Construindo um herói: desenvolvimento de protagonistas para filmes e ficção | Rebecca Loomis | Skillshare
Menu
Pesquisar

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Construindo um herói: desenvolvimento de protagonistas para filmes e ficção

teacher avatar Rebecca Loomis, Compulsive creative with too many hobbies

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:04

    • 2.

      Hábitos de escritores altamente bem-sucedidos

      6:53

    • 3.

      Dois lados da moeda

      2:48

    • 4.

      Q1: o que seu herói quer adorar?

      2:31

    • 5.

      Q2: como seu herói precisa mudar para mudar?

      2:28

    • 6.

      Q3: Por que nós nos importamos?

      3:24

    • 7.

      Q4: o que são as afirmas?

      1:08

    • 8.

      Q5: quais são os Obstacles?

      3:39

    • 9.

      Conclusão

      1:44

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.913

Estudantes

14

Projetos

Sobre este curso

O que nos nos transformou em uma história? Não é que não nós não vimos uma menina de menção ou ou assistimos um filme sobre um assista. Não Há nada novo novo no sol em Não O que nos faz cuidar não é que haja uma explosão, mas um personagem que adoramos é capturado na is

Stories não são sobre acontecera; eles são sobre as pessoas que experimentam o que aconteceu. Embora muitas histórias podem ser categorizadas como ser conduzida em trama, a melhor as equilibrar ambos. Para descobrir o que sua história está se trata-se de descobrir sobre quem é trata, porque seu protagonista e engle se figure não se conectado. Eles são os dois lados da mesma moeda, como definir mutuamente a definição da outra.

Neste curso, vamos explorar os dois lados da essa moeda. Vou dar orientações em uma série de perguntas para ajudar você a gerar ideias e solidificar que seu personagem principal é em relação à sua trama.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Rebecca Loomis

Compulsive creative with too many hobbies

Professor

Rebecca is a freelance photographer, graphic designer and author, with experience in marketing, videography, and more. When she crawls out of her introverted Hobbit-hole, Rebecca enjoys adventuring the great outdoors, social dancing and making delicious food!

Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: O que é que nos atrai para uma história? Não é que não tenhamos visto um rapaz conhecer uma rapariga antes ou assistido a um filme sobre um assalto. Não há nada de novo sob o sol. O que nos faz importar não é que haja uma explosão, mas que um personagem que amamos seja pego em uma explosão. Histórias não são sobre acontecimentos, são sobre pessoas que experimentam o que aconteceu. Algumas histórias podem ser categorizadas como um enredo orientado ou personagem, mas eu acho que o melhor equilíbrio ambos. Para decidir sobre o que é a sua história, você também precisa descobrir, de quem é? Seu enredo e seu protagonista estão irrevogavelmente entrelaçados eles são os dois lados da mesma moeda, cada um definindo mutuamente o outro. Nesta classe, vamos explorar os dois lados dessa moeda. Vou lhe dar uma série de perguntas que o ajudarão a gerar ideias e a solidificar quem é seu personagem principal em relação ao seu enredo. Vou tirar exemplos de diferentes filmes, como The Hunger Games, Die Hard, A Christmas Carol, e Shrek. Seus projetos de classe será criar um protagonista. Se você usar ou não que protagonistas em sua história, é com você. Este pode ser apenas um exercício divertido para te ajudar a praticar. Mas de qualquer maneira, estou tão animado para compartilhar alguns desses recursos com você que eu tenho sido tão benéfico para mim em minha própria escrita. Meu nome é Rebecca Loomis, e isso está fazendo um herói. 2. Hábitos de escritores altamente bem-sucedidos: Hábitos de escritores altamente bem-sucedidos. Antes de realmente mergulharmos em nossa ideia gerando perguntas, há alguns hábitos que devemos começar a desenvolver. Criar personagens fictícios realistas requer um amor geral e interesse pela diversidade e complexidade da humanidade. Hábito Número 1 é vigiar as pessoas. Todos nós ouvimos a frase, grandes artistas roubam. Alguns dos melhores petiscos em nossas histórias serão coisas que ouvimos ou testemunhamos na vida real. Quanto mais eu desenvolvia meus próprios personagens, mais eu crescia em amor e carinho pela singularidade de cada indivíduo. Treinei meus olhos e ouvidos para prestar atenção às coisas que as pessoas usam, dizem, acreditam, e assim por diante. Houve uma vez que eu estava em um aeroporto e vi alguém tão único que pensei, “Você não pode inventar essas coisas.” Entre outras escolhas de moda interessantes, ela tinha uma mochila de vime que se parece com uma cesta de piquenique apoiada lateralmente. Foi tão intrigante, que joguei-a diretamente no meu romance, A Whitewashed Tomb. Sempre que você estiver em um metrô, sentado na sala de espera de um consultório médico, ou em um café , pesquisando, você ficará surpreso com o que encontrar. Hábito Número 2, tomar notas e recolher o nome. A maioria de nós tem smartphones, e se não o fizermos, podemos facilmente carregar conosco um bloco de notas e uma caneta. Quando você vê a maneira como alguém anda sem dobrar os joelhos, ou ouvir aquela declaração ousada de um alienígena adorador teórico da conspiração, anote. Mesmo que não pareça aplicável à sua história agora, ela pode ser útil no futuro. Outro hábito útil é coletar nomes. Isso é algo que eu acredito que Charles Dickens fez, e garoto, ele era bom em nomear seus personagens. Comecei a anotar nomes que vejo nos créditos dos filmes, e se encontrassem inúmeras gemas que as pesquisas do Google não conseguiram revelar. Hábito número 3, diário. diário não só é terapêutico diário, como também coloca sua mente no hábito de escrever regularmente e ajuda você a desenvolver um talento maior para descrever os acontecimentos do dia. Isso é especialmente bom para fazer se você ainda não começou a escrever sua história e ainda está em fase de planejamento. Como qualquer exercício, quanto mais você faz, melhor você fica. Hábito número 4, examine sua vida. Outra razão para diário é que ele ajuda em um exame geral de sua vida, que irá beneficiar sua escrita substancialmente. Ouvi dizer que você deveria escrever o que sabe. Estamos todos conectados por uma experiência humana mútua, mas sua visão sobre a vida é única para você. Quando você tira das pessoas e experiências em sua própria vida para desenvolver seu mundo fictício, o resultado provavelmente será mais significativo, crível e dinâmico, tanto para seu leitor ou público quanto para você. Aqui estão alguns prompts que eu puxei de um dos meus livros favoritos que estou escrevendo chamado The Art of Character, para ajudá-lo a examinar aspectos de sua vida que podem chutar sua criatividade em engrenagem. Tente lembrar e refletir sobre o seguinte. Um membro da família a quem você se sente particularmente próximo. Um membro da família de quem você está afastado, você não gosta ou não gosta de você. Um estranho cujo caminho cruzou o seu na semana passada. Alguém que você conhece pessoalmente e teme. Um mentor que você admira. O amor que escapou. O amor que desejavas tinha escapado. Seu primeiro amor. Seu maior amor. Seu maior inimigo de infância. Seu maior inimigo da idade adulta. A pessoa na sua vida que mais te irrita. Seu vizinho menos favorito. Seu colega de trabalho favorito. Uma pessoa mais velha que inspirou você. Alguém por quem você tem uma paixão secreta. Alguém que você acredita que tem uma queda por você. Uma pessoa que você inveja. Uma pessoa cuja vida você nunca trocaria pela sua. Agora, lembre-se desses incidentes emocionalmente importantes em sua vida. Um momento de maior medo. Um momento de maior coragem. Um momento de maior tristeza. Um momento de maior alegria. Um momento de mais profunda vergonha. Um momento de perdão redentor. Um momento de maior orgulho. Um momento de maior perigo. Seu maior sucesso. Seu pior fracasso. O momento mais memorável de ternura. O incidente mais assustador da violência. Sua primeira experiência com a morte. Sua perda mais quebrantadora. Uma vez que você foi atingido ou espancado. A primeira vez, como adulto, disse a alguém que o amava. Uma vez que você disse: “Eu te amo”, e desejou não ter feito isso. O momento mais memorável com um pai, irmão ou um filho. O momento mais memorável com um estranho. Eu acho que é seguro dizer que todos nós temos um arsenal de experiências para extrair enquanto avançamos. Agora estamos bem equipados para começar a desenvolver nossos protagonistas. 3. Dois lados da moeda: Os dois lados da moeda. Como mencionei anteriormente, sua história é uma moeda de dois lados definida igualmente pelo seu protagonista e enredo. Por um lado, seu protagonista irá determinar uma grande parte do seu enredo, porque seu herói não é apenas mais um de seus personagens. Há uma razão pela qual a história é sobre o seu personagem principal e não o seu ajudante. Seu herói é por isso que há uma história. Ele o move para a frente para o seu clímax. Por essa razão, não existe tal coisa como um protagonista passivo. Um bom protagonista não deixa que a história aconteça com eles. Eles impulsionam a história para a frente. Eles mudam seu curso. Seus desejos de heróis, medos, metas e falhas afetarão diretamente os acontecimentos de sua trama. outro lado, seu enredo também pode impactar uma grande parte do seu desenvolvimento protagonista. Se alguns dos seus pontos da história estiverem em pedra, você vai querer maximizar seus efeitos emocionais, criando um personagem que seja melhor ou mais adequado para eles. Aqui estão alguns exemplos. Digamos que você já sabe que seu herói é um adolescente viciado em jogos de vídeo ressentido, porque sua história vai ser muito orientado por personagens. Isso determinará o enredo. Você decide que quer colocá-lo em seu pior pesadelo, que neste caso é uma viagem de acampamento em família, onde não há Wi-Fi ou eletricidade. Isso força seu personagem em uma história que vai fazê-lo mudar e, em última análise dar-lhe o que ele realmente subconscientemente quer, uma conexão. Aqui está um exemplo do oposto. Diga que sua trama está pronta. Quer escrever uma história sobre um super tubarão geneticamente alterado. Seu herói tem que salvar seu pai cientistas, que foi abandonado em uma ilha entre as águas do mar. Você poderia torná-la completamente equipada para lidar com a tarefa, destemida e familiarizada com a vida selvagem marinha. Ou você pode fazer dela uma sobrevivente de ataque de tubarão com uma perna amputada que jurou que ela nunca chegaria perto de outro oceano em sua vida. De repente, a história se torna muito mais interessante. O ponto é, seu protagonista afetará seu enredo, e seu enredo afetará seu protagonista, mais ou menos dependendo se sua história é enredo ou guiada por personagens. À medida que avançamos no desenvolvimento do seu herói, mantenha o enredo no fundo da sua mente também. Na próxima lição, exploraremos a primeira e possivelmente a mais importante pergunta que você precisará fazer a si mesmo, à medida que desenvolver seu herói. O que é que ele quer? 4. Q1: o que seu herói quer adorar?: Pergunta número um, o que seu herói quer? Praticamente toda história é sobre se o seu protagonista consegue ou não o que quer, modo a encontrar o que exatamente isso é, é extremamente importante. Assim como nossas esperanças e sonhos, o que seu personagem quer e como ele se relaciona com sua história pode ser complexo e multifacetado. Em Die Hard, por exemplo, há um desejo imediato emparelhado com um desejo de longo prazo. objetivo de John Maclean que impulsiona a história é salvar sua esposa de terroristas. O que ele quer e a verdadeira razão pela qual ele está lá para começar é para salvar seu casamento. Outras vezes o desejo central do seu personagem pode ser resumido a uma frase simples. Nos Jogos Vorazes, objetivo de Katniss é simples, sobreviver. Você pode até usar algo que seu personagem não quer como seu objetivo. Shrek, por exemplo, não quer mais ser rejeitado, daí por que ele começa em isolamento. Ele não estava procurando por amor verdadeiro, mas acabou encontrando alguém que não o rejeitasse, que é exatamente o que ele queria. Alguns outros exemplos que você pode usar são a liberdade, o amor, justiça, a vitória, o conhecimento, a pertença e a vingança. Seja o que for, o objetivo do seu herói é o que vai motivá-lo a agir, e isso irá impulsionar sua história. Aqui estão algumas perguntas adicionais para ajudar você a concretizar o objetivo do seu herói. O que faz seu herói se levantar de manhã? Qual é o desejo mais profundo de seu coração, consciente ou não? O que ele acha que quer? O que ele realmente quer? Que objetivos tangíveis ele estabeleceu para alcançá-los? O objetivo dele é possível? Como podemos nos relacionar com o objetivo dele? Por que queremos que ele tenha sucesso? Na próxima lição, prepararemos o caminho para criar um arco de personagem fazendo a pergunta: como seu herói precisa mudar? 5. Q2: como seu herói precisa mudar para mudar?: Pergunta número 2: Como seu herói precisa mudar? Histórias da vida real deixam as pessoas mudadas e seu herói não é exceção. No final do seu enredo, seu personagem terá sido moldado de alguma forma por sua experiência, espero que para melhor. Para você como escritor, precisa saber para onde está indo antes de começar. Então vamos falar sobre falhas. Em algumas histórias, especialmente histórias orientadas por personagens. A falha dos heróis é muito óbvia. Veja o clássico A Christmas Carol, por exemplo. Não é nenhum segredo que Ebenezer Scrooge tem problemas, ea história é felizmente resolvido quando Scrooge vai de Bar Hamburg para, “Eu estou tão tonto como um homem bêbado”. Em outras histórias, a mudança pode ser mais sutil. Pessoalmente, eu gosto quando a necessidade de mudança de um herói, também é um obstáculo direto para eles conseguirem o que querem. Shrek é um bom exemplo disso. Seu desejo de ser aceito está em oposição direta com sua falha, de propositadamente não ter amigos. É quando ele finalmente aceita a amizade do burro que ele é capaz de ter sucesso. Aqui estão mais algumas perguntas para você fazer brainstorming. Quais são as falhas do seu protagonista? Qual deles representará o maior obstáculo ao seu sucesso em atingir o seu objetivo? De onde vem a falha primária dele? Quais são as feridas e a história dele? Como podemos nos relacionar com a falha dele? Por que queremos que ele mude? Eu vou mencionar que há exceções à regra em histórias onde o personagem principal realmente não muda, mas talvez traga mudança em outras pessoas, ou onde sua necessidade de mudança é mais de um fenômeno como uma doença física ou deficiência. Isso é perfeitamente bom para fazer. Mas se você decidir quebrar as regras, apenas certifique-se de que você está fazendo isso por um motivo. Em seguida, vamos falar sobre as coisas que fazem um leitor ou público investir em um personagem. 6. Q3: Por que nós nos importamos?: Pergunta número 3, por que nos importamos? Você está prestes a levar seu herói em uma aventura que o ajuda a superar sua necessidade de mudança enquanto se move em direção ao seu desejo mais profundo. Mas se um leitor ou público quer ou não sintonizar esta aventura depende se eles se preocupam com o seu protagonista. Por que queremos que ele tenha sucesso? Este é um dos conceitos mais complexos e simultaneamente simples que vamos cobrir nesta aula, e é por isso que eu fiz você praticar as pessoas assistindo na primeira lição. Como humanos, temos um atrativo natural um ao outro, e as pequenas coisas engraçadas que nos separam, despertam nossa curiosidade e carinho. Por que seguimos as celebridades que fazemos ou nos apaixonamos pelas pessoas que fazemos? Vende-os por uma característica, mas sim uma mistura confusa de coisas desde suas causas ao longo da vida até a forma como riem. Nos Jogos Vorazes, é difícil não gostar de Katniss quando ela bravamente voluntariou para levar suas irmãzinhas em homenagem, sabendo que isso provavelmente custará sua vida. Nós nos importamos com o que acontece com ela por várias razões. Ela exibe qualidades que valem a pena aspirar, bravura, altruísmo, bondade, e nossas relações com nossa irmã e mãe fazem dela se relacionar. Outras vezes, é difícil gostar de um protagonista, mas fácil de cuidar. Usando canções de Natal Sr. Scrooge, mais uma vez investimos na história não porque ele é um cara agradável, mas porque eles são pessoas agradáveis em sua vida, como seu sobrinho que acha que ele tem uma chance de redenção. Esse pessimismo enes é tão estranho que ele é quase cômico. Então, o que é importante fazer a partir da primeira página é dar ao seu leitor ou público uma razão para acreditar que este personagem vale o seu tempo. Por que gostamos do seu herói? O que ele representa? Como podemos nos relacionar com ele? Quais são suas peculiaridades, hábitos e maneirismos? Como ele parece e soa? O que o torna único? Quem mais importa para ele no mundo? O que ele teme? Como ele age na frente do seu maior ídolo? O que o faz chorar? O que o faz rir? Se a casa dele estivesse pegando fogo, qual seria a única coisa que ele salvaria? Quem se importa mais com ele do que com qualquer outra pessoa no mundo? Você pode não saber todas as respostas para essas perguntas ainda e tudo bem. Quando escrevi meu livro, um túmulo caiado, fiquei surpreso com a forma como meus personagens às vezes tinham mentes próprias. Ele pode ajudar a colocar o seu herói em alguns cenários diferentes e apenas ver o que sai. Agora que você construiu um herói irresistível, vamos ver como seu enredo vai afetá-lo. 7. Q4: o que são as afirmas?: Pergunta número quatro, quais são os riscos? Sabemos por que nos importamos. Agora temos que perguntar, por que é absolutamente necessário que um personagem principal tenha sucesso? Que coisa terrível vai acontecer se ele não conseguir o que quer? Que coisa terrível vai acontecer se ele não crescer do jeito que precisa. As apostas podem ser definidas preenchendo os espaços em branco depois, se e então. Se o Sr. Scrooge não crescer, nunca se conectará com o que sobrou da família. Se John McLean não parar os terroristas, sua esposa e muitos outros morrerão. Se Shrek não aceitar amizade, ficará sozinho para o resto da vida. Se Katniss não conseguir nos jogos, ela estará morta. Agora que conhecemos e cuidamos de nossos personagens, essas apostas devastadoras manterão o público e os leitores à beira de seus lugares, morrendo de vontade de saber como a história termina. 8. Q5: quais são os Obstacles?: Pergunta número cinco, quais são os obstáculos. Você definiu o objetivo do seu herói, sua necessidade de mudança, e por que nós gostamos dele, e as apostas do que acontecerá se ele não tiver sucesso. Agora é hora de definir por que ele pode não ter sucesso. Esses obstáculos são os tipos de coisas que começariam a moldar seu enredo. Eu os guardo para o fim, porque agora você pode decidí-los enquanto olha através da lente do personagem. O que acontece importa, porque com quem acontece. Agora que você sabe quem, você está mais equipado para determinar o quê. Aqui estão o último conjunto de perguntas para você. O que ou quem está entre seu protagonista e seu objetivo, este será o antagonista. Em Die Hard, o antagonista é externo, é o terrorista, Hans Gruber. Enquanto que em “A Christmas Carol “, o antagonista é ele mesmo, Sr. Scrooge. A próxima pergunta é, o que ou quem está entre ele e a mudança positiva. Em Shrek e, também em A Christmas Carol, o que está no caminho de Shrek e no caminho do Sr. Scrooge, é o orgulho deles. Shrek não quer aceitar amigos em sua vida, porque isso corre o risco de rejeição. Eu acho que você não se diverte muito, não é? Gosto da minha privacidade. O Sr. Scrooge não quer deixar de ser um idiota. Se eu pudesse fazer a minha vontade, cada idiota que passa com um feliz Natal nos lábios, deveria ser cozido no próprio pudim, e enterrado com uma estaca de azevinho no coração. Vamos tio. A próxima e última pergunta é, como podem os obstáculos entre ele e seu objetivo, atuar como um catalisador para a mudança. Em Die Hard, é por causa do ataque terrorista, que John McClane é realmente capaz de se tornar um marido melhor e provar à esposa que ele está disposto a fazer seu casamento funcionar. Quero que encontres a minha mulher, não me perguntes como, mas depois saberás como. Quero que lhe digas uma coisa. Quero que lhe digas isso, que demorei algum tempo a descobrir o idiota que tenho sido. Mas no momento em que as coisas começaram a se esforçar para ela, eu deveria ter apoiado mais e deveria ter apoiado mais ela. Agora que você colocou alguns obstáculos em seu caminho, seu herói tem algo a superar. É sobre isso que a sua história vai ser. Você começará com o status quo de sua vida de heróis, depois virá-lo de cabeça com algum incidente incitante. Então podemos sentar e ver como ele responde e se adapta ao que acontece. Se você está com fome de mais informações sobre como desenvolver o lado do enredo da moeda, eu dou uma aula chamada Story Structure: Eight Essentials para delinear seu romance ou roteiro, que pode ser útil, emparelhado com esta classe. 9. Conclusão: Eu sinto como se nós apenas riscamos a superfície do desenvolvimento protagonista nesta classe. Mas espero que tenha sido útil para você. Veja, eu acredito no poder da história para moldar a sociedade. Desde o início da humanidade, histórias têm sido usadas de inúmeras maneiras para transmitir história, tradições e mensagens de uma geração para a outra. Em tempos de guerra, história era usada na forma de peças de teatro e poesia para manter viva a esperança das pessoas. Como a música, a história é uma linguagem universal que cativa as emoções e acende o espírito. Boas histórias podem mudar vidas, então continue escrevendo. Sua história importa e não há voz como a sua. Aquela história que está batendo no seu crânio, implorando para sair, merece ser escrita. Espero que esta aula te ajude a fazer isso. Mais uma vez, meu nome é Rebecca Loomis. Obrigado por se juntar.