Cor do cartaz: 10 dias de pintura a cores

1. Introdução: A arte cura porque força você a estabelecer uma conexão entre sua mente e seu corpo. Olá amigos. Meu nome é mais uníssono e sou artista de acrílico da Índia. Então, hoje a aula vai ser muito especial. Então, está relacionado à classe de nível, que eu vou ensinar. E é um meio diferente. Além do acrílico, eu ensino principalmente um meio acrílico, mas desta vez eu trouxe para vocês uma nova mídia que foi publicada. Sim. Quem gagueja é a cor que usamos desde a infância. E é tipo, cor caramba, você pode dizer cores de pôster, que nós, que é a cor base do aluno. E se você é iniciante em qualquer meio e ainda não experimentou nenhum meio, acho que deveria optar pelos meios coloridos de pôster que são muito bons e criam um efeito muito bom, igual ao de Deus. Então, sim, toda essa aula será dedicada a dez pinturas de paisagens diferentes. E a cada dia eu publicarei uma pintura. Começaremos do nível básico. E para a décima pintura esses serão níveis intermediários. Então, à medida que aumentamos lentamente o nível da pintura. Então, começaremos do básico e, lentamente, passaremos para o nível intermediário e para o armário do nível avançado também. Da mesma forma, pintaremos as dez pinturas. Espero que você goste dessas aulas. Então, nesta aula, aprenderemos como a cor dos pôsteres é diferente do meio caramba e como eles também são únicos de outras formas. E digamos, veremos a diferença entre eles. E essas dez belas pinturas, que faremos. Vamos começar com nossa primeira pintura do dia. E, lentamente, publicaremos uma a uma as pinturas todos os dias. Então, vamos começar com. 2. Materiais necessários: Então, bem-vindo de volta. Então, agora vamos discutir sobre os materiais que precisaremos para concluir essas dez pinturas. Então, o primeiro modelo são os pincéis, essas são as pressões que precisaremos. Em seguida, vêm as cores do pôster que têm as cores do pôster de jogos de azar do que o papel que é 300 e GSM. E depois o lenço de papel para limpar seus pincéis, depois a paleta. Depois disso, o recipiente de água e um pouco de fita adesiva. Além disso, os lápis e a escala. 3. Gouache Vs PosterColor: Além disso, vamos ver como esses dois são diferentes. Isso é cautela, cartaz Carlos, como esses dois médiuns são diferentes um do outro. Então, como você pode ver, isso vem em uma garrafa e isso vem em Dubai e água em ambos. Estou apenas tirando primeiro a cor desajeitada e vamos ver como fica a espessura e como é esse meio. Então você está usando essa pincelada, caramba, cor. Ambas as cores são iguais, ou seja, na verdade, em azul. E agora eu acabei de mergulhar meu pincel na água. Estou usando essa cor do azul civil e apenas experimentando no papel 300 e GSM, ou seja, papel prensado a frio em aquarela de 300 GSM. E você pode ver como é a cor. Basta usar água no meu pincel que o separa, eu não usei água. Basta usar esse carrapato uma cor bonita e é realmente uma cor altamente pigmentada. Você pode ver que também é bastante opaco. Tão bem que estão bloqueados na cor. Então, agora vamos usar a cor do pôster da calmodulina e como ela é. Então, vamos tirar essa cor de pós-doutorado que vou usar neste mesmo frasco. E eu estou apenas mergulhando o pincel na água e tirando essa cor do meu pincel. Então você pode ver que eu tomei muita quantidade de pessoas , como eu achei aquele caramba, médium. E agora você pode ver que essas também são cores muito suaves, mas não são tão opacas quanto as dos meios desajeitados. Então, esses são Quaid, menos opacos. Eles são opacos, mas não tão opacos quanto os dos médiuns. Então, essas cores, na verdade, de nível estudantil, que são bastante suaves e cremosas, você pode dizer que ambas são muito suaves e sonhadoras, mas essas são médias e bastante opacas. Em comparação com essas cores de pôster. Como você pode ver. Essa é a principal diferença entre o cosh e o bolster Carlos, supõe-se que as cores sejam, na verdade ou elas, ou ambas, opacas. Mas você pode dizer que essa é a base estudantil e que são cores mais artísticas. Então, vamos tirar a fita e ver como isso retira muito lentamente porque há chances de o papel sair quando você precisa cuidar dele. Então você pode ver que eles são mais opacos e esses são menos. Portanto, ambos têm acabamento fosco. Isso é baseado em estudantes. E o outro é Little. Altamente de alta qualidade. Você pode ver as cores base do artista. Altamente pigmentado. Eles são mais opacos. Eles são um pouco menos opacos. Você pode dizer que não é translúcido. Além disso, é menos opaco. E são solúveis em água. Reativo à água. Isso também é reativo à água. Acho que as cores dos pôsteres são mais reativas à ordem do que, caramba. Então, essa é a diferença entre a cor do pôster e a cor do guache. Você pode ver. 4. Bloqueio de fundo de palmeira: Então, vamos começar com nossa primeira pintura da turma. Então, essas são as cores e os pincéis que usaremos. Praia, preto, branco, magenta. Então, essas quatro cores, além disso, esses pincéis, o splat, o pincel rigger, o ventilador, a esponja de escova, espátula para misturar a cor. Então, esses são os pincéis e essas duas fitas, fitas adesivas do vazio. A votação causou o paladar. E a base é papel de 300 GSM , tamanho A4, cortado em quatro tamanhos. E essas são as cores que acabei de tirar. Então, vamos agora nos basear primeiro na fita adesiva. Então, essas são as cores, como eu disse anteriormente, e eu vou usar esta faca. Então, vamos começar a colar primeiro a fita adesiva. Então, o mais fino, eu vou colar em três lados e no lado inferior eu vou colar o mais grosso. Dê a ele uma bela forma polarizada de pinturas. Então é isso que estou fazendo. Estou apenas colando bem. Então isso me dá uma bela borda para essa pintura. Então, Bayes se saiu muito bem para que não houvesse lacunas e intermediários. O maior tamanho na extremidade inferior. Primeiramente, acabamos com a colagem e tudo mais. Vamos começar com a pintura. Vamos começar primeiro com o bloqueio. Isso é usar pincéis planos para bloquear o fundo. Então, basta mergulhar o pincel na água. Só a quantidade de água que precisamos. Porque essas cores opacas e nós queremos apenas cores opacas, não queremos que sejam aquarela. Então, pegue seu branco e misture com essa cor magenta. E vamos começar do topo. Primeiro aplicando a cor mais escura. Agora você pode ver que já está seco, então estou apenas adicionando um pouco de água, o que você não deve adicionar muita água. A água só é necessária para misturar as cores e quando estiver seca. Então, como você sabe, eles são solúveis em água e você pode facilmente usar água para torná-los novamente solúveis. Então, quando estiver secando, você pode adicionar água, mas não adicione muita água para que fique como, Oh, efeito aquarela. Como não são aquarelas, são cores opacas. Portanto, precisamos usá-lo apenas assim. Novamente, estou misturando mais quantidade de branco à medida que vamos descendo. E apenas misturando as cores também. Agora estou adicionando um pouco de pêssego. E, novamente, adicionar essa cor e misturar lentamente as duas cores também é importante quando você está fazendo o plano de fundo. Novamente, adicionando mais pêssego e descendo. Da mesma forma, adicionarei mais e mais pH e avançaremos até o fim. Isso dá um bom contraste da cor mais escura para a mais clara. Então, este é o céu de fundo que faremos o suficiente para pintar. Esta é uma pintura muito simples, que estou fazendo aqui. E agora você pode ver que estou adicionando apenas pêssego completo. Só estou tentando misturar essas duas cores. Apenas misturando as duas cores. E agora estou adicionando um pouco de branco à velocidade para que ela fique mais clara. Então, novamente, adicionando pêssego. Ao adicionar uma cor mais clara, lave o pincel, pois há chances de que haja alguma cor magenta no pincel. Portanto, você deve tomar cuidado ao usar cores de pôster, pois essas não são cores acrílicas que quando secam e você não pode remover as cores. São cores solúveis em água. Mesmo após a secagem, você deixa cair apenas uma única gota de água e ela será solúvel. Ele pode se dissolver facilmente. Então você tem que cuidar disso. Então você pode ver que o belo plano de fundo foi criado. Agora vamos desenhar algumas árvores e gramíneas sobre isso. Então, usaremos essa cor preta e nosso pincel para criar algumas árvores bonitas. Então, vamos esperar que seque. E então começaremos com a árvore, mas certifique-se de ter feito todos os cantos corretamente, para obter uma boa borda. Então é isso que estou fazendo aqui. Então, terminamos com esse plano de fundo. Agora vamos fazer algumas palmeiras. 5. Detalhes finais da Palm Tree: Agora vamos começar a criar algumas palmeiras. Palmeiras aqui, estou usando meu pincel para criar essas árvores. Vamos usar preto. Estou apenas liquefazendo o preto e depois estou criando essa linha reta, como você pode ver, primeiro usando a ponta do pincel e, à medida que vou descendo, pressionando meu pincel. Da mesma forma, ao pressionar o pincel, você pode criar linhas grossas. Portanto, essa é uma técnica para criar algumas lindas linhas de tronco de palmeiras. Em linha reta. Comece com a caneta enquanto desce, basta pressionar o pincel para criar linhas bonitas de uma só vez. Então, quando você começa pela ponta do pincel e lentamente, lentamente enquanto se move para baixo, basta pressionar o pincel. É assim que podemos criar algumas belas linhas retas para as palmeiras. Portanto, esses são alguns tipos diferentes de palmeiras que são encontrados principalmente no deserto ou em alguma área desértica, nada na área, as palmeiras da área são diferentes. Mas essas palmeiras são vistas principalmente na área desértica, então essas palmeiras que estou tentando criar. Então, o que estou fazendo aqui é apenas criar uma forma triangular. E as extremidades são em forma de ziguezague. Então, vou criar algo como cinco deles nas mesmas direções diferentes. Em seguida, vamos preenchê-lo com a cor preta. Da mesma forma, farei com os outros triângulos, vou apenas preenchê-lo com a cor preta. Então você pode ver que estou apenas preenchendo esse bloco com a cor preta e fazendo uma pequena foto no centro. Então, novamente, faremos com os outros triângulos também, pelo menos criaremos cinco folhas de palmeira. Como você pode ver. Estou apenas criando a estrutura disso. Não é uma palmeira completa. Estou apenas criando essa ruptura e depois criaremos algumas folhas. Então, você pode ver que estou apenas criando essas estruturas que são de forma triangular. E eu estou apenas preenchendo essa forma com a cor preta. Então, da mesma forma que com o último, eu farei a mesma coisa. Garante que a cor preta esteja em forma fluida para que você possa criar detalhes finos. Sempre que estamos criando detalhes finos, ele deve estar em uma forma fluida. A cor não deve ter muita fluidez para que o valor da cor, o pigmento da cor Z ou o pigmento da cor sejam degradados. Você tem que usar essa matéria, aquela quantidade de água necessária para misturar a cor e criar algumas linhas finas. Da mesma forma, aqui estou usando outro pincel rigger, que é de tamanho menor, ou seja, dois por zero. E estou criando algumas linhas bonitas. Você pode ver algumas linhas bonitas saindo desse triângulo. E o mesmo nas outras direções. Duas direções mudam, mas as linhas são todas iguais. Novamente, veja que esses são diferentes tipos de pinheiros, que são vistos principalmente na área desértica. Então, a mesma coisa que faremos com as outras duas árvores também. Portanto, a primeira pintura é uma pintura bastante simples que eu escolhi para que você possa desenhá-la facilmente. E você pode facilmente inserir os movimentos das mãos do pincel porque usaremos o mesmo pincel na maior parte de nossas pinturas. Então, esta é uma pintura bem simples e uma pintura básica simples que estou apenas tentando ensinar a vocês. Espero que você esteja entendendo. Sempre que você estiver usando a cor do pôster, não use muita água nela. Use apenas a quantidade de água necessária para misturar as cores e misturar as cores, apenas essa quantidade. Portanto, essa é uma das coisas mais importantes quando você usa as cores do pôster. Não use cores de pôster como aquarela. Não adicione muita água nele. E mais uma coisa, essas cores de pôster são solúveis em água. Não é como as cores acrílicas que quando secam e se você jogar água nela, ela não sai. Isso não está acontecendo nas cores dos pôsteres. As cores dos pôsteres são solúveis em água. Portanto, mesmo que seque e uma gota de água caia sobre sua pintura, toda a pintura se arruinará. Então, vamos nos certificar disso. É como um meio de guache, exemplo, quando usamos água nele, ele será automaticamente solúvel. Portanto, mantenha isso em mente para que, mantenha isso em mente para proteger sua pintura, você possa laminá-la ou simplesmente emoldurá-la. Agora você pode ver que essas lindas três árvores foram criadas. Agora estou usando minha escova de ventilador e pouca água nela. E então basta mover o pincel na direção ascendente. Então eu acho que está bem seco, então vou adicionar um pouco mais de cor a ele. E, novamente, vou movê-lo na direção ascendente para criar alguns óculos bonitos. Estou apenas usando a ponta do pincel para criar essas gramíneas. Então, usando o pincel completo, basta a ponta do pincel para criar as gramíneas. Então, basta adicionar um pouco mais de água para ficar mais fluido. E, novamente, você pode ver que são os vetores do Dr. chegando. Então, estou apenas adicionando pouca água, não muita água. Então, essa é a cor e estou apenas tentando criar algumas gramíneas bonitas em direções diferentes. Então é assim que você também tem que fazer isso. Este é nosso primeiro projeto, fora da pintura que faremos. E eu estou usando aqui esse ponto. Então, feche a esponja e meu branco foi finalizado, valoriza mais branco. Então, estou apenas criando esse círculo redondo, como uma lua na lua ou o sol que você pode ver no topo da árvore. E, novamente, estou apenas pegando um pouco mais branco e me movendo em movimentos circulares. E agora vou usar meu pincel para criar uma lua bonita e mais fria no centro. Então você pode ver que minha cor já secou aquela cor branca. Apenas criando no centro. E um reitor um pouco mais branco do que isso. Porque eu quero um pouco mais escuro porque minha cor branca já acabou. Estou apenas tirando branco sem misturar água. E é isso. Agora vamos criar alguns pássaros voando no céu com meu mesmo pincel de rigor. Basta fazer três pássaros. Pássaros voadores, só para ficarem em forma. E esta é uma pintura completa. Nossa primeira pintura, pintura muito simples, muito fácil. Vamos tirar a fita adesiva e ver como fica. Assim, podemos ver como a fita adesiva é importante para criar bordas bonitas. Então, nossa primeira pintura está completa. Então esse é seu primeiro projeto. Então, vamos começar com um segundo. 6. Vale: Olá amigos. Bem vindo de volta. Então, vamos começar com a segunda pintura. Vamos começar apenas um esboço das montanhas com um lápis. Portanto, há 23 montanhas que se sobrepõem umas às outras. Então, estou apenas desenhando um esboço disso. Muito leve, você precisa desenhar. Você pode ver as duas montanhas que estão sobrepostas e uma do outro lado. Então esse é o esboço e terminamos com o esboço. Então, agora vamos fazer os botões de pintura. Então, vamos discutir sobre as cores. Siena queimada, ocre amarelo, laranja cádmio, amarelo cádmio para Daniel, branco e preto. Então, essas são as cores que usaremos aqui. Então, para bloquear a cor, estamos usando o pincel plano. Então, basta mergulhar o pincel na água. Só precisamos usar esse monte de água subaquática. Então pegue esse ocre amarelo e misture com pouco de amarelo e um pouco de branco. Então, começaremos com o bloqueio do plano de fundo. Então você pode ver que já está seco, então eu estou apenas adicionando um pouco de água. Então, basta adicionar mais cores, duas palavras. Novamente, aplicando as cores da parte superior, começando pela parte superior. E vamos descer usando apenas o mesmo pincel plano que usamos na pintura anterior. Então, basta aplicar o acadêmico em uma direção de forma horizontal. E então, pegando agora laranja e misturando um pouco de laranja, amarelo, aplicando novamente as cores. Então, nesse caso, você também precisa fazer a mistura. Basta lavar o pincel, remover o excesso de água do pincel e começar a misturar as cores. É assim que a mistura é feita, mesmo que seja acrílica ou seja aconchegante, é assim que os ceramistas misturam cerâmica misturando um pouco de branco também a ela. E apenas movendo-o na direção descendente. E tentando cobrir toda essa área de fundo. Então, à medida que vamos descendo, o valor da cor muda, ela fica mais clara. É uma pintura rupestre de montanhas muito simples. Você pode dizer que existem muitas montanhas. E atualmente existem apenas três montanhas que estamos retratando aqui. Este é o pano de fundo da pintura que está quase pronta. Agora vamos pegar essa escova de ventilador e apenas essa sienna queimada. Aplicando no pincel e usando apenas a ponta do pincel para criar algumas texturas de montanha na parte superior. Não vou cobrir tudo com esse pincel. Estou apenas criando algumas texturas no topo para dar uma boa aparência à montanha. E então a mesma escova plana que estou tentando bloquear nesta montanha superior com sienna queimada. Você também pode usar uma escova plana menor para bloquear essa área. Então, uma vez feito isso, vamos fazer a outra montanha que está adicionando um pouco de ocre amarelo a ela e cobrindo o outro lado da montanha. Então, isso é principalmente ocre amarelo, que estou apenas jogando. Um pouco de CNAs, eles estão apenas no meu pincel e eu estou usando apenas ocre amarelo. E cobrindo o outro lado da montanha. Depois vem a parte inferior. Então, para a parte inferior, antes de fazer isso, basta criar, vamos criar algumas texturas. mesmo no outro lado da montanha, o que fizemos deste lado. Em seguida, faremos o lado inferior da montanha. Só pegando preto e cobrindo essa área. Mas cor preta. Então, sempre que você estiver tirando as cores do pôster, pegue as cores, não use, não misture muita água, caso contrário, toda a sua cor ficará arruinada. Isso não criará essa qualidade de cores, então você precisará usar muito menos água. Agora você pode ver que terminei com a parte de bloqueio, aquela cor preta. Essas três montanhas são a parte de bloqueio. Então, agora vamos criar mais alguns detalhes sobre isso. Então, basta pegar esse pincel delineador, que é o pincel rigger, e criar mais algumas linhas em cima dele para criar um belo Dustin ou três texturas. Basta usar esse pincel e criar algumas linhas. Você pode ver algumas linhas diferentes nesse tamanho, algumas são pequenas. Então, estou tentando criar assim usando a mesma sienna queimada. E à medida que vou descendo, o tamanho das linhas diminui, elas ficam um pouco menores. Basta aplicá-lo no meio também para dar algumas texturas a esta montanha. Agora, por outro lado, usaremos a mesma técnica. Estou apenas misturando água na Scala porque essa cor já está seca e apenas aplicando algumas linhas pequenas neste lado. Então, linhas e texturas muito pequenas que estou criando do outro lado estão usando preto e criando as mesmas texturas, as mesmas linhas, algumas são grandes, outras são pequenas. Para criar uma área bonita ou arborizada, você pode ver. Então, vamos cobrir toda essa área preta que está na diagonal. E à medida que vamos descendo as linhas, o tamanho da linha diminui, ela se torna menor. Então essas três montanhas estão prontas. Então, criaremos mais alguns detalhes com este pincel redondo de esponja. Estou apenas aceitando esse vínculo russo adicionando um pouco de água porque minha esposa secou, então estou criando um pouco de sol sobre a área acima. Basta adicionar mais água e criar uma boa. Não tome muita água. E apenas usando minha esponja, estou criando o sol e o centro dessas duas montanhas. Então é isso. Você pode ver como é só mover o pincel. Agora, uma vez feito isso, vamos adicionar um pouco mais de branco. Apenas a fileira sem água. E estou apenas criando um belo círculo, como fizemos na pintura anterior. Além disso. Poeira, um belo círculo com a gaveta da mesa larga sem usar água com nossa escova de montagem. Então, podemos ver como o efeito surge quando você usa essa esponja. Agora com meu mesmo pincel de rigor. Então, criaremos pássaros que se movem em grupo, como na área que fica entre o sol e a montanha, apenas se remodelam. E terminamos com essa pintura. Você também pode criar algumas árvores, se quiser. Na parte superior, como palmeiras caindo ou se você quiser mais detalhes. Mas vou deixar só assim. Minha pintura está quase pronta. E vamos pegar a fita e ver como ela fica. Então, vamos pegar a fita e ver como ela está. Portanto, esta é uma pintura muito simples em que usamos duas cores para bloquear o fundo e o solo das montanhas. Assim, você pode ver o quão bem a borda foi criada. Então é isso e nossa pintura está completa. 7. Pinheiro: Então, vamos começar nossa próxima pintura. Então, essas são as cores que usaremos, preto sobre azul e branco. E o mesmo tamanho de folha que estou usando aqui. E esses são os pincéis, mesmos pincéis que usamos anteriormente. Então, vamos começar com o bloqueio primeiro. Com nossa escova plana. Estou apenas molhando o pincel e a água, como você pode ver. Basta pegar esse azul cerúleo e aplicar por cima. Então, basta aplicar uma camada grossa de azul surrealista na camada superior. E à medida que descemos, o, adicionaremos mais profundidade a ela, que será mais branca à medida que você desce. Então, estamos criando um bom valor do mais escuro para o mais claro. Agora, novamente, estou pegando esse azul e misturando um pouco de branco. Muito estranho porque, à medida que vamos descendo, estamos adicionando tonalidade a ele. Estou apenas adicionando um pouco de branco e estou apenas tentando misturar as duas cores. Sempre que você estiver misturando a cor, sempre passe da posição mais clara, muito escura, não muito escura para a clara. Caso contrário, você bagunçará todo o valor do plano de fundo. Portanto, sempre tente passar da luz para a escuridão. Então, eu também estou tentando misturar enquanto estou descendo. Na cor do pôster, a mistura é muito fácil porque é, você sempre pode ler. Então você pode ver apenas fazendo a parte de mesclagem. Então, misturar é fácil porque, como são solúveis em água, você sempre pode reativar essas cores, certo? É por isso que é fácil misturar as cores. Mas isso também não é no caso de acrílicos e guache, você pode reativar as cores. É por isso que misturar peças também é fácil e fofo. Então você pode ver que estou apenas movendo o pincel e tentando misturar as cores. Agora você pode ver meu branco como uma perda financeira. Então, vou precisar de mais branco. Mas antes disso, vamos criar as montanhas da mesma maneira usando o mesmo pincel e a cor azul crua. E só estou tentando criar uma bela montanha. Então, na verdade, estou criando as montanhas uma sobre a outra para que elas se sobreponham. Então, primeira cor azul. Então, à medida que descemos, o valor da cor aumenta. Então, estou apenas adicionando um pouco de preto, ou seja, em alguns tons que já estão criando. Você pode ver adicionando preto. Quando adicionamos preto, ele chama, nós o chamamos de sombra. Isso é o que estou fazendo aqui. Acabei de adicionar um pouco preto e estou apenas criando as montanhas sobrepostas umas às outras. Então, quando você não o fez, você deve ter notado que, quando você se aproxima do primeiro plano, valor da cor aumenta a escuridão. Então é isso que estou tentando criar aqui. Então, quando estamos nos aproximando do primeiro plano. Portanto, a escuridão das montanhas também aumentará. Então, novamente, vou adicionar um pouco mais de preto para aumentar a escuridão da cor. Ou você pode ver a tonalidade diferente, escurece a tonalidade da cor. Então, você pode ver, estou apenas usando a ponta do pincel e preenchendo a cor. É assim que podemos usar um pincel plano para criar algumas belas cadeias de montanhas que se sobrepõem umas às outras. Agora vem a próxima montanha, icterícia, mais preta. Eu adicionei algo a ele, como você pode ver. E eu estou apenas criando essa cordilheira, que está na extremidade inferior. E, finalmente, terminamos com essas quatro cadeias de montanhas que se sobrepõem umas às outras. Então, uma vez feito isso, agora vamos criar os pinheiros. Ou seja, isso adicionará beleza a essa pintura. Então, aqui estou usando meu mesmo pincel de rigor, um pouco maior, que é o tamanho um. E estou apenas criando as linhas, como fizemos anteriormente nas pinturas anteriores quando estávamos criando as palmeiras. Então, aqui estamos criando dois pinheiros, como você pode ver, com um tamanho maior e outro menor. Agora vamos começar a criar as folhas com o pincel, com o mesmo pincel de revestimento, apenas deixando-as um pouco grossas. Agora, uma vez criadas essas linhas, começaremos a criar as folhas. Portanto, certifique-se de que sua cor esteja na forma líquida ao usar, ao criar essas palmeiras e criar algumas belas texturas livres. Então, o que estou fazendo é criar pontos e pontos simples, não em direções aleatórias nos dois lados. Então, meu motivo é criar um triângulo à medida que descemos. Então você pode ver que vou continuar aumentando o tamanho das folhas à medida que vamos descendo. Porque a maioria dos pinheiros tem uma forma triangular. Então é isso que estou tentando criar onde você possa ver que estou apenas criando pequenos pontos e aumentando o tamanho das folhas. Portanto, isso só pode acontecer quando sua cor está na forma líquida. Portanto, certifique-se de que sua cor esteja na forma líquida. Não pegue. Caso contrário, você não conseguirá criar detalhes tão pequenos e finos de suas árvores. Essa é uma técnica de criar pinheiros simples. Você pode ver que há muitas classes nas quais eu também pintei diferentes tipos de pinheiros. Então você também pode verificar isso. Então, à medida que vou descendo, estou aumentando o tamanho das folhas dos dois lados. Então isso dá uma bela forma triangular, uma forma triangular profunda de Lake. Na verdade, eu realmente adoro criar pinheiros. Então, na maioria das pinturas, eu crio pinheiros, especialmente quando estou fazendo alguma paisagem. Então, acho que gosto muito de criar pinheiros. Então, espero que vocês também gostem enquanto criam esses pinheiros. Estou apenas usando a ponta do pincel e criando essas linhas e pontos de forma aleatória. Então, eu não vou até o fim. Vou deixar um lugar para o tronco da árvore também. Em seguida, pequenas linhas e caules no meio. Eu só estou tentando criar isso. Então esse pinheiro está quase pronto e vamos pegar o segundo. Então, a mesma técnica que usaremos para o segundo pinheiro, apenas criando pequenos pontos. E à medida que vamos descendo, o tamanho dessa árvore, as folhas aumentarão. Este fundo eu criei com a cor azul. Você pode usar uma cor diferente também com roxo ou magenta, mas com qualquer cor e você pode adicionar a mesma cor neutra, como branco, branco e preto. E você pode criar planos de fundo diferentes das colinas e de todos os antecedentes desse cara. Não é necessário criar com a cor azul só você pode criar com qualquer cor, o que quiser. É apenas tentar ensinar uma pintura muito simples, que não só parece bonita, mas também dá uma aparência natural da paisagem, como você pode ver. Acabei de fazer com esta árvore também. Então, algumas linhas aqui e ali. Agora, tudo isso para pinheiros, quase completo. Agora, o que faremos é criar algumas gramíneas com o mesmo pincel. Apenas algumas linhas. Você pode deixá-lo assim sem criar nenhuma grama ou pode desenhá-lo. Depende de você como você gostaria que sua pintura fosse feita. Estou apenas criando gramíneas pequenas em direções diferentes que estou tentando criar. Então, agora o local está pronto. Então agora vamos pegar nosso pincel de ventilador e com a ponta do pincel vou tentar criar algumas texturas. Mais algumas gramíneas com esta escova plana para dar uma aparência mais bonita às gramíneas. Na verdade, esse pincel é muito bom para criar gramíneas com três texturas, qualquer coisa, especialmente a escova de ventilador Bristol. Então, agora vamos tirar a fita adesiva e ver como ela fica. Você pode ver uma bela borda que está sendo criada quando usamos essa fita adesiva. Finalmente, essa pintura está pronta. Espero que você tenha gostado de fazer essa pintura também. Então, compartilhe o trabalho do seu projeto. Eu adoro ver isso. 8. Bloqueio de fundo de floresta: Bem vindo de volta. Então, vamos começar com nossa próxima pintura. Então, essas são as cores que usaremos aqui. Então, primeiro é siena queimada, ocre amarelo, amarelo-limão, branco e preto. Então, essas são as cores que usaremos. Então, aqui estamos pintando a floresta enevoada e os mesmos pincéis que usaremos, que usamos anteriormente. Vamos começar mergulhando a escova plana com água pegando essa siena queimada e aplicando primeiro nos cantos. Assim, à medida que avançamos em direção ao centro, o valor da cor muda do escuro para o claro. É isso que temos que criar. Os cantos são escuros, então usamos siena queimada em ambas as coordenadas. E isso é em forma de retrato e estamos movendo o pincel na direção vertical. Da mesma forma, você precisa mover o pincel nas direções verticais. Então, agora vamos usar esse ocre amarelo. Novamente, aplique isso nas duas extremidades e tentaremos misturar as cores no modo de mesclagem. Então, você pode ver que estou apenas tentando misturar as duas cores. Porque a mistura também é muito importante quando você está fazendo esse tipo de pintura. Nos dois lados, você precisa aplicar e ver como a cor é espessa. Eu não coloquei muita água nessas cores. A água é usada apenas para fins de mistura, só isso. Caso contrário, não vou usar mais água nele. Então, é como Deus, como Deus, usamos as cores, a mesma coisa, temos que usá-las. E agora, agora esse amarelo-limão nos dois lados e eu estou apenas misturando as cores. A mistura deve sempre ser feita do claro ao escuro. E não deve ir do escuro para o claro sempre do claro para o escuro. Então, dessa forma, temos que fazer a mistura. Portanto, essa mistura está sendo feita em direções verticais. Basta mover o pincel de cima para baixo e novamente de baixo para cima. Da mesma forma, estou movendo o pincel e misturando a cor. Agora, vamos começar a parte central. Estou apenas lavando meu pincel, tirando a cor branca e aplicando no centro. Agora, novamente, estou tentando misturar com esse amarelo-limão. Você pode ver como o contraste é do claro para o escuro nos dois lados. A parte de fundo também está quase pronta e agora criaremos algumas árvores, que são árvores de fundo. E haverá uma árvore frontal que tem o ponto central no qual toda a pintura está sendo focada. Então, em ambos os lados, eu criarei as árvores. Então, vamos começar primeiro criando as árvores. Para criar as árvores, precisamos da cor mais escura, não muito escura, mas sim, adicionaremos sienna queimada. Só vou pegar Sienna queimada. E começaremos a criar as linhas. Não é obrigatório que você tenha que criar linhas retas e do mesmo tamanho de fluxo. Deve ter tamanhos diferentes. Pode ser em alguém se curvando ou não deve ser necessário criar linhas muito retas. Pode ser grosso, pode ser fino, então as árvores têm tamanhos diferentes. Então você também pode fazer isso. Você pode ver que estou apenas tentando criar as árvores de fundo com caules. Então, lentamente, estou apenas adicionando um pouco de ocre amarelo e também faço isso para torná-lo mais claro quando estou chegando à parte central. Então é isso que estou tentando fazer aqui. Da escuridão para a luz, temos que nos mover. Você pode ver, você também pode tentar isso e, caramba, também. A mesma técnica que você precisa usar, como você usa quando usa cores de reforço. A mesma técnica que você pode usar para todos os tipos. Não é o que só você pode fazer com as cores dos pôsteres, mas também a mesma técnica com a cor caramba. Você pode experimentá-lo. E até mesmo você pode criar diferentes tonalidades do plano de fundo. Você pode usar azul e amarelo, você pode usar verde, amarelo e branco. Tons diferentes e diferentes que você pode criar. Até você pode usar cores magenta que também ficarão muito boas. Magenta, azul e branco. Então, isso também ficará muito bonito. Então, tons diferentes , você pode criar valores diferentes na parte inferior, na parte de trás. Então você pode ver que as árvores não são do mesmo tamanho. Eu tentei criá-lo em diferentes formas e tamanhos. E agora vou criar algumas hastes. Então, sempre que você estiver criando hastes, tente não criar como uma linha reta. Tente nos dar o movimento exato. Você pode ver que estou apenas usando meu pincel de revestimento e tentando criar aqueles caules aqui e ali que estão saindo dos galhos. Então, quando vou entrar, estou usando a cor mais escura. Da mesma forma, temos que criar as ramificações. Pegue seu diamante, faça-o bem devagar. Não é como se você tivesse que fazer algo que pudesse se apressar . Então, este é um vídeo gravado. Você pode pausar e fazer isso, e então você pode iniciá-lo. Portanto, não precisa fazer isso com pressa. apresse e faça isso bem devagar, porque quando você fizer isso com pressa, todas as suas pinturas serão arruinadas. Então, não se apresse, faça pausas e tente fazer essa pintura. Então, esta é uma pintura de dez dias. Você pode levar 20 dias, muito bem. Você pode levar dois dias para concluir uma pintura, não é necessário que você precise concluí-la em apenas um dia. Então, novamente, veja como estou criando algumas hastes aqui e ali. Mas esses não são heterossexuais. São como hastes em ziguezague que estou tentando criar. Agora, quando criarmos essa parte da árvore de fundo criaremos a árvore principal que está no centro. Esse é, na verdade, nosso ponto central. Então eu espero que vocês gostem disso, fazendo essa pintura colorida de pôster. Você pode ver um plano de fundo como pronto. As árvores de fundo estão prontas. Agora, vamos começar com a árvore principal. 9. Detalhe final da floresta nebulosa: Então, agora vamos começar a criar a árvore central. Então você está apenas misturando preto com esse vínculo C, e eu não quero que seja totalmente preto. Então, eu estou apenas misturando essa ligação C e uma quantidade muito pequena. E então criaremos essa árvore centralizada. Então, aqui estou usando novamente meu pincel para criar a parte da árvore. Portanto, se você não se sentir confortável usando diretamente a cor preta, tente primeiro criar o esboço com o lápis e depois bloqueá-lo. Então, eu estou fazendo isso diretamente, mas você pode, você sempre pode desenhar e depois pintar. Isso também é bom. Então você pode ver que acabei de desenhar o tronco da árvore e estou apenas preenchendo isso com preto e um pouco de siena queimada e essa cor. Só estou tentando criar um belo tronco de árvore. Agora vamos criar algumas hastes que estão indo para fora. Portanto, sempre que você estiver criando alguma haste , certifique-se de que a origem seja grossa e, à medida que for avançando, deve ser dez. É assim que criamos os três galhos e caules. Portanto, a espessura deve começar da origem, de onde está começando. E à medida que você avança até o final, ele deve ficar fino. que diz respeito ao que estou fazendo , estou apenas desenhando um esboço de onde a linha deve ir e, em seguida, estou apenas engrossando essas linhas. Então é assim que você também pode fazer isso. Mas se você não se sentir confortável desenhando diretamente com a cor preta, sempre tente desenhar com o lápis primeiro e depois poderá desenhar ou pintar com a cor preta. Isso, você tem que fazer isso muito devagar, porque leva tempo. Se você estiver fazendo isso, se você fizer isso muito rápido, há chances de você estragar a estrutura da árvore e pode a estrutura da árvore e haver algumas linhas grossas e linhas finas. Desenhe bem devagar. Não tenha pressa, faça pausas e depois desenhe. Se você tiver terminado com a parte de fundo. Se não quisermos desenhar a parte da árvore, dróide hepático, no dia seguinte não é obrigatório. Eles são. Você tem que fazer isso em apenas um único dia? É assim que você precisa. É assim que também podemos aumentar o nível do paciente. Como você pode ver, é assim que eu tenho nível do meu paciente, porque eu também costumava fazer isso com muita facilidade, muito rápido quando comecei minha pintura, depois devagar, devagar. Quando comecei a fazer mais e mais pinturas todos os dias, comecei a aprender a ganhar pacientes. E eu comecei a fazer não só uma pintura, como eu tinha para completá-la. Se eu não estou de bom humor, eu só deixo isso aí e, novamente, começo no dia seguinte. Então é assim que você também pode experimentá-lo. Se você quiser continuar com a pintura e é iniciante e ainda não experimentou. Isso leva tempo. Mesmo que não esteja indo perfeitamente, tudo bem, porque em um objetivo, se você é iniciante, acontece que não deveria vir assim. Mas com a prática, com certeza vai melhorar. Você pode ver que estou apenas usando a ponta do pincel para criar linhas finas. Então, ao pressionar o pincel, você cria linhas mais grossas. Quando você tiver que usar as linhas finas, basta usar a ponta do pincel para criar algumas linhas finas e finas. Portanto, quanto mais caules e dois ovos você criar, mais realista será a aparência da árvore. Isso é o que eu também estou tentando fazer. Começamos com uma pintura simples. E à medida que avançamos em direção às pinturas, mais e mais pinturas, que serão de nível intermediário. Então é para isso que eu criei essa aula. Então, para começar, do nível fácil de entender, iniciante e intermediário ao avançado. Então, tentei fazer isso para que você também pratique como segurar seu pincel, como usar seu pincel delineador. E eu não usei tantos pincéis, acabei de usar 34 pincéis para que você também possa usar apenas 34 pincéis e pintá-los. Você pode ver quanto mais caules você cria. Parece mais realista. Agora, pequenas folhas, pequenos pontos, existem, pequenos, pequenos pontos? Estou apenas fazendo pequenos pontos aqui e ali para criar. Deve parecer que, ok, essas são folhas pequenas e pequenas. Isso não está completamente em branco. Os caules estão lá apenas suas folhas também no meio? Só pontos aqui e ali. Agora vamos usar esse ocre amarelo e criar algumas texturas. Algumas linhas. Basta adicionar um pouco de branco a esse ocre amarelo e criar algumas linhas bonitas para dar uma textura agradável ao tronco da árvore e aos galhos. Você também pode deixar assim, mas se quiser uma forma um pouco mais realista, você pode adicionar essas texturas para dar mais realismo às árvores. Apenas dando uma forma adulta a esta árvore. Então, agora há três parceiros, quase prontos. Então, vamos criar algumas gramíneas. Então você pode ver que estou apenas movendo meu pincel na direção ascendente e criando alguns óculos. Esses óculos você também pode criar com sua escova de ventilador também podem ser usados para criar gramíneas. Então, você precisa criar os dois lados. Aqui é De Forest. A pintura está quase completa. Se você não se sentir confortável usando o pincel de revestimento, crie, use o pincel de ventilador, como fizemos nas pinturas anteriores. Você também pode fazer isso. Eu adicionei um pouco de amarelo e branco e criei alguns pontos bonitos. Mas pegue um pouco mais de branco. E depois pequenos pontos para criar um efeito de flores. Você pode ver que essa pintura está quase completa. Vamos tirar a fita e ver como fica. Vamos tirar a fita. Então, espero que você tenha gostado de fazer isso também. Para compartilhar seus trabalhos de projeto. Eu adoraria vê-los. Esta é a nossa pintura completa. Você pode ver como a borda fica bonita ao colocar a fita adesiva. É isso. Obrigado. 10. Bloqueio de fundo de céu: Olá amigos. Bem vindo de volta. Então, agora vamos começar com nossa próxima pintura. Então, para nós, faremos a parte do desenho e depois começaremos com a pintura. Então, acabei de pegar meu lápis e vamos desenhar as montanhas. É isso. Esse é o único desenho que precisamos fazer e depois faremos a pintura. Então, essas são, na verdade , montanhas sobrepostas que estou tentando criar. Então esse é o primeiro. Em seguida, o segundo. Você pode ver que estou desenhando a segunda montanha e depois apenas criando algumas linhas. Não estou tentando criar linhas muito retas porque as montanhas, no entanto, são comércio. E esse é o terceiro. Então, basta esboçar e estamos prontos para continuar com a pintura. Mas, finalmente, quando o esboço estiver pronto, agora vamos discutir sobre as cores que usaremos para esta pintura. Então, essas são as cores. O primeiro é preto, magenta, cádmio, laranja, roxo, cobalto, azul, branco e amarelo-limão. Então, essas são as cores que usaremos aqui para fazer a pintura. Então, vamos começar com a pintura. Então, estou usando meu pincel plano e apenas umedeço minha escova plana de respiração e estou usando diretamente a cor. Então, acabei de tirar uma grande quantidade de cor no meu pincel. E então eu vou aplicar na parte superior porque primeiro estamos fazendo a parte de fundo. E então vamos com a montanha e depois nos separaremos. Estou apenas aplicando as cores. Tente novamente, estou adicionando um pouco mais desse roxo e branco ao vermelho porque quero um pouco de tom arroxeado e também faça isso. Portanto, não deve ser completamente azul. Então, eu estou apenas adicionando um pouco de roxo e também faço isso. Estou apenas bloqueando novamente a parte superior. E à medida que descemos, as cores mudarão. Então, estou adicionando mais branco a essa cor roxa e um pouco de cobalto e mais de roxo. Então, estou apenas adicionando um pouco de branco a ele. E, novamente, estou apenas aplicando outra camada. E, simultaneamente, mesclaremos as cores também porque a mesclagem é muito importante quando você está fazendo a parte de fundo. Você pode ver que eu estou apenas fazendo a mistura também. Portanto, a água só é necessária quando a mistura precisa ser feita. É isso. Caso contrário, teremos que usar muito menos água. Agora estou adicionando um pouco de magenta a isso, esse tom arroxeado e um pouco mais de branco. Um pouco mais de magenta, novamente, outro tom. Portanto, você precisa fazer a mistura simultaneamente quando estiver bloqueando as cores. Se o pincel estiver ficando seco, basta adicionar um pouco de água no pincel, remover a água extra e começar a misturá-lo novamente. Então essa é a técnica de misturar qualquer pintura. Se você estiver usando caramba, se estiver usando acrílicos ou qualquer outra cor. Portanto, essa é a etapa mais importante da parte de mistura, que todos deveriam fazer. Novamente, adicionando um pouco de branco, magenta e pouca água porque minha cor está ficando seca. Então, estou apenas adicionando um pouco de água também. E agora, essa laranja de cádmio, estou adicionando um pouco mais de água porque quero que minhas cores se misturem. Se sua cor estiver ficando seca, você sempre poderá reativá-la adicionando água. Assim, podemos ver como esse valor de cor está mudando do escuro para o claro, mas com cores ou diferentes. Então, eles estão misturando tantas cores e criando alguns valores bonitos, algumas cores bonitas, você pode dizer. Então. Da mesma forma, também aprendemos alguma parte da mixagem. Então agora eu misturei aqui esse cádmio, limão, amarelo e branco e laranja. Então, três cores eu misturei aqui. E estou apenas me inscrevendo, garanto que você não faça a parte da montanha. Porque, caso contrário, a cor mudará quando você aplicar azul nessas montanhas. Portanto, cuide disso porque esses são dólares após impostos e eles se reativam muito rapidamente quando entram em contato com a água. Portanto, certifique-se de que não esteja entrando nessa parte da montanha. Então, faça isso bem devagar. se apresse e complete este plano de fundo, mas você precisa cuidar disso, pois não é acrílico. Então você precisa cuidar dessa atitude, não entrar nessa montanha, mas caso contrário, toda a cor mudará para verde ao entrar em contato com essa cor azul. Então você pode ver que eu estou apenas misturando e também comprei as cores. Então, quando terminarmos com todo esse plano de fundo , começaremos com a vagem da montanha e depois com algumas folhas de árvores que estão caindo do topo. Assim, você pode ver que, à medida que avançamos em direção a mais e mais pinturas, a pintura está se tornando pequena, um pouco complexa, mas interessante. Então, comecei com o nível básico e estou lentamente avançando para o nível intermediário. Então isso faz o que eu quero pintar, que as pessoas possam aprender não só a parte básica, mas também um pouco do nível intermediário. Finalmente, meu plano de fundo está pronto. 11. Bloqueio de montanha de céu: Agora vamos começar com as montanhas. Então, eu só estou tirando um pouco porque minha esposa acabou. Assim, você pode usar sempre sua espátula para tirar as cores. Não use suas pressões. Então, vamos começar com nosso pincel de revestimento. Estou apenas pegando essa cor azul e ela ficará branca e um pouco roxa misturando-a com meu pincel rigger. Isso é do tamanho um, que estou usando aqui. E agora estou apenas tentando primeiro delinear isso e depois vou começar a bloquear as montanhas. Basta adicionar pouca água porque está secando muito rápido, porque os verões começaram de novo na Índia. As cores também secam muito rápido. Então, tudo depende do clima em que você mora, da secura da cor rapidez com que ela seca. Estou apenas bloqueando com a mesma cor. Muito lentamente. Você tem que fazer isso, apresse e faça isso bem devagar, para que as cores fiquem apenas nessa linha, área, somente nessas bordas. Não deve ir além disso, porque as cores impostoras, se as cores se apagarem e se misturarem com a cor, isso pode mudar o valor da cor. É por isso que, porque ele é reativado muito rápido. Então você tem que cuidar disso. Sempre que você estiver fazendo qualquer camada sobre d, qualquer textura ou qualquer montanha, tente usar cores. Se você estiver fazendo camadas sobre isso ou criando detalhes, você está. O que estou fazendo é apenas tentar bloquear as montanhas inteiras. Todas essas três montanhas são de tonalidades diferentes. Eu só estou tentando criar isso. E eu estou pintando isso lentamente. Então, a maioria das pinturas está apagada 15 a 30 minutos que eu criei. Então eu acho que essa pintura é quase 30 minutos de pintura. Portanto, tire seu tempo da sua agenda lotada, apenas 30 minutos ou 1 hora, e você poderá pintar paisagens realmente muito bonitas. Não é apenas uma prática fazer isso diariamente, mas você também verá sua melhora, como está segurando seus pincéis e como está fazendo isso. E lentamente, sua velocidade também aumentará se você a praticar diariamente. Portanto, é muito importante praticar pinturas se você realmente leva isso a sério. Como hobby, também conhecido como arte-terapia, você também pode fazer isso sempre que sentir está ficando entediado ou não está se sentindo feliz, basta fazer uma pintura e você verá mágica. Seu humor mudará repentinamente. E faça a pintura e lado a lado, ouça uma música suave. E você verá a mágica que acontece quando a pintura e a música se combinam. Agora, aqui eu adicionei um pouco de preto a ele. Como você pode ver, estou apenas adicionando mais azul porque não quero que seja totalmente preto. Então, é uma espécie de mistura de preto, azul e populista. Então, agora estou apenas criando o esboço. E então vou começar com o bloqueio D, apenas descrevendo-o primeiro. E então faremos a parte de bloqueio. Então, estou apenas adicionando um pouco de branco porque está bem escuro. Eu não quero tanta cor escura. Portanto, deve ser mais escuro que o superior. Da mesma forma, você precisa criá-lo porque quando nos aproximamos do primeiro plano, ele fica muito mais escuro do que o que está atrás. Então, isso é o que você deve pensar aquele que está perto de nós, que como o primeiro plano deveria ser muito maior, deve ter um valor muito mais sombrio do que os que estão por trás. Portanto, esse bloqueio também pode ser feito com sua escova redonda e com sua escova plana de tamanho pequeno. Não é obrigatório que você use apenas sua escova rigger. Estou usando porque me sinto confortável fazendo esse pincel. Assim, você pode usar qualquer pincel, o que quiser e pintá-lo. Agora você pode ver que estou usando meu pincel redondo para preenchê-lo rapidamente porque esse pincel estava demorando. Então, usei um pincel redondo um pouco maior e estou apenas bloqueando o aluno. Da mesma forma, faremos a parte inferior, mas será mais escura. No verão, a cor seca tão rápido que você precisa ter muito cuidado. Mas é bom que as causas do pôster possam ser reativadas. Mas com acrílicos, você precisa fazer isso muito rápido. Então você pode ver apenas bloqueando as Montanhas D2. Agora resta o último. Então, para o último, minha cor azul acabou. Estou apenas pegando um pouco de azul e misturando com preto. Então, eu quero um tom mais escuro para que você possa ver como fica escuro quando você adiciona preto a esse azul. Então é assim as montanhas foram distinguidas entre elas, entre outras. Então, quando nos aproximamos do primeiro plano, do valor da cor, intensidade, você pode dizer que deveria estar escuro. Então a parte da montanha está quase pronta. E agora vamos para o sol que está entre as montanhas. E aqui estou usando minha esponja, esponja redonda para criar esse belo círculo com branco. Acabei de usar branco aqui. estou usando um pouco de magenta porque também quero um pouco de rosado. Então, acabei de adicionar um monte em duas palavras, uma quantidade muito pequena. Agora complete a cor branca. Para criar essa parte central. Novamente, estou usando meu pincel rigger e apenas para criar alguns contornos porque faltam contornos. Basta adicionar um pouco de branco. Porque eu não quero uma espada. Cor escura. O esboço está pronto. Vou usar apenas branco cru. E eu vou apenas aplicá-lo no centro. É assim que podemos criar um belo sol ou uma lua e adicionar um pouco de amarelo na parte externa do círculo. Então nosso sol acabou e agora vamos nos mover em direção às árvores. 12. Detalhe final de céu mágico: Ok, então agora vamos começar com nossas árvores que estão caindo de cima. Isso também usará a mesma cor preta. E meu pincel rigger garante que sua cor esteja em forma fluida, então somente você poderá criar essas linhas. Estou apenas usando pequenos pontos e linhas para dar uma bela textura de folha que está caindo de cima. Não é uma árvore completa, mas são apenas galhos de árvores que estão caindo do topo. Estou tentando fazer isso. Se você estiver enfrentando algum problema para criar uma almofada de folhas pontiaguda. Assim, você sempre pode mudar sua jornada ou enfrentar dificuldades ao criar uma textura de folha. Então, o que você pode fazer é virar a folha de cabeça para baixo em sua direção e pintá-la para ver como é difícil pintar. E você cola. Se você puder. Se você estiver usando qualquer prancha, basta virar a prancha em sua direção. Ou se você não estiver usando nenhuma placa, basta remover a fita lentamente e movê-la cabeça para baixo e começar a fazer essas folhas. Porque, para as folhas, precisamos de algo pontiagudo para criar algumas folhas bonitas. Só tenho que virar minha pintura de cabeça para baixo e estou criando algumas folhas para a faculdade. Portanto, não é necessário que você tenha que fazer isso. Se você se sentir confortável fazendo isso apenas assim, então você pode fazer isso. Depende do seu nível de conforto, como você pode fazer as pinturas. Portanto, está tudo bem se for reto e você puder pintá-lo. Portanto, essa é uma das maneiras mais fáceis de fazer isso enquanto se move em sua direção, vira a folha e cria folhas pequenas e pequenas. Então, eu estou apenas tentando criar cachos de folhas sem criar caules de árvores e nada. E depois disso, você pode simplesmente se juntar a ele. Portanto, certifique-se de que sua cor seja uma forma muito fluida. Então você pode ver que a forma deve ser assim, como os cachos, como cachos de folhas moídas que estão lá. Da mesma forma, você pode criar alguns cachos de folhas caindo do topo. Da mesma forma, farei pelo outro lado também. Só estou tentando preencher toda essa área superior. Essas folhas que caem dão uma aparência muito bonita, então isso realmente acrescenta a beleza a essa pintura, porque na paisagem as árvores deixam uma parte muito necessária dela. Então, há todos esses anúncios, beleza na pintura. Restam mais alguns detalhes e terminamos com a pintura. Você pode ver como estou criando as folhas. Então, sempre que você estiver criando alguma folha, tente fazer um cacho e, à medida que for descendo, as folhas devem ficar menores. Da mesma forma, você tem que criar as folhas e deve ser como, deveria ser como Goya, cortiça turbulenta, na verdade. Então você pode ver, estou apenas criando pontos aqui e ali em direções aleatórias. Não são as mesmas direções que eu estou fazendo. Do outro lado, estou fazendo a mesma coisa. E depois disso, terminamos com a pintura. Apenas cachos de folhas. Então, eu realmente gostei de fazer essa pintura. Espero que vocês também estejam gostando, porque a parte do céu é muito vibrante e muito bonita quando você está criando algumas árvores bonitas. As árvores, as folhas, as texturas. Estou gostando muito disso. Espero que vocês também estejam. E não se esqueça de compartilhar seu trabalho de projeto. Não é necessariamente que você precise compartilhar cada pintura. O que você quiser, o máximo que você pode compartilhar. Eu vou adorar vê-los. Mas se você estiver fazendo isso dia após dia, do primeiro ao décimo dia, isso será uma prática para você, se você for iniciante. E mesmo se você for intermediário, isso será uma prática para vocês. Então, compartilhe seus trabalhos de projeto. E essa pintura está quase completa. Então, agora vamos tirar a fita adesiva e ver como ela fica. Tão lentamente. Retire a fita adesiva e você verá como as bordas foram bem criadas. E eu amo essa pintura de todas as dez pinturas. Então, espero que vocês também gostem de fazer isso. Então, experimente. E, finalmente, terminamos com essa pintura. 13. Bloqueio de fundo de noite estrelado: Então, vamos começar com nossa próxima pintura. Então, vamos primeiro fazer um esboço um pouco e depois começaremos com a pintura. Então esta é a paisagem que vai do lado esquerdo para o direito. E então estarão lá um pouco como pinheiros, que serão criados diretamente usando a cor preta. Estou apenas dando uma referência como esta que criaremos e haverá um pequeno dente nessa parte e nessa área de terra. O que estamos fazendo é criar algumas noites estreladas e a tenda está lá. Então, quando as estrelas estarão lá. Então, apenas este bloco de tenda faz dez Dario, apenas o círculo superior e pequenas linhas. E então, como um guarda-chuva você pode ver que pode criar assim. E então a linha que está unindo metade do stent, deve ser brilhante. Na verdade. Então, estou apenas dando um esboço para que esta área fique um pouco mais clara do que a parte acima. Então, tanto desenho não é feito mais do que isso. Nós temos que fazer isso. Agora vamos começar com a pintura. Portanto, as cores que usaremos aqui são preto, azul porcelana, branco, laranja cádmio e amarelo cromado. Então, essas são as cores que usaremos para fazer essa pintura. Vamos começar. Só preto e um pouco de azul prussiano. E estamos começando do topo. Então, certifique-se de que todas as pontas estejam bem cobertas. Não use muita água ao usar cores de pôster. Como você sabe, precisamos usar apenas água para misturar e misturar as cores, de forma que seja necessária muita água apenas no pincel. É necessário que muita água seja mais do que suficiente. Então, estou apenas adicionando branco e você pode ver que estou apenas tentando misturar as duas cores. Então, à medida que avançamos para baixo, adicionaremos mais e mais branco a ele. E agora não vamos adicionar preto. Acabamos de adicionar preto na parte superior. Então, à medida que vamos descendo, vamos adicionar mais branco. Então, do valor mais escuro para o mais claro, temos que criá-lo. Então você pode ver que, à medida que avançamos estou adicionando mais branco a essa cor. Se você não tem azul persa, pode usar o azul civil e adicionar preto a ele. Isso criará algo parecido com essa cor do tipo azul prussiano. Você também pode usar isso. Então, adicionando mais branco à medida que desço, estamos cobrindo toda essa área. Na parte da linha. Tudo bem se algumas das cores estiverem dentro dessa área da paisagem, porque estamos usando pretos, onde não fará muita diferença mesmo que a cor entre nessa parte. Então, tudo depende da cor que você está usando. O preto é uma cor muito poderosa, então isso superará essa cor. Então, tudo bem se for entrar nela , também para misturar, basta pegar um pouco de água e começar a misturar as cores no modo de mesclagem. Porque misturar é muito importante. Não queremos nenhuma linha intermediária quando estamos fazendo a cápsula de mistura para absorver mais água, você pode ver que meu pincel secou. Então, estou adicionando mais água a ele. E eu estou apenas misturando as cores, tentando cobrir todas as áreas dos cantos para que não apareçam. Misturando as cores e indo em direção ao topo. Você pode ver que, sempre que estiver misturando, as cores sempre vão do claro ao escuro. Não vá da escuridão para a luz. Então, você precisa tomar cuidado ao fazer essa parte de mistura? Agora, novamente, estou tomando um pouco de azul porque quero que o azul esteja lá. Basta misturar mais as cores. E estou indo um pouco acima da parte clara para a escura e misturando lentamente as cores. Você pode ver do escuro ao valor claro, você tem que se mover. Você pode ver que há uma linha de cor azul, mas quando ela seca, ela deixa as cores desaparecerem um pouco quando seca, especialmente nas cores dos pôsteres . É por isso que precisamos usar cores brilhantes para fazer a pintura colorida de pós-doutorado. Mas quando secar, você pode ver que essa linha se removerá lentamente. Então, agora vamos fazer a parte da barraca primeiro. Então aqui, porém, para a barraca, estou usando meu pincel de revestimento e esse amarelo cromado. E primeiro fazendo a parte interna, apenas fazendo um pouco e adicionando um pouco de laranja e duas palavras. E primeiro fazendo a parte externa, apenas descrevendo-a. E então pegando esse amarelo e cobrindo a parte interna. Muito lentamente. Você tem que fazer isso com seu pincel de revestimento. Ou você pode usar seu pincel redondo, de tamanho menor, para fazer isso é preenchimento de cores e detalhes. Eu posso ver que estou apenas bloqueando com esse amarelo cromado. E agora precisamos fazer o esboço. Ou fazendo isso. Estou apenas pegando preto e um pouco de laranja para que fique um pouco da cor de sienna queimada. É quando você adiciona um pouco de preto a essa laranja de cádmio. E estou apenas delineando as linhas que criamos. Apenas delineando ou lutando um pouco e misturando com o amarelo. Basta pegar um pouco e misturar com o amarelo e aplicar apenas no decrescente. Então, basta misturar branco e amarelo porque eu quero que essa parte do meio seja branca. É por isso que estou tentando criar uma pequena textura branca nele. É isso. E amplie um pouco esses anticorpos. Agora isso, novamente essa cor laranja e criando as linhas. Agora temos que fazer a parte de bloqueio. Mas primeiro, criaremos a estrutura do pinheiro em cima dela. E então começaremos com o bloqueio da paisagem. Então, usando meu mesmo pincel, que é o pincel rigger, estou apenas criando. Essas são pequenas formas triangulares para que possamos criar árvores minadas. mesmo acontece com a cor preta que estou usando e estou apenas criando algumas formas curtas de bonecas e pinheiros para que possamos criá-las mais tarde. Mais tarde, daremos bons detalhes sobre isso. Você também pode fazer isso com sua escova de ventilador, mas eu prefiro fazer isso com essa escova de revestimento porque ela fornece mais detalhes. Ele oferece uma aparência mais realista e detalhada. Quando você usa seu pincel rigger para criar esses detalhes. Faça isso muito devagar, não tenha pressa. E de tamanhos diferentes que você precisa criar. Você não precisa criar o mesmo tamanho. Portanto, tente criar todos os tamanhos e variações diferentes para que pareça uma fuga realista de pinheiros. O microfone está na parte superior. Esses tipos de detalhamento levam tempo. Então faça isso bem devagar e faça água para que você possa criar linhas finas. E à medida que subo, estou criando alguns pequenos tamanhos de pinheiros. Porque à medida que vamos longe, ele se torna menor. Seja qual for o objeto que você vê, ele se torna menor. É por isso que estou criando tamanhos menores. Agora vamos criar com um pincel de ventilador algumas estrelas. Então, basta tirar o branco e a água está no meu pincel. Com este pincel de ventilador, vou apenas espalhar a cor branca por cima. Você pode ver que estou borrifando. Só estou tomando um pouco aspersão em toda a superfície azul. Então, sempre que você estiver fazendo essa aspersão, não faça essa área preta primeiro para polvilhar e depois fazer a parte preta. Caso contrário, novamente, você terá que refazer a parte preta. Então veja como esses aspersores saem bem quando você está usando alguma forma líquida ou para colorir. Então, agora vamos criar a parte inferior e algumas estrelas, como algumas estrelas cadentes, também podemos criar. Agora, como há manchas brancas nelas, tenho que cobrir todas elas. Então é por isso que eu estava dizendo que faça por nós a parte superior do corpo, aquela parte das estrelas e depois vá para a parte inferior. 14. Detalhe final de noite estrelada: Agora vamos começar com nossa parte restante da pintura. Então, aqui vou usar minha escova plana para primeiro fazer essa parte inferior. Então, isso é laranja cádmio e um pouco de mistura preta. E eu estou apenas preenchendo essa parte inferior primeiro e depois vamos para a parte preta. Então, muito lentamente, você precisa preencher essa área. Então, na verdade, é de cor acastanhada. Você pode usar diretamente o marrom ou simplesmente misturar esse cádmio laranja e preto e criar uma bela cor de siena queimada muito lentamente para que a cor não entre parte da barraca, porque essa é a cor amarela. Então, faça isso bem devagar, especialmente nos cantos da barraca. Então, cuide disso. Se você não se sentir confortável fazendo com seu pincel, pegue um pincel de tamanho menor e, em seguida, pegue o pincel delineador e preencha essas áreas. Agora, quando terminarmos com esta parte a parte superior deve estar preta. Então, basta pegar o suficiente de preto, costurá-lo deve ser de uma cor muito grossa. Não use muita água para o preto, caso contrário, ele ficará cinza e recriará algum efeito irregular. Então pegue, tire as cores, não tome muita água e aplique preto por cima. Novamente, você precisa cuidar dessa parte da barraca quando estiver usando preto. Então essa pintura não é muito difícil. É fácil. Mas você tem que cuidar de todos os detalhes e cantos para que , como estamos usando cores muito escuras e isso, você tenha muito cuidado, principalmente com a parte amarela para que a cor não entre nesse amarelo. Portanto, é melhor usar tamanho menor ou um pincel delineador. Aqui estou usando meu pincel de delineador para criar esses cantos, para preenchê-los. Você também pode fazer a mesma coisa. Você também pode usar o pincel de revestimento para pintar apenas os limites e os cantos que unem a área de Denver e a área superior. Então, novamente, estou usando um pincel um pouco mais grosso porque era muito fino. Então, estou apenas preenchendo esse espaço com muito cuidado. Agora, quando essa parte estiver concluída agora faremos mais detalhes. Porque ainda faltam detalhes e também dão um belo contorno preto a essa parte da barraca. Então, agora vamos começar com nossa parte de detalhamento. Quero dizer, detalhando novamente, estou usando um pincel de tamanho menor que é dois por zero para criar alguns pinheiros. Basta criar linhas e criar linhas pequenas nos dois lados. Então, vou tentar ampliar para que você possa ver isso com um pouco mais de clareza. Detalhes muito pequenos e pequenos, como formas triangulares. Você precisa criar pontos e linhas muito pequenos e pequenos para criar. Para criar esses pinheiros. Basta ampliar um pouco para que fique mais claro para você como estou fazendo a cápsula de textura. Estou apenas criando pontos e linhas. Uma diretoria decide criar essas árvores de tamanhos diferentes. Nem todos são do mesmo tamanho. Tente criar árvores de tamanhos diferentes , porque sempre que vemos árvores, as árvores não têm o mesmo tamanho, então tente criar tamanhos diferentes que pareçam mais realistas. Então, lentamente, temos que cobrir toda essa área superior. Portanto, sempre use seu pincel de revestimento para criar esses detalhes. Porque esses são detalhes muito pequenos que precisam ser feitos apenas com sua escova rigger. Então você pode ver os pontos. Estou apenas criando pequenos pontos nos dois lados para criar a forma do pinheiro. Então, precisamos cobrir toda essa área. Então você pode ver os tamanhos, os tamanhos que estão acima desses são tamanhos pequenos porque estavam distantes. E à medida que estamos chegando um pouco mais perto, eles são um pouco maiores e maiores. Você está quase terminando com essa parte do pinheiro. E então faremos um pequeno detalhamento nessa parte inferior, que é onde está a barraca. Vamos adicionar primeiro um pouco mais de branco entre essas densas sugestões de adição de água porque minha esposa secou. Então, basta adicionar branco entre essas dezenas. Então isso dá mais brilho a essa parte da barraca. Essa parte da barraca está quase pronta. Agora, vamos criar essa textura. Estou usando minha escova de ventilador. E essa mistura de duas cores. Apenas amarelo, cromado, amarelo e laranja e estou chorando para criar pontos. Só usando a ponta do pincel. Estou apenas tentando criar esses pequenos e inteligentes pontos. Não use muita água nisso caso contrário, os pontos não aparecerão. Tentei tomar muito menos água. Acabei de tomar essa quantidade de água para que ela seja reativada. Então, essa quantidade de água só você precisa usar quando está fazendo coisas tão detalhadas. Também estou adicionando branco a essa cor. E, novamente, estou tentando criar algumas texturas por lá. O brilho, esse brilho eu devo a esta tenda. Então, esse efeito eu estou tentando criar. E depois mais de branco e mais de amarelo. E deste lado desta tenda, mais dessa mistura branca e amarela. Da mesma forma, temos que criá-lo para dar mais brilho semelhante a ele. E agora vamos, agora vamos primeiro criar algumas estrelas cadentes. Na parte superior, com nosso pincel de delineador pontilhado e apenas criando linhas, mais alguns pontos aqui e ali. E estamos prontos para ir. Então, vamos tirar a fita adesiva e ver como fica. Tire a fita adesiva muito lentamente, caso contrário, as pessoas rasgarão. Então é isso. Então, a pintura completa. Espero que tenham gostado e compartilhem os trabalhos do seu projeto. Eu adoraria vê-los, então estou usando apenas um pouco de amarelo-limão para dar um brilho agradável na parte superior desse dente. primeira vez que crio as bordas com esse amarelo, amarelo-limão. E então, por cima, vou criar algumas linhas bonitas com o amarelo para que ele fique dessa cor. E depois com o mesmo pincel e criando algumas linhas finas, muito claras e muito finas para dar brilho a esse dente. Pegue mais de um amarelo e, novamente, crie algumas linhas bonitas. Então, e é isso. Toda essa pintura está completa. Obrigada. 15. Bloqueio de montanhas: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, agora vamos começar com nossa próxima pintura. Então, primeiro faremos o desenho e depois começaremos com a pintura. Não é demais desenhar apenas pequenas montanhas e acabamos com isso. Então, aqui também estão algumas montanhas sobrepostas, que estou tentando criar com meu lápis. Portanto, cada pintura tem uma forma diferente, mesmo que existam montanhas sobrepostas. Mas a pintura é totalmente diferente. Então esse é o desenho e agora vamos fazer a parte da pintura. As cores preto, cobalto, azul, roxo, magenta e branco. Então, essas são as cores que estamos usando um pincel plano. Então, vamos começar com a pintura. Basta mergulhar o pincel na água e depois tirar a primeira cor. Esse é o azul cobalto e branco. Portanto, quase a mesma quantidade de peso deve existir porque eu quero uma cor um pouco mais clara. Eu não quero cores muito escuras. Então, um pouco de roxo é adicionado a ele. Então, eu só quero um pouco de cor azul arroxeado para as nuvens. Então, estou apenas adicionando o, na primeira camada. Começaremos com a primeira pintura. Então, novamente, apenas misturando um pouco mais de cor. Eu mudei a direção para que minha sombra não venha minhas sombras. Então, novamente, estou misturando as cores. E agora, novamente, começando do topo e adicionando um pouco mais de azul e roxo, um pouco de branco. E, novamente, como você precisa tirar cores, você não pode pegar umas dez cores , caso contrário, esse valor, essa intensidade de cor não sairão se você adicionar muita água a ela. O mesmo acontece com Deus, quando você está usando metas, você tem que usar o grosso Carlo. Você não pode usar dez cores para Deus. Então, esses também são os mesmos postes e também ocorrem na mesma perna. Você tem que usar as cores para fazer a parte da pintura. Então, basta adicionar um pouco de magenta para nos dar um belo tom rosado. Só estou misturando as cores. É a mesma nuvem que fizemos na quinta pintura colorida de pós-doutorado, mas é um pouco diferente. Então, basta misturar um pouco mais de magenta e largura separadamente. E então começando a adicionar um pouco de violeta. E, novamente, começando pela borda da montanha e depois subimos. Então esse é o padrão que estou tentando fazer. Então você pode ver que estou apenas adicionando um pouco mais de branco. E depois aplicando no trabalho e depois começando a misturar as cores. A mistura é muito importante para misturar. Então, mesmo que essa cor tenha secado, meus pincéis molham e isso pode reativar as cores azuis. Então, para isso, não precisamos cuidar da luz. A cor secou e não podemos misturar. Portanto, este não é um caso com a cor do pôster. Assim, podemos misturar facilmente as cores. Então, acabei de adicionar um pouco de água. E eu estou apenas misturando essas cores. A mistura deve ser feita com pincéis de mão muito leves. Você não precisa pressionar muito o pincel. Então, pincel de mão muito leve e misture levemente para que você tenha que misturar suas cores. Então, nosso céu superior está pronto. Agora, vamos começar com as montanhas. Então, antes das montanhas, estou apenas preenchendo isso com essa cor branca, azul e roxa ou violeta que você pode ver. Então, basta adicionar mais branco porque eu queria um tom muito mais claro. Então é isso que estou tentando fazer quando estou apenas preenchendo toda essa área montanhosa. Então, basta preencher toda essa parte da montanha. Mesmo que eu esteja bloqueando a cor , pois minha cor é muito clara. Então eu posso ver as linhas das montanhas. É por isso que estou usando as cores claras do Lago. Então, basta fazer as bordas e as das montanhas e governar toda a parte da montanha. Agora estamos quase terminando com esse bloqueio de montanhas. 16. Detalhe de montanhas: Então, agora vamos começar com o detalhamento. Para o rabo. Usaremos nossa escova de montagem ou a mesma escova. Tamanho um que estou usando aqui. Então, estou apenas pegando meu pincel rigger, colocando-o na água para que minha cor tonifique líquida. E apenas pegando essa cor bonita e apenas delineando-a primeiro. Basta delinear as montanhas, onde são dez linhas, você deve desenhar para criar os limites e bordas das montanhas. E depois disso, começaremos com o detalhamento também. Agora vamos pegar nosso pincel plano e eu estou pegando um pouco de magenta e violeta e uma pequena mistura de branco, um pouco mais de violeta e azul. E agora, novamente, eu só queria cor mais escura nas bordas da montanha. Estou apenas tentando preencher essa cor na borda onde as duas montanhas estão se encontrando, como você pode ver. E eu só estou tentando diminuir a cor. Esta é uma versão um pouco mais escura da cor. Nós usamos como base para o bloqueio. Então, eu estou apenas diminuindo essa cor. Agora, pegando mais branco e misturando com a mesma cor. A mistura também é muito importante. Então, estou tentando misturar essas duas cores. Então, isso é feito na parte inferior. Então agora vamos fazer a parte superior. Basta adicionar a mesma cor mais clara na parte superior, porque ela é bem escura do que a que usamos na parte inferior. E estou apenas criando algumas texturas, como linhas, porque montanhas nunca são como montanhas lisas. Só estou tentando agarrar belas texturas a essas montanhas. Da mesma forma, estou adicionando um pouco de branco e também estou criando algumas texturas para a montanha mais baixa. Agora, vamos pegar nosso pincel de rigger e cor preta e criar o contorno. Então, o contorno está feito para todas as três montanhas. Então, agora vamos usar nosso pincel de ventilador para criar algumas texturas. Basta usar a ponta do pincel e a técnica do pincel seco. Eu não usei água na minha escova. Está apenas seco, só que a água está na minha cor. Dito isso. E apenas dando algumas texturas bonitas a isso. Aquela que está unindo as duas montanhas para que pareça árvores, pequenas árvores distantes. Da mesma forma, também faremos o que foi dito acima. Criaremos um pouco mais de texturas no meio. Para dar uma bela forma das árvores em linhas ou dos arbustos em linhas. Então, o que estamos fazendo é criar alguns detalhes para que as montanhas pareçam mais realistas. Então, novamente, usando meu pincel rigger de tamanho menor e adicionando um pouco de azul ao preto. E estou apenas criando algumas linhas com esse pincel. Primeiro fiz com o pincel de ventilador e agora estou usando esse pincel de revestimento para criar essas linhas. Portanto, não se apresse e faça isso devagar, porque elas são um pouco pequenas demoradas porque você precisa criar linhas pequenas e pequenas. Portanto, não se apresse, faça isso devagar e certifique-se de que sua cor esteja na forma fluida. Só então você será capaz de criar algumas linhas finas. Cada coisa bonita leva tempo para ser criada. Então, estamos no processo de criar algo bonito. Então, vamos aproveitar o processo de criar algumas linhas pequenas. E você verá como essa montanha fica depois de completar esses pequenos detalhes. Então, só urina lá. Estou criando algumas linhas para que pareça que há algumas árvores, arbustos aqui e ali. Apenas pequenos detalhes aqui e ali. Estou apenas tentando criar. 17. Detalhe final: Vamos criar mais alguns detalhes. Então, como fizemos nas outras montanhas, faremos isso. Montanha em primeiro plano, também estou criando linhas muito pequenas e pequenas, como você pode ver , como a urina de lá, criarei essas texturas e linhas pequenas com meu pincel rigger. Você também pode usar sua escova de ventilador ou seus camaradas para criar essas linhas. Mas eu usei a escova rigger porque a considero mais confortável em usá-la. Embora demore tempo usar esse pincel rigger , o efeito e o produto final parecem bons. É por isso que eu uso principalmente o pincel rigger para criar esses pequenos detalhes. Podemos ver apenas pequenas linhas e eu estou criando urina lá com meu pincel e estou apenas tentando preencher toda esta montanha, mas agora só pegando um pouco de preto e, embora produza muito pouca quantidade, novamente, cavando um pouco mais de violeta e azul. Então era um pouco mais preto, então eu deixei isso. Então, agora estou criando mais detalhes nas mesmas bordas em que criei essas linhas pretas. Estou tentando criar entre esses mesmos pequenos pontos aqui e ali linhas. Só estou tentando preencher toda essa área. Então, a mesma coisa que farei com as outras duas montanhas também. Como você pode ver, começamos com uma pintura simples e, mais adiante a intermediária. Então, foi assim que avançamos primeiro: o início é simples e depois estamos nos movendo para um nível um pouco intermediário. Então, novamente, criando linhas no topo das montanhas. Detalhes muito pequenos e pequenos. Faça isso muito devagar. Não tenha pressa, faça uma pausa e depois faça. Mas faça isso devagar e dedique seu tempo integral. Só então você poderá criar essas texturas. Agora, finalmente terminamos de criar essas texturas. Agora vamos criar algumas nuvens na parte superior. Então, para isso, vamos usar este pincel de veludo e magenta e branco. Eu não usei água nos meus pincéis. É um pincel completamente seco. E eu estou apenas criando apenas movendo a borda da ponta do pincel e criando algumas belas texturas turvas. Não use água. Se sua cor secou, basta usar um pouco de água na cor que certamente não no pincel. Tente evitar a água no pincel. E apenas criando poucas nuvens, urina, eles também estão adicionando um pouco de violeta, criando belas nuvens fofas. Você pode ver nuvens retas, não fofas, mas algumas nuvens pequenas, urina lá. Você é apenas um pouco de nuvens também não é necessário, se você não quiser criar nuvens, pode deixar como está, pois é assim. Mas se você quiser, você pode criar multidões como essa. Então agora vamos pegar nossa cor branca porque minha cor branca acabou. E eu vou pegar aquela esponja e um pouco de cor branca e então eu vou criar um belo sol no topo. Então você pode ver como essa forma redonda fica bonita quando você usa essa esponja. É muito útil para pintar essas formas redondas. Ele vem em vários tamanhos, como tamanhos maiores, também vem a mesma coisa agora que estou usando apenas essa linha larga. E com meu pincel, estou criando uma bela forma chamada pior entre aquelas pequenas estrelas aqui e ali. Na verdade, é um sol mais modesto. Então, aqui, estou apenas criando alguns acenos de cabeça, algumas grandes estrelas. Estamos quase terminando com essa pintura. Vamos tirar a fita adesiva e veremos como fica. Só mais um pouco de estrelas que estou criando. Você também pode misturar essas estrelas com seu pincel de delineador. Basta pegar água e fazer algumas formas redondas. Um pouco de mistura. Faça com que fique um pouco sangrento. E então você pode colocar novamente mais um do que isso para que pareça bom, eles são brilhantes. Da mesma forma, você também pode criar estrelas brilhantes semelhantes. Finalmente terminamos com essa pintura. E agora vamos tirar nossa fita adesiva e ver como ela fica. Esta é nossa pintura final. Espero que você tenha gostado. Compartilhe seus trabalhos de projeto. 18. Bloqueio no Cloudscape: Então, bem-vindo de volta. Então, agora vamos começar nossa próxima pintura. Então, essas são as cores de Daniel. Brancos, muito azuis, amarelo-limão, dois tipos de verde, escuro e claro e preto. Então, vamos primeiro desenhar um esboço de nossa pintura, o que faremos. E então começaremos com a pintura. Mas vamos começar apenas a base, apenas a base. Temos que criar isso como a terra. E estamos prontos para ir atrás disso. Só a base. Há duas áreas de terra sobrepostas. E depois faremos a pintura. Então, essa é a parte do esboço. Portanto, esboçar uma parte é sempre simples. Quando você está fazendo esses tipos de pinturas, como pinturas de paisagens não precisa fazer muita coisa. Então, novamente, vamos começar a pintura. Acabei de mergulhar o pincel na água e agora estou usando minhas cores. Então, vamos primeiro pegar meu pincel menor para pintar. Vamos primeiro usar esse botão do Skype. Em seguida, vamos com a terra comprada. Sugira misturar surrealismo, azul e branco e, começando de cima, comece aplicando as cores na direção horizontal. E à medida que vamos descendo, diminuiremos lentamente o valor da cor adicionando branco. Você pode ver que estou apenas aplicando as cores e movendo o pincel nas direções para frente e para trás, tentando preencher toda a área, todos os cantos. Eu não quero sair dos cantos. Eu quero cobrir isso muito bem. Portanto, tente se certificar de que você cobriu cantos inteiros e está apenas se movendo para baixo. Então, apenas azul e branco que estou usando para cobrir isso. Mais azul e menos muito largo. Em tudo isso. Eu usei apenas uma cor porque precisamos criar as nuvens. Então pensei em criar apenas uma cor na parte de trás. Esse é o pano de fundo. Então, estou apenas aplicando a mesma cor em toda a parte do plano de fundo. Então, quando o fundo estiver seco, criaremos algumas nuvens. Então, finalmente, nosso plano de fundo está pronto. Agora vamos fazer a parte inferior. Vamos usar apenas nosso pincel plano e vamos cobri-los primeiro, estou usando minha cor mais escura, que é verde escuro. E estou apenas me inscrevendo primeiro no final. E um pouco de mistura de verde mais claro e amarelo-limão e depois sobe. E também estou misturando essas duas cores. Como você pode ver. Você pode usar, usar um pincel plano de tamanho menor também para isso, para fazer isso porque esta é uma área menor, ou você pode usar seu pincel redondo para criar essas pinturas. Qualquer pincel, o que você quiser, você pode fazer isso, apenas adicionando um pouco de branco. E novamente, movendo-se para cima. Então, essas são, na verdade, cores verdes muito vibrantes. Portanto, fica muito vibrante quando você usa, como quando adiciona branco ou amarelo-limão. Então, do escuro para a luz, acontece. As sombras agora são a parte superior da terra. Essa é a área verde. Então, novamente, a cor mais escura na base sugere. Criando a base e depois um pouco mais grossa porque é muito fina. E depois a cor mais clara. Para essa mesma cor que usamos para a cor abaixo usaremos para a cor acima. Esta é uma pintura muito vibrante, como você pode ver, azul e verde realmente se complementam muito bem. E são cores realmente muito legais, como você pode ver. Então, tão lentamente, lentamente, fazendo a parte de bloqueio. E estamos quase terminando com a placa de bloqueio. E então criaremos as nuvens e algumas árvores. Agora é só adicionar um pouco mais desse verde escuro e tentar misturar as duas cores. Então, faça isso muito devagar quando estiver fazendo esse tipo de pintura. Porque em cada pintura que está se misturando, agora a porção de Midas secou. Agora, vamos criar algumas nuvens com meu pincel. pincéis Filbert são, na verdade, pincéis muito bons quando pensamos em criar essas nuvens e não usamos água no pincel, basta usar o pincel seco. E somente a cor em você, apenas as cores devem ser pouco líquidas, não muito, mas muito pouco, porque já temos essa cor azul na parte de trás. E como você sabe, as cores do pôster são as reativas. Então você tem que usar, tirar cores. Portanto, não use muita água. Então, estou tentando criar algumas belas nuvens redondas e fofas. Você pode ver que eu não estou misturando também as cores. Só estou enxugando o pincel. Porque se eu misturar as cores e pressionar o pincel também, o que acontecerá? A cor que está por trás dessa cor branca aparecerá. Portanto, você precisa fazer isso com muito cuidado ao usar as cores do pôster. Mesmo quando você está usando as cores do guache, a mesma coisa acontece. É por isso que usamos cores espessas para criar nuvens, ou deixamos essa área ampla. Então você também pode fazer isso. Mas eu prefiro fazer assim porque dá a eles uma aparência mais natural. Portanto, a parte inferior é feita das nuvens e também fará a sobreposição das nuvens. Como esses pincéis de avelã têm belas formas redondas na parte superior, é muito útil para criar essas nuvens. Você pode simplesmente usar a ponta do pincel para criar algumas belas formas redondas das nuvens. Portanto, é um pincel muito bom para criar algumas nuvens bonitas. Todos esses são pincéis sintéticos, que estou usando aqui. Então, além do pincel de ventilador, todos são pincéis sintéticos, que estou usando. A escova Fan é a escova Bristol e o resto. Todos são pincéis sintéticos. Só estou dando umas lindas nuvens fofas, urina ali. Você pode criar qualquer forma de nuvem, o que quiser. Não é necessário criar apenas essa forma. Você pode criar qualquer forma porque as nuvens têm formas diferentes. Agora, estou tentando adicionar mais branco a essas nuvens, especialmente nas bordas das nuvens. Você pode ver que estou apenas usando a ponta do pincel e adicionando um pouco mais de branco a ela. Da mesma forma que as outras nuvens também, ficando um pouco mais largas e estou apenas adicionando um pouco de branco a todas as nuvens. Novamente, tirando um pouco de largura e apenas adicionando branco na extremidade superior da nuvem. Eu não vou até o fim. Apenas adicionando um pouco de largura à extremidade superior das nuvens. Estou tentando adicionar apenas em uma direção, como se a luz estivesse caindo de uma direção. Então, estou apenas tornando-a mais brilhante e apenas sobrepondo novamente, mais uma nuvem com cor branca. Da mesma forma, você pode criar algumas nuvens bonitas e bonitas. Mais uma vez, pegue, pegue cores. Não use água nisso. Caso contrário, você estragará as pinturas, então tente não usar água e a técnica de pincel seco é usada aqui. Então, use apenas isso. Só então você será capaz de criar algumas belas nuvens brancas. Estamos quase terminando com a parte da nuvem e agora vamos começar com a parte da árvore. Mas sempre que você está começando a parte da árvore, certifique-se de que está, essa parte da nuvem secou. Então comece com a pintura da árvore. Portanto, deixe essa nuvem secar primeiro, porque essas cores secam muito rápido se você mora em áreas de verão. Então, qual é a cor que seca e, em seguida, você pode aplicar a próxima cor para camadas. Então ele tem essa nuvem pronta, essa área base está pronta. E então criaremos algumas árvores usando o Maya novamente , pincel, tamanho um. Estou tentando criar o galho da árvore, o tronco da árvore e, em seguida, os galhos apenas na cor preta. Estou usando você e estou tentando criar um belo tronco de árvore. 19. Detalhamento final: Então, agora vamos começar com nossa pintura final da árvore. Então, estou apenas bloqueando esse tronco de árvore com a cor preta. E o mesmo pincel de rigor que estou usando aqui. E estou apenas espalhando uma pequena área da base do tronco da árvore com minha cor preta. Certifique-se de que sua cor seja muito fina. Então, estou tentando dar um efeito de sombra a 43 partes com meu pincel rigger com tinta preta. Agora vamos criar algumas árvores. Sugira criar pontos e preencher todos esses galhos e troncos de árvores que estou apenas tentando criar e preenchê-los com a cor preta. Agora, aqui você precisa usar uma cor preta grossa porque já existem duas cores no fundo. Então, tente usar cores pretas grossas porque estamos fazendo a parte de camadas e essas são as cores do pós-doutorado. Portanto, você também precisa usar cores de carrapato, para que a cor de fundo não apareça. Só estou tentando dar uma boa forma a esta árvore, uma bela forma oval redonda. Então, basta adicionar pontos, linhas aqui e ali. Para preencher todo esse espaço. Espaço onde precisamos criar a parte da árvore. E também faremos a estratificação das árvores. Então, essa é apenas uma cor que estou adicionando porque é uma cor preta. Então, sempre a cor base tem que ser escura. E depois vamos com os mais leves. Então a base é escura e isso tem essas cores opacas. Então, apenas criando a forma da árvore, como você pode ver, acabei de criar uma forma bonita para esta árvore. E agora vamos acrescentar, vamos adicionar algumas verduras a ele. Um pouco de verde escuro. Novamente, essa também é cor bastante espessa que estou usando aqui. Você sempre tem que usar cores para tirar. Só então você poderá criar as texturas. Não estou cobrindo toda a parte preta, estou apenas colocando um pouco de urina verde. Eles também estão dando pouca forma a ele. Adicionando verduras às bordas também. Faça isso muito devagar. E depois verde claro, adicionando um pouco de amarelo-limão. E apenas adicionando no topo esse verde escuro, esse verde mais claro. Isso é tudo: criamos algumas belas texturas de árvores, algumas sobrepostas, algumas camadas. Isso é chamado de técnica de camadas. Além disso, também usamos pinturas acrílicas. Mesmo na pintura de Gosh, você também pode usar qualquer meio que estiver usando. Você pode usar esses métodos de camadas, exceto aquarela. Porque na aquarela você tem que usar a base como cor clara. E então vamos para o mais escuro. Mas neste caso, é o verso oposto: usamos cores mais escuras e depois usamos as cores mais claras e mais claras. Então, da mesma forma, temos que usá-lo. Estou apenas adicionando um pouco mais de mistura de amarelo, branco e verde para dar mais tonalidades a esta árvore. Quanto mais cores você adicionar a essas árvores, mais realista será a aparência da árvore. Tudo depende de como você está colocando suas cores em camadas, como você está aplicando as cores. Quanto mais camadas você fizer nas nuvens, nas laranjeiras, mais realistas essas árvores e nuvens parecerão. Estamos quase terminando com essa pintura de árvore. Apenas o toque final que estou dando a essas árvores. E estamos prontos para usar as três partes. Não criei nenhuma ramificação nisso. Acabei de criar uma bela árvore fofa com muitas folhas. Então, basta criar uma bela borda também em D. Essa é a parte da sombra. Mas cor preta. Então, novamente, uma coisa muito importante, nossa esponja. Então, novamente, estou usando a mesma esponja, de cor branca, e apenas aplicando na parte superior para criar um sol agradável, que está ficando bem levantado. E para criar esses raios, podemos usar nossa escova de rigger ou nossa escova plana para criar uma boa elevação. Estou apenas movendo essas cores porque minha cor está úmida. Então, posso simplesmente mover as cores nas direções diagonais para criar alguns belos raios de sol nela. E então você pode preencher essa cor do meio com mais branco. Portanto, pegue uma fileira inteira sem água e preencha a porção do meio. Então, estamos quase terminando com essa parte da pintura. Apenas mais alguns detalhes e pronto. Estou apenas adicionando um pouco de verde e preto a ele. E eu estou apenas tentando criar alguns para permanecerem mais verdes. E eu estou apenas tentando criar algumas linhas finas que dividem essas duas áreas de vidro. Então, basta adicionar um pouco mais de verde. E só de criar a linha, eu me pergunto efeitos muito mais escuros ou apenas tenho preto aditivo, para o verde mais escuro. E eu estou apenas criando essa linha que une essas duas partes terrestres. Então, isso é feito um pouco amarelo para essa cor mais clara e aplicado apenas na borda dela. Então, basta pegar um pouco mais de amarelo e aplicar na borda porque essa parte é de cor clara. Então é isso. Estamos quase terminando nossa pintura e vamos tirar a fita adesiva e ver como ela fica. Espero que tenham gostado fazer essa pintura com muitas nuvens fofas. Então experimente estes, este projeto e compartilhe seu projeto, trabalhe na seção de projetos. E espero que vocês estejam gostando. Restam mais algumas pinturas. E vamos começar com a próxima pintura. 20. Bloqueio de sol: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, vamos começar com nossa próxima pintura. Então esta é a folha e eu acabei de colocar fita adesiva no meio. Então, aqui estou apenas desenhando um esboço com meu lápis. Uma bela área de terra que faz montanhas. Você pode dizer pequenas montanhas. Estou tentando criar na parte superior. Então, coloquei fita adesiva no centro e um lindo filho circular esteja lá. Então, desenhei um esboço muito aproximado porque usaremos cores muito claras. Então, vamos começar com nossa pintura. Então, essas são as cores que usaremos. Primeiro, laranja e depois ocre amarelo. Um pouco de sienna queimada. Basta aplicar o primeiro código nesses lados pois os lados ficarão um pouco escuros em comparação com a parte central. Então, basta criar primeiro para os lados. Com minha escova plana, também estou cobrindo lentamente a parte da montanha e bloqueando esses fundos. Então você pode ver que estou usando apenas a quantidade de água necessária para mover a cor e misturar a cor. Portanto, você também precisa usar essa quantidade. Agora, no meio, adicionei um pouco desse amarelo que é amarelo cromado. E eu só estou tentando misturar as duas cores. Só estou tentando misturá-lo. Então, como você sabe, essas cores podem ser reativadas. Então, eu também estou tentando misturar essas cores dos cantos. Tentando cobrir a borda das bordas da montanha. É uma cor muito bonita e quente. Você pode ver, o que estou usando aqui. Então, lentamente, estou cobrindo toda a parte do plano de fundo e misturando também. Agora, novamente, pegando um pouco mais de ocre amarelo porque meu ocre amarelo acabou. Então, acabei de adicionar um pouco com meu pincel. E, novamente, adicionando um pouco mais de ocre amarelo e mistura de laranja cádmio. E faremos a parte inferior. Primeira vez fazendo a parte do meio. E então um pouco de siena queimada foi adicionada a ela, depois fazendo a parte do canto. Então, a mesma coisa que estou fazendo, que fiz no plano de fundo acima. O primeiro plano também está fazendo a mesma coisa porque estamos criando água. Então, a mesma cor que usamos acima, mesma cor que usaremos abaixo. Além disso. Basta pegar um pouco do Chrome e misturar a cor. Você pode ver que estou apenas tentando misturar todas as cores. Agora, nosso primeiro plano de fundo está pronto. Ficamos com a parte da montanha. Agora usaremos nosso pincel para criar o sol intermediário. Acabei de pegar um pincel de tamanho um, pegando essa linha de cor branca e aplicando apenas no centro, que criamos um esboço muito aproximado. Então, estou apenas bloqueando a largura com a cor branca. Muito lentamente. Você tem que fazer isso. Dessa vez. Não estou usando essa esponja, estou fazendo diretamente com meu pincel. Portanto, se você não tiver manchas, também pode fazer isso com sua escova de montagem. Agora estou apenas adicionando amarelo cromado a esse lado e fazendo o círculo. Da mesma forma, você pode fazer isso e criar um belo sol. Estou tentando criar uma vista do pôr do sol, na verdade. Então é o tipo de cor quente que eu usei Rovio. Agora, apenas misturando com meu tamanho menor. Escova plana. Então, como você pode fazer sua própria mistura. Não há necessidade dessa dose de pincel Sponge. Agora você pode ver aquela parte redonda no meio que era branca. Tornou-se, se misturou com aquela cor amarela. Então, o que eu vou fazer adicionar novamente branco a ele. Então, vamos pegar novamente nossa escova Row Rigger e adicionar branco a ela sem usar água. Estou apenas usando essa linha de cor branca. E estou adicionando o centro para que pareça brilhante. Agora, a segunda parte também está pronta. Tente dar uma forma redonda, uma forma redonda adequada. Agora vamos fazer a parte da montanha. Então, para bloquear isso, usaremos nosso pincel plano de menor tamanho. Então, basta pegar uma mistura de sienna queimada em laranja e um pouco de preto porque eu quero uma cor um pouco mais escura. Então, basta pegar um pouco mais de água e bloquear essas montanhas com minha escova plana. Ainda não removi a fita adesiva. Vamos remover depois de fazer essa parte da montanha. Então, se estivermos bloqueando essas montanhas, você também pode usar sua escova redonda. Isso também é bom. Mas aqui estou usando minha escova plana plana para sites menores para que eu possa cobrir bem essas áreas de fronteira. Estou tentando criar um pouco mais de laranja apenas com a montanha que está perto do sol. Só estou bloqueando. Agora, quando terminarmos o bloqueio , removeremos a fita adesiva. Tente usar cores, não use muita água, caso contrário você não criará uma bela cor opaca. Avance para usar as cores. Agora vamos pegar um pincel rigger de tamanho menor cor preta e um pouco de mistura de sienna queimada. Só pegando preto e essa Bond Sienna, estou apenas delineando a montanha. Faça isso bem devagar quando estiver fazendo essa parte do esboço. E a cor tem que estar na forma fluida quando você está delineando os detalhes, qualquer detalhe que você esteja fazendo, tente usar a forma líquida da cor. Só então você poderá criar algumas linhas bonitas. Agora, quando essas linhas estiverem prontas, estou tentando mesclar essas linhas com a cor marrom para que não pareçam muito nítidas. Você pode ver que estou apenas misturando essas linhas com essa cor marrom. Então, uma montanha, mas está quase completa. E então começaremos com mais detalhes sobre a água e a parte que está por trás da fita. Só estou tentando misturar essa cor preta. 21. Detalhamento final do Sunset: Então, agora avançando, vamos remover nossa fita adesiva. Lentamente. Você precisa removê-lo porque estamos usando papéis, então você precisa removê-lo com muito cuidado para que não seja um tom. Então, basta criar um contorno e depois removeremos na parte inferior da fita adesiva, apenas criando uma linha com a cor preta com meu pincel plano. E então removeremos a fita adesiva. Agora vamos preencher essa cor com arbustos que são usados da mesma cor que é preta primeiro, vou preencher esta linha com a cor preta. Portanto, tente usar fita adesiva de tamanho menor ao colocar no meio. Não use fita adesiva. Então você pode ver que estou apenas cobrindo toda a área com preto e apenas me certificando de que a cor preta não vá além dessa linha. Então, apenas bloqueando isso com uma cor preta espessa. Agora vamos criar os detalhes dos arbustos. Então, para criar os detalhes, usaremos um pincel, novamente , do tamanho um, e apenas criaremos pequenos pontos para que pareçam algumas árvores ou arbustos distantes. Então, e eu não estou criando os mesmos tamanhos. Estou tentando criar tamanhos aleatórios. Alguns são grandes, outros são pequenos. Então, para que pareça uma forma real de arbusto. Então, acabei de fechar a câmera para que você possa ver corretamente o que estou fazendo. Então você pode ver que estou apenas criando linhas pequenas com a ponta do pincel e criando algum tipo de forma de arbusto. Tão seco para usar. Escolha uma boa cor para isso. Não use muita água. Caso contrário, você não conseguirá criar essa cor opaca. Então, tente usar a cor. Estamos quase terminando com essa parte dos arbustos e depois começaremos com o detalhamento da água. Isso também é muito importante porque isso mudará todo o cenário dessa imagem. Vamos começar a criar a água. Agora estou usando minha escova plana e acabei de usar minha ponta de escova. Então, apenas a dica que você precisa usar. Certifique-se de que sua ponta esteja bem afiada para que você possa usá-la bem com a ponta do pincel. Você precisa apenas dar um toque no pincel para criar algumas texturas. Não use uma escova plana. Se a escova plana tentar diluí-la com água, pressionando-a com o dedo e depois tente aplicar a cor. Da mesma forma, você deve preencher toda essa área de água e tentar evitar muitas lacunas entre elas. Deve estar muito próximo um do outro. As linhas, especialmente a cor que eu misturei, são preto e sienna queimado. É isso. Estou apenas tentando criar o efeito de água com meu pincel plano, usando apenas a ponta do pincel. Agora estou adicionando um pouco de laranja e ele ficará preto. Novamente, estou criando a mesma coisa. Você pode usar sienna queimada diretamente ou adicionar uma mistura de laranja e preto a ela. Isso também é bom. Portanto, as duas cores darão o mesmo resultado. Então você pode ver como estou criando isso. Vou cobrir toda essa porção da água criando esses detalhes. Faça isso muito devagar. Não tenha pressa. Você pode ver que estou fazendo isso muito devagar e depois preenchendo toda essa porção da parte da água. Quase terminamos com essa primeira camada. Vamos usar novamente o preto, um pouco mais, uma cor um pouco mais escura. E depois aplicaremos nas laterais porque o lado é um pouco mais escuro que o do meio. Então, estou apenas deixando tudo um pouco mais escuro sobrepondo essas linhas. Então, nos dois lados, você tem que fazer a mesma coisa. Então, à medida que descemos em primeiro plano, água também deve estar escura. Da mesma forma, você também precisa criar o efeito de camadas na parte da água. Então, aqui também estou usando a ponta do pincel e criando essas texturas. Assim, você pode ver que os sites estão escuros e a parte inferior está escura. Então, agora vamos usar o aumento para criar a corrida usando primeiro a cor branca. Basta desenhar branco seco. E apenas criando essas texturas, novamente com a ponta do pincel. E deve estar logo abaixo área do sol onde o sol está se pondo. E à medida que você desce, as linhas devem diminuir. Isso significa que deve ter a forma de um triângulo. Então, à medida que você desce, ele deve ser cada vez menor, cada vez menor. Da mesma forma, temos que criar a parte da água. Em seguida, um pouco de amarelo é adicionado na parte superior. Novamente, outra camada para a água deixa o pouco branco nos dois lados e depois cobre a parte central com amarelo. Então você pode ver que estou apenas cobrindo a parte central, agora estou adicionando branco a esse amarelo. E, novamente, estou cobrindo o bot, que é amarelo. Então, duas a três camadas estão nessa reflexão, que é a parte de reflexão do pôr do sol. Agora vamos criar um céu com a mesma mistura de amarelo, amarelo e branco. Tentei usar a técnica de pincel seco por cima e secar a cor. Só então você poderá criar algumas linhas. Então, basta pegar uma cor bem seca e tentar criar algumas linhas bonitas, usando apenas a ponta do pincel. Agora vamos usar nosso pincel e a cor preta para criar bonito neste lado ou na parte superior, o que você quiser, você pode criar. As palmeiras que eu crio nesses lados, apenas as folhas são visíveis, então estou apenas tentando criar as folhas com meu pincel. Deixe a cor um pouco fluida para que você possa criar algumas linhas finas. Você também pode criar uma árvore completa, como começar pela parte inferior do que subir. Então, o que você quiser, você pode criá-lo. Mas eu decidi criar essa árvore, apenas as folhas da árvore são visíveis. Você também pode fazer isso, isso também é bom. Então, tente criar como grupos de quatro linhas e elas são como linhas nubladas. Você pode ver muitas linhas muito próximas umas das outras. Então, isso está quase pronto nesta pintura. E espero que vocês gostem desse. Então isso é algo que a água Vamos criar. Você também pode criar quadros, se quiser. Ou você pode deixar assim. Tudo depende de você, se você puder, se quiser criar pássaros ou algo assim. Basta estender mais essas linhas para criar um visual mais bonito. Espero que vocês estejam gostando disso e esta seja a nossa penúltima pintura. Então, experimente esses projetos. Qualquer pintura que você goste, você pode experimentar. E eu adoraria ver seu projeto funcionar. Porque eu gosto muito de ver os projetos, como estão indo, como estou ensinando, estou ensinando corretamente ou não. Portanto, é muito importante também dar avaliações para que eu tenha uma ideia onde estou errado e onde estou certo. Então, obrigada. 22. Bloqueio de fundo de reflexão: Então, bem-vindo de volta à nossa última aula desse projeto que fizemos. Então, vamos primeiro começar a desenhar. Acabei de colar a fita adesiva novamente no meio, estou apenas desenhando algumas montanhas. Algumas belas montanhas íngremes. Agora, as mesmas montanhas que faremos na parte inferior também. O mesmo, mas na direção oposta. Porque essas são reflexões que criaremos. Então, pintura reflexiva. Portanto, precisamos ter o mesmo tamanho das montanhas que tínhamos no topo. Então, depois de desenhar, isso fará a pintura. Então, vamos discutir sobre as cores. Então, essas são as cores que usaremos. Branco, magenta, praia, cobalto, azul e preto. E também, eu acho. Sim, então essas são as cores que usaremos. Então, vamos primeiro usar azul cobalto e um pouco de mistura de cores branca e pêssego. Então, ele dará um belo tom azulado. Diferenciadores como azul acinzentado, cobrindo apenas a primeira parte superior. E então, à medida que descermos, adicionaremos mais tom a ele. Também começaremos a misturar as cores. Misturando as cores, você pode ver que estou misturando simultaneamente a cor também porque a cor da minha parte superior também está úmida. Portanto, é fácil de misturar. Agora, novamente, farei o discurso e aplicarei diretamente na parte inferior. Primeiro, pular as montanhas e tentar fazer isso muito bem para que não entre nas montanhas. Sugira aplicar e também tentar misturar essas cores, essas duas cores. Este é um tipo diferente de céu, cor diferente do céu. É como um tom pastel, você pode ver qual. Então, é uma cor muito bonita. Quando você adiciona pêssego a essa cor azul, o valor da cor muda e ela se torna algo diferente, algo acinzentado, azul e rosa também adiciona cores diferentes. Só estou tentando misturar essas duas cores. Acabei de adicionar água e depois misturar essas duas cores. Novamente, veja, estou apenas tentando misturar as cores para que elas se misturem bem. Na verdade, a mistura é muito importante quando você está fazendo o plano de fundo. Então, estou tentando misturar o máximo que pude, apenas adicionando um pouco mais de praia na parte inferior. Agora vamos pegar um pouco mais de pêssego e começar a misturar. Em seguida, um pouco de magenta foi adicionado a ele. Um pouco mais de pêssego. E para criar um belo céu, algumas nuvens agradáveis. Apenas a técnica de pincel seco aqui que estou usando. Agora. Vamos pegar um pouco de amarelo também. adicionei muito pouca quantidade de cromo a essa cor de pêssego. E, novamente, estou criando algumas nuvens bonitas com esse amarelo para que também haja a cor amarela nessa bela cor do céu. Agora, quando nossa parte de fundo estiver pronta, faremos as montanhas. Agora, para fazer essas montanhas, usaremos uma escova plana e pequena do que esse pequeno pedaço de magenta azul cobalto. E se livrar do magenta foi adicionado aqui. Desculpe, não é magenta, é violeta. O violeta é adicionado aqui e um pouco de preto também para criar uma bela cor azulada. Então, branco também é pequena. E apenas bloqueando toda essa parte da montanha. Dois Começando um pouco mais branco porque não quero que seja tão escuro. Então, apenas cobrir essas montanhas exigiria cores de pôster. Então você pode ver que todas essas cores são tiradas que estou usando. Você está cuidando das bordas e eu estou apenas tentando preencher essas cores. Nessas montanhas. Você também pode usar seu pincel redondo para preenchê-los. Depende totalmente de você qual pincel você está usando. Então, mas tente cuidar dos limites e das linhas que existem nas montanhas. Então, eu estou apenas fazendo o bloqueio. Minha cor está secando muito rápido porque é muito dura na Índia. É por isso que minha cor principal está secando muito rápido. Agora você pode ver que estou apenas tentando preencher as áreas que ficaram brancas. Tente cobrir todo o tabuleiro. Agora, curtindo apenas azul e um pouco de preto, um pouco de mistura de magenta. E só estou tentando criar algumas texturas bonitas nessas montanhas. Mesma cor que usei, mas sem linhas brancas, pequenas texturas que estou apenas tentando criar. Então, apenas algumas linhas aqui e ali. E então faremos essa parte inferior também. Então, a parte superior está pronta. Então, agora vamos fazer essa parte inferior. 23. Bloqueio de primeiro plano: Então, vamos começar com nossa parte inferior. Então, aqui estou eu usando meu pincel rigger e azul e um pouco de roxo, mesma cor, que fizemos na montanha acima. Então, a mesma cor que faremos aqui. Mas primeiro vamos delinear essa parte da montanha e depois seguiremos em frente. Fazendo a parte inferior. Basta contorná-lo bem com a mesma cor, mas deve estar um pouco escuro. Agora, finalmente, a parte do esboço está pronta. Então, vamos pegar nosso preto e criar um belo contorno abaixo da fita, fita adesiva. E basta remover a fita adesiva depois disso. Agora, aqui vamos criar alguns belos pinheiros. Então, o que estou fazendo aqui, estou apenas criando as linhas, porque você está, vamos criar algumas como pinheiros visíveis. Estou apenas tentando criar algumas linhas, algumas linhas em forma de triângulo com meu pincel plano, como você pode ver, apenas usando a ponta do pincel e criando essas linhas. E também bloqueando ao mesmo tempo, porque temos que cobrir toda essa área acima dessa linha. Então, vamos fazer isso bem devagar. E esta é nossa última parte da pintura, que será nosso domínio. Mas estou pensando em fazer mais uma aula extra para vocês. Vamos ver. Isso será principalmente uma paisagem marítima, então faremos o upload em breve. Então, vamos primeiro fazer esse bloqueio desse pinheiro, que está à distância de uma série de pinheiros que estão abaixo da montanha e na base da montanha. Então, isso está feito. Também seremos criativos. Estaremos criando alguns pinheiros acima. Mas antes disso, vamos primeiro fazer a base. Vamos adicionar as mesmas cores, mesma cor base, que usamos para o plano de fundo. E um pouco de preto também, cobrindo toda essa área com essa cor, essa cor clara, que está acima dessa parte do fundo. Faça isso bem devagar com o pincel delineador para criar uma linha bonita. Então, basta mover seu pincel e criar uma linha grossa com isso e começar a bloquear as montanhas. Essa é uma parte um pouco complexa, mas não é tão complexa porque, como estamos fazendo a pintura por muito tempo, isso será fácil para você. Se você está fazendo, a cidade é sábia. Basta aplicar essa cor mais escura na parte da montanha que desenhamos. E você pode ver que isso não é totalmente um laboratório, apenas criar as linhas, que são as formas das montanhas, é apenas tocar essas linhas. Estou apenas criando algumas linhas. Então, como você pode ver, estou apenas preenchendo as cores e criando linhas. Não há fronteiras nisso. Então, esses são todos reflexos de água, que estou tentando criar. Então é assim que podemos criar reflexos das montanhas. Agora vamos usar esse magenta e preto também na parte superior, porque há pinheiros ou pequenos reflexos pretos também estão lá. Então eu estou tentando criar pegando mais preto e usando apenas a ponta do pincel e criando mais pontos e linhas na parte superior. Só usando a ponta do pincel, o que fizemos na última pintura. A parte da água é assim, só nós temos que fazer isso. Agora vamos pegar as cores mais claras, que são as cores branca e pêssego e a mistura de cores azul. E vamos preencher as cores. Então, basta preencher essa parte inferior da cor e tirar mais pêssego. E, novamente, tentando preencher as cores. O mesmo plano de fundo de Lego com o qual está acima. Estou tentando criar a mesma coisa. Só estou tentando cobrir todas as áreas. E, novamente, criando linhas semelhantes com essa cor de pêssego. Você pode ver que estou criando linhas com a mesma cor, cor pêssego, e também bloqueando as linhas intermediárias. Portanto, esse é um dos métodos mais fáceis de criar reflexões. Qualquer reflexo na faculdade ou em acrílico. Qualquer meio que você usa, você pode criar assim, os reflexos. Esta é uma reflexão simples que eu ensinei aqui. Também há reflexões mais complexas, mas eu estava pensando nas intermediárias. Tão pequenas reflexões. Novamente, veja quanto mais linhas e detalhes você criar, mais realistas esses reflexos parecerão. Agora estou adicionando um pouco mais de azul a ele. Faz as linhas. Agora vamos mais azul e preto. Está lá. Eu quero uma cor um pouco mais escura, então basta passar meu pincel e criar algumas texturas, como fizemos na última seção. Então, tome seu tempo e faça isso devagar, pacientemente, porque é um pouco complexo. Você pode enfrentar pequenos problemas, mas se seguir todas as instruções, poderá fazê-lo. Agora estou apenas adicionando mais cores mais escuras e criando algumas linhas de água. Nós podemos ver. Novamente, mais linhas , linhas um pouco mais claras para dar movimento à água. Então essa pintura está quase completa. Restam apenas mais alguns detalhes. E estamos prontos para usar essa pintura. Vamos criar alguns pinheiros primeiro com a cor preta. Então, eu apenas ampliei a imagem para que você possa ver bem como estou criando os pinheiros. Então, o que estou fazendo é apenas criar as linhas. Você pode criar árvores grandes ou criar árvores menores. Depende de você. Estou criando apenas esses menores. Você também pode criar árvores grandes. Acabei de criar as linhas. E agora mais algumas linhas que estão se movendo para baixo e criando algumas formas triangulares. Da mesma forma, temos que fazer toda a parte da seção da árvore. Árvores muito simples. São pinheiros simples, que estou tentando criar. Isso dá uma aparência mais realista à pintura quando você cria esses tipos de árvores em detalhes e sempre usa seu pincel rigger, pincel de tamanho menor para criar esses detalhes. E isso se deve ao zero rigger brush que estou usando para você. Agora terminamos com essa parte da árvore. Então, vamos criar um efeito um pouco mais aquoso na parte superior ou a cor mais clara com uma cor de pêssego. Basta usar a ponta do pincel e criar essas texturas. Adicionando um pouco mais abaixo , as linhas. Quanto mais linhas e detalhes você criar, mais realista será a aparência de sua pintura. Então, há tantas cores e o que DO, que está refletido de cima diz que quase a pintura está pronta. Vamos tirar a fita adesiva e ver como fica. Mas antes disso, vamos adicionar um pouco mais de azul a essa parte da montanha. Agora, vamos tirar a fita e testar o trabalho do projeto. Esta é a nossa décima pintura que já concluímos, e estou pensando em dar mais uma pintura. Essa é a lição bônus, que será uma paisagem marítima. Então isso também será, isso também ajudará a publicar em breve. Então, com certeza vamos atualizar. Vocês. Tenha um bom dia. Obrigada. 24. Bloqueio de aulas de bônus: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, vamos começar com nossa última aula bônus que é a paisagem marítima, que criaremos. Aqui. Estou apenas removendo essa fita. Não é direto. Estou apenas colocando isso direto no centro. Depois faremos um desenho básico e começaremos com a pintura. Então, apenas o desenho básico que são as ondas que vamos desenhar. E é isso. E estamos prontos para usar as pinturas, algumas lindas linhas curvas com meu lápis. E é isso. Esta é a terra e esta é a água e acima com o céu. Então, essas são as cores que são a primeira cor que faz preto, azul rádio, branco, verde e marrom. Isso é Sienna queimada. Então, vamos usar um pouco de água. E esse surrealismo azul. Basta misturá-lo com água em uma quantidade muito pequena e depois tomar mais quantidade. Primeiro, vamos adicionar essa cor em cima disso. Então, começaremos do escuro e, à medida que descermos, o valor diminuirá. Novamente. Agora estou adicionando um pouco de branco a ele. Estou apenas aplicando a cor e também mesclando a cor simultaneamente. Novamente, veja que minhas cores estavam secando, então pedi um pouco de água para misturar bem. Então este é o céu que estamos fazendo. Depois disso. Vamos fazer o C também ver o bloqueio. Então, primeiro eu estou fazendo o céu. Então, adicionando mais branco, tomando pouca água porque aqui está bem seco. Então, minhas cores também secam muito rápido. Então, basta se inscrever novamente. Cor muito clara e estou apenas tentando misturar as duas cores. Novamente, pegando, adicionando branco e depois aplicando as cores e misturando as cores. Então, esta é a etapa que fizemos em nossas pinturas. A maioria das pinturas, todas as pinturas coloridas de pós-doutorado. Combinamos bem as cores e tentamos usá-las. Agora, vamos fazer a parte C. Então eu vou pegar verde, este é um verde claro que estou usando. E uma pequena mistura de azul e branco. Vou pegar um pouco mais de verde. Então, é como uma cor turquesa que você pode ver. Então, basta aplicar a cor. Então é assim que você perde, misture. Essas cores. Bom. Veja a cor. Basta aplicar um pouco de azul na borda e depois misturar com a mistura verde e azul. Você pode ver que estou usando o mesmo pincel que usei anteriormente em todas as minhas pinturas. Esta é a escova plana. Então, apenas bloqueando o oceano, Bart. É quase da mesma cor e depois diluição, eu não mudei muito. Bem na borda de onde o céu e o mar estão se juntando. Acabei de adicionar um pouco mais de azul ao vermelho, o resto e as cores terríveis são quase iguais. Então, deixei uma pequena área onde esses C se encontram porque precisamos criar ondas com a cor branca. Então eu deixei aquela área, passarinho. E basta adicionar um pouco preto a esse azul e criar uma bela borda que divide o mar e o céu. Basta misturar essa cor também para molhar para que ela dê uma boa variação. Portanto, a mistura de cores é a parte mais importante quando se trata de qualquer dobra, seja acrílico, guache ou cores de pôster. Qualquer mistura de pintura é muito importante. Agora terminamos com este guia e com o C. Então, vamos começar com a poeira, removendo o excesso de água e pegando minha cor branca e criando algo bonito para o Skype. Algumas nuvens bonitas que temos que usar aqui: a técnica de pincel completamente seco. Meus pincéis secam e eu usei cor seca. Não é. Alimentado demais. Então, usando apenas a ponta do pincel, estou criando algumas nuvens bonitas. Agora vamos remover essa fita e bloquear nessa área também. Então, novamente, vamos pegar um pouco de branco e adicionar a essa cor, a cor azul. E estou apenas aplicando isso com muito cuidado. Não quero que a cor entre na vagem da semente. Também misturando essa cor. Basta fazer isso com muito cuidado ao fazer essa parte. Como é uma parte muito crítica , porque essas cores são solúveis em água e reativas à água, ela reagirá e toda a pintura estragará. Então, pegue, faça isso muito devagar e com muito cuidado ao fazer as linhas, especialmente as linhas que estão unindo o mar e o céu. Então, agora a parte acima está pronta. Então, ficamos com a área de areia d. Então, a área de areia que faremos. Então, vamos pegar branco e essa cor de siena queimada. E vamos aplicá-lo na parte da areia. Então pegue um pouco mais branco porque eu queria uma cor mais clara. Então, basta aplicar sobre a área do solo, que é o primeiro plano. Apenas bloqueando bem a cor. Então, usando meu mesmo pincel plano e apenas bloqueando o primeiro plano. Basta cavar um pouco mais de branco e deixar a cor mais clara. 25. Aula de bônus Detalhamento final: Agora vamos pegar nossa cor branca, agora que minha cor branca acabou e eu vou usar meu pincel de ventilador do tamanho um. Só uma cor seca, que vou usar sua versão, gostei dessa, pegue a cor e comece a criar esse efeito de água. Então, basta usar a borda do pincel e criar alguns pontos bonitos. Como você pode ver. Se você não tiver um pincel de ventilador, você também pode usar o pincel rigger para criar esse efeito. Isso também pode ser usado. Ou você pode usar seu pincel de cerdas planas para criar esse efeito. Portanto, qualquer pincel, o que estiver disponível com você, você pode usá-lo. Então, estou apenas tentando dar um bom efeito de respingo de água a ele. Então, também criaremos mais algumas ondas intermediárias. Com minha escova plana. Só estou pegando a ponta do pincel e pegando a ponta. Basta aplicar essa cor branca com minha ponta desse pincel plano e criar apenas esfregando e criando esse efeito. Da mesma forma, você também pode usar seu pincel plano, que você usou para sua pintura de fundo e tudo mais. E você pode simplesmente usar essa ponta do pincel para criar algumas ondas bonitas. É uma pintura muito simples. Eu não criei muitos detalhes nele. Eu tentei torná-lo mais simples para que você pudesse pintá-lo facilmente. Desde toda essa pintura colorida do pôster, eu cobri tudo. Eu não falei sobre essa parte, então pensei em dar uma aula extra para vocês. Então, agora o que estou fazendo é criar essa borda da onda do mar com minha cor preta. Então, usando meu pincel rigger, estou apenas criando lindas linhas finas com esse pincel. É um pincel muito fino. Portanto, você também precisa usar pincel fino para criar essas linhas. E então cobriremos a área extra que é branca com essa cor marrom e tentaremos misturar essas cores. Agora, pegando meu pincel rigger de maior tamanho, este é do tamanho um e apenas adicionando um CNN preto. E agora estou cobrindo toda essa área com essa cor. Você pode ver que depois aplicar essa bela camada grossa de cor, vou começar a misturá-la. Ao adicionar essa cor. Isso dá um bom efeito 3D a essa água. Como uma sombra, ela reflete. Portanto, é muito importante fazer isso quando você está fazendo isso, qualquer pintura de paisagem marinha, especialmente quando as ondas que você está criando. Agora, novamente, estou pegando minha cor branca com meu pincel plano e aplicando um pouco de marrom e estou apenas tentando misturar essas cores. Minha cor mais clara, assim, você pode misturar as cores. Então, como ele faz um reator de água, você pode misturar facilmente as cores. Agora, novamente, estou pegando um pincel em forma de leque e criando alguns pontos bonitos. Apenas movendo meu lago de arbustos diagonalmente em todas as direções, como adicionar um pouco de branco também a isso. E criando alguns pontos bonitos aqui e ali. Para que pareçam pedras de areia ou algo assim. Tão poucos, pequenos detalhes são muito importantes quando você está fazendo esse tipo de pintura. Então, espero que vocês gostem dessas pinturas coloridas de pôsteres e compartilhem seus trabalhos de projeto. Vou adorar ver que menos deles já compartilharam o ID. Muito obrigado por compartilhar seu trabalho de projeto, mas, por favor, compartilhe seu trabalho de projeto para que eu também possa ver o quanto eu ensinei. Vocês ensinaram isso corretamente ou não, e também fazem resenhas paralelas. Agora estou apenas tentando contornar novamente com um pequeno contorno grosso com a cor preta para dar uma aparência mais sombria. Faça isso muito devagar, com muita paciência. Então, uma pintura está quase completa. Restam apenas alguns detalhes e terminamos com esta bela pintura oceânica. E estou apenas criando alguns pontos aqui e ali apenas com minha cor preta e com minha flutuabilidade e também. Então, finalmente, nossa pintura está pronta. Então, vamos tirar a fita adesiva e ver como fica. Espero que você goste de toda essa série de cores de pôsteres e compartilhe seus trabalhos de projeto. E se você quiser aprender algo novo, você pode me dizer na discussão, na caixa de discussão. Então isso preparou isso para minha próxima aula. Então, se você tiver alguma dúvida, você sempre pode me perguntar diretamente de. Também estou disponível no Instagram, que está mais na galeria de arte. Então é isso. Obrigada.