Como pintar flores abstratas com tinta acrílica: tutorial de pintura de flores brilhantes, ousadas e soltas

1. Introdução: Ei, amigos artistas, é L. Hoje vou mostrar como pintei este brilhante, ousado e solto quadro de flores abstrato antes da aula de hoje, vamos usar uma tela de 10 por 10 polegadas e tinta acrílica. Você também vai precisar de alguns pincéis, água, água, toalhas de papel e uma paleta de tinta ou um prato de papel. Você também vai precisar de alguns pastéis são um lápis para marcar sua composição em seu campus? Eu listei todos os suprimentos e cores pagando que usei para esta aula abaixo do vídeo, mas sinta-se livre para mudar as cores e a composição de sua pintura. Eu adoraria ver que novas ideias você tem. 2. Composição de 2: Gosto de esboçar algumas composições possíveis antes de começar a pintar. Eu recebo a maioria das minhas idéias para composição olhando para fotos de flores on-line. Eu mantenho meus esboços muito básicos. Eu divido a imagem em formas simples e, em seguida, como eu pinto, eu uso minha imaginação dedo adicionar detalhes. Gosto que minhas pinturas sejam semi-abstratas e caprichosas. Então, uma vez que eu pregava uma composição, eu não usei mais a imagem original para referência porque eu não estou procurando realismo, apenas composição para a pintura de hoje. Eu vou usar esta composição, então eu vou pegar minha tela e meus pastéis e nós vamos começar. 3. 3: Agora que eu desenhei minha composição, eu vou para o mercado no meu campus usando alguns pastéis. Primeiro vou desenhar onde quero que as minhas folhas estejam. Não se preocupe em ser exato. Eu sei que eu quero meu vaso nesta área um pouco fora do centro. Eu gosto de ter um par de folhas saindo do lado da base e eu tenho uma sobreposição aqui e depois para minhas flores. Gosto de ter uma grande flor de ponto focal sentada em cima do vaso. Eu vou ter um vindo do lado aqui quando sair do topo aqui, alguns menores que provavelmente vai acabar misturando flores de bom tamanho lá e apenas assim, e então o resto será vai preencher isso com alguns cor folhagem ou vai fazer nossas flores um pouco maior como vamos. 4. Bloqueio de quatro cores: porque quero que esta pintura seja brilhante. Vou começar com as cores mais brilhantes que tenho para as minhas folhas. Quando você usa um monte desta luz, todo verde e um monte de cade médio, médio amarelo e eu vou adicionar um pouco de água porque eu quero que isso seja um pouco mais translúcido. Esta pintura vai ser muito estratificada porque o ar das tintas é tão translúcido que vai ficar muito fino, e vamos precisar de muitas camadas. Vou adicionar um pouco de amarelo a algumas das minhas folhas e talvez ao redor das folhas . Eles também vão adicionar um pouco à minha base. Não se preocupe em passar por cima das linhas. Nós vamos limpar as bordas mais tarde e com o mesmo pincel, eu estou pegando um pouco de verde. Eu adicionei um pouco de água. Vou preencher minhas folhas bem finas, meio bagunçadas. Você pode colocar um pouco de seu verde em torno de suas flores também, se você quiser. Não precisa ir diretamente para as folhas. E não se preocupe em ficar dentro das linhas. Você também pode adicionar um pouco de azul neste ponto, se você quiser. Só vou adicionar toques de azul. Prefiro ter mais verde e amarelo nesta pintura. Ficará agradável mais tarde com nossas flores laranja e rosa apenas adicionando toques ao redor das flores. Algum deles vai ficar encoberto. Algumas delas não vão. Vai dar um bom passado. Ok, agora eu vou adicionar minha camada base para as minhas flores porque eu quero que esta pintura seja brilhante . Vou começar com as cores mais brilhantes que tenho para as minhas folhas. Quando você usa um monte desta luz, todo verde e um monte de cade médio, médio amarelo e eu vou adicionar um pouco de água porque eu quero que isso seja um pouco mais translúcido. Esta pintura vai ser muito estratificada porque o ar das tintas é tão translúcido que vai ficar muito fino, e vamos precisar de muitas camadas. Vou adicionar um pouco de amarelo a algumas das minhas folhas e talvez ao redor das folhas . Também vou adicionar um pouco à minha base. Não se preocupe em passar por cima das linhas. Nós vamos limpar as bordas mais tarde, e com o mesmo pincel, eu estou pegando um pouco de verde. Eu adicionei um pouco de água em menos de um minuto. Preencha minhas folhas. Bonito e magro. Meio bagunçado. Você pode colocar um pouco de seu verde em torno de suas flores também, se você quiser. Não precisa ir diretamente para as folhas. E não se preocupe em ficar dentro das linhas. Você também pode adicionar um pouco de azul neste ponto, se você quiser. Só vou adicionar toques de azul. Prefiro ter mais verde e amarelo nesta pintura. Ficará agradável mais tarde com nossas flores laranja e rosa apenas adicionando toques ao redor das flores. Algum deles vai ficar encoberto. Algumas delas não vão. Vai dar um bom passado. Ok, agora vou adicionar a minha camada base para as minhas flores. 5. 5 de bloqueio de cores 2: para as minhas flores. Eu vou principalmente com amarelo, laranja, magenta e rosa já tem algum amarelo lá. Esta grande flor vai ser a minha flor amarela e laranja. Você só quer bloquear o espaço agora. Eu estou indo. Teoh tem três ou mais flores magenta em um par de rosa e branco misturado. Vá com magenta no topo. Seja uma farinha mista aqui. Estou mantendo minha tinta bem fina neste momento. Então seca rapidamente para que eu possa adicionar muito mais camadas nesta fase da pintura. Você realmente está bloqueando tudo. Você não precisa ser exato Nós vamos fazer um pouco de rosa e branco aqui no mesmo aqui. Se você misturar este amarelo e este magenta lhe dá uma cor laranja agradável, vamos adicionar um pouco dessa laranja ao nosso ponto focal flor. E enquanto isso está secando agora, vou adicionar algumas das minhas sombras 6. 6 sombras de espaço negativo: para minhas sombras e meu espaço negativo. Estou usando este azul prussiano, que é um azul muito escuro. Eu vou colocar um pouco disso em torno das flores e no meu espaço negativo aqui, colocar algumas em torno das flores vai dar uma bela sombra e adicionar um pouco de profundidade. E quando terminarmos, você verá que essas cores brilhantes realmente sobem mais por causa do fundo azul escuro. Eu quero que esta pintura pareça um pouco solta, então eu não estou preocupado com bordas limpas ou bordas afiadas. Podemos limpar isso depois, se quiser. Apenas preencha o espaço. Pinceladas simples. Mantenha-o solto. Vou deixar isto secar por uns minutos antes de começar a minha segunda camada. Vou deixar isto secar por uns minutos antes de começar a minha segunda camada. Vou deixar isto secar por uns minutos antes de começar a minha segunda camada. 7. Sete camadas e detalhes: agora que essas camadas são principalmente secas. Eu só vou passar por cima das folhas para fazer alguns detalhes. E eu vou fazer isso algumas vezes. Quero dizer, você adiciona detalhes na minha cara. Vou misturar um pouco do meu verde no azul, e também quero deixar um pouco do amarelo de colocar as camadas. Fiquei parado para que eu tenha aquele olhar translúcido. Eu meio que gosto do jeito que este está parecendo pode deixar isso por enquanto. Você pode variar a direção de seus pincelados para fazer algumas marcas de aparência sutis. E não há problema em sobrepor aquele azul escuro que você acabou de colocar ou qualquer outra cor que você usou. O verde em cima do verde só escurecerá um pouco. Mas não estou cobrindo a folha inteira com uma cor. Quero manter toda essa variação na minha cara. Estou fazendo algumas marcas diagonais e vou adicionar um pouco de turquesa também. Eu ainda não tenho usado para ter esta cor azul turquesa. Vou pegar um pincel menor e delineado algumas das minhas folhas Adicionar um pouco de água Vou segurar meu pincel para o final para que eu não tenha super controle sobre ele. Porque não quero que minhas falas sejam exatas. Quero que fiquem um pouco soltos. - E também vou trazer um pouco dessa turquesa na minha cara. Depois vou adicionar um pouco ao fundo entre as flores. Pequenos pedaços disto podem se destacar à medida que nos aproximamos de terminar a pintura. E só para acrescentar mais detalhes, eu vou. Teoh, use um pouco do meu azul claro, faça algumas marcas adicionais, este ar um pouco mais sutil. Mas eles tinham um belo detalhe e eu vou voltar para as minhas flores. 8. 8 camadas e detalhes: agora para as flores, que você sabe que são a minha parte favorita. Voltarei para Magenta Cade . Dor amarela. Quieto. Talvez um toque de roxo. E isso é basicamente o que eu vou usar para minhas flores para fazer minha laranja. Vou misturar a minha caverna, amarelo e magenta. E também vou adicionar muitas dessas cores no meu rosto porque quero que esta pintura seja mais caprichosa. Não quero que isto não seja um quadro realista. Esta é uma pintura solta. É uma pintura ousada. Então vamos adicionar cor onde normalmente não veríamos cor em uma pintura ou em um arco real . Certo, devo dizer que vou começar com um pouco de magenta. Um pouco diluído. Você vai notar que eu não estou fazendo círculos e principalmente fazendo linhas, talvez alguns semi-círculos, talvez algum tipo de formas triangulares Para obter essa cor laranja agradável, eu vou pegar um pouco do meu amarelo, um pouco menos magenta e misturá-los juntos. Você pode adicionar mais amarelo ou mais magenta, dependendo do tom de laranja que você está procurando. Estou adicionando um pouco de água ao meu pincel porque eles querem que isso continue. Então, novamente, eu não estou fazendo círculos apenas algumas linhas porque isso é tão translúcido em nosso azul é tão escuro, vai precisar de um monte de camadas para cobrir isso. Isso é OK. Vai tornar a nossa pintura um pouco mais interessante. Você poderia usar branco para cobri-lo um pouco, deixar secar e depois pintar sobre ele, se você quiser. Vou colocar um pouco de laranja e algumas das minhas outras flores, mas esta vai ser a minha grande flor de laranja bem aqui. Eu gosto de adicionar tons diferentes, mesmo que esta flor vai principalmente trave agenda. É bom ter um pouco de laranja no fundo. Vou pegar um pouco de roxo e colocar em cima da minha magenta. Aqui, você pode ver que minhas pinceladas, estão indo em direções diferentes porque eu não quero que minhas flores sejam círculos perfeitos . Não, limpe meu pincel e eu vou adicionar algumas cores divertidas aqui em baixo no meu vaso. Então eu vou colocar um pouco de laranja só um pouco, um pouco magenta, um pouco de pagamento, colocar um pouco de rosa nas minhas folhas também. E eu só estou fazendo algumas marcas que, eu acho que tornam as coisas um pouco mais divertidas e caprichosas. Coloque o meu rosa. - Continue misturando cores com as mesmas poucas cores que você já tem no seu paladar. Para alguma variação, adicione um pouco às suas folhas, saia das linhas e já estamos parecendo que estamos ficando um pouco mais divertidos. Vou pegar um pouco de azul e colocá-lo perto do rosa. Gosto da forma como essas cores ficam juntas. E não tenho azul suficiente para o meu gosto na cara. Vou deixar isto secar e decidir qual será o meu próximo passo. 9. 9 camadas e detalhes: Certo, limpe meus pincéis enquanto estava secando. E eu estive olhando para o meu quadro, e eu acho que eu preciso começar a adicionar alguns detalhes divertidos. Então eu vou adicionar talvez um pouco de branco, também. Algumas das minhas flores e eu ia adicionar alguns pontos e algumas linhas. Acho que a chave é tentar não ser muito exato. Talvez queiras tentar descontrair até Maio. Seja segurando seu pincel em sua mão não dominante ou segurando seu pincel na borda para que você tenha menos controle. Qualquer área que pareça um pouco escura para você, você pode cobrir isso com um pouco de branco. Eu sempre gosto de ter um pouco de branco e meu rosto também. Vou misturar um pouco de roxo e branco. Iluminar esse roxo um pouco vai usar o roxo com moderação, mas eu gosto dele para alguns detalhes. Trabalhe um pouco nessas flores magenta. Meu pincel está sujo, então não é realmente a cor que eu queria, mas tudo bem. Basta transformar seu pincel para usar os diferentes lados do pincel. Você não precisa usar apenas a ponta ou o lado plano. Você pode girá-lo de lado. Tenho sido uma mistura um pouco mais laranja. Acho Acho que isto vai ser uma espécie de grande bolha aqui, por isso estou a fazer algumas linhas com alguns dos meus rosa. Mantenha isso bem abstrato. Tinta demais no meu pincel. Eu tenho um pouco amarelo iluminado que até um amarelo claro misturado com branco. Eles estão um pouco melhores agora. Acho que as melhores flores são as que não são planejadas. Basta adicionar alguns detalhes e folhas jamai com todas as cores diferentes. Você realmente gosta de quão caprichosa esta unicidade saindo? Meio ousado, um pouco solto. Preciso de um pouco mais variação na minha magenta, o misturado o mais pequenino pedaço de azul e para escurecer um pouco , tornou-o mais de ah, roxo e magenta, porque não queremos tudo da mesma cor exata que eu ia fazer algumas linhas diferentes. Ei, eu gosto deste. Eu gosto deste. Acho que gosto dessa. Vou adicionar mais alguns detalhes aqui com o meu rosa. Um pouco de amarelo só um pouco mudar as coisas. Acho que quero um pouco mais amarelo neste. Menos laranja, esta caverna. Eu, um, amarelo é muito translúcido, então você precisa de muitas camadas. Se você quiser que ele se destaque, você também pode pintá-lo direito sobre branco, o que ajuda a se destacar muito. Eu só estou adicionando um pouco mais das minhas folhas para equilibrar as coisas que eu gostaria um pouco que eu gosto daquela turquesa lá, então eu vou deixar isso. - Só estou pensando em detalhes agora. Onde posso usar um destaque? Há algo que precisa ser encoberto? Estamos equilibrados aqui? 10. 10 Detalhes finais: para terminar isso. Vou passar por cima do meu azul escuro e acho que vou delinear as minhas folhas de novo. Estou muito feliz com todas as minhas flores. Eu gosto disso. Alguns deles são mais detalhados do que outros. Mesmo que não haja muito para este. Às vezes menos é mais. Você não precisa de todas as suas flores para ser um ponto focal. É difícil parar. Às vezes, no entanto, eu me encontro em excesso de fazer minhas flores, ajuda recuar e deixar suas camadas secarem e olhar o que você fez até agora. Eu vou voltar para o meu pincel fino e eu vou misturar um pouco deste azul, eu acho que com um pouco de branco e também um pouco de água para que eu possa fazer algumas linhas realmente soltas. Segure a ponta do meu pincel. Você pode até passar por cima deles com um par de cores diferentes. Talvez você queira adicionar alguns turquesa são alguns aqua, alguns brancos são quase brancos, é bom também. E suas folhas para detalhes. Você pode até mesmo usar algumas de suas cores se você quiser usar um pouco de roxo. Acho que parece bom que roxo e verde ficam ótimos juntos. Essa cor horrível que eu ainda não usei. Apenas pegue uma área que está me incomodando um pouco aqui. Põe um pouco mais de tinta para encobrir aquele azul. Ok? E eu estou chamando este quadro feito. 11. 11 Verniz e sinal: Uma vez que você está pintando está completamente seco. Não se esqueça de assinar a parte de trás e verniz do dedo do pé sua pintura para preservar as cores. Eu gosto desta herdeira Ole Matt Vernish, mas há um monte de outros no mercado que você pode usar se você quiser ser notificado . Toda vez que eu criar uma nova classe de compartilhamento de habilidades, você pode clicar no botão Seguir acima do vídeo e você será notificado toda vez que eu carregar uma nova classe. E se você criar um quadro depois de assistir a qualquer uma das minhas aulas, eu adoraria vê-lo. Clique na guia Projetos abaixo do vídeo e faça upload de uma foto do que você criou. Obrigado por me acompanhar na partilha de habilidades.