Masterclass de redes sociais para iniciantes: planeje, roteiro, filme e edite vídeos envolventes

1. Apresentação: Criar conteúdo para mídias sociais é um dos maiores desafios dos criadores. A maioria das pessoas acha que a parte mais difícil é filmar, mas, na realidade, um ótimo conteúdo mas, na realidade, um ótimo conteúdo começa muito antes de você clicar em gravar Os criadores que crescem nas mídias sociais não são apenas melhores com câmeras. Eles têm um sistema. Eles sabem como gerar ideias, planejar seu conteúdo, escrever um roteiro envolvente, filmar com eficiência, editar intencionalmente e analisar o que funciona E nesta master class, mostrarei meu fluxo de trabalho completo de criação de conteúdo. O processo exato que uso para comercializar meu negócio de videografia, expandir minhas aulas on-line, criar meu canal no YouTube e ajudar os clientes a expandir sua presença nas mídias sociais Essa aula não é só para fazer vídeos. Está criando um sistema repetível que ajuda você a criar conteúdo melhor Se você está criando conteúdo para expandir sua marca pessoal, atrair clientes, promover sua empresa, vender produtos ou simplesmente compartilhar sua paixão on-line. Esta aula fornecerá uma estrutura prática passo a passo que você pode começar a usar imediatamente. Então, se você está pronto para levar sua criação de conteúdo para o próximo nível, então vamos começar. 2. Projeto do curso: : Antes de começarmos a aula, quero discutir sobre o projeto da aula, porque é aí que você realmente coloca em prática tudo o que aprendeu nesta aula. Então, no final, quando terminar a aula, quero que você crie uma pequena bobina ou um TikTok, com quero que você crie uma pequena bobina ou um TikTok, 30 a 40 segundos de duração, e você deve usar as mesmas técnicas que eu ensinei nesta aula Ou se você estiver usando algo diferente, você também pode explicar nas legendas da bobina Você pode encontrar mais informações sobre o projeto da classe na descrição. 3. Configurações de objetivos: Então, a primeira coisa em que você deve pensar antes de criar qualquer tipo de conteúdo para você, para sua empresa, para sua marca pessoal é por que você está criando conteúdo. É algo que você vê on-line que todo mundo está fazendo e você quer fazer só porque todo mundo está fazendo? É porque todo mundo está recebendo tantas curtidas, alguns vídeos estão recebendo tantas curtidas. Você também quer isso, ou é algo diferente que você realmente queira promover sua empresa ou seus serviços ou expandir sua marca pessoal? Novamente, se você quer expandir sua marca pessoal, por que isso? Qual é o seu objetivo por trás disso? Você quer vender alguns produtos? Você quer vender algumas assinaturas? Você quer vender alguns serviços? Ou você só quer promover sua mensagem e fazer com que mais pessoas com ideias semelhantes sigam você e desenvolvam uma comunidade Então, você realmente deve determinar por que você deve postar nas redes sociais. Uma vez que você tenha um objetivo claro, a partir daí, podemos seguir em frente. Então, eu vou te dar um exemplo. Então, especialmente com minhas mídias sociais, não tenho interesse em expandir minha marca pessoal. Não tenho interesse em dizer ao meu público o que estou comendo hoje, por quanto tempo fiz minha corrida de hoje ou o que estou fazendo hoje? É por isso que eu realmente não publico histórias regularmente no Instagram. Eu realmente não quero compartilhar minha vida pessoal, e é por isso que eu nunca poderia construir uma marca pessoal adequada porque eu também não estou interessado nisso. Mas se você estiver interessado nisso, isso não é um problema, então você deveria postar mais sobre você, mais sobre sua personalidade, mais sobre o que você está fazendo ao longo do dia, porque muitas pessoas podem se identificar com isso. Vou te dar meu exemplo. Portanto, meu principal objetivo geralmente é ser mais independente em termos de trabalho, trabalhar de qualquer lugar, trabalhar no meu próprio tempo e do meu jeito. E então esse é o meu objetivo. Isso não tem nada a ver com o Instagram. Eu nem estou falando sobre isso. Então esse é o meu objetivo. Como posso conseguir isso fazendo algo online? Então, se estou fazendo algo on-line, que é algo como fazer cursos, porque sou cinegrafista, posso vender lotes Eu posso vender algumas sobreposições. Posso vender alguns cursos pelo que conheço ou posso vender alguns serviços de edição on-line para clientes de todo o mundo. Então, essas são algumas das coisas que me ajudariam a ser mais independente com meu tempo. Então, todas essas coisas que eu já fiz há cinco anos, apenas escrevendo O que eu quero, como posso conseguir isso e o que me ajudaria a conseguir isso? Como faço para conseguir isso é vendendo meus serviços como cinegrafista, editor de vídeo on-line ou mesmo se for pessoalmente, se não for muito agitado, estou bem com Então é assim que eu posso alcançar meu objetivo. E o que me ajudaria a chegar lá é promovendo o que eu faço. E como faço para promover o que eu faço é por meio das mídias sociais. Então, é claro, esses cursos, essas aulas, o que eu ganho online, também geram uma receita decente para mim. Mas também vendo meus serviços pessoalmente, além de cinegrafista, editora de vídeo e todas essas coisas que promovo nas redes sociais, porque as pessoas devem saber o que estou fazendo. Se gostarem do meu trabalho, se se conectarem comigo , poderão ir às minhas aulas e solicitar meus serviços Então é por isso que eu basicamente uso mídias sociais para promover meus serviços, as pessoas saibam o que eu faço? E eles podem ser meus alunos, as pessoas que gostam do meu trabalho e que querem fazer o mesmo, ou podem ser meus clientes. Curtam meu trabalho e eles querem vídeos semelhantes para seus negócios. Então, deixe-me contar uma história. Então, eu já fui, também sou YouTuber. Eu tenho postado conteúdo no YouTube nos últimos cinco, seis anos. Também tenho postado no Instagram e TikTok nos últimos E então, um CEO de uma empresa na Holanda viu meu trabalho e disse: Ei, eu realmente gosto do que você faz com YouTube, com a sua empresa. Tipo, eu realmente amo todas essas bobinas. Alguns são muito profissionais, outros são muito pessoais. Então, eu realmente gosto disso e quero coisas semelhantes sejam feitas para o meu negócio. Então, desde então, nos últimos dois anos, cuidei das mídias sociais deles e estou fazendo exatamente a mesma coisa que faço minhas mídias sociais. E isso está funcionando muito bem. Tipo, eu desenvolvi suas plataformas muito bem. E também temos um público muito forte, uma comunidade muito forte para meu cliente. Então isso foi no começo, esse não era meu objetivo quando comecei a fazer tudo isso, porque eu só queria, você sabe, promover, eu só queria promover minhas aulas. Eu só queria, você sabe, promover meus vídeos do YouTube, promover meus serviços. Então alguém viu, como estou me saindo nas mídias sociais e queria exatamente a mesma coisa para sua marca. Então, desde então, estou fazendo isso também, e isso também me deu muita flexibilidade, porque agora tenho um cliente com quem estou filmando consistentemente todos os meses, e eu só vou lá uma ou duas vezes por mês Então, eu tive muita sorte de ter isso, e tudo isso aconteceu por causa das mídias sociais porque eu tentei, alguns anos atrás, que isso é o que eu quero fazer. E então eu criei uma estratégia de É assim que vou mostrar minha marca on-line, para atrair outras pessoas que querem aprender comigo ou querem meus serviços. E, claro, tenho outro objetivo no qual ainda não tive muito sucesso é ter mais colaboração com a marca em termos de minha videografia e mídia social Temos muita colaboração de marca quando se trata do nosso YouTube. Mas também quero que a videografia, as marcas que são especialistas em fotografia, videografia, qualquer coisa relacionada à criação de conteúdo trabalhem com elas Então, às vezes quando eu crio algum conteúdo quando faço o planejamento, também está na minha cabeça que eu tenho que criar conteúdo para atrair esse tipo de oportunidade. Então esse é o meu objetivo. E de acordo com isso, estou fazendo vídeos para atrair um público semelhante. Sim, o primeiro passo que eu recomendaria é simplesmente anotar qual é o seu objetivo? por que você quer ter forma, por que você quer ter a mídia social em primeiro lugar Porque eu entendo que muitas pessoas só querem estar nas mídias sociais porque todo mundo está fazendo isso, todo mundo está recebendo visualizações. E você também quer isso. É claro que as opiniões e o sucesso não virão em breve, então você precisa ter um motivo muito forte para se ater a eles. E esse forte motivo surgiria se você simplesmente escrevesse seu objetivo e depois escrevesse como as mídias sociais o ajudariam a atingir esse objetivo. Então, espero que toda essa definição de metas faça sentido. Então, agora vamos para o próximo capítulo. 4. Pilares de conteúdo: O que é pilar de conteúdo é se você tiver três pilares de conteúdo, o que significa que haveria três tipos de conteúdo que você criaria para promover sua empresa ou se promover on-line E esses três tipos de conteúdo meio que se promoveriam mutuamente. Então eu sei que ficaria muito confuso, então deixe-me explicar Talvez eu possa dar, novamente, meu exemplo de quais são meus pilares de conteúdo, e então você também pode escrever seus pilares de conteúdo Então, eu tenho três pilares de conteúdo. Você pode ter dois, é muito importante ter mais de um para ter diferentes tipos de conteúdo, e então você também sabe qual tipo de conteúdo está funcionando para você e em qual tipo de conteúdo você pode se conectar melhor com o público. Então, eu tenho três tipos de pilares de conteúdo. O primeiro é o conteúdo que eu quero usar para promover minhas aulas diretamente. Então, esse tipo de conteúdo seria como um vídeo promocional ou rolo promocional de 30 a 40 segundos de uma das minhas aulas online Isso poderia ser, Ei, se você está lutando para fazer isso, isso, isso, acabei de dar uma aula on-line. Você pode conferir com meu link no Mabo ou DME ou comentar abaixo ou compartilhar este post, esse tipo de coisa para promover minhas aulas diretamente Então, estou apresentando diretamente para o público. Estou dizendo diretamente a eles que sou esse cara que está fazendo cursos de videografia on-line Se você estiver interessado, dê uma olhada. Se você quiser aprender os invernos ou de forma adequada, não a partir de um 32º clipe aleatório, assista a isso Aprender a editar em bobinas aleatórias pode ser que até os tutoriais do YouTube pareçam Bem, vamos consertar isso. Oi Eu sou Adi, um dos melhores professores do Skillshare Recentemente, criei para iniciantes a Winter Resolve 20 Master Class, que tem quase 8.000 alunos Tudo o que você precisa é de um laptop e da motivação para aprender. Eu até forneci todas as imagens aproximadas, para que você possa acompanhar passo a passo E se você quiser começar a aprender o intersol hoje , confira as legendas Então esse é um dos meus pilares de conteúdo. Nesse pilar de conteúdo, eu também posso fazer alguns desses posts Você deve ter visto que há apenas uma cena no vídeo e depois há um texto. Se você está tendo dificuldades para fazer isso, leia as legendas. Ou foi assim que descobri dicas fáceis de edição de vídeo. Tudo isso estaria na categoria de promover minhas aulas diretamente, porque nas legendas eu diria que, se você está tendo dificuldades para fazer isso, acabei de lançar uma aula que é exatamente para iniciantes, blá, blá Se você estiver interessado, envie um DME ou confira a legenda ou confira o link na biografia, é isso aí Então, isso ainda viria no pilar de conteúdo de promoção de classes Pode haver outros conteúdos, como os carrosséis, que estão meio que na moda agora que eu posso ter cinco, seis slides. Se você está tendo dificuldades para fazer isso, é assim que eu conserto, e demorei sete anos, e eu posso te ensinar isso em 30 minutos, vá conferir minha e eu posso te ensinar isso em 30 minutos, vá conferir Então, todas essas coisas estariam em um slide diferente. E então, no final, haveria uma chamada à ação para que as pessoas fossem conferir minhas aulas diretamente. Então, esse é um tipo de pilar de conteúdo em que falo diretamente para as pessoas on-line, e eu digo diretamente a elas: Isso é quem eu sou É isso que estou vendendo ou o que estou fazendo? E é assim que você pode aprender comigo. Essa é uma delas. O segundo tipo de pilar de conteúdo é atrair qualquer cinegrafista iniciante Então, esse é o conteúdo que está apenas reunindo mais cinegrafistas Como faço isso é compartilhando dicas de videografia realmente simples Então, a dica pode ser que, se você quiser uma luz como essa, em vez de colocar a luz do seu lado , você pode pendurá-la aqui, usar um suporte C ou, se quiser fingir a luz do sol em seu escritório, pode simplesmente colocar uma luz do lado de fora, alterar o equilíbrio de branco da luz para uma luz mais quente, e ela parecerá uma luz do sol exemplo, esse tipo de dica muito fácil como configurações fáceis da câmera, como melhorar a aparência de suas fotos, alguns novos recursos na resolução de inverno, o software de edição de vídeo. Ao criar esse conteúdo, eu acho que, Oh, é muito simples e todo mundo deveria saber disso. Mas muitas vezes, iniciantes que estão apenas começando ou começando a se dedicar à videografia não conhecem essas coisas. É por isso que faço alguns vídeos com dicas de videografia muito simples, fáceis e úteis E esses vídeos geralmente duram de 30 a 40 segundos. E eles me ajudam a alcançar mais pessoas que estão aprendendo videografia E muitas vezes as pessoas simplesmente curtem essa postagem ou a salvam, salvá-la é muito importante porque, uma vez que a salvam , o algoritmo de mídia social acha que essa postagem é realmente valiosa para o público e a mostra para mais pessoas. Então, esse também é meu objetivo: quero que as pessoas salvem minha postagem, porque quando elas saem e filmam , elas podem assisti-la novamente. Isso me daria mais pontos de vista. Então, muitas vezes as pessoas se envolvem com isso para economizar, gostariam, comentariam, essa é uma dica útil. Mas acho que, talvez, de cinco a 10% das vezes, eles se convertam em meus seguidores. Então, se eles se converterem em meus seguidores, Instagram ou o TikTok mostrarão mais vídeos para E um dos vídeos pode ser o vídeo do primeiro pilar, onde estou dizendo diretamente a eles que sou o criador desse curso Então você vê que o que está acontecendo é que o pilar dois está apoiando ou também promovendo o pilar Mas aqui no segundo pilar, eu não falei nada sobre eu ser um criador de cursos, porque às vezes, se eu apenas publico conteúdo sobre vender, vender, isso simplesmente vira o público e parece que eu sou apenas esse cara que realmente não se importa ou que não está realmente dando nenhum valor, a menos que me paguem dinheiro É por isso que eu também crio conteúdo. E também é muito bom compartilhar algumas dicas para as pessoas que eu descobri depois de dez anos, e é tão simples e vai tornar a vida delas muito mais fácil Então esse é o segundo tipo de pilar de conteúdo, o que estou fazendo Então, a primeira foi promover diretamente minhas aulas. A segunda é entrar em contato com qualquer pessoa interessada em videografia E o terceiro tipo de pilar de conteúdo é atrair qualquer marca ou qualquer cliente Ou também é apenas para atrair ou mostrar meu trabalho. Então, esse tipo de conteúdo, eu o chamo de show reel Então, nesse show reel, eu colocava clipes dos meus vídeos mais recentes do YouTube, ou se eu filmava algo agradável e cinematográfico no meu estúdio ou fora, eu colocava isso sem nenhuma dica ou sem promover Então, isso é só para mostrar às pessoas que eu não estou apenas dando aulas on-line ou não estou apenas dando algumas dicas de videografia Também faço vídeos muito legais e lindos, que talvez eles queiram fazer. exemplo, esse tipo de conteúdo também está atraindo meus clientes em potencial eu também posso fazer esse tipo de vídeo para sua empresa Ou para uma marca, se ela lançar um microfone novo ou algo assim, que, Ei, eu também posso fazer esse tipo de vídeo profissional para sua empresa. Então, entre em contato comigo. Às vezes, eles obtêm muitas visualizações, às vezes não porque muitas pessoas realmente não as salvam ou não interagem com elas porque não estão realmente lhes dando nenhum valor. Mas se alguém acessar minha conta , isso lhe daria uma boa ideia que meu trabalho é capaz, sim. Então, só para revisar meus pilares de conteúdo, o primeiro foi promover minhas aulas A segunda foi apenas para atrair muitos cinegrafistas iniciantes E a terceira é atrair mais pessoas que gostariam de aprender a fazer fotos como essas ou que gostariam de trabalhar comigo. Então, o terceiro foi apenas um show reel. Assim, você também pode anotar esse tipo de conteúdo para si mesmo , para que o primeiro conteúdo possa estar promovendo seus serviços diretamente. O segundo conteúdo pode ser criar conteúdo em seu nicho, o que é realmente para iniciantes. E então, por exemplo, se você é instrutor de fitness, o primeiro tipo de conteúdo pode ser sobre seus serviços Ei, você tem esse aplicativo de fitness ou tem esse desafio de 30 dias em andamento, ou você tem essa academia em algum lugar onde deseja atrair pessoas para treinar. Esse pode ser o primeiro tipo de conteúdo. O segundo tipo de conteúdo pode ser apenas dicas básicas, dois exercícios fáceis para corredores, três exercícios fáceis de colar ou dois exercícios ou apenas um exercício para aumentar o peito Ou um exercício para ter joelhos à prova de balas para pessoas na Então, todo esse tipo de dicas pequenas, você pode colocar nisso. E a terceira pode ser mostrar seu corpo ou mostrar sua forma física para que as pessoas saibam que, oh, meu treinador está realmente em forma, em forma insana, mesmo que ele tenha 40 e 30 anos, ele está se movendo muito melhor do que você vê que também precisa mostrar a si mesmo o que é capaz de inspirar outras pessoas a virem até você para aprender E isso funciona muito para mim também, porque muitas vezes as pessoas assistem meus vídeos e também querem aprender que, Ei, eu quero aprender isso também. Então, esses são os pilares do conteúdo. Uma das coisas em que as pessoas erram ao criar seu próprio pilar de conteúdo é que elas acham que são muito amplas. Então, às vezes, por exemplo, meu nicho é apenas atrair cinegrafistas iniciantes, o segundo tipo de pilar de conteúdo, apenas para Mas se eu começar a criar conteúdo sobre fotografia, sobre música ou sobre alguma viagem, algo completamente diferente, todo esse pilar está ficando muito saturado. Então é isso que as pessoas cometem. O grande erro é que seus pilares não são um supernicho, e elas o mantêm muito amplo, depois ficam confusas e também perdem a direção Portanto, é muito importante ser muito preciso qual é o seu pilar de conteúdo e qual é o objetivo desse pilar de conteúdo Se você não conseguir encontrar uma meta, remova esse pilar de conteúdo ou realmente encontre algum outro tópico ou algum outro pilar Porque se você tem uma ideia errada ou um objetivo errado, isso confundiria você e seu público, porque quanto mais preciso você for, fácil será descobrir sobre o que filmar e, mais importante, sobre o que não filmar Porque quando você acessa a Internet e eu pesquiso vídeos, existem milhares de tipos diferentes de vídeos, e todos esses vídeos, os milhares que eu vejo, todos eles têm milhões e milhões de visualizações E então eu posso ficar confuso: Ei, devo seguir meu pilar de conteúdo ou devo seguir essa coisa Porque isso está obtendo mais visualizações, mesmo que não esteja relacionado às classificações do curso e ainda esteja obtendo visualizações Então, devo perseguir essas opiniões ou devo buscar promover meus serviços? Porque muitas vezes, se eu crio conteúdo sobre a promoção de minhas aulas, elas realmente não recebem muitas visualizações. Mas eu recebo muitos comentários sobre pessoas interessadas na aula, e isso já é uma vitória para mim. Então, mesmo que eu tenha, digamos, 50.000 visualizações, dessas 50.000, recebo 1.000 comentários de pessoas interessadas em assistir minhas aulas Então, isso é legal, certo? E mesmo entre os mil comentários, mesmo que 100 se inscrevam nas minhas aulas, isso é loucura. É por isso que é muito importante que você não escolha apenas pontos de vista, pontos de vista, pontos de vista, algo engraçado ou algo popular que esteja funcionando É bom fazer isso aqui e ali. Mas se você está apenas fazendo isso , as pessoas gostariam da tendência porque você a segue. Eles realmente não sentirão que é algo diferente dos outros. E então eles simplesmente curtiam, salvavam ou interagiam, e esqueciam, porque muitas estatísticas dizem que, ao longo do dia, as pessoas assistem muitas horas de conteúdo, e seu conteúdo talvez seja apenas cinco ou 0,01% Então, como você pode esperar que as pessoas se lembrem disso? É por isso que é muito importante não apenas buscar visualizações e realmente seu pilar de conteúdo e se ater a ele por alguns meses e depois ver se está funcionando ou não E então, se não for, ou se sua meta mudar, você volta ao quadro de redação e começa do início que qual é a sua meta? Quais são seus pilares de conteúdo? E então, no próximo capítulo, falaremos sobre como gerar ideias para cumprir seus pilares de conteúdo 5. Reels/Ideias do TikTok: Agora vamos falar sobre como encontrar ideias de conteúdo. A primeira etapa ou a etapa mais básica, o que eu faço é nem abrir meu laptop ou meu telefone. O que eu faço é ter apenas um caderno e anotar os pilares, pilar um, pilar dois, pilar três E sob o pilar, eu simplesmente escreveria aproximadamente os tópicos, quais são todos os tópicos que eu posso usar para esses pilares Mesmo que estejam certos, estejam errados, eles podem obter visualizações. Eles podem não pensar nisso. Eu apenas escrevo as ideias de forma muito aproximada. Essas ideias podem parecer muito estúpidas amanhã, mas tudo bem. Basta escrever uma ideia aproximada porque ninguém precisa assisti-la. Aí estão suas ideias pessoais. Você ainda não está sendo influenciado por nenhum site real. É por isso que é realmente importante. E esse é um momento em que você realmente gera ideias autênticas ou mensagens autênticas que deseja compartilhar com as pessoas. Dê meu exemplo. Então, muitas vezes, quando eu tenho que pensar nas dicas de videografia, eu não vou na Internet e procuro dicas de videografia porque essas dicas já existem online dicas de videografia porque essas dicas já existem Então, eu não acho que seja necessário fazer isso. Então, o que eu acho é que foram as coisas com as quais eu realmente tive dificuldades quando comecei a fazer videografia Então, se você é dono de uma academia ou instrutor de ginástica, pode dizer: Quais são as coisas com as quais tive dificuldades quando comecei a fazer esse Quais são os ferimentos que tive e como lidei com isso Porque quais são as coisas com as quais eu lutei podem ser o acaso de muitas pessoas não terem dificuldades com a mesma coisa, ou pode haver uma chance de que muitos iniciantes estejam tendo dificuldades com isso Então, esse é o momento em que você pode resolver o problema deles. E esse também é um momento em que eles podem se relacionar com você. Então, por exemplo, quando comecei a fazer videografia ou o YouTube, principalmente, muitas vezes eu não tinha dúvidas, mas tinha esse medo de que as pessoas zombassem de mim que, oh, olha esse cara fazendo um vlog ou porque naquela época o blog não era Então eu tinha esse medo. Então, se eu criar conteúdo sobre isso, quando comecei isso e como eu superei isso? Então, isso ajudaria muitas pessoas. Tenho certeza de que pode haver vídeos sobre isso online. Essa coisa com a qual eu realmente luto, então eu deveria compartilhá-la Mesmo que esse vídeo tenha, tipo, algumas centenas ou alguns milhares de visualizações, isso ainda é bom porque essa era sua história original. Então isso é muito importante. Eu sei, quando queremos gerar ideias, a primeira coisa que fazemos é entrar no Instagram, no TikTok, no YouTube e ver o que os outros estão Isso faremos mais tarde, mas primeiro passo anotar todas as suas ideias ou talvez, como hoje, pense no nicho ou apenas no pilar um Então, amanhã, pense no pilar dois. Ou talvez surja alguma ideia sobre o pilar três, escreva-a no pilar três para que você não a esqueça Então, sim, o primeiro passo é anotar o que você acha que deseja compartilhar. E a segunda coisa ao escrever isso é que você também deve ter em mente que, então, quais são as coisas que são realmente fáceis de esquecer para as pessoas e, em seguida, elas salvariam essa coisa e assistiriam novamente seu filme, você sabe, quando estão filmando Então, muitas vezes, especialmente com cinegrafistas, muitas dessas dicas de edição ou algo no software de edição de vídeo, o que é, tipo, muito difícil de descobrir se alguém fala sério sobre Obviamente, se alguém estiver em um trem assistindo um Instagram real, não se lembrará de quando estiver editando, onde estava aquela dica de edição de vídeo no software de edição de vídeo. Claro, eles vão salvar aquela bobina. Então, quando eles estão editando, eles o assistiriam novamente mais tarde. É por isso que essas coisas você precisa ter em mente: quais são as coisas que as pessoas economizariam? Então, crie conteúdo sobre isso também. Quais são as coisas em que você tem uma pergunta aberta para que as pessoas possam responder à sua pergunta real ou ao seu TikTok e então elas começam a comentar ou então ou você pode fazer na chamada à ação, basta abrir Então, o que você acha? Se esta câmera é melhor ou esta câmera é melhor. Então, isso está realmente ajudando as pessoas a, você sabe, interagir nos comentários. Outro pode ser conteúdo relacionável. Então, isso é algo que eu também deveria fazer se você criar um conteúdo identificável , as pessoas realmente compartilhariam com seus amigos Então, se eu criar um conteúdo identificável que o cinegrafista que foi à primeira filmagem e esqueceu seu cartão de memória, isso pode ser identificável para muitas Eu não faço isso porque esses conteúdos já existem, e alguns deles eu também acho um pouco assustadores, e também é muito que, se alguém cria um conteúdo engraçado, milhares de pessoas copiando exatamente a mesma coisa, que eu realmente não gosto Então eu não faço isso. Mas se você puder inventar algo com o qual tenha dificuldade e depois criar uma esquete cômica, é provável que as pessoas compartilhem com seus amigos que são cinegrafistas, que são algo sobre o qual você criou conteúdo Então, o conteúdo relacionável também é muito bom porque recebe muitos compartilhamentos, especialmente , obviamente, se eu quiser promover minhas aulas, ele não será compartilhado tanto porque as pessoas querem aprender sozinhas Eles não querem compartilhar com outras pessoas que eles também podem aprender. Eu não entraria na mente deles. Se você, você sabe, fizer algo engraçado ou identificável, as pessoas realmente compartilharão com outras Então, essas coisas você precisa ter em mente: qual conteúdo lhe daria compartilhamentos, qual conteúdo lhe daria comentários? Qual conteúdo lhe daria, é claro, curtidas, mas também salvaria. E agora é hora de pesquisar. Então, é claro, você escreveu tudo, ou às vezes também pode ser um daqueles dias em que nada vem à sua mente. Você vai às redes sociais e começa a pesquisar, perdido e fica navegando por 2 horas, apenas desperdiçando seu tempo. Isso acontece comigo. Na verdade, isso pode ser uma boa ideia de conteúdo, mas isso acontece comigo, mas você deve se limitar a esse é o meu momento de pesquisa. Não estou nas redes sociais para divertir porque isso desperdiçaria muito do seu tempo. É por isso que é muito importante encontrar criadores em seu nicho e depois ver o que eles estão fazendo. Muitas vezes eu pesquiso, não para pesquisar tópicos, mas para pesquisar aquelas lindas fotos que os criadores estão usando no vídeo vertical. Em seguida, salvo suas bobinas ou salvo sua captura de tela e tento replicar esse ou alguns efeitos de iluminação que alguém usa, e acho que também poderia ser muito legal na minha bobina Então eu meio que salvo isso e depois reproduzo isso quando estou fazendo minhas bobinas Então, essas coisas você pode pesquisar ou também como as pessoas estão falando. Qual era o gancho deles? Como eles começaram a conversar? Como as pessoas estão promovendo seus lotes ou como as pessoas estão promovendo seus cursos, como as pessoas estão promovendo suas associações Então, esse tipo de coisa que você pode pesquisar, mas se esforçar para cortar, tudo é impossível . É muito ruim. Acho que é muito ruim, e não há criatividade nisso, e você seria apenas uma pessoa falando a mesma coisa. E então não há como as pessoas conseguirem se relacionar com você e não há como as pessoas conseguirem segui-lo. É por isso que você faz sua pesquisa apenas para ver o que está acontecendo, que tipo de vídeos eles recebem visualizações, o que está em demanda. Quando eu estava fazendo o curso sobre o nt resolve, o software de edição de vídeo, eu via as bobinas do Vint Resolve Basta ver em que tipo de dicas as pessoas estão interessadas. Mesmo que eu já conhecesse essas técnicas, eu saberia: Ok, é nisso que as pessoas estão interessadas, então talvez eu deva fazer um curso sobre isso, ou talvez eu deva incluir este capítulo na minha aula, ou talvez eu deva falar sobre isso. Então, ao pesquisar, você também sabe quais tipos de tópicos são procurados e, em seguida, cria vídeos sobre esse tópico à sua maneira, é claro Então, essas são algumas maneiras pelas quais você pode gerar muitas ideias. E a última coisa que eu recomendaria é perguntar à IA. Você pode ter muitas ideias, mas na maioria das vezes são as mesmas ideias repetíveis que todo mundo está fazendo Portanto, você deve estimular muito a IA. Só não diga: Ok, eu sou um cinegrafista, gere 50 ideias sobre isso, isso, isso O que eu fiz quando o HatiPit foi lançado ou, você sabe, quando comecei a usar o HatiPit foi contar a Cha Ji Pit toda a minha história de vida, como entrei na videografia O que estou fazendo agora? Qual é a minha renda agora? Onde eu quero chegar? Tipo, o que eu estou fazendo? Minhas aulas, minha educação e minhas dificuldades, tudo o que eu disse a eles, eu contei para ele ou ela Então eu perguntei a ele que eu queria fazer bobinas ou conteúdo sobre isso, isso, isso Esses são meus pilares de conteúdo. Ele pode me dar 100 tópicos de cada conteúdo? Então ele me deu 100 tópicos, e então eu perguntei a ele, você pode escolher entre 100 tópicos, os 30 melhores? Então ele escolheu os 30 melhores, e desses 30, você pode ver se gosta de um ou dois. Muitas vezes eu vejo isso, e então eu vejo que, Oh, esses são super genéricos, não são realmente tópicos pessoais porque IA só sabe o que já está lá online. Então, ele não consegue pensar como um humano. Ele não pode ser criativo. Ou ele não pode ser inovador. Ele não consegue inovar algo novo. Então, sim, essas são as poucas maneiras pelas quais eu pesquiso as ideias de conteúdo para minhas redes sociais. 6. Escrita de roteiro: Então, aqui eu vou te dar algumas dicas de como escrever um conteúdo. Às vezes eu escrevia no caderno, mas não é muito útil, então eu escrevo apenas no Google Docs porque depois posso copiar e colar Então, se você pode ver, este é o texto. Então, o primeiro passo para escrever um conteúdo é escrever o que vem à minha mente sobre esse tópico. Então, acabei de criar uma aula chamada códigos de truques cinematográficos, na qual estou ensinando as pessoas a obter uma aparência cinematográfica Então, é como se eu estivesse dando dicas simples. Especialmente para iniciantes. Estou apenas dando dicas simples de como obter uma aparência cinematográfica com facilidade Se você quiser aquele visual cinematográfico. É assim que você obtém uma aparência cinematográfica. Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos. Hoje, vou te ensinar como fazer filmes. Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. Então, parece opressor. E é exatamente por isso que criei essa nova classe, os códigos de truques cinematográficos, onde eu explico passo a passo como transformar qualquer cena normal em algo E agora você pode acessar a aula gratuitamente. Sim, grátis. Confira a legenda. Este é um texto para criar uma bobina a partir disso Então isso é só um texto. Algumas delas eu diria como narração, outras coisas. Eu diria para a câmera. Então, as três primeiras frases são um gancho, então não se preocupe com isso. Depois disso, escrevo fazendo vídeos semáticos tocarem. Não é uma ciência espacial. Existem alguns super fáceis. Tipo, isso é o que eu escrevi. Isso é o que veio à minha mente e eu escrevi. Então, eu realmente não estou pensando em ter um gancho maluco ou, você sabe, ter uma parte intermediária maluca, uma chamada à ação no final, nada. Estou apenas escrevendo uma breve ideia sobre o vídeo, coisas breves ou apenas palavras aleatórias confusas do que vou dizer naquele rolo ou naquele Depois de tê-lo, eu leio novamente, depois tenho mais clareza, então eu mesmo o refinaria para ter um pouco de estrutura para que, se alguém o lesse apenas no meu telefone, tivesse uma ideia do que estou falando Mas agora é hora de contar com a ajuda da IA. Então, agora o que eu faço é colocar esse conteúdo no ChatGPT Você pode usar qualquer software de IA que quiser. Até agora, meu ChatGPT, ele já sabe sobre mim, sobre mim, sobre fazer conteúdo, sobre todas as coisas que eu faço, eu te contei De acordo com todas as informações que ele tem, ele sabe que eu também estou criando conteúdo para o meu Instagram ou meu TikTok Então eu digo a ele: Ei, isso é um conteúdo do Instagram. Algumas delas, eu diria cara a cara com a câmera. Algumas delas seriam uma narração. Meu principal objetivo é atrair mais pessoas para conferir as legendas. E foi isso que eu inventei. Você pode reorganizá-lo ou pode fazer com que soe melhor? Mas não faça com que seja muito poético. Mantenha-o humano, mantenha toda a estrutura como se eu estivesse falando com a câmera, não com um robô. E então ele realmente não faz muita coisa. Ele simplesmente organiza melhor. Ele cuida da gramática. Então, ele o organizaria de uma forma muito melhor do que a forma como eu explico o que eu queria dizer, se isso faz sentido. Porque às vezes a forma como escrevo é a primeira coisa que me vem à mente, não há estrutura suficiente para que as pessoas a entendam facilmente. Mas a forma como a IA, eles a organizam, na minha opinião, é muito boa. Às vezes, se eu não gostar, pergunto a eles: Ei, você pode me dar outra versão disso? Eu não gostei disso, isso é isso. Mas na maioria das vezes, ele faz um trabalho muito bom. Então você vê que esse texto não tem um, mas eu já tenho um gancho que eu mesmo planejei. Mas você também pode perguntar: Ok, agora temos a estrutura principal desse texto, dessa bobina Você pode me dar alguns ganchos que realmente funcionariam? Ou talvez você possa escrever nos livros o que você acha que seria bom E então a IA também pode lhe dar alguns ganchos acordo com o que você está pensando Então, basicamente, é assim que escrevo meu conteúdo, mas muitas vezes também falo mais sobre ganchos, mas é assim que escrevo a estrutura básica em que eu simplesmente escrevo o que viesse à minha mente e, mais tarde, a IA me ajudaria a reestruturá-la para que fosse fácil para as pessoas entenderem o que estou tentando, em uma coisa, o que eu também uso quando fácil para as pessoas entenderem o que estou tentando, em uma coisa, o que eu criar conteúdo é a lacuna de curiosidade Então esse é o vídeo que foi muito, muito bom. Talvez eu possa te mostrar e depois falaremos sobre isso. Então, isso é real o que eu fiz para promover minha turma, a Winter Resolve, que foi extremamente boa. Então, o gancho, eu amo o gancho, mas falaremos sobre o gancho no próximo capítulo, mas vamos assistir, e então poderemos ver e depois explicarei um pouco mais. Se você quiser aprender a resolver o inverno adequadamente, não a partir de um 32º clipe aleatório, assista a isso Aprender a editar em bobinas aleatórias pode ser difícil. Até os tutoriais do YouTube podem parecer iguais. Bem, vamos consertar isso. Oi. Sou Adi, uma das melhores professoras do Skillshare Recentemente, criei para iniciantes a Winter Resolve 20 Master Class, que tem quase 8.000 alunos Tudo o que você precisa é de um laptop e da motivação para aprender. Eu até forneci todas as imagens brutas, para que você possa acompanhar passo a passo E se você quiser começar a aprender o Resolve de inverno hoje , confira as legendas. Então, o que estou fazendo aqui? Claro, o gancho é muito bom. Então eu digo às pessoas o problema que, se você quiser aprender o inverno, resolva adequadamente, não a partir de um 32º clipe aleatório Então eu já estou atraindo o público que, OK, esse é o público E então eu não vou dar a eles a solução rapidamente. Ei, eu recentemente lancei uma aula, essa. Vá conferir. Eu poderia ter feito isso, e isso teria tornado o evento real menor. Faça isso. Eu uso algo chamado lacuna de curiosidade Então, eu já deixei as pessoas curiosas no começo de que, ei, se você quiser aprender a resolução de inverno não de uma bobina aleatória, algo um pouco mais longo , então ouça E então eu estou contando a eles os problemas. O que acontece quando você está aprendendo esses rolos ou TikToks online Então você se sente sobrecarregado. Então, eles ainda estão se perguntando: Ok, mas para onde isso está indo? Então, isso pode ser um pouco arriscado, a lacuna de curiosidade. O que acontece é que você começa com um gancho e depois os torna curiosos, curiosos, curiosos. E então, no final, você lhes dá uma bomba. Essa é uma solução. Nos primeiros dez, 15 segundos, ainda estou falando sobre o problema. E então eu começo a dizer: Ei, eu sou professora on-line e estou fazendo isso, isso, e recentemente revelei que o inverno está fora das aulas. Se você estiver interessado , confira isso. Então, veja, eu ainda não dei a eles a solução, e isso é o que chamamos de lacuna de curiosidade, e isso ajudaria as pessoas a se limitarem ao vídeo e se perguntarem para onde isso está indo Deixe-me dar outro exemplo. Filme em ambientes fechados, essa dica evitará que seus vídeos pareçam uma porcaria Filmar em ambientes fechados é realmente muito difícil, especialmente em lugares pequenos A maioria dos iniciantes experimenta câmeras lentes diferentes e, ainda assim a foto não parece cinematográfica Mas aqui está uma pílula mágica. O efeito de primeiro plano coloca algo próximo à lente na lateral, como uma planta, uma lâmpada ou um objeto, e deixa que fique embaçado O desfoque adiciona instantaneamente profundidade à sua foto e faz com que pareça cinematográfica E se você quiser mais dicas cinematográficas , confira as legendas Aqui, estou dizendo que se você quiser evitar que seus vídeos pareçam uma porcaria, continue assistindo este rolo E então eu estou falando sobre as dificuldades de filmar em ambientes fechados Às vezes, as pessoas trocam suas câmeras, trocam suas lentes, mas aqui está a pílula mágica quando você está filmando Então, eu estou dando essa solução depois de 15, 16 segundos, quase na metade do vídeo E então eu estou mostrando qual é a solução e por que eu acho que isso faria o vídeo parecer cinematográfico Então é aqui que também estou usando essa lacuna de curiosidade que contei o problema no início e estou explicando um pouco mais sobre o problema que as pessoas possam se identificar com ele, e então eu estou dando a solução Então eu já contei o problema e as pessoas disseram : Ah, é exatamente com isso que estou lutando. Conte-me mais. E isso ajudaria o algoritmo de mídia social a saber que as pessoas estão realmente assistindo seus vídeos por um pouco mais de tempo. E isso acabaria por ajudá-lo a obter mais visualizações, porque a plataforma de mídia social acha que esse vídeo está realmente recebendo mais visualizações por um longo período de tempo. E é aí que a lacuna de curiosidade é realmente útil. Então, essa é uma técnica que eu também aprendi com o criador. Eu realmente não me lembro do nome dele, mas isso é o que eu aprendi com ele, e tenho certeza que ele deve ter aprendido na escola de cinema ou também com algum outro criador. Então, sim, é isso que eu uso para escrever meu conteúdo também. Muitas vezes, mas há algum tempo. E toda vez que eu faço isso, o conteúdo tem um desempenho melhor do que eu simplesmente dizendo às pessoas as soluções de seus problemas. Então é assim que eu escrevo meu conteúdo. Deixe-me revisar. Primeiro passo, eu apenas escrevo o que vem em minha mente. Então eu mesmo o estruturo apenas para me fazer entender um pouco. Em seguida, eu o coloco no aplicativo de IA e, em seguida, forneço mais informações, forneço mais informações ao prompt. Isso é quem eu sou. Esse é o meu objetivo com esta bobina Você pode estruturá-lo adequadamente e mantê-lo humano, como se eu estivesse dizendo isso para o meu público? E então a IA faz isso. Então eu tenho o corpo inteiro. E uma vez que eu tenho o corpo inteiro, então eu acho que se é bom, se é bom, se não é bom, então eu peço mais revisões Uma coisa que tenho em mente é que, em alguns vídeos, eu uso algo como lacuna de curiosidade, e a lacuna de curiosidade é algo que está atrasando o tempo em que as pessoas obtêm as soluções do É aí que a lacuna de curiosidade também é útil. Então, sim, é assim que eu escrevo meus vídeos. Na próxima seção, vamos falar sobre ganchos. 7. O gancho: Agora vamos falar sobre o gancho do vídeo. Você já deve ter ouvido milhares e milhares de vezes que um gancho é realmente importante para qualquer vídeo, especialmente no formato curto, como você deve fazer isso. Hook é, obviamente, os primeiros dois, 3 segundos. Ou você pode prender o público visualmente, ou você pode prender o público dizendo algo no vídeo, ou você pode prender o público com alguns efeitos sonoros ou algum tipo de efeito. A primeira sobre a qual vamos falar é dizendo algo no vídeo. Então, é claro, as pessoas estão apenas rabiscando sem parar e você quer chamar a atenção delas Então, o que eu faço é que, se eu escrever tudo e, claro, Jay cair ou se ele também me der a culpa , eu realmente vejo do que se trata o conteúdo. Isso está sendo dito na primeira frase? Se não, então vou tentar dizer. Por exemplo, a aula de edição de vídeo do inverno é toda real. Você quer aprender a resolver o inverno corretamente, não a partir de um 32º clipe aleatório Então, veja, eu já estou dizendo nas primeiras frases, se você quiser aprender a resolução do inverno. Então, simplesmente não há ciência de foguetes por trás de Hook. Apenas diga qual é o seu verdadeiro significado. Lembro-me de quando todas essas coisas de gancho eram, tipo, novas nas mídias sociais, muitos criadores faziam vídeos de cerca de dez ganchos que faziam você se tornar viral, dez coisas que você deveria dizer nos primeiros 3 segundos Eu também copiei isso e, naquela época, todos esses vídeos pareciam quase Tipo, eu não sei quem quer ouvir isso. Esses são isso, isso isso. Se você não está fazendo isso, todas essas coisas eram como essas técnicas para hackear o público E agora que as pessoas viram muita coisa, como quase tudo. Agora, se você usar todos eles como ganchos modernos, seu vídeo terá exatamente o mesmo som milhares de outros vídeos online É por isso que também é muito importante fazer o gancho sozinho. Claro, você precisa fazer um brainstorming ou talvez começar com algo negativo para que isso possa estimular as pessoas Portanto, você precisa ser mais inteligente sobre o gancho que deseja. Preencha meu interior, essa dica evitará que seus vídeos pareçam uma porcaria Você não quer que seus vídeos pareçam uma porcaria. Então, é claro, ninguém quer que seu vídeo pareça uma porcaria, e há uma palavra negativa Então as pessoas se sentem atraídas por isso, “Oh, eu não quero que meus vídeos sejam uma porcaria”. Vamos assistir isso. Então, sim, você precisa estar muito atento e passar muito tempo pensando no que seria o gancho do vídeo, porque isso é muito importante Algumas das coisas sobre as quais você pode falar são sobre o gancho da curiosidade de que eu não sei por que ninguém está falando sobre isso, mas quando comecei a filmar, eu luto com isso, isso, isso Então isso já é um gancho de curiosidade Por que ninguém está falando sobre isso Então, se você é um cinegrafista iniciante, se você é um cinegrafista iniciante, veja, demorou 2 segundos, então se alguém está rolando, se for um cinegrafista iniciante, ele já sabe que, Oh, esse rolo é para o cinegrafista já sabe que, Oh, esse rolo esse Então, vamos assistir. Então, sim, hooks, você tem que ter muito cuidado com o que diz Esse é o gancho, o que você pode falar com a câmera. segundo tipo de gancho que eu uso muito são os ganchos visuais Alguns dos ganchos visuais podem ser tão fáceis quanto simplesmente entrar e sentar na cadeira Muitas vezes, nós, criadores, nos concentramos tanto em iluminar a nós mesmos. Ou simplesmente caminhando até a câmera. Muitos de vocês têm me perguntado: qual configuração de câmera eu uso para filmar esses vídeos? Ou meio que ligar a câmera e sentar. Isso aqui é uma configuração de iluminação de $10 ou uma espécie de fazer algo curioso ou cortar o vegetal, acender a luz e depois falar com a câmera Então, há algo diferente acontecendo na câmera. A primeira foto não é apenas cara a cara. Tudo começou de algum lugar, e esse tipo de interrupção de apenas as pessoas verem os vídeos cara a cara cria um pouco de curiosidade, cria um pouco de curiosidade porque agora elas apenas assistem a algo que não era realmente normal ou que tinha um pouco de interrupção de padrão que eu uso muito nas minhas bobinas porque também gosto E então eu também faço esse efeito de zoom out. Então, no começo, o quadro estaria aqui e, em seguida, meio que diminuiria o zoom. Se você filma algo sozinho, essa coisinha é um salva-vidas Portanto, também há alguma interrupção de padrão. Outro tipo de gancho que eu uso nos meus rolos ou TikTok é colocar o texto um pouco maior no vídeo Então, quando eu faço isso, o que acontece é que muitas vezes as pessoas assistem ou consomem conteúdo quando estão no modo mudo Então eles veem essa master class do DaVinci Resolve. Eles já sabem, Oh, isso é algo que eu queria aprender. O que é isso? Portanto, você também deve se certificar de que tudo o que está dizendo no gancho possa ser facilmente colocado no texto. Porque se você tem muitas perguntas, tipo, essa é a maneira certa de fazer isso, isso, um pouco estranho colocar isso no texto, mas aprender o DaVinci Resolve para mas aprender o DaVinci Resolve Então, aprender o DaVinci Resolve para iniciantes pode ser muito fácil no texto É por isso que também é muito importante escrever seus livros ou dizer seus ganchos de uma forma que possam ser facilmente transcritos em um texto para que esse texto fique na sua cabeça ou na Como nas primeiras fotos, você tem o texto e também está dizendo alguma coisa. Então, isso daria uma informação realmente sólida para o público sobre o que trata este vídeo. É por isso que é muito importante ter o gancho, que é uma espécie de mistura de tudo. Isso é o que eu faço. Também uso os ganchos visuais para caminhar até a câmera E também estou dizendo algo exatamente sobre o que trata o vídeo. E então eu também estou colocando o texto. Então, as pessoas estão meio que recebendo três novas informações ao mesmo tempo. Então, estou dando aos meus vídeos a melhor chance de eles obterem mais visualizações. Então é assim que eu uso ganchos também. Então, ganchos bons versus ruins, os ganchos bons, eu te disse, os ganchos ruins não copiam os ganchos modernos Eles são simplesmente incríveis e nunca começam o vídeo falando assim, porque agora é muito chato. Muitas pessoas viram tantas pessoas apenas conversando. Portanto, sempre use essas interrupções de padrões, sejam elas visuais ou de texto Então, sim, eram ganchos e, claro, você faria muitas tentativas ou erros Você criaria muito conteúdo e depois perceberia: Ah, algumas coisas estão funcionando, outras não. E o que quer que esteja funcionando, mantenha-se fiel a isso. Não comece a inovar rapidamente em outra coisa. Se algo está funcionando, realmente se atenha a isso. Então isso foi um gancho para você. 8. A lista de tomadas: Agora vamos falar sobre storyboard. Que storyboard é esse? É aqui que você encontra a lista de fotos. É aqui que você meio que relaciona o que está sendo dito? O que você escreveu e quais fotos seriam boas para isso. Esse é o erro que eu cometi no começo filmar tudo assim, sentada assim, conversando, falando, conversando, o que funcionou, eu acho, dois, três anos atrás Mas agora, os vídeos precisam ser um pouco mais interativos. Eles precisam ser filmados de diferentes ângulos, de diferentes perspectivas. E isso é muito útil quando você faz storyboards. E é isso que venho fazendo desde o ano passado, e nos vídeos, estou muito orgulhosa dos rolos que estou fazendo Mesmo que às vezes eles não tenham muitas visualizações, mas tenho muito orgulho disso e de que meu trabalho também ressoa com E então, sim, vamos falar sobre storyboard. Então, o que eu faço é que a primeira coisa, o que eu decido quando estou fazendo o storyboard é qual cena estaria no gancho do vídeo Porque essa foto é a foto mais importante de todo o real. Mesmo que depois do gancho eu esteja apenas dando um tiro na cabeça sentado e falando, o gancho deve ser muito importante. Se você ver meu vídeo promocional do Winter Resolve MasterClass. Se você quiser aprender a resolver o inverno corretamente, estou usando uma foto em ângulo superior e estou me voltando para a câmera. foto em ângulo superior já oferece uma perspectiva diferente para o público, porque é isso que vemos o dia todo, como uma foto na altura dos olhos. Se for uma foto de nível superior ou de nível inferior, isso dá uma direção um pouco diferente para o público, e é isso que acontece, a cena de nível superior, e então eu também virei, então isso também deu uma perspectiva diferente para o público. É por isso que parece bom, e eu planejei aquela foto. Acho que levei 15 minutos apenas para preparar aquela foto, porque nunca a preparei nunca a preparei naquele ângulo com aquela iluminação antes. Agora eu sei que funciona, então eu faria isso de novo. Às vezes eu uso uma foto de cima para baixo com meu suporte C. Às vezes eu estou apenas sentada no sofá e isso já é um gancho Então, essas coisas devem ser muito atenciosas. Se estou falando sobre a resolução de inverno, garanto que a resolução de inverno esteja aberta no meu computador. Garanto que as pessoas vejam que estou editando. Se estou falando sobre iluminação, garanto que as pessoas vejam o efeito da iluminação ou vejam a luz em minhas mãos ou algo parecido. Então, eles sabem que isso é real sobre iluminação. Portanto, Hook deve estar muito atento, e a foto sobre o que você deve relacionar com o gancho também deve ser muito, muito atenciosa Então é isso que você deve fazer. Ganhe, atire, decida já no começo. Uma vez que tenhamos isso, então o que eu faço é que, você sabe, você viu o roteiro que eu tinha, eu te mostraria novamente. Se eu tiver o roteiro, ao lado do roteiro, começo a escrever cada cena em detalhes para que, depois de cada frase, eu saiba qual cena iria para lá. Então, se você ver essa foto de estúdio caseiro, primeira foto é, obviamente, de cima para baixo. Se você me contou anos atrás, este será meu estúdio caseiro. Isso é um tiro de cima para baixo, isso é um gancho. Segunda chance, provavelmente você não vai acreditar. Então, a segunda linha já está mudando, e então eu estou caminhando até a câmera, e aqui estamos nós, Zoom out. Então veja, se você vê o roteiro, eu estou meio que escrevendo essa frase real por frase Então, eu sei exatamente no dia da filmagem qual filmagem seria onde estaria Então, no dia da filmagem, eu não estou realmente procurando algumas fotos criativas Eu já tenho essa lista de fotos. É por isso que é realmente importante o storyboard. E também é muito importante que você altere essa configuração de forma consistente. Às vezes, você pode dizer uma frase em pé caminhando até a câmera. A próxima foto pode ser você apenas sentado. A próxima foto pode ser você no seu computador. A próxima foto pode ser você olhando para o telefone e depois falando com a câmera. É por isso que é muito importante ter uma variedade de fotos. Mas o que você diz e qual é a foto, eles também devem fazer sentido. Às vezes, você pode tirar fotos enquanto está ao ar livre enquanto anda de bicicleta, enquanto está fazendo outra coisa. É por isso que é muito importante fazer um storyboard. E, como eu disse antes, eu abrevio cada frase por frase. Às vezes eu também falo assim na câmera. Isso não é para a roda inteira, mas eu sei que durante essas frases, eu tenho que falar assim na frente da câmera. Então, sim, é assim que eu faço storyboard. E mais uma coisa que é realmente importante é que, se estou criando conteúdo, tento filmar TikToks de cinco a dez rolos em Então, é claro, não vou começar do zero naquele dia. Esse é apenas o dia das filmagens. Digamos, por exemplo, essa foto, eu tenho que dizer uma coisa, eu marcaria todo esse segmento como vermelho em todas as bobinas Então eu sei que quando eu tivesse essa configuração, que levou 10 minutos para acender as luzes, configurar as luzes externas, configurar a câmera aqui, eu entregaria todas as linhas do que eu precisava dizer na foto. O mesmo acontece se eu tivesse a foto de cima para baixo. Vou tentar fazer todas as fotos que precisam de uma foto de cima para baixo. Então eu não preciso configurar tudo de novo e de novo. E na foto de cima para baixo, posso fazer tudo, digamos, azul. Se eu tiver que filmar algo ao ar livre , posso torná-lo verde. Então eu posso filmar tudo ao ar livre. Então eu não filmo tudo real por bobina. Ok, vamos filmar todas as cenas da bobina um Vadone, então vamos filmar todas as cenas da Então Vadone, isso levaria muito tempo, porque então eu teria que fazer essa configuração umas 78 vezes, e isso me levaria muito tempo É por isso que é muito importante ter o storyboard para todos os rolos O que você filmaria ao longo do dia é um pouco mais eficiente E se você quiser aprender mais sobre como fazer uma foto cinematográfica ou como fazer algumas fotos melhores, como, você sabe, ter uma boa configuração da câmera para filmar bem, como fotografar bem com seu smartphone, fiz aulas sobre Então, dê uma olhada no meu perfil depois disso. Ou eu também posso vincular tudo na descrição. Então, essas aulas ajudariam você a aprimorar sua videografia, e isso também lhe daria uma ideia um pouco mais de quando usar uma foto de grande angular, quando usar uma foto de perto, quando usar uma foto de cima para baixo, quando usar uma foto sentada Então você aprenderia muito sobre diferentes tipos de fotos, e esse aprendizado o ajudaria a fazer rolos melhores, porque quando você estivesse fazendo a lista de fotos, você se lembraria: Oh, isso é o que eu aprendi na aula de A. Oh, vamos colocar essa foto aqui porque isso faria mais sentido. Vamos colocar essa foto aqui porque isso faria mais sentido. Então, sim, escrever o roteiro, um roteiro realmente poderoso, é importante, mas a forma como você apresenta esse roteiro visualmente também é muito importante. É por isso que você deve conhecer diferentes tipos de fotos. Então, sim, isso foi um storyboard. Agora vamos filmar. 9. Pré-planejamento das filmagens: Então, depois de discutir a importância do storyboard, deixe-me dar um exemplo Então, lembre-se, eu estava editando o texto de uma bobina. Esta é a bobina aqui. Então, este é um verdadeiro TikTok sobre uma das minhas aulas que eu quero promover nas minhas redes sociais, e a aula era sobre dicas cinematográficas, você sabe, como fazer Facilmente. Então eu fiz um texto sobre isso, você sabe, também sozinho com a ajuda da IA. Então, o primeiro passo foi, obviamente, escrever o que eu quisesse e depois refiná-lo sozinho e depois refiná-lo com ChatGPT ou qualquer software de IA Depois disso, mesmo antes de tocar na câmera, estou fazendo o storyboard Então, eu tenho tudo escrito aqui em um papel. Eu realmente não gosto de olhar para o telefone quando estou filmando porque fica muito confuso e tudo fica muito pequeno Então, eu realmente gosto de imprimir tudo, então eu tenho isso na minha frente. Então, como você pode ver aqui, no gancho, eu estou meio que fazendo um gancho visual. Na verdade, não estou dizendo nada louco para a câmera. Estou apenas fazendo um vídeo visual porque a aula é sobre vídeos cinematográficos Resumindo, meu objetivo é mostrar às pessoas que eu sou um cara que está tentando aprender a fazer vídeos cinematográficos apenas assistindo alguns vídeos on-line, os vídeos curtos E eu quero fazer quatro doses. Na primeira foto, eu estava sentado no sofá e diz, no alto-falante do meu telefone, um vídeo cinematográfico A segunda foto pode ser tirada de cima para baixo, deitada no tapete, e eu estou novamente assistindo no meu telefone um vídeo cinematográfico E então a terceira dose deveria ser : estou comendo cereais e estou assistindo novamente no meu telefone Alguém está dizendo vídeo cinematográfico ou algo relacionado à criação de vídeos cinematográficos E então a última foto seria eu na mesa, assistindo ao vídeo novamente e, no final, eu estava ficando frustrada e indo embora. Então, se não faz sentido, é assim que parece. Se você quer aquela aparência cinematográfica, é assim que você consegue aparência cinematográfica. Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos hoje, vou te ensinar como fazer Mãe, ele. Então essa foi a parte do gancho em que eu tirei quatro fotos consecutivas, e as fotos foram como você viu em 1 segundo ou até menos do que isso. Então, esse é um livro muito bom , porque então o público pode ver claramente que esse cara está meio frustrado e está tentando assistir a esse vídeo cinematográfico E então a narração começa. Então você pode ver que a cada foto que eu quero fazer aqui, eu coloco em fonte azul que estou abrindo o guarda-roupa pegando a câmera para que eu possa realmente ver facilmente aqui que esta é a foto que eu quero tirar Então, quando estou fazendo dublagem, fazendo vídeos cinematográficos, não uma ciência espacial , estou meio que mostrando a cena de abrir o guarda-roupa, pegar Há algumas coisas simples que você pode fazer que seu embarque mostre algo realmente cinematográfico Durante esse tempo, estou colocando o cartão de memória e conectando a lente Então você meio que entende que pode ver neste documento que eu estou exatamente fazendo o storyboard de cada frase Então, quando você vê essas letras em negrito, é sempre que estou usando essas letras em negrito, o que significa que eu tenho que dizer aquela foto na frente da câmera. Mas onde a maioria das pessoas ficaria presa seria eu, apenas dizendo na câmera. Mas quando a maioria das pessoas fica presa, eu posso simplesmente parar e ler as seguintes frases, e ler as seguintes frases porque lá estaria B roll do que eu filmei no início, onde eu coloquei as quatro cenas Então é assim que a bobina realmente se parece. Quer aquele visual cinematográfico? É assim que você obtém uma aparência cinematográfica Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos. Hoje, eu vou te ensinar como fazer um filme. Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. E então, quando está em negrito, estou lendo de novo para a câmera. Então, veja, no final, essas são minhas palavras. Mas eu também estou meio que lendo isso para a câmera. Mas estou lendo isso com alguma emoção. Não gosto apenas de ler, então não estou lendo apenas como um robô, então parece opressor, e é por isso que criei essa nova classe Não, eu leio uma frase e depois digo, então é por isso que eu criei essa nova classe. É claro que o que estou dizendo pode ser bom, mas isso vem de anos e anos de prática. No começo, eu era muito ruim em falar com a câmera e, quando vejo esses vídeos agora, parece muito assustador. Mas sim, é assim que eu faço o storyboard e depois também escrevo tudo o que tenho a dizer na frente da câmera Se algumas das fotos, se sobrarem, se eu não as tiver filmado hoje, se o tempo não bom ou se algo der errado , eu simplesmente as marcaria na página do próprio papel Então, quando eu estiver filmando no dia seguinte , eu também posso filmar essa cena Ou quando estou filmando mais tarde ao longo do dia , também posso filmar essa cena Por exemplo, há uma foto de cima para baixo aqui, então você pode ver que a foto de cima para baixo, eu a fiz roxa. Então, se eu tiver que filmar mais bobinas no dia em que estiver filmando essa bobina e se houver mais cenas de cima para baixo, vou marcar todas elas como roxas que eu não precise montar esse grande suporte C. Então, sim, é assim que eu faço o storyboard na vida real. E, sim, eu leio de novo e de novo, e então eu vejo, essa foto é o que eu pensei? Seria bom ou posso fazer algo mais criativo? Porque eu sou cinegrafista, então meu principal objetivo é impressionar as pessoas com minhas habilidades de videografia Mas você não é um cinegrafista profissional. A maioria de vocês pode não ser. Você está aqui apenas para promover seu negócio, seja bordado, seja qualquer esporte Pode ser se você for um preparador físico, se você for um terapeuta, pode ser qualquer coisa Então, seu talento, como você mostra seu talento seria algo completamente diferente. Então você tem que realmente se perguntar: como eu posso, é claro, tornar o real? Mas como eu também posso impressionar as pessoas com meu talento? Então, de qualquer forma, storyboard. Agora vamos para a próxima seção. 10. Como filmar conteúdo: Agora, pensamos em tudo. Nós escrevemos o roteiro. Escrevemos o storyboard e agora é hora de falar sobre as filmagens Primeiro, vamos falar sobre o equipamento de filmagem. Então, na maioria das vezes, estou filmando com minha câmera de videografia principal, então estou usando a Sony a 74, que é como uma câmera de 4 anos, mas funciona perfeitamente quando se trata E estou usando a lente master F 2.8 da Sony 16 a 35 G. Então, o que 16 35 significa é que isso é 16 milímetros, então é como uma foto super grande angular, e isso é 35 Então, é como uma foto super ampliada. E essa lente é suficiente para eu filmar conteúdo vertical porque eu posso filmar fotos de grande angular, fotos de perto, tudo. Eu só uso essa câmera e essa lente na maioria das vezes para filmar minhas bobinas Muitas vezes, quando não tenho acesso à minha câmera, estou usando o iPhone 16 Pro. Foi lançado há dois anos. Funciona perfeitamente quando se trata de fazer bobinas. Muitas vezes eu também acabei de filmar um rolo inteiro com meu iPhone e as pessoas nem se importam E sim, no final das contas, seja qual for o equipamento de câmera que você usa ou algum smartphone ou câmera de ação, se você tem uma história muito forte ou se tem uma visão muito forte como está contando a história toda, isso importa muito mais do que essas câmeras caras Mas é isso que eu uso. E se você tiver acesso a uma câmera DSLR ou sem Mir, use-a se souber usá-la, pois a qualidade é melhor do que qualquer smartphone, o que é muito bom Mas se você ainda precisa aprender a usar uma câmera, eu diria que apenas pratique criação de bobinas com seu smartphone Os maiores e maiores criadores, não os maiores cinegrafistas, mas os maiores criadores estão usando seus smartphones para filmar os Use minha câmera de videografia porque estou promovendo conteúdo de qualidade Estou me promovendo ensinando como usar a câmera, como gradar cores, como obter aquela aparência profissional de filme. É por isso que eu também quero que a qualidade visual seja excelente. Mais do que usar smartphones e câmeras, a parte mais importante de qualquer vídeo é o áudio. Muitas vezes você pode se safar com o áudio do seu iPhone ou com o áudio de qualquer outro smartphone. Mas às vezes, se estiver ventando muito ou se você estiver muito longe da câmera ou do telefone, o áudio fica muito ruim E hoje em dia existem muitos microfones externos no mercado Então, eu realmente recomendaria investir em um microfone externo. Muitas vezes, você pode usar algo assim. Isso é da DJI. Eu posso te mostrar. Então isso é como um pequeno transmissor. O que eu tenho, e então eu tenho essa coisa que está na câmera, que é como um receptor. Ou você também pode usar o microfone lav, que eu também tenho aqui Então, esse tipo de coisa eu tenho usado algumas vezes. Eu também usei esses microfones, então eles meio que se prendem às suas roupas E então você pode filmar, e é muito bom porque agora você pode simplesmente configurar a câmera e ter esse microfone perto do seu rosto e falar ou fazer o que quiser, e o microfone fica preso à sua roupa ou ao que você estiver vestindo. E a qualidade do áudio é muito, muito boa. Portanto, um microfone externo é essencial, não importa se você está filmando seu smartphone ou câmera A próxima são as configurações de vídeo. Então, se você estiver filmando para mídias sociais, filme em 24 quadros por segundo ou 30 quadros por segundo Essas configurações também estão no seu iPhone ou em qualquer outro telefone Android. E essas configurações também estão na sua câmera sem espelho. Então isso é muito, muito importante. Filme em 24 ou 30 quadros por segundo e certifique-se de que todos os vídeos, sejam rolos, ganchos, tudo seja filmado na mesma taxa de quadros Portanto, se você filmou algo por engano com 30 taxas de quadros por segundo , filme tudo a 30 quadros por segundo Além disso, durante a edição, mantenha a taxa de quadros da linha do tempo em 30 quadros por segundo Mas isso vamos falar na seção de edição, mas isso é muito importante. Já decidiu no início qual é a taxa de quadros do seu smartphone ou da sua câmera? Qual é o padrão? E fique com isso. Se você não sabe muito sobre corridas de quadros, fique com isso e continue filmando tudo nessa taxa de quadros, não mude nada Muitos de vocês talvez não conheçam as configurações manuais de vídeo, como filmar alguns vídeos em configurações específicas de vídeo Eu faço isso porque sou cinegrafista, e alguns de vocês podem fazer isso, então também é muito útil filmar em configurações manuais de vídeo Mas se você não sabe, não se preocupe. Não se preocupe, pois esta aula não é sobre como filmar com a melhor qualidade com sua câmera ou smartphone. Mas se você quiser saber que eu tenho uma aula sobre como filmar vídeos realmente bons com seu iPhone, como filmar vídeos incríveis com sua câmera sem espelho, para que você possa assistir depois de assistir a esta Mas sim, não se preocupe muito com as configurações, as taxas de quadros são muito importantes. Então, sim, e então você está pronto para começar a filmar. A próxima sobre a qual falaremos é a iluminação. Então, eu estou usando uma luz aqui, que é uma luz de estúdio. Mas se você não tiver nenhuma luz de estúdio, certifique-se de não filmar contra a luz Então, vou mostrar um exemplo com meu smartphone. Então, se a luz está vindo de trás de mim, então se a luz está vindo de trás de mim, não filme assim. Então você vê como meu telefone está tentando sobrecarregar a luz, compensar o brilho do meu rosto em comparação com porque agora o fundo está meio Sempre fique de frente para a janela e depois filme assim. Portanto, esteja sempre atento à origem da luz e sempre certifique-se de que a luz seja consistente Ou se você realmente sério a criação de conteúdo , invista em uma das luzes de estúdio, elas são as melhores. Até mesmo uma única luz pode transformar muito seus vídeos e dar uma aparência profissional. Na verdade, tenho uma aula magistral de iluminação cinematográfica em que mostro às pessoas como iluminar um assunto para, é claro, obter a aparência de um filme, mas também como se iluminar quando você está apenas fazendo uma foto de cabeça falante e fazer com que tudo pareça super profissional A regra mais importante da iluminação é garantir que um lado do rosto esteja bem iluminado e o outro um pouco escuro. Há um pouco de sombras. Então, isso dá uma aparência dinâmica ao seu rosto. Muitas vezes, o que os iniciantes fazem é simplesmente colocar a luz em cima da câmera e a imagem fica muito, muito plana. Portanto, você realmente deve evitar que nunca coloque a luz em cima da câmera. Caso contrário, sua imagem ficará assim , que é super plana. Sempre verifique se a luz está a cerca de 45 graus por aqui. Ou um pouco, digamos, 60 graus. Então, se isso foi 45, isso é 60, isso é 90. Portanto, nunca deve estar em 90, deve estar em algum lugar entre 60 e 45 e deve ser um pouco maior Então você tem uma aparência muito bonita em seu rosto, onde sim, um lado está um pouco iluminado e o outro lado tem um pouco de sombras Essas coisas eu também discuti na minha aula magistral de iluminação cinematográfica Então, se você estiver interessado, dê olhada depois de assistir a esta aula. Agora vamos falar sobre como se enquadrar em vídeos verticais. Então, antes mesmo de se filmar, você deve saber que onde você colocaria as legendas, onde você colocaria o texto, você sabe, o texto em negrito no começo Muitas vezes as pessoas colocam o texto em negrito no topo da cabeça. Muitas vezes eles o colocam aqui em cima do filho. Realmente tenho que decidir isso já no começo, porque isso desempenha um grande papel no desempenho de todo o vídeo. O que eu costumo fazer, especialmente nos ganchos, é que, neste vídeo, eu não estou fazendo isso Mas se você ver algumas das minhas bobinas, o que eu faço é garantir que haja um pouco de espaço no topo da minha cabeça e, nessa sala, coloco o texto Ou às vezes eu escrevo o texto atrás de mim, então isso também dá uma aparência muito legal, mas o texto inteiro não está atrás de mim. Eu ainda me certifico de que tenho espaço suficiente em cima de mim. Então, essas são as coisas que você realmente deve ter em mente. E você também deve ter em mente que, onde você coloca as legendas Então, se as legendas estão aqui, então você deve usar um pouco de roupa escura, ou você deve saber qual a cor da legenda, porque se eu estiver falando com essas roupas, é claro, eu posso colocar a legenda em é claro, eu posso colocar a legenda Mas se eu estivesse vestindo uma camiseta branca , eu já deveria decidir que as legendas seriam pretas ou apenas usar as roupas, usar as legendas ou as legendas do vídeo, as legendas seriam pretas ou apenas usar as roupas, usar as legendas ou as legendas do vídeo, elas não se misturariam porque o objetivo principal da legenda é se destacar para que as pessoas possam ler facilmente Essas coisas você realmente deve decidir de antemão e essas coisas que você também deve ter em mente ao enquadrar o assunto Além disso, mais uma coisa importante ao filmar vídeos verticais é não sair, então eu disse que deixe algum espaço para o texto, mas não deixe muito espaço entre sua cabeça e o topo Caso contrário, a moldura parece realmente vazia. Não se enquadre apenas na metade inferior do vídeo. Muitas vezes eu me certifico de que meu rosto está meio voltado para o centro, mas ainda assim um pouco não está exatamente no centro, caso contrário, há muito espaço no meio. Está sempre um pouco na parte superior da moldura. E isso é muito, muito importante. Outra dica para enquadrar vídeos verticais é manter algumas coisas em primeiro plano Como fica se você vê a moldura aqui, você pode ver que o primeiro plano está um pouco vazio no começo, mas se colocarmos algo, você sabe, no primeiro plano, fica um pouco melhor E o vazio É por isso que é muito importante preencher os quadros de forma muito, muito intencional E também mais uma coisa: se você ver essas quatro fotos, o que eu reproduzi consecutivamente. Em todas as quatro fotos, estou meio que me certificando de que eu, o assunto principal do vídeo, na mesma posição. Então, eu não estou me movendo na primeira foto. Estou na metade superior do quadro na segunda foto, estou na segunda metade do quadro. Não estou fazendo isso. Estou me certificando de que estou no mesmo lugar em cenas diferentes para que meu público não se distraia e não precise mover seus olhos porque as fotos já são um pouco rápidas e, se tudo correr muito rápido , eles realmente não têm tempo para digerir o que para digerir É por isso que é muito importante se posicionar ou, mesmo que você faça esse zoom no corte, veja algo assim, certifique-se de que seus olhos estejam no mesmo lugar na moldura em que estão quando você está ampliando Em seguida, vamos falar sobre energia e entrega. Então, a razão pela qual eu digo às pessoas que escrevam seus rolos ou TikTok é porque você tem um tempo muito limitado para falar com a câmera, chamar a atenção das pessoas e transferir ou entregar sua mensagem As pessoas não têm paciência para assistir a um vídeo de um a dois minutos. É por isso que você precisa ser realmente intencional com a forma como fala, o que fala e em que estrutura fala Então isso é uma coisa, mas é como você faz esse discurso para o público em um curto espaço de tempo. Isso também é muito importante. Então você tem que exagerar demais na forma como fala, porque se eu estou falando da mesma forma que falo com um amigo agora, o que estou dizendo pode não ser tão impactante para você fala, porque se eu estou falando da mesma forma que falo com um amigo agora, o que estou dizendo pode não ser tão impactante para o que estou dizendo pode não ser tão impactante Então é assim que vou falar com meu amigo. Então, por exemplo, se eu estou fazendo uma ligação, Ei, então eu estou fazendo essa aula, podemos conversar depois do almoço ou algo assim? Ok, isso soa bem. Então você vê como minha energia está um pouco baixa, mas quando estou falando com a câmera, ela é um pouco maior. É quase como se eu estivesse fazendo uma apresentação, mas ainda parece que estou falando com uma pessoa. É por isso que você precisa elevar um pouco sua energia, especialmente nos ganchos Mas você realmente não precisa gritar na frente da câmera, como se fosse 2022, então você não precisa gritar na frente da Mas ainda mantenha sua energia alta. Mesmo filmando essa aula, filmei em partes porque fiz a primeira metade ontem, e depois senti que minha energia estava ficando baixa Então eu pensei: Vamos pausar essa aula e vamos filmar novamente amanhã. Então foi isso que eu fiz. E então, sim, sempre tente manter sua energia o mais alta possível. Não fale muito rápido, mas fale com uma autoridade porque se você não falar com uma autoridade , as pessoas podem ver que, oh, o que quer que ele esteja dizendo ou ela esteja dizendo, elas não estão realmente confiantes o suficiente. Eles realmente não acreditam em si mesmos em tudo o que estão dizendo. Portanto, fale com uma autoridade e não vá muito rápido. O que eu fiz quando comecei foi que pensei que, se eu falar muito rápido, o vídeo seria um pouco mais curto. Teria mais taxa de retenção, esse não é o caso. E se você falar normalmente com uma velocidade normal, mas com um bom tom, isso ajudaria mais para que as pessoas possam realmente acreditar no que você está dizendo. Então, sim, a entrega é muito, muito importante, especialmente para os ganchos do vídeo Depois que você terminasse de filmar no próximo capítulo, eu estaria realmente fazendo o rolo sobre o qual estávamos falando, então vamos ver os bastidores e Então não se preocupe com isso. Vamos falar sobre filmar B roll Então, vamos cuidar disso mais tarde, mas vamos falar sobre B roll agora. rolo B são algumas coisas que você coloca em cima de um vídeo no rolo A. Um rolo é quando eu estou falando com você para a câmera, e depois um rolo B você pode colocar qualquer coisa do que eu esteja falando em cima do vídeo para dar mais informações ao público e também para que o vídeo não seja muito chato Então, o que eu faço é que quando eu tenho essa lista do conteúdo que eu tenho que filmar, eu também faço uma lista de B roll que eu tenho que filmar, e que eu filme no final porque eu começo filmando o livro porque isso precisa mais energia, mais criatividade Então eu filmo essas fotos falantes da cabeça e, no final, eu filmo o rolo B. E o rolo B pode ser qualquer coisa, dependendo do tipo de bobina que estou filmando, mas há algo muito importante no que eu faço Às vezes, mesmo que eu não esteja filmando nenhuma foto falada ou se eu não estivesse filmando nenhum tipo de gancho ou bobina, eu dedicaria alguns dias apenas Essas coisas podem ser eu trabalhando no computador, eu saindo para andar de bicicleta, eu fazendo um café na minha casa, eu apenas sentado no sofá no meu telefone E esse tipo de foto é muito útil quando estou fazendo essas fotos falantes na cabeça. Ou se eu estiver falando sobre, digamos , trabalhar, posso colocar aquela foto minha trabalhando no computador. Se estou falando sobre fazer algumas atividades ao ar livre ou relaxar, ou se estou falando sobre assistir TikTok, assistir vídeos do Instagram, posso filmar mostrar para as pessoas pessoalmente assistindo meu telefone Portanto, todas essas bobinas também são muito importantes e úteis se você tiver uma coleção delas Então isso é o que eu aprendi com um cliente há dois anos. Eu estava lidando com ela, estava filmando muito conteúdo para mídias sociais, e ela também tinha muito conteúdo dela de antes E então ela me compartilhou seu drive, e então eu vi em seu drive que ela tinha apenas uma pasta chamada B rolls, e ela tinha uma pasta chamada working, uma pasta chamada working with clients, uma pasta chamada dancing, uma pasta chamada chilling E em todas essas pastas, ela tinha toneladas de vídeos apenas trabalhando, apenas relaxando, apenas dançando, apenas saindo com amigos, apenas sorrindo, olhando para a câmera E todo esse catálogo muito bom pode ser muito útil. Você está realmente fazendo essas fotos falantes e não quer filmar rolos B toda vez, então você já tem essas coleções de muitos rolos B. É por isso que se você puder se dedicar, não no começo, mas se você puder dedicar alguns dias apenas filmando os filmes, isso pode ser muito, muito bom Então, sim, essas foram algumas das dicas de filmagem da minha parte. Agora vamos filmar o conteúdo real. 11. Nos bastidores das filmagens: Ok, então agora é hora de realmente filmar alguns rolos. Então eu tenho o roteiro comigo, e eu também tenho a lista de fotos Então é assim que vamos fazer isso. Então, eu filmava os rolos no meu pequeno estúdio, depois mostrava os bastidores de todo o meu processo e depois o editávamos Então, no meu roteiro, a primeira cena é eu sentado neste sofá, e estou meio que assistindo meu telefone procurando algumas dicas legais para algumas dicas legais para os vídeos cinematográficos, como mostramos Então, vamos filmar isso. Então, estamos fazendo tudo isso por apenas 1 segundo da foto. E como minha câmera tem telas giratórias, isso também me ajuda, você sabe, só para ver como fica a foto Então é assim que vai ser, e eu estaria tirando a foto, ou talvez eu possa fazer alguma coisa. Isso. Mas aqui, o que estou vendo agora é que a moldura está um pouco fechada porque não há espaço para o texto. Então, deixe-me reformulá-lo novamente. Então, talvez eu possa ir um pouco mais longe, assim, e então o que eu posso fazer é que a moldura possa ser “ Eu vou chegar”. Então, espero que essa foto pareça boa, mas depois vou verificá-la novamente. Então eu tentei aquela dose. Eu pesquisei na câmera. Não parecia bom, então vou tentar outra coisa e aqui está. Então esta é a segunda foto aqui. Então, o que estou fazendo é tirar uma foto de cima para baixo de mim deitada no tapete e a câmera tiraria a foto, mas eu estava com preguiça de montar um suporte C, então acabei de colocar a câmera aqui com a ponta do tripé E há alguns sacos de areia na minha mesa que funcionam como peso para que a câmera não caia na minha cabeça E, sim, é isso. E eu tenho um teste permanente para que você possa subir e descer. E agora eu vou dar a segunda chance. Então você pode ver que essas são fotos de meio segundo, e você tem que fazer um grande esforço para fazer essas fotos de meio segundo. Então, sim, isso é o que se chama esforço cinematográfico quando você está filmando algo Então, vou tentar deitar no tapete e filmar e usar meu telefone. E a próxima foto aqui seria eu apenas comendo o cereal e assistindo ao telefone E, novamente, estou procurando algumas dicas para vídeos cinematográficos Então aqui vai. Mãe, hmm. Então, a primeira foto é que, quando a narração diz ou está apenas entendendo a iluminação, essa luz começa Então eu tenho que ligar e desligar a luz olhando para a câmera. Sim. Então, temos essa chance, e agora o que vamos fazer é começar a dizer tudo desde o início. Então aqui vai. Fazer um filme fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente luz ou apenas entender ou apenas entender Então, devo dizer isso na câmera, mas onde a maioria das pessoas fica presa, só essa parte. Mas onde a maioria das pessoas fica presa. Mas onde a maioria das pessoas fica presa é das pessoas fica presa é tentar aprender tudo isso com vídeos aleatórios, tentando aprender tudo isso com vídeos aleatórios, tentando aprender tudo isso com vídeos aleatórios sem estrutura. tentando aprender tudo isso com vídeos aleatórios, tentando aprender tudo isso com vídeos aleatórios sem estrutura. Então, parece opressor. É por isso que eu criei essa nova classe. Cinematográfico. E é exatamente por isso que criei essa nova classe, os códigos de trapaça cinematográficos E é exatamente por isso que eu criei, e é exatamente por isso que criei essa nova classe, os códigos de trapaça cinematográficos Então, quando eu digo sucesso cinematográfico ou popper de lente polegar, onde eu te conduzo passo a passo, então eu posso simplesmente dizer onde eu te levo passo a passo Onde eu te mostro passo a passo, como transformar qualquer cena normal em algo cinematográfico E agora você pode acessar essa aula gratuitamente. Sim, grátis. Confira as legendas. Então você vê como é fácil planejar tudo basta dizer talvez cinco ou seis palavras na frente da câmera. Você não precisa memorizá-lo, depois olhar o roteiro, o que quer que esteja na narração, basta lê-lo, depois olhar para a câmera e falar novamente Isso também economiza muita energia, porque o que eu costumava fazer antigamente era tentar falar tudo na câmera de uma só vez. E então, se nada der certo, tentarei repetir novamente e começar do começo. Funcionaria nas primeiras cinco a seis tomadas, mas depois eu ficaria tão exausta e frustrada que toda a parte da cabeça falante seria um pesadelo Por esse método, é muito fácil. Mas algumas coisas que você deve ter em mente ao falar para a câmera falar com muita calma e em tons diferentes, porque o público , mesmo que você esteja lendo e falando como se estivesse lendo, isso realmente desanima o público É por isso que é muito importante que não tenha pressa, enfatize cada palavra, faça enfatize cada palavra, pausa onde há um ponto final, onde há vírgulas e comece a frase com uma nova energia, um novo tom, mas que também não pareça muito falso Então, para mim , veio com muita prática. Então, sim, acho que praticar é a chave para falar bem na frente da câmera. Mas para algumas pessoas, é muito natural. Não é muito natural para mim. Mas, sim, é assim que você pode falar com a câmera de forma super fácil. Então, o que fazemos agora? Filmamos o rolo desta bobina. Claro, eu tenho que filmar mais rolos porque eu quero ter montado tudo isso, então eu não quero, você sabe, basta tirar tudo e filmar novamente amanhã Então eu vou filmar talvez mais outros rolos, especialmente a foto falada , porque agora está tudo configurado, e então vamos ao computador e começaremos a editar o que acabamos de filmar agora 12. Edição — Cortar e Recortar Clipes.: Agora que filmamos tudo, agora é hora de editar o real, o que filmamos Mas o problema é o seguinte. Eu já editei o rolo, e isso já está nas minhas redes sociais Mas se você ainda não assistiu, essa é a aparência real da bobina exportada Se você quer aquela aparência cinematográfica, é assim que você obtém uma aparência cinematográfica Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos hoje Vou te ensinar como fazer vídeos cinematográficos Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. Então, parece opressor. E é exatamente por isso que criei essa nova classe, os códigos de truques cinematográficos, onde eu explico passo a passo como transformar qualquer cena normal em algo E agora você pode acessar a aula gratuitamente. Sim, grátis. Confira as legendas. Para editar os vídeos ou para editar as leituras ou editar vídeos, meu cliente do YouTube funciona, tudo, estou usando o DaVinci Resolve E se você quiser aprender o DaVinci Resolve do zero, eu realmente criei uma aula magistral de edição de vídeo , o Vint Resolve, para A turma tem mais de 8.000 alunos até agora. E eu recomendo fortemente que você dê uma olhada se quiser aprender tudo sobre Dwenurs, porque é um software que pode parecer muito cansativo, mas é muito fácil se você tiver um pouco de experiência com o software E quando você souber o básico, poderá simplesmente editar qualquer coisa, e é grátis O software também é gratuito. Então, vou colocar na descrição o link da minha Dwenter All Master Class Então é assim que o inverno parece, e eu, claro, importei todos os clipes aqui Portanto, não vou detalhar cada etapa de como edito no inverno. É tudo real, mas vou te dar algumas técnicas muito, muito legais que você pode usar em qualquer software de edição de vídeo para, você sabe, fazer suas bobinas se destacarem, torná-las mais bonitas Então, se você ver esses clipes, esse era o clipe em que eu estava sentado no sofá, você sabe, olhando para o meu telefone Este foi o clipe em que eu estava no tapete. Isso foi quando eu estava, você sabe, comendo cereais. Isso foi quando eu estava na mesa, parecendo frustrado. O que eu fiz foi essa foto, o que você está vendo agora, eu a substituí por outra cena eu estou realmente filmando quando a luz do sol estava caindo de fora, então parece um pouco melhor Fora isso, eles são todos iguais. Este é o momento em que acendi as luzes. Acho que estava escuro no começo. Eu ligo e desligo, e depois estou falando também. E como estou usando esse microfone DGI, também posso gravar tudo em rock no próprio microfone Então aqui está o áudio do microfone. Então, a primeira coisa que eu geralmente faço é abaixar a parte da cabeça falante e depois aumentar o áudio. E o que eu geralmente faço é simplesmente, você não precisa fazer isso, mas o primeiro passo de tudo, o que eu faço é juntar o áudio e a parte da cabeça falante e cortar tudo o que não é necessário. Então, se assistirmos esse clipe aqui. E agora, o que vamos fazer é que eu comece a dizer tudo. Fazer um filme fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Então, aqui, o que estou fazendo é colocar, você sabe, retirando todas as coisas erradas e juntando tudo. Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Fazer um vídeo cinematográfico não é. Então, obviamente, eu tomo 100 tomadas enquanto falo, então você geralmente escuta tudo e depois as junta. Então, obviamente, eu não vou te entediar com isso. E se você estiver editando a partir do MinChrSolve, eu tenho alguns atalhos de teclado que você pode usar para editar com muita facilidade, como com apenas um clique de botão, você tem o efeito de corte com apenas um clique de botão, você pode cortar o clipe inteiro Você pode eliminar todos os erros. Mas sim, todas essas coisas que eu ensinei no inverno são aulas magistrais em detalhes. Então, sim, o primeiro passo é juntar todos os clipes E uma vez que eu faço isso, fica assim. Então, na verdade, criei cronogramas diferentes de etapas diferentes, então está claro Então, você sabe, é assim que parece. Então, vou desativá-lo porque também fiz gradação de cores, então é assim que os clipes ficaram Então, obviamente, o vídeo começaria comigo assistindo um filme na Internet no meu telefone E então, como discutimos antes, teríamos quatro doses e, na quarta , eu ficava um pouco frustrado e ia embora. Primeiro tiro, segundo tiro. Há o terceiro tiro e o quarto tiro. Então, aqui estou frustrado e vou embora. E é assim que o vídeo começa com minha narração chegando também Fazer um vídeo cinematográfico não é. Então você lembra que quando eu estava falando assim, eu tinha meu rosto assim. Não é uma ciência espacial Na verdade, eu estava falando na frente da câmera, então apaguei o vídeo, mas mantive o áudio. E é assim que o áudio parece. Foguete. Então, aqui, porque eu fiz o storyboard muito bem, o que estou dizendo é que realmente combina com o Bro. Lembre-se de que também tiramos essas fotos . Estou tirando a câmera, não é ciência de foguetes Sabe, vou colocar o cartão de memória, colocá-lo no tripé Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma foto chata em algo que realmente pareça Então, esta é uma cena dentro do filme. E quando eu estava, você sabe, montando os clipes , tive uma pequena lacuna de que o vídeo parecia mais ou menos assim Transforme uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Então, quando você faz o storyboard, tudo fica muito bem Mas eu cometi algum erro no storyboard. Eu pensei que quando eu estou dizendo todo esse áudio, quando eu estou dizendo todos esses vocais, esses clipes seriam suficientes para cobrir Claro, eu posso fazer isso por muito tempo, mas é um pouco chato porque aqui as pessoas viram a ação Sim, você está colocando a câmera em um tripé. Eu já sei qual é a ação. Mas se eu mantiver o vídeo por um pouco mais de tempo, ele não está realmente fornecendo mais informações novas ao meu público. E com reels ou TikToks, você precisa fornecer constantemente novas informações ao público em termos de vocais, em É por isso que eu pensei que há uma pequena lacuna aqui. Então, na verdade, copiei esse clipe, que parece um pouco semelhante aos meus rolos anteriores É por isso que, como mencionei antes, é muito importante ter algum catálogo dos clipes ou tudo realmente organizado quando você está filmando Então, se tudo estiver realmente organizado no seu computador, você pode simplesmente puxar o clipe de onde ele estava, ou você pode puxar o clipe dos arquivos do seu projeto e simplesmente colocá-lo no real que você está editando agora. E uma vez que eu coloquei isso, tudo se encaixa muito bem. Algo que realmente parece cinematográfico. Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Mas onde a maioria das pessoas. Então, antes de começar a cena do Talking Edge, eu também quero dizer que tudo isso, você sabe, sincronizando com a narração, com os clipes, não acontece de uma só vez Eu assisto novamente aquele clipe novamente. Então eu tento ajustar o áudio, tipo, apenas um micromilímetro para onde deveria estar, o que eu acho que seria perfeito para o áudio e o visual Portanto, não é só de uma vez. Eu assisto reassisto várias vezes, e então eu meio que movo os clipes um pouco para cá, um pouco para lá. Estou cortando um pouco Às vezes eu estou fazendo cortes muito rápidos. Às vezes, faço cortes um pouco mais longos só para ver o que fica bem. Mas o problema é o seguinte. O que eu acho que é bom, você pode não pensar dessa forma. Então, na verdade, trata-se de experimentar e ver qual é o seu estilo Mas esse é o meu processo. E depois de colocar todos os áudios, eu tenho a foto da cabeça falante, a iluminação Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. Op, parece opressor. E é exatamente por isso que criei essa nova classe, os códigos de truques cinematográficos, onde eu explico passo a passo como transformar qualquer cena normal em algo E agora você pode acessar a aula gratuitamente. Sim. Gratuito. Confira as legendas. 13. Efeitos sonoros e transições: Então, o que eu fiz na primeira etapa foi, claro, eliminar todos os erros e juntá-los e ver como fica o vídeo. Claro, é realmente a fase inicial, então o vídeo inteiro não vai parecer muito atraente. Mas o próximo passo, o que eu costumo fazer é esperar. Eu tenho um cronograma para isso. Então, o próximo passo é colocar algumas frases sonoras e colocar um rolo B. Então, aqui, eu também fiz mais uma coisa porque estou aqui assistindo no meu telefone. Então agora é hora de, você sabe, colocar um pouco de áudio do que estou assistindo e alguns efeitos sonoros, algumas sobreposições e outras coisas só para fazer com que essa pareça um pouco mais, como você diz, um pouco mais Então, no primeiro clipe, obviamente, quando estou fazendo isso, eu não estou realmente tocando nada no meu telefone. Foi só uma encenação. Então, o que eu fiz foi, se eu clicar nisso, eu apenas gravei alguns vídeos do TikTok, tipo, fiz uma gravação de tela do meu celular Acabei de digitar um vídeo cinematográfico e fiz uma gravação de tela do meu telefone E então eu coloquei o áudio no vídeo. Mas aqui o que eu fiz foi o primeiro quadro, parecia bom. O primeiro tiro. Deixe-me jogar. Se você quer um look cinematográfico? Então, se você quer uma aparência cinematográfica, é isso que eu quero que as pessoas ouçam que eu estou assistindo no meu telefone, no vídeo de outra pessoa E nesse vídeo, eles estão dizendo: Se você quiser a aparência cinematográfica Mas nos próximos quadros, eu queria tocar algumas palavras, que não consegui encontrar no Instagram ou no TikTok Então, o que eu fiz foi me tornar membro de um aplicativo de IA chamado 11 Labs, e eu simplesmente digitei algo e eles falaram em algumas palavras Então é assim que soa. Você tem uma aparência cinematográfica Então você vê que realmente parece que eu estou assistindo algo e alguém está dizendo: É assim que você obtém uma aparência cinematográfica Então, tudo isso é áudio gerado por IA. Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos. Hoje, vou te ensinar como fazer isso. Então você vê que o primeiro clipe foi um vídeo original do TikTok de alguém Segundo, terceiro e quarto, você pode ver aqui, diz 11 voltas. Isso é gerado a partir de 11 voltas. Mas para tornar isso mais real, o que eu fiz foi ver se você ouve o primeiro clipe. Você quer um filme. Quase parece que há alguma música em segundo plano, mas quando eu gerei o áudio do aplicativo de IA, este, se eu apenas tocar isso, como você obtém uma aparência cinematográfica Então, parece que alguém está falando, ou pode até soar como uma voz de IA. O que eu fiz foi também adicionar algumas músicas por baixo disso. Então, parece que na verdade é de um criador que está tocando uma música em seu TikTok ou em seus É assim que você obtém uma aparência cinematográfica. Então você vê essas pequenas coisas, faz tanta diferença que, mesmo que você falsifique algumas coisas, você pode realmente fazer com que pareçam reais. Eu fiz a mesma coisa no próximo clipe. Então, eu estou mudando a música porque, é claro, de acordo com o público, do ponto de vista do público, as bobinas estão mudando Estou meio que deslizando para cima e estou em uma posição diferente na minha casa Hoje, Ei, eu sou. Então, aqui eu tenho esse clipe também. Hoje, vou te ensinar como fazer filmes. Então você vê clipes diferentes. Eu tenho diferentes bytes de áudio. Eu produzo tudo. Mais uma coisa, o que estou fazendo é que, à medida que vou passando de um clipe para outro, estou ampliando lentamente o vídeo Você pode fazer isso usando quadros-chave. Então, isso pode ser feito em qualquer software de edição de vídeo, Capcut, Final Cut Pro premiere pro, Então, aqui, meu nível de zoom está em um, e se eu for mais longe em um loop cinematográfico Há apenas um slide Zoom, e esse mesmo Zoom continua no próximo clipe. Como você obtém uma aparência cinematográfica. Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos. Hoje, eu vou entrar. Então, veja, eu estou ampliando, mas aqui o que acontece é realmente prestar atenção Então, quando desligo o telefone, parei o Zoom. Cinematográfico. Então, o que estou mostrando para o público aqui é que, Ei, há algo importante acontecendo. Então você meio que se concentra em mim ou em quem quer que seja o assunto E então o foco vai, vai, vai. E aqui, acabei de assistir aos rolos. Então é aí que o foco do público deve parar. Então, acho que essas pequenas técnicas são muito, muito importantes quando você está filmando até mesmo um vídeo do YouTube que aumenta, diminui o zoom, pequenas coisas que fazem muita diferença Então, é claro, ampliamos até aqui. Torna cinematográfico. Mãe, ele. E também é bom ter essas fotos com zoom porque na maioria das vezes eu estou me filmando, e é bom diminuir o zoom para ter um pouco de movimento no vídeo Às vezes, se for apenas uma foto de tripé estática e chata, ela realmente não parece É por isso que eu também amplio, mas o objetivo do zoom aqui era chamar a atenção do público. E então o que eu também estou fazendo é colocar essas sobreposições Então, veja, à medida que vou de um clipe para outro, vou colocando essas sobreposições Todas essas sobreposições eu forneceria na descrição Então, essas sobreposições, elas se parecem com isso. Então eu tenho todo esse clipe de, você sabe, apenas um vazamento de luz de algum lugar, e eu meio que o coloco no meu clipe Então, eu geralmente coloco no meu clipe. E então, no modo composto, é Naci. Também está em todos os outros softwares de vídeo. No modo composto, coloco o composto na tela porque, se eu fizer isso normalmente, é assim que fica Mas se eu coloco em uma tela, ela meio que se sobrepõe lentamente e me ajuda a passar de uma foto para outra sem qualquer É assim que você. Então foi isso que eu fiz na transição. E o que também está ajudando nessa transição é ter alguns efeitos sonoros. Portanto, todos os efeitos sonoros que eu também forneceria na descrição para realmente baixá-los e usá-los em seus rolos Então, o primeiro efeito sonoro é wooh. Então, se eu for aqui, veja, a primeira é wooh. O segundo que fiz foram alguns cliques do mouse. Então, vamos jogar Wooh e clicar com o mouse. E o terceiro que fiz foi esse riser metálico. Então, o que acontece com o riser metálico é: vamos jogar. Então, quando eu faço isso, quando eu misturo todas essas três coisas, é assim que a transição parece. Você vê como é bom que esteja meio que se acumulando e depois vai para a próxima foto. Mas eu não estou repetindo isso toda vez. Claro, estou repetindo o vazamento de luz, mas aqui, a transição é uma transição de um isqueiro a gás Então é assim que soa. Se eu fizer sozinho aqui, quase parece que, você sabe, alguém montou o isqueiro. Você conhece o isqueiro? E isso o torna mais impactante. E a mesma coisa que fiz aqui, fiz o riser novamente. Então, eu não estou repetindo tudo isso consecutivamente. Estou meio que dando um espaço entre as transições, também para que o público não pareça tão chato que, oh, seja o mesmo efeito sonoro repetidamente Então, aqui parece que soa assim. E aqui, enquanto eu desligo o telefone, há algo se acumulando, se acumulando. Espere um pouco. Então, veja, quando eu desligo o telefone, nômade Houve um golpe reverso que parou quando chegou aqui. Então você vê como, em apenas 7 segundos, usei clipes diferentes, efeitos sonoros diferentes E isso, na minha opinião, torna os rolos ou o TikTok super impressionantes porque, obviamente, como cinegrafista, também tento impressionar o público com minha tento impressionar o E você não precisa ser um cinegrafista profissional para usar isso, porque eles são muito fáceis de usar Mas uma coisa que eu também mencionaria é que não os use demais só porque você tem toda essa galeria de efeitos sonoros Não os use demais. Acabei de usá-los até aqui. Depois disso, há um som realmente casual da música, da minha voz e de tudo o que está acontecendo no vídeo. Não há efeitos sonoros malucos porque efeitos sonoros como todos esses efeitos sonoros malucos são bons e as transições são boas Mas se eles forem muito rápidos ao longo de todo o vídeo, isso também torna um pouco opressor para o público e também um pouco difícil para eles digerirem o que está acontecendo É por isso que tento manter o vídeo inteiro um pouco mais impactante no começo E então, quando a história real chega, eu diminuo um pouco a velocidade, mantenho a cabeça baleada e mantenho os B rolls no topo. Então, vamos continuar e ver. Então, quando eu meio que me afastei do cenário de frustração , a música começa e o ato muda Então, o primeiro ato foi eu olhar alguns rolos ou TikToks e E então eu fiquei tipo, eu terminei. E então uma música refrescante começa porque o ato é muito diferente agora Fazer um vídeo cinematográfico não é ciência de foguetes. Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender a iluminação. Mas nós somos Então, você vê, aqui está apenas a voz sobre o que eu falei na frente da câmera. E essas são todas as fotos que eu filmei. Mas eu também faço algo muito importante em bobinas, não o tempo todo, mas às vezes quando estou reproduzindo o áudio, às vezes o que eu faço, muitos criadores fazem isso antes mesmo de terminarem a última palavra, de uma frase Eles já começam com a primeira palavra da próxima frase. Então, quase não há lacuna e, dessa forma, você está realmente atraindo o público para a história Então você pode ver aqui que, mesmo antes dessa frase de efeito terminar, você pode ver, eu já iniciei o segundo som, e mesmo antes que esse som termine, você vê esse clipe. Deveria estar aqui, como se houvesse um pouco de S ou algo sobrando no final. Mesmo antes que isso acabe, eu já estou começando a próxima frase de efeito. Então, vamos ouvir isso de novo. É como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Mas onde a maioria das pessoas se depara? Entendendo a iluminação. Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. Então, Face, o que eu fiz certo? Isso faz sentido. E aqui, se eu desativar esse clipe, estou apenas lendo o script. E para esconder isso, acabei de colocar um rolo. É muito fácil. Tentando aprender tudo isso com vídeos aleatórios sem estrutura. Então, parece opressor. E é exatamente por isso que criei essa nova classe, a trapaça cinematográfica Então, aqui estava no meu roteiro que, assim que eu dissesse isso, eu traria o logotipo da turma com um banner. Então, aqui, eu tenho apenas uma captura de tela da minha aula, que se parece com isso E aqui eu tenho essa sobreposição de papel. Se eu desativá-lo, é assim que fica. Aqui eu tenho. E se eu habilitá-lo, é assim que fica. Então, eu também tenho essa sobreposição de papel. Vou colocá-lo na descrição. Códigos de aquecimento. E você pode ver que, com a sobreposição de papel, é apenas uma imagem JPEG. Parece que é assim. Eu adicionei alguns movimentos de câmera cinematográficos, o que é um efeito na resolução de inverno O movimento da câmera também está disponível em todos os outros softwares. Códigos de trapaça em que eu o acompanho passo a passo. Então, aqui estou, na verdade, mostrando às pessoas como é a aula real. Passo a passo, como rejeitar qualquer não. Então, veja, eu fiz a mesma coisa aqui. Avance. Assim que eu terminar isso, já estou começando com a segunda frase. Mesmo antes de terminar isso, já estou começando com a terceira frase. Mostre passo a passo como transformar qualquer cena normal em algo cinematográfico. E agora você pode acessar a aula gratuitamente. Sim, grátis. Confira as legendas. Para ver o que eu fiz aqui. Quando eu disse grátis, eu queria enfatizar isso. E essa coisa eu já pensei quando estava escrevendo o roteiro : quando eu disse, você pode assistir essa aula de graça. Sim, grátis. Então, quando eu digo sim , grátis, eu meio que ampliei aqui A aula é gratuita. Sim, grátis. Então, quando eu amplio o zoom, isso também chama a atenção do público um pouco mais E eu fiz mais uma coisa. Como você vê, ao longo de todo o vídeo, essa faixa de áudio está sendo reproduzida na parte inferior. Qualquer filmagem normal em algo cinematográfico. E agora você pode acessar a aula gratuitamente. Sim, grátis. E o que acontece é que a faixa de áudio para quando eu digo sim, grátis. Então, isso é dizer ao público que nada era importante até agora. Mas o que estou dizendo agora é o mais importante porque quero dizer que sim, de graça. Confira as legendas sem nenhuma distração. E é aí que eu pauso o áudio. E é por isso que também é muito importante que toda vez que você disser algo importante, corte a música durante essa parte e depois toque a música novamente ou mude a música. Eu o uso em todas as bobinas. Também uso em vídeos do YouTube que, se eu disser algo importante ou engraçado, ou se algo engraçado acontecer, paramos a música exatamente nesse ponto e recomeçamos quando outras coisas normais começam. É assim que nossa verdadeira aparência. Vamos jogar de novo e ver o que você acha? Se você quer aquela aparência cinematográfica, é assim que você obtém uma aparência cinematográfica Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos. Hoje, vou te ensinar como fazer filmes. Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. Então, parece opressor. E é exatamente por isso que criei essa nova turma. Códigos de truques cinematográficos, onde eu explico passo a passo como transformar qualquer cena normal em algo E agora você pode acessar a aula gratuitamente. Sim, grátis. Confira as legendas. 14. Animação de texto: Então, aqui, o que estou fazendo é adicionar algum texto no início, porque isso foi meio que comprovado por todos os criadores e o que eu vejo online com as tendências e tudo mais que, se você colocar um texto, pode ser até mesmo um texto simples de como editar um vídeo cinematográfico aqui Se você colocar um texto que também ajude o público a parar e assistir ao seu conteúdo. Isso ocorre porque muitas vezes as pessoas estão apenas deslizando o dedo para cima e sem ouvir nada no telefone, mesmo que estejam no transporte público ou mesmo em casa, estão apenas deslizando o dedo sem E se você tiver o texto já nos primeiros 3 segundos, isso meio que chama a atenção do público E adicionamos texto, e fica assim. Se você quer aquela aparência cinematográfica, é assim que você consegue. Então você vê que aconteceu muito rápido, mas deixe-me jogar novamente. Aquele visual cinematográfico. Então eu me lembro de quando reproduzi aquele vídeo, quando eu disse isso se você quiser aquela aparência cinematográfica Então esse foi o registro de tela de algum criador. Eu sabia que é muito cativante porque é um registro de tela de outro criador, e esse rolo foi muito bom Então eu reutilizo esse áudio. Você não precisa usá-lo todas as vezes. Às vezes, também posso dizer a mesma coisa com minha própria voz. Mas eu uso esse áudio, e eu sabia que se eu usar esse áudio, esse é o tipo de texto, o que eu quero. Então, o que está acontecendo aqui, vamos passo a passo. Cada palavra que eu digo, o texto aparece. exemplo, se você quer esse visual cinematográfico, o visual cinematográfico é o melhor para isso, porque todo mundo quer um visual cinematográfico, e esse é o meu público-alvo que estou procurando Estou procurando pessoas que queiram aparência cinematográfica em seus vídeos É por isso que eu também destaquei a aparência cinematográfica em fontes diferentes, cores diferentes, um pouco mais ousada do que se você quisesse E o que eu também estou fazendo é que toda vez que surge uma nova palavra, eu uso esse clique do mouse, que também causa um pouco mais de impacto ao áudio. Vamos jogar de novo. Quer aquela aparência cinematográfica E sim, então o clique do mouse está chegando. E o que eu também faço é usar uma fonte diferente para isso. Se você quiser isso. Também estou mantendo o texto um pouco pequeno. E então, para cinema, estou usando essa fonte de impacto, que também é a fonte do Google, você pode baixá-la Para Look, eu tenho, fonte Ty, e essa cor. Oh, eu poderia ter usado a cor vermelha ou verde, mas escolhi azul porque achei que combina muito bem com amarelo e azul. Sim. Não há nada realmente louco nisso. Uma coisa que eu fiz foi que, às vezes se seu texto não está realmente aparecendo, você pode aumentar as sombras, como você pode fazer com a sombra projetada, para que fique bonito Não sei se é realmente necessário aqui, mas eu o coloquei embaixo do look. Então, aqui temos a sombra projetada. Então, lembre-se, se eu reduzir a sombra projetada, parece que o texto está estranhamente sobreposto ao cinematográfico, mas se eu fizer a sombra projetada, quase parece que o cinema está aqui e a aparência está um pouco mais à frente, e eu estou Então, isso meio que dá aquele efeito de três D. Mas isso é muito subjetivo. Então foi assim que eu fiz o texto. Como também na minha experiência, acredito que colocar o texto é realmente impactante E é por isso que, também em cada bobina, eu me certifico de que tudo o que estou eu me certifico de que tudo o que estou dizendo nas primeiras palavras sim, nas primeiras palavras, seja na narração, seja eu falando com a câmera ou em uma foto como essa, eu quero ser muito, muito preciso sobre o que é o real, porque se eu disser muitos tipos diferentes de palavras, seja eu falando com a câmera ou em uma foto como essa, eu quero ser muito, muito preciso sobre o que é o real, porque se eu disser muitos tipos diferentes de palavras, o a mensagem não chegaria ao público muito rapidamente. É por isso que eu o mantenho muito conciso e direto ao ponto E essas frases diretas, que são, tipo, cinco, seis palavras, as frases , são muito fáceis de colocar no texto. Por exemplo, se você disser que não vai acreditar até assistir a este vídeo, como obter uma aparência cinematográfica exemplo, uma frase não faz sentido, mas veja, há muitas palavras de preenchimento aleatórias no início, sem aparecer na aparência cinematográfica É por isso que eu meio que tento abordar o tópico importante o mais rápido possível tópico importante o mais rápido possível , para que também seja muito fácil colocá-los em uma palavra em uma imagem como esta. E então o que eu também faria é que, especialmente para o Instagram, eu fizesse uma captura de tela aqui. Na resolução de inverno, você pode fazer assim, arquivar, continuar exportando o quadro atual, e essa pode ser minha miniatura para Então, se você ver minha página do Instagram, eu teria miniaturas com o texto para que quem viesse à minha página, assistisse ao meu conteúdo, se ficasse impressionado com um conteúdo , pudesse acessar minha página do Reels e tivesse essas palavras nas miniaturas para saber o que Então, isso também é muito útil quando você coloca o texto no início. Sim, eu acredito que você realmente deveria adicionar texto nos primeiros 3 segundos sobre o que é o vídeo ou sobre apenas o tópico do vídeo. E, claro, usei esses cliques do mouse, mas você pode usar qualquer coisa Você pode usar um isqueiro a gás, digitar no teclado, o que quiser Mas é muito importante colocar algumas, digamos que, se eu não usar nenhum áudio, vamos ver o quão chato o texto parece Se você quiser aquele visual cinematográfico. Então você vê que algo está faltando, mas se você usar os cliques, então você vê Quer aquela aparência cinematográfica. E também é muito importante combinar os cliques quando a palavra chega Se você quer aquele visual cinematográfico, é assim que você é. Então, sim, foi assim que eu adicionei texto. E agora vamos passar para a próxima linha do tempo. 15. Adicionando clipes extras: Então, o que aconteceu foi que eu, você sabe, voltei para a linha do tempo anterior, e quando eu estava assistindo esse filme, isso não foi decidido no começo Mas quando eu estava assistindo esse rolo, vamos assistir. Se você quer esse visual cinematográfico, é assim que você se torna cinematográfico Essa dica fará com que seus vídeos Hoje, eu vou te ensinar como fazer cinema. Então, quando eu estava assistindo isso, pensei que faltava alguma coisa. E se as pessoas não entenderem que estou assistindo um filme de verdade no meu celular? Porque, é claro, há algum áudio sendo reproduzido que faz sentido para o público dizer que sim, eu estou assistindo, o áudio vem de algum lugar, mas eu queria que ficasse um pouco mais claro para o público que estou assistindo algo no meu telefone e é daí que o áudio vem. E eu estou assistindo esses tutoriais no meu celular. Então, para tornar isso mais real, o que eu fiz foi, na verdade, colocar uma gravação de tela. Então você vê aqui, há uma gravação de tela nem mesmo tão real, apenas de algum criador. E como esses clipes, eles são tão rápidos que as pessoas não vão procurar alguma falha ou sincronização labial aqui Então, aqui o que eu fiz foi colocar na verdade um clipe para você, então se eu habilitá-lo, desabilitá-lo, isso é apenas uma gravação de tela no meu telefone. E o que eu fiz foi meio que mudar o que você pode ver, diminuí o zoom, mudei a posição Eu também fiz isso. Então, veja, normalmente é assim. Eu o mudei para esse ângulo. Eu também o girei nesse ângulo. Então, normalmente ficaria assim, você sabe, a sobreposição Eu o coloquei em um ângulo do meu telefone, então realmente parece que é uma espécie de efeito de holograma que vem do meu telefone E isso realmente dá aquela aparência real. Então esse é o primeiro. segundo, na verdade, estou mantendo o mesmo ângulo do meu telefone e o coloco atrás de mim para não me sobrepor Isso é muito fácil de fazer na resolução de inverno. Tudo o que você precisa fazer é cortar esse efeito, então você vai para a fusão e se corta assim. Isso é muito fácil de fazer. Acho que também é muito fácil de fazer em todos os softwares de edição sujos. E esses áudios, eu te disse, certo, que o áudio é gerado a partir do aplicativo de IA, mas se você assistir, você não pode realmente dizer que o áudio não é do clipe que estou reproduzindo no telefone Você quer aquela aparência cinematográfica. É assim que você obtém uma aparência cinematográfica Essa dica fará com que seus vídeos sejam um dia cinematográfico Então, veja, esses são todos os criadores que eu assisto online. Alguns deles eu realmente não conheço. E o que eu também fiz foi que, com a gravação da tela, mudei a opacidade Se eu colocar 100%, parece bom, mas mudei um pouco porque não é realmente importante as pessoas saibam claramente o que está acontecendo naquele vídeo. Eles deveriam saber que estou assistindo ao vídeo. E aqui eu também fiz o efeito de recorte. Vídeos de cinema hoje, eu vou te ensinar como fazer cinema. Ah, e aqui eu fiz algo muito legal. Então, é claro, eu tenho esse efeito Yo aqui. Se eu fizer a gravação da tela, tenho esse efeito. Normalmente é assim. Mas como meu telefone está virado desse jeito, eu coloquei o clipe, você sabe, você sabe, você entendeu, certo? Coloque o clipe assim. E o que estou fazendo é que, quando estou meio que desligando o telefone, estou alterando o tamanho do clipe Pequeno, pequeno, pequeno, e ele está fazendo o movimento e o clipe está indo com o telefone no meu sofá e abaixado E agora que estou assistindo esse vídeo, sinto que algo está faltando. Você vê que quando estou movendo minha mão para baixo, há um desfoque de movimento no vídeo Eu quero o mesmo desfoque de movimento no clipe. Claro, quero dizer, tipo, as pessoas realmente não entenderiam, mas não parece tão real. Então você vê, parece bom que eu esteja com o mesmo tamanho. O que eu estou fazendo? Estou apenas enquadrando o tamanho da bobina Você pode ver aqui o Zoom e a posição. À medida que avançamos, a posição e o zoom mudam e quase parece que o clipe meio que entra no telefone. É super fácil de fazer. Você só precisa ter o quadro-chave do tamanho do vídeo aqui, quadro-chave e, em seguida, aqui, alterar o tamanho novamente, quadro-chave, alterar o tamanho O enquadramento é muito fácil de fazer com qualquer software de edição de vídeo. Mas aqui eu adicionaria um pouco de desfoque. Sim. Temos o motion blur. Então, o motion blur estaria aqui neste clipe. Então, aqui eu veria que aqui o movimento começa. Então, antes disso, quero que o desfoque de movimento seja zero, porque até aqui, estou assistindo ao vídeo com muita clareza E a partir daqui, posso aumentar o desfoque de movimento. Nada muito louco. Talvez quando o movimento estiver acontecendo muito, eu mude um pouco mais o desfoque de movimento Veja, aqui está com o desfoque sem o desfoque. Eu vou te ensinar a fazer medicina. Agora você pode ver que também há um pouco de desfoque neste vídeo Isso era Esse era o inimigo. Você pode ver que há um pouco de desfoque. Acho que eu deveria aumentar o desfoque aqui. Então, sim, essas pequenas coisas que você pode fazer no cinema para que seus vídeos tenham uma boa aparência. Então, o que fizemos neste capítulo é que fizemos esse texto. Se você quiser aquele visual cinematográfico. E o que eu também fiz foi ver esse olhar que está atrás da minha cabeça. Então eu uso esse efeito de recorte que é super fácil de fazer no DaVinci Se você estiver usando o DaVinci, o que você pode fazer é copiar esse clipe Você sabe, o clipe principal dois no ponto mais alto, e então você vai para a guia de fusão, fusão aqui, e então você tem um efeito de máscara mágica Você coloca um efeito de máscara mágica e depois o rastreia aqui. Eu expliquei tudo isso na minha master class, então não se preocupe. Mas também quero que essa aula seja para todos que usam qualquer outro software de edição de vídeo. É por isso que não quero me aprofundar em algumas dicas específicas de edição de vídeo apenas no inverno. Mas você pode conferir minhas aulas. Então, sim, foi aqui que foram feitas todas as capturas de tela. Como você vê, apenas os primeiros 7 segundos, acho que demorei mais de 1 hora para editar isso. Mas o que eu fiz aqui, isso conta. Isso faria com que o público assistisse ao vídeo inteiro. E depois disso, eu não tenho efeitos, nada. É tudo a mesma coisa. Então, acabei de tornar o gancho um pouco mais interessante, um pouco mais impactante Aqui temos a mesma coisa que eu fiz. Eu fiz a gravação de tela “Estou jogando” novamente. E nada. Depois disso, não há nada, nenhuma mudança. 16. Legendas: Então, sim, isso é o que eu fiz até agora. E na próxima etapa, o que vamos fazer é adicionar legendas Então, no inverno, adicionar legendas é muito, muito fácil Basta ir aqui. Você pressiona O. Então, é o ponto de entrada e saída do projeto. Então aqui você pressiona I. Então dizemos D em G, esses são os pontos de entrada e saída, e então você vai para o arquivo, desculpe, linha do tempo As ferramentas de IA criam legendas a partir do áudio. E aqui você pode ver quantos caracteres ou quantas palavras você deseja usar por linha. Eu costumo fazer 24. Você pode fazer isso com qualquer coisa, e então a legenda vem Então, vamos para a linha do tempo e, oh, sim. Então esse foi o último passo para adicionar legendas. Então, o que eu fiz foi não colocar legendas nos primeiros segundos porque neste segundo já tem muita coisa acontecendo Já existem muitos textos. E se houver outra legenda aqui, que seja adicional, na verdade não está agregando nenhum valor E tudo o que estou dizendo aqui é dito em termos desse grande texto de qualquer maneira Portanto, ele realmente não precisa da legenda. Mas aqui, eu estou usando uma legenda. E eu tenho essa predefinição. Vamos para Track. Esta é minha predefinição para a legenda. Eu realmente não uso nenhuma sombra projetada. Se você quiser, você pode usá-lo. Depende realmente de você. Mas eu sempre me certifico de que, onde quer que minha legenda esteja, o fundo esteja claro E na resolução de inverno, se eu mudar o, você sabe, por exemplo, se minha legenda estava aqui no leite do cereal, não está muito claro E se eu quisesse movê-lo para cá, o que aconteceria na resolução de inverno é que a localização de todas as legendas mudaria Eu vou fazer o Control Z. Mas se você colocar apenas uma configuração em uma legenda específica, há uma maneira de fazer isso Vou te mostrar daqui a pouco. Então, isso é apenas uma legenda normal O que eu geralmente faço com as legendas é que, o que o Winter Resolve faz, eu não sei sobre o outro software de gravação de vídeo, mas o que o Winter Resolve faz é isso Também introduziria as vírgulas de ponto e vírgula, pontos finais no vídeo Eu não quero isso, então eu simplesmente apago, vou legenda por legenda. Deixe-me te mostrar. Estamos aqui se gerarmos a legenda. IA. Se a legenda for gerada, ela já está escolhendo minha predefinição porque eu já a usei Você pode ver aqui que há muitas vírgulas, finais em outros pontos finais Então, eu realmente não os mantenho no vídeo porque acho que é um pouco perturbador, mas depende de você Você pode fazer como quiser. Acabei de excluir todos os extras. Eu apenas mantenho as palavras como estão. Mas aqui, eu fiz algo diferente. Se você olhar aqui, veja algo que realmente parece cinematográfico Na verdade, parece cinematográfico. Então, parece cinematográfico. Veja, há um pouco de clique, e eu também aumentei o tamanho do quando digo cinematográfico, só para adicionar mais impacto quando digo cinematográfico Então o que eu fiz foi super fácil, usei novamente os cliques clássicos, efeitos sonoros E aqui, eu tenho o texto cinematográfico para um quadro Se eu pressionar a seta para a direita no teclado, é um quadro, depois excluo para outro quadro e ele volta novamente. Então tem esse, você sabe, o efeito de cintilação. Isso dá uma aparência muito bonita. E o que eu também fiz é isso porque se você mudar o texto dessa palavra, isso mudaria o tamanho de tudo. Se eu fizesse assim , mudaria o tamanho de tudo. Mas não queremos isso. Apenas para este filme de inverno Resolve, o que você pode fazer é acessar as legendas, selecionar isso e depois personalizar as E o que quer que você personalize, o efeito do texto , o tamanho, tudo, seria só para isso. E também, sim, é por isso que acho muito importante que, quaisquer que sejam as palavras importantes, você possa torná-las um pouco maiores. Para fazer com que pareça um pouco mais impactante adequadamente ou apenas entendendo a iluminação Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. Veja, sem estrutura, então eu voltei com isso. Parece que sim, mas você não precisa fazer o mesmo efeito de cintilação Você pode fazer seu próprio efeito. Estou apenas dizendo o que funciona e como você pode tornar suas rodas ou TikToks Esmagador. E é exatamente por isso que você também pode fazer algum tipo de movimento estridente, como deslizar para dentro ou para fora ou, você sabe, apenas aumentar ou diminuir o zoom com as palavras específicas Criou essa nova classe, os códigos de trapaça cinematográficos Eu assisto aqui, o que aconteceu originalmente foi que, se eu tivesse, digamos, por exemplo, as legendas aqui, aqui você pode ver que a legenda está Originalmente, as legendas estavam aqui e vinham nesse texto Então, o que fiz foi selecionar tudo isso até a gravação na tela e depois mudei a posição apenas dessa legenda Para que, apenas na minha gravação de tela, não esteja realmente interferindo outros textos para que as pessoas possam ver as legendas aqui, você pode acessar a aula gratuitamente Sim, grátis. Então você vê que quando eu digo grátis, ele se torna grande. Confira as legendas. Então, sim, isso foi adicionar legendas. E agora, se assistirmos ao Reel novamente, se você quiser aquela aparência cinematográfica, é assim que você obtém uma aparência cinematográfica Essa dica tornará seus vídeos cinematográficos. Hoje, vou te ensinar como fazer filmes. Fazer um vídeo cinematográfico não é uma ciência espacial. Tracy, também estou ampliando os slides nesses vídeos. Se você ver as bordas, há um pouco de zoom. Há algumas coisas simples que você pode fazer para transformar uma cena chata em algo que realmente pareça cinematográfico Algo como usar elementos de primeiro plano, enquadrar suas fotos adequadamente ou apenas entender Mas a maioria das pessoas fica presa em tentar aprender tudo isso em vídeos aleatórios sem estrutura. Então, parece opressor. E é exatamente por isso que criei essa nova classe, os códigos de trapaça cinematográfica, onde eu fiz os códigos de trapaça cinematográficos Cinemático, o banner da turma aparece. Acabei de adicionar aqueles clássicos wooh. Eu não aumentei muito o volume, mas podemos fazer isso de novo na sala de aula. O truque cinematográfico. Sim. Então você vê que o woosh está lá, mas na verdade não está distraindo muito o público Não é como uma loucura. Não está ficando muito louco. Então, todos esses efeitos sonoros, todos esses efeitos, eles deveriam estar lá. Eles devem apoiar o vídeo. Eles não deveriam distrair nada. Então foi um erro o que eu também cometi quando comecei a editar vídeos. Só porque eu conhecia um efeito ou porque conhecia um som que se encaixaria perfeitamente em um efeito sonoro, eu aumentava o volume da mesma forma que minha voz. E isso realmente tornaria todo o vídeo caótico. Então, com todos esses efeitos sonoros, todos esses efeitos de vídeo, mantenha-os na tela, mantenha-os no vídeo. Mas certifique-se de que eles não sejam muito perturbadores. Mantenha o volume um pouco baixo. Códigos de trapaça cinematográfica, os códigos de trapaça cinematográfica, onde eu explico passo a passo como transformar qualquer cena normal Então, essas são apenas uma gravação de tela da minha aula real. E agora você pode acessar a aula gratuitamente. Sim, grátis. Confira as legendas. Então essa bobina durou 49 segundos. Pode ser bom se fosse, digamos, 35 segundos. Mas como há muita informação no vídeo, eu também tive cerca de 7 segundos de atuação no começo. Já se tornou longo, mas também percebi que , se a bobina é realmente impactante e muito boa, mesmo que seja de 60 segundos, funciona Mas, sim, é assim que edito os rolos. O primeiro passo foi realmente juntar tudo e ver se algo fazia sentido. Se fizer sentido, ótimo. Se isso não acontecer, então eu faço a voz novamente, ou então eu faço minha foto de cabeça falada novamente. Quando terminamos com isso , começo a colocar o rolo B. E depois de colocar os rolos B, toda a história ganha vida. E então eu faço a música, os efeitos sonoros, os textos. Então, o texto eu sempre escrevo no final, pouco antes das legendas, o texto, e depois faço as legendas no E nesse processo, estou assistindo a mesma bobina pelo menos 20, 30 vezes repetidas vezes, só para ver como posso melhorá-la Como posso torná-lo um pouco mais impactante, um pouco mais interessante Como posso fazer com que seja algo como se eu quisesse assistir no meu telefone repetidamente. Como eu editei esse rolo, eu o exportei para o meu telefone e, a cada poucos minutos, eu o assisto porque acho que parece muito legal Então você deve estar muito orgulhoso do seu trabalho. Você realmente deveria gostar. Não importa se o mundo inteiro está gostando ou não. primeiro passo é que você realmente goste e depois mostre para o mundo. Então, sim, é assim que edito meus rolos. Espero que você tenha obtido um bom valor com isso. Agora vamos para o próximo capítulo. 17. Planejamento mensal de conteúdo: Então, aqui o que eu faço é que, ao enviar o vídeo, eu tenho todos os vídeos, você sabe, eu os coloco em uma pasta separada, e então eu faço algo assim Então, o que eu geralmente faço é fazer com que eu também possa compartilhar isso com você, o link do One Drive, e então você pode simplesmente copiar e colar a estrutura. Então, o que eu faço com meu conteúdo mensal é escrever algo aqui, escrever algo aqui. Eu sei que nesta semana, vou postar dois. Nesta semana, vou postar dois. Outro, vou postar dois, isso é isso. Então, isso me dá um pouco mais de clareza de que esses são os conteúdos que vou postar, digamos, no mês de março, vídeos. Aqui estão os vídeos. Eu fiz um vídeo sobre o Pro Display XDR. Qual seria a miniatura? Essa seria a miniatura. Então eu coloquei aqui. Então, o que eu costumo fazer é ir ao Google Docs e digitar tudo porque esse vídeo não tinha dublagem. Eu não tinha nenhuma história. Aqui eu fiz minha história. Eu faço exatamente a mesma coisa. Eu apenas escrevo o que eu quero, coloco isso no ChatGPT, peço que ele ou ela o torne humano Às vezes eles fazem, às vezes não, então eu meio que faço isso de novo e de novo. E no final, tenho que corrigir muitas coisas porque ainda parece muito robótico Às vezes, de uma só vez, obtém a melhor legenda de todos os tempos. Então você tem que ter muito cuidado, porque agora se eu simplesmente rolar e ver as legendas das pessoas, é assim que é ChatGPT Portanto, você precisa ter muito cuidado para não deixar seu público se sentir assim. Mesmo que você diga algo apenas digitando, e mesmo que haja um erro de ortografia, melhor do que ter uma legenda de IA Mas o que você precisa fazer é garantir que , seja o que for que esteja escrevendo na legenda, seja um pouco mais inteligente Por exemplo, vamos ver essa bobina. Isso é real ou digamos que seja o carretel de inverno. O que estou fazendo aqui é que já estou dizendo você pode aprender os invernos de graça Então, porque eu disse às pessoas que acessassem minhas legendas. Então, sim, primeira frase, eles sabem que podem aprender os invernos de graça E o que eu também estou fazendo é ver o Winter 20, que diz ao Instagram ou TikTok que esse rolo é sobre os 20 anos do inverno Já sei pelo áudio do vídeo, mas também estou confirmando que dizer isso nas legendas, depois eu digo, comente DaVinci, vai novamente no SO para o Instagram que, Ok, isso é, isso é sobre Durante esses 30 dias, eu estou dizendo que eles não resolvem novamente. Obviamente, você não precisa enviar spam, mas coloque suas legendas de forma que a palavra principal, o tópico principal, volte sempre. Por exemplo, se eu quisesse fazer cenas cinematográficas ou vídeo cinematográfico com código de trapaça, eu diria duas, três vezes, pelo menos cenas cinematográficas, cenas cinematográficas, filmagem cinematográfica, aparência cinematográfica Esse tipo de coisa, eu diria duas ou três vezes na legenda Mas é claro que, na primeira frase, eu já quero que as pessoas saibam que esse é um curso gratuito, curtam o comentário abaixo ou façam isso. Então, sim, você tem que ter muito cuidado ao escrever as legendas. Claro, escreva como quiser. Mas pergunte também ao aplicativo de IA, o que você está usando para otimizá-lo para um bom SEO. E isso meio que explicaria quando eles usaram qual palavra. Então você sabe se eu deveria manter essa palavra lá ou não. Se não, então sim, às vezes também pode parecer muito spam. Então, sim, basta revisá-lo novamente porque as legendas também são muito importantes Às vezes, o que acontece é que eu faço uma bobina e já disse tudo na verdade, mas nas legendas, a história pode ser um pouco diferente, um pouco mais pessoal também Então, sim, as legendas não são realmente uma ciência espacial. Você realmente deve fazer as legendas do jeito que quiser. Mas lembre-se também do lado de SEO dos aplicativos de mídia social. 18. Analise conteúdo: Então, sim, essas são algumas maneiras que ajudariam você a obter um pouco mais de exposição. Agora é hora de analisar seu conteúdo. O que eu diria é que, se você está apenas começando, não se concentre muito nos números e não se concentre muito em quantos de seus familiares e amigos estão curtindo sua postagem Porque uma coisa que eu aprendi da maneira mais difícil é que quando você está criando um conteúdo, especialmente se você é uma empresa, sua família e amigos não são seus clientes ideais. Então, mesmo que gostem, eles não gostam. Você não deveria ficar muito ofendido. Você não deve esperar muito porque a longo prazo, você não precisa deles. Pode parecer rude, mas você não precisa deles para expandir seus negócios Você precisa de clientes autênticos e exclusivos que estejam realmente interessados em seu nicho. Então, 95, 97% das vezes, o conteúdo das pessoas ainda não funciona no começo As únicas pessoas que você vê on-line que dizem que, Oh, eu explodi meu Instagram depois cinco postagens são as pessoas que realmente estragaram você. Nunca veria uma conta que está crescendo lentamente porque elas não vão entrar em seus pés 95% a 97% das contas, até 99% das contas vêm nessas categorias Algumas pessoas decifraram o código ou tiveram sorte, seus vídeos acessam o algoritmo e ele funciona muito bem Então, sim, é provável que seu conteúdo não funcione no começo, mas você precisa continuar fazendo isso. Você deve se concentrar na qualidade, na narrativa. Não se concentre em se tornar viral e não se concentre realmente em copiar outras pessoas porque, por exemplo, se você copiou algo de outras pessoas, e isso se torna viral, e você tem muitos seguidores , o que acontecerá é que se você postar o próximo conteúdo, que não é uma cópia de outras pessoas, que é Q autêntico, mas a postagem pela qual você se tornou viral, não era então as pessoas, seus seguidores, não interagiriam com seu conteúdo. E então, nos aplicativos de mídia social, eles podem pensar que, Ah, esse conteúdo não é realmente valioso porque ele tem muitos seguidores e, ainda assim, apenas duas pessoas comentaram com um polegar para cima, e provavelmente é uma conta de spam Então, dessa vez, os aplicativos de mídia social podem pensar que seu conteúdo não é bom. É por isso que se tornar viral é bom, mas nem sempre é benéfico a longo prazo. Para mim, tenho um público pequeno, mas sejam quais forem as postagens que eu fizer, no dia seguinte, vejo um aumento louco nos próximos dias. Vejo um aumento absurdo no número de visualizações das minhas aulas on-line. Toque na madeira. Está funcionando dessa maneira até agora. Mas sim, eu não obtive sucesso precoce e ainda não sou o maior criador, mas isso está cumprindo o propósito do que estou fazendo agora? Então, sim, você deve analisar seu conteúdo para ver o que está funcionando e o que não está funcionando, mas não seja muito duro consigo mesmo no começo. Começar é mais sobre aprender, mais sobre aprender a falar com a câmera, mais sobre aprender sobre edição, sobre brainstorming, quais tópicos você quer falar, sobre quais tópicos você gosta de falar, quais tópicos você gosta Você sabe quais tópicos gosta de escrever, montar, de quais tópicos gosta, mesmo assistindo seus próprios rolos Então, no começo, primeiro, seis, sete meses é só descobrir o que você quer fazer com esse conteúdo e que tipo de conteúdo você criaria para que também seja sustentável com seu estilo A maioria de nós é adulta. Talvez tenhamos empregos em tempo integral, e esse também é o nosso lado. Então, temos que ver que a maioria de nós pode ter filhos. Então, sim, você precisa ver o que se encaixa no seu estilo de vida e como você pode torná-lo sustentável. Sim, você deveria analisar, mas não analise demais e realmente responda às pessoas. Assim que você postar algo e se alguém comentar, responda o mais rápido possível, pois isso indica aos aplicativos de mídia social que seu conteúdo é envolvente. E se você responder algo, não responda com uma única frase. Você pode fazer mais perguntas para que eles possam responder mais, e então esses aplicativos podem pensar que, Ah, seu conteúdo é realmente envolvente, então vamos mostrá-lo para mais pessoas. Então, sim, é assim que você analisa seu conteúdo, não analisando muito, mas apenas sendo um pouco inteligente ao analisá-lo. Sim Foi isso para minha master class. Então, espero que tenham gostado da aula. E sim, por favor, dê uma avaliação. Isso me ajudaria muito. Sim, funciona exatamente da mesma maneira. Se você comentar abaixo, se encontrou algo útil ou se tiver algum problema com a aula, comente abaixo. Então, é claro, ficarei feliz em ajudá-lo com quaisquer problemas que você tenha. E sim, isso também daria mais exposição às minhas aulas. E por favor, por favor, confira a aula D resolve, confira minha aula de iluminação e como eu me ilumino. E há muitas aulas. Se você está interessado em fazer filmes, se você está interessado em fazer seus vídeos serem melhores, eu tenho muitas aulas sobre cinema Então, dê uma olhada depois de assistir isso e, por favor, confira a seção do projeto. Estou muito curioso para ver o que você vai descobrir depois de assistir a esta aula. Então, até a próxima vez, obrigado por assistir e se cuidar.