Como dominar a escala de cinzas e o valor da cor - parte 1

1. Apresentação: Bem-vindo à minha aula no Skillshare. Sou Chris Carter. Como artista, descobri que aprendi novas habilidades, domino as habilidades existentes com mais facilidade e aproveito muito mais o processo de aprendizado. Quando começo com pequenos passos e limite as opções que tenho quando se trata de escolher quais ferramentas eu uso e como as uso ao explorar novos domínios de cores, acho mais fácil limitar minha paleta a uma, cada uma das três primárias, uma amarela, uma vermelha e uma azul. A partir daí, eu expando lentamente para o reino dos pigmentos com uma base sólida sobre a qual construir uma maior compreensão. Mesmo depois de décadas, continuo pintando para retornar a uma paleta limitada ao explorar uma nova faceta de cor. Nesta série, vou guiá-lo meu processo de explorar e entender o valor da cor e como usar o valor da cor para criar mais trabalhos que sejam pessoalmente expressivos e magistrais. Todas as aulas da série de masterização da escala de cinza e do valor das cores foram projetadas para artistas intermediários e avançados, representacionais ou abstratos. Tenho outra série sobre escala de cinza e valor de cor que é mais apropriada para artistas iniciantes. Essa é a primeira parte do domínio da escala de cinza e do valor da cor. Neste curso, começo atualizando sua compreensão da importância e considerando primeiro a escala de cinza antes de fazer suas escolhas de cores. Quero esclarecer que não estou sugerindo que você se concentre primeiro na escala de cinza ao desenhar em seu caderno de esboços. Eventualmente, quando você estiver desenhando rapidamente em seu caderno de esboços ou em um pedaço de papel, você estará respondendo intuitivamente ao valor da cor que vê no mundo ao seu redor. Esta série de cursos sobre valor de cores se concentra principalmente no trabalho que você planeja transformar em uma pintura resolvida. Uma pintura desenvolvida com design e composição fortes em mente. O projeto e a primeira parte é criar três diamantes coloridos, cada um com uma paleta de cores diferente. Você pode trabalhar em qualquer meio que você escolher. Vou trabalhar com aquarela ao longo da série, você verá exemplos de várias tabelas de cores criadas com óleo, acrílico, pastel, guache e aquarela. Os princípios se aplicam independentemente do meio que você usa. Esta série é o culminar de cinco décadas explorando os mistérios da cor. E descobrindo que a cada mistério que resolvo, o mundo das cores se torna ainda mais magnífico, mais divertido e mais desafiador. Sempre há algo mais para entender e dominar quando se trata de cores Entender o valor da cor é um passo importante a ser dado. Ao longo do caminho. Incluí modelos para baixar e imprimir para criar diamantes com valor de cor. Também incluí vários downloads de informações que achei úteis ao longo dos anos. Publique seus projetos concluídos, independentemente de você criar 12 ou todos os três. Se você ficar viciado e criar mais, continue a adicioná-los à postagem do seu projeto. Também pedi que você reservasse um tempo para publicar uma resenha desta aula por dois motivos. Um, para que a aula continue disponível para outros artistas. As avaliações são importantes para manter a presença das aulas aqui no Skillshare para que eu possa continuar aprimorando as aulas desta série. Seu feedback vai me ajudar a fazer isso. Também encorajo você a fazer e responder perguntas publicadas na área de discussão deste curso. O valor de fazer workshops ao vivo é que aprendemos muito com os outros artistas no workshop online ao vivo. Não temos a oportunidade de fazer isso. A forma como aprendemos uns com os outros on-line é quando participamos e participamos das discussões dentro da classe. Obrigado por participar da minha aula. Sou Chris Carr. 2. Por que se concentrar no valor de cores?: Esta série no Skillshare é uma versão abreviada de um curso muito mais longo e aprofundado sobre o valor das cores. O valor da cor é uma habilidade essencial de dominar e muito difícil de compreender. Acredito que os experimentos apresentados para você nesta minissérie podem fornecer as habilidades básicas que o colocarão no caminho do domínio do valor das cores e melhorarão drasticamente seus desenhos e pinturas. Isso é importante, é uma habilidade muito, muito importante de dominar. Como artista, você quer que as pessoas percebam seu trabalho, o trabalho que você cria. Ou seja, se você criar arte e apresentar ao público, quero dizer, se você nunca se apresentar ao público, tudo bem. É apenas uma expressão da sua experiência e você nunca precisa mostrá-la a ninguém. Mas se você fizer isso, se você estiver pendurado na parede, você está dizendo olhe para mim. E uma ordem para que as pessoas o vejam. A atenção deles precisa ser atraída por ela. E é aí que entra o design. design é o que leva o espectador à sua peça e, em seguida, a todas as suas habilidades técnicas em aplicação e composição, desenho e cor. Todas essas coisas entram em jogo. Mas primeiro, alguém tem que dar uma olhada. E entender o valor da cor é fundamental, é a base para chamar a atenção das pessoas. Pode ser uma chamada sutil ou pode ser uma chamada permitida. Não importa o que depende de você, mas tem que ser uma ligação. Minha esperança para você é que você entenda a importância entender o valor das cores e como as portas estão totalmente abertas. Quando se trata de criar cores e cores criativas. Com base no valor disso. O vídeo que você está prestes a assistir, um vídeo que fiz há vários anos antes de ministrar um workshop ao vivo sobre o valor das cores. Acho que ainda é muito relevante. E os exemplos mostrados na história contada serão uma boa base para construir. Para essa série de classes de valores de cor, o olho humano pode distinguir entre 100000-10 milhões de variações de cor. No entanto, ele só consegue distinguir aproximadamente 30 variações de valor ou tom. Isso é totalmente normal, compreensível, já que milhares de variações de cores se enquadram na mesma faixa de valor. Ao trabalhar com pigmentos de tinta, é difícil misturar mais de dez valores discerníveis para simplificar o processo de pintura Ao tomar decisões de valor, muitos artistas podem pensar em uma escala de valor de cinco etapas, em uma escala de valor sete etapas ou em uma escala de valores em etapas. É por meio da escolha do valor não colorido que obtivemos a ilusão de luz sendo projetada em objetos de reflexos e sombras. Quando escolhemos o valor, bem, realmente não importa a cor que escolhemos para expressar esse valor. Ainda alcançamos a ilusão de luz que estamos tentando expressar. Para ser sincero, não acreditei completamente na frase anterior até conduzir um experimento, pintando ao ar livre em uma tarefa em Maryland. Montei meu cavalete no início da manhã, enquanto a luz fluía por uma fileira reta de pinheiros altos em uma propriedade de uma empresa de papel. Eu planejava apresentar uma aula de valor de cores em um workshop e queria ter um exemplo para mostrar à classe. Eu espremi tinta a óleo amarela, verde , vermelha e azul dos tubos na minha paleta. Pela primeira vez, eu estava realmente preocupada em ficar visível , pois pintava na maioria das vezes . Quando eu pintava nesta área rural da costa leste de Maryland, uma ou duas caminhonetes paravam durante todo o dia para ver por que uma senhora de Nova Jersey estaria em uma estrada de terra no pântano? O motorista curioso parava para perguntar o que me trouxe até este mês para pintar no que ele acha que é o lugar mais bonito do mundo. Mas outras pessoas geralmente não se sentem da mesma maneira. Ele conversa, proíbe, compartilha a receita de ratos almiscarados de sua mãe, faz e depois segue em frente. Uma ou duas horas depois, a caminhonete apareceria novamente. O motorista dava uma olhada em mim e via como a pintura estava indo. Esses são alguns dos jovens que viajaram pelo mundo e os militares não conseguiam pensar chamar de lar em nenhum outro lugar. Eu tinha certeza de que qualquer um que me visse pintando hoje poderia pensar que eu estava drogado. Meu plano, se alguém parasse, era trocar casualmente a pintura pela pintura que fiz no dia anterior, uma que tivesse uma paleta de cores mais normal. Eu pintei a pintura inteira usando apenas os quatro pigmentos diretamente do tubo. Amarelo como meu tom claro, vermelho e verde como meus tons médios, azul como meu tom escuro. Usei tons médios de vermelho e verde para ilustrar que eles geralmente têm o mesmo valor quando são opostos na roda de cores. Folha de ácer verde e um carro de bombeiros vermelho, não um verde amarelo e um violeta vermelho. Passou meia hora sem que um veículo passasse. Acabei de concluir meu primeiro experimento de esboço a óleo bastante assustador. Como é meu hábito, andei cerca de 30 pés para trás para vê-la à distância. Antes que eu pudesse voltar para o meu cavalete, uma caminhonete parou. O jovem se enforcou pela janela, com a boca aberta. Eu nunca vi uma pintura capturar a luz que entra pelas árvores desse jeito. Nunca vi uma pintura tão real na minha vida. Isso é incrível. Achei que ele só estava brincando, mas ele parecia totalmente sincero. Você não acha que as cores são um pouco estranhas. Eu perguntei, olá, sabe, se você tem que usar essas cores malucas para fazer a luz do sol brilhar entre as árvores. Acho que é isso que você tem que fazer. Eu gosto muito disso. Você não se importa se eu mandar alguns dos meus amigos para dar uma olhada em você. Você vai pintar aqui por um tempo. Eu pintei naquele local por mais 3 horas, continuando a experimentar essas cores básicas, mais três caminhonetes pararam e me que seus amigos sugerem que eles passem por aqui. Todos gostaram das pequenas pinturas bizarras e voltaram uma ou duas vezes, ou para ver como as coisas estavam indo. Nunca consigo prever que todas as pessoas precisam das palavras que serão ditas. Quando eu pinto lá fora e na cidade, montanha, na área rural remota. Quando voltei para casa, pintei mais alguns exemplos de pinturas em meu estúdio para que meus alunos não vissem que isso não funcionava apenas com paisagens. Qual é o objetivo de contar essa anedota e mostrar esses exemplos. Quero chamar sua atenção para a importância de tomar decisões baseadas em valores. Lembre-se de que foi por meio das escolhas de cores de pontos de valor que obtivemos a ilusão de rosa claro projetado em objetos de reflexos e sombras. São nossas escolhas de valor que determinam as formas dos avisos do espectador. E aqueles que o espectador não percebe. Nossas pinturas serão mais magistrais quando aprimorarmos a habilidade de determinar excelentes opções de valor. 3. Arquivos de modelo: O projeto desta classe é criar diamantes com valor de cor semelhante a este. No entanto, há dois outros tipos de gráficos que eu acho que serão muito úteis para você. E será mais fácil criá-las todas ao mesmo tempo do que misturar todas essas cores novamente. É apenas uma forma de criar mais materiais de referência para você. Assim, você pode escolher fazê-las ou não. Mas vou te mostrar o que eu faço quando escolho uma nova paleta limitada de três cores para brincar e explorar. As informações que você obtém ao criar. Essas três referências diferentes serão extremamente úteis para você. Neste vídeo, vou ver todos esses três. E depende de você quais delas você escolhe fazer, 12 ou todas as três. E você também pode criar outros métodos para si mesmo. Você encontrará os arquivos PDF das grades. Para criá-los. Na seção de download desta aula. Eu gostaria de examinar alguns dos arquivos que coloquei na pasta de downloads para você. Os dois primeiros sobre os quais gostaria de falar são a página inteira. São pedaços de papel do tamanho de uma carta. Os diamantes com valor de cor em tamanho real. E você verá que há um que está totalmente em branco e outro com valores de escala de cinza. Ou você pode trabalhar em tamanho de página inteira ou também nos downloads. Esses arquivos são em que você pode trabalhar em tamanho menor, recortá-los e levar isso como uma referência muito fácil para a paleta de cores que você escolheu. E há quatro aqui. Eu pedi que você fizesse três diferentes. É fácil ter quatro em uma página e, é claro, você pode imprimir quantas delas quiser. Agora, por que eu tenho duas versões diferentes? Bem, eu gostaria de explicar o porquê. Agora, todos nós temos impressoras diferentes e papéis diferentes nos quais imprimimos, e temos habilidades diferentes para trabalhar com nossos computadores, impressoras e arquivos. Portanto, se você não conseguir usar os arquivos e imprimi-los corretamente , peça a um amigo que o ajude com isso. Eu o configurei para que você possa imprimir se sua página estiver configurada com uma margem de meia polegada, no entanto, nem todo mundo está configurado com uma margem de meia polegada. Sugiro que você faça um teste de impressão em papel de impressora comum para garantir que todo o diamante esteja aparecendo no papel. E depois de fazer isso, você pode passar o papel aquarela pela impressora. E eu uso um papel aquarela de 140 libras. Ele passa muito bem na minha impressora. Não sei se vai passar pela sua impressora. Tudo bem, agora, o que eu quero mencionar é que nem todas as impressoras imprimirão a escala de cinza da mesma maneira. Esta é minha escala de cinza original de 1, 2, 3, 4, 5, 6 , 7 e 1, 2, 3 , 7 e 1, 2, 3, 4, 5 etapas que criei há muito tempo usando tinta a óleo. É bom porque não brilha. Portanto, é muito fácil de preparar. Decida quais valores são o quê. Agora eu fotografo isso para compartilhar com os estudantes. E esses, alguns dos resultados que obtive. Você pode ver que eles são muito diferentes. Agora, não sei se você consegue ver o brilho disso. Eu laminei este. Eu sugiro que você não lamine suas escamas de cinza porque é quase impossível realmente comparar a escala de cinza. Quando isso está em uma superfície refletiva. Isso está em uma superfície fosca. Aqui está outro. Agora, você pode realmente ver que a impressão é completamente diferente. Eu inverto isso. Você pode ver aqui que dependendo da quantidade tinta que eu tinha ou da impressora que eu estava usando, o mesmo arquivo, a fotografia que tirei, foi impressa assim em uma caixa e nesta em outra. Mais importante ainda, quero que você veja que o preto, o escuro mais escuro na versão impressa, não está nem perto do preto, o preto verdadeiro na tinta a óleo. Então você terá que ver por si mesmo, se ao imprimi-lo, você obtiver uma gama completa, você terá um branco. Mas você tem um preto? Você tem um preto que não seja totalmente preto. Minha sugestão é se o resto deles está bem. Eu então usaria este último diamante e pintaria de preto com guache ou aquarela. acrílico pode ser muito brilhante ou ter tinta para que você realmente fique preto. Mesmo se você deixar aqui, eu sempre adicionaria o preto. E você verá um pouco mais tarde, com as amostras, que eu fiz isso. Mas esse é o motivo pelo qual você pode ou não querer imprimir este. Se isso ficar muito mais claro do que deveria ser, você vai querer perdê-lo e criar sua própria escala de cinza. Seja com tinta ou com lápis macios, o que você escolher fazer, depende de você. Mas é por isso que eu te dei duas versões. Se eles não estão imprimindo bem, então você quer criar tudo sozinho. Se você não tem a capacidade de imprimir, basta criar uma dessas desenhar uma delas para você mesmo. Ok. Então, eu apenas incluí esses arquivos para sua conveniência. Esses são para diamantes com valor de cor. Aqui está outro exemplo rápido, duas cores diferentes. Este também é muito reflexivo. Então, isso é muito difícil de julgar. Também é muito diferente se for mesmo que não esteja refletindo. Você vê que isso é muito mais sombrio do que isso. Isso é muito mais sombrio do que isso. Esses são os modelos que você precisa para fazer o projeto, que são os diamantes com valor de cor. No entanto, como você está misturando cores, sugiro que você também imprima isso e isso. Agora, aqui, você também tem a opção de fazê-lo grande ou menor e ter peças menores que você pode colocar em uma bolsa Ziploc com seu kit de viagem. Vou falar sobre isso primeiro. Essa é a décima escala. Se você contar, isso é branco aqui em cima. Se você quiser apenas estender as linhas, você pode fazer isso. Digamos que você tenha 109-87-6543 21. Você vai querer bloquear esse valor ao determinar o valor do seu amarelo, o que mostrarei como fazer em breve. Então você também pode colocá-lo aqui. Esse é o propósito disso. E já que você está misturando essas cores de qualquer maneira para colocar em seu valor de cor um diamante, por que não obter mais informações para levar consigo? Levemente? Quero dizer, é só um pequeno pedaço de papel e coloque-os aqui ao mesmo tempo. E já que você está fazendo isso, enquanto mistura essa cor, eu não gosto de desperdiçar. Você pode imprimir isso e criar para si mesmo uma roda de cores. Esses são modelos que eu uso para o meu jogo de esquema de cores. E eu vou te mostrar isso mais tarde também. Você pode criar sua roda de cores personalizada usando os três pigmentos que você escolheu. E você verá o que pode fazer. As cores que você obtém, os esquemas de cores que você pode criar. Com essa paleta limitada. Por que você faria uma roda de cores personalizada enquanto faz seu diamante? Este é o jogo de esquema de cores que eu inventei para mim há muito tempo. E esses são 12 modelos de esquema de cores diferentes. Essa é a roda de cores principal, e esse é o criador de modelos. Observe que o círculo é do tamanho interno para que você possa ler as cores do lado de fora e girá-lo facilmente. A forma como isso funciona é escolhendo um modelo. Este é o esquema de cores número dez. Para experimentar com elogios divididos. Passe um alfinete, passe uma rolha lá. E então isso mostrará todos os esquemas de cores. Se você estiver usando uma paleta que não oferece aquela laranja, isso pode ser muito enganador. Então, minha sugestão é que você crie sua própria roda de cores personalizada com os pigmentos que você está realmente usando. Para que você possa ver as cores que você realmente pode obter com os pigmentos que está usando. E se você tiver seis pigmentos, um quente e um frio de cada um, você criaria sua roda de cores personalizada. Isso, esse externo, usando esses seis pigmentos. Ou para pigmentos, geralmente eu uso um amarelo frio, um azul quente e um vermelho quente e frio. E eu crio uma roda de cores personalizada com esses pigmentos. E isso é fácil de fazer usando esse modelo. Tudo bem, agora, como eu disse, o círculo que eu pego é maior do que o círculo. Isso está no modelo. O que eu faço é usar uma bússola, com o alfinete, ajusto ao tamanho do círculo. E então eu vou mais longe. Eu vou até lá. E eu lamino minha roda de cores quando termino, porque levo comigo quando viajo. E dessa forma, não importa se fica molhado. E eu realmente não quero ter que criar novas rodas coloridas personalizadas. E então eu geralmente o rotulo porque é muito fácil colocar as coisas no lugar errado. Você verá que os modelos se encaixam perfeitamente nisso. Incluí nos downloads toda a série de modelos para você, as instruções e o carrinho, tudo o que você precisa para jogar, o jogo de esquema de cores está nos Downloads. Há uma aula separada para isso, mas acho que você pode descobrir isso sozinho. 4. Procedimento: Outra forma de acompanhar o valor da cor do seu paladar é imprimir uma escala de cinza e depois testar suas cores e adicioná-las ao lado dela. Há muitas maneiras de fazer isso. O que funciona melhor para você é a maneira de fazer isso. Estou pintando nesta seção inferior com Mars Black. Eu quero que seja muito preto, preto. E eu também vou pintar nesta pequena parte. Agora vou repassar o procedimento. Primeiro, umedeço meus pigmentos e depois testo o valor. E não quero que seja opaco porque é aquarela, mas quero que seja o mais escuro possível. E estou colocando isso até o limite. Agora vou deixar isso secar. Quero comparar o valor do pigmento seco, não o valor do pigmento úmido. Meus pigmentos estão secos e vou testar o valor. Vou testar o valor em relação a isso. Agora tem que ser fosco. Não pode ser reflexivo ou você não terá os valores corretos para testar. E eu aperto os olhos, eu tenho que apertar os olhos. E eu me pergunto: isso é mais claro ou mais escuro do que isso? Se for mais leve, vou subir. É mais claro ou mais escuro? É mais claro ou mais escuro? E eu faço isso até o fim. E é realmente muito surpreendente quais são os resultados. Ok, então isso para mim, o verde parece um pouco mais claro do que isso. Eu vou até lá, na verdade parece um pouco mais escuro do que isso. Então, provavelmente está um pouco entre eles. É definitivamente mais escuro do que isso. É mais escuro do que isso. Mas é, está no verde, certamente está nesta seção inferior. Surpreendente, não é? Ok. Agora o azul, o azul está bem escuro. Isso é mais escuro do que isso, então eu vou chamá-lo de preto. O azul de saturação total cairia no preto , que é o único porque eu vou 123-45-6789. E depois dez. Então, o azul vai ser um. O vermelho. Agora, o vermelho, vermelho é muito complicado porque sempre parece mais claro para mim. Mas eu aperto os olhos com muito cuidado. Pode ser aquele. Eu acho que é mais escuro do que isso é definitivamente mais escuro do que isso. Eu diria que é um dois. E o poço amarelo, tudo bem. Mais escuro, mais escuro, mais escuro. Definitivamente mais escuro. Eles são um pouco mais escuros. Eles são quase iguais lá. Eu diria que é sobre lá. Aqui. Estou usando a décima escala, então vou colocar a amarela. Decidi que o amarelo seria o sete. Vou sair do quarto. Lembre-se de que é aquarela , então você não quer que fique opaca e deixe espaço na parte superior para rotulá-la para que eu saiba qual é o pigmento. Também vou adicionar o amarelo porque não se trata de valor. Esse é quase o espectro que posso criar com esses pigmentos e tudo isso. Agora, aqui, isso é sete. Vou compará-lo com esses, esses são sete, ou posso compará-lo com os meus sete aqui. Vamos ver o que eu vou descobrir ainda por vir . De acordo com isso. Comece por baixo, é definitivamente mais leve. Definitivamente mais leve, definitivamente mais leve. Está chegando perto. Eu diria que é mais escuro do que isso. Certamente mais sombrio do que isso. Parece-me que está aqui. E como há uma grande diferença entre esses dois, não vou preencher toda a área. Você pode fazer isso da maneira que quiser, do que fizer sentido para você. Mas vou deixar espaço para algumas variações. Agora porque é amarelo. Eu quero colocar o amarelo nos dois lados porque o amarelo geralmente estaria no topo. Então eu vou colocar e você verá por que eu faço isso. Muito em breve, um lado vai ficar frio e o outro vai ficar quente. Mas minha luz mais clara na minha paleta é a amarela. E o amarelo. Estou pintando em um pedaço de papel branco. E eu estou pintando em aquarela e deixando um pouco de branco que será um valor mais leve. Então, vou ver exatamente o que posso obter com a paleta que estou usando. E como isso é igual a isso, vou pintar o número sete aqui no meu filho. Minha viagem. Vou fazer o mesmo que fiz aqui. E há espaço por aqui para eu rotular. Portanto, não preciso deixar espaço no meu diamante. Quando chegou o azul. Estou colocando o azul em um, mas estou colocando só desse lado porque esse é o meu lado legal e meu vermelho vai ficar aqui. Portanto, o violeta deve ser o mais escuro. Estou deixando o ponto para minha mistura de violeta. E então, subindo dessa maneira, vai ser misturado com vermelhos. Portanto, o azul não está nos dois lados , está apenas naquele lado. Isso é importante. Estou apenas colocando o valor dos pigmentos que estou usando. E isso vai ser o azul, o azul puro. Então, qualquer azul que eu esteja usando vai para lá. E o vermelho que decidimos seria, acho que decidimos que estaria ali. Vai ficar desse lado. E vou deixar espaço para os vermelhos e o violeta vermelho. Agora, outra maneira de pintar isso é fazendo isso como uma lavagem graduada. Dessa forma, você também obtém informações sobre o que é a diluição e nossa roda de cores não tem nada a ver com valor. Assim, podemos diluí-lo para que possamos ver um pouco mais de informações sobre esse pigmento. Então, de qualquer maneira que você queira fazer isso, está absolutamente bem. Então, com nossas três primárias, temos a roda de cores começando. Temos nosso começo de diamante grande, ou diamante pequeno. Nossa escala de valor, diferente tipo de gráfico. E temos nossas tiras de teste. Esses dois gráficos estão completos. Eu só quero um registro de quais os três pigmentos puros que são os três pigmentos puros que estou usando e onde eles caem. Eu sei que posso diluir qualquer um desses posso diluir o azul para ser qualquer um desses valores. Posso diluir o vermelho para ser qualquer um dos valores acima do vermelho. E eu posso diluir o amarelo para ser qualquer um dos valores acima do amarelo. O amarelo não pode ficar mais escuro. Eu posso misturar um vermelho ou azul com ele, mas só vai escurecê-lo. E não será mais amarelo. Assim que eu coloco um pequeno toque de vermelho no amarelo, ele fica laranja. Se eu colocar um pouquinho de azul no amarelo, ele se torna verde. Portanto, não há amarelo mais escuro que eu possa obter. Amarelo puro. Com esses três pigmentos. Posso clarear a alizarina vermelha adicionando amarelo ou diluindo-a enquanto adiciono o amarelo. Agora, quando eu misturo esses dois, é possível que eu obtenha algo ainda mais escuro, algo abaixo dessa faixa, porque ambos são muito, muito escuros e você está apenas bloqueando as ondas de luz. E eu vou pegar algo que seja violeta ou marrom. Nesse caso, vou pegar um violeta porque não há amarelo no carmesim de alizarina, qualquer vermelho de cádmio terá um pouco de amarelo refletido nele. Então, ele neutralizará o azul e passará de violeta para marrom de algum tipo ou cinza de algum tipo. Coloquei o verde amarelo no diamante de valor e depois fiz outro verde amarelo que era um pouco mais escuro para o diamante colorido. Eu não coloquei o segundo verde amarelo aqui porque estou esperando para misturar um verde que não seja verde-amarelo nem verde-azulado. Para colocar no meu esquema de cores, roda de cores, meu próximo verde será o verde. Isso não é verde-amarelo, nem azul esverdeado. E isso vai acabar, eu estou imaginando que vai acontecer aqui. Vou verificar os valores. E se estiver muito escuro , acabarei fazendo outro verde amarelo. Mas veja, estou aprendendo sobre essa paleta ao longo do caminho. O azul é um azul muito escuro. O verde verde vai ser um verde mais escuro. Então, se eu estivesse usando um azul diferente. Eu quero ter um verde de valor médio. Então eu acho que esse verde que acabei de misturar é perfeito para ficar ali mesmo. Eu poderia usar um pincel maior, pois isso seria muito mais fácil. Portanto, esse é um bom verde para a roda de cores. Agora, vou passar para o azul esverdeado. Novamente. Vou colocar vários, provavelmente um verde mais escuro e um verde-azulado e mais verdes azuis para descer. Não sei quantas etapas darei para isso, mas vou escolher um azul esverdeado que esteja em algum lugar entre isso e isso para colocar na minha roda de cores, meus segmentos aqui ou um pouco diferente. Eu tenho meu verde, meu azul esverdeado, meu verde mais azul, meu azul, meu azul-violeta, que é muito escuro. Minha violeta, que eu usei até aqui, porque vou ter apenas uma ou duas variações de violetas vermelhas aqui. E então este é meu Alizarin carmesim, que é um vermelho frio. E eu vou começar a ir para os vermelhos e as laranjas mais quentes e para as laranjas amarelas aqui. Vou ter uma violeta vermelha para colocar aqui. Esta é minha violeta vermelha. Este é um vermelho-violeta mais vermelho. E aí está o meu vermelho. Agora, passando para os vermelhos e as laranjas mais quentes, verifique se os pigmentos estão limpos. Eu tenho que ter certeza de que não há verde na parte superior do meu amarelo. Então aí está minha laranja, laranja, laranja. Agora vou fazer minhas laranjas vermelhas e minhas laranjas amarelas. Laranjas amarelas. Então, aqui está o produto final. Você verá que minha laranja vermelha realmente parece um belo vermelho brilhante e não tão brilhante quanto poderia ser, porque, é claro, temos muito azul refletido na alizarina vermelha, então ela neutraliza um pouco. Mas a laranja vermelha aqui pode ser comparável à leitura em uma roda de cores diferente. Você pode ver que o vermelho era tão escuro e o azul é tão escuro que muitas cores realmente merecem a parte de baixo, não temos um amarelo super claro. Você pode ver que é mais difícil diferenciar os diferentes tons entre as laranjas, enquanto é muito mais fácil ver as diferenças nos verdes e azuis. Mas, basicamente, é bom porque temos um lado legal e um local aconchegante. Então, quando escolhemos a cor, podemos decidir qual valor precisamos. Em seguida, escolha-o para ficar quente ou frio. E você verá isso na próxima aula. Vamos fazer uma pintura muito divertida, de esboços para ver como usamos essas informações. Mas essa é uma parte meio entediante do processo, mas é muito valiosa. Essas são referências às quais você pode voltar várias vezes. Então, boa sorte com seu projeto e estou ansioso para ver os resultados. 5. 3 pigmentos de valor de cor diamante: Sou Chris Carter. Decidi que faria outro exemplo do valor da cor do diamante usando apenas três pigmentos. E achei que o modelo que postei como referência para você funcionaria bem para qualquer número de pigmentos que você pudesse escolher E você pode criar diamantes de valor de cor personalizados para qualquer paleta que estiver usando Bem, como sempre acontece quando estou tentando esclarecer conceitos e ideias. Descobri que algumas das ferramentas que criei para você não funcionam tão bem quanto eu pensava. Este é um pequeno vídeo que mostra os desafios que enfrentei como decidi resolvê-los. Aqui vamos nós. Vou compartilhar minha tela. Tudo bem. Eu usei apenas três pigmentos. Usei um amarelo misterioso apenas porque já estava em uma panela e eu não tinha rotulado a Parece muito com um ocre amarelo para mim, mas não tenho certeza e não sei quem era o fabricante Eu o chamo de amarelo misterioso, magenta permanente, verde talo profundo. Agora eu usei meu thoreen deep, que é um verde muito azul Como meu azul, minhas três cores primárias são amarelo misterioso, magenta permanente e verde-talo Comecei, este é o modelo para criar seu diamante com valor de cor. Comecei pintando em magenta permanente. Agora, o que eu fiz foi pintar uma amostra do magenta permanente Parece muito roxo aqui. Não parece tão roxo na vida real. É exatamente o jeito que a câmera capturou. Eu o comparei não com o gradiente aqui, bem ali. Porque eu percebi imediatamente que quando eu imprimi isso, eu imprimi isso na minha impressora, o preto nunca sai preto o suficiente. Esse valor é um diamante no meio. Embora o original funcione bem, dependendo da sua impressora e do papel em que você está imprimindo, ele não funcionará ou não funcionará muito bem. Vou voltar a isso e ajustá-lo com um lápis para que realmente funcione O que eu fiz foi usar minha escala de um a dez para determinar qual era o valor disso. E eu o pintei não de acordo com as palavras aqui, mas onde ele pertence na escala de dez estando aqui em cima no amarelo e violeta sendo um. Está bem? Preto seria zero. Então eu determinei que meu magenta permanente estava aqui OK. Então você está aí. Ainda parece roxo por causa da fotografia digital que eu pintei nas minhas outras duas primárias, é um ocre muito amarelo e é bem Você sabe, ele realmente não se enquadra na faixa de teclas altas. Meu azul, que é meu verde-talo, profundo, é bem escuro Ok, então está na extremidade superior do escuro e na extremidade inferior da faixa média A próxima coisa que fiz foi misturar os dois. O que estou misturando não é pigmento diluído. É o pigmento mais forte possível e ao mesmo tempo, transparente , como deveria ser uma aquarela transparente Estou tentando ver quais são os pigmentos saturados mais escuros e os estou traçando neste diamante . Eu sempre posso torná-los mais claros, mas não posso realmente torná-los mais escuros Eu misturei amarelo, meu amarelo ocre, eu chamo, com meu magenta permanente E foi isso que coloquei entre meu vermelho novamente, optei pela faixa média, pois o valor é realmente muito marrom. Mas esse é o melhor vermelho que consegui misturando meu amarelo e meu magenta Tudo bem, e então eu vi essas lindas violetas vermelhas caindo. Dessa forma. Ok, este é o vermelho que eu escolhi para meu pigmento primário. Está bem? Mas esse não é o vermelho que pertence lá em cima. Tudo bem, agora aqui, misturei meu amarelo ocre com o talo, azul, verde, profundo foram os valores e as cores que obtive Basta misturá-los com força total. Observe aqui, o amarelo que coloquei aqui mesmo no laranja, vermelho. Decidi que o valor que eu havia escolhido aqui estava errado e que eu deveria mover o amarelo até aqui. Então eu estenderia isso um pouco mais, foi o que aconteceu. E então eu fiz este mais escuro. Então, o que fiz, decidi preencher a parte superior com mistura diluída deste lado apenas do ocre amarelo Tudo bem, porque eu já ignorei minha laranja. Eu já gosto do meu amarelo aqui. Então, a única coisa que posso fazer é diluir isso para ir até aqui. E a razão pela qual isso aparece assim é que eu fiz o amarelo dos dois lados porque estou misturando amarelo com meu azul daquele lado. Acabei de aplicar uma lavagem bem clara para saber qual é o amarelo mais pálido que posso obter diluindo meu ocre amarelo forte. Então eu coloquei outra lavagem em cima disso. E então eu coloco uma terceira lavagem aqui, para que eu tenha uma formatura. A coisa toda era uma camada. Em seguida, adicionei a segunda camada nessas duas seções. E a terceira camada ali na terceira seção aqui, ela começa a ser diluída. Este é meu ocre amarelo puro. E então, do outro lado, o que eu fiz foi colocar meu amarelo. E eu ainda tinha um pouco dessa mistura na minha paleta. Então eu diluí com um pouco de água e criei uma mistura que é amarela, amarela e verde. E está a meio caminho entre aqui e aqui. Não é perfeito, mas está aqui perto. Eu fiz a parte inferior da escala de valores e lembro que esse é o meu pigmento, o pigmento que estou usando para meu vermelho primário Este é o pigmento que estou usando para meu azul primário. Então, são uma mistura do magenta permanente e do verde talo profundo Tudo bem, este é praticamente o azul mais azul que eu posso obter misturando o verde talo profundo e o magenta permanente Então eu entro um pouco mais no lado magenta permanente, obtenho um azul violeta Esta é a minha violeta, que fica muito boa em violeta. Então aqui estou eu, ainda está muito escuro. Claro que vai ser mais escuro do que isso porque está mais baixo na cordilheira do vale Este é meu violeta, vermelho violeta. Esse é todo o conjunto de informações que tenho sobre o uso desses três pigmentos. Agora, eu quase usei o amarelo misterioso. Eu posso preencher isso com ocre amarelo e ele vai se comportar praticamente da mesma forma, certo Então, eu tenho muitas informações. Eu sei qual será o valor da minha cor pura, e posso diluir tudo isso e realmente ter uma ideia do que será Aqui, tenho minha roda de cores Quickie que mostrei em outras aulas aqui Eu tenho a cartela de cores que faço para meu kit de viagem estendido para que eu possa retirá-la e realmente ter uma ideia melhor. Não consigo depender da minha memória quando lido com tantas paletas limitadas diferentes Eu tenho esses pequenos gráficos. O gráfico é feito em um caderno de esboços. Eu o fotografo, depois imprimo, e eu o dobro e tudo se encaixa perfeitamente em um pequeno bloco de zíper seguir, mostrarei como ajustei isso para obter um diamante com valor de cor mais válido. Comecei com algo assim. Tudo bem, agora estou usando um lápis para ajustar o valor. Estou construindo isso gradualmente. Vou acelerar isso para que você não fique entediado até a morte me vendo fazer isso Ajuda apertar os olhos para que você não se distraia com a tonalidade, a cor, para que você realmente veja O valor da escala de cinza que estou usando, um lápis de carbono, agora me dá uma cor mais escura e não é tão brilhante quanto o grafite Observe que estou ficando mais leve agora. Acho que é uma representação muito melhor escala de cinza do gradiente Esse é meu vermelho, meu azul. E ah, ao dizer isso, não me lembrei de ter feito outro ajuste. Este é o meu amarelo saturado. Estão todos diluídos, estão totalmente saturados. Vou riscar isso. E essa é muito mais minha laranja. Há um vermelho, laranja, vermelho. OK. Tudo está bem. Eu tenho um creme azul para botas. OK. Começamos com o vermelho. Nós tínhamos o amarelo. Eu mudei o lugar desse amarelo alguns passos depois. Estava muito escuro. Eu realmente não queria aumentá-lo, mas funcionou melhor lá. Foi movido para cima. Espero que tenha feito sentido para você, e espero que tenha sido útil para você poder usar os modelos para obter o máximo de informações de seus pigmentos. Continuarei a fazer esses diamantes de cores personalizadas porque aprendo muito do que estou fazendo, isso beneficia minha pintura a longo prazo e também a curto Obrigado por ouvir. Boa sorte. Entre em contato se tiver alguma dúvida. Sou Chris Carter. Tenha um ótimo dia. 6. Revisão: Vamos revisar o que eu fiz. Eu escolhi paletas diferentes para que você possa ver a variação disponível dependendo dos pigmentos escolhidos. Cada paleta incluía um amarelo, um vermelho e um azul, não necessariamente um amarelo primário, por exemplo, o ocre amarelo é um amarelo neutralizado. Com cada uma dessas quatro primárias, criei três referências diferentes. Eu criei um diamante com valor de cor, criei uma nota de cores personalizada e criei uma grade em escala de cinza que mostrava a diferença entre as quatro paletas. Neste slide, você vê os primários de três paletas e a roda de cores completa de uma das paletas. Observe cuidadosamente as diferenças entre cada um dos amarelos, vermelhos e azuis. Os pigmentos de dois dos pilotos foram criados em uma festa de gala. Essa é a paleta que usou quinacridona. O ouro é meu amarelo. Ph Rob Row para pagar meu aluguel. Um emblema azul para o meu azul. Esta é a segunda paleta air Gallo. E neste, o amarelo azo, Onde está meu amarelo? O tom carmesim de alizarina era meu vermelho e um zero era meu azul. Foi uma combinação de pigmentos. Não me lembro o que eles eram. Eles foram espremidos nas calças há muito tempo. O amarelo era amarelo ocre, o vermelho era luz vermelha inglesa. E o azul é o cinza de Payne. Estas são as adoráveis pedras de dor em forma de feixe. O amarelo era popular. Amarelo, vermelho, vermelho morango e azul. Ótimo oceano. Adorei os nomes que eles lhes dão. Aqui, todos os quatro paletes novamente. Isso mostra as quatro rodas de cores personalizadas e a diferença no valor da cor do diamante com e nas paletas. Lembre-se de que o diamante com valor de cor mostra cada um dos pigmentos em sua sequência inteira. Aqui estou mostrando a mesma coisa com o gráfico em escala de cinza incluído no meio. Aqui está o gráfico em tons de cinza novamente. Observe como, com as tintas de feixe, eu obtenho um valor muito mais leve usando o feixe amarelo de álamo do obteria com o ocre amarelo. Então, se você já fez todos os três gráficos, você terá uma quantidade incrível de referências para aprender sobre o pigmento e sobre o valor da cor desses pigmentos. 7. E agora? : Agora que terminamos a parte tediosa de criar todos esses gráficos, podemos entrar no aspecto muito mais divertido de brincar com o valor das cores. O que está por vir na segunda parte? Na segunda parte, usaremos desenhos de linhas para criar designs fortes em escala de cinza primeiro e depois adicionaremos cores usando uma das paletas para as quais você criou um diamante, uma que você criou nesta aula, ou talvez queira experimentar uma nova paleta para usar na próxima aula. Isso depende de você. Uh, usaremos essas paletas para escolher nossa cor por valor e temperatura. Você poderá jogar com cores que não sejam iguais aos objetos reais que você está vendo. Na próxima parte, você terá a liberdade e será incentivado a aproveitar essa liberdade para experimentar cores que podem não fazer parte da sua realidade. Você escolherá a cor simplesmente pelo valor dela. Usaremos cores de força total. Como você pode ver nessas amostras. Há muitas maneiras de brincar com cores para manter seu design forte. Os primeiros exemplos que estou compartilhando com vocês são todos o que chamo de arte do dólar. E é muito divertido e divertido porque você pode pegar segmentos da realidade, fortalecer suas habilidades de desenho e experimentar design e cores ao mesmo tempo. Nas últimas amostras, estou mostrando um vídeo de algumas pinturas que fiz focadas em velejar. E estou mostrando a versão em preto e branco e a versão colorida, essas pinturas para que você possa ver como, uma vez praticando isso e desenvolvendo sua capacidade determinar o valor da cor, você pode facilmente, mesmo quando estiver navegando em movimento, e a versão colorida, essas pinturas para que você possa ver como, uma vez praticando isso e desenvolvendo sua capacidade de determinar o valor da cor, você pode facilmente, mesmo quando estiver navegando em movimento, ajustar suas tintas de acordo com o valor do bloco a ser. ajustar suas tintas de acordo com o valor do bloco a ser. Obrigado por participar da aula. Lembre-se de publicar a avaliação e publicar seu lucro, Hicks. Obrigado novamente, espero ver você na segunda parte. Aqui é Chris Gardner. 8. Aula de bônus 1 - algo para pensar em: Vamos começar com um design simples. Uma tigela sobre uma mesa com uma parede atrás dela. Temos que fazer uma escolha de valor para cada uma das formas, a tigela, a mesa e a parede. Podemos torná-lo claro, médio ou escuro. Então, quantas combinações teremos com apenas as três formas? A tigela, a mesa e a parede? Vamos primeiro examinar as opções que temos se a mesa estiver escura, lembre-se de que o terço inferior da nossa escala de cinza é considerado escuro. O terço médio é considerado médio e o terço superior é considerado leve. Isso significa que podemos ter variações de tons em cada uma das áreas designadas de claro, médio e escuro. No primeiro exemplo, a tigela e a parede parecem muito claras em comparação com o preto puro da mesa. Mas ao apertar os olhos, você verá que todos os três valores são realmente muito escuros. Há nove combinações dos três valores. Quando a mesa está escura. Vamos dar uma olhada neles. Eles são todos tão nove quando a mesa está iluminada. E são todos tão nove quando a mesa é média. Você pode ver que isso pode ficar muito complicado. Se você tiver 27 possibilidades com apenas três formas. Imagine quantas possibilidades você tem com mais de três formas. E estamos apenas analisando as possibilidades. Em uma escala de cinza. Quando adicionamos cores, temos um número infinito de possibilidades. É por isso que é tão importante poder ver sua cor como valor, não apenas como matiz. 9. Aula de bônus 2 - ajuda de referência de estratificação: O que eu uso é uma cobertura transparente. É destinado a cobrir armário, prateleira. Então é isso que eu uso. Descasque-o com cuidado para começar. Eu o coloco no chão e todo tipo de rolo. Porque você não precisa ter cuidado para estar alinhado com ele. Você tenta mantê-lo. As bordas alinhadas. Todos se sentam.