Crie modelos de After Effects para o Adobe Premiere Pro

1. Apresentação: Olá, bem-vindo a este curso sobre a criação modelos do After Effects para adotar o Premier Pro. Meu nome é Jose e sou instrutor desta aula. Aqui neste curso, você aprenderá sobre modelos de animações, assim como modelos de gráficos em movimento aquático , como usá-los e como criá-los com exemplos práticos. Este curso é dividido em várias aulas. Primeiro, você aprenderá a criar vários tipos de modelos de animações no After Effects. Depois de criar um modelo, você pode importá-lo e usá-lo na adoção de um novo fluxo. Você também aprenderá sobre essas coisas no escopo. Além disso, você também aprenderá a criar um abridor animado do terceiro X2 inferior, junto com uma lição para criar um modelo de texto animado Alpha Matte After Effects. E muito mais. Estou curioso para aprender essas desculpas no After Effects. E quer combinar suas escalas de gráficos em movimento com a edição de vídeo. Desculpe-me, comece a aprender agora mesmo. Nos vemos na aula. 2. Como criar um modelo de gráficos de movimento no After Effects- Abridor de texto: Olá amigos, bem-vindos a esta lição. Vamos aprender sobre como criar um modelo de animação no After Effects. Então, vamos começar. Depois de abrir o After Effects, você obtém esse painel. Vamos criar uma nova composição. E aqui nós apenas criamos uma nova forma. Então, desenharemos uma forma quadrada e você poderá encontrá-la como uma camada de forma. Você pode renomeá-lo para que seja fácil de manusear. Você pode criar várias camadas de diferentes tipos de objetos, vetores e texto em coisas diferentes. Basta renomeá-lo para moldar a animação. Vamos criar uma animação básica. Será esse retângulo. Em seguida, podemos criar uma camada de texto. Forneça alguns textos. Aqui escrevemos um começo. Você pode alterá-lo mais tarde. E o propósito de criar um modelo de animação é usar o poder do After Effects, onde você pode criar efeitos visuais e gráficos em movimento. E você pode exportá-lo com alguns recursos que você pode controlar posteriormente com o Premier Pro. Premier Pro é usado para edição de vídeo e o After Effects é usado para gráficos em movimento e efeitos visuais. Aqueles que não sabem. Se você é um usuário profissional premium, você só precisa aprender um pouco sobre o After Effects poder levar sua edição de vídeo para o próximo nível. Então, aqui criamos um quadro-chave para a escala. O quadro-chave variou ao longo tempo para que possamos criar animações. Então, no começo, era zero. Então, dizia 200% depois de algum tempo. E então nós o expandimos ainda mais na tela. Você pode selecionar um par de quadros-chave. Clique com o botão direito no assistente de quadro-chave, fácil Então, ele simplesmente vai pairar de maneira perfeita. Ou seja, criamos animação. Fizemos uma pausa de um segundo. Você pode aumentar a pausa ou reduzir a falsa, dependendo de se você reduzir a pausa, ela aparecerá muito rapidamente. Você pode aumentar a diferença dependendo do seu uso. Aqui, criamos uma animação em escala para o retângulo e parece um lindo abridor. Então, isso é uma coisa básica. Você também pode fazer uma coisa complexa e avançada. Então você pode animar textos que estão em algum tipo de animação. Você pode fazer alguma transformação. Caso contrário, as propriedades, isso, renomeiem isso também. Nosso texto. Aqui temos duas camadas diferentes. Um como um retângulo e depois como um distinto. Isso vai para o Windows e os gráficos essenciais. E a partir daí, você pode criar um modelo de animação. Fornece um nome e as propriedades que você deseja adicionar. Se você quiser adicionar uma camada, ela não poderá ser adicionada. Você só precisa fornecer uma propriedade específica. Assim como podemos editar posição, escala, rotação. Mas os quadros-chave não podiam ser mencionados no Premier Pro para essas propriedades que adicionamos. Embora o Premier Pro permita que você defina quadros-chave na propriedade, é isso que ele fornece. Mas você não pode transferir essa coisa do After Effects. Você pode simplesmente definir as propriedades, você pode criar outro grupo. Todas as propriedades que você colar aqui poderiam fazer algumas edições no Premier Pro. Por exemplo, se você quiser criar modelos de animações em que você criou várias animações, vários efeitos. E você quer que seus usuários editem apenas algumas coisas, como a transformação básica, o telefone e outras coisas, mas não a animação do código. Você pode fazer isso. Você pode fornecer controle mínimo, controle máximo ou da maneira que quiser. Você pode adicionar textos de origem ao painel Propriedades. E isso permitirá que seus usuários personalizem as fontes. Basta acessar Editar propriedades e não se esqueça de verificar as duas primeiras opções, nas quais você ativa a seleção personalizada da fonte e o ajuste do tamanho da fonte. Portanto, essas duas propriedades seriam adicionadas para que seus usuários possam alterar a fonte de acordo com ele. Sempre que você criar um modelo de animação que consiste em textos, não se esqueça de fornecer um telefone. Você pode usar esse modelo de animação para várias finalidades. Se você é um bloqueador, se você é um editor de vídeo, cria documentários, programas de urina, cria anúncios, qualquer coisa, qualquer coisa, também videoaulas. Você pode usar esses terços inferiores. Você pode criar essa coisa para criar um abridor, outro, qualquer coisa, qualquer coisa. Você também pode usá-lo em várias outras coisas. O cliente seria capaz de usar essa coisa. usuário final seria capaz personalizar as propriedades de opacidade, posição de escape e posição que fornecemos. Se você não quiser fornecer, digamos, opacidade, seus usuários não poderão alterar o valor da opacidade de cada camada individual. Além disso, você pode criar grupos que permitem categorizar várias propriedades. Portanto, é ideal criar uma animação consiste em várias camadas e fornecer apenas as propriedades que você deseja que seus usuários alterem posteriormente. Sempre que eles usam. Você pode fornecer essas coisas. Então, tente criar modelos de animações. E quando terminar, basta pressionar Exportar modelo de animações. E não se esqueça de salvar o arquivo, salvar o arquivo e depois exportar. E então você pode ir aqui. Você pode verificar esses avisos ou ignorá-los. Se você quiser que seus usuários recebam uma solicitação. Se o fizerem em algum lugar, isso avisará. Caso contrário, você pode deixá-lo. E basta fornecer um nome para seu novo modelo de animações. Ele será salvo como modelo de animação com extensão MO GIT. E ele pode ser usado em softwares como o Premier Pro. É assim que você cria um modelo de animações no After Effects. Você aprenderá mais nas próximas aulas até lá, continue aprendendo e seguindo em frente. 3. Como usar o modelo do After Effects no abridor de texto do Premiere Pro-: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Nesta lição, você aprenderá sobre como podemos usar um modelo do After Effects no Premiere Pro. Vamos começar. Na lição anterior, criamos modelo de animações no After Effects e agora é hora de importar para o direito penal. Já temos um videoclipe aqui adicionado na linha do tempo do Premier. E agora, para adicionar um modelo, basta ir até a janela e selecionar Gráficos essenciais no painel gráfico essencial. Se não estiver aberto no momento, você pode verificá-lo. Ou então, se estiver no lado direito, basta deslizá-lo. Aqui. Você pode encontrar vários modelos que podem ser adicionados à cena. E você pode importar um novo modelo acessando o pequeno ícone do canto inferior direito para adicionar um modelo. Selecione o modelo que criamos anteriormente, um texto para abrir e importado aqui. Como alternativa, você também pode pesquisá-lo na pasta de modelos existente. Mas se for um novo modelo, você precisará importá-lo primeiro. Quando ele é importado, você pode adicioná-lo à linha do tempo. Você pode criar uma nova camada na parte superior do videoclipe existente ou simplesmente nucleá-la. Faz. Você pode ver aqui que ele está funcionando conforme projetado. Em After Effects Criamos uma animação similar em que há um texto que aparece no início e depois no plano de fundo. Podemos mudar o texto. Como você pode encontrar no painel Editar. Podemos mudar o texto. Portanto, esse recurso foi fornecido na lição anterior. Criamos um modelo e passamos algumas propriedades que podem ser editadas no Premier Pro. Então podemos usar, agora renomeá-lo para vamos voar. Porque são, essa é uma cena para as companhias aéreas. Podemos simplesmente adicionar esse carrossel. Você pode alterá-lo para o que quiser. Então, sempre no Premier, no After Effects forneça um código-fonte Também podemos mudar a fonte. Podemos mudar a localização. Vamos posicioná-lo na parte inferior inferior da tela. Você pode aumentar a opacidade, apenas torná-la um pouco transparente, não completamente, e ela aparecerá aqui. Então é assim que parece. O que podemos fazer aqui é acessar o painel Propriedades, toda essa camada. E podemos mudar sua posição. Podemos cortar a parte restante que não precisamos sem que a randomização tenha durado muito tempo. E não precisamos de muito tempo. Só precisamos que seja um abridor. Então, estará lá. Você pode alterar a fonte, obviamente, sempre que quiser. Por padrão, adicionamos uma nova fonte de castores. Você pode alterá-lo para qualquer outra fonte que você decidir. Basta experimentar san serif ou algo parecido. Você também pode alterá-lo para itálico em negrito ou apenas mantê-lo em formato normal. Então você pode mudar o tamanho e tudo mais. Vamos passar para o painel de controle de efeitos para isso. E basta se mover um pouco mais alto do que o que queremos testar e um pequeno elemento a ser exibido. Nem tudo é. Agora basta pressionar a barra de espaço para reproduzir esta animação. Agora, essa coisa está aqui. Parecia que algumas mensagens estavam surgindo. Você sempre pode personalizar as coisas. Portanto, depois de importar um modelo de animação no Premier Pro, não o use como está antes de personalizá-lo mais adiante, porque o Premier Pro é um software completo de edição de vídeo e você sempre pode usá-lo para personalizar. Eu apenas reposiciono os textos e a posição, o plano de fundo também. Você também pode adicionar alguns efeitos. Aqui. Podemos, vamos adicionar uma transição de vídeo, para preto ou atenuação. É assim que você usa o modelo de animações no Premier Pro. Tente criar seu próprio modelo e usá-lo em seus vídeos. Continue aprendendo e seguindo em frente. 4. Como criar um terço inferior no After Effects e como exportar a Mogrt: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, você aprenderá sobre como criar uma animação para um período mais baixo. E você aprenderá a exportá-lo como um modelo de animação do After Effects que pode ser usado em qualquer outro software de edição de vídeo. Então, vamos começar com isso. Precisamos de duas camadas diferentes. Uma é uma camada de forma para retângulo, e a outra seria, ou na verdade, vamos mudar a cor desse retângulo. Criamos um retângulo longo e fino que será colocado logo abaixo da nossa camada de texto. Agora basta criar um texto e podemos personalizá-lo, mudar a cor, todo esse texto e simplesmente escrever o que você quiser que as coisas sejam escritas por padrão. O texto pode ser alterado posteriormente no Premier Pro e no After Effects. Portanto, não se preocupe no momento, a escala, o texto ajustado da maneira que você quiser e apenas escreva algo. Aqui estamos escrevendo o capítulo certa manhã. Portanto, esse tipo de curva inferior pode ser usado em documentários. Ele pode ser usado para criar blogs de vídeo ou para coisas diferentes. Use a ferramenta de seleção para movê-la pela tela. E aqui vamos criar um pouco de animação. Neste terço inferior, vamos animar as duas propriedades, tanto o retângulo das camadas quanto a camada de texto. Para esse retângulo, basta colocá-lo na linha do tempo, basta movê-lo um pouco para frente. Então esse retângulo apareceria. Às vezes, mais tarde. Expanda-o e mova-se para transformar. Escolha a escala, propriedade ou posição. Você pode mudar isso. Vamos criar um quadro-chave para a posição. Mas antes de mover o ponto de ancoragem para o lado esquerdo. Movendo o ponto de ancoragem, você precisaria selecionar uma ferramenta panorâmica atrás e movê-la para. Mais tarde. Depois de terminar, basta clicar na ferramenta de seleção e definir os quadros-chave ou uma invasão. selecione a propriedade de escala, clique no ícone do cronômetro e torne-a zero. Inicialmente em, digamos, 1 s, nós o fizemos como zeros, então ele aparecerá do nada. Depois de algum tempo, basta pressionar novamente e criar um quadro-chave novamente. E desta vez você pode escalá-lo em 200 por cento da mesma forma. Você pode simplesmente fazer isso, para que apareça dessa maneira. Forneça uma lacuna, um conjunto, outro quadro-chave. Basta torná-lo um pouco menor para que ele tenha uma animação. Selecione todos os quadros-chave e clique com o botão direito. Fácil facilidade. Você também pode acessar o controle de velocidade do mesmo. Assim, você também pode editar com o gráfico. Então, deixe pra lá. Em seguida, vá para o início do vídeo e reproduza. Isso. Parece uma animação muito perfeita que um retângulo vivencia do zero da esquerda para a direita e zero da esquerda para a direita e depois se recupera um pouco. Essa é uma animação gradual, apenas movida para o texto e o texto para o final da animação. Então, quando a animação terminar ou o texto aparecer, basta personalizar esse texto. Aumente o tamanho ou diminua o tamanho da maneira que quiser na horizontal, na vertical, em qualquer lugar onde você possa encaixar qualquer propriedade aqui. Mas atualmente não teremos nenhuma propriedade. Basta ir para a animação, predefinição, efeitos e predefinições. Basta selecionar a animação que você deseja. Você pode adicionar, digamos, automação. Você pode adicionar vários tipos de animação de textos. Então, isso será adicionado por padrão. Portanto, é um pouco difícil criar se você usar os quadros-chave. Mas você pode usar essa coisa para torná-la um pouco mais fácil de fazer. Você pode brincar com o algoritmo mecânico ou outros tipos de coisas, ou simplesmente expandir para os textos predefinidos de animação. Você encontrará tudo aqui: use o que você deseja e exiba-o. Então, parece uma coisa de cifragem D. Você pode ter visto esse tipo de efeito e vários filmes, documentários e bloqueios. Ele pode ser usado em qualquer lugar. E quando terminar sua predefinição, basta acessar o Window Essential Graphics e criar um modelo de animação . Fornecia um nome. Aqui, usamos uma terceira cifra inferior porque nosso texto parece um texto cifrado. E esse terço inferior. Em seguida, basta descartar as propriedades que você deseja que seus usuários alterem. Nosso personalizado posteriormente com o Premier Pro. Não se esqueça de ativar a seleção e o ajuste do tamanho da fonte para o código-fonte para que seus usuários possam alterar a fonte e o tamanho da fonte posteriormente. Em seguida, você também pode adicionar várias propriedades de transformação na diferença da pasta e personalizá-la no Premier Pro. Quando terminar, basta clicar em Exportar, Exportar modelo de animações e conjunto exportado. Ok, aqui terminamos. Então é assim que você pode criar um modelo básico de terço inferior no After Effects. Tentei criar o seu próprio, continue aprendendo e seguindo em frente. 5. Como usar o After Effects em menos do terceiro no Premiere: Oi, bem vindo de volta, amigo. Na lição anterior, criamos um terço inferior no After Effects. E agora vamos importar esse modelo de animação no Premier. Então, basta importar essa coisa para selecionar o modelo de animação com terceira cifra inferior. E estará aqui. Assim, você sempre pode adicionar mais de um vídeo ou imagem, ou simplesmente adicioná-lo na linha do tempo. Estamos sozinhos. Estamos aqui, temos esse Lower. Em terceiro lugar, basta começar e jogar. Então, isso é tudo, ou o Senhor aparecerá. Mas agora não gostamos da fonte. Podemos mudar a fonte sempre que quisermos. Vamos até o painel Editar. Você pode mudar a fonte, apenas fazer com que ela diga Caldwell e torná-la leve. Você pode escolher qualquer outra fonte de sua escolha. Estamos usando o carro se formará. Então, será uma fonte clara. Podemos mudar a escala. Podemos movê-lo para qualquer lugar que quisermos e apenas olhar os dentes e outras coisas. Você também pode alterar outras propriedades. Isso é fornecido neste painel de controle. Você também pode usar outras coisas para tentar criar vários tipos de terço inferior, porque nos disseram que é numeroso, é muito aberto. Você pode fazer qualquer coisa, criar animações maravilhosas com uma combinação de textos, formas e cores, além de fontes. Em seguida, use-o em seus projetos de vídeo. Continue aprendendo e seguindo em frente. Você aprenderá mais nas próximas aulas. 6. Como criar Alpha Matte para texto: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, você aprenderá sobre como criar um Alpha mate para animação de texto. Então, vamos começar. Primeiro, começaremos criando uma camada de texto e apenas escreveremos um texto longo, qualquer coisa. E vamos criar uma animação sobre isso. Então aqui eu escrevo. Bem-vindo de volta ao show. Você pode alterar o tamanho do texto. Você pode personalizar a fonte. Você pode alterar seu comprimento. E agora vamos entender o que queremos fazer. Então, criaremos um retângulo sobre essa camada de texto e criaremos um Alpha Matte a partir dela. Portanto, a qualquer momento, somente o texto que está dentro da caixa aparecerá na tela. Considerando que a caixa não aparecerá nesta caixa verde, a caixa será transparente. Então isso é chamado de Alpha Matte. Então, tudo o que você colocou embaixo de algo que só será visível. Então, colocamos essa caixa aqui no centro da tela. Basta posicionar a camada de forma na parte superior da camada de texto e selecionar Alfa na opção rastrear fosco. Então, como você pode ver, somente a parte do texto dos textos que está dentro do retângulo é visível. Agora vamos criar uma animação com a posição. Então, basta ir até a posição, reposicionar seus textos onde quiser que apareçam na tela. E então podemos definir um quadro-chave. Basta ir para o eixo y fora da tela. Defina o quadro-chave inicial onde não há texturas visíveis. E depois de algum tempo, crie outro quadro-chave. Nosso texto aparecerá do lado direito. O primeiro que você encontrar, Welcome. Este é o canto superior direito aqui. Então espere um pouco. Repita o mesmo quadro-chave. Você deve fazer uma pausa. Em seguida, crie outro quadro-chave e mova-o para a esquerda. Aqui. Basta adicionar, trazer três palavras diferentes de volta para o. Portanto, parecerá que o texto está aparecendo do nada de forma sequencial, para que seus usuários possam ler cada palavra em um determinado período de tempo. Maneira animada escrita. É assim que você cria essa coisa. Vamos jogar de novo. Temos uma combinação de molduras. Lembre-se de que você precisa criar dois quadros-chave diferentes para mover um objeto e, em seguida, criar outro quadro-chave para pausá-lo. Porque ninguém quer que um texto simplesmente se mova. Não será legível. Se você quiser que as coisas fiquem legíveis, pause-as por um tempo. Bem-vindo de volta ao show. Então, ele se move para lá. Mas aqui você deve ter notado que demora, leva mais tempo para entrar, mas muito pouco tempo para fazer uma pausa. Então, basta aumentar o tempo de pausa e movê-lo muito rapidamente. Decida fazer isso. Então aqui está bom. Aplicamos com facilidade facilidade para que fique suave. Não haverá nenhuma progressão linear. Isso acelerará no início. E então a aceleração quando está prestes a sair da tela. Você pode personalizá-lo ainda mais conforme desejar. Basta selecionar o par de quadros-chave que você deseja mover. Com o clique esquerdo do mouse, basta desenhar uma forma sobre ela e você poderá movê-la. Definir um quadro-chave é a principal coisa para criar uma animação. Isso é um bloco de construção, e é assim que você cria um fosco alfa. Com o texto. Você também pode criar uma imagem ou vídeo alfa fosco. Teremos outros textos que terão uma infinidade de textos e camadas diferentes. Eles têm apenas uma combinação de duas camadas diferentes. Isso cria um modelo para isso e vá para o Windows Essentials e apenas forneça um nome para esse modelo de animação. E vamos simplesmente descartar as propriedades que queremos permitir que nossos usuários personalizem posteriormente no Premier Pro. Então, podemos reduzir a opacidade da cauda, mas podemos, não queremos desenhar a posição. Que assim seja, porque se permitirmos que eles alterem a posição, isso afetará o quadro-chave. Não queremos ativar o conceito de animação porque lutamos contra os modelos de animações para que seus usuários não consigam definir os quadros-chave no Premier. Portanto, neste licenciamento de ferramentas, tente criar o Alpha Matte On the Road, continue aprendendo e seguindo em frente. 7. Como adicionar mogrt alfa matte em estréia: Oi, bem vindo de volta. Na lição anterior, você aprendeu a criar um modelo de animação Alpha Matte no After Effects. Agora é hora de importar o mesmo modelo no Premier Pro e contorná-lo. Então, aqui temos um videoclipe que queremos adicioná-lo. Este é o horizonte da moderna cidade de Dubai. E agora, se você quiser adicionar um modelo de animação, basta clicar nesse pequeno ícone. Adicione modelos de animações, como alpha matte. Tem um formato MOG RTF. Ele estará disponível aqui, basta mostrar o nome e soltá-lo sobre seu clipe. Então, acrescenta essa coisa. Então você pode ver a maravilha de Alpha Matte. Ele aparece na tela. Ele tem um fundo transparente, então ele será colocado sobre qualquer coisa. Se você desativar o modo de visibilidade do vídeo por um tempo, é assim que o texto aparecerá na parte de trás. Agora. Bem-vindo ao show. Agora, se você entrar em visibilidade, o texto aparecerá. Você pode alterar o texto e digitar algo novo. Mas isso mudará o estilo de apresentação. Você entenderá como é esse exemplo, por exemplo, se o mudarmos para dar as boas-vindas a esta cidade moderna. Por padrão, quando criamos o modelo, adicionamos a transição com base no texto. Mas aqui você pode ver que algumas letras estão faltando. Então, o que podemos fazer, podemos fazer algum ano. Podemos simplesmente girá-lo, inclinado um pouco, e assim por diante. Basta desligar a visibilidade do vídeo e incliná-lo com muita sabedoria para que ele o aumente um pouco. Você é, você pode reduzi-lo. E então você pode escolher a orientação. Adicionamos esses dois controles, a orientação e os textos, e agora tentamos reproduzi-los novamente. Então, bem-vindo. Esta cidade moderna funcionou. Então, às vezes, você precisa examinar as propriedades que foram fornecidas em um modelo de animação para corrigir algumas coisas. Então, tente criar seu próprio modelo e estamos formatados no Premier Pro. Continue aprendendo e seguindo em frente.