Como desenhar um cachorro Golden Retriever? - Desenho de animais com lápis

1. O que há neste curso?: Neste curso de desenho para iniciantes, mostrarei em tempo real como desenhar um cachorro em cinco etapas fáceis de seguir. Olá. Meu nome é Thomas. Adoro ensinar novas habilidades para pessoas dedicadas. Desenhar um cachorro ou basicamente qualquer outro animal parece difícil. Se você tem dúvidas sobre suas habilidades de desenho ou acha que não conseguirá, esta sessão de desenho é para você. Usaremos um método de desenho ideal para iniciantes. O processo de desenho em cinco etapas terá a seguinte aparência. Primeiro, observaremos a foto de referência e construiremos uma estrutura básica, desde formas simples até formas. Em segundo lugar, criaremos um esboço do nosso assunto usando linhas retas Em terceiro lugar, refinaremos as linhas de contorno com linhas curvas Em seguida, adicionaremos detalhes ao nosso desenho, sombras e textura Por último, faremos alguns retoques finais. Usaremos ferramentas e técnicas de desenho simples para que você possa acompanhar com facilidade. Espero que você esteja animado. Agora vamos fazer alguns preparativos. 2. Preparação: Vamos fazer alguns preparativos. Se você tiver uma impressora, imprima duas cópias da foto de referência. Você pode encontrar essa foto em um arquivo PDF. O link está na descrição. Se você não tiver uma impressora em mãos, não se preocupe. Manterei a foto de referência visível na tela durante nossa sessão de desenho. Eu coloco uma das cópias de referência na minha mesa. Este será o papel em que farei meu desenho final aqui no lado direito. Eu pego a outra cópia e a dobro ao meio assim. E coloque-o sobre minha primeira cópia. Isso será temporário, então tente usar uma solução fácil. Bom. Vou desenhar com um simples lápis de grafite de dois B. Eu tenho um apontador e uma borracha. Também usarei um lápis de cor para destacar algumas formas na foto de referência, mas essa ferramenta é opcional. Se você não tiver um, não se preocupe. Agora, quando falamos sobre desenho, gostaria de observar que não existe um ritmo ideal para todos. Vou manter um ritmo médio que funcionará para a maioria das pessoas. Mas caso você fique para trás, basta pausar o vídeo a qualquer momento, apressar, concluir a etapa real e continuar reproduzindo quando estiver pronto Não sinta nenhuma pressão para manter meu ritmo ao desenhar. Basta pausar o vídeo quando necessário, ok? Agora vamos começar a trabalhar. 3. Desenho da estrutura de base: Uma das razões pelas quais a maioria dos iniciantes acha difícil desenhar qualquer coisa é que eles não sabem onde começar. Vamos descobrir. Em primeiro lugar, antes de começarmos a desenhar qualquer coisa, vamos observar o assunto na foto de referência. O fato é que os artistas passam uma quantidade significativa de tempo observando antes de fazer um único traço no papel. Isso também é chamado de estudar o assunto. OK. Mas o que isso realmente significa? O que procurar nessa imagem específica. Sempre que você vir algo que pareça muito complexo para você desenhar, como um cão de probabilidade, tente dividi-lo em elementos simples, elementos com os quais você possa lidar. Usando a simplificação ou, em outras palavras, abstração, podemos transformar uma tarefa aparentemente impossível No método que estou prestes a mostrar, isso é feito procurando formas bidimensionais simples sobre o assunto. Quais são essas duas formas simples de D? Eles podem ser ovais, como círculos e lóbulos , ou todos os tipos de polígonos Um polígono é basicamente uma forma de dois D com pelo menos três lados retos, como triângulos, retângulos, quadrados e assim por diante pelo menos três lados retos, como triângulos, retângulos, quadrados Bom. Agora, vamos identificar algumas das formas simples do nosso assunto. Se você tiver a cópia impressa e o lápis de cor, você pode acompanhar. Caso contrário, assista por alguns minutos. Quando você identifica essas duas formas em D, é uma boa prática começar com a maior, depois passar para a segunda maior e assim por diante. Como o corpo principal do nosso cão é a maior forma do nosso objeto, precisamos encontrar uma forma simples que possa representá-lo. Uma forma oval serve exatamente, então eu desenho uma. Agora eu sei que, para um iniciante absoluto, desenhar uma forma simples como essa pode ser bastante desafiador Mesmo assim, é muito mais fácil desenhar uma forma como essa do que desenhar o contorno complexo desse cachorro direto da caixa Dependendo do nível de suas habilidades básicas de desenho, talvez você queira usar uma técnica chamada fantasma Desenhe a forma acima do papel algumas vezes sem tocar no papel Quando você se sentir confiante, deixe gentilmente o lápis tocar no papel e formar a forma. Aqui vamos nós. Temos um oval representando o corpo. Agora, a segunda maior parte é a cabeça. Desta vez, eu desenho uma forma em blocos, um polígono como este. Eu intencionalmente omito as orelhas. Eles serão separados dessas formas. Eu marco os olhos e o nariz com três ovos simples por enquanto. Agora, vamos verificar as orelhas. Podemos dizer que as orelhas formam dois triângulos. Vamos desenhar esses triângulos. Nesse estágio, não precisamos seguir cada curva com precisão. O objetivo é simplificar nosso assunto. Bom. As pernas parecem bem simples. Estou desenhando algumas formas em blocos, uma espécie de retângulos. E não vamos esquecer a cauda, que pode ter uma forma, algo assim. Muito bom Como você entenderá em alguns minutos, a posição relativa das formas em nosso desenho será importante. Estou pensando no futuro e estou desenhando uma diretriz vertical, a linha central do corpo Eu o coloco em algum lugar aqui, começando pelo centro do rosto. Precisamos ter certeza de que essa é realmente uma linha vertical. Deve estar paralelo à lateral da moldura. Essa diretriz nos ajudará a posicionar os olhos, o nariz e as pernas com precisão um em relação ao outro quando realmente começarmos a desenhar à direita. Incrível. Identificamos todas as formas simples necessárias sobre nosso assunto. Temos a estrutura básica do nosso cachorro marcada em vermelho. Agora você pode ter a pergunta: essa é a única coleção correta de formas? Claro que não é. Você pode identificar suas próprias formas, mas tente manter as coisas simples e tente encontrar as formas mais simples possíveis. Depois de praticar, você pode realmente pular esta etapa Quero dizer desenhar com lápis de cor na foto de referência. Você pode imaginar essas formas na sua cabeça. Mas como estamos na fase de aprendizado, é melhor tê-los no papel. Se você também tiver terminado, podemos seguir em frente. Agora que identificamos a estrutura base, é hora de copiar essas formas ao lado da nossa foto de referência. Se você não tiver essa imagem impressa, basta pegar um papel vazio e observar as formas na tela como referência. Eu mudo para minha pensier de grafite de dois B agora. Antes de começarmos a copiar essas formas, é uma boa prática adicionar algumas diretrizes à nossa área de desenho. Definitivamente, queremos marcar o porta-retratos, pelo menos os cantos. Estou usando meu lápis e meu dedo indicador para medir a largura da foto de referência para poder copiar essa distância com precisão. Manteremos uma proporção de um para um em nosso desenho. Portanto, nosso porta-retratos deve ter o mesmo tamanho. A propósito, veja como eu seguro meu lápis. Isso é chamado de empunhadura suspensa. Essa alça é ideal para esboçar. Ao usar essa alça, você pode fazer movimentos rápidos, fáceis e leves Mas se você achar essa empunhadura inconveniente, sinta-se à vontade para usar a empunhadura com a qual está acostumado Sinta-se à vontade para aprender a empunhar outra vez. Vamos também marcar a linha central vertical, que deve estar aproximadamente no meio da nossa moldura. Talvez esteja um pouco para a direita, mas bem perto do meio. Tudo bem. Vamos também adicionar algumas diretrizes horizontais. Como gostamos de desenhar nosso cachorro com tamanho idêntico na proporção de um para um, como mencionei, essas diretrizes adicionais tornarão nosso trabalho mais simples Desenhar em um tamanho diferente da sua foto de referência é um tópico um pouco mais avançado, então guardo essa técnica para outro vídeo. De qualquer forma, o topo do nosso assunto está localizado aqui. O nível do solo é aqui. O nível do queixo está aqui. E eu também marco a parte inferior da barriga, que está em algum lugar aqui Podemos chamar essas linhas de níveis-chave que nos ajudarão a colocar as formas nos pontos certos, o que, em última análise, garantirá a semelhança com a referência em tamanho e proporção Gostaria de saber se aplico um pouco mais de pressão no papel do que deveria, porque gostaria que você visse meus traços no vídeo Mas você deve fazer esses traços bem leves, que mal são vistos no papel Esta é a primeira fase do nosso desenho. Essas linhas serão linhas estruturais. Algumas dessas linhas parecem legais em um desenho final, mas não queremos chamar muita atenção para elas. Agora, antes de começarmos a desenhar essas formas, mesmo que esse procedimento de cópia pareça uma tarefa simples, vamos examinar as coisas às quais teremos que prestar atenção. Obviamente, gostaríamos de desenhar formas idênticas porque, dessa forma, podemos garantir a semelhança com a imagem de referência O termo idêntico significa basicamente três coisas aqui. Como optamos por fazer nosso desenho na proporção de um para um. Consequentemente, o tamanho de cada forma simples deve corresponder ao tamanho correspondente na referência. Você sempre pode usar o lápis e o dedo indicador para medir distâncias. Por exemplo, a largura de tudo isso é mais ou menos assim. Eu marco isso no meu desenho. Agora, vamos tentar desenhar esse oval usando a técnica de fantasmas que mencionei anteriormente Você pode lançar vários ovais, mas tudo bem, desde que mantenha o traço leve Além disso, a orientação de cada forma deve corresponder à referência. O que significa orientação? Quando estou desenhando a forma da face, por exemplo, cada lado do polígono precisa estar paralelo à borda correspondente na referência Portanto, a forma final não será girada ou distorcida de forma alguma, em comparação com a referência Manter o tamanho e a orientação corretos ao mesmo tempo pode ser bastante desafiador. Se isso não for suficiente, também devemos prestar atenção à localização de nossas formas, suas posições. Cada um deles tem que estar exatamente no lugar certo. As diretrizes verticais e horizontais podem ajudar nisso. Mas também precisamos fazer verificações cruzadas regularmente. As relações das formas vizinhas, ou seja, suas posições relativas devem coincidir com as correspondentes na referência Então, mais uma vez, forma , tamanho, orientação e relacionamento. Todas essas coisas têm que estar certas. Caso contrário, o resultado será diferente da referência. Seu desenho pode ser um cachorro, mas outro cachorro. Vamos verificar as formas que já desenhamos. Verifique se o seu oval está no lugar certo verificando a distância do contorno da linha central Se você encontrar um problema, use a borracha e corrija-o Estou verificando a distância à esquerda. Vamos verificar o outro lado. Também estou verificando a altura. Da mesma forma, verifique o formato do rosto. Por exemplo, observe que essa área à esquerda é um pouco maior do que a da direita. Verifique também esses cruzamentos e essas formas pequenas. Eles coincidem com a referência? Enquanto isso, eu desenho três Os para representar os olhos e o nariz Observe que o nariz está tocando a linha central pela esquerda Também estou tentando garantir que a posição relativa dessas formas esteja correta. Agora vamos passar para os ouvidos. Gostaríamos de copiar esse triângulo com precisão. Se você tiver alguma prática, pode fazer isso em uma rodada, mas agora vou fazer uma vantagem de cada vez. Vamos verificar essa vantagem. Eu coloco meu outro lápis aqui e verifico o ângulo que ele faz com a moldura horizontal. Basicamente, precisamos copiar esse ângulo de inclinação. Então, vamos fazer isso. Depois de praticar o suficiente, você não precisará traçar essas diretrizes. Você só vai imaginá-los. Agora, vamos verificar o próximo lado do triângulo. Observe que eu desenho esses traços com um certo impulso. Não estou dizendo que você precisa ser muito rápido, mas usar um pouco de impulso pode ajudá-lo a desenhar traços melhores Eles serão mais dinâmicos, parecerão mais naturais. Ao traçar suas linhas muito lentamente, transmitimos incerteza. A menos que seja sua intenção artística, é melhor dar um pouco de impulso aos seus traços Agora eu sei que isso parece muito básico, mas se você não tiver a habilidade de copiar uma orientação como essa, você terá dificuldades com seus desenhos. Portanto, não hesite em dedicar tempo ao aprendizado desses fundamentos, se necessário Além disso, observe que não estou preocupado em correr pelos cantos do triângulo. Tudo bem, desde que você mantenha seus traços muito leves. Ser capaz de manter a proporção e a orientação é um desafio. É necessário treinar os músculos da mão e praticar muito. Isso não acontece da noite para o dia. Mas uma vez que você tenha isso, desenhar formas idênticas pode ser muito rápido e fácil, natural. Até lá, sugiro dividir o processo em traços simples e verificá-los um por um Mas não se estresse se achar difícil desenhar a forma. Pegue um pedaço de papel e tente desenhá-lo algumas vezes. Tenho certeza que você vai melhorar depois de alguns testes. Bom. Agora, vamos desenhar a outra orelha. Meus olhos estão continuamente verificando a foto de referência se está tudo certo com meus traços. Não tenha pressa. Você não está com pressa. Seus músculos da mão estão soltos. Sua mão é leve. Não há tensão nem no corpo nem na mente. Você está apenas se divertindo. E vamos desenhar as formas das pernas também. Observe a que distância eles estão da linha central vertical. Então eu verifico o espaço entre as pernas. Faça todos os tipos de verificação cruzada com as formas vizinhas Eu até verifico a relação com as orelhas, o que pode ajudar no posicionamento horizontal dessas formas. Se você é um iniciante absoluto no desenho, até mesmo essas formas simples podem causar alguns problemas, mas isso é normal Não eleve a fasquia muito cedo. Suas habilidades melhorarão com a prática. De qualquer forma, o desenho artístico não tem a ver com perfeição. Se sua mão não desenhar exatamente o que seus olhos veem, vá com calma. Isso melhorará com o tempo. Uh, Opa Esqueci de desenhar esse pequeno triângulo aqui. Finalmente, copiei a forma simplificada da cauda. Eu sou Eu sou eu sou eu sou agora, por favor, verifique seu esboço. No entanto, compare-o com a referência. Faça essas perguntas. As formas são idênticas às originais em tamanho e orientação? As relações ou, em outras palavras, as posições relativas das formas estão corretas? Verifique a altura e a largura das diferentes partes do corpo. Eles combinam? Se você encontrar algum problema em seu desenho, agora é a hora de corrigi-lo. Use a borracha e desenhe a forma problemática novamente, se necessário Por exemplo, essa borda do ano parece estar errada. Então, deixe-me corrigir isso. Mas lembre-se de que o que mais importa é a visão geral como um todo. Se mostrar semelhança com a referência, você está pronto para prosseguir O. Se você precisar de mais tempo antes de prosseguirmos, publique o vídeo agora. Eu estarei esperando pacientemente. Se você conseguir desenhar algo assim, pode se orgulhar de si mesmo. Acredite em mim, é uma grande conquista. Você usará essa habilidade o tempo todo no futuro. Se você sentir incerteza ao desenhar essas coisas, não se preocupe. Você só precisa ensinar e treinar os músculos da mão. Isso é perfeitamente normal para um iniciante. Na verdade, eu coletei todas as habilidades essenciais de desenho para desenhar séries individuais. Talvez você queira conferi-los após este curso. O link está na descrição. De qualquer forma, eu encorajo você a seguir em frente , seja qual for a aparência do seu desenho neste momento. Tenho certeza de que você criará algo envolvente, algo especial até o final deste curso. 4. Bloqueie seu assunto: Muito bom Atingimos um marco muito importante Temos a estrutura básica do nosso cachorro. Agora podemos passar para a próxima fase, em que as coisas estão ficando mais empolgantes. Então tenha paciência comigo. Podemos deixar essa cópia de lado agora, pois usaremos a foto de referência original a partir de agora. O que faremos nesta fase é muito simples. Estaremos desenhando linhas retas, curtas e longas. Essas linhas começarão a formar o contorno ou, em outras palavras, a linha de contorno do nosso cão e nosso assunto tomará forma passo a passo Agora, vamos começar a digitalizar nossa imagem de referência, você pode. O que estamos observando cuidadosamente são linhas de contorno que formam a silhueta do nosso cachorro Agora, obviamente, como essa é uma forma orgânica, há tudo menos linhas retas nesse contorno Mas lembre-se de que nosso objetivo é simplificar as coisas, então procuraremos partes relativamente retas no contorno e tentaremos copiar essas seções Enquanto isso, mudo da empunhadura suspensa para a chamada empunhadura tripla porque, em distâncias curtas, essa empunhadura funciona melhor. Dessa forma, você pode ser mais preciso com seus traços. Podemos começar em qualquer lugar. Eu escolho essa parte do nosso cachorro. Se você não tiver certeza, lembre-se da técnica chamada fantasma Imite o movimento acima do papel algumas vezes sem tocá-lo Quando achar que encontrou a orientação ou direção correta, você pode fazer o traçado com o lápis. Dessa forma, você pode calibrar sua mão antes de fazer o traçado Mas lembre-se, você ainda quer fazer traços leves. Talvez sejam um pouco mais escuros do que os do espaço anterior, mas definitivamente não são muito escuros Agora vamos seguir o contorno do nosso cachorro e dar a volta passo a passo Algumas linhas serão mais curtas, outras serão mais longas. Essa técnica é chamada de bloqueio do assunto. A ideia por trás disso é que copiar linhas retas é sempre mais simples do que copiar uma curva Mesmo que vejamos uma curva, nós a simplificamos para uma linha reta como essa. Você não pensaria assim, mas em nosso assunto vamos passar por uma melhora significativa nesta fase. Está passando de um desenho de jardim de infância para algo Lembre-se de que sua mão tem um certo impulso quando você faz um golpe e você não quer pará-lo repentinamente Dessa forma, seus golpes se cruzarão e ultrapassarão os cruzamentos, mas tudo Não nos importamos muito com a duração do traço. O importante é sua direção. Deve corresponder à direção do contorno dessa seção na foto de referência Deixar nossos traços transcorrerem livremente, sem qualquer parada repentina, nos ajuda a melhorar sua orientação Não esqueça que sua mão está solta. Seus traços são leves. Essa ainda é uma fase intermediária do seu desenho. Você não quer deixar marcas escuras no papel. Trabalhe o mais leve possível com seu lápis. Lembre-se, estou tornando esses traços mais escuros para que você se sente Você quer fazer traços mais leves em seu desenho. E estamos indo mais longe, muito bem. Enquanto faço meus traços, alterno continuamente meu foco entre a imagem de referência e meu desenho. Muito bom Eu Eu observo que nossas formas básicas provenientes da primeira fase são bastante simplificadas. Na segunda fase, estamos adicionando mais detalhes ao nosso desenho. Assim, por exemplo, as orelhas adquiriram uma forma mais precisa adicionando essas pequenas linhas de seção. Eles ainda não são perfeitos , mas passaram por uma melhoria. Incrível. Espero que você também esteja fazendo um bom progresso. I Quando terminarmos o processo de bloqueio, vamos recuar por um minuto e comparar nosso desenho com a referência como um todo. Estou desenhando verticais imaginárias na minha cabeça para ver se as relações das diferentes partes do corpo estão corretas Sim. Se você encontrar algum problema neste momento, precisará tomar uma decisão. Se você acha que é algo importante corrigir, pegue sua borracha e Se você acha que isso não terá um efeito significativo no desenho final, pode deixá-lo como está. Quando você mostra seu retrato final para alguém, normalmente não anexa a foto de referência da qual ele foi feito. Um desvio insignificante está bem. Agora, como de costume, publique o vídeo se precisar e reproduza quando estiver pronto para passar para a próxima fase. 5. Refinando linhas de contorno: Nosso desenho começa a parecer interessante, não é? Já temos um esboço bastante reconhecível do nosso cachorro, mas está longe de terminar, então vamos seguir em frente Nesta fase, vamos adicionar curvas às linhas de contorno, para que a forma do nosso cão fique cada vez mais próxima da nossa imagem de referência Mas nosso trabalho é muito mais fácil agora , pois temos uma base muito sólida sobre a qual podemos construir. Desta vez, aplicarei pressão um pouco maior no papel, então minhas curvas ficarão um pouco mais escuras do que os traços existentes Nessa fase, é extremamente importante observar continuamente a imagem de referência. A orientação e o tamanho de cada curva são cruciais para alcançar a semelhança Você precisa prestar atenção ao máximo de detalhes possível. Observe que estamos fazendo curvas S. As formas orgânicas na natureza estão cheias de curvas S. Ser capaz de desenhar curvas S fluentemente é uma habilidade de desenho muito útil Além disso, tenho um pouco de alegria em desenhar essas curvas. Isso não é tão difícil. Já temos uma estrutura de base bastante sólida, então precisamos apenas refinar as linhas de contorno usando essas Mas lembre-se, você ainda precisa manter seu traço mais leve do que eu. Mamãe. Mamãe. Mamãe. Esqueci de desenhar isso de volta, mas tudo bem. Nós podemos fazer isso agora. E vamos para o outro lado. Estou usando a alça do tripé pois precisamos de mais precisão nesta fase Agora, as características faciais exigem cuidados extras. Se quisermos refletir a verdadeira personalidade de nosso cão, devemos prestar atenção especial aos ângulos de inclinação ao redor dos olhos, nariz e boca Eles terão um grande impacto na expressão facial de um cachorro. Nada precisa ser definitivo nesta fase, mas estamos chegando cada vez mais perto. Mamãe. O formato das orelhas também desempenha um papel importante em refletir a verdadeira personalidade da moda, tanto seu tamanho quanto sua forma Se você sentir que algo não está certo, conserte-o. Eu acho que o nariz está um pouco fora da posição vertical Não tem problema. É fácil substituir isso nessa fase. Estou tentando colocar meu lápis aqui horizontalmente para que eu possa ver o que precisa ser feito Além disso, isso precisa ser deslocado um pouco para baixo. Acho que estamos bem agora. Agora, vamos fazer uma verificação cruzada. Além da cabeça, temos alguma liberdade, mas a cabeça é extremamente importante. O foco do espectador estará lá. Quanto ao corpo, o gesto geral ou a pausa da figura o que importa e não os pequenos detalhes Por outro lado, como mencionei, o espectador não verá a foto de referência, então fique à vontade para alterar alguns detalhes conforme desejar. Isso se chama liberdade artística. Tudo bem, terminamos a terceira fase. Eu encorajo você a não parar neste momento porque a verdadeira mágica acontecerá na próxima fase. Espere aí. Como de costume, tenha pressa, publique o vídeo se precisar. Eu estarei aqui. 6. Sombras e textura: Nesta fase, apenas para deixar nosso cachorro muito legal, adicionaremos alguns detalhes ao nosso desenho. Essa parte do processo de desenho é chamada de sombreamento ou renderização Gostaria de observar que esse é um tópico avançado, mas recomendo que você experimente, pois ele pode acrescentar muito à sua arte É um processo bastante demorado, mas o resultado final provavelmente compensará o esforço Para sombreamento, usarei uma ferramenta de desenho chamada blending stump Não pense em nada especial. É apenas um papel bem enrolado e afiado na ponta, como um Você pode fazer um facilmente. Outra opção para sombreamento é usar um bastão de limpeza de ouvido como esse Ou você pode usar um pedaço de papel enrolado em volta do lápis. Essa não será tão precisa quanto as outras duas opções, mas é melhor do que nada. Eu vou te mostrar em um minuto como você pode usar essas ferramentas. Nesta fase do processo de desenho, focaremos nas áreas claras e escuras, suas formas e localizações. Vamos tentar esquecer que estamos desenhando um cachorro. Vamos procurar os diferentes tons de cinza na foto de referência. Tentaremos formar essas áreas claras e escuras em nosso desenho que eventualmente formarão as diferentes sombras e texturas na superfície do nosso cachorro e também no fundo No entanto, vamos nos concentrar principalmente no cão. Agora, no processo de sombreamento, não queremos criar os tons exatos em todos os lugares em uma rodada Estaremos criando várias camadas em ciclos. O que eu gostaria que você notasse é que existem áreas bem claras no cachorro e também no fundo. Mas não podemos realmente trabalhar com traços leves. Nós temos uma borracha, mas é melhor não usá-la nessa fase É melhor tentar deixar essas áreas brancas, pois agora elas são brancas como papel. Você pode perceber que as áreas mais claras do cão estão localizadas em sua linha de contorno, mas fizemos linhas de contorno relativamente escuras em nosso desenho Então, como vamos lidar com isso? O truque é transformar essas linhas de contorno escuras na parte do fundo, assim E deixamos essa área de contorno em papel branco por dentro. Assim. Agora eu pego a ferramenta mistura e misturo o grafite no papel assim Você pode usar movimentos circulares ou traços simples. Você experimentará qual funciona melhor em qual área. Ou se você tiver um lenço de papel, pode fazer assim. Mas como eu tenho esse toco de mistura, vou usar este Esse é mais prático. OK. Essa foi apenas uma demonstração dessas ferramentas. Primeiro, vamos examinar a imagem inteira e colocar uma camada inicial de grafite com nosso lápis Observe que a empunhadura suspensa é ideal para esse propósito, que eu possa cobrir uma área maior O. Anteriormente, achei que assistir ao processo de sombreamento não era muito interessante, mas o feedback dos meus alunos foi que eles gostam de ver essas partes em tempo real, então eu não acelero o vídeo Mas eu não vou falar muito dessa vez. Se você for destro, convém prosseguir do canto superior esquerdo para o canto inferior direito. Se você for canhoto, então do canto superior direito para o canto inferior esquerdo. Para evitar bagunçar o desenho com a palma da mão, é fácil quebrar essa camada de grafite no No que diz respeito ao plano de fundo , simplificarei sua textura. Se quiser, você pode criar uma textura detalhada como essa, mas eu não gostaria de gastar muito tempo com isso. Eu gostaria de me concentrar no cachorro. De qualquer forma, vamos continuar com o sombreamento. Podemos tocar com os tons, então eu aplico uma pressão maior aqui e ali. Observe que o tom não precisa ser definitivo. Você sempre pode revisitar uma área posteriormente no processo de desenho Enquanto isso, eu marco a linha de separação no fundo para saber onde parar com o tom DC Enquanto estou me movendo do canto superior esquerdo para o canto inferior direito, deixe-me adicionar um pouco de bastão na cabeça Enquanto isso, estou assistindo a foto de referência para saber onde preciso deixar espaços em branco Para dizer a verdade, isso consome muito tempo, mas pode ser bastante relaxante se você gosta de desenhar. O melhor estado mental para desenhar é quando você esquece que o tempo existe, então você não se preocupa nem se importa mais com o tempo. É quando sua mente está realmente descansando. Agora, obviamente não queremos desenhar cada cepa uma por uma, mas criar o padrão dessas áreas claras e escuras é importante. Se fizermos isso corretamente, ele ilustrará a textura e formará o volume do corpo Compreender a luz e a sombra é um grande tópico por si só. Vale a pena aprender essas coisas. Você pode obter resultados impressionantes simplesmente copiando esses padrões, mas se você realmente entender o que está fazendo, é aí que a mágica acontece. De qualquer forma, vamos seguir o ritmo. Como mencionei, a parte mais importante são os olhos e o ambiente. Essa área exige a maior precisão. Mamãe. M Essas pequenas áreas brancas são chamadas de destaques. Também podemos vê-los no gelo. Nós definitivamente os deixamos brancos. Mamãe. Mamãe. Mamãe. Mamãe. Vamos desenhar a cor agora. Se quiser, você também pode desenhar a etiqueta, mas eu não vou. Vamos ver o corpo principal. Observe que, neste primeiro ciclo de sombreamento, não entramos no nível mais alto de detalhes Acabamos de criar uma base para a próxima rodada. Além disso, além dos olhos e do nariz, usaremos a ferramenta de mistura em breve Portanto, não precisamos prestar muita atenção às transições ou gradações entre tons diferentes A ferramenta de mesclagem nos ajudará a criar esses gradientes entre áreas claras e escuras Lembre-se de que sua aparência está indo e voltando para a foto de referência e o desenho para garantir a semelhança com o padrão Agora, vamos passar para as pernas. Espero que você tenha desenhado linhas de construção leves para que elas não se incomodem Mamãe. Agora, vamos voltar ao plano de fundo. R Se você precisar de precisão, é melhor voltar para o triple cry. O. Finalmente, vamos ver esse primeiro plano com a sombra projetada para cachorro Mamãe. Mamãe. Tudo bem. Digamos que tenhamos feito com a primeira camada de grafite Agora vamos misturar as coisas. Eu 7. Mesclagem: Você sempre pode escolher até que ponto mescla os tons em diferentes áreas. Você pode aplicar uma pressão mais alta no papel e seus gradientes ficarão muito suaves Ou você pode aplicar baixa pressão e seus traços ficarão ligeiramente visíveis Depende de você de qual deles você gosta mais. Essa é a fase em que nosso desenho começa a se encaixar . Estou muito animada. Você sempre pode adicionar um pouco mais de grafite se precisar em determinados lugares Vamos ver o que foi perdido. Na cabeça, estou usando um coto de mistura relativamente limpo. Talvez você queira usar um protetor de ouvido limpo nessas áreas mais claras Estou fazendo movimentos muito suaves aqui no rosto. Sinta-se à vontade para brincar com sua ferramenta de mesclagem e experimentar o efeito que você produz aplicando diferentes pressões ou movimentos Mamãe. Mamãe. Deixe-me adicionar mais alguns cães ao fundo. Dessa forma, nosso cachorro aparece mais. É assim que avançamos com o sombreamento camada por camada. Espero que você entenda agora por que foi importante trabalhar com traços nas fases anteriores Meus contornos são mais fortes do que deveriam. Na verdade, não é um problema aqui, porque posso adicionar mais cães para colocá-los melhor em segundo plano Ao adicionar mais encaixes, criamos um contraste maior entre o assunto e o plano de fundo, o que fará com que pareça mais legal Agora estou adicionando mais tons escuros às pernas também. Aqui eu escondo as linhas de contorno escuras de dentro. Mamãe. Mamãe. Mmm. Mamãe. Acho que não estou satisfeito com essa área do queixo, então deixe-me corrigir isso. Não é fácil apagar neste momento, mas gosto de corrigir os problemas que noto Mamãe. É melhor, eu acho. Incrível. 8. Mais detalhes: Agora é a hora de adicionar mais detalhes da cabeça ao rosto. Queremos chamar a atenção dos espectadores nessa área, então precisamos criar mais contraste e traços nítidos aqui e ali Por esse motivo, precisamos de um lápis afiado. Então, vamos afiar Desta vez, definitivamente estou usando a alça do tripé. Precisamos de precisão no rosto. Agora importa como você faz seus traços, porque não queremos mais misturá-los. Mmm. Mamãe. Podemos ilustrar algumas cepas aqui e ali seguindo suas instruções. Neste ponto, depende realmente de você quantos detalhes você adiciona. Em outras palavras, até onde você vai com seu desenho. Mas acho difícil parar nessa fase porque nosso cachorro fica cada vez melhor a cada golpe que eu dou. Mamãe. Mm mm mm aqui, para formar corretamente, precisamos de movimentos muito finos. Se você é uma pessoa pesada, talvez queira desenhar em um formato maior para ter mais espaço. Mamãe. Uh, os detalhes no nariz também são importantes R Agora, estou digitalizando a foto de referência para ver o que está faltando. Mamãe. Mamãe. Também estou adicionando alguns detalhes ao corpo, mas não demais. Mamãe. M. E parece que as pernas precisam de mais patos. Mamãe. Muito bom. 9. Toques finais: Esta última fase serve para fazer algumas melhorias finais em seu desenho. Se tivermos feito tudo certo, resta muito pouco a fazer. Estou fazendo alguns retoques finais aqui e ali. É uma boa prática verificar toda a imagem novamente. Durante o processo de desenho, é fácil se perder nos detalhes e focar apenas em uma pequena parte do desenho. Mas você não quer exagerar neste momento, geralmente menos é mais Basta verificar se tudo está no lugar. Os tons estão em equilíbrio um com o outro, coisas assim. M Mmm Agora, o que você acha? Acho que conseguimos. Espero que você também tenha conseguido desenhar algo com o qual esteja satisfeito. Pode não ser perfeito, mas espero que supere suas expectativas e você comece a acreditar que pode aprender essas coisas. A verdade é que ontem era bem tarde da noite quando terminei meu desenho. Com novos olhos, geralmente percebo alguns dos meus erros na manhã seguinte, assim como agora. As setas vermelhas mostram os problemas que encontrei. O problema mais óbvio era a forma do corpo principal. É muito normal. Eu vejo claramente a elipse que desenhei na primeira fase. Isso não parece natural. Então eu fiz correções nos dois lados. Eu também fiz uma emenda na barriga. Eu apaguei as linhas de construção nas pernas. Mudei um pouco o formato da cauda. Também corrigi a linha de contorno do pescoço à esquerda e, finalmente, melhorei os olhos e o nariz Felizmente, cada um deles foi uma solução fácil. Se você encontrar problemas semelhantes em seu desenho, sinta-se à vontade para corrigi-los. Mas também é bom se você apenas utilizar essas experiências em seus próximos desenhos. De qualquer forma, esse é meu desenho final. Ela é um pouco mais magra do que a da foto de referência, mas eu estou bem com isso 10. Faça upload do seu projeto: Você é simplesmente incrível. O fato de você ter chegado ao final deste curso me diz que você realmente tem a resistência necessária para fazer um progresso real no desenho Agora, estou muito curioso sobre o que você conseguiu aprender. Se você tiver algum tempo livre nos próximos dias, seria ótimo se você fizesse um desenho do seu animal favorito e o compartilhasse comigo. Pode ser um cachorro, gato ou qualquer outro animal que você goste. Isso ajudaria você a aprofundar suas novas habilidades, e eu ficaria feliz em lhe dar um feedback sobre seu desenho Você pode encontrar minhas informações de contato no meu site ou apenas compartilhar seus pensamentos e sentimentos. Seria muito bom ouvir de você. Finalmente, se você gosta do meu estilo de ensino e gosta de desenvolver suas habilidades de desenho passo a passo. Eu sei como desenhar uma série a uma. Você pode aprender todas as habilidades essenciais de desenho em um só lugar. Depois de ter essas habilidades, será muito mais empolgante aprender coisas avançadas. Menos frustração, mais diversão. Seria incrível ter você a bordo entre meus alunos. Divirta-se desenhando.