Como desenhar uma boca realista: método passo a passo para capturar uma semelhança | Emily Armstrong | Skillshare

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Como desenhar uma boca realista: método passo a passo para capturar uma semelhança

teacher avatar Emily Armstrong, The Pencil Room Online

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:00

    • 2.

      MATERIAIS

      0:33

    • 3.

      Anatomia básica da boca

      0:37

    • 4.

      Formas 3D dos lábios

      0:35

    • 5.

      Exercer um: levantamentos quentes

      5:47

    • 6.

      Exerce dois: qualidade de linha

      5:20

    • 7.

      Introdução ao projeto

      1:05

    • 8.

      Projeto primeiro passo: estrutura

      4:03

    • 9.

      Etapa do projeto: esboço

      1:46

    • 10.

      Projeto Passo três: bloqueando o embarque

      4:28

    • 11.

      Passo do projeto: detalhes do edifício

      11:58

    • 12.

      Passo quatro continuou: adicionar pontos negros

      11:41

    • 13.

      Considerações finais

      0:37

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

152

Estudantes

4

Projetos

Sobre este curso

Se você quiser melhorar o desenho de retratos, faz sentido colocar algum tempo na prática do desenho dos recursos individuais do rosto.

Neste tutorial de desenho você vai aprender as habilidades e técnicas necessárias para desenhar uma boca realista a partir de uma fotografia (frente à vista). Vamos nos concentrar em obter uma fotografia e aprender quatro passos importantes que você pode aplicar para seus próprios retratos.

Neste curso, você aprenderá:

• como ver as formas subjacentes dos lábios

• como construir camadas graduais e macias

• como capturar a expressão da boca que você está desenhando

• como fazer um esboço de um plano simples para um desenho completo com profundidade e detalhes

Este curso é adequado para a maioria dos níveis, embora seja recomendado para pessoas que tenham alguma experiência básica com esboços e sombreamento de uma variedade de valores tonais.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Emily Armstrong

The Pencil Room Online

Professor

After finishing a Masters of Art & Design in 2010 I returned to the simple joy of putting pencil to paper and just drawing. Since then drawing has become my passion as both an expressive art form and an enjoyable and mindful practice. In 2017 I started The Pencil Room, an art education studio in Napier, New Zealand, where I teach drawing and painting classes and workshops. In the last few years I have also been building my Sketch Club drawing membership over at The Pencil Room Online.

I love the simplicity of drawing and I value doodling from the imagination as much as realistic drawing. Drawing doesn't always need to be serious, it can be simple and playful and it can change the way you see the world!

WHAT I TEACH:

I teach learn to draw courses an... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Oi, meu nome é Emily e bem-vindo a esta aula sobre como desenhar realista. Agora, sou um artista da Nova Zelândia, ensinando óculos para pessoas que querem aprender a pintar e desenhar. Nesta aula, vou levá-lo pelo meu processo para desenhar uma boca realista. Esta classe é adequada para iniciantes completos ou para pessoas que querem melhorar no desenho de retrato no estado de desenhar uma boca genérica. Estaremos trabalhando a partir de uma fotografia para criar um desenho realista e preciso. Começaremos olhando para a boca como um grupo de formas tridimensionais. E então vou levá-lo através alguns exercícios de desenho úteis. Depois disso, foi sentado no projeto principal e siga quatro passos simples para planejar, esboçar, sombrear e terminar um desenho realista. Eu criei essa classe para simplificar o processo de desenho para o artista iniciante. Espero que você goste e o net que lhe forneça novas e úteis habilidades de desenho. Comece a usar. 2. Materiais: Você pode se safar usando apenas um lápis para esta aula. No entanto, seria útil ter uma ferramenta rosa claro, como a a H para iniciar seu desenho e talvez um lápis para sombreamento. Você também pode gostar de usar uma ponta Q ou um tecido para misturar e suavizar seu sombreamento Max, todos os papéis adequados para esboços ficarão bem. Estou usando um papel de caderno de desenho leve e suave. Como alternativa, você também pode usar um tablet e uma mídia digital como o Procreate para fazer essa aula. 3. Anatomia básica da boca: Vamos dar uma olhada na breve anatomia da boca. As partes mais óbvias são o lábio superior e o lábio inferior. Mas há alguns outros recursos que eu queria apontar antes de começarmos. O filtro é um sulco vertical entre o nariz e o lábio superior. O arco do cupido é um nome dado a essa forma de triângulo de cabeça para baixo no pico do lábio superior e do lábio inferior. Existem duas formas volumosas conhecidas como tubérculos. Há também um no centro do lábio superior. 4. Formas 3D dos lábios: Pense nos lábios como sendo compostos de cinco formas de aglomerado. O lábio superior tem três formas. Cada um está voltado para uma direção ligeiramente diferente. O lábio inferior tem duas formas principais que se curvam de volta em direção ao rosto em ambos os lados. forma do chapéu gordo do lábio superior se projeta mais. Às vezes, essas formas são bastante proeminentes. Isso os torna marcos realmente úteis para desenhar. Dê uma olhada em seus próprios lábios para ver se você consegue identificar essas cinco formas subjacentes. 5. Exercer um um: partes quentes: Antes de começarmos a desenhar, criei alguns úteis durante os exercícios. Primeiro, faremos alguns exercícios de aquecimento rápido, o que ajudará a soltar a mão. E então passaremos por alguns exercícios mais específicos que lhe apresentarão algumas das habilidades de desenho que você precisará no projeto de desenho final. Como de costume, começaremos com alguns exercícios de aquecimento para mover nossa mão e nos acostumar com algumas das marcas que estarão fazendo quando estivermos desenhando a boca. Comece desenhando linhas anguladas curtas em uma direção e depois na direção oposta, alternando à medida que você atravessa a página. Agora, desenhe as mesmas linhas anguladas, mas desta vez juntando-as todas juntas. Você verá que estou passando por cima de cada linha algumas vezes para estabelecer o ângulo antes de adicionar a próxima linha nela. Tente isso novamente e desta vez aumente a variação dos ângulos para que alguns sejam ângulos muito afiados, são ângulos agudos em alguns são ângulos bastante rasos. Cada vez que você desenha uma linha, você está juntando-a no ângulo antes dela. Desta vez, desenhe uma forma de V. E então, em cada lado desse v em outro V raso, comece com uma forma de V rasa no meio e depois junte-se em outra forma de V para cada lado, tentando manter ambos os lados simétricos. Tente isso novamente. Comece com um V raso no meio e tente um V mais profundo de cada lado. Você deve ter seis linhas anguladas unidas. Experimente isso mais uma vez. O que estamos desenhando aqui é uma ideia da linha central dos lábios com um conjunto. Em seguida, desenhe uma pequena forma de coração. Tente manter seus cantos macios. Você verá na parte superior e inferior do coração, há um canto arredondado suave, não um ponto afiado. Agora desenhe ovais longos em ângulo ligeiramente para cima, mantendo a mão solta e movendo-se ao redor do oval várias vezes. Agora vamos trazer todo o pegajoso o começo desenhando a linha central que praticamos, as seis linhas anguladas unidas, começam com um v no meio e depois edite V raso em ambos os lados. Agora adicione uma forma de coração suave ao topo do centro v. Em um oval para ambos os lados da forma do coração. Dois ovais ao que se tornará o lábio inferior. Tente isso novamente. Comece com um centro V. A V em ambos os lados. Cabeça na forma de coração raso na parte superior. Oval para ambos os lados. E duas ovais no lábio inferior. Você pode desenhar esses na parte inferior que mais como formas, eu fico mais estreito à medida que eles saem em direção a cada lado. Observe como as formas ovais se encaixam com as formas V da linha central. Tente novamente, crie sua linha central com seis ângulos. Em um coração macio até o topo da cena para ser um oval de ambos os lados e, em seguida, duas formas ovais para o lábio inferior. Isso pode parecer um pouco estranho, mas quando começamos a arredondar a linha central e depois adicionamos uma linha superior que segue as ovais no coração e depois adicionamos uma linha inferior, você começa a ver a forma dos lábios se reúnem. O que estamos fazendo é suavizar a linha central e depois adicionar uma linha ao topo que segue a curva do lábio superior e, em seguida, adicionar uma linha na parte inferior que seguirá a curva do lábio inferior. Isso é apenas um aquecimento, mas dá uma ideia de como podemos criar a forma dos lábios usando a linha central, a forma do coração nas formas ovais. Pratique mais alguns em seu próprio tempo. Experimente alguns ângulos diferentes para a linha central e experimente algumas formas de coração ligeiramente diferentes são formas ovais. Talvez sejam mais gordurosos ou talvez sejam mais magros. 6. Exercício dois: qualidade das linhas: O objetivo deste exercício é praticar a qualidade da linha, que é o que estaremos focando quando entrarmos em nosso desenho mais detalhado. A qualidade da linha é quão espessa ou fina, ou quão nítida ou macia, ou quão leve ou quão escura Alina é. Precisamos aprender a controlar isso com uma pressão de alpino. Comece a desenhar uma linha em sua página, começando com uma leve pressão e, em seguida, aumentando a pressão e diminuindo a pressão. E repetindo à medida que você avança, você acabará com uma linha que vai da luz à escura, clara a escura e assim por diante. Experimente um exercício semelhante, mas desta vez desenhe colinas e vales curvando-se com leve pressão e a energia desce para o vale aumentando a pressão. Tentando manter uma boa e longa linha contínua. Luz no topo das colinas, escura nas barrigas. Você pode repetir esses exercícios de duas linhas quanto quiser até se sentir confortável mudar a pressão do lápis à medida que se move ao longo ou para cima e para baixo uma linha. Para este próximo, vamos tentar criar uma linha curta que desaparece para ambos os lados. Então, iniciando o centro, inflija sua saída para a esquerda e depois para a direita. Com lite curto Max. Aumente a pressão no centro da linha e diminua a apreciação à medida que você sai para ambos os lados. A ideia aqui é ter uma linha macia e escura no centro e nítida e leve à medida que se afasta do centro de ambos os lados. Use seu lápis livremente, permitindo que sua mão se mova livremente pela página. Escureça a linha central com um Mac macio, escuro e grosso. Fade isso para ambos os lados usando a pressão do seu lápis. Agora vamos aplicar isso à nossa linha labial central. Lembre-se daquele que tem seis ângulos, comece com o V e o centro, depois eta V para ambos os lados. Agora use seu lápis para escurecer apenas algumas áreas da linha central. Pense em adicionar um Mac mais escuro e suave a qualquer uma das articulações entre os ângulos. Depois de adicionar essas áreas escuras, use o lápis e a pressão do lápis para desbotá-las na linha de ambos os lados. Desenhe a linha central, escurece-a nos cantos onde esses ângulos se encontram. Desvanece essas áreas escuras para ambos os lados. Ao fazer isso, obtemos uma linha de aparência muito mais natural. Estamos aumentando a profundidade dessa linha central dos lábios porque não é exatamente o mesmo em todo o caminho. E veremos isso à medida que avançamos para o nosso desenho final. Tente algumas variações diferentes novamente, comece com a linha central, esses seis ângulos unidos. E então use seu lápis para escurecer os cantos, as juntas dessas linhas, criando um Mac macio e grosso. E de qualquer lado dessas áreas escuras, você vai desbotar essa marca espessa e macia na linha mais clara. Você acaba com uma linha que se desvanece de suave para esconder, da luz para a escuridão. Agora vamos reunir dois exercícios. Muito leve. Desenhe sua linha central dos sextos ângulos de união, adicionando a forma do coração. As quatro formas ovais. Em seguida, adicione uma qualidade de linha variável à linha central, escura nos cantos e depois desaparecendo para áreas mais claras entre elas. Você também pode adicionar uma linha ligeiramente mais escura ao v da linha do lábio superior e na parte inferior da linha do lábio inferior. Isso ajuda a criar alguma profundidade em alguma sombra. Mesmo que este seja apenas um exercício de aquecimento. Usar esse método também é uma boa maneira de desenhar um par genérico de lábios. Especialmente se você gosta ilustração ou design de personagens. E você pode ajustar a qualidade da linha para trazer mais profundidade e dimensão aos seus desenhos sem precisar adicionar muito sombreamento. 7. Introdução à apresentação ao projeto: Agora estamos prontos para começar nosso desenho final. Você pode baixar a fotografia na seção de recursos desta classe no site do Skillshare. E imprima isso ou deixe-o visível na tela. E, em seguida, acompanhe comigo enquanto trabalhamos nas quatro etapas para concluir o desenho final. Faça uma pausa sempre que precisar, especialmente se você se sentir cansado. Às vezes, só precisamos pegar um desenho de restaurante e depois voltar a ele com uma perspectiva nova e nova. À medida que entramos em um desenho final da boca, seguiremos o processo de desenho em quatro etapas, a estrutura, mapeando os ângulos da forma da boca e, em particular, procuramos os ângulos ao longo da linha central dos lábios. Segundo esboço mais íngreme, onde adicionamos e curvamos e procuramos as cinco formas volumosas dos lábios. Em seguida, é o bloqueio em onde sombreamos valores tonais para identificar os destaques e as sombras. E o último passo é construir detalhes. Adicionaremos um intervalo de valores tonais de branco a preto e refinaremos os detalhes. 8. Etapa de projeto: estrutura: Vejamos como desenhar a estrutura da boca. Podemos criar um mapa da expressão da boca focando nos ângulos da linha central dos lábios. Isso mostrará se a boca está sintonizada em cada lado ou virada para baixo, e nos ajudará a encontrar as formas das bombas dos lábios. A linha da cena dois geralmente é composta de seis ângulos, e até mudanças sutis nesses ângulos fazem uma grande diferença na expressão. O lábio superior pode ser desenhado com quatro ângulos e o lábio inferior com três ângulos. Depois de encontrarmos os ângulos corretos da linha central e do lábio superior e inferior. Podemos então esboçar na forma da boca. É muito importante não delinear a parte superior e inferior dos lábios. Então tente manter essas linhas de esboço mais leves do que seu sombreamento será. Procure as cinco formas agrupadas dos lábios e do esboço e as que são proeminentes. E então também podemos esboçar a forma do destaque principal que geralmente cai no lábio inferior. Começaremos desenhando nosso diagrama em algum lugar no canto da página. Eu sempre recomendo fazer um desenho rápido primeiro para tentar se acostumar com o que você está desenhando. Veja se você pode encontrá-los por conta própria neste diagrama. E então vou falar sobre isso ainda mais quando entrarmos no desenho principal, procurar as seis linhas da linha central dos lábios. Às vezes eles são bastante semelhantes, mas ainda veem se você pode dividi-los em seis linhas, começando pelo centro da linha média dos lábios. Movendo-se de ambos os lados. Procure os quatro ângulos que compõem a borda do lábio superior. Mais uma vez, comece do centro. Essa forma em v do arco do cupido e, em seguida, adicione um ângulo em cada lado. Então vamos procurar a borda inferior do lábio inferior. Estamos procurando por três ângulos aqui, um no centro e depois um de ambos os lados. Então você poderia ir em frente e tentar esboçar essas formas subjacentes. A forma do coração no centro do lábio superior, as duas ovais em ambos os lados disso. Em seguida, as duas ovais ou elipses para o lábio inferior. Vamos prosseguir e começar o desenho principal. Agora que estamos familiarizados com a fotografia, comece no meio da linha central dos lábios. Você pode ver essa forma de V de cabeça para baixo bem no centro. Eles se movem para a esquerda tentando encontrar pelo menos três ângulos. mesmo à direita, do lado direito, só consigo ver dois ângulos principais aqui. Então é tudo o que estou desenhando. Quando você vem colocar os quatro ângulos do lábio superior, você terá que tomar uma decisão sobre o quão alto você os coloca. Você me vê medir uma linha lá. Basta desenhar meu lápis da linha central dos lábios até onde eu acho que a linha superior dos lábios é estrelada. E eu desenhei nos quatro ângulos que compõem o lábio superior. Agora vamos desenhar nos três ângulos que compõem o lábio inferior. E novamente, estou avaliando com meu lápis, desenhando uma linha da linha central para baixo para decidir o quão baixo será sua linha de fundo antes adicionar os três ângulos do lábio inferior. 9. Projeto passo para o projeto: esboço: Passando para o nosso estágio de esboço agora, lembre-se que é aqui que podemos adicionar um pouco mais da forma tridimensional e pensar nos diferentes planos que estão voltados para a luz ou não voltados para a luz. Comece colocando a forma do coração do centro. Veja se você consegue identificar isso na fotografia. Considerando que, para a maioria dos pontos no lábio superior, onde ele pula para a frente e depois vento, onde começa a voltar para os lados do rosto? É aí que esses dois ovais estarão no lábio superior e, em seguida, adicionando duas ovais para o lábio inferior, você pode ver claramente um pouco de vinco entre essas duas formas gordas abaixo do lábio. Então você pode passar e arredondar alguns dos cantos da linha central do lábio e da parte superior e inferior cada um dos lábios, quando você está colocando na linha do lábio superior e a linha do lábio inferior será muito cuidadosa para que você mantenha essas luzes. Dê uma olhada na fotografia. A única área que você pode ver preto é a linha central dos lábios e não há contorno ao redor do lábio superior ou contorno ao redor do lábio inferior. Na verdade, o lábio superior tem uma linha mais clara em torno dele, realce a linha em torno dele. Vamos colocar uma linha muito leve por enquanto. Mas em algum momento teremos que ter certeza de que o topo de cada um dos lábios superiores é mais leve do que todo o resto. Ao arredondar as formas, lembre-se de continuar olhando para a fotografia e fazer os ajustes necessários se vir algo diferente do que você tem em seu desenho. 10. Projeto Passo a três: bloqueio de bloqueio: Antes de começarmos a bloquear em qualquer um dos nossos sombreamentos, identificaremos as áreas de destaque e também as áreas de sombra que você possa ver. Há uma área de destaque no lábio inferior. É a parte do lipídio que mais nos apresenta e você verá que é uma área rosa claro com algumas manchas brancas ao redor da parte superior dessa forma. Procure as áreas mais claras primeiro e depois aperte a fotografia e tente identificar as áreas mais escuras. A parte inferior do lábio inferior lados é um pouco mais escura. Não se esqueça de marcar esse destaque brilhante aqui no lábio superior. E em ambos os lados da forma do coração no lábio superior. Também é um pouco mais escuro. Como saliento essas áreas de HEPA claro e escuro olham na fotografia e garantem que você possa realmente vê-las. É importante que você desenhe apenas o que vê. Às vezes, isso pode ser um pouco diferente do que vejo. Depois de identificar suas áreas claras e escuras como formas que você esboça levemente, comece a sombrear em tudo o que não será branco. E é a maioria dos lábios. Se você acha que as linhas de esboço são muito escuras e elas vão aparecer através do seu sombreamento. Então certifique-se de esfregar isso primeiro. Estou usando esse movimento de ida e volta para cobrir rapidamente a área do lábio superior com um valor tonal. Observe como o sombreamento que estou colocando desaparece na borda do lábio superior. Não há esboço lá. E isso porque o valor tonal da linha que usei no valor tonal do sombreamento que estou usando outro mesmo. Apenas certifique-se de que suas linhas iniciais e ficarão mais escuras do que o sombreamento depois de terminar. Eu vivi o destaque do arco do cupido branco, e também aquela área no lábio inferior que se projeta em nossa direção como um destaque nele. E eu vivi no branco também. Tudo o resto, estou sombreando uma camada leve de um valor tonal. Isso é para bloquear todo o sombreamento para que possamos construir em cima dele com camadas de sombreamento gradual. Em seguida, identifique as áreas que serão os valores de sombra. Se você apertar os olhos para a fotografia, verá essas duas áreas em cada lado do lábio superior que são mais escuras. Além disso, a área embaixo da linha dos lábios e , em seguida, a área abaixo do destaque no lábio inferior. Essas áreas são um pouco mais escuras do que tudo o resto. Estou sombreando-os com mais um valor tonal, um tom mais escuro que a minha primeira camada. Podemos ajustar esses valores tonais mais tarde, torná-los mais escuros, adicionar valores tonais extras entre os valores tonais que temos agora. Mas precisamos indicar onde estão pelo menos três valores tonais. Temos o branco dos destaques. Temos o cinza claro como nosso bloqueio no tom, e então temos um cinza um pouco mais escuro que está identificando onde nossos valores de sombra serão adicionados. 11. Passo do projeto: detalhes de construção: Estamos à altura do nosso estágio final agora de adicionar em detalhes. Este é geralmente o estágio mais longo e complexo em que realmente nos juntamos e tentamos ver as diferenças sutis entre os valores tonais. Construa a forma tridimensional do desenho. E isso só virá com a adição dos valores tonais no lugar correto. Estou começando trabalhando na linha do lábio central. E se você se lembrar de volta ao exercício anterior em que falamos sobre a qualidade da linha, é aqui que você pode estudar essa linha central e pensar onde ela é mais escura, onde é suave, onde é leve ou afiado. Estou começando procurando as partes mais escuras. Essa pequena área de triângulo no centro é preta. E então, à medida que você se move ao longo do lado esquerdo da linha do lábio central, está bem escuro chegando ao canto da boca, também muito escuro na linha dos lábios à medida que se estende para o lado esquerdo. A borda superior é bastante afiada, mas a borda inferior é bastante macia. Então, novamente, é aqui que controlamos a qualidade da nossa linha, controlamos a pressão do nosso lápis. Observe como eu suavizo a borda dura da linha central sombreando ao longo da parte inferior dela. Então, à medida que você se move ao longo dessa linha interloop para o lado direito, você notará que ela não é tão escura quanto o lado esquerdo. Eu diria que não há preto nesse lado até você chegar ao canto da boca do lado direito. Olhe muito atentamente a fotografia e você verá que onde estou apagando nesta área da minha dívida de sorteio é realmente um destaque quebrado muito bem. Estou apenas permitindo algum espaço em branco lá que eu possa sombrear para ter certeza que tenho esse destaque muito pequeno lá. Está bem de perto na linha do lábio central, no lábio inferior. Agora que eu tenho a linha do lábio central e olhei para a qualidade da linha nessa linha. Estou trabalhando no lado esquerdo do lábio superior. E se você olhar para o lábio superior, verá que existem linhas que se movem ao longo da superfície da pele do lábio. Eles se movem ligeiramente para fora do centro. Estou usando um movimento de sombreamento linear, e essa mesma direção movendo-se ligeiramente para fora do centro. Então, à medida que você vem em direção ao centro de Philip, eles são um pouco mais retos para cima e para baixo. Tenha cuidado para não sombrear o destaque e a área do arco do cupido do pescoço. Para trazê-lo para fora. Você pode realmente sombrear parte da pele acima desse destaque também. Depois de ter algum sombreamento em ambos os lados dos destaques, você pode vê-lo como um destaque branco. Isso em áreas muito pequenas de sombra na parte inferior dessa forma de coração. Você pode ver onde os lábios se unem? No centro, há algumas pequenas áreas inchadas. E aquelas áreas que você sombra ao redor delas, as formas de sombra que você pode ver. Não importa o quão pequenos eles sejam. Eles ajudarão a proteger essas áreas inchadas para a frente. Às vezes, são esses detalhes muito pequenos que fazem uma grande diferença. Especialmente quando se trata da forma tridimensional. Movendo-se para o lado direito do lábio superior. E novamente, estou tentando seguir a direção da textura que você pode ver na pele do loop usando uma marca de sombreamento linear inclinada ligeiramente para fora do centro. Estou adicionando alguns pequenos detalhes à medida que me deparei com eles. Você pode ver os vincos no lábio superior que começam na linha central. E eles seguem o contorno do lábio superior para cima e depois desaparecem na pele do lábio. Trabalhará mais nesses detalhes em breve. Por enquanto, certifique-se de ter as áreas de sombra sombreadas e trabalhei no lábio superior e agora estou me movendo para o lábio inferior e adicionando essas áreas de sombra abaixo do destaque. Estou seguindo muito vagamente o contorno desse loop. Você pode ver o contorno do loop, a forma como ele se curva quando você olha para as linhas e texturas detalhadas no lábio inferior. Se você olhar para a parte inferior com o lábio inferior, há uma área ligeiramente escura lá. Qualquer maneira que não tenha luz atingindo diretamente será um valor tonal mais escuro nessa área logo abaixo do lábio inferior está quase voltado para baixo e, portanto , está perdendo alguns dos essa luz. Agora adicionando a uréia sombra ao longo da parte inferior da linha central dos lábios. E trabalhando na construção da forma tridimensional, pensando nas formas que ficam abaixo do loop. Então, temos esses dois tubérculos no lábio inferior e você pode ver claramente a divisão entre eles. Há um vinco que vai da linha central no meio do lábio inferior, descendo. Depois de adicionar vinco central, estou indo para o lado direito e adicionando os outros vincos que posso ver, talvez haja quatro, talvez cinco vincos lá. Se você olhar para eles de perto, verá que há uma área de destaque ou a maioria deles, uma linha de luz seguindo o contorno do lábio inferior. Estou usando minha borracha potty para trazê-los para fora. Você precisa moldar sua borracha em um ponto realmente afiado e desenhar com a borracha ou apenas mergulhar na área que você deseja clarear. Enquanto eu tenho minha borracha, vou iluminar algumas outras áreas. O destaque no lábio superior, em particular, trabalhando para a esquerda, adicionando alguns dos vincos que posso ver lá. Um pouco como quando trabalhamos na íris, costumo escolher os vincos principais ou os principais detalhes lá. Eu posso ver. Este é um desenho relativamente rápido e não temos tempo para colocar todos os detalhes. Para mim, capturar a leveza é a coisa mais importante. Não estou realmente interessado em desenhar um desenho hiper-realista que pareça uma fotografia. Isso é algo que você poderia se mover se quisesse. Você pode decidir usar lápis de carvão vegetal e realmente se concentrar em todos os detalhes minúsculos e adicionar e tudo o que você vê. Mas para mim, estou apenas escolhendo os principais detalhes que me destacam que eu acho que são realmente importantes para esse par de lábios. Uma vez que me encontrei nesses detalhes, agora estou indo junto e trabalhando neles com um pouco mais de diversão, olhando como esses vincos e o lábio podem começar na doca na cena duas linhas e iluminados à medida que surgem ao longo do lábio superior. Ainda é um pouco de trabalho a fazer aqui para os lábios pareçam estar prevendo para frente e depois se movendo para trás em ambos os lados do rosto. E virá quando eu fizer mais camadas de sombreamento. É importante que você não fique desanimado com o que você está desenhando pode parecer no estágio feio ou nesses estágios iniciais antes de ter toda a sua gama de valores tonais em todos os seus detalhes. Se você está se sentindo frustrado, certifique-se de fazer uma pausa e depois volte. E precisamos fazer é olhar, observar e desenhar o que você vê. Às vezes, isso muda à medida que você avança. Você pode olhar para ele e desenhar o que vê e depois voltar mais tarde e ver algo um pouco diferente, mas pelo menos então você tem um desenho para responder. Você pode fazer essas alterações. Quanto mais você olhar para a fotografia e quanto mais você trabalha neste desenho, mais você vai ver, você não vai ver tudo desde o início. E essa é apenas a natureza do desenho. 12. Passo quatro continuações: como adicionar pontos Black: Estou pronto para adicionar meus pontos negros agora para ter certeza de que tenho minha gama completa de valores tonais. E estou usando outro lápis. Este é um lápis verde e dourado da Forbes Faber-Castell. Muito mais escuro que a liderança da Forbes. Esse não é o lápis techno de massa que eu estava usando antes. Posso obter alguns valores tonais pretos muito legais. Estou estudando a linha central dos lábios mais uma vez e decidindo onde ela está, grossa versus fina. Com essa linha tem uma borda macia e onde tem uma borda afiada. Lembre-se de usar o controle da pressão do pino. Então, para ambos, suavizar uma linha ou escurecer a linha. Você também pode usar o lápis mais na ponta. Se você precisar obter uma linha mais nítida e usá-la mais de lado para obter uma linha mais suave. Estou me movendo entre os dois lápis aqui usando um bilhete mais escuro nos valores pretos e depois usando meu outro lápis para apenas sombrear algumas dessas áreas e integrá-las um pouco para que você possa misture os dois lápis juntos. Depois de obter esses pontos negros e você pode achar que todo o resto parece um pouco mais leve e você precisa dar a volta e adicionar outra camada às suas áreas de sombra. Esta última etapa do desenho é sobre equilibrar esses valores tonais. Eles são leves o suficiente? Eles são escuros o suficiente? Se você os tem no lugar certo? Estou gastando um pouco de tempo retrabalhando nesses detalhes do lábio inferior, os vincos do lábio inferior. Cada um tem um destaque e uma linha de sombra ao longo dele também. O tempo todo que estou desenhando, estou sempre me referindo à fotografia, mexendo meu olho para frente e para trás entre meu desenho na fotografia. Estou apenas olhando para o meu desenho enquanto trabalho ou apenas colorindo em áreas. Estou sempre verificando com a fotografia. Provavelmente a cada dois segundos ou mais. O truque agora é tentar fazer com que esses lábios, especialmente o lábio inferior, pareçam curvar para fora e depois para baixo novamente, isso é tudo sobre os valores tonais, tê-los no lugar certo e tê-los o tom correto. Quando você está desenhando esses vincos no loop, você não quer ter uma linha sólida, porque se você olhar para ela de perto, verá que ela está meio quebrada. Pode ser. Aqui estão alguns outros vincos perpendicularmente através dele. Você pode praticar em outro pedaço de papel como desenhar essas texturas, todas essas linhas quebradas. Estamos chegando perto de terminar agora. Muito disso é apenas alguns para trás e para a frente reavaliando o que eu já fiz. Você verá que estou trabalhando metodicamente neste desenho, movendo-se de um lado dos lábios para o outro lado, e depois repetindo isso várias vezes. Então, cada camada, estou olhando de novo, provavelmente já olhei para o lábio inferior talvez cinco vezes em detalhes. Mas cada vez que vejo algo novo ou talvez eu veja algo correto. E então vou deixar isso. Mas então vou encontrar em outro lugar ou preciso adicionar outra coisa e fazer uma pequena mudança ou torná-la um pouco mais escura. Estou tendo um pouco de problemas com o destaque no lábio inferior. Apenas descobrindo quais partes precisam ser brancas. Quais peças precisam ser apenas um cinza claro. Tantos detalhes nos destaques realmente, quando você olha para ele de perto. Se você ficar um pouco preso com o que fazer, pense nessas formas debaixo dos lábios novamente, pensando na forma do coração. Você pode ver isso na fotografia? E como isso é definido pelos valores tonais? lados dessa forma são um pouco mais escuros. A área de forma do coração em si é um pouco mais leve e é isso que vai empurrá-la para frente em nosso desenho, tendo-a um pouco mais leve. Se você quiser, você pode usar um cotonete apenas para suavizar algumas das áreas, particularmente nas laterais dos lábios ou ao longo da borda do lábio. Não queremos uma linha afiada. 13. Considerações finais: Obrigado por ter essa aula comigo. Adoraria ouvir o que você pensou sobre a aula e ver seu desenho final. Você pode deixar um comentário na seção de revisão, adicionar um upload de uma foto do seu desenho na seção de projetos e recursos, eu sempre responderei comigo de volta ao livro que você compartilha. Muito bem feito em se comprometer a praticar suas habilidades de desenho com este projeto. A única maneira de melhorar é praticar. Incluí outras três fotografias na seção de recursos para você usar. Boa sorte e obrigado novamente por escolher esta aula.