Como desenhar super-heróis — proporções masculinas

1. Introdução a este curso: Olá, todo mundo. Bem-vindos à minha aula sobre como desenhar super-heróis proporções masculinas. Nesta aula, você vai aprender a desenhar o personagem do super-herói masculino de três diferentes pontos de vista frontal, lateral e traseira. Vou mostrar-lhe como construir este personagem usando um modelo de 8,5 cabeças de altura. E a partir daqui, vamos aprender sobre diferentes ritmos do corpo, diferentes técnicas de alinhamento, coisas para ter cuidado e pensar ajustar ao tentar criar variação em seus personagens. Isso consomem um pouco primitivo, mas é realmente um ótimo exercício, porque lhe dá uma melhor compreensão dos personagens que você está tentando desenhar. E sempre que você pular para contar histórias sequenciais, na verdade recomendo que você comece aqui, você quer ser capaz de transformar o personagem nos olhos de sua mente e, em seguida, atraí-los para dentro Todas essas poses dinâmicas se tornarão mais fáceis mais tarde e também serão criar algumas outras classes que irão amarrar junto com esta. Então vamos cobrir vários tipos de personagens de macho a fêmea músculo ligado mano, uma gaveta foi personagem do tipo guerreiro. Nós realmente queremos mostrar algum alcance e variação para que você possa saltar para a criação dinâmica vista com muito mais confiança e ter uma grande variedade em seus conceitos de personagem. Espero que gostem desta aula. Obrigado por assistir. 2. Como desenhar as proporções do Superherói do masculino — Visão frontal — Vista frontal: Certo, primeiro queremos falar sobre proporções. Então, sempre que desenhar personagens, proporções são provavelmente onde você deve começar, porque se não, você está apenas, você sabe, você sabe, desenhando em um campus branco em branco. O que quer que receba, às vezes, pode ser divertido. Mas quando você está tentando obter consistência em seu trabalho, proporções são praticamente o aspecto mais importante desse Eso. O que eu gosto de fazer é começar com algum tipo de forma de cabeça. Não precisa ser totalmente preciso, e então vamos em frente e começar com um modelo de oito cabeças de altura. Agora, ao fazer desenho tradicional de figuras, você provavelmente estará mais no reino de 7,5 cabeças. Sabe, isso tem sido amplamente debatido ao longo dos anos. Artistas diferentes dirão coisas diferentes. A principal coisa que eu acho que é importante saber é que você nunca vai conseguir apenas uma coisa exata quando se trata do corpo. Então, há apenas muitas variáveis para muitas variações, mas este é um ótimo ponto de partida para pelo menos eu gosto de fazê-lo e 1/2. Se você pode ver lá, é 1/2 à frente. Então, é uma coisa estranha de totem que fazer. Mas é ah, parece funcionar muito bem porque agora eu tenho um ponto de partida inicial para me guiar enquanto eu desenhei sobre isso. Então, novamente, eu vou começar com a cabeça, você sabe, com quadrinhos e desenho imaginativo. Tenho de pensar que vais levar isto por todo o lado. Às vezes você vai desenhar personagens que há pouco tinha cinco cabeças de altura. Andi, vamos fazer exemplos de cada um, mas por diante. Então você vai fazer algo onde o personagem é quase difícil de contar, porque havia tão pouco do tamanho do corpo deles. Mas a coisa é, se você tem, tipo, uma pessoa comum que você começa com ou o que quer que você considere média para quadrinhos obviamente, um então você Congar Oh, de lá você pode apenas elaborada. Vamos falar sobre isso. Então basicamente duas cabeças para baixo geralmente vai te dar os mamilos. A altura dos mamilos três cabeças para baixo é geralmente vai dar-lhe a marinha quatro cabeças para baixo é geralmente vai dar-lhe a parte inferior da pélvis. Agora, o que eu gosto de fazer e eu já meio que compensado adicionando extra tinha olhos mais longos que eu gosto de fazer o Se este fosse um modelo de cabeça alta, a pélvis inferior estaria certo onde o quarto tinha para baixo está em torno de adicionando isso metade extra à frente eu já compensado e dando mais espaço para as pernas que eu gosto de fazer porque eu gosto de ter meus personagens um olhar um pouco mais alongado. Mais Ah, mais pernas do que a massa superior do corpo tipo de coisa Eso Agora, hum, se trabalharmos para fora outra coisa para pensar sobre o quê? Isto é que o corpo é geralmente em torno de três cabeças de largura. Então, algo assim. Mas mais uma vez eu passo até mesmo isso. Então, o que eu vou fazer é colocar esses Ah, clavículas ou clavículas um pouco de forma V lá. Eu vou desenhar em alguns círculos e realmente quero lutar contra o impulso. Quero obter os links. E primeiro, , vou traçar uma linha no meio. Eu vou colocar esses pequenos círculos para ombros com motorista vai adicionar muito mais massa a isso, e nós vamos obter uma forma de V para a área superior do tronco abdominal. Mantenha a pélvis relativamente pequena para uma forma de super-herói e derrube uma linha mesmo com um pouco de curva. Lembre-se que as três cabeças para baixo nos dá a marinha. Isso também está certo. Aproximadamente onde os cotovelos irão. Vamos trazer isso para baixo e fazer com que eles se encontrem lá. Formas de descer assim e provavelmente um pouco mais alto. Os cotovelos do toque privado. Contrate algum tipo de ajuste. Isto é eu vou porque eu já estou pensando sobre o que eu quero caracterizar para olhar como proporcionalmente bem. Alguns. Eu vou mover as coisas geralmente pelo pulso se você ficar lá e colocar o lado da sua tia lá um pouco mais alto do que a meio caminho da área da coxa e você apenas tipo de anexar de forma Blackie para uma mão ou punho. Entra nisso e quando as pernas descem como dois dramas uma curva, mesmo como uma espécie de ah, pé na atenção aqui e eu gosto de fazer os cafés mais baixos mais longos assim você verá que algumas pessoas vão meio que fazê-lo equilibrado, você sabe, então eles vão fazer a forma mais baixa na parte superior do braço, a mesma distância. Eu gosto de conhecer as formas apenas um pouco mais, principalmente porque a anatomia como nós entramos em que ele inclinar para cima assim. Então você começa mais a altura do fórum ao lado. Aqui. É mais uma coisa angular do que qualquer outra coisa. Bem, vamos tratar disso à medida que avançarmos, mas quando eu derrubar os pés, vou sair e sair de novo para os dedos dos pés. Então apenas realmente simplista, tipo de estrutura esquelética apenas para colocar a bola rolando e obter alguns dos você sabe, os comprimentos no lugar para que agora possamos anexar as coisas por cima. Então, agora, muitas pessoas querem saltar direto para a anatomia daqui, e tudo bem. Baseado no seu nível de conforto, acho que às vezes me encontro fazendo. Mas se você ainda não está lá, basta usar forma primitiva, então use círculos para os ombros, e mais tarde estes serão, ah, forma completamente diferente. Mas vamos dizer círculos por enquanto, cilindros para a parte superior do braço. Agora eu recomendo manter estes um pouco mais finos, então eu vou ver as pessoas desenhando estes e estes, estes cilindros bastante maciços. Eu meio que recomendo não fazer isso, especialmente começar. Você não quer afetar excessivamente a forma como você vai estruturar a anatomia por cima . Então, o que eu estou tentando fazer com os cilindros nesta fase é apenas obter como um jogador de linha, colocar coisas assim e apenas adicionar um pouco mais de forma e massa para a ilustração . Agora, como eles continuam a desenhar através disso e eu e eu colocamos a anatomia acima, então eu vou obter muito mais criativo e expressivo e com muito mais informações. Mas eu tento manter isso muito leve e não para Ah, não muito grande com formas neste ponto parece funcionar melhor para mim de qualquer maneira. Você pode ah trabalhar de forma diferente a esse respeito. Então eu tenho que fazer uma chamada de julgamento lá e depois para o baú. Basta fazer isso como, você sabe, tipo de forma bloqueada ou o que seja. Eu mantenho tudo muito angular no começo, porque ângulos para mim de qualquer maneira me ajudam a detectar, hum, inconsistências e me ajudar a detectar problemas de simetria e coisas assim. Eu ainda luto com uma simetria mesmo usando ângulos, mas acho que posso corrigir. mais simétricos são problemas assimétricos com o uso de ângulos. Então é isso que você me vê fazendo aqui. Então, novamente, apenas um trabalho primitivo básico até o que estamos fazendo, mantendo as formas muito soltas para a interpretação. Quero dizer, lá, há melhor do que apenas jogar a anatomia. Mas eles ainda são bonitos. Ah, bem duro lá. Ainda não são partes do corpo. E assim, nós temos nossos caras primitivos de pé lá, e agora nós podemos tirar a linha azul para a frente e 1/2 cabeças Dollar deve dizer, e nós meio que olhar para as proporções na escala lá, e poderíamos fazer ajustes. Eu recomendo tentar experimentar nesta fase e fazer seus muitos ajustes possíveis que você possa realmente testar as variações sobre o que você vai ter agora, enquanto passamos por isso, essas séries de lições, nós vamos fazer diferentes tipos de personagens em diferentes proporções de qualquer maneira. Mas como eu disse, agora seria uma boa hora. Se você quer ver como você se importa com pernas mais longas, aqui é onde você meio que se ajustou, porque quando você começa a adicionar em toda aquela anatomia e toda essa renderização. É meio que o seu passado esse ponto. Portanto, você deseja fazer ajustes nas proporções de dimensionamento o mais cedo possível. pouco completar esta lição. E na próxima lição vamos detalhar este trabalho quando vamos começar a adicionar um pouco anatomia e falar um pouco sobre isso, então vamos seguir em frente. 3. Como aplicar a anatomia na visão frontal: Ok, então agora temos o personagem dela pronto para ir. Eu quero fazer é realmente pegar e fazer uma cópia disso. Oh, isso vai trazê-lo por aqui. Eu gosto de trabalhar fora comparação tanto quanto possível. Então vamos manter algumas informações baseadas fora para o lado, e eu vou azul sobre isso e, em seguida, adicionar uma camada sobre cima. É óbvio que é apenas se você está trabalhando tradicionalmente suave para correr nesta fase e subir por cima. Mas o melhor é que, uma vez que você tem seu núcleo, você sabe, fundação no lugar, torna-se um pouco mais fácil apenas desenhar sobre isso e ser um pouco mais criativo. E novamente pense sobre a anatomia. Então eu não vou me dedicar muito à anatomia e a cada lição em particular porque ela é tão vasta em si mesma. Mas a única que eu vou te dar dicas é começar a ilustrar isso com anatomia. Eu acho que é muito útil estudar cada porção do corpo com que você está lutando. Então, por exemplo, ombros podem ser complicados para maio, alguns sempre em uma missão para estudar a forma como os músculos do ombro entram e como você sabe que um lado está mais alto aqui. O lado vem mais baixo lá e assim por diante e assim por diante, e isso acontece por todo o corpo. Então eu acho que essa é provavelmente a coisa mais importante para realmente começar a prestar atenção é que há esses ângulos e coisas. Então Francis, como eu mencionei antes, subindo assim, o ombro só ou eu sinto muito. O músculo do antebraço parece ser maior. A maneira como ele vem aqui, e isso diminui para baixo se conecta aqui atrás. Então há todas essas relações que você tem que procurar no corpo quando diz respeito a, ah, como os músculos vão. Mas a principal coisa que eu acho que faz a anatomia parecer correta ou próxima de corrigir ou o que quer que seja novamente estamos falando de quadrinhos aqui é que as coisas fluem dentro e em torno de outras coisas, como todos os músculos estão obviamente conectados, mas eles fluem na frente e atrás de sua. Você quer pensar nisso como um desenho de corda. Então mentir vai ao redor, para cima e para trás, e você pode usar ângulos. Mas você quer, oh, imediatamente pense sobre o próximo que flui em torno dele na frente dele. Você sabe o relacionamento que eles têm um com o outro. É melhor do que se você sentasse lá e começasse a desenhar e dissesse: “ Bem, Bem, isto vai ouvir que isto se encontra aqui. Há uma fila ali. Você pode fazer assim. Só vai parecer mais estilizado, mas não vai ter um fluxo para ele. Então, se você pensa como cordas e linhas fluidas, você geralmente vai obter um pouco mais da forma como a anatomia se sente e apenas espécie de novo. Ele bate e flui ao redor. Você também quer tentar lutar contra o desejo de atrair todos os músculos, você sabe completamente, como rastrear cada músculo. Você quer lutar contra esse impulso. Então usamos um monte de quebras de linha e novamente prestando atenção ao fato de que, como mesmo lago aqui, o lado de fora da perna é geralmente mais alongado. Você sabe que há uma curva, mas é mais esticada, e a perna interna vai ser mais abruptamente inclinada para fora ou curvada para fora. Mas vai ser visivelmente diferente, então preste atenção às diferenças de dentro para fora. Na verdade, ele provavelmente tem esta perna inclinada um pouco demais. Vou trazer aquele Mossul aqui e dizer mais de novo, que posso fazer ajustes à medida que for. Uh, os joelhos. Eu só vou desenhar essas formas por enquanto. Mas espero que você veja que desde que as informações fundamentais no lugar muito mais fácil para sentar aqui e desenhar tudo isso, você sabe, toda essa anatomia, e, hum e eu ainda quero brincar proporções no estado. Então, como eu estou desenhando isso, quero pensar sobre Bem, se eu lhes desse ombros maiores? E se eu fizesse este lago superior disparar um pouco mais assim? Sabe, ainda estou ajustando as coisas que acontecem e tentando tirar o máximo proveito do meu desenvolvimento de caráter , mas eu meio que tenho um conjunto de ainda estou ajustando as coisas que acontecem e tentando tirar o máximo proveito do meu desenvolvimento de caráter, mas eu meio que tenho um conjunto de idéias que eu tinha aqui também, idéias que eu tinha aqui também, também, já que eu fiz isso tantas vezes agora, e eu meio que vou para isso. Mas eu estou constantemente ajustando as coisas. Experimentação é, você sabe, a chave para a invenção dentro de seu trabalho. Então você quer mesmo o Teoh? Brincar com esses conceitos o máximo possível? Hum tem muito a ser dito por ficar realmente bom de longe que você sabe o jeito que você encontrou que funciona e apenas tipo de ficar com ele e refiná-lo. Mas também há, na minha opinião, muito a ser dito por quebrá-lo e tentar coisas novas e realmente empurrar para além de quaisquer barreiras que você tem quaisquer problemas mentais, como eu gosto de acalmar. Então, sim, então você sabe agora eu estou apenas olhando para a outra perna e repetindo o que eu fiz e tentando pensar sobre as formas que eu quero ver e que eu acho que parecem precisas, Peter. Sempre complicado. Zai geralmente re esboçar estes um par de vezes apenas para fazê-lo direito e notado, também, que o ah que eu fiz apontar os dedos dos pés para fora um pouco. Os joelhos para fora um pouco provavelmente poderia ter levado isso um pouco mais longe, mas você só quer lutar. O desejo de torná-los completamente direto para a câmera é direto para o espectador. Você notou, também, que eu estou lutando em formas primeiro e depois cortando ele. Então eu quase penso nisso um pouco. Como se estivesse esculpindo quando o faço. Coisas assim parecem ser um processo um pouco mais fácil se eu fizer isso de novo . Apenas prestando atenção fora do lado com os ombros. Se você notar que eles não são muito arredondados de vez em quando novamente, ele cai para baixo e se conecta mais baixo aqui e contratar aqui. Então apenas prestar atenção a um pequeno relacionamento como aquele Tricep sai, se conecta naquele fórum. Gosto de desenhar maior. Então, se você notou, isso é provavelmente um pouco mais na realidade dedo do pé o que você veria, você sabe, os braços em geral são mais longos e realidade para o que você veria. Mas novamente, eu estou indo para um campo um pouco mais dinâmico para o personagem. Então eu estou bem em ajustar isso foi fazer essas avaliações incorretas, eu acho que sim, você sabe, sabendo que não é realmente certo, mas estar tudo bem com isso porque eu apenas gosto do olhar dele e e isso vem prática porque no começo eu acho que primeiro nós tentamos apenas fazer as coisas parecerem corretas. Mas então, enquanto estamos fazendo desenho imaginativo, nós realmente queremos fazer algo que é meio que nosso, e começamos a brincar com coisas diferentes, como agora, olhando para esse tipo de quase concluída ou o que quer que seja, pelo menos, o suficiente para onde eu possa ver nele um pouco mais. Definitivamente muito, um, muito mais definição do que o que eu poderia ver no outro esboço. Agora sinto que as pernas podem ser um pouco mais grossas, mais largas, sabe, talvez até alargar os quadris da Thea. Eu não gosto do dedo do pé tem quadris excessivamente finos e meus personagens, e eu acho que foi um pouco fino lá. Mas isso é apenas mais uma vez tipo de processo de criação do trabalho do que analisá-lo e, em seguida voltar e fazer ajustes sobre se você encenar o trabalho assim, eu acho que ele se torna muito mais fácil de fazer. Você não está gastando grandes quantidades de tempo renderizando cada peça de arte antes de começar a imaginar suas mudanças e chegar lá, fazer alterações. Se você fizerisso assim, isso assim, você pode maximizar seus esforços, e eu fico ridículo com seu tempo gasto tentando descobrir como seu personagem precisa se parecer. Então lá vamos nós. Isso é um pouco mais de anatomia. Então, o que é agora? Nós vamos dilatar. Nós não vamos renderizar totalmente os vinte anos porque eu quero mostrar alguma variação real nos conceitos de personagens. E novamente, sinto que as pernas precisam ser ajustadas. Estou só a fazer anotações mentais. Mas talvez eu encontre isso como seria um pouco. Mas agora vamos fazer é fazer uma visão lateral do mesmo personagem, e então vamos nos aproximar de uma vista traseira também para que possamos. Você tem uma boa reviravolta do personagem. E vamos fazer isso com alguns tipos de personagens diferentes para que espero que isso lhe dê uma boa compreensão firme de como criar variação dentro de seus conceitos de personagem. Com isso, vamos passar para a próxima lição. 4. Como desenhar a visão lateral: Então agora vamos desenhar uma visão lateral deste personagem, e obviamente temos tudo aqui pronto para ir é pontos de referência faras. Então, vamos começar a desenhar a cabeça de um perfil lateral. Não quero que o peito saia em um ângulo muito bom. Bastante íngreme. Então, realmente, o que eu vou fazer é evitar puxar os braços no início. Então, basta entrar na Então forma do livro aqui. Não vou me preocupar com as ligações, porque de novo, temos tudo isso aqui ao nosso lado. Mas, General, se você não tem nada no lugar, você vai desenhar seus links primeiro só para obter as proporções gerais no lugar assim. Mas vamos formar aqui de novo, a pélvis inferior, sobre a testa para baixo. E vamos fazer variações disso também, porque novamente, porque novamente, cada vez que fazemos isso, criamos personagens diferentes. Nós vamos realmente tentar mudar isso um pouco. Foi uma curva agradável na frente do final aqui. Cafs tinha sido, embora outro relacionamento que você pode procurar é este inverso. Então há uma curva aqui em uma curva aqui, e é traidor aqui, mais reto. Lá novamente, sempre procure pequenos pedaços de fluxo e coisas que você possa memorizar sobre o corpo. Como tornar sua vida muito mais fácil ao tentarconstruir isso a partir da mente. Provavelmente quer dar um pouco mais, uh, tamanho para o corpo superior por comparação. Então parece o mesmo personagem porque o que temos aqui é esse personagem parece , você sabe, eles têm pernas mais poderosas neste, que, em retrospectiva, olhando o primeiro projeto, eu quero recarregar essas pernas, e eu realmente preciso adicionar mais espaço para a parte superior da perna. Eu o fiz um pouco alto demais nas pernas, o que eu propositalmente faço isso, mas eu fui longe demais, então essas pernas precisam sair mais longe. Você vê isso? Este com pernas mais grossas parece um pouco mais poderoso por causa disso. Então é meio legal como essas proporções podem realmente um apenas ah, você sabe, o olhar de força do personagem que você pode transmitir. Quer saber, eles são o que estão fazendo. Quero dizer, atributos são baseados nisso. Se eles têm pernas muito poderosas e braços poderosos musculosos, você sabe, então eles provavelmente são um personagem baseado em força, obviamente. E se eles são magros, talvez seu caráter baseado em velocidade, coisas assim e, em seguida, para os ombros novamente, podemos usar qualquer alinhamento que precisamos do outro, desenhando a forma do ombro no lugar ponto Pam. E então temos uma escala áspera em proporções no lugar da visão lateral. Então, agora o que posso fazer é me livrar desse totem inicial de cabeças e limpar isso um pouco. Então vá em frente e mais suave corrida, e na verdade, eu vou apenas ir e linha azul isso porque normalmente, o que eu teria feito se eu estivesse desenhando fresco sem nada na página que fazem muito mais destes. Ah, essas linhas para meio que ajudaram a pintar o quadro. Maldito. Então eu provavelmente converteria isso em uma linha azul e dirigi por cima mais uma vez só para refiná-lo um pouco. Então, de novo. Agora eu estou pensando um pouco mais em como a anatomia se parece, e eu gosto de manter estes um pouco soltos apenas para que novamente, eu acho que eu mencionei isso. Não estamos gastando um tempo absorvente criando esses tipos de estudos. Eu acho que é realmente importante estar ciente disso porque se não, é muito fácil se perder no processo e, em seguida, não obter a quantidade adequada de desenhos que leva para realmente melhorar. Então você quer fazer uma análise rápida do seu trabalho e depois passar para a próxima coisa. A não ser, é claro, que tenha terminado obras de arte. Mas neste caso, é mais estudando, apenas prestando atenção, as pequenas coisas aqui e ali novamente, eu vou pegar um pouco da anatomia, e mas não vai ser totalmente renderizada. Você ouve algo assim. Ok, então agora temos um perfil desse personagem, e novamente, eu estou realmente brigando. Há até voltar e reformular e mudar algumas coisas. É muito perto, mas o primeiro 1 novamente, olhando para ele depois do fato, eu realmente posso olhar para ele e ir OK, eu realmente preciso mudar essas pernas. Aquelas pernas estavam parecendo um pouco retas demais para cima e para baixo. Eu sinto que as próprias pernas precisam mais de uma presença como esta, onde você leva um pouco mais daquela tigela para o músculo. Então eu estava assim Muitas vezes fazer isso muitas vezes desenhar para o lado apenas para tipo de visualizar um pouco melhor do que voltar para o desenho original. E você percebe que ele vem assim. Então algo um pouco mais parecido com isso, eu acho, vai parecer mais impressionante. E, obviamente, isso é mais de um ângulo para fora, mas principalmente a diferença em Mas com a parte superior da perna, que a perna superior tem que ter um pouco mais de força para. Não deveria ser tão uniformemente para cima e para baixo. Então eso isso é sobre isso para esta lição para o perfil. Agora o que vamos fazer é desenhar este personagem mais uma vez de trás. E então eu acho que o que eu vou fazer é terminar voltando para o primeiro esboço, mostrando a vocês como podemos fazer ajustes nisso. Ah, e finalmente, você sabe, transmitir um sentimento diferente e uma narrativa diferente para o personagem s. Então, com isso, vamos passar para a próxima lição. 5. Fazendo ajustes: Você sabe, o que eu quero fazer é fazer alguns ajustes nos primeiros resultados, então nós vamos desenhar a visão de trás em seguida. Mas eu vou me desviar um pouco e eu quero apenas este esboço inicial primeiro S O que quando formos fazer a vista de trás, é um pouco mais preciso. Tipo, você sabe, o que eu quero que você saiba é que quando você está desenhando quadrinhos, quando você desenha desenhos imaginativos, vai haver tanta variação. Há tanta coisa que pode ser representada pelo estilo e apenas escolhas que você inventa seus próprios conceitos de personagem e realmente se afasta de qualquer idéia de errado certo que simplesmente não existe nesta sala. Você se baseia na idéia de correção, que novamente é cerca de 7/2 da altura do Ted, você sabe, os braços seriam mais curtos para um Joe normal normal. Seja qual for. As proporções seriam muito diferentes do que temos aqui. Mas mesmo na idéia de ilustração de quadrinhos, eu sinto que o personagem só precisa ser uma proporção um pouco diferente. Então, vou tentar primeiro. Apenas uma distorção com sábio primeiro ver como isso parece para que você veja que, obviamente, com o mesmo modelo de cabeça alta, você tem um olhar muito diferente por apenas largo fora personagem. Ah, e na verdade isso parece um pouco melhor. Acho que quero ver como fica com os braços mais curtos. Eu só vou pegar esses termos, você sabe, em qualquer tipo de realismo seria mais curto, mas novamente, realismo realmente não se aplica aqui, então eu não poderia mencioná-los um pouco mais. Algo sobre eles. Você vê. Ele começa a mudar o personagem um pouco apenas fazendo essas pequenas mudanças, e elas não precisam ser muito grandes mudanças. Eu realmente quero que você pense sobre isso também. pequenas Alteraçõespequenase incrementais podem ser altamente eficazes quando você está tentando descobrir seu estilo de arte . E que tipo de cuidado você está tentando criar? Eso Muitas vezes eu vou apenas fazer pequenos ajustes e apenas mapeado a diferença. Agora, se você não é bom em ah, talvez vê-lo evoluir dessa maneira, basta fazer uma cópia do trabalho, dizer isso para o lado, fazer seus ajustes, analisá-lo, e então repita o processo. Você vê, eu acho que isso é um pouco melhor. As pernas ainda se sentem um pouco estranho, como uma das coisas que eu acho que eu quero ver é apenas as maiores áreas superiores da coxa. Em comparação, algumas corridas recuam um pouco. Tente trazer isso para fora um pouco mais, dando este tipo de, ah, pernas muito fortes. Acho que é um pouco melhor no ponto de partida. OK, então vamos fazer isso também. Já que estamos aqui, vamos levar isto. Só quero mostrar de novo sobre o Ah, tanto quanto se trate de ajustes. Então, uma das coisas que você pode fazer tão bem quanto você poderia pegar o personagem e você pode deixar toda a escala da mesma forma, e você pode ajustar. Ajuste o tamanho da cabeça. É meio engraçado no começo. Você sabe, você olha para ele, é como, bem, bem, cabeça dele é muito pequena, mas, uh, confie em mim, você quer brincar muito com isso, porque o que acontece é que você obtém esses personagens muito diferentes. Você pode imediatamente fazer um personagem parecer realmente alto, muito grande, apenas fazendo a cabeça menor em comparação com o resto do corpo em ousa outros ajustes bem Geralmente você está indo para alongar Thea Thea braços e gosta . Mas lá você, você sabe, novo, há tantas coisas diferentes que você poderia fazer. É difícil dizer o que você vai fazer isso, e você vai fazer aquilo. Você só pode experimentar e vai descobrir o que funciona bem para cada personagem. Mas vamos tentar coisas diferentes no que diz respeito aos brutos ligados ao músculo. O pequeno, atarracado, tipo guerreiro anão. Sabe, todos esses tipos de personagens diferentes. Eu vou desenhar através de alguns desses com você para que você tenha uma grande variedade de, ah, do que realizar com estes. Você sabe como transmitir essas narrativas diferentes dentro da estrutura do personagem e coisas assim. Então, sim. Então assim, agora o que vamos fazer nas próximas lições, vamos pegar isso e fazer mais uma cópia, e vamos fazer o contrário disso. Então, uma maneira legal de fazer isso, os olhos apagam todos os detalhes por dentro, porque , obviamente, se virarmos nossa silhueta ainda a mesma, algumas pequenas mudanças. Mas todas essas informações baseadas já estão lá para que possamos fazer este pouco de uma fraude e obter o tem uma corrida de pés. Obviamente, porque você vai ficar com os calcanhares deste lado. É óbvio que não vais ver o queixo do lado. Você vai ver a parte de trás da cabeça. Então, é só uma maneira divertida de rapidamente. Ah, vire o personagem ao redor. Pare aí mesmo. Vamos passar para a próxima lição e vamos desenhar o detalhe de trás. 6. Como desenhar a exibição de traseira: Ok, então agora vamos desenhar os detalhes da parte de trás do personagem em uma linha abaixo do meio Thistles. Na verdade, uh, os músculos meio que fazem isso de qualquer maneira, mas eu vou fazer isso quando eu estiver tentando obter um cemitério um pouco mais correto. Então, adicionando linhas verticais horizontais, você geralmente pode obter melhor simetria em seus personagens. Então o trapézio desce um pouco. Você começa este pouco de uma separação bem aqui, uma espécie de forma de diamante, e então a outra parte desses músculos aqui na parte de trás desce para um V. Da mesma forma, as omoplatas escapulares descem em um V e o lat pequeno, tipo de a partir deste ângulo em manter em alguma consistência das pesquisas anteriores. Eles vão vir na frente dos braços lá e para trás do tríceps ah. Você pode usar um pouco de ah ferradura como forma e o tríceps realmente tem três músculos. Mas você muito raramente vai ver este 3º 1 A maioria dos personagens apenas realmente ultra corte para encontrar os ombros, vir por este caminho e conectar e os músculos da parte inferior das costas quando você poderia vê-lo são muito finas direito sobre lá, e vamos trazer as pernas na frente das mãos a partir desta perspectiva. Então vou levantar as mãos para trás. E para os glúteos, geralmente vou desenhá-los como uma espécie de caixa primeiro, apenas uma espécie de curva os lados. Então, de novo, excessivamente. , Estilizado, basicamente. E para a parte de trás das pernas, eu geralmente não vou detalhar muito isso. Os músculos meio que fazem este pequeno negócio aqui, mas nós não vamos rebocar, obviamente não vamos desenhá-los que se separam ou segmentaram. Mas uma das coisas que você também pode imaginar um pouco de forma de diamante na parte de trás também . Mas eu realmente não vou desenhar o pecado porque obviamente ele começa a parecer rótulas, certo? Então o que está acontecendo é que este é realmente o recuo desta parte, então eu vou colocá-lo lá enquanto eu começar a desenhar. Mas então eu vou apenas fazer um pouco de separação na parte de trás das pernas e nada muito grande, porque novamente, é muito raro que você vai ver um monte de separação, mesmo em um personagem super-herói. Vou pegar um pouco, obviamente, mas nada muito louco e depois para os músculos da panturrilha. Acho que a coisa mais importante a saber são os ângulos. Então você tem esse tipo de inclinação para os músculos aqui, então aqueles que baixam as formas são quase as mesmas, mas uma vez mais baixas mais altas. Você quer prestar atenção nisso. E outra coisa que é um pouco legal sobre as pernas. Nós vamos, você sabe que vamos falar sobre essa Maura. Ilustramos outros personagens, mas você pode imaginar isso. É bem reto no interior da perna e bem curvado no lado de fora da perna. Vê isso? E há outro que, Ah, eu não posso mais onde eu peguei isso, mas é uma espécie de mim também alguns outros artistas que eu devo ter aprendido, mas ele se curva lá fora, por aqui. e por aqui. Então, há isso para trás e para frente acontecendo, então você quer prestar atenção e coisas assim e novamente, o ângulo que você começa onde um músculo é maior. Acho que conversamos sobre isso na foto do Ford, então apenas prestar atenção a um pouco de ritmos de ah no corpo como esse pode percorrer um longo caminho e os músculos aqui que meio que se dividem e atravessam. Mas também não vamos ilustrar isso. Vamos colocar um pouco disso aí. E eu acho que o que é útil é quando em dúvida, certifique-se de não rastrear os grupos musculares. Então, se você realmente não está excessivamente confiante com os grupos musculares e para onde eles estão realmente indo, apenas uma espécie de dica para ele. Há muitos estilos onde isso é predominante. Você não tem que fingir que, você sabe e você sabe que pode inventar algo. Mas se ele não se deparar com confiança do que apenas deixá-lo de fora, você sabe luva e ir para talvez uma silhueta forte. Mas não, eu diria apenas ar do lado do Ah, menos é mais se você não sabe ainda e não se bater. Se você não sabe, porque acredite em mim, há muitos artistas populares que obviamente não estudam anatomia. Não vai nomear nomes e eu não sou o maior adicionado. Eu também tenho muitos caminhos a percorrer, mas sim, há definitivamente muitos artistas por aí que talvez eles não se importem. Talvez eles gostem da representação estilizada da Thea. E alguns tornaram-se bastante famosos por isso. Então é definitivamente Ah, é definitivamente factível. Ok, tão bom. E limpe isso um pouco e acelere um pouco. Então você provavelmente está se perguntando, você sabe, por que tirar um tempo para sentar aqui e desenhar um personagem de todos os ângulos diferentes como este talvez você esteja se perguntando. Eu meio que lutei contra isso por um longo tempo. Eu não fiz isso o suficiente no começo, e eu gostaria de ter feito. Então, quando eu faço parte disso em você, porque o que acontece é que é muito essencial, eu acho, construir confiança, retirando seu personagem de escolha para sua narrativa sequencial. Você quer apenas tirar isso do caminho, tirado de todos esses ângulos diferentes, e então fixá-lo na parede no próximo ano, nossa estação e você vai ficar feliz que você fez. Ele vai fazer a outra dinâmica um Quintal storytelling tiros muito mais fácil de realizar. Além disso, você tem que pensar, se você pode fazer isso com um personagem como este corpo humano vai ser uma das coisas mais complexas, se não a coisa mais complexa que você já vai deixar cair. Então, se você se acostumar a virar isso nos olhos de sua mente e imaginar em diferentes perspectivas como esta, tudo o resto se torna mais fácil em comparação. Então desenhar cenários, mesas ou candeeiros ou o que quer que seja se torna muito fácil porque você já enfrentou a coisa mais complexa que é o corpo humano. Por isso, não te afastes disto. Isso é, Ah, bom exercício e boa comida para pensar. Eso eu tento fazer isso com quaisquer personagens que eu vou colocar em minhas páginas de quadrinhos, especialmente aqueles que eu sinto que eu poderia lutar com MAWR. Isso se torna ainda mais importante fazer isso agora apenas, você sabe, limpar-nos, adicionando um pouco de peso em não tentar endireitar quaisquer imperfeições que eu tenho nas formas. Observe que estou usando um monte de pequenas quebras de linha. Vamos falar sobre coisas assim quando chegarmos aos estágios de renderização do trabalho. Mas quebras de linha também são importantes. É como o que eu mencionei sobre não ilustrar algo que você não está completamente ciente do que parece. Quebras de linha também tipo de ajudar essa idéia o seu novamente. Você não está rastreando todas as formas que vê lá. Você é apenas uma espécie de ah, insinuando algumas formas e general vai lhe dar uma sensação melhor para o estilo. Além disso, há muitas áreas no trabalho onde você realmente deseja sugerir o detalhe, especialmente porque ele diz respeito às formas das sombras. E novamente vamos entrar mais nisso à medida que fazemos renderização. Mas dá confiança ao trabalho. Então você verá um monte de artistas realmente fazer um monte de quebras de linha e um monte de dicas para a informação versus rastrear a informação. Então agora vamos fazer é passar para a próxima série de lições onde fazemos alguns tipos diferentes de personagens. Então vamos desenhar uma mulher. Vamos desenhar Ah, bálsamo muscular, bruto. Talvez um tipo muito curto de personagem estilo gaveta Vin, apenas o suficiente para onde temos alguma boa gama. Então este é basicamente, você sabe, o Devorador de nove cabeças de altura, Modelo X. Mesmo depois de encolher na cabeça, ele fez o personagem parecer um pouco maior por escala. Por proporção em, vamos fazer algumas proporções distorcidas valsa. Vamos falar sobre realmente caracterizar os personagens para ver o que você pode trazer para fora o que você pode dizer sobre o personagem, então deve ser divertido e informativo. Espero que se junte a mim para as próximas lições e vamos continuar.