Criando uma peça de menina de dança - 02

1. Introdução à parte 2: Olá, meu nome é como eu já vi e sou um artista sênior de personagens que crio personagens há mais de sete anos. E neste curso, aprenderemos como você pode criar uma personagem feminina fofa em uma ferramenta de dança. Portanto, esse curso é dividido em três partes. A primeira parte será criar um corpo base do personagem. Examinaremos alguns dos ânodos ou solicitações e criaremos um rosto bonito. Na segunda parte, falaremos sobre a maravilhosa estilista da Gator, vestido de estilo vitoriano para ela. E na última parte, adicionaremos mais partes como sapatos e aqui, penteados e outras equipes como tolos, o personagem como discurso é para alguém que tem interesse em criar personagens bonitas, especialmente personagens femininas. E você tem algum conhecimento prévio software de escultura 3D , como o ZBrush. Da próxima vez, na segunda parte deste curso, em que nos concentramos em criar esse estilo vitoriano, não há uma longa lista. Vamos começar com o primeiro capítulo. 2. Criando o vestido de base em MD: Olá e bem-vindo à primeira aula deste curso. E este criará um estilo vitoriano adequado para o personagem que já criamos. Se você ainda não assistiu à primeira parte deste curso, sugiro que faça isso. Nós demos uma olhada em como criamos o corpo espacial do zero. Então, vamos começar com este. Então, para esse período de paz, para o personagem, primeiro, selecione a ferramenta de polígono. E você tem seu corpo lá. De acordo com aquela camisa áspera do teatro ou uma ovelha negra. Ovelhas e experimentando. Quando tivermos o navio pronto, você pode ajustá-lo usando desenhos animados na área do pescoço e na mídia. E você pode pressionar Control D para duplicá-lo. Do outro lado. Você também pode selecionar e controlar C e controlar V para copiar e colar. E então tudo que você precisa fazer é processá-los juntos. Bem, você precisa ir até a ferramenta de segmento e clicar em cada uma das bordas, mas você só quer ser usado. No meio e nas costas, bem como nas laterais. Headspace para simulá-lo. Vocês precisam de aplausos prontos, que podem ser a parte superior do nosso vestido. Bem, novamente, vá até a ferramenta de polígono e elimine o padrão em forma de Lee Scott. O comprimento depende de você. Por enquanto, vamos experimentar algo cônico. É isso. Novamente, seguiremos o mesmo procedimento que fizemos anteriormente, Controle D para espelhá-lo simétrico e colocá-lo do outro lado. Em seguida, selecione os dois , Controle C e Controle V para fazer uma cópia dos padrões alimentares, que ficarão na parte de trás, o botão Voltar em um só lugar, para que não haja confusão e espaço livre de bagunça. Agora, voltando à oscilação do segmento usaremos todas as arestas que precisam ser resolvidas juntas. Isso pode exigir alguma prática. Assim, você também pode acessar a visualização 3D. Se você estiver usando um designer maravilhoso, um sustentável, também poderá ver a partir da visualização 3D. Certifique-se de selar a parte superior do ácido nessa curva. Se você estiver usando está invertido, pressione control ou clique com o botão direito do mouse e você pode reverter fazendo isso , exceto espaço livre para assimilar. E nós temos uma saia. Eu estou pronto. Agora você pode manipular esse padrão. É tudo seu. Você pode mudar o que quiser e para sempre. Então, vamos fazer um pouco de código aqui. Primeiro, adicione um ponto. Então, o que vou fazer inserir os valores de acordo com mim mesmo. Você só precisa clicar com o botão direito do mouse ao adicionar o ponto que paira sobre o terreno, clique com o botão direito do mouse e você receberá esta caixa de diálogo. Você pode inserir os valores. Agora vá para os segmentos de como você pode mover sua doença de uma só vez. Dessa forma, podemos simplesmente ajustar nosso padrão nele. Você não precisa copiar nenhum outro padrão ou qualquer coisa da Internet. É só que você precisa entender como certos regressores funcionam ou como você quer que eles se encaixem em seu personagem. Basta estar atento a isso e tudo funcionará na geometria. Estou fazendo isso do zero. Temos toda a lei para interpretar. Se houver algum erro, vou corrigi-lo. Já que eu queria um jogo um pouco mais amplo. Eu vou embora, outro bom lutador resolverá todos os erros que estão por vir. Você pode ver que a forma de frasco está acontecendo, então vamos corrigir isso, a propósito. Só precisa criar o padrão, aumentar isso. Estou em graus o código que está acontecendo, mas vamos corrigir pegando o pacote kaboom, posso simplesmente multiplicar o interior e o outro lado também. Vou chamar esse ponto pois ele poderia olhar para o presente pontiagudo em ambos os lados e para o Headspace, estimulado novamente e ver o resultado. Parece muito bom para a base. Podemos andar em cima dela. Também podemos diminuir a largura dele, pois está ficando muito largo. Você pode fazer isso a qualquer momento. Você só precisa selecionar os pontos, mas deseja alterá-los e movê-los. Outra fração. Quem pode ser rude, já que estamos indo atrás dele ir até o mato. Portanto, tudo bem se os pontos não forem, o comprimento e a largura não são muito precisos de acordo com o mundo real, mas tudo bem. É isso que serve de base para o primeiro vídeo. Precisaremos mais dele. Adicionaremos camadas, bem como acadêmicos e leitura. E a próxima, então te vejo lá. Vamos aumentá-lo um pouco. Por que não antes? Sim. Era um pouco curto demais para o meu gosto. Parece bom. Por que não? Já que estamos aqui, vamos deixar a cor preta para selecionar o material que terá as propriedades. Você pode selecionar preto. Está cortando o vídeo, mas me desculpe por isso. vemos lá na próxima aula. 3. Adicionando colar ao vestido: Bem-vindo de volta à segunda aula. Vamos começar com a criação do códice. Isso Vamos pegar uma ferramenta retangular. Bem rápido. Aqui. Acabei de fazer uma correção rápida no pescoço. Nada mais. E qualquer forma que você quiser, como o comprimento. Não é nada muito preciso, mas vamos ter um valor que combine todos esses quatro lados do pescoço. E então você pode adicionar uma quantidade igual de segmentos, três segmentos, porque os usaremos ao todo em três lados. É por isso que esses segmentos estão na parte inferior. Mantenha-o lá. Podemos ativar nossos outros pontos para sempre conquistados para colocação. Esse aqui. É sempre difícil para mim acertar. Vá lá. Voltar. Sim. Entendi. Lá vamos nós. Os pontos de posicionamento estão aqui. Agora. Podemos facilmente gostar de você. Ok? Quando tivermos isso aqui, podemos simplesmente girá-lo. Primeiro. Nós os cancelamos usando segmentação. Ambas as extremidades. Similaridade do Headspace. Eu tenho uma cor que envolve o pescoço. Aumentando um pouco o comprimento. E usando de forma criativa para uma forma mais rápida e fácil, podemos simplesmente simular que serão adicionados quatro pontos, lembra? Agora podemos simplesmente escolher o espaço e a cor da erupção cutânea no vestido. Saiba o que podemos fazer. Podemos torná-lo um pouco mais relaxado. É por isso que eu aumento um pouco o comprimento da nossa grama por cima. E agora podemos simplesmente duplicar a cor usando o controle C e 2.2 será a parte superior da cor. Vou apenas girar a cor aqui e colocá-la em cima dela. E eu vou apenas processá-los juntos. Lembre-se de que, depois de fazer isso, não será perfeito. É só um posicionamento. Vai dobrar e subir. Você precisa mudar o padrão para uma cor exata. Então, e só então, ele se consertará sozinho. Então, por enquanto, vamos remover o swing usando em cada segmento, excluir o Sioux. E veremos todas as partes da cor juntas. Duas peças usando edição, segmentação, verificação, orientação. E como o giramos e nos comportamos de maneira um pouco estranha, teremos que descobrir o que estamos fazendo lá. Então é isso que está acontecendo. Proteja a parte errada, a parte inferior em relação ao volume. Temos que usar a parte superior. Vamos fazer isso. Selecione a cor. Se você selecionar a cor, você verá o preto. Parece que Dark precisa. Você também pode verificar qual linha está próxima ao ponto azul e ver toda aquela gordura assim. De novo. Podemos, novamente, dividir isso em duas partes usando conexões. Você tem MCO, desculpe. Vamos lá. Nós os temos em duas partes. Agora. Agora podemos apenas mostrar essa cor para os dois bytes, o que acabou de criar os pontos que não são necessários. E o que podemos, somos divididos em linha para adicionar outro ponto e, em seguida, podemos fazer isso por completo. Assim. Novamente, isso pode parecer estranho. Se você perceber que o segmento estava fazendo está se invertendo, clique em Control V. Refine como você obteve a cor. O que vamos fazer, parece que fizemos para que tivéssemos algumas bordas duras nas bordas. As bordas ficarão duras se as tivermos visto. Então, sim, ao fixar, você verá que a cor está girando para cima. Você também me verá lutando muito com a cor porque ela continua girando até que eu fixe a forma real da coluna, o que é muito importante. Esse retângulo não funciona para cores. Sim, é isso que estou tentando fazer aqui. Vou apenas selecionar as bordas e parecia que elas estavam assim. Para que tenhamos algumas bordas mais retas. Aí está. A cor está na água agora, o que quer que eu a seque, ela será invertida se eu as girar. Então, nesse caso, temos que corrigir a forma da cor. Pode parecer que vai funcionar. Mas eu guardei essa parte para te mostrar minha luta. Mas sim, não podemos simplesmente consertá-lo usando isso. Além disso, prejudicando o conhecimento, o que quer que você faça, não precisamos mudar a forma disso? Deve ter alguma anotação nas cores selecionadas. Vá para o que você quer, Blanco. E então você também pode puxá-lo para dentro novamente a partir da parte superior e inferior. Ele atinge sua base. De qualquer forma, não vai subir agora, sendo mais amplo também. E vamos colocar a cor, o retângulo simples, veja bem, não vai funcionar para a cor. Você tem que fazer uma forma, pelo menos a linha superior curva. É por isso que ele se encaixa corretamente, então. Isso é tudo para a cor. Eu poderia mudar um pouco a forma, torná-la mais longa, aumentar o comprimento dela. Agora, quando eu tenho a besta pronta, eu a vi um pouco curta demais, o que é concreto em seu comprimento. E, novamente, tudo faz parte de tentativa e erro. Mas podemos fazer com que também possamos aumentar o comprimento da parte superior. Podemos simplesmente mudar um pouco a forma. Faça isso um pouco. No lado alto. 4. Detalhando o topo: Olá e bem-vindo de volta à próxima aula. E este não daria uma olhada em como podemos dividir a parte de cima do vestido e torná-lo transparente, pelo menos fazer com que ele ofereça campo diferente do que é agora. Acabei de mover as pontas do ombro para que elas cubram um pouco mais e possam ter um pouco mais de área. Também podemos olhar para a parte inferior. Ou podemos diminuir o carro. Como um espaço para simular. Novamente. Lá vamos nós. Parece um pouco mais natural. E sem emenda. Então, na mochila. Pode ser um pouco relaxado. Isso é bom. Um pouco mais claro. Uma vez aqui, você tem que descobrir a que distância, de quaisquer pontos que você queira ir a partir daí para adicionar. Então você pode clicar aqui no botão na janela 3D para ver onde esse ponto azul está aparecendo. E então você pode criar um corte usando padrões internos que parecem internos. Então, uma vez que você tenha a ideia da linha azul, um ponto azul onde ela está aparecendo. Você pode simplesmente ir até o padrão interno e começar a desenhar ou quase onde quer que esteja. Clique no último ponto para aplicar a ação. Você tem a vida interna lá. E você também pode fazer o mesmo no back-end. Então, vamos fazer isso. Você só precisa ver onde nossa linha começou, em algum lugar aqui para que você possa clicar nela. E ela estava indo novamente, clique duas vezes para finalizar a ação. E podemos novamente mover o ponto. Queremos igualá-lo mais de perto. Para fazer isso, basta ir até Editar pontos e segurá-lo. Não havia muito espaço, então eu o movi para dentro. Depois de tê-lo, podemos simplesmente selecionar as linhas das quais queremos dividi-lo. Olhando os pontos selecionados. Provavelmente, você cortará as peças e, assim, não balançará, pois as usará juntas. Agora temos a peça separadamente. Podemos aplicar outro material nele. Podemos fazer mudanças de acordo com Horney , como uma pequena Mérida usando este botão. E também podemos aumentar a transparência disso. Nas propriedades do material, você pode mudar a cor e diminuir a opacidade para que possamos renomear ou o que será isso? Tenha uma identificação clara do que sobrou da tela, como é renomear nossas camadas no Photoshop. Também é uma etapa muito importante fazer o login novamente. Agora vamos aplicar a propriedade do tecido ao flutuador, que é o meu gramado. A tela, qual eu gostei, funciona melhor com angústia. que Parece que há alguns artefatos extras que estão chegando. Você pode consertar isso. Vamos dar a outros o mesmo material para o endereço deles, talvez outra coisa que conserte os artefatos. Quaisquer que sejam os livros que você possa experimentar, alguns deles. Assim que tivermos a base, algo em que possamos trabalhar estará pronto. Você pode seguir em frente ou podemos simplesmente tentar aplicar diferentes materiais atuais. Algo pesado pode funcionar. Então, isso é tudo para este. Na próxima, adicionaremos a moldura. Te vejo lá. 5. Adicionando primeira camada de frito: Olá e bem-vindo de volta a outra lição desta série em que estamos criando o vestido de estilo vitoriano para ocorrer. Então, para este, vamos adicionar a primeira camada de vestido com babados. O que estou fazendo agora apenas criar uma linha interna. Basta selecionar as duas bordas e clicar com o botão direito sobre elas. E o oficial faz internamente para que eu possa usar esses padrões para eles. E esse padrão se comportará como uma fruta. Então, vamos dar uma tacada livre. Sintonia. Desta vez, sem a ferramenta Segment, apenas congelando. Você precisa clicar em uma borda e clicar na parede internamente. Em seguida, pressione Espaço. Oh, tudo aconteceu há muito tempo. V assumido no lado errado da roupa. O que faremos é simplesmente movê-lo para cá e faremos a mesma coisa. Novamente. Selecione em uma borda, clique nela e, em seguida, clique na outra linha interna. Vai ser processado. E não sabia. Vamos lá. Tenho uma coisa no lugar. que temos que fazer agora é duplicar essa parte. Primeiro, vamos atribuir diferentes tipos de material. Faça isso. Eu vou alterar a predefinição de propriedades posteriormente. Qualquer coisa que pareça pesada e caia livremente pode entrar nela. Vamos mudar a cor para algo parecido com o que temos, preto acinzentado. E podemos jogar o que você quiser, jogar com a aspereza. Vamos apenas para uma busca visual. Quando estivermos de acordo com este, vamos selecioná-lo e controlá-lo, ou talvez aumentá-lo para que tenhamos mais falsos ou melhores. Vá. Agora, Controle C e Controle D para duplicá-lo simétrico. Então vamos selar esses dois. Está usando um segmento para isso. Achei você. Lá vamos nós. Muito mais fácil. Garante que você o use. Apenas certifique-se de usar os padrões no sistema internalizado. E, novamente, vamos apenas copiar colar usando Control-C e Control-V girados no lugar. E nós os faremos apenas em sua linha interna que já temos no topo. Então, novamente, a primeira camada do reordenador de espaço livre internalizado de 1 " oferece uma melhor organização de seus padrões de acordo com a necessidade para que seja mais fácil e rápido encontrá-los. E se eu for eu, vou garantir que o espaço esteja livre de bagunça. Livre de bagunça. Também podemos unir essas duas extremidades dos botões. Só temos que descobrir usando os pontos azuis. O que é o que, e podemos presumir que pretendemos fazer isso, é melhor? E então segmente até o topo, até a parada e o espaço. Entendi. Isso é tudo para este. Vou acrescentar mais detalhes nas próximas aulas. 6. Detalhe de vestido parte 01: Olá e bem-vindo novamente para outra aula. Neste, vamos criar mais desses babados e completar nosso vestido. Então, o que eu fiz foi usar a predefinição de lã Sherpa gratuitamente. Hoje ela cai livremente, o que é ótimo para isso. E pelo visual, estou apenas mudando sua forma de tocar com a opacidade. Quando eu estiver feliz com isso, acho que ainda quero mudar a opacidade um pouco mais, ok, um pouco de elétrons para trás. Então, vamos criar outra camada em cima dela para que possamos completar nossa parte superior, mas apenas controlamos C e controle V. Examinamos o padrão e os usaremos duas vezes. Se isso acontecer. Podemos mostrá-los na mesma vida interna. Se você quiser, você pode criar outra vida interna. Mas, para mim, acho que você os encontrará adequadamente para que eles se cruzem minimamente. Para evitar muito a interseção. Novamente, pegue a ferramenta de segmento livre, cave 1 “e esgote na linha interna de pontos. Para fazer isso, já que é simétrico, sele as outras vitaminas de uma borda para trás. Luz. Eu chego ao espaço. Você também pode, no meu caso, definir novamente a capacidade de cotação para que eu possa ver o que está acontecendo. Claramente. Estava se cruzando. Então eu o retirei e consertá-los é importante. Isso pode arruinar todo o seu vestido. É como uma reação em cadeia. Você tem que estar ciente do que você vai fazer. Você pode definir a camada, elas em uma camada e na outra pode ser uma camada diferente de zero na parte superior, o que vier pode estar no que, em primeiro lugar, você pode fazer para evitar esse tipo de cintilação, o que não está acontecendo. Bem, parece que o que eu faço e adiciono frutas ao longo do caminho é desesperador e caio. Novamente. Vou selecionar o padrão. Ambos na frente para trás e no offset tendem a se valorizar de acordo com o que você deseja. Isso mostra isso no anterior. E você também pode inseri-lo manualmente e clicar em OK, você pode fazê-los. Depois de configurar a linha interna, podemos começar a criar o padrão. Novamente. Pegue a ferramenta retângulo e arraste um retângulo para fora. Qualquer tamanho que você quiser pode ser grande. Porque quanto maior o padrão, mais livremente. Agora, podemos segmentar até ele. Você verá uma linha segurar a tecla Shift e clicar na outra linha. Ele será usado em duas linhas ao mesmo tempo. Se você pressionar a tecla Shift enquanto mastiga, ela selecionará várias linhas com certeza. Lá vamos nós. Temos uma configuração de impressão. Podemos novamente aumentá-lo um pouco para ter mais comida. Esse caso. Aqui, lá vamos nós. Eu queria muito mais por isso. Então eu escolhi a escala. Agora vamos lá. Parece muito melhor. Então, o que eu decidi é adicionar uma linha interna aqui e começar de baixo para cima, não de cima para baixo. Deveria ser difícil de gerenciar porque a parte superior ficará na camada externa e a inferior ficará transparente por dentro. É por isso que começamos, decidimos começar de baixo. Então, vou apenas mover esse padrão, excluir essa ação e mover o padrão para baixo. Primeiro fixado e não alinhado, verifique se está reto. E vou movê-lo para minha representação, para minha visibilidade. E vou remover a direção usando um bastão também. E então eu posso usar novamente o Cygwin gratuito e manter pressionada a tecla Shift. Posso clicar nas duas linhas e depois selá-las. Ligações polares. Como está na parte inferior, o comprimento parece um pouco longo demais. Vamos reduzir um pouco. Vamos consertar o poço na simulação primeiro. Vamos barrar o espaço, bem como assimilá-lo externamente e é básico, deve ficar bem. Vamos fixar o comprimento. Primeiro. Lá vamos nós. Eu preciso de espaço para que ele possa fluir livremente se tivermos algum espaço para simular. Agora, novamente, controle D para duplicá-lo e movê-lo para o outro lado. Oh, eles fizeram. E podemos fazer isso muito cedo por enquanto. Como está usando a mesma ferramenta, posso excluí-la e acho que precisamos remover a edição vinculada para isso. Para isso, basta selecionar os dois e clicar com o botão direito do mouse sobre eles e clicar em Remover vinculado de forma igual remover a simetria em ambos os padrões. Dessa forma, você pode alterar ou editar. Você está processando de acordo com você mesmo. Uma vez feito isso. No mesmo processo, há uma maior ferramenta de segmentos. E se você viu que está invertido só porque seu padrão é girado. Depois de simulá-lo, você pode segmentar selar as extremidades de seus padrões para que pareça que temos um único grupo. Vou repetir esse processo. Já que fazemos todos os babados para este vestido e o completamos. Então acho que a próxima parte será a última, e nos vemos lá. 7. Detalhe de vestido parte 02: Olá e bem vindo de volta. Vamos começar adicionando mais campos ao vestido para os analistas Eles podem entrar em nossa ferramenta interna de forma de linha e criar uma linha interna ao longo desse eixo e ao longo do eixo x. Porque onde você quiser, basta mantê-lo lá. Dessa forma, você quer que seus amigos aconteçam. Mantenha seu interior lá fora e certifique-se de que suas falas sejam praticamente verdadeiras. Agora, o próximo passo é duplicar esse padrão, controlar C e controle V, e colocá-lo em torno de onde fizemos nossa linha interna. Agora mesmo. O que faremos é processá-los por isso. Usaremos a mesma técnica que temos feito desde agora. Segmento livre para silício, qual curva muda vendendo isso e o deslocamento selecione este. Ganhou uma vantagem. Turno. Selecione os dois. Nora, como selecionar quando você iniciou o primeiro. Só teremos que mudar a seleção a partir daqui. Clique em Shift e Deb. Eu não juntei tudo para assimilar a segunda camada de amor a Deus. Vamos descer a linha. Isso já existe para obtê-lo. O primeiro no começo. O que faremos é copiar isso novamente. Ambos os padrões, Control-C e Control-V, podem se alongar. Por que não? Tudo o que funciona para você. É muito reduzir a escala. E podemos mover os dois. Não faça. Olhando em todos os ângulos, certificando-se de que está tudo bem. Novamente, deixando a parte superior e depois uma linha de lado ao adicioná-la manualmente, novamente onde eu quero que meus amigos aconteçam. Porque eu queria mais uma camada. Isso é bom. Vamos movê-los para baixo para que saibamos o que está na parte inferior e o que continua subindo. Duplicando isso. Controle C, controle V. E, novamente, usando o segmento livre para respondê-lo na linha recém-criada. Steph. E arraste o headspace para simular o pesado que retirou a terceira camada com frequência. Já está muito bonita. Parece bom. O que faremos é continuar adicionando mais um à direita, brincando um pouco mais um à direita, com a pressão para dar a ele um pouco mais de volume. Mas está indo um pouco mais para que possamos movê-lo no ZBrush também. Se você encontrar um deserto, não será maravilhoso. Você pode facilitar um pouco as coisas para você ou trabalhar ao vivo. Você vai mostrar isso como uma nota final. Eu sugiro que você trabalhe um pouco mais nisso. Prepare as pressões e veias da sua gravidade. De acordo com isso. Mais de perto, estou adicionando mais pesado meu esboço de cena. Portanto, esteja ciente disso também. Quando estivermos felizes com isso. Vamos experimentar um pouco de escala, mas acho que foi demais. Vamos movê-los um pouco para o lado e duplicar a camada superior para criar outra camada. E desta vez vamos processar na terra que criamos no início. Novamente usando mastigar, estar processando, processando o McDonald's. Certifique-se de que esse URI diminua o Shift e selecione crítico. É basicamente isso. Nós praticamente temos o vestido pronto. A alternativa a ser feita neste momento é ajustar de acordo com o quê? Meus desejos ou qualquer outra coisa. Ou você quer mais, o que quiser mais curto, basta selecionar os dois e escalar. Você quer jogar com pressão em andamento. Faça isso. Se você quiser criar esse tipo de efeito em forma de sino, ou se quiser um efeito cônico, você sempre pode jogar com pressão. Experimente isso. Espero que você tenha aprendido alguma coisa. E te vejo na próxima. 8. Terminando o vestido: Olá e bem-vindo de volta a outro vídeo. Será o último para esse byte. Então, neste, vamos adicionar à mistura o que está conectando os pontos à parte do pescoço. Vamos comer isso. Para isso, vamos adicionar uma linha e criar um retângulo em cima dela. Portanto, temos o tipo similar de padrão. Sempre podemos dizer um pouco e podemos atribuir isso. Por que não? Não. Tudo o que você precisa fazer é se livrar disso onde quiser que esteja em breve. Depois de colocar uma ou duas linhas em uma de suas vidas e em seus segmentos, você coloca a outra na outra linha interna. Lá vamos nós. Nós podemos fazer isso. Um. Nós podemos viver com isso. Podemos mudar tudo com o pincel. Só porque nós, só para ter uma ideia do que estamos enfrentando, temos uma parte aqui. Queremos estendê-lo e torná-lo até a cor, torná-lo uma cor adequada. Então, para isso, vamos estender um pouco e trocar as joias. Para colocar uma dúvida, queríamos mostrá-lo também no topo da pilha. Vamos mudar isso. Queremos mostrar isso aqui. Então, o que faremos é excluir o Zoom do que é preto. Basta adicionar um segmento lá. Eu conheço os valores que são perfeitos para esperar até todo o quarto que estava lá em cima, que está conectando a cor, triade-a manualmente. Agora eu posso editar o teto usando edit. E eu posso movê-lo para baixo, simplesmente excluí-lo e atirar. E no coque de cachorro, podemos atingir o espaço, nós o temos. Agora também podemos adicionar esse botão, mas ele será adicionado mais tarde. Agora não é. Só precisamos ter certeza de que ele caiba embaixo da gola. Bem, você também pode usar o PIN. Se você segurar um azul e clicar em qualquer uma das áreas para criar um alfinete. Vamos acelerar isso. Corrija essa linha. Por enquanto. É basicamente isso. Acho que vou consertar um pouco aqui e depois colocar a cerca e já estão mantidas no lugar para que o padrão e os amigos não exagerem. Você é livre para usar alfinetes, feições, ser tímido, usar isso. E faça o que quiser, encontre, o que funcionar para você. Use sua ferramenta de caneta, os segmentos corretamente, bem como use o uso adequado para obter o resultado desejado. E na última parte, terminei o personagem. Portanto, certifique-se de assistir isso. Te vejo lá. Saúde, tchau.