Como produzir vídeos de qualidade para o YouTube | Gio Langella | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Como produzir vídeos de qualidade para o YouTube

teacher avatar Gio Langella, Smart Home Makers

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Bem-vindo ao curso

      0:20

    • 2.

      Como criar um estúdio Home

      3:00

    • 3.

      Quando filmar e quando não

      2:28

    • 4.

      Quando é que o vídeo é bom o suficiente?

      2:59

    • 5.

      Planejando um vídeo

      4:36

    • 6.

      Câmera, luzes e microfone

      4:42

    • 7.

      Gravar um vídeo

      3:57

    • 8.

      Como editar um vídeo com o Final Cut Pro

      6:59

    • 9.

      Onde armazenar e manter vídeos

      3:02

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

47

Estudantes

--

Sobre este curso

Este curso vai ensinar os fundamentos para começar a gravar seus próprios vídeos. Essa é a estratégia que usei no meu canal do YouTube para crescermos em quase 20.000 assinantes, enquanto ainda trabalhava em tempo integral.

Vou abordar a mentalidade necessária, o estúdio de gravação doméstica, o planejamento de vídeos, gravação, edição, equipamento e software para armazenamento.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Gio Langella

Smart Home Makers

Professor
Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Bem-vindo ao curso: Neste curso, mostrarei como criar vídeos de boa qualidade rapidamente e me permitiu gerar mais 850.000 visualizações no YouTube em um ano. Este curso é meu manual que qualquer pessoa pode seguir desde o planejamento, edição, filmagem e publicação. Sim, sem experiência anterior. Este é o curso certo para você. Estou muito empolgada e estou muito ansiosa para ver você no curso. 2. Como criar um estúdio Home: Nunca me defini como uma pessoa criativa. Mas acho que meio que me tornei um. Na verdade, não queremos dizer saber sobre isso. E como parte disso, eu tenho um pequeno estúdio de gravação ou é apenas uma sala onde eu faço meus vídeos. Atualmente, a maioria dos meus vídeos nos últimos 34 meses está aprendendo mais sobre essa sala dedicada do que eu. Mas, no passado, e fiz muitos, muitos vídeos, foram realmente bem-sucedidos e os fiz exatamente no mesmo lugar. Pessoal, vai depender de suas circunstâncias, mas qualquer lugar que você decida filmar, se você pode ficar no mesmo lugar, se você nos permitiu, se você está fazendo tutoriais muito disso é só falar em vídeos de cabeça. Você não precisa estar em nenhum outro lugar. Em seguida, considere ter o mesmo local para pelo menos seus primeiros 20 a 50 vídeos. A razão pela qual é conveniente? Porque você já sabe muitas coisas sobre esse ambiente. Em primeiro lugar, é mais fácil porque você não precisa se preocupar muito com o fundo e com a forma como a câmera está focando em apontar. Então você já tem o classificado. Você pode fixar sua câmera em um tripé, por exemplo, para que ela fique na mesma posição e esteja onde precisa estar, você sabe, quanto à iluminação. Assim, você pode sentir minha qualidade de áudio estável a qualquer momento . Então, realmente ajuda ter a mesma posição fixa que eu seria o conselho deles que eu lhe daria. Deixe-me contar uma pequena história. Na verdade, quando eu estava nos primeiros vídeos e estava fazendo, você teria aquele momento criativo. Ok, agora vamos, vamos filmar. Eu sei o que estou fazendo. E então eu penso, ok, onde está a câmera? E procuramos a câmera, enquanto na empresa de cartões SD, os cartões caem. Oh, agora estou sentindo falta da minha bateria. Minha bateria não está carregada. Então, todo esse incômodo tentar encontrar as partes em um tripé e com um microfone e simplesmente não se organizar foi, na verdade, um assassino motivacional. E no final, eu estava muito frustrada e cansada antes de começar a filmar. Hoje em dia, é muito simples para mim começar a gravar. Eu tenho esse pequeno controle remoto para minha iluminação, que eu posso ligar e desligar. Então você pode ver que isso está desligado e eu posso simplesmente virar as costas dele. Nossa câmera está fixada em um tripé aqui. Eu tenho um microfone de lapela, que acabei de conectar a mim mesmo e começar a gravar. Essa configuração permite que você possa replicar essa configuração da maneira que realmente quiser. Você pode usar um telefone celular, um smartphone ali para gravar um anel de luz ou algum tipo de luz ou luz natural, se quiser fazer isso durante o dia. E então algum tipo de sistema de microfone. Do jeito que você quiser fazer, a ação que eu quero te dar é cronometrar quanto tempo você leva de fazer uma atividade diferente para realmente começar a gravar, ok, quanto tempo isso leva? Se isso levar mais de 30 segundos, começarei a questionar seus painéis solares. Comece a pensar em como podemos realmente melhorar isso. E pensar nisso realmente o ajudará a gravar muitos vídeos com bastante rapidez. 3. Quando filmar e quando não: Algo que eu errei no começo foi quando filmar. Em primeiro lugar, eu estava tentando filmar durante o dia porque tenho uma iluminação muito boa. dia foi realmente a melhor época para obter os melhores vídeos. Mas durante o dia tinha muitas restrições com vida familiar e o tempo limitado. Então, eu estava tentando fazer com que esses vídeos não fossem muito rápidos. Na verdade, isso foi muito frustrante porque cada erro que cometi na câmera, e vou te mostrar, ainda posso cometer muitos. E eu ganhei muito antigamente. Foi muito frustrante e foi uma perda de tempo. E tenho certeza de que meus vídeos iniciais e você pode realmente assisti-los nem foram tão bons. Neste vídeo, darei três dicas para manter o curso. primeiro passo é filmar pensando no seu público. Estou olhando para a lente da câmera agora. E estou pensando em quem realmente vai gostar desse curso e quem vai curtir esse curso? E eu estou falando diretamente com você. Na verdade, isso me faz moldar minha linguagem e torna mais fácil para mim me expressar. A segunda dica que posso dar é não se forçar se você não estiver se sentindo de bom humor. Não filme. Acho que as pessoas retomam quando estão de mau humor ou simplesmente se sentem nervosas. E muitas vezes quando você está filmando, repetindo, filmando repetindo, você pode ver que depois da décima tomada você perdeu aquele sorriso inicial que está tentando ter. E isso não é algo natural para todos. parte gordurosa vai te dar um começo. Simples. Só não pense em todas as complexidades dos vídeos e em todos os diferentes ângulos e filmagens. Basta começar de forma simples. Basta falar com os mestres da câmera. Prática simples e adquira o hábito de gravar, editar e publicar com bastante frequência, pois pode ser a melhor maneira de fazer você aprender rápido, publicar o máximo que puder e aumentar rapidamente essa qualidade de vídeo. Agora, vamos lembrar de uma coisa: feedback é ouro. Realmente quero receber feedback de nossos vídeos. E o feedback precisa vir das pessoas certas é o compromisso seu público não se engane ao tentar enviar esses vídeos para a França. Estão tentando mostrá-los aos seus amigos do Facebook , mesmo porque eu garanto que você não receberá o feedback certo de que precisa. Primeiro de tudo, porque eles normalmente não são seu público-alvo, a menos que sejam. Em segundo lugar, você quer aquele feedback severo, que muitas pessoas que sabem que você realmente não vão lhe dar se quiser entrar em contato comigo diretamente, e fico feliz em lhe dar um pequeno feedback sobre seus vídeos. Espero que você tenha gostado deste, diga na próxima vez. 4. Quando é que o vídeo é bom o suficiente?: Isso é bom o suficiente? Essa é a pergunta principal que você deve se perguntar quando estiver filmando. Lembre-se do nosso objetivo. Nosso objetivo é filmar o máximo de vídeos possível e aumentar esse ponto de qualidade com o qual nos familiarizamos com a qualidade. Mas, obviamente, não estamos no começo, não vamos estar à altura. Mas, às vezes, alguns vídeos simplesmente não deveriam ser lançados na Internet. Mas outras vezes, só precisamos publicar e continuar. Como decidimos isso, aquele bar? Como realmente nos configuramos? A primeira coisa que precisamos é sair do caminho. Não compare seus vídeos com outros criadores de vídeo. Agora, eles podem ter muito mais experiência do que você faria há mais tempo. Então, esse não é realmente o seu objetivo. A primeira coisa é a decência completa. Esse é o bar da decência. A primeira coisa é olhar para si mesmo. Você é apresentável? Você está feliz com o que está vestindo? Se você tem algum vegetal ou alguma coisa em seus dentes, se você está bem. E quanto ao plano de fundo? Como o fundo é Ali, talvez qualquer ruído ou cabo também esteja disponível para você. Isso não vai me incomodar muito. Eu não presto muita atenção ao que é pano de fundo. Mas se havia algo realmente horrível, então você precisa refilmar os níveis de áudio. Se o nível de áudio estiver completamente fora de controle ou algum tipo de problema acontecer com sua câmera e com alguém fora de foco, isso seria um motivo para reiniciar. Adão. Muito, muito começo. Todos vocês identificam erros que cometeram na edição. Alguns deles você será capaz de encobrir, outros você não. O importante é mantê-lo lá fora. Lembre-se das expectativas que você estabeleceu desde o início, especialmente se você é novo em vídeos gratuitos Para começar, as pessoas não serão muito exigentes com você e não o prejudicarão muito. Descobri que os comentários no YouTube, por exemplo, foram bastante favoráveis. Então, a dica principal que eu quero dar para esta aqui é a segunda, não tente refilmar o mesmo vídeo de vez em quando. Tente ter tempo e preparação suficientes para gravar o vídeo em uma sessão e gravá-lo em uma sessão e editá-lo em uma sessão diferente, se quiser, você pode combiná-los juntos se você tiver tempo suficiente, mas tente separar essas duas sessões. No início de nossa jornada, sabemos que vamos cometer muitos erros, mas não vamos nos concentrar em todas essas coisas malucas que precisaremos aprender. Vamos escolher um. Se escolhermos apenas um aspecto do nosso vídeo que queremos melhorar. E quando mantenho tudo no mesmo nível de antes de fazermos essa única melhoria. Depois de conhecer esses 100 vídeos, você terá 100% de melhorias. E eu garanto que essa será a melhor maneira de você chegar onde quiser na câmera. Ser capaz de gravar o vídeo é obter as visualizações que você deseja. Agora, em nosso próximo capítulo, analisaremos equipamentos que são cruciais para o seu sucesso. Espero que você tenha gostado deste. vejo na próxima vez. 5. Planejando um vídeo: Olá pessoal, bem-vindos de volta a este curso. Hoje vamos analisar o acampamento planejando seus vídeos. Portanto, é muito importante ter um bom plano antes de realmente gravar seus vídeos. Eu recomendo que você comece a planejar seus vídeos alguns dias ou uma semana antes dos dados reais que você vai filmar. Não devemos estar alguns dias antes do dia em que você deseja publicar. Portanto, sempre ter um bom conjunto de ideias a partir da geração de ideias pode ser algo que você possa fazer. Tenho em papel e caneta noção de bloco de notas do Excel de que são tantos aplicativos que usei no passado. Às vezes, fique com um, às vezes se mova. Sim, faça o que você realmente sente. Então, vou mostrar agora na tela, quando estou realmente fazendo aqui, temos o rastreador de projetos de rádio para YouTube que não é algo que você possa aprender gratuitamente. É um modelo. E eu comecei a usar isso. Como você pode ver, eu tenho todos os vídeos. Eu não tenho todos eles. Comecei em um certo ponto e não é perfeito. Quero dizer, os números estão em todo lugar, os status deles, alguns deles estão escrevendo vídeos e nunca o fizeram. Eles foram publicados. Modo de pesquisa e eu simplesmente me esqueci de que simplesmente não tinha mais nenhum interesse. Estou fazendo eles. Portanto, não é um processo simples que existam alguns vídeos que eu pensei que transformariam o mundo do trabalho. E então, com base no feedback que recebi de outros vídeos, conectarei você a eles. Pensei: Bem, se isso não despertou interesse e eu não vou filmar, vou trocá-lo. Portanto, há muita pivotação acontecendo. E você verá isso acontecendo dependendo de seus casos de uso. Então, o que eu faço por aqui é ter uma ideia de quando vou publicar vídeos. Agora, eu faço isso, mas eu também não. Então você pode ver que eu tinha um vídeo que publiquei aqui na segunda-feira. Na verdade, houve um vídeo que eu fiz na sexta-feira e, na verdade, fiz outro lugar no momento. Eu filmei lá na sexta-feira e acabei de publicar ou sexta-feira à tarde. Então, foi um vídeo inesperado que nem estava aqui para ser realmente bom. Foi apenas algo em que pensei na minha cabeça e anotei algumas notas e pronto, postei um vídeo. Lembre-se de que isso não é voltado para a frente ou para o cliente, então ninguém vê que essa ferramenta que você está usando não precisa ser a coisa perfeita para divulgar seus conceitos. Você divulga seus vídeos o mais rápido possível. Meio que não importa. Também tenha uma categoria de ideias na qual você pode anotar algumas ideias. E então eu tenho os vídeos antigos aqui. Desculpe, Mish, dê um exemplo. Então, rápido, colon e eu clico em Novo e clico, por exemplo, neste vídeo aqui. Então, planejando filmar vídeos. Então, uma vez que eu criei isso, eu não abri como uma página, então eu posso criá-la. E agora eu posso usar um modelo de projeto, que é a única manipulação pela metade, que é esse modelo aqui. E isso meio que pré-preenche algumas coisas para usar. Agora eu não criei esse modelo, eu apenas uso o número da maneira que eu o uso. Você pode ter ideias de títulos. Se estiver pensando nelas, as palavras-chave que você deseja usar, as informações do patrocinador, se você tiver o patrocinador, a lista de filmagens B que você precisa fazer, que podem ser adicionadas aqui. Então, por exemplo, lâmpada, foto em B-roll de uma lâmpada aqui. Eu tenho mais algumas coisas sobre pesquisa. Eu posso meio que fazer algumas anotações. Eu também tenho um cenário chamado script ou, ei, ei, não existe uma estrutura chamada estrutura alta, então é o gancho, a introdução, o local e, em seguida, a venda final ou a página de vendas. Então isso é uma espécie de estrutura. Você pode, você terá sua própria estrutura para filmar. Mas normalmente você juntaria a introdução, depois a essência do conteúdo, o valor e, em seguida, as n células extraídas desta lição são que seu plano não precisa ser perfeito. Você não precisa escrever palavra por palavra. Tudo o que você está fazendo, um esboço é ótimo. Mas ter uma ideia do seu título enquanto filma o vídeo, alto nível, colmeia, valor de introdução de um gancho e contorno de outro. Isso também será ótimo. Lembre-se em cada vídeo de ter um ponto exato em que você está fazendo sua chamada à ação. Não esqueça sua chamada à ação. Isso pode ser inscrito em seu canal ou conferir meu curso ou qualquer que seja sua chamada à ação. Lembre-se de incluí-los em seu vídeo, como sempre, espero que você tenha gostado desse vídeo e até a próxima. 6. Câmera, luzes e microfone: Neste vídeo de hoje, falaremos um pouco mais detalhadamente sobre o equipamento que estou usando. Agora, acredito firmemente que o equipamento que você realmente tem dependeria inteiramente de seus objetivos. Isso é um hobby? Você está tentando ganhar dinheiro com essa atividade? Então, você vai criar cursos on-line? Precisa de um certo nível de qualidade de suas filmagens, de sua câmera, seu microfone e sua iluminação. Então, esses são os três componentes, câmera e microfone na iluminação. Eu não sou cinegrafista, fotógrafo, para ser justo. Então, eu nem vou tentar aprender tudo o que eu não deveria saber sobre ISOS, exposições, toda a nossa equipe, esse não é o curso para isso. O que estou fazendo, estou usando um Sony Z v1 para gravar este vídeo aqui, agora, o sol é que o EV-1 está no foco automático e está no automático. E eu gravei todos os meus vídeos para todos os meus cursos. Eu gerei todas essas visualizações e todos os milhares de libras que mencionei anteriormente com as configurações automáticas. Portanto, a grande economia de tempo que posso oferecer é usar as configurações automáticas e usar uma câmera que basicamente pode ser conectada e usada. Examinei o cern, se você quiser, e descobri que era o melhor em termos de foco antigo. E é um pouco caro, mas você pode usar qualquer coisa do seu celular ou qualquer outra coisa que tenha e pode se dar ao luxo de começar a filmar além do altar, focando no Flip A câmera da câmera Flip é útil, mas também pode ser um pequeno problema. Então, à esquerda, agora olhando para a câmera giratória e eu posso me ver, posso ver como ela está alinhada porque ele está gravando. Mas você deve ter notado que meu medidor mudou. Então, ter aquela pequena câmera ao seu lado é bom. Mas isso não vai te distrair nem um pouco. E o que não queremos é ter algo que não o tenha. E você está se perguntando toda vez que está filmando, mas isso ainda está gravando ou é para de gravar? Porque às vezes coisas como a câmera superaquecimento ou a bateria precisavam de íons. A menos que você veja isso naquela pequena tela, você saberá disso. Então, isso pode ser um problema. Outra coisa a considerar são as entradas do microfone. A entrada do microfone é uma parte crucial do quebra-cabeça. Mesmo que eu não o esteja mais usando totalmente, eu costumava usá-lo com um microfone rode conectado ao EV-1 da Sony que tinha um efeito de espingarda em mim. Mas o problema é que a sala que estou afirmando e agora não tem realmente a excelente insonorização que deveria ter. Porque eu realmente não quero mudar a estética da sala apenas para gravar vídeos. Na verdade, adotei usar esse amor no microfone deles. Então, se você realmente tem um microfone de espingarda em cima da câmera, por exemplo, você está até mesmo cortando seu tempo. Até comece a filmar ainda mais rápido do que eu tenho que fazer. Mas a vantagem disso é que, se eu estiver fazendo um vídeo tutorial, se eu trocar e olhar para o meu monitor aqui, a qualidade do áudio não muda. Se o microfone da espingarda AB se mover assim, a qualidade do áudio será diferente. Então, essa é uma diferença crucial entre perder um ente querido lá, Mike versus um microfone de espingarda. A iluminação será fundamental. Escrever é fundamental porque, se você não tiver uma foto iluminada adequada, ela simplesmente não ficará bem. Agora, eu tinha uma softbox para começar, duas caixas flexíveis, mas depois o que aconteceu? O que aconteceu com isso? Bem, primeiro de tudo, eles são volumosos e eu simplesmente não conseguia deixá-los na sala. E se você tem crianças pequenas andando por aí, você quebra essa caixa. Então, vou encontrar uma solução diferente. Achei essa luz divertida, mais nova, e a coloquei nesta enquete. E com esse controle remoto, sou capaz de ligar e desligar o comando. Então, eu tenho basicamente um leve toque no banner. Antes de adicionar para tirar tudo, coloque esta bola e aperte-a. Só que demoraram 2 minutos para acender as luzes. Novamente. Foi um atrito porque havia outra coisa que você tinha que fazer e ele tinha desfazer quando você terminasse de filmar. Ao mesmo tempo que, ao ligar e desligar o braço dele atrás de mim, você verá um pouco de luz. Isso vem da minha estante de livros, e eu também tenho uma pequena luz na parte inferior. Você pode adicionar um pouco de luz atrás de você que ficará muito bem. Então, por mais que você possa adicionar cores diferentes, efeitos diferentes, isso será bom. Agora, se você está realmente enfrentando dificuldades com eles, orçamento deles e com a possibilidade de filmar durante o dia, fique à vontade para usar apenas a luz natural. Alguns dos vídeos que fiz durante, quando eu estava com boa luz ao ar livre durante o dia. Não tem problema. Apenas usando luz natural. 7. Gravar um vídeo: Bem-vindo de volta ao curso. Hoje é um dia crucial. Hoje você vai ver como filmar seu primeiro vídeo. Agora, quais são as coisas que precisamos examinar? Lembre-se de que conversamos sobre o planejamento. Então, temos uma ideia de vídeo, sabemos exatamente o que vamos filmar. Nós o alinhamos o máximo possível. Temos nosso ambiente ao nosso redor pronto, nós mesmos estamos prontos. Temos tempo suficiente pronto. Dissemos a todos que está na casa, não façam barulho nem ninguém na casa. Melhor ainda. Você tem tempo suficiente para fazer esse trabalho. Uma ideia para você enquanto tenta gravar um vídeo de cinco minutos, 10 minutos de um vídeo. Isso deve ser suficiente para o começo. Não tente gravar vídeos de 1 hora de duração. Em um vídeo de cinco minutos, você pode levar 20 a 25 minutos para ser filmado. Dependendo do quanto você é perfeccionista, quão bom você é em esclarecer e expor ideias e comunicá-las claramente à câmera. Agora, deixe-me mostrar um ponto de vista diferente da minha configuração. Então você pode ver que o Sol é y1 escondeu essa enquete, essa enquete meio que presa a este braço. Há muitos cabos funcionando porque eu estava fazendo muitas edições. E o crepúsculo é um pouco confuso. Eu tenho meu iMac aqui, onde você pode ver algumas edições, o que eu estava fazendo anteriormente. Eu tenho um espaço lá para um tablet. Às vezes, guardo algumas informações importantes como talvez um script, o nó do script. No topo, você pode ver os braços se estendendo. Na verdade, tenho um microfone que eu uso hoje em dia apenas para transmissões ao vivo. E eu tenho aqui. Então, a luz principal que acende, na parte inferior, temos que amar em sua mente, porque eu te disse anteriormente, isso pode ser, você pode ver que desta vez temos o símbolo de gravação, os níveis de voz, que vai cada vez mais alto. E você pode ver isso diminuindo e o controle do nível da bateria. Então, tudo isso é muito legal. Um pequeno botão de gravação ali. Então, o que você faz é ativar isso. Então eu viro a gravação. Na verdade, existem algumas coisas que verificam se o primeiro foco automático ou redefinem o foco no produto, dependendo se você está fazendo algum Bureau e também apenas configurando seu vídeo. Então, exceto K ou dez ADP e o que você quiser fazer. E o importante é unir seu amor a eles. Eles podem fazer você mesmo e você está pronto para ir. Uma parte realmente crucial é falar diretamente com a lente. Então você pode se distrair com essa tela pop-up. Como mencionei antes quando falamos sobre o equipamento, o mais importante é olhar para sua lente. E se você esquecer algo que precisa dizer, faça uma pausa. Olhe para suas anotações, onde quer que estejam no papel. Leia-os. Quando estiver pronto. comece a falar enquanto estiver de frente para o outro. Os olhos estão olhando para o papel. Basta olhar para o papel, olhar para cima novamente e começar a falar novamente. Isso é fácil de cortar na edição. E é perfeitamente normal fazer isso, especialmente se você está apenas começando. Bem, o que você não quer é conversar enquanto olha para algo diferente. Agora, se você fizer isso, não se preocupe muito, mas lembre-se tente evitar o máximo que puder e tente amenizá-lo ao criar mais e mais vídeos e você também receberá feedback nas primeiras vezes um áudio e um visual verificam e garantem que sua câmera esteja gravando. Seu áudio está funcionando. Portanto, tente não produzir muitos vídeos ao mesmo tempo sem realmente verificar os níveis de áudio para que todos os seus amantes, seu nível de vídeo e tudo mais estejam bem. E faça isso sem realmente planejar um vídeo, basta pensar nisso separadamente. Então, suponho que você já testou seu equipamento com o qual está satisfeito. E agora, no próximo vídeo , veremos mais sobre se ele estaria fazendo alguma fase de edição. Vou mostrar como edito um dos meus vídeos e nos vemos no próximo. 8. Como editar um vídeo com o Final Cut Pro: Olá pessoal, bem-vindos de volta a este curso. Hoje, editaremos um vídeo. Vou mostrar como estou usando o Final Cut Pro agora realmente não é um tutorial do Final Cut Pro especificamente porque você pode estar usando um tipo diferente de software. E, na verdade, eu recomendaria que você não usasse o Final Cut Pro porque é uma base licenciada e você precisa pagar por ela para encontrar uma opção gratuita. As ferramentas de edição funcionam da mesma forma. E eu só espero uma edição realmente básica para seus primeiros dez a 20 vídeos. E então, lentamente, aumente lentamente os recursos e as coisas que você introduz em sua edição, se quiser apresentá-los mais cedo. Bom para você, mas tente não gastar muito tempo em um único vídeo no começo, porque leva tempo para você ser descoberto por meio de qualquer plataforma que eu realmente uso. Então, vamos mergulhar direto nisso. A primeira coisa a fazer é organizar as pastas. Então você pode ver que eu tenho meus vídeos de mentores que estão aqui. Isso é muito mal organizado, mas vou mostrar outras estratégias que venho usando. Meu vídeo do YouTube. Inicialmente, comecei a organizá-los por números. Mas então o que aconteceu foi que os dias de publicação mudaram, então tive que mudar isso para eles. Acabei de mudar os nomes dos projetos e isso também ficou um pouco mais confuso. Então, nos últimos meses fiz esse pedido aqui, 1.110,9. Aqui você pode ver que fiz 56 vídeos em outubro. Em cada uma delas, tenho tudo o que preciso para realmente criar o vídeo. Mas voltando aos exemplos de um homem muçulmano, digamos que vamos criar um novo vídeo. Eu recomendaria que tivéssemos um vídeo em linha. E aqui dentro vamos colocar todos os vídeos da nossa câmera. Então, podemos ter uma pasta de áudio para nossas faixas de áudio e depois ter imagens. E se você realmente quiser, lembre-se de que você pode ter esse botão tão organizado quanto quiser. O fato de você ter uma estrutura de pastas organizada não agregará nenhum valor ao seu público. Então, pense que cada atividade que você faz nos bastidores está atrasando você. Se seu objetivo é divulgar as coisas rapidamente e você não está muito interessado em nomes. E se você conseguir descobrir as coisas, você está bem. Então, especificamente no Final Cut Pro, há um conceito de eventos e bibliotecas. Então você pode ver que eu tenho um evento específico, que é todo esse curso. Eu tenho pequenos projetos. Cada projeto, então o interino, o curso, as fitas motivacionais, é bom o suficiente. Você pode ver que eu nomeei isso porque preciso sejam nomes precisos para eu possa lembrar qual é qual. Mas eu não preciso necessariamente me lembrar de qual era a trilha de auditoria. E como eu realmente fiz isso é que aquele lote filmou este curso basicamente em um único ambiente. E eu realmente fiz isso. Então eu vi 0000 e os zeros são zero foi a primeira coisa que eu ia filmar. Então eu sabia exatamente onde vou preencher. E eu li essa lista, isso vai fazer você ir bem rápido. Eu só recomendaria isso se você já filmou antes. E você sabe que o fluxo de trabalho do seu equipamento e você não alterou suas configurações depois de colocar a fita funcionando, então, se tiver de oito a um a seis vídeos para planejar, o shopping em Mongo se mudará? todos de uma vez via USP, por exemplo, e coloque-os em sua ferramenta de edição. Agora, se você não vai editá-los, imediatamente, potencialmente, vá e renomeie-os. Às vezes eu fiz isso. Eu mantive os números, mas também coloquei um nome neles. Clique com o botão direito neste evento, merócrino, novo projeto. Vou fazer a introdução rapidamente novamente só para mostrar a vocês. Você pode definir para k Se você estiver usando para K ou dez ADP, eu estou usando para k. Então, temos esse novo projeto. Você pode ver que está vazio, então estou clicando duas vezes. Então, aqui, precisamos arrastar um arquivo de vídeo para que você possa ignorar todo o resto por enquanto. Então vá e encontre seu arquivo de vídeo. Agora, se você estiver fazendo isso pela primeira vez, provavelmente terá apenas um arquivo. Então eu pego meu arquivo e arrasto o arquivo para dentro. Este arquivo aqui, não tem meu áudio e vídeo por completo. A primeira coisa que você notará é preto, verde e você poderá ver algumas faixas de áudio. Então, o trato oral começa aqui. Então você pode ver essa linha vermelha. Esses são os pontos de corte. Se eu fizer o Comando B, posso separar esses dois clipes e eliminar um clipe. Então, agora, se eu reproduzir isso, você pode vê-lo na tela anterior, logo ali. Você pode ver tudo indo e vindo e depois pausar, postar e então, você sabe que esses são poros, são as longas pausas que você faz. O ponto mais fácil é cortar, cortar, cortar, cortar até você cortar. Todas as pausas são. Agora, depois disso, você assistia novamente ao vídeo, ouvia o que está dizendo e cortava partes desnecessárias dele. Depois de fazer sua primeira versão recortada e recortada do vídeo. Então, nesse ponto, o que você faz é ter um Biro. Biro seria como uma filmagem secundária. Então, por exemplo, você pode arrastar algumas imagens como essa para cá colocá-las em cima. E agora essa filmagem no topo está substituindo a colisão. O fundo. Você pode adicionar todo tipo de coisas, como impostos, som, efeitos sonoros, todo tipo de coisas. Mas, além de alguns textos básicos abaixo e de alguns textos, isso deve ser realmente para você. Portanto, concentre-se em limpar a seta e ter uma ideia de quanto tempo o vídeo vai durar. Quando estiver satisfeito com essa exportação, se você não puder fazer isso hoje à noite, toque ou para k. E lembre-se de nomear o arquivo real que o arquivo real que você exportará da maneira certa. A razão é porque quando você dá um nome ao seu arquivo e pode vê-lo aqui, quero saber qual arquivo é o arquivo definitivo. Esse arquivo você armazenará e manterá uma cópia de backup. Este é o seu produto final. E se você tem muito pouco espaço, pode se livrar dos fatos brutos que ocupam muito espaço. Se você olhar para eles, quanto espaço eles ocupam em comparação com os arquivos, mas mantenha-os talvez por pelo menos 90 dias porque você precisa reeditar seu vídeo porque criou um erro ou há uma atualização. Você tem os arquivos de vídeo brutos para eles e os tem em sua ferramenta de edição. Então, talvez seja só uma questão de, certo, eu precisar cortar mais essa parte derivada porque não faz nenhum sentido, então você simplesmente vai e faz isso. Então, isso lhe dá uma compreensão básica da edição, e nos vemos na próxima vez. 9. Onde armazenar e manter vídeos: Neste vídeo de hoje, veremos como podemos realmente tirar imagens que obtivemos da minha câmera e microfone e , na verdade, empacotar o aplicativo por completo. Cada vídeo que você vai fazer, você vai ter que fazer muitas edições nele. Tudo é trabalhoso, é demorado. E dependendo de quão bom você é na câmera, isso pode levar muito tempo no começo, certo? Então, dividir as coisas pode levar muito tempo. Então, vale a pena aprender. Uma ferramenta específica de edição de vídeo. Nossa ideia é usar o iMovie para Mac porque sou usuário de Mac e era gratuito. E eu começo com o iMovie por volta do 95º vídeo. E então mudei para o Final Cut Pro porque ele tinha algum orçamento porque eu estava lutando para ganhar dinheiro com alguns dos cursos que eu estava vendendo. E senti que precisava fazer um upgrade e tentei fazer um teste gratuito e seu trabalho foi muito bom. Mas a lição que estou tentando lhe dizer aqui é: “Continue com uma, qualquer coisa talvez tente algumas rapidamente nas primeiras semanas”, mas depois tente escolher uma e aprender máximo que puder sobre ela e tutoriais sobre essa ferramenta. Obviamente, você precisa de uma máquina, o anúncio vê como pagar se você está fazendo dez ADP ou quatro K ou se pode ter dificuldades para usar o computador atual. Agora, fiz algumas edições com um Mac de 2016, o que foi bom. E comprei um iMac nas versões 20:19 para mim, não tenho problemas. E mesmo que as coisas demorassem um pouco mais, eu não estava com muita pressa. Mas se você precisar de algum hardware, pense na resolução que você realmente está filmando. Então, além do software de edição, a outra consideração será o armazenamento. Então você tem que produzir muitos vídeos e terá muitas cópias brutas do vídeo. Então, digamos que uma cópia em linha do vídeo possa ser de dez giga. Em seguida, você pega o áudio e pode ter um rolo B, que são imagens secundárias que você realmente grava. E tudo isso se soma com o tempo. Então, digamos que você tenha de dez a 12 shows de filmagem, imagens brutas e, em seguida, tenha a filmagem final, que pode durar quatro semanas. Cada vídeo produz uma boa produção. Reserve um espaço para pensar em sua estratégia. Onde você vai guardar isso? Você tem espaço suficiente? Você precisa comprar alguns discos rígidos? Você precisa ter um armazenamento conectado à rede NAT. Você precisa usar a nuvem. Então você vai pensar talvez não no começo, talvez não nos primeiros cinco a dez vídeos. Precisamos guardar o máximo de comida que você puder. Eu recomendaria que você o reutilizasse em outros vídeos. Se você está tentando economizar tempo, pode reutilizar imagens, mas sim, mas precisa pensar nisso, especialmente se estiver produzindo muitos vídeos e os produzindo rapidamente, o que você não quer fazer é ter problemas com espaço em disco. Eu tive muitos problemas no início e era uma dor toda vez que eu estava no modo criativo, adicionar parar de tentar encontrar algo que pudesse excluir ou fazer backup na nuvem e esperar pelo tempo de transferência. Eu era só uma bagunça. Então, organize-se com o armazenamento e o software de edição que você vai usar.