Como fotografar como um profissional (sem ser)

1. Introdução: Ei, meu nome é você Nilsson. E hoje eu pensei que eu iria tentar dar ou fazer a melhor aula possível sobre como ficar melhor em tirar fotos. E comigo atrás da câmera, temos Yanni, minha namorada. Oh, ela é minha esposa agora. Acabamos de nos casar e eu continuo esquecendo, mas um pouco de fundo sobre nós ou sobre mim. Eu fui um esquiador profissional por 20 anos onde fizemos um monte de saltos extremos e eu estava sempre na frente da câmera. Mas trabalhando com fotógrafos, você tem que aprender um pouco. Então eu fiz isso por 20 anos. Então as câmeras estavam sempre por perto. E eu sempre adorei todo o aspecto de capturar um momento da melhor maneira possível. E então minha vida meio que mudou para ser um youtuber, que significa que agora viajamos pelo mundo e filmamos um bom conteúdo. E quando você é um youtuber, você também meio que se torna influenciador e você pensa um monte de fotos para o Instagram. Então eu já alcancei um milhão de seguidores no Instagram e mel. Minha esposa tem 1,3 milhões. Então nós não somos fotógrafos profissionais, Mas eu acho que nós vindo de um fundo diferente e vendo imagens tipo de com as mídias sociais como um fundo, Eu acho que pode dar um pouco de um toque único para esta classe. Então eu vou tentar cavar aqui, e eu espero que eu vou obter alguns conselhos de especialistas de Yanni s. Bem, na classe, nós vamos verificar tudo, desde câmeras, lentes, memória Cartões, técnica fotográfica. Nós vamos falar sobre onde você vai usar as fotos se você deve fazer uma posição ou horizontal e basicamente começar dedo do pé tantos detalhes de fotografia quanto possível. Vocês estão prontos? Estou entusiasmada. Adoro tirar fotos. 2. Nosso equipamento: Então vamos começar as coisas com engrenagem. Adoramos engrenagem atrás da lente na câmera que estamos filmando. Tudo bem agora é Sony A sete s três. É uma câmera fantástica para basicamente tudo. A única coisa com essas câmeras que eu não gosto da câmera , são apenas botões. E só para sentir isso e eu não sinto, é uma ótima câmera. Eu só não gosto disso. E eu passei por todas as câmeras lá em si. Tentei cara um, sabe, como as câmeras de 30 $40 mil e eu adoro equipamentos. Mas vou passar pelo que tenho agora. Este aqui é o Canon um DX marca dois. É basicamente um cavalo de batalha. Essa coisa é como se não fosse sexy. Não é como se não fosse nada, mas é muito bom, e eu gosto disso. O que você acha, querida, eu sei que você é um profissional como realmente tirar fotos. Se você é apenas instagram muito mais, você tem que ser realmente, realmente nele para trazer esta câmera ao redor em todos os momentos e com a lente sábia para isso temos o 7200 que é um dos meus favoritos absolutos, porque eu como tirar longas fotos de lente para que a pessoa que estou atirando não saiba realmente que estou filmando. Então, 7200. Temos um 21.4 de Sigma, e eu diria que 21.4 e o Canon um DX é provavelmente o meu combo favorito de todo este conjunto levantou-se, luz tiro e Sigma também não é caro. Então é bom quando você encontra algo que não é louco. Caro 35 1.4 não tiro com isso é muito ainda, mas eu amo o sinal insiste mesma coisa 51.4 e, em seguida, estamos realmente faltando em 85 1.2 , que é também uma das minhas lentes favoritas. Então, naquele momento, isso é o que eu uso quando vou tirar fotos para explicar brevemente o que 85 1.2 significa basicamente. Então esta lente é de 50 milímetros. Então isso é o quanto Sumit tem basicamente, e 1.4 é quanta luz entra na lente. Então, quanto menor o número, mais profundidade de campo rasa. Então, se você quer esse fundo embaçado, você quer um número muito baixo. Infelizmente, números baixos geralmente são caros, também. Tão logo terras geralmente significa uma parada F maior e consertar. lentes geralmente são mais baixas melhor, mas meio que é uma droga trazendo um monte desses ao redor. Mas esta é uma lente mais divertida para fotografar. Então, talvez eu deva arranjar 200. Ok, eu vou tentar correr por aqui rapidinho porque isso levou muito tempo. Esta é a câmera de Yanni, como um Q, que nós filmamos provavelmente 1.000.000 fotos com e um 1.000.000 Biyani filma seu blogueiro em seu bloco nesta câmera, e é melhor câmera sensacional. Tenho certeza que com isso um pouco demais, então estou um pouco cansado disso. Mas quando se trata do tamanho e tudo no vídeo que produz e como um olhar que ele tem, Eu quero dizer que este é o melhor trazer em torno da câmera. Fantástico. E então você tem o tipo “M “, que é uma câmera super doente. Só tem foco manual. Você passa por um localizador de alcance, então é um tipo diferente de foco. É um pé no saco atirar com isso realmente difícil, então não usei isso desde que peguei o canhão. É um mau Bem, não é Uma câmera ruim dá uma boa olhada, mas eu amo isso. É como se eu amasse, mas é muito pouco prático, mas uma aparência incrível, então eu não recomendaria ninguém para obter isso a menos que você realmente, realmente para ele. Por último, mas não menos importante, só quero falar nisso. Esta é a penicilina ou a mistura azul jh cinco. Não é de modo algum uma grande câmera fotográfica, mas é uma ótima câmera geral. Usamos isso por quase um ano para atolar e estabilizar. Isto é insano. Você pode filmar isso, assumir isso assim e você tem uma lente de 800 milímetros e você ainda pode atirar estável com isso. Ser capaz de disparar uma lente de 800 milímetros é algo que eu realmente sinto falta quando eu tenho o canhão porque isso é apenas um 200. E então uma coisa que eu não uso o suficiente para criar algumas das fotos mais doentias que você pode tirar isso os drones. Este é um “D “gigante Maverick Pro. Ele tira fotos incríveis. Acabei de publicar uma foto desta casa há algumas horas, e está deslumbrante. Então fotografar a partir de uma perspectiva de olho de pássaro com isso é algo que eu quero fazer muito mais porque realmente deveria vídeo quando isso está no ar. Mas vou tentar tirar mais fotos porque isso é muito legal, muito legal, na verdade. Então, essas são basicamente as câmeras com as quais corremos. Mas eu quase esqueci. Provavelmente quase a câmera mais útil ISS. Esta coisa, quero dizer, se você correr por aí com isso em seu tiroteio para o Instagram, você é muito mais provável de obter mais gostos sobre isso do que isso. Então é meio que eu acho que isso é importante. Teoh Tente pensar sobre por que você está comprando uma câmera? Onde as fotos serão usadas para sentar para você? É para que serve? Basicamente, porque Yanni sempre me diz que uma foto de telefone celular no Instagram geralmente terá envolvimento Mawr do que câmera de foto pro configurado. Então, em termos de configuração favorita, todos são diferentes. Adoro as lentes longas com o canhão. Então Yanni, como aguda 28 milímetros ou eu vi que ela gosta do cânone com 20 em, mesmo que seja pesado e, em termos de Benjamin, nosso querido filmeiro. Ele ama o 35 milímetros sobre o tipo de porque ele é um artista. Ele é realmente sobre levar a foto artística, e você fica com Maurizi. Que tipo um “on”. Depois, antes de passarmos do equipamento, pensei que podíamos falar apenas de cartões de memória. O único conselho que eu tenho é obter um cartão de memória muito rápido, porque se você tirar um monte de fotos e tem um cartão de memória lento, é tão doloroso sentar lá e esperar que as fotos entrem em seu computador. E eu acho que é isso para engrenagem e e esse aspecto dele. Tenho certeza que muitas pessoas estão realmente entediadas com essas coisas, então vamos passar para a próxima parte deste vidro agora e realmente entrar em fotografia real . 3. Vertical vs vertical: Então vamos começar com o muito, muito básico. Deseja fotografar uma foto vertical ou horizontal? Quero dizer, todas as câmeras são feitas para serem filmadas na horizontal. Mesmo que o DX realmente funcione assim, você pode sentir que ele não foi construído para isso. Mas agora, com a mudança das mídias sociais no mundo como aconteceu, filmamos 95% na vertical. Então, basicamente, filmamos tudo na vertical porque quando estamos postando no Instagram, nós só postamos em pé por cinco. Porque basicamente, se você estiver rolando para baixo no instagram, se você tiver uma imagem em pé, só leva mais tempo para passá-la, versus se você tiver um mais sutil você passá-lo mais rapidamente. Então, se você está filmando para colocá-lo no Instagram atirar em pé, isso é apenas ele funciona muito melhor, mas eu acho que é uma coisa importante para trazer para cima porque um monte de pessoas na sandália pós-guerra ou quadrado não importa o que, Mesmo que seja um vídeo como o que quer que seja ISS, ele vai em pé por cinco. Então eu acho que uma vez que tenhamos coberto isso, nós podemos passar para mais detalhes da foto 4. Iluminação: Então, quando se trata de filmar, qual é a primeira coisa em que pensamos? Se vamos filmar, o que você diria, querida, qual é a primeira coisa que pensamos sobre uma luz? Esse local diz praticamente as duas coisas principais em que nos concentramos, e é sempre o que eu acho que faz a diferença no final. E então, é claro, se você conectar isso, que equipamento você deve usar, não importa se esta é uma excelente câmera. Se não for com você, será uma câmera muito melhor. A melhor câmera é sempre a que você tem com você então, como duas vezes Se podemos escolher, gostamos de filmar de manhã ou à noite ou à tarde, muito mais do que meio-dia, porque meio-dia você tem um filho muito afiado direto de cima, e é bastante complicado para atirar. Então, se você tem que filmar no meio do dia, sempre tentamos encontrar um lugar que tenha moldado. Então, toda a imagem é basicamente na sombra porque a maioria das pessoas, eles sempre tentam dedo do pé, sair aqui como ter certeza que você está no sol Mas se você filmar meio-dia, é muito mais fácil obter uma boa foto se você realmente apenas se colocar no forma. E outro, eu acho muito legal. A luz é o momento em que o sol se põe, assim como desaparece atrás do arroz, e ainda há alguma luz chegando. Então, se você acha que atirar com a luz, ele cria isso realmente suave, uma luz agradável. Então isso é algo que eu quero nos recomendar bem, momentos depois que ele define deve com a luz para que a pessoa que você está filmando é iluminada por este auto agradável calorosamente e enquanto falamos sobre luz e esse tipo de coisas. Claro, poderíamos falar sobre flashes e telas reflexivas e tudo isso, mas nunca usamos isso. Portanto, não somos as pessoas certas para dar qualquer tipo de dicas sobre este assunto. Mas eu sei que se você pode usá-lo direito, ele realmente pode criar algumas coisas boas. Então, se você estiver nessa, certifique-se de verificar alguém que usa passo. Mas do jeito que filmamos, queremos ser rápidos e eficientes, e isso significa a menor quantidade de equipamento possível 5. Erros mais comuns: E então vamos falar sobre os erros mais comuns que acontecem, Yanni. Se você está fora filmando e você pede a alguém para tirar uma foto de você, qual é o erro mais comum que as pessoas fazem? Isso é exatamente o que eu coloco nas minhas anotações. Muitas pessoas quando eu atirar, eu sempre me certifico de que ou seu corte por minha sobrinha ou você se certificar de que o alimentador em porque tantas pessoas gostam de apenas cortar um put como um pouco. E isso é algo que eu acho que é um detalhe tão fácil de fazer, ter certeza que você não faz isso. Isso é algo que eu queria destacar. E depois temos outra coisa que quero dizer que a maioria das pessoas não prestam atenção nisso. Mas para mim pode fazer ou quebrar um tiro para mim. É tão terrível quando isso é feito errado e é basicamente imaginar se eu estou atirando em Yanni agora e depois logo atrás de Yanni. Há um poste de luz ou um insignificante ou o que quer que seja ISS, e vem diretamente atrás da cabeça dela, olhando para o que está atrás do objeto. Você quer atirar ISS tão chave para ter certeza de que ele só parece bom. E quando estamos nessa coisa, é algo que Johnny continua me lembrando toda vez que devemos com as terras brancas . Diga isso 20 milímetros aqui. Se você colocar uma pessoa bem na borda do quadro, essa pessoa vai ficar tipo, o quê? Super largo. Então, quanto maior a lente que você tem, mais importante é ter o que você está filmando no centro da imagem. Quanto mais você vai para o lado, mais você está realmente olhando. Mas uma vez que você vai acima de 35 50 milímetros, não é tão importante. Estou dizendo que foi a parte mais básica do tiroteio. Então agora eu acho que é hora de passar para algumas coisas mais avançadas. 6. Composição: Então, uma vez que você descobriu quando você quer atirar e onde você quer atirar, a próxima coisa é compor. Se você olhar para uma palavra a dizer em torno de uma pessoa, onde você quer colocar a pessoa e basicamente, como você compor a imagem e fazer uma enorme diferença dedo do pé tem esse equilíbrio correto ? Então eu acho que realmente olhar para o que você tem e, em seguida, certificar-se de que você coloca tudo corretamente e que você não está cortando coisas estranhas é extremamente fundamental. Vou dar alguns exemplos de imagens que eu gosto, porque lá eles só têm um bom equilíbrio neles. Não posso dizer por que eles são ótimos. Eu meio que gosto muito deles. Então aqui vão alguns exemplos de imagens que eu acho que são muito bem compostas. Eu tenho algo. Sim, claro, sempre, sempre em linha reta, porque quando você vê uma foto que quando não é reta, às vezes até ver acrescenta e revistas palavras fora e isso é, ah, grande coisa para lembrar de verificar 7. Fotografar de luz: E então vamos falar sobre atirar contra a noite. Eu diria que 45 anos atrás, eu estava sempre filmando com a luz. Sabe, como o senso comum normal. Você quer uma pessoa ao sol. É muito bom. E então eu conheci Oscar de volta ainda, e ele sempre quis atirar contra o sol. Eu sou tipo, isso é tão estranho. Mas se você sabe como editar a foto e você está filmando e cru, você tem J pagan cru e cru quanto possível para extrair mais informações. E se você atirar contra a luz e editá-lo na sala de luz ou Photoshop, você pode realmente obter esses foguetes agradáveis, que é muito, muito legal. Então não tenha medo de atirar contra a luz. Mas certifique-se se esta é a pessoa que este é o sol. Certifique-se de tê-lo um pouco fora para o lado, porque se o sol está bem atrás da cabeça, é realmente difícil tipo de imagem de informação salva tão tipo de pessoa, filho do meio dele no site, e nós amamos flares. Os sinalizadores são muito legais. 8. Fazendo parecer natural: E então vamos falar sobre algo que eu tenho tentado descobrir como fazer da melhor maneira possível. Espere muito ultimamente, e é assim que descobrir como atirar em uma pessoa e fazer com que pareça natural. Porque hoje em dia, nas redes sociais, você tem tantos como eu gosto do modelo masculino olhando por cima do ombro no meio do passo. Eu só não gosto dessas fotos. Eu só não gosto quando parece postar tão duro. Essa é uma das razões que eu gosto dessa coisa porque eu estava atirando muito Yanni na Lisa, e eu meio que deixaria eles irem em frente e eu andei 30 40 metros atrás de problemas, então basicamente eles não sabem que eu estou filmando e então você obter essas reações naturais. Leva um pouco mais para atirar assim, mas eu acho que desde que eu tiro muito para marcas, Eu acho que se você tem esse post, ele só parece um mau comercial. E se você pode descobrir como fotografar imagens que parecem reais, elas estão realmente acontecendo. Então eu acho que isso é muito melhor 9. Como criar criativos: Então, em combinação com tentar filmá-lo natural. Eu acho que o que você tem na foto, se você está filmando agora, eu estou sempre falando de você. Sim, porque eu atiro muito nela. Mas eu acho que o que você traz para uma foto pode realmente ajudar a mudar uma foto. Digamos que você atire em algum lugar. É tudo branco, e Yanni teria uma Vespa vermelha, se vamos ter isso como exemplo. Então eu acho que trazendo detalhes. Mesmo que seja um carro, pode ser um sorvete, um cachorro, o melhor pensamento. Seja qual for. Você tem coisas legais. Eu acho que isso pode realmente ajudar a fazer uma foto muito mais legal do que apenas o tiro normal direto para cima . Apenas um tiro normal. Então isso é uma coisa boa quando alguém está atirando em mim. Gosto de segurar uma câmera porque me sinto mais natural 10. Como fazer as coisas aderentes: e, em seguida, outra coisa que eu acho que é super chave é pensar sobre. Se você tem um fundo verde, você provavelmente não quer a pessoa que você está atirando onde combinado. Então, se você pode tipo de manter em mente o que a pessoa está vestindo e cores, é sempre bom para filmá-lo de uma maneira que o que você está filmando se destaca porque quando eles apenas se misturam, é terrível. Sempre que Janni coloca, como um vestido vermelho completo ou vestido amarelo completo, eu amo fotografá-lo porque ele apenas aparece e parece muito mais agradável do que uma roupa que tem cinco cores diferentes e apenas isso é mais limpo. Acho que isso é muito bom. 11. O que economizar fotografar: e, em seguida, para terminar esta seção. Eu queria falar sobre o quanto ele atira porque pessoas diferentes atiram de forma muito diferente. Sei que muitos amigos do Johnny podem variar do que você diria? Às vezes tiramos talvez 20 fotos para um post de bloco que cinco deles estão sendo usados. E o que você diria que a maior quantidade de fotos de alguns de seus amigos são tiradas como 500 fotos? Então, sim , varia muito. E, pessoalmente, acho que é bom dedo do pé. Mantenha-o bem baixo, porque se você atirar em muitos, seu orgulho, vai gostar, basta olhar através deles. Você não se concentra em tentar pegar aquela boa. E eu acho que é importante, quando você é importante, gastar muito tempo escolhendo quais fotos adicionar. Em vez de começar a editar todos eles, escolha e tipo de certifique-se de que você gasta tempo editando os corretos, mas todos são diferentes, então, se você gosta muito de filmar, atire muito. Mas eu acho que mantê-lo bastante baixo é melhor porque ele apenas cria um fluxo de trabalho mais agradável, e então você pode tirar mais fotos 12. Conte uma história: Vamos falar sobre como contar uma história, porque se você está tirando uma foto e você não está contando uma história, as pessoas provavelmente não vão nos intrigar com a foto. E eu acho que essa é uma das razões pelas quais essa lente longa talvez não esteja recebendo tanto amor nas mídias sociais. É uma foto legal, mas isso pode não contar uma história. Onde está um ângulo de 20 milímetros de largura? Apanha como uma cena super ampla, que faz com que as pessoas que assistem a ela se sintam como se estivessem de uma maneira diferente. Então eu acho que em termos de contar uma história, eu acho ótimo ter lentes largas. Vamos dar um exemplo do mesmo lugar, mas tiro em um empréstimo terras primeiro muito em breve, em seguida, e então nós estamos filmando o mesmo local com um grande ângulo. Então eu vejo que você pode ver que estamos contando mais de uma história com o grande ângulo. E, novamente, eu acho que capturar momentos naturais é fantástico. Atirar em pessoas quando eles não sabem que estão sendo filmados, eu acho que é de longe o melhor tipo de ódio postar fotos, e eu amo o tipo natural de apenas Ele só foi capturado na câmera tipo de fotos 13. Fotografar para Instagram: e desde o nosso tipo de lugar principal de publicação de todas essas fotos Instagram. Eu quero trazer à tona uma boa combinação de como você pode fazer o melhor de dois mundos tão largos lentes para a foto que deixa as pessoas excitadas e então você tira uma segunda foto que é mais apertada . Se você ama estes como carne e com função de furto no Instagram, você pode ter o primeiro furto branco, e você tem apertado para que você possa ter o melhor de dois mundos. Então eu acho que serve uma mídia social. É muito bom pegar a mesma cena de duas ou três maneiras diferentes e publicá-las em uma pequena função. 14. Use seu acesso: e então eu quero terminar esta parte com algo puxado, rasgado, vai ser. Paul é um dos melhores fotógrafos do mundo que ele agora está viajando com Lewis Hamilton como seu fotógrafo pessoal, e eu nunca vou esquecer o que a pesquisa me disse. E ele disse que você deve filmar grande ângulo porque você tem acesso a lugares que outras pessoas não têm. Então, se você é ângulo branco, ele será mostrado de uma maneira muito diferente. Tipo, se você é um fotógrafo de imprensa e está filmando uma lente super longa em um campo de futebol, você sente que há uma distância entre você e o que está acontecendo. Mas se você tem uma lente larga, é como você. Então, se você tem acesso a coisas que são talvez um pouco incomuns do que um grande ângulo vai torná-lo mais pessoal. E apercebi-me que quando estou sentado aqui a falar, percebi que só devia estar a filmar grandes ângulos, não sei porque adoro tanto esta coisa. É pesado para carregar. Não fica gostos. É muito caro, mas ainda assim eu adoro. Mas novamente, às vezes você tem que pensar, você sabe, você está atirando para outras pessoas. quem você estava atirando porque você ama? E aparentemente esta é a minha lente de paixão, o meu projeto de paixão não é o mais ideal ou limpo para mim. Eu ainda amei isso, porém, Então vamos mergulhar em uma profundidade rasa de campo um pouco mais o f stop que falamos anteriormente. Normalmente, se você tiver um grande ângulo 20 milímetros, você não terá um ponto para. Isto é muito raro que você tenha essa largura de uma lente com um 1.4. Então, um 1.4 em um 20 milímetros vai muito mais coisas em foco, em seguida, um 2.8 em uma lente de 200 milímetros. Obter uma profundidade superficial de campo em ambulâncias brancas é meio difícil de encontrar, e você não vai achar que realmente consome lentes. E é por isso que eu realmente quero recomendar este o Sigma 21 ponto para os nossos planos. É realmente fantástico, na verdade, uma coisa, embora isso realmente é muito bom com esta lente é se você está atirando seguro para mim, eu estou atirando em Yanni e nós temos que tirar o tiro de uma roupa que ela tem. Mas onde quer que vamos, é super bagunçado no fundo. Não é legal de forma alguma. Então, se você tem uma lente de 200 milímetros, você pode tornar a profundidade do campo tão superficial que você pode tipo de eliminar o terrível fundo. Vamos mostrar um exemplo que vai filmar aqui com um 20 milímetros 1.4, e então vamos mostrar um tiro com 2.8 72 100. E como você pode ver o fundo, agora é eliminado principalmente. Então essa é uma coisa que é realmente boa com isso. Você tem localização e antecedentes terríveis. As terras longas estão arrasando. E então eu sempre dirijo para profundidade de campo rasa. Acho que é muito fixe. Mas há algumas vezes quando você não deveria ter isso porque você quer mostrar o fundo. Digamos que a partir de fotografar uma foto deste do interior da casa sábio, eu quero mostrar que tudo está em foco, porque eu quero mostrar o que parece. Você quer ter uma parada F maior? E eu achei que seria importante acrescentar, já que estou sempre falando de shell e acima do campo, mas às vezes lembre-se, você não precisa dele 15. Profundidade de campo reduzida: Então vamos mergulhar em uma profundidade rasa de campo um pouco mais na parada F que falamos antes. Normalmente, se você tem um grande ângulo, um 20 milímetros, você não vai obter um ponto para. Isto é muito raro que você tenha essa largura de uma lente com um 1.4. Então, um 1.4 em um 20 milímetros vai muito mais coisas em foco, em seguida, um 2.8 em uma lente de 200 milímetros. Obter uma profundidade de campo rasa em lentes angulares brancas é meio difícil de encontrar, e você não vai achar que realmente consomem lentes. E é por isso que eu realmente quero recomendar isso. O ponto Sigma 21 para a arte empresta seu realmente fantástico, na verdade. Uma coisa, no entanto, que realmente é muito boa com esta lente é que se você está atirando seguro para mim, eu estou atirando em Yanni e nós temos que tirar o tiro de uma roupa que ela tem. Mas onde quer que vamos, é super bagunçado no fundo. Não é legal de forma alguma. Então, se você tem uma lente de 200 milímetros, você pode tornar a profundidade do campo tão superficial que você pode tipo de eliminar o terrível fundo. Vamos mostrar um exemplo que vai filmar aqui com um 20 milímetros 1.4, e então vamos mostrar um tiro com 2.8 72 100. E como você pode ver, o fundo agora é eliminado principalmente. Então essa é uma coisa que é realmente boa com isso. Você tem localização e antecedentes terríveis. A lente longa está arrebentando. E então eu sempre dirijo para profundidade de campo rasa. Acho que é muito fixe. Mas então há às vezes quando você não deveria ter isso, porque você quer mostrar o fundo, digamos que de fotografar uma foto deste do interior da casa sábio, eu quero mostrar que tudo está em foco porque eu quero mostrar o que parece. Você quer ter uma parada F maior? E eu achei que seria importante acrescentar, já que estou sempre falando de shell e acima do campo, mas às vezes lembre-se, você não precisa dele 16. Como agir atrás da câmera: e então você tem o aspecto de como agir atrás da câmera porque dependendo de como você age atrás da câmera, isso vai dizer uma coisa completamente diferente para quem está na frente da câmera. Sei que sempre que atiro como estou, estou tão focada, tentando conseguir o foco que não digo nada. Eu não instruo o modelo ou não faço nada, e eu estou chupando. Mas quando estou a disparar o canhão, este é o Papa Bob. E se você está animado atrás da câmera, a diferença para quem está sendo fotografado é enorme porque se você está tipo de postando lá e você está tipo, eu me pergunto se isso é bom, como os fotógrafos não dizendo qualquer coisa, é realmente difícil tirar o melhor de um modelo. Então, lembrando o dedo do pé agir bem atrás da câmera é mega importante. Eu sei que as pessoas que fazem isso, é apenas uma enorme diferença 17. Ter equipamento único: E então vamos falar sobre um dos meus assuntos favoritos. Quando você aparece para atirar em alguém ou atirar em geral, o que quer que esteja segurando em sua mão, piolhos da câmera vai fazer uma grande diferença. Vamos tomar isto não é um exemplo. Se eu tivesse um fotógrafo aparecendo com isso, eu não acharia que ele é o fotógrafo mais chata do mundo. O canhão está bem, mas também não é mega chute ass. Mas se eu tivesse um rosto aqui que se parecesse com o mega-bossom, seria o quê, 40 $50 mil? Percebi que qualquer câmera que tenha em suas mãos, muda a forma como as pessoas olham para ela novamente. Paul me disse que estava atirando em George Clooney e ele estava atirando em George Wit como M. E normalmente, se você for a uma sessão de fotos completa, ou você tem como um canhão ou enganou Lauder com um. Mas como ele estava correndo por aí com essa focagem manualmente, ela pegou George como essa câmera é legal que você tem, e ele tem uma conexão com a pessoa que ele estava filmando. Então, o que você tem pode, na verdade, não faz diferença como caras sempre grandes pessoas estão animadas como nós e canhões. Eles não são tão excitantes, mas um DX e quão gordo isso ajuda. Você não parece um artista, mas parece um fotógrafo, então o que quer que tenha na mão, na verdade faz a diferença. E isso é algo que eu uso constantemente. A. Um grande recente para comprar equipamentos novos. Compramos uma câmera de vídeo de leitura que filmamos. É basicamente a mesma câmera em que filmaram os transformadores. E é claro que você não precisa disso para um tronco. Mas nós termos isso nos fez sobressair no mundo dos cães. Então isso foi basicamente uma coisa de relações públicas. Mais do que tudo, quero dizer que funcionou muito bem e adorei. Foi divertido usar este aqui. 18. Vamos falar sobre foco: E então vamos falar um pouco sobre foco. Esta é uma câmera fantástica. Essa é uma das razões que eu gosto tanto disso porque você pode, você sabe, há um milhão de configurações diferentes e tudo mais, e você pode ter um completo automático e eles escolhem as câmeras sucos em si, onde é Vou concentrar-me. Pessoalmente, eu gosto de ter um lugar que eu escolher, onde este e, em seguida, eu uso este pequeno cuidado joystick para se mover ao redor onde a imagem que eu quero que ele. E essa é uma das coisas que eu verifico primeiro em câmeras como Q ISS. Tem a mesma função aqui, mas não é tão bom e rápido tirá-la de lá. E então, é claro, você tem as lentes de foco manual. É legal. É divertido. Faz você levar um pouco mais de tempo para cada foto que está tirando, então você se concentra um pouco mais, mas é um grande desafio descobrir como fazer como usar isso. Bem, Paul tirou mais de três milhões de fotos com o tipo M e A 24 1.4, então ele pode basicamente pegar as coisas e focar apenas adivinhando. E isso é para mim que eu não tenho. Eu entendo como ele faz isso. Eu não fico nem um pouco melhor em usar isso de forma eficiente. E então uma coisa que eu sou muito bom em não fazer é atirar alguns tiros, verificar o foco antes de continuar atirando. Às vezes, ou muitas vezes, eu penso, Oh, sim, estamos arrasando. E então você percebe, após 10 minutos, que todas as coisas que você filmou eram focagem automática porque você não tinha as configurações corretas de foco. Ou talvez estejam expostas porque você esqueceu de mudar o “I S O “e esse tipo de coisas. Então ter certeza de que você verifica suas imagens antes de filmar muito como algo que eu quero dizer é importante porque eu cometi o erro de 1.000.000 de vezes que eu não fiz isso. 19. Fotografia com drone: e então vamos saltar rapidamente para a fotografia de drones. Isso melhorou tanto nos últimos anos que agora você pode realmente tirar imagens fantásticas com isso. E uma coisa que realmente aprendeu recentemente é que você pode ir para as configurações e realmente virar o cardan para que você fotografar em uma imagem vertical em vez de uma horizontal, que o torna muito melhor para o Instagram. E eu realmente vou tentar pessoalmente ficar melhor em fotografar mais com um drone porque novamente, se você está em stomp, se você trabalha com Instagram como nós dio ter um bom, feed instagram limpo é algo que apreciamos um muito. Então, se você tem uma boa foto aérea de algo, geralmente é bem limpo, e isso faz seus pés ficarem muito bonitos. Então, sim, ele sempre me achou que é importante ter uma variedade nas diferentes imagens que você tira. Então este é o Magic Pro. Nós também tentamos The Phantom Phantom quarto e inspirar a que é, como nós temos lá embaixo este monstro mais crescido, mas nós não fotografar tantas fotos com ele. Mas eu quero dizer que a melhoria em menos pouco tem sido muito impressionante. E agora você pode levar coisas boas conosco. Então eu quero apenas lembrar sempre sobre o Hassett para usá-lo para foto e não apenas para filme. 20. Fotografia do GoPro: e então eu não tenho um aqui. Mas vamos falar sobre GoPro quando se trata de GoPro. Estou longe de ser um especialista quando se trata de usar neles da melhor maneira possível. Eu vejo esses caras, você conhece Sam Evans como um exemplo. O Benny. Há um par de caras que são tão bons em usar seus GoPro e parece incrível. Eu realmente quero ficar melhor nisso, isso também. Mas há algumas coisas The GoPro é simplesmente sensacional para em algumas situações que GoPro apenas mata todas as outras câmeras. Então aqui estão alguns exemplos de fotos GoPer que Benny tomou. Isso eu acho super legal. Uma vez que estamos falando de GoPro, vamos falar sobre a fusão atrás profusão, que é a 3 60 câmera. Usamos um pouco para os registros, mas não usamos como um 360 Podemos nos mover manualmente. Usamos isso como uma imagem plana que podemos tipo de queijo. Assumir sobre isso. Eu sei que Benny tirou uma foto na frente do iate, indo para Bisa. Aqui estou eu correndo por aí com lentes grandes, e eu não tenho imagens tão legais. Então, usar o go pro on the go profusão para aqueles como tiros realmente brancos que você não poderia obter é algo que eu acho que é super bom para tipo de lembrar que ele está lá e é bom. 21. Conclusão: Então, com isso dito, eu acho que eu passei por todas as coisas que eu vim a pensar em termos de dar dicas sobre fotos. Então, por favor, me avise se houver alguma dúvida específica que você possa ter. Então eu acho que é a maioria das coisas que eu pensei sobre quando se trata de dicas de dedos sobre fotografia que eu gostaria que eu descobri antes se tornar um bom fotógrafo é que você nunca pode ser um fotógrafo perfeito. Você continua aprendendo, aprendendo e aprendendo e perguntando com tudo na vida. É, você sabe, quanto mais você fizer isso, melhor você vai ficar. Então prática, prática, prática, prática, prática faz perfeito. Eu sinto que quanto mais eu tiro, mais divertido eu acho que é. Então essa é a única recomendação que tenho. Se você gosta de filmar com iPhones, filmar iPhones porque no final do dia eles são todas tão boas câmeras hoje em dia e realmente se resume a como você usá-los. Então, filma qualquer câmera que te faz fotografar muito e que te deixa entusiasmado em filmar, e espero que tenhamos conseguido trazer alguns pontos únicos em termos de mídia social porque eu sei que há tantas aulas de fotos online. Mas eu quero tentar explicar isso, não do ponto de vista de um fotógrafo, onde você obtém técnicas e configurações reais e tudo isso porque eu sou péssima nisso. Só sei do que gosto, e tento descobrir como fazê-lo tecnicamente, então espero que isto tenha sido uma vantagem única na próxima aula que vamos fazer. Nós vamos começar a editar porque eu acho que quando se trata de edição, nós provavelmente somos melhores do que nós realmente estamos tirando as fotos porque nós adoramos editar fotos. Espero que gostem disso, e estaremos de volta com uma aula de edição completa daqui a pouco. Obrigado por ouvir, e nos vemos em breve. Mais e para fora de Yoon e Young por