Crie um cartão de felicitações usando a inspiração de sua vida cotidiana

1. Apresentação: [MÚSICA] Creative Block, todos nós já estivemos lá. Encontrar inspiração pode ser um grande desafio e essa infame página branca pode nos desencorajar até mesmo de começar. Olá, sou Jamie Alexander, designer de superfícies e ilustradora em Toulouse, França. Como artista licenciadora com experiência em design gráfico, tive o prazer de ver meus designs em uma variedade de produtos em todo o mundo por meio de parceiros como Target, Trader Joe's, Disney , e Minted. Cartões comemorativos são uma das minhas coisas favoritas de criar. Eles são uma forma sincera e emocional de se conectar tanto para o remetente quanto para o destinatário. Como designer, é a melhor sensação saber que as pessoas se conectaram graças a um dos meus cartões. Muitas vezes me perguntam sobre a inspiração por trás do meu trabalho. Estou muito animada em dar esta aula porque sei como é ser confrontada com a tela em branco. Nesta aula, vou compartilhar minhas dicas testadas e comprovadas para fazer sua criatividade flua de fontes reais de inspiração em sua vida cotidiana. Em seguida, guiarei você pelo processo de refinar sua inspiração em um lindo cartão ilustrado e vendável. Também fornecerei informações sobre meu processo de esboço e as etapas que tomo para obter um design finalizado. Ao final deste curso, você terá superado a temida página branca e criado um cartão comemorativo inspirador para oferecer a um ente querido, compartilhar nas redes sociais, adicionar ao seu portfólio ou até mesmo apresentar uma proposta para uma empresa. Você também pode aplicar essas habilidades a outras formas de ilustração, como design de padrões de superfície. Embora essa aula seja adequada para estudantes de todos os níveis de experiência, trabalharei no Procreate e no Illustrator, e algum conhecimento desses programas pode ser útil. Como mãe de um filho de cinco anos com gêmeos a caminho, sei que nem sempre é fácil encontrar tempo para criar, mas gastar apenas alguns minutos por dia é suficiente para progredir. Mal posso esperar para ver o que você cria. Vamos começar. [MÚSICA] 2. Projeto do curso: [MÚSICA] A falta de inspiração é um obstáculo desencorajador à criatividade. Ao longo dos anos, perdi incontáveis horas esperando a inspiração caísse do céu. Freqüentemente, dias ou semanas inteiros passavam sem criar nada. Quando me tornei mãe, não tinha mais esse luxo. Eu precisava economizar tempo e ser produtiva com o pouco tempo que eu tinha. Percebi que a inspiração não iria simplesmente bater à minha porta. Eu tinha que ser proativo e sair e encontrá-lo. Surpreendentemente, não precisei ir muito além da minha própria porta da frente. Nesta aula, continuaremos juntos em uma busca de inspiração e a usaremos para criar um cartão comemorativo inspirador. Este projeto reforçará suas habilidades sete maneiras, que detalharei em nossas seguintes lições: técnicas para encontrar inspiração em seu ambiente cotidiano, os ingredientes de uma cartão de felicitações, como explorar sua inspiração com esboços em miniatura e restringir suas ideias, configurar sua tela no Procreate, ilustrar seu cartão, encontrar uma ótima paleta de cores e, finalmente, os toques finais, que incluem adicionar texto e exportar seu design. Nosso projeto de aula consiste em duas partes. parte 1 é o estágio de coleta de inspiração. Escolha uma das técnicas de inspiração que exploraremos juntos na próxima lição. Certifique-se de fazer muitas anotações e fotos. Em seguida, você criará alguns esboços preliminares e reduzirá suas ideias. Publique seus esboços, fotos e anotações na galeria do projeto. A parte 2 é o design final. Com seu esboço em miniatura favorito, trabalhe para refinar e criar seu projeto final. Incorpore sua paleta de cores e seu texto. Publique seu design na galeria do projeto. Aqui estão os materiais que eu recomendo para esta aula. Para a fase de inspiração de um projeto, eu recomendo uma câmera, um smartphone e lápis e papel para esboços e anotações. Para o processo de criação, pessoalmente usarei um iPad, Apple Pencil e o aplicativo Procreate. Em seguida, terminarei no Adobe Illustrator no meu computador. Em nossa próxima lição, exploraremos minhas técnicas favoritas para encontrar inspiração para que possamos criar juntos um incrível cartão de felicitações. Você está pronto? Vamos embora. [MÚSICA] 3. Técnicas para encontrar inspiração: [MÚSICA] Ocasionalmente, a inspiração parece cair do céu, como um presente. Adoro quando isso acontece, mas sejamos honestos, esses presentes são poucos e distantes entre si e nosso tempo é precioso demais para esperar. Hoje, vamos fazer nossa própria sorte e encontrar inspiração em nosso entorno. Vou compartilhar algumas das minhas técnicas favoritas para fazer a criatividade fluir. Número 1, reflita sobre eventos e questões atuais. Há algum problema ou causa pelo qual você se sente apaixonado? Se você tem uma opinião forte sobre a mensagem de sua arte, seu público também a perceberá dessa forma. Meu cartão de Natal mais vendido é o resultado da superação de um grande bloqueio criativo. Fiquei tão perturbada com a agitação política nos EUA nos últimos anos, que não tinha ideia de como conseguiria entrar no espírito festivo necessário para criar um cartão de Natal, então eu não fez. O estado do mundo não estava me dando muita alegria, então imaginei o mundo com o qual sonho como uma mensagem de Natal para o mundo em que vivo agora. Eu aceitei o que estava sentindo e consegui criar algo que realmente ressoou com muitas pessoas. Na verdade, fiquei surpreso com o número de pessoas que entraram em contato comigo nas redes sociais porque compraram ou receberam um dos meus cartões e se identificaram com a mensagem. Minha segunda técnica é o brainstorming. Não subestime essa técnica. Pegue um caderno e deixe-o fluir. Pratique a associação livre e anote tudo o que vier à mente. Liste palavras, imagens, sentimentos, qualquer coisa que você queira extrair. Minhas sessões de brainstorm geralmente são uma teia confusa de palavras e esboços que não fazem sentido para ninguém além de mim. Este cartão era para uma empresa que solicitou especificamente um cartão de agradecimento não floral. Se você conhece meu trabalho, sabe que os florais aparecem e quase tudo que eu faço, então esse cartão foi um exagero para mim. Comecei pensando em maneiras diferentes de dizer “obrigado”. A partir daí, anotei ideias que me vieram à mente quando pensei nessas expressões. A expressão “mais profundo agradecimento” realmente me chamou a atenção e imediatamente comecei a pensar em coisas que são profundas, como o oceano. Lá estava. Minha ideia de um cartão de agradecimento com tema subaquático com criaturinhas marinhas fofas nasceu [RISOS] e nunca teria surgido se eu não estivesse fazendo um brainstorming. Manter um caderno à mão ou usar o aplicativo de anotações em seu telefone é ótimo para transporte público, salas de espera ou em qualquer lugar em que você se encontre com alguns momentos de inatividade. Quanto mais você fizer isso, mais ágil sua mente criativa se tornará. Além disso, mantenha suas listas de brainstorming, elas podem servir a um propósito mais adiante. Número 3, obtenha uma perspectiva externa. Esse é outro ótimo método para encontrar inspiração. Não hesite em encontrar alguém que possa ter uma perspectiva valiosa a oferecer. Ouça seus pensamentos ou ideias. Você pode até mesmo atrair seus seguidores nas redes sociais, seus amigos ou entrevistar alguém diretamente, anotar o que eles lhe dizem. Isso pode impulsionar sua inspiração em uma direção inesperada. Ao projetar carros para pessoas de diferentes origens ou religiões, eu sempre tento pedir a opinião delas. Este cartão é para o Eid al-Fitr, que é o fim do Ramadã. Embora eu estivesse familiarizado com certa iconografia associada a este feriado, decidi conversar com um amigo que celebra suas tradições favoritas e ele mencionou Maamoul, um delicioso repleto de tâmaras biscoito que costuma ser servido com café sempre que uma onda de convidados chega durante o feriado. Sua descrição da cafeteira e das xícaras ornamentadas, o riso e a alegria de receber familiares e amigos e o conceito de luz na escuridão realmente me impressionaram e levaram a esse design . Sem a contribuição dele para me inspirar, eu nunca o teria criado. Acabou sendo um dos meus designs favoritos. Número 4, faça uma caminhada. A técnica final parece simples, mas é muito eficaz. Mudar de cenário é uma das minhas formas favoritas de encontrar inspiração. Tire algumas fotos, desenhe e anote algumas notas sobre os detalhes, cores e texturas que falam com você. Vá a um parque próximo, dê um passeio pelo centro da cidade ou até mesmo caminhe pela vizinhança. Eu criei esse padrão com base nas ruas de Toulouse onde moro e para aqueles que não moram em um lugar que acham inspirador, beleza está em toda parte se você ficar de olho nela. Por exemplo, criei designs inspirados flores silvestres que crescem em uma vala ao longo de uma movimentada rodovia industrial. Eu queria acrescentar que recursos on-line como o Pinterest são realmente ótimos para dar uma ideia sobre o tipo de arte pela qual você se sente atraído e o tipo de arte que deseja fazer. Adoro criar quadros de humor para me inspirar em vários projetos. No entanto, quero estender esse conselho, especialmente para pessoas que planejam vender seu trabalho. Você nunca deve basear seus esboços ou desenhos em desenhos, fotos ou trabalhos de outras pessoas. Meu melhor conselho para aqueles que precisam desenhar a partir de fotos de referência é ter cuidado e obter suas próprias fotos. Dessa forma, seu trabalho pertence a você e somente a você. Embora eu tenha frequentado a escola de arte, ainda tenho dificuldade em desenhar mãos, muitas vezes confio em fotos de referência. Para esses cartões, que apresentam muitas mãos, eu realmente fotografei minhas próprias mãos nessas posições e desenhei a partir de minhas fotos. Eu poderia até rastreá-los se quisesse , porque são minhas imagens. Se você precisar desenhar uma girafa, tente ver várias fotos de girafas, mas depois desenhe-as de memória em um estilo simplificado. Se você realmente conta com o uso uma foto de referência para uma ilustração mais detalhada, eu recomendaria fazer uma viagem ao zoológico e fotografar aquela girafa você mesmo, ou pelo menos, consultando imagens isentas de direitos autorais. Dessa forma, você tem a propriedade total do seu design do início ao fim, e ninguém pode alegar o contrário. Aí estão algumas das minhas técnicas favoritas para encontrar inspiração. Obviamente, essas são apenas algumas ideias para fazer a bola rolar. Qualquer uma dessas técnicas é eficaz e fácil realizar sem se afastar muito de casa. Também encorajo você a encontrar outras técnicas que funcionem para você. Quanto mais você criar, mais conhecerá a si mesmo, seu estilo e a melhor maneira de liberar sua criatividade. Na minha experiência, a inspiração flui mais facilmente se eu estiver criando regularmente, mesmo que apenas por alguns minutos por dia. Agora é a sua vez, experimente uma dessas técnicas, tire algumas fotos, anote algumas ideias e nos vemos na próxima lição, onde discutiremos o que é um ótimo cartão comemorativo. 4. O que faz um ótimo cartão de saudação?: Nos últimos anos, tive a sorte de trabalhar com parceiros de varejo e ter meus cartões comemorativos vendidos nos EUA. Aqui estão algumas dicas que aprendi ao longo dos anos e que ser consideradas se você espera vender seus cartões comemorativos nas lojas. Categorias. Na minha experiência, os cartões de aniversário são os que mais vendem. Seguido por cartões de Natal e Dia das Mães. Dia dos Namorados e os cartões de simpatia também são muito vendidos para mim. Desenho. Os cartões comemorativos nas lojas são geralmente A7, que tem cerca de cinco por sete polegadas e deve ser vertical com a cópia ou algum elemento de interesse posicionado no terço superior do cartão. Quando estiver na prateleira de uma loja, essa é a parte do cartão que ficará visível e precisa sinalizar do que se trata o cartão e para quem ele serve. Além disso, certifique-se de que a cópia esteja bem integrada à imagem. A mensagem é tão importante quanto a ilustração e não deve parecer que o texto foi simplesmente colocado no cartão como uma reflexão posterior. Tente fazer parte da composição desde o início. Com cartões comemorativos, um tamanho não serve para todos. É importante considerar a relação entre o remetente e o destinatário. As relações humanas são complexas. Vamos imaginar o Dia dos Pais. Nem todo mundo tem o mesmo relacionamento com o pai. Alguns prefeririam oferecer um cartão piegas, afetuoso e melhor pai do mundo enquanto outros podem preferir o humor. Alguns outros podem ter um relacionamento mais tenso e prefeririam uma mensagem mais genérica para comemorar o dia. Considere a iconografia e as cores familiares. Pode ser entediante, mas usar uma iconografia familiar ajuda a vender cartas. Confira o corredor de cartas e você provavelmente verá muitos barcos, âncoras, golfe, gravatas e montanhas aniversário masculino e no Dia dos Pais. Comprei isso e incorporei montanhas neste cartão de Dia dos Pais, que criei pensando no meu marido. Ele adora fazer caminhadas nas montanhas. aniversário feminino e no Dia das Mães, espere ver muitos temas de pássaros, flores, chá e café da manhã. Aqui está um cartão de Dia das Mães que eu criei usando alguns florais. Para o Natal, por mais clichê que seja. Você verá muitas renas, Papai Noel, animais árticos e quebra-nozes. Mesmo que você decida dar uma nova versão a um cartão de Natal, eu recomendo fortemente que você incorpore a cor vermelha no Natal, ou pelo menos uma cor que pareça vermelha, como coral. Para um novo cartão de bebê, eu evitaria cores escuras e seguiria uma paleta clara. Adoro paletas de cores e tentei criar cartões para bebês com tema noturno e nunca tive sucesso com eles. Acho que a maioria das pessoas não é como eu. Eles associam bebês com cores pastel pálidas. É claro que as regras foram feitas para serem quebradas. É totalmente possível alcançar o sucesso sem fazer isso. Mas, na minha experiência, isso geralmente ajuda. Uma ótima paleta de cores ajuda muito. Sua paleta de cores deve se adequar ao tom do seu design e incorporar o equilíbrio certo de cores brilhantes e neutras. Bônus. Você não pode errar com cães e gatos. Nem é preciso dizer, mas pessoas com cães e gatos estão apaixonadas por seus animais de estimação. Este é um dos meus cartões de maior sucesso de todos os tempos. Foi vendido por dois anos consecutivos em uma grande loja de varejo. É um cartão de Dia das Mães inspirado no meu gato que diz : “Você é o miau do gato e a mãe perfeita”. Não é minha ilustração mais bonita, nem foi uma ideia super original. Eu não passei muito tempo nisso. Eu criei toneladas de cartas que considero muito mais incríveis e dignas de atenção do que esta carta recebeu. O que esse cartão tem que eles não têm? Um gato. É simples. Você pode ter a ideia mais incrível do mundo e, às vezes, um gato ou um cachorro com um chapéu de aniversário vai roubar completamente o show. Se você não pode vencê-los, junte-se a eles. [RISOS] Espero que essa informação tenha sido útil. Você já partiu em sua busca de inspiração? Pegue essas fotos e anotações porque, na próxima lição, entraremos no processo de esboço e transformaremos essa inspiração bruta em uma ideia brilhante. 5. O processo de esboço: [MÚSICA] Olá novamente. Antes de tudo, quero parabenizá-lo por chegar até aqui. Até agora, você reacendeu seu brilho criativo e encontrou ótimas fontes de inspiração em sua vida cotidiana. É hora de aproveitar essa inspiração e começar a desenhar. O processo de esboço é onde minha imaginação decola e as ideias realmente começam a tomar forma. Esboços em miniatura são fundamentais para fazer sua criatividade fluir. O que é um esboço em miniatura? esboços em miniatura são desenhos pequenos e aproximados que servem como estágios iniciais de uma ilustração maior. Quando eu estava na escola de arte, eu sempre quis ignorar essa etapa, porque eu estava muito impaciente para continuar com minha ideia. Eu mergulhava no projeto final e acabava gastando muito tempo e esforço em algo que carecia de uma composição forte. Eu rapidamente comecei a entender por que meus professores insistiram na fase de esboço em miniatura do meu projeto. É importante não pular essa etapa, porque a última coisa que você quer é dedicar muito tempo a uma ilustração, caso ainda não tenha planejado a composição. Como você não passa muito tempo fazendo um esboço em miniatura, não se preocupará não gostar do que criou. Não serão belas obras de arte, então a pressão acabou. Como você está literalmente gastando alguns momentos em cada esboço, o medo de fazer arte ruim também diminui. Além disso, não fique tentado a agir com base no primeiro esboço em miniatura que você criar. Muitas vezes, o ato de desenhar várias miniaturas funciona como um ótimo aquecimento. Minhas melhores ideias geralmente não aparecem até que eu conclua várias miniaturas. Vamos atirar para 8-10. Além disso, se você não acabar usando uma ideia hoje, guarde-a para outro dia. Ao criar suas miniaturas, recomendo usar uma proporção de um para um, que significa a mesma proporção do design final. Dessa forma, tudo o que você precisa fazer é ampliar para uma escala maior quando tudo estiver planejado. Para um design de cartão de cinco por sete, você pode criar suas miniaturas de 1,25 por 1,75 polegadas. Na guia Projetos e Recursos, você pode baixar um modelo para esboços em miniatura que eu criei para você. Você pode imprimi-lo ou usá-lo diretamente no Procreate. No meu modelo, há um retângulo para seu cartão e um espaço para escrever sua cópia. Você pode começar com a imagem ou a cópia primeiro. Às vezes, um surge naturalmente antes do outro. Lembre-se de dar mais interesse ao terço superior do seu design. Estou pronto para criar minhas miniaturas. Decidi criar um cartão de aniversário pois eles são o tipo mais popular de cartão comemorativo. Eu combinei algumas técnicas de inspiração aqui. Fiz algumas reflexões com expressões que têm a ver com diversão, bolos, festas, etc. Também conversei com minha irmã, que é mais nova e muito mais legal do que eu. Ela e suas amigas adoram cartões de aniversário modernos que têm a ver com coquetéis festivos ou copos tilintar, plantas domésticas e, claro, cachorros. [RISOS] Eles também adoram receber lindos cartões que poderiam ser emoldurados como uma obra de arte. Eu não vou pensar muito. Não vou me preocupar em fazer arte ruim. Eu só vou deixar essas ideias fluírem. Pronto para desenhar comigo? Aqui vamos nós. [MÚSICA] Eu completei meus esboços em miniatura. O primeiro é um cartão de aniversário com tema de café. Diz: “Enviando um café com leite no seu aniversário”. Este é inspirado em Marie Antoinette. Diz: “Deixe-os comer bolo”. Este é um unicórnio com um chapéu de festa. Eu usei um texto curvo que diz: “Espero que seu dia seja mágico”. O próximo é um coquetel de aniversário com uma fatia de bolo na borda. Estou brincando com a expressão : “Você não pode ter seu bolo e comê-lo também”. Minha versão diz: “Você pode ter seu bolo e beber também”. Eu gosto desse. Esta está brincando com a tendência de plantas domésticas que estamos vendo muitos atualmente. Diz: “Espero que seu aniversário não seja capaz do LEAF”. Este é um jardim de flores com regador. Estou emoldurando o texto com as flores. Diz: “Tenha um aniversário próspero”. Lembra o que eu disse sobre cães e gatos na lição anterior? Este diz: “Let's PawTy”. Este é um cartão com tema de conto de fadas. Tem Rapunzel em sua torre e diz: “Solte seu cabelo , é seu aniversário”. Esta é uma linda sereia montando uma baleia. Diz: “Tenha um aniversário de baleia”. Finalmente, este tem um pavão com alguns presentinhos : “Que seu aniversário seja colorido”. Há algumas ideias que eu gosto mais do que outras, e acho que vou seguir em frente com essa. Sinto que posso me divertir muito com as cores e incorporar alguns elementos florais que fazem parte do meu estilo característico. Agora eu convido você a pensar em uma ocasião para seu cartão de felicitações. Baixe meu modelo de esboço em miniatura e crie de 8 a 10 esboços em miniatura. Publique-as na galeria do projeto junto com as fotos ou notas inspiradoras que você gostaria de compartilhar, para eu possa deixar alguns comentários. Diga-nos com qual ideia você vai seguir em frente. Na próxima lição, mostrarei como configurei minha tela no Procreate, para que eu possa transformar meu humilde esboço em miniatura em uma obra de arte finalizada. 6. Configurar seu Canvas no Procreate: Agora que temos nossos esboços, é hora de configurar nossa tela no Procreate e ilustrar nosso cartão. Vou começar abrindo o Procreate e clicando no sinal no canto superior direito da tela. Vou clicar em “New Canvas”. Na tela, vou selecionar polegadas na parte inferior da tela. Em seguida, vou especificar 5,25 polegadas como a largura e 7,25 polegadas como a altura. Mesmo que nosso cartão finalizado meça cinco por sete polegadas quando dobrado, estou deixando espaço suficiente nas bordas para permitir uma hemorragia completa. Uma hemorragia significa que a imagem impressa se estende até a borda do papel. O fato de as margens ou bordas brancas cortadas deixando uma polegada extra em cada lado do design será capaz de acomodar esse sangramento. Em seguida, definirei um mínimo de 300 DPI, que significa pontos por polegada, o padrão da indústria para impressão. Mas, pessoalmente, eu dobro esse valor e coloco 600 DPI. Caso eu queira ampliar essa ilustração para outros fins, vou clicar rapidamente no perfil de cores para ter certeza de que CMYK é selecionado. CMYK significa ciano, magenta, amarelo e preto, e são as cores do processo de impressão que usa pontos de tinta para compor a imagem. Algumas impressoras usam RGB, que significa vermelho, verde e azul. É frequentemente usado para cores de monitores de web e computador. Mas é muito fácil converter o perfil de cores posteriormente, se isso for necessário para você, parece bom. Vamos clicar em “Criar”. Agora temos nossa tela. Eu criei alguns modelos para nos guiar no Procreate , para que possamos ver onde o cartão será cortado para que haja uma hemorragia total. Vá em frente e baixe-os na guia Projetos e Recursos e salve-os no seu iPad. Agora, vamos usar o modelo intitulado modelo de frente de cartão. Aí está. Vou clicar em “Fit to Canvas” na parte inferior aqui. Agora vou clicar nessa seta. Aí vamos nós. Agora, no menu Camadas, vou nomear essas guias de camadas. Como é um arquivo PNG, ele é transparente. Vamos construir nosso design sob essa camada. Podemos ativá-lo e desativá-lo para ver como ficará o design final. Vamos pegar aquele esboço em miniatura que você selecionou. Se você desenhou no papel, basta tirar uma foto com o smartphone e importar a imagem para o iPad. Como criei meus esboços em miniatura no meu iPad, vou voltar a esse esboço e usar a ferramenta de seleção na parte superior. Vou selecionar o retângulo aqui na parte inferior. Vou desenhar um retângulo ao redor do esboço que escolhi para ilustrar. Em seguida, vou clicar na chave inglesa, que é o menu Ações, e clicar em “Copiar”. Agora vou voltar para o documento do meu cartão. Vou adicionar uma nova camada voltar ao menu Ações e clicar em “Colar”. Aqui está nosso esboço. Vamos redimensioná-lo para que fique bem na tela. Vou renomear esse esboço de camada e arrastá-lo abaixo da nossa camada guia. Basta segurar o dedo ou o lápis Apple na camada e arrastá-la. Eu também vou reduzir a opacidade. Eu posso fazer isso acessando a camada de esboço no menu Camadas, tocando nela com dois dedos e deslizando meu dedo para a esquerda na tela. A camada não estará visível no desenho final, mas, como a camada de guias, ela nos ajudará a concluir nossa ilustração final. Vou deixar você fazer isso. Comece a criar seu Canvas. Importe seus modelos e seu esboço em miniatura. Nos vemos na próxima lição onde começaremos a ilustrar seu cartão. 7. Ilustrando seu cartão: Bem-vindo de volta. Agora que configuramos nosso Canvas em procreate, finalmente estamos prontos para ilustrar nosso cartão. Estou em nossos documentos de cartão e vou adicionar uma nova camada acima da camada de esboço e chamá-la de desenho. Agora vou começar a recriar meu esboço em miniatura. É totalmente normal mantê-lo solto neste momento. Vou usar o pincel de tinta seca na biblioteca de pincéis de tinta. Meu objetivo é criar um desenho de linha da composição. Certifique-se de desenhar algumas guias ou deixar algum espaço onde você deseja que sua cópia apareça. Você quer ter certeza de que sua cópia está perfeitamente integrada à composição. Lembre-se também de que deve haver alguma cópia ou um elemento de interesse no terço superior do seu design. Você pode ativar e desativar o modelo frontal do cartão para garantir que os elementos importantes estejam dentro da zona segura. Vou começar a ilustrar meu cartão. Eu tenho meu esboço em miniatura aqui e vou diminuir a opacidade tocando com dois dedos em sua camada e deslizando meu dedo para a esquerda. Agora vou voltar para a camada de desenho. Vou aproveitar um recurso interessante do procreate, chamado de guia de desenho. Vou clicar no ícone “Chave” no canto superior esquerdo. Esse é o menu de ações. Vou clicar em “Canvas”. Agora, vou ativar o botão que diz Guia de Desenho e, a partir daí, vou clicar em “Editar Guia de Desenho”. Vou selecionar o botão no canto inferior direito que diz simetria. Agora, como você pode ver, tudo o que eu desenho será replicado no lado esquerdo do meu Canvas. Isso também vai me ajudar a desenhar minha taça de martini. Também pode ajudar a desenhar guias simétricas. Se você quiser colocar alguns textos curvos, por exemplo. Observe na minha paleta de camadas que está escrito “Auxiliado nessa camada específica”. Se você quiser desativar o Drawing Assist, basta clicar na camada e desligar onde diz assistente de desenho. Agora, quando eu desenho, ele não espelha mais a imagem à esquerda. Agora, revelação completa, sou um desenhista lento e admiro muito os artistas que dão aulas e que sabem desenhar tão rapidamente. Mas, infelizmente, eu não sou um deles. Sou alguém que precisa constantemente refinar, apagar e ponderar minhas decisões. Se você é como eu e precisa desenhar ou redesenhar essa camada várias vezes antes de ficar feliz, tudo bem. Vou terminar esse desenho de linha agora. Aqui está meu desenho finalizado. Desativei a camada de esboço pois não preciso mais dela. Agora é sua vez de ilustrar seu cartão. Lembre-se de começar recriando seu desenho em miniatura em uma camada de desenho separada. Eu recomendaria fazer um desenho com o qual você fique satisfeito antes de passar para a cor. Na próxima lição, aprenderemos como criar uma paleta de cores. 8. Como escolher uma paleta de cores: [MÚSICA] Agora que criamos nossa ilustração, é hora de criar uma paleta de cores para seu design. Vou abordar brevemente um dos meus métodos favoritos de escolha de cores, que é usar uma foto. Na minha experiência, encontrar uma paleta de cores é algo que fica mais fácil e se torna mais intuitivo com o tempo. Definitivamente, posso ver uma diferença nas minhas escolhas de cores em meus trabalhos anteriores em comparação com agora. Acho que costumo gravitar em torno de certas cores uma e outra vez. Também costumo optar por revisitar designs antigos e dar a eles designs antigos e dar a eles uma nova vida reimaginando suas paletas de cores. Às vezes, uma mudança de cor é tudo o que você precisa para elevar seu design. Por exemplo, esse design de Dia dos Namorados usa algumas cores muito tradicionais e realistas. Realmente não chamou a atenção que eu esperava. Acabei modificando-o para uma sala de aula infantil, Valentine, com uma paleta de cores mais brilhante e extravagante, e descobri que recebeu muito mais engajamento. Quando se trata de cores, meu maior conselho é usar uma paleta limitada. Ele adiciona sofisticação, simplicidade e impacto ao seu trabalho. Pode parecer limitador, mas na verdade é artisticamente libertador porque significa menos decisões a serem tomadas enquanto você ilustra. Também é mais fácil modificá-lo em várias formas de cores. Eu tento me concentrar cinco ou seis cores na minha paleta e me certifico de incluir pelo menos um claro, um escuro, alguns tons médios e alguma cor de destaque que realmente se destaque. É sempre uma boa ideia incluir também tons neutros e brancos. Para a paleta de cores de hoje, acho que quero criar um clima divertido e feminino para este cartão de coquetel de aniversário. Vou usar essa foto que tirei no jardim botânico perto da minha casa. Acho que a mãe natureza é realmente a melhor fonte de paletas de cores. Muitas vezes eu gravito em torno de flores ou paisagens e acho que as cores são naturalmente harmoniosas. Eu realmente amo essas peônias vibrantes aqui. Vejo uma boa variedade de luzes, tons escuros, médios e cores de destaque para escolher. Eu poderia imaginar perfeitamente uma fatia doce de bolo de aniversário com essas cores. Vou importar a imagem para o Procreate criando uma nova tela e clicando no ícone da chave inglesa. Insira uma foto e selecione minha imagem na biblioteca. Agora, se clicarmos aqui uma vez no botão Modificar no lado esquerdo, esse pequeno círculo aparecerá. Se você passar o mouse sobre o círculo, ele assumirá a cor da imagem. Quando você vê uma cor que você gosta, basta soltar e você verá essa cor aparecer no disco de cores no canto superior direito aqui. Vou selecionar um pincel grosso da minha paleta de pincéis. Vou usar o pincel Bardot blobby kit de ferramentas básicas de pincéis Bardot. Mas você pode usar o que quiser. Vou pegar o tamanho do pincel e vou desenhar um pequeno círculo aqui. Vou clicar no botão Modificar novamente e selecionar outra cor. Adicione-o ao disco colorido e desenhe outro pequeno círculo. Vou repetir essa etapa e escolher pelo menos uma dúzia de cores, certificando-me de incluir tons claros, escuros, médios e cores de destaque para se destacar. Acho que tenho uma boa seleção aqui e vou reduzi-la a cinco ou seis favoritos. Estou gostando dessas cores aqui. Vejo uma boa seleção de tons escuros, claros e médios e cores de destaque. Vou começar uma nova camada e colocar essas cores juntas, assim. Eu só gostaria de verificar se os valores das minhas cores não estão muito próximos. O que pode acontecer quando duas cores têm valores semelhantes é que elas vibram ou parecem embaçadas quando colocadas uma ao lado da outra. Se isso acontecer, sei que preciso ajustar um pouco a cor, deixando-a um pouco mais clara ou mais escura até que ela não vibre mais ao lado da outra cor. Parece bom para mim. Vou criar uma nova paleta aqui no Procreate para poder voltar a ela sempre que quiser no futuro. Vou clicar no menu de cores no canto superior direito, clicar em “Paletas” e depois clicar no sinal de mais para criar uma nova paleta. Eu vou dar um nome a ele. Vou chamá-los de projetos de cartões comemorativos. Agora, se eu clicar no botão Modificar aqui, esse círculo aparecerá. Onde quer que eu clique, ele pegará a cor. Se eu voltar para nossas novas paletas de cores aqui e clicar uma vez, você verá que a cor agora está aparecendo na paleta. Vou repetir isso com as outras cores que selecionei e pronto. Agora que estabeleci minha paleta de cores, vou começar a colorir minha imagem. Se eu clicar no disco de cores no canto superior direito, você verá que eu estabeleci minha paleta de cores aqui. Vou começar escolhendo uma cor de fundo da minha paleta. Talvez isso tenha feito cor rosa para começar. Eu sempre posso mudar isso mais tarde. Vou apenas ir para a camada de fundo aqui e adicionar a cor desta forma. Agora vou definir as cores e desenhar sob minha camada de desenho. Vou reduzir a opacidade da minha camada de desenho para poder ver o que estou fazendo por baixo. Vou usar a caneta de estúdio da paleta de tinta. Gosto muito de uma linha suave nas minhas ilustrações. Vou desenhar a forma de cada elemento e preenchê-los com cores arrastando a cor seletiva do disco aqui. Eu sugeriria iniciar uma nova camada para cada cor que você usa, o que facilitará a modificação no futuro. Além disso, alguns fabricantes com os quais trabalhei solicitaram o arquivo de ilustração com camadas. Portanto, eu evitaria mesclar todas as suas camadas por esse motivo. Vou começar com o copo aqui. Vou usar a ferramenta Drawing Assist novamente para obter essa simetria. Agora vou preenchê-lo com cores. Agora, se quiser alterar a cor de uma camada, você pode selecionar a cor que deseja aplicar a essa camada. Vá até a camada da ilustração que você deseja recolorir e clique em “Alpha Lock”. Em seguida, clicarei na camada novamente e selecionarei “Preencher camada”. Agora, tudo nessa camada deve ser dessa cor. Vou colorir o resto da minha ilustração. Lembre-se de que é importante começar a definir as cores e você sempre poderá ajustá-las mais tarde. [MÚSICA] Agora, é a sua vez. Pegue uma foto que você adora, talvez uma da fase de inspiração do nosso projeto de design, e crie sua própria paleta de cores limitada com cinco ou seis cores. Lembre-se de incluir tons claros, escuros e médios e algumas cores de destaque. Agora, pinte sua ilustração e nos vemos na próxima lição para dar os retoques finais. 9. Retoques finais: Estamos quase lá agora. Nossa ilustração está completa e é hora de dar os toques finais. Vou exportar minha ilustração para o meu computador e finalizá-la no Adobe Illustrator. Embora o Illustrator seja o que eu prefiro usar, você pode preferir usar outro programa de design, e isso é totalmente bom. Vou clicar no ícone da chave e clicar em “Compartilhar”. Aqui, você pode escolher o tipo de arquivo que deseja exportar. Se eu criar uma ilustração plana sem textura ou gradientes, geralmente fico satisfeito com a qualidade de exportação de PNG ou JPEG. No entanto, se eu incluí elementos texturais, acho que a cor e a textura são melhor preservadas quando seleciono o formato TIFF. Como meu design de hoje tem um pouco dessa textura, vou selecionar o formato TIFF hoje. Vou enviá-lo para o meu computador agora. Agora, estou no meu computador e vou abrir o Adobe Illustrator e criar um novo documento 10 polegadas de largura e sete polegadas de altura. Vou selecionar a orientação da paisagem. Para a hemorragia, inseriremos 0,125 polegadas, ou seja, um oitavo de polegada cortado de cada lado. Se você acessar a guia Projetos e Recursos da nossa turma, poderá baixar um modelo que eu criei para você na frente e no verso do cartão comemorativo chamado templates_FULLCARD.png. Você pode usar isso em qualquer programa de sua preferência. Vou colocá-la agora na minha prancheta do Illustrator e garantir que ela esteja alinhada vertical e horizontalmente. Em seguida, vou colocar essa camada no lugar e adicionar uma nova camada embaixo onde colocarei meu design na frente do meu cartão. Vou usar esses guias de modelo para alinhar esse design. Agora, você pode ver que o design sobrepõe à dobra do cartão, então vou criar uma máscara de recorte clicando no atalho M e desenhando um retângulo que esteja nivelado com a linha de dobra sobre a capa do meu cartão. Selecione esse retângulo e a ilustração e vá para “Objeto”, depois “ Máscara de recorte” e “Criar”. Agora, ele se encaixa perfeitamente nesse espaço e teremos uma boa hemorragia nas bordas. Agora, vou apenas adicionar um texto. Quero enfatizar as palavras bolo e bebida. Vou pressionar o atalho T para acessar a ferramenta de texto, desenhar um retângulo e digitar meu texto e, em seguida, brincar com tamanho, fonte e cor até ficar feliz. Estou gostando desse layout de texto agora. Agora, é importante lembrar de garantir que o texto esteja dentro das linhas verdes da zona segura no modelo para que não seja cortado. Estou feliz com isso. No verso do cartão, vou adicionar uma cor de fundo desenhando um retângulo e também meu logotipo na parte inferior. Vou pressionar o atalho I para acessar a ferramenta de conta-gotas e pegar uma cor diretamente da minha ilustração para o logotipo. Se você tiver um padrão de superfície à mão, também pode adicioná-lo para decorar o verso do cartão. Parece bom. Vou até o menu Camadas e desativo o modelo para que ele não seja impresso. Agora, vou salvar meu arquivo como PDF. No meu Mac, pressionarei Shift Command S para salvar como e escolherei PDF como meu formato. Na próxima janela, vou até “Marcas e sangramentos” e me certifico de que configurações de corte e uso de sangria do documento estejam selecionadas. Vou salvar o PDF. Vou abrir esse PDF agora e aí temos nosso design pronto para impressão. Como você pode ver, existem marcas de corte onde podemos aparar esse sangramento. Eu imprimi meu design e cortei as bordas, e aí está, nosso cartão pronto para ser lançado no mundo. Um pouco à parte, se você estiver trabalhando com um fabricante ou site de impressão sob demanda, eles provavelmente têm seu próprio conjunto de diretrizes ou modelos que desejam que você siga. Alguns podem preferir que você envie cada face do cartão em um arquivo separado. Eu simplesmente expliquei uma maneira de imprimir facilmente seu cartão em casa. Lembre-se de publicar seu design finalizado na galeria do projeto. Mal posso esperar para ver seu cartão de felicitações pronto. 10. Considerações finais: [MÚSICA] Muito obrigado por embarcar nessa jornada criativa comigo. Quero parabenizá-lo por chegar ao final desta aula e derrotar o bloqueio criativo. Bem, até a próxima vez, ou seja, sejamos honestos, isso ainda acontece com os melhores de nós de tempos em tempos. No entanto, se e quando a tela em branco aparecer novamente, espero que você se sinta equipado com o arsenal de ferramentas que discutimos nesta aula para superá-la. Além das técnicas de inspiração fáceis e eficazes que podem ser aplicadas a qualquer disciplina artística, abordamos o que é necessário para fazer um ótimo cartão comemorativo, o importância de esboços em miniatura e transformar sua inspiração em ótimas ideias e no processo de ilustração; como escolher uma paleta de cores impressionante e limitada e os retoques finais em um cartão comemorativo. design do cartão comemorativo é divertido, gratificante e potencialmente lucrativo. No nível humano, você não pode superar a sensação de reunir pessoas com uma de suas cartas. No nível financeiro, eles também são uma ótima maneira de aumentar sua receita de design. Se você planeja presentear seu cartão, adicioná-lo a um portfólio, vender para clientes ou fazer uma proposta para uma empresa, espero que minha aula tenha sido útil para você. Se há uma coisa que espero que você aprenda desta aula é que quanto mais trabalho você criar, mais você será capaz de conhecer a si mesmo, seu estilo e os melhores métodos para liberar seu criatividade. A inspiração não é um recurso finito. Nas palavras de Maya Angelou, você não pode usar a criatividade. Quanto mais você usa, mais você tem. Estou muito animada em ver seus projetos de classe e dar meus comentários. Se ainda não o fez, publique seus esboços em miniatura e design final do cartão na galeria do projeto. Se você tiver alguma dúvida para mim, não hesite em postar na página de discussões desta aula. Além disso, se você gostou dessa aula, eu adoraria se você deixasse um comentário e apertasse o botão seguir ao lado do meu nome. Por fim, se você quiser baixar meu guia de inspiração gratuito para designers, acesse jamiealexander.net/guide. Compartilhar essa jornada criativa com você é uma inspiração. Mal posso esperar para ver o que você cria. [MÚSICA]