Transcrições
1. Introdução: [MÚSICA] Por 40.000 anos, os humanos têm usado
tinta para se comunicar e criar arte literalmente deixando
nossa marca no mundo. Hoje, as tintas são
tão comuns que dificilmente pensamos nisso enquanto rabiscamos a
lista de tarefas ou assinamos um documento
importante. Adoro um conjunto colorido de
canetas tanto quanto qualquer um, mas a maioria não é nada como as
tintas ricas e variadas que podem ser feitas usando itens naturais
do seu próprio ambiente. Fazer sua própria
tinta natural não só lhe dá cores
bonitas e interessantes para criar,
mas fornece uma conexão profunda com o mundo natural. Olá, sou Casey e sou artista
de corantes naturais,
bem como naturalista, então aproveito todas as
oportunidades para incorporar materiais
naturais no trabalho
criativo que faço. Eu moro e trabalho na fazenda florestal Cedar
Adele, nos
arredores da bela
Portland, Oregon. Viver tão perto da natureza é o lugar perfeito para mim por causa da inspiração e dos recursos que recebo
por estar na natureza. Sou especializado em
impressão botânica que está criando impressões de folhas lindamente
detalhadas em tecido e papel, e crio outras
cores vibrantes usando corantes naturais, muitos que eu cresço
e me recolho. Além de
vender meus têxteis, faço kits para incentivar as pessoas a fazerem
coisas em casa e ensino workshops sobre a morte natural tanto presencial quanto on-line. Aqui em compartilhamento de habilidades, onde estou honrado por ser um dos melhores professores. Nesta aula, compartilharei muitos materiais naturais que
você pode encontrar a qualquer momento e em qualquer estação para criar
seu próprio conjunto de tinta que você pode usar para
escrever, desenhar ou pintar. Começaremos fazendo tinta
marrom e depois
mostrarei como modificar
a cor para criar
uma paleta que varia de
marrom claro a quase preto. Testar a tinta é um processo divertido de criar desenhos
abstratos. Se você quiser criar uma obra de arte com um
pouco mais de forma, mostrarei como pintar uma paisagem simples usando
suas novas tintas botânicas. Se você nunca fez tinta antes, essa é uma
ótima maneira de aprender. Se você tem alguma experiência com tintas ou corantes naturais,
tenho certeza de que haverá alguns momentos aha aqui
para você também, pois compartilho todas as minhas dicas e truques para fazer uma bela tinta botânica, eu mal posso esperar para
vê-lo na sala de aula.
2. Projeto do curso: [MÚSICA] O projeto para esta classe é criar uma
tinta simples, mas versátil, que você pode usar para criar uma variedade
de cores marrom a preto. Esta é uma ótima primeira incursão na fabricação de tinta
porque existem inúmeros
materiais botânicos que você pode usar para criar essa paleta de
cores naturais. De casca a cones, bolotas a galhas de carvalho, é muito provável que você tenha algo em seu local
que você possa usar. Mas também compartilharei fontes
confiáveis onde você pode comprar alguns desses itens
botânicos online. Eu escolhi esses itens botânicos
específicos, não apenas porque eles
são fáceis de obter, mas porque cada um faz uma bela
cor marrom por conta própria. As ferramentas e equipamentos
que você precisa são simples, e você provavelmente já tem
muitas delas em sua casa. O processo de extração
de cores de suas plantas é
realmente simples, e você pode fazê-lo com
segurança na sua cozinha. Além de fazer tinta marrom
clara, cada uma dessas tintas marrons pode ser modificada para que você possa fazer dois ou três ou
até mais tons de cor apenas usando
um tipo de planta. usos para tinta são ilimitados e esta tinta
botânica artesanal será uma
adição incrivelmente versátil aos seus suprimentos de arte. Outra razão pela qual escolhi
essa paleta de cores para este curso é que
todas as cores ficam muito
bonitas juntas. Tinta e escrita
andam de mãos dadas, mas você certamente não
precisa de habilidades de caligrafia para usar tinta botânica para
criar belas artes. Na verdade, você não precisa escrever com ele se não
quiser. Eu incluo várias maneiras que você pode usá-lo para
desenhar e pintar, e vou até mostrar algumas das minhas ferramentas não convencionais favoritas para criar designs interessantes. Por fim, incluí
um tutorial para pintar uma paisagem simples como um
projeto final para este curso. É um processo fácil de criar, e você não precisa ter nenhuma experiência de pintura
para obter resultados bonitos. Ao longo do caminho, você ganhará uma profunda apreciação
do dom da cor
que a natureza nos dá, além de sentir uma
sensação de conexão com os fabricantes de tinta
ao longo da história
humana. Esta aula é para amantes
da natureza e
entusiastas da arte. Existem inúmeros materiais
botânicos que você pode usar para criar
essa gama de cores, e vou mostrá-los para você na próxima lição para que você possa começar a fazer
sua própria tinta botânica.
3. Escolhendo o material botânico: [MÚSICA] Nesta lição, compartilharei uma variedade de materiais
vegetais que podem ser usados para fazer tinta e esta linda
paleta de cores de marrom, cinza e quase preto. A chave é escolher materiais
vegetais
ricos em taninos. Você pode ter ouvido a palavra tanino quando as pessoas falam sobre o sabor e as qualidades
do vinho tinto e sim, estou falando sobre
a mesma coisa. taninos são
compostos adstringentes amargos que são encontrados não apenas em peles de uva
vermelha, mas também em uma variedade de
plantas e partes de plantas. Ao fazer tinta, não estou interessado em como os taninos
afetam o sabor. Por favor, não beba sua tinta, mas no que os taninos
podem fazer pela cor. A maioria das plantas ricas em taninos
dá uma cor marrom, algumas mais claras ou
mais escuras do que outras e isso pode fazer uma
tinta realmente adorável por conta própria. A coisa realmente legal
sobre taninos, porém, é o que acontece quando
eles interagem com o ferro. A adição de um
pouco de pó de ferro pode transformar tinta marrom em cores
muito mais escuras, mesmo perto do preto. Uma fonte muito tradicional
de tanino que funciona muito bem para esta
classe são galhas de carvalho. Tinta de galha de carvalho foi usada em alguns dos documentos mais
famosos do mundo, incluindo os desenhos de Leonardo
da Vinci, a primeira Bíblia escrita e a
Declaração de Independência dos Estados Unidos. Você pode estar pensando, ok, isso é legal, mas
o que é uma galha de carvalho? Como sou ecologista e meu trabalho criativo se cruza muito com o mundo natural, vou te dar
uma pequena lição de ciências. Galhas de carvalho são crescimentos
que podem ser encontrados em carvalhos e também nas folhas. Eles são formados quando um inseto, geralmente um tipo de vespa, coloca um ovo na árvore. Existem muitos tipos de
vespas e são inofensivas,
não como essas variedades picantes que perturbam seus piqueniques de
verão. O inseto secreta um
produto químico que interrompe o
crescimento normal da árvore e cresce essa bola em torno daquele pequeno
ovo. Isso o protege. Quando a larva do inseto eclode, ela eventualmente come sua saída e segue
seu caminho alegre, deixando essa galha para trás. Há uma variedade de carvalhos e uma
variedade de insetos, de modo que as galhas de carvalho podem parecer diferentes. Alguns são grossos e batata, enquanto outros são
papery e manchados. Todos eles contêm tanino e
funcionarão muito bem para fazer tinta. Eu gosto de
coletá-los no outono e no inverno porque os insetos
já saíram até então, como confirmado pelos pequenos buracos que você pode ver nas galhas. Eles são muito fáceis de detectar
na árvore quando ela
perde as folhas, mas não se esqueça de olhar para
baixo no chão também. Aqueles que estão presos
às folhas
caem no chão junto
com a folha. Se você não tem galhas de carvalho, não
é um problema algum. Existem muitas outras
ótimas fontes de taninos que funcionarão muito
bem para a fabricação de tinta. Eu usei pequenos cones de árvores
mais velhas, bem como cones
maiores de abetos, e ambos funcionam bem. Experimente com cones de árvores que você pode encontrar em sua área. Bolotas são outra
ótima fonte de tanino e faremos
uma linda tinta marrom. Você também pode usar pedaços de casca, mas por favor, não
o retire das árvores vivas. Eu coletei de lenha ou árvores
caídas na floresta. Você também pode experimentar
pequenos galhos que você encontrar. Diferentes tipos de árvores
farão cores diferentes. Esta é apenas uma mistura de
galhos que encontrei no chão
na floresta e fez uma
tinta marrom clara. Por fim, as cascas de frutas de romã funcionam
muito bem para fazer tinta. Quando os
descasco, quebro a casca em pedaços
pequenos e
coloco no forno a baixa
temperatura para secá-los, e então posso armazená-los
até estar pronto para usá-los. Sair e coletar materiais
naturais é minha parte favorita do processo
de fabricação de tintas botânicas, mas pode não ser sua. Você pode comprar muitos
desses materiais vegetais em lojas online que vendem suprimentos
naturais que morrem e coloquei algumas
das minhas fontes
confiáveis favoritas na guia Recursos. Agora que você sabe quais materiais
vegetais fazem uma cor
bonita, vamos para a próxima lição,
onde mostrarei as ferramentas e
equipamentos simples que você precisará.
4. Materiais e equipamentos: [MÚSICA] Nesta lição, compartilharei com
vocês as ferramentas
e suprimentos simples que você
precisará para fazer tinta. Para extrair a cor do
seu material botânico, você precisará de um
elemento de aquecimento e uma panela pequena. Como em todos os projetos de
corantes naturais, a maneira mais segura de fazer
isso é usar panelas e ferramentas que você também
não usa com alimentos. Eu recebo a maioria dos meus potes por apenas alguns dólares
em lojas de segunda mão. Depois de extrair a cor, você precisará de algo para
esticar o material vegetal fora da água no
final do tempo de aquecimento. Gosto de usar um
filtro ou um pedaço de pano de queijo para
tirar os pedaços grandes. Então eu uso um filtro de café para esticar as pequenas partículas
que são deixadas para trás. Você precisará de alguns frascos limpos ou outros recipientes para usar
neste processo de esforço. Então, quando a tinta terminar, você precisará de alguns
recipientes com tampas
apertadas
para armazenar sua tinta. Eu uso uma variedade de
recipientes de frascos de geléia
reciclados
ou frascos de comida para bebês, mas você também pode comprar garrafas
pequenas on-line. Incluí algumas das
minhas fontes favoritas na guia recursos. Os suprimentos que acabei de mostrar
são tudo o que você precisa para fazer algumas belas cores de tinta
marrom como essas duas aqui. Se você gostaria de fazer marrons
mais escuros ou mesmo preto, precisará de
um pouco de pó de ferro. Você pode comprá-lo de fontes que vendem suprimentos naturais que
morrem. É pó de sulfato ferroso. Você pode comprá-lo em quantidades muito
menores do que eu mostro aqui. É um pó de cor esverdeada
e, quando misturado com nossas tintas, faz algumas belas cores
mais escuras. Você precisará de alguns pequenos frascos ou tigelas para misturar suas cores
diferentes. [RUÍDO] Outro
suprimento opcional é a goma arábica. Esta é resina
da acácia e
misturada com a tinta, atua como aglutinante e
ajuda a fluir melhor, especialmente se você estiver usando
com uma caneta de caligrafia. O último
suprimento opcional é o óleo de cravo. Isso atua como um
conservante natural para sua tinta. Se você optar por não adicioná-lo, você pode refrigerar
sua tinta natural e ela durará
muito tempo. Por fim, de que serve fazer tinta se você não
vai usá-la? Eu recomendo ter uma
variedade de papel na mão, até pedaços de
papel de sucata podem ser úteis para testar sua tinta enquanto você
mistura as diferentes cores. Tenha uma variedade de ferramentas para
aplicar a tinta ao papel. Os pincéis são
uma escolha óbvia porque a tinta pode ser usada
muito como tinta aquarela. Vou te mostrar como pintar uma paisagem simples mais tarde
neste curso. Este tipo de
tinta botânica também funciona muito bem com a caneta de imersão de
caligrafia. Se você tem um desses, é divertido brincar com ele. Realmente qualquer coisa pode ser usada
para colocar tinta no papel. Gosto de usar um conta-gotas
para fazer marcas interessantes, ou até mesmo uma colher para
espalhar tinta no papel. Agora que você conhece
as ferramentas básicas que você precisará fazer
e usar sua tinta, vamos para a próxima
lição, onde começaremos o processo de obter cor de seus materiais botânicos.
5. Extraindo cores de plantas: [MÚSICA] Nesta lição, mostrarei como obter cores
bonitas de seus materiais
botânicos. Vou fazer
tinta com galhas de carvalho
nesta demonstração, mas
as mesmas técnicas
que mostro se aplicam a qualquer um
dos materiais vegetais
que mostrei na lição de suprimentos. Para obter cor de seus materiais
botânicos, é claro
que você precisará de
suas peças de plantas selecionadas, do pequeno
pote de cozinha e um pouco de água. O primeiro passo
para
obter cor do seu material botânico é seu material botânico é dividi-lo
em pequenos pedaços, alguns itens como esses pequenos cones de
altar podem ser deixados como são, já que eles
já são muito pequenos tamanho. Outros itens que você precisará se
separar, outros cones podem ser
separados com esses pequenos suportes casca de
romã se
ainda não estiver em pedaços pequenos
podem ser facilmente rasgados
e rasgados em pequenos pedaços. Isso só permite que
mais área
de superfície entre em contato com a água e a cor
sairá dela um pouco mais rápido do que se você
deixá-la em pedaços grandes. Bolotas são muito difíceis de quebrar. Se você quiser
dividi-los em pequenos pedaços, você precisará de um martelo e superfície
estável para batê-los. Eu costumo usá-los inteiros porque
separá-los é muito esforço. Só saiba que se você
deixá-los inteiros, pode demorar um pouco mais para que a cor saia de suas bolotas do que alguns
desses outros materiais. galhas de carvalho também
precisam ser divididas em pedaços
menores para
fazer tinta com elas. Mas, ao contrário das bolotas,
elas são bastante secas e quebradiças
e fáceis de quebrar. Acho que eles podem ser muito friáveis e pulverulentos
quando eu os quebro com as mãos, então eu gosto de
colocar um pouco em um saco plástico e usar um martelo ou
rolo para esmagá-los. [MÚSICA] Não há
uma quantidade certa de material botânico para
usar ao fazer tinta que eu gosto de apontar para
cerca de um copo ou assim. Você pode ver como
essas galhas de carvalho são pulverulentas. Quanto mais
materiais botânicos você tiver, mais água você precisa e mais tinta você
vai acabar. Ter cerca de uma xícara de material
botânico faz
uma boa quantidade de tinta para usar, mas não tanto
que você estará armazenando um galão inteiro na sua geladeira. A quantidade exata de água
que você usa dependerá de
quanto material vegetal
você tem em seu vaso. Vou adicionar
algumas xícaras de água. É um pouco difícil dizer quanto há
aqui, porque neste
momento esses pedaços de galha de
carvalho em pó estão flutuando, mas se eu
pressioná-los e ver que há uma boa quantidade de
água que os cobrirá. Quando você tiver seus materiais
botânicos e água combinados em sua panela, coloque-o no fogão e
leve a ferver. Quando estiver fervendo,
desligue-o um pouco e faça
o verão por uma hora. Fique de olho em seu pote para
garantir que sua água não ferva porque essa é a
sua tinta no final
desse processo. Colocar uma tampa em sua panela
ajudará , mas se você não
tiver uma que se encaixe, você pode colocar uma assadeira ou outro item à prova de calor em cima da panela para ajudar a evitar que seu
líquido evapore. Depois de uma hora,
retire-o do fogo e deixe esfriar. É totalmente bom
deixá-lo sentar
assim durante a noite ou
mesmo um dia ou mais. Com alguns materiais especialmente
duros como casca de árvore ou bolotas inteiras, mergulhá-lo por mais
tempo aprofundará a cor. Você pode até aquecer
novamente uma segunda vez para
tons ainda mais escuros de marrom. Uma vez que sua cápsula de tinta
estiver completamente legal, junte-se a mim na próxima lição onde
mostrarei como filtrar os pedaços de material
vegetal da sua tinta para
que você possa usá-lo.
6. Filtrando sua tinta: [MÚSICA] Agora que minha tinta é
completamente legal, você pode ver essa
linda cor escura, mas não é muito utilizável agora com todos esses pedaços
de galha de carvalho nela, então eu vou mostrar
como eu a esforço. Coloquei o filtro sobre
um copo de medição grande. Eu não preciso medir isso,
mas é exatamente o que se encaixa. Vou
derramar isso com cuidado. Gosto de sair cada último pedaço desses preciosos líquidos
coloridos, então vou
pressionar isso com a colher e ver se consigo
tirar mais do meu pote. Eu também posso dar o que resta
aqui uma imprensa suave. Todos esses
pedaços restantes de galhas de carvalho, eu posso colocar diretamente no meu compartimento de
compostagem e
nem sequer terei restos de resíduos deste projeto. Você pode usar essa tinta como é depois desta tensão, mas ela tem alguns pequenos pedaços
de material vegetal lá dentro, parte desse pó
e pequenos pedaços. Pode adicionar um
pouco de interesse à sua pintura se você estiver apenas
usando um pincel, mas se você quiser usar sua
tinta com uma caneta de caligrafia, esses pequenos pedaços de material
vegetal podem
entupir sua ponta, então eu vou te mostrar como eu a
esforço ainda mais. Para filtrar esses últimos
pedaços de materiais vegetais, vou usar
este filtro de café e colocá-lo sobre um frasco limpo. Vou protegê-lo
com um elástico. Agora eu posso derramar a
pia aqui um pouco de cada vez e ela vai filtrar deixando
apenas os pequenos pedaços de plantas deixados
no filtro de café. Esse processo pode levar
um pouco de tempo, então você pode querer fazer um lanche ou levar o
cachorro para passear, ou até mesmo deixá-lo sentado durante
a noite, e você vai acabar com alguns lindamente
tinta transparente pronta para uso. Agora que você tem
este lindo pote de tinta
filtrada feito de materiais
botânicos, junte-se a mim na próxima
lição, onde eu
mostrarei como
tirar este tom de marrom que você fez e crie várias
cores mais escuras a partir dele.
7. Modificando a cor da sua tinta: [MÚSICA] Nesta lição, mostrarei como modificar sua tinta marrom claro para
criar algumas cores mais escuras. Você precisará da tinta
que acabou de filtrar, um
pouco de pó de ferro
e alguns pequenos pratos ou frascos
para misturar sua tinta. Claro, você vai querer
testar suas novas cores, então não se esqueça de pegar um pouco de
papel e pincéis. Eu peguei um pouco da tinta de galha de carvalho
acabada e coloquei
nestes pequenos pratos. Esta é apenas a
tinta simples e você pode ver que ela fez essa
bela cor marrom dourada. Vejamos o que isso
parece no papel. Esta é uma cor tão bonita. Eu definitivamente quero
manter um pouco da minha tinta, essas cores castanhas claras, então vou deixar isso de lado e não mudar isso. Para fazer algumas cores
marrons mais escuras, tenho um pouco do
pó de ferro aqui em um prato. Isso é muito mais pó de ferro do que eu vou precisar para essa tinta. É preciso apenas um pouquinho para afetar
a cor da tinta, então eu começo com
pequenas quantidades. Estou usando esta colher de plástico
branco para que
seja fácil ver quão pequeno de uma
quantidade vou usar. Vou acrescentar isso
a este pequeno prato, e mexer isso. Levará um minuto para que o pó
de ferro se dissolva. Você pode ver que ela
já está parecendo um pouco mais escura do
que aquela cor original, mas vamos
testá-la com algum papel. Uma coisa interessante sobre a
tinta que foi modificada com ferro é como a cor
muda à medida que seca. Com outros meios, a
cor geralmente parece mais escura quando está molhada e
clareia à medida que seca, mas com esse tipo de tinta, a combinação de ferro e tanino reage com oxigênio no ar. À medida que reage ou oxida, a cor fica mais escura. Você pode ver essa
mudança acontecer logo diante de seus olhos
enquanto sua tinta seca. Então você pode ver apenas
aquele menor pedaço de pó de ferro fez uma cor marrom muito
mais escura. Para este terceiro prato pequeno, vou adicionar cerca duas vezes mais ferro
do que fiz antes, ainda assim apenas uma quantidade muito
pequena. É sempre melhor adicionar um pouco porque
você pode adicionar mais depois, mas se você deixar sua tinta
muito escura para começar, há nada que você possa fazer para iluminá-la novamente. Portanto, este terceiro não
parece ser muito
mais escuro do que o segundo, mas vou deixar
isso secar completamente e continuar oxidando e
ver que cor se desenvolve. É sempre bom deixá-lo secar antes de voltar
e adicionar mais ferro, porque pode
precisar de mais tempo para
que essa cor se desenvolva. Este último
não secou completamente, mas está seco o
suficiente para estar totalmente oxidado e você pode ver o quanto
é mais escuro do que este do meio. Eu acho que as manchas pretas
nesta tinta marrom média são porque eu não
mexi o suficiente para deixar o pó de ferro se dissolver
completamente, então você está vendo os
pequenos pedaços de ferro que ficaram buracos e a tinta quando a
pintei no papel. As cores cinza que o ferro cria são diferentes
em cada cor base. Mesmo que todos
os materiais que
mostrei criem tinta
que parece marrom, os componentes exatos
dessas cores são todos um pouco diferentes e o ferro
traz tons diferentes. Alguns talvez cinzentos verdes, outros muito castanhos escuros, e às vezes você
pode até achar que suas tintas modificadas de ferro
têm uma pitada de roxo. É toda a beleza da natureza. Adicionar pó de ferro à sua tinta pode parecer um pouco como
um processo mágico. É tão divertido ver as cores
mais escuras se desenvolverem. Lembre-se de adicionar
apenas um pouquinho cada vez porque você
sempre pode torná-lo mais escuro, mas você não pode remover o
ferro para torná-lo mais leve. O ferro também é um pouco corrosivo. Com o tempo, se sua tinta
estiver muito alta em ferro, ela pode prejudicar o papel
que você usa ou corrói uma caneta de caligrafia metálica se você estiver usando isso. Então, basta adicionar o que você
precisa e você
fará algumas
cores bonitas com sua tinta. claro que você pode usar
a tinta da mesma forma que ela é. Então você pode ver que fica
muito bonito no papel, apenas usando um pincel, mas na próxima lição, mostrarei como você pode adicionar um fichário para torná-lo um pouco mais brilhante e funcionar bem
com uma caneta de caligrafia.
8. Adicionando uma fichário: [MÚSICA] Nesta lição, compartilharei com
vocês algumas adições
opcionais à sua tinta. O primeiro é um fichário e
vou usar goma arábica. Um fichário é algo
que você pode adicionar à tinta que ajuda a engrossar
um pouco. Pode torná-lo um pouco mais brilhante e ajudá-lo a
aderir ao papel. fichários são especialmente úteis
se você quiser usar sua tinta para escrever ou
desenhar usando uma caneta de imersão. Isso ajuda a tinta a fluir um pouco mais bem da ponta de uma caneta. Também compartilharei com você um conservante natural que
você pode adicionar à sua tinta e deixar você saber como
armazená-lo para que você possa usar sua linda tinta
por um longo tempo. Estou usando goma arábica como fichário porque é muito
fácil encontrar lojas de arte. goma arábica tem resina
da acácia e as
formas mais comuns para encontrá-la são líquidas e um pó. A forma líquida geralmente é
um pouco mais cara, mas é mais fácil de usar. Se você tem um pó, você pode facilmente transformá-lo em uma forma líquida e eu
mostrarei como faço isso. Ele precisa ser misturado com água e por
ser resina de árvore, é bastante pegajosa e
não se dissolve muito facilmente, então eu uso água quente. Minha proporção é usar uma parte da goma arábica para
duas partes de água. Isso significa que acabei de colocar uma colher de sopa de pó de
goma arábica e adicionarei duas
colheres de sopa de água quente. Ele não se dissolve com muita facilidade. Mexa por aí. Ele sempre se acumula um
pouco ou muito. Continue mexendo até sair o maior número possível de
aglomerados. Às vezes acho que é
mais fácil deixá-lo descansar por uma hora ou duas para deixar a goma
arábica se dissolver completamente. Você pode fazer isso muito antes de quando
precisar para fazer tinta, basta colocar uma tampa apertada sobre ela e armazená-la até que
esteja pronto para usá-la. Se você usa a
compra de goma arábica líquida ou tem pó de mistura
em água quente, adicioná-lo à sua tinta
funciona da mesma maneira. Não há
quantidade exata para adicionar à sua tinta e leva apenas um pouco para
fazer a diferença. Eu só tenho cerca de uma onça
de tinta e este pequeno prato, então vou começar adicionando apenas algumas gotas
desse líquido de goma arábica. Adicionar um
pouco de goma arábica não o engrossará visivelmente, mas afetará a forma como ela se
prende em uma caneta ou um pincel. Vou usar essa caneta de
caligrafia. Você pode ver que ele tem esse
pequeno buraco no meio e esse é o reservatório
que segura a tinta, e então a tinta
desce a ponta para o papel. Este pouco de goma arábica
ajudará isso e se
manterá e formará um
cordão maior de tinta aqui na caneta. Isso significa que terei
que mergulhá-lo na tinta menos vezes para fazer
marcas no papel. Vamos ver como isso funciona. Você pode ver o efeito que goma arábica produz ao
usar tinta com uma caneta de imersão. Aqui no topo estão todas as
marcas que eu poderia fazer com tinta à qual
adicionei a goma arábica. Isso tudo foi com
um mergulho da caneta. Aqui embaixo está tinta à qual eu ainda
não havia adicionado goma arábica. Você pode ver que fiz muito
menos marcas no papel
antes de eu ter que mergulhar minha caneta
novamente para recarregá-la com tinta. Se você vai escrever muito
com sua tinta, pense em adicionar goma arábica para
torná-lo um pouco mais fácil. Adicione mais fichário se você
achar que está tendo que mergulhar sua caneta com
muita frequência ou mais tinta
lisa para
diluí-la se ela parece estar ficando na ponta
e não fluindo bem. Quando você não estiver usando
sua tinta botânica, você vai querer armazená-la em um frasco ou em uma garrafa que
tenha uma tampa segura. Deixada de fora à
temperatura ambiente como está, tinta
botânica pode crescer o molde. Isso não é realmente
um grande negócio porque você pode
retirar o molde, ou despejá-lo cuidadosamente e a tinta abaixo ficará bem. Mas se você é algo parecido comigo, provavelmente não quer coisas
mofadas em sua casa. Simplesmente armazená-lo na
geladeira prolongará sua vida útil e você
poderá usá-lo por um longo tempo. Apenas certifique-se de
rotular claramente para que ninguém em sua casa
confunda com comida. Você também pode adicionar um conservante
natural para inibir o crescimento do molde. óleo de cravo funciona muito
bem e leva apenas uma gota ou duas para manter
sua tinta agradável e fresca. Agora essa é a sua tinta
já deve ser usada e você
sabe como armazená-la quando
terminar de usá-la. Vamos para a próxima
lição, onde
compartilharei com vocês algumas
maneiras de fazer marcas no papel e criar
designs diferentes para que você possa aprender e jogar e ver
como sua tinta funciona.
9. Tempo ! Usando sua tinta: [MÚSICA] Nesta lição, mostrarei algumas maneiras
diferentes de
usar sua tinta botânica artesanal. Isso é tudo sobre se
divertir e
brincar, ver como as cores interagem umas com as
outras e que tipo de desenhos e padrões
você pode fazer com sua tinta. Pegue um pouco de papel,
pincéis, canetas, qualquer coisa que você tenha para fazer
algumas marcas no papel, e vamos nos divertir um pouco. A primeira coisa que faço ao
usar minha tinta é derramar uma pequena quantidade de
cada cor que vou usar em um pequeno
prato ou um frasco. Dessa forma, não vou contaminar
acidentalmente minhas garrafas maiores caso minhas escovas ou canetas
contenham outros pigmentos. Pode até obter esses frascos muito
pequenos que são perfeitos para usar com
uma caneta de caligrafia. Escrever certamente não é a única coisa que você pode
fazer com sua tinta botânica, mas escrever é o que
as pessoas pensam com
mais frequência quando
ouvem a palavra tinta. Então, vamos começar com isso. Você pode usar um pincel
como ferramenta de escrita, mas uma caneta de imersão é
a ferramenta mais fácil de
usar para escrever porque
é para isso que ela é feita. Não vou entrar em
muita profundidade sobre o uso uma caneta de mergulho porque as
letras manuais não são minha experiência. Mas o básico é bem fácil. A parte de metal no
final da caneta é chamada de ponta e tem
um orifício no centro. Mergulhe sua caneta na tinta
até que ela cubra a ponta. Esse buraco nele ajuda a tinta a
coletar e permanecer na ponta e, em seguida, ela é puxada para baixo até a ponta enquanto você a
desenha ao longo do papel. Se você tem uma caneta de mergulho, brinque com ela, fazendo marcas para ver
como a tinta se comporta. Como mencionei
na lição anterior, adicione mais fichário se você
achar que está tendo que mergulhar sua caneta com
muita frequência ou mais tinta
simples
para
diluí-la se parecer ficar na ponta
e não fluir bem. Se você quiser escrever uma
carta com sua tinta, esta é a melhor ferramenta para usar. Mas mesmo que você não
queira escrever, ainda pode ser muito divertido
fazer desenhos abstratos e padrões
geométricos com a ponta
fina de canetas como esta. [MÚSICA] A tinta se comporta de
forma semelhante à tinta aquarela, mas existem algumas diferenças
notáveis. Como aquarela, as cores se
espalharão e sangrarão umas
nas outras se pintadas uma ao
lado da outra quando ainda
estiverem molhadas. Isso pode criar alguns designs
interessantes e mistura de cores. Você pode criar
belos padrões com sua tinta botânica se você
apenas seguir o fluxo, por assim dizer, e
deixar a tinta molhada misturar, diretamente no seu papel. [MÚSICA] Muitas aquarelas podem ser retiradas do papel, como apagar,
escovando-as suavemente com um pincel
limpo e úmido. As tintas botânicas tendem a ser mais
permanentes que a aquarela, especialmente aquelas
com ferro adicionado. É assim que ainda temos tantos documentos
históricos hoje. Por causa disso, eles
podem não retirar papel tão facilmente quanto a
aquarela. Tome cuidado para que sua tinta vá
apenas para onde você quiser. Outra forma como a tinta botânica se comporta de
forma semelhante à aquarela, é que cores mais escuras podem
ser construídas por camadas. Gosto de fazer isso
em pequenos pedaços de papel
aquarela
que posso usar
essas etiquetas em minhas
garrafas de tinta para que eu possa ver a cor que
cada um faz. Comece pintando uma camada de tinta e deixe secar completamente. Pinte outra camada sobre
apenas dois terços da área e deixe secar novamente. Em seguida, pinte o terço inferior
e você tem uma boa amostra da gama de tons que
apenas uma tinta pode produzir. Ao colocar a cor em camadas, tinta
botânica geralmente seca com linhas escuras ao longo das bordas. Às vezes, como nesta peça, ela pode adicionar um bom efeito. Mas pode haver momentos em
que você deseja que camadas de cor se misturem um
pouco mais suavemente. Aqui está um círculo que
eu pintei e
adicionei tinta mais
escura aos lados esquerdo e inferior para dar uma aparência
tridimensional. O sombreamento mais escuro
secou com uma borda forte, e eu vou mostrar como faço com
que pareça um pouco mais suave. Usando um pincel úmido,
pinto suavemente ao longo da
borda da área escura. Isso remolha a tinta e a espalha um pouco. Você pode ver quando estiver seco que isso suaviza um pouco
a borda. Mas a tinta botânica
normalmente não se mistura tão suavemente quanto a tinta
aquarela, e você ainda pode ver áreas
definidas de
cores diferentes nesta esfera. Uma técnica de aquarela divertida
que funciona muito bem com tinta
botânica é pintar
usando o método molhado sobre molhado. Para esta técnica, você primeiro pinta uma área com água pura. Pode ser difícil
ver no papel, mas deve parecer um pouco
brilhante quando estiver molhado. A água atua como um canal
para que a tinta se mova e se espalhe quando eu simplesmente a
toco com um pincel cheio de tinta. Isso pode levar a padrões
interessantes e também é uma maneira de permitir
que as cores se misturem formas orgânicas
no papel. Existem infinitas maneiras de fazer marcas no papel com sua tinta, e adoro usar ferramentas
não convencionais. Uma das minhas maneiras favoritas de fazer desenhos
abstratos
é usar uma colher, inclinando-a suavemente apenas o suficiente para que a tinta
toque o papel. Basta desenhá-lo
sobre as
folhas de papel atrás de uma fita de tinta. Linhas sobrepostas de cores
diferentes fazem que
a tinta gire e
se misture nesses lugares. Um conta-gotas é outra ferramenta
divertida de usar, especialmente se você quiser criar alguns
pontos de tinta clássicos em seu papel. Por fim, como essa tinta
é feita da natureza, acho muito divertido usar materiais
naturais como ferramentas. Um bastão simples funciona
bem para fazer linhas, mas experimente
flores, penas e outros objetos encontrados para fazer marcas de todas as formas
diferentes. Quanto mais você usar sua tinta, mais você
descobrirá como ela age e o que a torna
excepcionalmente bonita. Agora que você
brincou com suas tintas botânicas e
sabe como elas se comportam, junte-se a mim na próxima lição onde
mostrarei como pintar uma paisagem simples usando o cores que
você acabou de criar.
10. Pinte uma paisagem: [MÚSICA] Nesta lição,
mostrarei como criar uma pintura de
paisagem bonita e simples com sua nova tinta. Mesmo que você não tenha
experiência em pintar confie em mim, você pode fazer isso.
É muito simples. Aqui está um exemplo da cena da
paisagem que
mostrarei como pintar
usando sua tinta botânica. Objetos à distância parecem mais claros para nós do que aqueles
em primeiro plano, então vamos colocar as cordilheiras das
montanhas do leve ao mais escuro
para criar esse visual. Mesmo que você estivesse usando
uma única cor de tinta, você ainda pode criar
uma pintura como essa. Aqui está um exemplo de usar uma cor de tinta
feita de bolotas. As cores mais escuras
que você vê na parte inferior são criadas construindo camadas
da mesma cor. O efeito é um pouco mais sutil do que o outro que
acabei de mostrar, mas ainda é realmente
bonito e eficaz. Aqui está uma pequena
amostra que mostra
as três cores de
tinta que eu fiz. Gosto de ter uma camada
muito leve para ser esta cordilheira
mais distante à distância. Para criar essa, peguei um pouco da tinta
plana de galhas de carvalho e coloquei em um prato
separado e adicionei apenas um
pouco de água a ele. Isso o tornou mais leve, e eu vou usar
este para a primeira camada. Para a primeira camada, use
sua cor mais clara, e começando cerca de
1/4 do caminho para baixo seu papel, basta fazer
alguns topos de montanha. Você pode fazer dois ou três, realmente qualquer forma ou
design que você quiser. Vou deixar uma pequena
fronteira ao longo do meu jornal. Depois de ter o topo da
sua linha de cume para encontrar, vá
em frente e preencha a área abaixo. Você não precisa ir
até toda a parte inferior do seu papel porque
vamos adicionar outras
camadas lá. [MÚSICA] Uma
coisa importante a saber sobre pintura é que é
realmente importante deixar essa camada secar completamente
antes de adicionar a próxima. Se eu entrasse e adicionasse
uma cor mais escura agora ela se espalharia e sangraria
em toda essa área úmida, e eu não obteria essas
linhas claramente definidas entre as camadas. Se você é um
pouco impaciente como eu costumo usar um secador de cabelo para
acelerar o processo de secagem,
mas, como você faz isso,
certifique-se de que ele esteja completamente seco. Vou deixar isso
sozinho e voltar e mostrar a segunda
camada quando estiver seca. Agora que minha primeira camada
está completamente seca, vou entrar com
a segunda cor e fazer uma nova linha de cume a uma pequena
distância da primeira. Além de parecer mais
escuro à medida que as coisas se
aproximam, você também pode ver mais definição
em linhas de cume que estão mais próximas de nós do que
naquelas mais distantes. então vou adicionar algumas pequenas marcas para indicar algumas árvores
ou formações rochosas. Apenas alguns, e o mesmo que antes e preencho
abaixo desta linha de cume. Desta vez, vou
até o fundo do meu papel. Isso fará algumas camadas agradáveis à medida que adicionamos as outras duas cores. [MÚSICA] Assim como antes, deixei isso secar completamente. Nem toda camada de
cor tem que começar completamente abaixo da
que você fez antes dela. Neste exemplo, nessa terceira
cor eu a comecei acima das últimas para dar uma aparência diferente à maneira como elas
se sobrepõem. [MÚSICA] Desta vez, em vez de fazer um topo suave
da linha do cume, vou fazer algumas pequenas bordas
irregulares apenas para dar
a ilusão de topos de árvores e formações
rochosas como eu fiz um pouco pouco na camada
anterior, mas vou fazer ainda
mais nesta já que isso na linha do cume está mais próximo
de nós do que o último. [MÚSICA] Não se preocupe cobri-lo completamente ou se alguma pequena bolha de ar
aparecer em sua pintura. Isso vai fazer com que realmente
pareça uma paisagem
no final com esses diferentes
tons de cor à medida que seca. Esta é a camada mais próxima em primeiro plano e teria o maior detalhe
visível para você se você estivesse olhando para uma
linha de cume na vida real. Gosto de adicionar muitos detalhes de textura de
topo de árvore a essa camada. Esta camada eu gosto de colocar a tinta de forma um pouco
mais aleatória, deixando algumas
áreas mais claras aparecendo. Isso faz uma
textura interessante para essa camada mais próxima. Se você tiver um pincel
com um ponto mais fino, poderá usá-lo para criar linhas
ainda mais detalhadas
na parte superior desta linha de cume
mais próxima. [MÚSICA] Aqui está minha
paisagem acabada toda seca. Usar apenas essas quatro cores de tinta botânica
natural fez uma
obra de arte simples, mas bonita. Toda vez que faço uma
dessas paisagens, acontece de forma diferente. As camadas interagem de maneiras diferentes ou as combinações de
cores de forma diferente, e é claro que nunca consigo pintar exatamente
as mesmas formas duas vezes. É como a natureza pela
qual é inspirada, sempre mudando, mas
sempre bonita. Estou tão feliz que você se juntou a
mim hoje para fazer bela tinta botânica e pintar uma linda imagem de
paisagem. Eu adoraria ver
fotos da tinta que você fez e o que
você criou com ela. Você pode compartilhar fotos
na seção Projeto
aqui no Skillshare. Junte-se a mim na próxima e
última lição, onde eu
encerro esta aula com alguns
pensamentos finais sobre tinta botânica, e também compartilho alguma
inspiração sobre como você pode incorporá-la mais plenamente
em sua vida criativa.
11. Considerações finais: [MÚSICA] Parabéns por fazer uma bela tinta botânica e fazer alguma arte encantadora com ela. Estou tão feliz que você se juntou a mim
nesta jornada para misturar
natureza e arte. Você aprendeu a selecionar materiais
naturais que
funcionam bem para fazer tinta, como extrair cores deles, bem
como
modificar sua tinta para criar vários
belos tons de cor. Você sabe como fazer
sua tinta funcionar bem com uma caneta de caligrafia
adicionando um aglutinante e como adicionar um conservante natural
e armazenar sua tinta para
que você possa usá-la por
um longo tempo. Espero que você tenha
aprendido algo novo sobre plantas
e que tenha saído com uma apreciação
mais profunda de tudo o que a natureza tem a oferecer. A tinta é um meio
artístico tão versátil e há muitas coisas que você pode fazer
com sua tinta botânica. Agora que você sabe
pintar uma paisagem simples, tente pintar alguns que
tenham um pouco mais de detalhes. Quaisquer instruções ou tutoriais
que você encontrar sobre pintura em
aquarela
monocromática
também podem ser aplicados ao
uso de tintas botânicas. tinta também pode ser usada para fazer
belos desenhos de linha. Acho muito
divertido esboçar materiais
botânicos usando a
tinta que faço deles. tinta botânica
também pode ser
incorporada à arte de mídia mista de maneiras
realmente bonitas. Funciona muito bem
quando usado ao lado tintas
aquarela e
desenhos feitos com uma caneta de gel branca se
destacam muito bem contra um fundo
de tinta botânica escura. Quando você estiver fazendo tinta, não jogue fora
os filtros de café que você usou para esticá-la. Os filtros de café são papel
e não preciso
dizer como o
papel é versátil ao fazer arte. Rasgados em pedaços, eles fazem colagens lindas que
podem ser exibidas como ou usadas como pano de fundo
de obras de arte mais complexas. Também gosto de fazer pequenos envelopes a partir de um
único filtro de café. É o tamanho perfeito para segurar
uma pequena nota manuscrita. E, por último, se você
assistiu a minha classe de morrer, muitos dos materiais de
corantes naturais que eu mostro lá também
fazem tintas coloridas. Dê uma olhada e divirta-se
experimentando com a natureza. Da próxima vez que você
sair para passear, reúna alguns
materiais naturais e ver quais cores você obtém com isso. Eu adoraria ver a tinta
e a arte que você faz, mesmo que seja apenas redemoinhos
de cor no papel. Você pode compartilhar fotos na seção
do projeto aqui
no Skillshare ou
me marcar em uma postagem no Instagram onde meu nome de usuário é
cedardellforestfarm. Se você gostou dessa aula, eu adoraria que você
deixasse um comentário, e antes de ir, siga-me aqui no
Skillshare para que você
seja notificado quando eu
publicar novos cursos. Já estou planejando
um acompanhamento
deste que se baseia
nas habilidades que você aprendeu hoje para criar uma
paleta de cores única diferente de tintas botânicas. Espero que você tenha
adorado aprender a incorporar a natureza em
sua vida criativa e
muito obrigado por se juntar a mim.