Coração de Janela texturizado: pinte um pôr-do-sol tropical em acrílico

1. Introdução: Por trás de cada superfície acidentada há uma história à espera de ser descoberta Por meio desse coração de textura, eu queria capturar um momento em que o céu dourado, as ondas suaves e palmeira balançando nos lembrassem que, mesmo depois dos dias mais sombrios, o horizonte está sempre pintado Nesta aula, você aprenderá como criar um lindo pôr do sol tropical em forma de coração, começando pelo desenho da forma do coração até a mistura do fundo Em seguida, o primeiro plano criando um pequeno sol brilhante, depois as texturas, como criar texturas de água, depois a palmeira detalhando como as depois a palmeira detalhando como folhas estão sendo detalhadas lentamente, uma a uma, tudo passo a passo criando um pequeno sol brilhante, depois as texturas, como criar texturas de água, depois a palmeira detalhando como as folhas estão sendo detalhadas lentamente, uma a uma, tudo passo a passo. Depois de terminar a pintura, começaremos a fazer a parte da textura, como criar a textura perfeita com cores acrílicas e criar um bom efeito nessa textura usando a mesma cor acrílica com um método de pincel seco. E, por fim, o toque final em nossa pintura. Então, vamos começar com nossa bela pintura acrílica tropical em forma de coração ao pôr do sol. 2. Materials Required: Bem-vindo de volta. Então, vamos ver quais materiais precisamos aqui. Então, a primeira é a base. A base que estou usando é a tela, que é de cinco a sete. Eu já o preparei duas, três vezes e depois vou usar essa tela E depois disso vêm os pincéis. O primeiro pincel é redondo, depois um pincel de rigor, que é do tamanho um depois do tamanho zero Você pode usar diferentes tamanhos de pincel de rigor, um pincel plano de dois tamanhos diferentes, um pequeno e outro grande e uma espátula Então, todos esses pincéis que precisaremos. Além disso, haverá mais um pincel que será o pincel Bristol e técnico esse é o pincel Bristol, lápis técnico para desenho St, Eraser, todas essas coisas. Essas são as marcas de cores que usaremos Windsor e Newton, depois Liquitex, Camel Em seguida, a marca Bebio. Diferentes marcas diferentes que você pode usar para pintura acrílica. Existem muitas marcas por aqui. Além disso, precisaremos dessa espátula. Vou usar a paleta de vidro e depois o recipiente de água Depois disso, o lenço de papel ou pano, qualquer coisa que você possa usar. Agora, vamos discutir sobre as cores, como usaremos as cores, quais cores usaremos aqui. Portanto, a primeira cor é cinza pálido, depois Azarin e depois amarelo cádmio Então o quarto é o amarelo limão. Amarelos diferentes. Estamos usando quase três amarelos aqui, amarelo de Nápoles. Então o sexto é laranja de cádmio. Se você não tiver todos esses amarelos, basta usar um amarelo e misturar branco de acordo para tornar as cores diferentes. Depois preto, branco titânio. Depois vem o umber bruto, que usaremos para dar as texturas Depois, todas essas cores, que usaremos aqui. Então, a primeira cor é cinza pálido. Essa é uma cor um pouco azulada acinzentada. Se você não tem dores de cinza, basta usar diretamente o azul escuro e misturar um pouco de preto nele . Que você pode usar. Em seguida, Azarin crimson. Se você não tem Azarin crimson, você pode usar qualquer vermelho, seja qual for o vermelho que você Depois vem o amarelo cádmio, depois o amarelo limão e o amarelo de Nápoles Amarelo de Nápoles. Agora, se você não tem amarelo de Nápoles, pode torná-lo amarelo de Nápoles apenas usando amarelo limão, mistura branca e um pouco de zarin Assim, você pode tornar Nápoles amarela. Depois laranja de cádmio. Novamente, se você não tiver laranja cádmio, misture Azarin e o amarelo cádmio, obterá uma boa laranja cádmio, depois preto, branco e umber depois Então, a forma como usaremos a base das cores não usaremos diretamente as cores. Então, primeiro, vamos misturar as cores e criar aquela textura clara, acinzentada e azulada, e depois adicionaremos à que você pode ver o céu acima, que Essa é uma cor muito acinzentada e azulada. Então, como vamos fazer isso, pegaremos o cinza Pains e misturaremos branco nele e adicionaremos um pouco de lazarin Portanto, é uma cor muito clara, então a quantidade máxima deve ser branca e a menor quantidade deve ser a cor. Então você obterá essa cor. Então essa é a primeira cor que vamos usar. Então, a segunda cor será o amarelo de Nápoles. Então, esse amarelo de Nápoles, vamos misturar com essa cor acinzentada Então, quando você misturar o amarelo de Nápoles com essa cor acinzentada, a cor não ficará suja porque é um amarelo bastante Depois vem a laranja cádmio, mas no meio, adicionaremos também o amarelo cádmio Entre o amarelo de cádmio. Portanto, essa é a cor de fundo que usaremos. Toda vez que a mistura deve ser feita com uma cor mais clara, que é o amarelo de Nápoles Sempre que fizermos a mistura, amarelo de Nápoles será empurrado para baixo Então é assim que temos que fazer a parte de mistura. Em seguida, a parte do céu está pronta. Agora, a parte abaixo, que é principalmente laranja e a cor acinzentada escura Então, novamente, usaremos uma mistura de laranja e amarelo de Nápoles, e essa será a cor de primeiro plano Essa é a aquarela. E há uma bela montanha que está lá, que é de uma cor acinzentada muito escura Então, mistura de preto e tintas cinza e branco. Então essa é a cor que usaremos lá. Então, toda essa mistura de cores que usaremos em nossa pintura, e toda a parte da árvore e toda essa parte da árvore, usaremos a mesma cor e todas essas texturas com preto, o lenço queimado, todas essas cores que usaremos aqui Então esse é o preto, esse é o pak. Isso é preto marfim que usaremos para as texturas Qualquer preto que você possa usar, é apenas o preto marfim que eu estava usando, então eu usei isso Então, todas essas cores que usaremos para nossa pintura. Então, vamos começar com nossa bela pintura quente. 3. Bloqueio de cores: Bem vindo de volta. Então, vamos começar com o desenho e o bloqueio de cores Então, desenhar é muito pouco. Só precisamos criar uma forma rígida. É isso mesmo. Então essa é a tela que eu vou usar aqui. Eu já preparei essa tela duas, três vezes com xadrez, como você pode ver, e é um belo tabuleiro de tela de cinco a 7” Portanto, sempre que você prepara a tela, a tela fica um pouco lisa. É por isso que a preparação é importante. Então, primeiro, vou desenhar uma forma de coração pequena, uma forma coração muito pequena a partir do centro. Então, tente fazer, tipo, centro rugoso e, em seguida, comece do lado de cima e apenas um coração na forma de V e tente fazer com que os dois lados sejam iguais. É necessário o mesmo desenho e apenas uma linha horizontal. É isso mesmo. Descanse, faremos diretamente usando as cores. Então, esse lado, eu acho que é um pouco fino. Então, vou deixá-lo um pouco largo para que fique um pouco mais grosso. E por outro lado, vou torná-lo um pouco mais amplo. Então, assim, toda essa forma. Portanto, tente torná-lo do mesmo tamanho , só assim ficará bonito. E também uma linha horizontal. Você também pode usar a escala, você pode usar diretamente seu lápis ou seu lápis técnico para desenhar uma bela linha horizontal que divide o fundo e o primeiro plano Então, vamos desenhar aqui uma pintura de praia ao pôr do sol. Então, vamos primeiro discutir sobre as cores que usaremos aqui. A primeira cor é branca, depois pinta cinza, amarelo de Nápoles, cádmio, laranja, amarelo cádmio, amarelo limão, vermelho amarelo limão Então, todas essas cores que precisaremos para nossa pintura. Então, vamos começar primeiro com o plano de fundo. Então, aqui vou usar minha escova plana. Então, começando do topo. Então, basta pegar primeiro branco, um pouco de pains cinza e misturar com um pouco de Azarin Então, estou fazendo com que tenha uma cor acinzentada e arroxeada muito bonita. Então, se você não tem dores de cinza, você também pode usar preto diretamente, ou pode usar azul prussiano também Então, começando do topo, basta verificar a cor. Então, é um pouco mais escuro, então vou adicionar um pouco mais branco e torná-lo mais claro Vou começar com essa parte do coração, que está lá dando uma pequena forma a ela, e estou apenas preenchendo-a com essa primeira cor acinzentada e arroxeada Depois dessa cor, adicionaremos a segunda cor, que é o amarelo de Nápoles Basta lavar meu pincel e pegar o amarelo de Nápoles com uma pequena mistura de branco e misturá-lo com essa cor acinzentada arroxeada Estou empurrando esse amarelo de Nápoles para essa cor. Quando você adicionar amarelo de Nápoles a essa cor acinzentada arroxeada, as cores não ficarão sujas Realmente vai se misturar muito bem com essa cor acinzentada arroxeada Em seguida, adicionarei novamente esse amarelo de cádmio com uma mistura de amarelo de Nápoles e, novamente, adicionarei abaixo Depois disso, vou pegar laranja e um pouco, novamente, um pouco de cádmio e amarelo de Nápoles, e estou apenas tentando misturar Mais uma vez, vou pegar o amarelo de Nápoles e tentar misturá-lo com esse amarelo cádmio Sempre que você estiver misturando a cor, use a cor mais clara para mesclar o plano de fundo Depois disso, a cor muito bonita que está na parte abaixo é a cor laranja que está lá. Para isso, vou usar minha laranja de cádmio. Pegando minha laranja cádmio e misturando-a com esse amarelo e, novamente, um pouco mais de amarelo cádmio, adicionarei um pouco de branco E então eu adicionarei à parte abaixo. Quando você estiver adicionando à parte abaixo, ela criará uma linha. Novamente, você precisa misturá-lo com a cor mais clara. Portanto, é melhor misturá-lo com cádmio ou amarelo de Nápoles Sempre que tentar misturar as cores com a cor mais clara ou, se a cor estiver molhada, a cor do fundo está molhada, você também pode misturá-la com um pincel úmido A parte superior está misturada agora. Agora vamos fazer a parte inferior. Então, uma camada é feita para a parte superior, adicionaremos uma segunda camada a ela. Mas primeiro, faremos a parte inferior. Então, agora vamos começar com a parte inferior. Aqui vou adicionar um pouco dessa cor acinzentada, a mesma cor acinzentada arroxeada E então, para toda a área, vou apenas adicionar a cor laranja. Essa é a mistura de laranja e um pouco de amarelo cádmio e amarelo de Nápoles Vou preencher completamente todo o primeiro plano com essa mesma cor Terminamos com o bloqueio do plano de fundo. Vamos adicionar mais uma camada a ela. Todo esse bloqueio está feito. Vou apenas dar um pequeno contorno às formas para que possamos preencher facilmente as cores se alguma forma for alterada Para criar a forma, vou usar essa cor que é uma mistura de laranja e um pouco de preto. Estou apenas descrevendo isso muito bem. Então, um esboço muito fino que estou apenas tentando fazer. Não é uma linha muito suave, é uma linha muito torta que estou tentando fazer E onde quer que eu sinta que resta espaço, vou tentar cobri-lo com a mesma cor. Estou apenas tentando dar uma pequena forma, como uma forma torta do coração, porque do fora estão as rochas e por dentro, através dessas rochas, essa visão é visível É como aquela pintura. Estou apenas criando a linha e repousando as linhas tortas. Não faça com que pareçam linhas bem arrumadas e limpas. Então, as linhas e o resto, vou preencher a mesma cor e, novamente, adicionaremos mais uma camada a ela. Acabei de criar as linhas e a mesma cor que você só precisa adicionar quando o fundo estiver seco. Tente cobrir as áreas que sobraram na parte superior e, em seguida, adicionaremos a segunda camada 4. Segunda camada com bloqueio de cores: Bem-vindo de volta. Vamos começar com o segundo bloqueio. Primeiro, você precisa verificar se a primeira camada deve secar completamente. Depois de secar completamente, você poderá adicionar uma segunda camada à sua pintura. Misturando a mesma cor que é a cor acinzentada arroxeada. As tintas cinza, branco e um pouco de alzarina misturam e cobrem novamente da mesma cor, aplicando a primeira camada Na parte superior. Quando seu casaco, a primeira camada seca completamente, depois adicione apenas a segunda camada Caso contrário, sua cor começará a sair. Estou apenas pegando o amarelo de Nápoles e tentando misturá-lo com essa cor acinzentada Depois disso, vou pegar o amarelo cádmio e aplicá-lo na parte superior, depois um pouco de laranja na Desta vez, não estou misturando muita cor. Estou aplicando diretamente a cor e depois com o amarelo de Nápoles, vou tentar misturar as cores Sempre que estiver misturando a cor, use a cor mais clara para mesclar suas cores Aqui, a cor mais clara é o amarelo de Nápoles. Estou usando o amarelo de Nápoles para misturar minhas cores. Além de um pouco de cores nas laterais, vou aplicá-las de forma que cada área fique bem coberta, mesmo que as linhas do lápis não fiquem visíveis Portanto, tente cobri-lo da maneira mais suave e bonita possível, especialmente nas laterais Então, basta pegar novamente essa laranja e aplicá-la na linha do horizonte porque essa linha é bem alaranjada Depois disso, novamente, pegando o amarelo de Nápoles e uma mistura de laranja e cobrindo essa parte inferior, que está lá, a parte da água Portanto, é uma mistura de laranja e amarelo de Nápoles. E os lados são em sua maioria acinzentados. Vou pegar a cor cinza diretamente e aplicá-la primeiro na linha do horizonte. Já tem laranja no meu pincel e só percebo aquela dor cinza que acabei aplicar e também nas laterais Esta é a segunda camada que é feita para o fundo. Agora vamos começar a adicionar detalhes a ele. Para os detalhes, espere a pelagem secar, ou você também pode usá-la em uma camada seca, mas é bom esperar que a primeira camada seque. Agora estou usando o pincel rigor número um e pegando essa mistura de amarelo limão e branco para criar o círculo central, que é a parte do sol com mistura de amarelo limão e branco titânio Mais é branco, menos é amarelo. Só então esse sol se tornará muito brilhante e muito claro. Tente fazer com que seja o mais redondo possível. Agora vou pegar um pouco mais amarelo e uma mistura desse amarelo cádmio para dar uma forma mais circular a Um pouco mais de branco no centro para torná-lo mais brilhante É assim que adicionamos as cores ao sol, especialmente o branco e o amarelo limão, formando uma combinação muito boa para criar um sol brilhante e ensolarado. Em seguida, estou usando uma escova plana de tamanho menor usando a mistura Alazarin carmesim Vou criar os detalhes. Tente usar a ponta do pincel chato para criar linhas bonitas como essa. Tente não usar muita água no pincel. Deve ser um pincel úmido e depois usar a ponta do pincel para criar essas texturas por toda Eu fiz a cor um pouco mais escura do que a cor de fundo Essa é a mistura de laranja e lazarin. É por isso que as cores são mais visíveis, como você pode ver. Basta adicionar essas texturas em toda a área abaixo, que é a parte da água Lentamente, tente adicionar as texturas apenas com a ponta do pincel Não pressione muito o pincel. Use-o com uma pressão muito leve e apenas com a técnica de aba e faça aleatoriamente essas texturas Não há nenhum padrão aqui. Estou apenas fazendo isso aleatoriamente e preenchendo cada área. Um pouco dessa mistura de cinza e essa mistura de Azarin. Vou tentar criar algumas linhas sobre essa área, que é a área mais escura onde criaremos uma bela montanha inclinada ali, tornando-a um pouco mais clara e adicionando as mesmas texturas que adicionamos com a mistura lazarin carmesim O mesmo. Este lado é um pouco mais escuro e os outros lados têm cores mais quentes Agora estou usando o mesmo pincel plano que usamos para bloquear o pincel de tamanho maior. Novamente, estou pegando essa cor que é uma mistura de amarelo e laranja de Nápoles e tornando-a agora uma versão mais clara do laranja Agora estou adicionando a camada de outra textura com versões mais claras, apenas aplicando-a nas áreas mais escuras, para que as cores comecem a se misturar por meio das texturas Agora pegue esse amarelo limão e adicione no centro. Para dar um bom reflexo do sol. Você pode ver que não vou fazer isso até o fim porque haverá as ondulações de água que estarão lá, aquela área que também cederemos ali É por isso que eu não criei até o fim. Basta misturar o branco e adicionar novamente as mesmas texturas, usando apenas a ponta do pincel e um pincel úmido. Esta é a área onde haverá as ondulações da água que faremos com nosso pincel de rigor Agora, pegando o pincel de rigor, primeiro, vou criar a linha e aqui estará a parte da montanha que terá forma de montanha muito pequena com uma mistura dessa cor acinzentada escura, e vou preenchê-la com essa cor acinzentada e vou preenchê-la com essa Você pode deixar aquela coisa acinzentada um pouco mais escura, se quiser, ou pode deixá-la clara Basta adicionar um pouco mais de tinta cinza a essa mistura de cores e torná-la um pouco mais escura e apenas preenchê-la com a mesma cor Isso é feito nas montanhas, os reflexos das montanhas, sim 5. Pintura de árvores: Bem-vindo de volta. Então, vamos começar com a pintura das árvores. Vamos adicionar duas palmeiras aqui. Mas primeiro, adicionaremos mais alguns detalhes à água. Estou apenas pegando amarelo cádmio e adicionando um pouco mais de amarelo cádmio nas laterais dessa parte sombreada que está Então, um pouco mais desse amarelo cádmio nas laterais, depois um pouco de amarelo limão no centro usando meu pincel de rigor, pegando um pouco de branco e adicionando ao centro apenas para torná-lo mais brilhante Agora também vou adicionar algumas ondulações aqui, apenas tomando a cor branca espessa Não misture água com isso e apenas adicione algumas texturas grossas na área Novamente, vou apenas delineá-lo com, novamente, essa mesma cor escura, aquela cor escura de rabanete , apenas para dar um bom efeito dessas ondulações que estão lá, dessas ondas de água que estão dessas ondas de água Agora pegando a cor que é a mesma cor acinzentada escura e deixando-a mais textuosa Pegando um pouco mais dessa cor laranja e um pouco de branco e adicionando um pouco mais de texturas nas laterais Quanto mais texturas você adicionar, mais sensação de água surgirá O acrílico tem tudo a ver com adicionar texturas. Quanto mais e mais camadas de texturas você adicionará cores claras e depois escuras Além disso, uma cor mais clara. Isso criará mais variações no efeito. Aqui estão algumas luzes que estão chegando neste caminho, que está lá, pronto e então começaremos a adicionar as árvores. Vamos começar a adicionar as árvores agora. Para as árvores, novamente, usarei meu pincel um pouco mais branco, apenas um pouco mais grosso, branco muito grosso na parte da água e um pouco branco no centro. Então, agora vamos adicionar as árvores. Para as árvores também, vou usar meu pincel de rigor e um pouco de cor escura que estou fazendo para a montanha, que fica lá no topo, adicionando essas dores de cor cinza Em seguida, tomando novamente um pouco de dor cinza com uma mistura de um pouco de preto Já tem branco dentro dela, um pouco de laranja para torná-la um pouco acastanhada e um pouco de branco, e então vamos começar a adicionar as árvores Primeiro, adicionarei três linhas que estão lá em um lado. Tente adicionar primeiro uma linha e depois adicionar a linha mais grossa. Lentamente, lentamente, basta adicionar as linhas e tornar a parte inferior um pouco mais grossa do que a parte superior A maioria das palmeiras não é muito grossa. Na maioria das vezes, é apenas fino. Então, tente fazer com que seja um pouco de cor fluida, porque temos que criar linhas. Estou apenas adicionando um pouco de água e um pouco mais de cor escura escura E então vou adicionar as linhas das folhas. Tente adicionar linhas maiores. As linhas são como a metade do tronco da árvore. Tente adicionar linhas maiores e suas árvores ficarão mais bonitas e tente fazer um círculo, pois você pode ver as linhas que estão chegando. Se você desenhar um círculo, ele virá como um círculo. Tente desenhar assim. Em seguida, adicionaremos as linhas frondosas que estão lá. Portanto, para desenhar as linhas frondosas, primeiro adicionaremos um pouco de destaque laranja na lateral do tronco da árvore, apenas para mostrar que há alguma luz vindo do sol em direção ao lado do tronco da árvore Depois disso, novamente, mais uma linha para o outro lado, outra árvore, que está lá , tem uma forma diferente. Não é uma forma reta que, como uma forma curvada, é Primeiro desenhe uma única linha e depois desenhe a linha mais grossa. Essa é a melhor maneira de desenhar as linhas. Se você não estiver confiante o suficiente para desenhar as linhas diretamente, você pode desenhar as linhas com qualquer lápis de giz ou qualquer lápis de aquarela e depois exagerar nas cores acrílicas Isso também pode ser feito. Agora, as linhas mais finas que estão lá, tente torná-las grandes, não pequenas Agora vamos começar a adicionar as linhas das folhas que estão lá. Torne sua cor fina e fluida. Estou apenas adicionando mais laranja porque nas áreas em que as folhas estão próximas ao sol serão mais alaranjadas do que as que estão Estou apenas adicionando um pouco mais de laranja e depois adicionando as linhas. Deixe-me ampliar um pouco para que você possa ver com mais clareza. Assim, você tem que adicionar as linhas, especialmente as que estão próximas ao sol, devem ser mais alaranjadas e as linhas que estão distantes, devem ser mais pretas Assim, temos que escolher as cores. Torne sua cor mais fina e depois adicione as linhas. Tente não usar cores grossas, use cores finas e seu pincel de rigor e tente adicionar as linhas uma a uma Veja Todas as direções das linhas são diferentes. Alguns estão na direção descendente, alguns estão se concentrando nas laterais Direções diferentes são essas: apenas sua árvore, especialmente a palmeira, ficará mais bonita adicionando direções diferentes das folhas porque as folhas nem sempre estão na mesma direção. Então você pode ver aqui que estou adicionando mais linhas de tons de laranja. Quando eu for para cima, será um pouco mais escuro do que os que estão abaixo Tente fazer isso um por um lentamente e aproveite o processo e você verá que essa árvore funcionará como a mágica de toda essa pintura de fundo. A árvore é especialmente as árvores, ambas as árvores, ela realmente acrescenta beleza a toda a pintura. Agora, a árvore acima, a árvore acima, você tem que torná-la um pouco mais escura, as folhas acima, que estão lá, mais escuras do que as que estão Para escurecer, você pode adicionar um pouco de preto ou pintar cinza apenas para deixar as cores um pouco mais escuras Da mesma forma, todas as folhas acima, farei com a cor mais escura, não com a cor mais clara Maneira muito bonita de adicionar as árvores. Se você quiser aprender mais sobre as árvores, há uma seção em que há uma aula totalmente voltada para a grandeza absoluta Você pode verificar isso e aprenderá a desenhar a palmeira passo a passo. Novamente, você pode ver a direção dessa licença. É completamente diferente. Todas as árvores têm direções diferentes das folhas. Apenas tente ver e pintar. Basta adicionar uma linha mais alaranjada ao longo do tronco da árvore. Da mesma forma, eu vou fazer o outro lado também. 6. pintura de segunda árvore: Bem vindo de volta. Vamos começar com nossa segunda pintura de árvore. O primeiro que fizemos agora, faremos os detalhes do segundo. Novamente, no segundo, criarei um destaque em laranja e amarelo de Nápoles , porque em direção ao sol, logo em direção ao sol, você deve adicionar um destaque com amarelo e laranja de Nápoles Você também pode adicionar algumas linhas com essas cores. Mas, especialmente, o destaque deve estar em um lado, não nos dois lados. Depois disso, acrescentaremos novamente, as linhas são as folhas que estão perto do sol, estarão mais quentes e as que estão acima serão mais escuras Novamente, adicionando a mesma cor que é a mistura de laranja preto e um pouco de cinza pains e apenas adicionando as linhas com meu pincel de rigor Certifique-se de que sua cor seja fina, não grossa. Caso contrário, não criará uma linha suave. Tente tornar suas cores mais finas e, em seguida, adicione as linhas, especialmente as linhas mais finas Existe uma regra: sempre que adicionamos detalhes em acrílicos, temos que tornar as cores Mas quando estamos fazendo algum bloqueio ou algo assim, temos que usar cores mais grossas A água só deve estar presente no pincel quando você estiver usando o bloqueio e, ao fazer os detalhes, água deve estar na sua cor A cor deve ser fluida, não deve ser grossa. Você pode ver como existem as diferenças de cores. Essas são mais alaranjadas e as que vou fazer acima serão de cores mais escuras Então, essas árvores realmente adicionam beleza a toda a sua pintura. Você pode ver que a árvore acima da folha que estou fazendo é um pouco mais escura do que as que estão abaixo Então é assim que você tem que mudar as cores das folhas. Todas essas folhas, especialmente no lado azulado, são em sua maioria de cor mais escura E os que são do lado amarelado, são principalmente laranja e de cores quentes Então, na verdade, eles não são alaranjados, são acastanhados. Quando você mistura laranja e pinta cinza e preto, isso cria uma cor laranja ou acastanhada Assim, temos que adicionar os detalhes. Agora, este lado é um pouco mais escuro porque está longe do sol, um pouco mais marrom escuro do que os que estão perto É assim que temos que adicionar as árvores, uma textura um pouco mais clara que estou adicionando ao canto desse tronco de árvore. algumas linhas amarelas Você pode adicionar algumas linhas amarelas ou simplesmente deixá-las. Depende totalmente de você. Da mesma forma, você pode adicionar um pouco de texturas amarelas a essa área que é o caminho É isso mesmo. Agora vamos adicionar texturas ao lado. A pintura está quase pronta. Agora temos que trabalhar na parte da textura que está nas laterais. Vou usar a cor preta ou também posso usar a cor do seu tubo. Nesse caso, vou usar a cor preta marfim aqui Vamos começar com a parte da textura agora. 7. Como adicionar textura de rocha: Bem-vindo de volta. Então, vamos começar com a textura que envolve todo esse formato de coração. Então, estou apenas usando a cor preta marfim. Essa cor é da liquitex. Então, muitas cores são necessárias para criar as texturas. Você pode usar diretamente a pintura corporal pesada ou as tintas acrílicas normais, ou pode misturar um pouco, impasto ou qualquer coisa que torne sua cor espessa Ou mesmo sem misturar, você pode simplesmente usar essa cor acrílica e colocá-la por toda parte usando a espátula Então, vou usar essa espátula para preencher a porção inteira Eu não misturei nada dessa cor. É diretamente a tinta que estou usando e criando algumas belas texturas de faca Mas, sim, você pode usar qualquer pasta de modelagem ou qualquer coisa para melhorar sua cor, se não quiser usar muitas cores. Portanto, a escolha é totalmente sua, o que você deseja usar. Então, basta pegar uma cor grossa e aplicá-la por toda parte. Então, não vou tocar no contorno por causa dos contornos, vou usar o pincel Então, estou apenas cobrindo as áreas que são pouco mais amplas e um pouco afastadas da forma rígida. Então, lentamente, estou apenas enchendo. Novamente, agora estou usando meu pincel redondo e usando uma textura grossa. Primeiro, estou preenchendo os contornos que estão lá Portanto, a melhor maneira de delinear o coração é usando o pincel redondo Então, basta pegar cores grossas e aplicar em toda a área a forma que está lá. Basta fazer isso lentamente e criar uma textura agradável em todo esse formato rígido. Então, quando terminarmos com todo o tamanho da forma , podemos encher facilmente com nossa espátula Você pode fazer isso com uma espátula, mas às vezes acontece que as cores podem entrar na sua pintura e sua pintura pode ficar arruinada Portanto, é melhor usar o pincel lentamente e preencher essas texturas. Então, faça isso lentamente, um por um. Portanto, sempre que você faz essa pintura texturizada, também precisa de tempo para que ela seque Então, toda essa pintura de texturas leva muito tempo para secar. Então, faça isso lentamente, especialmente nos cantos, na forma e depois preencha as partes laterais. Então, minha pintura central já secou. Só então eu comecei a adicionar todas essas texturas. Não é como se você tivesse que criar uma forma lisa ou dura. Pode ser um pouco torto porque na verdade são rochas que estão lá Portanto, tente usar cores grossas e aplique-as em qualquer lugar externo, que é o quadro branco em branco. E eu estou apenas cobrindo a forma, e então vou usar diretamente a espátula para criar as texturas inteiras para preencher todas as texturas Então, aproveite o processo e faça isso lentamente. Todas essas texturas, há mais uma coisa que você pode fazer ao criar essas texturas Você também pode criar uma malha de papel , misturar preto nela e criar essas texturas Portanto, há muitas coisas que você pode usar para criar essas texturas Não é diretamente que você precise usar cores. Você também pode usar diretamente as cores. Você também pode usar a malha de papel, como o guardanapo ou o lenço de papel, apenas molhá-la, esmagá-la na mistura ou no moedor, em alguma coisa, e depois adicionar cor preta a ela, e então você pode adicionar Isso também ficará muito bom ou você pode usar a pasta de modelagem. Há tantas coisas que chegam ao mercado. Qualquer coisa que você possa usar para criar essas texturas. Quase criei essa forma, e agora vou encher tudo com uma faca, porque quando você fizer com uma faca, será um pouco mais fácil preenchê-la do que usar o pincel. Então, estou apenas pegando uma cor grossa e preenchendo toda a porção branca Se você não tiver uma espátula, pode usar qualquer garfo ou qualquer faca que tenha em casa e pode simplesmente enchê-la assim Tente não deixar espaços no meio. Tente preenchê-lo adequadamente, pois quando seca, às vezes acontece que as cores se contraem um pouco Portanto, tente não deixar espaços e use cores grossas sobre uma pasta grossa por toda parte. Então, estamos quase terminando com a parte inferior. Iremos para a parte acima também preenchendo todas essas áreas brancas que estão lá, especialmente os cantos. E uma vez que terminamos com todos esses recheios, temos que manter essa pintura pelo menos por 12 horas para secar, e só então podemos fazer o detalhamento das rochas Então, temos que esperar que isso seque depois de fazer toda essa parte de texturas Depois de secar completamente, torna-se como uma rocha sólida Só então você precisa usar para detalhar e tudo Então, quando você criar esse tipo de textura, ela realmente adicionará mais beleza a essa pintura. Então, tente adicionar e preencher todas as texturas. Tente não deixar nenhum espaço em branco no meio e também não nos cantos, tente preenchê-lo bem Portanto, não queremos texturas suaves. Deve ser como uma textura áspera. Você pode ver como a textura é áspera . Então, algo parecido. E dê tempo para pintar, faça-o lentamente. Não precisa se apressar, faça isso lentamente uma a uma e mantenha sua pintura secando por pelo menos 12 horas, pois são tintas muito grossas ou qualquer outra se você estiver usando pasta ou qualquer pasta de modelagem, também requer tempo para secar Então você tem que mantê-lo seco sob o ventilador. Levará quase 12 horas para secar. E quando secar, criaremos as texturas Então, estamos quase terminando com a parte lateral e a parte inferior. Ficamos com as texturas acima. Basta preenchê-lo lentamente sem mexer na pintura central, porque você deve fazer isso com muito cuidado para que nenhuma pasta caia na sua pintura Faça isso com muito cuidado, um por um. Pegue uma pequena quantidade dessa pasta e tente criar as texturas com sua espátula ou qualquer faca ou garfo, qualquer coisa que você tenha, você pode Então, adicione texturas pequenas em todos os lugares, pegando as cores, cores espessas É uma cor totalmente acrílica. Eu não misturei nada nisso. É apenas a cor que estou usando aqui, nada mais, sem meio, nada, sem mais pasta, nada, as cores que estou usando aqui. Mas sua cor deve ser grossa. Não deve ser como cor aquosa ou leitosa. Então essa textura não aparecerá. Sua cor deve ser do tubo, não da garrafa. Deve ser do tubo. Se você tem tintas acrílicas para corpos pesados, isso é mais bom. Isso criará mais texturas. Então, estou apenas colocando a cor e aplicando-a acima. Então, quase terminamos com as peças, sobraram poucas partes e terminamos com essa parte de textura. Quando terminarmos com isso, mantenha sua pintura seca por pelo menos 12 horas. Depois, faça apenas a próxima parte. Levará quase 12 horas para secar. Uma vez que esteja duro, rochoso e seco, só você precisa usá-lo para detalhar Então veja se sobrou alguma peça e tente preenchê-la. A 8. Detalhes finais: Bem vindo de volta. Então, vamos começar com nossos detalhes finais. Agora minha pasta inteira está completamente seca. É como se a rocha dura tivesse secado. Então, vamos discutir sobre as cores. O primeiro é âmbar cru, laranja, preto e amarelo Isso é amarelo-limão. Então, vamos começar primeiro com esse número bruto e aplicá-lo em toda a porção inteira Existem algumas lacunas brancas. Depois de aplicar essa cor, todas as lacunas ou quaisquer lacunas brancas que existam serão cobertas. Então, aqui você pode ver que estou usando cores espessas. Meu pincel não está muito molhado. É um pincel úmido, e estou apenas aplicando as cores toda essa seção preta Então, aplicando em todos os lugares, um pouco de preto, estou misturando com esse número bruto e aplicando-o abaixo Apenas um pincel úmido e algumas cores grossas, que estou aplicando por toda Então, quando você vai aplicar assim, especialmente essas cores serão absorvidas na parte da textura. Então, parecerá uma mistura de cor preta e marrom. Portanto, tente cobrir todas as partes. Assim, você pode ver que um revestimento é feito com essa cor acastanhada que é umber cru Você pode usar qualquer marrom se não tiver umber cru. Você pode fazer marrom e pode simplesmente adicionar um pouco de preto para torná-lo um marrom mais escuro. Isso também você pode fazer. Agora vamos adicionar um pouco de textura laranja ao redor dessa forma de coração. Essa textura laranja é na verdade a luz que está caindo sobre a rocha. Então, aqui pego meu pincel seco bristol, misturando um pouco desse umber cru nessa laranja e aplicando-o na parte externa E tente não pressionar muito o pincel. Pressão muito leve do pincel, e o pincel deve estar completamente seco sem água. Como é um pincel bristol, ele se espalhará facilmente sobre essas texturas, pois é um pincel muito duro Se você não tiver esse pincel, pode usar qualquer pincel plano, mas tente usar um pincel seco completo sem água e tente criar um bom efeito de sombra com a luz caindo sobre essas pedras. Então, vai parecer assim. Então, basta adicionar as texturas ao redor dessa forma rígida. Também aplicarei algumas texturas abaixo apenas para mostrar que há uma caverna que está lá e a luz está caindo dentro da caverna, que também mostraremos aqui Um pouco de preto, vamos apenas misturá-lo com essa cor laranja apenas para dar um pouco de profundidade a ele. Então, novamente, pegando a mistura de laranja e amarelo e apenas aplicando-a área onde o ponto está na direção horizontal, apenas para mostrar que essa luz está entrando na caverna que está lá. Novamente, adicionando mais uma camada de mistura amarela e laranja ao lado de toda essa forma dura. Tente adicionar isso na parte da textura. Só então parecerá um pouco mais realista. Você também pode usar os dedos para adicionar essas texturas. Os dedos também desempenham um papel muito importante em nossa pintura, então você também pode usar os dedos. Então, vou pegar um pouco de branco aqui. E agora vamos aplicar um pouco mais de texturas apenas misturando esse branco e esse amarelo e aplicando um pouco mais de texturas nesse caminho que está lá e um pouco de textura laranja também nesse caminho, porque ele deve parecer muito brilhante porque os raios estão caindo dentro dele e um pouco textura ao redor dessa especialmente a parte inferior. Todos esses pequenos detalhes farão com que sua pintura pareça mais bonita, mais vibrante e com um efeito mais quente. Agora, estou usando meus dedos para aplicar a laranja em todas essas partes da visão. Portanto, seu dedo é um pincel muito bom, especialmente para dar texturas. Agora, quando você aplicar com os dedos, todas as cores vão para a parte da textura. É por isso que seus dedos desempenham um papel muito importante na criação de todas essas texturas Também podemos adicionar um pouco de texturas na parte lateral das rochas apenas para mostrar algumas variações de cores na parte da rocha Então, apenas misturando essa textura preta e um pouco e um pouco acinzentada, estou apenas adicionando aqui e ali, apenas misturando com meus dedos, um pouco de texturas, novamente, pincel seco Tudo o que você precisa fazer com uma escova seca , deve ser uma escova seca, não uma escova úmida É uma escova completamente seca. Então, um pouco de textura acinzentada que você pode adicionar na parte inferior e na parte superior, mantenha-a preta porque essa é a parte mais escura Então é assim que você pode adicionar as texturas e torná-las cada vez mais brilhantes Quanto mais camadas você colocar a cor, mais ela ficará brilhante. Só que você tem que brincar com as cores e com as variedades de cores que existem agora. Na última parte, estou apenas tornando-a um pouco mais redonda com minha mistura de amarelo-limão, um pouco de amarelo e branco, e apenas criando um belo contorno externo para torná-la mais amarelada e um pouco mais amarelada Estou apenas adicionando às laterais da parte da água um pouco de mistura branca e amarela nesta parte do solo. Depois, um pouco mais de laranja nesta parte que está dentro da caverna. Então, detalhes muito pequenos, que são os detalhes finais que estou adicionando aqui. Agora, vou usar meus dedos em uma mistura de branco e laranja e, novamente, aplicarei nas laterais. Então é isso que é pintar, sobrepor e brincar com cores Quanto mais você brincar com as cores, mais você as reorganizará, mais elas ficarão lindas Você também pode pintar as laterais da tela com preto e apenas adicionar algumas linhas brancas neste tronco de árvore para a próxima árvore. Então, um pouco mais de detalhes finais e pronto. Então, estou apenas pegando um pouco das cores, um pouco da cor laranja e um pouco da cor preta e deixando um pouco mais delineado na parte acima Então, apenas alguns detalhes, e estamos quase terminando. Mais uma vez, pegando minha escova plana e pouco de mistura de laranja e amarelo e um pouco de mistura branca. Você pode criar algumas nuvens também aqui e ali, ou pode deixá-las assim também. Depende totalmente de você. Se você não quiser adicionar nuvens pequenas, tudo bem. Então, sempre que você estiver adicionando nuvens, tente usar seu pincel úmido, não um pincel molhado para criar essas nuvens Mas isso é totalmente opcional. Se você quiser adicioná-lo, você também pode deixá-lo. Depois de adicionar as nuvens, você também pode adicionar alguns pássaros voando no céu, qualquer coisa que você possa fazer para esta pintura, qualquer mudança, qualquer coisa, o que você quiser Então é isso. Eu tentei algo diferente. Espero que você goste dessa pintura. E se você está experimentando isso para me compartilhar e me marcar no Instagram, essa é a Galeria de Arte Mohni Adorarei compartilhar suas histórias ou postar novamente. E esta é a pintura inteira, e para experimentá-la e compartilhar seus trabalhos de projeto, adorarei vê-los. E para proteger essa pintura, você precisa envernizá-la Vou adicionar uma seção de links para isso. Você pode conferir como envernizá-lo. Então, apenas os detalhes finais, basta adicionar um pouco mais de cor amarelada nas laterais da parte abaixo, apenas para torná-la mais Essa é a pintura inteira. Basta ver o que está faltando. E se estiver faltando, você poderá adicioná-lo. Mas acho que a parte superior da laranja deveria ser mais grossa. Então, vou pegar novamente meu pincel bristol e deixar a parte acima um pouco mais alaranjada e grossa. E é isso. Então, esta é a pintura inteira, experimente, e eu adorarei ver seu projeto funcionar. E espero que você tenha gostado de fazer isso comigo, e nos encontraremos na próxima aula com uma pintura diferente.