Transcrições
1. Olá!: Olá e bem-vindo. Nesta curta aula, voltaremos no
tempo e recriaremos esse pôster vintage que
era popular nos anos 40. Oi, eu sou Brian. Sou designer
gráfico e vivo em um teste e a maior parte do
meu trabalho é design, marketing e postagem social
em edição de vídeo. Eu também trabalho em diferentes
empresas para seu conteúdo. Além de trabalhar como designer gráfico
profissional, também
tenho uma paixão por design
retrô como esse, tenho uma coleção
que parece um pôster vintage, cartão postal
inspirado no vintage. Adoro redesenhar ou recriar todos os designs porque é
uma ótima maneira de aprender, descobrir qual é o benefício
e, ao mesmo tempo, aplicar meu próprio estilo. Então, uma nova
composição está chegando. Ao fazer este curso,
você descobrirá coisas
novas, habilidades e
ferramentas em design vintage. E também faremos
experiências com cores efeitos para criar uma composição
básica a uma bela e
envolvente. Além disso, aplicaremos algumas texturas e tudo o que
precisamos é do nosso iPad Pro. Estou usando o iPad Pro. O iPad pode instalar um lápis Apple e um aplicativo procreate no seu iPad e
você está pronto para começar. Essa classe é um núcleo
intermediário. Mas se você tem um pouco
de conhecimento sobre Procreate, esses são os detalhamentos do
que a classe vende. Primeiro, vamos descobrir as ferramentas de
IPE do Procreate. Usaremos as ferramentas de
transformação para criar efeito de texto 3D, selecionando, isolando elementos e
recortando-os para detectar e aplicar textura e grau de cor para combinar com a aparência vintage
que buscamos. Ao final da aula,
você poderá criar seu próprio cartão postal que
poderá publicar ou imprimir. E mal posso esperar para
você compartilhar o que apresenta uma galeria de
projetos aprofundada. Eu adoraria te
dar um feedback. Então, sim, vamos começar. E nos vemos no
próximo vídeo. Nos vemos lá.
2. INSPIRAÇÃO: Se você olhar para esses
cartões postais incríveis aqui, eles são meio
vibrantes e realmente mostram o que é a
cidade. Como você pode ver em Nova York, eles mostram todas as liberdades dos
professores e todos esses
edifícios icônicos ali mesmo. Eles meio que têm esse bom
contraste, na verdade, um contraste muito, muito forte
em comparação com o que costumávamos ter. Então, as cores mais comuns, como você pode ver, são como azul e laranja. E eu acho que é por causa
das cores básicas da época, você pode ver apenas um clipe de
imagens em cada letra. E eu não tenho ideia de como
eles fizeram isso no passado. E como eles se reproduzem
nos anos 30 e 40. Mas eu sou fã dessa obra de arte. Isso é o que
vamos fazer hoje. Só vamos
usar o Procreate para recriar esses cartões postais icônicos. Tudo o que precisamos é do nosso aplicativo de
procriação para iPad aqui. Na verdade, eu já
criei esse há algum tempo, mas vamos
recriá-lo. Esta é na verdade minha
cidade natal aqui. Eu cresci em uma pequena
cidade nas Filipinas. E isso me lembra
dos velhos tempos. E então esse
efeito Cholly, as texturas e
as cores trazem de
volta
memórias de infância e tudo mais. Mas antes de entrarmos nessas
emoções e tudo mais, vou continuar criando este cartão postal vintage. Vamos,
vai ser um projeto divertido para todos pensarem em tentar. Se você tiver Procreate.
3. Ferramenta de texto: Vou sair e usar o
tamanho da tela agora para que possamos aproveitar a procriação em tela
cheia, também o iPad
que vou fazer primeiro, vamos criar um texto. E tudo o que precisamos fazer
é entrar aqui
no ícone da chave inglesa e eu
vou adicionar textos. E isso é muito importante
porque você precisa escolher
a fonte que tem
essa fonte grossa em negrito. Assim, você pode mostrar todas as imagens que
serão recortadas em cada letra. Eu já estou pensando no futuro
Condensed Bold aqui. E fique à vontade para
explorar a galeria. Você também pode usar o impacto, e eu vou digitar minha cidade natal
aqui, que é Delano. E vou expandi-lo de
forma semelhante a um modo vetorial. Então, tivemos que
aproveitar e você pode
ver que é muito nítido, mas uma vez rasterizado, ele perderá
toda a qualidade. Se você tiver uma chance, você pode simplesmente tornar isso o maior
possível. E então você pode reduzi-lo
quando estiver trabalhando com ele. Então, é muito bom. Vou mudar o
plano de fundo aqui para que
eu possa ver no que
vou trabalhar. Provavelmente este
é bom o suficiente. Vou
duplicar isso primeiro, esse título aqui. Vou rasterizá-lo agora. Então, há um efeito especial, como se eu pudesse
transformá-los e distorcê-los.
4. Ferramenta de transformação: A primeira coisa, eu
vou ficar livre aqui e fazer que ela fique um pouco do
tamanho desta aqui. Então, vou cultivá-lo gratuitamente e torná-lo um pouco mais longo. E a partir daí, posso
duplicá-lo aqui mesmo. E este aqui, eu poderia ir até,
vou selecioná-lo. Você pode fazer a seleção aqui. E você pode realmente
ir para a camada. Você pode selecionar. Ou, na verdade, há um
atalho para esse. Se você entrar na camada, você pode colocar seus dois
dedos aqui e ela selecionará automaticamente
essa camada aqui. Eu vou fazer isso de novo. Como você pode ver,
dedos aqui. Vou segurar, pressionar e segurar e vou preenchê-lo com cores. E como você pode ver, agora
é branco
antes de ser preto. Então, vamos voltar à
seleção aqui mesmo com o preenchimento de cores ativo,
vamos voltar para Automático. E então vamos
tentar acabar com isso. Como você pode ver, ele traz algum tipo de esboço
ali mesmo, muda o plano de fundo para que você possa ver o que está
acontecendo ali mesmo. Vamos mudar o
fundo para um pouco mais escuro para que você possa ver o que vai acontecer
nas próximas etapas. Então, eu vou
gostar de crianças que eu gosto. Certifique-se de que você
é automático com straight para selecionar um desses. E eu vou ir mais longe. Você pode ver que estamos
construindo alguns destaques,
na verdade, estamos construindo
como um esboço. Você pode ver ali mesmo. Eu não vou
ficar louco por isso. Tudo bem, então eu acho que isso é bom. E vamos sair
dessa seleção. E podemos voltar
para a seleção. Então, estamos na
mistura automática de preenchimento de cores ativada. Vou selecionar parte
desse esboço aqui. Apenas tenha cuidado. Às vezes é muito difícil, mas você pode tentar algumas
vezes e selecionar o
limite aqui. Quando estiver satisfeito
com o limite, vá para as próximas letras,
algo assim. E tenha cuidado,
pois se você sair do limiar, poderá começar a crescer. Mas acho que meio que gosto disso. E, novamente, vamos
duplicar a camada ali. E na terceira camada, eu vou
fazer a mesma coisa. Então eu vou clicar nele, selecioná-lo, e
vou colorir, preenchê-lo com preto
e
algo parecido e vou
espalhá-lo assim. Acho que está tudo bem. Talvez um pouco mais.
5. Criar um esboço: E então saia daí. Em seguida, selecione-o
novamente e vá para Color Fill automatic. Selecione isso. E então você pode alterar
o limite para. Ok, vamos tentar de novo, porque às vezes é meio problemático e às vezes é difícil. Então, seleção automática. E então podemos fazer
algo assim. Pode selecionar todas as letras agora. Sim, às vezes isso
realmente bagunça. Então eu vou
entrar, estão bem. Portanto, tenha cuidado com isso. Provavelmente posso pensar que estamos bem aqui
com essa configuração. Podemos começar a colocar
nosso histórico aqui para sabermos no
que estamos trabalhando. Então, eu vou inserir uma foto aqui.
Inserir foto. Vou usar essa
foto aqui como pano de fundo para
saber que a perspectiva em que estou trabalhando
fará com que eu destaque a paisagem
da minha cidade natal. E eu acho que isso é bom. Na verdade, vou
colocar tudo no chão. Vou trancar este para
que ele não se mova. Então, Locke, estamos
prontos para usar todas
essas camadas aqui. Na verdade, você pode duplicar este como backup
, por precaução. Vou
colocá-lo aqui mesmo. E eu vou
selecionar todos eles. E então eu vou agrupá-lo. Vou
trancá-los e escondê-los,
colocá-los no fundo para o
caso de eu estragar tudo. Então, eu vou agrupá-lo. Vou ouvir o que vou fazer. Vou fazer isso menor
para que caiba no Canvas. Talvez eu pudesse
girá-lo desse jeito. Faça com que seja um pouco menor.
6. Criar efeito de texto 3D: E agora eu posso
aproveitar o recurso Warp aqui. Então, como você pode ver, agora
pode fazer as letras ou fazer um pouco de onda
ou uma aparência meio ondulada. E eu acho que é bem grande, mas podemos trabalhar nisso. Você pode usar uma malha avançada. Se você quiser controlar mais
letras aqui, você quer torná-las mais grossas
ou algo parecido com isso. É isso que está indo muito bem. Acho que está tudo bem. E eu poderia duplicar
essa camada aqui. Vou usar o uniforme e
vou deixá-lo aqui mesmo. Então, eu poderia criar
um falso efeito 3D. E isso é muito
bom aqui. Vou apenas mover os dois
e torná-los menores, porque
agora estão meio grandes. Isso é bom assim. Eu só tenho um problema
com esse aqui. Tudo bem, então essa
camada aqui, eu vou torná-la preta pura, que seja mais fácil para
mim trabalhar com seleções. E então eu vou
chamar nossos filés de preto e simplesmente virar para
bloquear não gosto disso. E, na verdade,
vou
transformar isso em uma espécie de laranja,
esse aqui. Vou voltar a selecionar
e, em seguida, preencher com cores , sendo preenchido automaticamente porque estou
no preenchimento padrão. E o que vamos fazer aqui, vamos realmente resolver
alguns problemas aqui. Eu só quero conectar
este aqui. Então, vou usar
a ferramenta de pincel, monolina e da mesma
cor aqui. Vou apenas
conectá-los assim. E espero que isso também
ajude este. E aqui parece bom.
7. Clip de imagens: Vou tentar se
consigo extrair a
letra S aqui. Então, vou para
essa camada aqui e vou selecionar. Vou apenas expandir um limite. Eu
acho que isso é bom. E eu vou com
meus três dedos. Eu vou deslizar para baixo, recortar e colar, e vamos ver. Ok, acho que
entendi corretamente. Vou
testá-lo com uma foto, então vou
inserir uma imagem aqui. Acho que vou usar
essa foto aqui. Eu vou torná-lo
maior assim. E também podemos usar nossos
dedos. E a partir daí eu poderia simplesmente
clicar neste aqui. Prenda-o e você pode ver, e podemos até mesmo
diminuí-lo para que possamos encaixar um pouco mais de
detalhes nas fotos. Algo parecido com isso. Vou voltar para
essa camada aqui. E vamos fazer a
seleção, automática. Estrondo. E então podemos usar três
dedos, cortar e colar. E podemos ir para a mesma
coisa enquanto estivermos. Na verdade, precisamos voltar a essa camada para fazer isso
continuamente. A pasta. Vamos da
letra S para a letra A.
Então a mesma coisa, ponto de seleção. E se você não conseguir isso, se não conseguir isso diretamente, pode mover seu
limite assim. E se você conseguir isso
como tudo, você pode simplesmente diminuir o
limite assim. E deve ficar tudo bem. Você pode ver aqui. Tudo bem, então eu
vou usar três dedos, cortar e colar, e
vamos para a letra N, eleição. Que não são as melhores jogadas, ou
seja, selecione. Ok, então estamos todos bem com
todas as letras aqui. Então, tudo o que temos que fazer é sugerir que as letras w1 a wr recortem as imagens. Então, a partir daqui, vou
inserir foto, qualquer foto que você goste. Então, estou procurando
essa foto aqui. E você pode simplesmente, você sabe, alinhá-lo
corretamente aqui. E então você pode simplesmente
recortá-lo e ver que ele começa a
aparecer desse jeito. E você pode começar com, eu vou usar a letra L e inserir foto, provavelmente. Essa foto aqui, deixe-a maior.
Mas está aqui. Máscara de recorte. E
eu posso escrever um caso n. Tudo bem, é bom ouvir isso. Então, eu apenas cliquei em todas
as imagens aqui. Olá, vou apenas
organizar isso e
colocá-lo em uma pasta para
não estragar tudo. Então, eu vou agrupá-lo. Você vai para essa camada aqui.
8. Adicionar dimensão: Laranja,
na verdade, preciso pegar outra camada e colocar
uma camada preta nela. E a partir disso,
vou recortá-lo. Como você pode ver. É simplesmente preto puro,
mas tudo bem. É isso que buscamos. Vamos escolher,
vamos fazer uma máscara. E eu vou escolher
o pincel de linha mono. E vamos tentar. Sim. Então, agora, está
tudo bem. Acho que gostei das cores a
OVN fez é apenas
revelar um pouco de laranja aqui, como o
que vejo nesses pôsteres vintage. Então, eu vou
reverenciar o laranja aqui só para dar um contraste. E meio interessante também
tem um contraste aqui. Então, eu vou
usar isso aqui. Então, como aqui só
lhe dá uma dimensão. Eu meio que gosto disso. O próximo passo será, na verdade,
tentar posicionar isso melhor maneira possível e também
aproveitar o espaço
que temos aqui. Porque também vamos
colocar um texto aqui.
9. Adicione saudações: Tudo bem, então antes de colocarmos todas as
texturas que vamos usar, basta colocar outro texto
aqui. Então, adicione tags. Vou colocar saudações
de Vou
alterar o texto para ter certeza de que
baixei a fonte do Google Fonts. Se você quiser baixar essa
fonte também, você pode fazer isso. Eles gostam da combinação de fontes de
Sans-serif e Sarah aqui. Vamos simplesmente
colocar isso aqui. E eu vou duplicá-lo. Mude a cor para branco. Então, tem uma sombra. Mas esses
decks de cor branca na parte de trás, e vamos
compensá-lo um pouco aqui. Você não vê muita coisa agora. Mas depois de colocarmos
todas as texturas, fará sentido. E eu vou
duplicar isso novamente, colocá-lo no canto inferior direito aqui. E isso vai
ser apenas um subtexto, talvez
um pouco de
onde os sonhos são feitos. A coisa
é bastante longa, mas vamos diminuir
o texto. Então ele se encaixa,
coloque-o aqui. Talvez menor e o mesmo aqui. Vamos
duplicar este e este aqui. Vou editá-lo
e pintá-lo de preto. E provavelmente
vou trocar as camadas e vamos
compensá-las um pouco. Talvez algo assim. Ok, eu acho que isso é bom. Faça com que seja um pouco maior
e caiba na tela. Na verdade, vou desbloquear o raio de fundo aqui
e torná-lo uniforme. E vamos colocar
uma espécie de espaço em branco,
algo assim. Eu vou no snap, então tenha um bom alinhamento. Tem esse cara, eu vou
mudar o plano de fundo para esperar em uma fila de novo, para ter aquele alinhamento perfeito. Acho que isso é muito bom. Provavelmente vamos tornar
isso um pouco menor. Então, também podemos mostrar o
plano de fundo ali mesmo. Aqui. Na verdade, eu vou, eu
vou agrupá-los também. Assim, eu poderia
movê-los facilmente para onde eu quisesse. Neste aqui, você pode agrupar mips e matriz de
posicionamento aqui. Acho que é uma boa posição e aumente-a
para que você possa lê-la.
10. Aplicar textura vintage: E, por fim,
vamos inserir outra foto ou textura. Acho que esse vai
mudar o jogo aqui. Ok, então esta, vamos misturá-la para pensar que a queima
linear será
minha melhor aposta aqui, como você pode ver, ela dá uma
aparência um pouco vintage agora. Se for demais, acho que esse é o perfeito. E eu vou
colorir o fundo cor
diferente
porque, a partir desse momento, eles têm uma
calibração de cores diferente e provavelmente dessaturaram um
pouco e o tornam mais brilhante. Então, o título aqui, ou a cidade será
como o ponto focal. Vou fazer
algo assim. E também têm esse tom de cor
sépia antes. Então eu acho que isso é muito bom. Vamos experimentar isso em tela cheia. Esse é o produto final que
fazemos enquanto fizemos hoje. E espero que você
aprenda algo sobre como criar seu cartão postal. Faça com que pareça um visual vintage.
Obrigado por assistir. Espero que você aprenda daqui. E, novamente, até o
próximo vídeo. Tchau tchau
11. Encerramento: obrigado!: Ei pessoal,
muito obrigado por passarem o tempo comigo e
fazerem essa aula. E espero que você tenha conseguido
criar suas próprias cidades natais, cartão postal
vintage que você possa mostrar em suas redes sociais
ou imprimi-lo. E se você tiver alguma dúvida ou recomendação
sobre essa aula, fique à vontade para postar um comentário
no painel de discussão. Além disso, eu adoraria
me dar feedback sobre
meu ensino para que eu
pudesse provar minhas
produções e, de Albert, todas as aulas
no Skillshare. Obrigado mais uma vez, e nos vemos
na próxima lição. Tchau agora.
Bryan C'ngan, Graphic | Web Designer
