Crie um logotipo detalhado e impressionante para uma marca de luxo

1. Crie um logotipo detalhado impressionante para uma marca de luxo: Então este custo é com designers de logotipos que querem oferecer a esse certo cliente algo que é realmente especial Agora. Eu sou uma enorme África fora da simplicidade e elegância no design, particularmente, no entanto, por cento inclina profundo detesto. Apenas o nome. É uma maneira de deixar seus clientes que você não pode Purvis projeto detalhado onde necessário para provavelmente mostrar pronto. Isso é o que vamos cobrir. Vamos levá-lo através de um passo. Crie o seu próprio. Agora, muitos designers estão assustados com a perspectiva de criar algo tão complexo por uma série de razões muito boas que muitos podem ter ouvido. Simplicidade é o melhor design logotipo desta mentira para Wigan para desvendar os princípios por trás. Por que simplicidade? E então nós projetamos algo. Que regras você tem que observar cuidadosamente quais regras podem ser ótimas. Alguns designers pensaram sobre como garantir algo complexo permanece primeiro ainda vai trabalhar claro supostamente tamanhos design incrível em sua grande habilidade para registros, tenho certeza que você realmente vai gostar de passar pelo processo Agora. O próximo futuro está cobrindo como projetar outras formas e estilos de Certifique-se de seguir o meu perfil para ter certeza de que o seu primeiro, claro, o projeto de classe vai ser levá-lo a criar sua própria versão de rosto para o seu caso peça. Então, se você estiver pronto, espero que você aproveite as colheitas. Lembre-se de postar comentários, perguntas que você tem. 2. Objetivos e regras essenciais: Tenho a certeza que mal podem esperar para começarem este projecto juntos. Mas para começar, temos que olhar para algumas das regras. Os princípios que nos guiarão a fazer isso com sucesso agora, como regra geral projetada, não devem decorar. Deve ser um simples quanto possível mais claro. Você pode transmitir uma mensagem para alguém de um melhor. Você fez seu trabalho como designer. Mas é claro, houve ocasiões em que a mensagem tem camadas usando essa abordagem em camadas, se você quase pensar em descascar as camadas de pele na cebola enquanto você cavar mais fundo, você começa a ver e entender cada vez mais Portanto, um logotipo um pouco mais detalhado, desde que siga as regras cardinais, é uma ótima oportunidade para transmitir algo mais profundo sobre seu cliente. Agora, na maioria dos casos, você não precisará projetar algo com esse nível de detalhe. Seria mais poderoso se você o mantivesse simples. Agora, por que eu diria isso no início, para uma aula em que estamos olhando para criar um blogueiro detalhado? Bem, é para que você saiba que você tem que usar desesperadamente. Pode ser muito poderoso, mas você não deveria estar decorando. Se você tem uma oportunidade de ter algum significado adicional para um design, adicionando esses elementos extras , você está realmente criando algo mais rico em significado enquanto ainda é claro e reconhecível, então, por todos os meios, use estas técnicas. Mas realisticamente, negócios, uma técnica é usada em talvez 20% de desconto nos produtos de identidade que eu trabalho para os outros 80%. Uma abordagem simples é o que é necessário. Então, quando algo como isso é necessário, quais são algumas das regras e princípios que precisamos estar cientes agora? Uma das chaves é que isso precisa trabalhar com ou sem os detalhes mais finos sobre isso é onde eu compará-lo com a abordagem de design responsivo. É tão popular entre os Web designers. Portanto, o problema do conteúdo dos Web designers precisava ficar tão bonito em uma tela de desktop quanto seria quando ele é exibido em um dispositivo móvel muito menor. Então, como os Web designers contornam isso? Os Web designers simplesmente analisaram o conteúdo para que, mesmo que você visite um site em um desktop, você veja algo extremamente simples apenas para que ele funcione em um dispositivo móvel? Bem, não é claro que não. Às vezes escondemos elementos não essenciais em um dispositivo móvel, mas, idealmente, usaremos um design responsivo. Então, vamos projetar um layup fluidamente para que ele desmorone e você está vendo a mesma informação retratada com talvez um pouco menos de detalhes no dispositivo móvel. Mas a mensagem é a mesma. Então, qual é o paralelo para o design do logotipo e a identidade da marca quando você precisa garantir se adicionou detalhes? Mas o design funciona, mesmo que não seja claramente visível. Então, quando você encolhe o logotipo para baixo em tamanho, você está perdendo algo essencial? Portanto, se alguém visualizar seu logotipo no tamanho maior, há detalhes mais complexos que eles podem apreciar. Ainda há um projeto a funcionar. Se mostrou que o tamanho menor onde esses detalhes talvez não possam ser feitos, claramente é ainda reconhecível não identifica a marca agora. Para garantir que isso aconteça, temos de usar algo chamado iraquiano visual. E isso significa garantir que as mensagens-chave são imperdíveis de qualquer tamanho lá claramente reconhecível , e eles se deparam antes de qualquer coisa. Mas isso também nos dá a oportunidade de adicionar elementos decorativos. Mas um mais abaixo para a hierarquia visual, que enriquecem a marca, alcançou a visão é experiência, mas não fazer nada para distrair dos fins chave. E, de fato, se isso for feito da maneira certa, ele pode realmente fazer para a marca mais distinta mawr imediatamente reconhecível. E você verá muitos exemplos disso na natureza. Se tomarmos para sua própria piscina um tigre. Agora, a maioria de nós reconhecerá um tigre por suas listras, que, quando você olhar para eles em todo o corpo do tigre, é um padrão bastante complicado. Mas se você olhar apenas para a silhueta do tigre, você ainda reconheceria apenas pelo contorno. É bastante reconhecível. Eu tinha mais detalhes depois das listras. Bem, agora é claramente reconhecível. Talvez no começo você pudesse ver que era um gato, mas você não tinha certeza de qual pode. Então, neste exemplo, um tigre listras estão realmente ajudando a identificá-lo. E se você usar elementos decorativos no caminho certo é pode realmente ajudar a identificar sua marca, e olharmos para um teste específico, podemos fazer como passamos por um procedimento passo a passo, apenas para garantir que você está ajustando seu design dentro desses limites nessas regras, e eu vou explicar exatamente como fazer isso. Mas embora eu tenha usado o termo elemento decorativo que realmente, é um elemento com maior detalhe, ele nunca deve simplesmente decorar. Então nós vamos garantir quaisquer elementos que você está adicionando dedo do pé. Adicione alguns detalhes melhorar a este belo logotipo. Tem significado, e assim, como um cliente gosta de design, quanto mais perto o vê, é como descascar as camadas de uma cebola. Entenda cada vez mais sobre sua marca, não simplesmente se confunda com algo decorativo que não tem significado. O princípio vital do design do logotipo é a sequência da cognição. Então essa é a ordem em que nossos cérebros identificam barbatanas. Agora não há duas maneiras. Mais simples. Algo é, quanto mais rápido nossos cérebros o identificam, e isso é poderoso com o design do logotipo. Então, quando estamos adicionando uma camada extra de detalhe ou complexidade, temos que fazer de tal forma que não estamos retardando ou atrapalhando esse processo. Não pode haver confusão quanto ao que alguém está olhando. Então, em seu núcleo, até mesmo um design detalhado de logotipo precisará de algo que seja facilmente reconhecível que o cérebro possa processar o mais rápido possível. Nossos cérebros primeiro identificam formas, simplesmente remodelam o mais fácil é para nós compreender. Em seguida vem a cor. Essa é a próxima coisa que identificamos imediatamente. E então finalmente vem a forma, e dentro disso, para Em alguns dos detalhes mais intrincados, como a tipografia, começamos a reconhecer e tentar ler um tipo de bola. Nós também vamos procurar padrões, e os humanos são naturalmente localizadores de padrões. Procuramos padrões nas coisas que vemos ao nosso redor, então você usou o caminho certo. Acho que os detalhes, mas Foreman anula um padrão claro. Podemos garantir que façamos o mínimo possível para abrandar esta sequência da cognição. Na verdade, se os detalhes do seu viciado Forman forma geral, ele pode realmente aumentar a velocidade fora da cognição. Então esse é certamente um importante princípio de design que temos que estar cientes. Pode ser Bennett até certo ponto, mas esse princípio nunca deve ser quebrado. Outro princípio fundamental de design é quando seu logotipo identifica uma marca inteira. Tem que ser reconhecível, e tem que ser memorável agora para algo mais simples. É geralmente o mais fácil é lembrar, mas novamente muito maneiras de Ben vis. Assim, por exemplo, para a silhueta de um gato é muito fácil de lembrar. Mas quando você tinha um padrão para Vaca, detalhes se tornam ainda mais fáceis de lembrar e ainda mais fáceis de identificar. Portanto, precisamos adicionar detalhes de tal forma que eles tornem o logotipo geral mais memorável , não menos. Agora, isso aborda um problema na identidade moderna da marca, que é o que tantas pessoas estão usando monogramas, e há tantos semelhantes que suas orações agora estão se tornando mainstream. Como você garantiria que uma carta simples, monogrammed parece claramente diferente de tantas versões de oferta lá fora? Portanto, adicionar um nível extra de detalhe não é crucial para identificar a marca, mas adiciona profundidade extra, uma camada extra de comunicação e ajuda na identificação do logotipo. Mas eu posso ser uma vantagem útil para empregar agora, mas estamos cientes de algumas das regras e princípios, e continuaremos voltando a esses conforme avançarmos pelas etapas futuras. Vamos começar. Há uma arte nisso, mas precisamos criar algo que vai funcionar. O Justus. Bem, quando você encolhe bem para baixo em tamanho 3. Planejando e esboço: Tenho certeza que não pode esperar para começar. Vamos começar planejando esboçar as idéias, a base do rial fora de um conceito que vamos criar nesta classe. Eso para lhe dar um lembrete Este é o tipo de conceito que vamos criar. Onda. Não vamos olhar especificamente para encontrar inspiração ou geração de conceitos. Para ser honesto, poderíamos ter uma aula inteira sobre essas coisas individualmente e, de fato, vou postar uma aula sobre isso no futuro. Onda. Isso também não vai ensiná-lo a usar cada aplicativo especificamente como esboçar novamente. Há alguns grandes cursos sobre compartilhamento de habilidades já cobrindo este eso. Nós vamos supor que você tem alguma experiência desenhando, encontrando inspiração, criando conceitos, e nós realmente vamos apenas focar os esforços e tornar a classe agradável e concisa em alcançar este detalhado logótipo de luxo especificamente. Mas isso disse ao longo da classe estão jogando algumas dicas relacionadas à marca de luxo. Mas eu não vou gastar muito tempo no básico desta aula, então estamos entrando no ponto em que se este fosse um projeto regular para um cliente nesta fase , você tem uma boa idéia. A abordagem que você quer usar e talvez você tenha identificado. Depois de elaborar alguns conceitos iniciais, você pode querer criar algo um pouco mais detalhado. Então você identificou o fato de que deseja desenhar vários elementos em Deseja adicionar algum detalhe secundário? E este é agora o estágio em que especificamente você está olhando para planejar isso. Ok, então para isso, eu gosto de usar meu iPad pro com o lápis de maçã. Eu acho que tem muitas vantagens em desenhar em uma caneta e papel. Então eu estou realmente gostando de usar isso no momento. Mas você pode seguir junto em qualquer meio que você gosta, contanto que você confortável esboço eso para começar, eu adicionar uma grade posições para um documento básico novamente. Eu não vou ir para em detalhes como usar o aplicativo em. A idéia é apenas para mostrar-lhe a fase de planejamento e esboço, então eu tenho que escovar é configurar uma barbatana muito e bem. Nós reduzimos a capacidade e quando uma escova de brunch mais forte, opacidade total para colocar nos detalhes quando eu estou feliz com eles. Então, para este exemplo. Por favor, personalize-o. Use um nome de marca diferente para que você possa realmente usá-lo como uma peça em seu portfólio. E assim o seu exemplo seria diferente dos outros alunos. Então, se você pode ajustar apenas algumas coisas à medida que passamos por isso juntos para que você obtenha resultados semelhantes, mas diferentes, isso seria bom. Mas, para o meu exemplo , vou supor que é um projeto inventado. Este será um designer de interiores boutique high-end baseado em Paris, então eu vim para cima com o nome da marca, que vai ser Modell Andon, provavelmente pronunciando isso terrivelmente, mas isso é essencialmente o nome francês para modelo em. Ele deve ver nossos propósitos para este projeto tão grosseiramente esboçado que em que vai formar a base do nosso tipo de logotipo. E quando eu ampliar um pouco mais, acho que teremos um slogan abaixo. Muito bem colocar Paris em Londres. Vamos tê-lo como uma marca internacional. Ok, alinhamentos lá fora. Mas isso é só para mostrar o quão grosseiramente você pode esboçar para nós não precisa ser perfeito nesta fase. E como eu estou usando o aplicativo, eu realmente tenho camadas para que eu possa adicionar uma nova camada. E eu posso então criar a próxima parte da obra de arte acima ou abaixo que eu posso excluir. Posso mudar as coisas para dar um pouco mais de flexibilidade. Então, um elemento-chave vai ser este que é o tipo de logotipo V. E, claro, alguns logotipos consistem apenas na marca da palavra. Então você poderia usar justiça como uma marca de palavra em que seria o logotipo V em sua totalidade. Mas para este exemplo, se você pensar em Teoh o que eu mostrei a você no início para tipo de logotipo que estamos olhando para criar, ele certamente vai ter mais alguns elementos. Então nós vamos adicionar como o núcleo de uma marca. Só uma bela carta grande, M. Eu estou pensando que isso provavelmente vai funcionar bem como um serif, mas você poderia usar um sans serif se você quiser e eu acho que para combinar provavelmente vai fazer esta serifis bem, apenas esta parte principal fora do tipo de logotipo apenas ao serviço deles, podemos arrumar e refiná-lo ainda mais. Então é só para nos dar uma ideia do que estamos procurando criar. Ok, então isso está começando a tomar forma. Então, temos apenas anotar isso para você enquanto avançamos. Esta é a marca na parte essencial fora da criação de algo detalhado, mas funciona. E nós olhamos para isso em um vídeo anterior com regras. Os princípios que temos de seguir. Temos que garantir que no seu núcleo, sem os elementos decorativos, isso funciona e realmente parece muito bom em como um logotipo autônomo. Mas se você não consegue entender os detalhes mais finos, ainda funciona. Ainda é claramente identificável. Então, eu estou pensando neste exemplo, nós vamos adicionar algo circular para enquadrar o M. E na verdade, eu vou usar eu vou trapacear. É realmente difícil desenhar um círculo sobre isso, e eu vou usar este guia para fazer um pouco mais limpo, então nós vamos ter algum tipo de círculo ao redor, e então eu estou pensando em fazer as pazes adiante com isso. Podemos não, mas acho que seria bom adicionar algum tipo secundário ao redor do lado de fora, então nada que realmente tem que ser lido. Mas se alguém ler. Ele acrescenta aquele sabor extra, um pouco de informação extra sobre a marca. Eso poderia repetir parte de um nome de marca. Andi, você poderia dizer que já temos o slogan onde eles estão baseados. Estou irritando o iPad enquanto faço isso de novo. Desculpas. É muito difícil, mas a velocidade é mais importante do que a precisão. Nesta fase, poderia dizer que o design de interiores poderia repetir novamente onde eles estão baseados. Paris, London Onda, quando chegarmos a fazê-lo corretamente, irá certificar-se de que esta lacuna está fechada, então teremos esse fluxo muito bem ao redor. Então isso é quase uma linha decorativa de tigre secundária. Estamos, e, finalmente, os detalhes. Então há algumas maneiras diferentes de fazer isso. E só para te dar algumas ideias sobre esta primeira ideia, não vamos fazer isso nesta aula. Mas se você quisesse experimentar em si mesmo para que você pudesse realmente adicionar detalhes ao Serafim , usando esta técnica, mais ou menos esboçar novamente. Meu Deus, isso é muito, muito duro. Mas você pode escolher colocar detalhes no próprio surf. Então, se você tivesse alguma forma de padrão floral como a mesquita ou mesmo um padrão com significado. Você pode optar por preencher a marca principal com seu padrão ativado. Claro, se você fosse diminuir o zoom, você veria Eva Braun marcando o M, e você seria capaz de fazer uma textura indistinta. Mas, à medida que você aproxima mais de perto, você veria o nosso e editaria adicionou um nível de significado lá. E essa é a ideia. Com este tipo de logotipo de luxo detalhado, ele está adicionando aquele efeito de camada de cebola que você está realmente criando algo que você vai querer olhar mais de perto. Você vai querer dar uma segunda olhada, e como você faz o seu recompensado ao ver isso, este detalhe extra escondido para que você possa criar algo assim. Mas para este vídeo, vou criar outro. Eles estão bem, basta acertar isso. Esta é uma das vantagens. Se eu conseguir arrastá-lo até lá, estamos sobre os iPads. Nós vamos criar um padrão, eu acho, eu acho, logo atrás do M dentro deste círculo para decorá-lo tão áspero, realmente abstrato nesta fase, eu estou imaginando algo floral. Andi, vamos cobrir isso quando chegarmos a compor o logotipo era muito importante. Vou te mostrar como fazer isso depois que for a primeira vez. Continue esboçando que elementos florais aleatórios, então a resposta tipo de mais ou menos preencher esta área e vai decidir o padrão exato para usar mais tarde. E aqui é onde em seu estágio de inspiração, se você meio que puxou alguns elementos que você pode querer usar, você terá uma idéia melhor do que, você o que você pode colocar aqui. Então, por todos os meios, você sabe, assistir os próximos vídeos e, em seguida, voltar a este se você gosta, quanto mais você passou por este processo e você está ciente do que vem a seguir, estágio de risco mais fácil fica tão aleatório Quatro elementos aqui. Mas uma parte fundamental de fazer este trabalho de garantir a sua borda abril quando nós zoom para fora realmente torna muito mais difícil para fora VM porque nós somos elemento floral. Está chegando muito perto do M e tocando nele. Então, uma parte chave de fazer este trabalho, você pode adaptar isso dependendo do projeto quando eles me levarem uma navalha aqui e nós estamos na posição dele tem apenas o padrão floral, e eu vou ir pode ir um pouco menor do que isso em torno do M e criar essa área negativa rastreando um grupo, mas criando esse espaço negativo. Lembre-se, é um padrão floral abstrato, então você não está perdendo nenhum detalhe essencial. Mas isso garante que o M é muito, muito mais fácil de entender. E também vamos garantir que o fim perca olhos muito mais proeminentes, talvez com um peso maior do padrão por trás. Então você tem que ter certeza que o elemento decorativo não está distraindo de três elementos-chave . E a marca é certamente um dos elementos-chave, Então vamos mostrar-lhe como fazer isso no ilustrador quando realmente vir para construir para logotipo. Mas esta é a base da nossa ideia, e foi assim que ela planeou. Então, apenas para anotar sobre para você que há oops elementos decorativos. Andi, vou incluir isso como um material que você poderá baixar na turma. O recurso é que ele pode ampliar, e espero que você possa ler minha caligrafia aqui. Eu fui nesse vídeo. Eu acho que seria inútil, mas eu normalmente criaria outra camada. Eu usaria V Eu acho que seria o equivalente a um forro fino mais grosso, e então eu começaria a finalizar os detalhes. Mas eu estou feliz com, e nós temos um bom guia lá para me permitir fazê-lo. Então, como eu disse, esta não é uma aula para te ensinar a desenhar, mas você entendeu a ideia. Usando esse tipo de técnicas, agora temos um roteiro muito bom. Cada um dos elementos que identificamos aqui, temos que ir buscá-los. Então, no próximo vídeo, eu acho que vamos começar olhando para o tipo real de fontes que queremos usar novamente. Temos uma ideia do que procuramos, mas se os detalhes dele mudarem, tudo bem. Mas pelo menos sabemos que estamos procurando alguns funks para serem definidos neste formato. Vamos procurar um elemento abstracto decorativo. Vamos Teoh, procurar talvez outra diversão ou um formulário correspondente para este slogan secundário aqui por fora. Agora, obviamente investir exemplo. Eu só quero mostrar-lhe como obter o resultado final estavam procurando para ensinar-lhe esta nova técnica para construir um logotipo detalhado. E então isso é assumindo seu escritório de jogadores. No futuro, você pode explorá-lo. Você pode encontrar o que funciona para você. Mas para explicar para isso esta marca feita. Modell Por que eu escolhi fazê-lo desta forma, e nós temos um elemento decorativo. Se é um designer de interiores, você sabe o tipo de padrões ricos e opulentos que eles podem usar em design de interiores de alta qualidade. Hum, é um pouco aceno para isso. Então, se alguém olhar para o logotipo onde ele é mostrado grande o suficiente para entender esse padrão, mas é apenas fortalecer toda a identidade da marca, é essa camada extra de detalhe, que normalmente você pode usar no site como talvez um elemento de fundo. Mas se você é capaz de injetar um pouco disso no próprio logotipo no dure, sem tirar nada de quão rápido você pode reconhecê-lo, bem, isso é definitivamente uma vantagem. E é isso que queremos fazer aqui. Então, é claro, você poderia escolher compor isso de forma diferente. Talvez tente acompanhar apenas para tornar mais fácil para você seguir os passos no vídeo. E assim você pode realmente aprender algumas das técnicas e compartilhar, mas no futuro, você sabe que usa muita variação como você gosta. Tente compor os elementos de forma diferente. Tente fazer isso. Talvez tenhamos um símbolo pictórico ou gráfico em vez do n, ou a letra que usamos aqui é o núcleo de uma marca Mark, você sabe, experimento. Encontrar o que funciona, Veja o que não funciona e realmente se divertir com esta técnica. 4. Crie o logotipo: Ok, então aqui estamos nós. Esta é a parte de um produto que eu realmente gosto. No vídeo anterior, criamos este esboço que agora foram importados do iPad diretamente para o ilustrador CC eso. Espero que você possa acompanhar no dia. Vamos supor que neste vídeo,você sabe, você sabe, pelo menos familiarizado com o Illustrator. Vou apontar quaisquer dicas ou ferramentas específicas que estou usando que possam ser benéficas, mas há muitas outras classes que ajudarão a orientá-lo com ilustrador e mostrar-lhe como usá-lo para desenhos de logotipo. Eu não vou repetir o básico aqui, mas aqui estamos no Illustrator, eu criei alguns quadros de arte. Eu gosto de criar apenas algumas grades doc bordas básicas Onda para mim para trabalhar dentro, e eu tenho esses é camadas bloqueadas. Então, se você está se perguntando por que seu ascendente parece diferente para a mente, é por isso. Mas a partir deste ponto de partida neste vídeo, vamos cobrir a configuração do tipo de logotipo Onda, as fontes dele. Estamos felizes com ele. Então, se você olhar para o esboço aqui, nós meio que imaginamos algum tipo de classe Serra Fear. Esta é uma marca de design de interiores de luxo com sede em Paris e Londres. É umserifa agradável e elegante, serifa agradável e elegante, e talvez nós comparemos isso com um você sabe algo que diz, Você sabe que nós somos luxo, mas nós também somos modernos. Talvez um slogan de San Serif. Mas vamos começar com o básico e eu vou mostrar a minha técnica para fazer isso funcionar e para explorar rapidamente as opções quando estamos olhando para o tipo de logotipo para uma marca de luxo. Então eu vou mostrar a você o que eu chego no começo. Foi por isso que eu fui. Acho que isso é muito forte. Tem um equilíbrio perfeito entre o clássico e o moderno. Grita luxo em high-end. Mas vamos começar do básico e eu vou orientá-lo através das técnicas que eu usaria para chegar a isso. Então aqui estamos nós, até o básico absoluto. Então nós temos o nome da marca, o slogan, mas não há nenhum tipo de ajuste ou personalização em tudo. Então a fonte é Arial. O tamanho é o mesmo. O rastreador zero. há realmente nenhuma personalização aqui, mas você pode ver como fica impressionante quando começamos a adicionar alguns elementos de contraste, algum rastreamento personalizado. Então, a partir disso, eu geralmente começaria apenas com as fontes. Mas antes disso, obter para o dimensionamento em contraste com algo que vai me dar uma indicação de se isso é o que eu estou procurando. Então, novamente, velocidade sobre precisão nesta fase, podemos arrumar as coisas mais tarde. Então eu estou usando um deslocamento de opção de atalho e arrastando para que eu possa apenas arrastar livremente com restrições no lugar. Eu vou fazer o nome da marca muito maior do que o slogan, o slogan, a mesma mudança de opção de atalho. Eu vou encolher isso, e eu devo dizer que isso precisa ser enquanto você tem a ferramenta de seleção pronta. Então você clica com a ferramenta de seleção, e você pode usar esse atalho muito rapidamente. Você sabe, basta arrastar e redimensionar elementos e ver como eles estão olhando. Não, na verdade, isso não é nada mau. E há uma marca de alta qualidade muito popular que usou ativistas divertidas muito semelhantes, mas não é realmente a vibração que eu estou procurando. Então primeiro eu vou aumentar para o espaçamento. Eu acho que isso parece um pouco lotado no fundo aqui. E eu acho que é uma maneira agradável de distinguir para slogan do tipo de logotipo principal para ter certeza de que ele é visto em segundo lugar. E olhamos para a sequência de cognição em um vídeo anterior. Este tipo de garante que a primeira palavra que você vê é 100% vai ser a marca Modell. E então porque aumentamos esse espaçamento, isso agora se torna o, você sabe, o elemento secundário. É muito mais suave. Seus olhos vão ver o segundo em sequência, então já é muito bom. Vou mudar a diversão para o slogan na minha saída. Deixe-me mostrar-lhe isso, eu acho que do zero porque eu já sei o que eu estou procurando, mas para levá-lo através do processo quando estamos apenas explorando o que funciona. Então, com essa turnê de seleção, você mantém a opção e o dragão. Você pode duplicar quantas vezes quiser. Então, uma vez que eu duplicado tipo de uma versão base, eu apenas correr através das frentes e um ilustrado realmente útil. Eu faço isso na parte superior, então ele permanece na tela e você pode ver como você olha para a sua biblioteca de fontes. Você obtém essa prévia realmente útil para a direita. Então, de relance, você pode ser capaz de ver que você sabe o que você sente funciona e o que não funciona. Mas normalmente você tem algumas fontes para mim. Há algumas a quem costumo ir. Então estamos olhando para um serif do nome da marca principal. Um Guidoni é muito bom. Vamos ver como isso parece. Isso é muito elegante, e isso tem um enorme olhar parisiense para ele. Então isso é realmente muito forte. Vamos salvar que um sobre esta versão para V slogan Novamente, eu só vou rolar fontes livres em por área Mean era apenas um pouco de fonte padrão do sistema . Então talvez Avenir. Vamos tentar um médium. Sim, isso é muito bom. Ele tem, eu acho que mais quadrado, hum, hum, bloquear suas bordas para o seu Ah, um cenário de veia perfilada um pouco mais largo. Então eu gosto que isso parece realmente forte como ele é. Vamos duplicá-lo novamente e basicamente repetir esse processo. E se você não tem certeza se você não está feliz com V, eu gosto muito do contraste aqui, e estamos basicamente fora, mas você pode sempre para cada interacional você pode jogar com isso. Assim, por exemplo, você pode reduzir o tamanho ao aumentar para rastrear o nome da marca principal. Então, um pouco menos contraste no espaçamento agora entre a marca principal e o slogan. Ou você pode aumentar ainda mais para rastreamento para a linha de marca que você pode até mesmo tentar. Eu só percebi que isso não é mais centrado disse. Vamos arrastar para trás. Você pode até tentar algo assim, onde é mais ou menos flush. E, claro, na sua versão final, você ficaria perfeitamente alinhado com a linha de marca de Bob Seacon. Experimente algumas, experimente algumas variações, veja o que funciona melhor para você. Você pode tentar uma variação onde as fontes do mesmo você está apenas mudando o contraste e se divertir com isso para mim, este é, você sabe, este é um dos estágios de design onde algo realmente vai saltar para fora em você quando um salto direto para um número do meu ir para fontes Treasure pro livre. um Éumtipo de clássico com um toque moderno, e eu realmente amo isso. Há realmente uma marca. Não parece fabuloso imediatamente, , então veja o que funciona melhor para o projeto, e obviamente este é um cliente imaginário. Se estiver trabalhando para um cliente de verdade. Você sabe, você está pesando os valores da marca, pesando a voz pretendida da marca, e você tem outros fatores como esse. Mas para nós aqui, só estamos nos divertindo. E este é um portfólio de paz. Eu vou Jeep Lik oito que isso é muito bom, eu acho. Talvez Goffin. Vamos tentar Goffin para a fonte no fundo. E então apenas mais uma dica se você é slogan para luz, então isso parece muito legal. Vamos para Ir da luz e vamos andar ainda mais longe. Agora, neste tamanho de tela, quando eles reduzem para rastreamento lá, isso parece muito legal, mas não é prático. Se diminuir o zoom, é ilegível. Se você comparar isso com as outras versões, você simplesmente não pode ler o slogan deste site. Agora. Se um slogan era uma espécie de elemento secundário opcional em, você sabe, você não precisava de um cliente para ser ou para ler o slogan. Talvez você possa fazer esse compromisso. Mas para este projeto, digamos que você realmente precisa desse slogan para ser suficientemente legível. Então, vamos voltar médio, talvez sobre cozinhá-lo. Mas vamos tentar livro e apenas em grande em morcegos. Bastante agradável. Espero que isso mostre a minha técnica para exploração. Uma vez que você chegou a algo com o qual você está feliz e eu fiz isso mais cedo aqui nós arrastamos para a direita. Às vezes gosto do Teoh, nunca trabalho em cores nesta fase. Sempre preto no branco. Mas às vezes gosto de escolher um cinza escuro, vez de preto. Um pouco mais suave, especialmente se eu encarar a identidade final usando algo um pouco mais suave, um pouco menos forte. Então isso é muito útil. Então trabalhar cinza, não apenas preto e branco, e isso pode ajudar você a avaliar o impacto final. Isso vai ter eso quatro v o núcleo fora da marca, mas eu acho que vamos olhar para isso em um vídeo futuro. Mas por agora chegamos a um tipo de logotipo que eu estou muito feliz com. Então, por enquanto, vamos deixá-lo lá, e vamos passar para o próximo vídeo 5. Desenvolver o núcleo do marca: Ok, então neste estágio, agora temos um tipo de logotipo, mas estamos muito felizes com isso. Claro, se você estiver acompanhando, use um nome de marca diferente para que você possa usá-lo em seu portfólio. Pode ser inventado. Não precisa ser para um cliente de verdade, mas pelo menos você algo diferente só para que você possa mostrar isso em seu portfólio. Eso eu sugiro apenas a primeira vez que você está seguindo esta técnica para fazer o que eu faço, que é retirar a primeira letra do seu nome de marca e usar isso como nós somos o núcleo do que vai se tornar uma marca decorativa. Mark Eso. Acabamos de usar a letra M aqui. É aproximadamente, eu diria, 200% do tamanho do fora do tipo local principal. Mas você sabe que você pode ajustar a gordura e você pode ajustá-la para ver o que você acha que é melhor. Eso Isso é muito simples. O que faria se você se lembrasse do que estamos mirando do nosso esboço? E é aqui que, em vez de ficar sobrecarregado de pensar, eu tenho tantas peças diferentes para juntar, nós apenas levamos lentamente um estágio de cada vez e você vai descobrir que ele se junta bem. Eso vamos fazer este slogan secundário Mas nós temos formando um círculo em torno do M, então eu vou compartilhar uma técnica para montar isso juntos porque é bastante útil. Então você quer abrir o banquinho labial e um atalho para o é L em arrastar segurando shift na opção. Você pode arrastar uma bela elipse. Não precisa ter um derrame, então vou remover isso. Na verdade, não importa o que ele tem, porque vamos abrir o texto em uma ferramenta de caminho com o tipo em uma ferramenta de caminho selecionada. Basta clicar em qualquer lugar do par para âncora de seus lábios. Nele permitirá que você digite Teoh em um caminho, que é o efeito que estamos tentando alcançar agora. Isso pode ser um pouco de uma altura inquietante e frustrante, então apenas algumas dicas sobre como ele é usado Se eu ampliar para você aqui, eso primeiro de tudo, seu círculo agora se foi. A ferramenta de caminho de tipo honrado converte para círculo para este objeto de texto específico, e se você clicar nele com a ferramenta de seleção, você poderá ver essas linhas de seleção pequenas aletas aqui. Agora estes para filmes começam e um ponto final fora do texto, então, como ele vai arredondar em um círculo completo, se você arrastar o ponto de chegada, você vê o pouco mais aparecer para indicar que há texto restante para vir. E se você direcionar com ponto de parada que os formulários foram parados fora do texto. Agora isso é importante porque talvez precisemos girar as coisas ou posicionar as coisas com mais precisão no futuro. Mas vamos simplesmente anunciar que o texto apareceria no esboço. Então, para me lembrar, tínhamos a marca de design de interiores em Paris, em Londres. Então vamos adicionar isso aqui. Nós não vamos nos preocupar com a Funchess ainda, então clique duas vezes e no controle mais tarde selecionável. Vou usar “Devis “em maiúsculas, por isso temos um modelo de marca. Acho que um pouco de hífen é uma boa maneira de espaçar o texto aqui. Então dissemos que colocaríamos design de interiores. Lembre-se, para sua marca, isso pode ser algo diferente. Então você é sua marca pode ser diferente, mas você poderia, você sabe, estar criando isso para uma marca que é uma profissão completamente diferente. Pode ser um salão de cabeleireiro pode ser qualquer coisa que você goste. E depois dissemos que iríamos colocar Londres. Andi, eu gosto desse pouco. Não sei como é chamado, mas os símbolos, como um divisor vertical reto. Eu acho que parece muito bom e quando, jogando com o rastreamento e ele me deu um padrão bastante generoso espaço. Mas eu vou ainda mais longe, alguns dizendo que estamos rastreando, pesando até sete centenas e depois o tamanho. E agora, é claro, então isso é que parece bom. Agora precisamos escolher uma fachada. Então, novamente, uma dica para marcas de luxo, consistência ainda é fundamental. Você realmente não quer usar, você sabe, você sabe, mais do que duas fontes diferentes, eu acho que especialmente para o logotipo. Pode começar a olhar em um pouco incoerente, especialmente porque temos um bom sans moderno aqui. E temos um belo serif aqui. Acho que vamos puxar um destes ou o fim. Então eu acredito que aqui em baixo nós usamos Coffin. Você poderia usar um peso diferente por todos os meios, mas pelo menos usar a mesma família e sim, aqui por padrão. Acho que nos deu pelos últimos quatro que usámos o So Goffin, também no livro. Espere, isso combina bem. E é só um ponto. O fato de você não querer Teoh, você sabe, usar uma fonte diferente para cada elemento, ou as coisas podem ficar confusas. Então, idealmente, o plano é olhar para isso. Já tem tamanho quase perfeito. Vamos fazer isso sentar. Não, só em maior. Por alguma razão, quando eu aumentei, ele agora é cortado alguns do tipo, então eu vou voltar e eu vou apostar sob minhas preferências. Meu dimensionamento provavelmente não está dimensionando tamanhos de fonte. Eu queria, então investigarei isso mais tarde. Mas, por enquanto, vamos encolher isto e encolher isto. E então eu tenho mais ou menos a escala que eu estou procurando. Nós olhamos para a composição geral em um vídeo futuro, mas para nós, para nossos propósitos e realmente, este o m com seu slogan secundário agradável em torno do exterior que vai formar V corps fora de uma marca s O. Isso conclui a tarefa deste vídeo. Espero que o seu seja algo diferente novamente. E talvez uma vez que você tenha executado através do tutorial V uma vez, você poderia realmente trocar isso e você poderia criar um símbolo. Para substituir o “M” aqui. Eso você sabe, divirta-se e veja o que funciona para você. Mas isso completa. Enviamos Brand Mark no próximo vídeo. Vamos olhar para a adição de elemento decorativo V. 6. Explore elementos decorativos: Então, se você está familiarizado com o desenvolvimento e design de logotipos, mas não o fez, algo é detalhado como o exemplo de recuperação nesta classe, este é provavelmente o estágio que vai ser novo para você. Então é aqui que estamos adicionando explorando e, em seguida, adicionando e vendo o que funciona em termos de elemento decorativo. Então, se voltarmos ao esboço que criamos antes que você possa ver, nós apenas tivemos o conceito de algum tipo de abstrato, sem distração excessiva, mas relevante se ele pode ser elemento decorativo para sentar dentro de um círculo atrás da marca. Agora há muitas maneiras diferentes de fazer isso. E, claro, você poderia compor seu logotipo de forma completamente diferente, então você pode não usar um elemento circular. Você pode ter um elemento de fundo para sentar atrás de sua marca principal ou símbolo, mas para o bem deste tutorial, vamos projetá-lo especificamente dedo do pé trabalho dentro de um círculo e alguns dos princípios que olhamos para fora você pode levar aqueles para a frente, e você poderia realmente fazer qualquer tipo de composição ou arranjo funcionar para você no futuro. Então, primeiro lugar, para padrões agora, eu escolhi alguns aqui o tipo de padrões que evocam, como uma sensação de luxo, talvez até mesmo a realeza. Eso alguns padrões familiares aqui, e poderia ser algo assim. Mas nós decidimos para o nosso designer de interiores, no meu exemplo, para colocar atrás da letra M por trás da marca em se olharmos através Outra página aqui é alguns ou é os poros do braço, para que você possa fonte V em sites de ações. Se você pesquisar no Google, você encontrará todos os tipos de forma e padrão que puder. Você sabe que confinou licenças gratuitas para licenças gratuitas e ilimitadas. Claro, para certos clientes que têm um orçamento, você pode querer criar um padrão personalizado apenas para eles. Novamente, há muitas outras classes sobre compartilhamento de habilidades, mas mostraremos como criar seus próprios padrões. Então, se é isso que você quer fazer para o seu cliente, você sabe, basta inserir isso como um estágio extra. Talvez comece com algo assim, apenas para ver o que funciona e, em seguida, criar seu próprio padrão personalizado se você quiser antes de ir para a próxima etapa. Mas para mim e a maioria dos meus projetos, eu vou ver algo que eu acho que vai fazer o trabalho no die pode apenas personalizar será falado um pouco, mas vai ser um elemento tão abstrato. Você sabe, é realmente o tipo de sentimento geral e a vibração que ele dá em vez dos detalhes específicos neste caso, um, eu vou te mostrar um exemplo. Vou diminuir o zoom aqui e você pode realmente criar algo assim. Agora, isso tem umailustração muito específica, ilustração muito específica, mas eu trouxe eso para leões em seu tipo de sessão. Eu compus desta forma. Então, parece que este sentado neste trabalho de rolagem ornamentado para que você possa compor elementos juntos. Você pode realmente criar algo muito bonito. Há todos os tipos de possibilidades usando essa técnica, então de modo algum tem que ser um padrão abstrato, mas para simplificar, vamos fazer isso em nosso exemplo aqui. Então estes são os tipos de padrões que eu estava procurando, e uma vez que você encontrou o padrão, você acha que pode funcionar. Vou te mostrar o que fazemos com ele. Então isto é para o palco. Éramos ratos sem design atual. Andi, vou mostrar-te o resultado do Thean e depois mostrar-te como chegar lá. Então, nos próximos quadros de arte. Hum, isso mostra os efeitos que conseguimos usando este padrão neste show efeitos GV. Conseguimos usar esse padrão, criando um contorno dele e colocando-o dentro de um círculo. Então deixe-me levá-lo passo a passo e novamente para mais. Se fizer isso, terá uma noção de quais padrões podem funcionar. Você sabe o que vai ser muito distraidor ou acabar parecendo um pouco sem sentido. Eu sou tão primeiro, eu acho que, por exemplo, aqui, vamos apenas roubar este elemento. Vou dar um golpe duro ao redor do círculo. Podemos removê-lo se acharmos que não vai funcionar mais tarde. Então você quer posicionar isso com mais cuidado do que eu estou fazendo. Isso é que é cruzado em vai encolher apenas um toque e, em seguida, encolher isso de acordo. Então é isso que eu fiz apenas um pequeno separador. Asai disse que você não tem Teoh. Você pode inserir o padrão e apenas deixá-lo com uma borda macia na redação para ir ao redor do exterior. Veja o que acha que funciona melhor, mas eu cuido disso. Este golpe suave aqui é um divisor. Só vou baixar 22 pontos. Agora, ao lado de obter uma patente para aparecer da maneira que queríamos, vamos criar um círculo. Queremos encontrar onde ele é um centro e arrastar usando turnos de opção, e você quer que ele termine aproximadamente no mesmo lugar que para traçado. Apenas notei. Obviamente, o golpe foi andado um pouco enquanto eu o arrastei. Então é sempre um erro ter cuidado. E o que vamos fazer é apagar. Um traço vai tomar como círculo duplicado acima em grande apenas uma fração e, em seguida, reverter para que tenhamos o golpe desejado. Então esta camada aqui, este Círculo Plainfield, vamos usá-los uma técnica chamada gaveta dentro. Agora, se você seguir meu mouse para a esquerda aqui, você pode ver este botão desenhar dentro, e isso leva você para um modo especial e ilustrador onde você pode colocar um objeto em um objeto. Uma maneira muito útil de esconder detalhes porque não quero que o padrão se espalhe fora destaárea circular. Uma maneira muito útil de esconder detalhes porque não quero que o padrão se espalhe fora desta Então vamos encontrar um padrão que vamos usar. Você pode ver que eu aqui é alguns que eu fiz anteriormente, o padrão em si na pré-visualização se estende fora do círculo. Você pode ver que está completamente escondido que está amontoado, então eu vou ver. Use este padrão para começar assim você só quer Teoh. Selecione Copiar. Venha para o seu círculo. Agora você clica nesse botão eu mencionei gaveta dentro e simplesmente colar e você vai notar se eu sair e de selecionar esse padrão aparece apenas dentro. O círculo é completamente mastro. Eso foram selecionados novamente. Andi, eu realmente quero remover qualquer cor do círculo. Ele vai eu vou clicar duas vezes nele, selecioná-lo e você terá que selecionar a partir do caminho duplo clique para o caminho, e nós queremos muito são CVA Phil para que possamos removê-lo, escapar para sair do modo isolado. E agora, se selecionarmos o padrão e assim simplesmente se moverá na camada direita para a parte de trás. Agora você pode ver que eu trapaceei aqui porque eu tenho certeza que em sua versão você não vai ter este derrame em torno de sua carta. Isso foi algo com que eu brinquei mais cedo, então isso é muito indistinto. É muito difícil distinguir a letra do padrão porque está tudo sobreposto. Então, uma regra chave neste método é criar essa área de espaço negativo, e você vai se lembrar que nós realmente esboçamos isso. Se voltarmos ao esboço original, tínhamos zombado disto e esboçado esta área negativa. Então o que vamos fazer detalhes ainda estava trabalhando em escala cinza é apenas acidente vascular cerebral FIS com branco, então certifique-se branco selecionado para mim. Já é. E em um acidente vascular cerebral, certifique-se do acidente vascular cerebral. Se você clicar, isso estará alinhado fora. Se estiver forrado por dentro, você vai começar a perder sua carta. Se for uma linha para o centro de novo, vai arruinar o perfil da sua carta. A menos que seja esse o efeito que você quer alcançar. É um derrame lá fora. Aumente o peso de forma bastante generosa. Você tem uma boa área de espaço negativo. Agora você vai notar que haverá pequenas falhas quase aqui, aqui onde você tem a borda de uma forma em sua quase removida por esta zona clara que criamos. Mas é apenas criar como um pequeno elemento confuso que parece um erro. Então, obviamente, você gostaria de arrumar o veterinário quando você vier Teoh finalizar a obra de arte. Mas nós fizemos isso muito rapidamente porque a idéia é que esse é um exemplo, você vai selecioná-lo. Andriano duplicado. Tente outro padrão, então vamos copiar. Clique duas vezes. Remover em colar este novo padrão em, é claro, você pode encolhê-loe, dimensioná-lo como desejado e escapar e ver como isso parece. E a idéia é, você vai tentar muitas iterações diferentes para ver o que está funcionando melhor até encontrar algo você sabe, é que está realmente, realmente funcionando, realmente fazendo isso para você. Agora. Este espaço já parece muito bom. Eu só vou, Teoh. Coloque isso em preto porque isso está me incomodando. Não é bem argolas, não é o golpe para Phil, não combina com o resto da obra de arte lá. Isso é que tem muito bom potencial para realmente identificar se está funcionando com Mark. Eu realmente adiciono o efeito final, e é fácil fazer isso. Então, em um vídeo futuro, quando você tem alguns desses, é orações para puxar. Vou mostrar-lhe como Teoh trazer isso para Photo Shop para aplicar um efeito de acabamento, e dessa forma antes de investir muito tempo fino ajustá-lo. Você pode ver se ele tem o potencial trabalho do dedo do pé, e se é algo que você quer levar adiante 7. Composição: analise e refine e refine: Então, neste vídeo, vamos falar um pouco sobre a composição em concedido. No exemplo que estamos montando, nós já tínhamos decidido sobre a composição solta aqui atrás, mas este é um caso fora, às vezes precisando ver para onde você está indo, depois rastrear e fazer alguns ajustes e para produtos futuros, quando você tem uma boa idéia fora do resultado que você está olhando para alcançar, você pode achar isso um pouco mais fácil, e você vai ter uma idéia de como compor as coisas. Mas este é um bom palco para discuti-lo. Onda, com seu próprio projeto que você está criando, e espero que você esteja acompanhando enquanto você está assistindo o vídeo. Isso vai ajudá-lo apenas Teoh arrumar-se para equilibrar, e eu vou dar-lhe algumas dicas. Então, para mim, esta é a versão do chegou aqui. Vamos fazer isso bonito e grande para que você possa ver claramente, um, Onda. No momento, é que ele está vagamente se moldando, mas ele precisa de um monte de ajustes e ajuste fino. Então, se você olhar para isso e você pensa, bem, isso é perfeitamente equilibrado, então isso é errado. E, na verdade, há alguns ajustes que precisamos fazer para chegar onde ele precisa estar. Então, primeiro de tudo, se olharmos para este slogan secundário, temos esses hífens entre a maioria das palavras. Mas perdemos um aqui no final entre a marca em Paris. Então eu vou abrir um pouco o ponto final, e nós só queremos seguir o mesmo padrão em um espaço e depois um hífen. E idealmente, se pudermos empatar, começaremos em pontos juntos, e aumentaremos com o rastreamento até que esteja perfeitamente espaçado. Lá estamos nós agora porque este é um slogan secundário não é essencial que alguém é capaz de ler isso. Na verdade, vou deixá-la. Não vou olhar para Kern e rastrear entre cada letra. Acho que isso é suficiente. Mas o que queremos olhar é equilibrar. Agora. Existem muitas técnicas diferentes que você pode usar. Você pode olhar para usar a proporção de ouro ou regra de Firth. Você pode ter tudo igualmente equilibrado. Gosto de começar equilibrando as coisas opticamente de olho no Ben. Certifique-se de que não está desligado. Tudo o que deveria estar centrado não está centrado. Andi, Siga algumas regras básicas com este, então eu vou mostrar-lhe algumas técnicas como analisamos isso agora eso Vamos criar um ponto central que podemos trabalhar a partir de agora Você poderia fazer Este é um guia para mim. Só vou acariciá-lo. Oh querida. E eu fiz isso com o texto selecionado. Então vamos voltar alguns passos e, na verdade, eu vou apenas criar um guia que vai tornar a vida muito mais fácil. Eso sem guia. Preciso ter certeza de que tudo o que deveria estar centrado em linhas até agora, você percebe que tem um maior, um, um, um largo separado aqui, e não é perfeitamente simétrico. É mais largo no lado esquerdo e direito. Então, onde toca eram a linha de base. Isso não deveria estar no centro do M. Você pode ver se ampliamos. Você pode ver o pequeno pensamento branco lá que é na verdade o ponto central fora do M então no momento está alinhado opticamente, e eu acho que eu vou mantê-lo assim. Se eu mudá-lo para ser precisamente centrado matematicamente para mim, isso é bastante estranho porque é aqui que o olho é atraído para um ponto central, e isso é significativamente fora para a esquerda. Então eu vou arrastá-lo. Então é meio que meio caminho entre os dois. Eu também estou olhando para o ponto claro aqui nos dois lados que ela não se importaria com esse ponto claro , apenas cuidadosamente tirando um pedaço do derrame. Nós temos em torno do círculo lá, e eu acho que é um belo toque. Ele tem todos os elementos brincando uns com os outros e interagindo. Se você quisesse, é claro, você poderia levantar este caminho para a camada superior, e isso não seria um problema. Mas gosto muito deles. Ele quebra o círculo nessas áreas. Acho que é um toque muito eficaz. Então o M está centrado? Vamos garantir que o nosso círculo e o Texas não entraram em turnos apenas um ponto da direita. E então é TVM muito o padrão Bem, se essa sentinela não é realmente até Teoh, o efeito que você está indo para você pode ter algo que não é memória de cimento. Isso é fora do centro, mas na verdade este é um padrão simétrico, e você pode ver que não é completamente centro morto, então é 12 que abrir selecioná-lo que agora está centrado e vai sair agora você pode estar pensando que há um atalho para isso. Você poderia selecionar todos os elementos e você poderia simplesmente acertar um centro de linha para mim que vai jogar as coisas fora, e poderia potencialmente arruinar algum do alinhamento óptico que eu estou indo para. Isso é e novamente, isso é apenas uma dica rápida. Quando o tipo é um contorno, o pouco eu não tenho certeza do que você chamá-los. Pontos de ancoragem, talvez, ou estas pequenas alças. Eles não estarão centrados porque às vezes leva o rastreamento em conta, especialmente se clicarmos no slogan. Aqui você pode ver que o rastreamento está fazendo para a caixa delimitadora e significativamente para a direita na borda de um texto para que você não seja capaz de confiar neste para centrá-lo. Agora. Se você quiser, você pode delinear o texto para centrá-lo e que ela não há nenhuma razão para não fazermos isso agora , então eu vou usar o comando shift sobre o dedo do pé, delineado o texto, e agora podemos confiar os guias e podemos ter que se encaixam perfeitamente com nossas diretrizes para centrar as coisas. Acho que esse é o erro mais comum que vejo na identidade da marca. Mas algo não está bem centrado como deveria ser, e parece horrível. É realmente um erro amador. Eso definitivamente usou ferramentas à sua disposição para ter certeza de que tudo está precisamente centrado, se é para ser agora com espaçamento, isso é mais para seu julgamento, Andi. Pessoalmente, hum, Eu acho que se você tem espaços com um semelhante, mas não igual, Eu acho que v eu pega em que. Andi, só faço um esforço razoável. Vou mostrar-te uma gorjeta. O Pierce. Acabei de criar um retângulo simples para preencher este espaço, que opticamente parece absolutamente bem. Mas eu me pergunto se esse espaço é precisamente? Eu vou ter que deixar cair isso para baixo e apenas recolorir. É precisamente a altura do slogan e não é? E acho que funcionaria bem se fosse assim. Eu estou indo Teoh linha que Ok, há uma pequena parte pauta lá fora está sendo escondido no momento. Não está perfeitamente alinhado com esta parte do tipo, e eu quero o espaço. Você tem que cuidar de você mudar aqui, e se você tem coisas quebrando, apenas certifique-se de que você pode vê-lo tentando saltar para a esquerda e para a direita. Então, apenas ter muito cuidado e às vezes arrastá-lo para fora antes de voltar para cima Para ter certeza de que você não está sendo arrancado fora do curso, eu vou re cor que eu acabei de duplicar. E então, quando eu mudar para o lugar, é perfeito. Eu sei, eu sei. O espaço entre o nome da marca principal e o slogan é exatamente o Hyatt de um slogan em que estou usando o mesmo nível de espaçamento que aparece. O espaço entre o nome da marca principal e o slogan é exatamente o Hyatt de um slogan em Aqui é onde se você fizer mecanicamente, se você fizer isso matematicamente, pode não parecer certo ser eu porque, é claro, você tem o sotaque no E aqui. Então, se fizermos isso matematicamente, faremos isso. E, novamente, você tem exatamente o mesmo espaçamento do topo do sotaque para o fundo da nossa marca Mark. Para ser honesto, acho que esse espaço deve ser maior, então vou mudar um para o uso da regra dos terços. Para ser honesto, acho que esse espaço deve ser maior, Você não precisa, mas tende a, você sabe, resultar em algo que é visualmente mais agradável. Na verdade, vou desenhar isto do topo das letras, excluindo o sotaque e vamos mais uma vez ter sido novamente. E isso pode ser tempo livre para o espaço. Se eu colorir isso, você será capaz de ver tempos tão livres a lacuna. Mas usamos entre a marca e o slogan Excluir os guias. Funciona opticamente? Bem, não, eu não acho isso. Assim, parece um pouco destacado e, de fato, em termos de escala, eu acho que a marca poderia ser um pouco maior em comparação com o tipo de logotipo. Então ele é colocar guias de volta, talvez só vai tê-lo como o dobro do espaço. Veja como isso parece. Desliguem os meus guias. Isso parece muito melhor. Vamos escalá-lo um pouco mais. Certifique-se de que tudo está restrito, a fim de escalá-lo em algo por lá. Como eu disse, eu começo opticamente e então eu vou tentar. O Teoh quase o faz caber. A matemática mais próxima, hum, apresenta unidade ou limite. Então, o que? Quero dizer com isso para mim opticamente, isso agora parece bom. Hum, eu me pergunto se isso é 2/3 de desconto de um chicote fora do tipo logotipo. Às vezes você desenvolve um NY e design e você acaba fazendo isso naturalmente sem sentido para o seu eu naturalmente acho certas regras de design agradáveis, hum, mas nunca dói. Teoh colocou isso à prova, então eu apenas criei blocos livres indo para alinhá-los, alguns transformando todos eles ao mesmo tempo para ser tipo logotipo. Mas eu vou remover um, e isso basicamente seria 2/3 de um chicote de um logotipo. Tipo Andi. Bem, está quase lá. É um fio de cabelo, então vamos ver como ficaria se nós aumentássemos para ter certeza que é precisamente 2/3 ligado. Isso é muito bom. Isso parece muito bom. Eu perdi-o. Anunciado novamente. Eu só vou desenhar isso. Acho que concordamos em dobrar a seleção de espaço e mudamos para cima novamente. A Andi. Estes são o tipo de toques finais para a composição que você deve estar fazendo quando você está realmente satisfeito com a idéia quando você tem certeza de que vai usá-la. E, de fato, eu recomendaria pular à frente para o seguinte vídeo, experimentar alguns dos efeitos de acabamento e, em seguida, talvez indo Teoh para este nível de detalhe com uma composição um toque final isso não é realmente composição. Isso é mais a ver com boa viragem em bom, bom trabalho no no tipo de logotipo. Estou muito feliz com a forma como isso é espaçado, Eu acho que negociação pro livre, direto de uma caixa, as viradas realmente, muito bem feito. Mas se, por exemplo, que é isolar isso se você usar a fonte em, digamos que eles não tinham contabilizado para o então era muito espaço negativo em torno do Oh, você sabe que você seria esperado, especialmente para um trabalho de branding. Você sabe, você tem que colocar este Kern ing perfeito em. Há muitos vídeos se você não tem certeza de quais anos Kernan ou como você determina o espaçamento por trás das letras para garantir que ele é visualmente igual. Poderíamos encontrar muitos vídeos sobre isso de outros instrutores sobre compartilhamento de habilidades. Então, em suma, eu acho que isso está muito bonito no próximo vídeo. Vamos mostrar-lhe como testar isso com alguns efeitos de acabamento 8. Aplicar efeitos de final: assim como prometido, este é V efeito de acabamento. Vamos aplicar o que criamos. Não parece deslumbrante? É realmente uma maneira eficaz de nivelar seu design e aquela peça de portfólio que prometemos que você tem até o final da classe s O. Isso é um pouco diferente de se eu voltar para ilustrador. Então isso é na foto tomada, a propósito, Andi, se você olhar para o curso, recurso é que eu vou enviar um link s para que você possa baixar essa coisa, este modelo de marcação da fonte e é na verdade um número de outros incluídos nesse link que são totalmente livres de usar. Então eu personalizo isso. Mostrarei no vídeo como gosto de personalizá-lo. Mas se você baixar diretamente da fonte, eu acho que isso salva quaisquer problemas de direitos autorais. Eso, por favor, pegue esse link no download para PST e então você será capaz de acompanhar esta lição. Então, se voltarmos ao ilustrador, você será capaz de ver aqui. Esta foi a última iteração fora do logotipo que eu tinha equilibrado e eu estava muito feliz com, hum agora, então eu posso passar por isso com você. Aqui é quando eu criei anteriormente na loja de fotos, mas eu vou mostrar-lhe agora do zero como jogar seu design nesta simulação . E é muito fácil. Portanto, certifique-se de que você pode ver suas camadas na loja de fotos novamente. Não vou te ensinar a chupar. Os ovos vão assumir que você está parcialmente familiarizado com a loja de fotos. E se não, há outros vídeos para ajudá-lo com isso. E você pode ver aqui neste PSD que diz logo aqui. Andi, se você ascendesse , diria duplo clique para colocar seu logotipo. Então faça isso. Basta pairar aqui na camada. Pré-visualização em clique duplo. Este homem traz um esboço que o PST está desenhando a partir da adição de efeitos, também, e está criando esse bom resultado final. Então, vou excluir a versão que criei anteriormente, e você se lembra que copiamos como a arte do Illustrator. Bem, agora você quer apenas colá-lo aqui. Você pode colá-lo como um objeto inteligente. Vou colá-lo com pixels porque ainda não terminei completamente o trabalho artístico. Isso vai nos poupar algum tempo em escala sido, você pode segurar tudo a escala a partir do centro. Então eles fizeram. Parece uma maioria fora deste quadro de arte. Agora você vai notar que é transparente, mas porque eu ainda não terminei a obra de arte ainda, muito esses elementos onde há branco que nós mais tarde tomar algum cuidado para remover com ilustrador. Então, por enquanto, só para alcançar os efeitos estavam procurando eu quero que você use a magia. Quer um atalho para que é W Certifique-se de que você está usando as mesmas configurações é me no topo aqui e clique em qualquer parte do branco para selecionar sobre branco na placa de arte pressione excluir no comando E para de selecionar. Então você quer fechar este PSB lay de seu aberto seu aninhado dentro de um PSD Então você clica para fechar e, em seguida, você quer selecionar seguro em Você vai ver que mocked no PST e renderizado com estes efeitos de acabamento muito atraentes. Então estou muito feliz com o resultado aqui. Hum, eu realmente gosto de slogan secundário ondulado looks. O M é realmente distinto porque é um elemento mais espesso. Destaca-se a uma milha do detalhe que temos ao fundo. Mas o detalhe não dá vida a isso? Então isso já está parecendo realmente eficaz? Alguns ajustes e mudanças que eu faria apenas serviço torna-se um pouco mais utilizável por todos os meios . Você pode salvar isso agora e usar isso como você está em sua peça de portfólio para mostrar aos clientes o que você pode fazer. Mas aqui estão alguns ajustes que eu sugiro fazer. Então, se você olhar para as camadas, você verá uma das camadas. um Éumefeito metálico, e tem alguns destaques e sombras onde? Então eu recomendo ajustar isso mais tarde. Se você rolar mais para baixo, você pode ver que tem um fundo, e se você desligar esse fundo, é um sombreamento muito pesado, que fica ótimo em preto. Se você rolar mais para baixo, você pode ver que tem um fundo, e se você desligar esse fundo, é um sombreamento muito pesado, Mas se você quiser apresentar um cliente, uma versão utilizável disso para que você esteja realmente apresentando-os era uma versão cromada do logotipo que eles podem usar. Hum, bem, aqui está o que eu sugiro fazer para ter certeza de que isso é utilizável então, na verdade, chegaremos a isso no dia 2. Você pode ver onde V. D. e Londres estão um pouco escuros demais? Se você diminuir o zoom. É um pouco difícil de ler. Verso sobre Ele faz primeiro olhar. Foto realista. Eu gosto de remover para sombrear lá, então se você olhar através das camadas acredito que é vis layer. Aqui está adicionando essa sombra em você pode simplesmente reduzir via passividade para suavizar esse efeito. Ou você poderia usar a navalha curta Cai Zi Teoh. Basta clicar. Se você tem a capacidade reduzida, você pode simplesmente reduzir o efeito em qualquer coisa que não é muito elegível. Então essa é a primeira semana que eu faria para isso. Este arquivo de marcação em particular está parecendo muito bom. Se mudarmos com o plano de fundo, ele é desativado e adicionar um fundo preto. Isso é absolutamente bom como é, se o fundo branco de qualquer notar um problema. Em primeiro lugar, a sombra não está funcionando. E para ajustar isso, são estas quatro camadas aqui. Então o fundo livre. Eu acho que você pode remover juntos ou baixou severamente a capacidade na camada superior. Você pode até mesmo reduzir via passity, mas eu realmente você não pode Sim, porque eu acredito que é uma camada onde todas as renderizações acontecendo, então você precisa clicar duas vezes onde ele diz FX e então ir apenas de uma seção de sombra aqui em. Aqui é onde você reduziria a passagem A dessa sombra. Agora, você percebe que se você se livrou de uma sombra completamente, você dificilmente pode ver a arte. Eso Vamos deixá-lo fora por enquanto e eu vou te mostrar como contornar isso em um problema é esta camada aqui? Você notará que a textura está sendo renderizada. É quase completamente branco. Então, para contornar que eu uso níveis em um atalho é comando l níveis abertos em. Eu só baixei o nível de saída para cerca de aqui. Então o que? Não temos as áreas que estão completamente queimadas. Então, se clicarmos em efeitos abertos novamente, você pode ver que temos alguns bisel e relevo acontecendo, e você pode reduzir a capacidade se quiser. Onde você poderia encaixar no bisel diz um pouco de cor mais escura e cremosa. Essas são algumas opções, mas eu gosto de pegar essa camada em curvas abertas, então isso vem sobre elas. Andi, clique e puxe para curvas direito o caminho para baixo para que nós começamos a ficar muito mais escuro quase um cinzento gunmetal e, em seguida, com algum contraste, clicando e arrastando para cima da extremidade mais alta de meio-fio. E então, finalmente, eu removi a borda dele para remover o estoque branco e apenas jogar com isso até que você está feliz seria contraste. Mas você quer ter certeza de que não há áreas onde, você sabe, as coisas estavam realmente desaparecendo, e está se tornando difícil visualizar ou ler elementos do logotipo, então isso é muito bom. Estou feliz com isso lá na vantagem Agora, uma vez que você fez esses ajustes para o efeito final sobre este PSD particular. Se você selecionasse essas camadas, agora você tem uma versão transparente do logotipo, completa com efeitos de acabamento. É só desfazer esse eso. Se você excluir o plano de fundo completamente, você pode. Agora, o grupo e o conteúdo fornecem isso como uma versão leve de um logotipo para sua subida como um arquivo PNG transparente. Então eles ainda precisam de um vetor, que , é claro, você terá que trabalhar no ilustrador. Mas você poderia fornecer seu cliente, e não há razão para não fazê-lo. Temos uma bela versão renderizada com total transparência que eles serão capazes de usar em um fundo claro. Se clicarmos em fazer vezes suficientes, podemos levar-nos de volta a este estágio aqui onde você poderia fornecer isso como um arquivo transparente em um cliente poderia usar em um fundo escuro. Então, esses efeitos de acabamento são realmente poderosos, e eles dão a você a capacidade de dar ao cliente algo que acabou de ter esse efeito extra especial de acabamento aplicado a ele. Mas é claro, se você não quer fazer isso ou se não for necessário para o projeto, então você sabe por todos os meios cor ou terminar a obra de arte da maneira usual que você faria, e vamos olhar para isso no próximo vídeo, com alguns ajustes finais. 9. Ajustes finais: Ok, então neste vídeo, o que eu não vou mostrar a vocês é como colorir arte no Illustrator. Eu acho que há tantos vídeos sobre isso e espero que já familiarizado com essa parte do processo de design. Mas o que vou mostrar são algumas dicas e considerações específicas para o tipo de logotipo de luxo detalhado , mas estamos criando. Então vamos fazer isso juntos. E vamos supor que criamos esta simulação muito atraente na loja de fotos usando o PSD que eu lhe dei um link para baixar. Ou talvez tenha usado uma das outras simulações. Então, o que você preferir, a idéia é criar esta peça renderizada muito detalhada para seus próprios portfólios para que você possa exibi-la. Mas é claro, você sempre precisa criar um arquivo vetorial para um cliente que ele possa usar porque e se, embora isso possa parecer ótimo, você sabe, como uma imagem de herói em seu site o que acontece quando eles precisam ter impressa em uma camiseta e eles pedem que você forneça esse arquivo bem, você precisa ter certeza que eles têm um vetor limpo, e no momento isso não é um vetor limpo. E isso é porque se eu colocar uma camada atrás apenas para nos ajudar a trabalhar nisso, nós temos todos esses elementos de branco. A Andi. É muito simples. Só precisamos subtrair qualquer coisa. É por isso que precisamos deletar para apagá-lo do design. Então eu vou te mostrar uma técnica. Certifique-se de trabalhar com isso. Primeiro de tudo, precisamos selecionar excluindo esse plano de fundo. Acabei de adicionar toda a marca e precisamos delineá-las. E um atalho para isso é turno de comando. Então, obviamente, não faça isso se você ainda não tiver 100% de certeza, ou se seu cliente, por exemplo, não tivesse assinado o texto para este slogan secundário, você sabe, você sabe, então mantenha as coisas em vida . Mas se você é capaz, Teoh, se você está na fase final, delineou o texto e você pode ver que agora está delineado, não é vida. Vou selecionar novamente e queremos usar a forma, construir tudo. Acho que esta é a maneira mais fácil de completar esta fase. Agora, antes de fazermos isso, vocês podem notar no momento em que eu pairo sobre o padrão, ele está destacando partes. Mas parece que não foi selecionado e a razão é que se nós formos para isolá-lo, ele ainda é composto por um preenchimento, que é branco no traço. Por isso, temos de acabar com isto agora. Primeiro, sugiro que remova o campo. Você tem um botão para fazer isso aqui com um atalho é uma barra para frente que é levado para longe. Mas nós não queremos um traçado ao vivo aqui, então precisamos ir para objeto, foram expandir e com ambas as opções leva expandir que para que você agora tem este trabalho artístico delineado para o seu padrão. Se sairmos do modo de isolamento clicando em fuga, temos apenas mais um trabalho a fazer, que é o mesmo neste M. Mas se simplesmente removermos um derrame, bem, então perdemos a área negativa que queríamos para criar em torno do exterior. E é aqui que entra o construtor de formas. Então, novamente, certificando-se de que tudo escolhesse Steve sobre uma maneira sensata. O atalho para o construtor de formas é shift, e agora você é avisos. Passe o mouse sobre diferentes partes do trabalho artístico. Você pode ver quase ah gaze aplicada sobre estes diferentes elementos, clicando na opção. Você vê a conversa do mouse com ponta muda para um símbolo de menos. - Foi. Subtraia qualquer coisa. Clique a partir do design selecionado. Agora. No momento, se eu quiser fazer isso assim, subtrairia todo o círculo do fundo. Então perdemos o derrame que tivemos antes. Se eu desfizer, você verá que ele volta. Então você tem que ter muito cuidado com esta ferramenta para garantir que a forma correta tão isolada . Agora o que vamos ter que fazer é quase injetar essa marca, um, o M dentro do círculo e então nos fazer subtração para que fique um pouco complicado. Mas vou te mostrar a melhor maneira de fazer isso. Então, primeiro, eu vou precisar delinear esta linha chave que está indo ao redor da borda, porque no momento o edifício da forma não pode fazer nada para um traço. Tem que ser delineado. Formas de campo. Então nós fato Keelung objetos selecionados expandir. E agora se eu selecionar o construtor de formas M e USVI, você pode ver que ele aceita que não está aceitando o traço no final, e novamente, isso é porque ele ainda não foi expandido. Está usando um acidente vascular cerebral ao vivo. Então a primeira vez que você aprendeu isso é um pouco tedioso, e você pensa, o que diabos está acontecendo aqui? Mas isso pode te poupar muita dor de cabeça. E é por isso que estou a passar algum tempo a mostrar-te estas técnicas. Então nós queremos ir para, objeto, objeto, expandir a aparência, e isso é feito isso que agora é dado uma sensação sólida para as áreas brancas ao redor do M. Se agora mudar e seleção ativista nossa linha chave em torno da borda e novamente mudar em o construtor de formas. Se eu pareço com medo, agora você pode ver que temos a capacidade de adicionar a essas partes a uma forma ou o que estamos olhando para fazer é excluir. Então, mantendo a opção que você pode clicar e arrastar. Ele apaga completamente sobre a área sobreposta, e esse é o efeito desejado em Will Venha aqui. Vamos fazer exatamente o mesmo, vamos apagar essa parte antes de começarmos a remover todo o branco. Agora precisamos selecionar este círculo em porque este é ah, objeto aninhado. Então, se clicarmos duas vezes , lembre-se, você tem para o padrão completo deitado dentro dessa forma circular para isolar o M do padrão de tal forma que você é capaz de usar uma construção reta tudo. Pode ser um processo muito confuso. Se você não tem certeza de como Teoh liberar esta forma do círculo, ele está sentado dentro porque é mastro. Significa que os dois podem interagir. Você não pode usar diretamente para construtor de formas. Então, para conseguir isso, você deseja clicar para selecionar o círculo com o padrão dentro dele e você vai clicar em liberar máscara. Agora você pode pensar que isso está arruinado, que agora temos esses pequenos pedaços saindo da borda. Mas o que vamos fazer sem clicar em qualquer outra coisa apenas imediatamente entrar na forma , construir tudo para que mudar em e você conceber um ainda uma linha chave de um círculo. Mas estava sentado lá dentro. Se você se manter velho, agora você precisa ampliar e você está indo para Delhi em qualquer lugar. Mas o seu padrão está sobreposto na saliência fora do círculo para removê-lo. Então, leve o tempo que precisar. Obviamente, quanto maior a ordem mais complexa, um padrão que você está usando, quanto mais tempo esta parte vai levar em def é uma técnica mais fácil. Por todos os meios, use isso. Mas eu descobri que este é o caminho mais rápido este pouco aqui. Eu falei sobre isso mais cedo. Se é apenas uma pequena bolha que pode parecer um erro no design, eu só ir em frente remover inteiramente assim cada parte de seu padrão que decidimos manter. Queríamos olhar deliberado sobre Zoom out de Select sobre onde temos isso. Então, agora, finalmente, podemos selecionar três m turno clique para selecionar para padrão Andi. Se você ampliar e usar para construir forma, ele irá mudá-los. Você verá que é capaz de excluir essas áreas onde o espaço negativo branco que criamos em torno do M em sexo com um padrão. Agora, esta é a parte mais demorada. Penso em todo o processo. Passei 10 a 20 minutos fazendo isso. Certifique-se de que você é bom e preciso em, você sabe, gastar o tempo necessário para obter o resultado desejado. Mas trabalhe seu caminho e continue excluindo essas seções de distância. Então você está na forma de construí-lo você está segurando velho para ter certeza que está subtraindo, e nós estamos apenas excluindo qualquer coisa que é branco. Você também pode, quando você vê-los aparecer assim, querer excluir essas áreas de espaço negativo em como mencionado algo como isso. Isso é um pouco de um padrão espreitando ou para sair? Então vamos pular em frente. 21 Eu terminei mais cedo, e eu entrei, e eu cuidadosamente tentei remover tudo apenas para mostrar como seria fácil perder um lugar. Deixei algumas áreas que ainda precisam ser limpas, então há um pequeno pedaço de branco, mas estava lá fora em outro aqui, e você realmente tem que entrar. Amplie imediatamente em Seja o mais preciso possível. Mas uma vez que você está feliz, vamos deixar um fundo de distância. a pena o tempo gasto na promotoria. Obviamente, eu só fiz isso para demonstrar que você iria manter o posicionamento fora do seu tipo de logotipo por baixo. Mas a vantagem é que este é um vetor em. É completamente campo, então agora você pode mudar a cor e executar qualquer tipo de trabalho de cor que você quiser sobre isso. E mais importante, você é capaz de entregar isso como um arquivo para sua cliente Andi, porque é um vetor. Isso pode ser usado para cortar uma forma de uma camiseta ou metade está gravada sobre o tipo de coisas que seus clientes estão indo dedo do pé Quer fazer com esta peça de arte? Eso, você sabe, certifique-se de passar o tempo cortando isso, certificando-se de que você está fornecendo um vetor, não apenas por um pouco mais gráfico. Andi, é isso. Esses são realmente os toques finais que você precisa colocar no seu logotipo para que eu não cubra. Você sabe como colorir o resultado final. Eu não vou tipo de cobrir o básico de tirar um logotipo para terminar, porque há tantos outros vídeos mostrando isso. Mas Askew seguiu os parabéns. Esperemos que você tenha criado e terminado uma paz prometida para o seu portfólio. 10. Uso e orientações: Então, parabéns. Se você seguiu junto, você criou sua própria versão fora do trabalho artístico aqui, que está parecendo muito atraente e você vai tê-lo em um formato vetorial. Não mostrarei como salvar um arquivo vetorial do Illustrator porque ele já muitos guias que mostram como fazer isso. Mas isso seria apenas algumas dicas e algumas diretrizes de uso sobre, mas um específico Teoh logotipos detalhados , como o que criamos. Eso como sempre, este negócio para um cliente com sua própria peça portfólio. Claro, você pode pular algumas dessas etapas, mas para um cliente você tem que ter certeza de que ele tem um arquivo vetorial, como mencionamos. E se você decidir que quer dar-lhes algo de bacon usar com este tipo de efeito final , você sabe, ter certeza de um fundo. Isso é muito bom, mas certifique-se de que eles têm em uma variedade de fundos e certifique-se de que eles têm isso forma transparente no caso de precisarmos usá-lo na Web. Talvez o cabeçalho de um site. Apenas certifique-se de que você deu a eles de uma forma que vai atender às suas necessidades. Então, como eu mostrei em um vídeo anterior. Há uma maneira de se certificar que isto, sabe, funciona bem num fundo preto. Nós olhamos para fazer alguns ajustes e ajustes, tirando as sombras. Ele funciona em um fundo branco, e se você usou um PSD diferente para criar uma simulação, você sabe, apenas certifique-se de que seu cliente entende que esta é uma versão de herói fora do logotipo. É algo que eles poderiam usar, talvez em material promocional. Mas eles precisam de um arquivo vetorial vivo que possam usar em papel timbrado, por exemplo, o que acontece quando precisam criar faturas e usar como logotipo? Bem, se tudo o que você criou com algo assim, isso realmente não vai cortá-lo, então essa é uma consideração muito importante em termos de uso, e isso deve acontecer mais cedo no processo. Mas definitivamente antes de encontrar as vidas que você precisa ter certeza sobre, nós realmente martelado sem. Na segunda lição sobre isso, ele é adequado para o propósito, mas quando você diminui o zoom, ele tem que ser claramente legível. Então eu estou mostrando isso muito pequeno na tela no momento e para mim. O M é muito claro. O nome da marca em si e até mesmo o slogan no momento na minha tela, eu posso ler isso com bastante clareza. Então você precisa fazer essas verificações. Apenas certifique-se de que ele está funcionando, você sabe, em um tamanho mínimo. E se você estiver criando diretrizes de marca para o seu cliente, teste-o e, em seguida, informe quais são os tamanhos mínimos que precisamos usá-lo agora. Pode haver uma situação em que você recomenda, por exemplo, o anúncio nas mídias sociais e que eles apenas usam. Talvez você possa dizer, nas diretrizes, você sabe, apenas usar isso usado para marca Mark. Não tente encaixar todo o logotipo em porque você vai estar sacrificando a legibilidade sobre talvez situações em que, você sabe, você diz apenas tipo de logotipo usvi por si só omitir a marca. Mas certifique-se de considerar essas situações e claramente delineado para o seu cliente. Você sabe como usar para logotipo e não deixá-los usá-lo, você sabe, você sabe, talvez colocá-lo em um papel timbrado de tamanho muito pequeno e, em seguida, ter que voltar para você e dizer, Bem, eu não posso ler a linha do tipo. Certifica-te de que consideraste estas coisas primeiro, e deixas o teu cliente não. Você educa todo mundo sobre como usar isso no dia. Um. Última coisa só mencionaria se você criou versões diferentes fora disso sozinho, ou talvez você jogar com ele. Você criou uma composição diferente, um teste que você precisará fazer para ter certeza de que funciona. Está apto para o propósito. Como é o logotipo? Se você Dellin ser detalhe desnecessário, ainda funciona? Você ainda pode identificar a marca agora? Obviamente, você não quer fornecer isso como uma opção para o seu cliente. Você não quer fornecer uma versão sem o detalhe, mas ele apenas ilustra o ponto. Está adicionando algo extra. Está enriquecendo a marca, mas sua marca não está confiando em alguém ser capaz de ver talvez uma certa forma neste padrão decorativo de serviço que usamos aqui Onda. Se for um extra, não se for um tipo extra de pele de cebola, então isso é brilhante. Mas certifique-se de que a marca é forte o suficiente sem que esses elementos sejam, você sabe, sendo claro em ser levado por um cliente, porque dessa forma era ele fora de novo. Se é desse tipo de tamanho, você não pode esperar que alguém seja um para ler este slogan secundário ou para ser capaz descobrir qual é o detalhe. Mas eles perceberam a ideia. Ainda há uma sensação destelogótipo muito opulento e detalhado, logótipo muito opulento e detalhado, e na verdade, faz alguém querer olhar um pouco mais de perto. Eu acho que isso é sempre uma coisa boa para um logotipo para chamar a atenção, então essas são apenas algumas considerações finais. Caso contrário, você está pronto para ir e até mesmo usar este logotipo você mesmo ou começar a fornecê-lo para o seu cliente.