Conceitos básicos de escultura: argila para modelagem e materiais para misturas para esculturas — um guia para artistas

1. Introdução: Olá. Sou Stephanie Kilgast, e sou uma artista profissional há mais de uma década. Agora, eu sou mais conhecido por meu trabalho escultural e este vai ser o tema desta classe, escultura e mais especificamente, escultura de mídia mista. Estou preparando esta aula há algumas semanas, e realmente coloquei todo o meu coração e tudo mais, todos os meus conhecimentos e habilidades nela, e extremamente animado para finalmente compartilhá-la com vocês. Eu acho que vai ser uma ótima classe para iniciantes e escultores mais avançados, que estão realmente interessados em esculturas de mídia mista e em argilas, mas estão um pouco sobrecarregados com a enorme quantidade de argilas modernas disponíveis e don não sei bem por onde começar. Esta classe irá aprofundar quatro tipos diferentes de argilas. Ou seja, eu vou falar novamente sobre argila de polímero, obviamente, esta é uma argila com a qual trabalhei muito, eu também vou adicionar um pequeno projeto a ele. Então haverá argila seca ao ar, que é algo pelo qual estou profundamente apaixonada e que tenho trabalhado cada vez mais ultimamente. Então eu também vou falar sobre porcelana fria, que é outro tipo de argila seca ao ar e muito interessante. A última argila de que falarei é argila epóxi, que é uma argila para escultores mais avançados e não uma argila que eu colocaria nas mãos de um iniciante. além destas quatro argilas, falarei também de papel que tem sido um recente acréscimo à minha própria prática e que penso ser muitas vezes subestimado. Eu acho que tem um lugar real na escultura moderna de mídia mista e, assim, eu realmente queria compartilhar com vocês esse meio específico. Cada meio passará pelos mesmos estágios. Eu vou primeiro apresentá-lo para você, então o que é, como deve trabalhar com ele, o [inaudível], os pontos fortes, a flexibilidade, como ele funciona basicamente, então nós teremos um projeto para cada material, então você vai ter um total de cinco projetos nesta classe. Esta aula é bastante longa, então eu realmente aconselharia a cortá-la em pedaços e trabalhar nela ao longo do tempo de algumas semanas. Eu realmente espero que você ache esta aula útil. Se você tiver alguma dúvida, não hesite, você sempre pode perguntar nos comentários abaixo do vídeo. Também estou adicionando um PDF à turma com informações relevantes. Sem mais delongas, vamos entrar e descobrir todas essas argilas. 2. Conselhos gerais: Antes de mergulhar em todas as argilas, algumas palavras de conselho em geral ao esculpir. Há três coisas principais que gostaria de tocar antes de falarmos sobre as argilas. A primeira coisa são estudos. Agora, os estudos são basicamente você desenhando qualquer objeto ou assunto que você está interessado antes de esculpir. Agora isso parece algo que pode não ser útil. Talvez você pense, bem, eu posso usar fotos e isso é o suficiente. Mas confie em mim, uma vez que você começa a estudar e usar sua habilidade de desenho para realmente compreender formas, formas e proporções antes de começar a esculpir, sua escultura vai realmente ganhar em termos de qualidade, mas você também vai para ganhar confiança. Isso é algo que muitas vezes é negligenciado e nem todos os escultores fazem isso, mas eu realmente recomendo que você estude seus assuntos antes de esculpá-los. Isso realmente vai impactar todo o seu processo de escultura e realmente ajudar você a ficar melhor na escultura. As argilas que vou mostrar nesta aula são todas muito diferentes, e enquanto eu realmente tento mostrar como eles se comportam, como eles funcionam, e como eles se parecem no final, é importante entender que você poderia tecnicamente usar qualquer uma dessas argilas para esculpir quase tudo. Muitas vezes é uma questão de preferências. Se você gosta mais de um barro do que outro, se você é um escultor rápido ou lento, se você gosta de realmente tocar e sentir o barro com as próprias mãos, ou se você é alguém que é muito meticuloso, se você trabalha em grande escala ou pequena escala e apenas testando a argila, apenas tendo a sensação em suas mãos se você gosta da argila na arte, vai ser decisivo em sua própria escolha. Algo para ter em mente, enquanto eu tento mostrar-lhe tudo, no final, você terá que testar certas argilas você mesmo para saber se você gosta delas ou não. A última coisa que eu gostaria de tocar é armadura. Agora, a armadura é basicamente o esqueleto de uma escultura. Muitas vezes é simplesmente fio para fazer a estrutura com alguma folha de alumínio ou papel para o livro, e sim, isso é praticamente isso. Você também tem malha de arame que pode ajudá-lo para uma armadura, e você vai ver a armadura. Vou usar alguns nesta classe nos diferentes projetos. As armaduras nem sempre são necessárias. Se você está esculpindo muito pequeno, muitas vezes você pode renunciar a armaduras, mas a maioria das argilas hoje, além de argila de polímero, são muito macias e sem qualquer armadura, elas cairão sobre si mesmas, então você vai precisar de alguma estrutura apenas para manter a argila no lugar. Outra coisa com armaduras é que ele força você a fazer as proporções e a composição antes de começar a tocar a argila. Significa que todo o trabalho intelectual está acontecendo quando você trabalha na armadura, e uma vez que você tira a argila para fora, seu cérebro e mente podem realmente se concentrar em detalhes e texturas. Armadura é algo realmente importante e eu sinto que se você está começando com escultura, começar com armaduras imediatamente, você vai precisar deles mais cedo ou mais tarde, e se você se acostumar com eles imediatamente, vai ser muito mais fácil. 3. Argila de polímero: A argila de polímero vem em muitas marcas, e as marcas podem ser bastante diferentes no resultado final. Estas são as marcas que eu tenho usado pessoalmente e sei como eles se comportam. No entanto, existem muitas outras marcas, e dependendo de onde você mora, você pode encontrar certas mais fáceis do que outras. Eu moro na França na Europa e Cernit e Fimo são provavelmente a marca de argila de polímero mais comum ao redor. É muito fácil de encontrar e é no geral uma boa argila. Super Sculpey é também uma argila que você pode facilmente encontrar. O que eu tenho aqui é o original bege, que é bastante macio. Agora Cosclay é um barro muito recente. Eu acho que ele saiu em 2019 ou '20, e é claro que eu não usei muito ainda, mas é extremamente interessante. Eu acho que um dos pontos-chave das argilas de polímero é que ele vem em muitas cores, e você pode esculpir em cores imediatamente, e eu sinto que a maioria das marcas de argila de polímero estão focadas nesse ponto, então você realmente trabalha com cores desde o início. Então você pode obter coisas assim, que é apenas argila de polímero e nenhuma tinta em tudo onde você pode criar gradientes e coisas assim, mas no processo de escultura. Eu acho que isso é bastante interessante porque a argila do polímero pode vir em uma certa translucidez. Pode ser um pouco translúcido como este. Você pode trabalhar em cores, mas ainda tem um pouco desse efeito translúcido. Aqui eu pintei os pequenos pontos em cima, mas ainda assim você pode ver que não é completamente opaco. Nem todas as argilas têm a coisa da translucidez. Cernit e Fimo certamente o fizeram. Eles também têm argila especial que é especialmente translúcida, efeito Fimo tem isso, mas Cernit também. Agora eu tive argila de polímero por um ano ou dois. A vida útil da argila do polímero é bastante longa, mas eles ficam um pouco quebradiços muito tempo. O que eu sempre fiz foi ter um pouco de argila translúcida fresca e misturá-lo na argila de polímero mais antiga, o que acrescenta mais translucidez a ele. Isso é algo com que sempre gostei de trabalhar antes. Agora eu trabalho com ele de forma diferente, mas ainda assim. Novamente, eu acho que é realmente interessante usar a argila em suas formas coloridas. Este é, a propósito, um tutorial que você pode encontrar no Skillshare também. Utiliza uma técnica chamada conservas, que também é muito específica para a argila polimérica, apesar de ter sido originada de Murano, a partir de conservas de vidro. Mais uma vez, eu sugiro verificar esta aula. Está no Skillshare, então se você estiver assistindo a este não vai custar nada mais além de um pouco de tempo. A argila de polímero é um material muito interessante porque abre muitas possibilidades em termos de trabalho. Você pode esculpir em cores, mas você também pode esculpir e depois pintá-lo mais tarde. Agora, em termos de especificidades, Cernit e Fimo são ligeiramente flexíveis. Eles não são super flexíveis, mas ainda assim você pode ver este fio aqui que vai para a água-viva. Eu também tenho um tutorial sobre esses mariscos no meu canal do YouTube, vou adicionar o tutorial específico baixo para que você possa verificá-los, e eu tenho um monte de tutoriais sobre argila de polímero porque costumava ser a argila que eu uso mais. Agora mudou um pouco. Há arame nele, e tem alguma flexibilidade. Torna-o bastante resistente se quiser enviar isto. Então isso não vai quebrar só porque você tem essa flexibilidade. No entanto, não é mágico, por isso tem alguma flexibilidade, mas você não pode dobrá-lo demais ou ele vai quebrar. Você pode ver que as pétalas também têm alguma flexibilidade, mas se você for longe demais, ele vai quebrar. Mas geralmente é resistente o suficiente para a maioria das aplicações. No entanto, se você está procurando argila de polímero muito flexível, ele vem em Cosclay. Há um pedaço de arame aqui, e o barro, eu me mudei, cozinhei e pintei, e agora eu posso fazer coisas assim. Como você pode ver, muito flexível, não quebra em tudo, então é muito interessante também se você está fazendo stop motion e você quer ter algo um pouco mais durável. Mantém a textura e a forma, você pode dobrá-la. É quase como borracha. É assim que eles anunciam, entre argila de polímero e borracha. É bastante interessante e tenho certeza que pode resolver um monte de problemas, especialmente se você está trabalhando em coisas muito finas. Outra argila que descobri no ano passado é Super Sculpey. Eu não tenho nenhuma escultura acabada aqui, mas é a menos flexível uma vez curada, e eu diria até que é ligeiramente quebradiça. Vem em firmeza diferente. Isso é bem macio, o que eu pessoalmente gosto. Mas o que é interessante é que ele adere ao metal muito facilmente. Agora, se você já trabalhou com argila de polímero antes, você sabe que a argila de polímero em geral, especialmente Fimo e Cernit, não fique com o metal tão facilmente. Mas este, você apenas empurra e sim, não cola nada mais do que isso. Você simplesmente colocá-lo em torno do metal e sim, ele funciona. Quando descobri que era como, isso é interessante. Isso é algo que eu realmente gosto especialmente quando se trabalha em esculturas mais complexas, você trabalha em metal e armaduras e ter uma argila que adere à sua armadura sem encontrar maneiras de fazê-lo colar é muito, muito útil. É uma argila macia. Eu, pessoalmente, gosto muito, mas vem em firmeza diferente. Isso depende de você, se quiser, muito firme ou argila mais macia. Agora, Cosclay, bem como Super Sculpey, adere ao metal muito bem. Este é o cinza macio. Ele vem em algumas cores, cores carne, e dois cinza, um muito suave. Este é o suave e um meio. Um amigo meu me disse que o meio não era muito rígido, então isso é algo para ter em mente se você gosta de argila mais dura. Novamente, este belamente adere ao metal, então trabalhar em armaduras é muito bom. Uma vez cozido, você obtém essa flexibilidade. Outra coisa sobre a argila de polímero é que é impermeável. É basicamente um plástico uma vez endurecido. Você tem um barro e você quer condicioná-lo até que ele se sinta macio e é maleável. Mas uma vez que você tem isso, você pode trabalhar nele, e você pode trabalhar nele por horas, dias, tecnicamente semanas, mas dias é melhor porque ele seca depois de um tempo ou sedimento ou eu não tenho certeza exatamente o que acontece, mas você não quer esperar muito tempo para assar. Você tem muito tempo para trabalhar nisso. Agora, uma vez que você é feito com o seu trabalho, você coze-o, e então ele vai de ser aquela argila modelada para algo assim, uma escultura acabada. Esta escultura acabada é à prova d'água, para que você possa assar quantas vezes quiser. No entanto, você tem que ter em mente que a maioria das argilas, Cosclay sobre este diferente, mas a maioria das argilas vai perder um pouco de sua flexibilidade quando você cozê-los demais. Eles ainda estão prontos para ir. Não são frágeis, são apenas um pouco menos flexíveis. Você pode tecnicamente curvar argila de polímero, mas tem alguma flexibilidade. Não é uma argila que se curva muito bem. Há argilas que são muito mais fortes e não flexíveis em tudo uma vez que são feitas. Super Sculpey não é flexível e pode ser curvado com bastante facilidade. Mas FIMO e Cernit ou Cosclay, quero dizer, não faz muito sentido curvá-los. Novamente, a argila de polímero tem um tempo de escultura muito longo como você só pára para esculpir quando você está pronto, por assim dizer, e então você apenas assar. Você realmente não precisa curvá-lo, você pode trabalhar na argila antes de cozinhá-lo, e isso geralmente é suficiente. Quando se trata de assar, todas as marcas assar a uma temperatura ligeiramente diferente, que você possa assar em um forno normal, sem necessidade de um forno especial ou [inaudível] que, no entanto, todas as marcas têm uma temperatura diferente. Cernit assa 130 graus Celsius, isso é 265 graus Fahrenheit, por exemplo. Mas a FIMO, que é muito semelhante em muitas maneiras, assa a 110 graus Celsius, que são 230 graus Fahrenheit. Super Sculpey é um máximo de 130, e de fato Super Sculpey tem uma tendência a queimar. cosclay é um pouco mais alto até 135 graus Celsius. Como podem ver, são temperaturas e recomendações diferentes. Então, quando se trata de assar, por favor, siga as recomendações exatas de cada marca e também a espessura da mesma. Para ter certeza de que você está cozinhando corretamente, eu sugiro que você obtenha um pequeno termômetro forno apenas para verificar se o seu forno funciona bem em termos de temperatura. Muitas vezes, os fornos não são tão precisos e eles serão um pouco alto demais, um pouco a baixo, então comprar um termômetro de forno metálico simples irá ajudá-lo a saber se você assar na temperatura certa. Só para notar que no condicionamento do seu barro, este é um Therm-O-Clay como você pode ver agora, eu acabei de tirá-lo do pacote. Sim, não é realmente maleável, ele quebra em troncos. Isso é normal quando você o tira do seu pacote a menos que seja direto da fábrica. O que você precisa fazer é aquecê-lo entre suas mãos, e há um termo para isso e é chamado de condicionar o barro. Condicionar a argila só significa transformar isso em uma argila que é maleável, usar as mãos e, em seguida, uma máquina de macarrão para realmente tentar obter a argila mais macia e maleável. Aqui a argila realmente não é condicionada o suficiente ainda, como você pode ver, ele apenas desmoronar som então você tem que mantê-lo [inaudível] até que ele é macio. Agora a argila é condicionada e como você pode ver, é muito mais maleável e você pode realmente começar a esculpir com ela. Agora a argila vem em cores diferentes, ou a maioria das marcas traz cores diferentes, mas algumas não. Você sempre pode adicionar sua própria cor, que você possa misturar pigmentos, por exemplo. Aqui está o ftalo azul. Sempre que você pretende misturar cores na argila, eu realmente recomendo usar luvas de nitrilo para proteger suas mãos. Agora, a maioria dos pigmentos são tóxicos e eles podem passar pela sua pele. Se é algo que você faz muito, misturando cores em sua argila, então você realmente quer usar luvas. Você sempre pode reutilizar as luvas. Simplesmente lave as luvas como lavaria as mãos depois. Aqui eu estou misturando em pigmentos, no entanto, você pode misturar em óleos ou acrílicos, Eu fiz ambos. Eu também usei corantes em algum momento. Apenas tenha cuidado porque os corantes não são feitos de pigmentos e por isso não são rápidos. Sugiro que tenha sempre cuidado com a resistência à luz. Se você está fazendo esculturas que são destinadas a ser compradas por pessoas, então você realmente quer ter cuidado com isso. Se você já possui pigmentos, por exemplo, ou tem uma grande variedade de tintas em casa, pode ser uma boa idéia olhar para esse tipo de coloração em vez de comprar milhares de argilas coloridas diferentes. Esta também é uma boa opção para fazer gemas. Eu tenho uma aula sobre Skillshare, mas para manter uma translucidez para pedras preciosas de escultura, você quer usar argila de polímero translúcida, e para colorir, é melhor usar pigmentos ou tinta. Dessa forma, você mantém a translucidez, mas pode adicionar cores nele. Adicionar pigmentos à sua argila também é uma boa maneira de saber quais pigmentos são usados. Normalmente, as argilas de polímero não indicam quais pigmentos são usados, então você realmente não sabe qual é a resistência à luz. Quando se trata de colorir sua argila, você também pode usar os pigmentos para colorir na superfície e assim não misturar tudo, mas apenas na superfície. Fazendo isso na superfície também mostrará as diferentes texturas que você pode ter feito sobre ele. Veja, por exemplo, eu estou fazendo algumas linhas simples aqui. Se eu pegar o pigmento que resta aqui e passar por cima, vai mostrar a textura muito mais. Agora, com o mesmo princípio, você também pode usar pastéis secos. Você pode usá-los assim e passar por cima. Eu sugeriria para tomar pastéis de alta qualidade como vai haver muito mais taxa de pigmento. Mas isso pode ser mais barato e mais fácil de usar do que comprar pigmentos crus como este. Os pigmentos crus geralmente vêm em caixas maiores e são bastante caros. Mas eu sei que muitos artistas os usam para fazer suas próprias pinturas, então é por isso que eu as incluo. Se você está começando, eu acho muito interessante olhar para fazer seu próprio material de arte. Estas são as opções secas, com essa técnica de coloração, você realmente pode ter um belo blush em cores como para esta rosa. Este é um tutorial que eu fiz sobre Skillshare. Se você quiser saber um pouco mais sobre isso, você pode conferir. Mas basicamente, eu fiz cada pétala sozinha com a textura, e então eu só uso um rosa muito claro para corar as pétalas. É basicamente isso. Você pode fazer isso antes ou depois de assar. Antes de assar o pastel seco vai pendurar na argila muito mais prontamente, no entanto, pode escovar a textura um pouco. Considerando que quando você usa pastel seco em argila após o cozimento e a textura vai ser definida, e assim não se preocupa com isso. Você quer selá-lo se você usá-lo depois, no entanto. Quando se trata de pintar argila de polímero, pode ficar um pouco complicado. Aqui estão algumas das tintas que eu tentei e testei porque eu percebi ao usar meus favoritos acrílico. Estes são os acrílicos que eu usaria para outras coisas. Schmincke, Sennelier, Golden Heavy Body e Golden Fluid. Estas tintas que são de alta qualidade, extra-finaholics, eles acontecem a ficar pegajosas, especialmente em FIMO e Cernit, mas também alguns em Super Sculpey e até mesmo a edição mais recente que eu experimentei em Cosclay. Quando eu percebi que quando é em experimentar todos os acrílicos que eu tinha, e também acabou comprando outros acrílicos. Quando você quer trabalhar com acrílicos em argila de polímero, saiba que você realmente precisa experimentar os acrílicos em um pequeno pedaço de argila primeiro apenas para ver se tudo está bem, se não é pegajoso, veja este não é pegajoso em tudo. Mas se você pegar este, por exemplo, ver como ele gruda no meu dedo e pode piorar. Mais uma vez, veja como este fica. Isto aqui, por exemplo, é toda a coleção de Schenker. O acrílico extra fino. Mais uma vez, tinta de alta qualidade, nada defeituoso com isso. Mas você tem que lembrar que os acrílicos são uma forma de plástico, argila do polímero é uma forma de plástico, e às vezes quando os plásticos se encontram, eles farão algo estranho. Neste caso, é a tinta se tornando brega. Então sim, algo realmente para ter em mente. Também queria mostrar-te isto porque se nunca compraste acrílicos, isso talvez te ajude ou talvez só tenhas um destes e percebeste que fica brega. Mais uma vez, eu não tentei em todas as argilas de polímero. Eu até iria tão longe como dependendo de onde a tinta é feita, às vezes a tinta que você pode comprar na Europa é feita em algum lugar da Europa, mas a mesma marca em outro lugar, pode produzir em outro lugar, e pode haver diferenças. Eu sei disso com comida, então eu suponho que com tinta, isso também é verdade. De qualquer forma, o que quer que eu esteja dizendo hoje, eu realmente sugiro fazer apenas alguns lotes de testes antes de começar a pintar sua escultura. Para alguns [inaudível] sobre ele, o que eu encontrei é que o ouro aberto funciona bem. Golden open é um acrílico de secagem lenta, por isso pode não ser a sua coisa como eu acho, especialmente quando se trabalha em esculturas, é realmente bom quando é secagem rápida porque há um monte de camadas. Mas sabia que este Golden aberto funciona em todos os lugares, em todo o lugar que eu tentei, sem problemas. Liquitex tanto a gama de estúdio quanto a gama profissional pareciam funcionar bem também. Eu não notei qualquer viscosidade em nenhuma das marcas. Então eu também só fui e tentei outro estúdio ou duas outras pinturas de estúdio que são bastante baratas. Então Pebeo que é uma marca francesa ou belga, eu não tenho certeza. Isso funcionou bem em todas as argilas também. Amsterdam, a série padrão, novamente, a qualidade do estúdio funciona bem também em [inaudível] e outras argilas. Isso me leva a suspeitar que os acrílicos extra fino que novamente, no resultado final, olhando muito mais como óleos do que a qualidade do estúdio que tem que o plástico ele olhou para ele. Eu sinto que as pinturas do estúdio podem, em geral, ser melhores em argila de polímero, mas isso é apenas um palpite que você tem que ver e testar por si mesmo. Em qualquer caso, eu não iria mais baixo em termos de qualidade. Eu realmente não mergulharia em artesanato pintura, que eu acho que tem um grande problema, especialmente em termos de qualidades de pigmentos. Não vá mais baixo do que Studio Paint que ainda tem novamente, geralmente obter pigmentos. Você sempre pode verificar os pigmentos no tubo. Apenas certifique-se de tomar pigmentos mono e pigmentos de boa qualidade, e você deve ser bom para ir e pintar em esculturas. Verificar os seus pigmentos e conhecer os seus pigmentos é muito útil para a solidez da luz das suas esculturas. Estas são coisas para ter em mente se você quiser vender suas esculturas. Claro, se é apenas por diversão ou apenas para você, então não é tanto um problema. Mas como escultor profissional e eu vendemos meu trabalho, eu tenho que ser muito inflexível na qualidade dos pigmentos e verificar quais pigmentos são usados. Agora, uma vez que você pinte sua escultura, você pode ser tentado a envernizá-la, especialmente para proteger a pintura mais do que a argila de polímero, que é impermeável. vernizes podem ser um pouco de um problema também na argila do polímero. Como regra geral, vernizes acrílicos realmente não funcionam, eles ficam pegajosos então você tem que esquecer esses. Eu pessoalmente uso apenas dois vernizes em argila de polímero, um que é brilhante e outro que não é, dependendo do que eu quero. Não tentei todos eles simplesmente porque essas obras e eu realmente não quero tentar investir em milhares de vernizes que podem não funcionar. Há um extenso artigo sobre desaparecimentos on-line e eu vou adicioná-lo à folha de recursos que vai para ir com esta classe para que você possa verificar outros desaparecimentos. Novamente, você sempre pode tentar com desaparecimentos que você tem em casa e ver o que funciona melhor. Outra coisa a notar é que eu descobri até agora que todos os tipos cintilantes de acrílicos fica realmente pegajoso, pelo menos em Fimo e Cernit, e também em Super Sculpey. Não tenho certeza se é o brilho. Talvez haja algum extra, talvez sejam aquelas marcas. Eu não tenho certeza absoluta, mas só para notar que eu queria acrescentar. Agora, se você realmente quer algum efeito cintilante, você pode usar pós [inaudíveis] diretamente ou comprá-lo em pó, ou você pode comprar o efeito glitter dourado em pó. Eu recomendaria usar em vez disso o de argila de polímero apenas para ficar no lado seguro e, em seguida, vernizá-lo ou adicionar um pouco de argila de polímero líquido e assar o pó brilhante na argila de polímero com a argila líquida no topo. Na nota de efeitos cintilantes na argila do polímero, então eu acabei de falar sobre os acrílicos e os acrílicos cintilantes nem sempre funcionam. Pode haver marcas que funcionem bem, eu só não as encontrei, só queria deixar isso perfeitamente claro. Mas outras opções que, pessoalmente, eu acho que olhar muito melhor de qualquer maneira é comprar ouro em pó. É realmente Mica ou pó de prata, ou mesmo usar algo que é chamado Pearl Ex. Você pode tê-lo em muitas, muitas cores diferentes. É simplesmente um pó para que você usá-lo um pouco igual você usaria os pastéis secos. Só tenha um pouco de cuidado. Talvez não seja a melhor cor que escolhi. Basta passar por cima do barro. Uma vez que a argila ainda é cru, ele realmente gruda bem, e então você obtém esse efeito cintilante. Agora, você quer selá-lo depois porque é um pó, e então ele pode sair mais tarde. Mas como você pode ver, é realmente muito cobrindo e este é muito prateado. Agora, está um pouco misturado com a prata no meu pincel. Você quer mudar os pincéis no meio. Mas só para mostrar como o efeito, o efeito muito cintilante que você pode obter com esses pós. Em geral, mas verifique novamente, os pós de Mica são muito leves e rápidos. Light fast não é muito um problema com esses pós. Mas verifique novamente porque eu tenho certeza, certo tecido pode ferir corantes misturando e você não quer isso. Como regra geral, só você quer evitar corantes. Como eu disse, eles vêm em muitas cores. Isto é verde aqui, mas é um verde brilhante. Então é claro que são pós para que você possa misturá-lo, por exemplo, aqui com ouro e verde, e você pode obter muito de um olhar de inseto para ele. Isto cobre tudo o que consigo pensar hoje sobre argila de polímero. Eu fiz a aula de iniciante de argila de polímero em Skillshare, que você pode querer verificar onde eu vou um pouco mais em detalhes sobre certos detalhes de argila de polímero, se você estiver interessado. Novamente, vou adicionar mais alguns links de recursos e tutoriais no PDF que vai para a aula. Folha de recursos que eu vou fazer para a classe com mais detalhes recursos, mais tutorial para cada material, que você possa realmente mergulhar nele e aprender o máximo que puder. 4. PROJETO //polimer Clay: Zoantharia: Para este projeto, decidi ir com Cosclay para aproveitar a flexibilidade da argila em termos de força, mas qualquer argila de polímero flexível fará. Fimo ou Cernit também são boas opções. O Cosclay que eu tenho é um cinza claro, então eu decidi colorir com pigmentos azuis ftalo. Alternativamente, você pode usar um pouco de tinta a óleo ou tinta acrílica para colorir a argila ou outra opção seria deixar a argila crua e pintar a argila uma vez que ela é curada. Ao misturar argila com pigmentos ou tinta, use luvas de nitrilo para proteger sua pele. Comece com uma bola de argila e achate-a em um disco de cerca de 12 milímetros, isso é metade de uma polegada. Em seguida, estenda a argila em uma salsicha longa de cerca de 1,5 milímetros. Isso é um oitavo de polegada. Forme um pico em uma extremidade e corte um pedaço de cerca de 12 milímetros de comprimento, que é meia polegada. Coloque e empurre o tentáculo na lateral do disco. Repita o processo e adicione os picos um por um, lado a lado. Usando uma ferramenta de silicone pontiaguda, suavize a argila do disco em direção aos tentáculos. Você pode segurar os tentáculos no lugar mantendo sua unha do lado fora enquanto suaviza a argila no interior com sua ferramenta de silicone. Seja gentil, você não quer mudar a forma geral, apenas consolidar a argila entre o disco e os tentáculos. Para dar alguma textura ao disco, comece criando um orifício centrado com uma ferramenta de silicone. Você também poderia usar uma bola e uma ferramenta para isso. Em seguida, desenhe algumas linhas no disco seguindo os tentáculos, desenhe uma linha começando entre todos os tentáculos e uma linha começando no centro de cada tentáculo. Dê algum movimento aos tentáculos usando uma ferramenta de silicone e dobrando-os suavemente. Agora, é hora de adicionar uma segunda rodada de tentáculos ao redor do seu disco. Enrole a argila em uma salsicha longa novamente e faça tentáculos um por um, depois coloque cada tentáculo na junção de dois tentáculos, empurrando o tentáculo para dentro da argila para que fique bem consolidado. Você acabou de esculpir um pólipo, agora repita o processo para ter um total de pelo menos cinco pólipos. Eu pessoalmente decidi ir para sete, mas você pode fazer quantos quiser. Eu também decidi escovar um pouco de pó pastel seco ultramarino na junção entre o corpo e os tentáculos e dentro do buraco. Asse a argila de acordo com as recomendações do fabricante. Depois de assar e esfriar, é hora de animar a escultura com um pouco de tinta acrílica. Adicione um toque de branco na ponta de cada tentáculo. Você também vai querer escovar a textura dos discos com tinta acrílica branca. A escovação a seco é uma técnica que envolve mergulhar uma escova seca dentro tinta e escová-la sobre sua paleta ou toalha para remover a maior parte da tinta. Em seguida, passando por cima de uma escultura texturizada que irá reter apenas tanta tinta, então a textura aparece visualmente. Após o branco, adicione um pouco de vermelho brilhante sobre as pontas brancas. Também pintar o interior do furo dos discos em branco. Adicione um pouco de vermelho brilhante no centro de cada pólipo e você é feito com o seu trabalho de escultura e pintura. Para efeito [inaudível], coloque os pólipos próximos uns outros sobre um objeto ou uma bola maior de argila. Vou adicioná-los pessoalmente a uma escultura de livro em que estou trabalhando atualmente. 5. Argila de secagem: Aqui estão algumas argilas secas ao ar que você pode usar. Argila seca ao ar é atualmente a minha argila favorita para trabalhar. Há muitas marcas. Na Europa, você pode encontrar facilmente aqueles dois Das e Giotto Plastiroc. Se você olhar on-line, maioria das pessoas recomendará esta argila, que é de Padico, que é Premier La Doll argila, que também é uma argila seca ao ar e é branca. Então você também tem o chamado “paperclay”. uma vez, este tem sido recomendado online muito, o Creative Paperclay, mas o La Doll, não Premier, mas apenas La Doll, que também é de Padico, são muito semelhantes. Estas são as argilas que geralmente se enquadram na categoria de argila seca ao ar livre. Você vai precisar de um pouco de água para trabalhar com eles. Além disso, algum tipo de toalha de chá para enxaguar a mão, se necessário. Agora, eu só gostaria de mostrar a vocês como cada argila se parece porque há tantos lá fora que às vezes é difícil escolher e escolher. Você tem que notar que Giotto Plastiroc e Das, ambos vêm em branco e terracota. Eu tenho um de cada, então eu posso te mostrar. Esta é a argila Giotto e é uma espécie de argila de papel, como você pode ver, é bastante áspera. Este é o Creative Paperclay, como podem ver. Aqui novamente, você tem a típica argila de papel. Ele realmente se quebra em fibras, como você pode ver. Eu também vou te mostrar La Doll. Para mostrar o quão semelhantes são essas argilas. Novamente, aquela textura de papel com algo que é muito fibroso. Aqui está o Das um que é terracota e como você pode ver, é praticamente o mesmo material. É argila de papel, muito fibrosa, só que é colorida em terracota para se assemelhar a mais argila. Tem pouco a ver com argila, você realmente tem que pensar nessas argilas como mais uma argila de papel, principalmente argila de papel. Às vezes eles colocam alguma pedra nele, mas é principalmente argila de papel. Todos estes são muito semelhantes. Como você pode ver o Das, o La Doll normal, o Giotto, o Paperclay Criativo. Todas estas argila são muito semelhantes em textura e um pouco fibrosa. No entanto, esta argila sente e reage um pouco diferente. Este é muito mais suave. É um pouco fibroso também, mas não é tão fibroso. Há algumas fibras de papel, obviamente, mas também adicionaram uma pedra-pomes, o que a torna mais suave. Como você pode ver, é apenas mais suave no geral. Aqui agora eu só quero mostrar um pouco mais de um close-up de cada uma dessas diferentes argilas secas ao ar. Como você verá, eles são bastante diferentes, e a esse respeito, se você estiver interessado em argila seca ao ar, eu acho que vale a pena comprar algumas marcas diferentes e ver o que você mais gosta , porque eu pessoalmente pode gostar do mais caro, que é o La Doll Premier, mas você pode amar Giotto por sua textura. Vou mostrar-te rapidamente. Eu fiz estes dois ou três dias atrás e agora eles estão secos, então é assim que eles parecem secos. Você pode ver a diferença na mudança de cor quando eles secam. Alguns não mudam muito, mas outros sim. Este aqui é Giotto Plastiroc, e como você pode ver novamente, é bastante fibroso. Isso não significa que seja uma argila seca ao ar. É apenas algo para ter em mente. É a argila menos lisa de todos eles, mas você ainda pode fazer coisas muito precisas. Por exemplo, eu fiz isso com aquele barro, então você ainda pode conseguir uma boa quantidade de detalhes. É só que o resultado vai ser mais áspero, o que pode ser interessante. Não é uma coisa ruim. É apenas algo a ter em mente, dependendo do que você quer fazer. Das argila também é áspero, mas acho que é mais suave do que Giotto argila. É sobre o mesmo prêmio, o mesmo tipo de textura, mas ainda assim acho um pouco mais suave. Não sei se é terracota ou branco. Eu não tentei Das White, eu não encontrei quando eu fui tentar algumas argilas secas ao ar ou algo que eu encontrar na Europa. No entanto, a terracota, e isso é algo que eu realmente não gosto. Como você pode ver, é argila colorida e por isso gruda nos seus dedos um pouco, o que eu não acho agradável, então sim. Algo também para ter em mente. Você pode gostar do lote de cores. Eu sei que muitos fazem. Mas sim, já que é argila colorida, você vai ter aquele pigmento, qualquer pigmento que eles usem, algum tipo de pigmentos terrestres em seus dedos. Agora, isto é papel-argila e está um pouco mais seco agora. Como você pode ver, ele desmorona. Deixe-me, só vou adicionar um pouco de água. Então, se a sua argila seca ao ar está começando a ficar um pouco seca, basta adicionar um pouco de água a ela, e isso é suficiente. Você realmente não precisa de muito mais. Se estiver realmente seco, se for um pedaço de argila dura, então você pode deixá-lo em um pouco de água durante a noite. Então agora isso é mais a textura do mesmo. Como você pode ver, também é um pouco fibroso. Mas mais uma vez, é mais suave que Giotto. Estou mesmo a tentar mostrar-te a diferença. Parece muito semelhante, mas quebra em pedaços maiores, se isso faz sentido. Isto é argila fresca, por isso não é uma questão de água. Aqui La Doll, e La Doll também é fibroso, e eu acho que é bastante semelhante ao paperclay, mas um pouco mais suave talvez. Mas para mim, sim, é praticamente o mesmo barro. Mais uma vez, um pouco mais suave. Como você pode ver, eu suavizo para baixo um pouco mais fácil, mas ainda muito semelhante ao papel-clay. No entanto, o último, e honestamente este é o meu favorito, é o Activa La Doll Premier e isso é muito suave. É pequenininho, um pouco fibroso. Obviamente, há fibras nele, mas é extremamente suave. Você pode realmente suavizá-lo bem e ele não quebra naqueles pedaços grandes. Mais uma vez, se eu tomar Giotto, não consigo suavizar da mesma maneira. Ele invade estes, veja e aqui. Sim, eu realmente espero que você possa ver a diferença. Aqui também a diferença entre molhado e seco. Acho que Giotto tem a mudança de secagem mais dramática, o que é bom porque parece muito melhor uma vez seco. Uma vez seco, é um pouco esbranquiçado. Quando está molhado, é realmente cinza. Não é muito bonito, por assim dizer. Terracota torna-se muito mais leve e se parece realmente com terracota, para ser honesto, como cerâmica real. Paperclay também tem um pouco de uma mudança de secagem, por isso é mais amarelado quando está molhado, e então é uma cor bastante agradável, para ser honesto. Acho que esta é a minha cor favorita, uma vez seca. Então você tem La Doll, que também tem um pouco de mudança de secagem, e o Activa também um pouco, mas não tão dramático como Giotto ou Paperclay. Então, o que você tem que ter em mente com argila seca ao ar é que a argila seca ao ar é extremamente macia. Você quer ter algum tipo de armadura. Isso é simplesmente fio com alguma folha de alumínio, ou você pode usar apenas papel alumínio. Como aqui, coloquei basicamente uma bola de alumínio e embrulhei um pouco de argila. Você precisa de uma estrutura para a argila se segurar. Mas agora eu só quero mostrar a vocês como as ferramentas entram em cada argila. Eu só vou empurrá-lo para baixo. É para te mostrar, por isso não é uma escultura de verdade. Vou mostrar-lhe como esculpir com argila seca ao ar no projeto mais tarde. Mas só para que você possa ter uma idéia de como as ferramentas entram nele. Novamente, esta é uma ferramenta de espátula simples, nada muito extravagante. Quando você empurra para baixo, como você pode ver, ele não faz. A argila é arredondada, isso faz sentido, então não está cortando a argila. Aqui está cortando um pouco mais no barro. É por isso que os pedi assim. Este é o menos suave e você pode ver que ele não cede tão facilmente. Isso é mais suave, mas ainda assim você tem aquela coisa arredondada. Agora argila de papel, um pouco menos, então ele realmente vai para ele. Isso é basicamente porque as fibras aqui são muito mais longas, então eles mantêm a argila completamente diferente juntos, e quanto mais você vai lá, menos grandes são as fibras. Você pode ver aqui quase nenhuma rodada, e aqui não em tudo. Aqui a espátula realmente corta a argila, por assim dizer. Você vê a diferença. Uma grande diferença. Eu basicamente fiz o mesmo aqui nos secos. Estou fazendo o mesmo. Não é um grande problema. Com ferramentas arredondadas, obviamente, é um pouco menos óbvio, mas ainda assim. Quanto mais você vai aqui, mais limpo as bordas basicamente. Aqui tudo é arredondado, e aqui as bordas são mais nítidas. É por isso que esta argila é considerada mais suave do que esta. Esta é também a razão pela qual eu gosto muito deste porque você pode obter realmente, realmente, detalhes finos como aqui, eu acho que tudo é um pouco mais áspero, mas você ainda pode ter detalhes. É só que o olhar bonito é um pouco diferente. Tudo não é flexível. Sim, não há flexibilidade com argila seca ao ar. Você pode ter um pouco de flexibilidade se você colocar cola sobre ele. Então, se você usar cola diluída com uma escova e escovar sobre ela, você pode ter um pouco de flexibilidade, mas nunca vai ser realmente, muito flexível. Isto é apenas para mostrar um pouco as diferenças entre argilas secas ao ar com argilas realmente papel. Eu não tenho certeza sobre concha, mas concha estréia tem um pouco de palmness nele, então há um pouco de pedra e há uma grande diferença entre esses dois. Eles reagem de forma bastante diferente, eles se sentem bem diferentes. Estes são muito bons para trabalhar, e sim, então se você já tentou apenas Giotto e pensou, eu não gosto disso, talvez tente [inaudível]. Se você tentar isso e você é tipo, isso é muito suave para mim e você tem um trabalho mais duro, então talvez tente outra argila seca ao ar livre. Espero que isso esclareça um pouco as coisas sobre diferentes marcas. Outra coisa porque eu estava colocando de volta no saco, argila seca ao ar livre não seca muito rápido, o que é uma coisa boa. Isso significa que você pode trabalhar nele por um longo período de tempo, e mesmo que comece a secar, você simplesmente pegue um pouco de spray de água e espalhe e mantenha a argila úmida. Você também pode mantê-lo úmido embrulhando sua escultura em envoltório limpo enquanto você trabalha ou usando uma toalha molhada. Estas são também opções para trabalhar com argila seca ao ar e, novamente, argila seca ao ar pode ser transformada de volta em argila se você simplesmente deixá-lo em água. É também por isso que você precisa selá-lo em uma escultura acabada, mas mais sobre isso mais tarde. Agora uma nota sobre escultura. Esta argila não é flexível. É muito leve, e nesse sentido esculpe muito bem. Isto aqui é uma ferramenta de agulha simples. Eu só vou mostrar a vocês como ele esculpe facilmente. Você pode realmente empurrá-lo para dentro e criar clientes uma vez que a argila está seca. É de todas as argilas que estou mostrando nesta aula. O mais fácil de esculpir porque é tão leve. Como você pode ver, muito, muito fácil de esculpir. Podemos fazer isso com uma faca exata também. Você também pode cortar as coisas se quiser. Você vê que há realmente pouco esforço para colocar em apenas para criar texturas interessantes por esculpir. Se esculpir é algo que você realmente gosta, então eu acho que argila seca ar é uma boa escolha. Só para mostrar toda a curva tão bem. Claro, aqueles que são mais fibrosos serão um pouco mais fibrosos, mas ainda Giotto foi o mais fibroso e ainda realmente esculpe muito bem. Outra coisa que você pode fazer que eu acho bastante interessante é em argila seca, você só usa um pouco de água, mas você tem que esperar um pouco para que ele para suavizar novamente. Mas você usa um pouco de água e então você pode voltar e texturizar a argila depois de um tempo. Veja, agora eu estou fazendo um pouco de textura bem com a ferramenta esferográfica apenas por ter adicionado um pouco de água. Isso é interessante porque o barro sendo duro, ele só vai molhar a superfície. Veja, você pode fazer coisas realmente interessantes como banha de porco. Sim, então você realmente pode trabalhar seu barro quando estiver seco com esse fator de não ser definido no tempo, desde que não esteja selado. Apenas um close up de uma textura que acabei de fazer. Vês, bastante interessante. Com a diferença deste empurrando ferramentas de ponta de bola quando a argila ainda estava molhada e aqui simplesmente pulverizando um pouco de água e depois texturizando. Quando se trata de colorir a argila, esta é argila úmida. [ inaudível] um. Você pode usar pastéis secos para colorir a argila. Como a argila é molhada, ele realmente leva os pastéis secos muito lindamente, então estes são pastéis secos. Você também pode, se você tem pigmentos em casa, eu sei que muitos artistas fazem suas próprias tintas, você também pode usar pigmentos diretamente. Aqui, este é phthalo blue. Estas são sempre opções se você gosta de ter algo que é um pouco diferente. Você nem sempre tem que comprar tintas para realmente colorir as coisas. Você pode trabalhar diretamente com pigmentos, novamente, pastéis secos. Se você tem isso em casa, estas são boas opções. Novamente, quando a argila ainda está molhada, é muito mais fácil, embora você possa colorir uma vez que está seco, como você pode ver isso aqui em [inaudível]. Assim, os pigmentos, mas os pastéis secos funcionam muito semelhantes. Eles levarão as texturas muito bem. Agora, obviamente, você também pode usar acrílicos. Vou mostrar-lhe isso um pouco mais tarde durante o projeto. Mas é preciso acrílico muito bom e honestamente, é uma alegria para pintar. Se você gosta de pintar suas esculturas, acrílico é muito bom. A única coisa que você tem que ter em mente é, se você trabalhar de uma forma muito aquosa como eu, ele pode remolhar o barro um pouco demais e suavizar sua textura. Algo para ter em mente. Nunca achei que fosse um problema demais, mas mesmo assim. Argila seca ao ar sendo fibrosa, é muito próxima do papel. Você pode usar aquarelas também. Você também pode novamente, misturar cores e aquarelas em um tubo, é claro, na argila antes. Novamente, leva as cores lindamente. Você pode brincar molhando seu barro primeiro e olhando o que acontece. Não funciona como papéis, então a aquarela não vai migrar como quando você trabalha no papel, mas ainda assim, vai seguir a água. É uma argila muito interessante, pois oferece tantas possibilidades. Esta argila aceita todas as tintas e, obviamente, eles também aceitarão óleos. Agora, eu pessoalmente não gosto de usar óleos porque você quer vernizar sua peça, e com óleos, você precisa esperar que a pintura a óleo seque por pelo menos seis meses antes de envernizá-la. Com argila seca ao ar, você quer selá-lo. Você não pode selar a escultura antes de adicionar a tinta a óleo. Isso é o que eu sugeriria se você realmente gosta de trabalhar com tintas a óleo, mas eu não sugeriria trabalhar na argila seca ao ar diretamente com tintas a óleo. Você realmente quer selar sua escultura primeiro, e depois trabalhar com tintas a óleo, depois esperar seis meses, e depois envernizar seu óleo. Isso é algo a ter em mente. É também por isso que eu pessoalmente não gosto de usar tintas a óleo, além do fato de que eu não estou muito investido em tintas a óleo em geral, pelo menos agora. Agora, uma vez que você tenha uma escultura acabada como esta, você quer selá-la. Você tem diferentes opções para selar sua escultura. Você pode usar um verniz simples. Como muitas vezes trabalho com acrílico, simplesmente uso um verniz acrílico. Qualquer marca serve. Ao contrário da argila de polímero, a argila seca ao ar não tem qualquer problema com quaisquer produtos que você possa usar nela. Você realmente tem que pensar em argila seca como uma argila de papel em seu cérebro, por assim dizer. Aceitará qualquer médium e não vi nada que seja problemático. Você pode envernizá-lo novamente, com algum verniz acrílico. Se você pintar com óleo, obviamente, com um verniz específico para pintura a óleo. Se estiver usando aquarela, talvez um spray ou algo assim para manter a aquarela no lugar. Em seguida, o verniz acrílico geralmente funcionará bem, mas verifique do seu lado. A outra opção é usar cola. Obviamente, você não quer usar o ácido livre. Eu realmente insisto nisso. Tem que ser livre de ácido, cola branca. Livre de ácido garante que suas esculturas não vão se dissolver ao longo do tempo. Você não quer usar cola branca sem ácido pura em sua escultura, mas você pode simplesmente misturá-la com um pouco de água e, em seguida, você pode escovar ou usar escultura um pouco até que ela seja selada. Se você está um pouco estressado e eu sei que muitas vezes, você também pode fazer coisas diferentes. Você pode começar com uma camada de cola branca diluída, por exemplo, e depois adicionar desaparecimentos no topo. Apenas certifique-se de selar todos os lados da sua escultura. Aqui, eu simplesmente adicionei isso novamente, diluiu cola. Eu quero que você deixe secar e, em seguida, provavelmente, adicione mais uma ou duas camadas a ele. Por último, gostaria de dizer que a argila seca ao ar é novamente, um material muito interessante. É muito leve, o que eu acho interessante. Quando você trabalha em mídia mista, você pode trabalhar em esculturas maiores e não vai ser super pesado, já que é argila seca ao ar, não há cozimento envolvido. Argila seca ao ar pode ser muito barata também. Você pode comprar pacotes enormes de argilas secas a ar se você estiver trabalhando em uma escala maior e isso vai funcionar bem. Você pode facilmente selá-lo com cola branca sem ácido diluída. Você também pode adicionar cola branca sem ácido logo após o processo de escultura. Antes de pintá-lo, como você sempre pode adicionar [inaudível] e tinta acrílica sobre ele mais tarde. [ inaudível] realmente muitas opções sobre como selá-lo. Uma vez que você selá-lo nos lados, e ele oferece um monte de possibilidades diferentes. Não é tóxico. Eu recomendaria para qualquer um, iniciantes, e esculturas mais avançadas, e até mesmo crianças. Não se preocupe, seja o que for. Acho que isso cobre tudo o que consigo pensar sobre argila seca. 6. PROJETO //de argila em ventilação: Sponge Corais: Para criar os corais de esponja, precisamos fazer a armadura primeiro. Esta armadura será a estrutura da sua escultura. Uma vez que você adiciona a argila, tudo que você tem que se concentrar é na textura e mais tarde no trabalho de pintura. Existem muitas maneiras de fazer uma armadura para tal coral esponja, mas decidi ir com uma combinação de folha de alumínio e malha de alumínio. Comece com um pedaço de fio, aqui, meça 12 por espessura de dois milímetros e envolva a folha de alumínio em torno dele, moldando-a em uma forma oblonga. Sua armadura precisa ser capaz de sustentar a si mesma e a argila que você irá adicionar a ela. Então, como regra geral, escolha o fio mais grosso que você pode se safar. Por favor, use imagens de referência de corais de esponja que você gosta. Eu tendem a fazê-los com um pouco de barriga mais grossa e mais arredondada. Mas muitos corais de tubo de esponja são muito mais retos do que isso. Sinta-se livre para se ajustar à sua preferência pessoal. Usando uma ferramenta de bola, empurre uma cavidade na outra extremidade do coral esponja para dentro da folha de alumínio. Os corais de esponja de tubo são geralmente ocos. Então você quer criar um pouco de um buraco. Enrole um pouco de fita adesiva para manter a folha em seu lugar. Agora usando a malha de alumínio, corte uma peça que se encaixa no seu coral. Envolvendo a malha ao redor do corpo, você pode precisar ou querer reajustar ou cortar a malha para atender às suas necessidades e preferências visuais. Em seguida, adicione fita adesiva na malha e no corpo para fortalecer ainda mais o amador e para garantir que tudo fique colocado. Uma vez que sua armadura é feita, agora podemos começar a adicionar a argila. Prepare sua mesa de trabalho. Pegue um pouco de sua argila seca e envolva-a na cela. Você pode querer pulverizar um pouco de água sobre o barro para mantê-lo agradável e úmido. Em suma, a idéia é escovar um pouco de cola branca livre de ácido na armadura e, em seguida, adicionar a argila pouco a pouco. Não cubra toda a armadura imediatamente. Trabalharemos gradualmente, esperando que o barro seque antes de continuar nos outros lados. Comece com o buraco do coral esponja. Escove um pouco de cola branca livre de ácido por dentro, pegue um pouco de argila seca ao ar, e achate-o e, em seguida, empurre a argila para dentro, alisando a argila para fora enquanto você continua cobrindo todo o buraco, em seguida, adicione um pouco de cola branca em cerca de um terço do exterior no comprimento total do coral. Pegue um pouco de argila seca ao ar, achate-o e adicione onde você escova a cola. Suavizar que a argila na armadura. Se a argila parece secar ao toque, você pode adicionar um pouco de água nos dedos para trabalhar com mais facilidade. Uma vez que sua argila é lisa, é hora de texturizá-lo. A idéia aqui é criar algumas cavidades que estão próximas umas das outras. Basta usar a ferramenta de ponta de tigela e empurrar para dentro da argila, criando [inaudível]. Depois de terminar a texturização, coloque o coral esponja de lado para secar até que a argila se sinta quente ao toque. Isso geralmente levará cerca de um dia. Em seguida, basta repetir os passos anteriores uma ou duas vezes mais até que o coral esponja esteja completamente coberto. Novamente, reserve para secar até que esteja quente ao toque. Se a argila ainda se sentir fresca quando você toca, isso significa que a água ainda está evaporando, então simplesmente espere mais um ou dois dias. Uma vez que suas esculturas estão secas, é hora de pintá-las. vez, eles estarão secos quando se sentirem quentes ao toque. Se eles ainda se sentem frios, isso significa que a água ainda está lentamente evaporando da argila. Eu, pessoalmente, não tinha nenhuma rachadura. No entanto, se você tiver, simplesmente molhe a rachadura um pouco com uma escova de água e adicione argila fresca à rachadura, depois deixe secar novamente. Para esses corais, decidi ir com uma combinação de cores azuis. Eu fui com Ultramarine Blue PB 29, Cobalt Turquesa PB50, Anthraquinone Blue PB60. Originalmente eu também usei um pouco de modelo marrom - PR206 para o ultramarino para sombra mais escura. Mas no final, eu só usei Anthraquinone Blue. Sinta-se livre para usar as cores que você preferir para seu próprio coral esponja. Eu recomendo experimentar combinações de cores no papel primeiro se você não tiver certeza. Argila seca ao ar é verdadeira alegria para pintar, pois é bastante porosa. É por isso que nunca começo com gesso. É também por isso que eu favoreço esta argila branca e seca, La Doll Premier da ACTIVA. Tecnicamente, você pode usar aquarelas em argila seca ao ar, mas eu pessoalmente acho difícil de gerenciar, especialmente com uma textura complicada como aqui, acrílicos são apenas mais fáceis a esse respeito. Eu também favoreço acrílicos sobre óleos porque eles secam rapidamente. Como esta escultura precisa ser selada, eu prefiro ser capaz de vernizá-la em poucos dias após a conclusão, do que seis meses depois. Para pintar esculturas, use um pincel com cerdas médias fortes e dedique-o à pintura de esculturas. Pintura esculturas é áspero em seus pincéis, e enquanto eu ainda recomendaria a compra de pincéis de qualidade como eles simplesmente manter sua forma muito mais tempo, mesmo quando usado duramente, não compre os mais caros também. Quanto às cores, começo com a mais leve. Aqui, Cobalt Turquesa e encha em manchas por todo o barro. Em seguida, comece a misturar a turquesa com o Ultramarine azul, adicione a tinta em torno das partes claras, em seguida, vem Ultramarine e, finalmente, Anthraquinone Blue. Você está realmente tentando dar um pouco de pulso à cor. Em seguida, pinte o todo em Anthraquinone Blue. Depois de ter coberto todos os seus corais esponja com a tinta, reserve para secar. A maioria dos acrílicos secará dentro de uma hora. Agora verifique se há manchas brancas para cobrir. Usando um pincel menor e mais preciso, reveja todas as manchas brancas, certificando-se de que toda a sua escultura está coberta de tintas acrílicas. Tintas acrílicas sendo um plástico, ele atua como um selador de peças também. Deixe secar novamente. Agora vamos nos certificar de que a textura realmente aparece com um pouco de escovação a seco. Acho que isso funciona melhor com uma escova de nylon plana. Basta mergulhar o pincel em alguma tinta acrílica branca líquida. Escove a paleta para remover o excesso de argila e, em seguida, passar por cima da escultura rapidamente. A tinta só vai pendurar nas jantes, fazendo com que a textura realmente pop. Eu uso uma telha cerâmica como paleta para acrílicos, pois é muito fácil de limpar depois. Cubra toda a escultura e deixe secar por alguns dias. Finalmente, verniz sua peça duas a três vezes para selá-la corretamente. Comece sempre por envernizar com desaparecimento brilhante uma ou duas vezes. Então, o último revestimento será o revestimento de sua escolha. Brilhante, acetinado ou fosco. 7. Porcelana a frio: O próximo barro que eu gostaria de mostrar é comumente conhecido como porcelana fria. Agora, muitas pessoas fazem isso em casa, mas você também pode comprar porcelana fria. Aqui eu tenho Modena Air Dry Polymer Clay. É assim que lhe chamam. Este tipo de argila seca ao ar é impermeável e muito flexível uma vez seca. Vou mostrar-lhe algumas coisas aqui, alguns testes que fiz. Você pode colorir antes ou depois. Este eu misturei no cinza na argila antes, e então eu enrolei em torno de arame, e como você pode ver, é extremamente flexível. Por favor, tenha em mente que esta é, de fato , argila seca ao ar, então você não precisa assar ou algo assim. Este aqui, que é como uma pequena anêmona, Eu coloquei depois com tintas acrílicas, sem viscosidade também. Então, ao contrário da argila de polímero, que muitas vezes tem um pouco de dificuldades com tintas acrílicas. Muitos deles tendem a ficar pegajosos em argila. Aqui nesta chamada argila de polímero seco a ar específico, que é muito diferente do que você pensaria como novamente argila de polímero. Não é problema nenhum pintar, e como você pode ver, é extremamente flexível. A flexibilidade, é claro, o torna super forte, então é uma argila muito forte. Agora, a desvantagem desta argila é que seca muito, muito rápido, e eu acho difícil de textura. A menos que você use alguns moldes, então vai ser um pouco difícil. Na verdade, há uma comunidade inteira de floricultores que usam esse tipo de argila, porcelana fria caseira ou Modena ou argilas similares. Também são chamados de argila seca a ar resina. Eles o usam para fazer flores, e então eles usam os chamados folheados, que são moldes. Eles simplesmente desenrolam a argila, empurram o folheado no topo, formam as formas das pétalas ou as formas das folhas e deixam secar. Esse é um dos usos de Modena. Eu realmente gosto disso para todas as coisas assim que não são muito difíceis de esculpir, que são muito rápidas de esculpir, e por isso não é muito de um problema. Você quer se certificar de embrulhá-lo corretamente para que ele não seque por conta própria. Só vou te mostrar como se parece. Como você já pode ver, é muito diferente da outra argila seca ao ar. Vou fechar isso de novo. Agora, com a maioria das argilas secas ao ar, você pode limitar um pouco o endurecimento com um pouco de água simples ou um pouco de óleo. Mas não é mágico. Mas como você pode ver, é muito cremoso, é difícil colocá-lo de forma diferente. Tem aquela cremosidade. Você pode realmente empurrá-lo muito finamente, ele realmente não gruda em si mesmo. Como você pode ver como a maioria das argilas secas ao ar, eu acho que a viscosidade não é uma coisa boa, e isso é praticamente tudo. É muito suave. É muito diferente de outras argilas secas ao ar. Também se sente mais plasticante. As argilas secas ao ar, as abertas que eu mostrei anteriormente, você realmente pode sentir a polpa de papel e não é tão suave. Mas este é realmente muito suave. Novamente, o problema é que ele seca rapidamente, e assim você não pode realmente esculpir coisas complicadas com ele ou você teria que fazê-lo realmente gradualmente, pequenos pedaços por pequenos pedaços. Mas eu acho que ainda é uma argila muito interessante para trabalhar, novamente, porque você pode fazer coisas assim porque leva tinta acrílica muito bem sem ficar pegajosa, e também porque simplesmente de sua flexibilidade, que é muito útil quando você faz esculturas, e quer algo fino que precisa ser resistente. Se você está procurando uma argila seca ao ar livre que precisa ser flexível, eu acho que esta é uma ótima escolha. Agora, quando se trata de porcelana fria, você também pode misturar as cores antes de esculpir. Eu sugiro se você quiser fazer isso, para misturar a cor que você gostaria primeiro antes de misturá-lo. Você pode usar a maioria das tintas com ele. Aqui eu estou usando aquarelas, mas o guache vai fazer bem ou acrílicos e até óleos. Você não quer adicionar muita cor a ele. Claro, você também pode misturar pigmentos diretamente. Eu recomendaria usar luvas simplesmente para evitar ter seus dedos completamente cobertos de pigmentos ou tintas. Você sempre pode lavar suas luvas mais tarde e reutilizá-las mais tarde. Você sempre pode adicionar um pouco de água para garantir que a argila permaneça agradável e úmida. Esta é uma opção para a maioria das argilas misturar em cores ou pigmentos antes de esculpir. Apenas certifique-se de que uma vez que você tem sua cor para mantê-lo em um envoltório limpo, e possivelmente mesmo se em uma caixa se você não está indo para usá-lo imediatamente apenas para garantir que ele não seque, e sim, isso é praticamente ele. Esta é porcelana fria seca, como você pode ver, muito flexível. Você não pode usar aquarelas sobre isso porque isso é muito plastico, mas você pode usar qualquer tipo de acrílicos ou óleos. Aqui eu vou usar alguns acrílicos abertos para que eles secem muito devagar, mas novamente, qualquer acrílico ou óleos farão. Aqui estou escovando quase seco, mas você pode ir muito mais espesso ou muito mais fino. Realmente vai depender do olhar que você está procurando. Adicionar pastel também está funcionando até certo ponto. Novamente, com pastéis secos ou pigmentos crus, você quer selá-lo mais tarde. 8. PROJETO //de porcelana: Para este projeto, eu fui com uma anêmona do mar como eu acho a flexibilidade da porcelana fria especialmente útil. Vou mostrar-lhe duas opções. O primeiro é muito mais fácil de criar no geral e oferecerá uma experiência bonita e tátil. Mas o segundo é possível e também pode ser maior. Para este projeto, estou usando a porcelana fria Modena de Padico. Se você gostaria de usar outra porcelana fria ou fazer a sua própria, por favor tenha em mente que ela pode não ser tão flexível quanto Modena. Porcelana fria caseira é flexível. No entanto, é geralmente mais rígido. fim de manter a ligeira translucidez da porcelana fria, eu chamo de argila com aquarelas. Para esta primeira anêmona, fui com a combinação de cores turquesa. Eu usei as seguintes tintas para os tentáculos. Cobalto verde-azul-petróleo PB28, geleira verde de Schmincke, que é uma mistura de oleiros PR233 rosa e outro azul-azul-azul-cobalto PG50. Azul cerúleo PB36, turquesa, que é uma combinação de phtalo azul PB 15, 3, e phtalo verde PG7. Payne é cinza. Eu usei o de [inaudível] que é uma combinação de PV19, PB15, 1, PBK7, e azul ultramarino PB29. Agora, tenha em mente que a porcelana colorida e fria tem um turno de secagem e ficará mais escura uma vez seca. Em dúvida, você pode tentar um pouco de mistura e ver por si mesmo para ter uma sensação para isso. O que eu fiz e sugiro que você faça também, misture uma quantidade de noz de argila com um pouco de aquarela. Humedecer a argila pulverizando um pouco de água e manter a argila em envoltório aderente. Agora esculpir todos os tentáculos até que não haja mais argila colorida. Repita esse processo quantas vezes for necessário. Dessa forma, você não terá desperdício de argila e não terá que se preocupar com mais de um barro de cada vez. Eu também sugiro que você use luvas de nitrilo ao misturar a argila com as aquarelas simplesmente porque muitos pigmentos são tóxicos ou, pelo menos, irritantes. Uma vez para misturar no barro, eles vão ficar lá. Mas enquanto mistura, a tinta irá em todos os lugares, e especialmente em sua pele. Agora você pode facilmente reutilizar as luvas de nitrilo por muito tempo. Simplesmente lave-os como lavaria as mãos. Para cada nova noz de argila colorida, você quer mudar a aquarela, você mistura ligeiramente para criar um gradiente de cores. No nosso exemplo, eu comecei com apenas azul-petróleo de cobalto, então eu adicionei um pouco de geleira verde a ele. Então eu também usei azul-azul-cobalto, mas em uma quantidade menor para criar uma versão mais leve, e então eu comecei a adicionar um pouco de azul cerúleo a ele e mais tarde turquesa, e eu também adicionei alguns dos cinza do payne e o azul ultramarino só para dar alguma variação. Para um melhor efeito para a sua anêmona do mar, você precisará de muitos tentáculos e muitas cores diferentes. No final, eu pessoalmente usei cerca de 10 diferentes argilas coloridas para a anêmona do mar que estou mostrando atualmente. Deixe os tentáculos secar durante a noite. Para criar o corpo, misture um pouco de argila com aquarelas novamente. Eu usei antraquinona azul, que é PB60 porque eu queria um corpo de cor escura. Se trabalhar em um objeto como eu vou mostrar primeiro, adicione um pouco de cola branca sem ácido no seu objeto, em seguida, empurre um pouco de argila em cima dele. Eu gosto de pulverizar aquela argila com um pouco de água só para garantir que a secagem é extra lenta. Em seguida, prenda cada tentáculo, um por um em cola branca sem ácido e, em seguida, empurre-o para dentro da argila. Você terá que ocasionalmente remodelar o corpo com suas ferramentas ou dedos. Prossiga através de pequenos pedaços de argila adicionados ao seu objeto de escolha. porcelana fria seca rapidamente, então você não quer cobrir seu objeto nele, pois você simplesmente não terá tempo para adicionar todos os tentáculos antes que ele seque. Basta adicionar um pouco de argila para o corpo, depois seus tentáculos, e depois adicionar mais um pouco de corpo e novamente mais tentáculos. Procedendo assim para criar a anêmona do mar gradualmente. Agora você também pode criar o corpo sem qualquer objeto em que você colocá-lo. Vou mostrar como nesta próxima abordagem para esculpir anêmonas marinhas, desta vez com tentáculos posáveis. Estaremos esculpindo os tentáculos em torno de pedaços de arame. Para este projeto, eu usei fio e calibre 18. É uma espessura de um milímetro, e cortá-la em pedaços de cerca de seis centímetros, duas polegadas, três oitavos. A porcelana fria é bastante pegajosa por conta própria e ficará prontamente com o metal. Você quer manter uma porca tamanho de argila em algum envoltório de aderência enquanto você trabalha, e um pouco de água à mão. Pegue um pequeno pedaço de argila e role em uma lágrima alongada. Em seguida, coloque o fio no centro, enrole a argila. Rolando a argila e o fio entre o polegar e o indicador, empurre a argila ao longo do fio. Se necessário, suavize a argila, esfregando o dedo em um pouco de água e correndo sobre o barro. Agora você tem que ter em mente que esta argila é bastante pegajosa, mas também seca muito rápido. Então, fazer esses tentáculos vai exigir um pouco de tentativa e erro até que você tenha uma idéia para isso. Eu sugiro que você tome seu tempo e não hesite em refazer o embrulho de argila se ele falhar. Você sempre pode remolhar o barro um pouco e amassá-lo para que seja viável novamente. Para a anêmona que lhe mostrarei, fiz cerca de 35 tentáculos. No entanto, quanto mais tentáculos, melhores serão os resultados. Se você se sentir confiante e seus dedos são ágeis o suficiente, você também pode enrolar a argila em torno de um fio mais fino. Deixe todos os tentáculos secarem. porcelana fria seca muito rápido, então uma hora geralmente é suficiente. Uma vez que seus tentáculos estão secos, é hora de pintá-los. Eu gostaria de começar com escová-los a seco em um gradiente de cores. Para esta anêmona específica do mar, eu usei seguintes cores. Cádmio luz vermelha PR108, cádmio amarelo PY25, marrom madder PR206, e Titânio Branco. Sinta-se livre para usar qualquer cor que você mais gosta. Eu misturo as cores que eu queria com uma faca de paleta primeiro e, em seguida, passou a escovar quase seco todos os tentáculos. A escovação a seco é uma técnica onde você mergulha seu pincel em tinta, remove a maior parte dele e depois pinta com o que resta em seu pincel. Essa técnica permite que você crie um pouco de um gradiente. Eu queria manter as extremidades dos tentáculos livres de tinta, tão grosso modo pintado o resto dos tentáculos. Eu também criei um gradiente geral para todos os tentáculos indo do amarelo ao laranja escuro. Então os tentáculos podem secar facilmente, eu simplesmente os coloquei na vertical em um patê reutilizável. Uma vez feito isso, deixe secar. Então você quer pintar todos os tentáculos novamente, mas com uma tinta mais fluida e úmida. Isso vai suavizar o seu trabalho de pintura. Mais uma vez, coloque-os na posição vertical em um patê reutilizável para que sequem facilmente. Uma vez que os tentáculos estão secos, é hora de juntá-los. Primeiro, você deseja criar um pequeno loop ou dobrar com o fio restante em cada tentáculo. Em seguida, pegue um pequeno pedaço de argila e cola branca sem ácido. Forme uma pequena bola de argila de porcelana fria e empurre contra sua superfície de trabalho. Idealmente, seja uma telha cerâmica ou algum papel de cozimento, para que você possa facilmente remover a argila mais tarde. Então, pegue os tentáculos um por um. Mergulhe cada um na cola branca sem ácido e, em seguida, empurre para a argila. Você quer repetir isso até que todos os tentáculos estejam na bola de argila. Você pode molhar a bola de argila pulverizando um pouco de água sobre ele se sentir seco. Além disso, empurre a argila juntos de vez em quando para se certificar de que os tentáculos estão bem fechados na argila e juntos. Continue até que não tenha mais tentáculos. Deixe secar. Uma vez seco, é hora de esculpir um corpo ao redor dos tentáculos. Para isso, escove um pouco de cola branca livre de ácido ao redor da argila que mantém os tentáculos juntos e, em seguida, empurre um pouco claro em torno dele, moldando-o em uma bolsa. Você pode dar alguma textura ou forma como quiser. Deixe secar novamente. Finalmente, vamos pintar o corpo. Você precisará adicionar duas camadas de tinta novamente, deixando cada camada secar no meio. tinta fluida funcionará muito bem. Agora você pode brincar com os tentáculos, dobrando-os da forma que achar adequado para recriar sua pequena anêmona do mar. 9. Caça de epoxy: Antes de mergulharmos na argila epóxi, um conselho. Enquanto argila epóxi é considerado não-tóxico e epóxis em geral, bem, que significa que você não vai morrer se ele toca a sua pele ou não danos muito severos vai acontecer. É considerado como sendo um irritante e também pode causar alergias. Quando digo que pode, é só uma questão de tempo. Então epóxis, e por isso, quero dizer todos os epóxis, então argilas epóxi também eram resinas epóxi, causarão alergias quando estiverem em contato com sua pele por longos períodos de tempo. Para algumas pessoas sensíveis, pode acontecer em apenas alguns dias, e para outros, pode levar anos. Mas se você usar argila epóxi regularmente, você realmente deve usar luvas de nitrilo e não apenas luvas de látex, realmente você quer usar luvas de nitrilo. As luvas de nitrilo são bastante fáceis de encontrar e usar. Na verdade, são bem baratos. Agora eu sei que muitos de nós realmente não gostam de trabalhar com luvas, pois elas podem ser restritivas. Mas um conselho sobre isso, pegue tamanhos que se encaixem em você. Você quer que eles sejam um pouco apertados, mas não muito para que ele não escorrega, e você apenas aprende a se acostumar com isso. Se cirurgiões podem fazer coisas muito complexas com seu corpo usando luvas, então certamente nós artistas também podemos. Sua saúde vai agradecer-lhe por isso. Isso é realmente importante. Agora, a outra coisa importante é que quando você começa a misturar os dois compostos, há um cheiro muito forte, e é aqui que ele é mais irritante para o nariz e trato respiratório. Isso também pode causar alergias. Algo realmente simples de fazer é em vez de misturar o barro onde você vai trabalhar, você apenas preparar o seu barro. Saia ou saia da janela, ou saia da sua casa ou do seu apartamento, misture lá fora, e então você pode voltar para o seu estúdio ou onde quer que você trabalhe, talvez seja sua cozinha, e depois começar a trabalhar no seu esculturas. Claro, escusado será dizer que seu estúdio de trabalho deve ser bem ventilado. Isso é verdade para a maioria das argilas, mas especialmente para a argila epóxi. Se você está começando a ter dores de cabeça, se sentir enjoado, se seu nariz coça muito mal, então talvez considere usar outra argila e pare de usar argila epóxi. Ou se você realmente quiser usar esse material, investir em uma boa máscara de gás e sim, usar proteção total enquanto trabalha com a argila. Estas são apenas algumas palavras de conselho que são importantes. Sua saúde e corpo valem mais do que apenas um barro. O que você quer fazer é, eu estou usando essas varas de madeira. Basicamente, eu vou manter B para B e A para A, e você quer tirar um pouco disso. Normalmente, argila epóxi, depende da frescura da sua argila e das marcas, mas geralmente vai curar em cerca de três horas. Eu realmente recomendo não misturar muita argila ao mesmo tempo, porque o processo de cura é de cerca de três horas, e isso é muito rápido. Outra recomendação é que a argila é especialmente tóxica agora. Aqui eu vou misturá-lo enquanto eu estou indo para o trabalho, mas normalmente o que eu faria é ir ao ar livre enquanto misturava a argila, e este é o momento em que o cheiro é bastante intenso. Apenas misture bem, mas fora, e então espere alguns minutos até ficar um pouco menos pegajoso e depois trabalhar com ele. A argila epóxi não é argila de secagem ao ar, pois é mais de uma cura química assim que você começa a misturar os dois compostos juntos. Não é uma argila que cura perdendo seu conteúdo de água e se tornando difícil no processo, mas torna-se difícil por curar e isso é um processo químico que acontece quando você mistura os dois compostos. Agora, a cura geralmente leva cerca de três horas mais ou menos, e 24 horas para ser difícil de rock. Uma vez que está completamente endurecido, você obtém algo que é muito, muito difícil. Também é pesado. É pesado porque está de pé. É muito difícil e não é flexível. Também não há encolhimento porque você não perde nenhum teor de água. Agora eu gostaria de mostrar a diferença entre os diferentes momentos em que você mistura as argilas. Eu misturei a mesma argila em momentos diferentes. Isso foi há duas horas, e a cada meia hora eu misturei um pouco mais, só para mostrar a diferença de textura. Eu sinto que esse é um fator importante na mistura e trabalho com argila epóxi que é muito específico para ele. Isto aqui foi misturado há duas horas. Ainda é, como podem ver, maleável, mas é um pouco rígido. Agora, se eu comparar isso com o barro que acabei de misturar, este é muito mais suave e também é muito mais pegajoso do que o de duas horas. Eles ainda são ambos muito macios, mas este é mais difícil de empurrar para baixo e misturar, enquanto este é extremamente macio e pode ser facilmente esmagado para baixo. Agora este é muito mais difícil. Eu realmente preciso empurrar o barro para ficar fino. Agora, como você pode ver, eles ainda são utilizáveis e misturáveis, mas o que ele vai mostrar é quando eu vou usar dois deles. Agora também tenha em mente que a argila que eu acabei de misturar é muito mais pegajosa e realmente vai ficar com qualquer tipo de superfície. Considerando que este não vai realmente grudar em nada, não gruda nas minhas luvas [inaudível]. É muito bom trabalhar com isso naquele momento. Mas sim, não resta muito tempo. Eu só vou colocá-los mais perto para que você possa ver melhor a diferença nas ferramentas. Agora estou usando minha ferramenta de espátula. Também uma coisa, porque estou vendo que é um pouco sujo. Agora argila epóxi adere a qualquer coisa e bem, metal é uma dessas coisas e sim, você pode limpá-lo com água logo depois e tudo bem. Ou você pode simplesmente deixá-lo secar, e então usando uma lâmina, você apenas remover a argila que secou, se não estiver completamente seca, para limpar novamente. Se eu pegar este e empurrá-lo para baixo, você vai ver que ele realmente não corta através da argila, em vez disso ele cria a textura da cúpula. Agora, se eu avançar no tempo, você verá que a ferramenta entra na argila de forma muito indiferente. Agora, o barro muito recente, ele entra muito facilmente quase um pouco demais. O barro recente aqui realmente vai ficar muito, como você pode ver, ele vai para fora. Vai ser mais visível com a ferramenta de ponta de bola. Vou pegar um pouco maior, que você possa ver melhor. Mas quando eu empurro para dentro, como você pode ver, a argila adere à ferramenta e é removida ligeiramente. Você pode facilmente evitar isso usando água e apenas mergulhando sua ferramenta nele removendo a maior parte da água, e então quando você empurra isso na argila, a argila não vai ficar com ela. No entanto, isso pode ser um pouco irritante. Se eu remover todo o conteúdo de água, ou melhor ainda, tomar outra ferramenta esferográfica, eu vou aqui. Eu não tenho esse problema. A argila não gruda no metal, e é muito mais agradável de trabalhar. No entanto, as bordas são menos limpas do que esta, então vai ser mais arredondada. Tudo é mais arredondado. As texturas são mais arredondadas do que esta porque já começou a curar por muito mais tempo. Novamente, esta uma, duas horas, esta apenas dois minutos ou mais, e esta no meio. Se eu passar, ele não gruda, não gruda, e isso aqui, meia hora, também não gruda. Esta é a coisa interessante. Eu sinto que quando você mistura os dois ingredientes, é extremamente macio e extremamente pegajoso, e apenas de modo geral, não muito agradável para trabalhar com. Nessa fase, a melhor maneira que posso descrevê-lo, ainda está naquela fase de cola. Veja, ele também gruda nas minhas luvas. É só uma bagunça geral para trabalhar. No entanto, como é tão pegajoso, eu acho que essa é a parte interessante, é que você pode trabalhar em objetos e, nesse momento, você pode simplesmente começar adicionando a argila em seu objeto. Aqui, eu estou trabalhando em alguns fones de ouvido que estavam quebrados, e você pode apenas adicionar o barro e deixá-lo por um tempo. Basta adicionar onde você quer que ele esteja, e então você espera talvez meia hora, e então você começa a realmente esculpir e fazer coisas no barro, se isso faz sentido. Claro, aqui, eu estou trabalhando em um objeto, mas se você está trabalhando em armadura, vai ser mais ou menos o mesmo. Por exemplo, aqui, preparei algumas armaduras muito básicas para alguns corais, e naquela fase novamente, muito pegajoso, tão fácil, muito macio, muito fácil de trabalhar e suavizar a sua armadura. Com um pouco de água, você pode realmente suavizar o barro, esse é realmente o momento em que você quer fazer o trabalho duro. Novamente, não muito. Duas horas podem ir bem rápido. Eu sinto que com argila epóxi, em geral, você realmente tem que estar muito focado no que você está fazendo, mais do que outras argilas que são mais fáceis de trabalhar. Com argila epóxi, você realmente tem que saber para onde você está indo. Digamos que este é o palco onde eu coloco a armadura, e então você pode realmente também pré-misturar certas argilas para uma certa textura que pode ser mais fácil de trabalhar com. Desde que eu vou pegar este, e uma vez que esta argila não gruda em todas as minhas ferramentas, eu posso facilmente trabalhar e moldá-lo como eu quiser, e então empurrá-lo para a argila pegajosa fresca. Como você pode ver, isso é muito mais fácil, enquanto se eu pegar o barro fresco e tentar fazer o mesmo, ele vai ficar com a minha ferramenta, então eu tenho que usar água. Também é muito mais suave, por isso vai ficar com as minhas luvas. No geral, não vai ser tão bom e também não tão bonito, porque eu vou ter um tempo difícil gerenciar a forma. Estas são coisas a ter em mente quando se trabalha com argila epóxi. Ele cura gradualmente, e é realmente um pouco de uma curva de aprendizagem. Você tem que ver e testar por si mesmo como você gosta mais. Já que está quimicamente curando, você não precisa se preocupar com a espessura da argila. Se você usar um grande caroço, não é super grande, mas se você fizer uma colisão como essa, ele não vai quebrar, se preocupe com rachaduras, e vai curar normalmente. Então isso é algo que é bastante útil. Também é à prova d'água, obviamente. Para esculturas que estão fora, esta pode ser uma boa opção. Na verdade, com argila de polímero, é a única opção dentro de todas as argilas e materiais que estou mostrando hoje para fazer uma escultura que fica do lado de fora. A argila epóxi colorida existe, mas a argila epóxi está amarelando ao longo do tempo, então não é uma boa idéia comprar argila colorida porque ela vai eventualmente para amarelo se você não pintá-lo. Essa é a primeira coisa, e a segunda coisa é que a textura da argila colorida é horrível. É difícil descrever o contrário, mas eu tentei, é muito horrível. Basicamente, argila natural é cinza, e argila colorida é essa argila, mas com muitos pigmentos para torná-la colorida. A adição de muitos pigmentos faz com que a argila reaja de forma muito diferente. É mais pegajoso, é menos vinculativo se isso faz sentido. No geral, não é bom trabalhar com argila. Estamos começando a ficar muito legais. Este é o barro que misturei há duas horas. Quando você faz esse tipo de textura onde você usa uma ferramenta e empurrá-la para baixo várias vezes assim, a textura só vai levar sem a ferramenta nunca ficar sujo ou pegajoso que é realmente bom. Quando você usar isso aqui, vai ser. Este é o barro que eu misturei, agora faz 20 minutos, e está melhorando, mas ainda assim, está empurrando demais. Tenho que ser mais cuidadoso. Você não pode vê-lo porque é muito pequeno, mas a argila está aderindo à ferramenta, e geralmente, a textura é menos regular do que nesta. Não é necessariamente uma coisa ruim, é apenas uma maneira diferente de trabalhar. Além disso, você pode notar que a cor da argila já está mudando um pouco, uma vez que está completamente curada, a argila é bastante escura como você pode ver aqui, e também é ligeiramente translúcida que não vai ser usada no nosso caso. Novamente, eu não sugeriria fazê-lo porque a argila epóxi está amarelando. Eu não conheci um barro até agora que não seja. epóxi em geral é conhecido por ser amarelecimento. Você não pode usar qualquer leve translucidez que você vê, é realmente uma argila que deve ser pintada. Agora, uma vez que sua escultura está pronta, é hora de pintá-la. Há muitas maneiras de pintar suas esculturas, então vai ser com você. Gosto de começar com branco. Eu já tinha esculpido e pintado isto de branco. Esta escultura agora, eu só vou adicionar o branco sobre isso. Eu prefiro trabalhar em uma base branca, mas algumas pessoas preferem trabalhar em uma base preta, então isso é com você. Você também pode usar gesso, no entanto, você tem que saber que o gesso é basicamente apenas tinta acrílica com algumas grades para ele. Você pode ir em frente e apenas usar tinta acrílica completamente. A outra opção são tintas a óleo. Eu não uso tintas a óleo nas minhas esculturas porque isso faria com que fosse muito tempo para eu esperar que ele seque completamente e verniz, então eu pessoalmente não gosto delas. Mas sim, você pode usar óleos em qualquer tipo de esculturas realmente e qualquer argila que eu estou apresentando hoje. Acrílicos como já mencionei antes podem ser um problema com argila de polímero, mas com argila epóxi, realmente você pode colocar qualquer coisa que quiser, mesmo com vernizes. há nada que não funcione em argila epóxi em termos de material de arte, então vá à loucura. Como regra geral, você deseja adicionar camadas de cores e realmente construí-lo, e tentar trabalhar com camadas mais finas e apenas adicionar mais alguns no topo. Caso contrário, você vai ter pinceladas em suas esculturas, e você não quer isso porque você não quer esconder a textura de sua própria escultura. Aqui apenas para mostrar a você argila epóxi uma vez que é curado e uma vez que é completamente curado, não é flexível em tudo, e ele tem um pouco de aparência de plástico duro brilhante para ele. É muito suave, não é muito poroso, e é muito forte. Eu não posso quebrar isso mesmo não sendo tão grosso, então é simples, nada dentro, apenas argila, mas eu não posso quebrá-lo. Está quimicamente curado, sem encolhimento. No entanto, se você tem algo assim, há fio nele e isso é argila, e não vai demorar muito para quebrá-lo. Eu já quebrei. É por isso que quando as pessoas anunciam argila epóxi como sendo forte, eu sou como sim, mas se você está procurando força, então você quer ter uma argila flexível, algo como argila costeira, por exemplo, que não vai quebrar, ou algo chamado porcelana que também não vai quebrar uma vez definido porque este é plano. Sem fio, vai quebrar. Eu não me esforço muito nisso, é muito fácil de quebrar. O único momento em que se torna virtualmente inquebrável é quando fica mais espesso. Como você pode ver, não é super grosso, mas isso, eu não vou ser capaz de quebrá-lo tanto quanto eu gostaria. Eu não, é claro. Não quero quebrar o barro só para te mostrar. Você entende que a força não significa muito. Tenha um pouco de cuidado quando se trata de força. Dependendo da forma da sua escultura, ela pode quebrar. Na verdade, a única quebra que eu tive pessoalmente com minhas esculturas, eu não tive muito, mas eu tive dois com a argila epóxi. Só pensar em estar em mente. 10. PROJETO //de clay de epoxy: Acropora: Para o projeto de argila epóxi, eu decidi replicar corais de mesa que eu pessoalmente estarei anexando a uma escultura atual em um livro em que estou trabalhando. Esta escultura específica precisará de algum tipo de objeto para suporte. Sinta-se livre para atualizar o lixo ou objetos indesejados, mas você também pode usar uma pedra. Estamos começando por uma armadura muito básica usando alguma folha de alumínio, moldá-lo em um disco. Agora, pegue um pouco de malha de fio de alumínio e dobre-o sobre o disco de folha, adicionando força. Prepare quantos discos você pretende fazer. Eu criei três. Use luvas de nitrilo e agora misture os dois compostos de argila epóxi em partes iguais. Se a argila é muito pegajosa para manusear, deixe a mistura descansar por alguns minutos. Tenha em mente, você precisará dele para ser capaz de segurar o disco durante a escultura, então mantenha um pouco de espaço livre de argila para segurar mais tarde. Esqueci de fazer no primeiro, então aqui estão algumas filmagens no segundo disco onde deixei um lugar onde me agarrar enquanto vou esculpir no disco. Agora comece a adicionar a argila à armadura. Mergulhe o dedo com luvas em um pouco de água e suavize a argila sobre a armadura. Em seguida, enrole a argila em uma salsicha alongada e corte pequenos pedaços de argila. Enrole-as em pequenas bolas e coloque-as uma a uma no disco. Cada bola precisa então ser suave para baixo no disco usando uma bola e uma ferramenta. Se a argila é muito pegajosa para a sua ferramenta, você também pode continuar adicionando as pequenas bolas de argila e suavizar a argila uma vez que todas as bolas foram adicionadas. Então é hora de dar ao coral um pouco de textura. Usando uma bola menor e uma ferramenta, cutuque a argila para criar um pouco de textura áspera. Agora, deixe você descansar até que a argila esteja curada. Será completamente curado em 24 horas. No entanto, você pode tocar e sentir a argila e ver se ela dá sobre a pressão ou não. Muitas vezes, é bom segurar depois de apenas 12 horas. Agora, repita as mesmas etapas para cobrir a parte superior de todos os discos. Adicionando a argila, depois as bolas, e finalmente texturizando-a. Deixe-o curar por conta própria. Então cobriremos o outro lado com argila. lado Desselado, adicione uma textura simples com a bola e a ferramenta. Se a argila é muito pegajosa, você pode esperar um pouco para que ele se ajuste, cerca de meia hora vai fazer, ou você pode mergulhar sua ferramenta em água, removendo a maior parte da sua luva, e cutucando a argila para criar um certa rugosidade. Deixe curar completamente e repita para que tudo esteja completamente coberto. Agora é hora de pintar. Comece por preparar os escultores com algumas tintas acrílicas brancas, deixe secar. Eu fui com o esquema vermelho e acabei usando as seguintes tintas; cádmio luz vermelha PR108, carmim PR254/PR264, madder marrom PR206, umber PBr7 queimado, azul ultramarino PB29. Sinta-se livre para usar sua combinação de cores favorita. Colore os corais enquanto está mais brilhante nas bordas e mais escuro no centro do disco. Deixe secar. Enquanto sua tinta está secando, mantenha sua tinta úmida pulverizando um pouco de água em cima e colocando seu pellet em um recipiente hermético. Eu gosto de usar pequenos azulejos como pellets. Agora, repita a primeira camada de coloração na parte de trás do coral. Deixe secar novamente. Uma camada de tinta geralmente não é suficiente, então não hesite em adicionar outra camada de tinta para realmente cobrir todas as manchas brancas em seu coral. Deixe secar entre as camadas. Agora, a fim de mostrar a textura da escultura, estaremos fazendo algumas escovações a seco. Escovação a seco é a técnica com que sempre termino minhas esculturas. Desta vez você quer usar branco ou os vermelhos e também um pouco de amarelo. Mergulhe o pincel na tinta, remova a maior parte sobre o paladar ou uma toalha e, em seguida, passe rapidamente por cima da sua escultura. A textura dele irá reter a pequena tinta que é deixada em suas cerdas. Repita o trabalho em manchas de cores, brilhantes nas bordas, mais escuras no centro. Deixe secar novamente. Agora, o último passo, e este passo é verdadeiro para qualquer escultura que você gostaria de adicionar a outra escultura ou objeto. Usando argila epóxi, prenda a escultura ao seu objeto e prossiga através das mesmas etapas, texturizando e depois colorindo a argila. Eu acho argila epóxi especialmente útil para esse propósito específico, agindo como uma cola e argila em um. Talvez seja necessário adicionar armadura dependendo do objeto e da escultura que você gostaria de anexar juntos. 11. Papel: O último material sobre o qual gostaria de falar é o papel, e isto vai ser muito mais curto, porque há muito menos a dizer em termos de técnicas. Mas acho que o papel é um material interessante para usar na escultura de mídia mista, porque ao contrário de todas as outras argilas, é naturalmente flexível e, portanto, muito resistente. Sempre que você quiser usar algo que é muito fino, mas precisa ser forte o suficiente para viajar, papel é uma boa opção porque não vai quebrar durante o trânsito e mesmo quando você lida com isso, não há quebra possível. A única maneira de danificar o papel é rasgando-o, e isso é algo que você faz como um ser humano, mas não é algo que simplesmente vai acontecer, se algo se mover muito ou cair no chão ou algo assim. Nesse sentido, o papel é um dos materiais mais resistentes. A outra vantagem que eu pessoalmente gosto é que você pode pintá-lo com aquarelas muito facilmente. Isto é papel de algodão, por isso é papel aquarela nesse sentido. É perfeito para aquarelas, é destinado a isso. Este papel, que é um papel chamado modelspan, é um papel muito resistente também. Muito forte mesmo quando molhado, e eu uso isso para fazer essas borboletas, mas também penas em um pássaro que eu fiz há um tempo. Como você pode ver, tem uma boa translucidez, o que eu acho muito interessante. Eu, pessoalmente, gosto muito de trabalhar em plantas flores, coisas finas e muitos insetos, e com esse tipo de papel, eu sou capaz de manter uma certa translucidez no meu trabalho, que eu acho interessante. Tenho certeza que há muitas outras maneiras de usar esse papel, apenas material interessante para tentar trabalhar. Agora, papel de algodão é usado muito na escultura, se você apenas Google documentos cultura geralmente. É papel de algodão que é usado ou papel de celulose, mas eu estou apenas supondo que é principalmente algodão. A maneira como funciona é devido à sua espessura, você pode realmente moldá-lo facilmente com ferramentas de escultura. Vou mostrar-te rapidamente. Mas basicamente, esta é uma ferramenta final bola. Se você apenas empurrar o papel um pouco ao redor, você pode facilmente criar e dobrar o papel à sua vontade e criar uma escultura. A forma como as esculturas de papel funcionam é basicamente, você vai ter muitos, muitos pedaços de papel e construí-los em torno de uma armadura ou um corpo de algum tipo. Você pode trabalhar em argila seca ou qualquer outra argila que eu lhe mostrei, e nesse sentido, você pode criar escultura e esta será sua textura final. Também na nota no papel, você sempre pode reciclar papel também. Então seja em livros, quais tenho trabalhado muito ultimamente por esculpir livros, reutilizar o papel de forma diferente, talvez transformá-lo em asas, plantas ou flores. Essas são opções interessantes em termos de upcycling, e você realmente pode facilmente upcycle qualquer papel. Basta ter em mente que a solidez da luz da cor original provavelmente não é muito alta, e se você pretende vender seu trabalho upcycled que eu acho que é perfeitamente bom, por favor tente vernizá-lo com proteção UV ou claramente afirmam que é trabalho upcycled e que você não tem poder sobre os pigmentos usados nesse papel, porque é basicamente lixo que você transforma em arte. O que, de novo, acho que está perfeitamente bem. Acho que deve isso ao potencial colecionador de arte que pode estar interessado no seu trabalho. 12. PROJETO //Papel: escultura de planta: Para esta fábrica de papel, usaremos o papel de calibração modelo em 21 GSM. Primeiro, pinte o papel em lavagens em aquarela de verde. Eu usei uma mistura solta de seguintes tintas, Azo Verde PY129, Azo Amarelo PY1501, Perylene Green PBK31, Phthalo Green PG7. Eu recomendaria usar uma placa de cerâmica ou paleta para misturar seus verdes antes de aplicá-los no papel. Este papel é muito absorvente, então você não pode misturar as cores nele. Se as suas misturas verdes parecerem muito brilhantes, adicione um pouco de laranja para silenciá-las sem perder a vibração. Verdes são enganosamente difíceis de acertar, então praticar antecipadamente é uma boa idéia, pois você desenvolverá uma sensação para as cores corretas. Você também pode usar misturas verdes de conveniência. Para a aplicação mais fácil de tinta, pendure o papel em algo. Segure o papel com a mão e use uma escova maior para aplicar a tinta. Estou usando uma lâmpada para pendurar o papel, mas qualquer coisa serve. Eu também sugiro para adicionar variações de cor em seus verdes no papel. Não exagere na lavagem, estaremos colando duas folhas juntas mais tarde, então você não quer algo que seja uma cor muito forte. Uma vez que a lavagem é feita, deixe secar. Em seguida, proceda a cortar as folhas. Para fazer uma folha, você precisará de formas de folhas baratas. Primeiro, corte uma tira de papel de cerca de sete centímetros, seja, 2, 3/4 de polegada, role sua primeira folha e depois corte. Em seguida, use esta forma de folha para desenhar mais cinco, que fará um total de três folhas com a mesma forma. Repita o processo duas ou três vezes, então você acaba com um total de nove ou 12 folhas para uma planta. Esta é a melhor maneira de criar variação natural entre suas folhas enquanto ainda trabalha relativamente rápido. Se você usar um cortador ou usar a mesma forma para todas as folhas, sua planta ficará estranha, pois será muito regular. Depois de cortar todas as suas folhas, é hora de montá-las. Pegue um fio metálico verde, vá para 28 ou 0,3 milímetros de espessura, corte pedaços de cerca de 10 centímetros, que é quatro polegadas de comprimento. Agora, para colar as duas folhas juntas, você tem duas opções. Você pode usar cola branca sem ácido, que será muito mais barata, ou um meio acrílico como gel macio de ouro, o que será muito mais caro. Ambos funcionam igualmente bem, no entanto, com a cola que você precisa trabalhar um pouco mais rápido, pois seca mais rápido do que o meio de gel macio e é, consequentemente, um pouco mais estressante para trabalhar com. Use um pincel dedicado para a cola ou gel macio, Eu favoreço o uso de escovas de nylon como longos planos de palavras de pena como eu encontrá-los mais fácil de limpar com esse tipo de trabalho áspero. Além disso, eu sugeriria trabalhar em uma telha cerâmica como você pode facilmente limpá-lo entre duas folhas. Agora, coloque as duas folhas ao lado uma da outra em simetria, escove a cola ou o gel macio de um lado, coloque o fio no centro da folha, adicione mais cola ou gel macio no fio, depois escove a outra folha, e, finalmente, adicione a segunda forma de folha na primeira. Use uma ferramenta metálica para realmente empurrar o papel para baixo, especialmente ao lado do fio para garantir que o papel esteja bem colado. Em seguida, retire delicadamente e deixe secar em pé. Repita para todas as folhas e deixe-as secar completamente. Para esta planta, eu livremente replicei um dente-de-leão, e assim, uma vez que as folhas estavam secas, eu cortei os lados em uma borda recortada. Agora é também um bom momento para reajustar as formas das suas folhas ou para corrigir quaisquer folhas deformadas. Eu simplesmente uso uma pequena tábua de corte e uma faca X-Acto e faço isso a olho. Mas você também pode desenhar com um lápis primeiro para saber exatamente o que você cortou, e em vez de uma faca X-Acto, você também pode usar um par de tesouras. Agora, se você quiser enfeitar suas folhas para uma aparência brilhante ou proteção extra, faça-o antes de montar as folhas. Eu pessoalmente não os enfeitei. Uma vez que suas folhas estão secas, é hora de moldá-las. Você pode simplesmente usar os dedos para arredondar e dobrar as folhas ou usar a ferramenta final tigela, ambos funcionam bem. Molde todas as suas folhas, certificando-se de que algumas ficam mais retas e outras estão mais dobradas para baixo. Finalmente, montar as plantas torcendo o fio restante de cada folha juntos, adicionando uma folha após a outra, remodelar a planta ao seu gosto e você é feito com esta escultura vegetal. 13. Escolha da mídia: Agora que vos mostrei todas as argilas e projetos, espero que compreendam melhor as diferentes argilas. Agora, a questão surge muitas vezes, como escolher qual argila para o quê? Agora, eu trabalho pessoalmente com todas essas argilas, mas para argila de polímero. Escolha pessoal, eu realmente não gosto de assar a argila do polímero. Não gosto do processo de assar argila, mas isso é pessoal. Se eu tivesse que sugerir ou recomendar apenas uma argila, eu sugeriria argila de polímero, porque eu sinto que é uma das mais fáceis de trabalhar. Agora, com a adição de Cosclay, você pode ter a flexibilidade, a força, a facilidade de uso, então eu provavelmente iria para isso. Novamente, as preferências pessoais são muito diferentes. Quando você está trabalhando em esculturas de mídia mista, você tem certas perguntas a fazer a si mesmo. A primeira pergunta é: precisa ser flexível? Robusto? Forte? Agora, esta é uma grande questão e como vimos nesta classe, algumas argilas podem ser fortes, mas não flexíveis, como argila epóxi. Se você tem uma escultura em mente que precisa ser flexível, que precisa ser tocada, ou que é com muitos braços pequenos, como um [inaudível], por exemplo, ou algo semelhante, então você quer uma argila flexível. Nesse sentido, argila flexível, você tem certas argilas de polímero, Cosclay sendo provavelmente o melhor em termos de flexibilidade, ou porcelana fria. Essas são suas opções. Agora, se precisa ser muito forte, mas vai ser uma escultura muito volumosa, então argila epóxi pode ser uma boa escolha. Agora, outra pergunta que você pode querer fazer a si mesmo é, é difícil esculpir? Há muitos detalhes? Se você precisa de muito tempo para obter os detalhes certos, você vai precisar de um barro onde você tem o tempo, o luxo de tempo para esculpir. Nesse sentido, você pode usar argila de polímero, obviamente, porque você pode esculpir o tempo que quiser e depois apenas assar, ou argila seca ao ar, porque é uma argila que permanece aberta por um longo tempo, que seca realmente lentamente, e isso pode ser remolhado realmente simplesmente. Pelo contrário, argila epóxi, especialmente para iniciantes, mas também para, digamos, escultores médios pode ser muito difícil de enfrentar, porque três horas é realmente muito curto quando você está esculpindo. Você tem que ser realmente focado ou rápido ou trabalhar em muitos pequenos pedaços para obter os detalhes certos. Porcelana fria é realmente difícil de obter um monte de detalhes porque seca muito rápido. No entanto, isso não significa que seja impossível. Você sempre pode remolhar o barro enquanto trabalha. Só tenho que continuar fazendo isso o tempo todo para ser capaz de texturizá-lo. Novamente, não é apenas uma questão de é possível ou não, é também uma questão de fluxo de trabalho. Você realmente quer ser incomodado com reumedecer argila ou não? É algo importante para você? Agora, a próxima pergunta seria, a escultura é feita para ser ao ar livre? Agora, se for sim, então você não pode usar argila seca ao ar, simples assim. Argila seca ao ar, é claro, você sela e resistirá à umidade, mas não resistirá à chuva. Em geral, para o ar livre, você realmente não usa esse tipo de argilas. Você prefere esculpir algo a um elenco e então talvez usar bronze ou algo assim. No entanto, se você não quiser fazer isso, você não pode usar argila seca ao ar, mas você pode usar argila epóxi, argila de polímero ou porcelana fria. A próxima pergunta é, você vai trabalhar com outros meios de comunicação? Agora, novamente, vai depender. Algumas argilas como a argila epóxi são muito fáceis de trabalhar. Argila epóxi sendo um pouco como uma cola, você simplesmente colocá-lo em cima de qualquer objeto e você está pronto para ir. Agora, isso não significa que você não pode usar outras argilas, só torna um pouco mais complexo. Agora, uma argila de polímero tem que ser cozida, então ou você tem que usar um objeto que pode ser cozido no processo, então qualquer coisa metálica está bem. Mas se você tem plástico em seu objeto, então não tanto. Nesse sentido, você tem que assar sua argila de polímero e depois anexá-la com cola ou outra argila, talvez argila epóxi ou algo assim, aos objetos. Agora, com argila seca ao ar e porcelana fria, você pode, dependendo do objeto que é. Se ele aceita facilmente cola branca ou melhor, se cola branca se cola ao objeto facilmente, então você pode trabalhar diretamente no objeto. Caso contrário, você precisará de algum tipo de cola mais forte para colar qualquer objeto que você está esculpindo na mídia mista. Há um pouco de uma curva de aprendizagem e coisas para ponderar e decidir, mas é sempre factível. É apenas uma questão de o que é mais fácil, o que você tem em mãos e com o que você prefere trabalhar? A próxima pergunta seria, suas esculturas vão ser muito grandes ou muito pequenas? Porque o custo do material pode entrar em vigor. Agora, meu trabalho tende a ser do lado pequeno das coisas, então o custo do material não é realmente um problema para mim porque eu passo semanas em uma escultura que é do tamanho de um livro. Eu não uso muita argila e eu também sou muito inflexível usar quantidades mínimas de argilas por muitas outras razões. Mas se você quiser trabalhar em uma escala maior, então talvez argila seca ao ar possa ser uma opção. Você tem um monte de argilas secas a ar que são muito baratas, talvez mais fibrosas, mais no departamento de papel machê, mas ainda coisas que vão ser muito mais acessíveis financeiramente. A argila do polímero será limitada pelo tamanho do forno. Você pode, é claro, dividir sua escultura final em segmentos e, em seguida, anexá-los juntos no final, mas argila de polímero pode ser um pouco complicado de fazer. O processo de cozimento às vezes é um pouco irritante, um pouco delicado também. Então coisas para ter em mente. Também a questão das cores, se você vai pintá-lo ou não. Como você quer pintá-lo? quais materiais você gosta de pintar? Muitas perguntas que você pode ter que o ajudarão a escolher quais materiais funcionariam melhor em cima, é claro, de suas preferências pessoais. 14. Conclusão: Muito obrigado por fazer esta aula. Espero que tenha adorado. Também parabéns por vê-lo até o final, Eu sabia que era um grande tronco hoje ou várias semanas a partir de agora. Não sei quanto tempo demorou para fazer essa aula. Sei que levei várias semanas para conseguir, então espero que você leve um tempo para ver todas as informações e os projetos. De qualquer forma, espero que tenha gostado. Se você tiver alguma dúvida, não hesite em perguntar na seção de comentários abaixo, eu sempre respondo às perguntas. Você pode fazer qualquer projeto da classe que você gostaria. Por favor, compartilhe com a turma porque eu adoro ver o que você vem acima com e isso realmente ajuda outros alunos também para ver o que os alunos são capazes de fazer. Não se esqueça de conferir minhas outras aulas no Skillshare. Eu tenho um monte de diferentes classes de escultura que são mais baseadas em projetos e agora que você tem alguma compreensão das argilas, você pode realmente lidar com qualquer projeto com diferentes argilas ou as argilas que você tem em mãos. Em ambos os casos, muito obrigado por se juntar. Se você quiser compartilhar seus projetos nas mídias sociais, por favor, simplesmente me marque. Eu costumo ir pela Monica Petitplat praticamente em todos os lugares. Mas eu sou mais ativo no Instagram. Mais uma vez, muito obrigado por se juntar a mim e eu realmente espero vê-lo na minha próxima aula. Tchau.