Como dominar as aquarelas da Hydrangea: aprenda a arte dos vidros e das lavagens | Ala Lopatniov | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Como dominar as aquarelas da Hydrangea: aprenda a arte dos vidros e das lavagens

teacher avatar Ala Lopatniov, Illustrator & Watercolorist

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao curso hortênsia em aquarelas

      0:38

    • 2.

      Materiais que você vai precisar para o curso

      1:50

    • 3.

      Processo de desenho, criando a composição

      13:19

    • 4.

      Técnica de molhado em molhado, aplicação da primeira camada

      6:05

    • 5.

      Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 1

      13:00

    • 6.

      Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 2

      13:12

    • 7.

      Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 3

      10:49

    • 8.

      Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 4

      11:00

    • 9.

      Últimos detalhes hydgrangea

      9:34

    • 10.

      Últimas considerações

      0:43

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

11

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

Bem-vindo a uma jornada encantadora em aquarela com meu último tutorial na Skillshare, "Hydrangea em aquarela." Junte-se a mim enquanto vamos mergulhar no mundo das flores delicadas, matizes vibrantes e expressão artística.

Neste curso imersivo, você vai aprender os segredos da captura da beleza da hortênsia em aquarela. Vou guiá-lo no processo passo a passo de criar lavagens impressionantes e dominar a técnica de envidraçamento para garantir que suas pinturas em aquarela permaneçam transparentes e de tirar o fôlego.

O que você vai descobrir:

  • Técnicas essenciais em aquarela para dar vida à hortênsia no papel
  • Como conseguir cores vibrantes e transparentes que fazem sua arte se destacar.
  • Dicas e truques para criar pétalas e folhas realistas, garantindo que sua hortênsia seja a estrela da sua obra-prima.

Não se esqueça de compartilhar sua arte comigo. Mal posso esperar para ver suas belas criações de hortênsia!  Convido você a compartilhar sua jornada postando os resultados na seção de comentários no projeto, você também terá a opção, no projeto, de carregar sua obra-prima final e posso comentar a qualquer momento para ajudá-lo.

Se você é um iniciante ou um artista experiente, este módulo de curso da Skillshare é a oportunidade perfeita para expandir suas habilidades e desenvolver seu estilo artístico. 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Ala Lopatniov

Illustrator & Watercolorist

Professor

Habilidades relacionadas

Arte e ilustração Pintura Aquarela
Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Copiar 057AB91B 9B50 4684 ABF8 5FC43EAA4276: Olá, meus queridos amigos. Dou as boas-vindas a você em uma nova aula de compartilhamento de habilidades. Meu nome é tudo, sou ilustradora de esboços e aquarelista Na aula de hoje, convido você a desenhar e pintar hortênsias A parte mais interessante deste trabalho é que vou mostrar que você não deve desenhar e pintar a hortênsia inteira, mas vamos usá-la de uma forma muito artística mas vamos usá-la de uma forma muito artística, retirando apenas algumas flores da hortênsia, e as representaremos dessa forma para criar algumas flores na frente, outras no outras Dessa forma, para alcançar os telespectadores, eu 2. Copiar DF73CDE1 1A63 443D 8CEA 4BA4E86A8AAE: Queridos amigos, dou as boas-vindas a vocês em uma nova aula e, na aula de hoje, convido vocês a pintar um lindo Ron Gia. E faremos isso de uma forma muito artística. Não faremos um sinal realmente realista. Não vamos pintar a garça inteira, Gia, mas apenas uma parte dela Para esta aula, precisaremos de papel aquarela. Vou usar 300 S e papel multicolorido, 100% algodão. Se você tiver qualquer outro pedaço de papel, poderá usá-lo. Só lembro que para trabalhar com água na cama, fazemos técnicas e molharemos o papel dos dois lados. Esteja preparado para a necessidade de um documento adequado que nos ajude a criar os efeitos necessários. Vamos precisar de uma borracha e um lápis. Usaremos pincéis de dor. Precisaremos de um pincel para aplicar a lavagem, a lavagem principal. Em seguida, aplicaremos com o pincel para esquilos Zero Devin, o fundo e todos os detalhes Vou pintar com o número quatro da Vinch Synthetics. Se você também tiver um pincel de dor menor, usarei minhas canetas de 36 cores, brancas à noite Mas, na verdade, precisaremos duas ou três cores diferentes de azul e duas ou três cores diferentes de vermelho e rosa. Também não existe. Precisaremos de algumas cores amarelas e Ok, mas nada mais. Queremos usar o prato inteiro. Se você tem essas cores, é mais do que suficiente. Precisaremos de água pura. Precisaremos de um secador de cabelo e alguns lenços para remover o excesso de água dos nossos pincéis É isso mesmo. Vamos começar. 3. Processo de desenho, criando a composição UPDATED: Vamos continuar com o desenho da Hydringgea porque não estamos judando Estamos desenhando apenas algumas das flores, apenas continuamos com as flores nas quais queremos pintar. Sim, eu vou ter uma flor aqui, outra que é menor lá. Aqui temos pétalas das outras flores que não vemos, mas vamos desenhá-las após o posicionamento, mais ou menos Quais flores eu gostaria de desenhar? Posso recomeçar com essa flor malvada que está bem na nossa frente, no meio dessa flor que já está aqui. Não estou desenhando todos os detalhes das pétalas, vou apenas fazê-las redondas mais tarde Não estamos nos confundindo ao pintar. Você pode fazer o mesmo. Eu te lembro, somos artistas. Podemos mudar a imagem como quisermos. Não somos fotógrafos. E aqui, a última vagem que vemos aqui, então a primeira flor está mais ou menos pronta. E vamos continuar com a outra flor que temos aqui. Vemos uma linda pétala ali. Então, curiosamente, vemos aqui uma pétala, mas preste atenção que ela está um pouco virada dentro e vemos um lado muito fino aqui, um lado minúsculo Mas também aqui embaixo, temos outra pétala que é vista um pouco ali aqui também temos pétalas que não têm forma regular por causa das outras flores A última pétala que está lá, não somos asas de tudo Então temos aqui, mais ou menos o mesmo lado aqui. Temos a pétala que sobe ali , outra pétala Mais tarde, temos outra pétala que é ótima. E vemos o outro lado da pétala em outra pétala em outra pétala Preste atenção que estou desenhando primeiro o fluxo das primeiras flores. E eu vou com as pétalas para que não vejamos todas as flores, apenas algumas das pétalas Aqui temos outra flor em algum lugar aqui. Uma pétala. Aqui temos outra pétala aqui. Na verdade, as pétalas estão próximas umas das outras, mas temos uma sombra muito escura entre elas Então temos uma pequena pétala ali. Aqui está, outra pétala surgindo. Vamos desenhar aqui a flor, mesmo que você possa ver que ela não é vista tão claramente quanto as outras flores. Então aqui temos outra flor, mas na verdade essa flor, vemos apenas duas pétalas. Aqui vemos outras pétalas e outra. Você vê que eu não estou desenhando tudo das pétalas. Eu simplesmente deixo isso. Não é interessante desenhar tudo. Deixe-me retirar os vinhos e vou mastigar novamente, só que com um jantar forra tudo E vou preparar meu trabalho para pintura. A protagonista desse desenho é essa hortênsia, essa flor que temos à nossa frente Os outros estão apenas complementando o trabalho. Se você achar que estou indo muito rápido com o desenho, você pode parar o vídeo a qualquer momento e continuar seu caminho. Você não precisa correr comigo e desenhar o trabalho exatamente como eu também faço. Você só pode mudar e, como quiser, pode trocar as pétalas. forma como elas são pintadas não precisa necessariamente ser criada exatamente como eu. A ideia é que você aprenda outros truques e outras formas de fazer joias em aquarelas e como fazer isso uma forma interessante Vamos continuar com a pintura com aquarelas. Vou remover o papel das minhas almofadas porque também trabalharei com técnicas úmidas dos dois lados Vou usar esse tipo de plástico que não estou pintando imediatamente na mesa, se você quiser. E se você não tiver esse plástico, poderá pintar na superfície da mesa. 4. Copie 5FE2370B FEEA 4F4B 92C8 B958939D89AA: A primeira coisa que faremos é aplicar água nos dois lados do papel. Vou tomar minha roupa. Minha escova plana para dor. Vou começar a molhar o papel do outro lado. Você trabalhará primeiro molhado sobre molhado e depois com molhado sobre seco. Estou esperando a notícia de um lado para o outro . Estamos prontos para trabalhar. Veja-o costurado no papel sobre a mesa. E garantimos que todo o papel esteja molhado. Agora vou pegar meu queixo de mergulho e vou pegar algumas cores diferentes de amarelo e também de diferentes cores de rosa e rosa. Acho que vou escolher um pouco de cor amarelo-limão porque temos cores muito ruins por aqui. Eu não entendia que mudei meu trabalho forma diferente para cá. Vejo que tenho algumas cores de limão. Vou ter algumas cores de limão aqui. Sobre limão cádmio, eu vou, eu terei aqui também Posso adicionar aqui, mesmo que tenhamos vegetação aqui, acho que vou adicionar mais cor amarela aqui Também trabalharei com a cor ocre. O ocre amarelo se somará aqui, onde temos sombras. As sombras estão bem quentes. Lembro que as cores permanecem quando o papel se alegra. Apenas certifique-se de que você não está fazendo ping to light. Agora vou adicionar uma aparência gentil de rosa, da cor rosa que você tem. Vou adicioná-lo aqui. Cores mais claras, vou adicionar aqui. no topo Aqui no topo, tenho bastante cor de rosa. Não tenho medo de adicioná-lo aqui. O que também podemos fazer é pegar um pouco de rosa e adicionar esse tipo de efeito espalhante E podemos usar o amarelo para torná-lo um pouco mais distante. E agora vou dar uma olhada aqui e vamos tentar meu trabalho. 5. Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 1 UPDATED: Agora, depois de aplicarmos a primeira camada, ela é a base de toda a nossa pintura. Como você pode ver, adicionamos cores diferentes apenas para garantir que o trabalho seja um esboço É um lindo esboço. O que faremos, prosseguiremos com os tons médios. Vou começar com meu pincel menor. Vou usar o número. Vamos continuar com isso. Se você prestar atenção, temos algumas cores mais quentes em nossas pétalas e eu vou escolher uma cor Ok Vou misturá-lo com a cor rosa com Kina Cre, Don Rose com essa Vou adicionar os tons médios. Vemos que temos os tons médios aqui. Na verdade, essa também é a sombra, mas adicione-a aqui. E aqui vemos um reflexo realmente claro e como aplicaremos essa cor para tornar o reflexo mais suave A transição para ficar tranquila, o que faremos, vamos pegar um lenço de papel com água pura Vamos remover o excesso de água. Chegaremos mais perto do meio. Preste atenção para que eu tenha água na minha dor. Também não tem nenhuma cor lá. Aqui veremos que eu tenho uma cor um pouco mais clara. É assim como a reflexão. Mas podemos, também temos aqui algumas sombras que vou representar A cor é mais clara da mesma forma. Eu pego a água pura. Eu faço com que a transição se aplique aqui. Aqui, em vez disso, vemos a luz. Está quase lá. Mas aqui também temos algumas sombras de dentro para fora. Temos o tom médio aqui. Nem toda a pétala é que é leve o suficiente Vou aplicá-lo lá. Agora, com água pura, o que farei será fazer a transição que não tenhamos bordas fortes surgindo. Deixe-me pegar novamente a cor ocre. Rosa quinacridona. Toque em quinacridona rosa. Deixe-me levar Rosiena. Nesse ponto, é importante que não estejamos passando com muita cor. Temos um pouco de luz aqui, mas bata abaixo da pétala aqui Temos cores mais escuras aqui. Temos que a cor de tom médio é bem mais escura do que no começo que eu tirei É por isso que vou pegar água pura e remover as bordas primeiro. E, ao mesmo tempo, cuidarei para que a cor não fique muito forte. Ainda temos tempo de sobra para fazer com que tudo pareça escuro quando é mais difícil fazer com que pareça claro. Lembro que agora, nesta etapa, o que fazemos, estamos pintando o tom médio. Não estamos pintando as sombras. Então essa é a razão pela qual eu não estou aplicando muita cor. O que podemos fazer agora, neste momento, ainda está molhado. Temos aqui detalhes que podemos ajustar com incrementos, geralmente os detalhes que pintamos no final Mas agora, porque aqui ainda está, podemos adicionar esses detalhes. Quando vou aqui, adiciono mais cor rosa na sombra. No tom médio, eu brinco com o plano de água e com meu lenço de papel. Aqui temos mais amarelo. Aqui temos mais cores Oca. Então você vê que em algum lugar eu adiciono mais cor Oc. Em algum lugar eu adiciono mais cor amarela. Cor um pouco rosa. O mesmo que você tem que fazer no seu caminho. Uma vez que você está mostrando eu não desenhei aqui essa flor, mas decidi que é interessante fazê-la. Estamos pintando esse signo muito mais escuro do que é, mas a ideia é torná-lo interessante para os olhos do espectador Aqui temos mais amarelo, eu diria, e essa mistura, e mais madeira, porque a cor é muito clara. 6. Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 2 UPDATED: Aqui. Vou pegar um pouco de rosa Kinnock na cor rosa Vou adicionar um carro velho e cintilante aqui. Eu sinto que é necessário. Vou adicionar um carro de quiabo aqui com essa criança velha. Eu volto para algum lugar e adiciono mais cores cintilantes sempre que tenho vontade Por exemplo, vemos aqui alguns sites mais legais onde poderíamos adicioná-lo Agora. Eu aplico com muita água. A cor e mesmo que eu sinta vontade da cor, é muito escura para mim em algum lugar. Portanto, preste atenção ao pintar. Como você se sente com a cor das flores? Também temos o tom médio. Nós temos a sombra. Temos os destaques. Sempre precisamos levar em conta o tom. Não precisamos esquecer isso. Leve-o para dentro e, oh, cri, pinte. Se você achar que não tem o papel, ele ainda está molhado. Quando você pinta, faz a transição, as cores fluem uma para outra e você não pode controlá-las. Eu aconselho você a pegar um cabelo e secar. No meu caso, meu jornal está tentando rápido o suficiente. Está quente lá fora, é mais fácil para mim ficar aqui. Eu posso me permitir aplicar cores mais escuras às sombras que temos aqui Estou voltando aos meus tons médios e flores. Aqui eu tenho um pouco de luz e sombra, mas vou agir com a mesma cor que é o tom médio. Mais tarde, quando as sombras forem aplicadas, eu também responderei sobre isso. Por exemplo, nesta pétala, veja como é interessante Tem um pouco de amarelo, embora as pétalas sejam mais rosadas do que amarelas E eu adiciono cor amarela a ele. Eu adicionei codum amarelo médio. Mas acho que é apropriado usar apenas o amarelo do códon aqui e fazer a transição Não tenha medo de misturar as cores diretamente no papel. Nem sempre. Precisamos misturar as cores no prato. Às vezes é mais bonito e as cores são apenas claras e não fica com essa cor suja Quando pintamos diretamente no papel. Aqui vemos mais cores cintilantes. Eu vejo o quão interessante uma pétala pode ser. Não precisa necessariamente ser amarelo ou tudo. Temos tons diferentes aqui nesta pétala, temos o reflexo da cor marinha E. Mais cinza por aqui, muito escuro. Agora, o que eu vou fazer, eu vou me secar, meu H secar, e vamos continuar com outra camada. 7. Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 3 ATUALIZADO: Eu sequei meu trabalho. E como você pode ver, o papel não está mais na minha mesa. Mas eu precisava ficar consertado. Vou molhar novamente. O papel do outro lado do jornal vai falar sobre isso, aqui. Eu estava olhando essa flor propriamente dita e também temos um carro antigo da Shim Marine, obviamente com muita água Mas também, o que posso dizer aqui é que continuemos com as sombras Novamente com água pura. Eu removo as bordas e faço a transição mais suave. Enquanto isso, ainda está molhado. É interessante o suficiente criar as linhas que vemos nessas pétalas. Para tornar essas pétalas vivas, misturei todas as cores amarin com ocre e obtive Eu também vou pegar um pouco de cor verde. Eu vou pegar verde amarelado. Vou adicionar um pouco de cor verde ao formulário. Eu tenho um lindo reflexo amarelo aqui. Estou esperando que esta pétala funcione primeiro, molhada sobre molhada, e vou adicionar uma cobertura marinha chi porque não temos sombras aqui Quero fazer esses detalhes forma que eles se expandam lindamente Aqui, acrescentarei, será mais violento. Eu faço a mistura de Siena e essa cor violeta que eu tenho. Eu vou dar o seu passo, sem ir mais longe. Eu faço essa sombra super escura que temos aqui com água pura e com lenço de papel, tornando a transição suave o suficiente aqui eu adiciono um pouco de amarelo. Eu simplesmente gosto da maneira como essa pétala parece super leve aqui E para tornar esse lindo contraste o mesmo, isso acontece com essa pétala E para deixar isso mais evidente, eu vou trazê-lo, eu novamente vou pegar cor marinha e vamos deixá-lo ainda mais escuro. Dessa forma, trazemos isso aos olhos do espectador. 8. Técnica de vidro, como combinar bem as cores, parte 4 UPDATED: Adicionando contraste, pintura negativa no fundo para trazer as pétalas. Então, brincamos com cores para trazer para algum lugar mais claro, em algum lugar, cores mais escuras Em algum lugar temos pétalas mais claras. Mas eu não estou pintando esses. Por exemplo, aqui também vemos pétalas mais claras. Mas eu o trago com um fundo escuro. Porque eu quero que essas pétalas pareçam claras em algum lugar eu removo a cor Se eu ver essa cor, é muito forte. Então, aqui temos a sombra, e eles a tornarão mais escura Decidi que essa pétala é muito brilhante e precisávamos torná-la não tão brilhante quanto a nossa A principal protagonista deste trabalho é essa flor, misturando outras cores marinhas e ocres para obter uma cor acinzentada para obter uma cor acinzentada Então, da mesma cor, Kinagerden Rose vai Em algum lugar eu escolho cores onde tomo cores mais quentes apenas para ter certeza de deixá-las como você deseja Por exemplo, agora vou usar mais quinase ou cinza com cor verde Vou dar uma olhada aqui. Na verdade, aqui você adicionará mais amarelo aqui. A cor amarela surgirá aqui. Ótima cor. 9. Copiar C376B34D 9A08 448F BD15 8ABD6C744F25: Vamos prosseguir com os detalhes finais. Eu tentei trabalhar novamente com meu pincel fino. Agora, o que faremos é imediatamente cores mais escuras Trabalharemos na pintura negativa para criar os detalhes para destacar essa flor. Mais uma vez, tomei a cor acinzentada. Eu misturo tudo com Siena. Mas também, você pode usar tintas ou usar qualquer cor cinza. E vou começar a comer detalhes sempre que eu tiver vontade de fazer isso. Então, aqui com Bas Green, agora trabalhamos com camadas diferentes. Trabalhamos com diferentes lavagens. É um pouco diferente da técnica dez. Trabalhamos várias camadas para levar um pouco mais de tempo do que o normal ao pintar a obra. Além disso, quando aplicamos camadas diferentes, você pode notar que as cores estão se misturando lindamente O trabalho não está chegando lá. Faça. Nosso trabalho chegou ao fim. Espero que você tenha gostado de pintar essas flores. Se você tiver alguma dúvida, não hesite em me perguntar. Ficarei feliz em responder a todas as suas perguntas. 10. Copiar 9B919534 414D 4EF1 8CC3 42ED8AD50A6A: Queridos amigos, quando estamos trabalhando com camadas diferentes, a aula não consegue terminar de jeito nenhum. Mas é muito importante saber como pará-lo. Porque nas aquarelas, o erro mais comum que todo mundo está cometendo é querer aplicar mais e mais camadas, a aula chegou ao fim Espero que tenham gostado de todo o processo. Por favor, deixe nos comentários deste projeto os resultados que você obteve com a flor de hortênsia também Se você tiver alguma dúvida, comente, Ps. Também. Compartilhe-os com Eu ficarei feliz em responder a todas as suas perguntas até a próxima vez.