente sublinhadas. Com um pequeno traço para distingui-los da nota base. Na notação alemã, aliás, essa era a notação alemã A contra-base geralmente não está sublinhada, mas indica apenas com letras A, B, no entanto, será fácil reconhecer se é contrabase ou base fundamental na notação alemã Na notação russa baseada em ucraniano, a contra-base é indicada com a letra B, eu já mencionei isso nesta música Vê? Isso é contra-base. Conclusão. Primeiro, você precisa identificar o tipo de notação correspondente. Depois de fazer isso, é fácil entender a base 77. 29.4 Conteúdo adicional 3 – Onde e como encontrar partituras de acordeão parte 1: Onde e como encontrar partituras de acordeão. Partitura de Pat Accordion. Se você quiser uma cópia impressa, visite uma loja de música local perto de você. Ou você também pode encomendar livros antigos na Amazon ou no Ebay a um preço muito acessível Alguns dos livros de acordeão mais famosos estão disponíveis para uso na Amazon, mas até você acha que eles não são muito caros Por exemplo, muitos estudantes estão comprando livros da Amazon ou da Ebas e, depois de alguns dias, você tem em sua casa uma cópia impressa E é assim que você está respeitando talvez o trabalho de algum compositor ou Em seguida, outra opção se você não gosta de textos impressos, por exemplo, se prefere online, como um e-book, basta digitar a música que deseja encontrar no Google O Google listará a opção de compra. É assim que o algoritmo do Google realmente funciona. Por exemplo, este é um bom site especializado em tamanho para partituras do Accord Accordion Acho que é francês, não tenho certeza, mas é claro que há menu em inglês. Dê uma olhada. partituras e todas as quatro duplas de acordes E eu acho que eles funcionam com alguma assinatura. Se você se inscrever mensalmente, anualmente, poderá baixar muitas partituras legais A propósito, esses são os planos. Partituras de acordeão gratuitas. Eu sei que você estava esperando por isso o tempo todo. Agora vou sugerir um ótimo site para partituras de acordeão e também mostrarei como procuro partituras Além disso, explicarei como você pode tocar uma música no acordeão usando partituras de piano, se não houver partituras de acordeão específicas Na maioria das vezes, estou usando essa partitura, selyldwordpress.com. É um site maravilhoso criado por uma talentosa senhora do Texas, EUA. Infelizmente, ela faleceu durante a época da pandemia. Os sites oferecem muitas partituras comerciais populares e populares. Há uma seção de playlists com diferentes categorias e você também pode encontrar muitos duetos legais Você tem música francesa, italiana, latina, country, irlandesa, o que mais, escocesa, britânica, patriótica Abra alguma coisa. Por exemplo, Danny boy foi para três acordos o tipo de partitura que ela está usando, especialmente para a nota única de baixo com letras de acordes como CM FM AM, isso é menor, eu já expliquei Também neste lado, há um diretório de músicas do bloco de acordeão Você pode encontrar muitas partituras, muitas, muitas populares e boas partituras. Além disso, adoro esta seção de música natalina. Veja, níveis um e dois, níveis dois e cinco, visão incrível. 78. 29.5 Conteúdo adicional 3 – Onde e como encontrar partituras de acordeão parte 2: Além disso, estou usando este site, acesse acoron.com. Desculpe, acesse accordon.com, site russo, mas você pode traduzir usando o Google diretamente para Este site é principalmente de onde você pode encontrar muitas músicas de nicho, mas de alguns compositores de Accordon Mas também, claro, outro compositor com arranjos para Accordion E muitos compositores e acordeonistas russos ucranianos . Mas, mas boas, boas partituras. Claro, principalmente edição russa de partituras de acordeão Ok, vamos em frente. Don QuadRocho ao lado de um australiano. Também são muito boas e populares partituras comerciais populares. E para algumas músicas, você tem a versão do YouTube gravada no YouTube. A única coisa ruim desse lado as partituras são bem pequenas, e você só tem clave de sol com acordes escritos acima E você tem que criar realmente o ritmo. Você não sabe qual ritmo. Provavelmente é a valsa 34. O outro lado que estou usando é do ArigoToMasi. Aqui você tem uma seção de partituras, e aqui você tem muitas partituras gratuitas. Neste lado, é muito importante saber , porque este é um site de jazz em acordes de partituras do tipo jazz, você pode achar que menos, menos, aliás, significa Você já tem aqui um pequeno M, que é menor. Mas se você está seguindo as letras do topo, precisa saber que menos significa menor A propósito, todas essas partituras eu fornecerei para ter disponíveis. Depois, oito notas. Não.com. Este site tem muitos instrumentos diferentes, mas acabei de abrir para ouvir acordes e muitas partituras populares Veja, muitas páginas. Um acordeão escrito um pouco complicado para algumas partituras, você precisa ser capaz de criar o ritmo Aqui, o ritmo é escrito assim, nota única, mas você também tem letras acima. 81 por dia. Este é um site típico de acordeão. Algumas seções. E diferentes tipos de partituras de acordeão que você pode encontrar aqui Aqui, por exemplo, essa partitura é como as notas simples com letras como essa, M maiúsculo sem acordes, letras como CG, FD, etc E este, como o las frescors.com também tem um site para vários instrumentos diferentes, mas agora eu já seleciono apenas para acordeão Vejo que você tem instrumentos diferentes, mas eu escolho acordeão Abra alguma coisa. Então, informações sobre o Ranger, vou usar a visualização Opcional Principalmente na primeira página, você tem algumas informações sobre o Ranger e aqui Neste signo você pode encontrar diferentes tipos de partituras de acordeão Aqui, por exemplo, abri essa popular música russa. Você tem acordes de piano, mas com acordes escritos como este A sete, D menor, o que é muito bom É isso mesmo. 79. 29.6 Conteúdo adicional 3 - Como pesquisar músicas ou partituras de acordeão no Google: Como pesquisar no Google alguma música específica, ou talvez você queira descobrir alguns novos sites para acordeão Por exemplo, vou tentar te mostrar com essa música popular para acordon esse tango, na verdade, Kupacita Portanto, você deve escrever no Google algo assim, usando essa palavra-chave, partituras para acordeão grátis, e é bom colocar esse PDF Vamos ver o que o Google vai sugerir. propósito, esse é um bom tamanho, mas você precisa pagar algumas taxas mensais. Você tem aqui uma Compacita. Deixe-me verificar. Mas, por exemplo, talvez você não goste desse arranjo ou talvez da chave. Isso está na música de G G Myers, talvez você não goste. Talvez você tente procurar outro acordo. A propósito, este é um arranjo de Don Quatre. O que posso sugerir, por exemplo? Eu mencionei antes, russo, se você entende um pouco de russo ucraniano, você pode encontrar milhares, milhares de partituras a mais do que em inglês Então, o que você pode fazer? Por exemplo, você também pode escrever uma compasita, mas isso precisa ser Você pode usar o Google Translate para isso. Olha, e apenas copie isso, mesmo que você não entenda e não precise entender, basta copiar isso. Coloque aqui. Veja, muitas partituras de acordeão para essa música. Vamos abrir isso. Sim. A propósito, isso é acordeão com botões Isso é um acordeão de piano. É bom conhecer essas palavras-chave também. Olha, você tem muitas maneiras, assim, de descobrir novos sites Este também é um bom site russo. Talvez você possa usar você pode traduzir assim. Proibição do acordeão. E você pode encontrar aqui neste site para compositores e tudo Vamos ver o que mais você tem. OK. Outro bom site para acordeão, mas em russo E se você tiver problemas para ler este Kivlik, basta Sexo? Esse é o Dant. Esta é a palavra russa Kacha, que significa Danad. Ok, talvez também se você usar essa palavra cordão e spa de Noia, você possa encontrar outros bons sites para Aba, acho que isso é a Bielorrússia. Olha, por exemplo, eu entendo um pouco a Rússia e, para mim, parece mais fácil. Mas se você não entender, basta usar a opção de tradução. E veja, por exemplo. Acabei de descobrir agora um novo site para acordon que talvez você possa usar ao pesquisar partituras de acordon Você tem, por exemplo, aqui, música polifônica, obras em grande escala, tratamento folclórico, obras variadas Ok, vamos até aqui. Sim, essa é uma música boa e famosa. Descarregue o arquivo E agora você tem uma boa partitura dessa música, Blochko. Lembre-se de usar o Google Translate. Isso é crucial. Se você pesquisar na Rússia, anotei um Accordona. Portanto, você sempre pode pesquisar em inglês, mas vou mencionar novamente em inglês a maioria dos sites precisa pagar algum dinheiro. Ainda em russo, há muitos disponíveis gratuitamente. Basta usar o Google Translate, essas palavras-chave, e você pode encontrar milhares de sites diferentes, milhares de musas diferentes 80. 29.7 Conteúdo adicional 3 - Como tocar música de piano no acordeão: Como você pode tocar partituras de piano se não houver partituras de acordeão disponíveis para Por exemplo, seleciono dois exemplos. Você pode sentir o amor hoje à noite de Elton John? Então, em muitas partituras de piano, você pode encontrar algumas letras como esta, que representam os acordes que você tem que tocar no baixo, e você tem que conhecer de alguma forma o ritmo Então, vamos usar as letras como um baixo e tocar os agudos como no lado direito Então, por exemplo, e alguma forma você tem que imitar os acordes do piano Por exemplo, eu conheço essa música muito bem, sei como as duas soam. Então, primeiro de tudo, você tem que ouvir a versão para piano e, de alguma forma, imitar a mão esquerda do piano e colocar o baixo Então esse é, por exemplo, um bom padrão de baixo, um bom baixo para essa música Certo. É um pouco simples. Mas é claro que essa música é para piano, e essa é a maneira mais próxima de fotografar o som no acordeão Mas, por exemplo, olhe, às vezes, em alguns lugares, você não vai ter essas cartas e precisa ser capaz de ler muito bem esse laboratório básico. E de alguma forma você é capaz de reconhecer o que são realmente os acordes. Quais acordes representam essas notas na linha de baixo do piano Por exemplo, GBD, esses acordes na verdade são G maior. Então você tem F sharp AD. Esta é a contra-base F Sharp de D com D maior como esta. Então você tem a contra-base E EGC. C major, mas com Ecrabse. E também, você tem que fazer no mesmo ritmo. Por exemplo, aqui está escrita uma nota longa. Além disso, você tem que segurar. Você não vai fazer isso. Apenas espere. Ok. Isso era sobre a música. Vamos fazer outro acordo. Ok, aqui temos um arranjo semelhante um pouco diferente, mas vou usar um pouco no acordeão Por exemplo, aqui você também tem letras como acordes escritos acima da partitura Então você pode tocar, por exemplo, a propósito, a música é Carol of the bells, música popular de Natal Então você pode segurar. Olha, você tem nariz comprido, o que significa que você tem que segurar. Então você pode colocar o menor. Mas se você quiser soar um pouco mais autêntica, tente uma barraca. Você pode fazer isso da mesma forma que foi escrito para piano. Você tem D e A, dois baixos fundamentais. Pensando que não vou jogar, por exemplo, nessas duas linhas. Acordes, mas vou tocar como está escrito, literalmente, como no piano Olha, um baixo Um baixo. Sem acordes. E porque aqui você não tem acordes como aqui, vou começar a tocar baixo solo. Então, vou imitar a mão esquerda do piano. E, por exemplo, porque aqui você tem letras daqui, você pode colocar alguns acordes. A propósito, o mais importante é ouvir a versão original para piano, ser criativo. E, claro, use os anos O que soa melhor para você. Isso é muito importante quando você toca arranjos de piano em acordeão E, no final das contas , algumas músicas simplesmente não soam bem para acordeão Mas, na maioria das vezes, sim, muitos arranjos de piano que você pode tocar em acordeão, especialmente se você escreveu acordes assim. Mas é claro, vou mencionar novamente que você tem que ser capaz de reconhecer o ritmo, como você pode copiar mão esquerda do piano em seu baixo. 81. 30. Obrigado: Parabéns. Você chegou ao final deste curso e eu não poderia estar mais orgulhoso de você por concluí-lo Muito obrigado por confiar mim e escolher este curso Mas lembre-se, esse não é o fim da sua jornada. Continuarei adicionando vídeos bônus para ajudar seu crescimento ainda mais. Então fique ligado. Se você tiver alguma dúvida ou precisar de trabalho adicional, não hesite em entrar em contato comigo. Estou aqui para ajudar. Desejo a você tudo de bom em sua jornada de acordeão, e espero vê-lo novamente em