Como dominar o Affinity Designer 17 dicas e truques para acelerar seu fluxo de trabalho | Mark Krukowski | Skillshare
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Como dominar o Affinity Designer 17 dicas e truques para acelerar seu fluxo de trabalho

teacher avatar Mark Krukowski, Kru Mark Tutorials

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:21

    • 2.

      Grelha rápida

      6:02

    • 3.

      Faixa de borracha

      4:01

    • 4.

      Duplicação de energia

      6:42

    • 5.

      Ferramenta de forma de engrenagem

      5:17

    • 6.

      Vista de raio-X

      4:52

    • 7.

      Modo de apagar

      4:11

    • 8.

      Edite em foto

      3:45

    • 9.

      Copie uma tabela

      4:24

    • 10.

      Intervalo

      4:11

    • 11.

      Gire ao redor

      4:08

    • 12.

      Picker de estilo

      5:34

    • 13.

      Ferramenta Cornel

      4:48

    • 14.

      Fundo transparente

      4:16

    • 15.

      Multi FX

      3:11

    • 16.

      2 em 1

      9:46

    • 17.

      Ferramenta Bucket

      3:42

    • 18.

      Assets BG

      5:40

    • 19.

      Resumo

      5:11

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

98

Estudantes

7

Projetos

Sobre este curso

Você está pronto para levar suas habilidades no Affinity Designer V2 para o próximo nível?

Affinity Designer é um editor de gráficos vetoriais poderoso e versátil que oferece infinitas possibilidades criativas. No entanto, dominar suas funcionalidades e truques escondidos pode melhorar significativamente seu fluxo de trabalho e os resultados do design. Aprenda a navegar na interface do programa com facilidade e use todo o seu potencial. Este abrangente programa online se aprofunda nas funcionalidades poderosas do programa, revelando segredos escondidos e técnicas avançadas que vão revolucionar seu fluxo de trabalho de design.

Quem deve fazer este curso:

  • Usuários iniciantes e intermediários do Affinity Designer que querem levar suas habilidades para o próximo nível.

  • Designers que buscam fluxos de trabalho mais rápidos e eficientes.

  • Qualquer pessoa que queira mudar para o Affinity Designer do Adobe Illustrator ou Corel DRAW.

O que está incluído:

  • Aulas de vídeo imersivas: beneficie de explicações claras e concisas em um formato envolvente e cativante que mantém você motivado e engajado durante todo o processo de aprendizado.

  • Aprendizagem com ritmos próprios: aproveite a flexibilidade para progredir no seu próprio ritmo, revisitando as aulas conforme necessário e adaptando a experiência de aprendizagem às suas necessidades e horários individuais.

  • Recursos para download: coloque seus conhecimentos recém-adquiridos em prática com exercícios para download.

Não perca esta incrível oportunidade de se tornar um mestre do Affinity Designer V2!

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Teacher Profile Image

Mark Krukowski

Kru Mark Tutorials

Professor

Hello, my name is Mark. I'm known as KruMark Tutorials on YouTube. I'm also a qualified Design & Technology teacher. I use Skillshare to share graphic design tutorials, tips, and tricks with a focus on free and affordable creative software like Affinity Designer, Affinity Photo, Vectonator, etc.

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Level: All Levels

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  • 0%
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Introdução: Olá, Mark. Nesta aula on-line, vou compartilhar com você 17 truques e dicas super úteis para melhorar seu fluxo de trabalho. Em uma versão dois do Pint Designer. Não vou apenas mostrar esses truques, mas também pedirei que você pratique comigo. Para cada truque, eu crio uma miniprática especial para nós, possamos usá-la imediatamente. Dessa forma, você memorizará o truque e entenderá como usá-lo em seu fluxo de trabalho regular Espero que depois dessa aula, sua carga de trabalho aumente e você descubra algumas novas ferramentas e alguns novos recursos por trás das ferramentas que você já conhece Vou te mostrar uma abordagem diferente, coisas nas quais você nunca pensou antes. Em alguns casos, um uso muito estranho de ferramentas conhecidas. Espero que todas essas dicas e truques juntos, essas pequenas mudanças, mas todas aplicadas em conjunto, façam uma grande melhoria, uma grande diferença em seu fluxo de trabalho diário. Te vejo na primeira dica. 2. Grelha rápida: Esta aula online. É um pouco diferente do que você pode ter usado no passado. A primeira coisa que preparei é uma apostila para você. Você pode ver este documento agora mesmo na minha tela. Inclui várias pranchetas e faremos isso uma por uma Cada vídeo será para uma prancheta. Todos eles estão em branco e há apenas um texto. Isso funcionará como um lembrete para você que você deve fazer em determinada prancheta Porque eu quero que você pratique depois de cada vídeo, tente replicar o que eu fiz São 17 dicas, e eu quero que você experimente cada dica depois que o vídeo terminar. Sinta-se à vontade para assistir ao vídeo várias vezes se tiver problemas para obter resultados semelhantes Tudo bem, então, logo na primeira vez que você abrir o arquivo, será exatamente assim. O zoom diminuirá muito porque o programa, por padrão, sempre tenta nos mostrar todas as pranchetas de uma só vez Você pode simplesmente pressionar comment plus no teclado se o usuário do iPad apenas fixar com os dedos. Você também pode ir até o topo para ver o menu e há uma opção de zoom na qual podemos clicar usando o mouse se você tiver problemas para indicar o atalho do teclado Tudo bem, então ampliando a forma como você vê uma prancheta por vez, assim como esta Tudo bem, então vamos começar com a primeira dica imediatamente. É uma grade rápida. Quick Grid foi adicionado na versão dois e é muito útil. O que quer que você desenhe uma forma, deixe-me pegar qualquer forma. Para mim, isso seria uma ferramenta oval. Mas fique à vontade para abrir o menu de formas. Pegue o que você precisa, esse é o oval. Vou selecionar uma cor agora e agora clico e desenho a forma. Isso é simples, certo? A grade rápida é quando desenhamos mais de uma forma ao mesmo tempo, na verdade, você pode simplesmente pressionar agora a seta com o botão direito do mouse. Dê uma olhada, estou desenhando duas formas. Clique novamente, 345. Se eu pressionar a seta para baixo no meu teclado, eu duplico isso para baixo. Se você quiser manter a proporção perfeita, basta segurar a tecla shift. Se precisar de espaçamento entre essas formas, você pode pressionar e segurar Aqui está, podemos gerar espaçamento. A tarefa na primeira prancheta é usar a grade rápida para desenhar várias formas ao mesmo tempo Deixe-me mostrar isso novamente com uma forma diferente. Vamos pegar uma forma de estrela. Também podemos modificar essa forma na parte superior. Dê uma olhada. Podemos modificar a forma usando slides na parte superior, sem problemas. Tudo bem, mas nossa tarefa é usar uma grade rápida. Vamos pressionar a seta para a direita várias vezes e depois a seta para baixo. Sinta-se à vontade para pressioná-lo para criar um espaçamento assim. E no final, segure a tecla shift para manter a proporção. Solte o mouse, aqui está. Desenhamos várias estrelas de uma só vez usando o truque rápido da grade Agora, e se quisermos mudar a cor? Basta selecionar todos eles. Novamente, modifique a cor no painel de cores. Você pode perguntar se deseja girá-los, começar a girá-los e depois perceber que todos eles giram para Se você quiser girá-los ou escalá-los ou coisas assim, depois de desenhá-los, é totalmente possível Lembre-se de que devemos transformá-los separadamente. Opção para isso, dê uma olhada no topo. Estou passando o mouse sobre ele agora. Transforme objetos separadamente. Ligue isso. Agora, se você girá-los, você os girará como objetos separados Você pode até mesmo reduzi-las ou aumentá-las. Isso depende de você, como você pode adivinhar, fazendo uma seleção personalizada. Então, eu mantenho um comentário no meu teclado. Dessa forma, posso selecionar várias camadas no painel de camadas ou manter pressionada a tecla shift e, dessa forma, posso selecionar várias estrelas diretamente na camada aqui. Ok, vou selecionar cada segundo assim. E isso me permitirá transformá-los desse jeito , porque a opção transformar separadamente ainda está ativada. Isso é bom. Tudo bem, nós fizemos isso, usamos a grade rápida e depois ativamos a opção separadamente. Dessa forma, criamos esse padrão interessante muito rapidamente. Tente fazer um padrão semelhante, você pode usar uma forma diferente. Essa é a nossa tarefa para a primeira prancheta. Lembre-se de que você pode aumentar e diminuir o zoom facilmente usando o sinal negativo comum Será controle positivo e controle negativo no Windows. Tudo bem, nos vemos na próxima aula. Nós cuidaremos da próxima prancheta. 3. Faixa de borracha: Tudo bem, é hora de passar para o próximo quadro de arte. A maneira mais fácil de se movimentar é, ok, é hora de passar para a próxima prancheta Você não precisa diminuir o zoom e aumentar o zoom a cada vez. Você pode simplesmente pressionar e segurar a barra de espaço. Você verá essa cabecinha. Essa é a ferramenta de caneta que você pode pressionar e arrastar. Reposicione-se na próxima prancheta. Este é sobre flexão de borracha. O que é isso? É nossa opção para nossa ferramenta de caneta que deve estar ativada por padrão. E eu realmente não entendo por que ela está desligada quando você abre sua caneta aqui. Essa é uma ferramenta muito poderosa, mas um pouco difícil de dominar Vamos nos livrar da cor do campo. Vou aplicar a cor preta do traço. Eu vou fazer esse sinal de derrame. Você pode ver minha linha. Tudo bem. Quando você apresenta espera, aguarde. Você é capaz de fazer essas linhas curvas com a outra mão. Se você simplesmente clicar, clicar, clicar, você criará linhas retas. Tudo bem. Então essa é a nossa ferramenta de caneta. Algo que você talvez já saiba. Mas você notou que se eu fizer essa linha curvilínea, eu realmente não sei para onde a próxima vai Preciso prever, com base na minha experiência, que é por isso que é realmente frustrante para novos usuários Mas podemos mudar isso um pouco. Vamos ativar o modo de flexão de borracha. Dê uma olhada aqui no topo. Temos modos e configurações diferentes, certo? Procure o único modo de curvatura de borracha. Ligue-o. Vamos tentar usar o Penol novamente. Dê uma olhada. Desta vez eu ainda não cliquei, mas já tem uma linha azul saindo, é outra linha saindo. Agora é muito mais fácil prever. Não precisamos prever. Nós vemos para onde a próxima linha irá. Claro, ainda podemos modificar isso, mas pelo menos podemos ver a linha saindo dessa maneira. Não precisamos agir cegamente com base em nossa experiência. Na verdade, podemos ver a linha e fechar a forma. Vamos tentar fazer isso. Eu fecho minha primeira forma, estou apenas fazendo uma bolha boba e vou usar a ferramenta de gradiente nela desse jeito Também o tornarei semitransparente reduzindo a opacidade dessa camada. Tudo bem, eu tenho um bloco, eu preciso de outro. Essa também será sua tarefa. Pegue a ferramenta de caneta, não se esqueça de ativar o modo de flexão de borracha. Esse é o truque. Dessa forma, podemos ver a próxima linha realmente útil. Isso deve estar ativado por padrão. Eu realmente não sei por que eles o mantêm desligado. Este é meu segundo blop. Tudo bem. Novamente, darei uma cor, depois preencherei com uma extremidade graduada e a tornarei semitransparente, reduzindo a opacidade. Acabei com minha segunda prancha de arte. Eu uso a ferramenta de caneta com modo de flexão de borracha para criar uma bolha semitransparente, um belo Tudo bem. OK. Acabamento de duas pranchetas. Agora podemos nos mover pressionando a barra de espaço, conforme você se lembra. Vamos passar para o próximo. O próximo será sobre poder. Duplicado. Nos vemos no próximo vídeo. 4. Duplicação de energia: Vamos falar sobre duplicação de energia. Qual é a diferença entre duplicação e duplicação de energia Quando duplicamos algo, simplesmente criamos uma cópia desse objeto Quando duplicamos, criamos uma cópia do objeto e também duplicamos a última transformação Deixe-me mostrar o que quero dizer. Se eu criar um retângulo como este, eu simplesmente faço uma cópia dele, então eu uso o comando V, copio e colo A cópia está exatamente no mesmo local da original. Tudo bem, se eu segurar o comando e depois arrastá-lo para um novo local para duplicá-lo ao lado dele, então eu posso selecionar a opção duplicar isso no menu Ou seja, você pode ver que é comum J ou Control J no Windows. Ele não criou uma cópia no mesmo local, ele criou uma cópia no lado direito. Ele não apenas copiou o objeto, mas também copiou a última transformação Se eu continuar pressionando Common J, posso criar várias cópias com a mesma transformação Aplique truques muito bons, pode realmente acelerar seu fluxo de trabalho em um designer. Por exemplo, se seguirmos a linha, eu uso a ferramenta caneta, mantenha pressionada a tecla Shift para deixá-la reta. Faça uma boa linha. Então, novamente, eu mantenho o comando ou o controle, movo para baixo, ótimo. E agora podemos pressionar o comando J, ter várias cópias. Eu seleciono toda essa área agora com e V um pouco de rotação muito rapidamente. Em apenas 10 segundos, criamos essa grade complexa. Mais tarde, podemos usar isso para brincar com uma construção em forma. Podemos selecionar toda essa grade, pegar uma ferramenta de criação de formas e usá-la para criar algo novo a partir dela. Usando a ferramenta de construção de formas , está tudo bem. Pode ser muito útil e é muito universal. Há também uma nova opção adicionada recentemente na versão 2.2, ajustada na atualização 2.3, que na verdade podemos duplicar a partir da caixa de diálogo Vamos dar uma olhada. Desta vez, vou criar um triângulo sem uma cor de campo. Tudo bem, em vez de jogar com o mouse e tentar duplicar isso, eu simplesmente pressiono Enter ou Return no seu teclado Haverá uma nova caixa de diálogo, Move Duplicate. A partir daqui, podemos nos mover, se eu colocar 100 milímetros na horizontal, você vê que eu movo o objeto, mas também podemos ativar o modo duplicado O objeto original ficará aqui e eu criarei uma cópia. Eu posso fazer mais de uma cópia. Use o controle deslizante aqui, podemos mantê-lo em zero e, em vez de alterar a distância, podemos mudar a rotação dele Vamos dar uma olhada. Vamos girar isso em cinco graus. Vamos criar várias cópias desse objeto. Como você pode ver, temos uma abstração geométrica interessante. Podemos continuar com isso até completarmos quase um círculo completo. Dessa forma, você pode gerar um resumo interessante como esse. Também podemos usar o menu Escala para reduzi-la. Temos algo totalmente diferente. Lembre-se de que há um movimento especial, caixa de diálogo duplicada Agora, isso também pode ser muito, muito útil. Há duas maneiras de ativar a duplicação manualmente ou usando essa caixa de diálogo Lembre-se de que há um comando de atalho muito útil J. Primeiro você faz sua duplicata com transformação, depois pressiona comum J para repetir essa etapa, comum J, cada próxima cópia terá uma transformação Nesse caso, eu o movo para a direita. Muito útil. Vamos fazer nossa parte prática. Vou desenhar um oval assim. Em seguida, vou converter isso curvas e selecionar os pontos superior e inferior, quero que fique nítido Vamos torná-lo nítido. Agradável. O que eu quero fazer com esse cara, quando eu quero pressionar Enter, eu pego minha caixa de dialeto daqui Vou tentar girar isso em dez graus. Use o modo de cópia para duplicar. Agora, quero criar duplicatas suficientes para todos os lados De quantos precisamos? Temos dez graus. Tudo bem Serão 17 aqui. Bom. Tente usar o power duplicate para transformar essa forma em uma bela abstração de geometria como acabei Você pode reverter e ver essas etapas mais uma vez. Se você precisar de mais ajuda, tente criar isso sozinho. Esse é o plano. Depois de cada vídeo, acesse nosso documento e tente fazer a parte prática sozinho. Dessa forma, você memorizará todas as etapas. Tudo bem Te vejo na próxima. 5. Ferramenta de forma de engrenagem: É hora do nosso quadro de arte número quatro. Esta é uma ferramenta de forma muito específica porque aqui no designer Afin não estamos limitados a ovais, retângulos Há uma seleção completa de ferramentas de formas para nós. Dê uma olhada. Se você descer até aqui logo abaixo da ferramenta retangular e oval, há mais uma opção O ícone, dependendo do último uso, clique e segure, e você verá toda a lista longa. Há um que parece um k aqui. Este é realmente subestimado. OK. Por padrão, forneça esse pequeno **** Mas podemos modificá-lo para o que precisarmos. Há um orifício interno e vários controles de transformação acima. E você também pode ver que há alguns pontos alaranjados ao redor. Temos 12345 pontos laranja. O que está aqui controla o orifício interno. Você pode até mesmo fazê-lo desaparecer. Agradável. Aquele que está aqui controlará o quão profundo é. Dê uma olhada. Este controla a largura da extremidade. Fim do braço. Isso pode ocorrer em linha reta ou apenas em linha reta. Nós controlamos essa curva aqui. Este controlará a distância entre eles. E dê uma olhada, você já pode ver o potencial disso, eu crio algum tipo de flor, é totalmente diferente do que era antes. Lembre-se de que podemos alterar o número de braços lá na parte superior. Se algo assim, faça o braço bem curto, faça isso aqui. E você tem uma forma semelhante a um distintivo pronta para usar, ao contrário Limite o número aqui, altere o raio interno para um pouco maior Vamos aqui desse jeito e temos algumas em forma de flor prontas para usar. Essa é uma ferramenta de formato realmente subestimada e universal , porque é uma forma tão única que eu encontrei apenas aqui em um designer Muitas pessoas realmente não o usam. Porque se você mudar de ilustrador coberto para designer , nunca procurará essa ferramenta, certo, porque nunca a usou antes Realmente subestimada por essa prática, tente transformar uma em flor como esta Podemos terminar este com um círculo simples no centro. Lembre-se de que, se quiser desenhá-lo do centro, pressione comentar e deslocar para manter a proporção. Agradável. Então vamos fazer mais um. Tudo bem, desta vez vamos fazer um selo ruim em forma de selo Vamos tirar isso daqui. Nenhuma distância pode se mover. Vamos manter as coisas corretas. Mas talvez precisemos de armas adicionais aqui, talvez 24. Bem, faça. Tudo bem, então faça com que seja uma cor escura. Agradável. E se você quiser modificá-lo ainda mais? Se você pegar uma ferramenta sem ferramenta, poderá perceber que não pode realmente modificá-la sem nenhuma ferramenta, porque todos esses pontos de controle laranja para modificá-la manualmente, basta pressionar converter em curvas Agora você poderá selecionar nós específicos. Você pode arrastá-los e ajustá-los ainda mais para nós. Como toque final, colocaremos a ferramenta de canto nela. Eu seleciono a ferramenta de canto na lista, agora seleciono todos os nós e, em seguida, roteio tudo um pouco para me dar esse formato de selo Podemos digitar algo dentro, como bem feito ou selo de aprovação, e pronto. Tudo bem, essa é a nossa ferramenta ****. Está ali, uma ferramenta de formato subestimado com muitos pontos de controle que você pode transformá-la rapidamente em outra forma, como uma flor ou lote Muito bom e muito subestimado. Tudo bem, então faça duas formas aqui e depois vá para a próxima placa vermelha. 6. Vista de raio-X: Em algumas ilustrações muito complexas, será muito difícil dizer o que está no quadro de arte Às vezes, temos alguns elementos cobertos por formas maiores e é aí que podemos usar o modo de raio-x. Vamos criar essa situação. Então, vou usar a ferramenta oval assim. Vamos adicionar cor a ele, para que possamos diferenciá-lo desse cara Mais um aqui, talvez menor aqui. Basta reduzir a escala. Um menor ali. OK. Agora vou colocar assim e vou pegar essas duas formas menores no painel de camadas um pouco abaixo. Se eu selecionar tudo isso, posso ver que existem algumas formas, mas não consigo vê-las imediatamente. Vamos tentar usar modos de visualização diferentes para ver essa ilustração de exemplo. Tudo bem, se eu for até a vista, dê uma olhada, há uma seleção de modo de visualização. Por padrão, você tem o modo vetorial ativado. Tudo bem, e é na visualização única, podemos ativar uma visão dividida dessa forma. No meio da tela, temos essa linha. Agora posso carregar dois modos de visualização diferentes ao mesmo tempo. Estarão à esquerda um estará no lado direito desta linha. Vou manter o modo de visualização vetorial à esquerda e no lado direito, eles carregam um modo de visualização de pixels. Eu vou mudar isso. Vamos ver novamente. Modo de visualização, queremos mudar isso. Quero ir até a estrutura de arame e ativar contorno. Primeiro, dê uma olhada O modo de visualização do contorno é aquele que nos mostra o contador, apenas as bordas das formas É assim que fazemos no passado. Infelizmente, isso não lhe dará nenhuma dica sobre a cor desse objeto É por isso que eles inventam algo intermediário. Há um meio termo antes do modo vetorial completo e do modo de contorno, e nós o chamamos de modo de raio X, modo de visualização, estrutura de arame E vamos mudar do contorno para o raio-x e dar uma olhada. É muito melhor. Embora vejamos os contornos, também vemos um pouco de cor dentro de cada objeto Isso pode nos dar uma ideia sobre a composição, e eu posso ver essas formas abaixo. Agora eu posso selecioná-los diretamente. Sem selecionar a forma maior, posso retirá-las. Assim mesmo. Acho que isso é muito útil. Essa coisa dividida, eles também podem ajudar. Se você usa o contorno ou usa muito o modo de raio X, pode mantê-lo de lado assim Tudo o que você precisar, você o move para o lado. Esse é um slide muito útil que você tem. Se você tiver uma ilustração muito complexa, se não precisar mais dela, acesse a visualização e desative a visualização dividida. E vamos voltar para a visão única. Como você pode ver, eu tenho a visão única agora. Está configurado para ser raio-x. Por padrão, sempre usamos vetor. Tudo bem. Como você pode ver, não consigo mais selecionar a forma abaixo, mas ainda posso pegá-la no painel de camadas. Se você entender a estrutura da camada, ainda poderá retirá-la dessa maneira. Tudo bem, então o modo de raio-x pode ser útil com ilustrações muito complexas Se for o caso, você precisa pegar o objeto atrás de outro objeto. Tudo bem, tente criar uma ilustração de amostra como esta. Faça alguns ovais ou quadrados e tente esconder algo por baixo Em seguida, ative o modo de raio x novamente. Visualize o raio X da estrutura de arame e use esse modo de raio X para retirá-lo desse espaço. Tudo bem, esse é o seu exercício prático para esta prancha dura e nos vemos no próximo. 7. Modo de apagar: Minha próxima dica está relacionada a um modo especial de mesclagem chamado modo de apagar Para exibir isso bem, precisaremos carregar a imagem Para fazer isso, vou simplesmente rastrear e colocar uma boa imagem nela. prancheta aqui é bem grande, então eu posso diminuir um pouco o zoom para ver a borda da imagem e, como você pode ver, tem uma resolução muito alta Deixe-me reduzir um pouco. Em seguida, no painel de camadas, podemos movê-lo para baixo. Todos esses são os elementos, podemos vê-los. Tudo bem, a seguir vou desenhar um retângulo muito simples. Aqui precisamos de uma forma adicional. Vamos pesquisar talvez quatro estrelas e colocá-las no topo desse retângulo Eu apenas carrego a imagem e desenho duas formas. Agora, se você der uma olhada no painel de camadas, temos nosso modo de mesclagem. Está configurado como normal como padrão, mas podemos alterá-lo. Vamos procurar o modo de apagar especial na parte inferior Esse modo apagará tudo abaixo. Apagamos a forma e a imagem para ver a cor branca porque a prancheta, o papel, é branco Mas e se eu colocar esse retângulo como camada principal dessa estrela Vamos movê-lo um pouco para cima. E então a estrela, eu a soltarei diretamente na camada. Tudo bem, eu deixo cair a estrela na camada do retângulo agora é filha daquela camada principal com o retângulo E dê uma olhada no que aconteceu. Parece que eu faço um buraco. E eu posso ver através desse buraco, eu posso ver esta imagem abaixo. Mesmo que eu mova a coisa toda, é assim que o modo de apagar funcionará Vamos deletar aquela estrela de dentro. Tente novamente. Desta vez, vou desenhar uma forma diferente, talvez uma forma dura. Primeiro eu desenho uma forma rígida, é uma forma regular da cor do campo, como você pode ver. Então, vou mudar o modo de mesclagem para era, está na parte inferior. Se você o mantiver assim, ele será totalmente apagado O que queremos fazer é soltá-lo em uma determinada camada. Arraste e solte não acima, nem abaixo, mas diretamente nessa camada. Essa forma é usada para apagar essa área. Lembre-se de que eu posso mudar isso. Eu ainda posso modificar isso. Por que o modo de apagamento é aplicado. Essa é definitivamente uma forma alternativa de mascarar, uma forma alternativa de realizar algumas ações de geometria Acho que muitas pessoas não conhecem esse método. Agora você sabe que podemos realmente configurar uma camada inteira no modo de apagar e usar essa camada para apagar, para criar um buraco em outra camada, como Tudo bem, sua tarefa é simplesmente carregar uma imagem, desenhar uma forma básica como esse retângulo e usar a menor forma nela E coloque isso no modo de apagar para que você possa fazer um furo nesse formato Essa é a nossa prática para essa dica. 8. Edite em foto: Como você sabe, o affinity designer é um software dois em um. Então, temos aqueles designers de persona vetorial, persona, todas aquelas ferramentas de design vetorial Mas também há uma persona pixel. Podemos mudar para pixel persona clicando neste botão na parte superior e dando uma olhada Todo o meu conjunto de ferramentas mudou para Rast Editing Tools, Pixel Editing Tools, mas não é tão bom quanto uma foto B do Photoshop ou Affinity É mais parecido com soluções rápidas, adição de textura às ilustrações existentes e coisas simples como essas E se você precisar fazer uma edição séria no meio de seu projeto de designer? Não se preocupe Podemos reabrir o arquivo de designer existente na foto. Faça o que precisamos fazer usando ferramentas fotográficas e, em seguida, salve-o novamente e reabra no designer Isso é totalmente possível. Os arquivos são compatíveis entre si. Deixe-me mostrar que primeiro vou arrastar a imagem aqui. Tudo bem, então obtivemos essa imagem e, novamente, ela é enorme. Desta vez, vou redimensioná-lo usando essas caixas de transformação. Aqui está o tamanho da imagem. Eu vinculo a extremidade alta, a largura e, em seguida, posso digitar no teclado, obtenho meu novo tamanho. Também podemos reposicionar a imagem para que possamos vê-la exatamente aqui Tudo bem, agora vou salvar esse arquivo inteiro e reabri-lo no Affinity Dê uma olhada mais de perto, acabei de mudar o software que estou usando. Esta é a segunda versão da Affinity Photo, o programa violeta. Não somos mais designers. Eu posso ver todas as minhas pranchetas e essa é outra dica escondida nesta Por padrão, não podemos criar várias pranchetas no Affinity Essa é a caminhada. Se você iniciar seu projeto no designer, adicionar várias pranchetas e depois movê-las para a foto, as pranchetas ainda estarão lá, para que possamos trabalhar com várias pranchetas em Se você iniciar o projeto primeiro no designer, como você pode ver, podemos cruzar nosso arquivo de designer na foto, caso você precise de algum material sério de edição de fotos. Minha imagem ainda está aqui, eu posso acessar todas as ferramentas a partir do affinity photo. Eu posso usar camadas de ajuste e todas essas coisas, todas essas coisas boas incluídas na foto de afinidade sem me limitar a apenas um designer pessoal de pixels Tudo bem, então tenha isso em mente Se você tiver alguma edição pesada, basta abrir todo o seu projeto no Affinity Photo Finish Editing e depois voltar a criar sua tarefa Essa será se você tiver uma foto de afinidade, é claro, porque talvez você tenha apenas um designer, isso não é problema Se você possui uma foto de afinidade, carregue uma imagem, vá até a foto, tente aplicar qualquer camada de ajuste desejada, salve a imagem e depois volte para o designer Bem, até a próxima dica. 9. Copie uma tabela: Estamos de volta ao designer de afinidade Você pode notar que em nossa prancheta anterior, editamos na foto de afinidade, há na verdade uma há na verdade camada de ajuste adicional, como a que adicionamos na foto de afinidade, e ela é reconhecida corretamente, até mesmo você pode clicar duas vezes nela e obter um adicionamos na foto de afinidade, e ela é reconhecida corretamente, até mesmo você pode clicar duas vezes nela e . Você pode notar que em nossa prancheta anterior, aquela que editamos na foto de afinidade, há na verdade uma camada de ajuste adicional, como a que adicionamos na foto de afinidade, e ela é reconhecida corretamente, até mesmo você pode clicar duas vezes nela e obter um controle deslizante adequado, certo? Então dê uma olhada, este é um slide adequado. Ainda posso ajustar isso aqui sem reabrir a foto de afinidade Por que estou mostrando isso porque nossa próxima dica é muito parecida. Vamos copiar uma tabela. Infelizmente, não há nenhuma ferramenta de tabela no Affinity Designer, mas há uma no Affinity Novamente, vamos roubar uma ferramenta de um software diferente que seja compatível com várias versões Desta vez, não preciso reabrir todo esse arquivo no editor, apenas criarei um novo documento, adicionarei a tabela a ele e, em seguida, simplesmente copiarei e colarei de lá para aqui Como mencionei antes, se você possui apenas um designer de afinidade, pode pular esta etapa, passar para a próxima , mas, por enquanto, deixe-me abrir o editor. Aqui estamos. publicamos um documento em branco Pena que publicamos um documento em branco, esse é o laranja Agora vou usar uma ferramenta de tabela para adicionar uma tabela à minha página em branco à esquerda. Esse é o ícone laranja. A partir daqui, você pode desenhar sua mesa. Como você pode ver, temos colunas com alface, ABC, temos linhas Essa é a tabela adequada da qual podemos modificar o tamanho em qualquer direção. Tudo bem, precisamos ser tão sérios e organizar tudo bem aqui? Na verdade, não. Vamos pegar a ferramenta de movimentação, copiar e colar. Então você pode comê-lo, copiar ou usar o atalho, controle comum C. Vamos voltar para o affinity Estamos de volta e agora vou clicar com o botão direito, clicar e colar. Eu comprei minha mesa da editora aqui. O engraçado é que ele é reconhecido no painel de camadas como um estilo de camada de tabela. Na verdade, parece que as tabelas são suportadas da mesma forma que os ajustes. Nós simplesmente não podemos acessá-los a partir do programa. Mas depois de copiá-los de um recurso externo, ainda podemos modificá-los. Dê uma olhada é agir como uma tabela adequada e temos todas as configurações necessárias, como a cor do traçado do estilo do traçado. Tudo está aqui no designer, mas nenhuma ferramenta de mesa, nenhum ícone para ela. Eu não sei o que eles estão esperando. Eles só querem adicionar como um grande recurso a inversão 2.5, talvez Quem sabe que existe uma ferramenta de tabela adequada, mas o gatilho é que você precisa copiar a tabela do editor. Outra coisa que você pode fazer é pedir que outra pessoa lhe forneça o arquivo com a tabela já inserida, como este. Nesse caso, você nem precisa ter uma editora. Você pode simplesmente reutilizar essa tabela. Também vou anexar esse arquivo depois de concluirmos todas as pranchetas Estamos agora aqui na prancheta número oito, quase na metade Depois de concluirmos todos eles, também anexarei o arquivo completo final na seção de resumo, para que você possa compará-lo com seus resultados. Além disso, caso precise de uma tabela, você sempre pode usar esse arquivo para simplesmente copiar e colar essa tabela em qualquer documento necessário. Tudo bem, esse truque era roubar ferramentas do editor Podemos copiar e colar uma tabela e ela funcionará como a tabela adequada. Aqui no Designer, nos vemos na próxima prancheta. 10. Intervalo: Parabéns, você já terminou metade desta aula. É hora do nosso intervalo. Não vou esperar até o final desta aula para recapitular o que aprendemos Acho que devemos dedicar tempo agora, no meio disso, verificar o que já aprendemos e o que está chegando. A segunda parte, aliás, só por estar aqui, você já é um excelente aluno. Apenas cerca de 30% das pessoas que compram ou se inscrevem no treinamento on-line chegam ao final e você já está metade, continue A grande vantagem desse estilo de aula todas essas pranchetas são miniaulas separadas, mesmo que você pule uma ou vá direto para a que lhe interessa Ou talvez você interrompa esse processo de aprendizado por uma semana inteira. Você não precisa se preocupar. Eles esquecem alguma coisa. Porque cada pequena prancheta, esse pequeno clipe, é uma lição independente que você pode fazer o que quiser Você pode assistir novamente o que precisar. A primeira coisa que aprendemos foi uma grade rápida. Lembre-se de que sempre que você desenha uma forma, como se eu estivesse desenhando essa bela forma rígida, posso pressionar as setas para criar duplicatas imediatamente Chamamos isso de grade rápida. próxima foi sobre a ferramenta de caneta, ativamos esse modo de curvatura de borracha para que possamos ver a previsão da próxima linha por padrão Dê uma olhada, não consigo ver, acho que será a próxima linha. Mas se você ativar o modo de flexão de borracha aqui, obterei esta linha que me mostra o que acontecerá a seguir Isso é muito útil se você tentar dominar a ferramenta de caneta. Então jogamos com power duplicate, isso é muito útil. Controle de atalho ou comando J para duplicar. Ele não apenas copiará o objeto , mas também copiará a última transformação. Então mostre que é uma ferramenta de formato muito subestimada para fazer essas rolhas mecânicas Mas podemos facilmente modificar essa forma para ser o que precisarmos. Lembre-se de que, dê uma olhada, parece um pouco de sol. Essa é uma forma subestimada e muito universal. Podemos transformá-lo em selo, flor, areia ou estrela muito rapidamente Também existe o modo de raio-x para vermos objetos reais. Em seguida, aprendemos sobre o modo de apagar que pode ser usado para fazer furos em objetos diferentes Não é destrutivo, então ainda podemos entrar nesse grupo e movê-lo. Isso é ótimo. Então fizemos algo incomum. Abrimos tudo isso no Affinity Photo para aplicar uma camada de ajuste que não está disponível no designer Nós aplicamos isso aqui e ainda podemos vê-lo no painel de camadas. Isso é bom. E um truque muito parecido. Fomos ao Affinity Publisher e copiamos uma tabela aqui e ela acabou sendo tabela real utilizável que podemos modificar facilmente Isso é o que aprendemos até agora. Espero que você esteja obtendo valor com isso. Se precisar de mais ajuda, você sempre pode me contatar. Você pode fazer um comentário. Você pode fazer a pergunta. Você também pode me dar seu feedback. Eu sempre quero aprender algo com você. Então, eu quero aprender como posso tornar essa aula ainda melhor. O que está faltando? Como posso melhorar a próxima aula? Sinta-se à vontade para me deixar um feedback. Sinta-se à vontade para fazer uma avaliação desta aula para que outras pessoas saibam o que esperar. Como, como mencionei, parabéns. Já estamos na metade, vamos passar para a próxima prancheta, onde mostrarei como podemos girar objetos com Nos vemos no próximo vídeo. 11. Gire ao redor: Talvez você já esteja familiarizado com o recurso de rotação. É uma coisa muito básica que sempre fazemos. Vamos experimentar uma forma e, quando você passa o mouse sobre esse ponto que aparece, podemos facilmente adicionar rotação a Se você segurar a tecla shift, estará pulando 15 graus, 30, 45 Também podemos girar a partir do menu de transformação aqui. Nessa rotação, podemos abrir esse pequeno controle deslizante em uma rotação Mas talvez você já tenha notado algo diferente. Nesse caso, o objeto não está girando do centro. Dê uma olhada, pode escolher o ponto de rotação clicando neste pequeno pictograma Podemos fazer isso do centro. Mas também podemos escolher qualquer outro ponto e depois girar nesse ponto Isso é muito bom, mas podemos fazer isso com ainda mais precisão. Vamos experimentar. Vou desenhar um oval igual a este. Vamos mudar a cor usando o controle deslizante aqui. Tudo bem, agora quando eu tento girar, é do centro Vamos desfazer no topo. Com a ferramenta de movimentação selecionada, você precisa pesquisar algo chamado habilitar a origem da transformação. Se você clicar nele, verá que o centro está marcado como a origem da transformação. Se eu mover esse ponto até aqui, agora eu tento girar. Dê uma olhada. Eu giro em torno desse ponto Podemos tentar usar isso com a duplicata de energia que já conhecemos Dê uma olhada. Eu adiciono rotação de cinco graus. Eu crio uma duplicata. Foi criado aqui de baixo. Eu posso ver esse ponto. Vamos dar dez graus e fazer várias duplicatas. Olha, estamos duplicando a forma em torno desse ponto. Isso é interessante. Podemos configurar isso primeiro, depois pressionar Enter e abrir essa opção de duplicação de energia Se você perdeu essa dica ou já a esqueceu, pode sempre voltar e assistir novamente ao vídeo. Duplicação de energia. Eu já mostro como operar essa caixa de diálogo de movimentação duplicada nessa dica. Tudo bem Podemos ir ainda mais longe. Literalmente, podemos movê-lo para fora da forma desse jeito. Depois, você também pode girar em torno dele. Vamos tentar copiar isso. Então eu mantenho o comando, faço uma cópia e, em seguida, faço uma duplicação como essa Agora vou usar o comando J, o atalho de duplicação de energia que aprendemos Exatamente desse jeito. Isso é bom. Giramos, mas não a partir do centro do objeto, mas giramos em torno do ponto de origem personalizado Exatamente desse jeito. Tenha isso em mente. É possível e é bastante fácil de fazer, na minha opinião. Basta usar o movimento para arrastar o ponto de origem. Tente criar uma forma de flor usando ovais, como acabei Essa é a sua prática com esta prancheta? 12. Picker de estilo: ferramenta de seleção de estilo pode ajudá-lo a transferir estilo de um elemento para outro Antes de começarmos, precisamos criar uma forma simples com um estilo de camada. Vamos procurar a forma. Talvez eu selecione uma ferramenta estrela. Depois, posso modificar a forma usando alguns controles na parte superior. Tudo bem, é hora de recolorir a forma. Eu clico no campo Cor aqui, quero selecionar uma cor usando a roda de cores. Lembre-se de que, se você se sentir confortável com os controles deslizantes, poderá alterar os 23 controles deslizantes, sem Eu sei que alguns de vocês realmente gostam trabalhar com controles deslizantes, essa é uma opção Tudo bem, agora é hora de aplicar estilos de camada a essa camada. Na seção de camadas no lado direito, desta vez há o ícone X aqui. Efeitos de camada, ótimo. Isso abrirá essa janela com vários efeitos que podemos aplicar. Há um desfoque gradual, uma sombra externa que é popular, quando podemos criar um raio e compensar Agradável. E também podemos criar com brilho externo, podemos adicionar pós-gradiente Podemos até preenchê-lo com cores. Novamente, aqui, várias opções. Sinta-se à vontade para explorá-los. No meu caso, vou ficar com essa sombra externa e quero colocar brilho interno Vamos procurar o brilho interno, ligá-lo e torná-lo um pouco maior Também podemos alterar o modo de mesclagem da tela para a sobreposição perfeita Agora vou simplesmente fechar. Nosso desafio será transferir esse estilo para outro elemento. Vamos desenhar essa segunda forma, um retângulo muito simples. Se você segurar a tecla shift, você acabará com o quadrado perfeito. Como podemos transferir esse estilo? Há uma novidade na inversão dois adicionada que pode nos ajudar. Eu seleciono esse retângulo, procuro seletores, esse é um laranja, esse é o seletor de cores Isso só escolherá a cor, não é a que precisamos. Precisamos da segunda, a ferramenta de seleção de estilo azul. Este terá todas as cores e também os efeitos de camada. Dessa forma, você pode mover rapidamente o estilo de um objeto para outro. Deixe-me também mostrar a forma alternativa como fizemos isso antes de eles introduzirem a ferramenta de seleção de estilo Na primeira versão, você precisa clicar na forma com os estilos. Basta copiá-lo para que possamos comê-lo e copiar. Em seguida, você clica na forma sem o estilo. Dê uma olhada. Há várias opções. colar o estilo e também colar os efeitos. Se você colar o estilo, também colará a cor. Se você colar, manterá a cor original e somente os efeitos de camada. Sinta-se à vontade para usar o seletor de cores para transformar seu estilo em um objeto diferente Você também pode modificar o que será transferido, dê uma olhada. Camada de traçado, efeitos de camada de opacidade, tudo está aqui no topo Por padrão, é tudo. Mas vamos tentar mudar isso. Deixe-me fazer aqui esses retângulos sem nenhum estilo. Agora vou ativar a escolha de estilo. Não quero transferir preenchimento e traçado. Vamos tentar, aqui está. Acabamos com o único efeito interessante. Sempre podemos clicar em tudo ou em nada para personalizar o que seria transferido com uma ferramenta de seleção de estilos Vamos tentar mais uma vez com outra forma. Novamente, posso selecionar os dois. Use o seletor de estilo. Clique em tudo. Agora vou descarregá-lo. Escolha o estilo primeiro e depois ele será carregado. Caiu com o preto. E agora eu posso aplicar o estilo em vários objetos. Tudo bem, vamos descarregá-lo novamente. Eu também vou desfazer várias vezes. Agora eu não vou carregar a cor de preenchimento. Tudo bem, estilo a partir daqui. Agora está carregado. E eu posso clicar aqui. Aqui. E eu estou adicionando o estilo, mas não estou mudando a cor original. Lembre-se de que podemos modificar isso de cima para baixo. Você pode carregar o estilo nele e usá-lo várias vezes. Você pode descarregar o estilo se precisar escolher um novo estilo a partir de elementos diferentes Tudo bem, então tente fazer o que eu fiz, criar uma forma, adicionar estilos a ela usando X aqui. Então, para o próximo elemento, não adicione estilos a ele manualmente, apenas tente usar o seletor de estilos para copiar e colar o estilo de um elemento para outro 13. Ferramenta Cornel: Você sabia que o canto pode ser um método de construção moldado muito eficaz? A maioria de nós pensa esquinas no contexto de cantos arredondados Temos um retângulo, queremos cantos arredondados, então pegamos o canto aqui Em seguida, selecionamos esses cantos, arredondamos um pouco. Trabalho feito, mas lembre-se de que existem estilos diferentes para cantos arredondados. Claro, há um padrão, o canto arredondado. Podemos ajustar isso até o fim. Podemos mudar isso para o segundo estilo. Dê uma olhada. Corte um canto como este. Novamente, temos um bom controle suave desse efeito. O próximo que nos dará o côncavo. Muito bom para fazer rótulos e coisas assim. E a última opção para nós é esse recorte, um recorte quadrado muito simples. Olha essa forma. No momento, adiciono ferramenta de canto redondo em quatro cantos diferentes com quatro efeitos diferentes. Se você for esperto, poderá criar formas muito bonitas rapidamente. Se eu precisar de metade de um círculo nos dois cantos inferiores, posso obter esse efeito aqui. Então, nos dois cantos superiores, posso usar o modo côncavo Dê uma olhada, acabamos com o escudo muito rapidamente. Se você ficar quadrado novamente, você arredonda apenas um canto terminará com um quarto de círculo. Podemos mudar o estilo do canto a ser recortado e então você tem um triângulo. Lembre-se de que ainda está ativo, podemos ajustá-lo exatamente conforme necessário. Podemos misturar e combinar esses estilos de canto. Se você quiser ir mais longe, use esse manual como nenhuma ferramenta, por exemplo. A partir daqui, podemos assar a aparência. Agora podemos mover nós separados e continuar editando essas coisas como quisermos sem a ferramenta. Tudo bem, o que mais podemos fazer com uma ferramenta de canto? Vamos explorar mais algumas possibilidades. Se você selecionar cantos opostos, mantendo pressionada a tecla shift, poderá aplicar esse efeito somente em dois cantos. Dessa forma, podemos criar uma forma de folha semelhante . Isso é interessante. Um método muito rápido e fácil de criar um logotipo ao vivo. E essa será sua pequena tarefa nesta prancheta. Queremos criar esse pequeno símbolo, mas queremos colocá-lo em um escudo. Lembre-se de que desenhamos um retângulo. Nós arredondamos os cantos na parte inferior. Ao mesmo tempo, use o côncavo no canto superior. Côncavo, aqui está. Vamos fazer dele um escudo cinza com um belo símbolo na frente. Vou selecionar todas as três formas pressionando a tecla shift e agora vou agrupá-las. Comando G ou Controle. Dê uma olhada, temos um grupo no painel de camadas. Dessa forma, posso movê-los facilmente aqui. Não, eles estão atrás do escudo. Na ordem em que, no painel de camadas, também podemos usar o comando e os colchetes para cima e para baixo. O comando e os colchetes ajudarão você a mover seus objetos para cima e para baixo. Tente criar um escudo com um logotipo simples usando a ferramenta de canto desta vez. Lembre-se de que talvez seja necessário implorar pela aparência disso, ele vai parar de se transformar, ok Tudo pronto. Agora é a sua vez. 14. Fundo transparente: próxima dica será bem curta, mas precisamos incluí-la aqui nesta lista. Porque eu vejo essa pergunta toda semana em algum lugar do Facebook, em grupos classificados, pessoas perguntando: como posso mudar meu backgroup para um grupo transparente Há algumas maneiras de ativar a transparência. Por que criar um novo documento imediatamente? A opção para isso deve ser marcada, mas podemos simplesmente trocá-la agora. Nossa prancheta é branca. A prancheta é simplesmente uma forma gloriosa. Essa forma é um retângulo com a cor branca. Se eu optar pela configuração do documento, como você pode ver, temos várias guias. Temos dimensões, cores, margens, sangramento e escala Vá para o segundo. Cor: aqui você pode ver um espectro de cores. Como no meu caso, isso é GB. E também há a opção de fundo transparente. Vamos ligá-lo. Clique em OK. Agora, essa cor branca padrão foi substituída pela transparência. Se você puder ver esse tabuleiro de xadrez que indica transparência, essa é a maneira mais fácil de transformar o pano de fundo transparente Sua próxima tarefa será ativar a transparência em todo o documento. Tudo bem, deixe-me mostrar um segundo método caso você precise exportar algo menor. Vamos criar uma pequena composição aqui. Vou pegar uma forma rígida assim. Em seguida, vou substituir a cor pelo vermelho rosado Vamos dividir essa dificuldade usando uma ferramenta de faca. Eu seleciono essa forma, agora vamos procurar esse pequeno ícone de faca. Vamos tornar isso mais dramático e vamos direto ao assunto. Tudo bem, agora dividimos essa forma em duas formas separadas. E se eu quiser exportar agora esse, o pano de fundo transparente, porque mudamos a cor da prancheta Se eu selecionar toda a prancheta e tentar exportar essa exportação de arquivo como JPEC, não haverá suporte A transparência preencherá a cor branca, mas vamos mudar para PNG. PNG suportará o pano de fundo transparente. Você pode ver o problema do tabuleiro de xadrez Mas vamos voltar atrás e reformatar isso. Vamos desligar o fundo transparente por um momento para que eu possa mostrar o que quero dizer Agora, se eu quiser exportar isso mesmo como PNG, por padrão, ele é preenchido com a cor branca. Podemos simplesmente selecionar os objetos que você deseja exportar. Nesse caso, esse arquivo de formato rígido é exportado. Dê uma olhada na área. Esse é o nome do pano de fundo transparente que podemos exportar Neste pano de fundo, podemos exportar apenas a área selecionada, pegar uma área selecionada, me dar a forma rígida Mas com o pano de fundo branco novamente, você precisa escolher a segunda opção, a seleção Só que agora você tem a forma com o pano de fundo transparente Mesmo sem transformar o pano em transparente em seu documento Esse é um pequeno truque legal. Você pode selecionar somente o objeto de que precisa. Em seguida, na área, use a seleção em Sue, selecione PNG como formato e você deve acabar com um belo pano de fundo transparente ao redor do seu Clippard Mas vamos voltar aqui. Lembre-se de que sua tarefa é acessar Documento, Configurar e ativar o pano de fundo transparente Estamos prontos para a próxima prancheta. 15. Multi FX: Minha próxima dica é simplesmente um efeito múltiplo para a camada que foi o recurso adicionado na versão dois. Por que essa é uma dica oculta porque a versão dois foi lançada no ano passado e há muitos tutoriais on-line mostrando o fluxo de trabalho sem esse recurso As pessoas simplesmente presumem que não está lá, mas já está lá. Foi adicionado no ano passado. Agora você pode adicionar duplicatas do mesmo efeito de camada no menu de efeitos Você não precisa criar nenhuma solução alternativa para isso. Deixe-me mostrar o que eles significam. Vamos criar uma pequena forma de rosquinha como está agora. Estou simplesmente selecionando meu X na seção de camadas, dê uma olhada em alguns desses efeitos botão adicional no lado direito. É quando você pode duplicar a camada. Assim, posso duplicar toda a cor do gradiente de sombra em uma sombra e Vamos colocar o esboço. Se eu adicionar um esboço dessa forma e clicar, terei uma cópia exata deste Então eu posso ir até o botão um porque está na camada. Eu clico no botão um, modifico a cor dele, vamos torná-lo azul escuro ou algo parecido. Eu o faço ainda maior. Agora podemos ver um segundo esboço. Eu posso clicar em mais novamente. Há mais um esboço agora. E agora eu posso adicionar, digamos, uma cor branca. Mantenha minha obrigação, torne-a maior que a anterior. Tudo bem, então eu quero adicionar mais uma vez, vou torná-la preta. Novamente, temos um problema. Agora dê uma olhada. Estou sem controle deslizante. Não consigo fazer com que seja maior que 100. Na verdade, você pode. Deixe-me mostrar como eu clico em mais novamente. O próximo precisa ser maior que 100, sem problemas. Basta digitá-lo no teclado. 130, entre para. Se você esgotar o controle deslizante em 100 pixels, sempre poderá digitá-lo no teclado Dessa forma, você pode criar várias duplicatas do mesmo efeito de camada no mesmo objeto sem nenhuma solução alternativa Se você já viu em um tutorial em vídeo alguém fazendo algumas duplicatas da mesma forma, aplicando efeitos diferentes e tentando agrupar essas coisas. Esse foi um fluxo de trabalho para a primeira versão. Agora você não precisa mais fazer isso. Basta aplicar vários efeitos clicando no botão de adição. Conforme mostro você e sua tarefa prática, você pode vê-la agora. Outra forma, qualquer forma que você quiser. Em seguida, adicione vários contornos. 12345 no meu caso. Talvez tente adicionar cinco contornos usando efeitos de camada. Tudo bem, vamos para a próxima. 16. 2 em 1: Nossa próxima prancheta não serve para enganar, é mais como um lembrete de você comprou o Affinity Não é simplesmente uma alternativa ao Adobo em linha reta ou ao desenho colorido, é um software dois em um que foi muito importante oito anos, quando eles foram lançados pela primeira vez no Afin design, criamos um ótimo espaço de trabalho de edição vetorial chamado Design Persona Até agora, estamos nessa personalidade de design o tempo todo, mas seja o que você precisar Há também outra persona chamada pixel persona. Com as ferramentas de edição Raster, é como muitos Photoshop incorporados É ótimo para ilustradores porque eles não precisam usar a ilustração vetorial, levá-la ao software Raster para texturizar raios Você pode fazer tudo aqui em um único software. Isso foi muito importante, como mencionei, porque antes do lançamento, muitas pessoas precisam iniciar o projeto no Illustrator e depois usar o Photoshop em algum momento para adicionar esses efeitos extras Você pode fazer tudo isso no software sem programas de terceiros. Deixe-me demonstrar rapidamente. Vamos usar uma ferramenta oval. Tudo bem, vou duplicar isso. Clique com o botão direito na camada, procure por duplicata, podemos invertê-la Na próxima etapa, vou combinar essas duas formas usando a geometria. O toque final do botão Adicionar será usar a ferramenta de canto para contornar esses dois cantos Espero que seja mais parecido com o formato de uma maçã para você, não apenas uma parte inferior. Vamos adicionar um triângulo. No topo, temos essa forma de maçã. Esse triângulo será verde escuro. Tudo bem? E a maçã em si pode ser um pouco como laranja, vermelha, algo assim. Vamos enviar esse triângulo para trás da forma principal. Tudo bem, até agora só trabalharemos em design persona com formas vetoriais E se agora você quiser adicionar uma textura rasta a essa maçã Em seguida, mudamos para a persona pixel a partir daqui. Como você pode notar, todas as ferramentas do lado esquerdo mudam. Vamos dar uma olhada mais uma vez. Isso é design persona. Aqui está a persona pixel. Temos um novo conjunto de ferramentas. Lembre-se de que, em pixel persona, estamos trabalhando com ferramentas de raster Se você pretende obter ilustração vetorial pura, não use pixel persona Tudo bem, só para esclarecer. Ok, eu tenho essa curva aqui. Vou ativar o modo de interseção. São dez. Agora eu quero pegar um pincel raster, igual a este. Vamos seguir em frente e explorar. Explore pincéis diferentes, diferentes. E para esse cara, eu não preciso desse, eu acredito que sim. Vou precisar explorar diferentes pincéis. Então, vamos procurar o que poderíamos usar aqui para essa textura. Estou na mídia seca, temos pincéis muito texturizados aqui Que tal esse cron? Parece bom para mim. fazer uma cor um pouco mais escura Eu mudo minha cor para ficar um pouco mais escura. Vamos tentar. Eu tenho meu assistente aqui criando uma camada de pixels para mim. Eu não preciso fazer isso sozinho. Agora, eu posso testar este. Isso é bom. Nada mal. Um pouco forte demais. Que tal essa mais parecida com giz? Oh, isso é o que eu preciso. Isso é perfeito. Vou deixar esse pincel um pouco maior e vou reduzir a opacidade Que tal agora? Tudo bem. Parece bom. Agora eu posso deletar essa camada de pixels que eu criei aqui. Porque eu vou começar de novo. Eu deleto esse cara. Eu clico nessa curva, uma olhada, crio uma nova camada de pixels para mim. O assistente fez isso. Essa camada já é uma camada secundária dessa forma vetorial. Não consigo desenhar lá fora, não consigo ver nada. Somente quando eu desenhar nessa área dessa forma vetorial, só então você poderá vê-la. Tudo bem, usando isso, podemos rapidamente adicionar alguma textura desgastada à sua ilustração vetorial. Então, também podemos modificar o modo de mesclagem. Você pode alcançar exatamente o resultado que você almeja? Sinta-se à vontade para modificar o modo de mesclagem e também ajustar o controle deslizante de opacidade Isso também é possível. Tudo bem, tenha em mente que isso é dois em um programa. Temos uma seleção muito boa de ferramentas baseadas em pixels para finalizar com qualquer ilustração que você precise. Eu vou te mostrar também um truque de homem preguiçoso. Excluirei essa camada novamente e permanecerei na escala de cinza. Eu quero reduzir, eu quero mudar essa cor para ser simplesmente uma cor cinza. Tudo bem. Sistema, crie uma nova camada para mim. Isso é bom. E agora vou mudar minha cor para escala de cinza, cor cinza escuro. Ainda mais escura, talvez um pouco mais brilhante, cor cinza aqui e quase branca É como uma textura artesanal bagunçada que criamos para esta maçã Agora podemos alterar os modos de mesclagem para sobreposição e ver como eles se misturarão com a sobreposição de cores existente , luz suave, luz forte, esse é o espectro que queremos mover Nesse caso, acho que a luz forte funcionará, mas precisamos reduzir a opacidade Podemos obter uma aparência natural e engenhosa com essa textura artesanal para um objeto vetorial Tudo bem, o que fizemos aqui foi criar uma forma vetorial simples como esta maçã, clicar nela e começar a pintar com o pincel baseado em pixels. Lembre-se de que, para usar o pincel de base de pixels, você deve mudar de design de persona para persona de pixel Dessa forma, usamos as duas personas na criação dessa maçã muito simples e muito áspera Podemos terminar isso criando uma sombra. Deixe-me mostrar como eu volto à persona de design. Vamos procurar essa maçã. Vou duplicar essa maçã inteira. Novamente, duplicado, agora vou torná-lo plano. Eu quero torná-lo preto. Vamos excluir a camada de pixels dela. Não preciso de uma camada de pixels para a sombra. Eu posso simplesmente arrastar essa camada até o ser desaparecido. Agora eu coloco embaixo da maçã inteira, certo? Precisamos de sombra sob algo assim. Farei. Acho que o toque final será desfocá-lo. Podemos clicar em X, usar o desfoque gaugiano Belo desfoque aqui e, em seguida, reduza a opacidade que acabamos tendo. Transformamos essa forma vetorial simples em uma ilustração de ferrugem usando persona de pixels e usando alguns efeitos rasterizados em nossas camadas, como Tudo bem, então esse não é um truque, é só um lembrete Tente incorporar as duas personas em uma ilustração simples, como acabei Pode ser laranja, pode ser maçã, só fruta. Desenhe a forma da fruta usando ferramentas vetoriais e, em seguida, aplique você mesmo um pouco de textura usando um pincel. Experimente os modos de mesclagem e a opacidade. E quando você estiver mais feliz, o resultado. Vá para o próximo truque. 17. Ferramenta Bucket: A próxima dica está relacionada à ferramenta de campo vetorial. Por que é uma gorjeta? Como faltava a ferramenta para o grande lançamento da versão 2.0, muitas pessoas simplesmente aprendem o que há de novo na versão dois, nunca descobrem que, alguns meses depois, elas realmente adicionaram essa ferramenta de campo vetorial na atualização 2.1. Portanto, não foi o grande lançamento e muitas pessoas a perderam por causa de como ela foi introduzida na forma de atualizações menores um pouco mais tarde. Lembre-se de que temos uma ferramenta de campo vetorial adequada agora em abril, designer, você não precisa de nenhuma solução alternativa Existem alguns vídeos antigos, eles estão no Youtube e as pessoas nos mostram soluções alternativas Não precisamos mais fazer isso. Dê uma olhada. Se eu desenhar uma linha, então outra linha aqui, talvez outra linha aqui. Eu tenho três linhas separadas. Mas se eu selecioná-los completamente e pegar esse pequeno balde do meu painel de ferramentas, poderei preencher esse espaço de interseção, o espaço próximo, com Como resultado, acabo tendo uma forma vetorial adequada. Dê uma olhada, essa é forma 100% vetorial com bordas muito claras. Forma vetorial muito boa. Não se esqueça de que você não precisa usar apenas a ferramenta de criação de formas. Essa é uma ferramenta de campo vetorial um pouco mais simples , mas também funciona com formas Se eu tiver duas formas juntas, posso recolorir certas partes dessa combinação Ao fazer isso, criarei uma nova forma vetorial nessa área. Se estiver na forma existente, dê uma olhada no meu painel de camadas. Ela pode ser adicionada como uma camada secundária dessa forma maior existente. Se você quiser evitar isso, basta arrastá-lo fora e tê-lo como forma independente. Mas, como padrão, ele pode ser adicionado à forma como filho dessa forma. Novamente, todo esse vetor puro é muito bom, especialmente com linhas. Acho que é aí que os dois brilham. Se você tiver linhas semelhantes , podemos usar esse pequeno balde para simplesmente preenchê-las com cores. Como resultado, estamos obtendo formas vetoriais. Lembre-se de que muitas pessoas sentem falta dessa ferramenta simplesmente porque ela não estava pronta para o grande almoço. Foi adicionado após o almoço no 2.1. Existe uma ferramenta de campo vetorial adequada. Sinta-se à vontade para desenhar algumas linhas aleatórias como essa e preencher esses espaços vazios com Cals usando o pequeno balde à esquerda 18. Assets BG: Isso é uma coisa muito nova. Agora, podemos alterar o pano de fundo do painel de ativos introduzido há uma semana na atualização 2.3, mas achei muito útil, como você pode ver na minha Por padrão, eu usei o tema escuro me dar alguns problemas com meu painel de ativos antes, quando recebi ativos pretos Muitos desses SVGs que carregamos no painel de ativos são, na verdade, pretos por padrão, o ativo preto no fundo cinza escuro, que eram muito difíceis de ver Vamos primeiro abrir o painel de ativos, por padrão está desativado, então precisamos ir ao Windows, pesquisar ativos e ativá-los. Como você pode ver à minha esquerda, eu tenho muitos ativos carregados e já mudei meu pano de fundo para um tabuleiro de xadrez Deixe-me mostrar qual era o cenário padrão antes da atualização Antes da atualização, não temos escolha. Sempre foi igual à sua interface. No meu caso, era esse cinza escuro como minha interface. E meus ativos negros parecem muito, muito estranhos. Não é fácil identificá-los. Muito difícil de ver. Preciso me concentrar de perto, principalmente para apoiar o que eu preciso. E então eu posso, é claro, simplesmente retirar o ativo de que preciso. Posso recolorir isso sem problemas na prancheta posteriormente, mas não posso alterá-lo no painel de ativos agora, basta clicar no menu à direita Vá para Backdrop e temos três opções. Temos o Checkerboard Light and Dark e o Auto para se ajustar automaticamente à cor padrão da interface A luz fornecerá um cinza muito claro, mas achei o tabuleiro de xadrez uma boa opção de meio-termo aqui Como você pode salvar seus ativos? Vamos criar uma nova categoria de ativos. Tudo bem, aqui está. Agora é uma categoria vazia. Vamos desenhar alguns ativos. Vamos criar rapidamente alguns MOG nós mesmos. Estou usando o círculo, certo? Vou mantê-lo preto, fácil de recolorir depois Tudo bem, alguns círculos brancos para gelo. Agora, vou subtrair essas formas, fazer buracos. E vamos usar uma ferramenta de talvez segmento para criar uma expressão surpresa bem no centro. Agradável. Agora vou converter isso em curva, para que eu possa modificá-lo um pouco removendo esse nó. Ok. Faça com que seja um pouco assim. Insistindo usando não, certo? E este é um MOG que criamos. Vou selecionar os dois. Você subtrai novamente. Agora, quando eu seleciono o ícone do meu MOG, posso ir para o painel de ativos E a partir daqui, temos a opção de sair da seleção. Aqui está, agora está salvando meu painel de ativos. Então, o que eu precisar , posso simplesmente arrastá-lo e usá-lo novamente. É especialmente útil se você for usuário de iPad, pois não precisa sair do software. Você tem seus ativos dentro Você pode ter vários ativos em diferentes categorias. Você também pode mover essa janela para uma seção diferente da sua interface. Por exemplo, você pode colocá-lo aqui ao redor do painel de camadas, para ter seus ativos prontos no lado direito. Se não quiser usar parte da tela à esquerda, o painel de ativos é muito útil. E agora podemos alterar a cor do painel de ativos. Dessa forma, é muito mais fácil ver ativos muito claros ou muito escuros nesse painel. Tente adicionar um novo ativo ao seu painel de ativos e, em seguida, modifique o plano de fundo do painel para que você possa vê-lo sem problemas Lembre-se de que você deve clicar no menu e ver a seção de fundo E ajuste essa alternância entre luz, escuridão e, finalmente, cenário quadriculado Escolha aquele que contrastará com seus ativos. Nesse caso, eu tenho traços brancos no fundo claro. Novamente, posso personalizar isso para vê-los no escuro. Uma maneira mais fácil. Agora podemos alternar entre diferentes cenários no painel de ativos Esse é um novo recurso lançado em novembro da semana passada. Então, experimente e nos vemos em nossa última prancheta. 19. Resumo: Muito bem feito. Você aprendeu 17 dicas e truques úteis para acelerar seu fluxo de trabalho no affinity designer. Muitos deles também funcionarão com Affinity Photo e o Affinity Publisher Isso é apenas um bônus extra para você. Começamos com a grade rápida depois usamos o modo de mistura de borracha para a ferramenta caneta. Depois disso, mostro como alimentar a duplicação. Jogamos com uma boa ferramenta de modelagem para criar uma flor muito rapidamente, ativamos o modo de raio-x para ver através de algumas formas. Testamos isso, apagamos o modo de mesclagem e abrimos o arquivo inteiro na foto de afinidade para fazer Paramos uma ferramenta do affinity publisher. Copiamos uma tabela da editora. Aprendemos como girar formas e como mover o ponto de origem para a rotação Em seguida, usamos o seletor de estilo para mover o estilo de um objeto para outro Eu mostro como você pode usar ferramenta de canto para construir formas. Em seguida, ativamos o pano de fundo transparente para todo o documento aplicamos vários efeitos de camada a apenas um objeto Brincaremos um pouco com a persona pixel na próxima prancheta Finalmente, chegamos à ferramenta de preenchimento, o pequeno balde para preencher algumas áreas e obter formas vetoriais perfeitas. Eu mostro como ajustar o pano de fundo em seu painel de ativos e, finalmente, colamos o ícone da Internet, o ícone SVG no programa e o recolorimos sem problemas Agora estamos nesta última prancheta. Você pode ver uma prancheta bem feita. Está vazio, não há nenhuma dica sobre isso. Já aprendemos todas as dicas dessa aula on-line. Sua tarefa será modificar o texto nesta última prancheta, você pode colocar seu apelido Sou Crew Mark. Agora vou selecionar dicas que eu gosto. Não precisa selecionar todos os 17, esse não é o ponto. Se você gosta da dica sobre como usar a ferramenta de canto, você pode copiar. Eu seleciono, venho e colo essa obra de arte desse quadro. Tudo bem Tente selecionar talvez cinco dicas que você realmente goste, assim saberemos quais são as suas favoritas. Selecione algumas dessas pequenas pranchetas eu fiz para praticar Tudo bem E coloque-os na última prancheta, na prancheta bem feita Porque essa prancheta bem feita é nosso projeto para esta aula on-line Você não precisa exportar 17 pranchetas diferentes. Tudo bem Vamos escolher algumas de suas dicas favoritas desta aula. Coloque essas obras de arte no Lance Art Board. Eu também gosto de girar as coisas. Escolha este, talvez mais um, talvez os cinco primeiros. Acho que é um bom número. Vai se encaixar perfeitamente nesta obra de arte aqui. Na verdade, recentemente eu tenho usado essa tabela para fazer alguns calendários e coisas assim Acho que vou colocá-lo aqui também. Agradável. Tudo bem, aqui estão minhas cinco dicas favoritas desta aula. Agora vou exportar essa prancheta como J peck e depois enviá-la na seção de projetos de classe para obter seu certificado correto Espero que você goste de aprender dessa forma. E tenha em mente o que você quer dizer com prancheta. Você pode fazer isso mais tarde. Se você achar que não entendeu totalmente a dica, não poderá obter o mesmo resultado toda vez que tentar usá-la. Basta assistir novamente ao vídeo e refazer o quadro. Ok. Use essa aula como um livro. Muitas vezes você termina o livro, mas depois volta para verificar, definir dez aspectos, verificar algumas unidades repetidamente. O mesmo com esta classe. Tivemos várias videoaulas e recebemos um quadro por aula para praticar. Espero que você tenha feito tudo. E agora é hora de simplesmente colocar cinco na última prancheta Clique em arquivo, Exportar, Exportar, nesta última prancheta, talvez como Jpeg, PNG Mostre-nos isso na seção de projetos e espero ver você na minha próxima aula.