Transcrições
1. Introdução: Oi lá. E bem-vindos a entender máscaras de corte de búfalos e máscaras posteriores inapropriadas. Nesta aula curta, vou mostrar a vocês como uso cada uma dessas três ferramentas. Quais são os melhores cenários de caso de uso? Quaisquer prós e contras da praia também. Eu também vou mostrar a vocês a melhor maneira de trabalhar em procriar, que é o que ele chamou de forma destrutiva conhecida, que vai ajudar você e sua capacidade de mudar as coisas rapidamente, especialmente se você estiver fazendo mais. Como ilustrador freelance, este vidro também é dedicado para usuários de todos os níveis fora apropriado. Se você nunca ouviu falar, por exemplo, um ministro ou máscaras de camada, este é o melhor lugar para você obter o seu conhecimento e também entender qual é o melhor uso recebe em áreas para cada fezes de unidade. Além disso, eu vou estar compartilhando o arquivo que usamos aqui nesta classe para que você possa seguir cada passo do caminho. Você pode começar com o arquivo em branco e apenas construir a partir daí, ou você pode começar com o arquivo que já tem todas as camadas, e você pode apenas tipo de trabalhar seu caminho para trás, se isso faz sentido. Então você vê o arquivo com tudo habilitado, ou se você só quer trabalhar com o que você sabe menos e começar tipo de arquivo, você pode fazer isso bem e trabalhar o seu caminho para cima como você assiste esses vídeos. Então, neste momento, pegue seu iPad, pegue seu lápis de maçã e vamos começar.
2. Alpha Lock: rápido e Poderoso: Tudo bem agora o caminho para aqui no Procreate 5, deixe-me primeiro colocá-lo através do arquivo que iria ser usado, a fim de passar por esta classe. Então este é o arquivo. É uma pequena planta sobre um fundo rosa e em termos, fora de uma quebra de camadas, basicamente tem três camadas. É que o 1º 1 é um grupo pelo qual não vamos passar agora. Vamos deixá-la. Vamos deixar este grupo para as seguintes lições, pois vou mostrar-lhe o que realmente está
aqui dentro . Então, por enquanto, vamos fingir que este arquivo tem três camadas. primeira camada é o vaso de plantas e os ramos segunda camada são as folhas, e a terceira camada é fundo profundo. Então, para este trabalho de vídeo vai falar sobre Alfa Lock, o que é L rebanho? Quando é que a usamos? E quando é melhor usar? Horrível. Então, para mim, na verdade, passar por esses conceitos fora de Alfa Lock Clipping máscaras e
máscaras de camada estavam sempre indo para estar usando a camada de folhas para essa explicação. E só porque você sabe, a planta e o fundo são apenas basicamente papéis de apoio nesta ilustração realmente a magia ou onde eu vou estar mostrando como as coisas funcionam vai ser
nesta camada intermediária. Então, como usamos Alfa Locks? Então, vamos clicar na camada de folhas, e como você pode ver aqui, há esta opção. Al Flock, vamos apenas clicar nessa opção. E como você pode ver, o polegar que eles fora da camada recebe este tipo de textura de grade e é muito semelhante a você. A grade que vemos quando começamos. Por exemplo, um novo arquivo na loja de fotos e nós realmente não temos um plano de fundo. Isso é exatamente o combinado. grade que vemos nesta grade representa Alfa. E o nome é: “Alfa Lock”. O que isso significa é que, por exemplo, para esta classe, vamos usar muito do pincel de ruído para que o pincel de ruído esteja realmente localizado. Eu salvei em meus favoritos, mas o pincel de ruído está localizado na seção de retoque off procreate e é aqui o pincel
agradável. Então deixe-me voltar aos meus favoritos. E aqui está o pincel unido. Eu vou estar usando então nós temos que ter nosso mais tarde selecionado aquele sem rebanho. Eu vou voltar para os pincéis, certeza que eu tenho cerca de, você sabe, 65 para o tamanho e para a rapacity enfraquecer apenas por agora. Deixe-o na capacidade máxima. Então, basicamente, sem rebanho, eu posso desenhar nas próprias folhas, como você pode ver. E eu realmente não preciso ter cuidado em apenas desenhar em qualquer lugar na tela porque o que Al Flock sexualmente fazendo, como o nome diz, é travar o Alfa para a camada que selecionamos. Então, se nos sentarmos para essas folhas, isso significa que podemos pintar o que quisermos. Então agora, por exemplo, deixe-me apenas, uh, obter uma cor branca reduzida o tamanho. E vamos apenas dizer que eu quero pintar alguns destaques nas mangas. Então, estou pintando alguns destaques aqui. E como podem ver, esta foi maneira
muito rápida e desconfortável de adicionar sombreamento a esta licença. Então, quando usamos Alfa Lock? Este é um grande exemplo. É sempre que você não tem ativo. Você tem um elemento e você quer adicionar sombreamento. Você quer fazer modificações. Mas você realmente não quer criar novas camadas para que você possa adicionar sombreamento a ela. Você pode colocar alguns novos colares na fechadura Alfa vai respeitar os limites dessa
camada para que você realmente não tem que se preocupar. Como você pode ver, eu continuo pintando do lado de fora dessas folhas, e eu realmente não tenho que me preocupar com pintura, você sabe, sobre espirrar coleiras fora da área que realmente querem pintar. Então, em conclusão, quais são os prós sobre Al Flock e quais são os contras? Assim, os prós sobre todo o rebanho é que é uma maneira muito rápida, fácil adicionar sombreamento e adicionar elementos a uma camada bloqueada. Além disso, ele evita a criação de novas camadas. E como sabemos, procriar tem um limite. A pintura no modelo do iPad para quantas camadas você obtém ao criar um novo arquivo. Agora, quais são os contras sobre Alfa Lock? Bem, basicamente, um dos maiores contras do Alva Lock é que você está basicamente criando algo que eu chamo uma maneira destrutiva de trabalhar no procreate, que
significa que uma vez que você salva este arquivo porque estamos desenhando tudo está em uma camada. Não há nenhuma maneira uma vez que você reabrir este Falcons procreate não salva a história, quer que você, digamos arquivos. Você terá que basicamente recriar este elemento porque essas sombras e destaques são cozidos dentro desta camada em que são pintados, e não há nenhuma maneira de você ligá-los ou desativá-los. O segundo 1 é que não há realmente uma maneira de usar modos de mesclagem porque tudo está em uma camada. Não há realmente uma maneira de eu usar essa cor escura era triste como um excessivamente uma vez, hum, pintar sombras. Não há realmente uma maneira de usar essa cor branca que você estava usando para a luz para definir que um como anúncio ou ah, modo de
tela ou, mais
uma vez, demasiado fosso. Então isso é outro grande desapontamento quando se trata de Al Flock. Mas, em conclusão, Alfa bloqueia uma maneira muito rápida de adicionar sombreamento com alguns compromissos
3. Máscara de corte: o herói Unsung: Muito bem, agora para este vídeo, vamos falar sobre recortar a Máscara. O que? É máscara de recorte. Como é que a usamos? E quais são as melhores maneiras de usar? Máscara de recorte? Então, agora vamos apenas dizer que queremos fazer a mesma coisa. Queremos adicionar sombreamento. Sabe, sombras e luzes para as folhas, mas não queremos trabalhar de forma destrutiva. Então vamos criar uma nova camada aqui. E dentro desta nova camada, vamos clicar nesta camada e selecionar máscara de recorte. Podemos criar mais camadas, então vou criar mais alguns líderes aqui. Clique nessas camadas selecionar máscara de recorte. E sobre estes neste terceiro 1 eu também vou selecionar máscara de recorte. Como você pode ver, há uma pequena seta apontando para baixo, e todas essas setas apontam para baixo, quase como em uma reação em cadeia à camada base ou ao lier pai profundo. Então máscaras de corte de água máscaras de corte são novas camadas que você sempre define acima da
camada base , então as máscaras de corte estarão sempre no topo da camada base, e uma vez que você as defina, pergunte máscaras de recorte, todos eles respeitam em uma reação em cadeia. Todos respeitam os limites da camada base. Então aqui você tem um monte de coisas boas de graça no 1º 1 e vamos apenas voltar colocar o colarinho preto e certificar-se de que estamos na escova de ruído. E eu vou mais uma vez definir isso em torno de 65%. Tenho o mesmo efeito que tive no Alfa Lock. Então, enquanto estou desenhando aqui, estou apenas desenhando essas sombras. E eu realmente não tenho que me preocupar em desenhar, você sabe, apenas um tipo de espirrar por qualquer erro no lado de fora do campus, ele não vai pintar em qualquer lugar, mas no limite interno fora das folhas. Então já percebemos isso, o que é muito, muito bom. Então agora eu também tenho isso em uma camada separada. Veja o que acontece quando usei o botão de visibilidade aqui. Eu posso ativar e desativar sombras, e melhor ainda, eu posso clicar no ícone do modo de mesclagem aqui, e posso dizer que posso definir, por exemplo, em excessivamente eu posso definir para multiplicar, que é o opção superior, e também pode definir alguma capacidade na estrada. Como você sabe, eu posso pintar primeiro e depois decidir a opacidade mais tarde em Alpha Lock assim que uma tinta. Se eu não gostar de algo, tenho que desfazer essa ação. Repintar com a menor capacidade porque mais uma vez, tudo foi definido em uma camada com o bloqueio alfa. Então aqui eu tenho muita liberdade e até mesmo, você sabe, por exemplo, se eu estou pintando com preto e eu realmente não estou gostando do resultado, eu posso clicar nesta camada que eu posso clicar em clara. E agora eu vou,
vou usar meu conta-gotas para que ele possa voltar para as minhas cores. E eu vou usar o clássico e ter um tom mais escuro. Eu vou usar o hum na verdade, eu preciso fazer isso um pouco mais escuro para que você possa ver na tela. Então eu só vou pintar as sombras aqui e agora eu estou usando um tom mais escuro fora verde, que provavelmente parece melhor do que se eu apenas usar, você sabe, preto
puro. Então, agora com este líder selecionado, eu vou apenas entrar em excesso e o efeito aqui. Eu posso controlá-lo então eu vou apenas sentá-lo para cerca de 47 cerca de 50%. Então aqui está uma das minhas camadas. Então agora no segundo Lear aqui, isso também é máscara de recorte. Vamos levar até White e fazer isso um pouco menor, a menos que
pinte luzes em nossas folhas. E agora um sugerido com as sombras que podem clicar em um modo de mesclagem, e eu vou configurá-lo para este. Vamos apenas definir isso para excessivamente, porque eu acho que sim vai dar um efeito muito, muito bom. Vou deixar em 100% para que possas ver isto um pouco melhor. E como você pode ver, nós pintamos luz e sombras como camadas separadas porque a máscara de corte mais uma vez é uma reação em
cadeia, e todos eles estão respeitando os limites fora da camada base. Então, como eu estava dizendo, vamos ver, o cliente quer mudar algo aqui, e ele não quer ter luzes e folhas. Lá vai você. Isto está feito. Foi tão rápido como desligar a camada. Digamos que ele não quer sombras nas folhas ou digamos que ele só quer a luz bata nos Leafs. Então, de repente, você tem um arquivo com uma forma destrutiva conhecida de trabalhar. E esta é, para mim, na minha opinião, a maneira mais profissional, trabalhando em procreate, qualquer que seja a versão que você tem trabalhando dessa forma para que você seja capaz de fazer muda com em uma maneira muito rápida e
rápida, apenas ativando camadas e desativando e sendo muito organizado de uma forma que tudo não é apenas mesclado. Então você tem acesso a esses elementos. É uma das melhores maneiras de trabalhar como profissional freelance e até mesmo como uma colheita, porque nunca levará muito trabalho para mudar seus arquivos. Assim, os profissionais, ao usar máscaras de recorte, é que ele definitivamente lhe dá mais liberdade por ter camadas separadas para seus elementos, que também permite controlar a capacidade e os modos de mesclagem. E eu acredito que o único milho fora de máscaras de corte é que usando máscaras de corte, você definitivamente está tirando da franquia máxima de camadas. Esse procreate dá a você começar um novo arquivo, então você tem que ter cuidado para não usar muitas máscaras de recorte. Você tem que tipo de gerenciar o seu uso fora de máscaras de recorte para que você não tire de novas camadas que você pode criar para novos elementos.
4. Máscara de camada: o herói mascarado: Tudo bem. Agora, para a terceira parte desta classe, vamos falar sobre máscaras de camada. Mas pouco antes disso, Primeiro, como você pode ver, eu deixei minhas camadas de máscara de recorte ligado porque a máscara de camada vai realmente trabalhar juntos aqui com máscaras de recorte. Então estamos basicamente evoluindo. Então começamos sem rebanho, que é a maneira mais rápida e
barata de realmente fazer esse tipo de trabalho ou qualquer modificação em sua ilustração, mas de uma forma destrutiva. E agora começamos com desde então começamos com máscaras de recorte, que começa a criar um trabalho destrutivo conhecido. E depois a máscara é apenas realmente o culminar de uma bela maneira de sair, trabalhando de uma forma destrutiva conhecida. Então, antes de entrarmos em máscaras de camada, eu só quero mostrar a vocês no início. Fora deste curso, quando eu estava falando sobre esta camada de grupo aqui, a planta eu só quero abrir este grupo para que eu possa mostrar-lhe um pouco da magia que eu tinha preparado neste arquivo. Então, como você pode ver, este arquivo tem várias máscaras de recorte, que são as sombras que pintaram para muitos desses elementos. As sombras nos ramos, a sombra no próprio vaso de plantas, e eu decidi mantê-la escondida por causa do começo. Não faria muito sentido para mim falar sobre esses recursos antes mesmo de explicar quais são esses recursos. Então agora vamos falar sobre máscaras de camada, água, máscaras
anteriores. Como usamos máscaras de camada e quais são os melhores cenários de caso de uso? Então aqui está um exemplo. Diga que temos essa ilustração. Está parecendo assim no momento em que você entregou. Desde então. Vamos apenas dizer que este é um Nikon ou um elemento em uma ilustração em si parte de um
tipo maior de tela. Mas o cliente pediu-lhe para adicionar alguma variação às plantas. Então agora todas as folhas estão parecidas demais. A planta não tem um monte de interesse visual porque tudo está parecendo bastante o mesmo. Então você poderia dizer OK, então se eu vou adicionar algumas modificações, algumas variantes para as folhas, eu poderia apenas ir para a camada de folhas, e eu vou usar meu banco de corrida. Só vou usar um alfinete de estúdio e torná-lo um pouco maior, cerca de 20%. E eu poderia fazer algo assim. Eu só vou fazer uma maneira muito, muito grosseira aqui. Eu só estou dirigindo alguns buracos para as folhas, algo assim. E definitivamente acrescenta algum interesse visual mawr para a planta. Mas como você pode ver um Z, você pode ver que eu usei o banco de matriz. Deve ter percebido que estou usando uma maneira destrutiva. Você cria trabalho aqui mais uma vez em procreate? Então, embora usando a corrida para na camada base e por que usamos na camada base é
mais uma vez que basicamente o ar mantém limites profundos fora de toda a máscara de recorte. Então, se eu os pixels de chumbo da camada base, eu também estou obscurecendo essa seção das máscaras de recorte. Então as máscaras de corte não foram apagadas, especialmente destes buracos aqui. Então, se eu apenas desmarcar a máscara de
recorte, você vê, é só porque seu conjunto de lier é excessivamente assim. Se eu disse isso, por exemplo, como Azzam apenas virando através, você pode definitivamente ver a textura ainda está aqui. Então, se eu clicar mais uma vez máscara de recorte, eu tenho que clicar sobre os outros também porque eu realmente desmarquei o fundo fora da corrente. Então, vamos apenas clicar em todas essas três camadas Septimus máscara de recorte para, mais uma vez, ter excluído pixels das folhas. Então, se eu salvar este arquivo, eu perderei essa informação para sempre porque apropriado realmente não contém histórico. Então eu vou desfazer todas essas modificações. E é aí que a máscara de camada entra como uma luva. Então nós estamos indo apenas para ir para o painel de camadas. Vamos clicar em nossa camada base e selecionar máscara, então saiba que temos uma máscara de camada selecionada. Você vê que é totalmente branco. Então, como funciona o Leader Mass? Basicamente, Máscaras
anteriores funciona com os valores fora de branco completo e preto completo, a fim de revelar coisas
com coisas brancas ou completamente obscuras ou coisas traseiras com preto completo. Você pode, por exemplo, usar todos os valores de grande, mas que é quase como um controle deslizante de capacidade. Então, se você usar como um cinza médio, você vai esconder coisas ou rever coisas cerca de 50%. Então, só para dar um exemplo rápido usando cinza e, em seguida, a outra coisa é que nós não precisamos usar o banquinho apagar porque não é um trabalho destrutivo. Nós vamos apenas estar usando ou pincel com esses valores que acabaram de mencionar branco completo para revelar preto completo, para esconder, pastar para esconder parcialmente ou rever. Só quero mostrar o que acontece com a Grace. Só quero ter a certeza de que tenho este pincel um pouco maior. Certo, como você pode ver com Grace, você vê que há um pouco de transparência, e isso é porque esconde coisas em Lee cerca de 50% porque estamos usando Grace. Então ele vai trazer isso para baixo para cerca de 20% em um diz o pincel e na cor do próprio
pincel, nós vamos usar preto a fim de esconder as coisas. Então agora, como podem ver, estou conseguindo o mesmo tipo de efeito que temos antes com o pincel de raios. Mas estou fazendo isso com máscaras de camada. Então eu vou fazer um par aqui e mais um pouco aqui. Certo, então agora conseguimos um efeito muito similar praticamente,
sabe, sabe, quase idêntico ao que tivemos com a ferramenta de corrida. Mas voltando para o meu painel de camadas, vemos que a máscara de camada é totalmente branco com algumas linhas de preto e essas linhas de preto são as linhas que acabamos de desenhar com meu pincel e o preto você. Então, se eu fosse desligar a máscara camada você vê que todas as folhas de ar ainda aqui. E isso porque não excluímos nenhum pixels com Onley escondido com uma máscara de camada . E essa é a máscara de desligamento combinada com o poder das máscaras Phillipe. Agora você tem, ah, arquivo
completo que contém trabalho não destrutivo. Se o cliente diz, Oh, eu realmente quero a variação das folhas do Lee sobre estes primeiro você eu realmente não quero no terceiro 1 você pode voltar para
o seu pincel agora porque nós queremos rever as coisas. Queremos nos livrar disso. Vamos voltar ao branco,
e eu posso pintar esses detalhes, como você pode ver, como magia, como magia, estamos trazendo de volta não só acreditar, mas também essas sombras e os destaques. Agora, vamos apenas dizer que o cliente também diz, Bem, eu realmente acho que há muitos buracos nas folhas em si. Você pode se livrar de alguns desses? E você definitivamente não pode. Então vamos apenas dizer novamente, ler sobre Ah, casal aqui e talvez um casal aqui também. Então este é um método
muito, muito legal que abre tantas possibilidades. Uma vez que você realmente colocar em prática máscaras camada de bloqueio Alfa e máscaras de corte em sua vantagem. Diga, se você tem apenas mais cinco minutos para terminar um trabalho, você realmente vai cair. Sabe que não tem muito tempo livre. Talvez Alfa Locks seja o caminho a seguir, mas mais uma vez sabendo que não permite muita liberdade. Então, se você estiver usando o Alfa Lock, talvez
seja hora de testar máscaras de recorte e máscaras de camada para um local de trabalho
destrutivo conhecido quando estiver trabalhando em cinco apropriados. Em conclusão, as máscaras de
camada são ótimas quando você precisa ocultar ou revisar coisas sem precisar
excluir pixels. E eu diria que a única máscara de camada con off é que você só pode aplicar uma por camada você não possa aplicar várias máscaras de camada a uma determinada camada
5. Dia de conclusão e graduação: bem-vindo de volta e parabéns e terminando o curso compreendendo Alfa bloqueio clipping máscaras e máscaras de camada em procreate. Até agora, devemos ter um bom entendimento de cada uma dessas três ferramentas. Quais são os melhores casos de uso para cada uma das fezes e o que você deve tentar evitar ao criar novas ilustrações? Inapropriado. Além disso, se você estiver trabalhando como ilustrador freelance, esta é uma ótima chance para você começar a usar a maneira não destrutiva de trabalhar no procreate também dar-lhe mais uma vez ele irá ajudá-lo a obter o máximo de produtividade em seu sempre que precisar alterar as coisas em tempo real ou saber as opções disponíveis para você de forma rápida, para que você não precise recriar ativos sempre que estiver criando ilustrações para um cliente ou para um projeto. Agora eu mal posso esperar para ver o que você pode criar em procriar usando esses princípios. Muito obrigado por assistir e novamente. Parabéns por terminar este copo e te vejo no próximo. Joe