Como pintar cogumelos da floresta em aquarela e lápis: explore novos estilos criativos | Irina Trzaskos | Skillshare

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Como pintar cogumelos da floresta em aquarela e lápis: explore novos estilos criativos

teacher avatar Irina Trzaskos, Watercolor Artist & Illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:50

    • 2.

      Materiais

      0:38

    • 3.

      Mistura de cores

      2:51

    • 4.

      Desenho de cogumelos

      7:11

    • 5.

      Como adicionar sombras e textura

      14:36

    • 6.

      Adicionar cores

      11:58

    • 7.

      Como adicionar sombras em aquarela

      3:45

    • 8.

      Inclusão de detalhes finais

      8:12

    • 9.

      Obrigada!

      0:32

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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217

Estudantes

24

Projetos

Sobre este curso

Criar pinturas em aquarela aconchegantes e excêntricas em um dia de outono ou temperamental enquanto bebe uma bebida quente é felicidade. Bem-vindo aos meus cogumelos de madeira em aquarela, estou tão animado para ver você aqui. 

Neste curso, estou animado para compartilhar com você um estilo de aquarela muito suave, vamos combinar desenhos a lápis de grafite com lavagens leves em aquarela. Espero que você dê a si mesmo um luxo de tempo para desfrutar plenamente deste estilo, porque é perfeito para dias de silêncio e lento. 

Na seção de projeto do curso há um modelo para impressão, mas fique à vontade para criar suas próprias composições e renderizar suas ideias usando este estilo. Esta técnica é frequentemente usada em ilustrações de livros, mas também é adequada para designs de papelaria, journaling e arte de parede. 

Espero que você goste desta técnica tanto quanto eu e vai implementá-la em seus projetos futuros.

Estou tão ansioso para ver o que você vai criar.

Pintura feliz, 

xo Irina.

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Teacher Profile Image

Irina Trzaskos

Watercolor Artist & Illustrator

Top Teacher

Hello, I'm Irina Trzaskos, a watercolor artist, illustrator, and educator passionate about capturing whimsy, beauty, and storytelling through vibrant, dreamy paintings. Originally from Moldova, a small and beautiful country in Eastern Europe, I now call Coventry, Connecticut home.

I've been painting and drawing since I can remember--so much so that as a child, I often found myself in trouble for sketching on anything I could find, from books and photo albums to furniture! That early passion never faded, and today, I bring my love for artistic storytelling and watercolor magic to students worldwide.

On Skillshare, I am teaching watercolor techniques that help artists of all levels create captivating illustrations, dreamy landscapes, and enchanting compositions infused with ... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. Apresentação: Olá, sou artista e ilustradora de Ina Truscos. Bem-vindo ao meu estúdio para explorar seu melhor. Como artista ao longo dos anos, criei obras de arte para empresas em todo o mundo Ilustrei livros infantis e participei de mostras e exposições de arte Na aula de hoje, tenho prazer de compartilhar com vocês como desenhar um tipo de visto de cogumelos de outono em Penza e aquarela Se você é novo neste canal, obrigado por participar e dar as boas-vindas, pressione o botão Seguir e vamos começar. 2. Materiais: Na aula de hoje, usaremos os seguintes materiais: papel aquarela, tinta aquarela, paleta de tinta, toalha de papel, pincel médio Perca o número quatro, e um pequeno pincel de aquarela, perca o número um, e um lápis grafite, o seu favorito, o que você costuma usar Uma borracha, uma borracha, uma cortadora e M. Isso é tudo 3. Mistura de cores: Nesta aula, não usaremos muitas cores e darei algumas opções. Então, precisamos de um amarelo quente, então pode ser amarelo de Nápoles, ou pode ser um amarelo ocre, ou pode ser Rociana Áreas em que funcionariam. Vou usar ocre amarelo. Precisávamos misturá-lo com outras cores e usá-lo sozinho também. Então precisaremos de vermelho quente. Aqui eu tenho um vermelho de cádmio. E vamos misturá-lo com ocre amarelo. Então, também para a mesma cor, adicionaremos violeta. Então violeta é outra cor que precisamos. S. Então, precisaremos misturar em algum momento. Eu vou te mostrar durante as cruzes, vermelho com amarelo ocre ou qualquer amarelo que você escolher e um pouco de violeta Como resultado, obteremos uma cor marrom. E então seremos e o amarelo nos dará tons diferentes. Além disso, vou misturar ocre amarelo com violeta. E isso nos dará um tom diferente de marrom. Eu chamo isso de cor de cogumelo. Cor bem neutra como essa. E também preciso daquele verde clássico. Na verdade, você pode usar qualquer tom de verde que quiser porque, mais uma vez, vamos misturá-lo com amarelo. Vamos misturar o verde com o amarelo que estamos usando. E obteremos um verde azeitona quente. Então, essas são todas as cores que usaremos hoje, amarelo, vermelho, branco e verde. E um grafite, é claro. 4. Desenho de cogumelos: Então, primeiro, o que vamos fazer desenhar o cogumelo principal, um grande cogumelo, e depois vamos construir uma composição em torno dele Você pode usar o modelo de desenho da seção de projeto da classe ou criar sua própria composição. Depende de você. Então, não vou fazer nenhuma composição complicada. Serão apenas um cogumelo e alguns galhos, e provavelmente um cogumelo menor próximo a ele Então, começando com a parte inferior do cogumelo. E depois aqui porque eu quero mostrar o que está debaixo da cabeça. Eu vou fazer isso. Para a primeira página do desenho a lápis, estamos apenas desenhando o contorno E você pode simplesmente usar o modelo e descrevê-lo em uma caixa de luz Então esta é a parte inferior de um cogumelo. E então teremos o próprio t, assim. Então, ao lado do cogumelo principal, eu gostaria de ter um cogumelo menor Seja como costumávamos viver. Cresçam não muito longe um do outro. Então, linhas muito claras. Mas descreva caso queiramos mudar alguma coisa. Nós podemos apagá-los. Então, temos dois cogumelos. E agora vamos adicionar um pouco de superfície aqui. Que sejam algumas folhas. L k sai. E outro tipo de folha. Algo pontudo. E então aqui, vamos ter uma folha alta. Algo parecido com isso. Conjunto de grama. Aqui, podemos comer uma samambaia. R. Então, este é o começo de uma samambaia e de um estouro e de pequenas folhas em cada um deles, um pequeno caule e outra folha aqui Você pode modificar a composição que desejar. E M. Ok, L el deveria adicionar aqui. Encalhe nossa filial Eu quero te mostrar como ele usa essa técnica em galhos. Vamos ter algum tipo de planta guarda-chuva aqui. Queen Zs Alice ou algo parecido. Assim. E, claro, eu nunca moro aqui. E aqui, eu quero ter pequenas bagas. Portanto, não é uma lei coincidente. É só que, bem, algo parecido. Pequenas bagas redondas. Apenas pequenos círculos. E também quero ter algumas manchas brancas neste cogumelo Então, vamos desenhá-los a seguir. Eles não são perfeitos por perto. Podem ter todos os tipos de formas. E em algum lugar saindo da superfície, eles parecem esburacados Você pode mostrar o volume. Apenas colocando-os na borda. Algo parecido com isso. Eu acho que isso é suficiente, e este não terá nenhuma mancha. Nós os teremos diferentes. Então, esse é o esboço, e quando ainda podemos adicionar algo mais tarde, podemos decidir, mas essa é a imagem principal 5. Como adicionar sombras e textura: Depois disso, temos nosso esboço principal. Talvez você o tenha delineado a partir do modelo ou o tenha desenhado junto comigo. Em seguida, começaremos com a parte artística, então adicionaremos a textura. Então, eu estou instantaneamente deixando tudo um pouco mais escuro. E superfícies diferentes terão texturas diferentes. Então, para a empresa, teremos apenas folhinhas. Vamos desenhar em cada um desses pequenos galhos que desenhamos antes. Então, eles são como pequenas mentiras. Se você achar que seu lápis não está afiado o suficiente, você pode parar e simplesmente afiá-lo Eu tenho uma coleção inteira de lápis aqui, então eu não preciso parar, então eu posso simplesmente trocar Só folhinhas. Muito fácil. Eu não gosto desse pequeno galho aqui, tire-o. E eu vou desenhar mais um em vez disso. Então, estamos quase como esculpir com lápis de grafite aqui. Adicione textura instantânea a cada um, criando pequenas linhas no no Você pode apressar e fazer isso no seu próprio ritmo. Estou me apressando um pouco. Normalmente, eu faria com que fosse mais lento. Você dedica muito tempo a cada folha minúscula. E eu tenho a nossa vinda. Parece bom. Assim, você pode virar o papel de qualquer maneira que se sentir confortável. Estou mantendo-o na mesma posição, para não sair da moldura, mas você, ele vai adorar Rachel Vire o papel e o lápis e aproveite o processo. E mais um pequeno galho aqui. Assim. Então esta é a nossa samambaia, e então vamos desenhar com folhas Vamos começar com este no limite. Todos eles terão o mesmo processo de adicionar texturas com grafite Vamos apenas adicionar pequenas linhas, linhas muito finas. Repetindo a forma dessa metade da folha. E então, da mesma forma, deste lado , podemos deixar um pouco de branco. Continue fazendo o mesmo, apenas repetindo a forma de uma curva. Da mesma forma aqui, nós apenas desenhamos a linha média primeiro. E como escovar a folha com o lápis. Muito gentil. E isso é bom por enquanto. E a próxima folha está aqui. E aqui eu quero adicionar apenas algumas linhas e deixá-las lisas principalmente. Sempre podemos adicionar mais linhas posteriormente. E a seguir, deixe-me mostrar como vamos texturizar o caule de uma fazenda Então, de um lado, será um pouco mais escuro, outro, será mais claro E também teremos algumas partes de linhas mais escuras, então faremos linhas curtas aqui e ali Mas na mesma direção, e vamos pular a área Estamos pulando a área e, em seguida, tornando-a mais escura deste lado Então, linha curta. Resiste o tempo todo. Ao longo do td. E então eu estou pulando alguma superfície e estou aqui no topo. Escureça aqui ao lado da folha porque deixa alguma sombra em um cogumelo E então voltaremos ao grafite depois de colorir o cogumelo Como eu esqueci de arrumar este quarto. Quem tem em. Então, podemos adicioná-lo agora. Provavelmente o verá em um modelo. Eu estou fazendo modelos geralmente depois de pintar tudo. Tudo bem Então, a seguir, vamos adicionar essas linhas que estão sob os cogumelos, então geralmente começamos a partir daqui. São linhas longas e bonitas. E, como você vê, eles não são nem um pouco heterossexuais. E isso é bom. E, novamente, se você precisar postar o vídeo e não se apressar. Você pode totalmente fazer isso. Muito gentil. E agora temos que ir até o limite. Assim mesmo. Fácil. Agora, vamos contornar as manchas brancas para deixar um pouco de sombra. E então vamos delinear o chapéu. Só um pouco. Em seguida, e, esse gato não é longo o suficiente para torná-lo um. Eu preciso de um mais longo. E precisamos de algumas linhas para mostrar apenas ptgies Agora, para este cogumelo, devemos adicionar um pouco de textura em um chapéu porque ele não tem uma mancha Portanto, não pode ser como um apartamento plano. Portanto, adicionar um pouco de linhas curtas e longas em um chapéu e também curvá-las na parte inferior aqui forma repetidamente Assim. Pequeno cogumelo. Isso é bom. E agora, vamos adicionar algumas linhas na parte inferior. Cogumelo. Eu pego um pouco de sombra de um cogumelo grande. Então, tem algumas manchas escuras aqui. Agora, vamos adicionar alguns nesta folha do Bing ou no valor bruto do Bing. Só um longo, longo mês. Seres. E vamos até essa filial com Beris. Vamos colocar alguns pontos na ponte e nos movemos um pouco com algumas linhas interrompidas, para mostrar como ela está seca Em seguida, para as bagas, vamos apenas fazer vara. Só um pouquinho em cada um. Apenas mais uma vez repetindo sua forma. E algumas linhas longas na manga. Provavelmente adicionaremos um pouco mais de grafite a cada elemento após a aquarela Mas, por enquanto, isso é bom, e vamos começar a adicionar cores à nossa ilustração. Não. 6. Adicionar cores: Agora podemos começar a colorir, e vou adicionar amarelo ocur a todas as cores Então, nós o mantemos harmonioso e aquecido. Então, primeiro, vamos pegar o ocre amarelo e misturá-lo com um pouco de E temos essa cor de cogumelo. Para esse estilo de ilustração, usaremos tons de aquarela muito diluídos porque não queremos perder todo o trabalho com grafite Então, estou começando adicionando essa cor diluída de cogumelo. Eu o chamo de neutro de amarelo ocre e violeta na parte inferior Do cogumelo. E então isso adiciona um pouco de estranho para torná-lo um pouco diferente Mas alguns aqui em uma haste. Pode tomar um pouco de água. E os pequenos são assim. assim. Então, da mesma cor, vou colorir o cogumelo Em seguida, vamos fazer um pouco ocre amarelo com escarlate, ***, o que você tiver, e começaremos a colorir o cogumelo, deixando apenas as manchas brancas de ocre amarelo com escarlate, ***, o que você tiver, e começaremos a colorir o cogumelo, deixando apenas as manchas brancas. Você pode usar um pincel pequeno ou médio. Estou tentando usar apenas um pincel médio, mas também posso trocar seu pincel pequeno. E, novamente, está muito diluído. Muito gentil. E depois, adicionando as lavagens Amarelo e S, tem diferentes tonalidades. E na parte inferior, vamos adicionar um pouco mais de vermelho. Então é um pouco d. Apenas certifique-se de que a parte anterior seja d caso contrário , ela sangraria. É por isso que é melhor começar do topo se você fez isso da mesma forma que eu fiz. Como isso. Em seguida, vamos pegar a mesma cor. Talvez um pouco mais vermelho, talvez um pouco mais amarelo. Para torná-lo mais escuro, vamos adicionar uma gota de violeta. É Vamos adicionar em vermelho. Adicione o pêlo amarelo novamente. Podemos colorir isso. Vamos adicionar mais vermelho. E precisamos diluí-lo mais para que ainda possamos ver as linhas que fizemos antes Assim. Bom. Então, para a pele. Vamos pegar um andador amarelo novamente e verde. E adicione um pouco de cor, um pouquinho. Eu quero fazer isso com mais água. Só uma pitada de cor. I. E digamos que um pouco mais verde. E agora podemos colorir todo esse verde que vive. Digamos que esse. Essa. Para E vamos escolher mais um. Vamos dizer mais isso. Eu gosto disso. Muito, muito saudado w. Esta é uma licença, eu quero usar esse vermelho acastanhado Apenas certifique-se de que esta folha esteja seca. E eu posso colocar uma gota de amarelo nela. Misture um pouco de ocre amarelo com um pouco dessa folha acastanhada e, em seguida, cresça principalmente ocre amarelo para este galho principalmente Minha água. Eu preciso de um pincel menor para esses pequenos galhos e bagas. Não tenha pressa e passe o vídeo se precisar. Ah , assim. Agora, vamos viver e adicionaremos algumas sombras com jardins aquáticos 7. Como adicionar sombras em aquarela: Agora, quando a maioria das áreas estiver bem seca, adicionaremos um pouco mais de sombras com aquarela antes de voltarmos para o grafite Sob essas manchas brancas, estou apenas pegando a mesma cor e adicionando pequenas linhas embaixo de cada uma delas. Eu sou um pequeno cavalo. Vou tirar um pouco com um pincel limpo. Mande um pouco de água para cá. Em seguida, enquanto trabalhamos nessa cor, vamos adicionar um pouco de sombra nesta cabana de cogumelos E é bom lavar meu pincel e deixar essa borda mais lisa. Em seguida, vamos pegar esse cogumelo e adicionar um pouco de sombra aqui E você pode ver como esse caule está estourando instantaneamente. M. E então deixe-o aqui embaixo e debaixo da saia. Não muito, só um pouco. Então, ao redor das folhas. Isso é um pouco aqui. O que dizemos quando terminamos. E isso dizia algumas sombras nas folhas. Na parte inferior. Botão O. Apenas alguns pontos. E à direita. Um pouco na esquerda. Não é demais. Aqui. Que bunda. E um pouquinho no nosso forte. Agora temos que deixá-lo secar novamente e, enquanto isso, podemos afiar nossos lápis 8. Inclusão de detalhes finais: E agora chego à minha parte favorita, adicionando as últimas linhas. Então, isso é principalmente uma parte intuitiva. Sempre que você sentir, basta adicionar algumas linhas minúsculas aqui e ali para adicionar mais precisão. Apenas certifique-se de que seus lápis estejam bem afiados. Então, estou apenas descrevendo um pouquinho. Não estou fazendo a linha inteira. Estou apenas adicionando um pouquinho aqui. Daly, na verdade, gosto de pontos. Continue com linhas minúsculas. Um pouco mais de sombra no branco. Portanto, eles não são completamente brancos, cinza e brancos. Um grafite. Mostraremos mais volume. S Como isso. Eu vejo um pouco de branco aqui, então vamos cobri-lo com grafite E mostre mais algumas dessas linhas em. Portanto, você precisa ser bastante preciso nesse estágio porque a maioria das vezes não consegue apagar o que você fez Então, não tenha pressa. Às vezes, levo alguns dias para terminar uma ilustração , um pouco de cada vez, fazer algumas linhas e ir embora e olhar novamente para ela. E o mesmo aqui você pode adicionar mais pontos, linhas e tipos de texturas Deixe-me ver como está se transformando em uma ilustração mais sofisticada. Tente não exagerar. Vamos ver, estou ficando muito escuro aqui. Então, vamos até dizer que não deveríamos ter nada, mas isso é um pouco demais. E se você sentir que as linhas estão ficando finas, é provável que afie seu lápis ou mude para nítido Tudo bem P aqui. Vamos adicionar um pouco mais de precisão. E, novamente, ele pode ser tão preciso quanto detalhado você quiser. Você pode simplesmente continuar. Então, quaisquer que sejam as sombras que você misturou com a aquarela, eu li apenas alguns pontos Agora é hora de adicionar mais precisão, mais cores, mais texturas E o mais importante, continuamos acompanhando todo esse galho Agora é hora de adicionar alguns pontos e linhas e mostrar a textura bem seca, então acho que trabalhar nos detalhes é muito relaxante Decidi pintar os ranchos para deixá-los mais arejados. Nós. E esse tipo de decisão geralmente é muito espontânea. E eu fiquei tipo, Oh. Por que não? Acho que ficou bom e ficou um pouco mais escuro aqui. Assim, mas acho que é aí que quero parar porque ainda quero ser aconchegante e gentil, e estou muito feliz com o resultado, e espero que você também esteja. 9. Obrigada!: Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Se você gostou da aula, deixe um comentário e aplique o projeto à seção de projetos da aula E se você estiver compartilhando sua arte no Instagram, por favor, me leve, para que eu possa ver Vou ver minha próxima aula. Tchau.