Transcrições
1. Introdução: Oi, meu nome é Michelle [inaudível]. Sou um cartunista, ilustrador e viajante baseado aqui na ensolarada Tampa, Flórida. Eu estava realmente motivado para criar esta classe porque no início, quando comecei a usar o Photoshop para criar ilustrações digitais e quadrinhos, eu descobri que eu estava realmente lutando para criar um
rubor Rosie natural em meus espaços de personagens sem fazer Parece que foram queimados pelo sol. Mesmo que tenha levado muito tempo para descobrir este método,
eu estou esperando para aliviar um pouco da tensão para você,
mostrando-lhe o meu método simples e rápido para criar um sutil,
realista, Rosie flush usando a ferramenta de desfoque Gaussiano. Agora, se você quiser, você poderia realmente apenas assistir o próximo vídeo, que tem apenas seis minutos de duração, e isso basicamente ensinaria tudo o que você precisa saber, mas eu vou continuar e incluir alguns outros vídeos curtos que você pode assistir se você quiser que irão ajudá-lo a refinar e melhorar ainda mais o seu flush. Embora para ser justo, aqui está uma dica, todos
eles envolvem o uso da ferramenta Borracha e envolvem o uso da ferramenta Borracha repetidamente. Isso é algo com que eu realmente lutei. Estou muito animado para fazer esta aula e espero ajudar alguns de vocês. Quando estiver pronto, vamos continuar para o próximo vídeo.
2. Como aplicar o flush: Bem-vinda de volta. Neste vídeo, vou mostrar-lhe como aplicar sua camada exuberante base. Agora, na verdade, se você quiser, este poderia ser o único vídeo que você assiste e você ficaria bem, mas eu também vou incluir alguns outros vídeos que ajudarão a melhorar e refinar o blush em seu personagem ou retrato assunto. Certifique-se de que sua imagem é preto e branco, qualquer cinza e sua arte de linha pode
dificultar a visualização do blush da forma mais clara possível. Eles vão abrir a janela do seletor de cores e selecionar a cor que seria adequada para o seu rubor natural. A cor sempre pode ser ajustada mais tarde, então eu
recomendaria ficar com um coral de tom médio, pendurar ou vermelho claro. Eu acho que é sempre melhor, particularmente quando você está começando a escolher cores pareceria natural e desde que este personagem vai ter um tom de pele mais quente, eu estou selecionando uma cor que tem um pouco mais amarelo nele. Esta é mais uma laranja cada cor em vez de um rosa. Certifique-se de que o seu pincel tem um bom tamanho. Você não quer que ele seja muito pequeno porque caso contrário, pode ser difícil de preencher
os barbeados e muito grande pode torná-lo mais difícil de colorir e mais precisamente. Você também quer se certificar de que reduz a opacidade para o pincel. Fiz uma pincelada da cor escolhida e 100 por cento de opacidade. Agora, reduzindo a opacidade, você pode ver aqui que a cor ao lado dela é muito menos intensa e mais natural porque é um pouco transparente. Isso significa que ele também vai se misturar mais naturalmente para o tom de pele. Vamos começar com, você vai aplicar aproximadamente
a cor em lugares que você naturalmente veria um exuberante. Há alguns lugares no corpo onde o rubor ocorre mais naturalmente. Isso seria nas bochechas, no nariz e particularmente na ponta do nariz, nas orelhas, no
queixo, nos lábios, em qualquer lugar onde haja articulações. Particularmente os dedos, cotovelos e joelhos, e os ombros. Alguns artistas optam por aplicar cores
exuberantes em outros lugares, como talvez o peito ou o estômago. Embora isso seja algo que eu não estou escolhendo fazer
nesta imagem em particular que é uma escolha aceitável que estilística se você quiser fazê-lo. A coisa boa também sobre o uso de um pincel de opacidade reduzido como o que eu estou usando, é que você pode construir a opacidade um monte de vezes flush em nossos corpos pode ter um efeito mais gradiente, como você pode ver nos ombros e dedos e bochechas nesta imagem. Isso permite que ela seja mais de um desvanecimento gradual, o que novamente parece mais natural. Você pode estar olhando para esta imagem agora e pensando que isso não parece nada bom. Eu concordaria com você. A Reliance aqui é muito perceptível e eles não parecem naturais, mas assim que abrimos a ferramenta Gaussiana borrada, eles desaparecem lindamente de uma forma que é muito mais natural. Para mim, esse é o meu método preferido de criar um blush no Photoshop, mesmo que haja muitas maneiras de fazê-lo. Agora eu vou para o Desfoque de filtro e depois Desfoque
gaussiano no menu suspenso superior e assim que abrimos uma janela de desfoque gaussiano, podemos ver que ele imediatamente desfoca e desaparece as linhas, uma vez duras e bloqueadas. Agora você também pode ajustar o nível desfocado e mais você empurra o controle deslizante para a esquerda, quanto menos misturado e desbotado ele fica e quanto mais você empurra para a direita, mais
o desbotamento aumenta. Você vai em frente e apagar todos os lugares
fora das linhas desenhadas onde a ferramenta de desfoque gaussiano não deveria estar. Então você pode ver que eu estou começando com o ombro esquerdo. Parte da cor está sangrando fora da linha e eu estou rapidamente trabalhando meu caminho através de todos os outros lugares, o borrão não deve ser visto. Isso imediatamente limpa a imagem e faz com que pareça muito menos bagunçada. Mesmo depois de usar a ferramenta desfocada gaussiana você pode ver que existem algumas partes que ainda são muito intensas e saturadas. Neste ponto, eu vou ir em frente e pegar minha ferramenta de borracha em uma opacidade reduzida para que ainda possamos ver um pouco da tonalidade rosada e eu vou apenas apagar alguns dos que altamente saturados em flush natural para torná-lo mais sutil e realista. Também notei uma mancha no ombro direito que não tinha um blush suficiente para o meu gosto. Estou indo em frente com a ferramenta de laço e estou selecionando a área, adicionando um pouco mais flush e mais borrão gaussiano para fazer essa área parecer mais rosada. Como podem ver, continuo a remover alguns dos flush nos lugares que não pertencem. O rubor no ombro ainda parece um pouco intenso para mim. Já que não quero que isto seja confundido com queimaduras solares, vou passar por outra passagem com a ferramenta de borracha. Agora eu acho que este blush parece muito bom e eu diria bastante natural aparência e se você está feliz com ele, você pode parar por aí. Quando estiver pronto, vamos ao próximo vídeo para saber mais sobre como melhorar e refinar seu flush.
3. Como ajustar para diferentes Skintones: Bem-vindo de volta. Neste vídeo, vamos falar sobre como ajustar o nível de blush para vários tons de pele. Como você pode ver na tela, agora temos o tom de pele mais leve original que colocamos em nosso personagem e o cor-de-rosa original que demos a ele. Sempre que preciso ajustar as cores, para mim, meu go-to no Photoshop é a ferramenta Matiz/Saturação, que pode ser encontrada em Imagem e, em seguida, em Ajustes no menu suspenso superior. Apenas brincando com o controle deslizante de Matiz, você pode optar por adicionar mais vermelho ou mais amarelo ao tom de pele, dependendo do visual que você está procurando. Da mesma forma, você também pode ir para seu nível de blush para ajustar a quantidade de vermelhidão ou amarelecimento que você gostaria que seu personagem tivesse
dependendo de quão vermelho ou amarelo seu tom de pele pode ser. Eu vou ir em frente e desligar esta camada de tom de pele mais clara e, em seguida, ligar uma nova camada que mostra um tom de pele mais escuro. Deixamos o blush original ligado para o tom claro da pele. Mesmo que o blush original que estávamos trabalhando com elogiou o tom de pele mais claro bastante bem, parece um pouco fora com este tom de pele mais escuro como se ele precisa ser talvez escurecido ou estar saturado. Assim como fizemos antes, vamos voltar para a janela Matiz/Saturação e vamos começar
reduzindo a leveza para que a cor do blush corresponda melhor ao novo tom de pele mais escuro. Normalmente, quando uma pessoa está corando ou tem um rubor natural em seu rosto, esse tom de descarga tende a ser mais escuro do que o resto da pele ao seu redor. Em seguida, vamos voltar para o controle deslizante de Matiz e vamos ajustar a cor
do blush para que ela corresponda a esta nova cor de pele um pouco melhor. Nós também vamos aumentar a saturação porque às vezes quando você escurece uma imagem ou diminui a luminosidade, ela pode fazer uma cor parecer menos saturada. Fazendo mais alguns ajustes finais. Agora ajustamos com sucesso um blush para um tom de pele mais escuro. Agora tenha em mente se você estiver trabalhando com um tom de pele ainda mais escuro do que o que temos na tela, você continuará escurecendo o flush e ajustando a tonalidade de acordo. Então, da mesma forma, se você estiver trabalhando com um tom de pele ainda mais leve, você também aliviaria o rubor e certifique-se de estar saturado também. Obrigado por assistir este vídeo. Agora, quando você estiver pronto, vamos continuar para o próximo.
4. Como adicionar de uma flush extra aos lábios: Bem-vindo ao próximo vídeo. Nesta seção, vamos falar sobre os lábios especificamente. Aplicar rubor nos lábios pode ser complicado. Quando se trata de o rosto, os lábios tendem a ter a maior quantidade de vermelhidão ou rosa em comparação com as outras partes do rosto que você comumente veria um rubor. Um erro comum é que é muito fácil obter
mãos pesadas com um rubor e fazer os lábios olhar muito brilhante, que pode parecer antinatural e como se o personagem está usando batom, que não é uma coisa ruim em tudo se é uma decisão que que você fez. Mas se você quiser ir para algo mais realista, eu vou te mostrar como neste vídeo. Primeiro eu vou criar uma camada especificamente para os lábios e, em seguida, mais ou menos colorir com a mesma ferramenta de pincel que temos usado em nossa opacidade reduzida. Como você pode ver, eu estou construindo a cor um pouco acima, particularmente no lábio superior, já que naturalmente a maioria das pessoas tendem a ter mais pigmento em seus lábios superiores. Em seguida, estou selecionando a ferramenta Laço poligonal. Isso é para garantir que quando eu aplicar o efeito de desfoque gaussiano, nenhum dos blush sangre da seleção da ferramenta Laço. Agora estou indo em frente e aplicando o borrão gaussiano. Estou reduzindo o borrão, mas só um pouquinho. Isso é porque eu quero que haja mais pigmento nos lábios. Se eu fosse aplicar mais de um borrão gaussiano para a seleção, a cor estaria muito desbotada. Em seguida, indo em frente e selecionando a palha e removendo qualquer um dos blush que apareceu lá em cima. Agora estou pegando minha ferramenta de borracha diminuindo ainda
mais a opacidade e aplicando-a suavemente uma e outra vez nas bordas dos lábios. Isto é, mais uma vez, para garantir que isso tenha um efeito mais realista. Embora você poderia pular este passo se você quisesse um personagem que parecesse que eles estavam usando brilho labial. Agora estou iluminando o lábio inferior um pouco porque eu quero que haja uma diferença de cor distinta entre o lábio inferior e superior. Estou abrindo minha ferramenta de saturação de matiz. Agora estou ajustando a tonalidade e a saturação para que os lábios tenham uma cor ligeiramente mais escura, mas ainda um pouco neutra. Isso é algo que você pode realmente brincar com porque os lábios vêm em uma variedade de cores diferentes. Admito que isso é meio complicado de acertar. Mas quanto mais você pratica e quanto mais você usa e se torna confortável com sua ferramenta de desfoque e borracha gaussiana, mais fácil isso se tornará. Eu recomendo experimentar o máximo possível, já que essa é a melhor maneira de você descobrir o que funcionará melhor para seu estilo de arte, para o efeito paleta de cores específico que você está usando. Realmente porque no final do dia, experiência vai ser o seu melhor professor. Eu também recomendaria ter uma camada que inclua uma cor de lábio plano. Como você pode ver aqui na tela,
esta cor do lábio deve ser um pouco mais escura do que o tom natural da pele. Então, quando você coloca o rubor no topo, ele tende a parecer muito natural. Muito obrigado por assistir este vídeo. Se você estiver pronto para continuar aprendendo mais, podemos seguir em frente.
5. Toques finais: Bem-vindos de volta ao próximo vídeo. Nesta lição, vamos falar brevemente sobre colocar alguns retoques finais em sua peça recém-corada. Primeiro, vou tentar criar alguma definição, principalmente em torno das bochechas e nariz, que você possa ver que há uma delimitação entre o rubor nas bochechas e o rubor no nariz. Agora eu estou entrando e apagando quaisquer bordas ásperas e a razão pela qual eu estou apagando essas bordas ásperas é para suavizar a aparência geral do flush no rosto, que ele pareça o mais natural possível. Há alguns lugares onde o flush parece um pouco
duro demais e quase pode ser confundido com uma queimadura solar. Agora vou entrar com uma borracha grande nove por cento de opacidade para suavizar alguns desses lugares onde o rubor é mais intenso. Na maior parte, quando você está trabalhando nesses toques finais, a ferramenta Borracha será sua melhor amiga, já que colocar a ferramenta Borracha em uma opacidade baixa pode realmente ajudar a terminar o visual e torná-lo mais polido, macio, e realista. Agora estou fazendo uma última passagem com a ferramenta Borracha com baixa opacidade. Tenha em mente que é melhor remover lentamente o blush com uma ferramenta Borracha de baixa opacidade, em vez de tudo de uma vez com uma alta opacidade. Embora seja possível obter um blush de aparência natural com uma ferramenta de borracha de alta opacidade, acho que remover a intensidade do blush lentamente em vez de tudo de uma vez
com uma ferramenta de opacidade mais alta irá garantir uma aparência mais realista flush. Agora, aqui está a linha de arte que começamos,
com absolutamente nenhuma cor ou blush. Aqui está a arte da linha com o blush. Aqui está a peça completa, incluindo cores, sombreamento e destaques. Se você quer que o blush do seu personagem pareça mais beijado pelo sol, eu recomendaria adicionar sardas. Uma vez que muitas vezes a pele leve e de tom médio vai sarda quando exposta ao sol depois de algum tempo. Estou desligando e ligando algumas camadas para
mostrar como seria esse blush em um tom de pele mais leve. Agora você está feito. Obrigado por assistir e agora vamos passar para o próximo vídeo.
6. Projeto: [ MÚSICA] Olá, e bem-vindos de volta ao seu vídeo de atribuição. Sua missão vai ser bastante simples e direta. Se você der uma olhada na imagem que incluí para esta tarefa, verá que tenho duas imagens lado a lado. O primeiro, é a arte da linha preto e branco com o nivelamento colocado no topo, e depois a segunda imagem à direita é uma peça mais completa. Isso inclui cores planas, sombras, destaques e, claro, o rubor que aprendemos hoje. Eu quero que você se concentre principalmente na primeira imagem, recebendo o flush apenas direito, já que é isso que nossa classe está centrada em torno de. Mas, se você quiser dar o próximo passo adiante e ver como seu novo flush fica com cores,
sombras, destaques, etc., sinta-se à vontade para desafiar a si mesmo se quiser. Se você quiser desafiar-se ainda mais, você também pode tentar adaptar seu flush que você criou para vários tons de pele. Uma vez que, como mencionei flushes precisam ser adaptadas dependendo se você está ou não trabalhando com um tom de pele leve, médio ou escuro, e dependendo da aparência dos tons do seu personagem ou retrato. Certifique-se de levá-lo o mais lento possível. Não se sobrecarregue e lembre-se de utilizar a ferramenta Borracha para desabafar quaisquer linhas severas e reduzir qualquer intensidade onde você não quiser. Boa sorte para vocês, e mal posso esperar para ver o que vocês inventaram. Divirta-se com seus flushes, e te vejo no próximo vídeo.
7. Considerações finais: Bem-vindo de volta, e muito obrigado por assistir a esta aula sobre como criar flushes realistas com a ferramenta de desfoque gaussiano. Espero que eu não tenha sido muito repetitivo ao longo desta lição, mas meu objetivo era realmente enfatizar o quão simples este processo é, já que este processo pode basicamente ser dividido em apenas três etapas. Um, aplicando sua cor de tom de nivelamento base, dois, aplicando o filtro de desfoque gaussiano
e, finalmente, três, usando a borracha para baixar automaticamente a opacidade, e removendo lentamente as linhas ásperas e alta saturação até obter um flush que é natural de aparência. É preciso um pouco de prática para acertar. Se você se encontrar lutando por qualquer motivo,
por favor, não hesite em entrar em contato deixando um comentário. Estou mais do que feliz em ajudar de qualquer maneira que eu puder. Lembre-se de que as técnicas que mostrei ao longo deste curso são simplesmente minha preferência pessoal para criar um flush no Photoshop. Há muitas maneiras de fazer isso, e eu realmente encorajo vocês a se adaptarem e modificarem certas coisas que lhes ensinei e realmente tornarem esse processo seu. Obrigado novamente, espero vê-lo em breve, e por favor divirta-se criando seus flushes. Tchau.
Michelle Tabares, Cartoonist, Designer and Illustrator
