Como desenhar olhos em cachecol | como um artista profissional

1. Como pintar olhos com cores como um profissional: Ei, como vai, pessoal? Sou Enrique, artista e ilustrador. Hoje vamos ver como desenhar olhos de aquarela. Então deixe-me contar uma história muito rápida e minúscula para mim. Quando eu estava na escola de arte. Eu desenharia uma e outra e outra vez. Adoro desenhar olhos. Adoro desenhar rostos, coisas desse tipo. Mas eu tinha tanto medo da cor, certo? Fiquei realmente assustado com isso. Nem consegui admitir. Eu era como, cara, tudo o que eu faria é preto e branco, preto e branco, preto e branco. Eu estava com tanto medo de tocar esse outro meio de lápis ou caneta. Lápis e caneta parecem tão seguros para mim. E esta foi a primeira vez me aventurou e nunca voltei. Foi incrível usar isso e me fez sentir como, uau, eu sou como verdadeiros, artistas reais agora escrevem usando este meio aquarela porque, para ser honesto, este é o meio mais fácil transição para outros tipos de pintura, até mesmo pintura digital. Acho que isso é mais fácil na minha opinião. Mas sim, então essa é a ideia é que você quer ser capaz expandir seus horizontes e esse é o passo mais fácil para isso. O que vamos passar aqui é como adicionar aquarela. Os olhos são a janela para a alma. Hum, vai ser uma lição curta. E eu acho que se você é um iniciante, se você é um iniciante completo, você absolutamente vai conseguir isso. E é praticamente isso. É por isso que apresentei a vocês, e acho que essa é uma lição incrivelmente importante para muitas pessoas em seu desenvolvimento. Mas isso é praticamente isso. Podemos simplesmente pular direto para os conjuntos de vídeo. Esqueci de falar sobre isso. O que há dentro disso? Logo de cara. Vamos falar um pouco sobre a aquarela em si, certo? E algumas lições diferentes sobre o tipo de técnicas sobre isso. E então vamos entrar em uma demonstração completa. Tudo bem, vamos direto para a lição e me avise se você tiver alguma dúvida abaixo. 2. Tudo o que você PRECISA saber sobre o OLHAR: Ok, então vamos falar muito rápido. Algumas das coisas no olho básico porque você tem que conhecer o corante básico para iniciar a aquarela. I. Tão muito rápido. Vamos apenas dizer que temos um, o rosto olhando para nós, certo, esses dois globos oculares. Vamos rever este aqui. Vamos para este lado. Certo? Então a limusine, o olho esquerdo e o do nosso lado direito. Gostamos de simplificar as coisas muita facilidade porque isso as torna compreensíveis e também as torna fáceis de lembrar. Então, quando olho para isso, eu, em geral, uma generalização de um olho. Gosto de pensar nisso como uma forma completamente geométrica, algo assim, certo? Essa é praticamente a forma como eu penso sobre isso. E você pode quebrar isso ainda mais, certo? Então, a ideia é que você está em ângulo acima aqui. Me decepcionem, aqui. Ali em cima. Haverá um pouco de uma espiada aqui deste lado. E haverá um pouco de uma espiada aqui no lado de baixo. Se estamos olhando para isso, geralmente estou um pouco de uma espiada aqui. Vá para baixo. Ignore isso como um erro. E isso vai ser um pequeno pico aqui na parte inferior, na parte inferior do lado de fora do olho. Isso é amplamente falando, certo? Você pode pegar isso, fazer o que quiser com ele. Você pode ir até aqui e fazer um animado I, que tem realmente um tipo semelhante de coisa acontecendo. Há um pouco de uma espiada aqui no canto inferior direito e um pouco de pico no canto superior esquerdo. Para os olhos deste lado do rosto. Muito, muito amplo. Se você entrar no olho em si. Algo aqui que eu vou te dizer como um, se você é um iniciante, isso vai mudar muito rápido, isso vai mudar muito rápido, é quando você faz o aluno e a íris sempre o conectem a alguma coisa. Certo? A razão pela qual você quer se conectar a algo é porque parecerá com medo de outra forma, digamos que você desenhe o círculo da íris aqui. E digamos que você desenhe a pupila no meio. Isso vai parecer surpreso. Vai parecer um hieroglífico. Como se isso fosse uma coisa muito novata. Você quer conectá-lo aqui à parte inferior da parte superior. De preferência, o topo. Isso geralmente é mais sinal de relaxamento. O topo. Então isso vai fazer parecer que a pálpebra parece mais natural. E parece que alguém está saindo em vez de surtar, certo? Isso é para retratos gerais. Claro que você usará isso quando alguém estiver assustado. Para uma sombra. Eu gosto até mesmo de conectar a sombra ao topo aqui, talvez um destaque lá. Porque a própria pálpebra causa um pouco de sombra lançada na esclera, que é o branco do olho. Vamos rever algumas medições básicas muito legais e rápidas para juntar isso. Então, se você está pensando sobre o globo ocular, como na órbita ocular lá. A íris, que é a porção colorida, tem cerca de 1 terço, certo? O comprimento do globo ocular. Então, cerca de 1 terço é uma ovelha em geral, mas você pode mudar, você pode torná-la maior, você pode torná-la menor. Mas isso é apenas uma ideia ampla. E se você fosse entrar nisso, a parte preta, a íris, dentro da porção colorida, a íris é 1 terço. A íris é 1 terço do tamanho da parte preta aqui. Essa porção preta é 1 terço do tamanho dessa porção colorida. Só para manter as coisas relativas. Quando você está pensando em coisas com os olhos, o olho em si é como uma abertura que tem como sua. Você tem que lembrar que o olho em si é o globo ocular. Não é apenas plano lá, certo? É literalmente curvar o canto aqui. E está aberto aqui para a pálpebra ocular, a pálpebra inferior. E então abra aqui para o membro superior. Certo, há uma profundidade e não é apenas uma imagem completamente plana, que é, eu acho que muitas pessoas olham para ela como você tem que lembrar que há um envoltório de globo ocular. A pálpebra em si envolve a bola do olho. Então, se você olhar para algo assim, e vamos adicionar um globo ocular, vamos adicionar as pálpebras e está aqui em cima. Garota aqui, na parte inferior direita da tampa inferior. Vamos fazer um pouco, mas não muito. Podemos até deixá-lo aberto assim, dependendo cada vez que você colocar como um quando você coloca como você chama isso? Quando você coloca uma linha embaixo, ela tende a envelhecer o olho. É por isso que um anime e outras coisas. Eles tendem a desenhar apenas uma linha ali. E isso tende a dar um pouco como, ok, há uma parte natural do olho, mas não há envelhecimento acontecendo. E isso é o que eles fazem muito com a pálpebra inferior. Normalmente, a pálpebra superior está meio onde eles a têm. A pálpebra superior varia de acordo com o seu tipo, obviamente, e na verdade toda a forma do olho varia. Mas tente lembrar que o pico aqui deste lado do olho e o pico na parte inferior. E, em geral, você pode encaixar e moldar em forma como qualquer tipo de item que você quiser. Mas estamos passando por cima de um olhar geral e isso é o que eu queria passar por cima. Essas são algumas noções básicas muito rápidas que eu acho que vão fazer você começar. Então, vamos meio que pular para o aspecto da cor da água disso e como vamos fazer isso. A primeira coisa que vamos fazer é rever rapidamente as ferramentas na próxima seção aqui, mas vamos pular nessas coisas. 3. Ferramentas de aquarela: Certo, muito rápido. Que tipo de conjunto de aquarela você quer? Eu comprei isso. Você pode comprar o que quiser. Acho que quase qualquer aquarela ficaria bem. Eu comprei isso, acho que por uns 20 dólares. Bem, está meio preso. Isso é o que acontece quando você não limpa. Quero dizer, eu os limpo, mas é muito bem envelhecido, certo? Então essa coisa era literalmente 20 dólares. Eles têm conjuntos maiores e mais elaborados, que você definitivamente pode mexer com isso e isso é divertido de fazer. Então você sempre quer ter em mente o que você quer fazer. Eu recomendo para você se você é um iniciante nisso, o que eu suponho que você é, para obter algo muito básico, assim. Kit muito, muito básico. Não gaste muito dinheiro com isso quando você o usa muito e depois o usa. Então você quer comprar coisas que são como, Ok, hey, eu quero comprar o conjunto elaborado agora, certo? Quando você realmente tem coisas, Roland. E a coisa toda sobre todas essas coisas é que você quer que o ímpeto de como arte seja sua coisa, certo? O ímpeto, uma vez que você começa a rolar, você vai melhorar mais rápido e rápido do que realmente pensou. Porque você tem esse ímpeto indo por impulso. Quero dizer, você tem que praticar quase todos os dias. Só um pouco. Eu não me perguntaria muito isso. Você praticaria oito horas por dia e, por duas semanas, fazer uma pausa? Ou você gostaria de meia hora de dia? E absolutamente a resposta é meia hora por dia porque o que isso está fazendo é construir o hábito de fazer isso. E você meio que faz isso um pouco ao longo do tempo. Você pode fazer isso, muito disso ao longo do tempo, mas realmente fazendo como um treino de arte hardcore quote-unquote per se. Isso é como oito horas ou algo assim. E depois tirando duas semanas de folga que você não vai melhorar assim. Na minha opinião, se você quer fazer isso como um hobby, isso é absolutamente ótimo. Mas se você quer ser bem decente neste hobby, eu recomendo. Você só faz um pouquinho todos os dias. Você gosta de 20 minutos por dia? Boom, boom. Você está recebendo sua mentalidade. Você entra em sua mente para gostar de ir a ele o tempo todo. Eu sei que há alguns prós e contras nisso. Mas, para ser honesto, os profissionais são muito maiores que os contras. Muito rápido, deixe-me passar por cima disso. Eu comecei a usar isso como lápis de aquarela. Acho que eles chamam de cor da água. Observado. Isso é como um pincel aquático e estes são ótimos. Então, vamos apenas dizer que você não tem água e está fora e em algum lugar, você pode usar isso é basicamente é o que é. Está claro. Você o enche com água. Você não precisa carregar água por aí. Nós apenas muito legais. Você poderia recarregá-lo, mas você pode reabastecê-lo na pia. E a ideia é que você aperta um pouco e meio que sente a dica lá. Nós acabamos de limpar água para estrangeiros sobre a raiz quadrada de nove. E então você vai até aqui para a sua pintura, seja lá o que você escolher, certo? E agora você está reativando isso com água, certo? E você pode ir até aqui e começar a colocá-lo para baixo. E você pode fazer isso com viagens. Isso é literalmente uma das coisas que mudou toda a minha experiência em aquarela. Então realmente, realmente, realmente confira isso. Eles são super baratos. Não me lembro do preço no topo da minha cabeça. Muito, coisas muito boas. Recomendo isso. E definitivamente cuidado com aqueles depois, porque eles podem ficar bem descolados. O que eu recomendo aqui é eu meio que faço isso para o programa de tinta também. E este é o pincel Pentel. Acho que há uma caneta pincel Pentel. Pode ser este ou pode ser este. Eu acho. Não me lembro do que acho que eles são Pentel. Mas ambos são essencialmente a tinta preta. Mas eu gosto de pensar neles como aquarela, essencialmente porque trabalhei muito com eles quando uso aquarela. Então a ideia é que, novamente, você tem isso, você não precisa mergulhar constantemente. Não preciso usar isso para aquarela preta. Você meio que tem essa caneta pincel com você em todos os momentos. E a ideia é que você os defina a estrutura base com isso. E você entra com as cores depois de secar. A mesma coisa com este. Esses dois são basicamente a mesma coisa , exceto que este é recarregável. Coisas realmente incríveis, e essas são difíceis de lidar. Então o que eu faria é, como eu disse, com isso, eu praticaria um pouco todos os dias. Se alguma coisa, são peças muito mais fáceis, literalmente uma única caneta em oposição a um pequeno kit aqui. Mas isso é o que eu uso. Eu recomendo que você possa obter tudo isso na Amazon honestamente, ou ir ao Michael se você mora nos Estados Unidos. Realmente, realmente coisas muito baratas. Paper, esqueci de falar sobre papel. Obter papel aquarela. Qualquer tipo de papel aquarela está bom. Este artigo aqui é literalmente o pintor do meu computador. Eu não recomendo isso. Se você quiser fazer aquarelas elaboradas vai passar pelo papel. Eu tenho papel aquarela, mas nem preciso mostrar para você. É qualquer marca. Certo. E qualquer espessura e peso são bons. Ele vai dobrar um pouco. Mas é feito para isso. Portanto, não é tão grande coisa. Se você usar papel aquarela mais pesado, eu não tenho uma espessura mais pesada. Não vai se deformar. E isso depende de você. Mas você pode obter como pequenos esboços dessas coisas realmente divertidas. Mas não use papel de impressora assim, ok, use papel aquarela. E você vai ter um tempo incrível. É barato também. Tudo isso é barato e essa é a parte boa. A menos que você compre o conjunto elaborado disso. De qualquer forma, é isso sobre a divagação. Se você tiver alguma dúvida sobre suprimentos, faça-me um grande favor. Coloque algo colocado na seção de comentários. Ei, eu não sei muito sobre isso e vou avisá-lo. Certo. Então, vamos seguir em frente para nossos olhos pretos e brancos básicos primeiro. 4. Como criar camadas da PINTURA: Tudo bem, vamos rever essas coisas muito rapidamente. Então, vou usar essa paleta. E junto com a paleta, vou usar. Este aqui é um lápis de aquarela. É incrível. Eu recomendo que você pegue um desses porque você não precisa carregar como um balde de água ou algo assim. Você pode simplesmente como colocá-lo aqui. Você o usa. Use-o à vontade nem. É tão, tão bom. Vou falar muito rápido, apenas sobre algumas mecânicas sobre aquarela se você nunca a usou. Então, normalmente o que eu gostaria de fazer é que você está selecionando qualquer uma dessas cores para me dar que essa coisa é como meio suja, muito suja. Mas vamos apenas dizer que tivemos um eu não sei, algo aqui agora. É só a mecânica, então não vamos passar por cima dos olhos. O olho é o motivo aqui, mas muito rápido na mecânica. Há assim quando você coloca um guache ou uma lavagem sobre algo, certo? Vamos pegar qualquer cor aqui. Estamos colocando uma lavagem rapidamente, o que significa uma camada muito transparente de qualquer cor que você quiser. E acho que é essa cor aqui, como uma cor violeta. Você mergulha na água. E eu posso dizer exatamente a consistência de que posso dizer, como, Oh, sim, eu uso esse tipo de consistência, mas você vai melhorar experimentar a si mesmo, certo? De quanta proporção de tinta para água você vai ter, certo? Então, se você olhar para este lado, acho que esse garoto entra na câmera. Coloquei outra camada lá e ela fica mais escura. Isso é mais leve, certo? Você geralmente pode deixá-lo secar ou secá-lo com o que você chama de secador de cabelo. Mas você pode simplesmente manter pilotado. Acho que há um limite porque tenho que esperar até que esteja seco. Podemos voltar a algo como aqui embaixo. E absolutamente apenas continue acumulando dívidas. O método de camadas é meio que a forma como quase todo mundo faz isso. Porque se você olha para as pessoas, aquarela e essa é a primeira coisa que eu estava me perguntando, como elas ficam realmente escuras, assim aqui em que eu coloquei isso em camadas. Isso é um acabado, certo? Está bem ali, aquela área escura. Eu continuei colocando camadas nessa área, deixando-a secar. Deixe-o, deixe secar, coloque em camada, certo? E seus brancos serão por exemplo, um destaque na flor aqui. Os destaques são literalmente apenas o papel, certo? Isso o torna diferente do acrílico, torna diferente das tintas a óleo. Geralmente estamos, você coloca lá dentro, você vê lá fora. Este, você só usa o peso do papel e se você estragar tudo, digamos como ouvir, você derramar algo sobre ele. O que você poderia fazer é pegar um pouco de acrílico e começar a usá-lo lá apenas para os destaques. Ou pegue um pouco de guache. O guache é uma ótima lavagem, é ótima porque está tão perto dele, tão perto da aquarela porque é solúvel em água. Então vamos descer um pouco mais fundo, mais escuro. Vamos ver se isso acontecerá para ver como isso é. E você está movendo por aqui e você está movendo-o pela superfície, você está brincando com essa tinta, você meio que espalhando por aí. Isso é algo que eu aprendi também. Porque no começo você é como, oh, não importa. Você meio que quer deixar o destino, certo? Você vê este bloco aqui. Você meio que quer deixá-lo para o destino como, oh, só vai cair onde ele cai. E agora você vai controlar isso e mover esse Blache até mesmo ou movê-lo por aqui. Você está fazendo isso. Estou muito emocionado. Pilotado agora. Agora parece uma coisa completamente diferente e estamos usando exatamente a mesma cor ali. Então eu só quero fazer com que as diferenças sejam realmente extremas. E então você vai usar isso o tempo todo. Esse método de empilhamento, a camada no método, você vai usar isso o tempo todo. É um pouco de método. Você só vai usar isso. Mas isso é meio que tanto quanto os mecânicos vão. Você vai, eu vou passar por mecânicas à medida que passamos pelas manifestações. Mas meio que, eu queria me concentrar nisso neste vídeo. Tanto quanto você pode. Como eu disse, você pode pegar um balde de água. Você pode colocar uma água aqui no centro do seu paladar. Como eu disse no último vídeo, essa paleta era como 20 dólares. Foi muito barato. Você pode obter um mais caro. E eu recomendaria lavá-lo. Isso é meio grosseiro. Eles são mais fáceis de lavar porque são solúveis em água. Então, apenas tenha isso em mente. Então, no próximo, bem, vamos seguir em frente e eu vou falar sobre as duas maneiras pelas quais eu realmente analisei como aquarela os olhos em geral. Tanto quanto também, vou examinar o tipo de cores escolher. Mas, de qualquer forma, é isso. Vamos pular para a próxima lição só para realmente entrar nela. 5. Método 1: Ok, então vou te mostrar um caminho e depois vamos para o outro lado. Certo. Então, esse método ou este, eu não diria método. Acho que não é método, mas você faria a tinta primeiro e depois aquarela depois, certo? Em oposição ao outro lado, que é o inverso. Então, essa é a única maneira de fazer isso. Certo. Deixe-me, ok. Então eu preciso da minha caneta pincel aqui. Tenho minha caneta pincel aqui. Você não precisa fazer a caneta pincel. Você pode fazer isso com o tecido Estelle são os mícrons ou qualquer coisa, qualquer tipo de tinta. Mas só estou tentando dizer que vou colocá-lo para baixo primeiro. Então, aqui vou entrar para a área interna dos olhos. Por que minha tinta está se esgotando nessa? Então, um minuto, basta apertar a ponta aqui, apertar, apertar isso. Tudo bem. É meio que puxar uma linha aqui também. Um aqui. A linha aqui embaixo, a ideia é que basicamente o que estou fazendo é eu sou apenas como colocar para fora cada, a arte de linha final para o verdadeiro olho, certo? Você está fazendo isso primeiro assim. E então o que você está fazendo depois, quando você está entrando mais nisso, eu não diria exatamente como um livro de colorir com algo nessa medida, algo meio próximo ao status do livro de colorir. O olho aqui, linha aqui para os olhos ali mesmo . A sobrancelha marrom aqui. Então eu vou entrar aqui, como dissemos, e vou encontrar o destaque da íris aqui. E então o ponto para a pupila. Certo? Então eu vou desenhar talvez algumas linhas aqui. Nada, nada muito selvagem, mas eu quero meus escuros lá. Certo? É quase parece uma imagem de desenho completa. Vou esperar que isso seque um pouco. E depois disso, vou entrar nisso com minhas minhas, minhas cores reais aqui. Então, o que eu gostaria primeiro, acho que é a cor dos olhos e a cor vai ser um olho azul. Só vou dizer, gosto muito de olhos azuis. Então essa é praticamente a primeira coisa a fazer. E vamos aqui. Aquele azul eu clico novamente, como um guardanapo na sua mão seria uma boa ideia. Bem aqui, vamos dar uma olhada em um pouco de água. Coloque-o aqui. Apenas meio que colocá-lo lá dentro, escolhendo uma área da paleta. E eu vou entrar aqui e meio que colocá-lo no chão. Acho que precisa de mais água porque quero diluí-la um pouco primeiro porque é melhor fazer essa gota de água desse tipo de diluí-la. Vou puxar para cima, puxar para baixo mais. Lá vai você. Um pouco mais fraco, veja como é um pouco. E eles movem isso um pouco para fora do caminho só para que a sombra não cubra. Vá até aqui. Eu tenho isso aí. Veja um pouco como um pouco menos intenso. Vou colocá-lo, meio que movê-lo por aqui enquanto eu faço isso. Estou movendo isso para dar algum gradiente leve, certo? Eu quero escuro e quero que ele role para a luz e em algumas áreas. Vou colocar talvez mais água e torná-la ainda mais leve. Porque eu meio que quero todo o olho, a esclera meio que uma lavagem sobre a esclera. A esclera é a porção branca do seu olho, mas não quero que seja totalmente branca. Acho que o que eu gostaria que fosse como eu gostaria que fosse azul, mas realmente, muito diluído, como realmente diluído. Então, se você olhar para o que estou fazendo aqui, eu estou, eu posso até colocá-lo aqui em um desses. Eu realmente só vou pegar o azul e colocar um monte de água com ele. Não é um monte, mas um pouco mais de água. Realmente quero diluí-lo quase claro. E eu vou pegar isso. Deixe-me ir aqui. E eu vou para Across quase tudo, exceto que vou deixar uma linha aqui. Assim. Eu seco e quero que isso seja apenas assim por conta própria. Então, vamos voltar aqui com boa sorte aqui com um pouco mais. Alguns gráficos escuros, alguns dos pretos aqui. Na verdade, sou meio que fazer isso com este ou este. Um pouco de preto, um pouco de pele preta. Estou misturando isso juntos. E vou bem aqui, logo abaixo da pálpebra. Rebelde da pálpebra. Só para dar um pouco de sombra. E provavelmente vá aqui para um pouco de lavagem leve de laranja. E ele é um pouco de laranja e eu não. Você pode misturá-lo um pouco vermelho. Principalmente laranja e estou ficando um pouco de preto lá. Para preencher algumas das partes da pele. Aqui. Acho que precisa de um pouco mais de água. E compilador C, eu uso a caneta aqui, espalhe-a. Mas desta forma, a parte legal é que tudo está corrigido. E você diria que há, se sentir que há mais estabilidade e fazendo dessa maneira porque estamos aqui embaixo um pouco de bolsas sob os olhos, mas fazendo isso com cores. A razão pela qual ela se sente mais estável é porque você já tem uma base sólida lá, certo? E você teria uma lágrima para algo dar muito, muito errado. Mas se você for cuidadoso o suficiente, não precisa se preocupar com isso. Estamos aqui e estamos meio que nos movendo, como eu estava dizendo antes, enrolados ao redor da parte molhada, certo? Você está movendo essas peças. Como se você estivesse movendo algumas poças ao redor, essencialmente. Tente movê-lo antes que ele seque em mim. Certo. Porque uma vez que ele seca, quero dizer, é meio que vai começar a colocar em camadas em oposição a qualquer outra coisa. Tudo bem. Bem, isso está acontecendo e volte com um pouco de azul. Apenas um pouco azuis demais, eles são um pouco de azul e amarelo. Um pouco mais azul, bem nos olhos. Eles só dão um pouco mais de vida. Eu diria que azul quer diluir a água um pouco. É que, você não quer que seja completamente, completamente como Sonic the Hedgehog azul. Você vai nomear a maioria da esclera, exceto pelo destaque ali mesmo. Quero que esse destaque apareça um pouco. Então eu usaria talvez um pouco de azul mais perto dessa área. Assim. Você realmente quer entrar, você pode voltar com o que você pode voltar com um preto para retirar algumas coisas. Então essa seria a única maneira de fazer isso é você colocar sua arte de linha para baixo e, em seguida, colocar suas cores, essencialmente, sobre isso de uma maneira muito simples. Essa seria uma maneira de fazer isso. Tudo bem, vamos passar pelo segundo caminho agora. Certo, fique por aqui para o próximo. Esta pode ser a sua coisa mais. Então, vamos passar por outro lado. 6. Método 2: Tudo bem, vamos voltar para o segundo caminho. Então, o segundo caminho será um pouco diferente. Vou dar um pouco de uma lavagem. Coloque um pouco de lavagem. Eu vou fazer isso talvez um pouco demais ali através de uma lavagem onde eu acho que a esclera vai estar, que é um branco dos olhos, apenas um pouco de azul lá. Opa, isso é demais. Quero dizer, carimbar isso muito rápido com o guardanapo. Apenas meio que puxe para trás. Grupos azuis demais. Mais uma vez, muitos azuis para mim. Bem, o que vou fazer aqui é que vou espalhá-lo para diluí-lo. Com licença. Não pude entrar aqui com um pouco de preto. Também meio que dilua o preto um pouco. Basta colocá-lo lá e ele vai se fundir um pouco. Não se preocupe com isso. Então agora vamos entrar na laranja aqui e jogar essa conduta acima também. Por aqui. Um pouco mais laranja, um pouco mais laranja. Tom de pele. Mais uma vez, você pode misturar um pouco de vermelho magenta. Você tem que decidir isso também. Mais uma vez, quero manter uma lavagem. Então é isso que nos torna um pouco mais um pouco mais de água lá. E estou usando isso como eu estava falando. Isso é perfeito. Um pouco mais de água aqui. Tudo bem. Você está jogando as lavagens meio que por cima. Então essa é uma abordagem muito mais confusa, mas acho que algumas pessoas preferem fazer isso dessa maneira. Eu sei que quando as pessoas desenham animais no zoológico, vejo que eles fazem isso muito assim. Mas você vai ter que descobrir qual caminho funciona para você. Eu recomendo o primeiro porque você já tem essa coisa sólida acontecendo. E então uma coisa como eu disse, eu também recomendo é, bem, uma coisa que você deve lembrar é, novamente, crack é repetidamente. Quero dizer, todo mundo diz isso , mas ninguém realmente faz isso. Você precisa praticar muito mais do que pensa que precisa. Então, vou ficar um pouco mais escuro agora. Um pouco mais escuro. Com o preto. Lá. Estou me movendo para baixo, subindo essas poças. Eles estão um pouco movendo esses botões. Você pode ir até aqui e eu vou achar o mais escuro, a mesma coisa aqui. E meio que deixe isso secar um pouco. Está tomando um pouco de água demais ali. Então, vamos deixar isso secar um pouco. O que você pode fazer é ter um ar seco ao redor e isso pode ajudá-lo absolutamente. Que muitas pessoas fazem isso, como ter um secador de ar para isso. Deixe-me deixar isso secar. Tudo bem. Então deixe isso secar um pouco. Levei cerca de cinco minutos para deixar secar. Agora vou entrar com mais preto e vou continuar com menos água. Então, seria um pouco de água, mas a relação água-tinta será bastante, bem menor. Então. Agora vamos até aqui e ficaremos mais escuros do que isso. Escuro. Veja a consistência da tinta é muito mais espessa. E vou encontrar o destaque aqui. Mas o destaque, vai ser, basicamente não vai ser branco puro, vai ser, vai ser apenas o branco do papel, mas eu vou, vou colocar a escuridão em torno dele. E isso é meio que o que vai fazer com que isso ocorra, certo? Você está fazendo esses passos para trás aqui. Por aqui. Um pouco mais de água porque honestamente há muita tinta. É como se estivesse preso aqui. Um pouco, um pouco de comprimento por aqui. Para o topo do olho. Fiquei um pouco mais magro, vou dizer um pouco mais estreito. Tentando fazer com que esta tinta preta faça o que eu quero, a curva real aqui. E você vai descobrir que como uma grande parte disso é realmente a consistência. Essa será a maior e mais difícil parte de tudo isso. Então, uma vez que você conseguir isso, uma vez que você se acostumar com isso, será muito mais fácil. Você vai ficar chocado com o quão fácil é quando você obter a consistência da tinta, certo? Isso já é como um tipo diferente de Eu gosto Oh, vou dar sobrancelhas baixas mais baixas. Oh, eu acidentalmente mergulhei em azul. Perdoe-me. Azul escuro. Eles são todos como, o que está saindo? Estranho. Preto. Preto. Quero dizer, é meio que misturando com o azul lá, mas lá. Vou dar um olhar um pouco mais agressivo. E vá até aqui e desenhe uma linha no topo da pálpebra. Tipo diferente de como eu disse, muito disso vai se resumir ao tipo de olhar que você quer. Você quer esse visual mais pintado? E eu farei o que está na parte inferior são lavagens. Você quer um pouco mais de uma carga estrutural no topo? E você sempre pode entrar depois com lápis de cor branca e puxá-lo um destaque. Acho que é assim que a maioria das pessoas você faria isso. Mas, novamente, sua prerrogativa, cabe a você. Pegue um pouco, um pouco de laranja aqui e retire um pouco de uma linha debaixo de sua pequena tinta demais. Um pouco grosso demais lá. É meio difícil puxá-lo para trás. E isso é um problema uma vez que você colocá-lo para baixo, porque eu só queria até aqui. Por baixo e por cima também. Sim. Qualquer aro. Esse é o segundo método. Você meio que se acumula mais ou menos em camadas nesse segundo método e vai de difusa para uma imagem mais clara e coesa. Então, será sua decisão. Qual deles você quer. Mas essas duas maneiras são, você sabe, como as formas mais engraçadas na minha opinião. Bem em diante. Vamos até o fim aqui. 7. Você é incrível!: Tudo bem, é praticamente isso. Muito obrigado. Agradeço e você passando por essa jornada, o que eu quero que você faça é eu quero que você poste alguns desses olhos de cor de água na página aqui. E posso dar uma olhada neles. E o que vou fazer é responder a cada um com algum feedback. Espero que este seja seu primeiro passo para um mundo maior. que é como meu objetivo para muitas dessas coisas não é apresentá-lo, mas você é o único que tem que seguir esse conselho e realmente praticá-lo, aplicá-lo e fazer o que quer que você queira fazer, certo? Você o aplica ao que quer que seja na sua vida que você quer que aconteça. E sim, muito obrigado. Falarei com você da próxima vez e te vejo muito em breve. Não se esqueça, confira meus outros vídeos aqui. Vou colocar uma tonelada de programas diferentes aqui. É divertido e emocionante ver as mesmas pessoas tomarem muitos programas diferentes. Então, é isso.