Como misturar bateria de casa de tecnologia (curso completo) | Bram Fidder | Skillshare

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Como misturar bateria de casa de tecnologia (curso completo)

teacher avatar Bram Fidder, EDM Mixing & Mastering

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:24

    • 2.

      O que vamos conseguir?

      1:08

    • 3.

      Nivelamento

      1:29

    • 4.

      Processamento de chapéus

      0:49

    • 5.

      Processamento de percussão

      2:56

    • 6.

      Processamento de clap

      2:58

    • 7.

      Processamento de Shakers

      3:09

    • 8.

      Como aplicar FX em enviar e devoluções

      5:02

    • 9.

      Processamento de grupo de tambores

      5:00

    • 10.

      PROJETO

      1:32

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

81

Estudantes

--

Sobre este curso

Neste curso, você vai aprender a misturar, processar e fazer com que sua bateria de casa de tecnologia para bater você duro. Você vai ser guiado em todos os passos que estou fazendo neste curso, onde vou estar misturando um loop de bateria de uma maneira criativa e eficaz.

No final você também vai ter uma tarefa, para que você possa começar a misturar sua bateria de casa de tecnologia.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Bram Fidder

EDM Mixing & Mastering

Professor

Habilidades relacionadas

Música e áudio Instrumentos Bateria
Level: Advanced

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

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Transcrições

1. Introdução: Bem-vindo a todos aqui no sexto estúdio dispensa e neste curso, compartilharei algumas técnicas que você poderia usar para misturar tambores da casa de convés para processá-los de uma forma eficaz, interessante e realmente, muito poderoso. Então, não vamos perder tempo. Vamos pular direto, curtimos este curso, vamos. 2. O que vamos alcançar?: Então, antes de começarmos, vamos ouvir o antes e depois. Antes não tem nenhum processamento adicional aplicado na bateria. Então, esses são os selos de previsão e o depois é, afinal, as técnicas que implementamos a partir deste curso. E a diferença é realmente incrível. Vamos ouvir o antes e depois. Então, a bateria quase soa completamente diferente. Eles são exatamente os mesmos sons. E o processamento é a única diferença entre o antes e o depois é realmente incrível. Ele sempre precisa fazer você querer se mover nesses tipos de faixas. 3. Nivelamento: Vamos construí-lo desde o início. E vou levá-lo junto e compartilhar com você tudo o que fiz para trazer toda a bondade e a bateria. Vamos primeiro falar sobre nivelar as coisas como as palmas e o Hyatt são realmente importantes para serem nivelados exatamente? Se o clube for bom e alto, ele funciona ainda mais e atingirá o compressor na masterização. E é muito bom para o grupo, para o aperto da pista. Contratado, por outro lado, absolutamente precisa estar presente. Mas se for muito alto, pode ser difícil e pode realmente causar problemas também. Então, nada de louco aqui. O que eu fiz foi diminuir o contratado em 0,5 dB e o aumento declarado em um dB. Vamos ouvir antes e depois de aumentá-lo. É realmente sutil, mas é muito importante. E porque isso é realmente sobre pequenos passos, se você soubesse todos esses pequenos passos, eventualmente o trombo ganhará vida. Soa em grande como batendo e é isso que queremos e é isso que vamos fazer neste curso. 4. Processamento de alta qualidade: Então, vamos rever o processamento mais alto. É bastante simples. No próprio canal, é apenas um EQ. E o que eu fiz foi desnecessário. Então, frequências. E eu lidei com um ponto de toque ao redor. Essa frequência é EQ dinâmico. Então eu vou te mostrar o que ele faz. Muito sutil, mas muito importante. Essas coisas realmente se somam em ienes. 5. Processamento de percussão: Em seguida, percussão. O que eu fiz aqui foi pegar o filamento. Este é um equalizador dinâmico muito legal por ondas. E o que ele faz, ele realmente adiciona alguma ênfase aos mitos médios e altos. Vou jogar para você e ignorar o plugin. E então isso é realmente uma combinação e eu aconselho você a criar suas próprias combinações de processos que você acha que estão realmente se complementando. Aqui, o que eu fiz foi usar EQ dinâmico em saturação. E uma duração definida é uma configuração como essa. Só estou acelerando essa banda. Então, de cerca de 100 a cerca de 2,5 gays, eu vou sozinho muito ruim para você agora. Então você pode ouvir as bandas que estou aplicando harmônicos fazem com Saturno dois. E então o que eu fiz foi usá-lo nos lados intermediários e realmente apreciar quase todo o caminho para os mitos. Então, desta forma, os harmônicos só são aplicados no sinal do meio. Principalmente não é 100% de medicamentos, mas é quase 100% e emite. Dessa forma. Isso faz com que ele te bata mais na cara, é super adiantado. É super centrado. E isso é realmente, muito droga. Deixe-me jogar com o chute e quanto mais alto que acabamos de misturar. E então você pode realmente ouvir que isso cheira, sim, eu adoro isso, adoro como a armadilha atinge você também. Super sujo. A maneira como eu o uso é saturação pesada em paralelo, muita movimentação e um impulso nos mitos. Isso só traz tanta sujeira e realmente está configurado. 6. Processamento de capturas: Então vamos para o clube. O clube sem processamento soa assim. Estamos processando. Você pode ouvir que é um pouco mais amplo. O que eu fiz é que toda a amostra com o modo dois da ansiedade de ozônio ou modo um, está utilizando o efeito de perigo, que significa que ele está copiando o mito gentil e injetá-lo no lado canal. Então, é realmente como usar o modo de atraso dois está realmente criando medo, ruído super complexo, criador de impulsos, criando harmônicos. Então, está soando um pouco menos facie e acho que é maneira de aumentar a imagem estéreo de alta qualidade. Então, no EQ, eu fiz isso. Vou explicar isso. O que eu fiz foi realmente enfatizar muito do clube e um bom fora alguns subs desnecessários. Fiz isso também nos mitos. E sobre os mitos, eu impulso alguma precedência. Isso cria uma diferença muito tranquila e interessante entre os sites e o sinal médio. Se eu desativar a aquisição, você pode realmente dizer que a imagem estéreo fica muito menos emocionante. Com a fila Audi. Confira. Digamos que uma super droga, superpotência para EQ intermediário é uma das ferramentas mais poderosas que temos e é importante ouvir apenas os lados, ouvir apenas os mitos. Então você pode realmente dizer claramente o que está acontecendo. Mas não se esqueça de ouvir isso e imagens estéreo terríveis. Bem, porque se você ouvir o sinal estéreo, então você eventualmente pode dizer se soa bem. E sim, você pode ser realmente específico ao monitorar apenas os lados ou os mitos. Mas no final, a pessoa que vai ouvir a faixa no Spotify não ouve isso. Portanto, é muito importante manter essa perspectiva. 7. Processamento de Shakers: Dan, vamos para os Shakers. Eles ficam realmente reforçados. E eu apliquei uma espécie de dobra também. Vou sangrar antes e depois da flexão. Super sutil. Mas é muito importante porque cria um tipo de imagem estéreo mais interessante. E eu costumo não ser muito. Mas no caso de você ter sons bastante semelhantes, ele pode produzir proporções realmente incríveis porque é simples. Se você tiver o mesmo tipo de sons e tocar tudo no centro, então sim, é bastante provável que ele entre em conflito. Se você está gastando um pouco, tem que abrir caminho um para o outro e aumentar sua imagem estéreo. Em seguida, saturação. Eu usei o excitador de ozônio no julgamento, move muito quando meu objetivo é fazer a diferença sonora. Então, se eu só quiser destacar o som, costumo ir para o centro. E dois, se eu quiser reforçar os sons, eu costumo ir para osha e excitador. Eu vou antes e depois disso para você para que você possa ouvir que está realmente sujo os agitadores. E também, você verá que eu agrupei o loop superior e os Shakers porque isso é de propósito. Quero dar a esses elementos o mesmo tratamento para que eles soem mais como um todo. Isso é incrível de se conseguir com o processamento de barramento. É por isso que eles estão passando pelo mesmo ônibus. Você pode realmente ouvi-lo. Eles soam muito mais sujos. Mas depois desta, coloquei a fita gramática na predefinição de compressão soft clean mastering. Esta predefinição, isso realmente incrível. Nós metas. É uma maneira de realmente sujar o som e em shakers, funciona de forma incrível. Deixe-me antes e depois ambos os plugins para você e a fita gramática, soa muito melhor com esses dois logins aplicados. 8. Como aplicar efeitos por enviar e retornar: Então, antes de entrar no processamento do barramento, vamos ouvir rapidamente e ver onde estamos agora. Então, já está soando legal. O que eu fiz para conseguir ainda mais espaço e emoção. Eu criei dois ônibus aqui, a e B. Deixe-me ativá-los e brincar com ele antes e depois. É muito legal. É muito sutil. Mas a maior razão pela qual as sutilezas são importantes é porque elas se somam nas mãos. Eles podem transformar uma caminhada em soar cinco vezes melhor se você combiná-la. Então, vamos primeiro passar pelo primeiro ônibus. Eu criei uma referência de lâmina, não um tempo de decaimento extremamente curto, um tempo de pré-atraso que se sentiu muito bem com esse sulco. Então uma curva interessante para não ter realmente o super high-end e os mitos e os baixos, muita presença aqui. E então eu estou usando um portão com uma corrente lateral do clube para abri-lo somente quando o clube joga. Que o que eu fiz foi mandar um pouco da bateria inteira, fazer este ônibus. Então, ele só joga quando o clube bate porque o clube aciona o portão. Então eu posso jogar para você e você verá aqui nos portões quando estiver aberto, quando essa coisa laranja estiver todo o caminho para baixo, está perto de menos 41.1. E é muito sutil. Então deixe-me apenas durante uma oferta excessiva para que você possa ouvir o que ele faz. Parece cachorro. Eu adoro e é sutil, mas poderoso. Então o segundo ônibus que eu só usei para enviar um pouco do clube. O que eu faço é ter um atraso. Esse atraso é bastante extremo, mas só joga em um volume baixo e sua corrente lateral para o globo não é um portão. Então este duto quando o clube joga. Dessa forma, não está interferindo com o clube. Se isso interferir, o risco é que o clube não esteja batendo tão forte quanto estraga o Soto ITS e veja o que ele faz. Tão super droga, super sutil. Eu acho que ninguém vai realmente ouvir isso e dizer, bem, que o clube definitivamente tem um ônibus de atraso de gol com alguma cadeia lateral acontecendo. Mas enquanto estou misturando, um engenheiro de masterização fazendo mixagem e masterização de ADR aqui todos os dias. Esse processamento é o que me faz esconder o tempo todo porque ele realmente é poderoso e eficaz se você estiver trabalhando, especialmente com decolagens, porque na bateria do Tycho são tão importantes e eles raramente precisam crescer e se sentir super cheio. 9. Processamento de grupo de bateria: Agora emocionante. Vamos para o processamento do ônibus. Estamos começando com o compressor de cola. Isso é realmente, muito poderoso. Eu tenho discagem de 64% para uma proporção, 0,1 ponto de liberação, depois ataque e estou adicionando sobre o ADB de ganho de maquiagem. E isso seria glib. Então, tem alguma cor para, isso é realmente, muito poderoso. Deixe-me um B. Então faz com que ele bata tão difícil, é realmente cachorro. Então, entrando no clube padrão, o que eu faço aqui é adicionar alguma saturação. Falamos sobre saturação mais cedo. E então, obstinado sobre a diferença para mim entre o excitador e o discernir federal nele? Bem, glib padrão tão saturado também, que se enquadra na categoria Saturno para mim porque é realmente limpo, saturação. Ele realmente não muda o Fib de um som, mas cria harmônicos de uma forma que soa mais cheio e realmente o torna mais difícil do que exageramos. E você verá o que quero dizer. Eu também estou cortando um pouco dos topos disso é apenas uma pesca geral que eu tenho mixagem e masterização. Você não quer deixar o limitador final corrigir todos os seus problemas em relação ao nível de erro e todas essas coisas. Você quer estar preparado para isso. Então você quer ter morrido bateria em nosso bolo de dieta, diabásio, focal não precisa gostar bater super alto em algum momento e super baixo e outros pontos. Tudo precisa ser controles. Assim, ele pode seguir em frente e obter um resultado incrível nos fins. Depois disso, usei nêutron de 4,1 K e até Miguel, isso soou como a região mais dura. E discando de volta no ataque. E é embaraçoso que apenas 15% não era necessário para alcançar o ritual que eu quero. Eu vou antes e depois apenas esta banda para você. E eu vou jogar no geral para que você possa ouvir o que está acontecendo. Mais uma vez, controle as coisas importantes. Isso é importante porque torna o dub e um pouco mais suave e obtém o maior transitório para soar um pouco mais quente e menos agressivo. É importante, então, finalizar os números que usei. EQ do lado médio, aumentando uma cama do corpo dos tambores. Lá nós o temos. Fizemos a bateria de Diego soar disso. Soando assim. Adoro misturar tambores. Eles são muito importantes nesse gênero. 10. PROJETO: Agora é hora da tarefa. Quero que você tenha um loop na sua DAW. E nesse loop você precisa de anúncios altos, agitadores, palmas, alguma percussão, e você pode dar um chute. E suas necessidades são: o que você precisa fazer é reproduzir 16 barras sem qualquer processamento do que copiar e colar seu loop em outras 16 barras. E Derek, você vai totalmente presunto. Não é o ponto de criar bateria para uma mistura específica. É um ponto para entender é como você pode ser criativo com a mistura de bateria. Como você pode fazer coisas malucas, como você pode combinar processos para obter sons únicos. Então, nessas 16 barras, tudo está ativo. Então, o que eu quero que você faça é fazer o upload e postar neste curso e depois me dizer o que você fez e por que você fez é, claro, você receberá feedback de mim e você pode receber feedback um do outro. Então, para simplificar novamente, 16 barras sem processamento, 16 barras com processamento, combiná-lo, exportá-lo, compartilhá-lo e, em seguida, vamos levá-lo a partir daí. Espero que todos tenham gostado deste curso seja um pouco mais aprofundado do que o anterior. E eu adoro compartilhar isso com você. Vejo você no próximo e tenha uma boa sessão de mixagem. Adeus.