Crie um kit de marca útil no Canva

1. Introdução: Se você está iniciando um novo negócio, um blog e uma conta de mídia social ou qualquer outro tipo de presença online. Um kit de marca pode ser uma ótima maneira organizar seus materiais de marca para garantir que você esteja causando uma ótima impressão em seus clientes ou visitantes. O propósito de criar um kit de marca é duplo. Por um lado, ajuda você a organizar visualmente sua marca e tomar decisões sobre a personalidade do seu projeto. Por outro lado, é um documento de referência extremamente útil que você pode se referir no futuro ou compartilhar com outras pessoas, como designers ou gerentes de mídia social se você precisar para contratar alguma ajuda. Canva é uma ótima ferramenta para criar seu kit visual de marca porque é muito fácil usar e vem com muitos dos elementos de design que você precisará. Neste curso. Não vamos apenas criar um kit de marca passo a passo, mas compartilharei as estratégias para as decisões de design de uma forma que realmente crie um kit de marca útil em vez de apenas uma coleção de cores e imagens com as quais você pode não saber o que fazer. Ao final deste curso, você terá um kit de marca pronto para ajudar a orientar seus negócios ou projetos. Próximos passos, quer isso signifique criar um site, projetar um feed de mídia social, criar cartões de visita ou materiais impressos ou qualquer outra coisa que você precise para apoiar suas ambições. Como um pequeno bônus, você também receberá o modelo Canva que trabalharemos neste curso. Você encontrará um link para isso nos materiais do curso e só precisará de uma conta Canva gratuita para usá-la. Meu nome é Rebecca e serei instrutor deste curso. Sou designer, empresário e escritor. E criei kits de marca para muitos projetos e empresas ao longo dos anos. Vou compartilhar minhas melhores dicas com você para ajudá-lo a obter ótimos resultados com habilidades de bricolage. Então, com tudo o que está sendo dito, vamos para o curso. 2. Elementos de um kit de marca: Se você nunca viu uma imagem de kit de marca antes, dê uma olhada nessa. Um kit de marca geralmente é um PDF de página única com algumas informações importantes sobre ele. relance, isso dará uma impressão visual da marca em questão e deve deixar você com uma ideia do estilo geral e da atitude da marca ou projeto. Existem quatro aspectos principais de um kit de marca muito simples, um logotipo e suas variações, cores da sua marca, fontes de marca e as fotos que servem de inspiração e exemplos do tipo de imagens você deseja inclua em seu trabalho de design. Um kit de marca é importante porque cria consistência para o seu projeto. Sempre que você precisar criar algo novo, estar em um cartaz ou panfleto, um rótulo de produto, talvez um anúncio no Facebook ou qualquer coisa assim. Você poderá fazer referência a este documento para garantir que as opções de design sejam muito fáceis de fazer e consistentes com sua imagem geral. Isso é importante porque esses aspectos visuais da sua marca definem as expectativas do cliente ou do espectador. Se você fez uma postagem no Facebook que era toda escura e mal-humorada, mas alguém visitou seu site e achou muito pastel e fofo. Eles seriam adiados ou assumiriam que foram para o lugar errado. A consistência da marca é fundamental para atrair o tipo certo de cliente ou espectador, o que é fundamental para o crescimento de qualquer tipo de plataforma. Como mencionei na introdução, isso também é fundamental se você estiver trabalhando com outras pessoas ou planeja expandir sua equipe. Este documento elimina a adivinhação de projetos de design e ajuda a garantir que, mesmo que várias pessoas estejam criando produtos visuais ou conteúdo para sua marca, ainda está tudo relacionado e consistente com tudo o que está sendo dito. Vamos dar uma olhada no kit da marca que já mostrei. Este é um garoto que criei recentemente para um blog de viagens que estou começando. Tudo isso levei cerca de uma hora para montar porque tomei meu tempo tomando decisões em cada uma das seções e também projetando os logotipos. Eles são muito simples, mas eficazes para meus propósitos. Que tipo de impressão você obtém deste kit de marca em geral, as opções de design aqui revelam certas coisas sobre a marca que estou criando. O logotipo é muito limpo e minimalista, mas inclui um pequeno detalhe gráfico. O contexto do avião indica o que é essa marca. A paleta de cores é toda amarela e verde. Essas cores estão associadas à criatividade e à natureza, que são palavras-chave precisas para o tipo de conteúdo que vou criar. As fontes do branch são usadas no logotipo e são fontes sans-serif muito limpas e minimalistas. Esse estilo de fonte é mais jovem e moderno, o que se relaciona com o tipo de público que estou procurando segmentar. E, finalmente, as fotos da marca são exemplos do tipo de imagens que quero incluir no meu site e nas mídias sociais. Observe o que eles têm em comum. A paleta de cores geral está relacionada às cores da minha marca. As imagens, toda a vegetação futura, que é algo que me atrai visualmente. E todas são imagens brilhantes da luz do dia e se concentram em cenários ou experiências sensoriais, em vez de pessoas. Esses são todos aspectos que eu quero retratar na minha marca. Nas próximas aulas, vamos nos aprofundar em cada um desses quatro aspectos de design para ajudá-lo a fazer escolhas cuidadosas sobre seu próprio kit de marca. Antes de começarmos, vá até os materiais do curso e baixe o PDF que está vinculado lá. Quando você abre o documento, ele deve ficar assim, e você pode clicar neste link aqui. Ele abrirá uma nova página no seu navegador da Web que se parece com isso. Isso permitirá que você abra o modelo do kit de marca no Canva. Se você ainda não tiver uma conta, ela solicitará que você crie uma. E você pode acessar isso com uma conta totalmente gratuita. Você pode modificar esse modelo como quiser. O link fará uma cópia do meu modelo em sua conta que só você pode ver no acesso. Como você pode ver, esse modelo tem muitos espaços reservados que você preencherá com o conteúdo que criamos neste curso. Sinta-se à vontade para ajustá-lo conforme necessário para se adequar ao seu projeto. Agora vamos para a próxima lição e falar sobre design de logotipo. 3. Design do logotipo: Se seu logotipo for uma parte crítica da sua marca, ele precisa ser reconhecível, memorável e também representar sua missão com precisão. Canva é uma ferramenta popular para criar logotipos de bricolage. O design do logotipo é uma escala de design muito específica e há muita estratégia para criar um design de alto impacto. Não vou presumir ensinar um curso inteiro sobre Design de logotipo aqui. E você já pode ter um logotipo para sua marca. Em que caso, você pode querer passar esta lição ou pular em frente. Mas para aqueles de vocês que ainda não têm um logotipo, vamos falar um pouco sobre suas opções. Se você estiver no mercado para contratar um designer para criar seu logotipo, precisará ter um orçamento em mente e seu orçamento determinará o nível de experiência ou o designer terá. Você pode encontrar designers de logotipos em sites de contratação freelance como Fiverr ou freelancer, ou em grupos do Facebook que oferecem esse tipo de serviço. Você provavelmente também poderá encontrar designers locais, o que eu acho que é uma ótima opção. Peça em sua comunidade empresarial para ver quem está por trás dos logotipos locais que você gosta. Um designer de logotipos também pode oferecer um garoto de marca inteiro, caso em que você pode não precisar criar o seu próprio. No entanto, se você estiver fazendo este curso, é mais provável que esteja procurando uma abordagem de bricolage. Aqui estão algumas coisas a ter em mente se ele criar o logotipo da sua marca no Canva, considere se seu projeto precisa de um logotipo que possa ser registrado. Isso significa que você registra seu logotipo na agência apropriada em seu país para garantir que ele não possa ser reutilizado ou roubado. Para algumas pessoas, isso é muito importante. Por exemplo, se você está projetando para uma marca que pretende ter um grande impacto no mercado ou vender produtos em um grande mercado. No entanto, algumas pessoas não acham necessário se preocupar com marcas registradas. Por exemplo, criei kits cerebrais para algumas das minhas próprias lojas Etsy usando o Canva e criando logotipos que não podem ser marcas registradas. Porque eu sei que só estou usando-os para fazer minha loja parecer profissional e não planejar assumir o mercado ou o mundo com essas expansões, o mesmo vale para blogs e mídias sociais contas para as quais criei kits de branding. Em última análise, essa decisão depende de você ou de quem é dono da marca para a qual você está projetando um logotipo. O que torna um logotipo no Canadá comercializável. Tudo se resume aos ativos gráficos que você está usando. biblioteca de gráficos e fotos de tela inclui milhões de ativos projetados por toneladas de designers diferentes. Além dos poucos elementos básicos, formas e linhas realmente, e todas as fontes da coleção Canvas. Você não pode realmente usar nada projetado por outras pessoas em designs de marcas registradas. Você também não pode marcar nenhum logotipo feito usando modelos da coleção de logotipos do Canvas. Portanto, a linha inferior é que você pode criar um logotipo que pode ser registrado no Canva, desde que você fique com as linhas básicas em suas fontes, juntamente com quaisquer ativos de design que você mesmo importar. Por exemplo, se você ilustrou algo em um iPad. Mas se você não está preocupado com marcas registradas, poderá usar todos os recursos das câmeras como quiser. Isso inclui os modelos que vinculei à página de Ajuda do Canvas explicando tudo isso com mais detalhes no material do curso se você precisar de mais esclarecimentos. Se você estiver trabalhando no Canadá e quer saber a disponibilidade de um ácido gráfico que você está usando. Veja como você faz isso. Os gráficos usados neste modelo são apenas formas. Temos retângulos e círculos aqui. Se eu clicar neles, a única opção no menu aqui é alterar a cor ou animar. Mas se adicionássemos um ácido gráfico feito pelo designer, teríamos algumas opções diferentes disponíveis. Então, vamos adicionar um. Este grande ícone de coração obviamente não é uma forma básica e, portanto, não seria capaz de ser marca registrada. Mas, para saber mais informações sobre esse ativo, tudo o que fazemos é ir até essas informações do ícone de olho quando forem selecionadas na janela. E isso nos dará informações sobre a imagem. Aqui diz que veja mais por doces de grife, esse é o designer que fez isso. E, em seguida, gratuito significa que está disponível para pessoas que não têm uma assinatura Canva pro, qualquer um pode usá-la. No entanto, isso não significa que você possa usá-lo no InDesign com marca registrada. O tipo de gráficos que você pode usar para marcas registradas são círculos, quadrados, linhas e formas como essa. E, na verdade, há um pequeno atalho que você pode usar ao editar no Canva, tudo o que você faz é tocar nessas teclas de barra no teclado. E isso trará a aba mágica ou atalhos mágicos. Você pode percorrer isso e ver todos os tipos de coisas diferentes que você pode adicionar rapidamente em seu design Canvas. Mas observe todas as formas diferentes que estão aqui. Essas são coisas seguras para você usar em designs de marcas registradas. Você pode simplesmente clicar em um deles. Ele adicionará a forma. Você pode alterar a cor e a transparência para o que quiser e usar isso em seu design. Obviamente, você sempre pode adicionar seus próprios gráficos, imagens ou ilustrações que você pode usar, desde que você tenha o direito de usá-los em uma marca registrada. Agora, há três coisas principais com as quais você pode brincar para o seu logotipo, a fonte e o texto, gráficos e a cor. Todos esses três elementos devem estar trabalhando juntos para criar uma impressão da sua marca que transmite as informações certas ao seu cliente. Se você está começando do zero, um bom lugar para começar é a fonte no Canvas. Você pode pesquisar no catálogo de fontes usando palavras-chave baseadas em tema ou estilo. Pense em algumas das palavras que você usaria para descrever sua marca. Elegante, corporativo, descolado, brincalhão. Tente digitar as palavras-chave para ver se há fontes que chamam sua atenção. Se esta é a primeira vez que você está projetando um logotipo, eu sempre recomendo começar de forma simples. Um logotipo preto e branco é realmente eficaz para a maioria dos propósitos. Você sempre pode fazer variações coloridas ou adicionar uma pequena cor de destaque. Dê uma olhada aqui no logotipo muito simples que fiz para o meu blog, o criativo no exterior, misturei em fontes diferentes aqui. Um. É limpo e minimalista e o outro é brincalhão e brincalhão. Essas duas fontes são uma boa representação do tom do meu conteúdo, práticas e informativas, já que estou trabalhando em itinerários e dicas de viagem, e também uma pequena cena artística interessante já que estou focando em destinos de viagem relacionados à arte e à escrita, porque esse logotipo é de uma única cor, é muito fácil imaginá-lo impresso ou exibido em uma variedade de contextos. Quanto ao elemento gráfico, adicionei este avião no final dos textos cursivos para dar mais indicações de que esta marca é toda sobre viagens. Ao conectar este gráfico à escrita cursiva, parece quase uma trilha que o avião voou. Todas essas pistas visuais dizem ao espectador que tipo de marca é essa, para quem serve e o que eles podem esperar encontrar conectada a esse logotipo. A mensagem que está enviando é que esta é uma marca para pessoas criativas que gostam de viajar e querem misturar esses dois interesses juntos. Vamos dar uma olhada rápida em alguns dos modelos locais na coleção Canvas para ver outros exemplos. Esta é a biblioteca de modelos de logotipo Canvas. E cheguei aqui apenas indo ao site da câmera olhando em Modelos e clicando nos logotipos. Agora, se eu rolar aqui, eles têm uma tonelada de designs de logótipos para você olhar. Eles até permitem que você pesquise por tipo. Mas se você rolar por aqui, verá que há alguns que estão marcados com a pequena coroa e alguns que não têm isso. A coroa significa que eles são designs profissionais e você precisa ter uma receita médica para usar este modelo. Mas você ainda pode usá-los como inspiração mesmo que não tenha uma conta Pro. À medida que eu percorro por aqui, há alguns estilos específicos que aparecem que eu vejo. Modelos Canva normalmente usam. Esses três estilos serão principalmente texto com alguma referência de círculo ou uma forma de círculo, Textos que cruzam uma imagem, algo assim. Qualquer coisa nesta linha, haverá texto com uma imagem acima dela. Vemos isso muito em muitos dos projetos. E depois há alguns que são apenas texto sem imagem alguma. Estas são apenas algumas formas comuns básicas para logotipos, especialmente aquelas que você encontrará projetadas usando uma ferramenta como o Canva. Por causa do nível de personalização que eles podem oferecer. Não é exatamente o mesmo que projetar um logotipo no Adobe Illustrator, onde você pode tornar tudo completamente personalizado ao seu gosto. Você pode notar que muitos desses logotipos também têm as iniciais ou algumas letras como destaque e, em seguida, o texto menor indica o nome da marca. Então, temos isso com o logotipo Z aqui. Também o vemos aqui com n-k e HM. Este é um estilo interessante pode ser para fotógrafos, cabeleireiros, um salão, qualquer coisa assim. Também percebi que a maioria desses designs tem no máximo duas fontes diferentes. E então aqui temos uma fonte cursiva com um nome. E então esse grande M na palavra designs também são a mesma fonte. Este design, provavelmente temos uma fonte que é feita em dois estilos diferentes. Aqui temos muitos exemplos da ilustração acima do texto. É aqui que, se você quisesse fazer algo assim, você poderia trazer seu próprio design. Talvez você o tenha licenciado em um site como o Creative Market, ou diretamente de um artista, ou talvez tenha criado você mesmo. Canvas, um ótimo lugar onde você pode juntar todos esses elementos e usar suas fontes para criar seu logotipo, porque é muito fácil criar variações e exportar em vários formatos realmente rapidamente. Algumas das perguntas que você vai querer fazer sobre o conceito de design de logotipo em que você está trabalhando são sobre o que é minha marca? Quais são os sentimentos e emoções que eu quero associar à minha marca? Quais pistas visuais posso usar para compartilhar minha mensagem? Que tipo de pessoa eu quero atrair com minha marca? Agora, o logotipo que vimos aqui em nosso exemplo é o que eu chamaria de logotipo principal ou de logotipo. Não será perfeito para todas as situações, é por isso que é uma boa ideia criar algumas variações usando os mesmos elementos ou semelhantes. Uma variação importante é uma marca de logotipo. Imagine isso como um pequeno selo. Geralmente é um círculo ou um quadrado e contém elementos abreviados do seu logotipo principal. Aqui está a marca do logotipo que eu criei para o meu blog de viagens. Como você pode ver, combinei muitos dos mesmos elementos em um novo arranjo. As letras TCA para o criativo no exterior são organizadas aqui no meio usando a mesma fonte que a palavra criativa. No logotipo principal. Usei um gráfico de meio círculo para conter o design e fazer com que ele se sinta mais fechado e proposital. Em seguida, adicionei o pequeno gráfico do avião para adicionar mais consistência. Vejamos mais alguns exemplos da coleção de modelos do Canvas para ver exemplos de marcas de logotipo. Acabei de voltar para a biblioteca Canvas de modelos de logotipo e acabei de filtrá-lo por logotipos circulares para que possamos ver o que pode fazer boas marcas de logotipo. Uma das coisas que você quer pensar é se esse logotipo for muito pequeno, ainda seria legível? E muitos desses que vêem aqui são muito complicados para serem realmente pequenos e ainda perceberem que são. Agora este logotipo aqui com o círculo e este aqui com DC e estão mais próximos de boas marcas de logotipo. A fonte pequena possivelmente não seria visível em contextos muito pequenos, mas talvez esteja tudo bem. Depende realmente de como você pretende usar esses logotipos. Este logotipo com a imagem floral de uma mulher aqui poderia ser uma ótima marca de logotipo, especialmente se você fosse capaz tirar esse texto e talvez seu logotipo principal tivesse uma variação disso com o mesma imagem de mulher. Mais uma vez, o mesmo com este logotipo aqui. Se você tirou o texto e apenas usa a flor no círculo, talvez tenha aumentado um pouco. Isso poderia ser um bom complemento para um logotipo diferente, talvez mais horizontal que tivesse as palavras, mas também usava um meio círculo ou talvez a flor em um contexto diferente. Este círculo com um n nele parece o Netflix e é muito prático, é uma marca de logotipo. Seria um ótimo favicon ou algo que você poderia usar como marca d'água. No entanto, é muito simples, então você gostaria de ter certeza de que adicionaria algo que adicionou um pouco de distinção a ele. Circule com uma única letra e pode ser literalmente qualquer marca. Então você gostaria de adicionar algo um pouco mais característico. Isso é interessante porque tem uma fonte mais interessante e usa um pequeno ícone de estrela. Seja esta primeira versão com os textos que estão fazendo o círculo ou a segunda versão que é apenas o círculo, isso seria um bom mercado local. Existem três exemplos aqui que podem ser boas marcas de logotipo. Este não é exatamente um círculo, mas pode caber em um círculo e é uma letra estilizada. Esta n novamente é uma única letra, mas tem um pouco mais de personalidade. Poderia estar vinculado a um logotipo diferente que estaria mais conectado visualmente. Este logotipo SD é uma estratégia que eu gosto de usar para projetos de branding muito simples, que é apenas usar as iniciais de um nome de marca em fonte cursiva se isso se encaixa com a marca, é claro, em um círculo. Agora, se seu logotipo principal já é um círculo ou um quadrado, você ainda vai querer fazer uma marca de logotipo. Deve ser apenas uma versão mais simplificada. Em vez de ter palavras completas, tente usar suas iniciais ou tornar o ativo gráfico o foco principal em vez do texto. As marcas de logotipo são úteis em vários contextos. Eles são um bom favicon para o seu site. Eles trabalham no Instagram ou nas imagens do seu perfil do Facebook. Ou pode fazer uma boa marca d'água para fotografias são intervalos materiais bonitos. Esses são lugares onde você não quer necessariamente usar sua marca completa, seja para tamanho acima da escala. Mas você precisa de alguma referência visual ao seu negócio ou projeto. Dependendo da sua habilidade e nível de confiança, essa parte da criação do kit da sua marca pode levar algum tempo. Não se preocupe em acertar na primeira vez. Eu recomendo criar algo e depois deixá-lo descansar por alguns dias antes de você trabalhar nele novamente. Às vezes, olhos frescos podem ser a melhor coisa para um projeto de design difícil. Você também pode pedir feedback de amigos ou familiares, mas esteja ciente de que isso às vezes pode sair pela culatra, a menos que você pergunte a alguém com alguma experiência de design, marca ou marketing, não deixe o logotipo impede você de progredir em seu projeto. Lembre-se de que quase todas as empresas que você pode imaginar passaram por vários rebranding ao longo dos anos. Tudo bem se seu primeiro logotipo for exatamente isso. Seu primeiro logotipo. Jogue com modelos Canvas e siga os princípios de mensagens simples e claras para você começar. E, como última nota, recomendo criar várias formas de cores do seu logotipo. Se você estiver fazendo um logotipo monocromático, fique bem em um fundo claro e um que se adapte a um fundo escuro. Isso vai ser um salva-vidas para ter em mãos para qualquer projeto de design futuro. Com tudo isso em mente, vamos passar para nossa próxima lição sobre como escolher as cores da sua marca. 4. Cores da marca: As cores da sua marca são uma parte importante da representação visual do seu projeto, e elas transmitem muito ao seu cliente ou visitante sem necessariamente perceber isso. Se você projetou um logotipo com cores ou quer fazer , isso pode ser um passo você faz antes do anterior. Decida qual aspecto do kit de marca você está mais atraído e comece por aí se não tiver certeza de como começar. Antes de analisarmos alguns exemplos, vamos falar sobre associações de cores e emocionais. Existem alguns princípios gerais do que as pessoas sentem ou pensam quando vêem certas cores, independentemente ou quando emparelhadas com outras cores. Vejamos as cores básicas primeiro, vermelho, laranja, amarelo, verde, azul, roxo e rosa com base na roda de cores, estes dois últimos devem ser índigo e violeta. Mas, para branding, esses dois são mais comuns. Vermelho é uma cor que representa excitação ou perigo. É ousado, vibrante, alto e está associado a fortes emoções. Também é uma cor associada à boa sorte. A laranja é mais jovem e quente. Pode ser vintage ou retro ou moderno. E a Volvo. O amarelo é geralmente uma cor feliz associada a emoções positivas e clima quente. Também pode ser associado com cautela, especialmente quando emparelhado com neutros. O verde é uma cor fresca e orgânica. Funciona bem para branding que se conecta com a natureza, meio ambiente ou um novo começo geral, azul é uma cor mais legal e profissional na marca, é usado tão comumente incorporar design que você poderia quase chamar um neutro , confiável e confiável são duas palavras que você pode associar a ele. O roxo é uma cor que atrai nichos de marcas muito específicos. Pode ser muito extravagante e luxuoso ou pode ser muito místico e espiritual. Muito disso depende de quais cores ele está emparelhado. Pense em roxo e dourado versus roxo e verde. O rosa é tipicamente dado associações femininas e branding, mas congenitalmente apela a todos os tipos de sentimentos ternos, amor, sensibilidade, portador de sensualidade. O tom de rosa também fará uma grande diferença. Pense em rosa quente versus rosa bebê. Preto e branco também são cores que podem transmitir emoção. branco pode invocar sentimentos de calma, espaço em branco ou minimalismo. É literalmente uma tela em branco. preto pode ser mais sofisticado ou estrutural e branding e pode evocar sentimentos de força ou complexidade. Ambos funcionam bem com outras cores e selecionando cores que transmitem os sentimentos você quer associados à sua marca, você pode começar a reunir uma paleta de marca interessante. Tenha em mente que você também pode brincar com tons pastéis versus néon, tom quente versus tom frio. Esses ajustes de tom são o que tornará as cores da sua marca únicas. Agora, uma das minhas maneiras favoritas de reunir ideias para cores da marca é ajudá-las no Pinterest e olhar para ajudá-las no Pinterest e olhar as paletes que outras pessoas juntaram. Então, vamos dar uma olhada em como isso funciona, que acabou de abrir o Pinterest aqui no meu navegador. E esta é apenas minha página inicial do Pinterest. Para encontrar paletas de cores, tudo o que você vai fazer é virar para a barra de pesquisa e digitar a paleta de cores. Estas são um monte de paletas de cores de pessoas que se reuniram por vários motivos. Muitos deles são apenas para fins estéticos. E muitos deles serão baseados em torno uma fotografia, por exemplo, esta aqui eles extraíram as cores desta foto e as colocaram abaixo. Esta é uma boa maneira de tentar encontrar inspiração para fotos ou paletas que você pode querer usar. Aqueles que você verá na primeira página para uma pesquisa como essa, basta ter paleta de cores geralmente serão populares ou populares. Agora mesmo. Talvez seu estilo das cores que são muito invocadas como temporada ou seus pilotos como este que eu vi este há anos esteja preenchendo o termo de pesquisa específico. Alguns dos paletes como este aqui podem ter códigos hexadecimais neles. E se não o fizerem, tudo bem. Vou mostrar-lhe em um momento como obter os códigos hexadecimais. Se você quiser ficar mais específico, digamos que estou procurando paleta de cores dos olhos com um pouco de amarelo nela. Você pode simplesmente adicionar isso aos termos de pesquisa. Em seguida, ele deve mostrar paletas que têm amarelo nelas ou qualquer cor que você procura. Esses gráficos são criados por outras pessoas ou outros designers. Então você não pode pegá-los e usá-los apenas para fins comerciais. Mas você pode tirar as cores delas porque as cores não são protegidas por direitos autorais. Digamos que eu encontrei essa foto aqui e eu realmente gosto dessa paleta de cores e quero usar isso para minha marca. Tudo o que vou fazer é clicar nele e depois clicar com o botão direito do mouse e salvar a imagem apenas para tê-la na minha área de trabalho. Em um momento, mostrarei como extrair as cores disso para colocá-las no kit da sua marca. Às vezes, esses paletes têm códigos hexadecimais neles, que você pode colocar no Canadá para obter as cores da sua marca corretas. Mas você também pode importar o gráfico e extrair as cores dessa maneira. Interessante para minha conta Canva aqui no modelo do kit da marca. Só vou clicar nele para adicioná-lo ao design. Não vamos deixá-lo aqui permanentemente, mas vamos mantê-lo como referência. O que eu queria fazer é pegar essas quatro primeiras cores e colocá-las aqui. Se você quiser ter mais de quatro cores de marca, basta duplicar essas caixas e adicionar alguns extras. Primeiro, vou trabalhar com esta caixa mais escura aqui. Gosto de colocar as cores e os ingredientes. É mais atraente visualmente, mas você pode colocá-los em qualquer ordem. Clique na caixa, clique na cor aqui, e é aqui que você pode selecionar as cores que deseja usar. Às vezes, se você rolar para baixo aqui, ele identificará fotos no design e selecionará a faculdade a partir dele. Mas isso nem sempre funciona e às vezes puxa cores que não estão procurando assim, puxe o marrom desta foto. Uma maneira mais eficiente de fazer isso é clicar neste sinal de mais para adicionar uma nova cor e, em seguida, ir para este ícone aqui, escolher uma cor do design. Eu toco nisso, ela me dá essa ferramenta e eu posso rolar para baixo e clicar nessa cor e ela preenche a caixa. Você pode fazer isso repetidas vezes com cada uma dessas caixas diferentes para obter todas as cores que você deseja desse design que encontramos. Neste ponto, acabei com essa imagem. Vou selecioná-lo e excluí-lo, e depois tenho uma paleta de marca ali mesmo. Agora eu adicionei o texto na parte superior para os códigos hexadecimais porque isso é realmente útil para obter a sombra exata certa. Se alguém estiver vendo isso como um documento de referência para descobrir que vou clicar aqui, veja as cores novamente e clique em adicionar nova cor. Você não vai fazer isso, mas o código hexadecimal está bem aqui. Precisamos copiar esse texto. Vou apenas o Comando C copiá-lo. Clique duas vezes neste texto e cole-o com essa hashtag extra. Lá vamos nós. Esse é o código de cores dessa cor em particular. Se você tivesse encontrado uma paleta de cores no Pinterest ou outro lugar que você quisesse usar que já incluísse o código hexadecimal. Você pode fazer isso da maneira que eu mostrei e selecionar as cores ou apenas clicar na caixa, voltar para adicionar nova cor e você pode digitar ou colar o código aqui, e ele fará a mesma coisa. Agora vamos passar para a próxima lição para discutir a escolha de fontes para sua marca. 5. Fontes de marca: fontes da sua marca podem parecer um detalhe muito pequeno, mas escolher essas fontes antes do tempo pode tornar a impressão e design da web muito mais fáceis no futuro. Assim como as cores da sua marca, você pode escolher as fontes da sua marca com base no que você usou em seu logotipo ou escolher as fontes antes de começar a projetar uma. Não importa qual ordem você escolha os homens, há algumas coisas que você deve considerar ao escolher as fontes para usar. Primeiro de tudo, recomendo escolher duas a três fontes para sua marca. Na maioria dos casos, dois funcionam muito bem, mas como os três que você pode querer considerar são uma fonte de exibição, uma fonte de cabeçalho e uma fonte de cópia de corpo. Uma fonte de exibição é opcional. Eu só incluo este aqui no caso de haver uma fonte muito única que você queira usar no seu logotipo provavelmente, o que vale a pena mencionar no kit da sua marca caso precise, ele é replicado em outro lugar. Uma fonte de exibição também é geralmente muito decorativa. Você não encontrará grandes partes de texto formatadas nesta fonte. Você gostaria de usá-lo com muita moderação, pois essas fontes geralmente são rolhas de exibição. No caso do meu blog Brand Kit, as fontes de exibição são a fonte de escrita cursiva que usei na palavra criativa. E para as três iniciais e a marca do logotipo, incluí para referência na folha do kit da minha marca, mas não usaria essa fonte em muito trabalho de design, exceto pelo sotaque ocasional. As outras duas fontes que são muito importantes são a fonte do cabeçalho e a fonte da cópia do corpo. Estas devem ser fontes semelhantes ou com boa aparência em conjunto e devem ser extremamente legíveis. Essas fontes devem ser serif ou sans-serif. O estilo que você escolher dependerá do tipo de vibração que sua marca está procurando. A fonte do cabeçalho é um pouco autoexplicativa. É a fonte que você usará para textos que devem chamar a atenção. Isso pode significar que essa fonte é mais negrita e a outra ou tem outro tipo de recurso gráfico que faz seus olhos gravitarem em direção a ela. A fonte da cópia do corpo será a fonte mais usada de fácil leitura. Mesmo que essa fonte deva ser realmente acessível, isso não significa que ela tenha que ser chata. Considere o contexto em que você usará essa fonte. Se você estiver fazendo branding para um blog ou um site do que uma fonte sans-serif será a escolha mais popular para telas. Mas se você estiver publicando livros impressos ou outros materiais físicos, uma fonte serif tende a ser mais popular. No entanto, essas não são regras concretas e você pode definitivamente quebrá-las para se adequar à sua marca. Outro ponto importante a considerar é se suas fontes aparecerão na Web e em outras ferramentas de design. O Canadá tem uma biblioteca de fontes muito grande que você pode escolher. Mas e se você escolher uma fonte lá para sua marca e descobrir que não pode encontrá-la na sua ferramenta de web design ou na biblioteca de fontes da Adobe. Nesse caso, você deseja escolher fontes que você pode encontrar amplamente disponíveis ou escolher estilos genéricos o suficiente para encontrar exemplos semelhantes nessas outras bibliotecas. Se você estiver criando todos ou a maioria dos seus designs para sua marca no Canadá, entanto, isso pode nem ser um problema. Se você está tentando encontrar fontes semelhantes, você pode tentar pesquisar no site qual fonte é.com, onde você pode inserir o nome da fonte e ela irá vinculá-lo a outras que são visualmente semelhantes. Em geral, recomendo escolher fontes relacionadas simples para suas fontes de marca de título e cópia de corpo. Dessa forma, mesmo que você tenha que usar outro site ou ferramenta de design no futuro, você deve ser capaz de encontrar algo muito semelhante usando fontes limpas e simples para seu título e corpo copy também dá sua marca e um visual mais polido. Portanto, não tenha medo de escolher opções seguras aqui e não se preocupe demais encontrar o caminho certo. Muitas fontes de fato parecem muito, muito semelhantes na aplicação. Quando você entra no Canadá, como já vimos, você pode digitar adjetivos diferentes para encontrar fontes rotuladas como tal. Você também pode digitar fontes serif ou sans-serif que correspondam a qualquer um desses critérios. Pessoalmente, gosto de escolher uma fonte com uma variação negrita e irregular para usar como minhas fontes de cópia de título e corpo. Dessa forma, eles são obviamente conectados visualmente, mas têm diferença suficiente para se destacar quando usados juntos. Para colocar essas fontes em seu modelo de kit de marca. Basta destacar o texto do espaço reservado e alterar a fonte. Você também pode alterar o texto do espaço reservado para incluir um slogan para sua empresa ou projeto apenas para adicionar algum sabor ao design do kit de marca. Agora, com isso sendo feito, a última parte do nosso modelo que precisamos preencher são as fotos de inspiração. Vamos dar uma olhada neles na próxima lição. 6. Fotos de inspiração: Tudo no kit da sua marca está lá para fornecer dados. As cores têm códigos hexagonais, as fontes têm nomes e as fotos estão lá para fornecer informações visuais. As fotos de inspiração que você inclui aqui devem servir como diretrizes para sua marca e devem ter qualidades específicas que você identificou como desejáveis para as fotografias e imagens que você usa ou cria daqui para frente. Para o propósito deste kit de marca, você pode usar suas próprias fotografias ou aquelas da biblioteca de documentos do Canvas. Essas fotos não são necessariamente destinadas a serem usadas em seus projetos ou trabalhos de design, embora possam, desde que você tenha o direito de usá-las para seus propósitos, mas devem ser informativas para suas futuras criações visuais. Há várias coisas que você vai querer considerar ao escolher imagens para sua linha de inspiração. Além disso, você pode adicionar ou remover fotos aqui se quiser mais ou menos, eu ficaria com algo entre 410 apenas para garantir que você não esteja fornecendo dados muito ou muito pouco para si mesmo. Primeiro, considere o assunto. Sua foto vai destacar uma localização do produto ou pessoas. Que tipo de objetos seriam apropriados para ver nessas fotos, você pode estar desenvolvendo este guia para ajudá-lo a criar conteúdo de mídia social ou fotos de marca em seu site no futuro. O que deveria estar nessas imagens? No meu exemplo, o assunto se concentra em locais e emoções. Temos espaços ao ar livre, bem como um pouco se aconchegante dentro de casa. marca não está focada em pessoas ou objetos específicos, mas em experiências, e é isso que essas fotos refletem. Em seguida, considere as cores em suas fotos. Eles se alinham com as cores da marca que você já escolheu? Claro, você não precisa ter todas as suas fotos nesta paleta muito rígida. Mas deve haver pelo menos alguma referência geral a uma ou duas das cores da marca, se possível. Como você pode ver no meu exemplo, verde e amarelo estão bem representados nessas fotos, mas também são cores complementares como azul e marrom e cinza. Em seguida, considere o tom e a iluminação das imagens. Eles vão ficar mal iluminados? Fotografia noturna, néon vibrante com alta saturação, talvez filtros românticos suaves. Essa é uma das maneiras mais fáceis de garantir a coesão da marca. Sem depender das mesmas cores ou assunto em todas as fotos. É que a iluminação e o tom são iguais ou semelhantes nas imagens do cérebro, vai parecer muito mais intencional. No meu exemplo, todas as minhas fotos são tiradas à luz do dia, até mesmo na foto interna. Eles são todos normais a alta saturação, o que significa que as cores são brilhantes e vibrantes. Por fim, considere a composição de suas fotos. estratégia de composição única pode ser uma maneira de criar uma imagem de marca memorável. Por exemplo, se você já viu um filme de Wes Anderson, você provavelmente vê que ele adora simetria em suas fotos. Uma estratégia de composição rigorosa pode funcionar bem para marcas baseadas em produtos ou projetos de arte em particular. Por exemplo, ter imagens de um produto centradas no meio da foto toda vez seria bastante impressionante. Mas para a maioria dos projetos, como blogs ou contas de mídia social, você vai misturar a composição entre suas fotos. Em vez disso, considere brincar com perspectiva. Isso é realmente importante se você estiver planejando criar um feed de mídia social impactante. Em particular, uma boa mistura de fotografias de close-up, média distância e longa distância ajudou a quebrar a monotonia de uma coleção de imagens. No meu exemplo, temos dois closeups, dois assuntos de distância média, que é um banco em uma bicicleta e um tiro aéreo de longa distância. Essa variação faz com que pareça que estamos nos movendo e não estáticos e olhando apenas de uma perspectiva. Com essas quatro diretrizes em mente, cor do assunto, tom, iluminação e composição, você pode selecionar fotos de inspiração que abordam a amplitude de tópicos sua marca ou projeto se relacionarão. Se, por exemplo, você estivesse iniciando um canal de maquiagem, talvez queira close-ups de produtos, imagens de macro da aplicação do produto, imagens de média distância de uma pessoa fariam um vínculo e longa distância ou imagens de corpo inteiro de uma pessoa em um ambiente estético, talvez usando os produtos em questão no mundo real. Se você estava projetando um kit de marca para um restaurante, talvez queira incluir close-ups da textura ou um único prato, fotos de água de toda a mesa de jantar, imagens de pessoas no restaurante, talvez nos bastidores, imagens da cozinha ou até fotos mais amplas da instalação ou local. Talvez você esteja criando um kit de marca para um escritor que queira construir uma plataforma de autor. Fotos de seu livro, de fechá-los escrevendo ou lendo. Talvez os livros na livraria orientada para a natureza ou outras imagens relacionadas ao tipo de histórias que todos possam ser boas ideias. Como mencionei antes, as imagens que você usa no kit da marca não precisam necessariamente ser aquelas que você mesmo tirou. Às vezes, as imagens stock são uma ótima opção, especialmente para novas marcas ou projetos, porque elas podem dar a você uma perspectiva das metas visuais de alto nível que você tem para sua marca. Trate-os como aspiracionais em vez de concreto. Se isso ajuda você a criar uma melhor visualização da sua marca e da direção que você deseja seguir no futuro. Agora, cobrimos os diferentes elementos do kit da sua marca. E na próxima lição, veremos o uso do kit da sua marca na prática. 7. Exportar e usar o kit de marca: Agora que você criou seu kit de marca no Canva, você vai querer exportá-lo como PDF e salvá-lo uma pasta em sua área de trabalho dedicada à marca de seus projetos. Eu recomendo salvá-lo como PDF, pois isso preservará a qualidade enquanto produz um arquivo que deve ser fácil de enviar e-mail e referenciar conforme necessário. Dentro dessa pasta que você cria no seu computador, você também deve salvar todas as variações de seus logotipos que você criou. Eu recomendaria ter várias variações de cores bem como fundos em escala de cinza, sólidos e transparentes e versões PNG e JPEG. Todas as variações que você criar agora economizarão tempo se precisar delas no futuro. Se você tiver os arquivos da fonte da sua marca baixados, você pode incluir os arquivos aqui caso você precise enviá-los para um designer ou trabalhar com eles em um novo software. Mesmo se você encontrou a fonte no Canva, tente pesquisá-la no Google ou use fonts.google.com para ver se você pode baixá-la gratuitamente ou por uma taxa de licença. Dependendo de como você usará suas fontes e seus projetos. Isso pode não ser totalmente necessário, mas fazer isso não tem certeza se você está marcando todas as caixas. Você também pode incluir as imagens das fotos da sua marca na pasta da área de trabalho. Se eles são destinados a ser apenas referências de estilo, isso pode não ser necessário. Se você já tiver as fotos ou tirou você mesmo, então você pode arrastá-las e soltá-las nessa pasta. Caso contrário, talvez você os tenha conseguido da biblioteca de câmeras. Eu recomendaria criar um novo documento de tela, tornar cada foto uma nova página nesse documento e, em seguida, explorar essas páginas como JPEGs para salvar no tamanho do arquivo. Você pode então colocar essas fotos na pasta para criar uma subpasta imagens de inspiração claramente rotuladas ou algo nessas linhas. Rotular tudo no kit da sua marca claramente é realmente importante para que você possa lembrar facilmente para que serve cada gráfico. E também ajuda qualquer pessoa que possa estar acessando no futuro. Em termos de cores da marca, algo que eu gosto de fazer dependendo do projeto é combinar as cores da minha marca com amostras de tinta. Isso é útil para empresas ou projetos que têm uma presença física como uma foto, talvez um estande em um evento ou mercado, ou qualquer tipo de rack de merchandising. Você pode tentar usar um site como encyclopedia.com para colocar o código hexadecimal do kit da sua marca para encontrar cores de tinta. Ou você pode visitar uma loja de ferragens perto de você com o kit da sua marca e ver amostras pessoalmente. Isso pode ser muito divertido, dependendo do tipo de projeto para o qual você precisa do kit da marca. Você pode até pintar seu escritório ou espaço de trabalho nas cores da sua marca se estiver realmente comprometido. Se você vai trabalhar com um designer gráfico ou um web designer no futuro. Você pode fornecer a eles todos os materiais compilados na pasta do kit da sua marca. Normalmente, a maneira mais fácil de fazer isso é criar uma pasta zip para que você possa enviar todos eles por e-mail se você for um novo material em um único pacote de arquivos. Para fazer isso em um Mac, basta clicar com o botão direito do mouse no arquivo em sua área de trabalho e clicar em Compactar. Em um PC, clique com o botão direito do mouse na pasta, selecione Enviar para e clique em compactado. Agora, um kit de marca é diferente de um kit de mídia, mas eles podem ser bastante semelhantes. Então vou mencionar isso aqui. Um kit de mídia é uma folha de referência e uma coleção de logotipos, imagens que você pode dar a uma publicação ou uma fonte de mídia se eles estiverem escrevendo uma história sobre você está apresentando você em algum lugar. Da mesma forma que o kit da sua marca, você pode incluir seus logotipos, cores e fontes. Você vai querer incluir apenas as imagens que são tiradas são licenciadas especificamente para sua marca, o que pode incluir fotografias profissionais de você ou de sua equipe. Se isso for relevante, você vai querer incluir essas fotografias junto com todas as variações de logotipo e seu guia de estilo PDF em uma pasta zip para dar a qualquer pessoa que queira com precisão representar sua marca em sua publicação. Empresas muito grandes geralmente incluem esse kit de mídia ou informações de marca diretamente no seu site. Por exemplo, o Instagram tem uma página de orientação de marca que permite que os visitantes baixem um pacote de ácido gráfico e fornece instruções detalhadas sobre o aceitável de seu logotipo e outros ativos de marca. Agora, este site e guia são muito detalhados e fornece muitas informações legais que provavelmente estão além do escopo do que você precisa para criar uma oferta como alguém criando um kit de marca DIY. No entanto, é bom notar que é assim que uma versão avançada desse processo se parece. Agora que você tem seu kit de marca acabado e preparado, você está pronto para começar a usá-lo para necessidades de design de seus projetos. Se você está prestes a começar a criar um site, criar gráficos de mídia social no Canva ou projetar materiais impressos no Adobe InDesign, seu kit de marca será uma ferramenta essencial futuro certifique-se de que você esteja comunicando todas as informações certas sobre seu trabalho para seu público. Se você gostou deste curso, considere deixar um comentário. Eu li todos eles e realmente aprecio ouvir seus comentários. Também ofereço muitos outros cursos sobre habilidades de design, publicando um e-commerce. Se você gostasse de aprender comigo, ficaria feliz em encontrá-lo novamente em meus outros cursos. Boa sorte com seu trabalho de design e criação feliz.