Criando placas de marca que fazem seus clientes dizerem UAU!

1. Introdução ao curso: quadros de marca atuam como uma mini forma de diretrizes de marca para que seus clientes sigam, ajudando-os a alcançar consistência visual da marca em todo o material impresso , plataformas sociais, fotografia e até mesmo potencialmente, seu estilo pessoal. Como designers de marca, adicionar um quadro de marca aos seus pacotes irá ajudá-lo a se destacar da multidão e dar aos seus clientes esse fator de tempo extra. Sou Faith Brown e sou especialista em marcas no Reino Unido. Você pode ter tido algumas das minhas outras aulas sobre Skillshare, eu tenho um monte de aulas sobre design e branding. Em algumas dessas aulas, já falamos sobre quadros de marcas, mas esta aula vai muito mais fundo em todos os elementos que você pode e deve incluir para seus clientes, e como realmente criar um impacto que fará com que seus clientes recomendando você a seus amigos e colegas. Esta classe inclui um modelo gratuito que você pode baixar como base para seus quadros de marca. Desde que introduziu placas de marca no meu pacote, eu tive pessoas em contato comigo literalmente dizendo, eu vi um quadro de marca que você fez para meu amigo, você pode criar um para mim? Eles não estão começando a conversa pedindo um logotipo, eles querem o pacote completo, o logotipo, a paleta de cores, as sugestões de tipografia, as submarcas e muito mais. Se você está procurando maneiras de melhorar o seu jogo de design, então, por favor, junte-se a mim nesta classe onde eu vou compartilhar com você meu processo para criar um quadro de marca que faz seus clientes dizer, uau. 2. O que vamos cobrir: O que vamos cobrir. Primeiro, vamos falar um pouco sobre por que e quando você deve criar um quadro de marca, e então vamos olhar para os vários elementos a incluir que você pode querer considerar para seus clientes. Isso provavelmente mudará com base no seu cliente, então você pode achar que você escolhe e mistura o que você oferece dependendo do projeto. Os elementos padrão que você certamente incluirá são o logotipo, juntamente com quaisquer variações de logotipo, paleta de cores e tipografia. Em seguida, dependendo de seus pacotes ou clientes, outros elementos que você pode querer considerar incluem submarcas e selos, elementos gráficos que incluem favicons e quebras de página, padrões e texturas e sugestões de fotografia. Mostrarei muitos exemplos e estudos de caso quadros de marcas que criei para meus clientes ao longo do caminho. Seu resumo do projeto é criar seu próprio quadro de marca para o seu próprio negócio ou para um cliente seu. Então, por favor, compartilhe-os na galeria do projeto. Se os seus clientes permitirem, talvez seja necessário perguntar-lhes. Faça todas as perguntas que precisar. Além disso, se você gostaria de participar de uma competição para ganhar um ano de associação ao Skillshare, em seguida, por favor, compartilhe partes de sua placa de marca no Instagram com a hashtag cria placas de marca e me marque em, fayebrowndesigns. Se quiser, não precisa me marcar, mas serei notificado se quiser, então posso checar. Você pode ter que dividir os elementos em várias fotos como esta ou talvez fazer um pouco de rolagem de vídeo através da placa da marca em vez disso, que poderia ser muito legal. Se você quiser se juntar ao meu grupo dedicado do Skillshare no Facebook, faça o link abaixo na seção de notas e fique à vontade para fazer perguntas nesse grupo ou postar seu progresso. Vamos mergulhar. 3. Por que criar uma marca: Por que e quando você deve criar um quadro de marca? As grandes empresas terão um guia de estilo de marca desenvolvido juntamente com qualquer novo projeto de branding. Há alguns ótimos exemplos no link que vou colocar nas notas abaixo se você quiser ver um pouco mais, mas vou passar por este para que a Dell dê a você uma idéia de como alguns deles podem ser detalhados. Esses guias de estilo podem ser muitas páginas detalhando quando e como usar um logotipo, que espaço dar, como não usá-lo, cor, tipografia, como usar o visual em vários materiais, então a lista continua. Estes guias podem ser muito aprofundados com as grandes marcas. Eles precisam disso, pois haverá designers trabalhando globalmente em todos os elementos da marca, e manter esse visual consistente é fundamental para como essa marca é retratada em nível visual. Empresas menores não precisam de um guia tão detalhado, pois podem trabalhar apenas com alguns designers ou criar seu próprio material usando programas como Canva. É aqui que um quadro de marca pode ser inestimável. Não é um grande livro assustador que eles podem não entender totalmente como não-designers, mas um guia fácil de seguir. Não muito tempo atrás, eu iria projetar um logotipo para um cliente e enviar-lhes todos os seus arquivos e enviá-los em seu caminho alegre. Então, eu via esses logotipos aparecendo online e em outros lugares e pensando : “Não deveria ser usado assim”, ou “Suas cores estão por todo o lado ”, ou “O que é esse tipo de letra?” Comecei a oferecer quadros de marcas onde eu começaria dando dicas pequenas e fáceis de seguir para ajudá-los a pegar sua marca visual e garantir que houvesse alguma consistência em todas as plataformas e formatos onde eles poderiam visualmente precisa representar sua marca. Isso começou com conselhos muito simples sobre paletas de cores com os valores de cores e sugestões de topografia, quais tipos de letra usar e onde. Eu poderia então também adicionar algumas dicas extras sobre como eles poderiam desenvolver esse visual. Isso provou ser realmente útil para eles. Eles poderiam enviar seu quadro de marca para um web designer, por exemplo, que teria um bom ponto de partida sobre quais cores e tipos de letra usar. A melhor parte foi que sua marca visual começou a parecer mais consistente e reconhecível. Vamos pensar nas cores. Digamos que a cor da marca principal de uma empresa é amarela. Na verdade, o amarelo é visto em 10 tons diferentes. Isso não está ajudando com o reconhecimento da marca. Algumas marcas podem literalmente possuir uma cor. Post-it processou a Microsoft quando eles usam a marca registrada canary yellow para sua versão digital de stickies. Tiffany e Co. marca registrada seu famoso azul de ovo Robin. Se a Tiffany e a Co. usassem vários tons diferentes daquele azul, reconhecimento da marca não seria tão forte e reconhecível. O mesmo pode ser dito para os tipos de letra. Se as marcas tiverem uma família de tipos de letra que usam constantemente, as pessoas começarão a relacionar isso à sua marca. Pense em como você pode rolar pelo Facebook. Muitas vezes, eu poderia parar se eu reconhecer que as cores de tipos de uma determinada marca que eu gosto e sigo. Além disso, dar aos seus clientes um quadro de marca é muito útil. Eles podem usá-lo e usá-lo em Canva. É apenas ter essas diretrizes no lugar que eles podem então sair e fazer alguns de seus próprios gráficos que complementam tudo o resto em sua marca. A outra grande coisa sobre placas de marca é passar para outros designers, então talvez um web designer ou um designer de embalagens, e isso pode realmente ajudar a amarrar tudo e manter tudo na marca. Agora incluo quadro de marca para todos os meus pacotes de design. Dependendo do que seus clientes precisam, eles podem nem todos precisar de padrões, por exemplo, mas um nível básico, ele deve incluir um logotipo, paletas de cores e tipografia. É aí que vamos começar, mas antes de fazermos isso, quero falar um pouco sobre layouts. 4. Layouts: Layout. Quando eu comecei a fazer placas de marca, eu manteria uma placa de tamanho de letra A4 ou EUA para que o cliente pudesse facilmente imprimi-los. Eu agora comecei a fazer os estilos de placa marrom longo e fino que você costuma ver no Pinterest. Não há uma abordagem certa ou errada. Se você sabe que seu cliente é do tipo que gostaria de imprimir seu quadro e colá-lo em uma placa de alfinete para que eles sempre possam se referir a ele, então mantê-lo dentro de balanças de impressão é realmente útil. Muitos dos meus clientes estão no espaço online e muito mais e muito felizes com os designs longos e finos que permitem caber mais elementos. O modelo que anexei, eles usam um layout de carta dos EUA simples e um layout longo e fino mais detalhado. Salvei esses arquivos como PDFs e, idealmente, você os abriria em um programa baseado em vetor, como o Illustrator ou o InDesign. Os layouts em si são muito fáceis de criar, e há tantos exemplos fantásticos no Pinterest, isso dedique um pouco para se inspirar nos exemplos deles. Eu sempre digo, não copie descaradamente a abordagem de outra pessoa completamente, mas inspire-se pelos outros e encontre o que funciona para você e seus clientes. 5. Logos: Logotipos. Começando com o logotipo é obviamente a maneira mais lógica de começar um quadro de marca. Ele introduz a marca visual no [inaudível] ir. By the way, se alguém gostaria de conferir minha aula sobre como eu abordo um projeto de design de logotipo, então por favor verifique este, eu vou colocar o link nas notas abaixo. O que você inclui logotipo sábio em uma placa de marca? Para os fins desta classe, vamos supor que você tem o seu logotipo todo projetado e potencialmente uma versão do logotipo secundário, talvez seja um layout diferente, uma versão somente texto, ou um design antigo redondo. Você pode não ter uma segunda versão e tudo bem, tudo depende do design inicial do logotipo para saber se uma variação será útil para o cliente. Normalmente, eu pelo menos fornecer ao meu cliente uma versão de logotipo que funciona em branco e possivelmente um em uma cor mais escura também. Este exemplo para uma empresa chamada Neon Digital Clicks é um bom exemplo de usar o mesmo layout de logotipo, mas versões diferentes para fundos claros e escuros. Pense na maneira mais apropriada de nomear a versão do logotipo secundário se você tiver uma. Este exemplo para Laura Porter Interior Design usa um design central e um layout horizontal para diferentes aplicações, mas essencialmente é apenas o mesmo logotipo e tipo, então nomeá-lo logotipo secundário ou variação de logotipo seria totalmente apropriado. Outras opções são uma versão somente texto, e você pode fornecer o ícone da marca como um arquivo separado também. Para este projeto em particular para True Horizons, acabei por fornecer uma versão submark que entraremos mais tarde. São algumas opções para você pensar sobre logo-wise. Considere o uso em planos de fundo claros e escuros, layouts alternativos úteis e somente texto e versões de ícones de marca. Seu projeto também pode precisar de uma opção com um slogan ou uma linha de cinta embaixo também, dependendo das necessidades do projeto. Um pequeno conselho, não bombardeie seu cliente com todas as versões de logotipo possíveis, ele vai acabar sendo confuso para eles, basta pensar sobre suas necessidades e onde eles são susceptíveis de usar seu logotipo e descobrir o melhor opção para eles, por isso não vá ao mar. Você também pode querer dar ao seu cliente o logotipo em cores diferentes. Eu aconselharia não, se você tem uma paleta de cores de como seis cores, talvez apenas escolher as duas cores principais que você forneceria seu logotipo com, não faça como seis versões de cores para todos os logotipos, porque que pode enfraquecer um pouco o reconhecimento da marca também. 6. Paletas de cores: Paletas de cores. Paletas de cores é tão importante para obter direito como parte da marca visual e pode realmente ajudar com a consistência da marca, como mencionado anteriormente. Eu não vou muito para a importância da cor aqui, mas não confira minhas outras aulas se você estiver interessado, como eu tenho um tudo sobre cor. Qual é a melhor forma de apresentar sua paleta de cores com um quadro de marca? Anteriormente, eu seccionei a paleta de cores em uma paleta primária e paleta secundária e dei todos os valores de cor em códigos RGB, CMYK e hexadecimal, às vezes cores Pantone também. Para este projeto para Neon Digital Clicks, meu cliente queria usar todos os neons Pantone, por exemplo. Eu também dou aos meus clientes um pouco de uso visual recomendado para mostrar-lhes quais cores devem ser as cores principais da marca e usar as outras cores como acentos ou minimamente. Para alguns projetos, eu dividi isso ainda mais, como este exemplo para pixiedigital.com, é importante descobrir o que funcionará melhor para cada projeto e cliente. Você verá muita inspiração no Pinterest. Mas muitas vezes eu acho que as pessoas não quebram o uso o suficiente. Eles podem ter uma paleta de cores de cinco ou mais cores, mas nenhuma idéia em quais se concentrar para criar esse reconhecimento instantâneo da marca. Agora eu simplifiquei as informações escritas que eu incluo nas placas da minha marca e tendem a manter os valores de cor para códigos hexadecimais apenas como é bastante fácil de descobrir os valores RGB e CMYK a partir disso. Se um cliente pediu especificamente para cores Pantone, eu priorizaria essas cores. Eu também comecei a nomear as cores, alguns nomes bastante imaginativos. Há um site chamado sem noção, que é útil para isso, mas às vezes eu apenas invento o meu próprio. Isso também torna mais fácil quando você salva os outros elementos para nomeá-los por sua cor. Por exemplo, a submarca circular aqui para Natasha Pickup Eu fornecido em uma variedade de colorway, por isso era fácil nomeá-los. Eu vou voltar para o quadro da marca de Natasha quando falamos sobre fotografia como seu fotógrafo da marca usou este quadro e a paleta de cores para levar através de sua sessão de fotos, e seus resultados foram realmente ótimos de ver. Queria mostrar-lhe mais um exemplo enquanto falava de cor. Este é um quadro de marca para os serviços Acanthus PA. Meu cliente adorou muito a idéia de uma paleta puramente cinza. Encontrar os tons certos de cinza que funcionam juntos sem olhar muito frio era importante aqui. Mas eu só quero mostrar que nem todos os projetos exigem uma paleta muito colorida. 7. tipografia: Vamos passar para o terceiro elemento essencial que é topografia. Vou mostrar-vos alguns exemplos aqui, começando com o quadro da marca de Kelly Rogers, que era redatora. O logotipo é uma abordagem de tipo muito limpa e simples. Eu deixo meus clientes saber o que seu logotipo digita a maior parte do tempo se ele não for personalizado. Como em que, eu não projetei do zero. Aqui eu usei o tipo de letra de sábado para o nome da assinatura e Gotham Black para a palavra copywriting. Há muito debate sobre não usar esse tipo de letra em outras partes da sua marca, pois as pessoas pensam que pode enfraquecer o logotipo. Eu não sou totalmente contra isso. Acho que se as pessoas conseguem encontrar um bom equilíbrio, pode ficar tudo bem. Mas se você quiser jogar no lado seguro, então não compartilhe esses detalhes com seu cliente e apenas dê opções para complementar o logotipo. Novamente, pense sobre suas necessidades. Eles estão muito no Instagram? O que funcionaria melhor em seus posts? Eles precisam de embalagem? O que funcionará melhor na embalagem? Eu dei Kelly algumas sugestões de usar Din Condensed Bold para texto grande em seu post Instagram e Sugarstyle Millennial para um sentimento mais personalizado. Em seguida, na parte inferior do quadro da marca, eu mostro como isso poderia funcionar em publicações sociais. Eu queria compartilhar com vocês um guia de topografia muito mais detalhado. Eu mostrei elementos do verdadeiro horizonte anteriormente. Trabalhei neste projeto com Katzi da Brands and Brave, que é estrategista de marca e também realiza cursos que ajudam seus clientes a criar uma marca perfeita para eles. Nazi dirige a True Horizon, que é uma empresa que aconselha as empresas sobre estratégias de sustentabilidade e formas de serem mais conscientes do ambiente. Quando fui informado de que pode haver tanta informação e fundo para continuar incluindo as primeiras cores de rascunho, eu estava em um lugar realmente bom para começar com o aspecto de design dessa marca. Quando o quadro da marca foi concluído, eles estavam enviando diretamente para os web designers para criar o site. Embora eu entrei em um pouco mais de detalhes no quadro da marca onde eu mostrei um exemplo de um parágrafo e como a hierarquia do tipo poderia funcionar, eu também acabei criando um documento de diretrizes de topografia muito mais detalhado. Entrei em detalhes sobre o tamanho do ponto, relacionado à liderança. Esse é o espaçamento entre linhas, por exemplo. Isso nem sempre será necessário. Se o seu cliente é um negócio maior e muitos dos designers vão estar trabalhando em sua produção visual, você pode querer considerar criar algo assim para enviar ou se eles são susceptíveis de produzir um monte de material impresso, isso pode ser útil também. Mas, no geral, a maioria dos meus clientes só precisa de algumas dicas e sugestões para uma família de tipos de letra para usar e quando. O principal objetivo aqui é descobrir o que seu cliente precisa para ajudá-los da melhor maneira possível. Neste ponto, cobrimos os três principais elementos a serem incluídos nos quadros da sua marca. Este seria um bom ponto de partida para começar a preencher seus próprios quadros de marca e enviá-los para sua galeria de projetos. Agora vamos passar para os outros elementos que você pode querer incluir em seus pacotes de marca. Estes dependerão das necessidades individuais do cliente. Vamos começar com submarcas e selos. 8. Submarcas e carimbos: Submarks e selos, submark é interessante um interessante como eles às vezes poderiam ser vistos como outra versão do logotipo. Mas uma submarca é algo que provavelmente seria usado uma vez que o logotipo já foi visto, digamos em um folheto, o logotipo pode estar na frente, mas então você poderia usar uma pequena submarca na parte de trás. Ou talvez eles são usados em postagens sociais onde o logotipo já é proeminente em um cabeçalho do Facebook ou imagem bio Instagram, etc É uma maneira de reforçar a marca sem repetir o logotipo uma e outra vez. Estes são dois bons exemplos para Natasha novamente, onde eu usei suas iniciais para criar essas submarcas. Então eu forneci os circulares em algumas cores diferentes. Novamente, usei um conceito semelhante para a cópia de Kelly Rogers. Submarcas também podem ser transformadas em um design de marca d'água para sobreposição em imagens. Os selos também são úteis para esta ideia de marca d'água, especialmente com fotógrafos ou usando sobre fotografia. Criei este selo para o “True Horizon”. Você pode ver como eu tomei o conceito do logotipo, que é na verdade tudo sobre linhas de horizonte e a terra. Esta linha em si realmente trabalhou com design de selo circular. Incluí o nome e o slogan dentro do carimbo, mas nos exemplos que mostrarei na seção de imagens, você pode ver como sugiro cortar o carimbo. O texto não precisa ser lido. É só mais um dispositivo visual para amarrar toda a sua marca. 9. Elementos gráficos: Elementos gráficos. A adição de elementos gráficos realmente vai descer para o cliente. Eu projetei esse logotipo para uma empresa de segurança chamada LMS, e então projetei cinco ícones adicionais que eles poderiam usar em seu site ou materiais impressos para ajudá-los a seção das áreas de seus negócios. Às vezes, você pode levantar elementos do logotipo para criar ícones como este exemplo para o The Stables Fitness Studio. Estes poderiam ser úteis para usar em um site onde você gostaria de falar sobre uma área específica do estúdio como aulas de ioga. Seu cliente também pode solicitar um favicon que aparece no campo de pesquisa no site. Espero que você possa ver este aqui para o “True Horizon”. Outro dispositivo útil são quebras de página ou quebras de parágrafo que os clientes costumam achar úteis. Como regra geral, eu geralmente forneço esses tipos de arquivos como PNGs ou JPEGs que eles sejam fáceis de usar on-line em vez de um arquivo baseado em vetores como um EPS. É fácil fornecer aos seus clientes todos os tipos de arquivo, mas pode ficar esmagador para eles. Você pode estar começando a pensar, como eu organizo todas as obras de arte para meus clientes? Então pensei que seria útil se eu mostrasse minha estrutura de arquivos. Aqui estão os arquivos da Natasha. Como você pode ver, eu tenho pastas separadas para logotipo principal, logotipo secundário, cores, ícone, submarcas, carimbo, imagens, foto e cabeçalhos do Facebook que são um pouco separados para o quadro da marca. Se olharmos no logotipo principal, eu forneci o texto dourado e tealtext, e eu dei como um arquivo EPS e um arquivo PNG e, em seguida, eu dei o logotipo em verde-azulado em um formato quadrado e também em um formato retangular. É o mesmo que eu fiz com o texto aqui. Então, muitas vezes dou aos meus clientes seu logotipo em um quadrado máximo completo. Isso é muito útil para as mídias sociais. Em seguida, no logotipo secundário. Este é apenas um layout mais horizontal que é bastante útil para o topo do site ou algo assim e novamente fornecido como um EPS, JPEG e PNG. Nas cores que eu dei a ela a textura dourada, mas se ela fosse imprimir, então você falaria com sua impressora sobre como ela está imprimindo o ouro adequado. Eu também dei a ela um arquivo de paleta de cores extra, que entrou um pouco mais em detalhes com os valores CMYK e RGB. Isso nem sempre é necessário. É só uma coisinha que poderíamos acrescentar. O ícone, Eu dei a ela o ícone da marca como um JPEG e um PNG. As submarcas, estes são apenas PNGs e podem ser úteis para sobreposição em imagens ou em um site. O carimbo, isso é apenas um selo branco aqui que você pode sobrepor em imagens. Dei-lhe texturas, que recebi do Unsplash. Eu mantive o nome da artista lá, para que ela possa facilmente encontrar isso também e um pouco de uma informação, readme doc lá. Na época, ela não tinha suas novas fotos feitas, então eu só mudei para um velho dela para trazer algumas das cores da marca e eu mudei seu colar para rosa e coisas assim. Você normalmente não teria que fazer isso. Eu fiz um par de imagens de cabeçalho do Facebook para ela também, apenas como um pouco de um extra. Eu forneço a ela o quadro da marca. Então é assim que eu colocaria os arquivos e os enviaria que eles não ficassem completamente sobrecarregados com todos esses diferentes nomes de arquivos e tipos de arquivos. Isso só dá um pouco de estrutura. 10. Padrões e texturas e texturas: Padrões e texturas. Os padrões podem ser uma ótima adição visual a um pacote de branding. Eles podem ser usados como fundos em sites, como parte de embalagens, têxteis, ou em estacionários. Nem todos os clientes terão uma necessidade de padrões, mas se você acha que seria uma adição útil para esse kit, então eu realmente tentaria convencer seus clientes a ter um padrão ou dois para brincar. O padrão pode ser um design autônomo ou aquele que leva elementos do logotipo. Este padrão para Wet Banana, que é uma empresa que faz roupas e projetos funky, eco-friendly, muito língua na bochecha. Eu simplesmente usei o logotipo da banana para criar um design padrão repetido. A minha cliente passou a usar isto na parte de trás dos rótulos. Este projeto para uma empresa chamada Hygge Me, eu tomei elementos do logotipo para criar um grande padrão que poderia ser impresso em papel de seda para embrulhar os produtos. Os padrões que criei para o True Horizon são bastante diferentes do logotipo, estou usando a idéia de linhas de contorno em um mapa, enfatiza seus valores de marca de ser gentil com a Terra e eco-friendly. É um ótimo padrão sutil que pode ser usado como uma imagem de fundo, e dependendo de qual escolha de cor, pode ser bastante sutil. Pense no que seus clientes usariam seus padrões e, em seguida, pense no que poderia funcionar melhor para eles. Quer se trate de um padrão alto ou de algo que possa funcionar bem como um fundo desbotado com texto na parte superior. Para alguns clientes, texturas podem ser úteis para eles, especialmente para usar como fundos em publicações sociais ou material impresso. Você pode criar suas próprias texturas ou encontrar alguma fotografia adequada para apontar seus clientes nessa direção ou fornecer diretamente para eles. Eu costumo usar o site, Unsplash para royalty-free, imagens decentes. Como você pode ver, apenas digitando as texturas do termo de pesquisa, traz um monte de imagens legais. Tenha em mente como essas texturas funcionarão como parte da família de elementos visuais da marca. Não fique apenas em algumas texturas por causa disso. Pense em como eles se encaixam com o resto da marca e os valores da marca. A imagem que sugerimos para Natasha usa uma mistura de texturas leves sutis e mais comemorativas, como as refrações de luz e as nuvens mindinhas. As cores funcionam com a nossa paleta marrom. Agora, a grande coisa sobre um quadro de marca é, se algo não se encaixa com a estética geral, ele vai se destacar como um polegar dolorido em um quadro de marca, e você pode facilmente alterá-lo antes de enviar para seus clientes. Mais uma pequena dica rápida quando se trata de design de padrões, design de padrões é um trabalho inteiro em si. Nem sempre é algo que pode ser feito muito rapidamente. Certifique-se de que você permitiu isso em sua cotação quando você citar inicialmente para o seu cliente e esse projeto. 11. Fotografia: Sugestões fotográficas O último elemento que posso incluir é a fotografia. Eu costumo encontrar alguns exemplos de fotografia e como isso poderia funcionar para a marca do meu cliente. Esses exemplos podem incluir um tiro na cabeça, uma foto abstrata, um estilo de foto que eles podem postar no Instagram ou uma foto cativando esse ethos e valores. Esta é uma área onde você poderia entrar em muito mais profundidade e criar um guia de estilo de foto mais detalhado, mas para fins de placa de marca, eu tendem a mantê-lo bastante simples. Sobre o tema da fotografia, eu queria salientar o quão útil um fotógrafo de marca pode encontrar um quadro de marca. Natasha passou seu quadro de marca para sua fotógrafa, Blanca Gal, que disse: “Para sessões de fotos de marca pessoal, temos que trabalhar em torno das cores da marca e da mensagem geral da marca, é por isso que importante para obter um design claro e forte de um designer gráfico, isso torna o nosso trabalho muito mais fácil. Damos uma olhada nos principais elementos da marca e as cores principais e os incorporamos na sessão, projetando em torno do estilo geral da marca, desde roupas a fundos, adereços e locais. A sensação geral e a impressão devem ser alinhadas para criar visuais fortes. Isso não significa que o cliente tenha que usar suas cores de marca, mas temos que incluir as cores em cada imagem, muitas vezes no fundo ou usando adereços. Tive o prazer de receber não apenas a palete de cores, mas o design do logotipo, neste caso, mas também recomendações para o estilo das fotos que meu cliente precisava. É assim que criamos tudo na marca. A harmonia de cores será sólida e consistente em todos os lugares, não apenas no site, mas também em todas as plataformas de mídia social.” Espero que isso ajude a pensar em como um quadro de marca pode ser empurrado para outras pessoas, como fotógrafos e designers de sites, e como ele pode ajudar a unir tudo. 12. Outros elementos: Outros elementos, estes são praticamente os elementos que eu tendem a incluir em meus pacotes de branding. Outros elementos que você pode querer considerar seriam ícones de mídia social, empacotamento simulado, dependendo do cliente. Ilustrações adicionais. Só para mostrar um exemplo rápido, criei este logotipo para o Skills4Sports. Tinha uma versão com e sem os personagens. Eu então também separei os personagens e os fornecia por conta própria também. Outros elementos. Embora eu gostaria de encorajá-lo a criar este ligeiramente separado do quadro da marca é modelos de mídia social. Mostrando alguns exemplos aqui para coms digitais pixie. Alguns deles são muito simples, permitindo que um monte de texto seja adicionado. Seu cliente pode precisar de modelos de apresentação. Novamente, dependendo do seu cliente, talvez uma versão animada do logotipo e como usá-lo. Seu cliente pode ter veículos que eles querem marca, então tenha isso em mente também. Estes são, obviamente, muitos elementos a considerar para cada cliente individual. Basta pensar sobre os itens que são mais importantes e úteis para eles ter em suas placas de marca. Agora é a hora de começar a finalizar seus quadros de marca e quais elementos você incluirá. Priorize aqueles que são mais relevantes, e lembre-se de não ir ao mar, pois muitas vezes não é necessário. Estou ansioso para conferir seus quadros e, por favor, entre em contato se precisar de alguma orientação e junte-se ao meu grupo no Facebook. Não se esqueça, se você gosta de participar da competição para ganhar um ano de adesão ao Skillshare, envie seus álbuns para o Instagram usando #creatingbrandboards e marque @fayebrowndesigns se quiser. O dia de encerramento da inscrição é 18 de dezembro de 2020 e o vencedor será anunciado logo após o Natal. 13. Conclusão: Como eu mencionei desde a introdução de placas de marca em meus pacotes, eu tive um feedback tão bom e recomendações e obtive muitos novos clientes a partir dele. É uma boa maneira de garantir que seus clientes estejam bem equipados para levar sua marca visual para o mundo e tentar manter tudo parecer que faz parte da mesma família também. Por favor, use esta aula como um guia e pense em maneiras pelas quais você pode adicionar seu próprio toque exclusivo aos quadros da sua marca. Muitas vezes acho isso muito difícil porque você está trabalhando com clientes que têm sua própria estética, cores e valores de marca. Em seguida, para colocar seus próprios valores de marca sobre essas placas de marca pode ser bastante complicado para equilibrar, mas deixe-me saber se você pode fazer isso com qualquer um mas deixe-me saber se você pode fazer isso dos seus quadros de marca, porque eu realmente gostaria de vê-los. Por favor, publique-os na Galeria de Projetos e eu darei feedback ao maior número possível. Avise-me se houvesse algum elemento que você achasse difícil. Talvez você tenha achado a submarca difícil, por exemplo. Avise-me se isso mudar a forma como você trabalha. Adoraria ouvir seus comentários. Por favor, mantenham contato e marca feliz, todos, e espero vê-lo em outra aula em breve.