Crie seu primeiro vídeo de curso: equipamento, filmagem, edição (versão em inglês)

1. Apresentação: Faça desenho, animação, pintura, música e você quer compartilhar seu conhecimento como um vídeo. Nesta aula, mostrarei tudo o que faço para criar tutoriais em vídeo e aulas on-line Sou Baja Ma Serb e venho criando vídeos sobre animação e desenho desde 2015 Também sou cocriador do Calpeg, nossos dois aplicativos de animação para iPad Phone, e crio todos os tutoriais em vídeo e anúncios desses Também faço vídeos e transmissões ao vivo sobre a criação de meus diferentes projetos artísticos O principal no momento é meu curta de animação. Ao longo dos anos, tentei muitas técnicas e muitas maneiras de filmar e gravar meu processo e explicar como fazer projetos de arte e também como falar com uma câmera. Você aprenderá como estou criando meus vídeos e aulas atualmente. Fazer vídeos para compartilhar sua arte é, para mim, a melhor maneira explorar diferentes tipos de técnicas na edição e gravação de vídeo e também saber melhor como você faz coisas Porque explicar e ensinar também podem ser uma forma de aprender. Nesta aula, falarei sobre o equipamento, também, a preparação antes de filmar, a filmagem e a gravação em si e um pouco sobre edição no final. Espero que você aprenda muitas coisas nesta aula e que isso o motive a criar suas próprias Vamos começar com algumas dicas de redação. 2. Escrita: Você sabe que quer fazer um tutorial, um vídeo sobre um projeto específico ou uma maneira específica de fazer as coisas. Mas você precisa definir exatamente o que deseja explicar e como deseja compartilhá-lo. Eu aconselho fazer anotações sobre quais aulas você quer fazer, quais IDs de vídeo você pode fazer ou apenas uma pergunta. O que teria sido bom saber antes de fazer meus projetos. Esse é o tipo de contexto que pode ser bom para uma aula. No meu exemplo aqui, eu adoraria ter uma aula falando sobre tudo, do início ao fim, sobre como fazer vídeos. Depois de escolher um ID para sua turma, você precisa se estruturar com pontos diferentes e definir a ordem do que falará. Neste caso, eu quero falar sobre a escrita porque esse é o primeiro passo. Então, naturalmente, vou para o equipamento, depois para a preparação da filmagem, depois para a filmagem em si, na ordem de produção. E o último conselho para escrever, deixe descansar por um tempo, por exemplo, um dia. Volte e veja como você pode melhorá-lo de certa forma. Altere a ordem das ideias, basta adicionar algumas notas nela. Eu aconselho não escrever tudo frase por frase, mas apenas ter pontos principais que você possa examinar e depois falar sobre eles. Por exemplo, aqui estão as anotações que eu tenho para essa parte da aula, alguns pontos, e então eu só falo, falo e falo. Agora que sua aula está escrita, vamos falar sobre o equipamento. 3. O que filmar: Para definir seu equipamento, você precisa saber o que deseja compartilhar. Há muitas maneiras diferentes de falar sobre seu trabalho, então temos que escolher. Isso guiará como você filmará. Você pode filmar o processo ou capturar a tela sem falar e depois criar uma câmera facial, como aqui, ou uma narração. Você pode filmar o processo com a explicação com a voz e depois fotografar outras partes das explicações. Você pode filmar tudo de uma vez para ter a máxima flexibilidade. Isso é o que eu faço, mas também porque tenho duas câmeras. Para meus vídeos, eu me filmo aqui, o iPad ou o caderno de esboços aqui, e também gravo a tela do meu iPad do meu computador Se você tem apenas uma câmera, não tem a possibilidade de fazer tudo ao mesmo tempo, mas tudo bem. Você pode simplesmente fazer com uma câmera e depois fazer isso novamente com a câmera base. Pode funcionar totalmente. Você desenha, pinta, música, animação, eu aconselho você a gravar e filmar quando fizer isso e ter a mão fazendo a animação do desenho na frente da câmera. Acho que é muito melhor ver o artista fazendo a arte. Para ver o gester , também será mais fácil mostrar algumas coisas com o dedo Então, se essa é uma possibilidade para você, eu recomendo fortemente que você grave com a mão fazendo o que você está fazendo. E agora vamos falar sobre a câmera. 4. Câmera : Em relação às câmeras, eu uso duas câmeras diferentes aqui. A que tenho à minha frente é uma canon d7x de 2016, e eu a tenho desde 2018, e também uso um iPhone 11 pro de Eu prefiro dizer quantos anos têm os dispositivos, porque isso também é um ponto. Minhas câmeras têm de cinco a 6 anos e também não há problema em usar câmeras mais antigas A iluminação, o ângulo da câmera a configuração em geral aumentarão a qualidade do seu conteúdo, mesmo que você não tenha a melhor qualidade dentro das câmeras. No meu caso, meu telefone pode filmar quatro vídeos K, mas a câmera aqui não. Aqui é apenas full HD. Mas isso é bom para um vídeo como esse. Você não precisa gravar tudo em quatro K 50 quadros por segundo. Pegue seu telefone, qualquer câmera que você tenha e comece a testar sua aparência. Outro ponto importante é o microfone para o áudio. 5. Microfones: O som é muito importante em sua aula e em qualquer vídeo. Você tem que ser claro e audível, e a frase clichê é real Você pode ver um vídeo de baixa qualidade com um som excelente. Estaria tudo bem. Mas um vídeo de ótima qualidade com som ruim será incomparável ou inaudível Você pode encontrar diferentes tipos de microfone. Não entro em detalhes completos nas técnicas aqui, mas você pode usar a câmera embutida ou o microfone do telefone. Hoje em dia, você pode usar ferramentas diferentes para melhorar a qualidade do som posteriormente. Então, talvez o microfone do telefone seja adequado para isso. Mas, se possível, use um microfone externo. Pode ser um microfone à la vale que você coloca aqui e conecta ao telefone, computador ou gravador de voz Ou você pode usar um microfone de suporte. No meu caso, há um braço localizado na minha mesa que eu posso mover. Para mim, se você não precisa de nenhum movimento se não fotografar ao ar livre, essa é a solução perfeita. No meu caso, é um microfone muito barato da marca Yuto Eu o comprei por cerca de 50 euros, eu acho, alguns anos atrás. Volume um pouco baixo por padrão, e eu não tenho nenhuma configuração nele. Mas quando eu o aumento depois, parece que está tudo bem. E para gravar seu áudio, você precisa ter um software, um aplicativo. Pode ser a gravação de voz ou a mensagem de voz em seu telefone Se você não usa o telefone para gravar o vídeo. Pode ser completamente normal gravar com uma câmera como essa e colocar o telefone na mesa com o plugue do microfone. Você também pode gravar com um software como o Odacity, que é gratuito Na minha situação, eu uso o logic pro porque também faço música e queria ter um software mais completo. Mas o dacity pode ser uma ótima ferramenta para gravar seu áudio. 6. Software de captura de tela e edição de vídeo: Em relação à captura de tela agora, porque se você faz animação, desenho, pintura dentro de um software. A melhor maneira é filmar você enquanto você está fazendo a arte e também gravar a tela do seu computador ou tablet. No iPad, há um gravador embutido que você pode usar a qualquer momento Essa pode ser uma solução de backup se você quiser ter certeza de que tem uma gravação. No MACOS, você pode usar o Quick Time, que também pode ser um aplicativo de gravador de tela, e em qualquer computador, você pode usar o OBS, que é um software de gravação gratuito, que também pode ser usado para fazer streaming E provavelmente existem outros aplicativos de captura de tela que eu não conheço. O software de edição e edição será uma parte importante no final do processo. Você pode encontrar muitos softwares de edição diferentes. Na minha situação, eu faço isso no Final Cut Pro, mas você também pode fazer isso no Davinci Resolve na estreia Luma fusion também é uma ótima ferramenta, especialmente em tablets e telefones, e você também pode usar alguns softwares gratuitos, como o IMV CP cuts, e o Davinhi Resolve também tem uma versão se preocupe muito com o software de edição, pois quando você faz uma aula como essa, não há efeitos especiais e uma transição incrível, por exemplo, eu prefiro, na minha situação, simplificar. Qualquer software de edição deve ser adequado para isso. Agora vamos falar sobre estabilizar sua câmera, ou seja, ter um tripé 7. Tripés: Com o passar dos anos, adquiri tripés diferentes e mantive todos eles, eu acho E agora trabalho com três tripés diferentes, que não é necessário Você pode ter uma e ela pode funcionar bem se você tiver apenas uma câmera. Eu tenho um pequeno tripé como esse da marca Jobi. A principal vantagem aqui é que ele é pequeno e flexível, então você pode conectá-lo em qualquer lugar. Se você quiser filmar de alto nível, basta fixá-lo em uma cadeira. Também tenho um tripé médio, que chamo de médio porque o outro é enorme Esse é o que estou usando aqui. É um tripé clássico. Eu posso chegar alto o suficiente para atirar em qualquer coisa. Eu posso usá-lo fora, por exemplo. Para mim, o tripé principal que eu uso para os tutoriais é enorme Pelo menos é o maior que eu tenho. A principal razão pela qual eu tenho isso é porque eu posso configurá-lo na posição horizontal. Dessa forma, posso filmar facilmente de cima da minha mesa e ter a câmera logo acima do objeto que eu filmo. É o tripé mais caro que eu tenho, mas para mim, é muito importante tê-lo porque eu gravo tutoriais basicamente o tempo todo Mas se você quiser obter essa configuração com uma alternativa barata, basta colocar uma cadeira em uma mesa, fixar seu pequeno tripé nela, e essa pode ser uma boa Foi o que eu fiz aqui neste vídeo, por exemplo. Vamos falar sobre iluminação e como você será visto. 8. Iluminação: Ah. Vamos falar sobre iluminação. Por muitos anos, eu só tive a luz natural para trabalhar. Eu acabei de trabalhar na frente de uma janela ou ao lado da janela. Gravar ao ar livre também é uma ótima maneira de obter luz natural. Bem, é claro, é um pouco mais complicado se você quiser fazer uma aula sobre desenho e assim por diante. Mas a luz natural está se movendo o tempo todo. Você pode ter algumas nuvens. Você pode ter o sol brilhando demais em alguns pontos. Tive muitos problemas com isso porque tinha muitas luzes diferentes no mesmo vídeo. Essa é uma possibilidade. Você pode simplesmente esperar que a iluminação fique boa novamente. Mas, se possível, aconselhei fotografar em uma configuração completamente fechada. Minha janela aqui está completamente fechada. Use pontos de iluminação na lateral. Esses lugares são da AMZ Deal e são bem baratos Acho que por 50 euros, comprei dois deles. Não há configurações especiais. Não há uma cor diferente para a luz. É só luz branca. É isso mesmo. Na intensidade. Eu tenho dois deles. Às vezes eu só uso um. Por exemplo, aqui, eu posso simplesmente fechá-lo aqui e aqui. Você pode ver que eu só tenho uma luminária de mesa no fundo para eliminar um pouco ao redor do rosto. Com um aqui e com dois. Acho que é uma boa configuração simples para iluminação. Se você tiver apenas luz natural, pode ser um pouco mais complicado, mas você também pode contornar isso O que eu chamo de plano de fundo é simplesmente o que está na parte de trás aqui, então ter uma boa configuração e acessórios é tudo o que eu coloco no tablet na minha situação para torná-lo mais bonito Pode ser um tapete de mesa, pode ser um teclado, pode ser cadernos de desenho, sensores, marcadores Também tenho alguns lençóis com padrões diferentes, cores diferentes, qualquer coisa que possa dar vida à sua foto. Mais uma vez, você pode simplesmente escolher coisas diferentes que você tem por perto. Tenho certeza de que você já pode fazer uma boa configuração com o que você tem. Agora vamos falar sobre a próxima seção, que seria preparar tudo e configurar antes de filmar. 9. Prepare-se antes de filmar: Ah. Agora você sabe o que quer filmar. Você precisa configurar tudo e estar preparado antes de iniciar a gravação. Na minha situação, eu filmo tudo simultaneamente. Eu prefiro fazer dessa forma porque tenho um bloco de explicação e não há separação entre explicar e mostrar o trabalho. Mesmo que eu possa cometer alguns erros e exista o poder da edição , eu posso cortar silêncios, hesitações e torná-las mais dinâmicas Então, é quase como se eu tivesse feito uma demonstração ao vivo, mas sem a pressão da transmissão ao vivo. Temos duas fotos para configurar na minha situação, a primeira sendo a mesa com o iPad. Pode ser um tablet, um livro de skate, o que você precisar. 10. Como filmar a mesa: Para filmar minha mesa. O primeiro passo é montar o tripé e colocar a câmera acima Aqui, eu uso um tripé grande, mas se você não tiver, basta colocar uma cadeira na mesa ou na mesa e adicionar um pequeno tripé nela Eu uso a mesclagem no meu iPhone para ajustar tudo em relação ao ângulo da câmera Ele precisa estar logo acima do tablet para ter o foco em um plano reto. Se você filmar um tablet gráfico inclinado, também precisará inclinar a câmera, apenas para alinhar com a orientação da tela Grave com o telefone, você tem diferentes opções de aplicativos. Você tem o aplicativo básico de câmera do seu telefone e também aplicativos mais profissionais como a câmera Pi ou Black Magic. Recentemente, também existe uma câmera de corte final, mas eu ainda não a experimentei. Na minha situação, atualmente uso PI P, e Black Magic também é uma maneira muito boa de fazer isso, porque precisamos ser capazes de fotografar com o foco e o equilíbrio de branco bloqueados. Também quero escolher o ISO, a abertura e tudo o que você precisa verificar para ter um vídeo bonito Também fotografo em log para ter todo o controle possível sobre as diferentes situações de contraste de cores na pós-produção. Nos iPhones mais recentes, você também pode fazer isso com uma câmera nel cut ou com magia negra Mas na minha situação, o registro só está disponível em filme. Centralize o iPad e verifique se há espaço suficiente na parte superior e inferior para fazer uma proporção quadrada, se necessário. Agora eu quero fazer uma configuração que seja mais alegre. Minha principal ferramenta para isso são os padrões nas folhas. Aqui vou escolher esse e colocá-lo à direita. Certifique-se de que seja maior que o seu quadro, para que você não veja uma borda no vídeo, e agora vou adicionar objetos diferentes ao redor. Como aqueles cadernos de desenho aqui, por exemplo, no canto inferior direito, vou colocar um caderno Eu adiciono alguns marcadores apontando para o tablet e também gosto de usar lápis de cor E, claro, você pode adicionar qualquer objeto que simbolize o que você faz, então pode ser sobre música, vídeo, arte em geral O objetivo é realmente torná-lo seu. Para arrumar sua mesa, tenho algumas dicas de composição. Costumo colocar objetos apontando para o objeto, então meu iPad está na minha situação. Pode ser um lápis, pode ser um marcador, pode ser a linha da borda de um caderno de desenho Eu uso cores diferentes apenas para dar mais vida e também posso usar, por exemplo, um lembrete de uma cor Neste exemplo aqui, eu tenho amarelo no teclado e amarelo também no marcador. Use um ou dois padrões nas folhas, mas eu não uso muitos porque isso pode distrair Eu tento criar profundidades também com objetos menores que outros. Nesse exemplo aqui do anúncio do alpigmini, o iPhone no meu pequeno tripé e coloco objetos diferentes embaixo para criar aquela sensação de profundidade, além de ter uma profundidade de campo que pode adicionar um pouco de desfoque e Se você estiver filmando um tablet maior, também poderá fotografar de mais longe. Pode ser lateral, pode ser por cima do ombro, mas tome cuidado para não bloquear a tampa. Se você estiver com uma película por cima do ombro, é muito fácil se mover um pouco e esconder tudo na sua barriga. O mesmo vale para vistas aéreas. Você não quer aparecer no armário. Eu recomendo encontrar o equilíbrio na localização da sua câmera para que ela baixa o suficiente para vê-la e poder verificar se tudo está indo bem. E alto o suficiente para não ser visto na câmera aqui, câmera facial, se você tiver uma. Sempre verificando se tudo está indo bem, se não há travamento, falha , se há bateria suficiente nas minhas diferentes câmeras Esteja atento aos reflexos na tela. No meu iPad, tenho uma tela mate, que é parecida com papel, mas também há marcas diferentes. Isso torna a tela do meu iPad menos brilhante. Não é mais um espelho completo, e eu também faço o possível para ter cores mais claras no iPad para evitar o reflexo do telefone. Mas às vezes é simplesmente impossível , então eu tento lidar com isso. Também se veja na tela, tudo bem, mas tente evitá-la se possível. Para tablets, sugiro 50% de brilho. Parece encontrar o equilíbrio certo entre luz suficiente e não deixar as áreas circundantes muito escuras. Agora vou mostrar em detalhes minhas configurações fílicas. Isso deve ser aplicável à magia negra, à câmera de corte final e provavelmente também a outros tipos de câmeras, mas estou me concentrando na produção de filmes por telefone aqui para ver esse gráfico Aqui está minha inscrição fílica. A primeira coisa que vou fazer é acessar o balanço de branco aqui e depois definir o balanço de branco automático. Muitas vezes, eu simplesmente coloco minha mão aqui e depois palido para bloquear o balanço de branco Você também pode brincar com a temperatura aqui para torná-la fria ou quente. Aqui eu tenho o loug. Se eu estiver no modo natural aqui , ficará assim em termos de cores, e no formato, será assim Terei mais flexibilidade na gradação de cores. Filme em definição de quatro K em codec de qualidade fílmica, que é melhor do que o padrão econômico da Apple, mas um pouco menos de qualidade do que o Filmic Mas o filme extremo é muito pesado em termos de tamanho de arquivo e, mesmo assim, já é um pouco pesado Você precisa encontrar um equilíbrio entre tamanho e qualidade do arquivo. Eu fotografo em 169, então a proporção horizontal clássica Mas eu me certifico de que também funcione em uma proporção quadrada. Se eu quiser redimensionar meu vídeo. Minha taxa de quadros é de 30 quadros por segundo. Eu posso ir até 60 nesse iPhone, mas posso filmar em log apenas 30 quadros por segundo no máximo. Eu prefiro fotografar no Log 30 do que no natural 60. Aqui eu posso escolher o ISO e a velocidade do obturador. Para mudar um, vou bloquear o outro. Para a velocidade do obturador, a melhor forma de vídeo é configurá-la para um s o dobro da sua taxa de quadros Na minha situação, são 30 quadros por segundo, então eu vou para 160. Então eu o tranco. E eu defino meu ISO para o mínimo possível. Se eu quiser adicionar mais luz, confiarei em meus pontos de gelo como este. Se possível, o áudio acende na própria configuração em vez de apenas aumentar o ISO. Você pode definir seu nível de áudio aqui subindo ou descendo. Certifique-se de não estar no vermelho e, nas configurações aqui, você pode acessar o áudio e escolher o microfone desejado. Você tem o exterior do mi aqui, o microfone na parte traseira na frente ou na parte inferior. Escolha aquele que ficará mais perto da sua boca. Acho que aqui a versão estéreo é a melhor opção. Você também pode escolher entre diferentes formatos e frequências de áudio. Certifique-se de definir aqui o círculo a ser bloqueado. Porque você quer trancar essas peças aqui. Desbloqueie o retângulo de foco aqui. Você pode configurá-lo em qualquer lugar. Eu o coloquei aqui em um canto no qual não vou interferir muito. Se eu quiser, posso mudar o foco aqui se quiser mostrar um objeto, por exemplo, e então ele recuará. Ou você também pode bloqueá-lo aqui, para que ele esteja sempre focado no tablet em si e não nas mãos. Agora só preciso tocar em gravar e posso começar a mostrar coisas na minha animação para fazer meu vídeo de demonstração. Ajustado às suas necessidades e sempre faça um teste com antecedência. A foto da mesa agora está configurada e podemos ir para a foto da câmera facial. 11. Como filmar você mesmo: Para fotografar a câmera facial separada, o primeiro conselho seria não fotografar de ângulos baixos. Ângulos ligeiramente altos são bons e, para mim, o melhor é seguir linha reta e fotografar de alto nível. Para configurar seu plano de fundo, encontre um espaço que seja agradável para você fotografar e que também possa ser organizado para ser bonito de se ver. Na minha situação, o que eu faço é ter um canto no meu escritório. Todo o resto não está realmente pronto para ser filmado, mas essa parte daqui até aqui é boa. Idéias para torná-lo bonito é ter cores agradáveis nos móveis das paredes. Você pode adicionar alguns pôsteres, alguma arte de fundo. Eu imprimi algumas pinturas que fiz só para criar um belo fundo. Para as cores, tento mantê-lo aquecido, adicionar a gradação de cores, mas também diretamente na câmera aqui, e também dentro das cores que eu escolho, mesmo para o aqui Em relação à composição, gosto de estar no centro e ter algumas linhas direcionadas para mim. Você pode ver aqui as linhas da prateleira aqui. Há uma linha como essa ao redor do nível dos olhos, e há algum espaço por aqui. Há muita composição para experimentar, então brinque com a câmera, experimente locais diferentes. Lembre das linhas. Eu não uso o foco automático na minha câmera porque é um pouco perceptível. Dependendo da câmera e da potência de foco automático que você tem, pode ser que esteja tudo bem. Eu posso te mostrar aqui como eu configuro minha câmera. Quando minha câmera está em cima do tripé, eu simplesmente a ligo A primeira coisa que farei é ampliar para ocultar algumas partes da minha configuração. Posso tocar no meu rosto aqui para fazer o foco automático. Mas eu prefiro fazer o foco manual. Eu vou te mostrar um pouco mais tarde, porque no foco automático, há um pouco de vibração no fundo, então eu tento ter algo bem limpo. Por exemplo, aqui, se eu fizer isso, posso mudar o foco e, em seguida, levará algum tempo antes de voltar para mim. Quando gravo vídeos com a Canon g7x, estou no modo de vídeo e tento tornar tudo manual Aqui eu tenho a abertura. que pode ser de até F 1.8 quando ampliado, e quando eu amplio o zoom, o mínimo aqui, então o máximo de voo é um pouco Em relação à velocidade do obturador aqui, eu a configurei para um por 50, porque a regra para ser simples no vídeo é dobrar a taxa de quadros Então, minha taxa de quadros na minha situação é de 24 quadros por segundo, então eu vou para um por 50, porque se eu for menos assim, movimento não será suave. Duplique a taxa de quadros, será o local perfeito. Em relação ao ISO, tento ser o mais baixo possível. Aqui, o ponto mais baixo é um pouco baixo demais, então eu posso posicionar minhas luzes forma diferente ou posso aumentar o ISO. Depois, também defino a temperatura das cores para o balanço de branco. Na minha situação, vou até Kelvin aqui e coloco em 5.600 Se eu descer, ficará mais azul. E se eu subir mais alto, vai ficar mais laranja. Gosto de ter uma cor quente já na foto porque, nessa câmera, não consigo fotografar em log, então não terei tantas opções de gradação de cores depois Eu gosto muito das cores aqui naquela pequena câmera. Quando tudo estiver configurado, vou começar a gravar e aqui vou me definir onde realmente quero estar, definir o foco desta forma e tocar em AF para ir para o foco manual. Se eu fizer isso, não haverá mudança, mas eu tenho que ficar naquele lugar aqui. O ângulo da câmera será muito importante. Não aconselhe você a ir em um ângulo baixo como esse, porque primeiro você terá que ser mais alto. Você verá o teto. A perspectiva será completamente alterada. É possível fazer esse tipo de ângulo alto, não tenho certeza do termo, onde você pode se filmar lá de cima. Você pode ver um pouco mais do chão e precisa olhar para cima, que é melhor do que olhar para baixo. Mas eu prefiro colocar tudo no mesmo nível por aí. E sempre que termino a gravação, pressiono novamente o botão de gravação. Para parar de filmar. Uma parte importante também é ter uma distância entre você e o plano de fundo. Isso permitirá, dependendo do comprimento que você usar, uma boa profundidade de campo Não consigo ter um fundo grande e desfocado do meu lado. Não há distância suficiente e minha distância focal não foi feita para isso. Mas essa é quase sempre uma boa maneira de se separar do fundo Você filma a si mesmo e a mesa ao mesmo tempo, como eu, evite ter o microfone ou os cabos nas fotos. Isso pode ser um pouco complicado, por exemplo, com o tripé. Pode ser um pouco alto aqui, então eu tenho que colocá-lo um pouco na lateral e depois fotografar daqui para que eu possa ficar no centro da câmera, e o iPad ficar um pouco mais à esquerda. Então, eu não estou em uma posição muito natural quando desenho dessa forma. Então, esse é um equilíbrio a ser encontrado entre o conforto de desenhar, como você costuma fazer , e filmar boas fotos de composição Agora vamos falar sobre a luz. 12. Configuração de luz: Conversamos um pouco sobre iluminação no início da aula. Basicamente, tenho duas configurações de luz diferentes neste estúdio O primeiro é o dia de uma forma com uma luz natural para o fundo, e o segundo é o que você vê aqui com tudo fechado e apenas luz artificial. A parte mais importante de uma câmera fotográfica como essa é seu rosto. Então é isso que você tem que acender com prioridade. Você não quer ter uma situação em que seu plano de fundo esteja mais iluminado do que você. E, por exemplo, aqui , haveria muita luz no meu rosto. Você também pode ter reflexos nos óculos, o que é um problema para mim. O que eu faço aqui é estar na frente de uma parede branca, e então eu tenho meus pontos de luz voltados para a parede. Então, estaria refletindo a luz no meu rosto. Se eu tiver apenas uma luz como essa , ficará muito escura ao redor. Então eu poderia fazer isso e ter uma iluminação diferente, uma atmosfera diferente, o que também pode ser bom. Pode ser melhor do que quando eu tenho dois. Então aqui é mais uniforme, equilibrado. Tudo está iluminado da mesma maneira. O que você quer evitar é ser iluminado assim, claro, ou assim, porque aqui eu sinto falta de um pouco de luz aqui. Há muita sombra, então eu posso me equilibrar movendo a luz da minha direita. Sim, basta tocar a iluminação para encontrar o equilíbrio certo. Se sua luz for natural de uma janela, aconselho não fotografar diretamente na frente da janela, mas me pague um pouco com uma rotação, para que você não tenha luz total à sua frente, é claro, é mais problemático se você tiver óculos como eu, porque você verá tudo nele. Você também quer evitar sombras que distraiam. Por exemplo, muita sombra no rosto, uma grande sombra no fundo, muita luz no fundo, fazendo com que fique superexposto. Para mim, o principal desafio é ter uma iluminação correta com duas fotos ao mesmo tempo, iluminando aqui e iluminando no meu tablet. Tudo tem que estar claro sem que a luz apareça em diferentes bate-papos Então, pode ser um pouco complicado, mas com essa configuração aqui, só minha mesa, tripé sobre o tablet, minha câmera aqui, duas luzes e outra luz aqui só para destacar mais a lateral do rosto Parece ser o que funciona para mim por enquanto. Então, como sempre, experimente, experimente coisas diferentes, teste, faça uma pequena parte da sua aula, por exemplo, a introdução ou uma parte de dois minutos, só para ter certeza de que tudo funciona bem. E o mesmo vale para o áudio, sobre o qual falaremos agora. 13. Configuração de áudio: Gravar áudio pode ser simples, mas você precisa estar ciente de coisas diferentes. Primeiro, falamos sobre os diferentes equipamentos possíveis na parte de equipamentos da classe. A principal diferença são os microfones externos e os microfones embutidos Com os microfones embutidos, provavelmente será um pouco mais longe Por exemplo, aqui, o microfone da câmera está um pouco longe do meu Se você se lembra do telefone logo acima do tablet , pode estar em um lugar agradável. Eu quero que você se concentre em ter o som mais claro possível. Evite ruídos de fundo. Você fecha a janela. Você desliga os ventiladores, escolhe um horário de silêncio, tudo para ter um contexto calmo para seu áudio. Então, você poderá melhorá-lo na pós-produção, mas deve evitar ruídos brancos na parte traseira. Cães latindo lá fora. Eu digo isso porque eu tenho isso com frequência. Portanto, certifique-se de acalmar. Então você tem que colocar o microfone, então se você tiver um la bale, ele estará aqui, ele deve ser colocado facilmente na distância correta E para o tipo de microfone que tenho aqui, o melhor é ter 20-30 centímetros de distância entre sua boca e o microfone Não sou especialista em áudio, mas existem diferentes tipos de microfones. Alguns estão gravando apenas de um ponto, outros também estão gravando por aí. Você precisa ter certeza de que o microfone está à sua frente. Esse é um conselho simples, mas certifique-se de ter o microfone no local correto. Na minha situação, é onde a marca está, então ela deve ser direcionada para mim. Ao gravar áudio, verifique se os níveis não estão muito altos. Você não quer um som saturado, que seria quase impossível corrigir após a poluição Como eu disse antes, meu microfone está com baixo volume durante a gravação por padrão, mas tudo bem, porque vou aumentá-lo mais tarde e reduzir o ruído. Mas o melhor parece ser gravar -12 decibéis a menos seis. Na minha situação, é bem menor, e então eu o aumento. melhor ter um som baixo e aumentá-lo do que ter um som alto e tentar reduzi-lo e torná-lo insaturado, o que é totalmente impossível Uma última dica: se você gravar áudio em horários diferentes, por exemplo, para locução ou apenas gravar a próxima parte no dia seguinte, fique atento à energia que você colocou na voz na gravação anterior. Você não quer ter uma frase como essa com energia e simplesmente assim, e então a próxima etapa é realmente gravar como essa, porque você não quer falar muito alto e, portanto evitar contraste no áudio, porque muitas vezes podemos ouvir a diferença entre falar com uma câmera e fazer uma narração. Ouça novamente as gravações anteriores e tente emular a mesma energia Agora que tudo está configurado, podemos começar a gravar. 14. Ação e preste atenção: Tudo está configurado e temos que começar a gravar. Primeiro, certifique-se de que todas as baterias estejam cheias. Você não quer precisar trocar as baterias ou, se trocar, quer que as baterias de reserva também estejam cheias. Se você filmar com um telefone, também pode conectá-lo o tempo todo para ter certeza de que não será desligado, mas também deve ter cuidado para não mostrar o cabo na foto Quando começo a filmar, sempre faço a mesma rotina. Começo a gravar o áudio e toco no meio para ver se está tudo bem. Em seguida, inicio a câmera do telefone, inicio a captura do iPad ou a captura do computador, se necessário, e inicio a câmera principal aqui, que, aliás, é limitada na duração do vídeo que você pode gravar. Vai até 24 minutos e então eu tenho que parar e começar de novo. Portanto, conheça seus dispositivos porque eles podem ter esse tipo de limitação. Pelo que eu sei, os telefones não têm nenhuma limitação. Verifique regularmente se tudo está sendo gravado. Eu posso ver a hora aqui, o telefone está gravando, tudo está indo bem, mas eu sempre tenho que ficar de olho em tudo. Pode ser um pouco perturbador se você estiver trabalhando em um desenho, uma animação em uma espécie de sessão ao vivo É por isso que às vezes as pessoas têm alguém para verificar se está tudo bem, termos de áudio e câmera. E na minha situação, eu sou apenas uma pessoa para fazer isso, então eu tenho que verificar o tempo todo, ou a cada poucos minutos. Uma dica para gravar a tela do seu iPad, eu sempre verifico o microfone na gravação, em primeiro lugar, porque ajuda na sincronização e também porque adiciona um pequeno ponto laranja no canto superior direito Eu sempre sei se a gravação ainda está sendo gravada. Portanto, evite tocar no microfone, sacudir a mesa. Então, eu tento sempre não colocar meus braços demais na mesa desse jeito quando estou falando sobre algo, porque não é muito bom ver isso. Tudo está gravando, e agora temos que falar com a câmera. 15. Como falar com a câmera: Falar com uma câmera não é algo tão natural, então você terá que treinar e progredir dia após dia. Se você assistiu meus primeiros vídeos, não foi muito bom em relação à forma como falei com a câmera. Em histórico. Ainda não sou perfeito, muito menos em inglês, mas tento fazer o meu melhor para ser mais natural. Primeira dica e uma dica importante para mim, olhe aqui no comprimento da câmera e não na gravação aqui. Porque se você se observar aqui e aqui no monitor de tela, parecerá muito antinatural e estranho Você quer assistir aqui. É uma dica muito simples, mas muito importante porque pode distrair se você realmente não falar com as pessoas na câmera Fale como se estivesse falando com alguém e não com a câmera e não sozinho em seu estúdio. Há duas abordagens para isso. Você pode simplesmente conversar com uma pessoa como faria se fosse, por exemplo, um professor com um aluno, mostrando individualmente o que fazer. Ou você pode falar um pouco mais como se estivesse em uma palestra com o público em geral O objetivo é realmente falar com mais naturalidade, como você faria em uma sessão ao vivo, e não confiar totalmente no seu texto. Porque se você estiver na frente de uma audiência, não se limitará ao texto e lerá assim palavra por palavra, não será natural. Tem que encontrar o equilíbrio correto entre clareza e falar como você fala. Ou eu deveria dizer encontrar sua voz de professor de alguma forma. Evite hesitações. Isso não significa que você não possa repetir frases que também fazem parte do acordo, mas evite dizer coisas assim e excitantes respirar demais no microfone e assim por diante A melhor maneira é substituir a hesitação pelo silêncio. Se você não sabe para onde ir no final da frase, basta adicionar um silêncio, fazer uma pausa um pouco E então você também poderá ver esses silêncios na edição, e isso pode ajudar muito a editar mais rápido Para mim, é uma forma de ajudar no processo de edição, mas também uma forma de pensar um pouco mais sobre o que eu diria e ter mais cuidado com as palavras que uso. Além disso, é claro, reinicie suas frases, se necessário. Você não está em uma estação ao vivo e, mesmo que pense bem, não há público à sua frente. Você pode reiniciar tudo. Você pode criar frases diferentes, versões diferentes da mesma frase e, em seguida, escolher na edição. Para mim, quase sempre escolho a última versão que fiz , porque se fiz algumas repetições 45 vezes, muitas vezes a última é a melhor Eu apenas evito e recorto os anteriores na parte de edição. Guardando notas, eu aconselho ter notas simples, não frases completas você pode ter marcadores e Às vezes, você pode ter marcadores e explicações mais precisas, mas evite lê-las diretamente, palavra por palavra É menos natural e, além disso, se você não tiver um monitor na frente da câmera, não parecerá natural porque você estará procurando em outro lugar A última dica aqui seria fazer pausas. Por exemplo, aqui, fiz a primeira parte, depois fui trabalhar e faço a segunda parte agora. Faça pausas, não faça tudo de uma vez, porque também é uma atividade que queima energia. Pode ser difícil conversar e conversar por horas e horas, ainda mais se você ainda não estiver acostumado. Faça pausas e sempre que fizer uma pausa, pare todas as gravações e salve-as em algum lugar seguro. 16. Teste de demonstração: Comecei tudo gravando, então o iPhone aqui, o canon aqui, o logic pro. Também posso configurar minha gravação para o iPad, e agora posso fazer minha demonstração fazendo tudo o que preciso no Cy peg aqui e tornar toda a minha turma assim. O tablet está um pouco à esquerda, então não posso ficar na frente dele porque, se eu for assim, não estou na moldura do canhão. Então, eu faço o meu melhor para ficar aqui no centro e fazer isso com um pouco de compensação Além disso, certifique-se de não mostrar o microfone aqui ou ali, nem mesmo um pequeno pedaço de cabo. Sempre dê uma olhada nas diferentes gravações. Edite a gravação aqui, a gravação aqui e a gravação aqui. Em relação à luz, estou usando luz natural e artificial. Minha janela está fechada até a metade. Portanto, eu não tenho uma luz enorme no fundo e também tenho meus dois conjuntos de luz. Sem isso, é assim e não é bom. Eu só tenho que colocá-los assim, e tudo agora está perfeito para fazer minha aula de demonstração. Vou usar essa filmagem aqui para fazer a demonstração da edição de vídeo no final da aula Esse é o teste que você pode fazer. Apenas um teste em que você configura tudo, fala um pouco por 5 minutos e depois faz uma edição de vídeo a partir disso. Para testar se tudo vai bem em termos de áudio, iluminação, vídeo, basta a demonstração em si, e então você deve ter mais confiança fazê-la para toda a turma. Agora vamos falar sobre tirar outras fotos, que serão as palavras B. 17. B-Roll: Os vídeos principais agora são gravados e copiados. Mas para tornar a aula um pouco mais viva, podemos filmar alguns bebe rolls. funções B são as fotos ilustrativas, ou seja, mostrar outras coisas além seu rosto aqui ou seu tablet, caderno de desenho e assim por diante, que são as principais fotos Podem ser fotos do seu equipamento. Na minha situação aqui, vou fotografar para os tripés, para o microfone, talvez fotografando um pouco da minha mesa Algo que pode acrescentar explicação e vida geral à sua classe. Pode ser você mesmo trabalhando, então atrás do computador, apenas fazendo música, pintando, e esse é um ótimo momento para brincar com composições com profundidade de campo, com movimento de câmera, com gradação de cores Essa é uma chance de experimentar algo diferente e tirar fotos um pouco mais complicadas e divertidas do que apenas uma câmera frontal de aço e uma foto de tablet de aço. Divirta-se com isso, brinque com a composição e, na parte de edição, seria divertido escolher o que mostrar em cada momento Essa seria a próxima parte do processo, a edição do vídeo. 18. Edição de vídeo, correção de áudio e gradação de cores: OK. Vamos falar sobre o processo de edição de vídeo da sua turma. Não vou me aprofundar nos detalhes da edição. Isso pode ser detalhado em outra aula, então me diga se você está interessado. Para iniciar meu processo de edição, o primeiro passo é organizar os arquivos. Então, eu tenho uma pasta de demonstração, que é o projeto principal. Então eu tenho projetos aqui com a biblioteca final. Eu recebo meus pincéis, iPhone 11, g7x e, se necessário , gravação Alguns recursos visuais que eu costumo usar no M Video. As exportações serão para as exportações finais ou diferentes proporções, legendas e miniaturas, aqui serão para as imagens e imagens finais das Tudo aqui está em francês porque esse é o meu modelo real. Agora vou para a versão final. Vá para minha pressa. Dragon solte o iPhone 11, canon, g7x e o áudio Aqui. Agora eu tenho maneiras diferentes de fazer a sincronização de áudio e vídeo O mais básico seria fazer isso, sincronizar, então basta colocar tudo no mesmo lugar para começar no mesmo momento Para ver se tudo está indo bem, vou cortar o som aqui e aqui e usá-lo apenas. Coloque para veados. Agora vamos para a versão em inglês. Entre e faça isso com um pouco de. Parece que está tudo bem aqui. Mas geralmente, eu apenas seleciono meus clipes diferentes, clico com o botão direito, nova câmera múltipla, nomeio-a Use áudio para sincronização, e agora eu tenho minha câmera múltipla Basta clicar com o botão direito do mouse, separar o áudio, clicar com o botão direito, colar áudio ativo para o microfone aqui Opção e deslize para fazer o outro vídeo assim. Em seguida, poderei alternar tocando em V para ocultar ou mostrar Eu também poderia cortar aqui e ativar outro ângulo. Corte novamente, ative outro ângulo, mas eu prefiro ter uma faixa para cada vídeo, e eu geralmente uso multicam apenas para sincronizar minhas fotos Para melhorar o áudio diretamente no corte final, vou passar para o isolamento de voz. Coloque em 50%. Então vá até meus pertences. Adicione um limitador. Aumentará bastante e o nível de saída será de -3 decibéis Também adicionarei um EQ e aumentarei um pouco as frequências baixas, diminuirei as altas frequências Eu fiz uma predefinição a partir disso, que é um podcast de voz que inclui tudo aqui Só preciso arrastar e soltar toda vez que faço um vídeo, porque essas são sempre as mesmas configurações do microfone. Também posso usar um processo diferente para ajudar com o áudio, que é podcast dot ado b.com A partir daí, posso simplesmente selecionar meu áudio. Ele será carregado e depois convertido em uma versão melhor, para ajudar na redução de ruído ou se o som estiver um pouco abafado Nem sempre é perfeito. Às vezes, isso não funciona muito bem na sua situação, mas isso é apenas uma dica, se isso puder ajudar. Em relação à gradação de cores, eu não uso nada com o chapéu Cang seven x na maioria das vezes porque ele é bom o suficiente nas cores para mim, mas preciso melhorar o bate-papo do iPhone Eu escolho um momento em que eu também possa ver o tom da pele. Eu seleciono o clipe, vou para efeitos. Eu adiciono muitos leitos personalizados. Então, a partir daqui, seleciono filmic pro e geralmente vou para o Film D flat v2v Você pode baixar os filetes no site do filme e tem instruções para adicioná-los ao seu software de edição Depois vou aqui e adiciono uma roda de cores, e posso ajustar as sombras, os realces, os tons médios, a saturação Eu também posso brincar com as cores. Faça com que seja mais azul, mais amarelo, para ir disso para isso. Eu faço isso rapidamente aqui, então não é muito preciso, mas essa é a ideia. O áudio agora está aprimorado, então vamos ouvi-lo. Está gravando aqui? Está gravando aqui? Está gravando aqui? Está gravando no telefone aqui e no áudio na minha frente? Isso ajudou a aumentar o volume, reduzir um pouco o ruído, mas acho que não é tão claro quanto fazer isso na versão final nessa situação. Para tornar a edição mais rápida no corte final, criei alguns atalhos de teclado e mouse Em relação ao teclado, posso acessar o conjunto comum. Eu fiz o W aumentar o zoom, aquela tecla aqui para diminuir o zoom, e criei atalhos para o mouse O botão da roda excluirá a seleção. Isso aqui resultará em B comum, então corte. Eu posso navegar na minha linha do tempo com essa roda aqui. botão aqui é para tornar a reprodução duas vezes mais rápida, e eu tenho dois botões, um para cortar o final do clipe e outro para cortar o início do clipe Antes ou depois do quadro atual. E eu posso te mostrar um exemplo aqui. Vou começar aqui, com o botão de imagem para cortar, depois seleciono isso, W para excluir, e posso editar muito rápido assim. Ícone de gravação aqui, o C aqui, logotipo. Eu também posso definir. Eu posso selecionar esse corte antes. Também posso configurar minha gravação para o iPad. Aqui, eu posso ver todos os silêncios, então eu posso simplesmente cortar assim iPad. Agora eu posso. É um pouco apressado aqui, então eu apenas estendo o iPad. Agora eu posso fazer minha demonstração. Ao fazer isso, quando falo sobre a demonstração, posso simplesmente obter o v2d Agora, eu posso fazer minha demonstração fazendo por doação, fazendo Classe. E o que eu posso fazer também é começar assim o próximo áudio antes do vídeo. Então isso é um JCT. Aqui e faça com que toda a minha turma seja assim. É basicamente assim que trabalho na minha edição de vídeo em relação à sincronização de áudio e vídeo, melhorando a qualidade do áudio, melhorando a qualidade do áudio, fazendo algumas gradações de cores e depois editando rapidamente com teclados e Não vou entrar muito mais em detalhes aqui. O objetivo é apenas dar algumas dicas para que você mesmo possa explorar diferentes possibilidades com suas ferramentas. Depois, você pode adicionar música em alguns pontos. Por exemplo, nos capítulos, músicas que você mesmo faz ou que pode encontrar on-line gratuitamente ou pagas Já que você está ensinando algo criativo, provavelmente sobre seu próprio universo artístico. capa do capítulo de ilustração pode ser uma ótima maneira de personalizar suas aulas e torná-las suas. Adicione seus próprios personagens, suas próprias fotografias ao erro de digitação que reflete o que você quer contar e talvez até tenha um pequeno padrão musical para o início das aulas É isso mesmo. Agora seu curso está concluído e podemos ir para a última seção para obter mais algumas dicas sobre o que fazer a seguir. 19. O que fazer em seguida: Seu tutorial em vídeo ou aula on-line está pronto e agora você precisa compartilhá-lo. Ele pode ser compartilhado em uma plataforma de ensino, como aqui, no seu site, no YouTube ou em outro lugar. Eu aconselho você a criar um ou vários clipes curtos para promover sua aula nas redes sociais Se fazer aulas é do seu interesse, continue escrevendo ideias diferentes, o que você gostaria de ver, o que gostaria de compartilhar. Por exemplo, o que você gostaria de aprender mais cedo. O projeto específico pelo qual você é apaixonado e quer compartilhar os bastidores de experiências com diferentes métodos cinematográficos e simplesmente atualizar seu equipamento se precisar Mas lembre-se de que o equipamento atual que você possui também pode levar a ótimos resultados. Por exemplo, esses vídeos foram feitos com o mesmo equipamento. A diferença é o cenário, o plano de fundo, a iluminação e o ângulo da câmera. Eu recomendo usar uma configuração que funcione para você em termos de posicionamento da câmera, iluminação, áudio e assim por diante. Pessoalmente, sei que agora tenho um espaço e uma configuração que atendem às minhas necessidades. Eu poderia atualizar a câmera, por exemplo, ter um microfone melhor. Quero fazer isso no futuro, mas, por enquanto, fico com o que tenho e tento aproveitar ao máximo. Você também pode analisar diferentes criadores e dizer que essa iluminação, por exemplo, é boa, então vou tentar imitá-la A forma como a pessoa fala com a câmera, a forma como você faz a edição para adicionar a câmera facial e o processo de arte à direita, por exemplo, em um vídeo Experimente isso e pegue algumas ideias aqui e ali. Tenha tempo para experimentar, seus primeiros vídeos não serão os melhores, e tudo bem. Eu recomendo começar a cometer erros agora e depois melhorar ao longo do caminho. Espero que você tenha gostado desse curso. Sinta-se à vontade para fazer qualquer pergunta na seção delegada do e-mail. Você pode encontrar todos os meus vídeos no YouTube. Seria em francês, mas se você quiser ver meus vídeos em inglês, será no canal Calipe Muito obrigado e até breve.