Como pintar folha realista de Acalypha em grande escala | Megha Cassandra | Skillshare

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Como pintar folha realista de Acalypha em grande escala

teacher avatar Megha Cassandra, byTheArtBug - Artist, Crafter & Educator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:14

    • 2.

      MATERIAIS

      2:21

    • 3.

      DESENHO

      1:36

    • 4.

      Primeira camada leve

      7:04

    • 5.

      Como pintar as veias

      7:19

    • 6.

      Camada 2 metade superior

      12:48

    • 7.

      Camada 2 em meio inferior

      25:07

    • 8.

      Toque final

      10:39

    • 9.

      Projeto do curso

      0:27

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

34

Estudantes

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Projeto

Sobre este curso

Neste curso, os alunos vão aprender como pintar folha realista Acalypha em grande escala usando molhado em técnica de camadas

Vou compartilhar o processo passo a passo de pintar folha de Acalypha a partir de referência.

Depois de cursar este curso, os alunos poderão ter uma ideia em pintar ilustrações botânicas em grande escala e poderão usar as dicas em suas próprias pinturas mais tarde.

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Megha Cassandra

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About Me

 

Hey Everyone, Hi I’m Megha founder, creator and art educator at byTheArtBug. “I truly believe that anyone can learn Art & craft”. I teach online and offline classes & courses at various Platforms. I have plenty of Free tutorials on my Website and Instagram so do check them out.

I believe in simplifying and making art fun for everyone and that’s how I teach it. It is also my way of giving back what all I have learned in 25 plus years.

I am passionate about Art & Crafts Since I was a little girl. Teaching was always my passion, I was a College Professor before I became a full time Artist. So now I am in a perfect place combining both my passions into my profession!

I am a Paper Florist, Watercolorist, Home Sty... Visualizar o perfil completo

Habilidades relacionadas

Arte e ilustração Pintura
Level: Intermediate

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Transcrições

1. Apresentação: Olá pessoal, Este é meu deus. Sou um espaço de artista em aquarela em Bangalore, Índia. E na aula de hoje, vamos tentar algo muito divertido. Isso é o que eu tinha. Aqui. Estou no jardim da minha mãe e você pode ver esta linda perna levantar a terra e todos os belos rosa , pêssegos e verdes e todos os esportes e desenhos e todas essas marcas. Isso é uma loucura. E vou escolher algumas folhas daqui e usaremos uma delas para replicar e outras como inspiração. E você pode, se quiser, você pode pintar qualquer uma das outras folhas. Basta olhar para esses desenhos bonitos e em pé. Nesta aula, vou ensinar-lhe como desenhar o esboço, como adicionar todas as camadas e todos os detalhes coisas que apenas darão vida a essa folha e torná-la super divertida e realista. Portanto, esse será um processo lento passo a passo. Então fique aí comigo. Vamos adicionar muitas cores, muitas camadas e muitos detalhes. Sem mais demora. Vamos prosseguir e começar com essa aula. 2. Materiais: Tudo bem, então vamos dar uma olhada em todos os materiais que você precisará. Então, estou usando esse papel aquarela superdimensionado. Portanto, isso é 100% de papel aquarela com 300 GSM. E este é um tamanho que é 18 por 24 polegadas. E vamos usar apenas ter as ovelhas, mas você pode decidir quanto maior você quer aumentar sua pintura. E de acordo com isso, você pode usar o papel. E aqui estão nossas folhas. Estas são lindas folhas nucleófilas do jardim da minha mãe, então vou usá-las como referência. E estes são meus pincéis de tamanho grande. Você pode usar qualquer coisa entre 14 e dez a 16. E se você não estiver confortável em lidar com isso, você também pode usar um cursor mais fino. Eu só vou usá-los para detalhamento também. E aqui estão meus dois frascos de água. Como regra geral, sempre usamos dois frascos de água de suas aquarelas que estão lá. E então vamos dar uma olhada nas aquarelas que vamos usar hoje. Então eu tenho minhas aquarelas Daniel Smith definidas aqui. E vou deixar você saber todas as cores que usaremos à medida que avançarmos. E você também precisará de muito tecido para absorver a tinta extra e a água. E também vamos desenhar essa folha um pouco. Não vamos pagar diretamente, então mantenha seu currículo e seu lápis à mão também. Então isso é, eu acho, tudo o que você precisará para a aula de hoje, pincéis e tudo o que você pode escolher de acordo com sua preferência. O principal é o papel de tamanho grande porque vamos usá-lo. Portanto, certifique-se de que seja pelo menos 12 polegadas ou mais. Você pode usar 12 por 12 ou qualquer tamanho que você preferir. E como eu disse antes, não vamos usar a folha aqui estamos. Vamos apenas usar a metade superior mais tarde para enquadramento e tudo mais. Se você quiser, você pode simplesmente cortá-lo no tamanho, ou se quiser pintá-lo no estilo de paisagem que você pode fazer, então vamos colorir a paleta de mistura. Se você precisar de extra, você pode ter desde que eu o tenho na minha bolsa. Então, vou usar isso. Na próxima parte. Vamos em frente e começaremos com nosso desenho. 3. Desenho: Tudo bem, então vamos começar com nossos desenhos ou com o desenho, não há muito o que fazer. Temos que apenas replicar essa forma básica de uma folha. Então, estou apenas olhando para a minha referência e, em seguida, apenas copiando muito, muito levemente, porque não queremos que ela seja muito, muito escura . Então estou apenas copiando a forma, mas posso ver o caule. E então o pouco dessas bordas lá na folha, o que facilitará a borda em ziguezague, que faremos mais tarde durante a pintura. Então, por enquanto, estou pintando uma forma de folha muito básica usando meu lápis e borracha. Os que devem ter em mente é que o mantêm muito, muito leve, pois não queremos que ele apareça. Ou se você ficou mais escuro, você sempre pode ir em frente e apagá-lo um pouco mais tarde. Tudo o que eu também incluí o CVS de referência com esta classe, que você possa se referir a eles e, em seguida, você pode imprimi-los e desenhá-los. Não há regra aqui porque pode ser um pouco diferente também, tudo o que queremos é a forma básica que existe para vir em sua pintura. Então, tenha cuidado com isso. Bem, é isso. Terminamos com um contorno muito básico da folha. E na próxima parte desta aula, vá em frente e comece com nossa pintura. 4. Primeira camada de luz: Ok, então vamos começar com nossas camadas agora. O que estou fazendo primeiro é garantir que meu pincel esteja bom e limpo. E depois disso começaremos com uma camada de água porque estaremos principalmente molhados nos primeiros passos. Depois de ter um pincel bonito e limpo, basta aplicar uma camada de água limpa , certifique-se de que a água seja boa e uniforme e não haja corpos. Nenhum dos dois. É muito seco para que a cor se espalhe bem. Assim mesmo. Continuarei aplicando isso e me certifico de que você é o lugar que não é muito ventoso. Caso contrário, a água continuará secando muito rápido e você não poderá colocar as cores. E se você acha que não está confortável fazendo uma área tão grande do que o que você pode fazer é começar o topo da folha primeiro, como a partir da veia central, você pode simplesmente dividi-la em um linha imaginária e depois trabalhe na parte superior primeiro e depois desça para a parte inferior. Algum tipo também é uma técnica que você pode tentar agora é legal e molhada e começaremos com essas cores. Estou começando com a ópera rosa aqui. E eu estou diluindo um pouco e também misturando com alocar verde porque o rosa aqui é um pouco tem uma pitada de verde. Esta folha, como você pode ver, muito leve. Eu coloquei verde submarino, apenas um pouquinho dele. E então, olhando para a minha folha, você pode ver em lotes, aquarelas estão lá. Você pode ver claramente as áreas verdes e as áreas cor-de-rosa. Então, primeiro vou em frente e fazendo a parte rosa, e depois seguiremos em frente e novamente, usaremos o verde submarino muito, muito leve, novamente diluído. E então aplicaremos isso e a área verde. Esta será nossa primeira camada feita com o rosa. E agora estou me movendo para o verde. Mais uma vez. Estou diluindo e usando muito menos, já temos água na superfície. Se estiver seco, você pode ir em frente e reescrevê-lo. Então agora você pode ver que a cor parece ser muito suave e se espalhando bem em vez de dar um lote muito difícil. Agora eu faço a parte verde. Então, como eu compartilhei muitas fotos dessas folhas, então não há regras difíceis e rápidas. Basta começar a ficar no caminho certo. Estou apenas seguindo todas as cores, esquemas que estão lá nesta folha que eu apenas, eu apenas faço referência. E eu trabalhei com isso apenas para manter que, caso contrário, não há regra difícil e rápida. Você pode ter quatro ou cinco folhas com você e apenas dar uma olhada nelas e depois aplicar as cores à sua maneira. Então essa é uma parte muito importante ou muito importante das aquarelas que você sempre precisa começar muito leve e então você tem que construir suas camadas. Portanto, esta é uma primeira camada. Então você pode pensar que por que é tão aborrecido e tão leve, mas é assim que deveria ser. Como se você continuasse pintando, você entenderá como isso funciona e como obter esse toque realista com essas folhas que você pode. Então, sim, apenas segure e siga os passos. E agora, da mesma forma que fizemos com o rosa, vamos fazer com o verde. Sugira se você está pintando comigo, então eu só estou mantendo isso em tempo real para que seja fácil para você seguir. Ok, então agora terminamos a nossa camada um, e no próximo passo começamos e as veias. 5. Pintando as veias: Tudo bem, então nossa camada ou camada um mais leve agora está boa e seca. Então, agora vamos fazer um pouco de detalhes aqui. Sei que o detalhamento é algo que fazemos no final para que faremos. Vamos repetir esse passo novamente, mas neste momento temos que fazer isso uma vez. Para que essa veia que fazemos agora nos ajude como guia quando adicionarmos nossa segunda camada. Então é por isso que estou fazendo isso. E para isso estou usando meu pincel número 40, que já usei antes. Então, se você acha que isso não é muito conveniente para você usar, então você pode simplesmente ir em frente e usar um pincel mais fino, pincel de forro ou qualquer pincel fino número 0, número um, o que você se sentir confortável para que isso funcione na balança. Caso contrário, se o seu pincel tiver uma boa dica, se você tiver uma boa mão firme e você pode continuar usando isso. Estou apenas me referindo à minha referência. O alívio aqui que tenho comigo e estou apenas seguindo o que tudo significa. Eu posso ver que as veias estão todas em rosa escuro como você pode ver. Estou apenas seguindo isso e criando esse esboço, que me manterá, o que nos deixará prontos para o próximo passo. Tudo bem, então acabamos principalmente com isso e adicionamos esse ponto perdido, estranho, mas ele apenas pendurado lá e apenas siga esses passos porque isso é o que ajudará nossa folha a explodir e parece realista no final. Para todas essas etapas são necessárias. E uma vez que isso seja bom e seco, passaremos para a segunda parte e faremos mais camadas sob esta pintura. Então, sim. Tudo bem, então vamos adicionar mais cores na próxima parte. 6. Camada 2 Parte superior: Ok, então uma vez que as veias estiverem boas e secas, começaremos com o nosso leering, a segunda camada e depois começaremos nas partes superiores e apenas nos referimos à folha aqui. E usaremos principalmente a técnica molhada em molhado para isso. Estou aplicando uma camada de água limpa e depois vou seguir as cores que existem na folha. Se for rosa, então alguns lugares que usarei ópera rosa muito leve. E se estiver escuro, então vou misturá-lo um pouco magenta. Porque, como tal, essa cor é muito brilhante e neon ish. Portanto, não queremos usar Of sheet irá silenciá-lo um pouco adicionando o magenta. E então temos os verdes aqui. Então vou usar ambos, apatita verde primeiro e depois para escurecê-lo, vou adicionar o verde submarino. Então, aqui está um close-up para adicionar os pontos. Você pode fazer pontilhamento, que está apenas usando a ponta do pincel e toque, toque para criar esses mini pontos. E você pode fazer isso no seco ou no molhado acordo com sua preferência ou de acordo com a necessidade. Se os pontos estiverem realmente espalhados e muito leves, então você pode molhar em molhado, mas se eles são muito detalhados e proeminentes e você pode molhar em seco. Então, aqui estão as veias que criamos antes estão agindo como um guia. Dessa forma, torna-se muito fácil para você olhar para sua folha e olhar para aquela parte específica que você está fazendo e depois terminá-la passo a passo. Então é por isso que fizemos esse passo extra. E também estaremos repetindo isso no final. Uma vez que terminamos com tudo. Assim, estou adicionando um pouco mais verde subida, molhado sobre molhado, e depois sempre misturando. Onde quer que o rosa e o verde eu esteja misturando. Então, sempre que você está pintando algo realista como este, você sempre tem que observar primeiro. E primeiro vamos ser muito, muito leves e, em seguida, construí-lo gradualmente. Porque com aquarelas, se você começar com a cor escura, você não pode clarear tudo se torna muito, muito difícil de levantar, levantar essa cor e torná-la mais clara. Então, basicamente, é apenas observar sua folha colhendo verde ou rosa e, em seguida, aplicando molhado em molhado. E quando você está molhado em molhado, você tem que ser um pouco rápido, caso contrário, as folhas parecem secar e então você terá lotes ou máximo. Então você tem que ser rápido. E também, se você estiver pintando em grande escala como essa, você tem que usar seus pincéis grandes. E, à medida que gradualmente se desenvolveu , você verá como a folha está ganhando vida. E quando molhamos em molhado, a cor fica macia por conta própria e ela se espalha ainda. Você pode ver as diferentes cores. E não parecerá esportes. E a borda da folha, que não desenhamos antes, apenas desenhamos uma folha limpa que também para criar quando você está pintando isso. Então, seja qual for a cor da mesa deles, leia essas bordas com seu pincel para fazer esse tipo de ovelha na borda da folha. Assim como aqui, estou apenas criando essa borda serrilhada. É o verde para a folha porque ao desenhar para ser apenas um seco muito simples e limpo. Agora, como primeiro, em segundo lugar, continua a secar mais cor para ele. Por exemplo, esta parte inferior agora está boa e seca, mas tornou-se muito, muito leve. Então, adicionarei mais uma camada para torná-la um pouco mais escura. Assim, manterá os prédios. Então é aí que certifique-se de que seu papel é bom e grosso. Quanto mais espesso o papel, é o melhor. E isso evitará qualquer tipo de enrugamento. Especialmente quando você está trabalhando com tantas camadas e você está colocando tanta água no papel. Portanto, é muito importante usar um papel mais grosso e também ter cuidado para não ser muito duro com seu pincel. Caso contrário, o papel começará a descascar. O pincel pode estar danificado. Então seja muito gentil quando você estiver fazendo isso. Então, para mim, acho que acabei principalmente com isso e continuaremos adicionando mais cores e saindo, se necessário, ou conforme necessário à medida que avançarmos. E na próxima parte desta aula, iremos em frente e faremos essa outra metade da folha. 7. Camada 2 na parte inferior: Ok, então a primeira metade é feita a parte superior e agora é a parte inferior. Então, basicamente, temos que seguir os mesmos passos. Você tem que seguir a folha que você está usando como referência e , em seguida, você tem que aplicar um rosa e os verdes são de cor cremosa, o que você escolher. E de acordo com isso, continue aplicando. E as técnicas são basicamente as mesmas, as molhadas em molhadas e depois por algumas partes molhadas em seco. Então, continue repetindo. Primeiro, termine os rosa e depois os verdes. Ainda estou molhado em molhado, aplicando um pouco mais de água aqui ao lado. Assim mesmo. E então continuaremos principalmente os mesmos passos e eu vou mantê-lo em tempo real, caso você esteja pintando comigo ou se você quiser vê-lo, cabe a você. E então eu só estou deixando cair os verdes como você pode ver. Alguns deles são muito, muito leves, então estamos fazendo isso enquanto ainda está molhado. A tinta ainda está molhada. Então, para esta parte, será principalmente como pintar mais e falar menos. Então. Aproveite o resto da lição. Vamos rapidamente pular para o caule também. É muito bom e fino. E como você pode ver na folha, é muito, muito escuro. Então o que estou fazendo é usar um pouco a magenta misturada com a ópera rosa. E principalmente será magenta porque está escuro. Então foi esse fim e faça isso primeiro, fiz a ópera rosa, e agora estou adicionando magenta para criar a parte mais escura. Não há muitos detalhes ou nada aqui, assim como a cor um pouco e depois soltando um pouco mais disso no final e depois apenas espalhando-o. Estamos fazendo muitos pontilhos ou pontos para a folha e adicionando todos esses detalhes aqui. Então você pode ver, verificar sua licença e observar se os pontos são muito, muito finos e muito, muito afiados, então você pode fazer como molhado em seco, mas se eles são macios e não tão proeminentes, então você pode molhe em molhado. Então, eu gosto de usar as duas técnicas. Gosto de misturá-los. Olhe para alguns lugares. Eu uso molhado em molhado e alguns lugares deixam andre parecer que é feito principalmente. Então, apenas fazemos um pouco de retoque na parte superior, bem como depois de secar o rosa parece LTE um pouco muito leve. Então, vou apenas ir em frente e fazer isso e adicionar alguns pequenos retoques a este lado também. E também estou adicionando um pouco de verde submarino mais escuro. Então você pode simplesmente olhar para a folha e obter as cores que você tem e, em seguida, usar as leituras assim. Primeiro, eu tenho um, apliquei a apatita verde e agora vou com o verde submarino porque isso é um pouco mais escuro. Então, estou adicionando isso e , em seguida, também misturá-lo ao mesmo tempo. Vamos adicionar um pouco mais escuro do outro lado também. Um pouco mais de pontas aqui, apenas para adicionar todos esses detalhes. Ok, então para mim, a referência que estou olhando, acho que acabei principalmente com a folha agora e não quero apenas fazer um pouco de limpeza aqui. E então eu não quero adicionar mais detalhes ou nada para comer. Então, nós apenas pulamos para a última parte, deixamos isso secar bem e corretamente e um cidadão, agradável e seco. Vamos fazer as veias novamente como final. 8. Toque final: Tudo bem, então isso agora está bom e seco. Toda a nossa laringe foi feita e a cor está bem. Estou satisfeito com isso. Se você acha que o seu é como você pode adicionar mais uma camada extra. Isso segue as cores que estão lá e depois faz os detalhes. E para mim, os detalhes também estão bem. Então eu não estou mais fazendo nada disso e agora vamos seguir em frente e começar com nossas veias. Então, esse é basicamente o mesmo passo que fizemos primeiro antes de começarmos nossa segunda camada depois de fazer a primeira. Então é a mesma coisa que temos que repetir aqui. Novamente, você pode se referir à sua folha como referência. E apenas usando a ponta do pincel, ingerimos a ópera rosa e magenta misturada e não mais pigmento e menos água no pincel. E usando apenas a ponta do pincel, vamos em frente e delineamos as veias novamente apenas para trazer esse toque de cor e destacar nossa folha mais uma vez. Então, assim, estou começando de novo. Se você não estiver confortável usando o pincel grosso, pois estou novamente usando meu número de telefone 14. Se você não estiver muito confortável em usar isso, você sempre pode usar pincel de forro ou um pincel fino número 01 ou dois de acordo com o tamanho disso. E faça isso se você estiver usando um pincel maior, certifique-se de que seu pincel tenha um ponto muito bom. Caso contrário, se essas veias se tornarem grossas, isso estragará toda a arte e a pintura. Então você pode simplesmente relaxar e aproveitar e apenas assistir a isso. E depois disso, terminaremos com nossa pintura para hoje. Tudo bem, então agora terminamos. Acabei de adicionar um pouco de cor aqui e ali. Principalmente estamos acabados agora. E na próxima parte desta aula, vamos em frente e falarei sobre seu projeto de classe. 9. Projeto do curso: Tudo bem, então acabamos com nossa folha realista em larga escala. E se você gosta da minha aula, não se esqueça de deixar um comentário para mim. E, como um projeto de classe, você pode usar qualquer uma dessas folhas como inspiração. Use as técnicas ou reúna sua própria folha e use as técnicas ensinadas na aula e envie isso como seu projeto de classe. E eu vou te ver na minha próxima aula até lá. Obrigado e adeus.