Transcrições
1. Introdução ao valor da aula de desenho de cores: Ok, então esta é
a introdução ao valor
da classe Color
Drawing. Aqui, aprenderemos como
usar cores como um valor. Então, a primeira coisa
que vamos fazer é criar um gráfico em escala de cinza. Então, haverá nove imagens, nove valores de branco a
preto no meio. E então vamos
colocar as 12 cores na
roda de cores ao lado do cinza
ao qual
elas são equivalentes. Nenhuma cor é equivalente
a preto e branco. Então, as cores quentes
estão desse lado. Amarelo é
cinza claro, amarelo, laranja, laranja um pouco mais escuro, um pouco mais escuro,
laranja vermelho um pouco Vermelho, um pouco mais escuro
e vermelho-violeta, um pouco mais escuro do que Vamos começar por
um quadrado e fazer
as cores frias. Verde-amarelo, verde
é um pouco mais escuro, azul esverdeado é um pouco mais escuro, azul é um pouco mais escuro,
azul, violeta é um pouco mais escuro violeta é um pouco mais escuro Vermelho, laranja e azul esverdeado são a mesma escuridão ou valor Portanto, as cores têm
valor por si só. Vamos desenhar
com esses valores. Vamos usar imagens em
preto e branco
e transferi-las para desenhos do
Value of Color. Então, por exemplo,
isso é um retrato. Todos esses são desenhos renascentistas que eu
transformo em
desenhos do Value of
Color Então esse é esse desenho. E eu apenas desenhei
em um pedaço de papel. E eu usei apenas o lado quente aqui. Então eu usei quente com
preto e branco. Você pode usar apenas
quente ou morno com preto e branco. Então eu olhei para o cinza em que
a cor estava ao seu lado e coloquei uma cor lá. Em vez de usar
preto e branco, estou usando cores para
sombrear e criar valor. Isso faz parte da Teoria das Cores. E depois na próxima, eu fiz uma sobre as cores frias. Então eu usei apenas as
cores desse lado, as cores frias, e
também usei preto e branco. Então eu usei essa imagem em preto e
branco de Raphael e desenhei aqui usando
cores como valor para sombrear E depois o último, eu uso tanto quente quanto frio. Então eu usei cores dos
dois lados. Não. Você pode usá-los na ordem que quiser e da
maneira que quiser. Assim, você pode misturá-los completamente. E essa é essa imagem. Então, vamos fazer três desenhos
diferentes. E para isso, eu estava usando
essa imagem em preto e branco de Pontecorvo, outro artista
2. Valor da tabela de cores: Então, vou fazer esse gráfico, que é um valor do gráfico de cores. E eu estou fazendo isso com lápis de
cor porque eu, os outros eu estava
misturando com giz, mas este eu vou fazer
com lápis de cor porque eu vou querer
usá-lo e retirá-lo Quando eu fizer meus desenhos, vou usá-lo para fazer meus desenhos
para que o lápis de cor fique mais arrumado Como se não fosse se
espalhar por toda parte e ficar confuso. Então, no meio, vou fazer uma escala de valores
que vai do branco para o preto. Então, todos esses gráficos são
coisas que você vai
usar quando estiver
desenhando ou pintando. Embora eu ainda não esteja
usando tinta, você vai
retirá-las quando estiver desenhando para consultar. Então você vai querer salvá-los. Então, isso indica
o quão clara ou escura é a cor ou a que
cinza ela é equivalente. Ok. Eu vou meio que
ir do topo Eu só queria colocar
esse preto e então o de cima é branco e
o de baixo é preto. Não há cor
equivalente à claridade
do branco ou à escuridão
do preto Amarelo é a cor mais clara
equivalente a um cinza claro. E o violeta é a cor mais escura equivalente a um cinza escuro Então, estou colocando o
cinza claro aqui. E eu provavelmente quero
adicionar um pouco de peso a isso. Os lápis de cor se misturam. É mais fácil misturar
com pastéis de giz, pastel de
óleo, mas eles se Então esse é branco. Você pode colocar branco
lá ou deixá-lo branco. Eu só não sei se eu
queria aliviar isso ainda mais. Vou tentar amenizar
um pouco mais. Ok, agora vou
pegar esse cinza e usar
esse valor aqui, que é um pouco mais escuro que o mesmo valor de cinza
com branco adicionado a ele Portanto, há nove quadrados que vão do branco ao preto
neste gráfico de mistura de cores Então, há nove quadrados abaixo. Ok, aqui, vou
torná-lo um pouco mais escuro Mas vou misturá-lo com essa cor que eu
estava usando antes. Então, estou apenas colocando um
pouco de um cinza mais escuro. E então eu estou misturando
esse valor com ele. Isso parece bom. Esses dois
parecem meio parecidos. Ok, então agora eu vou
obter esse valor. Isso é um pouco
escuro demais. Quem? Estou me perguntando se isso é. Ao usar tons de cinza e
lápis de cor, pastéis de giz
ou tinta, você
notará que
pode haver pode haver Se for totalmente neutro, não
é quente nem frio, mas se parecer um
pouco azul, é legal. Se parecer um pouco
laranja, está quente. Agora Vou
tentar aliviar um
pouco isso com esse valor Ok, isso parece, quero dizer, os CDs parecem muito parecidos e
precisam parecer muito diferentes. Então, vou tentar
escurecer isso um pouco, mas não muito. Então, estou apenas
tentando fazer com que
pareçam valores diferentes. E então eu vou
tentar isso sozinho. Para este quadrado Sim, vou
escurecê-lo um pouco Este é muito escuro, então vou ficar perto
do preto com esse valor. Quando você começar a
fazer esses gráficos, começará a perceber como todos eles se
relacionam entre si Então eu vou pegar
o preto e colocar um pouco de preto nesse
valor para torná-lo mais escuro E então eu vou fazer esse avião sem preto e talvez tentar
iluminá-lo um pouco Ok, então, novamente, há
nove quadrados caindo. Quero dizer, não é perfeito, mas está perto o suficiente. Como se estivesse meio
escuro aqui embaixo. Então você terá as 12
cores na roda de cores. Então, neste lado você
tem as cores quentes,
amarelo, amarelo-laranja, laranja, vermelho-laranja vermelho, vermelho-violeta E deste lado você
tem as cores frias,
verde-amarelo, verde, azul esverdeado, azul, azul-violeta Vou começar pelo
lado quente. Então, por que estão ao
lado de uma cor? Quero dizer, me desculpe, por que
eles estão próximos a um valor de cinza? Essa escala de valores está nos dizendo o quão clara ou escura é a cor. Assim, você pode clarear e escurecer as cores com preto,
branco ou cinza Mas as cores também são claras
ou escuras sozinhas. E é importante ser
capaz de discernir isso. Então aqui está o amarelo, que é equivalente em valor
a um cinza claro, mesmo sendo uma cor
de Cor tem um valor. Amarelo, laranja, que é um
pouco cinza mais escuro. Laranja, que é um cinza um
pouco mais escuro. Não parece um
pouco avermelhado para mim. Então, vou trazer de
volta o amarelo, laranja e misturá-lo para torná-lo mais
alaranjado Depois vermelho-laranja. Vermelho e violeta vermelho. Estou apenas testando isso. Não. Vou optar mais
por algo assim, que é a mais escura
das cores quentes Então, as cores quentes são
vermelhos, laranjas e amarelos e elas aparecem em sua
direção no
espaço Cool direção no Nossos azuis, verdes e violetas,
e eles recuam ou
voltam Mas, novamente, você pode ter um vermelho
quente ou um vermelho frio, um amarelo quente ou um amarelo frio. E isso indica onde ela está apoiada na roda de cores Ok, então agora eu vou para este lado para ver as cores frias. E eu vou
usar um verde-amarelo. Mas provavelmente vou
adicionar um pouco de amarelo a isso. Ok, então eu
vou usar um verde puro. Portanto, o verde amarelo e o
laranja amarelo têm o mesmo valor, que significa que eles têm a mesma
luminosidade ou escuridão Laranja e verde têm o mesmo valor. O valor é semelhante à
intensidade de uma cor. Então, novamente, essas cores que são apenas cores retas de lápis
ou cores em pedaços retos, ou
cores rosa retas são muito, muito brilhantes, como você pode ver Eles são muito brilhantes. Então, novamente, você pode querer
neutralizá-los em certos casos E eu sei que isso é
muita informação, então vamos dar
exemplos disso mais tarde. Estou apenas terminando os
gráficos agora. Então, isso é um azul esverdeado colocando uma espécie de
turquesa lá dentro E depois vou
adicionar um pouco de verde. E isso não
parece muito certo. Então, provavelmente vou colocar algumas Lulu e elas são
mais escuras, azuis O verde é um pouco escuro. Só o lápis de cor que eu tinha. E depois azul, vou
colocar aqui. Portanto, o azul é equivalente
em valor ao vermelho. Em seguida, faça violeta, que é equivalente em
valor ao vermelho-violeta Isso pode ser um pouco
errado porque estou usando apenas os
lápis de cor que tenho e não estou realmente
misturando E violeta, que é a cor mais escura com o valor mais escuro
próximo ao preto Ok? Agora, se você olhar para isso, você tem
sua escala de valores no
meio com nove quadrados São seis quadrados. O quente começa
no último cinza, e o frio começa
no segundo cinza mais claro e desce para o cinza
logo antes do preto Então esse lado está quente, esse lado é frio. E essa é a graça de
serem equivalentes a você. Mais tarde vou me desculpar, só
estou
tentando preencher isso. Mais tarde, vou fazer muitos exercícios de desenho
com esse gráfico. Então você pode simplesmente fazer o
gráfico e guardá-lo para mais tarde. Mas estou tentando tirar todos
os gráficos do caminho. Primeiro nesta lição
3. Valor da cor cores quentes 1: Ok, então aqui vou usar o valor da cartela de
cores que eu fiz. E aqui está meu valor
da tabela de cores. Eu vou, para
o primeiro desenho, eu vou fazer três combinações
diferentes, mas para este desenho, eu vou usar quente. Então eu vou
ficar desse lado. Portanto, lembre-se de que
as cores quentes aparecem no espaço e as cores frias
voltam para o espaço. Estou usando isso como meu ponto
de partida novamente. E vou usar
cores quentes para mostrar valor. Então, quando faço meu desenho, estou vendo as
notas que vejo. Então, por exemplo, se eu ver
um cinza muito claro, vou usar um amarelo,
um cinza mais escuro ou amarelo laranja,
um cinza e laranja mais escuros,
um cinza ou vermelho mais escuro,
laranja, cinza mais escuro ou vermelho laranja, cinza mais escuro Um violeta cinza ou vermelho mais escuro. E se você quiser, você só pode aquecer ou aquecer com preto e branco. Porque nenhuma cor
é equivalente ao preto e nenhuma cor é
equivalente ao branco. Essa é uma cor subjetiva, o que significa que não é realista Mas estamos aprendendo que as cores
têm valor por si só. Assim, você pode clarear
ou escurecer as cores, mas elas têm valor
por si só e você pode usar cores puras para sombrear Então, meu primeiro desenho será
apenas o quente. Então, estou apenas me preparando. Eu tenho meus
lápis de cor dispostos e
fiz um esboço para
bloquear o rosto Isso vai
movê-lo um pouco que você tenha uma visão muito boa. E vou começar
com uma espécie de médium. Então, isso é como uma cor
laranja avermelhada e
seria equivalente a
um cinza médio Então, vou começar a bloquear
essa cor na qual vejo um cinza médio no desenho
e estou olhando aqui. Então, vou começar a
bloquear as cores como valores. Este é apenas o
primeiro passo do desenho. Só estou colocando
um pouco de cor lá. Obviamente, essa cor não
é realista. Mas é algo que você
deve aprender na Teoria das Cores, e também é algo que talvez
você queira aprender. Então, por exemplo, se eu estivesse transformando essa mulher em
uma mulher que atira fogo, eu poderia usar o valor da cor
como esquema de cores Mas também é
algo importante aprender e saber quando você está fazendo desenho em cores
regulares ou cores
objetivas É algo que esta tarefa
prática isola a maneira como
você vê a cor e a
vê como valor Então, tudo bem por si só, mas você também está aprendendo algo que é uma habilidade
valiosa que você precisará saber
ao usar cores em seu desenho. Então, eu estou apenas bloqueando
algumas áreas de cor, isso vai levar um tempo E eu estou apenas com uma espécie de valor
médio,
como um vermelho médio escuro. É aqui que o cinza
escuro médio e é uma espécie de cor vermelha e laranja. Novamente, você não
quer ficar muito escuro. Certo? Porque é
mais difícil aliviá-lo. Então, estou apenas procurando áreas. Eu sei que vou
usar mais disso. Eu apenas faço uma pausa para
olhar o desenho por um segundo. Você pode fazer isso em qualquer
meio que quiser. Lápis colorido,
giz, óleo, pastel. Eu vou fazer três
desenhos nesta série. E eu posso usar mídias diferentes. Então, eu estou apenas olhando esse sombreamento e estou
tentando traduzir os tons de cinza em uma imagem em preto e
branco em cores E isso vai demorar
um pouco. Estou brincando. Escolha o tipo de laranja amarelo
mais claro porque eu vejo um
cinza mais claro aqui. Então, eu só estou olhando aqui. Eu estava meio que
trabalhando com essa cor e agora vou usar isso
para um cinza mais claro. Você também pode deixar
algumas áreas pretas. Novamente. Desculpe, algumas áreas são brancas e você
pode usar preto se quiser. Você não precisa. Então, estou apenas bloqueando as cores. Eu realmente não fiz
nenhuma mistura ainda. Estou meio que colocando cores
básicas no desenho. Vou colocar algumas aqui. Provavelmente vou usar
preto neste desenho. Ainda não tenho certeza, mas estou apenas tentando
bloquear áreas de valor. Só para começar. Novamente, isso
vai parecer estranho. Na verdade, gostei
da aparência. É chamado, novamente,
cor subjetiva, valor da cor. Mas é algo que é
importante aprender, mesmo que não seja algo
que você gostaria de desenhar, algumas pessoas realmente
gostam de desenhar essa combinação para
certos desenhos. Mas mesmo que você esteja fazendo
algo totalmente realista, você quer aprender a
desenhar nessa combinação,
pois isso o
ajudará a ver
cores realistas e a
usá-las de uma forma que você
provavelmente não conseguirá ajudará a ver
cores realistas e a
usá-las de uma forma que você provavelmente não conseguirá Isso apenas isolará
uma habilidade e ajudará você a ver algo que talvez não tenha sido capaz de ver antes Vamos colocar as coisas dessa forma. Quando você isola as habilidades
e se concentra nelas
, fica muito
bom em alguma coisa E então, quando você voltar
e fazer o que quer fazer, essas
habilidades
voltarão para você muito rapidamente E eles clicarão, de uma
forma que
não faziam antes. Estou arrumando o cabelo. Novamente, este é um desenho
que estará em camadas. Estou meio que olhando a foto e
tentando acertar. Acabei de fazer um esboço bem rápido a
lápis antes de começar. O esboço a lápis,
usou um pouco de apagamento. Só estou tentando
obter as formas certas para os pedaços de cabelo Isso fica um pouco
mais curto aqui. Novamente, lembre-se de que você está
sempre apagando e revisando, apenas tentando
garantir que tudo esteja
no lugar certo Antes de eu escurecer. Isso não parece muito certo. Então eu tenho meu lápis novamente. Estou apenas apagando algumas
dessas linhas de lápis
e corrigindo Apenas fazendo com que tenha uma forma um
pouco diferente. Então eu vou
voltar aqui. E eu vou
esclarecer isso
aqui porque há um
destaque aqui Então eu vou colocar
, vou apagar novamente e colocar. Ok, então agora eu meio que entrei com um
amarelo bem claro por um segundo Acho que quero deixar
algumas áreas em branco. Mas o amarelo é a
cor mais clara e o valor
mais próximo do branco é equivalente
a um cinza muito claro Talvez eu queira tirar algumas
dessas linhas
de lápis antes de terminar pegar o amarelo novamente e vir aqui. Então, novamente, só para reiterar, isso pode parecer estranho para você
se você nunca
fez isso antes, mas estamos usando cores
subjetivas e
muito mais usando cores muito mais usando cores E é só para realmente fazer com que você aprenda essa
habilidade muito bem. Então, estou apenas
contornando a imagem. Estou vendo uma imagem em preto
e branco e estou procurando áreas
claras, médias e escuras. Em seguida, vejo minha cartela de cores quentes e
coloco a cor
ao lado do cinza para que
seja
traduzida como Sombreamento com cor E estou
tentando não escurecer muito
cedo porque vai
ser mais difícil clareá-lo Na verdade, não estou misturando
agora, farei mais tarde, mas estou bloqueando
áreas de cor Isso realmente vai ajudar você a ver as luzes e
as trevas da cor Pegue uma laranja normal. Eu usei
laranja vermelho e amarelo, laranja, mas eu realmente não
usei um laranja normal. Então, eu não quero simplesmente dar a volta na mulher e
não arrumar o pescoço dela. Então eu estou meio que colocando
um pouco de sombreamento e no pescoço
dela só para continuar se movendo, a imagem fica um
pouco mais clara nessa extremidade Então eu vou entrar aqui
com um pouco de amarelo, laranja. E apenas procurando áreas claras e escuras e
traduzindo-as em cores Novamente, isso ainda tem um
longo caminho a percorrer. Vou dar uma olhada
nos olhos por um segundo. Portanto, os olhos são muito mais
escuros do que a maioria das áreas. Então, eu vou entrar nos
olhos com um pouco de violeta vermelho. Só queria ver como
isso fica. No calor. O vermelho-violeta
seria a escuridão. E, claro, você
pode fazer variações. Quero dizer, como se você quiser
colocar um violeta ou azul, mas estou apenas isolando
áreas para permitir que você se concentre em um aspecto
da cor por vez Como se ficasse muito
bonito com olhos azuis porque contrastaria
o laranja ao redor deles. Mas estou apenas focando
em uma coisa de cada vez. Então, no lado quente, vermelho-violeta é a cor mais escura eu posso usar preto, porque eu posso querer ficar mais
escuro do que as cores
que Esses são apenas uma
espécie de exercícios. Quero dizer, você pode querer fazer uma peça finalizada com
essa combinação, mas são exercícios para
ajudá-lo a aprender coisas diferentes sobre cores e então você não
terá problemas em
trabalhar com cores Mais tarde. Para começar, achei que gostei desses
dois olhos. E agora vou dar uma
olhada na parte inferior do nariz. Então, novamente, estou apenas
observando a cor dos
diferentes valores de cinza que estou vendo
na imagem. Então, novamente, estamos traduzindo um preto e branco em
um valor de cor Eu também não usei nenhum vermelho
puro. Eu vou. Só estou tentando
bloquear áreas novamente. Vou olhar para
o cabelo por um segundo. Eu vou entrar aqui com
o violeta, o vermelho-violeta, porque há algumas
áreas do cabelo que são particularmente escuras Então, eu estou usando o
vermelho-violeta para isso. Então, está começando a parecer que precisa de muito trabalho, mas você está começando a
ser capaz de ver a cor retratando valores diferentes E eu vou aqui
com o roxo,
o vermelho-violeta, o vermelho Isso não é tão escuro quanto
eu gostaria que fosse. Então eu posso misturar mais tarde um vermelho e um
violeta para torná-lo mais escuro. Mas eu vou
começar com isso. Só estou fazendo um pedaço de cabelo, meio que encaixando-o aqui E eu vou apagar isso. Só estou procurando por um segundo. É por isso que estou parando. Estou meio que parando
e dando uma olhada, vendo o que fiz de errado
ou o que preciso
mudar e quero
voltar à boca por um segundo. Estou meio que dando uma
olhada neles. Vendo se eles meio que se
parecem com a foto ou talvez sejam um
pouco grandes demais? Então, eu meio que
os troco com meu lápis antes de mergulhar na
cor com Acho que os fiz
um pouco grandes demais. Pronto, isso parece um
pouco melhor. Ok, então agora eu vou
vir aqui. Embaixo. Isso é uma jarra, mas precisa ser mais escura Então, na verdade, vou
pegar meu
vermelho normal lá. Isso é um
pouco mais escuro Então, vou usar isso
em partes dos lábios. E então eu vou dar uma olhada aqui
no Shading, aqui mesmo Bloqueio em
áreas claras e escuras. Vou pegar a cor vermelha
mais escura e laranja. Ok. Então, estou procurando
ver o que preciso fazer. Vou pegar um pouco de
amarelo aqui. Ok? Então, eu realmente gosto disso, mas acho que ficaria
muito melhor com um pouco de
preto lá dentro. Quando faço esses tipos de
desenhos, costumo adicionar preto. A escolha é sua. Você pode fazer isso sem
preto e usar apenas cores
puras ou com preto. Então, vou colocar um pouco de preto
apenas para as áreas mais escuras e só para definir
ainda, é quente Valor da cor com
preto e branco. Só ajuda a dar
aquela definição de
escuridão de Punnett que
eu acho que ficaria muito
melhor se tivesse Mas, você sabe, algumas pessoas
preferem não usá-lo. Só definindo os olhos. Você pode pensar que
isso estraga tudo. Então, quero dizer, depende de você. Do jeito que você
quer fazer seu desenho. Vou colocar as pessoas. Ok. Agora, embaixo, vou ter
mais preto nela. Estou meio que recebendo
um esboço agora. Você também pode usar um
violeta escuro para isso. Se você, se não
quiser entrar no escuro, isso é uma estrela. E então eu vou
dar uma olhada nos lábios porque eles são
realmente muito escuros em comparação com o resto
do desenho. Quero dizer, isso não é
que a vida seja um pouco estranha porque não está
totalmente definida Vou entrar
no cabelo por um segundo. Sei que me mudo, mas acho que isso ajuda. Eu sinto que eu meio
que estrago tudo com o preto, mas vou
continuar com isso Começando a parecer um pouco melhor. Ok, então eu vou até o pescoço
com o preto. Precisa de muito mais trabalho e misturar o preto e fazer as cores do pescoço
em determinadas áreas. E eu vou olhar aqui porque está muito escuro. Estou apenas usando os bloqueadores
que são a parte mais escura
do sombreamento e também uma espécie
de contorno Na verdade, vou parar e reiniciar porque, se os
vídeos ficarem muito longos, não
consigo enviá-los. Eu posso
trabalhar um pouco no meio, mas na verdade, estamos
quase em 30 minutos, então vou parar aqui
4. Valor da cor cores quentes 2: Ok, então eu trabalhei um
pouco
naquele ano e
bloqueei alguns valores. E agora vou
trabalhar com alguns, vou terminar
o desenho neste
vídeo e vou trabalhar
primeiro com um pouco de preto para colocar no escuro. Então eu vou
aprimorar as cores. Mas o que quero dizer é que
isso ajudaria você em seu desenho
normal. Digamos que eu testei isso e depois coloquei uma cor de
pele por cima, como um pêssego Se ela estivesse confusa, essas cores apareceriam sob o pêssego e
também davam valor
à pele sem usar preto e branco e diziam que eu queria
colocar um marrom por ali Aqui. Essas cores
apareceriam sob o marrom e dariam
valor ao marrom. Então foi isso que eu quis dizer, que isso poderia ajudá-lo
com cores objetivas. Bem, o que estamos fazendo
agora está em cores subjetivas. E eu também vou fazer uma série
diferente sobre pele, mas não é uma maneira de fazer Shading with skin Usando cores com valor como
subdesenho ou subtom. E então colocar a cor
sobre ela ultrapassa. Mas vamos acabar com isso. Então, eu estou meio que
no escuro com um preto. Só estou fazendo um pouco de
mechas de cabelo. E lembre-se de que fiz
esse em preto e branco
também no retrato
em preto e branco. E, e eu fiz isso em uma
peça de investigação, um papel. Às vezes, eles repetem as
mesmas coisas e lições para que você possa vê-las em um formato
diferente. Oi, então eu estou meio que comprando
um pouco do Harrington. Estou meio que fazendo pedaços. E então
talvez eu vá fazer com que os fios vejam. Também estou
procurando áreas
mais escuras e estou meio que as sombreando
com um preto Novamente, nenhuma cor é
equivalente ao preto. Eu vou meio que delinear o rosto só para
dar um pouco de profundidade Eu vou voltar para
o rosto com outra camada. Só estou tentando estou apenas criando
formas para o cabelo. Estou procurando áreas mais
claras e escuras. Meio que ficou na forma
errada,
mas isso pode ser corrigido mais tarde Só estou pegando algumas áreas
mais escuras no cabelo que coloquei naquele ano. Ainda precisa ser melhorado e
eu não fiz a parte superior, então vou
dar uma olhada e depois vou
voltar para a cara Ela está usando uma faixa na cabeça, meio que delineando primeiro E depois vou
delinear a parte superior aqui que está
acima da faixa na cabeça Uau. Ok. Então, agora o cabelo que está saindo logo abaixo
da faixa Então, eu só estou deixando
isso escuro aqui. E ainda precisa
de muito trabalho, mas está chegando lá. Isso é mais escuro aqui. Ok. E também, há escuridão aqui em cima. Ok? Agora o cabelo precisa de
outra camada, mas essa foi meio que
a minha primeira camada Eu só vou
descrever isso. Ok, então agora eu vou
entrar no rosto e preciso fazer
algumas correções no rosto Então eu vou pegar, então está bem escuro. Então, vou apenas
aprimorar as cores e talvez escurecer as cores
que eu já tenho aqui E eu vou voltar a essa cor e talvez
escurecê-la um pouco E aqui estou apenas colocando as linhas
para os círculos abaixo do gelo
e o tipo de pálpebra Então, estou voltando ao meu vermelho e estou apenas realçando as áreas claras
e escuras e mesclando Então, se eu quiser
misturá-lo em outra cor, eu meio que pressiono com força em
uma área e onde ele entra na outra
cor é pressionado mais tarde Essa é uma parte da sombra
um pouco mais escura. E eu vou pegar meu
laranja amarelo e talvez apenas realçar o amarelo
laranja aqui. E aqui mesmo. Agora, novamente ,
o eu não é branco puro. Então, eu não quero
deixá-lo branco puro. Eu vou
entrar aqui com isso. Talvez. Um pouco disso. Só que quando é branco puro, parece meio estranho Parece muito diferente
do resto do desenho. Não sei se isso parece bom, mas vou deixar isso de lado por enquanto e vou
vir aqui. Sempre posso tentar
apagá-lo se não gostar. E coloque isso aqui, é que isso faz com que os olhos dela
pareçam para ler. Eu não sei. Só estou
tentando descobrir isso. Ok. Então eu vou até
aqui de novo, colocar a pálpebra e
o tipo de parte inferior, eu acho que círculo ou bolsa Então eu vou, na verdade, esse lado é mais escuro, então eu vou entrar com um vermelho, laranja em vez de vermelho Então, estou tentando diferenciar as cores da mesma forma que
diferenciaria entre sepulturas
e
a mistura e Então, para misturá-lo, eu alivia
meu toque à medida que sobe. Eu vou entrar, está
um pouco mais escuro aqui embaixo, então eu vou entrar com um vermelho Vamos ver. Tudo bem, então eu vou
vir aqui porque isso precisa ser uma espécie de Enhance Estou apenas escurecendo essa
cor. Pressionando com mais força. Lá vamos nós. Então eu preciso fazer isso para as
outras cores que eu usei também. E para obter um amarelo,
laranja aqui. E eu vou
trazer isso aqui. E na verdade está começando, estou começando a
gostar da aparência, mas ainda precisa de muito mais. Veja como está funcionando em camadas. Então, quero dizer, isso não
acontece em apenas um. Quero dizer, é claro,
possivelmente para alguém, isso poderia acontecer em
apenas uma sessão, mas eu uso muitas camadas
para fazer meu desenho. Vou voltar
aqui com o amarelo. Mas na verdade
começou até isso. Ok. Não é ótimo, mas tudo bem. Lembre-se de que estou tentando deixar
talvez algumas áreas em branco. Ainda não tenho
certeza disso. Vou usar minha laranja
e minha laranja meio avermelhada
aqui . E eu realmente vou
entrar aqui. Há uma parte em
que fica mais escuro, então vou colocar um
pouco de
vermelho puro nesse vermelho-laranja Há uma pequena
área onde está um
pouco mais escuro e tente
misturá-la em Tudo bem Só vou me
dar um segundo. Estou meio que vendo o que
preciso fazer aqui. Tudo bem. Então, vou dar uma olhada no
nariz por um segundo. Preciso, quero apagar
aquela linha de lápis ali mesmo. Eu não gosto disso. Tente tirar isso. Ok. Bom. Eu fiz. Eu acho que este é um amarelo quente e este
é um amarelo frio ou isso está meio que
inclinado para amarelo, laranja Então eu vou vir
aqui com meu
amarelo mais frio e trazer isso
aqui Apenas realçando esse
amarelo e laranja aqui. Só estou tentando ver
o que preciso fazer aqui. Portanto, o fundo é um
pouco mais escuro
porque está na sombra Opa, eu cometi um pequeno
erro lá. Tudo bem, deixe-me pegar minha borracha
e ver se consigo consertá-la. Na verdade, está apagando. Então eu queria que ficasse mais claro aqui em cima e depois que aqui
ficasse um pouco mais escuro Espere aí. Deixe-me pegar o vermelho. Certo. Então agora eu vou entrar na boca com um vermelho, mas tem algumas
áreas que são mais claras. Estou colocando uma
laranja vermelha aqui. E aqui vou colocar um amarelo porque há
um destaque aqui. Só estou fazendo esse amarelo
um pouco mais. Então vou pegar
o amarelo mais claro. Vou voltar ao
amarelo, laranja. Um pouco de sombreamento aqui. Espero que você entenda a ideia. Quer dizer, eu poderia passar
algumas horas fazendo isso, mas já
passou quase uma hora. Então, novamente, estou igualando as cores em, estou mudando as cores
em valores e tentando
criar um valor de Desenho em Cores Estou usando quente com
preto e branco. E essa área precisa ser
trabalhada aqui. Eu vou ser um pouco
mais leve do que isso. Espere aí. Ok. Deixe-me ver o tipo
de cor vermelha e laranja. Ainda precisa. Muito trabalho. Pode levar até três vídeos. Só estou tentando
terminar o mais rápido possível Estou tirando meu vermelho novamente. A escuridão meio que continua
por aqui embaixo. O violeta vermelho deve ter um valor mais escuro do que
o que eu tenho É por isso que eu tive o
apagão porque esse violeta vermelho que
eu tenho não é muito escuro. É bem leve. E eu estou usando, novamente, eu tenho apenas uma coleção de diferentes tipos de
lápis de cor de marcas diferentes, então não é realmente consistente Tudo bem. Deixe-me pegar a luz amarela. O amarelo mais escuro. Então você vê quantas
camadas são. Se eu entrar, vou tentar pressionar com muita força
com esse violeta vermelho, mas ainda não
está escuro o suficiente como um verdadeiro vermelho-violeta seria Quando eu paro, estou meio pensando em colocar um
pouco de amarelo aqui O cabelo precisa ser trabalhado. Então, vou escurecer
novamente com as cores que tenho lá. Esse cabelo não é perfeito. Quero dizer, eu poderia entrar em cada luz e escuridão
e em cada vertente, mas isso levaria muito
tempo para essa demonstração Então, estou fazendo
isso da forma mais detalhada
possível sobre o que estou fazendo. Só estou tentando fazer uma espécie de “lá” como se o
aqui fosse curvo. Então, é como
uma esfera e
tem um destaque generalizado E também tem vertentes dentro desse destaque
generalizado Ok, deixe-me usar
o amarelo, laranja. Depois a laranja. Sim, deve ser bom
digitar esses dois juntos. Este é um a dois. Então, quando escurecer, vou usar vermelho. E então vou
tentar tornar o vermelho-violeta um pouco mais escuro ou mergulhar no preto.
Veremos. Ok. Só estou dando
uma olhada aqui. E por aqui. E então eu preciso da laranja. Ok, então agora eu preciso
investigar isso, ainda precisa
de muito trabalho. Talvez precise de mais um vídeo. Então, vou dar uma olhada
no que eu não sei. Estou pensando em parar por aqui? Não, eu preciso de um pouco mais, então vou tentar
isso por um segundo. Na verdade, deixe-me tentar isso. Lá vamos nós. Isso é mais do que
eu queria ver. quanto mais escuro, quero
dizer, isso é um violeta, não realmente um violeta vermelho, mas veja o quanto isso está me
dando uma cor
mais escura do que esse tipo de lápis
violeta vermelho que eu tinha Então, isso é adicionar um pouco de frio, mas vou
aceitar
isso ainda principalmente quente. E, na verdade, estamos
em meia hora, então vou parar
e reiniciá-lo
5. Valor das cores quentes 3: Ok. Então eu não fiz
nada intermediário Acabei de encontrar esse roxo mais escuro, que está se inclinando para o frio, mas vou usá-lo de
qualquer Deve ser um violeta vermelho escuro. Se eu realmente quisesse fazer isso, então eu poderia
ler sobre isso. Isso faz uma grande diferença. Era o que eu estava
tentando escurecer, mas o violeta que eu estava
usando era tarde demais. Então, vou trabalhar
com isso por um minuto. Apenas melhore as áreas que
deveriam ser mais escuras Vamos ver isso aqui. Desde que serão esses dois. Novamente, você não
precisa usar preto. Você pode se quiser. Mas isso realmente
faz a diferença. Comparado com o vermelho-violeta. Eu ia
fazer algo com isso, mas está tudo bem. Na verdade, não sou, já que há um limite de
tempo e eu já passei mais de uma hora. Na verdade, não estou fazendo
cada mecha de cabelo, mas você poderia, se quisesse passar mais algumas
horas desenhando, com
que parecesse muito melhor É incrível o que uma
pequena cor pode fazer. Está parecendo muito melhor. Ok, então vamos ver isso aqui
em cima. Ainda precisa de muito trabalho, mas eu não sei como
eu poderia continuar sem parar, mas não sei por quanto tempo
quero fazer esse vídeo. Ainda precisa de mais. Estou apenas usando
o roxo
agora para vir aqui com ele. E vou continuar de
novo com um preto. Quer dizer, eu não
quero demorar muito. Eu vou sobreviver.
Veremos o que acontece. Eu não, não vou passar
mais de meia hora. Então, eu estou vendo
esse cabelo aqui. E eu vou entrar com
a cor mais escura. Então eu vou entrar
com o roxo mais escuro. Estou omitindo alguns detalhes porque estou
tentando terminar rápido E então o cabelo
ali fica um pouco mais claro. Então eu vou pegar isso. Então, eu estou iluminando
a segunda camada. Eu estava iluminando as cores
porque elas estavam fracas, mas queria começar com elas fracas porque não
sabia se ia cometer um
erro Vou pegar meu
vermelho aqui mesmo. E por aqui mesmo. Eu vou e meio que, tudo
bem, então agora eu
preciso olhar essa coisa,
bandana, porque você não
pode deixá-la assim Eu vou vir
aqui com o roxo. Há áreas que são
mais escuras e mais claras. E então vou obter
esse valor aqui, ou essa cor que
estou usando como valor. E é meio
branco ou está aqui. Eu vou usar um
amarelo, laranja aqui. E talvez por cima
até o amarelo mais claro. Estou improvisando agora só porque estou tentando
fazer isso rapidamente Na verdade, não estou muito atento para fazer detalhes
imperfeitos, porque isso me
levaria mais
algumas horas E enquanto tudo bem. Então, isso precisa de um
pouco mais de escurecimento. Novamente. Quero dizer, não é feito por uma fórmula ou acho que é a
primeira vez que estou dizendo isso, então não novamente, não é
feito por uma fórmula Estou apenas procurando
áreas mais escuras, em áreas
mais claras, e depois adicionando Não é perfeitamente
científico, mas estou usando a cor como valor. Então eu vou entrar com
um preto e realmente tentar
realçar partes do desenho,
especialmente o cabelo. Então, aqui leva um
pouco de tempo. Então eu quero
colocar fios. Eu não sei como
isso vai funcionar. Deixe-me colocá-lo em um e ver. Eu não sei. Deixe-me descobrir
isso mais tarde. Não sei se temos
tempo para isso agora, mas isso é algo que
você pode fazer. A única coisa que,
quando há destaques, seria
difícil clarear essa área que eu
já escureci Então, isso é algo em que
você teria que
pensar de antemão Estou apenas vendo isso
em termos de aglomerados devido a restrições de
tempo. Sim. O preto é tratado
como se ele aparecesse. É por isso que eu queria usar preto e deixar algumas áreas brancas .
Sim. Então, basta adicionar o
preto para aprimorar um pouco desse sombreamento e apenas aprimorar isso fará com que as cores
certas se destaquem mais Vou reduzir um pouco esse
preto só para variar. Agora, quero dizer, eu sei que comecei com o desenho e já disse
isso antes em outros vídeos, mas agora eu meio que sei que
parece a pessoa,
mas estou apenas adicionando coisas
para obter valor composicional,
que é a Licença Criativa.
Assim, se eu achar que escuro precisa aparecer em
algum lugar, eu Não estou copiando totalmente
a imagem perfeitamente. Algumas pessoas não
gostariam disso, mas quero dizer, acho que tudo bem se você estiver
usando uma referência fotográfica e estamos usando uma
referência fotográfica agora para aprender. Mas mesmo se você
estivesse fazendo um modelo e aparecesse em
algumas áreas escuras ou claras, não eram o que você viu para melhorar a aparência do
desenho Isso seria uma Licença Criativa e tudo bem. Nenhum ano precisa de um
pouco de trabalho. Estou apenas escurecendo a
escuridão de que você é como uma área muito escura
porque tem todas aquelas Esses, por serem
curvos, são escuros. Há um escuro na
borda e meio que fica mais tarde no meio e depois
escuro na outra borda E então há essas fendas
profundas dentro da orelha. Vamos vir aqui para um set. Estou apenas realçando
áreas escuras. Estou pressionando
com mais força com o lápis. Ok. Tudo bem, deixe-me
ligar para o topo e depois vou voltar depois
de mais 15 minutos. A parte superior está realmente
meio inacabada, mas lembra disso Bem, em alguns desenhos,
você quer sair. Você quer
terminar algumas áreas e os artistas fazem isso propósito e deixar algumas
áreas inacabadas E você quer escolher essas áreas para destacar
o desenho. Não há nada de errado com isso. Está totalmente bem. Quero dizer, algumas pessoas gostariam terminar tudo
completamente, mas é algo que
você usa como artista. Para licença artística. Eu meio que uso aqui no cabelo. Eu não coloquei todos os
detalhes em cada vertente. Eu gostaria, mas
levaria mais umas cinco 6 horas Não
acreditava nisso. Isso vai ficar meio que bom. Eu terminei aí mesmo. Acho que
não coloquei preto aqui como uma segunda camada, mas eu gosto desse jeito. Então, agora eu vou
dar uma olhada no rosto. Acho que o rosto precisa um pouco mais de trabalho
e depois terminaremos. Estou apenas realçando as sobrancelhas. Parecem chumbo de lápis
de grafite. Talvez eu esteja adicionando
um pouco de cabelo e tornando-os mais escuros. Ok. Agora, meio que tentando
fazer com que eles
se
imitem ou sejam Na verdade, eu não usei o Hold On. Sim, vou entrar nos olhos com
o roxo mais escuro Ainda é o roxo mais claro. Estou tentando deixá-lo
branco no meio. Agora, vou
incluir um pouco de preto
e algum outro sombreamento Sei que não estou usando cores puras, mas acho que isso vai
melhorar um pouco. Apenas aprimorando um pouco
do sombreamento. Eu não, sim, eu preciso de um,
só estou pensando comigo mesmo, vou usar essa cor. Eu preciso de uma
cor mais escura aqui para isso. Lá vamos nós. Então eu vou entrar aqui
com
o
contorno com o amarelo amarelo, os olhos um pouco mais Apenas aprimorando esse tipo de
esboço aqui. Para isso, muito escuro. Só estou
pensando comigo mesma. Você deve sempre
pensar consigo mesmo quando o
desenho é delineado ao extremo Bem, não há nada
que eu possa fazer sobre isso agora, mas vou tornar esse contorno dos
olhos um pouco mais escuro Estou pensando comigo mesmo, isso faz com que
pareça muito caricatural? E então ou dois delineados
em vez de um sombreamento real. Vou entrar na boca. Mas eu já comecei, então vou continuar
e terminar com isso. Essa parte é muito escura, então eu estou meio que
realçando com um Eu poderia ter feito um roxo escuro, então talvez eu vá lá
com o roxo escuro também. E vou colocar um pouco de roxo
no lábio superior para que o verdadeiro
vermelho-violeta seja o vermelho e esse roxo escuro Eu vou te mostrar. Espere. Então, vou fazer um
exemplo aqui. Então isso é meio violeta, então está inclinado Então, se eu quisesse
deixá-lo realmente quente, eu iria lá e colocaria o
vermelho com o roxo escuro, que faria com que
ficasse bem Um verdadeiro violeta vermelho, que seria quente. Então, o roxo está meio
frio, mas ainda tem vermelho. Então, só depende de
quanto vermelho está nele. Eu não vou voltar a falar sobre
isso com todos eles, mas então você entendeu. Só estou procurando mais alguns
erros ou mais algumas coisas que eu preciso corrigir no
rosto, não erros. Ou aprimorar, talvez essa seja
uma boa palavra para isso. Melhorar. Mais sombreamento ao redor dos lábios. Pegue a laranja normal. Mãos como eu não sei, uma área de sombreamento aqui. Estou procurando coisas de
última hora
que precisem de um pouco de Eu poderia fazer isso por horas, mas quero dizer, eu não quero
escrever sobre isso aqui. Há um pouco de sombreamento. Vamos ficar um pouco mais escuros
aqui. Espere aí. Veja, eu te disse que posso começar a
procurar por algo e depois
continuar indefinidamente. Little C, eu posso continuar
encontrando coisas. Vou colocar um pouco de
preto aqui
no nariz
porque está bem escuro. Isso é algo que
você precisa praticar. E uma vez que você faz
algo assim, você começa a ver isso em
diferentes desenhos que você faz. Mesmo aqueles em
cores normais e você pode usá-los. De qualquer forma, eu acho,
acho que vamos ver. Eu quero ficar um
pouco mais escuro aqui. Quer dizer, qualquer coisa que eu faça, eu posso
estragar totalmente o desenho Então, apenas algo para
ter em mente quando estiver desenhando. Acho que, na verdade, isso precisa ser um
pouco mais sombrio Veja, eu te disse que posso começar a mexer com isso
e nunca mais parar, mas eu não quero estragar tudo Quer dizer, acho que está tudo bem. Não acho que
pareça maravilhoso, mas acho que
está tudo bem agora. Então, eu não quero fazer
algo que acabou, estragar tudo Eu só vou realçar
esse vermelho um pouco. Desculpe. Vou apenas
realçar um pouco essa cor. Então veja quantas camadas
você poderia fazer para
realmente fazer com que essa fosse uma tentativa
muito boa e concluída. E estou aumentando a massa. Eu sei que continuo apenas
mostrando a vocês o processo pelo qual eu passaria
quando estava em uma bagunça. Eu poderia fazer mais
algumas horas, mas acho que você
não entendeu,
então vou parar por aqui
6. Valor do desenho de cores frescas 1: Ok, então agora vou fazer um valor de desenho em cores
usando cores frias. Então, estou analisando meu valor da tabela de cores e estou
usando essa metade, então estou usando Cool. Então, novamente, as
cores quentes aparecem
no espaço e as
cores frias voltam para o espaço. Então, olha, estou fazendo o equivalente de
uma cor a um cinza. Novamente, isso é apenas uma prática. Eu recomendo que você use uma
imagem em preto e branco ao fazer isso. Então, eu estou usando essa
imagem de Raphael. Então, eu ainda estou usando os desenhos clássicos da Renascença só porque gostei deles Eles são apenas para exercícios. Quando você faz sua própria arte, o que eu farei mais tarde, provavelmente muito mais tarde, porque agora estamos
apenas fazendo habilidades. Então você precisa ser
mais criativo do que apenas usar o Eu
fiz um esboço aqui apenas para me ajudar a começar
e um esboço aproximado E vou usar minhas cores frias para
fixar esse sombreamento nisso Então, novamente, aqui
estamos usando a cor como valor ou entendendo
quais cores são mais claras e quais
são mais escuras Fizemos um Warm one e agora
vamos fazer um legal. E, novamente, isso
parece meio estranho. Você pode usá-lo e desenhar e
pintar originais, é uma habilidade que você deve ter. Você também pode usá-lo
em tons de pele ou marrons para criar valor Em vez de usar preto, branco e cinza, você pode usar quente
ou frio. É algo que estamos
isolando como uma habilidade. Mas depois, você o usará em seus desenhos coloridos,
realistas ou abstratos. Então, vou
começar aqui neste
lado do tecido. E eu vou pegar um
violeta e um azul escuro. E meio que um azul mais claro. E um azul mais claro e um azul
mais claro e um pouco de verde. Só estou olhando minhas verduras. Há um verde amarelo. Eu vou começar com isso. Ok, então vou começar com minha violeta e vou
começar a colocar áreas. Isso é uma espécie de
azul-violeta escuro. Então violeta é a cor mais escura. Amarelo é a cor mais clara. Como estou trabalhando com um sombrio, estou tentando ter
cuidado ao colocá-lo
no desenho E estou apenas
procurando áreas que sejam mais escuras do que outras áreas Eu meio que coloquei
linhas que estão
me ajudando a perceber onde estão
essas áreas Eu poderia fazer cada
parte individualmente, mas estou apenas entrando
e colocando uma série de sombras para me
ajudar a começar E as coisas, novamente,
precisaremos ser corrigidas. Como se o desenho da linha não
fosse perfeito. Levei cerca de 20 minutos e
eu movo muito as coisas. Eu ainda vou estar
movendo coisas. Nessa camada. Só estou olhando para
ele por um segundo. Harmony, venha aqui. Há muita variação. Estou apenas colocando
algumas áreas importantes no escuro para começar. Estou meio que tornando isso
um pouco maior. Novamente, você pode usar apenas cores frias ou frias
com preto e branco. Isso eu, eu gosto de desenhos
renascentistas. Gosto deles em termos de uso, de praticar
retrato e figura Eu acho que eles são muito bons
para isso com o Shading. Estou meio que endireitando
essa linha um pouco. Ok. Eu vou vir aqui por um segundo e depois
voltar aqui. Só porque há
certas coisas que estão me dizendo onde estão as
outras vou apagar algumas dessas marcas
de lápis Eu realmente não fui apagado
porque eles não os querem. Quer dizer, eu tenho algumas
marcas de lápis que deixei aqui, mas eu não quero que algumas delas
apareçam através do lápis de
cor. Mais uma vez, procurando áreas
que estão mais escuras no momento. Estou começando a usar
o Shading. Você pode fazer algo simples
ou complicado. Eu tentei fazer
algo um pouco mais complicado. Tudo bem Estou apenas vendo as fases
realmente iniciais de um desenho. Na verdade, não estou pressionando
muito caso precise fazer alterações ou apagar Então, novamente, estou avaliando
a cor usando cores frias. Você não pode ver o que estou fazendo. Tudo bem, então
vou dar uma olhada
nas pernas para pensar duas vezes.
Precisa de muito mais trabalho, mas estou só começando. Ou o tecido ao redor
das pernas, desculpe-me. Novamente. Você pode ver a figura
através do tecido. Novamente, estou usando
o gráfico apenas para, então estou olhando para o
lado frio e estou olhando, estou apenas olhando agora para um violeta e esse é
o cinza escuro Então, estou colocando isso. E quando o cinza ficar
mais claro, será azul-violeta, azul mais
claro, azul esverdeado mais claro, verde
mais claro, verde-amarelo mais claro Você pode adicionar branco e
preto se quiser, ou pode simplesmente
deixar assim. Na verdade,
toda essa área é mais clara. Então eu não sei se eu
quisesse usar o roxo lá. Veremos. E esse lado inteiro é meio mais
claro,
exceto aqui e essa
área de sombra ao redor do braço. Então vou colocar um
pouco de roxo aqui. Veja que isso vai um
pouco mais alto. Então, novamente, estamos sombreando
com cores puras. Se você fizesse isso
apenas como outra opção e não gostasse
da
aparência com cores puras. Você pode fazer a
coisa toda como uma tonalidade, a coisa toda como um tom, ou a coisa toda tem uma tonalidade Então, ou seja, isso é
apenas um exercício. Mas, novamente, se você
vai fazer como Poseidon ou Netuno e quiser que sejam as
cores do oceano Você pode usar isso para sombreamento. Mas se você achasse que as
cores eram muito brilhantes, você poderia
adicionar branco a tudo, preto a tudo
ou cinza a tudo. Tudo bem, então agora eu vou pegar, acho que vou
pegar um azul médio Vamos ver o que eu
posso fazer com isso. Eu só queria
ver como isso fica. Talvez eu precise adicionar um
azul escuro entre isso. Mas eu estou meio que
colocando isso
agora e bloqueando
algumas áreas de cor Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor para
essa área mais clara. Então você está analisando
valores de cor em relação uns aos outros e provavelmente
os mesclando, se quiser Mas agora estou apenas
bloqueando a entrada deles. Estou apenas encontrando áreas
mais claras e escuras e com
cores meio bloqueadoras para me ajudar a começar Só estou
olhando o desenho
tentando descobrir alguma coisa. Só vou apagar um pouco essa linha de
lápis. Às vezes você pode se
perder nas dobras do tecido. Vou pegar um
verde claro aqui para esta parte que está
um pouco sombreada Amarelo, verde. Mais. Você comete um erro,
você comete um erro. Estamos apenas experimentando algo e praticando. Então, aqui embaixo, só de
olhar para esta pasta aqui
, está finalmente chegando aqui. Agora está um
pouco mais escuro aqui. Então eu vou
voltar para o violeta. Fica um pouco mais leve aqui. Novamente, isso é apenas
uma espécie de bloqueio de cores de Ralph Talvez precise ser corrigido, mas eu quero colocar algo
aqui para me ajudar a E se isso é o mais longe
que você quer ir, então, você sabe, isso pode
ser o mais longe que você vai. Então eu vou voltar para cima. Isso precisa de um pouco
mais de trabalho até aqui. E eu vou entrar
novamente com o azul. Então, eu só estou
procurando um cinza que seja um pouco
mais claro que o roxo. E é aí que estou
colocando esse glúon. Eu não estou fazendo um azul muito
escuro
porque o roxo
é bem escuro. E eu quero fazer algo
um pouco mais leve. Então, estou tentando usar algo
que está um pouco intermediário. Desculpe, eu parei porque
estava vendo o desenho. Você realmente precisa se concentrar
quando está fazendo essas coisas. Algumas pessoas gostam de
ficar totalmente quieto. Algumas pessoas gostam
de ouvir música. Isso precisa de muito mais trabalho. Essa é apenas a primeira camada. Eu não fiz nada sobre isso. Eu também preciso me
concentrar nisso a seguir porque estou fazendo
muita coisa aqui. Mais uma vez, procuro
áreas claras e escuras. E lembre-se de que você sempre
pode escurecer em uma área clara, como eu
sempre posso adicionar roxo ao azul. Mas seria difícil
clarear o roxo
e seria difícil clarear o azul se eu quisesse fazer com que ele dissesse
esse verde amarelo claro Então, tenha isso em mente. Então, novamente, tome cuidado quando
estiver escurecendo, certo? Você sempre pode
escurecê-lo mais tarde. Ok. Agora eu vou. Preciso trabalhar
desse lado porque está
ficando irregular Então, deixe-me pegar minha violeta
para esta área aqui. E agora estou analisando
o valor desse braço. Isso é cinza, então vou colocar em azul
aqui e ali Shading Então há outra, há
uma luz e depois, uh, escuridão, acho que estamos vendo
o osso através da pele. E eu só estou vendo
quais partes
dos dedos são mais escuras Tem um sombreamento mais
sofisticado e não é apenas
um ponto de partida Ok, vou pegar minha
violeta por essa outra, esse anjo deveria
ser um anjo, mas eu não vejo as asas, mas é assim que se chama. E eu vou
descrever essa parte
da pessoa que está segurando
um pedaço de madeira, eu acho Ok. Novamente, basta bloquear
áreas de valor com cores. Isso pode ser uma tentativa de deixar
um pouco de branco aparecendo. E eu vou pegar
meu violeta
porque fica mais escuro aqui novamente. Novamente, isso não é perfeito. Estou apenas fazendo o melhor que
posso para bloquear áreas de cor ou um valor com cor. Vou usar
o azul aqui. Esse é o outro,
acho que o outro joelho. Isso é um joelho. Mas acho que esse é
o outro que parece um pouco grande demais. Eu quero mudar a forma. Lá vamos nós. Então eu já posso tirar aquele azul
com o roxo. Então eu preciso
olhar para as pessoas. Só estou comprando
meu lápis normal porque sinto
que fiz o cabelo. Há mais área
do pescoço aparecendo. Então, novamente, pequenas coisas, quando você está fazendo um desenho,
você está sempre corrigindo. Então eu vou entrar com um
pouco de azul aqui. Eu quero que isso seja menor. Só estou tentando colocar
alguns valores aqui. Novamente, as correções podem ser
feitas posteriormente. E também há
sombreamento no rosto. Estou sendo muito cauteloso com isso. E eu quero deixar
isso por um segundo. Ok. Vou pegar meu amarelo, verde e entrar nas áreas que são um pouco mais claras
nesta casa para fazer uma mistura. Esta é apenas uma espécie de primeira camada. Eu quero deixar
algumas áreas em branco? É isso que estou
tentando perguntar a eles. Provavelmente sim, eu não necessariamente gosto apenas de
ter as cores. Eu gostaria de ter isso. O contraste de ter a imagem
branca e a preta. Então agora estou olhando aqui. Vou parar
em breve porque estou quase meia hora
e depois continuarei. Na verdade, está muito
escuro aqui. Está chegando. Só sai mais. Novamente. Você vê o quão
detalhado você quer torná-lo do que está fazendo? Na verdade, provavelmente
estamos quase em 30 minutos, então vou
parar e reiniciar. Eu posso fazer algum sombreamento no meio
7. Valor do desenho de cores frescas 2: Ok, então agora eu me sento um
pouco no fundo. Acabei de adicionar um
pouco de verde na parte superior, mas na verdade vou
entrar com um preto. E eu vou definir um pouco e
depois vou voltar à
minha mistura para encontrar um esboço Então isso é apenas um lápis de cor
preta. Comecei com um lápis de
grafite comum. Então isso é um
pouco diferente. Isso está realmente me ajudando a ver. Gostei dessa
transição entre Eu gosto de ir para o contraste
do muito escuro, do escuro. Acho que
isso faz com que pareça melhor, mas você não precisa Provavelmente vou mexer com as mãos por último porque elas são um pouco
mais complicadas Esse ainda é o
braço aqui. Vamos ver quanta
definição isso dá. E eu ainda vou usar
meu Value of Color Shading, mas eu só quero que o
preto meio que defina Essa é uma boa palavra para isso. E, na verdade, faça um pouco
do sombreamento muito, muito escuro Ainda precisa de muito mais trabalho. Então, novamente, esse é um
processo demorado. Mesmo que você faça algo simples, como algumas esferas, ainda
é demorado Obtendo as camadas
e o sombreamento. Vou aprofundar o roxo
mais tarde. E enquanto estou fazendo isso, também
estou corrigindo coisas
que não estão totalmente corretas Isso não é de forma alguma perfeito. Nem tudo não é
o lugar perfeito. Mas é como se eu
meio que percorresse camadas. Eu escolho uma cor e meio
que percorro todo
o desenho e meio que conserto o que precisa ser corrigido. Mas eu faço ajustes
enquanto estou fazendo agora. Estou vendo algumas coisas aqui que precisam ser que eu realmente
não bloqueei. Estou colocando-os agora. Isso precisa de algum trabalho na Light. Tudo bem. Quem também vai precisar de um pouco
mais de mistura, mas veja o quanto
isso define isso Estou definindo e também delineando. Você não precisa. Quero dizer, você pode gostar mais de ficar assim, certo. Então, depende de você. E aqui em cima está escuro. Então vou colocar um
pouco de preto lá. Meio que misturou demais
o preto. Estou tentando descobrir
isso agora. Mas eu realmente não posso voltar. meio que movendo
algumas dobras que eu acho que não
estão totalmente corretas Só estou procurando por
áreas escuras e você vê quantas camadas você poderia fazer para fazer com que
parecesse correto ou correto? Não estou deixando algumas áreas para sombrear com cores porque elas
não são tão escuras. Agora estou descendo
para a parte inferior. Está meio escuro aqui embaixo, mas claro aqui. Então, talvez eu não inclua
o preto aqui e decida isso mais tarde. Então, uma coisa de cada vez, eu simplesmente percorro o
desenho e adiciono, retiro dele. Veja o que eu preciso fazer. Só estou procurando por
áreas escuras e,
claro , as cores ainda
precisam ser corrigidas, certo? Então você só queria ver quantas camadas
você quer fazer. É claro que, como
se você tivesse tempo, gaste cerca de
cinco ou 6 horas nele. Quero dizer, isso é o que eu
gostaria de fazer, mas quero dizer, eu não quero
fazer o vídeo muito longo porque isso é um
pouco demais. Então, eu só queria ir longe
o suficiente
para que você tivesse a ideia principal. Mas com cada camada, ela
começa a ficar melhor. Olhando para esta
parte inferior aqui embaixo, que tem escuridão e depois
há uma luz aqui em cima Mas você pode ver
quanto tempo você poderia gastar com isso. Isso também está escuro. Deixe-me pegar meu roxo O azul. Então, há áreas que eu perdi porque eu
estava meio que bloqueando áreas
de cor às cegas Ok. Portanto, não quero
ignorar a bolacha inicial. Essa área é mais clara, então eu não sei se vou
colocar preto lá, mas eu vou vir
aqui para esse lado porque eu
meio que deixei esse lado sozinho E meio
que fazendo uma forma para o cabelo O cabelo está um
pouco indefinido. Novamente, isso é uma coisa prática. Então você faz o
quanto quiser. Quanto mais você fizer, mais
prática você terá. Sim, eu só queria
escuridão ao redor do rosto, mas provavelmente vou fazer isso. Há alguns aqui, aqui. É meio difícil de ver. Parece que é
outra parte da camisa, mas é mais escuro aqui Eu vou entrar no braço com
a escuridão. E aqui também, está bem escuro. Ok. Então, agora eu vou
entrar na mão. É meio que delinear
os dedos, assim como estavam com
o lápis. Opa É mais difícil apagar lápis de
cor do que lápis. Então, basta fazer um esboço da roupa aqui Vou pegar
essa mão por um segundo. Então, os dedos que eu tratei
novamente têm forma de onde um retângulo
encontra outro retângulo E então eu tentei fazer com que
parecessem dedos. Ok, então agora eu quero? Estou pensando
comigo mesma por um segundo. Eu quero colocar uma madeira amarela? E eu sei que o amarelo estava
no lado quente, mas ainda pode ser considerado esse lado para as áreas
muito claras. Eu só queria
ver como fica. Sim, acho que sim. Apenas iluminando algumas áreas que não
são totalmente brancas. Então vou pegar um
pouco
de verde amarelo no meio disso. Só estou olhando, só tirando um
pouco, preciso
de um delineamento aqui embaixo. E eu estou tentando pensar, eu quero usar
um azul ou verde? Deixe-me ver como
isso parece. Só estou testando. Portanto, este é um verde um pouco mais escuro do que o
verde-amarelo. Sim, isso parece bom. Ok. Porque, quero dizer,
há uma dança lá. Estou apenas bloqueando as cores, mas aqui não há
nenhuma linha que funcione. Portanto, há uma vantagem em ter alguma linha aqui, mas eu não quero que seja preta porque é
uma área mais clara. Eu quero definir. E eu estou usando apenas
um lápis normal, mas ele precisa estar
escuro. E esboço. Golfe melhor. Tudo bem, então agora eu
meio que vim aqui. Lá vamos nós. Tudo bem, então eu vou
voltar ao topo. Isso foi, bem, deixe-me fazer mais
algumas verduras aqui. Então você pode ver o corpo
através da roupa. Essa parte inferior precisa ser melhorada, mas eu quero voltar
ao topo por um minuto. Ok. Então, neste braço, eu só estou procurando por
luzes e trevas. Novamente. Não seria branco porque é cinza
claro, certo? Então, estou tentando novamente
usar a cor como valor
, um pouco
mais tarde e aqui. E ,
novamente, estou fazendo isso para tentar mostrar o máximo que puder
no pouco tempo que tenho. Há algumas áreas que são um pouco mais escuras nos dedos, então estou voltando
ao azul Novamente, isso pode
levar
algumas horas para
fazer isso direito. Estou farto
disso aqui. E aqui. Como se todo esse lado fosse como em Shadow e depois ficasse mais claro desse
lado. E eu estou tentando,
bem, aqui embaixo, é mais escuro aqui em
cima, é um pouco mais tarde Precisa de muito mais mistura, mas estou fazendo o máximo que posso Quando eu ficar amarelo aqui. Deixe-me apagar primeiro porque
vejo algumas marcas de lápis. É meio mais leve aqui. E eu vou
trazer verde fresco. Há algumas dobras
aqui, mas elas são mais leves. Ok? Agora, eu vou vir
aqui com um pouco de amarelo, mas vou apagar algumas dessas linhas
de lápis Vou adicionar um pouco de verde. Estou apenas bloqueando esses, todos esses pesos
nesta parte aqui com amarelo O amarelo é o
complemento do roxo. Então isso vai fazer
um bom contraste. Estou apenas adicionando esse
verde para misturar. Precisa, precisa de algum trabalho. Como se nem todos os valores
estivessem exatamente corretos. Eu estava meio que
batendo em luzes, tons
médios e escuros, médios e escuros Mas precisa de um
pouco de ajuste. Vou colocar um
pouco de amarelo aqui. E eu vou
trazer um pouco de verde. Eu vou entrar na cara com um pouco de verde aqui. E um pouco de amarelo, um pouco de amarelo no cabelo, e um pouco de roxo aqui
porque esse Harris é mais escuro Na verdade, não sou, acho que
nesses desenhos eu realmente não fiz nada sobre o plano de fundo, mas estou apenas colocando-os. E eu vou entrar com
quase 30 minutos. Então eu vou parar e então
tudo vai funcionar como uma camada final. Talvez eu trabalhe um
pouco no meio.
8. Valor do desenho de cores frescas 3: Ok. Agora fiz um pouco porque
pensei que levaria
mais de meia hora, mas vou
fazer um pouco mais. Eu coloquei um pouco de azul
aqui para torná-lo mais escuro. E eu trabalhei no rosto e adicionei um pouco de
amarelo a essa área. E eu vou voltar. Eu
realmente não me concentrei
na parte inferior. Quero dizer, você pode
deixar o desenho assim sempre
que sentir que
o desenho está terminado, apenas quando estiver terminado. Mas eu poderia fazer
um pouco mais para
tentar consertá-lo um pouco. Então, eu vou me concentrar
, na verdade, também, sim, deixe-me
focar na parte inferior
agora , porque isso parece um
pouco desfeito para mim Novamente, você poderia
deixar assim, mas eu vou vir
aqui por um segundo. Só estou procurando
áreas mais escuras porque eu estava gostando
muito porque é
mais tarde, mas fica um
pouco mais escuro aqui embaixo. Então, estou apenas tentando obter
os valores corretos. Novamente, nunca é perfeito. Isso é um pouco mais, meio que mexendo com isso. Novamente, eu poderia fazer
isso por horas, mas apenas tentando torná-lo um
pouco mais realista. Só estou apertando esse alfabeto. Eu vou embora. Sei que estou me movendo, mas vou trazer o amarelo para
você aqui. Só estou tentando ver o que está
acontecendo aqui. Ok. Um pouco escuro que eu
realmente não coloquei. Mais definido. Estou apenas escurecendo esse azul. Novamente. Eu poderia revisar
tudo de novo, apenas escurecendo as
cores que coloquei Porque lembre-se,
eu estava tentando ser cauteloso ao colocar as cores porque não
queria estragá-las E eu vou ficar
mais escuro aqui. Isso é muito claro, então estou ficando
como um azul royal. Eu coloquei um pouco de azul
royal aqui no meio. Ok. E veja o que está
acontecendo aqui. Vou colocar um pouco de azul
royal aqui. Ao mesmo tempo. Essa comida estava escura e
meio que está saindo do rebanho. Ok. Estou recebendo meu verde-amarelo. Há um sombreamento muito
tardio aqui. Então, estou deixando
algumas áreas. Branco. Dot precisa de um pouco de trabalho. Mas eu vou vir
aqui com uma violeta. Veja se consigo apagar aquele lápis
colorido ali mesmo. Então eu fiz. Então você pode apagar, só que é um
pouco mais difícil. Só estou tentando
solidificar essa área. Vamos ver como isso fica. Há muito mais mistura. Quero dizer, novamente, não
vou fazer essas 5 horas, mas há muito mais
mistura que eu poderia fazer na parte branca do tecido Mas eu simplesmente não tenho tempo para isso porque estamos
valorizando a cor agora. Talvez eu faça um
vídeo sobre isso mais tarde. Ok. Só estou procurando por
áreas escuras e escuras. Ok. Quero dizer, não é perfeito. Só que não quero dizer, definitivamente
poderia ser mais trabalhoso. Mas eu vou
voltar ao desenho com uma profundidade, agora mesmo. Eu vou entrar
com um roxo mais profundo. Um roxo mais escuro. Só para realçar um pouco
desse roxo escuro, porque o roxo é usado
novamente, foi para iluminar. Então, apenas escurecendo algumas
das áreas roxas porque elas são mais claras do que
algumas das outras áreas E eu não quero ir muito longe e estragar tudo Sabe, eu simplesmente gosto dessa área. Deixe-me entrar aqui
com o roxo. Há algumas áreas
que estão me incomodando, então vou tentar consertá-las Isso é escuro. Então, o que quero dizer é esse valor está muito escuro na imagem para
ser verde claro. Então, vou
adicionar meu azul claro. Então eu estou meio que
alternando o valor,
o valor que, a cor que
eu pavimentei para obter valor, certo Às vezes, isso está errado,
então você precisa estar disposto a fazer ajustes
para isso, certo? Como se essa parte estivesse muito escura. Eu vou fazer isso aqui também, porque essa parte
aqui é bem escura. Certo, e não Luz
verde-amarela é uma luz
muito clara para
estar aqui, Porque eu quero a relação
correta entre os valores, mesmo
usando cores, certo? Se isso faz sentido. Quando eu faço isso aqui para lá, há algumas áreas que
são mais claras aqui, mas estou apenas tentando obter a proporção correta de
áreas claras para áreas escuras. Então eu dei isso. Espero
que isso faça sentido. E essa área
aqui me incomoda, não parece totalmente terminada não parece totalmente terminada
aqui. Então você apenas trabalha com o
desenho deles, uma camada por vez, uma etapa por vez, quando pinta por vez. E você vê para onde isso vai. Ok, e deixe-me pegar o roxo. Novamente. Isso poderia levar mais
algumas horas, mas só estou tentando te
dar uma ideia do
valor da cor aqui. Mas como se houvesse muitas pequenas coisas que eu
poderia misturar,
quero dizer, na verdade,
acho que parece muito bom. Mas, você sabe,
novamente, poderia
usar seu tempo e
continuar trabalhando nisso. Você pode fazer uma pausa
porque eu sei são sessões longas
que estou fazendo, mas você pode fazer uma pausa de um dia ou algumas
horas e voltar a fazer uma pausa. Ok. Então, eu vou
ver essa área aqui, apenas tentando definir
algumas dessas dobras um pouco mais com
essa turquesa Traga esse tipo de sombreamento. Então, essas dobras meio que
desaparecem no sombreamento. Isso parece melhor.
Você sabe o que? Eu sinto que?
Deixe-me ver o rosto. Eu sinto que se eu fizer mais
alguma coisa sobre isso, eu meio que estrago tudo Mas eu poderia fazer um
pouco mais de sombreamento na área facial. Não muito. Parece que fiz
quase tudo que pude. E, novamente, eu não
quero estragar tudo. Essa não é realmente
uma fase detalhada. Está meio que de acordo
com a figura. Tudo bem, então aqui está o meu desenho. Quero dizer, não é perfeito. Pode levar mais
algumas horas. Você sabe o que? É claro que vejo outra coisa que
acho que precisa ser corrigida. Então eu vou vir até aqui. Eu sinto que isso
precisa ser mais sombrio logo abaixo de qualquer coisa
que você possa fazer Quero dizer, a razão pela qual eu estava economizando com isso é porque
qualquer coisa que você pudesse fazer poderia estragar tudo. Ok. Acho que vou
deixar isso pra lá. Então esse é o
valor das cores frias do Desenho em cores. Eu vou parar com isso aqui.
9. Valor da cor 1: Ok, então o último desenho
que vou fazer
na série é tudo o que
fizemos com
um quente, um núcleo e
você também pode usar cores
dos dois lados. Você não precisa
se limitar ao calor ou ao frio. Então, normalmente eu meio que faço isso e isso porque
isso fica mais claro e
isso fica mais escuro Mas você pode fazer
qualquer combinação, combinações
combinadas, da maneira
que quiser. Assim, você pode usar cores quentes e
frias para mostrar valor. A imagem que estou
usando é de Torno e outros artistas
renascentistas E eu acabei de fazer a cabeça. Eu fiz um esboço aqui
da cabeça para começar. E eu ainda vou
usar lápis de cor. Eu farei algumas outras coisas, outras mídias, em outras aulas. Acho que vou usar cores claras quentes,
cores escuras frias, mas veremos o que acontece. Então, vou começar com uma violeta e vou apenas
colocar as áreas de Dark And Shadow. Você não precisa fazer
retratos para eles você poderia fazer
naturezas-mortas são plantas Os olhos estão escuros. Talvez eu vá um pouco
mais tarde para dentro. Eu me concentro principalmente em
retratos e figuras, mas também faço ondas estáticas
e coisas assim. Vou me concentrar neles mais tarde. Ok, então eu estou
olhando para o rosto deles. Só vou pegar um bom
amarelo, laranja e laranja. E amarelo. Só estou comprando algumas cores quentes. Ok. Então eu vou começar fazendo o cabelo. Na verdade, não desenhei
tão detalhadamente quanto fiz
nos últimos. Eu só queria fazer um pouco com
o lápis de cor. Só estou tirando algumas
dessas marcas de lápis. Então você pode ser
criativo com isso. O que significa que você pode escolher e escolher, como se não houvesse regras definidas
que você deva seguir. Você pode escolher
onde colocar suas cores quentes e frias. Mas eu ainda estou,
embora eu esteja sendo mais
criativo com a cor, eu ainda estou usando a
cor para mostrar valor. Como se eu ainda estivesse colocando cores
tardias onde
há cinza claro. Então, se você estiver
trabalhando a partir de uma imagem, escolha uma imagem em preto
e branco como Sombreamento Então, eu estou apenas
amarelando o cabelo e vou
adicionar um pouco de aquecimento a ele Mas estou apenas colocando
um Cool Yeah. Para começar. E ela está usando um talvez
eu chamasse isso de véu. Então, novamente, isso pode
parecer arbitrário, mas ainda estou usando a cor Mostrar valor Estou recebendo um vermelho. Só estou tentando descobrir que cor eu quero fazer isso. Eu vou delineá-lo em vermelho. Vamos ver de que cor ela vai ficar. Este véu ou turbina. Então, estou meio que recebendo
um esboço aqui para me ajudar a descobrir onde vou
bloquear minhas luzes e minha Novamente, estou fazendo parte
do desenho com
o lápis de cor porque eu realmente não fiz isso. Quer dizer, eu fiz isso com
o lápis, mas
não foi tão aprofundado ou detalhado Eu fiz isso muito rapidamente. Era só um esboço. Muitos apagam algumas
dessas marcas de lápis. Estou inventando a forma superior porque ela não está
realmente na foto A imagem está meio cortada. Ok. Eu farei um em
tons de pele reais na próxima série. Então, eu preciso me concentrar
no rosto por um minuto ,
porque ele precisa
inserir algo mais nele. Mas vou colocar um
pouco mais aqui, aqui. Meio que passando por cima da orelha. Mais claro, amarelo.
Foi um pouco mais quente. Isso é um pouco mais legal. Tudo bem. Eu vou, vamos ver como eu
vou fazer isso. Estou procurando áreas
mais escuras que a pele
seja bem clara Mas vou começar com um laranja amarelo para as
áreas sombreadas E estou apenas
procurando áreas que sejam mais escuras do que outras áreas Novamente, estou apenas
bloqueando grandes áreas de cor como valor. Então, estou vendo os
tons de cinza na foto e estou fazendo com que eles
me ajudem a descobrir onde
estou colocando a cor E eu só estou fazendo
uma cor agora. Estou meio que
procurando áreas de cinza claro a médio Vou entrar
nos lábios com um vermelho que estou apenas apontando e
descobrindo quais áreas da
elipse Eu vou voltar a isso. Preciso, vou me concentrar nos
olhos por um segundo. Então eu vou
entrar com um preto. Novamente, essa é uma cor subjetiva. E usando a cor como valor. Não é alto o suficiente. Vou entrar
com minha violeta novamente. Isso é mais azul-violeta. Agora estou combinando calor
e frio no rosto. E eu estou pensando em, bem, eu não sei. Eu ia dizer que eu
poderia adicionar marrom, mas eu poderia deixar isso para talvez não. Vou deixar isso para os tons de pele
normais. E eu quero ver como nosso azul
ficará ao redor dos olhos. Novamente, eu realmente não acho que,
caso eu precise
trocar alguma coisa, eu não estou realmente
pressionando aquele contratado. Ok. Eu vou até
o pescoço com essa
cor azul cor é algo que você tem que praticar. E é por isso que estamos isolando
diferentes esquemas de cores. E, novamente, isso não é
realmente um esquema de cores, está usando cor como valor, mas isso pode ser
considerado um esquema de cores. Eu sou Clara de fazer um contorno
preto. Eu só vou acrescentar. Ok. Só estou dando uma olhada e vendo
o que preciso fazer. Acho que vou
contornar a imagem por enquanto. Esta é uma imagem bem clara. Como se houvesse muito branco nele, é o que estou tentando dizer. Há um pouco de escuridão,
mas tem um contraste meio alto, como o canibalismo
em termos Desculpe, você não podia ver isso. Eu só estava trabalhando nisso. Esboço. Esses dois essa é outra parte do véu, capuz
ou cortina Há um pouco de
sombreamento e este está
apenas procurando áreas
mais escuras Esse é meio que o sombreamento
disso, é meio estranho. Talvez eu devesse ter
escolhido outra coisa, mas vou continuar. O que significa que há muitas
áreas que são brancas. Precisa de mais trabalho, mas
estou meio que procurando
áreas claras e escuras e colocando
cores para mostrar isso Acho que vou usar um
pouco de castanho no cabelo, que é marrom escuro, pode ser quente ou frio, que vou aprender no
próximo vídeo onde isso é apenas um lápis de cor marrom. Eu diria que
está um pouco quente. O marrom é um pouco neutro e é mais escuro. Está escuro. Depende do
osso que você está usando, mas geralmente é uma mistura
de algumas cores e é bem escuro em
comparação com as outras cores. Normalmente. É definitivamente mais
escuro que amarelo Tudo bem, agora preciso descobrir o resto desse tecido que
ela está usando Eu só vou fazer
algumas linhas que definam isso. Esse é o pescoço. G tem todo esse tecido
enrolado nela. Colocando essas linhas, me
ajudando a ver onde
vou colocar as dobras, apagando algumas das linhas
do lápis Ok? Novamente, isso não é perfeito. Estou meio que mudando agora e abro. Simplificando isso. Os dois últimos vídeos são meio longos,
então estou tentando
encurtar este.
Vamos ver o que acontece. Tudo bem. Ok, então provavelmente
vou contornar o rosto com tecido por um tempo Peças vermelhas.
Provavelmente vou alternar entre quente e frio. Mas como eu já
tenho essa peça certa, vou manter essa pequena
área, vermelha, laranja aquece Estou apenas colocando um pouco
do sombreamento das
tábuas no tecido Você não precisa planejar
tudo antes de desenhar. Como se eu não tivesse definido quais
cores vou usar. Começo a colocar algumas
cores e depois
vejo o que fica bem
ao lado de cada cor. E isso precisa de um escuro aqui em cima, então eu vou ficar vermelha. Então eu vou me deparar com
o isqueiro aqui embaixo. Então, eu estou entrando com um amarelo, laranja. E eu quero fazer. Quer dizer, já que estou usando
todas as cores, vamos ver. Como o pescoço meio que fica mais tarde, vou colocá-lo
em um pouco de verde aqui E estamos quase em
meia hora, na verdade. Então eu vou parar e reiniciar
10. Valor da cor todos 2: Ok, eu não fiz nada
com isso naquela época. Então vou colocar um pouco de
verde nos olhos. Eu posso fazer com que seja um verde mais escuro. Estou tentando fazer com que as
cores funcionem juntas. Então aqui, eu vou embora, já que eles têm
muito calor aqui, eu vou usar Cool aqui. Deixe-me pegar o outro roxo. Portanto, há vincos e
tábuas no tecido. Isso significa que vou colocar o roxo até
essa ponta do pescoço. Estou misturando sem pressionar com tanta força e passar por cima de
outra cor E eu vou pegar meu preto
porque isso aqui está muito escuro. Ok? Então, aqui mesmo, escuro. Eu vou ver que isso meio que tem um pouco
de escuridão. Então, estou apenas fazendo algumas
dobras e o tecido. E vou pegar um pouco de azul. Então, novamente, estou usando
cores para criar valores. Estou tentando isolar áreas em Cool para que elas joguem umas
contra as outras Então isso é a mesma
coisa que eu estava fazendo. O que estou combinando,
quente e frio. E também está escuro por aqui. E vou fazer com que isso fique quente. Vou pegar meu vermelho. Então, na verdade, estou tentando
alternar, como se não fosse uma estratégia. Quero dizer, você pode
usá-lo se quiser a gente. Apenas algo que
eu inventei. Um SRE começou a desenhar, achei que
ficaria bem porque o calor e o frio combinam
um com o outro Eu não planejei isso. Eu não sabia o que eu
ia fazer quando comecei. Na verdade, eu não sabia, só sabia usaria as
cores de alguma forma. Mas se você está colocando grupos de Warm ao lado de dois grupos de Cool, então você está recebendo
o tipo de coisa complementar que
acontece com as cores
próximas umas das outras Ok. Então isso vai ser legal. Só estou vendo isso. Sim, vou mantê-lo
aquecido aqui. Não. Quero dizer, isso vai ser quente, mas eu coloquei o violeta lá
porque há algumas
áreas que são muito,
muito escuras e eu posso passar
por cima disso com o Black Leader. Ok. E aqui, no escuro, é como a
camisa dela por baixo ou
o vestido por baixo do véu Ok. Agora, eu vou voltar
para o S com um vermelho. Na verdade,
tem uma cor rosa que pode ficar bem quando é mais um vermelho frio, não um rosa. E então eu vou pegar
laranja, vermelho-laranja. Então, estou tentando usar cores
para criar as dobras. As cores precisam ser aprimoradas. Escuro e tudo bem. E há uma peça que
se dobra aqui. Então vou pegar meu roxo. E eu vou voltar e na verdade, com um
preto neste momento, eu sei que preciso
trabalhar mais, mas acho que poderia haver
mais uso do preto e aqui, e eu vou realmente me
concentrar nessas dobras agora para ver aquelas sombras
muito profundas que eu não consigo obter com as cores Estou apenas encontrando aquelas fendas escuras
muito profundas. E esse é um
deles aqui. Eles também são uma espécie de aprimoramento aqui. Não há maneira certa ou
errada de fazer isso. Eu só quero que você
aprenda a usar a cor como valor. Ok? Aqui mesmo. Novamente, você não
precisa usar preto. Eu só acho que melhora. Eu gosto, sou um grande fã do
preto e dos desenhos. Então eu acho que isso
aprimora os desenhos. Isso vai ser um
cinza escuro aqui nesta borda. Aí. Estou gostando do preto Estou gostando de como
fica com um preto. Acho que isso realmente
dá um pouco mais de contraste e
não parece tão arco-íris Agora, se você quiser parecer uma bóia
verde, tudo bem. Eu gosto que pareça um arco-íris, mas eu gosto de não viver de acordo com você, se isso
faz algum sentido Ok. Tudo bem, então deixe-me deixar
isso por um segundo. Preciso voltar
aqui e trabalhar na cara. Eu só queria
ter uma ideia das cores que eu teria
para o véu Então, o rosto o complementaria. Em vez de fazer o rosto
primeiro e depois fazer o véu. Então, na verdade, o rosto tem muito
peso, mas eu só tenho mais
algumas coisas. Eu preciso colocar aqui. Vou apenas
afiar esse lápis Ok. Eu vou
colocar isso, na verdade, esse vermelho mais escuro, mais rosa
ou mais frio aqui Não sei se você gosta
desse vermelho mais quente? Esse é o vermelho mais frio. Acho que vem aqui. Área. Tudo bem Então, agora eu
vou passar para este lado. Desculpe. Seno. Novamente, apenas procurando por áreas claras e escuras. Novamente, isso precisa
de muito mais trabalho. Eu não sei o quanto
eu vou ser capaz de fazer. Vou pegar minha
laranja por isso. Ok, então agora eu vou mudar
para o meu preto. Para, só por isso. Há algumas
trevas reais aqui. Só precisa de muito mais trabalho. Ok, mas vou
até o rosto
por um segundo. Ok. Então, há um pouco nessa área, mas essa é uma sala escura
e eu coloco um pouco vermelho e depois vou
contornar isso. Estou apenas procurando por áreas claras e
escuras no rosto. Vou começar a ser,
estou meio que me movendo. Desculpe por isso. Vou pegar o violeta
para o escuro em elipse Deixe-me voltar para a minha, que precisa de
um pouco de trabalho Começo a mexer com
algo que mudei para outra
coisa e
posso simplesmente ser Mas o que estou tentando, quero dizer, estamos aprendendo a
usar valor como cor. Mas uma coisa que você deve observar em
todos os desenhos é como eles parecem
realistas quando você usa cores
no valor correto, mesmo que não estejam
no esquema de cores correto. Se isso fizesse sentido. Eu vou entrar
na cara com amarelo. E isso não é perfeito. É claro que precisa ser
ajustado,
mas, se
você está entendendo, quando faz um desenho, se está acertando
os valores, parece bastante realista Agora estou fazendo isso e gosto de cores
totalmente sem sentido, mas estou tentando
acertar os valores para que pareçam realistas Se isso fizesse sentido. Eu quero deixar um pouco
do rosto branco, mas não. Estou tentando
descobrir onde estou tentando deixar as áreas
mais claras em branco, mas estou colocando um pouco de amarelo Isso nem mesmo é
realmente detalhado. Mas como estou tentando corrigir os
valores corretamente, mesmo que não estejam
detalhados,
parecerá realista se
isso estiver fazendo sentido. Tudo bem, cerca de 25 min. Na verdade, vou
parar e trabalhar
um pouco
nisso e depois reiniciar
11. Valor da cor todos 3: Ok. Acabei de fazer um pouco
de sombreamento aqui. E eu vou
entrar com meu preto. Eu vou ver o
quanto mais eu posso fazer. Definitivamente, este será
o último vídeo, mas acho que você abandonou a ideia. Mas vou entrar
com meu preto e realçar algumas dessas fendas Acho que o preto
realmente contribui para isso. Já te disse isso antes. E eu vou vir até aqui. Ok. Vou colocar um
pouco de sombra aqui. Na verdade, não
estou necessariamente
olhando para a foto agora. Estou apenas tentando
fazer meu desenho funcionar o mais rápido possível, na
quantidade de tempo possível. Então, estou tentando
melhorá-lo um pouco, e estou começando com o preto. Eu adicionei um pouco de
sombreamento no rosto. E vou colocar um pouco de sombra
preta aqui. Eu não
escondi o que vou deixar pra
lá. Não importa. Vou fazer uma
linha para a bolsa, para o círculo subjacente. Para meio que definir isso. Parece um pouco
caricatural, mas tudo bem. E eu vou pegar
meu roxo mais escuro. O roxo que eu estava usando
antes era muito claro desse pequeno roxo
que é meio escuro E eu estou apenas realçando os olhos. Agora vou pegar meu azul e deixá-lo
um pouco mais escuro Então, temos como o frio
no meio do calor. Então eu vou pegar o preto
e voltar aqui. Ok? Agora, vou
descer da parte superior
do olho com um preto, torná-lo mais escuro
na parte superior, provavelmente deve
haver algum
sombreamento no olho, mas ainda não fiz isso Isso é o que eu
ia dizer antes, mas acho que parece
tudo bem assim. Tudo bem. Posso deixar
parte do rosto branca. Vou me
apaixonar por isso aqui, e vou ficar
negra aqui. Estou me desviando da foto, mas estou tentando
fazer essa imagem, mas desenhei um trabalho E eu vou trazer
isso e Shading. Desculpe, você não pode ver vou deixar isso aí. Isso é bem leve. Ok, então por aqui. Está mais escuro. Então eu vou entrar com isso. E vou pegar
meu violeta mais escuro. Deixe-me trazer essa areia
preta aqui. E depois volte para o meu vermelho. Então, estou colocando cores
umas sobre as outras para misturá-las. Ok, então aqui
vai ficar escuro. Então, estou entrando
nesta área apenas com uma preta como uma fenda profunda Estou meio que estilizando ou
fazendo um pouco de desenho animado,
só para fazer isso rapidamente E eu estou pensando, eu vou
colocar um pouco de amarelo aqui. Como se eu não
colocasse amarelo aqui ou aqui. Então, como isso é mais escuro, vou colocar um pouco de
amarelo nisso Eu quero deixar
um pouco de branco aparecendo, mas eu quero um pouco
com o amarelo brilhante. Então eu estou meio que deixando
a cor como se eu não estivesse. Às vezes eu estou
olhando para a foto,
às vezes eles não Mas vou deixar a cor. Agora. Como se eu estivesse deixando
um desenho como se eu não estivesse tentando
copiar totalmente a imagem até o fim Estou usando isso como referência. Estou deixando o desenho ganhar
vida própria em
vez de apenas copiar
tudo E, e tentando fazer com que seja
exatamente como na foto. Uma vez que você tenha o suficiente, você pode fazer isso. Às vezes, sua foto não
vai acabar ficando nem um pouco parecida com
a foto original. Certo. Então, nem estou, quero dizer, às vezes procuro
áreas claras e escuras, mas estou meio que
vendo o que parece bom O que ficaria bem
ao lado dessa cor? O que ficaria bem
ao lado dessa cor? E eu estou apenas bloqueando isso. Então, estou apenas deixando minha imaginação
dominar enquanto estou E acho que essa área
precisa de um pouco de trabalho. Os rostos, tudo bem. E essa área precisa de um
pouco de trabalho. E essa área. Então, vamos começar aqui, já que não há muito verde,
vou colocar
um pouco de verde e aqui, na verdade
vou
escurecer em azul primeiro. Isso pode não estar escuro o suficiente. Mas deixe-me falar sobre
esse azul que eu tenho aqui. Ou talvez eu possa malhar. Só estou pensando comigo mesmo, o que você deveria fazer
quando está desenhando. Eu ia ver que talvez eu
pudesse trabalhar com um verde escuro e verde
claro para fazer algo
um pouco diferente. Deixe-me ver como fica. Isso é uma espécie de verde escuro. Sim, isso vai adicionar algo diferente
ao desenho. Então essa foi apenas uma escolha
intuitiva. Querendo ter algo diferente no desenho e ver como
vai ficar. Novamente. Às vezes não dá certo.
Adoro esse verde escuro, então vou realçar um pouco
os olhos com ele. Deixando a luz
verde. E no meio. Lá vamos nós. E voltando aqui. Então, vamos ver o que os Green's fazem. Eu tenho, eu tenho outro tipo
de espuma marinha verde. Lá vamos nós. Estou meio que
mudando um pouco. Eu vou entrar
aqui, na verdade, para a base de tudo
isso, eu vou ficar amarelo, verde. Essa é só um
pouco mais escura. Então vou me ajustar
apenas para ter uma área fria. Isso é muito claro. Como eu também me movo. Estou apenas escurecendo. Novamente, isso pode ser
camadas e camadas. Camadas, mas eu terminei, estamos no ar há
pouco mais de uma hora. Então, quero dizer, desde
que vocês entendam, todos parem de fazer isso. Quando este vídeo atingir 30 min. E então você pode trabalhar no seu por um pouco mais de tempo em casa. Eu só vou colocar
esse verde aqui. Eu vou ajustar isso, mas eu só
queria usar isso como base para sentir que o verde
ficaria muito bom. Os olhos são verdes, o pescoço é verde e isso
realçaria algumas das cores quentes ao redor. Agora eu vou voltar para
minha visão desta cor, verde mais escuro E eu só estou
procurando áreas disso, isso é um pedaço de tecido. Áreas desse tecido
que são um pouco mais escuras. Quando estou tentando misturar isso
para fazer uma espécie de fenda Vou passar por cima
desse roxo na borda. Você pode tirar fotos do seu desenho enquanto
trabalha nele. E então, se há um
estágio que você gostou mais de antemão, então você pode, se você realmente estragou tudo, você pode refazê-lo e
depois voltar para esse Isso não é perfeito. Quer dizer, eu poderia fazer mais
cinco a 6 horas com isso. O que eu realmente quero fazer, provavelmente não vou ter
tempo para desenhar,
mas só para mostrar como
meu processo de pensamento
funciona, mas só para mostrar como acho que um céu azul
estrelado em torno de
cores quentes como as laranjas, o complemento
do
azul faria com que ele realmente se destacasse
e Sei que agora estamos focando apenas em exercícios coloridos, mas o plano de fundo
também é muito importante. Eu não fiz muita coisa sobre planos de
fundo ou composição. Eu vou fazer isso mais tarde. Estou apenas usando minhas
habilidades agora. Espere um segundo, encontrando meu preto. Eu só quero superar esta linha. Quando estou desenhando uma espécie
de olho, meus olhos se movem e vejo coisas que
precisam ser consertadas. Vou passar por cima
desse roxo novamente. Só estou procurando áreas mais claras e escuras
e estou colocando o
verde mais escuro e as áreas mais escuras Isso precisa de muito trabalho. Mas sua ideia, e eu
vou entrar nessa área, não parece
totalmente concluída para mim, assim
como para esta área, mas vou ver o quanto posso fazer. Acho que vocês já ensinaram
a ideia. Então eu vou pegar
meu amarelo aqui. Só porque estou deixando
essa parte do rosto branca. Vou adicionar cores
aqui para contrastar isso. Ok. Eu quero estar
pensando comigo mesmo, que você deveria estar sempre
fazendo quando está desenhando. Quero colocar um pouco de
preto aqui para destacar
o branco da base. O que eu sou, o que minha intuição
está me dizendo
agora é que, como tenho
essa linda área verde, quero trazer esse verde
para o branco prateado aqui Vamos ver se tenho tempo. Vou trazer
um amarelo aqui. Estou usando cores,
fazendo com que elas funcionem como valor, mas também estou vendo
a maneira como elas estão sentadas uma
ao lado da outra. E isso acontece com a prática. Isso acontece. Você aprende isso praticando. E acontece quando você
faz isso como se não
gostasse um plano não fosse
necessariamente a melhor coisa. Como se você estivesse trabalhando em. Você está dizendo, Oh meu
Deus, legal ficaria muito bem ao lado
desse calor, certo? E é mais fácil ver ou pensar quando você tem algo
escrito no papel, certo? Porque você pode
fisicamente colocar
algo próximo a ele
e ver como fica. Ok, eu preciso fazer
com essa pequena área. Então, novamente, isso acontece com prática, prática e prática. Então eu vou usar amarelo
para as áreas claras. Eu quero fazer o mesmo
aqui embaixo só para dar
alguma consistência. Então eu acho que um belo céu azul
por trás dele seria muito, muito bom com essas cores. Ok, então agora eu vou pegar
um pouco de laranja e amarelo. Estou apenas realçando essa área de amarelo-laranja
porque não está muito escura Apenas iluminando algumas das
cores que eu tenho aqui. Aprimorando e iluminando. Ok, agora isso precisa de uma
ajudinha aqui embaixo. Estamos de volta ao meu vermelho. Isso é meio confuso. Quer trazer a leitura, a escrita
e aqui por cima do amarelo. Eu vou, só que, como isso é tão confuso, vou
conectar isso Eu nem estou
olhando para a foto, só
estou pensando que
ficará melhor nessa tentativa. Então, parte disso é usar
uma referência fotográfica. Quero dizer, isso é definitivamente algo que você precisa fazer
para isso, mas eu quero que você saiba que, ao usar uma referência fotográfica, você quer deixar seu próprio estilo emergir e dominar
o desenho, certo? Porque caso contrário, quero dizer, copiar é uma
parte importante do aprendizado Caso contrário, se
você não está desenvolvendo seu próprio estilo, desenvolva-o
enquanto está copiando. Vou continuar agora
e ver o que acontece. Ok. Agora, o que
eu quero aqui? Meu Deus, minha intuição está me
dizendo para pegar um verde. Eu não sei por quê. Vamos
ver como fica. Opa, eu preciso de amarelo aqui embaixo. Desculpe. Vou escolher o C Green. Como uma espuma marinha verde. Isso parece meio estranho, mas eu só
quero que ele equilibre
o verde do outro lado Ok. E então pegue um pouco de verde-amarelo
para equilibrar isso. Ok. E eu quero
deixar isso branco? Bem, talvez, quero
dizer, eu não sei. Estou tentando descobrir
isso agora. Perfure ou eu quero colocar
um pouco de amarelo lá? Eu não acho verde
em toda essa área. Acho que esse pouco
seria suficiente. Basta ter o branco no rosto. Coloque um pouco de amarelo laranja aqui para
fazer a transição. E pegue um pouco
de laranja normal. Vou realçar um pouco
esse vermelho. Então eu poderia rever isso por
mais algumas horas, fixando camadas no céu e no fundo, e
tudo mais. Mas acho que você tem
a ideia básica. Portanto, esse é o valor da cor tanto
com quente quanto com frio. Então, tudo em preto e branco. E meio que deixando o desenho, sem focar tanto
na referência fotográfica, mas deixando o desenho vida
própria e desenvolvendo
meus próprios estilos, onde
eu não estou sendo tão exigente como se essa dobra fosse
aqui e essa aqui Em vez disso, estou apenas
tentando ver o que fica bem um ao
lado do outro. Então, ela muda
da imagem original. Eu vou parar aqui
12. Valor da cor acima: Ok, então, para a galeria do
projeto, você vai fazer três desenhos. Você vai ter uma imagem em
preto e branco. E você vai fazer um. Pode ser a mesma
imagem se você quiser, mas eu fiz três imagens
diferentes, então uma com cores quentes, então você está traduzindo
os valores de preto, branco e eles em cores
e seu Sombreamento com cores, esta é simplesmente Então você vai fazer
um nas cores frias. Então, você está traduzindo
o preto, branco e cinza e seu sombreamento
com cores frias, você pode adicionar preto e branco
a qualquer um deles, se quiser Você não precisa. Eu fiz. E então, último, você vai combinar o quente
e o frio