Transcrições
1. Introdução: Olá, meus amigos, tendo
problemas para ilustrar Torres. Bem, então
vamos tirar esse Olin e sentir de você e começar a criar florais
em apenas seis etapas. Então, antes disso,
deixe-me apresentar-me. Sou um artista autodidata e designer de padrões de
superfície. Eu também sou um
educador online ajudando artistas, designers e criadores
a superar o medo de criar nossos
cartões e transformá-los em padrões de
superfície e
descobrir para pegar sua mão
e orientá-lo o
processo passo a passo de como você pode ilustrar a Flórida em
apenas seis etapas simples. E eu vou
ajudá-lo a tirar isso oh, e sentir de você
ajudando você a ficar confortável. Você está pronto? Bem, então vamos pular.
2. O QUE VOCÊ VAI APRENDER: O tópico de hoje é
sobre como
ilustrar um floral
e seis passos simples. Aqui estão algumas
coisas que você aprenderá. Como encontrar
inspiração floral para, como desenhar de
uma forma básica e convertê-la em uma ilustração
floral completa. Em seis etapas simples. Três, você entenderá a técnica para criar
um floral e como
criar seus negócios sobre como praticar essas etapas
ajudaria você a construir suas habilidades. File, como essa habilidade
pode ajudá-lo em cenários práticos da vida
real como Surface Pattern Designer.
3. As ferramentas que você vai precisar: Então, agora vamos analisar as ferramentas que você precisará
para esta aula hoje. Aqui estão algumas das ferramentas que você precisará para essa classe. Um lápis de grafite ou
um lápis mecânico, uma caneta de pigmento preto, 0,5. Se você não tiver isso, sinta-se à vontade para desenhar com qualquer
caneta que você tenha com uma ponta fina, um lápis de cor preta
e, finalmente, uma borracha.
4. Encontre inspiração: Agora vamos dar uma olhada em como você pode encontrar inspiração é desenhar. Você pode encontrar
inspirações de livros, do seu jardim,
de fotografias e até mesmo no Pinterest. Criei uma placa completa
de florais no meu Pinterest. Então você poderia ir e
dar uma olhada nele. Este quadro do Pinterest
é chamado de florais.
5. Passo 1: comece com uma forma básica: Agora vamos entrar nos detalhes e começar a ilustrar
um flúor. O primeiro passo é tirar seu
medo e começar com uma forma básica da
sua imagem de referência. A primeira coisa que você
precisa fazer é identificar a forma básica do chão
e desenhar exatamente isso. Então, vamos desenhar a forma
básica
do flúor, que
é uma subclasse. E junto com isso,
posso ver um caule. Vamos fazer uma linha para isso.
6. Passo 2: identifique o centro e as linhas direcionais: Etapa dois, que é
relaxada e identifica as linhas central e de direção
da imagem de referência. Precisamos identificar o
centro do flúor e também
linhas direcionais do pedal. Então, a primeira coisa é desenhar a forma básica
junto com seu caule. E então analisamos
a imagem de referência para
identificar seu centro. É aí que fica o centro, que está me dando
um espaço menor, um arco e um espaço maior
na parte inferior deste círculo. Então, em algum lugar ao longo do fundo deste pequeno círculo é onde minhas pétalas
vão começar. Depois de identificar o centro. Também é importante que você entenda como as pétalas
estão se formando e caindo. Como as pétalas são complicadas, é importante
entender sua formação. Então, como há camadas e camadas de pétalas circulando
ao redor do círculo, há mais círculos formados. E também teremos que zombar das direções em que eles estão caindo dentro do círculo. Então, faça essas perguntas a si mesmo. Como eles estão caindo e
como eles são formados? Então, voltando para
a imagem de referência, basta identificar as
linhas de direção dessas pétalas. Entenda quantas camadas
de pétalas existem. Então, vou desenhar 12345. Não precisa ser exato, mas isso deve ser uma conta
para você começar. Agora é hora do passo três.
7. Passo 3: entenda pétalas complexas: O terceiro passo está focado na
compreensão de pétalas complexas. Então, a maioria das pétalas que
vemos neste floral
são ovais em termos de sua forma e estrutura
básicas. Portanto, pode ser algo mais longo ou pode estar
em algum lugar em torno do tamanho médio. Ou quando está caindo em
uma direção específica. Pode até parecer
mais amplo e maior. Então, basicamente, as pétalas vêm em
diferentes formas e tamanhos. Então, tomando uma pétala
como exemplo, ela poderia ter uma
ponta mais ampla no final, pode ser afunilada
em direção à outra extremidade. Então, nesta fase, você precisará
descobrir quais são as formas e tamanhos
dessas pétalas. Pratique desenhar tantas pétalas quanto possível e foque para
descobrir como elas se parecem. Eu forneci uma
planilha para você
olhar e você pode usar o espaço dado para praticar
suas formas de pétala. Agora, vamos dar um exemplo
da imagem de referência. Posso ver uma forma oval e uma forma triangular que se forma
como uma extensão dela. Tudo o que preciso fazer é
refinar a forma, fazer a ponta se afunilar
como mostra uma referência, e sombreá-la de tal forma que eu mantenha as escuras e as luzes na pétala o mais próximo
da minha imagem de referência. Agora, vamos dar outro
exemplo da pétala. Há um dobramento na pétala que posso ver
na imagem de referência. Então, primeiro desenho linhas de direção da
luz para
atuar como guias para mim. E então vou
sombreá-los dentro dessas linhas, criando mais escuridão na
borda onde posso ver a profundidade. E perguntado que a pétala se abre, haverá mais sombreamento leve para mostrar a suavidade
da pétala. Pratique desenhar
tantas pétalas quanto possível para ajudá-lo a desenvolver a
regra de fluxo em nosso próximo discurso.
8. Passo 4: como desenvolver florais: Esse pleno desenvolvimento
do flúor. Ao desenvolver o flúor, primeira coisa que você
precisa fazer é trazer todos os três passos que
você aprendeu juntos. Então, estes são tirar
seu medo e começar com a forma básica para identificar as linhas central
e direcional. Três, concentre-se em entender pétalas
complexas. Agora, tente identificar as
pétalas olhando a imagem de referência e
construí-las uma a uma. Olhe para as colocações deles
e como eles estão caindo. Nesta fase, você pode contornar cada círculo e
criar as pétalas, desenvolvendo
assim a camada
floral camada por camada. Não tenha medo se as pétalas mudarem para cá e elas são
pequenas, está totalmente bem. Nosso objetivo é obter nossa ilustração o mais próximo
da imagem de referência. Um dos pontos que
você precisa ter em mente
em todos esses quatro estágios é
que você precisa ter certeza de que as marcas de lápis são leves que você
possa
esfregá-las mais tarde. Além disso, há algumas
perguntas que você precisa
fazer a si mesmo
neste momento. Então, isso seria
quantas camadas de pétalas existem? Ou como outras pétalas se dobram? Como posso refinar a
forma dessas pétalas? Estas são algumas perguntas
que ajudarão
você a descobrir ou a
olhar para cada pétala, como elas estão caindo,
como elas estão dobrando. E você
poderá ilustrar melhor quando fizer essas perguntas a
si mesmo. Então, quando você estiver
desenvolvendo o chão, tente zombar das
colocações de pétalas com formas ovais. Então você pode refiná-los, moldá-los um por um. Antes de passarmos
para o próximo passo.
9. Passo 5: divirta-se com a tinta: Passo cinco,
divirta-se com o pensamento. Agora é hora de nos
divertirmos com tinta. Nesta fase, você
pode usar uma caneta ou tinta para
delinear seus florais. Se você estiver usando tinta para contornar, precisará de um
suporte de ponta para segurar a ponta. As tintas que eu tenho uma tinta
indiana preta Bombay do Dr.
Ph Martin e tinta Winsor
e Newton. Mas para essa ilustração,
usarei uma caneta. Para aprender mais
sobre como usar tintas. Você também pode assistir minha aula no Skillshare chamado
qualquer um pode retrato. Ao usar uma caneta, tudo o que você precisa ter
em mente é desenhá-la levemente sem deixar
as linhas escurecer. Também foi delineando o
início da esquerda para a direita se você
é destro como eu, para que você evite que
as tintas se manchem e façam suas
ilustrações
estudarem. Se você quiser um canhoto, comece da direita para a esquerda. Depois de terminar
o esboço, você pode esfregar todas as
marcas de lápis. Você não precisa.
10. Passo 6 — Refinando e sombreando: Etapa número seis,
refino e sombreamento. Nesta etapa, tudo o que você precisa
fazer é refinar as bordas da pétala e começar a sombrear
usando um lápis de cor preta. Também tenha em mente
que a ponta
do lápis precisa ser
bem apontada para acertar os
detalhes e também para ter mais controle
sobre o sombreamento. Mais uma vez, tenha em mente que você precisa começar da
esquerda para a direita. Ou você pode deixar sua
mão e até papel sujo. Agora, se você olhar atentamente
a imagem de referência, verá algumas linhas de luz atuando como detalhes
nessas pétalas. Ele pode ser tomado como
diretrizes para nosso sombreamento. Ele mostra como essas pétalas
estão dobrando ou curvando-se. Algumas das pétalas são
criadas à minha maneira
e, portanto, elas serão diferentes medida que você olha para a imagem de
referência. Então, basicamente, quero que você entenda que as pétalas não precisam ter a mesma aparência. Com a prática, você pode
construí-los e sombreá-los
à sua maneira para voltar a essas
linhas nas pétalas, você pode trazer
três linhas ou duas linhas ou até uma
linha como desejar. Ele guia você e mostra
como essas pétalas estão curvas e você pode
sombreá-las de acordo. Agora, eu quero que você se
junte a mim e
pratique o sombreamento junto comigo
nas planilhas fornecidas. Vamos dar uma olhada em como
sombrear essas pétalas. Agora. Se precisarmos sombrear do
ponto mais escuro de uma pétala, do fundo para a
parte mais clara da pétala sobre. Em seguida, comece de baixo, dando mais pressão
e movendo-se
na direção ascendente,
tomando a pressão
da ponta do lápis. Da mesma forma, se você
quiser sombrear pétalas, com borda escura acima
e borda mais clara abaixo, comece dando mais
pressão e mova-se para baixo, tirando a pressão
do lápis para mantê-lo leve. Continue praticando essas técnicas de
sombreamento para pegar um jeito. Como e quando você pratica, você terá mais controle sobre esses sombreamentos claros e escuros. E você será
capaz de criar
muita sombra muito melhor como
e quando você pratica. Você também pode se mover em
movimentos circulares para desenvolver o sombreamento e tirar a
pressão do lápis. Quando você quiser sombreamento mais leve, adicione mais pressão às áreas. Você quer adicionar
escuridão e tirar a pressão do lápis quando quiser sombreamento mais claro. Agora vamos aplicar o
sombreamento no caule. Estou tentando manter a luz do
caule por toda parte exceto a área onde as
pétalas se sobrepõem ao caule. Estou aplicando mais pressão
para tornar essa área mais escura. Além disso, você pode usar a eclosão
cruzada para sombreamento, começando com sombreamento
leve horizontalmente
e, em seguida, sombreando-o
verticalmente em cima dele. E então, a partir daí, você
pode continuar colocando em camadas. Agora é hora de
sombrear as pétalas. Mais uma vez. Olhe para a imagem de
referência e descubra quais áreas são escuras
e quais áreas são claras. Além disso, tente olhar para cada pétala e
sombreá-las uma a uma. Você pode usar essas
linhas nas pétalas para guiá-lo ao longo de
seu sombreamento. Sombrear as pétalas
ao longo das diretrizes, e também veja onde
essas pétalas. Darn escuro enquanto eles se dobram. Com prática e exame
cuidadoso, você será capaz de entender como essas batalhas se torcem e
giram e também como elas são sombreadas são
formadas ao longo de cada pétala. Certifique-se de usar um lápis
pontiagudo para obter sombreamentos mais escuros em
determinados pontos e também para ajudá-lo a obter um melhor
controle à medida que você sombra. Também agora tenha em mente
que você precisa começar da direita para a esquerda ou então você pode estragar sua mão e a ilustração em si,
borrando-a. Se você é uma mão esquerda, você pode começar do lado direito
da ilustração e
caminhar em direção à esquerda. Quero que continue praticando o máximo
possível, especialmente com o passo três, passo quatro e o passo seis. Essas são as áreas
que você pode se sentir desconfortável ou assustador quando
estiver realmente começando. Mas com uma prática consistente, você ficará melhor
nessas etapas. E você poderá
ilustrar qualquer flúor com. Então, antes de ir mais longe, quero que você faça qualquer
uma dessas tarefas hoje. Então você poderia criar pétalas como o jeito que
estou mostrando agora. Use sua planilha para
praticar mais pétalas. Você pode pegar sua imagem de
referência e
começar a praticar as
pétalas em sua planilha. Ou você ainda pode desenvolver
o chão junto comigo, o que eu vou
terminar daqui a pouco. Portanto, sinta-se livre para fazer
qualquer uma dessas tarefas, continue praticando ou você ainda
pode completar o
plural junto comigo. Próximos minutos,
quero que você aproveite
a música e comece a
praticar essas pétalas. E vamos elaborar essa ilustração
enxurrada juntos. Certo? Tudo bem, então
vamos entrar nisso. Praticando suas
formas de pétalas e sombreamento. Isso definitivamente ajudará você a
construir suas habilidades e também ajudá-lo a desenvolver um belo floral com mais confiança. Depois de terminar o sombreamento, você pode aplicar um fixador
para selar a ilustração. Isso ajudará você a impedir as marcas de lápis da margem
mais distante. Nós nos certificamos de usar
um fixador universal ou algo que possa ser
usado para lápis de cor.
11. Considerações finais: Tudo bem, espero que você tenha aprendido muito hoje,
mas o mais importante, espero que você tenha ganhado
mais confiança agora para começar a desenhar ou
ilustrar qualquer flúor. Tudo o que você precisa fazer é
seguir esses seis passos e você estará a caminho para
criar uma bela fluorescência. Então continue praticando suas formas de
pétalas e sombreamento. Lembre-se dos pontos como
manter as marcas de lápis, a
luz começa da esquerda para a direita. Se você é destro
ou se for canhoto e começar
da direita para a esquerda. Então continue se lembrando desses pontos que eu te disse. Então, trabalhe de tal forma
que você vá passo a passo. Então você pode realmente
tornar o seu caminho suave. Certo? Portanto, não apresse esse processo. Aproveite o seu tempo para realmente
sombrear as
pétalas e pratique as pétalas para ajudá-lo a melhorar cada vez mais nesse
processo. Também continue olhando para a imagem de
referência para guiá-lo. Então, isso também é muito importante. Você olha para a
imagem de referência e vê o que, quais todas as possibilidades você pode trazer para
sua ilustração. Continue fazendo
perguntas como,
como as pétalas estão caindo
e como elas são formadas? Como posso sombrear essas pétalas? Como posso desenhar essa batalha? Como é dobrar ou curvar
continuar fazendo
essas perguntas a si mesmo? E você será capaz realmente começar
a
ilustrar lindamente, como continuar fazendo essas
perguntas, como se esforçar. Fazendo essas perguntas. O que posso fazer a seguir? O que posso fazer aqui? O que é que posso melhorar? O que devo fazer para
me tornar uma ilustração
floral melhor? E continue fazendo a si mesmo
todas essas perguntas. Isso, essas perguntas são o que tornará seu trabalho muito melhor e melhor cada
vez que você praticar.
Nanditha Vijayan, Artist
