Como pintar padrões no Adobe Photoshop

1. Apresentação: Os painéis estão ao nosso redor. Basta dar uma olhada nas coisas ao seu redor. Talvez sejam travesseiros, lençóis, papéis de parede, cadernos, meses e outras coisas. Muitas vezes negligenciamos o fato de que alguém pode ter criado esses belos padrões de repetição. Os fatores, grandes mentes criativas como a sua e a minha estão por trás dessa beleza. Criar padrões de repetição é uma das partes mais interessantes da minha carreira. Adoro pintar com aquarela e guache, e depois os transformei em belos padrões de repetição usando o Photoshop. Olá, meu nome é Michelle. Sou ilustrador e designer de padrões de superfície e educador. Nesta aula, vou orientá-lo pela magia de transformar seus florais pintados à mão, blobs ou o que quer que ele leia no papel em belos padrões de repetição usando o Adobe Photoshop, o processo é muito simples e divertido. Tudo o que é preciso é apenas uma disposição para dizer sim à sua criatividade e começar. Adobe recentemente criou ferramentas muito novas no Photoshop, que usaremos para criar os padrões. Mas se você estiver usando uma versão mais antiga do Photoshop, não se preocupe. Também abordei a maneira tradicional de criar padrões no Photoshop sem qualquer incômodo. Portanto, é um ganha-ganha para esta aula é perfeito para quem quer aprender a usar o Photoshop para criar padrões, seja você um iniciante ou experiente, tudo o que você precisa para fazer essa aula é um computador, adobe Photoshop e algumas obras de arte antigas ou novas que você criou. Se você não tiver o Adobe Photoshop, não se preocupe, você pode acessar a avaliação gratuita de sete dias usando o link fornecido na descrição desta classe. Então você está pronto para começar ao lado dele? 2. Projeto de classe: Seu projeto para esta aula é usar as dicas e técnicas. Vou compartilhar as nuvens e, em seguida, criar seu próprio padrão de repetição usando o Adobe Photoshop. Para a prática, você pode começar com os motivos fornecidos na guia Recursos caso você não tenha nenhuma arte para começar. Mas, por favor, note que esses motivos são fornecidos apenas com a finalidade de criar um projeto para essa classe. Se você vai usar seus próprios motivos, isso é ainda melhor. Você pode compartilhar quantos padrões quiser. Este é um guia rápido sobre como compartilhar seu projeto para a classe. Então, quando você for para a aula sob o vídeo, você verá esses termos. Tudo o que você precisa fazer é ir para a última guia que diz Projeto e Recursos e, em seguida, clicar neste botão verde que diz Criar projeto. Agora, acredito que você não pode fazer upload de um projeto quando estiver usando o aplicativo Skillshare em um telefone ou tablet. Então você terá que ir a um navegador para esse propósito. Em seguida, você pode adicionar a imagem da capa, o título do projeto e a descrição do projeto. Apenas certifique-se de adicionar a imagem da capa para que qualquer pessoa possa encontrar facilmente a miniatura do seu projeto na galeria do projeto. Na próxima lição, mostrarei como digitalizar sua arte e prepará-la para criar padrões. 3. Digitalização de arte: Aqui estão as configurações do scanner aqui e vou passar rapidamente pelo que uso e o que não uso. Você pode ver que ele é menor do que em comparação com a cama do scanner. Você pode usar essa ferramenta de letreiro e apenas marcar a área da qual você deseja uma versão digitalizada, digamos. E aqui você pode fazer as alterações agora, fontes de documentos, é claro, o vidro do scanner e o tipo de documento são reflexivos. Então este é o scanner que estou usando. Seu scanner pode ter uma opção diferente que você precisa apenas verificar. Outra coisa que você precisa verificar como está no modo foto, mas não no modo de documento. O modo de documento é para documento de texto simples. Basicamente, nós realmente não precisamos disso aqui. Basta voltar ao modo de foto e selecionar Visualizar. A visualização é sempre útil para ter uma ideia melhor de como seu trabalho se parece quando ele é escaneado. Sempre use essa função quando, sempre que você estiver digitalizando sua arte, a resolução aqui, eu usarei 300 DPI. Você pode ir acima disso. Como mencionei anteriormente, 300 é o padrão, então vamos seguir em frente e digitalizar. Agora, antes de fazer a varredura, outra coisa importante que você precisa cuidar é o tipo ou formato de arquivo. Eu costumo usar o formato tiff, que é um formato sem perdas, em comparação com um JPEG, que eu imploro, Que é o formato desconhecido mais comumente usado. Mas o problema com o JPEG é que quando você abre e fecha o arquivo, muitas vezes, ele tende a perder a qualidade da imagem. Então diff é um arquivo sem perdas e dura para sempre basicamente. Então tente usar o formato, se puder. Agora vou salvar o arquivo na área de trabalho e clicar em Escanear. Temos nosso arquivo de digitalização pronto. Agora é hora de abrir o Photoshop. Vou mostrar como abrir esse arquivo no Photoshop. Só para você saber, o photoshop fornece várias maneiras de executar apenas uma única função. Então, abra um arquivo ou imagem no Photoshop, você pode selecionar este botão Abrir aqui no lado esquerdo. Ou você pode ir para o arquivo e clicar em Abrir. Agora você também pode usar o atalho de teclado Command O para usuários de Mac ou Control O para usuários de PC. Outra maneira de abrir um arquivo é usar essa opção aqui no meio da tela. Você também pode arrastar e soltar um arquivo diretamente aqui, bem aqui. Você pode abrir um arquivo de muitas maneiras nas ferramentas do Photoshop, o que você mais gosta. Na próxima lição, mostrarei como podemos limpar a arte e fazer alguns ajustes de cor, se necessário. Vejo você lá. 4. Ajustando cores: Agora vamos limpar o plano de fundo e fazer alguns ajustes nas cores. A primeira coisa que vou fazer é desbloquear essa camada e depois vamos jogar com alguns ajustes. Para ser honesto, estou muito feliz com a forma como as cores saíram e essa digitalização em particular. Ele tentará reduzir um pouco de saturação. E para isso, abrirei o painel de ajustes. Existem duas maneiras de fazer os ajustes nas cores. Vou mostrar a vocês dois e vou falar sobre qual deles é melhor e como eles são diferentes um do outro. Para o primeiro tipo de ajuste, você pode ir para a janela. E neste menu suspenso, você verá essa opção chamada ajustes. Quando você clicar nisso, você receberá este painel diretamente na tela. E você pode segurá-lo. E se você quiser, você pode colocá-lo sob o painel Camadas segurando-o logo abaixo do menu Camadas. Até você ver essa linha azul, você pode movê-los e eles ficarão presos juntos. Então, agora podemos trabalhar em alguns ajustes de cor. Eu quero fazer é mostrar a diferença entre esse tipo de ajuste e a segunda maneira de mudar as cores, o que eu evito fazer. E vou te mostrar por que faço isso. Vamos falar sobre este 1 primeiro. Quando você clica em qualquer opção de ajuste, digamos que queremos alterar algum brilho. Eu clico duas vezes no brilho e você verá que você receberá outro painel para fazer as alterações de propriedade. Agora, se você olhar de perto, verá que quando eu cliquei na opção de brilho e contraste, ela cria uma nova camada por si só ou aquele ajuste de propriedade em particular, o que significa que qualquer alterações que você faz, em grande parte feitas na camada de arte original, isso ajuda muito e faz qualquer alteração mais tarde, mesmo que você queira fazer qualquer ajuste único e simplesmente queira alterar qualquer coisa mais tarde, você pode simplesmente ir em frente e ocultar ou até mesmo excluir essa camada de ajuste sem realmente afetar a arte original. Por outro lado, há outra maneira de fazer essas alterações e isso é indo para a imagem da opção na parte superior, que ajusta e selecionando qualquer ajuste que você queira fazer. Digamos novamente, selecionaremos brilho e contraste aqui. Você pode ver que quando estou fazendo essas alterações aqui usando este painel, não vemos nenhuma camada separada para as alterações. Digamos que eu mude o brilho e, em seguida, mudei saturação e o equilíbrio de cores e muitas outras mudanças. E agora depois de algum tempo por algum motivo, sinto que quero me livrar das mudanças de saturação. Digamos que, nesse caso, se torne realmente impossível voltar atrás e fazer essa mudança específica ou desfazer um ajuste específico. É por isso que eu sempre prefiro usar este painel para fazer ajustes de cor no meu trabalho. Tudo bem, então voltando para os ajustes agora, vou usar esse padrão aqui. E honestamente falando, estou muito feliz com a forma como a versão de digitalização saiu, mas acho que há um pouco de espaço para fazer um pequeno ajuste na saturação porque sinto que o as flores estão parecendo um pouco mais saturadas, o que eu realmente não gosto. Então, basta clicar na opção Saturação de matiz de saturação. Selecionou a opção errada. Selecionei o equilíbrio de cores. Desculpe, vou apenas remover isso para que você possa ver que é tão fácil ou podemos simplesmente desfazer qualquer alteração que fizemos. Então, vou para o painel de matiz e saturação e reduzirei um pouco a saturação e verei como ela se parece. Parece muito bom. Vamos tentar mudar o brilho e o contraste. Vamos ver como ele funciona. Acho que está muito bonito agora. Acho que vou deixar assim. Agora preciso remover o plano de fundo. Mas antes disso, o que eu quero fazer é mesclar essas mudanças com minha camada original. Agora, apenas para evitar erros ou acidentes no futuro, o que eu sempre faço é criar uma camada duplicada da camada original. Eu posso simplesmente arrastar essa camada original e arrastá-la para este ícone de mais, o painel de camadas. Ele criará uma nova Camada Duplicada e, em seguida, ocultarei uma dessas camadas e a bloquearei. Portanto, esta é apenas uma camada de backup no caso de eu estragar as coisas depois de marchar todas as alterações na minha camada de cópia. Então, sempre temos um backup. Podemos voltar e fazer essas mudanças. Agora é hora de mesclar essas três camadas para que tenhamos uma camada com todos os ajustes, com mudanças permanentes. Existem duas maneiras de mesclar as camadas. Quando fazemos a mesclagem, as camadas são selecionando todas as camadas e , em seguida, clicando com o botão direito do mouse na tela e você terá uma opção. Eles estão dizendo mesclar camadas, e você pode mesclar as camadas. Outra maneira é usar o atalho do teclado. O atalho de teclado para mesclar as camadas é Command E para usuários de Mac e Control E para usuários de PC. Então é assim que mesclamos as camadas. Agora temos as mudanças permanentes feitas nesta camada específica. No próximo vídeo, mostrarei como você pode usar ferramentas diferentes para remover o fundo branco da sua arte e separar os elementos para criar um padrão bonito. 5. Remova o BG com a ferramenta de varinha mágica: No último vídeo, ajustamos as cores de nossa arte. Agora é hora de limpar o plano de fundo. Existem muitas maneiras de remover o plano de fundo no Photoshop. Vou mostrar as três maneiras que usei muito no meu fluxo de trabalho, e mostraremos como cada uma dessas ferramentas funciona. Então, a primeira ferramenta que vou mostrar é a ferramenta de varinha mágica. Esta ferramenta funciona melhor quando sua arte tem bordas muito definidas e bons contrastes entre a arte e o plano de fundo. Às vezes, os papéis em aquarela têm textura muito pronunciada, que torna um pouco difícil para a varinha mágica funcionar de forma eficaz. Quando você amplia muito perto, você pode ver alguma textura do papel aqui. Com aquarelas, especialmente as bordas se encontram tendem a ser muito leves, o que torna um pouco difícil fazer a seleção com a ferramenta Varinha Mágica. Mas ainda assim, vou mostrar-lhe como usar essa ferramenta, pois essa pode ser uma maneira muito rápida e fácil de remover o fundo se sua arte não for muito leve e tiver bordas definidas como com tintas guache como em comparação com as aquarelas. Para selecionar a ferramenta Varinha Mágica, você pode ir para a barra à esquerda e selecionar esta aqui. O atalho de teclado para esta ferramenta é w. Agora, depois de selecionar a ferramenta de varinha mágica, uma coisa que você precisa verificar é a tolerância na barra superior aqui. A tolerância é basicamente a intensidade ou a potência com que a ferramenta fará a seleção de uma determinada cor em que você clicou. Aqui você pode ver que a tolerância é 90 no momento, que é bem alto. Se mantivermos em 90, digamos. E clique no fundo branco, você verá que ele selecionou praticamente cada pedaço do branco que estava tocando aquele pixel específico em que eu cliquei. Agora você se perguntaria por que ele acabou de selecionar apenas esta área do branco e deixou todo o fundo do papel assim. Isso porque se você notar de perto, essa área branca é fechada pelas flores e é meio separada da outra parte do fundo do papel. Vamos apenas fazer nossa seleção aqui. Então, se eu ampliar muito de perto, você pode ver que, tendo tolerância em 90, ele selecionou muitas áreas coloridas também. Você pode ver as bordas das flores e as folhas também são selecionadas. Precisamos reduzir um pouco a tolerância. Talvez eu o mantenha por volta de 25, o que funciona muito bem. Às vezes você pode ver de perto, ele não seleciona o verde e o rosa. Mas você pode ver que há muitos picos por aqui que não são selecionados. É por isso que às vezes ferramenta de varinha mágica, pode se tornar uma opção um pouco complicada. Vamos passar para mudar a tolerância para 50 e ver o que acontece. Agora. Fez um bom trabalho aqui. Você pode ver que ainda está selecionado alguns dos verdes, mas acho que podemos descer aqui, podemos ver que selecionou alguns dos rosa. Vamos além. Você pode ver que estou apenas tentando brincar e descobrir a melhor maneira de selecionar os brancos sem remover nossa arte. Estou muito feliz com a seleção aqui. Agora, eu tenho que selecionar este também, então vou segurar a tecla Shift. E agora, quando eu mantenho a tecla Shift, você pode ver que estamos recebendo um sinal de mais logo abaixo da varinha mágica. Eu acertaria este. Você pode ver que foi um trabalho muito bom. Estamos aqui. Agora temos que procurar mais áreas que precisamos ser selecionadas. Acho que selecionou quase tudo aqui. Normalmente o que faço quando minha seleção é boa e estou feliz com ela. Normalmente, vou e clique em excluir. Então, vou apenas clicar em excluir. Agora, para cancelar a seleção de todas as seleções. Você pode ver, estou indo para cá. Você pode selecionar Comando D ou Controle D. Mas a coisa é com esse plano de fundo transparente, não podemos realmente verificar se a seleção foi feita bem. Então, o que vou fazer é criar uma nova camada. Vou deixá-lo abaixo dessa camada ajustada. E eu sempre uso uma cor mais escura. Então, vamos usar uma cor preta. E usando a ferramenta balde de tinta. Esta é a ferramenta de balde de tinta. Você pode usar G como atalho de teclado e preenchê-lo. Temos essa camada funcionando como ajudante para entender o quão limpo é nosso plano de fundo. Agora, olhando atentamente, você pode ver que as bordas não saíram, pois esperaríamos que nossa arte fosse parecida. É por isso que eu realmente não prefiro usar a ferramenta de varinha mágica com pinturas em aquarela, especialmente porque pode ser realmente desafiador obter bordas limpas e agradáveis de sua obra de arte limpa. Ferramenta Varinha Mágica funciona perfeitamente se a sua arte tiver bordas consistentes, como obtemos com tinta guache e até tinta acrílica. Agora, vou mostrar outra ferramenta que usei como alternativa à ferramenta de varinha mágica, chamada ferramenta Magic Eraser. No próximo vídeo. 6. Remova o BG com a ferramenta de borracha mágica: Agora vou falar sobre o Magic Eraser Tools. Ferramenta Magic Eraser funciona em algum lugar como uma ferramenta de varinha mágica, mas faz um trabalho muito melhor do que a Ferramenta Magic Wand. Para abrir a ferramenta Magic Eraser. Você pode ir para a borracha a partir do menu suspenso deles. Aqui você pode ver a ferramenta Magic Eraser. Agora aqui temos a ferramenta de borracha mágica. Você pode alterar a tolerância, se necessário, mas vamos apenas com 50 aqui e atingiremos em qualquer lugar na área branca. E novamente, vou criar uma camada com fundo escuro assim. Agora, você pode ver que ele fez um bom trabalho ao selecionar a maior parte da área branca sem deixar nenhum aspecto extra, como obtivemos com a ferramenta Varinha Mágica no vídeo anterior. Se você quiser, você pode reivindicar esta área, esta seção branca. Mas eu geralmente prefiro mantê-lo assim apenas. Você sempre pode tentar brincar com a tolerância e ver o que funciona melhor para você. Às vezes, a ferramenta de varinha mágica é suficiente e funciona melhor se sua arte tiver bordas definidas. E a Ferramenta Magic Eraser funciona melhor. Em outros casos, você só precisa descobrir qual ferramenta funcionará melhor para sua arte. Meu ponto de mostrar essas duas ferramentas nesta classe era se você tiver versões mais antigas do Photoshop, essas ferramentas são úteis para limpar a arte. Agora, mostrarei como você pode se livrar de todos os pixels extras que são deixados em segundo plano, como você pode ver aqui, como separar cada elemento e colocá-los em camadas separadas. 7. Limpe e prepare os motivos: Agora removemos o fundo branco. Há muitas coisas que precisamos limpar. Como você pode ver na tela, que temos essas pequenas partículas aqui e não queremos usá-las. Claro. O que vou fazer é aqui. Esse método funciona tanto no caso se você estiver usando varinha mágica ou ferramenta Magic Eraser. Então este é o próximo passo depois disso, depois de usar essas duas ferramentas, o que eu faço geralmente é usar a Lasso Tool. A ferramenta Laço é esta aqui, que parece um laço e o atalho do teclado é l. Tive este. O que exatamente essa ferramenta faz é que você pode simplesmente criar uma seleção à mão livre assim. Para cancelar a seleção de qualquer área, basta pressionar Comando D ou Controle D no seu computador. Agora, uma coisa a observar aqui é que você pode ver que muitos dos elementos estão realmente se tocando como aqui você pode ver essas duas flores se tocando. Precisamos ter pouco cuidado ao fazer a seleção. Então, vamos começar com esta flor primeiro. Nesse caso, vou selecionar esta flor mais essas duas folhas e torná-la como um único elemento ou motivo que você pode chamar de início daqui. Às vezes, usar um mouse pode ser um pouco complicado. Então agora cheguei a um ponto em que não posso mover minha mão para facilitar. O que eu costumo fazer, você pode fazer é pressionar a barra de espaço no teclado e então você pode mover a tela de qualquer maneira, qualquer lugar que quiser. E, novamente, tomando cuidado para ampliar, você pode usar o comando plus ou control plus. Sendo muito cuidadoso nas bordas para que eu receba, não retiro nenhum outro elemento. Agora aqui eu só tenho que criar aleatoriamente uma forma, algo assim. Você não precisa ser muito preciso com isso. E estou apenas usando a barra de espaço para se movimentar facilmente. Tudo bem. Agora temos a seleção, precisamos separá-la dessa camada ajustada por camada. Mais uma vez, existem muitas maneiras de fazê-lo. Ou você pode simplesmente copiar e colar ou cortar e colar como quiser. Normalmente corto e colo para que fique menos avassalador quando estou limpando essa camada. Então, para cortar e colar a seleção, basta pressionar Command Shift J se você estiver usando um Mac ou Control Shift J, se você estiver usando um PC. Usando esse comando, ele cortará e colará um item selecionado em uma camada separada, como você pode ver aqui. Agora o que vou fazer é ocultar a camada original e ampliar essa nova camada só para ver o que temos aqui. Você pode ver que temos a flor como um motivo separado, mas ainda podemos ver muitos picos em torno dos quais precisamos limpar. Para isso. O que você pode fazer é zoom o máximo que puder. E agora vou usar a ferramenta de borracha. Você pode pressionar um no teclado ou apenas selecionar na barra de ferramentas e ajustar o tamanho da borracha. Para ajustar o tamanho, você pode usar os colchetes no teclado. O suporte de abertura é reduzir o tamanho da escova de borracha. E você pode usar o suporte quadrado de fechamento para aumentar o tamanho da borracha. Agora estou apenas olhando cuidadosamente todas as especificações e pixels extras que não precisamos, e apenas usando a borracha para remover esses bits extras. Esse processo demora um pouco e certifique-se de que a opacidade seja 100%. Porque você não quer deixar nada para trás. Basta ir com muito cuidado aqui e remover o que quer que seja. Eu acho, não apenas removendo alguns dos brancos daqui. Aqui eu acho que posso usar a ferramenta de varinha mágica apenas para remover esta ferramenta de borracha mágica funcionará perfeitamente. Eu deixaria este branco como é porque acho que ficará melhor. Não, selecionando a borracha normal e limpando todos os pixels extras assim. Fazer isso com um mouse pode ser um pouco complicado se você é novo em fazer usando o Photoshop ou o Illustrator no PC ou Mac. Mas se você fizer alguma prática, ficará um pouco mais fácil. Como eu disse anteriormente, estou apenas arrastando a tela usando a tecla Shift. Então, sempre que preciso mover a tela, só estou usando a tecla Shift. E onde quer que eu quisesse remover o branco, estou apenas usando a ferramenta Magic Eraser. Sempre que necessário. Apenas desfaça essa pequena marca. Também forneci um guia para a guia de recursos e atalhos de teclado para sua referência caso você precise deles mais tarde. Esse motivo parece bom. Vou renomear essa camada para dizer flor um. É isso. É assim que limpamos e jogamos todos os motivos em suas próprias camadas. Acabamos de aprender a usar varinha mágica e ferramenta Magic Eraser para limpar os fundos e separar os motivos em suas próprias camadas. Agora, no próximo vídeo, falarei sobre uma nova ferramenta que foi introduzida na versão do Photoshop CC 2020, chamada de ferramenta Seleção de objetos. Se você estiver usando o Photoshop CC 2020 ou superior, não quer perder a próxima lição porque isso economizará muito tempo que tivemos que gastar com as ferramentas tradicionais que acabamos de discutir. 8. Ferramenta de seleção de objetos: Neste vídeo, vamos falar sobre como a ferramenta de seleção de objetos funciona. O banco foi introduzido em 2020 no Photoshop. E essa ferramenta é basicamente para simplificar o processo de seleção de um único objeto ou parte de um objeto em uma imagem. Por exemplo, se você quiser tirar qualquer objeto, digamos que se você tem um cenário e você tem um carro e aquela coisa, você quer tirá-lo dessa cena, você pode simplesmente usar esse objeto ferramenta de seleção e separe esse objeto, objeto específico com muita facilidade. Uma coisa a observar é que ferramenta de seleção de objetos funciona muito bem com os objetos definidos e as regiões que têm bordas muito definidas. Mas se você tiver objetos que tenham muito menos contraste com o plano de fundo, nesse caso, eu diria que ferramenta de seleção de objetos pode ser um pouco complicada. Este é o arquivo original que tem o arquivo tiff com o qual começamos. Acabei de pegar este só para mostrar como vamos usar a ferramenta Seleção de objetos para separar todos esses motivos em suas camadas separadas. Para abrir a ferramenta Seleção de objetos só tem a ver com qualquer um deles. Você pode ir para a barra de ferramentas e você verá esse ícone aqui com a seleção quadrada. Este, o atalho de teclado para a ferramenta de seleção de objetos é W novamente. Então, em W, você pode ver que existem três tipos de ferramentas que temos. Objetos, ferramenta de seleção. E outra é a Ferramenta de Seleção Rápida e a Ferramenta Varinha Mágica. Ferramenta de varinha mágica que já cobrimos. Agora é hora de ir com a ferramenta de seleção de objetos. Vou selecionar este. Quando eu estou pairando sobre essas flores, você veria que ela está fazendo automaticamente uma seleção ou tornando-a azul. Apenas pegando as cores por si só. Ele seleciona automaticamente o objeto. Ele pode identificar a estrutura do objeto e também identifica as cores do objeto. E claramente, novamente, e ele pode facilmente detectar esse objeto e podemos fazer a seleção. Então, se eu for com essa seleção, digamos que eu apenas, só vou clicar nela. E vamos ver o que acontece aqui. Você pode ver que ele selecionou a flor inteira. Outra maneira de selecionar um objeto com essa ferramenta é usando o modo Laço ou o modo retângulo no canto superior direito aqui. Você pode usar qualquer um desses modos dependendo do tipo de forma que você deseja selecionar. Usarei o modo Laço para este exemplo. Eu criarei uma forma aleatória em torno desta flor e incluirei algumas das folhas ao redor dela. Demora um pouco para carregar a seleção, mas tudo bem. Lá vai você. Ele selecionou praticamente tudo o que queríamos, mas há alguma área que não selecionou. Então, para selecionar isso também, o que vou fazer é segurar a tecla Shift no meu teclado. E novamente, usando o laço ao redor desta folha. Veja que ele selecionou a folha que queríamos. Basta olhar ao redor se precisarmos consertar qualquer seleção. Não, parece perfeito. Agora nossa seleção está pronta. Vou pegar a seleção e colá-la em uma nova camada, assim como fizemos em nossas lições anteriores. Então, usarei o mesmo comando, Command Shift J ou Control Shift J. Se você estiver usando o PC. Isso criará uma nova camada para o motivo selecionado. Apenas para verificar se há especificações extras que precisam ser limpas em segundo plano. Eu seguirei os mesmos passos. Vou criar uma nova camada abaixo dessa camada de motivo com cor preta. Em seguida, ampliando muito de perto e olhando ao redor, você pode ver que a ferramenta de seleção de objetos realmente fez um trabalho muito bom na limpeza do fundo e deixando bordas tão nítidas ao contrário de outras ferramentas . E não há pixels extras em segundo plano. Então eu deixo essa camada e seguiremos os mesmos passos para todos os motivos e deixaremos você assistir. Ok, então agora todas as folhas foram separadas e limpas. Vou nomear todos os ursos. Este é um passo importante para manter todas as coisas organizadas em seu arquivo. Agora temos o arquivo pronto com todos os motivos limpos. Vamos salvá-lo como um arquivo PSD em nossa pasta. No próximo vídeo, falarei sobre como e por que você precisa converter seus elementos em objetos inteligentes antes de prosseguir com a criação de padrões. 9. Smart Objects: Tudo bem, então nós cobrimos muito até agora. Agora é hora de aprender sobre os objetos inteligentes. Então, o que exatamente são objetos inteligentes? E o objeto inteligente é uma camada não destrutiva no Photoshop. Portanto, quaisquer edições que você aplicar a um objeto inteligente podem ser facilmente desfeitas ou modificadas e nunca serão uma mudança permanente na camada. Então, mostrarei os benefícios de usar objetos inteligentes neste vídeo. O primeiro benefício de converter seus elementos em objetos inteligentes é que você não perde a qualidade em todos os seus elementos se alterar o tamanho deles. E o segundo benefício do uso de objetos inteligentes é que, se você for usar o padrão preview dual, que discutiremos mais adiante nesta classe e moveremos quaisquer elementos na borda. O elemento normal será cortado, mas os objetos inteligentes não serão cortados. Nesse caso, vou mostrar quais são os benefícios e apenas adicionar para facilitar para você. Puxei um motivo em um documento separado e mostraremos como ele funciona. Aqui está um motivo que eu tirei do nosso arquivo de origem. A primeira coisa que farei é criar uma camada duplicada desse motivo arrastando a camada para o sinal de mais, assim. Vamos alterar o nome para Smart Object. Mova para a direita. Podemos usar as guias apenas para manter os tamanhos iguais. Se você não vir a régua, você pode ir para a exibição na parte superior e depois nas réguas, e então você pode arrastar as guias assim. Este passo não é realmente necessário se você estiver bem sem os caras, tudo bem. Só estou usando os guias apenas para minha referência. Se você não sentir que não precisa usá-lo. O próximo passo é converter o caminho certo para o objeto inteligente. E para isso, basta clicar com o botão direito do mouse na camada de objeto inteligente. E lá você verá a opção converter em objeto inteligente. Lá vamos nós. Agora é hora de criar as cópias dessas duas camadas. Então, arrastarei cada um deles para o sinal de mais abaixo. Isso criará uma cópia de cada uma dessas camadas. Agora vou mover cada cópia abaixo de suas camadas originais. Vamos rotulá-los por cima. Então, apenas para evitar confusão, os esquerdos são os objetos inteligentes e não inteligentes e os certos são os objetos inteligentes. Agora, a primeira é que faremos é escalando cada uma dessas cópias para um tamanho muito pequeno, e então as traremos de volta ao tamanho original como eram antes. Começarei com um objeto não inteligente, tornando-o muito pequeno usando a ferramenta de transformação, faremos a mesma coisa a cópia do objeto inteligente também. Em seguida, vamos escalá-los de volta para o tamanho original. Vamos fazer isso. Aqui está nosso objeto não inteligente. Se aumentarmos um pouco, você pode ver que ele parece muito nebuloso em comparação com o motivo original. Se fizermos a mesma coisa com o objeto inteligente, aumente escala e amplie. Você consegue ver a diferença? Parece o mesmo que os motivos originais. Esse é o primeiro benefício de usar um objeto inteligente em seu trabalho. Agora são apenas os padrões que você pode usar objetos inteligentes em qualquer um dos seus trabalhos de design quando estiver trabalhando com o Photoshop. Agora vamos fazer o segundo teste. Vou mover cada uma dessas cópias para a borda. soma de suas partes deve estar fora da tela. Você pode tentar a ferramenta de visualização de padrões se estiver usando a versão mais recente do Photoshop. Mas, para simplificar para todos, usarei a ferramenta de corte para mostrar como ambos os objetos se comportam. Nesse caso, basicamente a ferramenta de visualização de padrões corta tudo o que trava fora da tela. Estou simplesmente movendo as duas cópias para as bordas da tela. E então eu vou pressionar a ferramenta Cortar usando o atalho de teclado Z. Você também pode selecionar a ferramenta de corte na barra de ferramentas aqui. Em seguida, vou clicar duas vezes na tela ou pressionar Enter. Certo, então vamos ver o que aconteceu com as duas cópias. Então você pode ver que o objeto não inteligente foi cortado. Mas se olharmos para o objeto inteligente, você pode ver que ele não foi cortado. Aqui estão as duas grandes diferenças que eu queria mostrar a vocês. Há muitos outros benefícios do uso de objetos inteligentes, mas para essa classe, vamos mantê-lo simples e ficar com eles Totalmente. 10. Como criar um azulejo: Agora estamos todos prontos com nossos mais divs. Agora é hora de finalmente criar nosso padrão morrer. Para isso, precisamos primeiro abrir um novo arquivo ou um novo documento, que geralmente chamamos de tipo padrão. Para isso, tudo o que você precisa fazer é ir para o arquivo na parte superior e depois clicar em novo. Ou você também pode usar o atalho de teclado Control N ou comando em. Se você estiver usando um Mac, verá essa janela para selecionar o tamanho e o formato do título. Para criar um novo bloco, precisamos ter algumas coisas em mente. O primeiro é o tamanho do título. O formato mais comum usado para o bloco repetitivo é um quadrado. Mas você também pode criar um ladrilho retangular, se quiser. Mas para o projeto desta classe, usarei o formato quadrado. Somente. O tamanho que eu normalmente escolho é dez por dez polegadas e às vezes oito por oito polegadas a 300 DPI, apenas garante que a resolução seja pelo menos 300 pixels por polegada, ou talvez maior, mas não deve ser inferior a 300 pixels. Em seguida, temos o modo de cor. Agora isso realmente depende do requisito. Digamos que se seus clientes solicitaram especificamente o modo CMYK, então, é claro, vá em frente e selecione CMYK. Mas geralmente crio meus arquivos no modo RGB e, se necessário, sempre podemos convertê-los em CMYK mais tarde. Então, apenas apertamos Enter. Lá vamos nós. Agora estamos prontos com o azulejo. Vamos trazer todos os motivos neste documento e começar com a parte mais divertida da criação de padrões. 11. Crie padrões — método tradicional: Ok, então agora estamos prontos com o azulejo. Temos nossos motivos prontos e limpos. É hora de finalmente criar nosso padrão. Nesta lição, mostrarei meu processo mais antigo de criação de padrões. Então, se você estiver usando a versão mais antiga do Photoshop, esta lição é para você. Caso você esteja usando a versão mais recente do Photoshop e esteja interessado em aprender sobre a ferramenta Visualização de padrões. Então você pode pular para a próxima lição. Agora, vamos começar com nosso método mais antigo. A primeira coisa que precisamos fazer é arrastar e soltar todos os motivos do nosso arquivo fonte aqui no novo documento. Para selecionar todas as camadas, tudo o que você precisa fazer é selecionar a camada superior. E enquanto segura a tecla shift no teclado, basta ir para a última camada de motivo e selecioná-la. Isso selecionará todas as camadas do cão para a última camada e, em seguida, você poderá arrastar e soltar para o novo documento. Assim. Ok, então primeiro, vamos salvá-lo como nosso azulejo. Vou nomeá-lo como padrão. Tudo bem, estamos prontos para começar a trabalhar em nosso novo padrão. Padrões sem emenda funcionam como os motivos colocados no lado esquerdo do ladrilho. E se eles estiverem tocando a borda ou mesmo cruzando a borda, eles não devem ser colocados na mesma posição no lado direito. E o mesmo vale para os motivos na borda superior, cruzando ou tocando a borda, deve ser colocado na posição correta na parte inferior do ladrilho. Dessa forma, quando o tempo é repetido, não vemos linhas de corte ou temas e tornamos o fluxo do padrão perfeito e atraente para os olhos. Então, vamos começar com nossa maneira tradicional de repetir os motivos. Começaremos com um motivo. Então, vou colocá-lo em algum lugar aqui. E falando sobre essa flor em particular. Agora, este não está apenas se repetindo da esquerda para a direita, mas também está se repetindo de cima para baixo. Então, precisamos repeti-lo quatro vezes. 1234. Agora vou colocar esses florais aleatoriamente. E vou reduzi-los para obter aparência interessante e dar alguns do mesmo tamanho. Talvez se mova, algo assim. Faça um pouco menor e gire. E acho que estou apenas tornando-o um pouco maior. Vamos ver. Ok, então coloquei quase tudo aqui, o que está se repetindo, o que vai ser repetido no lado direito. A razão pela qual estou deixando esse espaço vazio aqui, porque eu sei que esta flor vai ser repetida aqui. Vamos deixá-lo assim apenas. Para repeti-lo no lado direito, você tem que selecionar todos esses, todos esses florais e elementos que estão tocando esta linha aqui. Para fazer isso, você só precisa, você precisa arrastar, clicar e arrastar o mouse e tocá-lo até a borda. Você verá esse mercado segurando o V, a ferramenta de movimentação. Você precisa clicar no mouse e arrastá-lo e tocá-lo até esta borda. Agora, isso basicamente selecionou as camadas que estão tocando esta borda esquerda. Então, vamos agrupá-los juntos. Ou você pode simplesmente soltá-lo para esta pasta ou você pode usar o Command G. Então eu vou apenas apertar Command G. E nós temos esse grupo aqui. Como você pode ver. Agora precisamos de uma cópia desse grupo, que se repete aqui. Então, vou arrastá-lo para baixo e soltá-lo no sinal de mais. Então eu chamo de elementos de esquerda. Este vai estar certo. Certo? Então, selecionando o grupo de elementos certo, usarei a ferramenta de transformação usando o Comando D. E agora precisamos movê-lo para o lado direito, mas precisamos ter muito cuidado porque aqui precisamos de alguns matemática. Agora, como sabemos que o tamanho desse estilo é de dez polegadas por dez polegadas. Isso significa que isso é 0. Então este é dez. Como sabemos que quando você seleciona qualquer elemento ou um grupo usando a ferramenta de transformação, você verá a posição do eixo x e do eixo y nos itens selecionados no canto superior direito aqui. Isso mostra a posição exata dos elementos no bloco. Então, tudo o que você precisa fazer neste caso é apenas adicionar interesse ao eixo x, movê-los da esquerda para a direita e adicionar dez polegadas ao eixo y para mover os elementos de, de cima para fundo. Então, precisamos adicionar dez polegadas ao nosso eixo x para que possamos, movamos este para exatamente onde queremos. Então, o que vou fazer é que não vou excluí-lo. Vou adicionar, isso significa simplesmente digitar mais dez polegadas IN. E você pode ver que ele já se mudou. Agora pressione Enter. Certo? Então, já movemos nossos elementos da esquerda para o lado direito. Agora vamos colocar nossos elementos no topo. Então comece a usar esses florais. Escalando para cima e para baixo como eu quiser. E talvez torná-lo mais leve, mais curto. Tomado. Talvez este. Acho que parece bom. Caso contrário, sempre podemos fazer algumas dicas. Da mesma forma, vou usar a ferramenta Mover e simplesmente selecionar e tocar na borda superior. E da mesma forma, vou fazer o comando de agrupamento G. Agora este é o melhor grupo masculino da Ellie. E vou copiá-lo. Este será o elemento inferior. Eventualmente, vamos nos livrar desses grupos porque eles realmente não fazem sentido quando você, quando terminamos a criação de padrões. Mas isso funciona por enquanto. Então, usando o Comando D, estamos trabalhando nos elementos inferiores. E, da mesma forma, vamos adicionar dez polegadas ao eixo x e ao eixo y. Não vamos tocar no eixo x aqui. Vou digitar mais dez polegadas. Então, repetimos esses elementos para o fundo. Agora podemos preencher esta área com mais florais, elementos, folhas, o que quer que seja. E certifique-se de que, quando você estiver preenchendo o espaço, você não está movendo nada que esteja tocando a borda porque isso irá deslocar todos os seus elementos que serão repetidos. Portanto, tenha muito cuidado com isso. Estou apenas clicando em cada elemento e mantendo pressionado a tecla Option no teclado. Só estou arrastando e soltando eles. Tudo bem, então talvez este venha aqui. Podemos escalá-los para baixo ou para cima como quisermos. Vou acelerar o vídeo e deixar você me ver preencher esse tempo todo. Tudo bem, então nosso azulejo padrão está pronto. Na próxima lição, mostrarei como você pode testar o bloco, se ele se repete perfeitamente, não é. Vejo você lá. 12. Como testar a telha de padrões: Agora o que vou fazer é não quero que esses grupos estejam lá, então eu só queria me livrar desses grupos. Mas antes disso, precisamos apenas ver se esse padrão está funcionando bem ou não. Portanto, há muitas maneiras verificar como esse padrão está funcionando. Um é como se você pudesse salvá-lo como JPEG e, em seguida, abrir um arquivo maior e depois adicionar esse JPEG a esse arquivo e depois testá-lo. Então, vamos começar com isso. Salve uma cópia como JPEG. Agora vou criar uma pasta aqui apenas para evitar qualquer confusão. Portanto, esse é o método tradicional e criamos o bloco padrão, padrão de azulejo um e o salvamos. Agora vou criar uma nova pasta, um novo arquivo. E digamos que vamos com 18 polegadas por dez polegadas em RGB e 300 DPI. Então, o que vou fazer é ir para o comando Arquivo e Abrir ou abrir. E eu vou abrir este arquivo aberto. Agora, como você pode ver, isso está bloqueado. Então, para desbloqueá-lo, basta clicar duas vezes nesta camada e clicar em OK, basta arrastá-lo para o novo arquivo e colocá-lo aqui. Agora, para colocar o bloco diretamente na borda, você pode ativar as réguas usando o Comando R ou Controle R. Em seguida, usando as guias. E indo para a opção Exibir. E sob isso você verá encaixar nos guias. Isso encaixará a cauda diretamente nas guias. Assim. Agora, novamente, farei uma cópia dessa camada e vou trazê-la para cá. Você pode segurar a tecla Shift enquanto move esta para que ela se mantenha na linha horizontalmente. mesma coisa. Vou copiar essas camadas e usar a tecla Option e Shift. E isso já está me guiando. Agora, se eu aumentar o zoom, não podemos realmente ver nenhuma cena em nenhum lugar. Isso significa que isso se repete perfeitamente. Essa é uma maneira de testar sua repetição se ela está funcionando ou não. Outra maneira é que eu apenas remova todas essas camadas. E outra maneira é ir, quando você fizer isso, vou selecionar e selecionar tudo. Ou você pode simplesmente fazer Command, a, Command a basicamente selecionar tudo o que está naquela tela e um chá folhas, qualquer coisa extra que esteja fora da tela. Então, selecionamos todos os elementos que estão na tela. E agora iremos para Editar e Definir Padrão. Alho porque é mais seguro. Agora vou para a tela maior. E aqui vou desbloquear essa camada. Ou você pode criar uma nova camada, se quiser. Você só se certifica de que isso tenha algum fundo branco. Agora, precisamos colocar esse padrão nessa camada. Portanto, você precisa clicar duas vezes nesta camada. E você obterá essa janela pop-up, onde você terá essa opção Sobreposição de padrões, pressionará Pattern Overlay e você obterá todos os padrões que você criou até agora. Então, aqui você pode selecionar o padrão que deseja testar. Então, selecionarei o último que criamos. Agora, a parte divertida aqui é que você pode testar esse padrão e escalá-lo em pequeno, torná-lo menor como quiser. Está procurando perfeito para mim. Então aqui temos nosso padrão criado. Tudo bem? Então agora a coisa que precisamos entender é a primeira coisa que temos que salvá-lo como PSD, que é o nosso arquivo fonte. Outra coisa que precisamos fazer é que precisamos nos livrar desses grupos. Então, para se livrar dos grupos, tudo o que você precisa fazer é selecionar cada grupo, clicar com o botão direito sobre eles e você precisa acertar, crescer e crescer as camadas. A mesma coisa que vou fazer aqui no grupo, nas camadas, desagrupar camadas. Então, uma coisa que eu queria mostrar é que se você olhar para o painel de camadas aqui, você verá que todas as camadas têm seus nomes e cópias. Se você quiser ser muito organizado, você pode nomeá-los de acordo e organizá-los como quiser. Mas vou deixá-lo assim porque funciona perfeitamente. Outra coisa legal que você pode fazer é que você pode ter cores diferentes do plano de fundo. Então, digamos que se você não quiser usar um fundo branco ou quiser ter várias versões do seu padrão com cores de fundo diferentes, você pode simplesmente alterar a camada de fundo, ou digamos que criaremos uma nova camada em cima da camada de fundo e apenas certifique-se de que esta camada seja preenchida pela primeira vez com a cor branca. E, em seguida, vamos clicar duas vezes nesta camada. E então podemos ir para a sobreposição. E aqui você pode experimentar cores diferentes e ver qual cor funciona melhor para seus padrões. É assim que você pode alterar a cor do plano de fundo para seus padrões. Ok, então agora aprendemos a criar um padrão contínuo usando as ferramentas tradicionais no Photoshop. Agora é hora de saltar para a próxima lição, onde mostrarei a maneira moderna de criar padrões usando a ferramenta de visualização de padrões. 13. Crie padrões — ferramenta de visualização de padrões: Ok, então agora criamos nosso padrão simples usando o método tradicional que podemos criar em qualquer versão do Photoshop. Agora vou mostrar como você pode criar um padrão usando a ferramenta Visualização de padrões. Só para ter um vislumbre da ferramenta de visualização de padrões, vou apenas seguir em frente e mostrar a você como ela se parece e você pode encontrá-la. Se você estiver usando o adobe Photoshop versão 2021 ou superior, você pode encontrar esta ferramenta, que não são Galois, impacto do lago em produtos estrangeiros ou o jardineiro urbano melhor. Então, estou honrado. Então, para visualizar o padrão, para ativar a ferramenta de visualização de padrões, você pode ir para a exibição no tau. E aqui você tem sob o Flip Horizontal, você encontrará esta pré-visualização do padrão de opção. Então, se você abrir isso, você pode ver que toda a área do Photoshop, toda a tela é coberta pela mesma coisa repetida que vemos na tela. Então, basicamente, o que temos que fazer é arrumar essas flores de uma forma que elas sejam repetidas nas bordas como queremos. Então, vou fechar essa visualização porque esse é nosso arquivo de origem e não queremos fazer nenhuma alteração neste. E abrirei outra tela. E usaremos o mesmo tamanho, dez polegadas por dez polegadas, 300 DPI e modo de cores RGB. Ok, então aqui temos nosso novo documento. No entanto. Agora vou arrastar todos os meus elementos para a direita, para não gostar que fizemos antes. E agora vamos apenas nos certificar de que temos os elementos salvos como objetos inteligentes. Então, precisamos convertê-los diretamente para objetos inteligentes. Você também pode fazer a mesma coisa em seu arquivo de origem e salvá-lo. Só estou aumentando meu trabalho ou você pode realmente selecionar várias camadas e convertê-las em objetos inteligentes. Tudo bem, então temos todos os meus objetos inteligentes aqui. E agora estamos prontos para iniciar nossa ferramenta de padrões. Divirta-se, ok, então abra Exibir e clique em Pré-visualização de padrões. Agora podemos ver a repetição aqui. Na verdade, parece lindo. Vou pegar um por um os florais e começar a colocá-los em locais diferentes. Talvez eu só mude o tamanho deste. Apenas certifique-se de que você está usando os objetos inteligentes porque, caso contrário, será um problema. E algo assim. Tudo bem? Como você pode ver que esta flor está sendo replicada aqui, aqui e aqui. Portanto, não precisamos sequer, farei essa transformação usando nossa ferramenta de transformação e duplicando as camadas. Está fazendo. O trabalho por si só, o que torna nosso trabalho muito mais simples. Então, parece muito bom. Agora vou ficar bem. Vou ficar bem. Vá lá. Talvez dizendo. Vamos apenas virá-los. Vamos adicionar essas folhas. Ok, e agora vamos, como eu disse anteriormente, já que estamos usando as ferramentas de objetos inteligentes. que eu possa dimensioná-los de volta ao tamanho original, apenas certifique-se de que você não os esteja dimensionando maior do que o tamanho original. Então, nesse caso, vai ser muito, vai dar uma visão muito pixelada, que é o que queremos. Certo? Então eu só estou tentando colocar isso ok? Horizontal. Aqueles, mesmo que alguns dos elementos estejam se sobrepondo , tudo bem. Talvez este aqui. E vou virar. A palavra pode ir e olhar para grandes áreas vazias. Podemos adicionar algumas folhas. Então, apenas se movendo um pouco. Sim. E acho que tive um último aqui, fazendo muito pequeno. Tudo bem, então o padrão está bonito, bonito. Se eu diminuir o zoom, você pode ver que ele está dando uma aparência muito bonita. Então, agora vamos salvá-lo como um padrão. E para isso, iremos para Editar e Definir Padrão. E podemos nomear meu cosmos de mesa e nomeá-lo como Pp, Isso significa Pré-visualização de padrões. Então, vamos abrir outro documento apenas para testar este e desbloquear essa camada. E clicando duas vezes neste, vamos clicar em Pré-visualização de padrões. E eu só quero escolher o último que acabamos de fazer. Você pode ver que ele está parecendo um bom padrão. Podemos aumentar a escala, diminuir a escala. Uma coisa que acabei de notar sobre esse padrão é que os blocos são muito óbvios se reduzirmos o zoom. Então, podemos realmente trabalhar nessa parte. Se você pode ver que podemos ver um quadrado aqui repetindo em todos os lugares. Portanto, este é um padrão muito óbvio que às vezes não parece muito bom, então podemos trabalhar nisso. Então eu acho que essa flor precisa de um pouco de ajustes. E talvez possamos deixar algumas lacunas no meio. Talvez eles fiquem menores, suas próprias coisas assim. E se você quiser apenas evitar esse tipo de duplicatas é que sempre podemos fazer alterações de acordo. Portanto, a ferramenta Visualização de padrões dá muita liberdade para contornar seus motivos. Você pode, enquanto trabalha, você pode ver o que está acontecendo, o que está parecendo certo e o que não está. Portanto, é uma boa maneira de trabalhar com os padrões. Ok, então o que eu acho que é o problema, eu posso descobrir isso, acho que os motivos que usamos neste padrão são muito pequenos. Então, vamos apenas torná-los um pouco maiores porque eu só quero reduzir essa obviedade nos padrões. Algo assim. Se você quiser trazer essa flor para cima, você pode simplesmente pegá-la . Mova por aí. Certo. Apenas fazendo algumas alterações aleatórias. Sim, eu ainda assim, só está parecendo assim. Isso nos dá grande liberdade. Certo? 14. Como exportar arquivos: Tudo bem, então criamos o padrão usando a ferramenta Visualização de padrões. Agora é hora de aprender a salvar e exportar seus arquivos. Então, a primeira coisa que eu sempre faço é salvar o arquivo como PSD para que, no caso de eu precisar no futuro, eu tenha o arquivo fonte pronto. Então, vou apenas para Arquivo, Salvar como e selecionar PSD. Vamos criar uma nova pasta chamada Padrão Preview. E então eu vou salvá-lo como digamos padrão dot PSD. Ok, então agora se você quiser salvar esse bloco de padrão para mostrar em seu portfólio ou no Instagram, ou até mesmo enviar uma versão de baixa resolução do arquivo para o cliente para a revisão. Você pode simplesmente ir para Exportação de arquivos, ir para Salvar para a Web. E então você verá esse pop-up. Isso basicamente lhe dá a capacidade de salvar os arquivos, adicionar 72 DPI. Você também pode alterar o tamanho daqui. E sempre certifique-se de que você nunca carregue os arquivos de alto risco on-line porque você sabe, as pessoas podem facilmente baixá-los e usá-lo gratuitamente, certo? Então, agora vamos supor que você tenha que compartilhar o padrão ou enviar o padrão como uma imagem de alta resolução para o cliente. Ou mesmo se você for carregá-lo no site impresso sob demanda, basta acessar o arquivo novamente e selecionar, salvar como cópia. E então você pode escolher o formato daqui , o que precisar compartilhar ou fazer upload. Então eu geralmente prefiro usar tiff sobre JPEG porque, como um arquivo sem perdas, JPEG geralmente tende a perder qualidade quando você abre e fecha o arquivo várias vezes. Mas, por enquanto, vamos apenas usar o JPEG e salvá-lo. Aqui vamos nós. Portanto, esta é uma versão de alta resolução que você pode enviar para o cliente ou você pode carregar em sites POD. E se você quiser verificar a aparência, você sempre pode voltar e abrir esse arquivo. Lá vai você. O azulejo parece perfeito, pronto para impressão em produtos. Ok, então a próxima coisa que eu queria compartilhar é que digamos que seu cliente peça o arquivo PSD em vez de um arquivo JPEG ou tiff plano. Nesse caso, a ferramenta de revisão de patentes não é um pouco ideal pois podemos ter que voltar e fazer um pouco mais de trabalho para enviar o PSD correto com o cliente. Então, digamos que seu cliente esteja usando uma versão mais antiga do Photoshop. Portanto, é claro que eles não terão a ferramenta de visualização de padrões no Photoshop. Então isso pode ser um problema, certo? Se você desmarcar a visualização do padrão acessando Exibir na parte superior e, em seguida, desmarcando a opção Visualização de padrões. Você pode ver que há tantas lacunas no azulejo, certo? Então, nesse caso, o que temos que fazer é que precisamos voltar e usar o método tradicional e repetir os motivos novamente como fizemos antes. Vou começar a selecionar rapidamente os elementos que estão apenas tocando as bordas um a um e duplicá-los e depois repeti-los na outra extremidade. E lá temos o nosso PSD, que podemos salvar e enviá-lo aos clientes. Pouco antes de enviá-lo para o cliente. Sempre testado quer garantir que ele funcione perfeitamente. Já expliquei isso na lição número 12, como testar um tempo. Então você sempre pode voltar e se referir a isso. E a última maneira de salvar o padrão é simplesmente selecionando todos os elementos na tela pressionando Command a ou Control a e, em seguida, vá para Editar e Definir Padrão. Isso salvará o padrão na biblioteca de padrões do Photoshop. Então você pode testar o padrão em uma tela diferente. E vamos dizer isso ninja do MIT novamente. E vou desbloquear a camada de fundo. Clique duas vezes novamente e, em seguida, podemos selecionar Pattern Overlay e, em seguida, selecionar o último padrão que acabamos de criar. E você também pode escalar para cima ou para baixo como quiser. Portanto, essas são as maneiras pelas quais você pode salvar seu padrão e compartilhar com seus clientes ou até mesmo criar arquivos prontos para impressão, prontos para serem impressos em produtos diferentes, ou até mesmo carregá-los em impressão sob demanda, tudo isso coisas. 15. Considerações finais!: Espero que você tenha achado essa classe útil e software. E se você acha que aprendeu algo com essa aula, por favor, não se esqueça de sair para revisão para a nuvem. Isso realmente ajuda a turma a ser encontrada por outros alunos na plataforma. Se você quiser compartilhar seus projetos no Instagram, no Twitter, você pode me marcar, adicionar a milícia de taxa. Mais do que feliz em compartilhar seu projeto e muito obrigado por se juntar a mim nesta classe. Isso realmente significa muito. Tudo o que é preciso para salvar tudo o que você precisa para fazer esta aula pois também forneci um link de sete dias.