Transcrições
1. Introdução: música padrão
é realmente o pão manteiga para a maioria de
nós na indústria. É uma forma de divulgar sua
música e ganhar royalties para que ela ganhe
seu sustento, por assim dizer Muitos produtores
fazem muitas músicas
e as publicam em sites
que hospedam músicas stock, onde os youtubers podem navegar e
escolher o que querem e adicioná-las aos seus vídeos, e depois pagam royalties
e nós recebemos Então, todo mundo está recebendo
o Youtuber. Nós todos. Também não há nada
mais divertido do que se deparar com
um vídeo do Youtube, assisti-lo por um tempo e
depois ouvir a si mesmo nele e pensar, oh meu Deus, você também não precisa
seguir o caminho de
usar
sites de música stock Sei que gosto de trabalhar diretamente com
Youtubers para levar músicas feitas
especificamente para eles Definitivamente, vamos
falar sobre isso também. Mas hoje vamos dar uma
olhada na criação músicas stock
genéricas da Moody Porque
vídeos mal-humorados do Youtube estão em alta. Quando digo mal-humorado, quero
dizer mistério de assassinato, outros tipos de mistério,
teoria da conspiração. Qualquer coisa em que haja
um mistério a ser resolvido, algo esteja errado,
há um problema. Ou alguns desses resumos de filmes, canais
do Youtube que
explicam os enredos dos filmes ou aqueles em
que explicam página
da Wikipédia sobre
um tópico obscuro Existem muitos aplicativos
úteis para músicas sombrias e temperamentais E como a maioria das
músicas stock disponíveis momento é Happy
Cheery Go Lucky Stock Music, há uma pequena
demanda por mais músicas do tipo
sombrio e isso não é muito difícil de
fazer, na verdade hoje Vou explicar
meu processo de criação de músicas
mais assustadoras, pesadas e temperamentais
para serem colocadas no
contexto da música padrão, embaixo de outra coisa,
embaixo de
alguém falando, embaixo de algo misterioso . Eu realmente adoro fazer
algo pesado. E hoje é isso que
vamos fazer. Então, para participar, recomendo
que você instale uma porta. Eu vou usar o
Ableton Live 11. E, na verdade, isso é tudo que você precisa. Vou mostrar alguns
plug-ins que eu gosto usar e você
também pode usá-los, e nós vamos fazer isso. propósito, sou Jordan. Sou produtor e compositor da Austrália
e hoje é Moody Stock Music Então, por favor, participe. Nós
vamos nos divertir muito
2. Construindo uma progressão de acordes: Vamos começar passando para
a visualização do arranjo. Ok, precisamos
começar com acordes. Bem, é assim que
eu gosto de começar. De qualquer forma, vou usar o plug-in de piano
íntimo Spitfire Origins Gosto de começar com piano. Normalmente, posso mudar de
ideia para longe do piano. É assim que eu gosto
de começar. Também gosto de
começar com 8 barras, algo que
às vezes muda. Agora, podemos fazer a parte divertida de começar
a
compor qualquer coisa, que é escolher
a chave para o estoque Música que eu realmente adoro
compor em tons menores. Gosto que
teclas menores sejam interessantes, criem alguma intriga, façam você se perguntar o que
vai acontecer a seguir Não sei, não é tão
padrão quanto uma chave principal. Não quero dizer otimista
desnecessariamente, mas o trabalho do que está em
destaque na tela é ser Acho que é nosso trabalho perguntar
por que, o que está acontecendo, o que é algo que uma pequena
chave pode facilitar. Eu ativei o botão Escala
para poder
ver mais facilmente quais notas estão dentro da tecla que eu quero compor
, digamos, menores Isso não é aleatório, mas eu amo, eu amo,
adoro compor com um,
em quase todas as direções, menor tem uma sensação
misteriosa ainda tem um
pouco de corpo Agora, a partir daqui, acabamos de
colocar alguns Ds. Vou arrastar
os acordes até o
comprimento da barra Olha como é fácil quando
eu tenho essas cores aqui. Tenho um ótimo dia para começar ocupado sem realmente
pensar nisso. Agora eu ligo isso, isso faz com que, ao
desenhar um acorde, eu possa ouvi-lo. Este
ícone, fones de ouvido. Ok, vou apertar espaço e ouvir o que eu fiz. Tudo bem? Bastante normal. Ouça, você ouviu aquele
som no final, como aquele
som artificial de piano? Acho que é isso que você ganha quando
paga pelo plugue Pequenos sinos e
assobios Veja logo no final, aquela extremidade da nota do piano. Som É artificial,
mas é bom. Eu o arrastei para
quatro espaços, 1234. Talvez eu não
queira necessariamente esse acorde, mas 1-4 me faz sentir bem Normalmente, a partir daqui,
tenho a sensação de que
quero subir uma
e, a partir daí, provavelmente vou
querer descer novamente. 123 a três. Essa nota precisa subir para que eu
fique
dentro da chave. Está muito abaixo e não
há razão para isso, e olha, veja, isso
precisa ser movido. Não há razão para que ele precise subir ou
descer. Literalmente, apenas uma sensação ótima. Agora, esses são acordes
tradicionais, vou
transformá-los em sétimo acordes, que significa apenas adicionar
uma camada extra por cima Três notas se tornam quatro. Vou pular dois
espaços, virar D,
E, F, G. É claro que, quando digo dois espaços, quero dizer dois dentro da chave. Não estou contando cada nota
individual. Vou subir duas notas. Somente notas de laranja contam. Essas notas cinza
não contam quando estou pensando em pular. Hm. Está tudo bem. Agora,
para um pouco mais de profundidade, vou até a
raiz de cada um aqui. Eu vou fazer outro, mas uma oitava abaixo.
Isso é três. Vou adicionar dois. Isso é um três. Vou adicionar dois. Exatamente o mesmo para cada um. Não, é por um segundo, eu pensei que era, eu estava
tipo, o quê? Fique afiado. Não pode ser afiado. Ok,
vamos ouvir isso. Tudo bem, legal. Esses são nossos primeiros quatro acordes. Vou desligar isso, é
uma mentira bonita aqui. Vou apenas
editá-los um pouco. É como se, bem, dentro de diferentes métodos
de fazer música, existissem
maneiras diferentes de fazer isso. Gosto muito de todo o estilo de
perguntas e respostas. As primeiras 4 barras
fazem a pergunta, as barras respondem à pergunta. Aqui colocamos uma pergunta, aqui respondemos Eu gostaria de pegar um
pouco
a segunda em resposta ao fato de
termos feito a pergunta, então esta permanece a mesma, e esta é como
o ponto final. Vou manter o mesmo. Mas então, literalmente, basta inverter
o D, este é um C quatro. Arraste-o para baixo até um
equivalente que seja menor. Este é um E four. Basta puxar
isso para um E três. Isso é um, vou
fazer disso um três. Literalmente, é o
mesmo, mas invertido. Só vai
parecer um pouco mais
complicado e, ao mesmo tempo,
continuar sendo o mesmo. Mais uma vez, é
uma coisa que está feita, digamos que é uma coisa um pouco clássica
de se fazer ao terminar de fazer essa
pergunta. E a quarta parte leva à primeira
parte da resposta. E então a quarta parte
disso é igual a oito, é a mesma que o número quatro, mas expressa de forma diferente. OK. Achei que essa parte
era um pouco alta demais. Foi um salto demais. Achei que isso
poderia ter sido maior. Talvez eu tenha gostado desse, na verdade. Não, talvez possamos reduzir isso para que fique
mais perto da resolução. Talvez isso fosse melhor. Não posso esquecer
aquelas anotações de Bates. Eles precisam mudar
para para que isso esteja errado pra caramba. Eu mudei de ideia. Vou trazer aquele
original e inverter
este também. Isso é um, nós temos um, vamos arrastá-lo para baixo para se tornar C. E aí está. Estamos ficando mais
complexos o tempo todo. E foi uma ideia e
caiu de cara no chão. Vamos retomar esse. Ainda está invertido. Isso está invertido? Não. O último, invertendo
o acorde final, geralmente soa muito bem,
mas, nesse caso, não o
arrasta para a Na verdade, seria ótimo se
fosse
algo de terror. Quão assustador foi isso naquele momento? Esse tipo de coisa era esquisita M
, talvez ? O que era isso originalmente? Vamos reduzir isso. Sim, como
no começo. É um pouco definitivo demais,
se isso faz sentido. Parece que acabou, como se a música tivesse terminado. O problema com isso
é que não queremos isso, queremos que a música sinta que
há mais a ser dito. Isso é muito melhor
porque, continua a pergunta que soava melhor antes, está errada e também está certa Então eu vou ficar com
ele. OK. Então, agora temos uma configuração simples. Agora só precisamos
fazer com que
não seja tão peludo assim. Talvez metade. Talvez não, talvez um quarto e
depois o ombro novamente. Talvez por mais tempo. Um
talvez irregular. Arraste esse para fora. Hmm, talvez eu apenas faça isso Vamos ver como isso soa. Parece muito bom. Mamãe. Acabei excluí-lo sem verificar o
que diabos era Hm, eu não sei. Eu não, eu
quero que seja exatamente o mesmo.
Literalmente, esse
ponto do processo é continuar bebendo, clicando, arrastando, tocando, pensando
e tendo a sensação, oh, a nota do baixo,
eu estava tipo, Você não pode lutar comigo,
você não pode fazer o quê. Você não pode fazer suas
próprias coisas quando eu ordenei que você
fizesse outra coisa. Tudo bem, isso fará
um padrão estranho. Vou replicar isso
no lado direito. Vamos continuar, mas talvez tenhamos
que mudar isso mais tarde. Se adicionarmos uma batida de bateria e ela combater a
sincopightynopatia de acordes, talvez tenhamos que mudá-la,
mas por enquanto vamos mantê-la O tambor é o rei
da sincopação. Não queremos fazer
nada que brigue com isso. Nós temos isso. Por enquanto, é um bom lugar para
começar. Vamos construir sobre isso.
3. Adicionando linhas de base e síntese: Uma coisa que você quer
ter certeza de que fez é não ficar preso na interessante
progressão de acordes sem ter a versão básica
sempre pronta para ser usada, já feita sem ser afetada, só Tenho a sensação de que uma progressão de acordes que se move de
maneiras inesperadas como essa, não só pode nem
ser útil, mas pode não ser útil
para toda a faixa Talvez queiramos começar
ou terminar a faixa com a versão vanilla ou até mesmo com uma
versão jazz que seja um
pouco menos jazzística ou jazzística de uma
forma diferente Certifique-se de tê-lo
assim inalterado, pronto. caso de
eu levar o
interessante para o site. Mantenha o de baunilha
lá no início. Eu realmente não sei. Talvez a partir daqui queiramos fazer
a linha de base Agora, a linha de base pode ser
alcançada de algumas maneiras diferentes e fáceis Eu quero uma linha de base regular e depois quero uma linha de base
mais profunda Há algumas maneiras
de fazer isso. Eu poderia ter apenas
essa nota baixa, ou eu posso ter as duas notas mais baixas. Ambas são a nota raiz
do E dois e do E três. Eu quero os dois? Talvez, mas eu
quero manter minhas opções. Talvez eu exclua o superior. Eu não sei Eu vou apenas tentar. Eu tenho meus originais
aqui para isso. Vou experimentar minhas almofadas cinematográficas
originais. Vou aumentar a
reverberação deles assim. Talvez eu diminua o
ataque para que eles não atinjam com tanta
força imediatamente. Aumente a cinematografia. Vamos ver como isso soa. Para baixar o volume por aqui, nada mal. Vamos ver como isso soa
com os acordes interessantes. Uma coisa que eu sei com certeza é que
quero colocar esse ataque de volta. Não sei,
parece que está fora do tempo, tem alguma distorção. Tudo bem. Muito legal. Muito legal. Não precisamos dessa faixa de áudio. Bem, podemos precisar deles mais tarde, então eu não vou
me livrar deles completamente. Mas vamos adicionar
outra faixa miti, colocar outra linha de base.
Por que eu fiz um novo? Eu só vou
copiá-lo. Vamos colocar soro O Serum é uma ferramenta incrível para você sintetizar
sua própria música. Eu adoro isso. Eu não consigo falar
o suficiente sobre isso. Este é um plug-in pago. É
mais caro do que o Origins com o qual
acabamos de trabalhar, mas as possibilidades
são literalmente infinitas. Synthesizer é uma ferramenta com a qual você faz música do zero Você faz seus próprios sons, o que é útil em
muitos contextos diferentes Vou colocar
soro nisso. Vou adicionar um subnível, vamos ver como soa Só baunilha. Oh meu Deus, isso não
destrói seus ouvidos? Vou adicionar um pouco de uníssono
e vou desajustá-lo. Isso significa apenas mais vozes. Veja, meu Deus
, está muito alto. Ainda está muito alto. Ou
adicione um segundo oscilador Bem, isso é muito engraçado. Lançando isso. Oh, talvez
eu adicione dessa forma. O que foi isso?
Vou repetir isso enquanto toco
com meu sintetizador Se você está curioso sobre como usar um sintetizador em
particular, a propósito, acabei de destacar essas 8 barras e apertei este botão, o que
as manterá tocando em loop Se você está curioso
sobre o sintetizador, eu tenho uma aula de compartilhamento de habilidades só para o sintetizador,
dê Literalmente, basta desligá-lo novamente. Você já esteve em um filtro, o
filtro não é muito
bom neste caso. Talvez eu queira mudar a forma que gostaria de usar para filtrar de forma gradual. Tudo bem, aí está.
Isso é muito interessante. Observe quando eu estava jogando lá, quanto você realmente pode fazer
com um sintetizador, Você pode ver pessoas
criando sons que são diferentes de tudo
que já existiu. É absolutamente inacreditável porque é totalmente
original, feito Tudo bem, então essa é uma linha de base
muito boa. Quero mais uma linha de base, uma mais profunda, na qual também vou
usar o soro quatro Vamos usar apenas o mais baixo
dos mais baixos. Eu vou pegá-los e vou
torná-los ainda mais baixos. Vou colocar soro nele,
adicionar o subnível, vê como isso Talvez mais baixo. Oh, meu Deus Eu vou mudar a
forma do som. Ei, parece
uma base adequada agora, ficando paralisada por isso Muito, muito bom. Tudo bem? Precisamos de uma melodia para
nós mesmos, certeza. Vamos
começar com isso.
4. O "Método Chop" para construção de melodias: Agora chegue à
parte melódica do dia. Vamos criar
uma nova faixa Midi usando nossa progressão de acordes. Nós faremos o método de corte. Se você já fez alguma das minhas
outras aulas de compartilhamento de habilidades, conhece meu método
de criação de melodias, que é simplesmente pegar a progressão de
acordes, cortá-la, deletar notas
indiscriminadamente, arrastar
notas, conhece meu método
de criação de melodias,
que é simplesmente pegar a progressão de
acordes, cortá-la, deletar notas
indiscriminadamente, arrastar
notas,
torná-las mais longas e mais curtas. É uma situação totalmente sortuda. A melodia
com a qual terminamos é uma incógnita. Obviamente, não vou
criá-los e depois ficar preso ao
que fiz. Eu tenho que realmente gostar, mas é assim que eu faço. Estou, estou impressionado com uma melodia
na pessoa que toma banho. Não vou dizer que isso
nunca aconteceu. exemplo, sejamos honestos, todos nós
já ouvimos
melodias no chuveiro Na verdade, acho que esse
método sempre cria melodias
melhores que eu
consigo criar
no chuveiro. Eu não posso dizer. Nunca fiquei
impressionado com a inspiração melódica, mas direi que é muito menos confiável do que esse método Tudo bem, vamos
ver o que temos até agora. Espere, nenhum instrumento. pressionar essas caixas amarelas para
desligar as linhas de baixo. Por enquanto, eles não
serão úteis. Não há nenhum instrumento lá.
O que você está fazendo? Largue um piano, sem
mais nem menos. Vamos ver, então isso não é bom. Hum, eu quero notas mais curtas. Eu gosto disso. Eu não
gosto desse começo longo. Na verdade, eu faço isso. Eu faço isso um pouco demais
para o meu gosto Vou mudar isso. Vamos ver agora que as notas são
um pouco curtas demais. Eu meio que tenho notas curtas
e depois mais notas curtas. Oh, isso foi um pouco difícil demais. Vamos fazer mais
shorts curtos no começo. Na verdade, eu amo isso
e amo isso, mas eu meio que sou as duas coisas.
Vou mover esses. Talvez eu tenha que perdê-los,
mas gosto desse passo. Som Continue movendo-os. Vá lá, deixe-me ficar com eles. Oh deuses da música. Deixe-me ficar com tudo o
que eu gosto. Quem disse que a criação é como matar seus bebês? Não sei se
alguém disse isso. Acho que eu deveria
copiar isso. Mas mais alto, vá lá. Oh, meus bebês têm. Tudo bem, legal. Mais ou menos. Estamos perguntando, estamos
respondendo perguntas. Vamos alongar essa
e depois
colocá-la na próxima barra e ser mais longa Não é misterioso o suficiente. Ainda não é misterioso o suficiente. Precisamos de uma certa área, há uma nota que colocaria
uma questão mais forte Qual deles? Isso é muito bom em 4 barras. Essa é uma
pergunta feita. Agora, uma pergunta precisa ser respondida
nas próximas 4 barras. Vamos. Tudo bem. Tudo bem, Cook. Cook, veja que é quase a mesma coisa, mas está variando
onde a mudança acabou Estamos na parte da resposta agora. Ele reflete o que foi perguntado
sem ser o mesmo. Vamos copiar isso,
mas diminuí-lo. O problema com essa melodia é
que ela é um pouco complicada demais, acho que não combina Oh, está perto do encaixe. Tentei deixar isso fora da chave só para ver
se funcionaria, mas não funcionou. Às
vezes acontece. As pessoas estão certas quando
dizem que você pode compor fora da
tonalidade, especialmente melodias É verdade,
todo mundo já fez
isso, é difícil achar que pessoas
realmente inteligentes
possam fazer isso muito bem. Eu me sinto muito desconfortável fazendo isso na maioria das vezes, especialmente para nosso
propósito, música stock que será usada como fundo de alguma coisa. Oh, não há nada
que
chame mais a atenção do que
compor fora da chave Vamos ficar dentro dos
limites da chave
até o dia em que nos
tornaremos o centro do palco, o que não estamos
nessa circunstância Tudo bem, estou
tentando simplificar. Agora que estamos em segundo plano, precisamos de uma melodia simples Acabei de cortar esses. Talvez essas
notas de estabelecimento não precisem estar lá. Está tudo bem, mas
é muito rápido. Vamos diminuir essa velocidade
, talvez um em cinco. É deprimente certo? Temos alguns ossos aqui, temos alguns ossos aqui, podemos cortar e mudar isso. Vamos colocar a base de volta
. Veja como isso soa. Cara, isso distrai. Vamos colocar essa interessante progressão
de
chamadas lá e ver como
está, opa Então eu simplesmente corto assim, certo? Nada mal. Só que ou a melodia não
precisa ser um piano ou a progressão não
precisa ser um O que é bom. Eu posso suavizar
isso com outra coisa. Talvez os dois precisem
mudar. Eu não sei. Mas acho que
agora o que temos são todos
os componentes de que precisamos. Agora, trata-se literalmente
de organizar tudo junto. Desistindo, dando alguma estrutura, e então temos um
T. Vamos fazer isso agora.
5. Organizando tudo o que fizemos: Vamos começar
com, não sei, com o soro, que pode ser um bom lugar para
começar sozinho Vamos arrastar tudo para o outro lado. Estamos fazendo o sanduíche agora. Vamos ligar tudo novamente para que, quando chegar
, possamos ouvi-lo. É muito silencioso
quando está sozinho. Portanto, podemos ter quatro volumes agora e depois
baixá-lo mais tarde. Tudo bem, talvez possamos
cortar esse. Vamos dividi-lo. Ou
podemos fazer o comando E. Vamos dividi-lo e fazer com que
ele se junte na metade Bom, vamos repetir
com a versão completa. E você sabe o que, eu usei uma amostra cinematográfica de bateria na semana
passada para nossa aula para
iniciantes E ainda está no meu desktop. Vamos arrastar aquele bad boy para dentro. Vou colocá-lo aqui e abaixo
na seção de áudio. Ligue isso. Agradável e silencioso. Se você ainda não
conferiu o Sematics,
caramba, eles têm
muitas coisas boas Vamos adicionar outra camada
mais uma vez na segunda metade. E então
colocaremos nosso não normal, colocaremos nossa progressão de
acordes jazzísticos Se for piano, veremos. Tudo bem, então veja que
estamos crescendo. Estamos construindo, é
assim que fazemos. Estamos adicionando camadas
ao nosso sanduíche. OK. Não, pelo menos não como está agora. Talvez com um pouco de reverberação. Minha explosão de
latão favorita, desculpe. Não. Ato de retenção muito fraco. Ah, não. Oh meu Deus, terrível. Você não precisa usar
predefinições como essa. Eu só gosto. Tudo bem. Quer saber, eu
não gosto de piano. O que podemos usar? Oh, devemos tentar? O soro não pode machucar dois
osciladores novamente. Vamos ver qual a forma, talvez
o ácido e depois o segundo, talvez este. Vamos precisar de
muito. precisar desligá-lo. E depois o
segundo também é muito. Talvez se desligue um pouco. Definitivamente, vou precisar de um
pouco de filtro lá. Ok, abaixe o volume. Vamos ver. Meu Deus, preciso colocar esse Jesus Precisamos que isso se repita.
Meu Deus, nunca percebi que
você faz isso, Tudo bem, a partir daí, trazemos a melodia
com todo o resto. Vamos ver como isso soa. Eu gosto, mas muito quieto. Vamos falar um
pouco mais uma vez, vou experimentar o latão primeiro, certo? É bom. Mas todo o resto
precisa calar a boca. Então, vamos
automatizar o volume deles. Então, basicamente, eles precisam estar tão altos quanto estão até agora. Precisamos que eles recusem
sozinhos , isso é
apenas automação. Vamos tocar no áudio
para que o Ableton saiba o
que eu quero automatizar E então eu vou pressionar apenas a letra A no meu teclado. Bam, agora abrimos automação e o volume está
no caminho certo. Eu só vou clicar
para criar um marcador. Clique novamente para
criar outro. D, opa, são criados demais
e diminuem esse volume. Tudo bem. Vamos
ver como isso acontece. Vamos anotar esse também. Misture lá. Ah, volume da faixa. Meu Deus, gracioso. Lá vamos nós. Teias desse salto longe demais, um salto perdido sobre dois sem vida
que vão longe demais. Bom. Mas ainda precisa de
algo. Acho que é porque eu recusei
tudo demais. Só quero que volte a funcionar. Veja tudo
pulando desse jeito. Puxa, não faça isso. Oh, eu desliguei. Por quê? Eu estava tão confuso. Eu estava
desligando o alto-falante em vez do volume. É por isso que eu estava tão confuso. Isso é muito importante. Tenho que me certificar de que isso
seja mais proeminente. Tudo bem, continue fazendo novos pontos. Não, eu preciso dessa necessidade. Isso
tem que tem ser cuidadoso com a automação. Meu Deus,
não seja desleixado. Tudo bem, uma vez que isso se repita, precisamos da melodia sozinha Precisamos de um pouco de fôlego. São os acordes de baunilha
ou os acordes extravagantes? Agora é baunilha.
Ok, estamos bem. Vamos manter a
baunilha. Saia do meu caminho. Vamos ter
apenas a melodia sozinha com
alguns
cordões de baunilha Vamos excluir as partes
intermediárias dessa forma, na verdade não
sei se
é uma chave maior ou menor. Precisamos de um pouco mais de mistério. Quando chegarmos a essa
parte da música, vamos
tirar o que a distingue torna sua Eu realmente não tenho uma
boa resposta sobre o porquê, exceto que isso vai apenas, eu não sei, acrescentar um
pouco mais de mistério. A essa altura da música, as perguntas foram respondidas. Sabemos o que está acontecendo. Temos um bom pressentimento exatamente o que
vai acontecer a seguir. O público está muito confortável. Precisamos adicionar um pouco
mais de mistério de volta. Talvez na última vez, fique em silêncio e termine a
melodia sozinha, e depois a tragamos de volta Ah, não. Tudo bem. Boa ideia, mas não na realidade. Uma boa ideia em minha
mente. Uma péssima ideia. Na realidade, talvez reduzamos
o volume em termos de volume. Estou feliz com isso. Depois
voltamos com o tambor com a melodia O retorno de
você é realmente necessário. Não grave isso dessa vez. Não repita o que eu fiz
antes, por favor, Sr. Cords. Você não precisa ter
5.000 pontos assim. Parece um pesadelo no processo de masterização
ter 80.000 pontos Não faça isso também
precisa da linha de base Eu faço os 80.000 pontos
no processo criativo
apenas para não perder minha linha de
pensamento, para não
me distrair, sei lá, do que estou
pensando agora,
mas bom, Deus, isso
torna o futuro mais difícil Se você está pronto para fazer o upload, precisa
limpar isso. É uma bagunça. Não. Tudo bem. Agora, agora voltamos
com uma mudança fundamental. Como? Eu não sei.
É assim que voltamos. Vamos mudar isso. Ok, vamos dar um
salto ridículo e chegar a menos. Lá vamos nós. Vamos tentar
isso de menos para menos É um salto idiota, eu não sei. Vamos ver como é.
Vamos ver como é. O melhor de
um salto como esse é que o público vai
sentir isso, mas não demais. Eu não os vejo
questionando muito isso. Não acho que isso
distraia muito da mensagem principal
do que
eles estão vivenciando Além de nossa música,
não queremos mudanças de teclas, não
queremos que a modulação seja
total em relação ao que está acontecendo Tudo bem, você ouviu isso? É enorme, mas, bem, vamos colocar esses bad
boys na festa Não sei, uma mudança importante dá mais
vida a uma faixa como essa na hora certa
pode ser revigorante, especialmente depois de acabarmos de
fazer a técnica de redução gradual,
quando pensamos no
que acabei Acabei de arrastar metade
deles. Meu Deus, gracioso Há uma ideia de que a música
tem um fluxo e refluxo e uma vida útil em que perde
seu impacto com o tempo, especialmente com uma
melodia recorrente Precisávamos
relaxar, respirar fundo, descansar e depois
voltar com uma nova vida. Considerando que
não estamos adicionando velocidade, não
estamos adicionando nada rápido, não
estamos adicionando nenhuma emoção
extra. Caso contrário, uma modulação de
mudança de chave pode fazer isso aqui. Eu acabaria com uma pequena versão da melodia Talvez apenas a última parte, assim como essa, tenha sido
adicionada ao final. Oh, talvez alguns acordes também. Ajuda extra. Oh meu Deus Quanto mais eu não
incluo, mais sinto falta do que está faltando. Não essa. OK. Está um pouco vazio. Depois da chave, troque a chave. O trabalho é proporcionar
vida em si mesmo. Não está fornecendo
o suficiente para mim. Vamos, este foi um dia
muito cheio de soro. Muito mais do que eu esperava. Vamos pegar um certo som, um forte e um suave. Talvez esse seja o nosso soft, desligue-o. Filtro. Possivelmente
diminuirá esse volume. Meu Deus, Contact precisa de um filtro. Tudo bem, isso é um bom começo. A música que ela precisa, eu não sei, é
muito de fundo Digamos que ela poderia
usar um pouco mais, sei lá, mais efeitos. Poderia usar mais alguns efeitos. Mas essa é a estrutura. Essa é a estrutura
que queremos.
6. Revisão de plugins e estruturas finais: finalizar, vamos dar uma
olhada em alguns plug-ins que podemos adicionar para
adicionar um pouco de variedade na forma como
os acordes e outras coisas podem soar com
apenas uma bagunça de áudio Rift é um dos meus favoritos,
pois para mim, quero dizer, podemos adicionar alguma imprevisibilidade ao peso dos acordes Sound e aprimorá-lo.
Vamos experimentar este, você pode ouvir que está adicionando algumas bobagens ao som, o que
já pode variar um pouco . Isso adicionou
um pouco de emoção. Eu não acho que isso vai
distrair muito da mensagem principal
do vídeo,
o misterioso vídeo do Youtube
que vai usá-la, mas, eu não sei, só adiciona um pouco de
corpo e dimensão a ela Veja, eu não acrescentaria
nada a isso. Eu quero começar bem e limpo. Sim. Alguém pode facilmente
falar sobre isso, você sabe. Eles nunca souberam onde ela estava até que seu corpo
apareceu na margem do rio. Eu não sei Esse é o tipo de Bíblia
que estou obtendo disso. É claro que você pode alterar o padrão desse
T para que ele soe, ver como está funcionando. Está se formando como uma
abelha quase rítmica. Você pode variar isso.
Aqui em cima, atingimos o nível
de energia que uma música pode sustentar a essa altura
sem descansar Agora estamos no período de descanso, que vamos
retomar lentamente. Além disso, essa é uma ótima
oportunidade para um tubérculo cortar
essa seção. Eles poderiam começar a pista
ali mesmo, se quisessem. Ou eles podem cronometrar
esse período de silêncio para um período de silêncio em suas conversas, quando
precisarem de algo assim. Então, isso vai mudar.
O Youtuber poderia manter isso Pare com
isso, é tão interessante como
apenas um plugue. Esse tipo de função
do plugue é apenas
bagunçar o som Um plugue abre um plugue, o que o alterou bastante, mas acrescentou muito corpo Estou muito mais feliz com ele
do que estava sem ele. A música termina aí. Tem pouco de 2,5 minutos de
duração, muito curto O que eu poderia fazer é
enviá-la como está, ou para aumentar a duração, eu poderia mudar a
melodia a partir daqui Eu poderia fazer uma estrutura ABA
em que toda essa parte fosse A.
A mudança de tecla sinaliza
o início de B, e eu mudo a
melodia e a estendo Então eu repito A novamente,
mas, claro, a nova tecla aqui, aumentaria a
música para 5 minutos ou Essa é uma opção, a
estrutura ABA, desenvolver o B, que é a nova chave, e
depois repetir o A, o
que me
daria um que me
daria Ou minha segunda opção é que eu poderia literalmente adicionar outro período de
silêncio aqui. E depois do período de silêncio, continue, o que também
seria como o ABA. Mas sem mudar a melodia, eu poderia ter uma melodia Uma melodia e depois
repita a melodia A. Ou eu poderia ter uma parte que
é apenas essa primeira parte chave, que é a segunda chave. E então uma parte A,
que é a primeira chave, repetida na segunda chave. A primeira parte se repetia
na segunda chave, o que não exigiria
uma segunda melodia São quase as
mesmas três partes com uma nova melodia ou sem Então, provavelmente,
a segunda opção aumentaria
até 6 minutos. Sim, você poderia
continuar repetindo. Repetindo isso, o que, obviamente, é o valor de uma música como essa Pode ser tão longo quanto você quiser
ou tão curto quanto você quiser. Muitas pessoas podem usar
minha música por 10 segundos em seus vídeos
porque simplesmente recortam um pouco desse jeito. Funciona dessa forma.
Foi projetado para isso. Tudo bem, terminamos. Nós fizemos isso. Vamos encerrar isso.
7. O fim da nossa jornada moody: E é isso. Nós fizemos isso. Espero que você tenha se divertido. Espero que tenha sido
fácil de seguir. Se você tiver alguma dúvida,
por favor, me avise. música padrão é algo em que
os caras que estão ganhando
muito dinheiro com ela têm centenas e
centenas de opções em sites para os
Youtubers escolherem Então, eu recomendo fortemente que, se esse é o tipo de
coisa que
você quer se aprofundar, eu recomendo que
você vá e faça muitas faixas, não pense muito nisso. Aplique
o processo repetidamente. Se você está apenas começando o aplicativo, pode aplicar meu processo ou uma variação do meu
processo imediatamente e começar a fazer trilhas até descobrir
seu próprio processo. É bastante, acontece naturalmente com
o tempo. O importante é
que você está fazendo música, é a maneira mais rápida de aprender. É a forma mais eficiente. E isso resultará
em faixas que você poderá
divulgar on-line e das quais poderá começar a ganhar royalties Muito obrigado
por ter vindo hoje. Se você tiver tempo,
deixe um comentário. Eu realmente
agradeceria muito. Também tenho outras aulas de
compartilhamento de habilidades,
então, se você quiser ver mais da minha técnica aplicada de
maneiras diferentes, tenho algumas opções de
aulas Se você não tem certeza
sobre teoria musical, eu tenho uma aula de teoria musical,
então há muito o que aprender. Mais uma vez, muito
obrigado por se juntar a mim. Espero que você tenha se divertido. Espero que você aplique técnicas para criar
muito mais músicas stock, ganhar royalties e fazer com que o
dinheiro
flua para financiar mais seus esforços de
produção musical Por favor, deixe-me saber
como funcionam suas técnicas, como você acaba fazendo algo. Temos uma parte da página
do projeto na qual você pode
postar seu projeto, e eu adoraria
ouvi-la novamente. Muito obrigado
por se juntar a mim, e espero ver
você de volta aqui no Skillshare em breve
Misici, Music Composer & Producer
