Como pintar fogo com guache: aprenda a pintar uma chama, vela e fósforo passo a passo | Shivani Jadon | Skillshare

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Como pintar fogo com guache: aprenda a pintar uma chama, vela e fósforo passo a passo

teacher avatar Shivani Jadon, Gouache & watercolor artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:34

    • 2.

      Materiais e ferramentas

      0:50

    • 3.

      Cor e fogo

      1:55

    • 4.

      Fogo

      11:45

    • 5.

      Vela

      8:19

    • 6.

      Palito de fósforo

      5:39

    • 7.

      Fumaça de palito de fósforo

      6:42

    • 8.

      Projeto de curso

      0:42

    • 9.

      Considerações finais

      0:21

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

25

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

O fogo é uma das coisas mais fascinantes para pintar: vivo, quente e cheio de movimento.
Neste curso, vamos explorar como capturar esse brilho usando guache, um dos materiais mais versáteis e tolerantes.

Olá, sou Shivani Jadon, artista de guache e aquarela que adora pintar luz, cor e calma.
Se você já me acompanhou antes para Fazer Vistas de avião em guache, Paisagens em aquarela ou Pôr-do-sol em guache, você já sabe que sou atraído pela maneira como a luz transforma tudo o que toca.
Desta vez, vamos trazer essa mesma curiosidade a um novo tema: pintar fogo.

O que você vai aprender:

Neste curso, você aprenderá passo a passo como pintar quatro minitúdios brilhantes, cada um ensinando algo novo sobre cor, luz e atmosfera:

  1. Uma chama única – aprenda a anatomia de uma chama, transições de cores de amarelo para laranja para vermelho e como alcançar um brilho suave e realista com camadas de guache.

  2. Uma vela acesa – Aprenda como pintar textura de cera, sombras sutis e reflexos mantendo sua chama luminosa e viva.

  3. Um brilho de palito de fósforo – capture essa explosão instantânea de luz com pincéis expressivos, contraste ousado e mistura de cores delicadas.

  4. Um brilho de fósforo com fumaça — a fase final da luz 

Ao longo do curso, vamos explorar:

  • Como misturar e criar camadas de paletas de cores quentes para uma luz natural.

  • Técnicas para mesclar suaves e efeitos de brilho usando guache.

  • Criar bordas suaves e difusão da luz para fazer o fogo parecer real.

  • Como usar contraste e composição para melhorar o brilho do seu assunto.

  • Dicas para pintar fontes de luz em obras de arte futuras: lanternas e lâmpadas a pôr-do-sol e reflexos.

Do que você vai precisar

Você não precisa de uma configuração grande e sofisticada — basta usar algumas ferramentas simples:

Tintas:

  • Guache em cores primárias + tons quentes (branco, amarelo, vermelho, preto, com um toque de azul).
    (Marcas como Winsor & Newton, Arteza, ou Holbein funcionam muito bem, mas use o que você tiver!)

Pincéis:

  • Um pincel redondo médio (tamanho 6–8) para os traços principais.

  • Um pincel redondo pequeno ou detalhado para as bordas das chama e para o pavio.

Papel:

  • Papel aquarela/guache 300 GSM ou superior — de preferência fosco ou texturizado.

Extras:

  • Paleta, dois frascos de água limpa, tecido/pano para enxugar, lápis e borracha e fita adesiva se quiser bordas limpas.

Opcional: coloque uma foto de vela ou chama real por perto — isso ajuda você a observar como a luz se comporta.

Para quem é este curso

Este curso é perfeito para:

  • Iniciantes que desejam aprender técnicas de guache de forma simples e meditativa.

  • Artistas de nível intermediário explorando iluminação, brilho e mesclagem de cores.

  • Qualquer pessoa que goste de pintar temas calmos e cheios de luz e queira desacelerar criativamente.

Não é necessário ter experiência prévia com guache — vou guiar você em cada pincelada.

Conclusão

No final deste curso, você vai:
✔️ Sentir-se confiante para pintar luz e brilho realistas com guache.
✔️ Entenda como criar camadas, misturar e suavizar bordas para criar calor.
✔️ Crie quatro belas mini-pinturas que capturam fogo e o humor.
✔️ Aprenda técnicas que você pode aplicar a velas, lanternas, pôr-do-sol ou interiores aconchegantes em seu trabalho futuro.
✔️ Mais importante — redescubra a calma e a alegria de pintar algo vivo, mas ainda imóvel.

Então pegue seus pincéis, sirva uma xícara de chai ☕ e vamos trazer um pouco de fogo e luz para sua arte.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Shivani Jadon

Gouache & watercolor artist

Professor

I was introduced to this beautiful world of colours and brushes by my mother ever since I was a toddler. My mother, a professional abstract artist herself, has always been my inspiration. As a child, the smell of poster colours and the feel of a dry brush on paper strongly bonded me with painting.

Around 4 years back, committed to a full-time job; I was so overwhelmed by the workload and other liabilities that the artist in me couldn't get the time or motivation to explore her creativity or play with colours. That's when I took my brushes and with a hot cup of chai and while listening to old Hindi music, I started pursuing my true love again. Traveling to bewitching places and relishing stunning landscapes has always served as an inspiration for my work. Art soothed me and became... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Apresentação: Olá, olá. Eu sou Shivani e bem-vinda à minha nova aula sobre Painting Fire with Se você já fez minhas aulas anteriores, já sabe o quanto adoro pintar, colorir e momentos de calma. Ultimamente, estou completamente fascinado por um assunto em particular que é pintar fogo, é quente, é cola e a forma como transforma tudo Se você está acompanhando minha jornada no Instagram, talvez já tenha me visto pintando fogo algumas maneiras diferentes em corte, aquarela e também alguns mini-estudos que continuo Há algo tão pacífico e vivo nisso e é exatamente isso que vamos tentar capturar nesta aula. Começaremos com três mini estudos. Uma seria a chama, a outra seria uma vela acesa e a terceira, que é uma faísca mate Você aprende a escolher e misturar a paleta de cores quentes perfeita, aplicar camadas e misturar à vontade para criar aquela cola realista, adicionar efeitos de luz sutis para dar vida à pintura e também capturar atmosfera calorosa que o fogo Vamos devagar, um passo de cada vez. Mesmo que você seja novato no Gauche, você estará muito confiante ao final desta aula Como sempre, compartilharei minhas dicas rápidas em todo o copo. Pegue suas tintas, seus pincéis e talvez uma criança atrasada, e vamos colocar um pouco de fogo e cola em sua arte juntos Nos vemos na próxima aula. 2. Materiais e ferramentas: Vamos começar com os materiais para essa aula. Estamos começando com as cores gauche, branco permanente, vermelho primário, amarelo primário, preto marfim e azul primário Estou usando papel aquarela 100% algodão, prensado a quente, uma borracha de lápis grafite, um lenço de papel para limpar, ou você também pode usar Esse é o pincel que vou usar na maioria das minhas pinturas, um pincel redondo com ponta fina, ou você também pode usar um pincel de detalhamento E um pincel redondo maior para as lavagens e o fundo, uma fita adesiva, dois potes de água limpa, um para misturar cores e outro para limpar, uma Agora, vamos começar a pintar. 3. Cor e fogo: Pinte essas lindas quatro pinturas de fogo, vamos começar com o básico. Então, como você pode ver, todas essas quatro pinturas têm esse fundo preto, e vamos misturar o pigmento de tom mais claro, que é amarelo, com o pigmento preto Então, vamos ver como vamos fazer isso da maneira certa. Aqui estou colocando uma amostra dessa cor amarela primária no meu papel Vou criar dois lotes disso. Deixe-os secar e depois vou adicionar a cor preta logo ao lado. Certifique-se de usar muito pigmento e pouca água Muito pouco espaço entre os tons preto e amarelo. Agora vou deixá-los secar completamente, pegar uma escova de ponta pontiaguda e depois remover o excesso de água do lenço e depois misturar assim. Por outro lado, estou mostrando se você misturar com muita água, como o pigmento preto começará a se misturar com o pigmento amarelo e criará esse efeito muito opaco Agora, a terceira maneira que estou mostrando é se você misturar enquanto eles ainda estão molhados e a mistura não está certa Então, o que precisamos mostrar para a cola é a primeira. Como você pode ver em todas essas quatro pinturas, essa é a que eu usei. Agora, vamos começar com a primeira aula. 4. Fogo: Comece pintando uma chama. Certifique-se de adicionar fita adesiva nos quatro lados do meu papel Isso ajuda a garantir que o papel não se mova durante o processo de pintura. Aqui está a chama que desenharemos primeiro com um lápis Tem todas essas linhas curvas. Então comece a desenhar junto comigo. Basta seguir desenhando as curvas comigo o máximo que puder Certifique-se de usar o lápis com bastante leveza, pois vamos apagá-lo antes de começarmos a pintar Apenas deixando uma leve sensação do desenho na página. Aqui está o mini estudo que fiz dessa chama. Como você pode ver, vamos pintar na direção dessas linhas na chama, começando com amarelo primário e misturando com um pouco de vermelho primário. Nós temos esse belo tom de laranja. Como você pode ver, estou usando pigmento bastante decente no meu pincel e um pouco de água para que o pincel fique liso no papel Essa é apenas a primeira camada, então você não precisa se preocupar com onde colocar as cores. Basta seguir a direção enquanto eu estou fazendo isso. Agora vou pegar a tinta preta e adicioná-la ao fundo. Basta deixar um pequeno espaço entre a chama e o fundo preto para que possamos misturá-lo para adicionar calor e brilho Estou apenas adicionando outra camada da cor preta porque não fiquei muito feliz com a aparência aquosa da primeira camada Você pode evitar esse erro e fazer a coisa certa na primeira vez. Agora, pego uma escova limpa e úmida com um pouco de água, não muita, e vou apenas misturar as bordas com a ponta fina. Novamente, pegando o pincel limpo e apenas misturando o espaço amarelo e branco Certifique-se de continuar limpando o pincel para remover o excesso de pigmento em um lenço de papel ou pano de algodão Dessa forma, as cores amarela e preta não se misturarão realmente, mas apenas criarão uma leve gradação. Eu vou fazer isso em toda a chama. Sei que está parecendo um pouco monótono agora, mas confie no processo, adicionaremos muito mais camadas em cima disso Agora que as bordas estão bem lisas, estou começando novamente com o vermelho primário e adicionando um pouco de amarelo primário para obter um tom de laranja escuro e avermelhado Siga a curva da chama, o pincel deve se mover em uma direção similar. Como você pode ver, se você não misturá-lo na direção da chama, não parecerá muito realista. Então, em certos lugares, também estou adicionando uma técnica de pincel seco. Eu coloquei muito pigmento no meu pincel e pouquíssima água Agora, adicionando o tom vermelho primário, o tom mais escuro e adicionando algumas sombras Continue seguindo essas pinceladas. Certifique-se de ter o mínimo de água no pincel e muito pigmento. Agora, misture levemente o vermelho primário com o tom laranja Para esta etapa, molhei levemente meu pincel para que a mistura fique um pouco mais fácil. Aqui, novamente, estou misturando. Todos os traços estão na direção da chama. Agora, pegue o amarelo primário e adicione destaques com um pincel seco. Então, basicamente, sem água e apenas pigmento no meu pincel. E adicionando esses traços de sutiã secos e secos. Vou adicionar um brilho agradável à chama. Sua única lição para esta lição em particular seria mover o pincel na direção da chama O resto, você pode continuar seguindo as etapas enquanto eu estou pintando. Agora, misture com um pincel limpo e úmido. Adicionando alguns destaques com amarelo primário. A maioria dos destaques que eu adicionei são com um pincel seco. Agora estou pegando a cor preta e adicionando detalhes mais finos em algumas das bordas para que a chama muito bem com o fundo preto Isso é apenas para ajustar as bordas. Agora vou adicionar alguns destaques brancos à chama. Você pode ver que a chama está se unindo. Além disso, os destaques brancos adicionarão muita dimensão à chama e também darão uma boa noção de sua forma e direção, além de torná-la muito realista. Agora, com a cor preta, novamente, certifique-se de que as bordas estejam bem definidas para que pareçam bem acabadas. Últimos toques finais com amarelo e branco primários. E terminamos. Olha como parece vivo. 5. Vela: Vamos começar pintando essa vela brilhante, começando com fita adesiva Estou prendendo o papel na mesa com ele. Então aqui, como você pode ver, a vela tem esse formato estranho por causa de toda a cera que derreteu Então, acompanhe enquanto eu esboço isso. Conforme mencionado anteriormente, certifique-se de usar o lápis de grafite levemente no papel, pois você simplesmente o apagará e usará sua referência opaca para e usará sua referência opaca Estou começando com esse tom de laranja, que mistura amarelo primário com um pouco de vermelho primário e apenas dá uma lavagem áspera ao corpo da vela Você não precisa se preocupar com a forma e todos os detalhes por enquanto. Vamos adicionar várias camadas. Agora, adicionando preto ao fundo, usando muito pigmento aqui, certificando-se de que esteja bem pigmentado com pouca água no meu Deixando muito pouco espaço entre a chama e o fundo para misturá-la. Agora estou usando um pincel limpo e molhado e vou misturar a chama com o fundo. Certifique-se de continuar limpando a escova em um lenço de papel ou pano de algodão Só estou usando a ponta do pincel. Vou misturar tudo. Agora, pegue o vermelho primário e adicione um pouco de amarelo para obter esse tom de laranja escuro e, novamente, lavá-lo no corpo da vela Vou misturá-lo ao fundo preto agora, novamente, usando um pincel limpo e úmido. Sei que parece feio e muito silencioso no momento, mas, como mencionei, confie no processo, é apenas uma das camadas Agora, coloquei vermelho primário no meu pincel e vou pintar a vela Estou usando muito pigmento aqui e pouquíssima água, agora misturando com esse tom de laranja que fiz misturando um pouco de amarelo primário com o vermelho primário, misturando-o com o vermelho primário misturando-o com o post, vou criar essas pinceladas com preto para mesclá-lo ou melhor, mesclá-lo com o fundo Com a ponta fina do pincel ou com o pincel de detalhamento, esses detalhes com a cor preta marfim para adicionar mais Agora, pegando o amarelo primário e adicionando Novamente, muito pigmento no meu pincel, pouquíssima água. Com a tonalidade laranja, vou dar essa mistura à chama. Agora, com um pincel limpo, vou misturá-lo na cola. Misturando a cor amarela com a parte laranja. Agora, adicionando mais detalhes sobre onde a cera está derretendo a parte superior da vela Adicionar mais amarelo primário à chama e misturá-lo até obter um branco permanente no centro Adicionando reflexos amarelos à cera onde ela está derretendo. Agora, adicionando alguns destaques brancos. Não fiquei muito feliz com o corpo da vela, então estou novamente misturando um pouco mais com um pincel limpo Agora vou adicionar sombra ao topo da vela com o tom laranja Como você pode ver agora, ele adicionou muito mais profundidade, o mesmo que estou fazendo com a chama, com a cor preta, adicionando detalhes ao pavio. Um pouco mais de detalhes com vermelho primário na chama e mesclando-o nas camadas inferiores Com a cor preta, certifique-se de que os detalhes da chama sejam muito realistas. E aqui está uma vela acesa. Mamãe 6. Palito de fósforo: Comece pintando essa faísca de palito de fósforo. Então essa é a faísca quando o palito de fósforo está quase prestes a queimar Estou começando colando o papel na mesa com a fita adesiva nos quatro lados Como a chama vai ficar. Portanto, terá uma forma mais triangular e também haverá muitos detalhes no bastão Estou desenhando a chama no papel aqui, um esboço leve e áspero, e depois a apagaremos antes de iniciarmos o Começando este primeiro com o plano de fundo. Então, estou começando a pintar o fundo de preto. Certifique-se de usar uma cor preta muito pigmentada e não muito aguada Isso faria o fogo brilhar ainda mais. Depois do fundo, começo com uma mistura de amarelo primário com um pouco de vermelho primário, vermelho muito leve, e continuo pintando essa forma com essa cor. Depois, vou pegar um pincel limpo e misturar as bordas com o fundo. Em seguida, vou misturar as bordas amarelas internas com o branco no centro com um pincel limpo e úmido. Agora, pegue uma cor amarela primária com um pouco mais de vermelho primário e misture novamente com o amarelo Também vou adicionar um pouco desse amarelo nas bordas Agora vamos ao palito de fósforo porque o palito de fósforo está quase queimado. É novamente, de cor escura. Aqui estou usando um tom mais aguado de preto. Um tom de azul sendo misturado ao tom aquoso de preto aqui Como você pode ver, não é muito pigmentado. Em seguida, pego um pincel limpo e umedecido levemente as bordas , adicionando mais detalhes com o azul primário na parte inferior do colchão Agora estou pegando aquela tonalidade laranja e misturando-a com o preto fazendo o mesmo abaixo Usando um pincel limpo para executar as etapas. Agora, para o bastão de tapete, vou pegar a cor vermelha primária e transformá-la em preto Agora, pegando uma cor preta mais pigmentada e adicionando esses detalhes ao palito de fósforo Novamente, pegue um tom de laranja muito pigmentado depois que a cor preta estiver seca e adicione esses destaques por cima É basicamente aqui que o palito de fósforo está queimando. Com a tonalidade branca, vou adicionar esses destaques ao fósforo e à área queimada, o palito de fósforo Estou usando um pincel de detalhamento para este. Você também pode usar um pincel redondo com uma ponta fina. Agora, com uma cor azul mais clara, novamente, vou adicionar esses destaques para criar o tom azul mais claro Você pode adicionar um pouco de branco à sua cor azul primária. Adicionando mais detalhes na borda também. E aqui está. A peça completa. 7. Fumaça de palito de fósforo: Comece pintando este lindo palito de fósforo. A diferença entre este e o anterior é que esse é o início do palito de fósforo quando o palito está aceso Estou prendendo o papel com a fita adesiva na Como você pode ver, aqui está a forma do palito de fósforo que desenharemos primeiro com o lápis Tenho certeza que você já sabe o que fazer. Certifique-se de que o esboço esteja bem claro no papel. Tente desenhá-lo da forma mais parecida que eu fiz. Agora estou apagando o esboço. Começando com o amarelo primário e misturando-o com um pouco de vermelho primário, obtemos esse tom de laranja. Estou pegando essa cor pigmentada no meu pincel e apenas delineando essa chama, como você pode ver, bem como uma parte do bastão. Agora, usando a cor preta marfim como fundo. Novamente, muito pigmento e pouquíssima água no meu pincel Estou pintando o fundo aqui. Estou deixando um pequeno espaço entre a chama e o fundo para que eu possa misturá-la mais tarde para criar esse brilho Agora estou usando um pincel de ponta fina. Eu não tirei nenhuma cor ou pigmento no pincel. Acabei de molhar um pouco e depois misturar as bordas com esse pincel limpo e úmido Vou continuar limpando meu pincel em um pano ou toalha de papel para que nenhum pigmento seja Agora, pego um pouco de um pigmento vermelho mais escuro, misturei um pouco de preto com ele e estou pegando essa tonalidade aquosa bem clara e adicionando-a ao bastão Vou misturá-lo com o tom laranja. Agora, exatamente onde o palito de fósforo está aceso, adicione a tonalidade laranja e, em seguida, adicione a cor amarela primária amarela para misturá-la com a laranja. Certifique-se de que a cor não esteja muito aguada. Continue seguindo as pinceladas enquanto estou trabalhando nisso. Agora, na parte central, adicionei branco permanente e, em seguida, vou misturar esse branco com o amarelo primário. Vou adicionar esse destaque branco na borda do bastão. Portanto, o vermelho primário destaca onde a chama foi acesa. E agora essa fumaça acinzentada que eu adicionei quando o mattick acabou de acender e você tem aquela fumaça que aparece, que basicamente mistura um pouco de preto com o Certifique-se de usar um pincel seco com apenas pigmento e não água Um pincel de ponta fina seria preferível. Você também pode usar um pincel de detalhamento. Dessa forma, a camada na cor preta ficará muito visível. Algumas linhas de fumaça foram adicionadas ao pigmento branco, e aqui está um bastão aceso 8. Projeto de curso: Agora que você pintou seus estudos sobre fogo incandescente, é hora da minha parte favorita da aula, seu projeto de aula Para este projeto de aula, eu adoraria que você criasse seu próprio estudo sobre incêndio em Gosh Você pode escolher qualquer uma das lições que pintamos juntos, ou talvez você possa experimentar todas elas como uma bela série de títulos Fire. Concentre-se no que mais ressoou com você. Pintar brilho tem tudo a ver com paciência e cada camada ensina algo novo Depois de terminar, tire uma foto da sua pintura e faça o upload na seção de projetos e recursos. Adoro ver seu trabalho. Honestamente, é a melhor parte do ensino aqui no Skillshare Mal posso esperar para ver suas criações brilhantes ver você na galeria 9. Considerações finais: Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. É especial para mim. Minha primeira aula depois de receber minha filhinha. Se você pintou junto, espero que se sinta muito mais confiante em pintar cola e luz. Lembre-se de que cada golpe é um passo para expressar o que você sente Portanto, continue pintando, continue explorando e deixe sua arte refletir sua própria luz. Obrigado mais uma vez.