Como tocar bateria para iniciantes: parte 1

1. Preview: Olá e bem-vindos à baterista magistral. Volume um. Meu nome é Larry Crowe e serei seu instrutor. Este curso foi projetado para você começar a usar o kit de bateria. Então, se você nunca tocou bateria antes, este é o curso para você. Aqui está o que você vai aprender neste curso. Os componentes do tambor definem termos musicais e notação, exercícios e padrões para praticar. Construa sua confiança e expressão no conjunto de bateria desenvolvido coordenação e independência no conjunto de bateria, então vamos começar. 2. Praticar dicas: Ok, dicas de prática ou dicas de prática. Sabe, sempre que temos que aprender algo, às vezes as coisas podem ser frustrantes. Queremos ser capazes de tocar as coisas muito rapidamente e muito bem, logo de cara. E, sabe , nem sempre acontece. Por isso, às vezes tens de levar o teu tempo. Então o que eu sugiro é que, quando você está trabalhando seu caminho através de alguns dos exercícios neste curso, tome o seu tempo. Se você não pode tocar o tambor inteiro, talvez trabalhar em apenas metade da droga seja, você sabe, dissecar as coisas, desmontar as coisas. Você sabe, realmente analisar o que você está fazendo. Realmente ajudar sua compreensão do que você está trabalhando. Ok, segunda dica é mais devagar. , Muitas vezes, você sabe, se você pode tocar essas coisas bem devagar e perfeitamente do que acelerar será muito mais fácil. Então, quero dizer, eu leciono muito, tenho um monte de alunos, um monte de jovens estudantes, e eles querem jogar rápido imediatamente, e isso simplesmente não vai acontecer. E o melhor esperado para ser mais rápido é abrandar. E acho que muito disso é que nem sempre podemos. Queremos jogar rápido, mas na verdade não estamos prontos porque não conseguimos ouvir a batida tão rápido. E então, praticando e lentamente, você realmente processa tudo o que está acontecendo, você sabe que eu tenho. Oh, o baixo tambor está tocando aqui, então vá devagar. Leve o seu tempo. Não há pressa. A próxima dica é ouvir, ouvir o que você está fazendo. Como é que soa? Isso soa bem? Será que tudo soa realmente trancado e jogando juntos, ou parece solto e desleixado assim novamente, parte de todo esse abrandamento, Dá-lhe uma chance de realmente ouvir o que você está fazendo. Certifique-se de que você está tocando a bateria no lugar certo. Você está recebendo o melhor som. Ok, isso vai poupar muito tempo no futuro, e vai acelerar o seu processo de aprendizagem. A próxima coisa relaxa. Os tambores eram realmente instrumentos físicos. Então, você sabe, sério? Relaxe, respire. Respire enquanto brinca, ou prenda a respiração quando estiver trabalhandonisso, nisso, respire naturalmente, , e tente relaxar. Não brinque de uma forma muito rígida. Tente relaxar, use seus pulsos. Você sabe, tentar e ter certeza de que tudo está sendo jogado de uma forma muito relaxada. Certo, porque é uma contagem instantânea muito física. Sou um grande fã de contar. Minha grande citação é praticar lentamente e contar em voz alta e você verá que tudo através da notação que vai junto com este curso de vídeo, contando tudo. É muito, muito importante. Por que é importante? Bem, algumas razões. Ajuda com o seu timing. Você sabe, se você está contando 1234 moda agradável e constante. Você sabe que você provavelmente vai estar jogando em um ritmo bom e constante se você está contando assim. 123412341234 Você sabe que provavelmente está acelerando, por isso é uma ótima maneira de ajudar seu tempo e desenvolver um bom senso de tempo. O momento vai te ajudar. Você sabe que a contagem vai ajudá-lo a descobrir os ritmos que você tem que tocar, seja trigêmeos ou notas 16, você sabe, também meio que ajuda a retardar um pouco para que você tenha que processar o que é acontecendo com sua contagem e o que está acontecendo com seu avião. Eu também digo que você sabe, contar é importante para um baterista. É importante para qualquer músico. Mas você sabe quem é o cara que conta. A bandagem é basicamente o baterista, certo? O que? 234 Então contar é apenas parte de ser um baterista. E é uma parte importante do processo de aprendizagem. E mais uma vez, isso vai te ajudar muito. Ok, então não se esqueça de contar muito, muito importante. E o meu último treino é. Divirta-se. Não se mate. Aproveite. Aproveite isso e aproveite o seu tempo e divirta-se com ele, você sabe, e apenas aproveite o processo de aprender a tocar bateria já. 3. Componentes do conjunto de bateria: Tudo bem, o tambor. Este é o tambor. Parece assim, então o tambor. É provavelmente a parte mais importante do conjunto de bateria, e é um tambor que você deve realmente se familiarizar com. E para nossos propósitos, há duas maneiras básicas de bater no tambor, e a primeira maneira, obviamente, é acertá-lo assim. Claro, você deve ser capaz de fazer com qualquer mão, e você quer bater o tambor no meio. Parece o melhor. No meio, o som é mais focado. Então, por exemplo, se eu toquei na borda, você pode ouvir como o som se aperta no meio. Então você quer golpear o zombo no meio, e isso realmente vale para a maioria dos tambores na bateria. Então, a segunda possibilidade, e você vai notar no vídeo que você vai me ver tocando às vezes um tiro aro, que envolve golpear o centro do tambor, ou talvez um pouco não no centro, mas também na borda ao mesmo tempo. Isso é um Sam muito alto, muito é realmente ótimo para, você sabe, quando você está jogando grooves. Ok, então isso é um tiro na borda do outro lado principal, atingindo o tambor no meio. Está bem, está bem. Então o baixo tambor, que está aqui é tocado com um pedal e um batedor. E há muitas maneiras de tocar o baixo tambor, e eu vou dar alguns exemplos. A maneira mais básica é jogar com o calcanhar para baixo. Então você está empurrando com a bola do seu pé e eu estou trazendo o batedor de volta toda vez que eu ataco. Agora alguns jogadores gostam de deixar o batedor dentro. É um certo tipo de som, e como eu disse, há muitas maneiras diferentes de tocar o baixo de muitas pessoas tocaram diferente, então isso é chamado de inferno para baixo. Então eu estou deixando meu calcanhar para baixo, e eu estou jogando assim, empurrando com a bola do meu pé. Essencialmente. Ok, então outra possibilidade é a abordagem do inferno. Isto é para tocar mais alto, e envolve toda a perna. E como você pode ver, o batedor está contra a cabeça de tambor. Certo, então temos o método para baixo. Para o que eu diria, mais controle e um som mais suave. E então temos o método do inferno para cima, o que lhe dá muito mais volume. E há outras possibilidades também. Às vezes eu uso uma técnica onde estou usando meu calcanhar e o dedo do pé, e eu estou jogando assim. Às vezes eu uso uma técnica onde estou usando meu calcanhar e o dedo do pé, Então, se você precisa de duas notas rápidas, esta é uma maneira que você poderia fazer esse tipo de técnica do dedo do pé do calcanhar. Ok, o chapéu alto consiste em um suporte com um pedal e dois símbolos correspondentes. E, basicamente, basicamente, com o pedal, você está segurando os dois símbolos para baixo. E para a maior parte, bateristas ar geralmente tocando o chapéu alto fechado e, bem, demonstrar assim. Então eu estava usando essa parte do bastão e a ponta do bastão também. Então, na maior parte, você quer um tipo agradável de garota garota tipo de som no chapéu alto. E você consegue isso segurando os Pratos junto com o pedal. Ok, então estes são os Toms Thes três tambores aqui e ali. Vários nomes. Algumas pessoas chamam isso de toms montados, e isso é um chão. Tom para nossos propósitos vai chamar este Tom um, Tom para e Tom três e eles soam assim. Ok, então para a maioria dos preenchimentos e este neste vídeo, estas são as três vezes será usado. Certo, os símbolos. Bem, há muitos tipos diferentes de símbolos. E neste conjunto de tambor, temos um passeio Cymbal, que é o maior símbolo no conjunto de tambor. E tem um som muito seco, e é usado e incorporado nas batidas de bateria que você toca. Então parece um pouco assim, e tem alguns sons diferentes. Isso é chamado de Arco do Símbolo. Este é o sino do Pratos. Então esse é o simples certo. Tenho um par de pratos aqui. Ok? E você sabe, se você viu qualquer filmagem de bateristas tocando, todo mundo tem um gosto único. Sabe, alguns bateristas podem ter muitos símbolos. Alguns bateristas podem ter apenas alguns. Depende da música que você está tocando e do seu gosto pessoal. Mas estes ar bastante básico um passeio Cymbal em um par de Pratos acidente. E só para terminar com símbolos, eu só gostaria de dizer que você sabe, eles são usados para cores diferentes e eles tinham, você sabe, apenas qualidade interessante para a música que você está tocando e, Você sabe, pontuação extra. Bater simples. Certamente adicionar pontuação a qualquer uma das músicas que você está tocando. Ok, então eu só quero rever você sabe como pisar as drogas, onde jogar. Então, na maior parte, os tambores, você quer golpeá-los no meio, o melhor envio. Ok, então quando você estiver trabalhando em seus preenchimentos ou o que você está fazendo na bateria, certifique-se de que você está batendo no meio. Eles só soam melhor, ok? E você sabe, o chapéu alto de novo. Só uma crítica. Você quer golpeá-lo com o ombro da vara, eles chamam isso de o ombro da vara. Esta é a gorjeta. E, hum, você sabe, isso te dá um bom grosso Sam. Bom som, robusto. Você também pode usar a ponta. Isso é para um som mais tarde. Ou às vezes você pode usar ambos. Mas quando você está começando a pensar em usar o ombro, tudo bem. E também no que diz respeito ao acidente Pratos, você também quer usar o ombro da vara. Ok, então quando você está batendo no símbolo do acidente, você quer acertá-lo na borda, não aqui. Você quer acertá-la bem na borda. E isso permitirá que esse símbolo realmente vibre. Batê-lo. Tudo bem. 4. Posição de colocação: Está bem. Posição sentada. Gosto de me sentar confortavelmente e com as pernas assim. Você não quer sentar muito perto do tambor. Você não quer que sua necessidade de estar acima do tornozelo. Você sabe que quer que funcione melhor. Se você é seu joelho está ligeiramente para trás assim. Você não quer se sentar muito baixo. E, hum, você quer sentar obviamente com as costas retas. Uma boa postura é muito importante. O tambor e a posição do assento. Então, o tambor de tarola deve estar nesta posição. Eu gosto de tê-lo um pouco acima da minha perna aqui. Se isso for muito baixo, se a tarola cair muito baixo, você está batendo suas coxas com seus tambores. Isso que você não quer. Então você sabe, esta é uma boa posição. Acesse o tambor. Eu posso tocar o tambor batendo em mim mesmo, então não tenha seu tambor muito baixo. Claro que sim. Não tenha um alto demais. Não jogue muito alto. Esta é uma boa posição aqui. Você sabe. Você quer seu pau o mais perto possível da cabeça de tambor para obter o melhor som. Não quero jogar assim. Ok? 5. Hight ou de esquerda: direita ou esquerda. Sou uma pessoa destra, então sou um baterista destro, e uso minha mão direita para liderar. Ele joga a maioria dos padrões de chapéu alto e escrever padrões simples que ok, então você pode ser uma pessoa canhota, e isso é algo que você vai ter que descobrir sozinho. Mas, você sabe, você poderia tocar o kit de bateria na moda da mão esquerda. Em outras palavras, ter o conjunto de tambor completamente invertido. Ok, e você sabe que há bateristas famosos como Phil Collins e em Pace que são bateristas canhotos e eles depois que seu filho se virou completamente. Há também outra possibilidade de você ser um jogador de mãos abertas. Em outras palavras, seus pés estão jogando com a mão direita, mas suas mãos estão jogando a mão esquerda. Assim, a notação no vídeo e nos livros é baseada e escrita de um ponto de vista destro . Assim, alguns dos exercícios que você pode ter que alterar, particularmente os filmes que podem ser situações em que você pode ter que criar uma abordagem diferente que é mais confortável para o seu estilo de jogo. Ok, então se você é um baterista canhoto, você provavelmente vai ter que reverter todos os padrões de aderência, ok, 6. Notas de trimestre: notas de quarto. A assinatura de horário mais comum hoje é 44 vezes, e também é chamado de Tempo Comum. E se você ouvir qualquer tipo de música como rock ou country ou jazz blues, a maioria da música é em 44 tempo, e é aí que vamos começar. Então a primeira coisa que você precisa saber é que em 44 tempo nós estamos olhando para uma contagem de quatro. Então 123 isso é tudo que você precisa fazer e contar vai se tornar uma parte muito importante deste processo. Aprendendo a tocar bateria. Certo, então o que vamos fazer é começar colocando o chapéu alto, o tambor e o tambor em conjunto com alguns exercícios simples. 7. Exercícios de nota de Quarter: trimestre de exercícios nota. Exercício um. O que fazer Ok, quatro exercícios, também. O que? Certo, quatro exercícios três. Um a 34 Exercício para quê? Certo, quatro exercícios 12. Um para Ok, quatro. Exercício 18. Exercício 19. O que? Está bem. Está bem. Exercício 23. O que exercitar? 27 um para OK, exercício. 33. O que? Para 34 Exercício 38 para quatro. Exercício 47 a quatro. Exercício 48 um a 34 Ok, exercício 54 para Ok, exercício 58. Certo, exercício. 62 tamanho 64. Um exercício 68 para o exercício. 83 para se exercitar. 113 para. Certo, quatro. Exercício. 124. O que fazer mais três exercícios. 139. Quatro exercícios. 145. O que? Três. Certo, exercício. 159. Quatro exercícios. 215. Um, 23 Exercício. 229. O que? Para três e quatro e exercício. 286. 234 8. Colcheia: se notas há 8/8 notas em uma barra de 44 vezes e você contaria comer notas como este um e dois e três e quatro e dois e quatro e dois e quatro. Está subdividindo as batidas da fronteira e muitos usos musicais. Oito. Isso é um monte de tambores são baseados em oitava nota, então é para onde vamos a seguir. 9. Exercícios de oitava: Exercícios de nota. Exercício número um. 234 Exercício número dois um 234 Exercício número 31234 Exercício número quatro. Exercício número cinco um quatro. Exercício número oito um para o conselho Oh, exercício número 14. Que 24 Exercício. 17 O quê? 234 Exercício. 20 um 24 Exercício 21 O que quatro Exercício 27. O quê? Quatro. Exercício. 36 Quer 34 Exercício. 42 234 Exercício 52 1234 Exercício 61 Que 234 Exercício. 70 um 234 Exercício 80 1234 Exercício 86 um a quatro Exercício 98 O que. 234 Exercício 107 um a três Exercício 116. 1234 Exercício 126 12 10. Groove e preenchimento: Tudo bem. Então esta parte do curso que vamos começar a olhar para alguns enchimentos de bateria tocando alguns sulcos e alguns bêbado sente tão groove. O que isso significa? Isso é uma terminologia de bateria legal para uma batida de bateria. Então, se alguém diz: “ Ei, isso é um groove muito legal que você tocou, isso significa que é uma batida muito legal que você já tocou. Então é disso que vem essa terminologia. E, você sabe, há outro significado para jogar dentro. O grupo estava jogando realmente jogando muito bem para que as pessoas possam jogar com você. Então, nesta parte, vamos olhar para tocar alguns sulcos e tocar alguns preenchimentos em um enchimento de tambor. Você sabe, você pode ouvir isso na música que tem. Tem um propósito. Um baterista vai tocar uma batida na maior parte do tempo ou um groove, e então ele vai tocar um enchimento de tambor, e esse enchimento de tambor tem uma função particular. É criar talvez uma nova seção de música, você sabe, talvez o cantor vai entrar, ou talvez um solo de guitarra vai acontecer. Então, se Phil tem uma função definitiva na música, é. Ele ajuda a configurar uma nova seção de música e normalmente preenche o ar, geralmente no final de uma seção dedo do pé. Levar você para uma nova seção. Ok, então você pode jogar. Pode ser uma seção de oito barras onde há um tambor, Philip no final ou seção de quatro barras. Quero dizer, maioria das músicas tem 248 barras de comprimento. Então é isso que um Phil faz. Ele definitivamente tem uma função, e nós vamos olhar para um número de diferentes tipos de Phil. Vamos começar simplesmente alternando nossas mãos em torno dos tambores e nos acostumando com todas as possibilidades. Vamos olhar para alguns padrões de aderência diferentes, você sabe, incorporando alguns padrões de aderência diferentes. Vamos olhar para alguns padrões de aderência diferentes, você sabe, Em nossos preenchimentos, haverá alguns preenchimentos onde começamos com talvez a mão esquerda e, uh, uh, e também alguns preenchimentos estavam jogando com duas mãos juntas e também olhando para alguns agrupamentos . Em outras palavras, alguns agrupamentos artificiais tipo de um ritmo dentro de um ritmo do enchimento do tambor 11. Groove e enchidos: de início: Ok, então quando você está trabalhando em seus preenchimentos, como você começa? Quando você olha para a seção de sulcos e preenchimentos, você verá o sulco do tambor na batida, e o philae iria trabalhar no Phil primeiro. É meio que a parte complicada. Então, tome o seu tempo, apenas trabalhe bem devagar, sabe, trabalhe fora o trabalho que tambor você tem que tocar. Certifique-se de que você está atingindo o centro de cada tambor para obter o melhor som e, você sabe, fazê-lo lentamente no início. Pode ser, se você tentar ir muito rápido, pode ficar muito frustrante. Então faça-os muito, muito devagar. E a outra coisa, também, é ter certeza de que você está recebendo um ótimo som da bateria, e a outra coisa a fazer é reconhecer essa forma em que você está entrando. Sabe, alguns desses filmes têm padrões interessantes, então você quer reconhecer que talvez você esteja andando pela bateria, talvez indo para trás. Talvez uma mão esteja girando os tambores, e uma mão está parada. Então essas são coisas que você pode pensar enquanto você está trabalhando nesses preenchimentos. Você quer o dedo do pé. Repita esses preenchimentos, ou eu chamo de loop ou ciclo de Phils. Uma vez que você se sinta confortável com ele. Você sabe, pratica por oito vezes perfeitamente tentando se preparar um pouco. Gol. Vou tocar isto, Phil. Coma vezes perfeitamente em um ritmo agradável e constante. Ok, então essa é uma maneira de você se aproximar desta seção. 12. Eighth e preenchimento: Ok. Oitava notas ranhuras e preenchimentos. Exercício número um. Exercício Exercício número dois para exercício o exercícionúmero quatro, número dois para o exercícionúmero quatro, exercício número seis. exercício O que? - - Exercício número oito para ficar bem . Exercício número oito para ficar bem O último exercício número 12 12 13. Mais de oitava: Ok, então vamos dar uma olhada em alguns ou oitavo preenchimento de tambor nota. E alguns destes terão diferentes padrões de aderência. E vamos fazer alguns onde começamos com a mão esquerda e até alguns preenchimentos se preocupam. Jogue com as duas mãos juntas. Então vamos tentar o primeiro exercício de filme número um. Exercício número dois para Ok , exercício número seis para Ok , então agora vamos dar uma olhada em alguns enchimentos de tambor que têm Exercício número dois para Ok , exercício número seis para Ok , então agora vamos dar uma olhada em alguns enchimentos de tambor que têm Exercício número dois para Ok , exercício número seis para Ok , então agora vamos dar uma olhada em alguns enchimentos de tambor que têm Exercício número dois para Ok , exercício número seis para Ok , padrões de aderência misturados. Então número sete, exercício número sete para exercício número 12. 1234 Ok , exercício número 14. - Exercício 17. Um para ficar bem . Exercício 21 exercício 25 um. - Ok , agora, vamos fazer alguns exercícios ou enchimentos de tambor onde começamos com o exercício da mão esquerda. 31. Eu quero. - Exercício 32 para Ok . Exercício 32 para Ok . Exercício 32 para Ok E o último Phil que vamos olhar é um encher que usa as duas mãos para conseguir. Então você está tocando dois tambores ao mesmo tempo. Te dá um som bonito e grande. Tudo bem, exercício. 34 12