Transcrições
1. Promessa curta - criação de padrões: Olá, todos. Meu nome é Nina Via e sou sua instrutora. Aqueles de vocês que se matricularam e assistiram meu primeiro curso chamado Como criar uma
coleção de moda e lançar sua própria marca. Sabe que fui instrutor no Instituto
Federal Federal de Design e Merchandising em Los Angeles. Este curso é sobre fazer padrões e alguns drapeados, e eu digo alguns drapeados porque muitas vezes um padrão é desenvolvido pela primeira vez por drapear em uma forma de
vestido e, em seguida, tomar a cortina e transferi-lo para papel pontilhado e manila e fazer seu padrão a partir dele. Neste curso, você aprenderá princípios básicos de criação de padrões, como manipulação de dardos, adicionando plenitude e contorno. Você aprenderá técnicas como pivô e barra e espalhará novas terminologias, como declives e blocos e dardos e pregas e garras e garras e costuras de princesa e linhas de
estilo princesa . entalhes ápice. Linhas de grãos. Como rotular um padrão como “verdadeiro” um dardo. Você vai desenhar um 1-Dart Sloper e um 2-Dart Sloper e uma saia de linha A e uma saia com um jugo, e usar costuras de princesa e uma linha de grãos para rotular padrões. E então, se você quiser projetar suas próprias idéias de moda, você tem que saber fazer padrões, padrão tornando o seu essencial. E este é um ótimo
curso para iniciantes , que lhe dá um monte de ótimas informações, te
tira do chão. Este é definitivamente o curso para você. Está bem
, vemo-nos na aula.
2. #1 - uma visão geral do conteúdo do curso.: Olá a
todos, todos, bem-vindos. Meu nome é Nino Via e sou seu instrutor para aqueles de vocês que se matricularam no meu primeiro curso, que assistiram ao primeiro curso chamado Como criar uma coleção de moda e lançar sua própria marca, você sabe que eu era um instrutor na FIDM-Instituto de Moda de Design e Merchandising em Los Angeles. Onde ensinei muitas aulas como esboços e drapeados e elaboração de padrões, desenvolvimento de
coleções e muito mais. Se você não assistiu ao meu primeiro curso, eu encorajo-o a fazê-lo porque ele lhe dará uma idéia muito boa do
quadro geral no processo de criação de uma coleção e lançamento de sua própria marca. Este segundo curso é sobre fazer padrões e alguns drapeados e eu digo alguns drapeados porque muitas vezes um padrão é desenvolvido primeiro drapeado em uma forma de vestido, que eu vou mostrar-lhe em um minuto e, em seguida, pegar essa cortina e elaborar um padrão a partir dele. Fabricação de padrões e drapeados andam de mãos dadas e, na verdade, você vai me ver indo para frente e para trás entre a fabricação de padrões e drapeado, porque o primeiro conceito e pergunta que precisamos abordar é como você pega um pedaço
bidimensional de papel uma patente e criar uma forma tridimensional e design a partir dele ? Neste curso, você aprenderá princípios básicos de criação de padrões, como manipulação escura, adicionando plenitude. Você vai aprender técnicas como girar, cortar e espalhar, e você vai aprender um monte de novas palavras e terminologia. Tal pers lentos e blocos e dardos e pregas e dobra e partilha Princesa parece stylelines, jugo, costura subsídio, etc Então vamos passar por cima de todas as ferramentas necessárias para fazer padrões. E, de fato, falando de ferramentas, vamos começar com as ferramentas necessárias para elaborar um padrão ou padrões. Então vamos começar com uma tesoura. E há dois tipos de tesoura que você deveria comprar. Eu vou ser muito profissional sobre isso, e se você estava na indústria ou ansioso para entrar na indústria, você vai precisar de tipos de tesoura. Este é usado para cortar papel. Quando digo papel, há dois tipos de papel. Este papel de Manila, que não é realmente papelão, mas é um papel de estoque. E também há papel pontilhado, um papel mais leve. Então, se você estava cortando papel, você estava. Você usou essas tesouras caso contrário, apenas um par normal normal de tesoura para tecido e neste curso vai usar um tecido toda musselina para drapear padrões. Você vai precisar de um lápis, lápis
muito afiado e uma régua de 18 polegadas claro. Isso se dobra. Você pode ver que é flexível. Duas polegadas por 18 polegadas régua clara. Vai precisar de alfinetes. Pinos normais, não alfinetes de segurança. Este é um pino
reto .
Você vai precisar de uma curva francesa. .
Você vai precisar de uma curva francesa. Eu não sei se você pode vê-lo, eu vou segurá-lo contra um fundo escuro. Esta é uma curva francesa. Ok? tem uma certa forma para ele. Veja isso, você vai precisar de uma curva de quadril, tem uma certa forma. Esta é uma
curvade quadril curva Você vai precisar de uma roda de rastreamento, roda de rastreamento. Há variações diferentes, mas são todas iguais. virar, pequenos dentes no final. Hum, você vai precisar dele Wl a w l l soletrado um w l, um notcher. este é um notcher, e isso faz você pode ouvir o clique e faz entalhes. Fita escocesa, boa fita adesiva e grampeador. E ao longo do grampeador é um removedor de grampos para remover grampos. Ele disse que as ferramentas mais importantes necessárias são mais algumas coisas. Mas estas são as ferramentas essenciais necessárias para elaborar padrões. A próxima aula começará com princípios e técnicas de elaboração de padrões. E nós vamos indo. Vejo-te na próxima aula. Obrigado.
3. #2 - musselina de forma de vestes, de passagem para papel pontilhado.: na última aula eu mencionei que eu estaria indo e voltando entre fazer padrões e drapeando. Agora, esta não é uma aula de drapeada. Mas você lembra que eu mencionei, tipo, eu fiz a pergunta, como você pega um pedaço de papel ou tecido bidimensional e o transformou em uma forma
tridimensional ? Bem, eu vou te mostrar. Então este é um vestido para não ser confundido com um manequim porque um manequim é o que você vê na janela da loja para fins de exibição. Esta é uma forma de vestido, uma forma de vestido na indústria é usada para drapear para fins de drapeado, obviamente, e para fins de montagem. Todas estas costuras aqui, têm um nome. Então vamos nos familiarizar com algumas dessas novas terminologia. Por exemplo, este centro visto aqui na frente, é chamado de Frente Central. Isto aqui é uma linha de princesa ou princesa. costura vai do ombro através do ônibus até a cintura. Temos uma costura lateral, um ombro parece. Temos um decote e uma cintura. O fundo da fita, o fundo da fita, não o meio ou o topo, mas o fundo. A fita é a cintura e, em seguida, o centro do busto é chamado de ápice. É muito importante saber onde fica o centro porque tudo vem do ápice. Você verá na próxima sessão como eu vou mostrar a vocês alguns princípios e
técnicas giratórias . E o ápice é realmente importante que eu tenha pego um pedaço de musselina e eu coloquei em forma. Eu tenho uma marca de lápis através dele meio que dividi-lo ao meio, e é através do ápice e é em linha reta através de seu paralelo ao chão. Esta é uma linha reta paralela ao chão. Eu o fixei. E agora, de novo, esta não é uma aula de drapeada, então não vou gastar tempo te mostrando como fazer isso. Mas em 30 segundos, vou mostrar um conceito sobre como pegar um pedaço de tecido bidimensional e
ver esse tecido extra aqui? Esta plenitude extra Bem, eu vou beliscar e dobrado para criar um dardo, e eu vou fazer a mesma coisa com a parte superior ver esta plenitude extra bem aqui. Bem, eu vou dobrá-lo pêssegos e dobrá-lo assim para que eu possa criar um dardo. Para aqueles que não sabem o que é um dardo, explicarei isso em breve. você pode ver que está começando a tomar forma. Agora temos algum tipo de forma para isso agora. Isto é estes são dardos, mas eles poderiam ser dobrados ou pregas ou franzido e assim por diante. Bem, vamos chegar a isso agora. Neste ponto, eu iria comercializar eu iria pegar um lápis e marcar todas as informações necessárias que eu iria tomar e transferido para o papel pontilhado. Certo, marquei minha musselina com um lápis. Coloquei certas marcas cruzadas na minha musselina, minha visão, vendo meu decote na cintura, etc., e eu doi meus dardos temporariamente. Então você pode ver é este tipo de forma para ele. Agora eu vou remover esta musselina remover os pinos. Você pode ver isso uma certa forma tridimensional para ele. E agora vou remover todos os pinos. E quando tudo estiver dito e feito, minha musselina agora com todas as marcas apropriadas se parece com isso. Vê isto? Marcas que indicam o dardo ápice da cintura do dardo do ombro e assim por diante. E o próximo passo é levar isso para o jornal. Na próxima aula vou mostrar-vos como levar esta cortina de musselina para papel pontilhado em Manila e, em seguida, usar isso como uma inclinação para manipular os nossos padrões. Certo, sua próxima aula.
4. #3 - Sloper - definição e princípios da criação de padrões: Ok. Na última aula, removemos a cortina da forma do vestido e agora vamos transferir para papel pontilhado. Agora, se isto fosse uma aula drapeada, eu poderia passar a turma inteira e mostrar-lhe exatamente como se transferir. Mas como isto é fazer padrões,
quero ir direto ao assunto e dar-te a visão geral dos passos envolvidos. Mas como isto é fazer padrões, Então, o que você faria você pegar sua musselina em um pedaço de papel pontilhado e fixar sua musselina no papel pontilhado e usando sua roda de rastreamento e você vê de novo, este poço tem pequenos dentes aqui. E quando você traça todas essas pequenas marcas cruzadas todas essas pequenas marcas de lápis até
papel pontilhado , certo? E então você remove a musselina drapeada, você acaba com um pedaço de padrão de papel pontilhado que se parece com isso neste ponto, o que você deve fazer a seguir é fixá-lo de volta no formulário. Por quê? Bem, queremos ter certeza de que ele se encaixa corretamente no número um, e em segundo lugar, queremos ter certeza de que o que você tem em mente no que
diz respeito ao design , que o que você tem em mente e imaginado é exatamente o que você tinha aqui. E se houver mudanças a serem feitas e talvez seja muito apertado, é muito grande. Qualquer tipo de pequenos ajustes. Agora é a hora de fazer isso. , Em seguida,gravamos o papel pontilhado, você vai grampear papel pontilhado também. Você é Manila e novamente você transfere com sua roda de rastreamento. Toda essa informação, todos os dardos e o ápice e assim por
diante, para Manila. Em seguida, removemos o papel pontilhado e acabamos com um padrão. Parece com isto. Este é um padrão de manila. É um Sloper, na verdade. Ok, vamos olhar para este padrão por um minuto. Então este padrão tem dois dardos. O que é um dardo? Por definição, o livro diz que um dardo é uma forma em um padrão para controlar o ajuste de uma peça de vestuário. Quando costurado estas linhas aqui são chamadas pernas. Estas são pernas de
dardo, o fim do dardo. O ponto final do dardo é chamado de Ponto de Fuga. E no centro, fora do padrão está o ápice, o centro do busto. Estes pequeninos aqui são entalhes e nós usamos notcher para fazer entalhes, e isso indica à costureira como costurar este dardo, que
significa que esta perna e esta perna devem juntar-se e ser costuradas e costuradas juntas para criar um dardo. Então eu mencionei uma coisa. Segure uma inclinação, também conhecida como um bloco. O que é um Sloper? Sloper é um padrão muito básico, Quase como um modelo, se você quiser. É um padrão básico que usamos. E aplicando certos princípios e técnicas, você poderá elaborar um design específico que você tenha em mente. A maioria de vocês não tem um Sloper para usar. Então você está pensando, bem, como eu vou ficar com a maneira mais fácil de conseguir um é comprar um padrão existente na sua loja de tecidos
local. Você pode procurar um padrão que tenha dois dardos, um dardo de ombro e um dardo de cintura. na próxima aula eu vou tomar o princípio de manipulação de dardos. Vou mostrar-lhe certas técnicas para que possamos começar a trabalhar e começar a manipular padrões, e você vai aprender muito
5. #4 - usando o princípio do roteiro para manipular padrões.: Olá a todos Bem-vindos de volta. Hoje vamos aprender o primeiro princípio sobre a criação de padrões, que é a manipulação de dardos. Como manipular um dardo de uma posição para outra. E há duas técnicas que usamos para fazer isso. Um é chamado de pivô ou pivotante, e o outro é chamado de barra e propagação. Então vamos a isso. Este primeiro exercício é o método de pivô ou pivô da manipulação de dardos. E nós vamos colocar um pequeno buraco no ápice bem aqui, porque este será o nosso ponto de
viragem. É o centro do padrão, se você pode ver isso. O padrão tem dois dardos. Bem, se você não quiser dois dardos? E se você disser que eu quero transferir este dardo Oh, essa quantia. Isto é chamado de ingestão de dardos, por sinal, para que pudéssemos transferir esta quantidade para este outro dardo a cintura e, assim, eliminando o
dardo completamente. Vamos fazer isso usando nosso método pivô ou giratório. Temos que alinhar a frente central com um destes. pontos ou números como este. E eu vou começar a partir deste entalhe bem aqui, aquele entalhe mais próximo do centro. Vou colocar uma marca cruzada assim. Então, é muito visível e eu vou traçar meu padrão todo o caminho em torno decote para baixo, centro da frente até que eu cheguei a este primeiro entalhe bem aqui. Ok, então coloque uma marca cruzada para que fique visível. Usando o ápice como ponto giratório. Eu vou pegar o segundo entalhe e movê-lo no topo do primeiro entalhe, apenas assim. E então eu vou rastrear a outra metade do padrão. Ombro direito da cava, a costura lateral até a cintura até chegarmos ao outro entalhe assim,
certifique-se de que seu ápice está visivelmente marcado. Verifique duas vezes. Está bem, está bem ali. Eles dias se você notou que esses dardos não tocam o ápice. Eles são cerca de 1/2 polegada às vezes 5/8 de uma polegada ou 3/4 de uma polegada de distância do ápice. E isso é porque um dardo nunca é costurado até o ápice. Isto começou a cintura é muito maior porque temos tomado a quantidade a partir daqui e incorporado aqui. Então agora temos um dardo muito maior
Este novo dardo agora mede 4,5 polegadas, então dois e 1/4 é metade disso. Vou desenhar uma guia de lápis muito leve como esta e afastar-me do ápice de meia polegada. E agora desenhe as novas pernas do novo dardo desta nova marca de meia polegada até o meu entalhe. E há um novo dardo Em seguida, eu pego uma perna a primeira perna do escuro perto do centro de Eu vou
amarrá-lo e dobrado para encontrar a outra perna. Como assim. E você vendo minha roda de rastreamento, eu vou passar por cima da cintura através de todas as camadas do papel do papel
pontilhado, assim. E quando eu abri, vai ficar assim. Você pode ver esses pequenos buracos bem ali que a roda de rastreamento fez, Ok, então usando minha curva francesa, eu vou conectar todos aqueles pequenos buracos deixados pela roda de rastreamento e é um certo tipo de forma para ele. Então agora temos um novo padrão. Com um dardo eu grampeei meu padrão, meu papel pontilhado para Manila, e eu vou cortá-lo fora. Vou usar o meu alfinete para marcar o ápice e o ponto de fuga. Certifique-se de que não se machuque. Isto é afiado. E, em seguida, usando o meu entalhe eu vou entalhar as pernas do dardo Nós podemos fazê-lo desta forma, e eu vi também usado desta maneira onde você pode ver a perna do dardo combinando. E agora temos um novo. Dardo Sloper. Bem, ok, então você aprendeu a técnica de pivô ou giro, e agora eu vou mostrar a barra e espalhar, então
6. #5 - use o principal principal do Slash-and-spread para a de venda e espalhar para manipular padrões.: Certo, então aprendemos a técnica giratória. Esta nota final. momento, esta cintura escura vai do ápice nesta direção em direção à cintura. Mas e se você disser que você sabe, eu prefiro vê-lo indo na visão vista ou em direção ao buraco do braço ou em direção ao ombro? Você diz que pode girar este dardo em todos os tipos de direção. Vou tirar um minuto para te mostrar como fazer isso. Confira isso. Ok, então aqui vamos nós. Primeiro, decidimos a nova direção do dardo Queremos girar este dardo. E digamos que queremos girar para a costura lateral então escolhemos uma marca de ponto, as pessoas atravessam a marca na costura lateral onde queremos que o novo dardo acabe. Nós alinhamos a frente central com um desses pontos ou letras, e começamos colocando através da marca direita no papel pontilhado,
e começamos a traçar o padrão todo o caminho em torno do ombro decote para baixo centro da frente até chegarmos ao primeiro ali, Ponha uma marca cruzadaali, usando o ápice como ponto giratório. Ok, sempre o ápice é o ponto de rotação, vamos pegar o segundo entalhe a segunda etapa e pivô. Então ele acaba em cima do primeiro entalhe assim e depois traça o restante do padrão até que terminemos onde começamos a partir do qual está bem ali. Coloque uma marca ali. Certifique-se de que o Apex está claramente marcado. Assim colocou uma marca de cruz bem ali. E lá está o nosso novo dardo Eu não vou mostrar-lhe como “verdadeiro” o dardo Se você precisa refrescar sua memória, volte para a lição anterior e então você pode estabelecer um novo escuro. Então aí está. Ok. Para o próximo exercício, vou mostrar-vos uma técnica chamada “Slash and Spread”. Vou usar um padrão de saia para este. Eu tenho drapeado e muito básico. Muito simples de dardo saia. Transferi a musselina da cortina para papel pontilhado grampeado para Manila, como fizemos anteriormente. Eu sei que tenho um padrão muito básico para uma saia com dois dardos que te mostrarão de novo através barra e propagação. Como pegar uma saia de dois pontos muito básica e transformá-la em uma saia de linha A. Tudo bem, vamos a isso. Começamos com a nossa saia de 2 dardos,
Sloper. Começamos com a nossa saia de 2 dardos, Eu coloquei um pequeno buraco no final do dardo o fim do dardo é conhecido como o ponto de fuga. Com certeza, suas pernas do dardo estão entalhadas assim. E agora vamos traçar este padrão em papel pontilhado. Rastreei meu padrão. Certifique-se de marcar o ponto de fuga no dardo e certifique-se de que os entalhes estão claramente visíveis. Em seguida, eu vou desenhar o dardo as pernas do escuro. Em seguida, eu vou desenhar uma linha reta do ponto de fuga do dardo direto para Hamline como então em seguida eu vou cortar este padrão. Vou cortar este lápis, deitado da linha da bainha até o ponto de fuga do Dar aqui e parar. Então cortamos essas duas diretrizes. Em seguida, vamos fechar os dardos, pegando uma perna, dobrando-o sobre a outra perna, como fizemos anteriormente Close dardo colocar fita adesiva sobre ele. Então, como você pode ver, aqui está a técnica de barra e propagação em ação. Em seguida, eu coloquei um pedaço de papel embaixo e a última coisa a fazer agora é misturar a bainha Os dardos se foram. Agora temos uma saia de linha A muito simples. Vou levar isto para Manila, grampear em Manila, e temos um novo padrão. Ali. Você tem isso. Ok. Na próxima aula, vamos pegar esse padrão que acabamos de fazer, e vamos criar uma linha de estilo jugo para a saia, e então vamos cortar e espalhar padrão para adicionar plenitude. Então vamos compartilhar ou reunir. Então vamos incorporar várias técnicas diferentes, então vai ser bom. Certo, sua próxima aula.
7. #6 - Criando um jugo e adicionar a #6: Certo, então a aula de hoje, vamos pegar esse padrão. Acabamos de fazer esta saia de linha A e vamos adicionar uma linha de estilo e desenhar um jugo. O que é um jugo? Por definição, livro diz que um jugo é a parte superior de uma peça de vestuário. Neste caso é a parte superior de uma saia. E aqui estão alguns exemplos. Como você pode ver, há tamanhos diferentes, formas
diferentes. Então essa é a parte superior da peça. A parte inferior. Vamos usar a nossa técnica de corte e espalhamento para adicionar plenitude, que se tornará franzido ou juntor, que será então costurado ao jugo. Ok, vamos fazer isso. Aqui está o padrão que fizemos na última aula e, a propósito,
grampeamos em Manila. Aqui está o padrão que fizemos na última aula e, a propósito, Então agora eu tenho um declive de uma saia de linha A. Muito simples. Muito básico. Ok, eu vou colocar meu centro de frente em um desses números ou pontos no papel pontilhado, e eu vou rastrear meu padrão todo o caminho ao redor. Em seguida, vou criar minha linha de estilo jugo, e cabe a você decidir o tamanho que forma você pode usar sua curva francesa para
ajudá-lo a desenhar uma curva ou uma curva de quadril. Então eu vou fazer algo assim. Aí está o meu jugo mentindo. Vou cortar este padrão e cortar a linha do jugo para que eu possa separar o meu jugo
do resto desta saia. Está bem, vou separar o meu jugo. Ponha isso de lado por enquanto. E para esta seção da saia, vou cortar e espalhar a seção para adicionar plenitude a ela. Em seguida, eu vou desenhar algumas diretrizes da linha de jugo para baixo para a linha de bainha vários fora deles . Neste caso, vou fazer quatro. Em seguida, vou cortar essas diretrizes e separá-las. Então eu cortei e espalhei meu padrão para adicionar plenitude a esta parte da saia. Eu coloquei um pedaço de papel pontilhado sob minhas peças padrão originais e eu
cortei , espalhei e adicionei plenitude. Quanta plenitude é realmente com você? Eu terminei cerca de uma polegada e meia entre a paz, mas é realmente até você quanta plenitude você quer agora usando nossa curva de quadril ou curva francesa , vamos misturar nossa linha de jugo e a mesma coisa com a linha da bainha. Então, temos uma linha de jugo
suave e bainha. Em seguida, vou cortar o padrão. Eu notei que a parte inferior da saia é muito maior porque nós adicionamos plenitude e tudo isso será reunido para ser costurado na gema assim. Agora, lembre-se, este padrão não tem permissão de costura porque foi elaborado de um Sloper que não tinha empréstimos
semelhantes. Então, se você fosse para isso em tecido, você deve adicionar subsídio de costura ou nunca vai funcionar. Por isso não te esqueças disso. Está bem? Agora, na próxima aula, vamos trabalhar com costuras de princesa e linhas de estilo princesa. Então vamos pegar nossos corpos básicos aqui e transformá-lo em um estilo de princesa. Está bem, vejo-te na próxima aula.
8. #7 - como criar linhas de princes: Espero que tenha praticado suas habilidades de criação de padrões. Fazer padrões é uma habilidade complexa Leva tempo para dominar. Então pratique e faça sua lição Hoje vamos falar sobre nossas Linhas de Estilo Princesa e costuras de princesa. Há algumas variações diferentes. Aqui estão duas variações que você pode ver claramente. A costura está indo da cintura para o ombro, e a segunda está indo para a cava. Aqui está uma indicação clara de onde a costura vai direto para o ombro. Esta é uma ilustração antiga do vintage, mas mostra-lhe claramente uma linha estilo princesa direita. Isso mostra claramente que vai para o buraco do braço, e aqui está uma versão mais moderna de um estilo princesa no braço novamente. Então vamos começar a trabalhar como agora você sabe a rotina, certo? Você começa com um pedaço de papel pontilhado, vamos tirar 2 Dart Sloper e rastrear seu padrão todo o caminho. Você não está apenas claramente marcado. Certifique-se de que seu ápice está marcado também. Em seguida, vamos redesenhar as pernas dos dardos. Mas, desta vez, vamos atrair o ápice até ao ápice, lembras-te? Originalmente, o ponto de fuga não está a tocar no ápice, mas desta vez vamos desenhar as pernas para o ápice. Eu vou colocar um entalhe bem no ápice, bem através do ápice aqui, porque em um minuto nós vamos separar essas duas peças e o entalhe vai nos ajudar a conectar as duas peças de volta. Juntos, removemos os Dardos. Vamos fazer um pequeno ajuste em torno do ápice no painel do site. Veja, temos um canto bem afiado no ápice do painel do site. Então, usando o seu Kerr francês ou o Kurt hip, vamos para arredondar isto e suavizar este canto. Então, neste ponto, nós estamos praticamente feitos com a parte de redação dele, de modo que quando você para a costura juntos assim,
isso se torna nosso estilo princesa. Costura de princesa, da cintura para a costura do ombro. Ok, para esta segunda variação, vamos colocar a linha de estilo na cava em vez do ombro, e vamos usar o 1-Dart Sloper. E como sempre, vamos alinhar no centro da frente com um desses números no papel e rastrear seu padrão por todo o caminho. Mais uma vez, vamos redesenhar as pernas do escuro para o ápice assim. Em seguida, vamos desenhar a linha de estilo do ápice para o buraco do braço. Não há nenhum ponto específico. Em algum lugar no meio do buraco do braço é um bom lugar para criar a linha de estilo. Então vamos colocar uma marca aqui e com a sua curva francesa. Vamos traçar uma linha. É uma linha curva do ápice para o buraco do braço como então a seguir vamos cortar o
padrão para fora, cortar o dardo para fora, vamos remover o dardo assim como fizemos no exercício anterior, removemos o dardo E também vamos cortar a linha de estilo, a princesa styleline que vai do ápice para a cava. E assim como fizemos no exercício anterior, vamos suavizar e arredondar este canto, que às vezes poderia ser capaz de afiar, então é um pouco mais suave. Uma última nota neste painel lateral, a linha de grão. Não falamos sobre linhas de grãos, mas falaremos na próxima aula, a linha de grãos em um painel de sites. O grão é perpendicular à cintura. Então a mentira do grão seria algo parecido com isso. Se você não sabe o que é um grão, fique atento. Porque na próxima aula vou explicar as linhas de grãos. Depois de adicionar franquia de costura. Isto é costurado assim. E isso se torna sua princesa styleline no braço. Oh, Ok. Então, aí está. Eu quero que você olhe para fazer padrões de um ponto de vista criativo. Então seja criativo. Divirta-se com ele. Está bem
, vemo-nos na próxima aula.
9. #8 - - pleats, Tucks etc.: Certo, então chegamos ao fim. Claro, esta é a nossa última aula. Vou passar por cima de dardos, pregas, tucks. Vou falar sobre linhas de grãos e como rotular um padrão corretamente. Então vamos ao trabalho. Ok, agora estamos familiarizados com dardos Estas são as pernas do dardo, Ponto de Fuga, Apex. Quando costuramos as pernas fechadas, acabamos com e dardo Mas se só dobramos o tecido assim e costuramos apenas na costura como esta, por exemplo, isso é uma prega, então eu não costurei as pernas juntos. Deixei-o aberto. Isto é uma prega, eu só costurei aqui. E se eu só costurar até um certo ponto, digamos que eu só costurar as pernas até um certo ponto. Como aqui, isso é conhecido como uma dobra, então um dardo, uma prega, e a dobra é desenhada da mesma maneira. Mas é como é costurado que determina se é um dardo ou uma prega ou uma dobra. Ok, vamos falar sobre linhas de grãos. Vamos fingir que isto é um rolo de tecido. Eu puxo o tecido. Isto é conhecido como o comprimento grão fora do tecido Isto é conhecido como o grão
cruzado do tecido. É também uma terceira linha de grãos, que é conhecida como o viés em um ângulo de 45 graus, e a borda do tecido é conhecida como selvage. Ok, eu fiz este pequeno padrão bonito aqui, e eu desenhei uma linha de grãos rotulados linha de grãos. Esta linha aqui, que é paralela à frente central, e o propósito de uma linha de grãos, é nos dizer como colocar o padrão no tecido. Veja, sem uma linha de grãos. Não temos ideia de como colocar este padrão neste papel desta forma, desta forma, desta forma. Mas com uma linha de grãos, a linha de grãos é sempre paralela à selvage. Então é assim. Não assim. Não assim, mas é sempre paralela à Selvagem. O que nos leva ao nosso próximo tópico, que é os padrões de rotulagem. Que informação colocamos sobre esses padrões? A primeira coisa que fazemos é colocar uma linha de grãos. A linha de grãos está sempre bem nem sempre. A maior parte do tempo é paralela ao centro da frente. Você não tem que escrever linha de grãos nele. É meio que é um dado. Entende-se que se você vê uma linha de grãos como essa com uma pequena seta no topo
na parte inferior, é uma luz verde. Em seguida, escrevemos o que é conhecido como o ID do padrão. Identificação nas palavras é uma fachada. É uma volta? É uma manga? É uma algema? Está em um cós. O que há neste caso? É uma fachada, por isso estou a rotulá-la à frente. Em seguida, escrevemos o tamanho. Que tamanho é esse padrão? Eu drapeei este padrão de uma musselina de tamanho 4. Em seguida é a quantidade cortada, e circulamos a quantidade cortada. Quer dizer, quantas peças cortamos? Se você tem um sono, você tem que dormir. Você corta também. Se você tem um colar, é apenas uma peça de colar. Você corta um para que toda essa informação deve ser escrita no padrão. Cada peça padrão deve ser rotulada. Ok, então terminamos com este curso. Espero que tenha aprendido algumas coisas sobre fazer padrões. Leva muito tempo na prática para realmente dominar o padrão, fazendo tantas coisas para aprender. Esta foi uma aula muito básica. É a ponta do iceberg. Muito mais alerta. Por favor envie-me um e-mail com perguntas. Respondi todos os meus e-mails. Então até nos encontrarmos de novo, divirta-se sendo criativo e te vejo na passarela.
10. Aula de bônus: perguntas frequentes e outras "guloseimas", etc.: Olá a todos.
Neste vídeo bônus, vou responder
às perguntas mais
frequentes que recebo de
vocês, como suprimentos. Quando obtenho meus suprimentos
de qualquer coisa que receba tesoura,
papel de musselina e assim por diante. Como faço para ser atendido quando chegamos à forma de nos vestir? E qual é um bom
livro didático para usar
, por exemplo , então eu vou responder a todas
essas perguntas para você. Então, quando se trata de suprimentos, a empresa que eu uso, e é uma ótima, ótima,
ótima empresa, se chama French European Inc.
www.frencheuropeanink.com. Eles têm todos os suprimentos, todos os itens que você possa imaginar
para design de moda, cortinas,
confecção de padrões e assim por diante. Então, dê uma olhada neles. Incluindo fóruns, sim,
incluindo fóruns de roupas. Quando se trata de livros didáticos, este é um ótimo livro didático
para criação de padrões. É chamada de
profissão de modelagem projetada por Helen Joseph Armstrong. Eu recomendo muito. Ok. Então é isso em suprimentos, formulários de
vestuário, livros didáticos. Então, ok, seguindo em frente, qual é o primeiro curso com
o qual devo começar? Qual é a ordem em que
devo fazer seus cursos? Ou outra forma de dizer isso é eu adoro design de moda. Como faço para começar?
Por onde eu começo? Certo? Então, vou responder
sua pergunta assim. Você poderia dividir a indústria, a indústria da moda, em
duas áreas que coexistem. Um são os
aspectos criativos do setor
e o outro é o aspecto
comercial. E os dois
precisam trabalhar juntos. Se você está no aspecto
criativo, ou
seja, se você gostaria de
esboçar, pintar e desenhar, eu diria que comece
com as aulas de
desenho, de desenho, as aulas de drapeado
e as aulas de modelagem , que existem muitas, bem
como o curso de tecidos, que é realmente
um curso bastante intenso. Mas se você disser,
bem, você sabe o que, eu não sou realmente muito artístico. Gostei da parte comercial. Gosto de comprar e vender
moda e mídias sociais. Então, o curso a seguir
seria o negócio da moda. Esse é o título
do curso, que é, como diz o título, é sobre
o lado comercial, certo? O aspecto financeiro,
compra e venda. Além disso, há também
marketing e branding. Você já quis fazer um rascunho? Uma barra básica é um
padrão básico do zero, usando medidas específicas
para se adequar
ao seu formulário, a
você e a um cliente. Neste curso, eu vou te
mostrar como fazer isso. Vou te mostrar
como medir um corpo para
que você possa criar e desenhar um
corpete básico, na frente e nas costas, e também
uma saia. Mas há um curso
que é como
criar uma coleção de moda
e lançar sua própria marca. que é, na verdade, uma visão
geral de todo o processo, do começo ao fim , ou
seja,
desde o início , de suas ideias,
quadros de humor e esboços e
algumas modelagens e revestimentos na produção, fabricação, alguns negócios
do fascismo, marca e
marketing e assim por diante. Isso lhe dará
uma visão geral das operações do setor. Isso lhe dará uma boa ideia, talvez qual caminho seguir, qual caminho começar,
como iniciar o
processo de fazer esses cursos e aprender sobre o processo de design de moda. Ok. Como eu comecei
no design de moda? Eu recebo essa
pergunta muitas vezes. Bem, vamos começar com
o fato de que eu
nasci e cresci em Roma, Itália. Então, eu estava cercado por arte, história
e beleza. Quero dizer, onde quer que
você vá em Roma, há beleza como
fontes, por exemplo, como a Fonte de Trevi, onde o famoso filme
Dolce Vita de
Federico Fellini foi filmado com Marcelo Master Yan. E o belo
Egbert e, claro, maravilhas
arquitetônicas como
o Coliseu e os afrescos. Rama manteve a lógica da campainha na qual
eu sempre fui bom. Eu estava desenhando,
desenhando e pintando. Quando eu tinha 13 anos, meus pais imigraram
para Nova York e
acabei frequentando uma das melhores
escolas de design de moda
do mundo, o FIT Fashion Institute
of Technology, criado de dia e,
sim, música à noite. Eu estava no Iraque. Depois de me formar na FIT, trabalhei na Ralph Lauren e
tivemos os melhores alfaiates italianos do mundo que compartilharam comigo conhecimentos, habilidades e
sabedoria da velha escola, que eu incorporo
em minhas aulas. Minha mãe era costureira. Ela estava sempre trabalhando em
algum projeto ou outro, fazendo algo
para mim e meu irmão ou trabalhando para
uma fábrica costurando roupas. Então eu olhei para máquina de costura
dela como um brinquedo e comecei a
brincar com ela. Quando minha mãe faleceu. Ela me deixou seu caderno
de lição de casa de
design de moda de quando estudava na Itália, algo que eu sempre
valorizarei porque está cheio de informações
inspiradoras que
não estão disponíveis em nenhum livro didático ou escola. Depois de trabalhar
na indústria por muitos anos e
lecionar no FID m, o Fashion Institute
em Los Angeles. Decidi começar a compartilhar meu conhecimento e
experiência on-line, criando a
primeira academia de moda, onde leciono
cursos sobre desenho drapeagem e modelagem, marca e marketing,
têxteis e pranchas. Também tenho um canal no YouTube onde respondo a todas as perguntas
dos meus alunos. Então, estou ansioso para
responder mais de suas perguntas ou do
último ano no Zoom. Ela foi Yammer no clássico Ciao. moda pode ser uma forma
de autoexpressão, diversão e criatividade e pode ser um veículo para você fazer
a diferença no mundo. Mas e se você não tiver
recursos para crescer? Você sabia que a Samsung
tem uma divisão de moda? Sim, eles têm. Sua visão é
apoiar e capacitar novos designers e empresas
que desejam crescer e se expandir. Como consultor da Samsung, estou posicionado para apresentar novas marcas aos recursos da
Samsung. A possibilidade de elevar sua marca a um nível totalmente novo. Quando eu estava trabalhando
na Ralph Lauren, tínhamos reuniões semanais
e escolhíamos um modelo. modelo chegava,
experimentávamos as últimas amostras, jaquetas e vestidos. E assim por diante. Um dia, compramos essa jaqueta nova
e a modelo a vestiu. E Ralph diz que a lapela deve ser um oitavo
de polegada menor. Eu era tão jovem e
ingênua. Eu não sabia. Estou pensando, bem,
um oitavo de polegada. Quem vai saber
a diferença? Um oitavo de polegada, certo? De qualquer forma. Então fiz anotações, voltei para a
sala de amostras até os alfaiates, costureiras,
o que fazer, etc. Avançar rapidamente. Muitos e muitos anos depois, eu estou ensinando no
Fashion Institute um dia. Na minha sala de aula, eu tinha meus 17, 18 alunos em volta da minha mesa. Estou fazendo uma demonstração e estou
contando essa história para eles. E eu disse a ele que às vezes
uma pequena diferença, como um oitavo de polegada, faz a diferença entre
bom e ótimo. De qualquer forma, eu faço minha
demonstração, conto a história, eles voltam para suas mesas e continuam
com seu trabalho. E eu estou andando
pela sala de aula para ver como eles estão. E uma aluna, essa garota, estava escrevendo algo
em sua mão. Então ela está escrevendo alguma coisa. O que você está fazendo? E ela me
mostrou que a diferença entre bom e ótimo é um
oitavo de polegada. Preste atenção aos detalhes. Às vezes, a diferença
entre bom e ótimo é um oitavo de polegada. E mais uma coisa. Para aqueles que precisam de treinamento e
tutoria individuais, estou disponível. Esse serviço está disponível. Podemos ampliar, podemos fazer o FaceTime. Ou, se preferir, basta um simples telefonema, que também funcionará. Eu adoraria levar
você para o próximo nível. Então, envie-me um e-mail via admin.com e assine meu
canal no YouTube, você sabe, V01.
11. Teaser para tecidos: Então você concluiu
o curso, O que vem a seguir? Tecidos. Por quê?
Compreender os tecidos é essencial para aspirantes a
estilistas Porque forma a
base do design de moda. Sem tecido, sem roupa, certo? Os tecidos são como uma tela que os designers usam para
expressar sua criatividade. Escolher o tecido certo é muito
importante para o
sucesso desse design. Tecidos diferentes
se comportam de maneira diferente. Você precisa saber qual tecido
usar para qual design. Compreender as
características dos diferentes tecidos afeta
muito o resultado final
de seus projetos. O conhecimento do tecido
permite que você, designer, crie roupas que
não apenas tenham uma aparência deslumbrante, mas também funcionem bem em
diferentes situações E, em última análise, ajuda você a desenvolver seu próprio estilo único que o
diferenciará de
seus concorrentes. Aqui está uma breve introdução
ao curso sobre tecidos. Aqui vamos nós. Tecidos
em design de moda. Se você sempre quis
aprender sobre os diferentes tipos de tecidos, categorias
e propriedades, e como usá-los para
criar uma coleção. Bem, este curso é para você. Neste curso,
abordarei categorias como tecidos versus
fibras naturais e fibras artificiais Você aprenderá sobre fios, conteúdo e construção de
fibras Novas definições,
como produtos cinzentos e moinhos
verticais,
distribuidores e trabalhadores. E revisaremos
algumas linhas de granulação. Discutiremos os
diferentes tipos de malhas e os diferentes
tipos de tecelagem,
como Oxford Poplin, sarja, Também vou usar
diferentes tecidos em forma de vestido para mostrar
como eles se comportam, como se movem, como se penduram Ok, este curso o
educará, sim, mas também o inspirará a
abordar o design
de moda de uma perspectiva diferente Se você é iniciante ou experiência em aprender a usar tecidos para criar uma
coleção, é muito importante Eu vou
te mostrar como criar um grupo e desenvolver
uma coleção. Então arregace as mangas. Vamos começar a trabalhar.
Te vejo na aula. Estamos na aula. Chow.
Nino Via, Fashion Design, Instructor & Consultant
