Como desenhar : usar caneta esferográfica

1. Como desenhar com a caneta de ponto de Draw: Ei, como vai isso? Sou Enrique, sou artista e ilustrador. Eu trabalhei em filmes como Transformers três, Dark of the Moon e o filme Smurfs. Então, basicamente, o que eu quero passar é que existem como o de Ken que você encontra em todos os lugares, certo. Quando você vai ao posto de gasolina, quando você faz alguma coisa, a caneta esferográfica e eu sabemos que a maioria das pessoas a usa para escrever e eles não pensam nada sobre isso. Mas a verdade é que você pode fazer arte realmente incríveis com a caneta esferográfica. E é disso que se trata essa coisa toda. Como você pode fazer ótimas obras de arte com ele passando pelo meu processo com você. Então, o processo pode ser quebrado assim. Número um, vou examinar as ferramentas, certo? Quais canetas específicas podem usar, você pode usar qualquer. Mas, você sabe, eu tenho meus favoritos e vou passar por isso com você. Em segundo lugar, vou ultrapassar o peso da linha. Classificamos o peso da linha em 123, como essa escala numérica. É um método que venho usando há pelo menos 15 anos. Aprendi quando estava indo para centros de arte para design. Use-o desde então. Método incrível e incrível. Vou te mostrar isso. Então você começará a desenhar de forma diferente a partir dessa lição. Também vamos passar por cima, depois disso vamos ultrapassar o controle, certo? Controla uma parte muito importante quando você está usando a caneta porque você não pode apagar. Então, vou mostrar alguns exercícios sobre como ganhar controle. Então vamos passar por cima de crosshatching, que é escritores incrivelmente importantes, tenho uma lição inteira sobre isso. Isso é semelhante a isso. É o mesmo método, mas é alterado para esse tipo de caneta porque essa caneta é diferente de usar como uma caneta-tinteiro ou como uma pena ou qualquer coisa assim. Isso é diferente, então vou passar por cima disso. Então. Vamos examinar formas e como vejo tudo como formas diferentes. Há três formas que você pode usar para desenhar o que quiser. E vou passar por cima disso muito rapidamente. E, finalmente, vou mostrar a vocês uma página do meu próprio caderno de desenho pessoal e vou trabalhar nisso na sua frente. Então, e vou falar sobre tudo o que falamos anteriormente neste curso. Este curso é direcionado e geralmente intermediário, mas se você é um iniciante, você pode entrar nisso. É apenas uma recompensa incrível. Na verdade, faça alguma arte com essas coisas que vemos o tempo todo. E isso é o que eu queria passar. Dito isto, se você está pronto e está animado e eu espero que esteja, vamos pular nele. 2. Ferramentas para usar: Tudo bem, então a primeira coisa é, vamos rever as ferramentas. Obviamente, canetas esferográficas são semelhantes, mas há alguns favoritos que eu tenho e acho que usei na escola e eles nos disseram para usar, você sabe, quando fui ao Art Center. Então, vou passar por cima disso. Então aqui está a caneta esferográfica normal. Escreva. Aquele que você encontra como lojas aleatórias ou você pode obter 25 ou 30 delas, certo, por uns dólares. E isso é tudo o que você precisa também. A propósito, você não precisa obter essas outras ferramentas. Eu apenas recomendo se você vai fazer muitas coisas de caneta esferográfica, mas você pode usar um normal como este e funciona completamente bem, super barato, barato. O que eu recomendo é se você realmente quiser entrar na caneta esferográfica, eu recomendo esses dois. É a zebra F31, ponto fino. Então este aqui. Você precisa que seja um bom ponto porque um ponto fino tem um ponto muito mais fino, certo? É menor. Não será, mas é legal. Você vai conseguir linhas com esta que nunca conseguirá com uma caneta esferográfica gigante. A outra coisa sobre isso é que, em algum momento, quando você começa a usar este normal, ele deixará sair uma grande mancha de tinta por algum motivo quando você estiver sombreando, quando você estiver fazendo coisas com isso, ele vai apenas armazenar um pouco de tinta nele gostaria, boom, apenas atirar no papel, em momentos em que você não quer como se estivesse atirando no rosto de alguém como um rosto pequeno e é como, uau, completamente ferrado. Poderia estragar alguma coisa. Então você tem que estar ciente disso. Isso também faz isso, mas não o faz nem perto da quantidade de vezes que o básico faz. Então, o que eu recomendo é que você talvez obtenha como um pedaço de papel de seda ou um guardanapo, cada substantivo, então, se você estiver usando qualquer um desses e enquanto estiver desenhando, vamos apenas dizer que você está sombreando alguma coisa, certo? vez em quando, basta fazer isso, limpe-o de vez em quando e depois limpe-o para evitar que aqueles grandes Blache batam no seu papel. Este sol aqui é a zebra F 40 para, acho que já tem um bom ponto também. Eu recomendo este também. Esses dois são basicamente a mesma coisa na minha opinião, o 301 e o 40 para então não é que não há muita diferença. Só depende de você o que você prefere. Este é um pouco o 40 2 é um pouco mais pesado que este. Então, ele pode lidar com mais e apenas meio que parece um pouco mais. Não sei, poderoso, não sei como dizer, mas é mais pesado. Acho que ele tem mais tinta. Mas realmente não há diferença entre esses dois. Mesmos profissionais contra apenas uma caneta esferográfica comum, mas talvez eu esteja usando isso na maioria das vezes para que você saiba que você pode usar isso facilmente também. Mas é isso para a parte das ferramentas. Isso é principalmente o que eu recomendo que você use. Como eu disse, se você é hardcore, compre estes, eles não são muito caros. Eles são caros em comparação com uma caneta esferográfica que você acabou de encontrar em casa. Mas é isso. Cabe a você. Então, vamos passar para a próxima seção. 3. Método de linha: Então, nesta seção, vou falar sobre o peso da linha. peso da linha é incrivelmente importante. E o que fazemos é geralmente ultrapassar o peso da linha em um conjunto de números 123. Então vamos apenas dizer, uh, um é isso como uma linha dupla ali mesmo, mas vamos apenas dizer que é um, digamos que um é apenas uma linha reta fina. Um número dois seria uma linha um pouco mais espessa. Veja como é mais perceptível no papel, espero que você possa dizer. E então o número 3 seria uma linha extremamente ousada. Todas essas mudanças, a propósito, essas três mudanças aqui são realmente sutis. Mas quando você está colocando-os em um, você sabe, uma obra de arte, certo? Quando você está fazendo linhagens de nosso personagem, ou mesmo apenas caixas, elas serão muito, muito visíveis. Então, vamos fazer 123, ok, três é o mais grosso. Dois provavelmente é a maioria das suas linhas. E então uma é básica, sendo uma linha que eu meio que a Dell fez um pouco lá, mas é uma linha de comando básica. Então, do que eu fiz, qual é a diferença entre 12, certo? Então, como um entre 12, tudo o que estou fazendo é pegar minha caneta e passar por cima dela mais algumas vezes para torná-la um pouco mais grossa. E então, por uns três, vou passar por cima disso várias vezes para torná-lo ainda mais espesso do que isso. Certo? E tem que haver a diferença. O que você usa esses quatro? Então, vou te mostrar o que é isso. Como você usa essas linhas para melhorar seus desenhos? E isso é como a regra geral, mas é obviamente que é um princípio, não uma regra, certo? Então, o princípio é que isso funciona e funcionou para muitos desenhos, mas isso não significa que você tenha que fazer isso. Então, vamos rever isso agora. Então, geralmente uma linha mais ousada é algo que seria, como você diz isso do lado de fora? Do lado de fora de alguma coisa. Você pode usá-lo do lado de fora. Então, por exemplo, se eu fosse desenhar apenas uma caixa rápida aqui, vamos apenas dizer que é um rápido como uma caixa de sapatos ou algo assim. Certo? Isso é composto de um. Essa linha, ali é uma. Mas vamos apenas dizer que vou pegar a borda externa e torná-la duas. Então eu tenho que levar um pouco de cenoura aqui. E o que estou fazendo aqui é que estou fazendo a linha externa a2. E normalmente o que eu faria é virar o papel. Mas como estou fazendo isso como uma demonstração, não vou virar o papel inteiro em você porque pode ser estranho. Veja, na verdade, talvez eu tenha que virar esse entalhe de 1 segundo. Eu posso fazer isso. Então esta linha externa aqui é duas. Quando o interior aqui, essas linhas internas são uma. Normalmente isso pode, e muitas vezes pode fazer com que as coisas pareçam mais atraentes. Isso faz quando você tem uma linha um pouco mais grossa do lado de fora. É, meio que eu não sei como dizer como um contém a complexidade de uma linha por dentro e dá uma aparência melhor. Isso é apenas um princípio. Você não precisa fazer isso. Isso é apenas algo que eu recomendo e que foi assim que fui ensinado. Então, é como um. Essa linha é uma. Isso é como se dois três fossem linhas muito, muito grossas e são mais para casos especiais. Mas então, para que serve mais em termos de espessura e magreza? Normalmente, se algo está atrasado, é quando você usa como dois, assim ou mesmo três. Então deixe-me pensar que algo mais próximo nós, tanto quanto como objeto sábio, como um objeto real teria dois. Então, por exemplo, se eu fizer isso, digamos que tenha isso como cilindro bem ali. E então eu tenho um outro cilindro deitado lá atrás, na parte de trás, certo? Vamos apenas dizer que eu tenho isso. O que eu quero fazer é que eu quero fazer esse objeto, o objeto inteiro. Primeiro, vou torná-lo dois. Mas vou fazer especificamente essa linha que vem na frente dela, como duas ou até três. Para mostrar que é mais ousado. E se for mais ousado, vai atrair mais atenção. Se atrair mais atenção, fica mais perto da câmera. E isso é praticamente o que eu estou fazendo lá é que eu estou, você sabe, isso, isso aqui atrás e estes são muito sutis a propósito. Então, vamos apenas dizer que é como um. Posso até torná-lo um pouco diferenciado um pouco mais. Então, normalmente, linhas mais grossas são para objetos mais próximos da câmera. Isso pode ser como dois. E, obviamente, o método 12 e 3 é apenas uma estrutura básica, mas, você sabe, as coisas podem estar entre elas e coisas assim. Então, você sabe, você está meio que mais ou menos apenas meio que dizendo, Oh, há uma diferença entre esta linha aqui nesta linha e esta linha lá atrás. Se essa linha fosse como uma duas na parte de trás, vamos salvar. Essa linha também era duas na parte de trás. Vou tentar fazer com que este seja mais de um três. E, novamente, isso também é como uma decisão de estilo. Mas é a forma como me ensinaram. E quando fui ao Art Center, eles nos ensinaram dessa maneira também. E só funciona porque linhas ousadas atraem a atenção, como eu disse, linhas mais ousadas. E isso pode dar sentido à arte da linha. Às vezes, a arte de linha pode ser muito confusa, certo? Porque se for o mesmo peso da linha, pode ser realmente confuso. Mas essa é uma maneira de simplificá-lo. Isso é bem grosso aqui. Mas não é, posso torná-lo ainda mais espesso, honestamente. Como um 3 realmente extremo, assim como um exagero excessivo. E você está entrando nas sutilezas dessas coisas também. Então isso é apenas uma coisa que eu recomendo que você veja essa linha por dentro. É como se isso ainda fosse um. E nós fazemos, e tornamos isso um pouco mais espesso, mais parecido com isso e, obviamente, brincamos com essas coisas. Mas isso geralmente é o que o Like ver que também parece tão pequeno agora se compara com esses três, e isso está na parte de trás, até parece um três. Mas, de qualquer forma, essa é uma maneira que eu uso a arte de linha. Então você pode imaginar se você usar como uma mão, como digamos que a mão atira na câmera, certo? Eu ousaria esse folheto, aquela arte de linha ou a mão e depois teria o antebraço na parte de trás um pouco como, uh, para, você sabe, e eu penso sobre este 1, 2, 3 fora, como arte de linha até agora. E eu aprendi isso há 10, 15 anos. E eu ainda uso isso em quase toda minha linha de arte. Mas isso é como uma das bases de quando estou desenhando no meu caderno de desenho do que penso em termos do meu forro. E vou te mostrar isso em um exemplo em breve. Vamos passar para a próxima lição. 4. Controle de ganho: Então, uma coisa que você vai ter que fazer quando estiver desenhando e caneta esferográfica é especialmente porque é tudo como, você sabe, é tudo permanente. Quero dizer, na maior parte, certo. Você pode meio que levemente, certo? Faça coisas assim. Enquanto como um, como uma caneta-tinteiro, é como boom, Blache imediato. Mas você pode fazer coisas boas lá levemente antes de realmente cavar mais fundo. Mas o que você realmente precisa é de controle. E eu falei sobre isso na minha outra lição. Quando digo para começar aqui, falo sobre controle. Isso é um pouco mais de controle com um lápis. Este, é, se você realmente quer ganhar controle, posso dar-lhe um exercício que eu acho que me ganha mais controle. E isso é, e acho que é um dos exercícios também que exibo. Se você realmente quer mais exercícios de controle, vá para essa seção de introdução ali, e v no, vá para minha aula de introdução sobre como se você nunca desenhou nada em sua vida. Então, vou desenhar qualquer forma abstrata, por exemplo, assim. Se você quiser controlar isso qualquer forma abstrata. E o que vou fazer é traçar essa forma e tornar a linha um pouco mais grossa. Como se eu fosse passar de um a dois, certo? E faça dele dois. E fazer isso lhe dá mais controle porque você vai rastrear linhas muitas, muitas vezes. Quando você está fazendo a arte de linha, especialmente se você tentar fazer as coisas podem encaminhar, decidindo o que vai ser mais foco. Mas, em geral, isso ajuda. Isso ajuda muito. Faça este exercício e leve seu tempo com ele. Você sabe, vire o papel conforme necessário. A propósito, não estou virando o papel aqui porque estou demonstrando, mas encorajo você a virar seu papel. Como eu encorajo você a fazer isso agora. Não quero estragar o ângulo da câmera. E você faz isso. Veja as lentes sem-teto estão voltando e fazem , uh, para fazer isso? Eu faço isso. Eu faria isso todo o caminho. Você faz isso com várias formas orgânicas diferentes. Esse é um exercício, certo? O outro que falei sobre isso na minha outra lição é que eu diria desenhar um ponto e não vou ser dois exercícios extras de controle aqui. Certo? Só estou chegando a ser também, mas eles são tão bons para a Penn. E eu falo sobre isso na minha aula de introdução também. Então, se você já pegou isso, legal, é uma repetição para, você sabe, isso. Vou desenhar um ponto, um lado do papel e do outro lado, vou tentar acertar isso em um tiro. Isso veio super, super perto. Deixe-me tentar de novo. Opa. Mais uma vez. Tudo bem. Eu meio que fiz isso um pouco além disso. E então você apenas desenhar alguns pontos aqui. E você tenta acertar esse ponto em um tiro novamente. Que passou muito além do Deixe-me tentar mais uma vez. É o autor, mas você faz isso durante todo o jornal e você vai ganhar muito, muito, muito mais controle. Certo? Porque o que estou fazendo aqui é que não estou desenhando para meu pompom aqui, você sabe, minha palma no papel, eu não estou fazendo isso. Quando faço isso aqui, estou me movendo no cotovelo e o ombro em uma combinação. Certo? Como ver isso. Agora mesmo. Estou me movendo no cotovelo agora e ombro, um pouco do ombro. Então isso é muito importante aqui quando estou fazendo isso, estou usando ancorar minha palma, mas com maior amplitude de movimento para algo assim. Estou movendo meu ombro, cotovelo, todas essas coisas conforme necessário. Certo. Porque isso vai lhe dar uma amplitude de movimento muito maior. Então esses dois exercícios melhoram seu controle. A menos que você já os tenha feito, então você já tem controle decente. E eu tive mais acesso lá nessa aula de introdução. Mas, mas para Penn, esses dois, acho que são os 100% absolutamente mais importantes. Como isso, eu diria que faça uma página inteira dessas formas vacilantes, faça um monte delas e rastree-as como um aquecimento, talvez toda vez, talvez não toda a página, mas talvez faça como três ou quatro formas toda vez que você começar a fazer isso como por alguns meses, mesmo e você vai, seu controle vai passar pelo telhado. Pode parecer que você não está fazendo nada, mas na realidade você está queimando. Você está recebendo a memória muscular em sua mão. Você está treinando os músculos da mão e do braço que normalmente não são treinados através da escrita regular. E a mesma coisa com isso. Faça uma página. São mais fáceis, certo? Você coloca um ponto aqui, ponto aqui. Tente chegar lá. Faça uma página inteira deles antes de começar. Eu ainda faço essas coisas para controle e isso ajuda imensamente, imensamente ajuda. Então, altamente recomendo que, para o controle, não posso enfatizar para você que esta é provavelmente a mais, a lição mais importante nisso, a propósito. Mas estou lhe dando esses dois exercícios, desgraça o máximo possível. Tudo bem, então vamos passar para o próximo. 5. Cross Hatch como uma champ: Certo, vamos falar sobre crosshatching e algum tipo de crosshatching. E vou te dizer a escotilha cruzada alta com esse tipo de caneta. Então você tem outra lição sobre a eclosão cruzada que é um pouco diferente. Isso é crosshatching mais com como uma caneta-tinteiro, certo? É um pouco diferente do que desenhar com isso, este que você pode misturar com canetas esferográficas mais do que com canetas-tinteiro. Canetas tinteiro ou algo parecido com os mícrons. Deixe-me agarrar para mostrar o que quero dizer. Olá. Algo assim. Isso não é o que estávamos passando, certo? Quando você toca o papel com um mícron, ele coloca um poço escuro, é muito fino, mas é uma linha escura e grossa lá. Escreva imediatamente, não faça isso. Estes, você meio que pode acender e depois ficar mais escuro quase como um lápis e longe. Então você está meio que você novamente um pouco seguro. Você está mais seguro do que com como uma caneta-tinteiro. Então, vamos falar sobre muito rápido com crosshatching com isso, é diferente para mim. Então, vamos passar por cima muito, muito rapidamente, crosshatching geral. Certo. Vou supor que você não sabe o que é isso, o que é bom. Digamos, você sabe, se você é um iniciante, isso é para iniciantes. Crosshatching é essencialmente onde você está sombreando no objeto. Então, por exemplo, vamos pegar este pequeno quadrado aqui, certo? E vamos apenas dizer que há uma fonte de luz vindo, eu não sei. Sim, há uma flecha, certo? Vem dessa direção, batendo em ângulo. A área mais leve estará aqui e as áreas mais escuras estarão aqui nesta área. Então, como cruzamos a eclosão? Como fazemos isso parecer mais escuro do que isso, certo? O que normalmente fazemos é jogar uma linha, já que é um quadrado, uma linha como menos, e desenhar uma linha aqui. Desenhe outra linha aqui, aqui, aqui. E vou continuar desenhando as linhas. E talvez eles se dissiparem dessa direção, certo? Então essa área ainda não está escura o suficiente. Vou para a direção oposta. E como uma rede ou como um quadriculado. Continue fazendo a mesma coisa e eles ficam mais curtos mais curtos e mais curtos até se dissipar. Certo? Mas digamos que a rede não esteja retratando o suficiente. Vamos fazer isso mais. Vamos. Vamos preencher os buracos dessa rede. Como esta diagonal, certo? E isso vai se dissipar também, certo? E assim você pode continuar fazendo isso. Quanto mais você colocar, mais e mais desses buracos na rede que você preenche com essa textura essencialmente, certo? Quanto mais escuro este canto vai parecer porque está mais longe da luz e do mais leve que vai parecer em comparação, essa é a hachura cruzada básica, certo? Em poucas palavras, este é um quadrado. Você pode fazê-lo obviamente para um círculo ou qualquer coisa orgânica. Mas a maneira como eu costumo usá-lo para, para isso, para caneta esferográfica, ele é um pouco diferente, então eu uso. Essa é a construção. Então lembre-se que isso é o que está acontecendo na minha mente, certo? É isso. Mas o que eu faço é fazer isso um pouco mais organicamente, certo? Veja, isso é como uma rede, estruturada muito sistemática e tudo bem. Você pode, esse é o estilo. O que eu costumo fazer é fazer isso mais assim. Eu faço isso mais fino. Certo? E esse é praticamente o mesmo padrão de pensamento, exceto que estou fazendo isso mais fino. E vou passar por cima de novo aqui. Veja, eu vou lá como, você sabe o que, deixe-me ir de novo, certo? Quase como se fosse como o básico do sombreamento, como quase como um lápis. Mas em vez de um lápis para caneta muito fina, certo? Eu vou fazer assim também deste lado. E é mais fino, mas é literalmente o que estou fazendo aqui. É como se você aumentar o zoom, eu estou fazendo isso ali. Mas estou fazendo isso mais fino aqui. E um pouco mais organicamente. Digamos que a luz esteja vindo das mesmas direções para deixar claro um pouco mais organicamente. E pode ser um pouco confuso, certo? Não precisa ser tão estruturado, certo? E você começa a criar um visual diferente assim, é apenas um estilo diferente. Mas é assim que eu faço isso. Estou ensinando como faço isso, certo? E então eu vou aqui também. E não precisa ser um passe, certo? Você pode fazer vários passes e eu posso voltar nessa direção novamente, certo? Assim. E isso é literalmente o que estou fazendo. Mas eu sou, esta é a estrutura aqui de como estou fazendo isso. E então aqui estou fazendo com que pareça um pouco mais orgânico. E você vai me ver aplicar isso como um rosto ou algo em breve nas próximas lições aqui. Mas é literalmente por isso que faço isso melhor? E é por isso que eu queria descobrir, oh, realmente ver que há alguns quarteirões quando saiu, eu preciso pegar o que ele chamou de guardanapo aqui. Veja algumas dessas manchas estranhas surgiram. Se eu fizesse isso e isso fosse como trabalhar no rosto de alguém, seria meio que deixar esses estranhos parecem acne. Certo. Então, mas sim, então eu faço isso. Essa é a estrutura. Isso é o que estou fazendo. Mas estou fazendo isso uma camada mais fina , inteligente e um pouco mais orgânica. Então, vou passar por cima de novo e de novo. E você pode tomar ângulos diferentes sobre ele. Mas a estrutura geral começa a surgir com algo muito, muito limpo. Sabe, quero dizer, isso também é limpo, mas essa é apenas uma maneira diferente de fazer isso. É assim que eu faço isso e você meio que continua fazendo isso aqui. Wispy você pode todas essas direções diferentes. E, mas, em última análise, é o escuro aqui e lentamente, gradualmente rola para a luz. Então é assim que eu cruzo Sache com isso, especificamente, eu não cruzo escotilha dessa forma com outras coisas. É assim que cruzo a borda com uma caneta esferográfica. Então, de qualquer forma, vamos passar para a próxima lição. Espero que isso tenha sido claro. Se não fosse, quero ouvir perguntas e comentários. Eu queria suas perguntas. Certo. Então, farei um intermédio ou um vídeo, se precisar, mas quero saber se isso está claro agora. Certo. Tudo bem. Vamos passar para a próxima coisa. 6. Pensando em formas: Ok, então vamos fazer uma lição rápida sobre como penso nas coisas quando as esboço. Quando geralmente sou muitas dessas coisas com caneta esferográfica. Muito disso é lei de estilo livre. Isso é apenas coisas da minha mente. E a maneira como penso em qualquer coisa é que penso nisso em formas simples para começar. Então, o que eu faria é, por exemplo, se eu pensar em uma cabeça, penso nisso como um círculo com uma forma estendida abaixo disso. E penso na linha central da cabeça aqui. Obrigado sabe onde os olhos vão estar. O pescoço em si vai ser um tubo. Por exemplo, como um cilindro. Estou pensando nessa forma de cilindro. Você sabe, os ombros em si se movem como uma linha. Os ombros em si podem ser como um pequeno suporte de lugar no final. E meio que assim por diante. E eu acho que com qualquer coisa, se eu pensar em uma montanha, penso em um gigante, você sabe, como uma estrutura quase semelhante a Lego. E tentei imaginar as formas e tentar sentir essas formas em minha mente. Então, em outras palavras, penso em 3D, então eu estou tipo, ok, há três grandes massas nesta montanha. E então eu o dividiria em formas terciárias menores, certo? Essas formas secundárias e menores. Então, tudo tem essa forma primária, certo? A grande forma geral. E então eles têm formas terciárias, secundárias e terciárias. Ou seja, para uma cabeça, parece um grande ol, um grande como um grande círculo. Inicialmente, certo? Você começa a cortá-lo para os soquetes oculares e agora você tem formas menores. Penso em como, penso nisso com cada coisa que desenho, há uma lição inteira sobre isso. Você pode verificar isso aqui no Skillshare ou você pode ir conferir isso. Mas esta é apenas uma pequena cartilha para mostrar um pouco sobre isso é que você sempre pensa em 3D, qualquer coisa que eu faça, penso nisso e vou te mostrar isso na próxima lição. Quando mostro uma página do meu caderno de desenho, qualquer coisa que eu pense em 3D. Certo, isso é super importante. Mas como as formas que eu pensaria são geralmente círculo, cone, um cone como uma forma de cilindro e uma caixa de algum tipo. E as caixas podem ser qualquer coisa, desde um retângulo, certo, até um quadrado comum dois cubos para gostar uma combinação de qualquer um desses, certo? Cilindro para o braço. Por exemplo, se eu quiser desenhar um braço, penso nisso como uma forma de cilindro. Direito às formas do cilindro. E então eu entro e penso no músculo em cima disso. É assim que eu penso sobre isso para que você totalmente, eu possa realmente continuar e divertir para desenhar o que eu quiser. Então pense em 3D que é uma pequena cartilha só para você começar. Tudo bem, então vamos passar para uma página no meu caderno de desenho na próxima lição. 7. Demonstração: Ok, então vamos rever algumas das coisas sobre as quais falamos. Certo, falamos sobre as linhas, a eclosão cruzada e assim por diante. Então, deixe que este seja um esboço que eu fiz no meu caderno de desenho. Primeiro, vou examinar muito rápido como passei por esses esboços, como isso começou esses, certo? E então vou mais saber como editá-los. Então, a maneira como eu uso isso é, então a maneira típica que você desenha, e eu realmente recomendo é que você pegue um lápis, certo? E você, especialmente se você é um iniciante, você deve fazer isso. Você desenha um círculo. Digamos que você esteja desenhando uma cabeça, desenhe aqui como o centro do rosto. E você elabora, você começa com formas muito simples, como cones, coisas desse tipo. E então você entra nas coisas complicadas em torno dele quando você tem a proporção geral disso. Essa é a maneira geral de fazer isso. A outra maneira que eu faço esses esboços como uma pequena versão de atalho disso, e eu vou ensiná-lo a você agora. Você pode usar isso para explorar ideias, mas eu não recomendo que você goste de Desenhos Longos dessa maneira, mas depende de você. É só que vou mostrar que está um pouco avançado. Certo? Estou pensando nessas coisas na minha cabeça. Mas a forma como ele tende a sair com caneta esferográfica especificamente, praticamente só eu uso com caneta esferográfica porque eu não faço isso com o, com o outro tipo de caneta é que eu vou até aqui e eu começo a apenas variar as penas. Você pode brincar, nem consigo ver isso. Mal estou colocando coisas para baixo. E o que estou fazendo é que estou meio mais ou menos arranhado realmente, um pouco confuso. Encontrar minhas formas muito bagunçosamente ali quase como um rabiscos, certo como tudo bem, agora seus olhos estarão aqui. É, pode até ser difícil para você antecedente. Então você pode mal querer ver isso. Mas isso é, você sabe, e então eu meio que gosto dizer, oh, ok, isso é uma forma abstrata estranha. O que isso vai ser? Certo. E talvez um mohawk, talvez um capacete. E é por isso que eu, é assim que eu faço. Eu sou quase como procurar ideias nesses pequenos rabiscos arranhados. E então eu gosto, então, quando eu tenho uma imagem na minha cabeça, então eu entrei e começo pressionar as linhas aqui em geral e começo a descobrir o que quero tornar sólido e o que eu não quero, e por causa do espectador, quase todos praticamente sempre olham para linhas mais escuras. Você pode apenas colocar linhas mais escuras e essas pequenas linhas rabugas que você mal consegue ver, vamos apenas desaparecer no fundo. Você nem olhará para aqueles se uma vez a imagem, uma vez que o esboço esteja realmente feito. E é assim que eles entendem. E assim que eu terminar, citar sem aspas, o que quer que seja, você sabe , até certo ponto, terei todas essas linhas sólidas e unindo uma olhada nessas pequenas coisas arranhadas, elas ainda estarão lá. As linhas arranhadas estarão lá, mas você não olhará para elas. E foi assim que acabei com isso. Tudo bem. Esta é apenas uma das muitas páginas que tenho no meu caderno de desenho assim. E é literalmente apenas uma mistura de ideias aleatórias e coisas que estavam em minha mente. Há como um Roomba aqui. Há como uma garota, como uma garota da árvore ou algo assim. Tem um cara com armadura, eles estão chutando a mão do Eric Clapton. Tem seu Batman quer ser guia como personagem de desenho animado aqui. E é assim que eu venho com isso. É uma versão de atalho dele. Ainda estou pensando na minha cabeça nisso, nas formas simples e simples. Estou pensando nisso, mas estou pulando em frente para a parte dos rabiscos. Eu realmente encorajo você, se você é novo a ficar com algo assim, talvez use um lápis primeiro, ou talvez você possa fazer isso, mas realmente leve Aqui, leve, mantenha-o leve. Talvez não comece com o método de busca que eu faço. Mas, de qualquer forma, eu só quero dar isso para você saber que ele existe. Experimente. Talvez você não goste, talvez você goste. Só essa ideia. Vamos ao esboço é uma vez que eu tenho minha arte de linha aqui, este é um ótimo exemplo aqui. Se você olhar para isso, essa linha ao redor dela é como uma duas. E esses dois surgem, certo? Um pouco, só um pouco, ele aparece apenas o suficiente para ficar um pouco mais focado. Então, a ideia de encontrar foco, certo, só o Número 2 está aqui ao redor da borda. Toda a ideia de como escurecer essas linhas é para guiar o olho do espectador. Porque se você não guiar os olhos deles, vai ser enorme, enorme bagunça, certo? E pode ser uma massa, mas pode ser como um meato agradável para que você possa guiar os olhos do espectador. Olhe aqui primeiro, e então você pode olhar para trás aqui. E então você pode olhar aqui nas laterais. Você sabe, sem alterar o peso da linha para cima. Vai ser como se fosse uma massa enorme, enorme, enorme a ponto em que realmente não consigo ver minhas mágoas, meus olhos, sabe. E você não quer isso. Mas agora, há um pouco de sólido aqui é o contraste também. Quero trazer o foco talvez para o halo um pouco mais. Então eu vou fazer com aquela coisa de eclosão cruzada mencionei com a eclosão cruzada, eu estou fazendo isso aqui no pescoço e eu estou deixando muito escuro para que a silhueta da cabeça dela venha para cima mais. Então, vou fazer isso aqui. E, obviamente, isso é como um fundo ambíguo, certo? Não sei o que há lá atrás. Eu não planejei isso. Mas é assim que eu usaria a linha neste caso, que foi o que eu passei. A outra coisa seria algo como valor, certo? Valor seria, digamos que talvez aqui no braço. Vou mostrar outro pequeno truque que é realmente um pouco avançado, mas você pode tentar usá-lo se não puder. Então, digamos que esta árvore de um braço aqui ela tem, eu estou puxando para baixo e eu estou jogando um pouco, essas filinhas aqui. Lembre-se dessas pequenas linhas de eclosão cruzadas para a direção. Mas uma vez que eu jogo alguns para baixo enquanto está fresco, eu coloco um dedo através dele um pouco, apenas um pouco assim. E isso o mancha um pouquinho. E isso dá esse pequeno efeito de brilho. É. E eu quero ter que se acumular ao longo do tempo. Mas se você fizer isso o suficiente, ele começa a ter esse efeito legal que é super avançado a propósito. Então, só estou te dando outro avançado ali mesmo . E é apenas um desses. É como cobrir a pizza, cobrir o bolo, a cobertura no bolo. Todas essas coisas extras. A principal coisa a se manter seria a linha, certo? Como você usa as linhas. Isso é incrivelmente importante. Como eu estava dizendo, as 12 coisas que você quer se apresentarem, coisas para as quais você quer trazer foco. A outra coisa sobre isso seria mostrar o formulário, certo? Que tipo de formulário você mostraria? Então, vamos dar zoom para esse cara do Batman sentado aqui na parte de trás. Bem, devo fazer isso? Deixe-me ver. Vamos aqui para o cara do Batman. Então, aqui você não vê o outro templo, certo? Você pode ser de qualquer forma. Deixe-me puxar e desenhar um pouco de um desenho uma linha lá para o lado de seu templo. E eu jogo algumas linhas muito finas meio curvas que você pode dizer como uma curva na frente da cabeça, certo? Estou desenhando essas linhas. Não foi quando eu desenhei essas linhas para baixo. Estou tentando mostrar o formulário. Vou tentar mostrar a forma que está fazendo. E porque estes estão fora da minha cabeça, cabe a mim. Mas tudo isso é baseado em coisas que eu já vi antes, vi um humano antes. Eu vi alguém, uma vaca como essa, como o Batman, certo? Eu já vi isso. Vi outros artistas interpretarem isso. Certo? E quando eu faço isso, vou colocá-lo lá dentro. Lá, há como uma rima e um ritmo nisso. Então eu tenho a experiência de ver que tudo o que fiz aqui, a propósito, é da minha cabeça. Mas a maneira como eu coloquei essas coisas na minha cabeça era assistindo a mídia, assistindo seus remixes. Tudo o que você faz é meio vagamente baseado em outras ideias, é obviamente uma árvore na cabeça dela, certo? Esta é uma mulher é uma árvore aqui, casca. São coisas que eu peguei, remixei e reaproveitei com o propósito de apenas esboçar. Então eu recomendo que você faça algo assim. É muito selvagem fazer isso e parece quadro quando você está fazendo isso de sua mente. Se você achar isso muito difícil, use referências em todo o lugar. E a propósito, referências, uso referências para quase tudo o que aconteceu de não usá-lo nesta página. Mas se eu quiser desenhar algum tipo como eu preciso um certo crocodilo ou alguém que procurarei referência de crocodilo. A referência é importante e eu poderia fazer um vídeo inteiro sobre isso, na verdade, uma lição inteira sobre isso em algum momento. Mas, de qualquer forma, é isso. Isso é o que eu usei quatro como você pode dizer essas coisas aqui em cima, que não está acabado. Muito obrigado. Agradeço isso. Se você quiser outro pequeno vídeo explicativo no meio, posso absolutamente fazer isso, mas use essas coisas. Certo.