Transcrições
1. Introdução: Olá, meu nome é Stephanie Kilgast e eu tenho sido uma escultura profissional na última década. No vídeo de hoje, vou mostrar a vocês como esculpir um coral vermelho fã do mar Gorgon. Eu realmente amo trabalhar em corais em minhas obras de arte tanto quanto em minhas pinturas e esculturas. Hoje eu gostaria de mostrar a vocês como eu faço a textura no coral específico. Esta classe é absolutamente adequada para iniciantes. No entanto, vai ser um processo longo, então não é algo que você pode fazer em apenas uma ou duas horas. Você vai precisar provavelmente de cerca de dois dias, talvez mais para terminá-lo, mas isso é bastante usual para esculturas, então não tenha medo de tentar de qualquer maneira. Eu também vou mostrar-lhe diferentes texturas para fazer. Se não gostas da textura que te mostro em termos de tempo. No final do vídeo, eu vou pintar o coral vermelho, então eu vou percorrer os pigmentos que eu uso,
como eu os uso e como eu mesclo as cores juntas para ter um bom gradiente. Então esta aula realmente toca duas habilidades diferentes, habilidades modelagem e habilidades de pintura. O projeto da classe vai ser bem direto. Vou pedir-te para fazeres o teu próprio coral. Você pode enlouquecer com isso. Você não tem que fazer exatamente como eu fiz. Você pode brincar com cores, formas e texturas e padrões. Eu realmente encorajo você a fazer isso apenas para encontrar seu próprio estilo e suas próprias preferências. Se você tomar um tempo para fazer um projeto,
por favor, compartilhe-o com a turma. Sempre ajuda os alunos. Espero que você vá fazer essa aula, mas o mais importante, que você vai gostar.
2. Materiais: Para esta classe que você vai precisar, fio
de alumínio em tamanho um ponto de cinco milímetros ou semelhante. Fio metálico em tamanho zero ponto três milímetros. Argila de polímero ou qualquer outra argila modelagem que você está acostumado a trabalhar com. Eu vou usar super scalpey para este projeto específico, ferramenta de silicone
nomeado também conhecido como shapers de argila, gesso como um primer, tintas acrílicas, aqui estão as cores específicas que eu vou usar, mas sinta-se livre para usar suas cores favoritas. Escovas que não são muito preciosas para pintar esta escultura. Verniz para proteger a tinta uma vez feito. E um forno para assar a argila se usar argila de polímero.
3. Armadura: O coral Red Gorgornian Sea Fan está entre os corais mais delicados lá fora. Você quer garantir força e estabilidade com uma armadura. Enquanto você poderia esculpir apenas com argila, estendendo cobras de argila e juntando-as, seria uma escultura muito frágil e facilmente quebraria. Como regra geral, eu realmente encorajaria você a começar qualquer escultura com uma armadura como sua boa prática se você estiver interessado em trabalhar em projetos
maiores ou ainda mais delicados mais tarde. A essência desta armadura é tentar fazer uma árvore plana sem o tronco. Eu fiz este coral específico um número incontável de vezes, então eu tenho a forma na minha cabeça. No entanto, você pode se sentir mais confortável para
desenhá-lo primeiro apenas para que você tenha um pouco de referência. Sinta-se livre para procurar corais on-line e eu até diria, Eu encorajo você a procurar corais on-line, então você tem referências visuais e imagens da coisa real. Quando você trabalha da vida real, é mais provável
que você encontre seu próprio estilo do que apenas seguir cegamente o que outra pessoa tem faz. Para a armadura, estou usando dois fios diferentes. Para a estrutura do núcleo do coral, escolhi um fio de alumínio com um milímetro de espessura. O outro fio é metálico e eu vou usar para
envolvê-lo em torno do primeiro fio para fazer tudo ficar juntos. Aquele tem 0,3 milímetros de espessura. Eu começo com um pedaço de fio de cerca de 20 centímetros que eu dobro em dois no meio. Faço isso duas vezes e, portanto, tenho quatro ramos para começar. Eu coloquei esses dois pares juntos e, em seguida, usando o fio fino, eu enrolado em torno desses quatro ramos começando no loop. A idéia de embrulho de arame é manter os ramos no lugar com o fio fino. Então você simplesmente quer adicionar mais ramos um por um. Você corta o fio no comprimento desejado, dobra-o em forma
e, em seguida, coloque-o onde você quer que ele esteja. Então você envolveu o fio fino em torno do novo ramo. Em cada junção, você vai ter três ramos, por assim dizer. Três fios que grudam e a ideia é usar o fio fino e envolvê-lo em torno desses três ramos, essas três direções para estabilidade, indo para trás e para frente. Então é simplesmente uma questão de adicionar ramos um a um, avaliando onde ficará equilibrado e agradável. Se isso é muito difícil para você ou você tem um tempo difícil encontrar o que parece certo, Eu também adicionei uma folha de coral imprimível para esta classe e você pode simplesmente seguir o desenho para colocar os ramos. O desenho também pode ser usado simplesmente como uma referência visual para replicar a ideia. Mas novamente, sinta-se livre para mudar a forma geral ao seu gosto ou seguir uma foto de um verdadeiro fã do mar que você encontrou online. Para fortalecer ainda mais o ventilador do mar, você também deseja adicionar pequenas pontes entre os ramos. O objetivo é ter todos os ramos conectados uns aos outros, tornando-o uma teia mais forte. Você pode adicionar as pontes como pequenas entidades ou dobrar outra ramificação em uma ponte. Isso realmente depende de você e do seu design. Eu faço de qualquer maneira, então eu não tenho nenhuma preferência. Em seguida, simplesmente continue fazendo a armadura até que você esteja satisfeito com o resultado. Como sempre, tomar o seu tempo é crucial para um melhor resultado. Não há necessidade de apressá-lo como o processo deste é naturalmente longo de qualquer maneira, então você pode muito bem tomar o seu tempo e fazê-lo direito.
4. Modelagem: Uma vez que sua armadura é feita, é hora de adicionar a argila. Para este projeto eu vou estar usando a argila de polímero super esculpey como eu acho que é o mais pegajoso em metal, que é bastante útil na escultura. Por favor, note, no entanto, que não é uma das argila de polímero mais forte. fimo e cernit são muito mais superiores em termos de força e flexibilidade. Então, se você não tem acesso a super esculpey ou tem outra marca de argila em casa, use o que você tem. Mais uma vez, eu vou usar super scalpey porque é muito mais pegajoso e eu tê-lo em casa. Uma vez que temos uma armadura muito resistente e também vamos pintar e vernizar o coral mais tarde, a argila vai ser forte o suficiente para isso. Você quer adicionar argila inicial rolando para fora em
cobra primeiro e, em seguida, empurrando a argila para cada ramo. Cubra apenas um lado da armadura completamente. Então não faça ambos os lados, não envolva o fio, você realmente quer colocá-lo de um lado. Se você tem uma argila de polímero que não é tão pegajosa, você pode começar esfregando a argila sobre a armadura primeiro antes de adicionar a argila. A fricção de argila tornará o metal um pouco mais pegajoso porque simplesmente
deixará resíduos de argila no metal e isso ajudará a argila a aderir a ele. Note-se que uma argila mais quente também é muito mais pegajosa, então se você pode trabalhar em um ambiente mais quente, então isso também vai ajudar. Se você gostaria de usar outra argila de modelagem como argila seca ao ar, por exemplo, que assim seja. Mais argila de papel ou argila epóxi, você pode totalmente fazer isso. Mas se você fizer isso, faça ramo após ramo. Então comece a adicionar com argila em um ramo, texturizá-lo, e depois passar para o próximo e assim por diante, modo a evitar ter argila seca antes mesmo de começar a texturizar tudo. Uma vez que a armadura é coberta com argila de polímero em uma metade, é hora de texturizá-la. Então a texturização que eu criei é empurrar pequenos círculos com a ferramenta de silicone pontiaguda, a fim de criar pequenas cúpulas como pequenos solavancos. Então você realmente simplesmente empurra a argila em círculos e você pode ver pequenos cones emergindo ou permanecendo no lugar. Você também quer que os círculos se toquem, e assim você só pode ver as cúpulas nas extremidades. Eu não vou mentir, esta técnica de texturização é muito longa. Um comprimento de coral que facilmente levará um dia inteiro, entre a armadura, adicionando a argila, texturização e cozimento, e eu não estou contando a parte da pintura. Não é um projeto rápido, mas pessoalmente acho que é o melhor resultado para replicar aquela textura de coral acidentada, então é por isso que estou mostrando para vocês. No entanto, também entendo que nem todos são tão detalhados quanto eu. Então eu também vou mostrar a vocês outras opções de texturização em um único ramo. Se você quiser algo rápido ou mais rápido, você pode texturizar o coral com lixa ou escova para dar algum amassado sem gastar cinco horas nele. Embora, esta é provavelmente a textura mais fácil que eu posso pensar, que ainda vai lhe dar uma boa textura razoável e bons resultados finais, mas novamente, sem gastar um dia apenas na textura. Mas talvez você não goste dessa textura acidentada, você quer tentar coisas diferentes. Eu também pensei que poderia ser divertido ter mais de uma textura de esponja usando uma bola e
uma ferramenta e simplesmente empurrando a ferramenta para dentro do ramo fazendo pequenos buracos, por assim dizer. Eu acho que é realmente importante experimentar diferentes texturas em ramos individuais ou simplesmente em argila, apenas para ver quais resultados você pode fazer e o que você mais gosta e, mais importante, quais técnicas você realmente gosta de fazer. Você sempre pode voltar para imagens de referência e ver o que você é atraído e replicar isso. Então, de volta à textura acidentada desta classe. Então continue texturizando um lado do coral, certificando-se de que você texture todos os lados da argila, especialmente os lados internos dos ramos, que são menos visíveis, mas ainda importantes para a aparência geral da escultura. Uma vez feito com isso, você pode assar seu coral por 20 minutos
à temperatura recomendada do fabricante. Depois de assar e esfriar, é hora de fazer tudo novamente do outro lado. Começando adicionando a argila e depois texturizando o coral. Certifique-se de também suavizar a argila no lado interno
dos ramos como você vai para que a transição pareça boa. Claro, dependendo da textura que você decidiu de um lado, faça a mesma textura do outro lado. Depois de terminar a texturização, verifique todas as costuras, todos os lados internos dos ramos para ter certeza de que tudo é suave e a transição é agradável e bem. Quando você está completamente feliz com isso, você pode assar novamente por uma última vez, seguindo as instruções do fabricante da argila.
5. Pintura: Hora de pintar o coral. Primeiro vamos aplicar uma camada de primário, um gesso branco. Eu pessoalmente encontrei escovas sintéticas com um pouco de força melhor como você quer realmente empurrar as cerdas em cada canto da escultura. Tenha em mente que isso vai ser muito duro em seus pincéis, então não use seus mais caros e dedique um ou dois pincéis especificamente para a pintura áspera. Primeiro, cubra metade do coral e uma vez seco ao toque, você pode girar o coral e cobrir a segunda metade com o primer. Agora, dependendo do seu primer, você terá que esperar um pouco antes de aplicar as primeiras camadas de tinta. No meu caso, preciso esperar pelo menos 30 minutos. Agora, para o trabalho de pintura real, eu decidi ir para um vermelho brilhante fúria que é muito perto da realidade. Eu já pintei um lado, que eu deixei secar. A tinta que eu decidi usar tem seguintes pigmentos; amarelo
brilhante PY154 mas qualquer luz amarelo rápido vai fazer e você também pode usar cádmio amarelo, cádmio luzes vermelho-PR108, castanho madder, também conhecido como quinacridone queimado Laranja-PR206, quinacridona magenta, PR122, e azul-PB primário 15:4, PW6. cádmio vermelho é um daqueles pigmentos muito caros, mas que são difíceis de substituir por qualquer outra coisa se a solidez da cor é importante. Outro bom pigmento vermelho seria pytol Red-PR235. O azul está lá para ajudar a silenciar e escurecer os vermelhos. Encorajo-te a experimentar qualquer blues tenhas em casa para ver o que vai cancelar o vermelho. Este azul é realmente provavelmente não um que eu iria comprar novamente, Eu acho que eu tenderia a usar uma turquesa cobalto-PB36 ou cerebral e azul-PB37. Eu queria um pouco de um sangue tingido de vermelho é por isso que eu adicionei a quinacridona magenta, outro pigmento que eu não posso viver sem, pois oferece os mais belos tons de rosa e roxo quando misturado com azul ultramarino. Quanto ao amarelo, este é leve rápido e translúcido, mas você também pode ir com um amarelo cádmio mais clássico e um pouco mais opaco. Ao pintar o coral, eu gosto de criar gradientes, mas eu principalmente ir com o fluxo e adicionar traços de cores lá. Decidi ir com um centro mais laranja e extremidades coloridas mais magenta. Você sempre pode adicionar um pouco de água se você acha que a tinta acrílica é muito grossa, e certifique-se de realmente empurrar as cerdas de sua escova nos recantos da escultura. Talvez seja necessário experimentar pincéis diferentes para ver o que funciona melhor. Além disso, regar as tintas um pouco para torná-lo mais líquido ajuda a alcançar todas as cavidades. Eu misturei o azul com os tons vermelhos para obter um tom mais escuro, quase preto, e aplicá-lo aos ramos internos e junções para dar-lhe mais materialidade. Não se esqueça de pintar os galhos internos e tomar o seu tempo para preencher todas as lacunas até que você não pode ver nenhum branco esquerda. Mais uma vez, regar as tintas e usar outro pincel provavelmente vai ser útil com isso. Para manter as tintas agradáveis e viáveis para o dia seguinte, eu uso estas pequenas paletes, que é apenas uma telha muito pequena que eu
coloco em uma caixa de plástico e eu pulverizar um pouco de água em cima da tinta. Dessa forma, você pode continuar usando a mesma tinta para facilmente alguns dias até uma semana se você tiver cuidado com a pulverização de água e manter os livros bem fechados. Algumas marcas secam mais rapidamente do que outras, então você terá que ajustar e ver com que frequência você precisa adicionar um pouco de água pulverizada. Deixe de lado até que esteja seco ao toque. Agora vamos adicionar alguns destaques. Para isso, estamos usando a chamada técnica de escovação derivada. Para esta técnica, você precisa usar uma escova seca que você mergulhará na tinta. Aqui estamos usando titânio branco e, em seguida, escová-lo sobre o seu paladar, um papel, uma toalha impressionante até a maioria da tinta desaparecer. Agora com um pouco de tinta que seus pincéis ainda seguram, você vai limpar a fonte do pincel sobre esta escultura, dessa forma, tudo o que estiver fisicamente levantado vai
reunir a pequena tinta e a textura será mais visível. Como eu não gostava de como os únicos destaques brancos olhou sobre este coral vermelho particular, Eu repeti a técnica com algum amarelo e alguns vermelho apenas para cobrir sempre tão ligeiramente disse destaques. Uma vez que você é coral está totalmente pintado e acabado, deixe secar completamente por alguns dias extras, e então você pode aplicar um desaparecimento para protegê-lo. Certifique-se de que o verniz que você está usando está trabalhando em sua marca de argila de polímero. Alguns desaparecem se tornarão pegajosos. Um verniz muito conhecido que é usado em argila de polímero é o poliritmo. Eu pessoalmente gosto de usar este verniz de cleopatre em minhas esculturas de argila de polímero porque eu acho que funciona bem.
6. Outro: Muito obrigado por fazer esta aula, espero que tenha gostado. Para este projeto de classe, vou pedir-lhe para fazer o seu próprio coral, então sinta-se livre para usar a textura que você preferir e as cores que você mais gosta. Você pode, claro, replicar exatamente o que eu fiz. Se você fizer isso, por favor, compartilhe seu projeto com a classe que sempre ajuda outros alunos e eu realmente vou adorar ver o que você vem acima com. Se você tiver alguma dúvida que também é muito útil para mim para ajudá-lo. Se você quiser compartilhar os resultados desta aula nas mídias sociais, você pode, mas por favor explique na legenda que você fez essa aula e me marque. Desde que você está por aí, eu tenho um monte de outras aulas de escultura na minha sala de aula, então sinta-se à vontade para olhar ao redor e verificá-las. Obrigado novamente por estar comigo hoje, e eu realmente espero vê-lo no meu próximo. Tchau.
Stephanie Kilgast, Contemporary artist.
