Como escrever e ilustrar livros de imagens

1. Como escrever e ilustrar livros de imagens: Introdução: Você quer ser escritor de livros infantis ou ilustrador de livros infantis Você quer fazer as duas coisas? Bem, eu fiz e adorei e estou aqui para compartilhar todas as lições que aprendi nessa jornada. sangeeta sofisticada Angela Kumar e eu Dois deles são livros infantis. Meus primeiros amigos do enxame. E o segundo é sempre um assento na janela. Agora, o que é que os livros foram feitos no espaço de dois anos? Swamp Friends foi o primeiro livro que eu já fiz. Eu aprendi sozinha, cometi erros, caí de cara no chão e depois, todas as lições que aprendi, coloquei no assento da janela da Zoe, que na minha vida era mais fácil, meu fluxo de trabalho era super rápido e eu realmente achei que era hora de compartilhar meus segredos Então, aqui estou eu nesta nova aula do Skillshare para compartilhar com vocês como me inspirei na vida ao meu redor Eu escrevo histórias e depois conceituo, faço um storyboard e as ilustro de forma consistente É difícil, mas estou aqui para te ensinar como fazer isso. E, finalmente, como fazer seus layouts e depois exportá-los e, com sorte comercializá-los para que você possa publicar um livro infantil, Esta aula é para iniciantes que querem escrever e artistas iniciantes que querem desenhar O que estou usando nesta aula é um iPad. Eu uso meu computador ou meu iPad para digitar minhas ideias. Vou usar o Procreate e vou fazer minhas ilustrações no iPad Mas você pode usar qualquer dispositivo que o ajude em suas ilustrações, sejam pessoas, lápis ou qualquer outro aplicativo com o qual você se sinta confortável Seja um afresco ou com esboços, ou seja Procreate, ou seja uma caneta, papel e tintas Mas seja qual for o meio que você tenha para dar vida à sua imaginação. Eu uso notas molares para me ajudar com meu storyboard, mas também lhe dei, oh, JPEG com formato Storyboard, que quando você se matricular nesta aula, você pode usar em sua jornada como storyboard ou para suas histórias nesta aula Também mostrarei Eu vou te ensinar como encontrar inspiração em sua vida diária para ter ideias e instruções de redação para ajudá-lo a criar seu próximo grande livro ilustrado infantil Nesta aula, também compartilharei as ferramentas que usei para ilustrar livros infantis e as etapas estratégicas tomo para tornar meu fluxo de trabalho supereficiente Junte-se a mim nesta aula enquanto mergulhamos profundamente na escrita de livros infantis e na ilustração de livros infantis Depois de se inscrever, você receberá alguns recursos que o ajudarão em sua jornada como artista e ilustrador de livros infantis Então, obrigado por se matricular nesta aula. Te vejo na próxima lição. 2. Projeto: Portanto, para o seu projeto, há algumas coisas que você pode fazer. Eu entendo que nem todo mundo pode criar seu livro imediatamente para um projeto. Pensei em compartilhar um formato de Storyboard com você e você pode criar seu próprio storyboard com Se você estiver no Procreate, compartilhei um arquivo do Procreate Caso contrário, compartilhei um arquivo JPEG no formato Storyboard. Então, se você tiver uma ideia, crie um storyboard, rabisque, rabisque Pode ser confuso, mas crie isso e faça o upload nos projetos Eu posso ver se você realmente aprendeu a criar um storyboard Espero que isso também me incentive, porque seus projetos sempre incentivam os professores sempre que você os realiza. Outra opção é se você tem um personagem em mente sem dar muitos detalhes ou spoilers, porque todos gostaríamos de apoiar você e os biolivros na hora de publicá-los Aliás, sinta-se à vontade para postar quando terminar seu projeto, você pode postar um link para o livro que finalmente publicou Se você chegou até aqui, eu ficaria muito, muito feliz em até mesmo receber seu livro. Sinta-se à vontade para desenhar uma frente, esquerda ou direita de seu personagem, seja qual for, quem quer que seja seu personagem, esboço não precisa ser um esboço final, com apenas um esboço mantendo Então, essas são as duas opções de projeto que você pode fazer livremente. Lembre-se de que o Skillshare é uma comunidade incrível e há muitas pessoas que se incentivam umas Fui incentivado em minha jornada na Skillshare. Portanto, dê a outras pessoas a oportunidade de incentivá-lo e eu adoraria ver seu trabalho e o que você aprendeu em minha aula Estou ansioso para ver seu projeto 3. IDEIA: Vamos primeiro falar sobre ideias. Você pode obter ideias de qualquer lugar. Você pode ter ideias assistindo a um filme inspirado no Pinterest, por uma condensação Meu primeiro livro foi inspirado na minha filha de 10 anos, Zoe Um dia eu estava sentado com ela e terminamos escola e ela pode compartilhar sobre suas aulas. E eu estava abrindo livro didático dela e lendo o livro didático dela e havia uma página que fala sobre como, no enxame, ela listou Era um livro didático de ciências. E dizia: foge no pântano, come sapos, crocodilos comem sapos, patos comem sapos Duxiu Pebbles. Então eu estava tipo o quê? Todo mundo come sapos, como um pobre sapo. Então, à noite, eu estava meio contando a ela uma história para dormir e inventei a história E foi chamado de Swarm Friends. É sobre um sapo que não tem amigos e está procurando amigos em todos os lugares no pântano Mas todo mundo come, quer comê-lo. Então ele continua procurando, continua procurando e, finalmente, ele encontra um duto. Agora, o engraçado é que os patos comem pedrinhas, os sapos têm sucesso, baralhos comem muitas Então, na minha história, eu a mudei para a cobra. Obviamente quer comer o sapo, assim como o crocodilo Mas o pato diz: Bem, eu posso te comer, mas estou escolhendo não te comer Então isso se tornou uma premissa de ele se tornar amigo do sapo Essa ideia aconteceu. E então, com essa ideia, surgiu um podcast. E então, com esse podcast, veio meu livro infantil. Então, bastou uma pequena faísca de conversa ou uma pequena referência que eu vi e pensei fora da caixa Da mesma forma, no assento da janela Zui, que é o nome da minha filha, ela estava sentada no ônibus Havia um sapo que pulou pela janela dela. Então eu meio que fiz uma pequena sequência de Swamp Friends, onde o sapo pula no ônibus escolar e vai embora e todo mundo Na verdade, isso foi inspirado em uma das histórias que ela me contou que aconteceu em Really Frog Jumped E eu posso animar a conversa e os pensamentos do sapo e da garotinha e meio que comecei e criei uma pequena história com um sapo viajando para a escola e pegando carona com essa garotinha garotinha Então, as ideias vêm de todos os lugares. E o que me ajuda é manter minha imaginação aberta, manter meus olhos abertos, manter seu coração aberto. E às vezes você ouve as coisas mais engraçadas. E então, com base nisso, você tem a ideia da história. Então, toda vez que tenho uma ideia, imediatamente pego meu telefone e faço uma anotação e vejo que vou escrever a ideia. E às vezes isso é apenas uma ideia ou uma sugestão artística. Às vezes é um conto ou às vezes é um grande livro infantil. Portanto, anote e escreva quais ideias você tem e seja aberto e inspirado, porque a inspiração vem dos menores e dos mais humildes. Isso é algo 4. COMO ESCREVER: Depois de ter essa ideia, você precisa descobrir sobre o que será a história. Uma grande parte de escrever um livro infantil ou um livro em geral é descobrir quem é seu público Mesmo em livros infantis, você precisa descobrir qual faixa etária seu público terá. Por exemplo, para crianças pequenas , são imagens grandes e citações grandes. Às vezes nem mesmo palavras, talvez uma palavra ou duas palavras. E, à medida que a criança cresce, as palavras aumentam. Então, a fonte grande e talvez duas palavras para frente, oito palavras. Quando você está escrevendo para crianças mais velhas , você pode entrar em duas frases, quatro frases e, claro, entrar em parágrafos Então, lembre-se sempre de que que você conceituar o que vai escrever, descobrir quem será seu público quando se trata de impressão, quando se trata de tamanho da fonte, quando se trata de todas essas coisas, quão grande será sua arte, não será um detalhe, se você será um Meu livro não foi direcionado a crianças muito pequenas porque crianças muito pequenas podem não entender. Eu sou a complexidade ou eles podem ter medo de serem comidos por esses animais assustadores de serem comidos por esses Então, meu grupo era mais um grupo de cinco a seis a sete anos que entendia a necessidade de amigos, o desejo de ter amigos. Então, com isso, mudei a fonte, mudei as estruturas das frases, mudei o vocabulário. Você nem sempre conseguirá a perfeição, mas sempre pense nessas coisas. Portanto, é muito importante analisar todos esses detalhes. Escrever uma história pode ser um pouco difícil, especialmente se você não tiver experiência em fazer isso. Portanto, meu conselho sempre começa com o estabelecimento de um começo, meio ou fim. Se você estiver realmente com dificuldades, anote a lista de personagens. Por exemplo, vou usar meu livro como exemplo. Meu personagem era um sapo. Tinha uma cobra, tinha um crocodilo preso, era escuro, tinha um lótus e tinha o cenário de um pântano Então, acima do que eu estava escrevendo, eu escrevia os personagens e também escrevia o cenário. Com base nisso, eu então detalharia cada personagem, cada cena. Uma das coisas que me ajuda muito quando estou escrevendo é que eu simplesmente entro nesse modo de escrita de fichários e eu apenas escrevo, tento girar Posso não usar isso, mas vou apenas escrevê-lo. Tudo bem, todas as ideias que eu tenho. E será quase como uma lixeira na página de todos os meus pensamentos Então eu posso voltar e escolher o que eu gostaria. Escrever a história pode ser difícil. Mas meu conselho seria apenas passar por isso e respirar, porque essa é a base que o ajudará 5. TRATAMENTO: Ainda estamos no processo de escrita. A base da sua história O livro ilustrado ainda está na base quando você fala sobre o tratamento e detalhes menores. Quem, o que, onde, quando, como. Essas são as principais perguntas que eu gostaria que você se perguntasse. Quem é seu personagem? Seu personagem é identificável? Seu personagem é como uma criança? Por exemplo, na minha história, o sapo era uma criança. É novamente aqui que você se questiona: qual é a sua faixa etária? A água, o Y está se perguntando: qual é o problema? Por que há um problema? Onde está acontecendo sua história Tudo está nos menores detalhes. Fala sobre localização, período de tempo. E, finalmente, como seria, como eles resolveram o problema? Usando meu livro como exemplo. Quem seria obviamente meu personagem principal, quem era o sapo, certo? Então, qual era o problema que ele não tinha amigos e queria amigos, certo? Como podemos lidar com o problema? Se ele aceitasse todos os preconceitos um por um e quisesse ser seu amigo E então onde estava. Obviamente, é o pântano. Ao escrever sua história. Você pode até mesmo experimentar com períodos de tempo. Eu não, eu não entrei em períodos de tempo. E então, finalmente, como seus personagens principais resolveram o problema? Na maioria das vezes, nas histórias , há um cenário, uma crise e uma solução. E esse é o formato da maioria dos livros infantis, seja o sapo não tem amigos e o sapo precisa de amigos e o sapo E o que a fraude precisa suportar para obter essas tendências. E o perigo e os paralelos o sapo tem que aparecer em cada história, cada filme, cada livro que você já leu É sempre uma configuração de personagem, um problema e depois uma solução. Quando você começa a simplificar suas ideias nesta semana, muito fácil detalhar seus pensamentos. Então tente isso. Resposta. Quem, o quê, onde, quando, por que e como questionam suas próprias ideias. E veja como você pode expandir e obter mais alguns detalhes para ajudá-lo no processo básico de escrever sua história 6. CRIAR E JOGAR: Uma vez que você tenha uma ideia, então você tem sua história escrita, e então você tem detalhes mais refinados como quem, o quê, onde, quando, como Agora estamos prontos para passar para a parte de ilustração. Então é isso que está por vir. Então, criar e brincar com as diferentes poses e opções de você gostaria que seu personagem parecesse agora é a primeira fase da ilustração. Na verdade, você está apenas jogando e criando. Você está descobrindo, meu dinossauro parece? Qual é a aparência do meu dinossauro no mundo moderno? Estou apenas lançando ideias aqui, sugestões de ideias. Mas é aqui que você começa a se virar. Então, se você tem um personagem que é um dinossauro, então você sabe que precisa ver seu dinossauro Você precisa ver um perfil esquerdo e direito do seu dinossauro É hora de começar a jogar. Você está fazendo perguntas como seu dinossauro carrega uma Seu dinossauro tem chapéu? Essas coisas básicas com as você pode começar a brincar, com poses diferentes, são úteis para enfatizar a aparência que você realmente quer que seu personagem se pareça Tudo se resume a jogar. Eu realmente enfatizaria que a arte, a criatividade, se você não a limpa, se você não tem experiências e faz versões ruins e boas, a frente está funcionando. Então esse é o momento em que você começa a brincar. Novamente, não tenha medo de ser experimental. E mesmo que sejam rabiscos e linhas que não estejam claros, faça isso porque com esses rabiscos de linhas, você obterá uma forma e ficaremos muito felizes com essas quatro faça isso porque com esses rabiscos de linhas, você obterá uma forma e ficaremos muito felizes com essas quatro. Um dos desafios que tive foi que, no meu primeiro livro, trabalhei muito e consegui meu sapo E então eu percebi que o sapo tinha que subir em uma árvore. E passei uns dois dias trabalhando no meu sapo. E então percebi que tinha que passar mais dois dias trabalhando para todos subir em uma árvore Então percebi que não podia refazer e refazer a mesma coisa Então eu voltei e refiz meu sapo de uma forma mais simples, onde eu pudesse mover seus braços para cima Depende. E é claro que foi engraçado porque eu sabia que estava apenas começando. Eu não sabia sobre o formulário , mas para mim estava tudo bem. Eu preciso que o sapo suba. Eu preciso que o sapo desça. Esse é o sapo sorrindo. Esse é o sapo preocupado. Então, novamente, entender as poses foi muito importante para meu segundo livro. Então ele está sentado na janela. Foi muito mais fácil porque eu conhecia os erros com os quais havia aprendido. Todo mundo tinha poses diferentes. Até a professora que se assusta no ônibus tinha uma pose diferente O ônibus tinha poses diferentes, as configurações tinham ângulos diferentes. E tudo isso entrou no livro. Tudo o que eu usei, cada pedaço de ilustração que fiz, até mesmo os experimentos, porque eu sabia que queria isso, eu queria aquilo e, você sabe, e ampliar a peça que eu fiz e largura, apenas brincando, desenhando e lembre-se e É por isso que eu chamei isso de criar e jogar. Porque essa é novamente a base da ilustração. Anteriormente, analisamos a base de sua escrita. Mas agora é a base da sua ilustração. 7. QUADRO de HISTÓRIA: Essencialmente, o Storyboard geralmente parece extremamente assustador Muitas vezes, quem quiser, porque, como uma história ou um livro de histórias coloca suas ideias nas pessoas em uma miniatura E esse processo de criação de miniaturas os ajuda a entender uma visão geral de eles gostariam que seu livro fosse Isso é útil para quem está ajudando você com o layout ou para você mesmo. Quando você finalmente estiver fazendo seu Layout. Isso define muitas coisas. Portanto, o Storyboard, na minha opinião, pelo menos, pode economizar muito do seu tempo investindo em tempo para fazer seu Storyboard E é que às vezes está persistindo, especialmente porque você tem tudo em mente Mas é quase como uma descarga cerebral. Você acabou de despejar todas as suas ideias. Por exemplo, você então, agora com o storyboard, decide quantas páginas seu livro terá Ok? Você quer uma praia de 20 páginas ou 28? É claro. Tudo também depende de como você está publicando seu livro. Você está dando para um editor? Você o está doando para a ADP ou comprou um Self Publishing Há um aplicativo chamado Miller note, e eu gostei muito da versão para navegador porque ela oferece a opção de criar um storyboard E então você pode importar seus rabiscos ou rabiscos, ou até mesmo seu texto Mas isso mudou o jogo para mim, porque ele tem essas ideias automáticas de Storyboard, que então você pode simplesmente importar seu doodle Então isso me ajuda muito. Foi acordada uma plataforma visual para eu poder expressar o que eu quero ver em termos de storyboard e mesclar minhas ideias de esboço com minhas ideias de Se a ideia de um storyboard é assustadora, eu também sugiro que , se você é mais uma pessoa que gosta de texto, basta abrir um aplicativo de texto e detalhar suas ideias, seu roteiro e suas ideias para ilustração em Essencialmente, esse é o estágio em que seu texto e sua goma de desenho se juntam. O storyboard realmente encanta. Não é necessário. Mas se você é uma pessoa visual , ter um Storyboard é realmente útil Às vezes eu costumava pensar que o storyboard é apenas um trabalho duplo. Mas quando você tem um storyboard, até mesmo a parte da ilustração fica mais fácil Se você estiver ilustrando seu livro sozinho, assim como eu fiz Então, o storyboard realmente ajuda você a ter uma ideia do posicionamento dos personagens Se você deseja mover a ilustração, onde deseja colocar a ilustração na página esquerda ou na página direita ou se deseja concluir a página espelhada. No entanto, o que é muito importante é que, mesmo que você não esteja ilustrando, seu Storyboard ajuda o artista que vai embarcar e ajudá-lo Então, colocar suas ideias no papel na forma de uma história, é claro, mas listas de personagens, cenários, um Storyboard são sempre uma ótima maneira de começar seu projeto Comece seu livro de histórias porque ele ajuda você a ouvir as pessoas que você precisa Também se torna uma lista de verificação quando você está trabalhando com outras pessoas e até para si mesmo, eu tinha uma lista de verificação Eu sabia que tinha muitas páginas para preencher. Essa foi a minha cena com a cobra. Este era meu último com o crocodilo. Essa foi a minha cena com o pato. E à medida que avançava, eu conhecia, ok, três ilustrações para esta árvore Então, trabalhar de trás para frente e dizer: o que eu preciso e depois como vou detalhar isso realmente é útil Na próxima lição, veremos o desenho em lote 8. PROCRIAR DICAS e RECURSOS: Então, uma das coisas sobre as quais quero falar são os pincéis que você pode usar para aprimorar sua ilustração Agora, não é só os pincéis que são Procreate. Essencialmente, minha primeira dica será usar pincéis texturizados ou pessoas texturizadas Quando você usa textura, ela fica muito boa. Parece a coisa real. Muitos artistas que pintaram obtêm essa textura automaticamente, quando se trata de arte digital, quando você adiciona textura à sua ilustração, ela tem uma qualidade realmente maravilhosa. Mesmo sendo ilustradora de livros infantis, Mesmo sendo ilustradora de livros infantis descobri que as pessoas adoraram meu trabalho texturizado Use textura para aprimorar sua arte. Portanto, essa textura pode ser obtida usando pincéis de textura, papel texturizado Se você ver o exemplo desse cacto, sem textura, é muito normal Ou seja, eu sobreponho um pouco mais de textura sobre isso. Quando você o imprime em um livro, fica muito bonito. Então, voltando a gostar, por exemplo, minha romã que fiz sem É assim. Não parece muito bom. Já você coloca um pouco de papel texturizado e fica muito bonita Agora, de outra forma, duplique isso e adicione isso. Agora, toda a textura não está mais ativada. Isso ainda é seguro, mas todas as texturas vêm diretamente na sua ilustração Então esta é a ilustração que eu fiz, e esse é o efeito Canvas. Este foi um elefante que eu desenhei para o videoclipe, eu fiz. Então, é assim que você pode realmente se divertir na arte digital, porque há muitos recursos interessantes. Então eu basicamente desenhei um elefante e depois o pintei e adicionei textura E então eu fiz várias camadas de grama. Então essa foi a cor do céu que eu escolhi. Então dizemos elefante, começa o dia. Olha, certo? Então é assim que você pode experimentar com sua ilustração. Você não precisa se limitar apenas aos que são comprados, mesmo nos pincéis personalizados do Procreate, há muitas coisas legais que você pode Tipo, há um pincel fantástico que eu acho que é como uma grande árvore, pode receber um tratamento maravilhoso. Clique nos pincéis de desenho são muito bons para É claro. Desenhar, pintar, desenhar, pintar, pintar, pincéis artísticos são Obviamente, a textura também é fantástica. Então agora meu filho está vindo daqui. Então as sombras estarão aqui. Certo? E depois a luz. Eu não quero cores sólidas, ok? Eu quero azul, mas eu quero azul, o que é mais ou menos, vamos remover isso direito. Agora Eu quero azul, que é pouca textura na minha ilustração. Então, agora eu apenas usei o papel de Nico ou, digamos, vamos usar um tom diferente de azul. E agora estou borrando. Não pretendia, mas apenas borrando. Basicamente, vamos pegar algumas nuvens e assim por diante, dar uma textura. Agora, mesmo se você adicionar o plano de fundo, você ainda terá uma bela aparência texturizada você ainda terá uma bela aparência texturizada. Parece muito fofo e muito parecido com a leitura de um livro de histórias Eu quero mover a árvore admitida para a esquerda. Eu seleciono Freehand é uma árvore selecionada. E eu apenas o movo um pouco mais para a esquerda ou o redimensiono novamente. Agora isso me dá um pouco de espaço aqui para adicionar algum texto. Agora, se eu quiser, não preciso adicionar textura. Posso adicioná-lo na fase posterior do Layout. Se você quiser apenas ver como fica, você pode adicionar algum texto. Estava feliz. Geralmente, muitas pessoas não gostam de usar texto na procriação Eles gostam de adicionar seus próprios textos separadamente, é por isso que os colocamos em camadas separadas. Então, isso dá uma ideia, mas você não precisa exportá-la naquela semana. Agora, quando estou exportando, tenho a opção de exportar apenas o plano de fundo separadamente E então lembre-se de abordar o pão. E então você pode exportar isso separadamente. E então você pode até mesmo exportar isso separadamente, e então você pode juntar tudo. E, finalmente, o palco 9. DRAWING EM LOTES: O desenho em lote é algo que realmente me ajuda e acho que pode ajudá-lo. Foram cerca de uma semana para os participantes que acabei de dedicar ao desenho Eu desenhei o fundo separadamente, desenhei os personagens separadamente. Eu desenhei diferentes ângulos e poses separadamente. E então eu criei uma pilha inteira. Eu uso o Procreate. Mas você pode usar qualquer aplicativo que quiser. Você pode até gostar de pintado, o que aconteceu foi que o desenho em lote salvou minha vida e tornou a fase final de montagem do meu livro muito fácil porque eu criei tudo no formato PNG. Então eu poderia simplesmente exportar meu pequeno personagem e arrastá-lo para a cena. Então, era quase como se eu estivesse reunindo meus personagens por plano de fundo e outros personagens em uma cena Algumas pessoas gostam de fazer isso completamente, mas como os personagens são consistentes em suas histórias, especialmente para mim, meu crocodilo teve que entrar sorrateiramente em cena Então eu tive a mesma cena, mas o crocodilo estava pulando de árvore em árvore Então, eu tive que colocar o crocodilo em pontos diferentes. O desenho em lote ajuda nisso. Então, esse é um dos segredos que eu poderia dar a ilustradores ou escritores que também querem ilustrar seus livros ilustrados É ter um tempo dedicado para terminar seu trabalho de ilustração, seu trabalho final de ilustração e, em seguida, montá-lo e seu estado final economizará muito tempo. Essa também é uma ótima maneira de mantê-lo consistente, porque a consistência em seus personagens é realmente a chave os leitores se identifiquem com o equipamento de seu personagem Você não pode ter um ruído curto e ao longo dos nós na próxima cena. Portanto, ter uma consistência não é fácil. Na verdade. Recentemente, fiz um projeto em que estava desenhando uma boa que está triste e seu ângulo frontal era muito difícil porque seu perfil lateral era mais fácil porque seus olhos estavam abaixados e seus lábios estavam carnudos. Já no ângulo frontal, eu tinha que mostrar a suavidade do rosto dela Mas eu tinha que acertar em todos os ângulos. Se você gosta de desenhar caixas, defina uma semana ou dez dias apenas para desenhar, desenhar, desenhar, desenhar Prepare todos os seus planos de fundo ou edifícios prontos. É claro que, no final, você ainda pode acrescentar, como a seguir, Zoe vai ver Depois de terminar o livro inteiro, percebi que, na última cena, eu queria uma ilustração melhor para os edifícios e a história chegando ao fim. Então eu tive tempo de adicionar uma última ilustração que eu não tinha feito no meu desenho em lote Mas isso foi fácil de fazer porque eu tinha feito todo o trabalho árduo na parte inicial. Então, isso realmente me ajuda. Espero que ajude você a desenhar em lote sua arte final em PNGs diferentes e diferentes para que você possa montá-la quando se trata design de personagens. A consistência é fundamental As mesmas pérolas, o mesmo tom de batom vermelho, o mesmo vestido, os mesmos padrões Tudo isso ajuda muito. A maneira como faço isso é criando um documento grande e desenhando meus personagens nele. Eu continuo copiando e colando elementos do meu personagem e adicionando-os. Isso é útil para coisas como olhos, nariz e lábios. Mas o que aconteceu com meu sapo foi que eu criei um sapo sorridente, carrancudo, preocupado e assustado Então, foram apenas as expressões que mantiveram Genie. Eu mantive tudo extremamente simples. E isso é outra coisa que você deve se lembrar. Tente manter suas ilustrações simples. Porque, especialmente para crianças, elas não vão se aprofundar nas complexidades de suas barbatanas E, claro, o detalhamento seria incrível. Mas, para facilitar sua vida, comece de forma simples e desenvolva-a de uma forma que você possa ser consistente, porque a consistência é fundamental. É fundamental que seu livro tenha a melhor aparência possível. Algumas pessoas usam seus próprios rostos. Algumas pessoas usam os rostos das pessoas ao redor delas. Eles também são pessoas que criam versões em argila do personagem que desejam. Assim, eles podem obter ângulos diferentes. Se você é bom em cerâmica e em construção, então, por favor, vá em frente e faça isso se isso o ajudar Na próxima lição, veremos juntar tudo em um layout 10. FONTES: As fontes do We're precisam ser legíveis. Tenha cuidado com as fontes que você está usando da Internet, porque as fontes também têm direitos autorais Portanto, certifique-se de ter comprado os direitos autorais da fonte que está tentando usar. Ou se você puder comprar uma fonte, se não puder pagar os direitos autorais. Então, são maneiras muito legais de criar sua própria fonte 11. LAYOUT: Depois de escrever sua história, você terá as ilustrações prontas. Se você o deu a um artista para juntar todas essas coisas, ou se você o deu para si mesmo e juntou tudo. Colocar suas palavras o layout e o plano de fundo juntos em um livro é basicamente quando você se concentra no layout. O layout é quando tudo se junta. Para muitas pessoas com computadores Mac, pages é um ótimo software que tem livros pré-fabricados e layout de livros Então você só precisa arrastar e soltar sua imagem e, em seguida, ela fornecerá um posicionamento para o texto. Então, se você é um novato e está preso ao layout e tem um computador Mac, e tem um computador Mac Pages é um recurso fantástico, que é bastante básico para você entender isso À medida que fui avançando, comecei a usar o InDesign e depois comecei a usar a afinidade Portanto, o indesign é excelente, é muito avançado. Mas se você não tem uma assinatura, que é o que eu não tinha não poderia mais usá-la. Eu mudei para o Affinity Designer. E o designer de afinidade é extremamente simples. Eu desenhei o assento da janela de Zoe e lembre de uma coisa, menos é mais Então você pode realmente ter uma ilustração por página com um pouco de texto. O espaço em branco não é um inimigo. Não sobrecarregue seu argumento de venda. Percebi que dar tempo ao leitor para criar e curtir seus layouts pode realmente ser útil em todo o processo de diversão Vamos pensar nos seus livros infantis favoritos. Eles estavam tão lotados ou eram espaçados e generosos com Há também outros aplicativos, como o aplicativo de estúdio, Canva, que ajudou na criação de layouts O Canvas para mim, pelo menos, também é um pouco difícil. Você tem que fazer muitas coisas manualmente, mas o que eu fiz me ajudou muito a duplicar a página que eu já tinha feito Uma coisa essencial a lembrar: a extensão da sua página consiste em duas páginas juntas. Então, às vezes você se concentrará em nossa página esquerda ou direita. Mas às vezes você pode criar uma matriz incrível nas duas páginas juntas. Mas tome cuidado para não ler seu texto na outra praia. Portanto, trabalhar com guias e réguas em sua página é muito importante Portanto, lembre-se disso, porque uma vez que você passar por isso haverá uma hemorragia e talvez os textos, especialmente o texto, não devam se perder Portanto, por motivos de segurança, sempre coloque seu texto talvez uma polegada ou duas acima do guia para não ter problemas posteriormente ao imprimir ou publicar seu livro. Se você está publicando no KvP, eles têm formatos para seus livros, o que me traz de volta ao motivo pelo qual é tão importante trabalhar com camadas Quando você tem o plano de fundo separado e seu middleware anual separado O editor quer paisagem ou retrato, ou esse tamanho diz que você ainda pode voltar e refazer o layout acordo com suas diferentes camadas. Portanto, lembre-se de que é um ponto muito importante a ser adicionado ao criar seu próprio layout 12. COBERTURA: O corpo principal do livro foi desenhado separadamente e a capa a capa na contracapa foram projetadas separadamente. Isso é apenas para facilitar a vida útil da impressora, principalmente porque a impressora imprimirá o interior do livro ou separadamente e, em seguida, a capa será impressa em um formato diferente Muitas pessoas fazem um grande negócio com a capa. A capa é como julgar o livro pela capa é realmente uma coisa real, porque uma capa decidirá se uma pessoa vai pegar seu livro ou não Muitas pessoas contratam artistas diferentes apenas para fazer suas capas. E é muito importante que você perceba quando está ilustrando sua própria capa Às vezes, você pode pegar o melhor da sua história e colocá-la na capa. É como um teaser ou trailer. Ou às vezes você pode ter uma capa completamente diferente, como na minha capa para o assento da janela de Zoe Eu tinha um lindo padrão ao redor da capa atrás do meu personagem. Então, a personagem era a mesma , pois não era por dentro. Mas o fundo era um trabalho floral cinza. Então, reserve um tempo para pensar na capa. Lembre-se de deixar espaço para o autor e ilustrador se você não estiver ilustrando ou se for apenas o autor, lembre-se de ter uma bela fonte em negrito para o título Pense muito na posição da capa do seu livro. Além disso, a contracapa, não esqueça a contracapa. Muitas vezes você precisa criar uma capa frontal e traseira juntos. Muitas vezes, e o KTB, sua capa frontal ou contracapa, se não estiver de acordo com as diretrizes, o livro inteiro é rejeitado e você precisa continuar voltando e fazendo alterações e ajustes Também não se esqueça de escrever um agradecimento, dedicatória ou agradecimento. Então, se uma pessoa pegar uma nova, volta por cima, ela poderá ler sobre o assunto do livro Novamente, você está colocando sua melhor taxa de avanço. A capa do livro é o que você, o que fará com que uma pessoa pegue seu livro e dê um pouco de atenção à sua capa. Talvez não sejam as mesmas cenas do livro. Talvez seja completamente diferente, mas deixe a capa um pouco do melhor do seu livro e deixe que essa seja a melhor forma de avançar. 13. EXPORTAR ENVIO de UPLOAD: Então, é claro, é hora de você exportá-lo, enviá-lo e publicá-lo. Agora, é claro, isso difere entre com quem você o publica Se você entra em editoras ou não sabe com quem publicar a largura do livro dele Muitos editores aceitam manuscritos ou miniaturas como storyboards, para os quais Na minha experiência, a GDP tem sido a editora mais confiável porque eu tenho controle sobre o layout e o que eu gostaria de ter. Claro, eu permaneci dentro das regras deles. Mas há muitos sites que também permitem que você publique um livro por conta própria. O que você quiser. A personalização é boa quando você está publicando por conta própria. Obviamente, se sua editora for eclética , também é possível fazer isso É muito importante fazer pesquisas durante essa fase, para conseguir os editores certos, para conseguir pessoas confiáveis e confiáveis Não dê seu livro a ninguém e a todos. Crie uma página de amostra para seu livro para que você possa enviar apenas uma pequena parte para eles, porque muita pirataria acontece e muita cópia Sempre tenha uma praia, esteja pronto para que os editores mostrem pequenas amostras de seu trabalho E então, se eles estiverem interessados, discutiram o contrato, se assinaram o contrato, o NDA, o que precisa ser feito e, finalmente , fazem a submissão 14. MARKETING: E finalmente, provavelmente a parte mais difícil de publicar um livro, mais do que escrever, mais do que idealizar, mais do que ilustrar, mais do que ilustrar em lote, mais do que ilustrar em lote , mais do que layout Na verdade, o marketing é muito desafiador. Você pode usar ferramentas de mídia social como YouTube, Instagram, Facebook, Google, Ads, qualquer outra coisa para comercializar seu livro. Você também pode usar seu boletim informativo, se tiver um, para divulgar seu livro boca a boca tem sido provavelmente minha forma mais bem-sucedida de vender meus livros. Porque era tudo local. Tudo estava dentro da minha comunidade ou de pessoas que gostaram do meu livro, contaram a outras pessoas sobre meus livros. Mais tarde, você pode até mesmo lendo um pouco do seu livro em uma sessão interativa e ao vivo no YouTube ou no Instagram, sessão interativa e ao vivo no YouTube ou onde as pessoas fazem perguntas sobre seu Portanto, há muitas maneiras de comercializar seu livro. Você realmente, o céu, é o limite, mas é uma parte desafiadora desse processo. Se você puder se inscrever com a editora, normalmente ela cuida da parte de marketing. E isso é, mas eu não passei por uma editora, passei pela KTB, então eu precisava fazer meu próprio marketing Então isso foi um desafio. Mas, definitivamente, se um editor assinou com Xian , o marketing é moleza Mas isso não significa que você não fale sobre seu livro para pessoas que você não publica nas redes sociais, mas esse livro, hoje em dia, você tem um plano, como começar a lançar seu personagem aos poucos Em seguida, você revela o novo e os substantivos. Então você diz: Ok, isso não é uma loja. Então você vai até a loja, com certeza tem uma foto, suas duas histórias. Então, essas são ótimas maneiras de ajudar você a comercializar seus livros. Mas lembre-se de fazer isso porque, na verdade, você trabalhou muito, chegou até aqui. Portanto, é muito importante que você possa comercializar seu livro 15. PENSAMENTOS PARA FIM: Ser ilustrador e escritor de livros infantis tem sido muito bom Tem sido fortalecedor porque eu não dependo ninguém e minha jornada como artista cresceu Largura. Minha jornada como ilustradora e escritora de livros infantis Às vezes você pode fazer tudo. Às vezes você não pode, mas não seja duro consigo mesmo se tiver dificuldades com a parte de desenhar da parte de escrita De qualquer forma, quero incentivá-lo a seguir todas as etapas que foram realizadas nesta aula. Desde a criação de ideias e a descoberta de formas de se inspirar. Teremos ideias de instruções e como rabiscar seu roteiro, ser consistente e usar camadas e, finalmente, criar um layout que o ajudará, exportando ser consistente e usar camadas e, finalmente, criar um layout que o ajudará, criar um layout que o ajudará e, eventualmente, comercializando Eu realmente espero que você tenha o valor desta aula e estou muito empolgada em ver seus projetos, seu Storyboard, então vocês são personagens consistentes e, por favor, sinta-se à vontade para compartilhar Se essa aula ajudou você até mesmo a publicar seu livro, ficarei muito feliz em ver sua jornada e como ela ajudou você a se sentir à vontade para entrar em contato também nas mídias sociais, estou dizendo Art Studio no Instagram. E eu ficaria feliz em relacionar que as aventuras pelas quais as crianças passam e você lê o livro são exatamente as mesmas quando você o ilustra ou escreve E então, quando tudo se junta, é lindo. Então, espero que você possa experimentar esse nível de alegria que eu tenho. Desejo a você tudo de bom sua jornada como ilustrador e escritor Livros infantis