Transcrições
1. Introdução: Eu acho que uma das melhores coisas que você pode fazer como um fotógrafo iniciante é apenas pegar sua câmera e ir para fora para uma caminhada. Caminhe pelo seu bairro ou pela sua cidade ou onde quer que esteja, e tire fotos de coisas que lhe parecem interessantes. Passeios fotográficos são uma das atividades que me ajudaram a me tornar o fotógrafo que sou hoje. Eles também são uma forma incrível de terapia criativa e auto-cuidado também. O que se passa rapazes, e bem-vindos à aula de caminhadas de fotos criativas. Meu nome é Sean Dalton. Eu sou um fotógrafo de viagens e estilo de vida baseado em Bali, Indonésia, e eu também sou um professor de topo aqui na Skillshare. Neste curso, vamos explorar uma das minhas formas favoritas de terapia criativa, e essa é a caminhada fotográfica. Um passeio fotográfico é exatamente o que parece. Está indo em uma caminhada com sua câmera com a intenção de capturar fotos de algumas das coisas que você vê enquanto está fora. Você pode ir em uma caminhada fotográfica em qualquer lugar. Você poderia fazê-lo em uma cidade, você pode fazê-lo em um parque, em uma trilha, ou mesmo em seu bairro. Não importa, desde que você esteja lá fora caminhando e tirando fotos, isso é um passeio fotográfico. Comecei a fazer caminhadas fotográficas durante as dificuldades de 2020. Eu caí em uma enorme rota criativa. Eu não estava tirando fotos, eu não estava editando e eu caí completamente do curso criativo. Indo nesses passeios fotográficos, basta colocar uma câmera de volta na minha mão e me permitiu exercitar essa parte criativa do meu cérebro e me permitiu praticar os fundamentos da fotografia mais uma vez. Mas, o mais importante, ajudou-me a sentir-me melhor. Realmente me ajudou a sair daquela rotina de 2020. Eu ainda uso isso como uma forma eficaz de auto-cuidado até hoje. Hoje, nesta aula, vou mostrar a vocês como vocês podem usar essas fotos criativas não só como uma forma de melhorar suas habilidades fotográficas, mas também como uma forma de terapia criativa. Você vai aprender alguns conceitos básicos de caminhada fotográfica. Eu também vou levar vocês comigo na minha caminhada de fotos pessoal. Vamos para uma pequena cidade de surf em Bali chamada Uluwatu. Vou mostrar-vos algumas das fotos que estou a tirar e explicá-las e mostrar-vos os bastidores de um dos meus passeios diários. Depois de filmarmos, vamos voltar aqui para o estúdio e eu vou mostrar a vocês como eu
editaria essas fotos para realçar o humor e as emoções que eu senti quando eu estava capturando essas imagens. Este curso é para qualquer um que queira se tornar um fotógrafo melhor. Estar fora, tirar fotos é uma
das melhores coisas que você pode fazer para se tornar um fotógrafo melhor. Mas este curso é também para qualquer um que está apenas procurando uma forma eficaz de terapia criativa. Talvez você sinta que está em uma corrida criativa, você bateu em uma parede. Você não é tão artístico como costumava ser, passeios
fotográficos têm uma maneira incrível de sair disso. Eu realmente acho que eles podem te beneficiar de alguma forma. Se vocês estão prontos para começar nesta aula, você pode ir em frente e clicar na primeira lição abaixo. Vamos começar a falar sobre alguns
dos benefícios que você pode obter de uma caminhada fotográfica e também algumas das coisas que você pode fazer para garantir que você está aproveitando ao máximo sua própria caminhada criativa.
2. Os benefícios da caminhada fotográfica: Tudo bem, pessoal. Bem, bem-vindo à aula de passeios de fotos criativas e muito obrigado por dedicar o tempo para se inscrever. Se vocês já me viram aqui antes no Skillshare, bem-vindos de volta a outra aula. Se esta é a sua primeira vez que me vê aqui no Skillshare, bem-vindo ao seu primeiro curso. Eu tenho uma tonelada de cursos aqui em Skillshare, e eu espero que vocês gostem deste aqui hoje. Uma das primeiras coisas sobre as quais quero falar neste curso apenas os benefícios de um passeio fotográfico e sãoapenas os benefícios de um passeio fotográfico e
também algumas das coisas que você pode fazer para ter certeza de
que você está aproveitando ao máximo uma caminhada criativa com fotos. Eu acho que uma das coisas mais importantes para perceber sobre uma caminhada fotográfica é que é uma experiência muito pessoal e você vai obter coisas
diferentes dela dependendo do que você está procurando. Por exemplo, se você é o tipo de pessoa que quer usar um passeio fotográfico para apenas melhorar suas habilidades de fotografia, talvez você queira aprender a usar melhor sua câmera. Bem, se você sair e fazer um passeio fotográfico com essa intenção e você colocar esse esforço em aprender a usar melhor sua câmera,
bem, então isso vai ser um dos principais benefícios para você, é apenas aprender a usar melhor o seu câmera. Agora diga que você é alguém que não se importa com isso. Você não se importa com o lado técnico da fotografia, você nem se importa em capturar fotos para compartilhar online. Talvez não tenha nada a ver com compartilhar, mas é mais sobre a experiência de um passeio fotográfico. Para mim, pessoalmente, é nisso que estou mais interessado. Eu tenho um monte de benefícios de apenas estar fora e capturar fotos e exercitar esse lado criativo do meu cérebro. Eu não estou necessariamente olhando para capturar fotos incríveis para compartilhar on-line, não
é sobre o resultado final, é sobre o processo real de apenas estar fora tirando fotos. Eu acho que é importante pensar sobre isso antes de você sair em sua caminhada fotográfica é, o que você quer ganhar com esta experiência? Você quer usá-lo para se tornar um fotógrafo melhor? Você quer usá-lo para capturar fotos realmente legais para compartilhar on-line? Ou você quer apenas capturar fotos de sua vida cotidiana para você, para si mesmo que você pode olhar em 30 anos e lembrar alguns dos lugares que você viveu? Essa é outra razão pela qual eu gosto de passeios fotográficos, é apenas para lembrar alguns dos lugares que eu vivenciei em minha vida. Depende realmente do que você quer desta experiência. Porque se você entrar em uma caminhada fotográfica com intenções
muito claras sobre o que você quer obter com isso, você é muito mais provável que veja esses benefícios. Mas para mim, pessoalmente, há três benefícios principais que eu recebo com esses passeios fotográficos criativos. Essas três coisas são criatividade, exploração e saúde. Vamos começar pelo topo com criatividade e o que eu quero dizer com isso. Eu acho que os benefícios criativos para uma caminhada fotográfica são bastante auto-explicativos. Se você estiver fora tirando fotos e se envolvendo com uma experiência criativa, claro, você vai se beneficiar criativamente disso. Não só aprender a usar melhor sua câmera e coisas assim, mas também como ver o mundo como um fotógrafo e como ver coisas como um fotógrafo veria coisas. Este é um conceito que vamos discutir um pouco mais em profundidade em algumas lições aqui como aprender
a ver o mundo como um fotógrafo e ganhar a capacidade de
criar belas imagens apesar de estar em um lugar que pode não Sê linda. Eu acho honestamente que o ato de estar fora e exercitar essa parte do seu cérebro é uma experiência muito saudável, e é muito bom para romper esses sulcos criativos em que você pode cair. Por exemplo, no início de 2020, quando eu simplesmente não estava filmando ou editando, eu não estava fazendo nada para crescer criativamente. O passeio de fotos me ajudou a romper isso porque colocou uma câmera de volta em minhas mãos e me permitiu começar a pensar como um fotógrafo novamente. Os benefícios criativos são muito claros, e eu acho que todos podem se beneficiar de uma caminhada fotográfica em um sentido criativo. Agora, o segundo benefício é a exploração e o melhor exemplo que eu gosto de dar para este é o meu primeiro dia no Japão. Vivi no Japão há alguns anos. Passei três meses a viver em Kobe. No primeiro dia que cheguei lá, fiquei tão impressionado com tudo o que estava acontecendo, de um jeito bom. Fiquei tão chocado com a diferença na maneira como as pessoas vivem suas vidas lá. Cada coisa me interessava, as estradas, os sinais, as pessoas, cada pequeno detalhe. A primeira coisa que fiz quando cheguei lá foi largar as minhas coisas, fui dar uma volta e andei uns 40 mil passos num único dia. Minhas pernas estavam arruinadas. Eu estava tão cansado, eu estava queimado de sol, mas eu não me importava com nada disso porque tudo parece tão interessante para mim. Tirei milhares de fotos naquele dia, cada pequeno detalhe. Eu estava tão intrigado com tudo isso. Mas essa foi a melhor maneira de explorar o novo lugar em que eu estava. Porque se eu tivesse acelerado em uma bicicleta ou em um carro, eu teria perdido muita coisa. Eu teria perdido os pequenos detalhes da vida cotidiana, as pequenas interações, as pessoas discutindo, o gato escalando em uma cerca, o cheiro do café local perto, ou a mãe repreendendo seus filhos, o que quer que seja é, essas interações humanas aparentemente normais podem ser perdidas se você estiver ampliando alguma outra forma de transporte. Mas caminhar só permite que você abrandar e ver essas coisas e ver a beleza nessas coisas, e também lhe dá a oportunidade de capturar alguns desses momentos, para capturar algumas dessas cenas de uma maneira bonita. Para mim, exploração, grande benefício da caminhada fotográfica, e espero que seja para você também. Quando vocês saírem e fazerem sua caminhada pessoal mais tarde nesta aula, espero que vocês vão a algum lugar novo e explorem um lugar novo. Se você não pode ir a nenhum lugar novo, e você está confinado ao seu bairro, vamos explorá-lo de uma maneira diferente, andar um pouco mais devagar e notar algumas das coisas ao seu redor. Você ainda pode explorar lugares que não são novos para você simplesmente entrando com diferentes intenções, explorando-o através dos olhos de um fotógrafo e procurando por coisas diferentes que você pode não notar normalmente. O último benefício que eu encontro da caminhada de fotos é a saúde. Lembrem-se daquele dia em que saí no Japão e andei 40.000 passos, queimei tantas calorias naquele dia. Era tão bom para o meu corpo estar
lá fora e apenas a ter o sangue a fluir e o sangue a bombear. Isso não só é bom para a sua saúde física, mas também é incrivelmente bom para a sua saúde mental e emocional também. Honestamente, se eu tivesse que escolher um benefício principal de um passeio fotográfico para mim pessoalmente, os benefícios da terapia criativa que eu recebo por estar fora e estar atento no momento, tirar fotos. Quando você está em um passeio fotográfico e está procurando fotos, você está incrivelmente presente nesse ambiente. Os benefícios de saúde mental para isso são imensos. Ajuda-me a relaxar, ajuda-me a acalmar-me depois de um dia difícil. Além disso, como eu disse, estou engajando o lado criativo do meu cérebro e isso me deixa feliz quando estou criando algo. Estou produzindo algo benéfico. Para mim, de todos esses três benefícios, acho que a saúde é a principal, porque no final do dia,
essa é a coisa mais importante, é a nossa saúde, a nossa saúde física, a nossa saúde mental, a nossa saúde social. Essas são todas as coisas que podem se beneficiar de uma caminhada fotográfica produtiva.
3. Sua caminhada fotográfica pessoal: Como todas as minhas aulas aqui no Skillshare, este é um curso interativo e, claro, eu vou pedir a vocês para sair e tirar algumas fotos em seu próprio passeio fotográfico pessoal. Acho que uma das melhores maneiras de melhorar qualquer coisa, é apenas a prática. Se vocês estão realmente saindo em seu próprio passeio fotográfico e colocando alguns dos princípios que você aprende nesta aula para praticar, eu garanto que você vai ver alguns dos benefícios que falamos anteriormente neste curso. Dito isso, quero que vocês façam o
seu próprio passeio fotográfico pessoal. Isto pode estar em qualquer lugar. Tudo isso pode ser em seu bairro, isso pode ser em uma caminhada nas proximidades, isso pode ser em uma cidade em algum lugar. Talvez esteja viajando, talvez não esteja viajando. Não importa onde está. Contanto que vocês estejam saindo e tirando algumas imagens. Depois de vocês irem nessas caminhadas fotográficas e capturarem suas fotos. A propósito, você pode tirar quantas fotos quiser. Você pode tirar três, 10, você pode até tirar 100 fotos, se quiser. Não importa quantas fotos você tira. Mas depois de tirar essas fotos, volte ao curso, navegue até a guia Projeto e Recursos abaixo deste vídeo e faça upload de 1 a 3 de suas fotos favoritas do passeio de fotos. Depois que vocês carregarem
isso, conte-nos um pouco sobre a sua caminhada. O que você encontrou enquanto você está lá fora? Quais eram suas intenções de andar? O que você queria ganhar com isso? Você estava procurando melhorar suas habilidades de fotografia ou você
estava tentando aprender a usar sua câmera um pouco melhor, ou você estava apenas nele para os aspectos de terapia criativa dele, você só queria relaxar um pouco e se exercitar esse lado criativo do seu cérebro. Deixe-nos saber na descrição do seu projeto. Além disso, se você não quiser compartilhar nenhuma de suas fotos, você não precisa. Como eu disse nos benefícios deste curso, um passeio fotográfico é o que você faz dele e você não precisa sair com a intenção de capturar fotos para compartilhar online. Você não tem que compartilhar fotos se você não quiser, você pode apenas nos contar um pouco sobre sua experiência caminhando e alguns dos benefícios que você obteve com isso. Então você pode estar pensando para si mesmo, Sean, eu não moro em um lugar bonito. Eu não moro em Bali. Não tenho lugares bonitos para sair, caminhar e tirar fotos. Mas uma das coisas que eu quero lembrá-lo é que há beleza absolutamente em todos os lugares que você olha, você só tem que olhar um pouco mais fundo para encontrá-lo. Eu acho que é tudo sobre perspectiva também. Eu gosto de dar o exemplo de eu crescer na Califórnia, eu cresci bastante perto de São Francisco. Em toda a minha vida,
quando cresci pensei que vivia no lugar mais feio. Eu pensei que era tão seco, morto e chato. Mas depois de me mudar quando eu tinha 18 anos e viver nesses países estrangeiros e viver em lugares diferentes. Agora olho para a Califórnia e penso, oh meu Deus, que lugar lindo. Adoraria voltar e fotografar aquele lugar. Isso porque minha perspectiva
mudou e agora vejo a beleza no lugar em que cresci. Quero fotografar aquele lugar mais do que qualquer outro lugar do mundo. Não tente se convencer de que você não mora em um lugar bonito, eu prometo, você só tem que olhar um pouco mais difícil para encontrar algo bonito. Mas, de qualquer forma, estou muito entusiasmado para ver o que vocês inventam para seus projetos de classe. Estou realmente ansioso para ver o mundo através de seus olhos e ver algumas das coisas que você captura enquanto você estava fora em seu passeio fotográfico.
4. Configurações de equipamento e câmera: Agora eu quero tirar alguns minutos para falar sobre engrenagens. A primeira coisa que eu quero dizer é, engrenagem realmente não é tão importante para esta classe. Isso porque não estamos necessariamente preocupados com o resultado final desta aula. Esta aula é mais sobre a experiência de estar em uma caminhada fotográfica. Se você consegue tirar boas fotos enquanto está lá fora, isso é incrível. Mas, em vez disso, estamos focados mais nos benefícios de apenas estar fora e capturar fotos, aprender e melhorar a nós mesmos. Agora, com isso dito, você precisa de algum tipo de câmera para fazer isso. Se vocês têm um iPhone ou um smartphone, isso é perfeitamente bom para esta classe. maioria das vezes, quando estou gravando, Namaioria das vezes, quando estou gravando,
eu estou usando um iPhone porque eu não quero carregar meu DSLR toda vez que eu sair e filmar, não é prático. Ando todos os dias no meu bairro, e tenho sempre o meu iPhone comigo. A maioria das minhas fotos que eu capto nos meus passeios fotográficos geralmente são capturadas com o meu iPhone. Agora, com isso dito, se um dos seus principais objetivos com uma caminhada de fotos é apenas
aprender a usar sua câmera melhor e entender o lado técnico das coisas melhor,
bem, então definitivamente trazer o seu DSLR para fora e praticar escolher o seu configurações da câmera e realmente discando no lado técnico das coisas. Eu acho que o passeio fotográfico é uma das melhores maneiras de aprender a usar sua câmera melhor por apenas estar fora e praticar. Mencionei isso anteriormente neste curso. Mas eu quero falar sobre essas câmeras um pouco. Esta câmera no meio é, na verdade, uma câmera de filme de formato médio da década de 1990. Esta câmera é incrível porque ainda está filmando com essa tecnologia antiga. Literalmente queima luz no papel. As imagens parecem muito diferentes de uma fotografia digital. Eu acho que a fotografia de filme realmente vai surpreendentemente bem com algo como uma caminhada fotográfica porque a fotografia de filme faz com que você diminua ainda mais porque você só tem X quantidade de fotos em um rolo. Eu posso tirar 15 fotos em um rolo de filme com esta câmera, então eu tenho que escolher minhas fotos com sabedoria e eu tenho que realmente gastar tempo pensando sobre as fotos que eu quero tirar e também definir as configurações da câmera e definir o foco, que tudo leva tempo. Esta é uma câmera totalmente manual. Não há auto-foco, não
há auto-exposição, e eu gosto disso. Eu gosto que isso me faz abrandar e estar mais presente porque esse é um dos meus principais objetivos com um passeio fotográfico, como eu discuti anteriormente nesta aula. Usei muito essa câmera no ano passado. Íamos a um novo lugar em Bali e eu começava a andar e a tirar fotos de coisas diferentes. Não só isso me ajudou a aprender a filmar melhor e eu me tornei um fotógrafo de cinema melhor, mas também, eu tive os outros benefícios de um passeio fotográfico. Se vocês estão interessados em fotografia cinematográfica, acho que vai de mãos dadas com passeios fotográficos. É por isso que eu só queria mencionar isso um pouco porque eu
acho que é uma bela forma de fotografia. Mesmo sendo muito antigo e muitas das câmeras de filme que você vai filmar vão ser dos anos 70, 80 e 90, eu ainda acho que tem seu lugar na fotografia moderna. Mas eu sou principalmente um fotógrafo digital, então mais tarde neste curso, estamos filmando e vamos andar também. Eu vou filmar com esta câmera aqui. Esta é a minha antiga Sony A7 III. O botão do obturador está quebrado e a tela não funciona muito bem porque eu o usei como louco nos últimos três anos. Eu só conheço essa câmera dentro e fora. É uma extensão do meu corpo. Eu sei como usá-lo, eu sei como alterar as configurações muito rapidamente. Ele me permite capturar fotos sem ter que pensar na câmera. Eu acho que esse deve ser o objetivo de cada fotógrafo, é chegar ao ponto em que a câmera não é mais uma barreira para que eles captem sua visão criativa, mas sim é apenas uma ferramenta. É apenas uma extensão que permite ao fotógrafo capturar a visão que eles têm em suas mentes. Mas até chegar a esse ponto, a câmera será apenas uma barreira. Eu entendo como usar esta câmera perfeitamente, então eu vou estar filmando no modo manual porque não é difícil para mim. Mas se você ainda não está lá e você não quer mexer com as configurações técnicas de sua câmera, você pode filmar com prioridade de abertura, que significa que você vai selecionar a abertura da câmera, a pequena íris, e sua câmera selecionará automaticamente o ISO e a velocidade do obturador. Ou você também pode apenas atirar em auto completo. Se você não quiser se concentrar nas configurações da câmera e seu foco principal é apenas identificar a composição e procurar as coisas bonitas que falamos anteriormente, como luz e textura, detalhes
e cores, você pode atirar em auto completo, isso é totalmente bom. Você ainda vai se beneficiar dessa experiência. Mas, em última análise, como eu disse, é o que você quer tirar deste curso. Se você quiser melhorar o lado técnico da fotografia e quiser aprender a usar melhor sua câmera, fotografe no modo manual. Se você não está preocupado com isso em tudo, você só quer capturar composições legais e você quer facilitar, filmar com o seu iPhone. Se você quiser se tornar um fotógrafo de filmes melhor, filma com sua câmera de filme. Você pode realmente usar qualquer câmera que você quiser apenas dependendo do que você deseja melhorar. Se você quiser saber mais sobre o lado técnico da fotografia, definitivamente confira minha aula de fotografia essencial aqui no Skillshare. Eu falo sobre todo o lado técnico da fotografia em um
tempo muito curto e eu torná-lo super fácil de entender e não é esmagador. Prometo que vão gostar. Se você não viu essa aula, vá em frente e confira isso. Mas é claro, esse não é o foco desta aula. Esta aula está mais focada no lado subjetivo da fotografia.
5. Aprendendo a olhar: Um dos temas recorrentes que vocês vão me ouvir
falar muito neste curso é a idéia de aprender a olhar e
aprender a ver as coisas de forma diferente do que você costuma vê-las. Bem, o que eu quero dizer com isso? Bem, digamos que você vai dar um passeio no seu bairro, você pode notar certas coisas. Você pode notar seu vizinho molhando suas flores ou alguém passeando com o cachorro, ou talvez você veja algumas crianças brincando lá. Você vai notar essas coisas. Mas pense em todas as coisas que você não percebe, todas as coisas que estão acontecendo ao seu redor que você simplesmente não está prestando atenção. Agora imagine apenas abrandar e tentar olhar para as coisas de forma diferente e passar mais tempo olhando para coisas que você realmente não prestaria atenção. Se fizeres isto, acho que vais ficar surpreendido com algumas das coisas que vês. Por exemplo, digamos que há uma árvore em seu bairro e você vê essa árvore o tempo
todo, mas você nunca realmente prestou muita atenção a essa árvore. Então, da próxima vez que você vir aquela árvore, vá até ela e olhe para ela de longe e então vá um pouco mais perto e olhe para os detalhes dela. Olhe para a textura, olhe para as formas, olhe para as folhas, olhe para qualquer vida que esteja na árvore. Talvez haja um esquilo morando lá dentro. Talvez haja algo acontecendo e realmente passar o tempo olhando para essas coisas e tentando encontrar maneiras de fotografá-lo que são diferentes de como você normalmente fotografá-lo. Esta idéia de aprender a olhar e aprender a encontrar beleza e coisas que você normalmente descartaria é algo que grandes fotógrafos podem fazer. Eles podem entrar em um lugar e eles podem olhar para uma cena que a maioria das pessoas iria escrever completamente fora e eles podem encontrar a beleza naquela cena. Eu acho que é um dos principais benefícios de um passeio fotográfico é aprender a olhar, aprender a ver o mundo através dos olhos do fotógrafo, através da lente de uma câmera, e identificar belas imagens dentro desse espaço. Algumas das coisas que eu procuro quando estou fora e sobre fotografar minha caminhada, e isso pode parecer diferente para você, mas essas são apenas coisas que eu estou procurando, eu estou procurando por um assunto interessante, é claro. Pessoas tão interessantes, planos interessantes, edifícios interessantes. Qualquer coisa que me pareça interessante do ponto de vista do assunto, vou tirar uma foto dele, mas então eu também procuro detalhes menores. Eu olho para a textura de objetos específicos, por exemplo, o tronco de uma árvore. Se você chegar perto dele, é uma textura muito interessante e você pode encontrar padrões dentro dela. Gosto de fotografar texturas. Estou procurando cor e gosto de cores complementares, tão azul e amarelo ou verde e vermelho. Cores que ficam bem próximas umas das outras. Estes podem ocorrer naturalmente ou podem ser feitos pelo homem. Para mim, não importa necessariamente, só
estou procurando uma cor interessante. Eu também estou olhando para a luz bem, e isso é provavelmente a principal coisa que eu estou procurando para ser honesto porque câmeras realmente capturar luz. Se você pode encontrar alguma luz bonita e você capturar com sua câmera, isso pode resultar em uma imagem muito bonita. Isso porque na fotografia, luz dá forma aos nossos sujeitos, dá-lhes forma e pode fazer com que os objetos pareçam 3D e muito mais interessantes. É por isso que sempre dizemos, oh, atire ao pôr do sol ou ao nascer do sol, e isso é porque
o sol é horizontal no céu e está entrando e atingindo as coisas em um ângulo, e também é uma cor bonita. Então essa é pessoalmente uma das razões pelas quais eu gosto de ir em minhas
caminhadas fotográficas ao nascer do sol e ao pôr-do-sol é porque eu realmente gosto dessa luz. Portanto, preste atenção à luz onde você está atirando e
tente procurar cenários que tenham luz bonita dentro deles. Uma das coisas que eu gosto de fazer enquanto estou caminhando é primeiro eu identificar algo que parece interessante para mim e então eu passo mais tempo olhando para ele. Olho para ele de ângulos diferentes, aproximo-me dele, e procuro aspectos interessantes dentro desse assunto principal e disseco-o um pouco e passo mais tempo nele. Agora, se isso te sobrecarrega, você sai e diz “
Há tanta coisa para olhar agora que estou pensando assim. Como posso dissecar todas essas coisas que estão acontecendo ao meu redor? Bem, você não tem que fazer isso com cada coisa que você vê. Talvez você tenha um tema recorrente em sua caminhada. Então talvez um dia você esteja tipo, ok, hoje, eu só vou me concentrar em plantas ou árvores, e outro dia você pode se concentrar em cores. Talvez você vai capturar apenas vermelhos naquele dia ou blues naquele dia. Ou talvez você esteja se concentrando em um assunto específico, como caixas de correio. Talvez você vá ao redor do seu bairro e fotografar caixas de correio diferentes em sua área. Você pode realmente se concentrar no que quiser em seu passeio fotográfico, e eu acho que esse é um dos aspectos realmente personalizados dele. Você pode ir na mesma caminhada fotográfica que uma 100 outras pessoas, e todas as 100 de vocês vão ter imagens completamente diferentes. Então isso é algo que eu gosto de fazer quando estou fora atirando. Às vezes eu vou e me concentro em texturas e outras vezes eu vou e eu estou apenas focando na luz ou na cor e às vezes eu simplesmente vou e eu não tenho nenhuma expectativa e eu apenas tiro fotos de qualquer coisa que eu vejo. Talvez eu não esteja pensando tanto em composição, só
estou tirando fotos aleatórias. Está tudo bem também. É realmente o que você quiser fazer com ele. Mas eu acho que a principal vantagem desta lição é apenas aprender a
abrandar e olhar para as coisas um pouco mais fundo do que você normalmente faria. Passe mais tempo nas coisas, olhe para elas de diferentes ângulos e caminhe mais perto delas,
caminhe para longe e olhe para o ambiente ao seu redor. Como eles se encaixam nesse ambiente etc Agora eu sei que alguns de vocês vão estar pensando, bem Sean, eu não sei o que é uma boa composição e eu sinto que você está falando sobre as coisas muito amplamente e isso não é muito técnico e eu estou procurando por algo mais técnico, e eu entendo totalmente isso. Mas uma das coisas que eu estava pensando quando eu estava fazendo este curso é, eu não quero que este seja um curso técnico. Compreendo a importância disso, e tenho outros cursos que falam sobre composição do ponto
de vista técnico e regras de fotografia mais sólidas. Mas por mais importante que essas coisas sejam, também acho que é tão importante, se não mais importante, ser
capaz de ver o mundo como um fotógrafo e
abrandar , pegar uma cena e realmente dissecá-la como ela é. Então, se você está interessado em aprender mais sobre o material técnico, eu recomendo minha aula de fotografia essencial que abrange tudo o que você precisa saber em relação a isso. Mas este curso é mais focado no processo e aprender como olhar como um fotógrafo e aprender a agir como um fotógrafo, não necessariamente o resultado final.
6. Aula de campo: passeio fotográfico em Bali: Bem-vindo a Uluwatu. Este é o ponto sul de Bali. É uma pequena cidade de surf e é um dos meus lugares favoritos em Bali para tirar fotos. Ao longo da pandemia, eu vinha aqui muitas vezes para tirar fotos. Este é o lugar onde eu realmente comecei minhas aventuras de caminhada fotográfica. Eu viria aqui sem nada em particular em mente, apenas procurando coisas interessantes para fotografar, seja texturas, luz, paisagens ou seja lá o que for. Este era o lugar pelo qual eu estava realmente atraído e eu ainda sou até hoje. Hoje vamos andar por aí acima e abaixo nesta praia. Na verdade, estamos em um penhasco chamado Praia Bingin. Há um monte de caminhos sinuosos interessantes que levam até a praia e há alguns hotéis abandonados interessantes ao longo do caminho. Há algumas pequenas oficinas de reparação de surf , bem
como algumas casas interessantes, pessoal. Espero que consigamos uma mistura de tudo. Só para reiterar, estou à procura de textura, estou à procura de luz, e estou à procura de um assunto interessante. Qualquer coisa que me chame a atenção. Não tenho a certeza para onde vou, mas isso faz parte do processo. É só vaguear e entrar naquela zona criativa e aproveitar o lugar em que estou. Vamos começar a andar, eu vou manter um olho aberto para composições
legais e espero que possamos obter algumas fotos interessantes. Descendo estes degraus aqui, encontrei esta cena porreira. É uma porta bonita e colorida, mas eu realmente gostei da luz derramando
na frente deste pequeno degrau de cimento bem aqui. É realmente bonito e uma das coisas que eu disse, eu estava procurando aqui fora hoje era luz
linda e esta é certamente uma luz bonita. São cerca de 4:30 da tarde aqui e o sol se põe por volta das 6:00 ou 6:30 aqui, então muito bom momento para filmar. Absolutamente adoro como este caminho está indo para a praia e há uma pequena varanda bem ali e uma grande palmeira. Atrás disso você pode ver o oceano, então este é um belo tiro. Não só as cores são incríveis, mas a composição é ótima e o assunto também é interessante, então você bateu todas as três cabeças. Este é um lugar muito legal. Ele só está consertando pranchas de surf e eu amo o interior deste lugar, então muitas fotos aqui. Eu só vou filmar a cena toda e espero tirar algumas fotos legais. Encontramos outra foto muito legal aqui, temos essa escada com essa varanda, e logo atrás dela estão as ondas com os surfistas entrando. Posso conseguir esta bela varanda com a luz,
assim como os surfistas no fundo. Isso ficará incrível em algo como um iPhone. Qualquer tipo de câmera geral, isso ficaria incrível. Vou filmar isto. Vou tentar cronometrar para quando os surfistas entrarem e depois
vou filmar, entendi. Algumas das coisas que me destacam nesta foto são a iluminação, realmente amei a luz suave agora, bem
como o oceano azul atrás deste pátio dourado. Apenas cores de cortesia, só
parece muito bom. Eu me encontro atraído por esta planta verde porque a luz batendo nela é muito bonita e há um monte de camadas acontecendo e não há nenhuma maneira eu posso colocar tudo em foco, mas eu realmente não quero necessariamente isso. Eu quero apenas capturá-lo como está. Agora isso é definitivamente mais uma textura, eu acho que se você viu esta foto, você pode realmente não saber o que é, mas tudo bem. Eu não estou necessariamente olhando
neste tiro em particular para realizar qualquer coisa com o assunto, é mais das cores, dos tons, das texturas, dos detalhes, que é
o que está me atraindo para esta foto em particular Aqui. Há duas pranchas de surf aqui, e as duas estão completamente destruídas e arruinadas pranchas de surf. Parece ser um tema recorrente nesta praia, mas a luz está chegando. É muito bonito, é muito macio, e eu amo luz suave. Tão suave quanto possível, eu gosto de filmar após o pôr do sol quando a luz é lindamente suave, mas aqui, a luz está entrando em um ângulo, criando um monte de linhas realmente interessantes, um monte de sombras interessantes. Não só isso, mas que as cores são bonitas também. São um pouco branqueadas pelo sol nestas pranchas de surf. Tenho certeza que essas pranchas de surf eram muito mais vibrantes antigamente. Mas agora eles são um pouco branqueados pelo sol e eu gosto dessas cores vintage. Quanto mais olho para estas
tábuas, mais vejo nelas, por isso adoro isso. Só de estar aqui e a passar tempo a fotografar pranchas de surf velhas. Este é um hotel abandonado. Isto é Rochosas. Felizmente, está abandonado desde a pandemia aqui, mas há este convés de frente para o oceano aqui e há algo como, bambu. Acho que é como painéis. Está agindo como linhas de liderança muito bonitas que colocaram nossos olhos no oceano e fora à distância. Vamos capturar algumas fotos aqui, a luz é linda também. Adoro esta foto aqui. Eu estou atirando através desta árvore para os surfistas bem aqui, eles estão todos saindo. Muito bem, pessoal, bem, o sol se pôs, então é sobre isso para o nosso tiroteio de hoje. Capturei algumas imagens hoje e estou muito feliz com algumas das imagens que temos. Mais uma vez, o objetivo de um exercício como este não é necessariamente gostar de capturar fotos loucas. É ótimo se você capturar belas imagens insanas, mas é mais sobre o processo e desfrutar da caminhada e obter os benefícios que você obteria de uma caminhada consciente onde você está muito presente
neste situação e também obter os benefícios criativos do lado da fotografia. Olhando para as coisas de forma diferente e vendo as coisas uma maneira nova e gastando tempo em coisas que podem parecer aparentemente muito chatas ou normais e olhando para elas de uma maneira diferente e identificando algo interessante dentro dessas coisas . Nós certamente fizemos isso hoje e no geral, eu só acho que eu tenho muito com esta atividade. Só de estar neste lugar em Uluwatu me faz feliz. Adoro estar aqui e adoro andar e explorar aqui. Andamos e atiramos muito, então estamos muito cansados, pessoal. Vamos aproveitar este lindo pôr-do-sol. Vamos vigiar estes surfistas antes de subirmos esta montanha e voltarmos para casa. Mas espero que tenham gostado desta lição e verei vocês na próxima.
7. Como editar no Lightroom Mobile: Muito bem, pessoal, bem-vindos de volta ao estúdio. Espero que tenha gostado daquela sessão fotográfica. Eu honestamente me diverti muito, andando por Uluwatu, tirando fotos. Como eu disse, adoro aquele lugar e sinto que saí muito do passeio fotográfico. Eu não estava esperando para obter tantas fotos legais, mas depois de chegar em casa, carregou as fotos e dar uma olhada nelas, eu estou honestamente super surpreso com algumas dessas imagens que eu capturar e também eu finalmente mudei o fundo do meu iPhone. A tela de bloqueio no meu iPhone com uma
daquelas imagens que eu tirei lá fora e em Uluwatu. Mas neste vídeo, eu quero mostrar a vocês como vamos editar algumas
dessas imagens que eu capturei no passeio fotográfico e fazê-lo de uma forma que realmente ajude a preservar o que eu estava sentindo naquele dia. Os humores, as emoções e a maneira como eu via aquele lugar. Quero manter isso e melhorá-lo com as minhas edições. Agora, quando se trata de edição, eu realmente faço muito da minha edição no meu iPhone, e a razão para isso é porque você pode fazer 95 por cento do que você pode fazer em um computador, em um iPhone nos dias de hoje. Meu fluxo de trabalho básico funciona assim. Normalmente, faço upload de todas as fotos para o meu computador no Adobe Lightroom
e, em seguida, sincronizo essas fotos com o meu telefone usando a Adobe Creative Cloud. Para fazer isso, tudo o que você precisa fazer é importar as fotos para o computador,
colocá-las em uma coleção e, em seguida, sincronizar sua coleção
e, em seguida, contanto que você tenha uma conta da Adobe Creative Cloud, essas fotos serão sincronizadas com o iPhone. Agora, quando você tiver essas fotos no iPhone, há algumas maneiras de editá-las. Na minha aula de fotografia do iPhone, na minha aula de edição do iPhone, eu falei sobre isso. Você pode usar como aplicativos de filtro de fotos como VSCO ou Snap Seed, e nesses aplicativos você apenas coloca sua foto lá e então você tapa um filtro nele e é muito bom para ir. Ou você pode editar no Adobe Lightroom Mobile, que lhe dá muito mais liberdade sobre sua foto e você pode fazer muito mais para que ela pareça com a aparência desejada. Agora, esta é pessoalmente a abordagem que eu gosto de tomar. Eu realmente gosto de ter controle sobre minhas edições e posso dar
uma volta para minhas fotos no Adobe Lightroom Mobile e vou mostrar a vocês como faço isso agora. Vou abrir o aplicativo aqui e mostrar a vocês meu fluxo de trabalho básico de edição para o Adobe Lightroom Mobile e como eu edito a maioria das minhas fotos para Instagram ou para o meu site ou onde quer que eu esteja postando algo online, muitas vezes editando no meu telefone. Estas são algumas das imagens que importei e sincronizei do meu computador. Estas são algumas das minhas fotos favoritas das filmagens. Há algumas fotos da varanda de surf. Há algumas fotos do cara consertando a prancha, a planta, coisas diferentes que vimos naquele dia. Eu quero editar esta foto primeiro, e este é o antes e este é o depois e eu vou apenas
redefini-la e mostrar a vocês como eu editei do início ao fim. Na verdade, eu editei a maioria das fotos que você viu neste curso usando predefinições do Lightroom. predefinições do Lightroom são basicamente como um filtro de fotos chique que você pode usar no Adobe Lightroom e como ele funciona é basicamente, eu posso editar uma foto e, em seguida, salvar todas as configurações em uma predefinição e, em seguida, você pode aplicar essa predefinição às suas fotos para obter uma edição semelhante. A coisa legal sobre o Lightroom é que há muitas predefinições realmente incríveis já incorporadas ao aplicativo e você pode ver essas predefinições na parte inferior em Predefinições. Em Premium, você pode ver que há predefinições de retrato. Há também uma viagem cinematográfica, futurista e então você pode simplesmente passar e tocar em cada um e ver como vai editar sua foto, e eles são realmente bons. Estou realmente impressionado com isso. Mas pessoalmente, eu uso o meu próprio que criei e se eu for para Biblioteca, você pode ver todos os cinco pacotes predefinidos. Eu tenho um chamado brilho de outono, retratos clássicos, escuro e temperamental, comida e café e um de viagem também. Eu realmente usei o escuro e temperamental
mais nesta aula só porque eu realmente gosto dessas cores. Você pode ver que eu posso apenas passar e bater em cada um e vai mudar a forma como minha foto parece. Quero dizer, eu acho que eu realmente usei muito Hollywood para isso porque eu realmente gostei do calor e da suavidade dele e depois que eu apliquei isso, então eu só iria e fazia meus ajustes. Eu vou mostrar a vocês como fazer esses ajustes em um segundo aqui eu vou explicar todos os controles deslizantes diferentes, mas sim, se vocês estão interessados em verificar minhas predefinições, eles estão disponíveis no meu site. Vou colocar um link na descrição deste curso e vocês podem conferir. Mas eu quero mostrar a vocês como eu editaria essas fotos do zero também. Eu não acho que você precisa usar predefinições para obter edição incrível e
também conscientemente editar suas imagens e mudar as coisas lentamente também é uma atividade muito boa para entender melhor o aplicativo e como ele funciona e também como se envolver com o tons em sua foto um pouco melhor. Vamos redefinir esta foto e começar a editá-la do zero. Vamos começar com esta imagem aqui e esta é uma das minhas fotos favoritas que eu tirei naquele dia por tantas razões. As cores, mesmo que as cores sejam lavadas e saibam que há muito potencial para trazer essas cores para fora e eu senti que mesmo que houvesse um monte de coisas dessaturadas naquela praia, sempre que eu penso naquela praia, Penso em coisas coloridas por alguma razão. Quero que seja uma imagem colorida, um pouco quente. Quero dizer, eu realmente quero realçar as sombras também. Eu também adoro essa composição. Esta é provavelmente uma das minhas fotos favoritas que eu capturei naquele dia. Agora, quando estou editando no Lightroom Mobile, gosto de seguir uma progressão de edição muito básica e ela começa com a edição de
luz, editando cores e, em seguida, editando detalhes e, em seguida, é praticamente feito. Vamos começar no topo aqui com a luz e você pode editar luz tocando naquele pequeno ícone de luz ali na parte inferior. A primeira coisa que eu gosto de fazer é trazer minha exposição a um ponto que eu gosto. Vou trazê-lo para cima por 0,50. Isso só vai iluminar a imagem. Então eu realmente quero melhorar o contraste, mas eu não vou fazê-lo com o controle deslizante de contraste. Eu quero mais controle, então eu vou trazer os destaques para cima e então eu vou trazer as sombras para baixo. O que isso está fazendo está afetando as áreas claras da imagem e as áreas escuras da imagem. Mas brancos e negros levam isso a outro nível e afeta as partes mais brilhantes da imagem e as partes mais escuras da imagem. Se eu quiser adicionar contraste, eu posso fazer isso ainda mais com os brancos e negros aqui você pode ver como isso realmente adiciona um monte de contraste à nossa cena. Mas também há algo chamado Curva de Tom e isso é o que realmente vai ditar todos os tons em sua imagem e está sob luz no canto superior direito você pode ver curvas lá. Agora, o que eu faço com todas as minhas fotos é uma curva S básica. Eu coloquei um ponto lá na terceira parte inferior, ponto no meio, ponto no topo. Parece um pouco de S, e então eu arrasto os
cantos inferiores para cima e para baixo respectivamente e isso apenas suaviza as coisas para fora. Isso realmente muda o ponto branco e o ponto preto e torna-o mais suave e torna-o um pouco vintage. Depois que eu fizer isso, então eu vou passar e apenas ajustar os tons ainda mais, e sim, eu acho que parece muito legal, agradável, alto contraste visto. Mas depois de ajustar a luz e o contraste, agora é hora de ajustar a cor. Eu acho que esta foto realmente precisa de alguns ajustes de cor sérios. Eu só não sou um fã das cores que estão na imagem agora. Acho que podemos mudá-los e trazê-los para fora um pouco mais agradáveis. Você pode ver aqui sob a guia Cor que temos algumas coisas. Temos o equilíbrio de brancos que torna sua imagem quente ou mais legal. Você tem a tonalidade, você pode torná-la roxa, mais verde, vibração, para que você possa tornar a imagem mais vibrante. Isso traz as cores mais moderadas na imagem ou a saturação, que só aumenta todas as cores da imagem e vamos chegar a elas. Mas a primeira coisa que você sempre quer fazer é certificar-se de que seu equilíbrio de brancos está definido. Eu muitas vezes apenas usar como tiro porque eu tiro no balanço de branco automático ou eu vou fazer auto, ou eu vou apenas virar através destes e ver quais parece o melhor. Mas acho que o “As Shot “parece o melhor. Mas então vamos para a mistura de cores aqui. Este é um recurso tão legal e isso é o que torna o Lightroom o que é, ter o poder de editar as cores como você pode neste aplicativo. É muito simples de usar. Cada cor tem uma tonalidade, uma saturação e uma luminância. A tonalidade é o tom real da cor. É mais vermelho ou é mais laranja, por exemplo. A saturação é a pureza dessa cor, então quão forte essa cor aparece. A luminância é o brilho dessa cor. Um verde claro contra um verde escuro, por exemplo. Nesta imagem, é claro que temos um monte de vermelhos e um monte de azul. Vou começar com o vermelho, laranja e amarelo aqui. Eu só vou arrastar a tonalidade e ver o que ela faz com a imagem. O vermelho não está fazendo muito. Vamos para a laranja. Isso está fazendo muito. Você pode ver que temos um monte de laranjas
nesta imagem e eu vou arrastá-lo até aqui porque eu quero que ele pareça mais vermelho. Então eu vou para o amarelo e eu vou fazer a mesma coisa. Vou arrastá-lo até aqui e torná-lo quase mais laranja. Então eu vou trabalhar meu caminho através das cores aqui e ver se isso está afetando muito nossa imagem e apenas testando, vendo o que cada ajuste faz. Nós não temos um monte de roxo, então eu vou apenas deixar aqueles [inaudíveis]. Parece que temos muitas laranjas aqui. O que eu vou fazer é talvez trazer a saturação para cima, brincar com a luminância um pouco, talvez trazê-la para baixo. Acho que isso parece muito doce. Talvez tente aumentar um pouco a saturação azul. Só estou experimentando. Não sei o que cada ajuste fará com minha foto. Eu só estou dando passo a passo, mas eu acho que honestamente, isso parece muito bom. Estou muito feliz com isso. Há o antes, há o depois. Fizemos muitos progressos até agora, mas agora quero aumentar a vibração. Acho que podemos ter mais cor nesta foto, então vou trazer isso à tona. Mas agora eu sinto que aquele vermelho está estourando demais. A laranja está estourando demais. Eu vou voltar para trazer isso para baixo. Bem ali. Isso parece muito bom, mas há mais uma maneira de editar cores, que é através do painel de classificação de cores. Se eu voltar para a cor no meio de cima aqui, eu seleciono, “Grading”. Agora, eu posso realmente adicionar cores na imagem. Isto vai adicionar cores às sombras aqui. Eu poderia adicionar azul nas sombras ou um azul-petróleo. Eu vou fazer isso. Vou adicionar um pouco de verde-azulado nas sombras. Isso afetará os tons médios, as áreas médias da imagem, as áreas de brilho médio da imagem. Vou adicionar um pouco de calor lá, talvez. Então temos os destaques para que eu possa adicionar cor aos destaques. Eu só acho isso tão legal. Você pode adicionar cores como esta. Ele só adiciona tanta profundidade de cor à sua imagem. Se eu adicionar um pouco mais de calor nos destaques, isso realmente vai trazer os tons quentes na imagem. Essa é uma das coisas que eu queria trazer para fora, é o calor em nossa imagem. Acho que isso parece muito legal, honestamente. A cor é feita principalmente. Essa é uma visão geral rápida da edição de uma cor de iluminação, mas agora queremos passar aos detalhes nos efeitos e você pode ver nos efeitos aqui algumas coisas. Há clareza, há textura, há desembaciamento. Eu costumo usar dehaze para apenas adicionar mais contraste, vou adicionar um pouco aqui, e também um pouco de clareza, mas não muito. Muitos fotógrafos iniciantes exageram totalmente nisso. Eles apenas aumentar a clareza e torna quase
difícil olhar para a foto porque há tanta coisa acontecendo, mas essas são as únicas coisas que eu faço lá. Às vezes, sob detalhes, adicione um pouco de nitidez. Vou arrastar isso para 25, 30. Então você pode mascarar isso. Você pode deslizar o controle deslizante de mascaramento aqui e tocar e segurar a foto. Somente as áreas que são brancas serão afetadas pela nitidez. Se você ver que é todo o caminho para a esquerda, ele vai afiar toda a imagem, mas se eu for todo o caminho para a direita, ele só vai afiar essas linhas. Eu só queria afiar aquela área do meio. Vamos deixar aí mesmo. É assim que eu editaria esta foto do início ao fim. Isso é apenas uma edição rápida, mas eu acho que ele incorpora algumas dessas coisas que eu queria que ela incorporasse. É quente, é colorido, é vintage. Também é muito alto contraste. Há um monte de formas e sombras interessantes também. Adoro esta foto. Esta é uma das minhas fotos favoritas que eu capturei naquele dia. Há o antes, há o depois. Diferença drástica, mas esta é uma foto que vou manter comigo. Vou adicioná-lo a um álbum. Vou olhar para ele de vez em quando. Eu vou me lembrar daquele dia em que eu tive que dar um passeio [inaudível]. Agora, vamos fazer outra foto aqui. Gostei muito das imagens que tirei do cara consertando as pranchas. Deixe-me redefinir isso aqui. Só vou editar essa imagem, como fizemos na última. Vou começar na luz. Vou trazer a exposição para cima. Eu vou trazer os destaques para baixo porque eu quero ter certeza de que eu estou mantendo informações nesta parte da imagem onde ele é realmente brilhante lá. Então eu vou arrastar as sombras, talvez para cima um pouco para aumentar o alcance dinâmico, trazer os brancos para cima um pouco para contraste e os negros para baixo para contraste. Curva de curva, a mesma coisa. Estamos fazendo uma curva S. Vamos arrastar esses cantos para baixo para torná-lo macio, um pouco vintage. Na maior parte, isso parece muito bom. Antes e depois. Vá para a cor aqui. Gosto do balanço de brancos. Talvez eu seja um pouco mais legal para trazer esses azuis para o fundo, mas eu acho que parece muito bom. Não vou ajustar a vibração à saturação porque temos tons de pele aqui. Precisamos ter cuidado para não exagerar, porque se falarmos
nisso, ele vai parecer estranho. Nós não vamos fazer isso, mas nós vamos para a mistura de cores e ver se nós podemos talvez mudar as cores em torno de um pouco. Eu gosto daquele azul no fundo e talvez eu vou torná-lo um pouco mais azulado e mais verde e então eu posso aumentar a saturação um pouquinho. Mas eu honestamente gosto do blues também. Acho que não precisamos fazer tanto assim. Acho que é uma edição completa. Eu não vou fazer nenhum detalhe. Talvez um pouco de afiação aqui, vou mascarar isso só para que fique na cara dele. Talvez um pouco de clareza. Há o antes, há o depois. Agora, o que você também pode fazer é se você tem várias imagens da mesma cena, você pode tocar no canto direito aqui e clicar, “Copiar configurações” e selecionar todas as coisas que você deseja copiar. Pressione a marca de seleção no canto superior direito e, em seguida, você pode deslizar para outras fotos que você tirou naquele dia. Toque no canto superior direito e clique em “Colar configurações”. Agora, ele vai colar a mesma edição da última foto para a nova. Você pode precisar fazer alguns ajustes como este, talvez torná-lo um pouco mais brilhante. Traga as sombras um pouco para cima. Mas é a mesma cena. Não há muita coisa que precise ser mudada. Há o antes, há o depois realmente realçando essas cores, esses tons, e apenas incorporando a maneira como eu testemunhei naquele dia. Quero que seja verdade como imaginei quando estava filmando naquele dia. Mas é basicamente assim que eu editaria minhas fotos usando o Adobe Lightroom Mobile. Há tanto potencial com este aplicativo. Eu recomendo apenas saltar e deslizar os controles deslizantes ao redor e apenas testá-lo e brincar com ele. Essa é a melhor maneira de entender como funciona. Eu acho que quanto mais você praticar, você vai realmente ser muito surpreso com algumas das edições que você pode obter usando este aplicativo. Mas, como eu disse, se vocês quiserem conferir minhas predefinições do Lightroom, você pode conferir essas predefinições no link na descrição deste curso. cada compra, eu também tenho um guia de instalação, para
que vocês não tenham que se preocupar em instalá-los. É super simples. Se decidirem comprá-los, agradeço todo o apoio. e eu acho que você vai gostar deles também. Mas isso é um resumo básico de tipos de edição. Espero que tenha gostado. Claro, se vocês tiverem alguma dúvida, sintam-se à vontade para deixá-las
na seção de discussão deste curso ou no projeto da turma.
8. Conclusão e próximos passos: Pessoal, isso nos leva ao final deste curso e eu só quero dizer, muito
obrigado por chegar ao fim. Agradeço por estar aqui, assistindo minhas aulas aqui no Skillshare. Se quiserem ver mais das minhas aulas, como eu disse, tenho uma tonelada de cursos aqui no Skillshare. Alguns dos cursos que eu recomendo, maioria são minhas aulas de fotografia essenciais que mencionei anteriormente. Tenho uma ótima aula sobre o Adobe Lightroom que ensinará tudo o que precisam saber sobre isso. Esse é um ótimo curso, meu curso de fotografia do iPhone, que fala não só de fotografia do iPhone, mas também de edição. Eu também tenho um curso muito popular no Instagram, se vocês quiserem aprender mais sobre isso. Você também pode conferir um monte de conteúdo gratuito no YouTube. Faço vídeos sobre fotografia, viagens, estilo de vida, e gentileza tudo nesse espaço. Essa outra ótima maneira de me apoiar como criador. Além disso, aprenda mais sobre fotografia,
criatividade e produtividade e tudo o que o rodeia. Mas espero que tenham tirado algo deste curso. Como eu disse antes, não é um curso super técnico, mas esse é o caminho que eu queria seguir com isso. Queria afastar-me disso e concentrar-me mais no lado da criatividade. O lado consciente das coisas em que você é muito precedente e você está se
permitindo ver coisas como você normalmente não as veria. Tenho andado a fazer passeios fotográficos muito recentemente e quando estava a guiar este curso, percebi o quão benéficos estes passeios fotográficos eram para mim. Eu sabia que eles estavam. Eu estava indo sobre eles semanalmente, quase diariamente, mas não foi até eu começar a escrever sobre isso e tirar meus pensamentos em um roteiro de curso real que eu percebi que isso é algo que eu atribuo muito do meu sucesso atual para em termos de criatividade e produtividade é estes passeio fotográfico e apenas estar fora e ser criativo e satisfazer essa necessidade criativa que eu tenho em minha vida. Espero que seja benéfico para vocês também, e estou super animado para ver seus projetos de aula. Após o bloqueio de fotos, depois de sair e tirar algumas fotos, compartilhe essas fotos. Eu quero ver esses, como eu disse antes, Eu quero ver o mundo através de seus olhos. Eu quero ver como você retrata as coisas e como você vê coisas diferentes. Super adereço para ver isso. Mas isso é tudo para mim, pessoal. Espero que continue assistindo a alguns outros cursos e, como sempre, sinta-se à vontade para entrar em contato se tiver alguma dúvida. Espero que tenha um dia incrível.
Sean Dalton, Travel Photographer
