Como projetar Baugasm no Adobe Photoshop e no Adobe Illustrator

1. Apresentação: Olá, aqui é Elliot Kobe, seu instrutor de turma para o projeto de hoje. Nesta aula, mostrarei passo a passo como criar fivelas usando o Adobe Photoshop e o Adobe Illustrator. Se você é iniciante, intermediário ou especialista em Adobe Photoshop e Adobe Illustrator, você é bem-vindo a esta aula, mesmo que não tenha nenhum conhecimento básico sobre Adobe Illustrator e o Adobe Photoshop, você também é bem-vindo a esta aula. Porque a primeira coisa que você vai fazer nesta aula é montar nosso espaço de trabalho juntos para que tenhamos a mesma coisa. Montagem fora do nosso espaço de trabalho. Então, isso acontecerá passo a passo e ninguém se perderá. A segunda coisa que faremos é explicar todas as ferramentas que você usará durante todo o projeto até o final. Nesta aula, você aprenderá como usar a ferramenta de digitação vertical e horizontal no Adobe Photoshop para aplicar nesses bunkers e designs e tirar o melhor e o máximo proveito deles. Você também aprenderá a usar filtros no Adobe Photoshop. Você também aprenderá a usar os efeitos no Adobe Illustrator. Então, todas essas coisas serão incluídas nesta aula. Se você não tem conhecimento sobre isso, por favor. Jamie durante toda a aula para que você aprenda algo novo. No final desta aula, você poderá criar seus próprios empacotadores e designs, designs permanentes para seu portfólio, para seus clientes. Então, se você precisa criar algo permanente, algo único e diferente, algo que inspire a todos no mundo. Junte-se a mim em todo o copo até o fim. Então, espero ver você na aula. Obrigada. 2. Organizando espaço de trabalho.: Olá, Nesta aula, vamos trabalhar em nosso espaço de trabalho. Então vá em frente e abra seu Adobe Illustrator. Agora estou dentro do meu Illustrator. Quando você estiver aqui, vá até um novo arquivo, clique e crie um novo arquivo ou aneurismas, você obtém alguns arquivos atuais que você usou antes. Se for a primeira vez que você abre no Adobe Illustrator, não haverá nada aqui para estarmos na mesma página. Vamos para a impressão de oito dias. Aqui você encontrará esses três que usaremos mais tarde. Selecione mais tarde e clique em Criar. Agora nosso espaço de trabalho está aberto. Então, o que eu quero fazer aqui é que todos nós usemos o mesmo espaço de trabalho durante todo o processo desta aula. Então, se você estiver usando um espaço de trabalho diferente do meu para esta aula, precisará mudar e usar o mesmo espaço de trabalho que o meu, para que nos reunamos passo a passo e ninguém se perca, certo? Então, quando sua posição não for igual à minha, vá para o canto superior direito da tela, onde há esse ícone aqui onde diz Switch workspace. Clique aqui e haverá um menu suspenso que, para aparecer, aparecer e, em seguida, alterá-lo, altere o que você tem aqui. Dois essenciais, classicamente, os meus, se for sobre itens essenciais como esse, eu conheço muitos de vocês, talvez esteja aqui no Essentials. Basta mudar esses dois clássicos essenciais, mesmo que não estejam no Essentials. Basta mudar para o Essentials Classic para ter algo parecido com o que eu tenho aqui na tela, para que a gente reúna passo a passo e ninguém se perca. Então, obrigado por assistir a esta aula. Nos vemos na próxima aula, na qual explicarei todas as ferramentas que usaremos nesta aula até o final. 3. Eplanation de ferramentas usadas.: Oi, bem-vindo à aula. Como eu disse antes, nesta aula explicaremos todas as ferramentas que usaremos durante todo esse processo de criação desses algoritmos. A primeira ferramenta que vou explicar aqui, a que mais usaremos é a ferramenta de seleção. Essa ferramenta aqui é chamada de ferramenta de seleção. Essa ferramenta é usada para selecionar o que, o que quer que esteja no seu Canvas, certo? Então, o que quero dizer é que os medidores criam uma forma aqui. Vou mudar o preenchimento para dois azuis. Deixe-me desativar o derrame. Certo? Então essa é a nossa forma aqui. Este é o nosso JPS. O que quero dizer a ferramenta de seleção é quando você clica nessa ferramenta aqui. Portanto, essa ferramenta é usada para selecionar, como você pode ver quando clico nela e arrasto, arrasto essa forma para onde eu quiser. Então essa é a ferramenta de seleção. Essa é a ferramenta usada para selecionar o que você tem no seu Canvas, em uma imagem e em um xerife local ou qualquer coisa, ou um leão, qualquer coisa que você tenha aqui. Então, se eu selecionar outra folha, crie outra forma como essa. Agora eu tenho duas formas, como você pode ver aqui. Então, para eu selecionar todas essas formas, preciso clicar aqui de qualquer maneira na minha tela, arrastar assim e duas assim. Então, eu tenho essas duas formas selecionadas ao todo ou a outra. O outro método para fazer isso é clicar aqui, clicar, clicar e segurar, Shift e pressionar o outro. Então, todos eles são selecionados. Portanto, essa é a ferramenta que você mais usará nesta aula. Portanto, é muito importante saber que essa é a ferramenta de seleção. Não use essas outras ferramentas porque elas não são ferramentas de seleção. Então você pode pegar esses dois e colocá-los lá e pegar esse e colocá-lo lá. Esse é o uso da ferramenta de seleção, certo? Então, a outra ferramenta que vamos usar é que antes de sair dessa ferramenta de seleção , temos essas duas formas aqui. Então, a outra coisa que vou explicar é deixe-me selecionar esses dois, esses Pathfinder. Se você não tem o Pathfinder como abaixo aqui, vamos até a janela , rolar para baixo e descobrir onde diz Pathfinder está aqui e clicar neste desbravador aqui, ele aparecerá aqui. Mas se você tiver esses desbravadores, se você desenhar duas formas em sua tela e selecionar todas elas, você verá que elas aparecerão aqui. Então, deixe-me verificar este e colocá-lo em cima da extremidade vermelha do retângulo. Deixe-me mudar a cor deste para que fique claro. E você vê o que estou tentando explicar aqui. Então aqui temos esse azul, esse retângulo azul aqui, raiz quadrada retangular desse aqui temos um glóbulo vermelho ondulado , digamos, claro ou um oval vermelho, certo? É uma espécie de oval ou um ovo, certo? Então, vou arrastar este usando minha ferramenta de seleção para cima do retângulo. Então, agora vou selecionar os dois. Eu quero explicar esses Pathfinder aqui embaixo porque vamos usar esses pathfinder, vamos usar apenas uma dessas opções, mas vou explicar todas elas. Então, essa primeira aqui, quando você clica nela, ela combina todas essas duas formas e se torna uma única forma. Então, o que você deve fazer é selecionar esses dois, certo? Quando você clica nele, como você pode ver agora, temos um navio afundando e ele mudou para a cor e usa a cor do navio que estava no topo. Se você quiser mudar a cor do no futuro, você pode fazer isso. Ok, então esse é o propósito desse punho. Mas eu acho isso aqui. Este aqui, o primeiro, esse, esses são os alunos deste. É chamado de forma composta. Forma composta, certo? Então, para o segundo, esse, esse, para o segundo, esse. E você clica nesse , ele vai subtrair. Assim. Esse oval está no topo do retângulo. Então, quando você seleciona todas essas extremidades, clicamos aqui, nesses Pathfinder. Isso vai separar isso, certo? Para separá-los, separe este oval e a outra parte do retângulo aqui. Deixa eu te mostrar. Vamos clicar sobre isso. Como você pode ver agora, tenha esse patch à esquerda. É subtraída a forma que está no topo e a parte da nave que está na parte inferior, que é o propósito daquele desbravador ali. Então, agora vamos passar para o próximo. O próximo, que é esse, certo? Então, para esta, quando você clica nessa, como você pode ver, essas duas, para facilitar, essas duas formas se sobrepõem. Para aquele, se você disser, se você clicar nele, certo. Ficaremos com essa nave nítida e literalmente lida entre essas duas formas aqui, como você pode ver, esta está sobreposta, essa. Então, esse do meio, como você pode ver, o retângulo está cortando aqui para que esses dois de fora, esses dois externos sejam removidos. Então, vamos clicar nele e ver o que acontece. Lá vamos nós. Então é isso que nos resta. Isso é o que tivemos no meio desses dois turnos. Então é para isso que a ferramenta é usada, certo? Agora. Ficamos com este, aquele que está no final. Agora, este é o anterior. Levante essa parte, aquela e imediatamente é a que sobrou. Este é o oposto do que fizemos anteriormente. Então, para este, ele eliminará esse do ouvido médio e ficaremos com esses dois aqui fora. Então, vamos clicar nele e ver o que acontece. Então é isso que nos resta. E escolheu a cor do navio que estava no topo. Espero ter tentado explicar. Espero ter tentado explicar. Portanto, se houver alguém que não entenda como eu explico ou se você tiver alguma dúvida, pergunte antes na seção de comentários ou esteja disponível para ajudá-lo qualquer pergunta ou em todas as suas perguntas, certo? O que esses Pathfinder são em um piscar de olhos, mas o Pathfinder que vamos usar nesta classe é esse. Aqui. O segundo é o que vamos usar. Então, para isso, acho que expliquei essas ferramentas, acho que também entendemos, entendemos a seleção. Você acabou de escrever a seleção. A outra ferramenta que vamos usar nesta aula são essas ferramentas de psique, essas ferramentas de construção de navios como eu as usava. Então eu não expliquei como eles acordam, mas a única coisa é que você vem aqui quando quer desenhar uma forma ou algo assim. Quando você clica nessa ferramenta de formigamento e clica e simplesmente arrasta , você cria Eric tingly, certo? Esse é o nosso retângulo. Então é assim que acontece. Agora desenhamos nosso retângulo. Se você quiser desenhar um quadrado perfeito, certo? Você seleciona sua ferramenta de retângulo. Clique em Shift e segure, clique aqui e arraste. Então, agora, como você pode ver, temos um quadrado perfeito como este. Se você simplesmente clicar o mouse e arrastar assim sem segurar a tecla Shift, você não obterá um quadrado perfeito, certo? Essa é a outra coisa que vamos usar. É assim que desenhamos um quadrado retangular para o Segundo, basta clicar com o botão direito do mouse. Esse menu suspenso aparecerá e, em seguida, selecionará este. Você vê esse aqui. Eles também são atalhos. Se você quiser uma ferramenta de formigamento direto, clique no teclado M. Para a ferramenta de elipse, aquela que você usaria para desenhar, então ela fornece a letra L no teclado. Então, esses são os dois que eu vou explicar porque eles são os que vamos usar nesta aula, certo? Então, para o ciclismo, se você quiser desenhar um círculo perfeito, clique e segure Shift e, em seguida clique com o botão esquerdo do mouse e arraste assim, você terá um círculo perfeito. Mas se você selecionar a ferramenta, ferramenta de elipse aqui e apenas clicar e arrastar sem segurar a tecla Shift , isso vai acontecer. Você não terá um círculo perfeito. Como você pode ver aqui. Eu não, não estou segurando meu botão Shift e cliquei em Shift. Você vê que isso muda e me dá um círculo perfeito como este. Ok, então esses dois, a ferramenta de elipse e o retângulo com os que vamos usar nesta aula. Então, eles são os que eu vou explicar. Então, vamos passar para a próxima, para a próxima. A próxima ferramenta, a outra ferramenta que vamos usar aqui, é essa. Essa ferramenta de malha para esses dois, na maioria das vezes, eu a uso para criar gradientes ou wop. Então, deixe-me mostrar o que quero dizer com gradientes e dois para cima Vamos desenhar um retângulo como este. Então aqui está nosso retângulo aqui. Então, quando eu clico nessa ferramenta de malha e entro aqui e clico de qualquer maneira, você verá que eu vou pegar essas duas linhas e posso até adicionar, posso até adicionar assim, assim, certo? Então é isso que eu uso para essa ferramenta. Mas não funciona sozinho. Então vou te mostrar a outra ferramenta que funciona junto com, para esta, eu a uso para fazer assim quando vou deformar ou para criar gradientes para qual ping, como você pode ver aqui, existem pontos. Então, se eu clicar em cima desses pontos, você verá que existem outros pequenos pontos que aparecem aqui. Quando clico nesse pequeno ponto e faço assim, veja, estou limpando aqui, mas só porque esse retângulo aqui tem a mesma cor, você não veria o que estou fazendo. Aqui. Vamos mudar as cores. Vamos criar os gradientes. Está dizendo que eles usam essa ferramenta para criar gradientes para mostrar a você. Como eu uso cada arma para criar gradientes. Então a ferramenta que eu uso, essa, porque eu disse que essa ferramenta vai com outra. Então eles tiveram que escrever a outra ferramenta que eu uso com essa, a direção, a ferramenta de seleção direta, essa. Então, para este, eu o uso para selecionar pontos, certo? Eu uso essa ferramenta para selecionar ponteiros antes de usarmos essa ferramenta aqui para criar esses pontos. Então, quando eu seleciono esta Ferramenta de Seleção Direta e vou até aqui, você vê para me mostrar, mostre aquelas linhas que criamos antes. Então, quando eu clico neste ponto aqui, você vê essas coisas aparecerem e eu posso até andar usando essa também. Eu posso até subir, como você pode ver, como na anterior, eu posso até me deformar. Eu posso arrastar os pontos e colocá-los onde eu quiser. Veja, você vê como essa ferramenta funciona. E a outra coisa é que a outra coisa em que eu gosto de usar essa ferramenta é quando clico em cada um desses pontos, depois clico e clico e segure sua tecla Shift, clico em qualquer um desses pontos que você quiser, assim , assim. E agora vamos às cores. Basta selecionar qualquer cor para mudar de cor. Veja, essa é a outra coisa que você pode usar para projetar aqui. Agora, vamos trocar. Tão fácil. Quando estamos na PUC, você pode arrastar e brincar com essa coisa. Uma forma de usar essa ferramenta para melhorar, mesmo quando eu volto a esta, ok, e faço assim, eu posso distorcer. Eu posso deformar, usar este também. E mesmo se eu quisesse mudar de cor, essa, você também pode usá-la para mudar as cores. Quando eu venho aqui e seleciono talvez essa cor marrom de cada cor, basta clicar aqui, veja, você vê que estou com pontos por toda parte aqui. Agora, vamos mudar de cor. É alterado novamente para azul. Vamos escolher uma cor verde. Você vê o que acontece. Isso é o que acontece. Como você pode ver. Agora, a outra ferramenta que vamos usar aqui, não é uma ferramenta cujo efeito são os efeitos 3D. Nós vamos usar esses efeitos 3D aqui. Então, o que vamos fazer com esses tratados é converter formas normais ou qualquer coisa que faremos aqui em um tratado. Então, por exemplo deixe-me dizer que ele cria esse quadrado assim. É um quadrado normal. Quando eu quiser alterá-lo para uma forma 3D, vou começar a fazer o efeito aqui. Venha para o 3D, deixe de lado o clássico e diga girar. Você vê que é uma espécie de lago e essas são as propriedades das rotações do modelo Casta ou algo que funcionará com a visão aqui. Mas eu queria mostrar a vocês que vamos usar esses 3D. Deixe-me clicar em OK e ver como nosso quadrado se transformou em todas essas ferramentas que expliquei aqui. Eles são os que vamos usar durante todo esse processo desta aula até o final, espero que você tenha aprendido algo novo. Então, muito obrigado. Nos vemos na próxima aula, onde começaremos a criar nossos primos. 4. Criando gradientes.: Oi. Nesta aula, começaremos a criar nossos buggers. À medida que aprendemos a usar as ferramentas que vamos usar nesta aula, estão os fundamentos das ferramentas que serão usadas nessa aula. Então, vamos começar a criar nossos algoritmos. Então, a primeira coisa que precisamos usar aqui é desenhar uma ponta afiada, precisará de um retângulo. Então, ou você vem em DKA ou clica na letra M no seu teclado. É o atalho do retângulo. Vamos clicar e desenhar. Assim aqui. Agora temos nosso retângulo aqui, certo? Desenhamos nosso retângulo. Você pode selecionar qualquer cor que quiser e garantir que você tenha apenas a cor. Mas essa droga está desligada, certifique-se de clicar e fazer movimentos ascendentes para que você só tenha a cor aqui. Certo? Então, o que precisaremos fazer agora, o que precisaremos fazer é vir aqui e clicar em nossa malha para vir aqui e selecionar a ferramenta de malha, ou clicar na letra U no teclado. Como eu disse, essas ferramentas são as que vamos usar. Basta clicar no centro do seu retângulo, no retângulo que você criou, você obtém essas duas lentes para que possamos adicionar quantas linhas você quiser. Você pode adicionar quantas camadas quiser. Depende do seu cachimbo. De acordo com meu conselho, não adicionar muitas linhas para que você possa obter um design bonito, um lindo parque, incrível, ou você pode recolorir, essas duas se tornam uma ótima cor é bronzeamento. Cor de gradiente, certo? Então, vamos clicar e adicionar as cores. Como todos sabem, todos nós sabemos como adicionar a cor. Basta clicar em qualquer lugar para adicionar linhas, para adicionar a lente. Então, basta clicar de qualquer maneira para adicionar algumas linhas. Então, para mim, acho que isso vai ser perfeito, certo? Vamos voltar para a ferramenta Seleção. Então, nós temos isso. Agora, a ferramenta que vamos usar para mudar as cores. Espero que você se lembre dessa ferramenta aqui, a ferramenta de seleção direta, clique nela ou na letra a em seu teclado. Então, vamos mudar as cores. Você pode mudar as cores para o que quiser. Para mim, também vou mudar as cores para o que eu quiser. Lembre-se de que eu disse, quando você quer mudar as cores aqui, luminosidade ou determinado lugar ou em determinados pontos, você tem que selecionar os pontos. Ok, então vamos selecionar os pontos em que gostaríamos de mudar as cores. Para mim, vou começar com este. Selecione qualquer entrada, qualquer cor de sua escolha, certo, para mim, vou selecionar assim. Lembro-me de quando você está selecionando, quando clica no primeiro ponto, clica e segura a tecla Shift e seleciona os outros pontos que você selecionou atualmente. Se você não fizer isso, significa que você selecionou apenas um ponto. E certifique-se de selecionar esses pontos nos H's aqui, como você pode ver aqui, eu deixei esse ponto aqui. Veja, eu ainda tenho a cor verde certa. Certifique-se de selecionar todos esses pontos para anotá-los. Selecione qualquer cor de sua escolha. Não é que seja uma massa usar as cores que estou usando. Então, aqui estamos criando gradientes. Espero que você tenha terminado. Eu também terminei. Então, agora precisaremos seguir em frente. Deixe-me mudar essa. E essa. Vou dar para essa cor amarelada que é assim. Então, como você pode ver agora, criamos nosso gradiente aqui usando essas ferramentas que expliquei antes. Agora, se você quiser trocar isso, você pode andar usando essa ferramenta aqui, como eu mostrei antes. Nesta ferramenta você pode clicar neste truque de pontos. Você pode fazer o que quiser. Você pode arrastar, você vê. Mas, por enquanto , acho que é bom assim. Você pode assistir no centro, na medula aqui nessas cores. Basta jogar junto, só para misturar essas cores. Vamos trocar. Como mostrei antes, como usar essa ferramenta para melhorar. Vamos trocar isso apenas para misturar essas cores. Mas não exagere. Por favor. Certifique-se de fazer isso sem problemas. Acho que para mim isso é bom por enquanto. Então, vamos clicar na ferramenta Seleção e colocá-la no centro. Então é isso para esta aula. Espero que você tenha aprendido algo novo. Nos vemos na próxima aula, na qual vamos exportar isso do Adobe Illustrator para o Adobe Photoshop. 5. Exportação para o Photoshop.: Olá, como eu disse nesta aula, vamos exportar nossos gradientes do Adobe Illustrator para o Adobe Photoshop. A primeira coisa que precisamos fazer é criar nossa tela. Quando você já estiver no seu Adobe Photoshop, deixe-me clicar no novo arquivo. A partir daqui, imprima, como o que fizemos no Adobe Illustrator, selecione a letra e crie. Agora, aqui estamos dentro do nosso Adobe Photoshop. Então, o que vamos fazer agora é acessar o Adobe Illustrator pegar nossos gradientes e exportá-los para o Adobe Photoshop. Vamos ao nosso Adobe Illustrator. Agora, aqui temos nossos gradientes com a ferramenta de seleção. Clique em, nos gradientes e em seguida, clique em Controle C para copiá-los. Se você estiver em um Mac, clique no Comando C para copiar os gradientes ou simplesmente venha até aqui para ver uma cópia profunda. Então vamos ao nosso Photoshop. Então, quando você vier aqui para o Photoshop, basta clicar em Control V. E então isso vai aparecer. Então, quando ele aparecer, basta deixá-lo em pixels. Ou você o coloca em pixels ou borra um objeto ou será o mesmo. Mas para mim, vou usar pixels e clicar em “Ok”. Agora temos nossos gradientes no Adobe Photoshop. Então, muito obrigado. Nos vemos na próxima aula, qual manipularemos e adicionaremos detalhes. Além desses gradientes que você criou no Adobe Illustrator. 6. Adicionando ruído e descarga.: Portanto, nesta aula, adicionaremos detalhes ao nosso volume, como no design que criamos no Adobe Illustrator. Esses, esse gradiente. Então, a primeira coisa que vamos fazer é reduzir o tamanho disso. Vamos colocá-lo no centro assim. E o que precisamos agora, precisaremos criar um plano de fundo, um belo plano de fundo para isso. Então, aqui, vamos selecionar essa etapa no Illustrator, temos essas ferramentas de elipse e a ferramenta Retângulo. Então, basta clicar aqui para obter a ferramenta de elipse. Aqui, se você quiser que a elipse clique na letra U. Então, ela selecionará ou clique apenas para herdar e clique com o botão direito do mouse, você verá outras opções dos outros círculos. Então, para este, você precisa de um Genesis retangular. Selecione esse retângulo. Certifique-se de que esse traço esteja desativado. Claro que o derrame está errado. E aqui, você pode escolher qualquer cor de sua escolha. Para mim. Por enquanto, vou usar apenas verde. Eu vou mudar isso mais tarde. Então, vamos desenhar nosso retângulo assim. Para mim, esse será perfeito assim. Então faça isso. Para mover isso na parte de trás do nosso gradiente. Você pode passar para o painel de camadas. Basta clicar nele e arrastá-lo para o fundo desta forma. Ou a outra maneira de levá-lo para a sala de reuniões é clicar em Controlar em um navio, no seu, no seu, no seu teclado. Clique em Controle no seu teclado. E o colchete esquerdo, assim, colchete esquerdo que está abaixo de mais e menos no controle do teclado. E então o colchete esquerdo do seu Mac é Command. E o colchete esquerdo, assim para essa cor aqui. Para a cor do nosso plano de fundo, este, basta clicar duas vezes neste ano. Eu gostaria de mudar a cor para uma cor azul, cor púrpura escura, pernas. Então está tudo bem. Então vamos movê-lo para baixo assim e para o outro lado. Para este, ou mude a cor novamente, isso não parece bom. Vamos dar uma cor acinzentada como essa. Ok. Vamos fazer com que caiba na tela. Vamos aumentar o tamanho. Desculpe. Próximo. Então isso Então, sim, legal. Acho que isso é bom por enquanto. E então, para este, vou deixar assim. Agora, vamos adicionar os detalhes a esses efeitos, certo? Então, o primeiro efeito que vamos adicionar aqui é chamado de ruído. Vamos adicionar ruído aos dois. A primeira coisa que precisamos fazer é converter isso em um objeto inteligente. Então, para converter esses, este, esse plano de fundo que você criou, o plano de fundo das notas em um objeto inteligente que veio para comer aqui, clique com o botão direito do mouse e vá até este, ele diz Converter em objeto inteligente. A razão pela qual os estamos convertendo Smart Object é que podemos adicionar efeitos em uma nave. E quando ele for convertido em um Objeto Inteligente, você não conseguirá ensinar cada um como um objeto nítido. Agora é uma espécie de professor. Não é mais um pontiagudo. Então, se você quiser mudar a cor, se clicarmos duas vezes nela, você verá que ela se abre em outra. Você pode passá-la para uma nova camada agora, o que é chamado de camada. Mas quando você clica duas vezes aqui, vamos clicar duas vezes aqui. E você abre em uma nova camada. Quando ele abre em uma nova camada, podemos editá-lo como uma forma na Yulia, assim, você pode ver que eu posso mudar a cor. E se eu puder, se eu mudar a cor aqui e disser ok, se eu fechar aqui e disser Sim, ela será atualizada do outro lado, como você pode ver aqui. Então, vou desfazer esses Comandos Z ou Controle Z. Então, o que precisamos fazer aqui agora, já que o convertemos em um objeto inteligente. Agora, o que faremos é ir até o Filtro. Então. Agora vamos para este que diz Noise, Add Noise. Então, o ruído é uma espécie de chuva ou rugosidade, como você pode ver agora, ele mudou. Agora você pode ver que há uma rugosidade nos detalhes de Pitt. Então, quando eu diminuo o ruído para 0,10, você pode ver que não há nada. Então eu acho que você tem, você pode ver a diferença. Então, vamos adicionar um pouco de ruído. É, é barulho, eu acho que para mim, eu escolho 30. Assim, você pode escolher qualquer um e alterá-lo posteriormente. Então, vamos clicar em Ok. Veja agora que temos um pico de detalhes sobre nosso histórico lá. Então. Sim, acho que a cor é boa. E também neste caso, podemos adicionar ruído. Vamos até o filtro. Vamos ao ruído e depois adicionar ruído novamente para que você faça novamente neste caso. Sim, isso é bom para mim. Em seguida, clique em Ok, quando terminar, vamos ampliar isso um pouco. Vamos ampliá-lo. Ok, agora o que queremos fazer com eles, vamos trocá-los. Lembre-se de que estávamos trabalhando no Adobe Illustrator. Agora estamos no Adobe Photoshop. Vamos distorcer isso novamente para que tenha uma aparência melhor. Então, vamos clicar em cima dessas juntas aqui, e depois vamos para Warp, certo? Quando você está aqui, você pode andar do jeito que vê, há pontos que você pode arrastar e fazer o que quiser, certo? E mesmo se você quiser adicionar pontos, como o que estávamos fazendo no Adobe Illustrator, basta clicar em Controle. Você vê que, ao clicar em Controlar e passar o mouse sobre onde e onde eu quiser, sobre esses gradientes aqui, você verá que haverá uma área de edição. E quando você clica assim, você vê que um ponto foi editado aqui. Quando eu clico no meu controle e clico de qualquer maneira, você vê que eu tenho outro ponto de edição. Então é assim que adicionamos pontos aqui. Adobe Photoshop, é um pouco diferente do Adobe Illustrator. Então, para mim, vou adicionar alguns pontos e 81 aqui. Outro. Sim, desculpe. Sejamos sinceros, deixe-me andar primeiro antes de comer esses pontos. Então eu vou fazer isso a seguir. Então, sim. Então agora eu vou até você para fazer o que quiser. Você pode me seguir passo a passo, ou você pode criar seu próprio design exclusivo. Então ele pode fazer mais ou menos assim. Faça assim. É o comprimento dessa perna? Isso, isso é bom. Acho que gosto disso. Eu gosto disso para mim. Então, você também faz o que quiser, mas certifique-se de seguir as etapas e os métodos que estou mostrando aqui. Deixe-me colocar esse aqui. Então, isso é bom por enquanto para mim. Assim. Espero que você também tenha inventado algo assim que for diferente. Mas, por favor, siga os métodos que estou lhe mostrando. Então, obrigado. É isso para esta aula. Nos vemos na próxima aula, qual adicionaremos sombras em nossas partículas no design. 7. Adicionando texto e sombras.: Então, nesta aula, adicionaremos textura e sombras às nossas fivelas e design. Então, a primeira coisa que vamos fazer é vir nossos painéis de camadas aqui e clicar duas vezes nessa camada aqui, certo? E isso vai aparecer. Então, o que queremos aqui é essa que diz sombra projetada, basta clicar em cima dela aqui. Como você pode ver, temos algumas peças afiadas aqui. Portanto, você pode brincar com essas configurações aqui para obter o tamanho da sombra que deseja. Com todas essas configurações aqui. Você pode até mesmo brincar com isso apenas pelo ângulo das sombras. Pode jogar com isso. Para mim, vou usar 90 graus. 90 para mim é bom. Essa é a distância da sombra. Você pode adicionar ruído à sombra, mas fazer com que ela pareça a mesma coisa é nossa base. Vamos colocar isso no dia T. Acho que é demais. Já foi testado. Acho que esse seria perfeito. Como você pode ver. Esse é o ruído que eu editei. Você também pode adicionar ruído, brincar com as configurações e obter algo que você possa gostar. E quando terminar, basta clicar em OK. Então, agora você vê que temos alguma sombra refletindo aqui. Então, vamos adicionar algum texto. Para texto. Não precisamos de muitas coisas. Vamos pegar nossa ferramenta de digitação. Para a ferramenta de digitação, clique na letra T em seu teclado aqui. Usando a ferramenta da guia Texto, você pode clicar nesta, basta clicar assim. Em seguida, ele fornecerá uma maneira normal de digitar texto. Se você selecionar todo esse texto, se quiser alterar a cor, selecione tudo e, em seguida, basta vir aqui. Como você pode ver, a cor do texto mudará, certo? Essa é a Ferramenta de Texto Horizontal. E então, para o, deixe-me remover essa ferramenta de tipo horizontal. E então, para a ferramenta de digitação vertical, esta guia de cima para baixo. E eu faço assim, como você pode ver, quer dizer. Então, com isso, você vê todos os textos do Unicorn assim. Então, quando clicamos duas vezes, isso pode ser devido a todo esse tipo de coisa, o que queremos. Tipo. Homens. Como você pode ver, é assim. Quando um texto é digitado verticalmente, todos os textos são chamados verticalmente. Isso é o que acontecerá com a guia Texto vertical esses dois tipos de guia que você usará. Mas sim, se você quiser usar a vertical, você pode usar o tapete vermelho para mim. Por enquanto, vou usar a horizontal, clicar com o botão direito na horizontal e podemos até mesmo mudar a cor antes de você começar a digitar. Então eu vou escolher essa cor acinzentada escura. Basta clicar em qualquer lugar aqui e digitar o que quiser para mim. Acabei de digitar j1o1. Isso é bom para você aumentar o tamanho do texto. Apenas venha aqui. Diríamos que há um t pequeno e a letra maiúscula T. E você vê que há 36 PT aqui, o que significa 36 pontos. Você pode clicar aqui. E então neste menu suspenso aqui, você pode selecionar o tamanho do texto que você deseja. Nós não dissemos que isso é 72. Se você achar que um texto é muito pequeno ou se achar que é ainda mais do que isso, você pode digitar aqui o número que deseja gravar em 101.000. Então entendemos o que vai acontecer. Você vê? Isso é o que está acontecendo. Meu texto está no auge agora, como você pode ver agora nos currículos A1, Oh, muito grande agora. Então eu tenho que reduzir o tamanho. Eu o selecionei e depois virei aqui. Você reduz o tamanho e coloca 200 para ver, você vê agora que chegou aqui, desculpe. Aqui está meu texto, aqui, está meu texto aqui, então vou arrastá-lo até aqui. Então é isso. Acho que você já viu como o texto ou o tipo dois moldam como mudar a cor para mudar o tamanho. Você pode alterá-lo usando o ponto que eles lhe deram lá. Mas se você achar que ainda será muito pequeno, você pode digitar o que quiser. Então, para a cor do texto, vou selecionar aqui. Acho que não é isso que eu quero. Essa cor esbranquiçada e não. Acho que essa cor aqui serve para mim. E então eu vou clicar em Ok. Em seguida, clique lá. Então é isso que temos aqui para que você altere a fonte. Se você se sente como a fonte que você tem aqui, você não gosta dela. Você pode vir aqui e clicar neste menu suspenso. Aqui você pode ver os estilos ou a fonte, fico feliz em ter. Você pode selecionar qualquer fonte que você goste e use. A fonte que eu usei está aqui. Se esta, que é chamada bainita, é irônica quando a densidade é devida, uma que eu usei aqui para esta aula. O que você precisa fazer agora, precisamos adicionar outro texto novamente para obter mais detalhes. Vamos clicar em nossa ferramenta de digitação. Dada a letra T. Basta pressionar em qualquer lugar aqui. Então, para o tamanho, acho que o tamanho é muito grande. Agora, vou reduzir o tamanho para 18. Então você vê que eu tenho um tamanho menor agora. Talvez seja necessário até aqui para que eu veja o que está digitando em LP. Clique duas vezes para selecionar isso. Agora, vamos começar a digitar. Então, eu vou digitar qualquer coisa ainda, mesmo que não faça sentido, você pode digitar qualquer coisa. Você pode digitar o que quiser em seu design. Então eu digitei meu texto aqui, posso arrastá-lo e colocá-lo aqui para que você possa ver no, eu sinto que havia uma grande lacuna aqui entre o texto. Então, quando eu clico duas vezes nesse texto aqui, tudo bem, então eu tenho isso selecionado. Quando eu chego às propriedades aqui, você vê que existem essas opções daqui, do texto. Aqui mesmo. Está verificado aqui, como você pode ver, há este aqui que é 53 pontos é a lacuna entre a ferramenta de texto e eu clico aqui e arrasto. Você vê que essa lacuna está diminuindo. Ou mesmo se quiser, você pode clicar neste menu suspenso aqui e selecionar qualquer um deles e ver o que vai acontecer. Ou você pode digitar aqui o número do espaço que você deseja. Eu clico em 19. Você vê que mudou assim. Você vê que mudou. Ele moveu o APT, quando eu clico aqui no 50 e clico aqui, você o vê movido e até mesmo a cor do texto, você pode alterá-lo daqui também, certo? Então, para mim, basta clicar e arrastar a perna. Então, isso vai ser perfeito e depois assim. E eu sinto que meu texto não é suficiente. Então, deixe-me adicionar um pouco de textura. De novo. Acho que isso é bom o suficiente por enquanto. Então, o que precisamos fazer agora é rotacionar isso. Para girar isso quando você chega aqui, você vê, ao acessar sua ferramenta de seleção, esses dois aqui. Quando você vem aqui, vê que quando chega à borda ou ao canto desses textos, vê que eles serão como uma flecha cavitária. Basta clicar e girar assim. Rotacione-o. E acho que é o próximo. Então, deixe-me arrastá-lo para o outro lado. Sinto que preciso girá-lo. Assim. Isso está muito melhor agora e eu sinto que precisaria mudar a fonte. Vou apenas selecionar tudo isso com esse formato. Eu vou vir aqui. Então deixe-me procurar o telefone que eu talvez goste, clique aqui. E isso agora é muito pequeno. É Nicole de outra forma. É tímido. Esse aqui. E clique em Ok. Lá vamos nós. Acho que isso parece bom para mim. E então deixe-me aumentar o tamanho para lexer para colocar é e então eles vão embora, isso é para mim e para k1k ou n tau in e teclado para este, eu vou arrastá-lo para o outro lado. Então. Isso é o que temos por enquanto. Muito obrigado por estar comigo nesta aula. Nos vemos na próxima aula, onde adicionarei mais detalhes ao nosso design. 8. Finalização. : Olá, bem-vindo à última aula de design dessas partículas. Agora, o que vamos fazer é adicionar os detalhes finais a esse nosso design aqui e finalizar e ver como serão nossas saídas. Agora, como morávamos aqui antes, sinto que podemos adicionar algo como uma assinatura. Então, para fazermos isso, vamos criar uma nova camada. Certo? Então, jogue junto com isso. Não é que você esteja largando isso. Eu não sabia antes. Eu criei um design diferente. Estou ótimo. Estou criando isso agora aqui. Então, siga-me passo a passo e tente ser criativo, certo? Então, criamos uma nova camada. Para criar uma nova camada, você chegará a essa caixa com vazamento e clique nessa pequena vantagem. E então vamos procurar nossa ferramenta de lápis. Aqui, onde encontramos nossa ferramenta de pincel, vamos selecionar nosso lápis para escrever. Você pode reduzir o tamanho dessa ferramenta de lápis clicando nos colchetes, à direita. Quando o teclado, que é o colchete vermelho, é usado para aumentar os colchetes esquerdos é para reduzir o tamanho e depois clicar em Alt e clicar com o botão direito, clicar com o mouse e arrastá-lo para a esquerda. O tamanho aumentará. Quando você o arrasta para a direita, o tamanho diminui. E quando você o arrasta para cima, para ficar mais macio, como você pode ver, deixe-me aumentar o tamanho para ver como fica agora que está macio, entendemos a aparência. Você vê. Mas quando eu o arrasto para baixo e vejo que é um pincel duro. Então, gostaríamos de usar o preço mais baixo, como as abelhas, ou para mudar essa suavidade e dureza, você pode até mesmo do tamanho que você pode vir aqui. Esses dois assim, o preço será difícil. E então, quando você faz essa pesquisa, quando você faz assim, seu lápis por trás e quando você faz isso, seu lápis macio e depois faz isso para ficar menor. E quando o arrastamos para o outro lado, ele deve ser bico. Então, depende de você quais métodos você deseja, certo? Tamanho para mim, eu acho. Aqui precisamos fazer algo como uma assinatura para mim. Acho que só vou escolher o tamanho. Não é bem o que eu quero. Apenas jogue junto com isso. Mais ou menos assim, mas não muito preciso. Vamos ampliar para ver o que estamos fazendo. Acho que isso pode ser bom. Então, agora vamos vir aqui e clicar duas vezes sobre isso. Mas não parece muito bom. Quero que a cor combine com a que combina com nossos textos . Exclua isso. Deixe-me selecionar nossa ferramenta de lápis novamente com a cor aqui. Para a cor. Acho que não gosto dessa cor, a cor que usamos em nossos dentes. Já faz uma hora no Mar Vermelho. Exatamente um. Perca as cores que isso é para tocar. Talvez esse. Deixe-me ver, mesmo que não corresponda exatamente. Então agora vamos assinar, desculpe, desculpe, tímido lá dentro. Eu sei que não é fácil conseguir a assinatura perfeita. Então, acho que pode ser que isso me permita tentar reduzir o tamanho. Portanto, é complicado aqui. Isso é uma espécie de assinatura lá. Então eu acho que isso pode ser perfeito. A outra coisa que você pode adicionar, agora, vamos combinar todas essas camadas. Clique na camada na parte superior, clique e segure a tecla Shift, vá até a camada inferior desta forma e, em seguida, clique com o botão direito do mouse e converta todas elas em um objeto inteligente. Convertendo, desculpe, certo, agora temos uma única camada. Todas essas coisas agora estão agrupadas em uma camada. Agora é uma única imagem, um design único, como você pode ver quando eu a movo para onde eu quiser. Agora. Então, isso é cada um para este projeto. Primeiro projeto em milhares. Então, espero que você tenha aprendido algo novo. Eu odiava criar seus próprios tacos design e não se esqueça de compartilhar seus designs comigo para que eu revise seu trabalho e diga onde você precisa melhorar ou se ele é perfeito, eu te avisarei. Eu realmente tenho certeza de que você vai criar algo muito melhor do que o meu não era uma linha muito bonita. Se você quiser enviar seu, seu, seu projeto ou design veja abaixo desta aula aqui quando você rola para baixo e veja onde está escrito Classe, Projetos e Recursos de Classe. Ao clicar lá, você verá onde está escrito, crie um projeto no teatro, procrie. Ao clicar em criar um projeto, você terá opções para editá-lo com firmeza, anexá-lo a uma imagem, vídeo ou qualquer coisa que você tenha criado, se for bem curto. Então, isso é para esta aula e lembre-se de compartilhar seu trabalho comigo. E mesmo se você tiver algumas perguntas, por favor, vá em frente. Comenta que ela faria suas perguntas e eu estarei sempre disponível para responder suas perguntas, e eu realmente agradeceria isso. E eu estou muito, muito feliz de estar com você até o final deste projeto. 9. Conclusão. : Parabéns. Você chegou até o final desta aula. Sei que não foi fácil, mas precisava de alguém. Com um paciente como você. Fizemos um ótimo trabalho. Você fez um ótimo trabalho. Eu repito. Então, esse é o resultado final do que estávamos fazendo durante toda a aula. Agora, acredito firmemente que você está pronto para criar seu design permanente. Desenhos bonitos. Desenhos ainda mais bonitos que os meus. Ou em designs criativos, é Ada para seu portfólio ou para seus clientes. Por favor, não se esqueça de criar seus designs. Por favor, compartilhe-os comigo. Eu disse que basta rolar para baixo deste vídeo ver onde estão os recursos e as virilhas. Quando você clica nessa seção, você vê uma barra verde onde diz criar um novo projeto. Eles clicam em Criar um novo projeto e anexam seu arquivo. Se eu encontrar uma imagem de professor, um vídeo ou qualquer coisa que você tenha criado para que eu possa ver e revisar seu trabalho. Estou sempre disponível para revisar seu trabalho e, assim como eles, sempre que você tiver dúvidas. Se você tiver alguma dúvida, basta comentar na seção de comentários. Eu entrarei em contato com você assim que eu ver seu comentário. Então, muito obrigado. Te vejo na próxima aula. Tchau.