Transcrições
1. Bem-vindo ao curso: Neste curso, mostrarei
como criar vídeos de
boa qualidade
rapidamente e
me permitiu gerar mais 850.000 visualizações no
YouTube em um ano. Este curso é meu manual que qualquer pessoa pode seguir desde o planejamento, edição, filmagem
e publicação. Sim, sem experiência anterior. Este é o
curso certo para você. Estou muito empolgada e estou muito ansiosa para ver
você no curso.
2. Como criar um estúdio Home: Nunca me defini
como uma pessoa criativa. Mas acho que
meio que me tornei um. Na verdade, não queremos dizer
saber sobre isso. E como parte disso, eu tenho um pequeno estúdio de gravação ou é apenas uma sala
onde eu faço meus vídeos. Atualmente, a maioria dos meus vídeos nos últimos 34 meses está aprendendo mais sobre essa
sala dedicada do que eu. Mas, no passado, e
fiz muitos, muitos vídeos, foram realmente
bem-sucedidos e os fiz
exatamente no mesmo lugar. Pessoal, vai
depender de suas circunstâncias, mas qualquer lugar que
você decida filmar, se você pode
ficar no mesmo lugar, se você nos permitiu, se você está fazendo tutoriais muito disso é só
falar em vídeos de cabeça. Você não precisa
estar em nenhum outro lugar. Em seguida, considere ter
o mesmo local para pelo
menos seus primeiros
20 a 50 vídeos. A razão pela qual é conveniente? Porque você já
sabe muitas coisas sobre esse ambiente. Em primeiro lugar, é mais fácil porque você não
precisa se preocupar
muito com o
fundo e com a forma como a câmera está
focando em apontar. Então você já tem o classificado. Você pode
fixar sua câmera em um tripé, por exemplo, para que ela fique
na mesma posição e esteja onde precisa estar, você sabe, quanto à iluminação. Assim, você pode sentir minha qualidade
de áudio estável
a qualquer momento . Então, realmente ajuda ter a mesma posição fixa
que eu seria o conselho deles
que eu lhe daria. Deixe-me contar uma
pequena história. Na verdade, quando eu estava
nos primeiros vídeos
e estava fazendo, você teria aquele momento
criativo. Ok, agora vamos, vamos filmar. Eu sei o que estou fazendo. E então eu penso, ok,
onde está a câmera? E procuramos a
câmera, enquanto na empresa de
cartões SD, os cartões caem. Oh, agora estou sentindo falta da minha bateria. Minha bateria não está carregada. Então, todo esse incômodo tentar encontrar as
partes em um tripé e com
um microfone e simplesmente não se organizar foi, na verdade, um assassino
motivacional. E no final, eu
estava muito frustrada
e cansada antes de
começar a filmar. Hoje em dia, é muito simples
para mim começar a gravar. Eu tenho esse pequeno
controle remoto para minha iluminação, que eu posso
ligar e desligar. Então você pode ver que isso está desligado e eu posso simplesmente virar as costas dele. Nossa câmera está fixada em
um tripé aqui. Eu tenho um microfone de lapela, que acabei de conectar a
mim mesmo e começar a gravar. Essa configuração permite que você possa replicar essa configuração da
maneira que realmente quiser. Você pode usar um telefone celular, um smartphone ali para gravar um anel de luz ou algum tipo de luz ou luz natural, se
quiser fazer isso durante o dia. E então algum tipo de sistema de
microfone. Do jeito que você quiser fazer, a ação que eu quero te
dar é cronometrar quanto tempo você leva de fazer uma atividade diferente para realmente começar a gravar, ok, quanto tempo
isso leva? Se isso levar
mais de 30 segundos, começarei a questionar
seus painéis solares. Comece a pensar em como
podemos realmente melhorar isso. E pensar nisso
realmente o ajudará
a gravar muitos
vídeos com bastante rapidez.
3. Quando filmar e quando não: Algo que eu errei
no começo foi quando filmar. Em primeiro lugar, eu estava
tentando filmar durante o dia porque tenho uma iluminação
muito boa. dia foi realmente a melhor época para obter os melhores vídeos. Mas durante o dia tinha
muitas restrições com vida
familiar e o tempo limitado. Então, eu estava tentando fazer com que esses
vídeos não fossem muito rápidos. Na verdade, isso foi
muito frustrante porque cada
erro que cometi na câmera, e vou te mostrar, ainda
posso cometer muitos. E eu ganhei
muito antigamente. Foi muito frustrante e
foi uma perda de tempo. E tenho certeza de que meus vídeos
iniciais e
você pode realmente assisti-los nem foram
tão bons. Neste vídeo, darei três
dicas para manter o curso. primeiro passo é filmar pensando no
seu público. Estou olhando para a lente da
câmera agora. E estou pensando em quem
realmente vai gostar desse curso e quem
vai curtir esse curso? E eu estou falando diretamente com você. Na verdade, isso
me faz moldar minha linguagem e torna mais fácil para
mim me expressar. A segunda dica que posso dar
é não se forçar se você não estiver se
sentindo de bom humor. Não filme. Acho que as pessoas
retomam quando estão
de mau humor ou
simplesmente se sentem nervosas. E muitas vezes quando você está filmando, repetindo,
filmando repetindo, você pode ver que
depois da décima tomada você perdeu
aquele sorriso inicial que está tentando ter. E isso não é algo
natural para todos. parte gordurosa vai
te dar um começo. Simples. Só não pense em todas as complexidades
dos vídeos e em todos os diferentes
ângulos e filmagens. Basta começar de forma simples. Basta falar com os mestres da câmera. Prática simples e
adquira o hábito de
gravar, editar e
publicar com bastante frequência, pois pode ser
a melhor maneira de fazer você aprender rápido, publicar o
máximo que puder e aumentar rapidamente
essa qualidade de vídeo. Agora, vamos lembrar de uma
coisa: feedback é ouro. Realmente quero receber
feedback de nossos vídeos. E o feedback precisa vir
das pessoas certas
é o compromisso seu público não se
engane ao tentar enviar esses
vídeos para a França. Estão tentando mostrá-los
aos seus amigos do Facebook ,
mesmo porque eu
garanto que você não receberá o feedback
certo de que precisa. Primeiro de tudo, porque
eles normalmente não são seu
público-alvo, a menos que sejam. Em segundo lugar, você quer
aquele feedback
severo, que muitas pessoas que sabem
que você realmente não vão
lhe dar se quiser entrar
em contato comigo diretamente, e fico feliz em lhe dar um pequeno feedback
sobre seus vídeos. Espero que você tenha
gostado deste, diga na próxima vez.
4. Quando é que o vídeo é bom o suficiente?: Isso é bom o suficiente? Essa é a
pergunta principal que você deve se perguntar quando
estiver filmando. Lembre-se do nosso objetivo. Nosso objetivo é filmar o
máximo de vídeos possível e aumentar esse ponto de qualidade com o qual nos
familiarizamos com a qualidade. Mas, obviamente,
não
estamos no começo, não vamos
estar à altura. Mas, às vezes, alguns vídeos simplesmente não deveriam ser
lançados na Internet. Mas outras vezes, só
precisamos publicar e
continuar. Como decidimos isso, aquele bar? Como realmente nos
configuramos? A primeira coisa que precisamos é
sair do caminho. Não compare seus vídeos
com outros criadores de vídeo. Agora, eles podem ter muito mais experiência do que
você faria há mais tempo. Então, esse não é realmente o seu objetivo. A primeira coisa é a decência
completa. Esse é o bar da decência. A primeira coisa é olhar para
si mesmo. Você é apresentável? Você está feliz com
o que está vestindo? Se você tem algum vegetal ou alguma coisa em seus dentes, se você está bem. E quanto ao plano de fundo? Como o fundo é Ali, talvez
qualquer ruído ou cabo também
esteja
disponível para você. Isso não vai me incomodar muito. Eu não presto muita
atenção ao que é pano de fundo. Mas se havia
algo realmente horrível, então você precisa refilmar
os níveis de áudio. Se o nível de áudio
estiver completamente
fora de controle ou
algum tipo de problema acontecer com sua
câmera e com alguém fora de foco, isso
seria um motivo para reiniciar. Adão. Muito, muito começo. Todos vocês identificam erros
que cometeram na edição. Alguns deles você
será capaz de encobrir, outros você não. O importante é
mantê-lo lá fora. Lembre-se das expectativas que você estabeleceu
desde o início, especialmente se você é
novo em vídeos gratuitos Para começar,
as pessoas não serão muito
exigentes com você e
não o prejudicarão muito. Descobri que os comentários
no YouTube, por exemplo, foram bastante favoráveis. Então, a dica principal
que eu quero dar para esta aqui é a segunda, não tente refilmar
o mesmo vídeo de vez em quando. Tente ter tempo e preparação suficientes
para gravar o vídeo em uma sessão e gravá-lo em uma sessão e editá-lo em uma
sessão diferente, se quiser, você pode combiná-los juntos
se você tiver tempo suficiente, mas tente separar
essas duas sessões. No início de nossa jornada, sabemos que vamos
cometer muitos erros, mas não vamos nos concentrar em todas essas coisas malucas que
precisaremos aprender. Vamos escolher um. Se escolhermos apenas um aspecto do nosso vídeo que
queremos melhorar. E quando mantenho tudo
no
mesmo nível de antes de fazermos
essa única melhoria. Depois de conhecer esses 100 vídeos, você terá 100% de melhorias. E eu garanto
que essa será
a melhor maneira de você
chegar onde quiser na câmera. Ser
capaz de gravar o vídeo é obter as visualizações
que você deseja. Agora, em nosso próximo capítulo, analisaremos equipamentos que são cruciais
para o seu sucesso. Espero que você tenha gostado deste. vejo na próxima vez.
5. Planejando um vídeo: Olá pessoal, bem-vindos de volta
a este curso. Hoje vamos analisar o acampamento
planejando seus vídeos. Portanto, é muito importante ter um bom plano antes de
realmente gravar seus vídeos. Eu recomendo que você comece a planejar
seus vídeos alguns dias ou uma semana antes dos dados reais que
você vai filmar. Não devemos estar alguns dias antes do dia em que
você deseja publicar. Portanto, sempre ter um
bom conjunto de ideias a partir da geração de ideias pode ser algo que você possa fazer. Tenho em papel e caneta noção de bloco de notas do
Excel de
que são tantos aplicativos que usei no passado. Às vezes, fique com um,
às vezes se mova. Sim, faça o que
você realmente sente. Então, vou mostrar
agora na tela, quando estou realmente fazendo aqui, temos o rastreador de
projetos de rádio para YouTube que não é algo que
você possa aprender gratuitamente. É um modelo. E eu comecei a usar isso. Como você pode ver, eu tenho
todos os vídeos. Eu não tenho todos eles. Comecei em um certo
ponto e não é perfeito. Quero dizer, os números estão em
todo lugar, os status deles, alguns deles estão escrevendo
vídeos e nunca o fizeram. Eles foram publicados. Modo de pesquisa e eu
simplesmente me
esqueci de que simplesmente não tinha mais
nenhum interesse. Estou fazendo eles. Portanto, não é um processo
simples que
existam alguns vídeos
que
eu pensei que transformariam
o mundo do trabalho. E então, com base no feedback
que recebi de outros vídeos, conectarei você a eles. Pensei: Bem, se isso não despertou interesse e
eu não vou filmar, vou trocá-lo. Portanto, há muita
pivotação acontecendo. E você verá isso
acontecendo
dependendo de seus casos de uso. Então, o que eu faço por aqui
é ter uma ideia de quando
vou publicar vídeos. Agora, eu faço isso, mas eu também não. Então você pode ver que eu tinha um vídeo que publiquei
aqui na segunda-feira. Na verdade, houve um
vídeo que eu fiz na sexta-feira e, na verdade, fiz
outro lugar no momento. Eu filmei lá na sexta-feira e
acabei de publicar ou
sexta-feira à tarde. Então, foi um vídeo
inesperado que nem
estava aqui para ser
realmente bom. Foi apenas algo em que
pensei na minha cabeça e
anotei algumas notas e
pronto, postei um vídeo. Lembre-se de que isso não é voltado para a frente ou para o cliente, então ninguém vê
que essa ferramenta que você está usando
não precisa ser a coisa
perfeita para divulgar
seus conceitos. Você
divulga seus vídeos o mais rápido possível. Meio que não importa. Também tenha uma categoria de ideias na qual você pode
anotar algumas ideias. E então eu tenho os vídeos
antigos aqui. Desculpe, Mish, dê um exemplo. Então, rápido, colon e
eu clico em Novo
e clico, por exemplo,
neste vídeo aqui. Então, planejando filmar vídeos. Então, uma vez que eu
criei isso, eu não abri como uma página,
então eu posso criá-la. E agora eu posso usar um modelo de
projeto, que é a única manipulação pela metade, que é esse
modelo aqui. E isso meio que pré-preenche
algumas coisas para usar. Agora eu não criei
esse modelo, eu apenas uso o número
da maneira que eu o uso. Você pode ter ideias de títulos. Se estiver pensando nelas, as
palavras-chave que você deseja usar, as informações do patrocinador,
se você tiver o patrocinador, a lista de
filmagens B que você precisa fazer, que
podem ser adicionadas aqui. Então, por exemplo, lâmpada, foto em B-roll
de uma lâmpada aqui. Eu tenho mais algumas coisas
sobre pesquisa. Eu posso meio que fazer algumas
anotações. Eu também tenho um cenário
chamado script ou, ei, ei, não existe uma estrutura
chamada estrutura alta,
então é o gancho, a introdução, o
local e, em seguida, a
venda final ou a página de vendas. Então isso é uma espécie de estrutura. Você pode, você terá sua
própria estrutura para filmar. Mas normalmente você
juntaria a introdução, depois a essência do conteúdo, o valor e, em seguida, as
n células extraídas desta lição são que seu plano
não precisa ser perfeito. Você não precisa
escrever palavra por palavra. Tudo o que você está fazendo, um esboço é ótimo. Mas ter uma ideia do seu título enquanto
filma o vídeo,
alto nível, colmeia,
valor de introdução de um gancho e contorno de outro. Isso também será ótimo. Lembre-se em cada vídeo de ter um ponto exato em que você está
fazendo sua chamada à ação. Não esqueça sua
chamada à ação. Isso pode ser inscrito em
seu canal ou conferir meu curso ou qualquer que
seja sua chamada à ação. Lembre-se de incluí-los
em seu vídeo, como sempre, espero que você tenha gostado desse
vídeo e até a próxima.
6. Câmera, luzes e microfone: Neste vídeo de hoje,
falaremos um pouco mais detalhadamente sobre
o equipamento que estou usando. Agora, acredito firmemente que
o equipamento que você realmente tem
dependeria inteiramente de seus objetivos. Isso é um hobby? Você está tentando ganhar
dinheiro com essa atividade? Então, você vai
criar cursos on-line? Precisa de um certo nível de
qualidade de suas filmagens, de sua câmera, seu
microfone e sua iluminação. Então, esses são os
três componentes, câmera e microfone
na iluminação. Eu não sou cinegrafista,
fotógrafo, para ser justo. Então, eu nem
vou tentar aprender tudo o que eu não
deveria saber sobre ISOS,
exposições, toda a nossa equipe, esse não é o curso para isso. O que estou fazendo, estou usando um Sony Z v1 para
gravar este vídeo aqui, agora, o sol é que o EV-1 está no foco automático e
está no automático. E eu gravei todos os meus
vídeos para todos os meus cursos. Eu gerei todas essas visualizações
e todos os milhares de libras que mencionei
anteriormente com as configurações automáticas. Portanto, a grande economia de tempo
que posso oferecer é usar as configurações
automáticas e usar uma câmera que basicamente pode
ser conectada e usada. Examinei o cern,
se você quiser, e descobri que
era
o melhor em termos de
foco antigo. E é um
pouco caro, mas você pode usar qualquer coisa do seu celular ou qualquer outra coisa que
tenha e pode se dar ao luxo de começar a filmar além do
altar, focando no Flip A câmera da câmera
Flip é útil, mas também pode ser um
pequeno problema. Então, à esquerda,
agora olhando para a câmera giratória
e eu posso me ver, posso ver como ela está alinhada
porque ele está gravando. Mas você deve ter notado
que meu medidor mudou. Então, ter aquela pequena câmera
ao seu lado é bom. Mas isso não vai
te distrair nem um pouco. E o que não queremos é ter algo que
não o tenha. E você está se perguntando
toda vez que está filmando, mas isso ainda está gravando
ou é para de gravar? Porque às vezes
coisas como a câmera superaquecimento ou a
bateria precisavam de íons. A menos que você veja isso naquela pequena tela, você
saberá disso. Então, isso pode ser um problema. Outra coisa a considerar
são as entradas do microfone. A entrada do microfone é uma parte
crucial do quebra-cabeça. Mesmo que eu não o esteja mais
usando totalmente, eu costumava usá-lo com um
microfone rode conectado ao EV-1
da Sony que tinha
um efeito de espingarda em mim. Mas o problema é que a sala
que estou afirmando e agora não tem realmente a excelente insonorização
que deveria ter. Porque eu realmente não
quero mudar a estética da sala
apenas para gravar vídeos. Na verdade, adotei usar esse amor no microfone deles. Então, se você realmente tem
um microfone de espingarda em cima da câmera, por exemplo, você está até mesmo cortando seu tempo. Até comece a filmar ainda
mais rápido do que eu tenho que fazer. Mas a vantagem disso é que, se eu estiver fazendo
um vídeo tutorial, se eu trocar e
olhar para o meu monitor aqui, a qualidade do áudio
não muda. Se o microfone da espingarda AB se mover assim, a
qualidade do áudio será diferente. Então, essa é uma diferença crucial entre perder um ente querido lá, Mike versus um microfone de espingarda. A iluminação será fundamental. Escrever é fundamental
porque, se você não tiver uma foto iluminada adequada, ela simplesmente não ficará
bem. Agora, eu tinha uma softbox
para começar, duas caixas flexíveis, mas
depois o que aconteceu? O que aconteceu com isso? Bem, primeiro de tudo, eles são volumosos e eu simplesmente não
conseguia deixá-los na sala. E se você tem crianças
pequenas andando por aí, você
quebra essa caixa. Então, vou encontrar uma solução
diferente. Achei essa luz divertida,
mais nova, e a coloquei nesta enquete. E com esse controle remoto, sou capaz de
ligar e desligar o comando. Então, eu tenho basicamente um
leve toque no banner. Antes de adicionar
para tirar tudo, coloque esta bola e aperte-a. Só que demoraram 2
minutos para acender as luzes. Novamente. Foi um atrito porque
havia outra coisa que você tinha que fazer e ele tinha desfazer quando você
terminasse de filmar. Ao mesmo tempo que, ao ligar
e desligar
o braço dele atrás de mim, você verá
um pouco de luz. Isso vem da minha estante de livros, e eu também tenho uma pequena
luz na parte inferior. Você pode adicionar um pouco de luz atrás de
você que ficará muito bem. Então, por mais que você possa
adicionar cores
diferentes, efeitos diferentes,
isso será bom. Agora, se você está realmente
enfrentando dificuldades com eles, orçamento
deles e com a possibilidade de
filmar durante o dia, fique à vontade para
usar apenas a luz natural. Alguns dos vídeos que
fiz durante, quando eu estava com boa luz ao
ar livre durante o dia. Não tem problema. Apenas usando luz natural.
7. Gravar um vídeo: Bem-vindo de volta ao curso.
Hoje é um dia crucial. Hoje você vai ver como
filmar seu primeiro vídeo. Agora, quais são as coisas
que precisamos examinar? Lembre-se de que conversamos
sobre o planejamento. Então, temos uma ideia de vídeo, sabemos exatamente o que
vamos filmar. Nós o alinhamos
o máximo possível. Temos nosso ambiente
ao nosso redor pronto, nós mesmos estamos prontos. Temos tempo suficiente pronto. Dissemos a todos
que está na casa, não façam barulho nem
ninguém na casa. Melhor ainda. Você tem tempo suficiente
para fazer esse trabalho. Uma ideia para você enquanto tenta gravar um vídeo
de cinco minutos, 10 minutos de um vídeo. Isso deve ser suficiente
para o começo. Não tente gravar vídeos de
1 hora de duração. Em um
vídeo de cinco minutos, você pode levar 20 a 25 minutos para ser filmado. Dependendo
do quanto você é perfeccionista, quão bom você é
em esclarecer e expor ideias e
comunicá-las claramente à câmera. Agora, deixe-me mostrar um ponto de
vista diferente da minha configuração. Então você pode ver que o Sol
é y1 escondeu essa enquete, essa enquete meio que
presa a este braço. Há muitos cabos funcionando porque eu estava
fazendo muitas edições. E o crepúsculo é um
pouco confuso. Eu tenho meu iMac aqui, onde
você pode ver algumas edições, o que eu estava fazendo anteriormente. Eu tenho um espaço
lá para um tablet. Às vezes, guardo
algumas informações importantes como talvez um script,
o nó do script. No topo, você pode ver
os braços se estendendo. Na verdade, tenho um
microfone que eu uso hoje em dia apenas
para transmissões ao vivo. E eu tenho aqui. Então, a luz principal que
acende, na parte inferior, temos que amar em sua
mente, porque eu
te disse anteriormente, isso pode ser, você pode ver que desta vez
temos o símbolo de gravação, os níveis de voz, que
vai cada vez mais alto. E você pode ver isso diminuindo e o controle do nível da bateria. Então, tudo isso é muito legal. Um pequeno botão de gravação ali. Então, o que
você faz é ativar isso. Então eu viro a gravação. Na verdade, existem algumas
coisas que verificam se o primeiro foco automático ou redefinem o foco no produto,
dependendo se você está fazendo algum Bureau e também
apenas configurando seu vídeo. Então, exceto K ou dez ADP
e o que você quiser fazer. E o importante é
unir seu amor a eles. Eles podem fazer você mesmo
e você está pronto para ir. Uma parte realmente crucial é
falar diretamente com a lente. Então você pode se distrair
com essa tela pop-up. Como mencionei antes quando falamos sobre
o equipamento, o mais importante
é olhar para sua lente. E se você esquecer
algo que precisa dizer, faça uma pausa. Olhe para suas anotações, onde quer que estejam
no papel. Leia-os. Quando estiver pronto. comece a falar enquanto
estiver de frente para o outro. Os olhos estão olhando para o papel. Basta olhar para o papel, olhar para cima novamente e
começar a falar novamente. Isso é fácil de
cortar na edição. E é
perfeitamente normal fazer isso, especialmente se você está
apenas começando. Bem, o que você não
quer é
conversar enquanto
olha para algo diferente. Agora, se você fizer isso, não se preocupe
muito, mas lembre-se tente evitar o máximo
que puder e tente
amenizá-lo ao criar
mais e mais vídeos e você também receberá feedback nas
primeiras vezes um áudio e um visual verificam e garantem que sua
câmera esteja gravando. Seu áudio está funcionando. Portanto, tente não produzir muitos vídeos ao
mesmo tempo sem realmente
verificar os níveis de áudio para
que todos os seus amantes, seu nível de vídeo e
tudo mais estejam bem. E faça isso sem
realmente planejar um vídeo, basta pensar
nisso separadamente. Então, suponho que
você já testou seu equipamento
com o qual está satisfeito. E agora, no próximo vídeo
, veremos mais sobre se ele estaria
fazendo alguma fase de edição. Vou mostrar
como edito um dos meus vídeos e nos
vemos no próximo.
8. Como editar um vídeo com o Final Cut Pro: Olá pessoal, bem-vindos
de volta a este curso. Hoje,
editaremos um vídeo. Vou mostrar como
estou usando o Final Cut Pro agora realmente não é um tutorial do Final
Cut Pro especificamente porque você pode estar usando um
tipo diferente de software. E, na verdade, eu recomendaria que você não usasse o Final Cut Pro porque é uma
base licenciada e você
precisa pagar por ela para
encontrar uma opção gratuita. As ferramentas de edição
funcionam da mesma forma. E eu só espero uma edição
realmente básica para seus
primeiros dez a 20 vídeos. E então, lentamente,
aumente lentamente os recursos e as coisas que
você introduz em sua edição, se
quiser apresentá-los mais cedo. Bom para você, mas
tente não gastar muito tempo em um único
vídeo no começo, porque leva
tempo para você ser
descoberto por meio de qualquer
plataforma que eu realmente uso. Então, vamos mergulhar direto nisso. A primeira coisa a fazer é organizar as
pastas. Então você pode ver que eu tenho meus vídeos de
mentores que estão aqui. Isso é muito mal organizado, mas vou mostrar outras
estratégias que venho usando. Meu vídeo do YouTube. Inicialmente, comecei a
organizá-los por números. Mas então o que aconteceu foi que os dias de publicação mudaram, então tive
que mudar isso para eles. Acabei de mudar os nomes dos
projetos e isso também ficou um
pouco mais confuso. Então, nos últimos meses fiz esse pedido
aqui, 1.110,9. Aqui você pode ver que fiz
56 vídeos em outubro. Em cada uma delas, tenho tudo o que preciso para realmente criar o vídeo. Mas voltando aos exemplos de um homem
muçulmano, digamos que vamos
criar um novo vídeo. Eu recomendaria que
tivéssemos um vídeo em linha. E aqui dentro
vamos colocar todos os vídeos da nossa câmera. Então, podemos ter uma pasta de áudio para nossas faixas de áudio e
depois ter imagens. E se você realmente quiser, lembre-se de que
você pode ter esse botão
tão organizado quanto quiser. O fato de você ter uma estrutura
de pastas
organizada não agregará nenhum
valor ao seu público. Então, pense que cada atividade que você faz nos bastidores
está atrasando você. Se seu objetivo é
divulgar as coisas
rapidamente e você não está
muito interessado em nomes. E se você conseguir descobrir
as coisas, você está bem. Então, especificamente no Final
Cut Pro, há um conceito de
eventos e bibliotecas. Então você pode ver que eu tenho
um evento específico, que é todo esse curso. Eu tenho pequenos projetos. Cada projeto, então o interino, o curso, as
fitas motivacionais, é bom o suficiente. Você pode ver que eu nomeei
isso porque preciso sejam nomes precisos para eu
possa lembrar
qual é qual. Mas eu não preciso necessariamente
me lembrar de qual era a trilha de
auditoria. E como eu realmente fiz isso é
que aquele lote filmou este curso basicamente
em um único ambiente. E eu realmente fiz isso. Então eu vi 0000 e os
zeros são zero foi a primeira coisa que eu
ia filmar. Então eu sabia exatamente onde
vou preencher. E eu li essa lista, isso vai fazer
você ir bem rápido. Eu só recomendaria
isso se você já filmou antes. E você sabe que o
fluxo de trabalho do seu equipamento e você não alterou suas configurações depois de colocar a fita funcionando,
então, se tiver de oito a
um a seis vídeos para planejar, o shopping em Mongo se mudará?
todos de uma vez via USP, por exemplo, e coloque-os em
sua ferramenta de edição. Agora, se você não
vai editá-los,
imediatamente, potencialmente,
vá e renomeie-os. Às vezes eu fiz isso. Eu mantive os números, mas também coloquei
um nome neles. Clique com o botão direito neste evento,
merócrino, novo projeto. Vou fazer a introdução
rapidamente novamente só para mostrar a vocês. Você pode definir para k
Se você estiver usando para K ou dez ADP, eu estou usando para k. Então, temos esse novo projeto. Você pode ver que está vazio,
então estou clicando duas vezes. Então, aqui, precisamos arrastar um arquivo de vídeo para que você possa ignorar todo
o resto por enquanto. Então vá e encontre seu arquivo de vídeo. Agora, se você estiver fazendo isso
pela primeira vez, provavelmente
terá apenas um arquivo. Então eu pego meu arquivo
e arrasto o arquivo para dentro. Este arquivo aqui, não tem meu áudio
e vídeo por completo. A primeira coisa que você
notará é preto, verde e você poderá ver
algumas faixas de áudio. Então, o trato oral
começa aqui. Então você pode ver essa linha vermelha. Esses são os pontos de corte. Se eu fizer o Comando B, posso separar esses dois clipes e eliminar um clipe. Então, agora, se eu reproduzir isso, você pode vê-lo
na tela anterior, logo ali. Você pode ver tudo indo
e vindo e depois pausar, postar
e então,
você sabe que esses são poros, são as longas
pausas que você faz. O ponto mais fácil é cortar, cortar, cortar, cortar até você cortar. Todas as pausas são. Agora, depois disso, você
assistia novamente ao vídeo, ouvia o que está dizendo e cortava partes desnecessárias dele. Depois de fazer sua primeira versão recortada e
recortada do vídeo. Então, nesse ponto, o que você
faz é ter um Biro. Biro seria como uma filmagem
secundária. Então, por exemplo, você pode arrastar algumas
imagens como essa para cá colocá-las em cima. E agora essa filmagem no topo
está substituindo a colisão. O fundo. Você pode adicionar todo tipo
de coisas, como impostos, som, efeitos
sonoros, todo tipo de coisas. Mas, além de alguns textos básicos
abaixo e de alguns textos, isso deve ser
realmente para você. Portanto, concentre-se em
limpar a seta e ter uma ideia de quanto tempo
o vídeo vai durar. Quando estiver satisfeito
com essa exportação, se você não puder fazer isso
hoje à noite, toque ou para k. E lembre-se de nomear o arquivo real que o arquivo real que
você
exportará da maneira certa. A razão é
porque quando você dá um nome ao seu arquivo e
pode vê-lo aqui, quero saber qual arquivo
é o arquivo definitivo. Esse arquivo você
armazenará e manterá uma cópia de
backup. Este é o seu produto final. E se você tem muito
pouco espaço, pode se livrar dos fatos brutos que ocupam muito espaço. Se você olhar para eles,
quanto espaço eles
ocupam em comparação com os arquivos, mas mantenha-os talvez
por pelo menos 90 dias porque você precisa reeditar seu vídeo
porque criou um erro ou há uma atualização. Você tem os arquivos de
vídeo brutos para eles e os tem
em sua ferramenta de edição. Então, talvez seja só
uma questão de, certo, eu precisar cortar
mais essa
parte derivada porque
não faz nenhum sentido, então você simplesmente vai e faz isso. Então, isso lhe dá uma
compreensão básica da edição, e nos vemos na próxima vez.
9. Onde armazenar e manter vídeos: Neste vídeo de hoje,
veremos como podemos realmente tirar imagens
que
obtivemos da minha câmera e
microfone e , na verdade,
empacotar o aplicativo por completo. Cada vídeo que você
vai fazer, você vai ter que fazer
muitas edições nele. Tudo é trabalhoso,
é demorado. E dependendo de quão bom
você é na câmera, isso pode levar muito tempo
no começo, certo? Então, dividir as coisas
pode levar muito tempo. Então, vale a pena aprender. Uma ferramenta específica de edição de vídeo. Nossa ideia é usar o iMovie para Mac porque sou
usuário de Mac e era gratuito. E eu começo com o iMovie
por volta do 95º vídeo. E então mudei para o Final Cut Pro porque ele tinha algum orçamento porque eu estava lutando
para ganhar dinheiro com alguns dos cursos que
eu estava vendendo. E senti que precisava
fazer um upgrade e
tentei fazer um teste gratuito
e seu trabalho foi muito bom. Mas a lição que estou
tentando lhe dizer aqui
é: “Continue com uma, qualquer coisa talvez
tente
algumas rapidamente nas primeiras semanas”, mas depois tente
escolher uma e aprender máximo que puder sobre ela e tutoriais sobre essa ferramenta. Obviamente, você precisa de uma máquina, o anúncio vê como pagar se
você está fazendo dez ADP ou quatro K ou se pode ter dificuldades
para usar o computador atual. Agora, fiz algumas edições com
um Mac de 2016, o que foi bom. E comprei um iMac
nas versões 20:19 para mim, não
tenho problemas. E mesmo que as coisas demorassem
um pouco mais, eu não estava com muita pressa. Mas se você precisar de algum hardware, pense na resolução
que você realmente está filmando. Então, além do software
de edição, a outra consideração
será o armazenamento. Então você tem que
produzir
muitos vídeos e
terá muitas
cópias brutas do vídeo. Então, digamos que uma cópia em linha do
vídeo possa ser de dez giga. Em
seguida, você pega o áudio e pode ter um rolo B, que são imagens secundárias
que você realmente grava. E tudo isso se soma com o tempo. Então, digamos que você tenha de dez
a 12 shows de filmagem, imagens
brutas e, em seguida,
tenha a filmagem final, que pode durar quatro semanas. Cada vídeo produz uma boa produção. Reserve um espaço para
pensar em sua estratégia. Onde você vai
guardar isso? Você tem espaço suficiente? Você precisa comprar
alguns discos rígidos? Você precisa ter um armazenamento conectado à
rede NAT. Você precisa usar a nuvem. Então você vai pensar talvez não no começo, talvez não nos primeiros
cinco a dez vídeos. Precisamos guardar o
máximo de comida que você puder. Eu recomendaria que você
o reutilizasse em outros vídeos. Se você está
tentando economizar tempo, pode reutilizar imagens, mas sim, mas
precisa pensar nisso, especialmente se estiver
produzindo muitos vídeos e os
produzindo rapidamente, o que você não quer
fazer é ter problemas com espaço em disco. Eu tive muitos problemas
no início e era uma dor toda vez que
eu estava no modo criativo, adicionar parar de tentar
encontrar algo que pudesse excluir ou fazer backup
na nuvem e esperar
pelo tempo de transferência. Eu era só uma bagunça. Então, organize-se com o armazenamento e o software de edição que
você vai usar.