Transcrições
1. Introdução: Ei a todos e bem-vindos à minha primeira aula sobre secagem penteados
básicos para inimigos femininos e personagens de mangá. Eu sou um artista autodidata e ocasional freelancer e desenho, é minha paixão e amor para desenhar personagens de jogos de vídeo, animar e, ocasionalmente, minha própria imaginação. Nesta aula, espero compartilhar com vocês dicas e truques que eu
peguei no desenho de uma das minhas coisas favoritas, penteados. Esta é uma aula voltada para artistas iniciantes e intermediários, tanto digitais como tradicionais. Estaremos revisando proporções, planejando, criando formas de cabelo de formas básicas e juntando tudo para criar penteados. Não aprenderemos a desenhar rostos. Software digital ou como colorir digitalmente. O escopo desta primeira classe é bem pequeno, então nós só vamos estar cobrindo o básico. Espero que ache esta aula divertida e útil. Vamos começar.
2. Materiais: Não há nenhum material específico necessário para esta classe. Você pode usar um computador, um iPad ou apenas um lápis e papel. Não vamos fazer nenhuma coloração na aula. Então qualquer coisa para desenhar funcionará. Para esta aula. Estou usando um PC, caneta, tablet e lado da ferramenta de pintura também, que é um software de desenho digital leve. Não vou usar pincéis especiais para esta aula. Apenas um padrão. Quando estiver pronto, vamos começar.
3. Coisas para evitar: Vamos falar sobre coisas a evitar ao desenhar cabelos para nossos personagens. O primeiro é desenhar fios individuais. Mesmo que o cabelo em si seja feito de fios individuais, usar um pincel para camada em fios pode parecer um pouco estranho. Ele pode funcionar para alguns estilos, mas muitas vezes parece que há algo faltando, especialmente se há muitas lacunas irregulares entre o fio. Ele exala a ilusão de detalhes, mas realmente não representa a plenitude do cabelo ou a estrutura por trás dele. A próxima coisa a evitar é ter aglomerados muito irregulares de cabelo. Isso geralmente consiste em desenhar formas triangulares muito afiadas onde você pensa ou espera que o cabelo seja quando não há necessariamente vai ser. Isso muitas vezes vem de tentar obter toda a forma do cabelo de uma só vez. Praticamente o oposto de desenhar fios individuais. O senso comum de que o cabelo afunda mais uma falta de estrutura resulta nessas bordas irregulares. Isso também é algo que pode funcionar para alguns estilos, mas muitas vezes apenas parece que algo está um pouco fora quando
percebemos o que evitar do que podemos entender como melhorar o que já sabemos.
4. Proporções e bloqueio em: Pegando as proporções certas. Primeiro, vamos encontrar a linha do cabelo. É aqui que a raiz do cabelo começará. Lembre-se, o cabelo não vem do topo da sua cabeça, mas da sua linha do cabelo, podemos encontrar a linha do cabelo dos personagens olhando ou medindo. Para medi-lo, pegue a distância entre as sobrancelhas e o nariz e vire-o. Isso nos dará uma boa localização para nossa linha de cabelo. Não vamos mais longe em proporções faciais nesta aula. Mas esta é uma regra bem simples. À medida que você desenha cada vez mais, torna-se mais fácil apenas olhá-lo sem ter que medir. O que eu gosto de fazer a seguir é marcar a localização
da linha do cabelo com outra cor para que saibamos sempre onde ela está. Em seguida, vamos marcar o topo da cabeça. A parte mais importante disso é entender que o cabelo não reivindica o couro cabeludo, mas tem volume e, portanto, realmente parece ser maior do que o couro cabeludo. Vamos medir isto de forma semelhante à forma como medimos a linha do cabelo. Da medida do cabelo até o topo do crânio. Vamos pegar a mesma distância e virar. Isso nos dará uma distância áspera de onde estaria o topo da cabeça. Não se preocupe se ele parece um pouco alto demais e pode personagens são conhecidos por ter cabelo grande. Em seguida, vamos separar o cabelo em três partes, o lado do banco e para trás. Para esta demonstração, usarei formas sólidas para dar ênfase. A parte de trás é a maioria da forma do cabelo, que vamos adicionar primeiro, vou usar um pincel de cor diferente para esboçá-lo. Não vou entrar em detalhes nesta fase. Digamos que o personagem vai ter um corte de cabelo agudo. Usaremos o topo da cabeça e linhas de orientação que criamos antes e usaremos isso para nos guiar. Você pode fazer a forma do que quiser, mas não coloque nenhum fio individual ainda. Assim que eu terminar o bastão, eu vou criar uma nova camada para ser as outras seções. Em seguida, são as peças laterais. Estes são pedaços de cabelo que estão na frente das orelhas e na frente das costas. Atrás das costas. Eles saem na linha do cabelo e emolduram o rosto. Pense nelas semelhantes às costeletas. Nem todos os personagens que teremos isso. Depende muito do corte de cabelo deles. Sim. Por fim, adicionaremos os bancos, também conhecidos como franja. Bangs são sempre a camada superior. Os lados e as costas estão sempre atrás dele. Os bancos saem da linha do cabelo e cobrem apenas a parte frontal da cabeça. Este é outro componente que nem todos os personagens animados têm, mas alguns têm. Isso é freqüentemente usado para personagens bonitos ou jovens que realmente empurrou sua fofura. Após o bloqueio em sua completa, torna-se fácil entender a forma geral do cabelo. Quando adicionamos linhas ao nosso desenho, ter por baixo da estrutura nos ajudará a desenhar algo credível. Aqui está o que parece quando rapidamente delinear estão bloqueando. Obrigado. É seguro.
5. Formas básicas de I: Vejamos como podemos transformar formas em algo que se assemelha ao cabelo. Começará com três básicos. A folha, o triângulo e o retângulo. Esboço de trenó justo fora da forma básica. Considere estes como blocos de construção para criar fios, aglomerados e outras formas que podem ajudá-lo a lidar com o cabelo. Vamos de grande para pequeno. Só estou fazendo isso de graça sem usar uma régua. Certo? É o próximo para torná-lo mais parecido com o cabelo. Vamos desenhar alguns pequenos triângulos para quebrar a forma. Um retorno e com uma borracha mais tarde para limpar as linhas extras. Eu posso fazer esses triângulos tão bagunçados quanto eu quiser porque eu sei que eu vou estar limpando eles depois. Sim. E então eu vou adicionar algumas linhas para representar a direção do fluxo de cabelo. Na maior parte, essas linhas seriam apenas verticais e colocadas aleatoriamente. Tento não pensar muito no que estou fazendo, mas deixe minha mão fazer todo o trabalho. Por fim, adicionarei algum Alex e triângulos para adicionar à silhueta das minhas formas. Desde o cabelo pode ser bastante confuso, pedaços e peças saindo é uma ótima maneira de mostrar volume. vez, este muito vagamente e sem uma referência apenas tentando obter algo que parece passável. Eu me empolgo ao adicionar esses detalhes. Então eu tento me limitar. Sim. Sim. Então, sim. Então digamos que este é o tamanho. Isto é o que formas como retângulos, eles podem ser feitos ainda mais interessantes, torcendo a forma um pedaço de papel ou fita e, em seguida, adicionando detalhes a ele. O mesmo conceito pode ser aplicado a qualquer forma e as etapas podem ser feitas em qualquer ordem. Sim.
6. Formas básicas II: A próxima forma básica que vamos dar uma olhada é a lua crescente. Luas crescentes e outras formas semelhantes são usadas para representar mechas de cabelo que se unem semelhante à forma da folha que olhamos antes. As formas dos homens presentes podem ser longas, lop-face, encaracolado ou gordinho, mas eles são naturalmente reminiscentes de mechas de cabelo, especialmente em personagens animados. Há infinitas maneiras de criar estas em forma de lua crescente. Adicionar uma única lua crescente encaracolada no topo da cabeça de um personagem é frequentemente usado como um sinal de fofura ou Inocência. É combinar diferentes formas de
lua crescente juntos e apagar as linhas em excesso nos dá ainda mais variações. Brotos como pontas divididas, cachos e outras formas podem ser criados dessa maneira. É bom praticar isso apenas preenchendo uma página cheia de formas 0s e combinando-as. Adicionando formas como abelhas ao desenhar faz seu penteado olhar muito mais detalhado com pouco esforço. Aqui, eu vou fazer uma onda colocando algumas luas crescentes. formas menores em camadas para criar uma onda geral é mais fácil do que tentar desenhar toda a onda de uma só vez. Vou continuar a fazer essas formas da imaginação. Vou adicionar linhas de detalhes para mostrar o fluxo do cabelo como fizemos no vídeo anterior. Para estes pequenos pedaços, eu não vou adicionar muitos. Uma vez feito, eles devem se assemelhar a madeixas de cabelo. Está bem.
7. Usando referências e miniaturas: Encontrar referências e fazer alguns machos, é realmente difícil chegar a idéias originais e penteados originais na mosca. Às vezes, um novo personagem e uma célula de tela em branco, como uma receita para o nosso bloqueio e frustração. Felizmente, a internet existe e podemos usá-la sempre que quisermos. Aqui está um exercício simples para fazer. Digamos que queríamos desenhar cabelo com bancos, mas não temos certeza do que queremos. Podemos saltar para o Google Images e procurar pelo penteado com as coisas. Você verá imediatamente um milhão de imagens do que está procurando. Pedir emprestado alguns para usar como referência e fazer esboços muito soltos dos que você gosta. Aqui eu vou fazer esboços em miniatura. Estes são esboços muito pequenos com muito pouco detalhe de volta e tentou capturar um pequeno instantâneo das coisas que eu gostaria na internet. É como tomar notas na universidade, mas muito menos estressante. Preencha uma página com as ideias que você gosta. E, eventualmente, você terá o suficiente para trabalhar apenas com suas próprias idéias. Trabalhe em cada um por apenas alguns minutos e passe para o próximo. Se você encontrar um que você realmente gosta, você sempre pode descarregá-lo mais tarde. Devemos estar sempre à procura de imagens de referência para construir a nossa biblioteca de referência. Quanto mais nos lembramos, mais fácil é tirar da imaginação. Eu adorava usar perucas como minha inspiração para penteados mangá, como eles são coloridos e em forma de muito bem. Para esses esboços, não estou procurando detalhes. Estou apenas olhando para a forma geral e tentando pegar os contornos. Acho que perucas para cosplay nosso meio feliz entre cartoony e realista. Obviamente realistas como eles são reais vigílias, mas eles são baseados em personagens inimigos e a forma não
seria algo que você veria na rua a maior parte do tempo. Eu escolhi esta peruca arco-íris por causa de sua forma. Uma vez que é tão desajeitado e grosso, você pode ver imediatamente as formas que se formam em torno dele. Como há tanta coisa acontecendo, é muito mais fácil pegar o contorno em vez das vertentes individuais que você pode ver. O próximo é do lado realista. Mas a parte interessante sobre isso é que os bancos estão divididos e transparente. Então, para isso, vou criar algumas linhas pequenas. A parte de trás é muito simples e simplesmente afunda e vira para o lado. Este próximo parece complexo, mas na verdade é bastante fácil quebrá-lo. Primeiro vamos fazer os bancos e depois vamos adicionar aquele pedaço de cabelo do lado. Comecei com estas duas formas porque elas eram as mais óbvias para mim. E então eu adiciono na parte de trás. E este penteado é bastante intrincado e bastante detalhado. Eles não querem ser apanhados nos detalhes. Então vou simplificar um pouco. Eu escolhi este último porque os bancos realmente se dividiram para o lado e você pode ver uma lacuna muito, muito pequena. Acho que isso dá um pouco de contraste com
o outro estrondo plano para as imagens que temos visto. Como artistas, podemos alterar imagens de referência ao nosso gosto. Podemos misturar e combinar e trocar as peças que gostamos. Se você tem um personagem favorito, mas não gosta de suas alças, você pode simplesmente desenhá-los de forma diferente. Isto é o mais longe que vou levar os meus esboços de miniaturas. Eu não quero acrescentar mais detalhes do que isso porque eu não sou casado com meus esboços. O objetivo aqui é desenhar uma grande quantidade de esboços, não necessariamente peças acabadas com todos os detalhes. Então, em sete minutos, criamos seis penteados diferentes baseados fora de referência. Você também pode fazer o mesmo exercício da imaginação. Mas quando você está começando usando referência é o caminho a seguir.
8. Demonstração 1 - cabelo longo: Para esta primeira demonstração, eu começo marcando a linha do cabelo e o topo
da cabeça como pensando que este personagem poderia ter um longo penteado, o drapeado sobre um de seus ombros. Então eu comecei a colocar no esboço com a escova colorida. Eu uso um grande pincel azul em uma camada separada para colocar em linhas confusas sobre onde eu quero que a parte de trás do cabelo para ser. Uma vez que a parte de trás é feita, eu vou fazer os lados e as franjas da mesma maneira, usando cores diferentes para ênfase. Assim que eu estiver feliz com a forma geral, vou adicionar apenas alguns pequenos detalhes para ajudar a orientar minha caneta nos estágios posteriores. Mais baixa a opacidade do meu esboço. E usarei uma caneta muito menor em preto sólido para o contorno. Eu gostaria de começar com os bancos só porque eles estão na frente do rosto, mas realmente não importa por onde você começa. Vou usar uma técnica de traçar a forma enquanto adiciona pequenos fios e outras formas em torno dela para torná-la mais orgânica. Eu vou dar a volta ao resto da peça de forma semelhante, onde eu vou basicamente delinear o esboço que eu tinha feito com uma estrutura por baixo. Bem, adicionando alguns pedaços para torná-lo mais orgânico. Quando estou satisfeito com a forma geral, vou tomar o mesmo ousado sem alterar o tamanho. E eu vou adicionar algumas linhas para mostrar o fluxo do cabelo. Vou apagar partes do rosto que de outra forma estariam cobertas pelo cabelo. Mas considere remover as orelhas, mas isso só parece cerveja para parar com ele de volta. Vou preencher estas lacunas de borracha. Eu delineei a parte de trás do cabelo usando vários traços. Às vezes você simplesmente não consegue de uma só vez. Pode levar alguns, mas tente sobrepô-los de uma forma que faça parecer que foi um único golpe. E eu vou fazer o outro lado da mesma maneira, tendo vários golpes para obter o efeito que eu quero. Eu faço o cabelo da mesma maneira, indo ao redor do ombro, rastreando meu esboço e depois apagando o ombro atrás dele. Agora que todas as formas estão no lugar, eu vou ir e adicionar
mais e mais detalhes em todos os lugares que eu sinto que eu deveria ter algum fluxo para fora, adicionar algumas linhas ponto. Sinto que não preciso mais do esboço para me guiar. Vou remover esta camada de esboço, mas vou continuar trabalhando nos pequenos detalhes. Adicione alguns pêlos extras no lado só porque eu queria dar ao cabelo um pouco mais de um olhar confuso, mais algumas linhas. E este penteado está feito.
9. Demonstração 2 - cabelo curto: Para a nossa segunda demonstração, vamos desenhar personagens com cabelos curtos e ondulados. Começarei marcando a linha do cabelo e o topo da cabeça. Em seguida, vou pegar uma cor diferente e dar a volta à forma. Eu realmente não estou pensando muito sobre a forma, apenas fazendo pequenas ondas. Então, com esse personagem, eu realmente vou pular as partes laterais e ir direto para os bancos. Só para mostrar que nem todos os personagens precisam ter todas as três peças. Uma camada abaixo formas de folha sobre a frente de sua testa. Não se preocupe se as formas de crença parecem confusas ou desarrumadas. Essas sobreposições serão todas corrigidas mais tarde quando fizermos o trabalho de linha, eu vou soltar a opacidade da camada e sair de pincel muito menor para contornar. Vou começar a delinear a partir dos bancos para fora. Alguns lugares terão sobreposições, que eu vou apagar quando eu for. Eu uso uma combinação de formas de lua crescente para representar fios. Como eu terminei os bancos ou começar a trabalhar o meu caminho para fora para a parte de trás. Como os pedaços de cabelo são muito mais curtos do que o último personagem. Tentei usar traços mais rápidos. Ao trabalhar na parte de trás. Eu tento manter as linhas muito soltas. Vou seguir meus contornos originais, mas também adicionar algumas vertentes aqui ou ali. E uma vez que
você tenha um esboço básico, eu vou reconstruir este esboço e começar a detalhar. Vou adicionar formas de homens crescentes para dar ao cabelo um pouco mais de volume. Vou rever a coisa toda mais uma vez com meu apagador e pegar todos os lugares que não apaguei. Vou continuar a adicionar detalhes de forma livre,
escurecendo lugares onde eu acho que é necessário. Vou adicionar um laço de cabelo no topo da cabeça dela usando uma forma crescente só para mostrar que ela é uma personagem de fila. Eu acho que para cima e este penteado está completo.
10. Demonstração 3 - visualização de perfil: Para esta terceira e última demonstração, eu queria mostrar como os mesmos princípios que temos aprendido podem aplicar duas cabeças em ângulos diferentes. Aqui está uma visão de cabeça e perfil. Uma marca para fora da linha do cabelo e a parte superior da cabeça e começar a bloquear na parte de trás. Porque estamos vendo o personagem da visão de perfil. A parte de trás é muito mais proeminente e o cabelo vai parecer mais grosso do que se fôssemos vê-lo de frente. Um bloco nas partes laterais com uma cor diferente. Lembre-se lá na frente das costas e atrás dos bancos. Ao desenhar franjas, observe que, como estamos em uma exibição de perfil, não veremos tanto do cabelo. Estamos vendo de lado. E você vai notar que ele tende a se curvar em torno da forma da testa. Eu não vou colocar muitos bancos aqui apenas o suficiente para mostrar que existem alguns. Vou então baixar a opacidade da minha camada de esboço e pegar uma caneta pequena e dar a volta. Semelhante às outras demonstrações. Gosto de começar do meio e começar a delinear meu esboço. Eu estou indo em torno das formas principais antes de adicionar qualquer detalhe. É apenas uma preferência pessoal é começar do meio primeiro e trabalhar o seu caminho para fora. Mas realmente não importa que ordem você faça isso. Para bancos como este, muitas vezes eu tento fazer meus Strokes um pouco mais rápido do que o normal, incluindo tomar todo o estrondo e o cone em um só golpe. Como antes, apagarei as linhas extras dos personagens. Eu tinha mais algumas linhas para mostrar o fluxo do cabelo e isso será feito. Uma coisa a notar ao desenhar personagens a partir deste ângulo é em suas cabeças são realmente muito redondo. Então certifique-se de que eles têm espaço suficiente para o crânio. A exibição de caractere e perfil agora está completa.
11. Projeto de Outro/curso: Obrigado por se juntar à minha turma. Espero que tenha sido divertido e perspicaz e espero que esteja pronto para desenhar. Nosso projeto de classe para esta classe é desenhar três penteados diferentes para um personagem feminino. Criando personagens originais rosto e dar-lhes três penteados diferentes. Tentou mantê-los ligeiramente diferentes uns dos outros, mas no mesmo estilo geral. Se você for empilhado, procure imagens de referência na internet. Estes podem ser de fotografias da vida real inspiradas nos seus personagens de anime favoritos ou até mesmo uma selfie dos seus melhores amigos. Estou ansioso para vê-lo.
Pigliicorn, Drawing is Fun!
