Como desenhar facilmente um retrato | que compreenda recursos e proporções Parte III | Messer Creations | Skillshare
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Como desenhar facilmente um retrato | que compreenda recursos e proporções Parte III

teacher avatar Messer Creations, Artist | Author | YouTuber

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      2:52

    • 2.

      Passo (1) Desenhando sua cabeça de loomis

      2:08

    • 3.

      Passo (2) Desenhando sua testa e olho

      2:52

    • 4.

      Passo (3) Desenhando seu nariz e boca

      2:46

    • 5.

      Passo (4) Desenhando seus músculos faciais e cabelo

      2:34

    • 6.

      Passo (5) Desenhando seu cabelo e estrutura facial

      2:42

    • 7.

      Passo (6) O acabamento toca em | pensamentos finais

      2:29

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

133

Estudantes

19

Projetos

Sobre este curso

Neste curso nós estaremos passando pelos passos iniciais e desenhando um retrato usando o método de Loomis com base na referência. Vou levá-lo em cada passo em tempo real para que você entenda completamente como todo o processo se parece. LEMBRE-SE que esta é (3) de uma série de partes (7) onde eu vou levá-lo através de um retrato com base em (7) referências diferentes. Espero que você carregue seu PROJETO e deixe uma revisão do curso :)

Você não precisará de muito para desenhar junto com mim e todas as ferramentas estão listadas abaixo em links de afiliados da Amazon.

Feliz desenho meu colega artista:) Aqui estão todas as ferramentas que você precisará para desenhar junto comigo!

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Espero que ajude e desenho feliz! :)

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Messer Creations

Artist | Author | YouTuber

Professor
Level: Beginner

Nota do curso

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Transcrições

1. Apresentação: Oi, meu nome é medida Braden. Sou artista, YouTuber, e faço conteúdo para a Internet das Coisas. Bem-vindo à classe número três de um conjunto de sete séries que eu fiz onde estou te levando e mostrando que Andrew Loomis é um método testado pelo tempo para desenhar retratos. Qualquer um lhe dirá que já tentou desenhar um retrato. Que é uma das coisas mais difíceis de fazer, não necessariamente porque é difícil desenhar um olho, nariz e boca. Aqueles em si mesmos são fáceis o suficiente. O truque, ou devo dizer truques, é, como você consegue tudo isso? Nas proporções adequadas? É disso que se trata essa classe. Então, neste, vou levá-lo passo a passo, mostrando como você pode usar uma bússola para desenhar um círculo básico. Em seguida, pegue a mesma bússola e use-a para desenhar seu plano lateral. Depois de ter os dois extraídos, você pode perfurar seus eixos vertical e horizontal ao longo do plano do local, o que, por sua vez, permite que você desenhe sua linha do cabelo, sua linha de sobrancelha, a parte inferior da sua nariz. E então, uma vez que você tenha essas três linhas estabelecidas, você pode identificar exatamente para onde seu queixo vai. Assim que tivermos o perfil feito, poderemos usar essas linhas. Podemos usar essa estrutura para socar nossos olhos, nosso nariz, nosso cabelo, quantidade. Você pode usar essas linhas para nos ajudar a sombrear, trazer e acentuar os diferentes músculos que vemos no rosto do nosso sujeito. Podemos colocar nosso ouvido. Podemos então desenhar nosso pescoço e apertar os ombros. E então, é claro, podemos ir o mais longe que quisermos quando se trata de trabalho detalhado. Então, é praticamente isso. Retratos são difíceis. E muitas pessoas, quando vêem um perfil e um perfil, elas se assustam, vão. Não sei o que fazer. Acalme-se. Vou mostrar exatamente como você pode desenhar essa foto de perfil perfeitamente todas as vezes. Não importa o que aconteça, se você não tem as ferramentas necessárias para acompanhar nesta classe, não se estresse, eu tenho links de afiliados da Amazon na descrição desta classe. Mas no final de tudo, espero que não haja um único retrato que você vá enfrentar em sua carreira. Assusta o que esperar e esperar vê-lo na sala de aula. 2. Passo (1) Como desenhar sua cabeça loomis: Tudo bem, então vamos pegar nossa bússola e um segundo lápis de esboço. Vamos levar a bússola dela aqui e vamos defini-la para cerca de dois. Vamos colocá-lo bem no meio do nosso jornal aqui. Vamos desenhar nosso círculo. E mesmo que sua bússola chute para fora como a minha acabou de fazer lá. Basta ir em frente e redefinir ou deve ser um pequeno recuo no papel a partir do ponto da agulha. Então você pode completá-lo. Agora confira isso. Isso é um pequeno truque. Você pode levar sua bússola de dois para 01 porque esta é uma foto de perfil aqui, um pequeno problema. Podemos colocar um segundo círculo no primeiro círculo. Agora, com isso significa que o plano lateral. Sei que não é oval, mas está perto o suficiente. Mais uma vez, é só uma fraude. Mas identificamos um eixo vertical. E então eu gosto de colocá-lo no meu plano do templo que vai apenas puxar ou fazer a linha do cabelo. E então, a partir daqui, este é o nosso eixo horizontal. Vamos retirar nossa linha marrom disso. E então, do fundo aqui, isso significará a parte inferior do nariz para nós. Então, aqui, vamos puxar para baixo e depois para baixo. E, em seguida, distância aproximadamente igual. Ou vamos desenhar a parte inferior do queixo e depois puxar para baixo do nosso eixo vertical e conectar ambos os pontos juntos. Então, a partir daqui, este é o nosso avião da bochecha. Em seguida, olhar para a foto de referência terá apenas um guesstimate em vez de como o pescoço parecerá amarrar na parte superior dos ombros. Essa é praticamente a cabeça Loomis para essa referência. E agora vamos seguir em frente. Vamos começar a implementar alguns recursos. 3. Passo (2) Como desenhar sua testa e olhos: Ok, então é aqui que a magia começa a ocorrer com essa abordagem. Porque agora que temos a cabeça luminosa estabelecida a base do nosso retrato está praticamente feita. Então, agora queremos começar a desenhar os limites da testa e do rosto como um todo. Agora, uma das coisas que você pode fazer, como o que estou fazendo aqui é que estou me referindo à foto de referência e estou começando a obter uma estimativa aproximada de uma estimativa aproximada de como são os cabelos dos sujeitos, certo? Na medida em que a forma básica do cabelo fica na cabeça, estou tentando não necessariamente focar em detalhes. Quando esboçamos assim. Isso é o que eu chamo de esboço rápido. Isso é mais ou menos apenas prática. Isso não vai a um museu de forma alguma. Não vamos a uma mostra de arte onde ela esteja praticando. Então, o que estou fazendo é quando estou olhando para a foto de referência, estou me mantendo fiel às dimensões gerais da cabeça luminosa. Certo? Porque as dimensões gerais da cabeça de limites não mentem. Eles podem ajudá-lo a colocar exatamente onde esses recursos precisam estar. Então, por exemplo, aqui está a linha da sobrancelha. Isso significa meu olho. Vai ser certo aqui. Bem ali. Certo. Quanto mais ele vai puxá-lo assim. E então puxe isso para baixo. E lá vamos nós. Então, há o início do nosso olho. Aqui. Vamos apenas desenhar na pálpebra. Então, através da eclosão e certos tipos de eclosão cruzada, podemos começar a construir essa cavidade ocular, se você quiser, certo? Porque o olho fica na cavidade ocular do crânio. E assim por causa dessa luz, especialmente quando a fonte de luz está acima do assunto, como essa foto de referência. Precisamos ter certeza de que estamos esboçando e diminuindo o valor dentro desse soquete. Portanto, permanece fiel à foto de referência. E isso dará à sobrancelha um pouco de borda quase exatamente onde a luz está realmente acesa, no marrom. Então, dentro e ao redor do olho, obviamente o valor será menor porque a luz simplesmente não está atingindo essa parte do rosto do sujeito. Mas a coisa legal sobre crosshatching e eclosão como esta é que você pode ir a vida real. Use um controle de pressão muito leve no início. E você pode até manter esse mesmo tipo de pressão controlando sua mão à medida que passa pelo mesmo local e seu valor ficará mais baixo. Certo, vamos passar para a próxima lição. 4. Passo (3) Como desenhar seu nariz e boca: Ok, então para esta parte, vamos tirar o nariz, certo? Então, vamos sair e sair ali mesmo. Então já alcançamos aproximadamente a parte inferior dessa linha do nariz. Então é aqui que queremos começar a construir o fundo do nariz. Algo assim. Algo assim. Mas observe como a linha do nariz no fundo do nariz, está bem ali. É exatamente onde fica a parte inferior do nariz. Quando soubermos exatamente para onde o fundo do nariz vai, o resto é fácil. Punch na narina aqui. Podemos eclodir levemente a estrutura da bochecha, certo? E observe como estamos utilizando o plano da bochecha da cabeça Loomis para identificar essa estrutura. Então observe como aqui, cada nariz faz isso, especialmente quando a fonte de luz vem. Você tem uma sombra na parte inferior do nariz, onde a luz simplesmente não está alcançando isso aqui, pois estou olhando mais para a foto de referência, parece que o valor pode ser baixado no soquete. E essa é uma das coisas divertidas sobre esboçar como esses caras, é que se você precisa entrar, se você quiser ir embora, volte em se você quiser ir embora, segundo lugar, parece que Da Vinci costumava falar. Então é isso que você faz. Sempre, sempre faça pausas. Sempre se afaste de seus desenhos ou esboços onde quer que estejam. Volte para ele um minuto ou dois, cinco minutos depois. Dê a eles um novo visual. Você notará coisas sobre esse desenho que você não notou antes de mim estar simplesmente muito perto dele. Em vez de aqui, vamos retirar isso e depois para cima. E esta é a parte inferior do nosso lábio superior. Engrosse isso um pouco, certo? Queremos aumentar a qualidade dessa linha com essa espessura. Você se lembra que a qualidade da linha é a espessura de uma linha. O peso da linha é o quão escuro ou claro ela aparece no papel. Então, esboçar assim, isso permite que você brinque com eles, certo? Você pode jogar com suas diferentes qualidades, jogar com seus diferentes pesos de linha. Tudo bem, aqui vou puxar esse queixo e agora temos um perfil decente. Maravilhoso frente para a próxima lição. 5. Passo (4) Como desenhar seus músculos e cabelo faciais: Ok, então agora que temos a forma do perfil dos assuntos desenhada, agora vou continuar a construir as sombras que vemos na foto de referência. E vou mostrar como você pode chocar e começar a trazer definição nos músculos do rosto. Mas assim como a estrela da linha. E então, meio que, meio que puxe para cima, para cima e para cima, agradável e leve para cima e sobre eu da linha. E tenha sempre em mente o fluxo do rosto. Já falei sobre isso em outras classes, mas você sabe que há um fluxo subjacente para como os músculos interagem uns com os outros sob a pele do sujeito. Então, quando você está eclodindo assim, sempre em mente que se você começar a puxar uma direção, você deve continuar a puxar nessa direção ao longo desse grupo muscular ou muscular específico. Normalmente, quando você tem diferentes grupos musculares, eles ficarão em direções diferentes. Estou a menos que, claro, estamos falando de músculo deltóide ou de um músculo bíceps. E aqueles tendem a fluir na mesma direção geral com os próprios músculos individuais, é claro, sendo diferentes dos outros. Agora o que estou fazendo é que estou tendo uma noção geral do cabelo de como ele flui. Obviamente, olhando para esta foto de referência, eu poderia passar uma aula inteira só lá sozinho. Mas isso é apenas um esboço simples. O objetivo desta aula é que vocês comecem a ter uma compreensão muito boa de como você pode abordar um retrato desde o início, trabalho detalhado e esse tipo de coisa. Isso virá mais tarde. Então, em algum lugar bem aqui. Normalmente, quando se trata do plano lateral e da orelha, a orelha vai para o quadrante inferior direito do plano no lado da cabeça. Quando um assunto é assim, certo? Quando eles estão olhando para a direita e você está vendo o lado esquerdo do rosto, será exatamente o oposto em um assunto que está olhando para a esquerda naquele ano estaria no canto inferior esquerdo quadrante. Portanto, sempre tenha isso em mente. Vamos passar para a próxima lição. 6. Passo (5) Como desenhar seu cabelo e estrutura facial: Ok, então agora vamos fazer é que eu vou olhar para o pescoço do sujeito aqui e vamos sombreá-lo e dar-lhe alguma forma porque agora ele só tem essa forma bidimensional básica e nós descrevemos mais ou menos onde essas sombras vão estar. Algo assim. Isso é eclosão. Então, sempre que eu disser eclosão, crosshatching, tenho certeza que a maioria de vocês sabe disso, mas para aqueles de vocês que não sabem, eu vou te dizer o que são. Basicamente, quando você choca algo assim, você está chocando, está puxando para baixo ou está puxando de uma forma através do papel. Quando você cruza a escotilha, você está puxando na direção oposta sobre o topo da direção que você acabou de puxar. Então você quase tem como um monte de pequenos quadrados. Isso é o que é crosshatching. E então, quando as linhas estão sozinhas, é chamado de eclosão. Mas este é um passo legal neste desenho porque agora estamos, estamos nisso. Podemos continuar a voltar. Acumule valores baixos, acentua valores altos. E quando, sempre que você estiver esboçando assim, valores altos são essencialmente brancos completos. Valores baixos completos em preto. Então, a coisa legal sobre eclosão e crosshatching assim é se você tem certas áreas da face do seu assunto onde a luz é completamente aquela parte do rosto, como como no topo do nariz, em cima da testa, então você nem precisa tocá-lo. Somente em certas áreas onde há sombras, sejam elas sombras lançadas ou o que você tem. Então você apenas se concentra em onde os valores são os mais baixos com seu lápis de esboço e esses valores altos cuidarão de si mesmos. Aqui, eu não vou ficar muito louco com o cabelo. Só estou tentando ter uma noção geral do que esses formulários são. Acho que o que faremos é eventualmente eu sair com as aulas e vamos nos concentrar aqui quando se trata desse quadro de referência. Mas veremos algo assim. E realmente, realmente brinque com as sombras também. Como quando você olha para ele, há sombras no rosto bem na borda daquele cabelo, certo? Você pode entrar com seu lápis e você pode chocá-lo um pouco, ou até mesmo cruzar a escotilha, se quiser. E você pode diminuir esses valores. Mas não há jeito certo ou errado. É só a grande parte agora que temos nossas proporções em linha é que agora podemos nos divertir, podemos relaxar. Então, podemos começar a realmente trazer os detalhes. 7. Passo (6) Toques finais | considerações finais: Tudo bem, última lição. Então o que vamos fazer é pegar nosso lápis de esboço aqui. Temos uma pequena sombra imediatamente abaixo ou o queixo do sujeito. Só queremos diminuir esse valor. Então é isso que vamos fazer. Aqui vamos nós. Esta é a frente da garganta aqui. Então, descendo que temos os topos dos nossos sujeitos ombro direito. Então temos um pouco mais de sombra imediatamente abaixo do lábio inferior aqui. Então é basicamente isso que estou fazendo. Vou voltar e estou olhando para qualquer área do meu esboço. E estou me referindo à minha foto de referência quando faço isso, só estou tentando ver onde essa luz não está certa. Então, só entrando. Usando controles de pressão média a tardia, certo? O que quer que você empurre com força no papel, você obterá um valor muito menor. E com seu lápis de esboço, obviamente, quanto menos pressão você usar e quanto mais leve você atravessar o papel, menos resíduo do lápis estará no papel e, portanto, maior o valor. E essa é uma das razões pelas quais sou um grande defensor de esboços assim é porque isso permite que você mexa com sua técnica, certo? Você pode ver o que diferentes pressões farão com o papel e , portanto, seu desenho. Quando você esboça assim, assim como eu estava mencionando antes, forma subjacente. Esboçar assim permite que você realmente tenha uma ideia de quando você olha para algo e é capaz traduzir o formulário subjacente que você vê na foto para o papel. Assim, esse Nick flui de uma certa maneira. Vou acentuar isso voou no papel com meu lápis de esboço e realmente trazê-lo para fora. Quero que você veja. Lembre-se, quando você é o artista, você pode ditar exatamente onde os olhos dos espectadores gastam mais tempo. Pense nisso quando você vê algo que está embaçado, é algo que você quer continuar olhando para ele? Absolutamente não. Você quer olhar para coisas que são nítidas. Você pode trazer um desenho mais nítido, mas quanto mais tempo você gasta nele , espero que isso tenha sido útil. Fique feliz, mantenha-se saudável e lembre-se, nunca parou de desenhar.