Transcrições
1. Introdução a este curso: Olá, pessoal. Meu nome
é Robert Marzullo e bem-vindo à minha aula
sobre Pode ser difícil
fazer expressões com muitas variações e
decisões diferentes a serem tomadas ao longo do caminho Meu objetivo nesta aula é simplificá-lo para você e
mostrar que existem muitas formas básicas que você pode utilizar para tornar o
processo muito mais fácil. Depois de abordarmos as expressões
primárias, entrarei em um arquivo de
projeto com você onde começaremos com uma abordagem baseada em
estrutura, falaremos sobre as formas
e padrões simples a serem procurados
e, em seguida, mostraremos
como essa estrutura torna o resto do
processo muito mais fácil realizar e como
ela nos permite
ver e editar o trabalho com
mais eficiência. Ao final disso, você
terá um arquivo de projeto completo que poderá compartilhar
com a turma. Eu adoraria ver isso. E, por favor, deixe-me saber
o que você acha
do conteúdo para que eu possa
melhorá-lo para todos. Então, muito obrigado
por considerar minha aula. Boa sorte com a
arte e tchau por enquanto.
2. Prática de expressões básicas: Tudo bem, bem-vindo de volta. Então, a primeira coisa que
quero abordar
é a ideia de que você pode
realmente simplificar expressões. Então, expressões, há
muito o que cobrir, certo? Existe a maneira como o
rosto puxa certas áreas, os diferentes grupos musculares Quero dizer, você entra nisso.
Fica super complexo. Mas também temos
que lembrar que tudo começa meio que aqui. Certo? Isso transmite uma
expressão por si só. E é aqui que os desenhos animados
são tão poderosos, certo? Então, eu adoro prestar
atenção aos desenhos animados. Adoro vê-los
com meu filho e realmente ver como eles
transmitem expressão e narrativa por meio de várias versões
simplificadas e às vezes
mais complexas de três personagens D
e coisas assim Mas tudo isso é interessante
e, muitas vezes, pode ser relacionado a etapas
muito simples. Então, o que vamos fazer
neste exercício em particular é praticar o desenho de alguns
manequins muito simples Então, vamos direto para o desenho da cabeça
baseado na forma, principalmente porque isso nos
permitirá focar apenas na expressão. Portanto, não precisa
ter uma forma perfeita. Veja, o meu não é. Eu
tenho uma orelha lá no lugar. Eu tenho uma linha central. Eu tenho uma
forma esférica no topo da cabeça alongada
e um queixo pontudo E, novamente, seja qual for o
estilo que você queira
fazer , queremos nos apressar e chegar à expressão real para que
possamos transmitir isso em termos simplistas Então, com esta,
vou escolher uma posição
neutra. Então, desenhe uma seção transversal para
onde a sobrancelha ficará. Novamente, a posição
não é grande coisa. É uma volta inteira para você aqui. E então vou colocar um pequeno triângulo
invertido na parte inferior do nariz
e, para uma aparência neutra, vou colocar uma linha transversal e outra abaixo dela,
que será uma espécie ou quase
uma pequena sombra de bolso, que meio que
transmitirá um lábio inferior Então, nessa área,
eu gosto de ficar em círculos na maioria
das vezes, nem sempre. Mas o que é
engraçado nisso é que, se você simplesmente colocar dois círculos e duas linhas
como essa, eu adoro fazer isso. É como uma expressão realmente
vazia. Na verdade, muitas vezes,
o que você verá em muitos desenhos animados é que
eles aparecem propositalmente, sobrancelhas
bem pesadas
e dois pequenos pontos E é quase mais engraçado
assim, certo? É uma expressão muito vazia. E eles fazem isso às vezes em justaposição Ter
os olhos normalmente pode ser assim
e, de
repente, eles se apagam e simplesmente
colocam as pupilas E eu acho que isso é
apenas um tipo de abordagem cômica Mas de qualquer forma, essa pode
ser apenas minha interpretação disso. Então, basicamente, novamente, concentre-se
apenas em desenhar, e eles não
precisam ser esféricos,
você sabe, alguns estilos de olhos
são mais Mas
lembre-se de que, se você costuma estreitar os olhos, quase pode
parecer que eles estão apertando Então, também abordaremos um pouco
dessa expressividade. Há muita coisa acontecendo
com os olhos, obviamente. Mas para este, vamos fazer
assim. Então, aqui e aqui. E, portanto, uma
expressão muito neutra. E é isso. Como, essencialmente,
queremos entrar, sair. Eu nem deveria
refiná-lo para que você possa ver que muito
disso funciona de uma maneira muito
simplificada, e essa é
a beleza disso E o que é ótimo é que
você pode pular sobre eles renderizar, estilizar e fazer
todas as suas coisas divertidas por E isso só funciona
porque você fez a base de uma expressão
básica Então brinque com as formas da cabeça. Você não precisa fazer com que
todos pareçam o mesmo personagem, a menos que ,
você sabe, seja um objetivo seu. E agora, para a próxima, vamos também inclinar a cabeça trás, porque vou
fazer uma expressão de surpresa Então, quando você faz isso, também pode geralmente também pode querer mostrá-lo
com a linguagem corporal. Há muitos gestos e apenas a orientação da cabeça e
a relação com
o corpo Na verdade, é por isso que eu
quero ir e me localizar. seguir, só
porque, novamente, a relação da cabeça com o pescoço meio
que reforçará esse gesto, Então, com este,
vamos incliná-lo para trás. Novamente, formato de cabeça simples. Não precisamos
entrar no método completo de Andrew Loumus para eles E então, para a linha da testa, algo a considerar
é que a linha da testa está normalmente na metade do topo da cabeça
até a parte inferior
do cabeça
até a parte inferior
do Mas em um estado mais caricaturizado
, caricatural ou mais expressivo,
você tende a querer esticar isso um você tende a querer esticar Eu faço de qualquer maneira. Vou deixar a linha
das sobrancelhas bem alta porque, por exemplo, a cabeça está inclinada para Agora, você vê
que há uma grande distância aqui da linha da testa até o queixo, muito mais do que o
normal, se você
estudar novamente o método de Andre Lums ou algumas das coisas que eu
ensinei sobre Mas o motivo é que,
na verdade, estamos meio que nos preparando para adicionar mais espaço
para a boca aberta. Vou
desenhar esse tipo de abajur,
muito simplificado, obviamente,
na parte inferior do nariz,
novamente, aquele triângulo
invertido E então, e para os olhos, novamente, vou colocar em
alguns círculos, os globos oculares Mas, você sabe, você tem que
pensar que toda vez que você desenha
ao redor deles, você está mudando a pele
ao redor deles, certo? Os olhos são sempre os mesmos, as formas do globo ocular
são sempre as mesmas Mas você vai fazer versões
muito diferentes
dessa expressão tão aberta, você vai colocar
a pálpebra na parte superior
da esfera Acho que as pálpebras inferiores não se movem muito,
mas, você sabe, novamente, em desenhos animados e desenhos, você pode definitivamente fazer
o que quiser Geralmente, você
mostrará a íris à vista. Mas, novamente, estou apenas apontando que, quando você
desenha as pálpebras, você as manobra adequadamente Agora, para a expressão aqui, se isso é surpresa ou
até mesmo um pouco assustador, nós apenas colocamos aquelas
sobrancelhas, você sabe, eu gosto de colocar alguns
pequenos ângulos rápidos lá, mas você vê como elas
são simples e assim Então, novamente, ao
desenhar em torno disso, eu deixaria a maioria
dessas formas de olhos à vista. E você pode até mesmo fazer
pequenos alunos, certo? Há todo tipo de coisas que você pode fazer lá para adicionar a isso. Vou parar
por aí porque você começa a ver que muita coisa é transmitida
com apenas algumas linhas simples, que meio que o incentiva
a fazer o resto Tipo, parece
a abordagem certa. E, geralmente, quando você está
na abordagem certa,
fica mais fácil, quase como se você começasse a
sentir
que está trabalhando em um movimento descendente para frente um movimento descendente para frente, do qual é meio difícil
se afastar. Então, assim como quando você obtém um esboço em miniatura
muito bom, você imediatamente
se sente energizado, certo Você quer fazer mais com isso. No próximo,
faremos um
olhar um pouco mais raivoso mais raivoso. Então, inclinaremos
a cabeça para baixo Você pode iniciar a
seção transversal da face. Veja, eu estou meio que
pegando qualquer área
e construindo a partir dela, porque eu não sou muito
crítico agora quanto inicial
da cabeça Então eu sei que eles não são
perfeitos, mas,
novamente ,
alguma coisa é realmente perfeita? Eu acho que não. Então,
algo parecido. E agora, se quisermos
esse tipo de olhar sinistro, sabemos que imediatamente as sobrancelhas estão
apontadas Muita expressividade nas
sobrancelhas. Aqui, faremos algo um pouco mais apertado para os Então, vou fazer,
tipo, uma pálpebra superior reta, um pouco arredondada
na parte inferior, e pronto Novamente, há aquela
parte inferior do nariz. E então, você sabe,
muitas coisas que você pode fazer aqui. Então, se você realmente empurra essas sobrancelhas para
o meio desse jeito, realmente as comprime, então você já está com raiva, certo Mas então, se você colocar um sorriso, é quase como um maníaco
ou alguém como
o coringa que é, você
sabe, meio Como muitas vezes, quando você
tem expressões mistas, elas parecem
loucas, certo? Tipo, se você tem algo que é olhos raivosos com um sorriso, um olhar
meio psicopata,
ou talvez uma
piada de mau gosto, eu não sei Acho que depende da história. Mas então, se você os faz
sorrir ou fazer caretas, nunca
sei como
realmente explicar isso Mas, você sabe, esse tipo de aparência de
ranger de dentes. E eles são,
tipo, loucos e demonstram
raiva e nojo Portanto, há maneiras diferentes de
realmente pensar sobre isso. Vou colocar um sorriso por enquanto. É meio mais divertido. Mas isso é outra coisa. Vamos abordar isso com um
pouco mais de detalhes sobre como misturá-los
realmente
dá a você um pouco mais de
variedade, na
verdade, para seus personagens,
uma narrativa muito melhor Há muitas sutilezas
nas expressões, mas para esta, vamos usar apenas
uma aparência louca e louca Não estou muito feliz com
esse desenho em particular, mas ele dá conta do recado. Tudo bem, então para o próximo, vou tentar um formato
de cabeça um pouco mais feminino Então, para este,
vou usar um look mais arredondado, um pouco pontudo, esse tipo de aparência oval, um tipo oval
cônico Quase parece que estou apenas
desenhando um balão, certo? Se eu for assim,
eu tenho um balão. E depois coloque as orelhas para dentro, mesmo que não haja
expressividade real nas orelhas, mas elas são ótimos espaços reservados
para o resto Então, sobrancelhas aqui em cima. Comece com algum tipo grande
de desenho animado, como olhos, narizinho minúsculo, e primeiro teremos aquele
sorriso, já que é realmente a parte
mais importante de uma expressão feliz E, obviamente, você
tem variações aqui. Pode ser boca aberta, dentes superiores. Podem ser todos os dentes. Podem ser dentes inferiores, superiores, existem apenas algumas variações
diferentes. Todo mundo sorri um
pouco diferente. Você tem um sorriso de orelha a orelha, e então você
tem apenas um sorriso malicioso Tantas sutilezas que
você pode explorar. E então as sobrancelhas voltam, você sabe, sem fazer aquela
coisinha extra como essa, assim que você adiciona isso, quase
parece que elas estão
sorrindo, mas é mais
como se estivessem inseguras de Mas se você apenas
incliná-los para trás assim, geralmente
é uma aparência mais
acolhedora E você não pode colocar os olhos
totalmente no meio. Eu acho que você pode, mas
geralmente não costumo equilibrar isso com uma expressão um
tanto relaxada. Então, por exemplo,
se a pálpebra superior cobrir um
pouco a íris, geralmente
é uma posição relaxada Assim que começarmos a ver branco nos dois lados da íris, podemos fazer isso aqui
com a expressão de medo Geralmente, isso
mostra que eles estão um tipo de experiência
reveladora tão extrema e
alarmante que estão tentando
absorver todo o
medo que o cerca. E perigo. Então, não queremos algo
um pouco mais relaxado. Acho que há um
pouco a ser dito sobre o tamanho das pupilas Acho que normalmente
pupilas maiores parecem mais relaxadas, mas acho que isso varia em
certas pessoas, você sabe, diz
respeito ao tamanho da pupila,
e então, obviamente, a
luz, você sabe, há uma conexão com a maneira como
absorvemos
a luz através dos olhos e a dilatação de
nosso povo, coisas Mas, geralmente, eu prefiro pessoas um
pouco maiores. E, na verdade, isso também não saiu como
eu pensava. Mas, novamente, isso é um
pouco de brincadeira. Eu realmente
sinto que o nariz está muito perto da boca, então tenha
cuidado com isso. Mas sim, você pode
brincar com todos os tipos de variáveis
após o fato. Então, isso nos dá
alguns para começar. Eu
vou parar por aqui. Não quero que as aulas
fiquem muito longas e espero que isso
lhe dê uma chance entre as aulas para praticar.
Do que estamos falando aqui, desenhe algumas variações de cada uma, desenhe algumas variações de cada uma que fizer você se sentir
confortável com E você pode me avisar se
tiver alguma dúvida em
algum momento específico
desta aula, e eu farei
o possível para ajudá-lo. Muito obrigado
Vamos continuar com a próxima lição e ver
o que descobrimos.
3. Mais expressões básicas: E bem-vindo de volta. Então,
para a próxima, vamos fazer algo como, em um ângulo,
desenhar uma forma esférica, qualquer linha da mandíbula
que você quiser E vamos deixar esse cara muito bravo,
meio que gritando. Então, algo a considerar aqui é a parte superior
da cabeça, certo? É um esqueleto simplificado, não
dá para perceber. E então você coloca suas cavidades
oculares lá, mas você tem a
parte superior do seu crânio Isso vai
ficar parado, mas quanto mais
o personagem gritar, precisamos considerar que a mandíbula
inferior cai Inclina-se um pouco. Nos
grandes heróis e durões, você sabe, você
ainda pode se safar com uma abordagem
mais quadrada linha da mandíbula para Mas é apenas
algo a considerar. E veja,
é aqui que as coisas também ficam complicadas, porque algumas dessas se sobrepõem ou tudo se
sobrepõe dramaticamente ao conhecimento da anatomia facial Então, também abordaremos um
pouco disso, mas, novamente, não quero
complicar demais. Eu quero tentar
simplificar isso para você. Basta considerar que há um ponto de articulação
aqui embaixo da Então, onde quer que você coloque essa orelha, lembra do que eu
disse sobre a orelha ser um ótimo espaço reservado Bem, este é
outro para você. Esse ponto de pivô está ali,
certo? Então, quando
cai desse
jeito, não cai desse jeito. Ele cai para baixo e para trás.
Você sabe, dobradiças É um ponto de inflexão.
Então, considere isso, e o resto meio que se
afasta disso, na verdade Então, você sabe, seu
crânio superior está estacionário. Então, sabendo que, novamente, espero que isso não tenha
confundido muito você, vamos cair na
área descendente até as E então, para a testa,
você realmente tem o músculo corrugador que
comprime as sobrancelhas e lhe dá essas rugas
verticais que você verá com raiva até o
meio da Portanto, você não precisa necessariamente
aprender os termos de anatomia, mas acho que é um
pouco útil aqui e ali Mas então você tem depressores
que fazem você franzir a testa na lateral
do rosto Portanto, é útil examinar essas
falhas anatômicas aqui e ali. Não espere receber
tudo de uma vez. Acho que é uma abordagem um
pouco complicada, mas é meio legal começar a
pegar crianças
aqui e ali à medida que Há muitos
relacionamentos que fazem sentido
com base em outras coisas que você já deve
ter estudado, como o osso zigomático
sobe sobre a orelha, enquanto os músculos
existem em relação a Eu acho que eles são
chamados de zigomáticos, algo maior e menor Mas, novamente, algumas delas
começarão a fazer sentido apenas com
base em relações anteriores que você pode ter feito ao
desenhar o crânio, e eu expliquei algumas delas
no curso de desenho de cabeça Então, se você ainda não fez isso, confira se precisar. Ah, novamente, com
a expressão aqui, boca aberta, você sabe, olhos comprimidos para baixo,
apertando Veja, eu os desenhei como pequenas lascas e
talvez algumas rugas, você sabe, irradiando
daquela área de compressão ali mesmo, e
pronto Portanto, não é tão expressivo
quanto poderíamos realmente fazer. Poderíamos pegar isso e quebrar todo esse tipo de
estrutura esquelética. Mas sim, definitivamente poderíamos levar isso muito mais longe, certo? Então você também pode desenhar a língua. Isso meio que adiciona um pouco de expressividade a
algo assim, eu acho Mas definitivamente poderíamos
levar isso muito mais longe. Então, poderíamos realmente
esticar essa expressão. Preciso consertar esse
queixo ali mesmo. Saiu do ponto certo ,
algo parecido. E, novamente, muito grosseiro, mas espero que transmita o
ponto de vista e faça você continuar com os conceitos Então, vamos em frente e
traga aquele cara. Eu sei que vamos
entrar em alguns em que
desenharemos alguns deles com mais
detalhes para que eu possa, você sabe, explicar algumas
das minúcias
no processo de refinamento e, você sabe,
entrar em algo Que você pode utilizar de forma
mais eficaz. Então, agora, outro com felicidade é meio que felicidade
exagerada,
risos, risadas extremas,
coisas assim Então, vamos desenhar a
cabeça inclinada para trás. Então, novamente, aquela expressividade
que você obtém
apenas da relação
da cabeça
com o pescoço ou da cabeça
com o espectador, na verdade Por exemplo, a cabeça
está girada para trás ou rindo histericamente no
ar E então, novamente, apenas essa
orientação da cabeça pode reforçar a expressão que
estamos buscando Apenas um grande
sorriso de boca aberta, então vou começar por aí, principalmente porque, segundo, não
sei se fiz alusão
a isso antes, mas quando você tem a expressão
que é mais dominante, é quase como qualquer
outra coisa que você desenha, onde se algo é
o mais dominante ou um ponto focal forte
ou mais próximo do espectador, coisas assim, quase
faz sentido começar com isso E eu acho que com expressões, isso realmente importa porque, novamente, o que você está
tentando transmitir com isso Qual é a
peça mais importante do quebra-cabeça? Bem, para mim, quero que a
atenção esteja presente e eu possa me exercitar a partir daí. Então, esse é o meu
processo de pensamento, de qualquer forma. Não tenho certeza se isso
se aplica a todos, mas diremos que sim. Então, na parte inferior do nariz, eu vou realmente
ter a mesma forma, e vou apenas girá-la Eu digo que estamos
admirando o personagem. Você está vendo algumas mudanças no
plano inferior do nariz. E então, para os olhos, você sabe, você pode começar com uma curvatura para a sensação de que estamos
olhando para os olhos Eles agora estão arredondando
para trás em vez de, você sabe, se você
olhar para esse cara, eles estão arredondando para baixo, certo Então, com a cabeça inclinada para trás, você sabe, nós temos que reverter isso Eles estão arredondando para baixo. E então, se você for
com os olhos abertos, é, você sabe, é
uma maneira de fazer isso. E então, você sabe,
as sobrancelhas se inclinaram para trás. E então, se elas são
realmente bonitas, você sabe, histéricas ou
qualquer outra coisa, você sabe, rindo muito, elas
provavelmente vão apertar os olhos Você verá isso em muitos desenhos
animados, certo? Então, seus olhos estão fechados, eles estão rindo muito.
Um pouco de apertar os olhos E a mesma coisa, eu
diria que as sobrancelhas se inclinaram para trás. Bem,
vamos testá-lo. Então, se pegarmos essas sobrancelhas
e as apontarmos para baixo, agora é uma mistura de
emoções e, novamente, um olhar meio louco,
talvez uma risada malvada Mas eu não imagino
você apertando os olhos rindo
e com as sobrancelhas abaixadas Acho que isso faz muito mais sentido.
Então, vamos tentar isso. Agora, obviamente, você também pode colocar rugas na
parte superior da sobrancelha Falaremos sobre isso
mais tarde. Mas, novamente, queremos manter
isso bem simples. Mas isso aí,
para mim, resolve o problema. E, novamente, menos é mais. Então, vamos parar aí mesmo, mesmo que seja de
novo, me perdoe. Sei que são difíceis,
mas espero que estejam transmitindo as informações de
que precisam Então, na próxima,
vamos fazer uma espécie de depressão
ou tristeza, o que temos? Nós temos, acho que não
temos isso. Então, vamos fazer isso. Então, vamos desenhar esse personagem
cruzado. Você sabe, a cabeça
poderia estar apontada para baixo. Agora, obviamente, muita linguagem
corporal com isso, quando você entra no gesto
completo do corpo, ombros
caídos, certo, só você pode trazer
o corpo para dentro,
então os braços, então os braços Eu sei que está se desviando
do rosto aqui, mas uma coisa que eu
posso dizer enquanto
estou com esse formato de cabeça é que você pode realmente transmitir tristeza
por todo o corpo, mesma forma que os braços
talvez estejam dentro e, você sabe,
aninhados em si mesmo, aninhados em si mesmo versus geralmente com
confiança e entusiasmo,
você verá os braços abertos, você verá uma boa postura corporal larga. Então, apenas algumas coisas a considerar
quando você chegar a essa parte. Mas nessa parte,
descer as sobrancelhas,
algo parecido Uh, é alguma expressividade no nariz, nas
narinas, Mas abordaremos isso mais tarde quando estivermos fazendo
mais refinamentos, porque acho que isso vai
mais para a anatomia facial, as dobras superficiais
da pele e ,
quando estivermos fazendo
mais refinamentos,
porque acho que isso vai
mais para a anatomia facial, as dobras superficiais
da pele e
tudo mais. Mas
há um pouco disso. E é muito mais perceptível nos olhos
e na boca, obviamente. Então, a boca, você
sabe, depressora, tipo
deprimida, eu também acho meio louca que o músculo
aqui em algum lugar, e eu vou dizer
mais tarde, seja o E eu simplesmente nunca percebi que isso está relacionado
à expressão de depressão,
faz todo o sentido, certo? Portanto, você também pode puxar ou dobrar a
pele, não em todo mundo. Você sabe, as crianças
obviamente
terão um pouco menos probabilidade de ver isso tão perceptível. Pessoas idosas, vocês
verão isso muito perceptível. Mas isso meio que acontece nas poses
mais extremas de qualquer maneira, porque se você realmente
puxa essa área para baixo, ela tende a se
afastar do nariz, que é mais estacionário Então é meio bom
colocar isso aí, eu acho. E então as sobrancelhas se
inclinam para baixo. Novamente, você pode colocar um pouco de beliscão aqui Porque eles estão se puxando
para baixo, e há, novamente, aquele
ponto fixo em que a pele meio que
se dobra, porque
isso é tudo o que ela pode fazer Então, para os olhos, você sabe, você pode fazer uma expressão de
olhos arregalados, mas depois
inclinar-se para os lados deles Você sabe, há
muita coisa que você
pode usar aqui
para esse tipo de look. E então você pode reforçar isso. Quero dizer, realmente não
importa neste momento, eu acho, mas se você tem os
olhos voltados para cima, você tem um tipo de olhar para isso. Você sabe, talvez eles estejam
olhando para alguém. E isso é meio
legal, eu acho, porque o que acontece
é que quando alguém está deprimido ou está sendo repreendido
ou algo assim,
normalmente vira o corpo, a cabeça para o outro lado e olha para
trás com os olhos. É quase como um gesto
físico de, eu realmente não quero estar aqui Estou tentando me afastar, estou
tentando me afastar do jeito que está. Então você pode mostrar que
é assim. Outra coisa é simplesmente
não fazer nenhum contato visual.
Eu só olho para baixo. Ou eles estão olhando
para baixo e dizendo: Oh, acabei de deixar cair
as chaves do meu carro naquele bueiro. Esse é um
dia muito ruim. Quem sabe? Mas espero que você possa
criar todo tipo de
narrativa que o
ajude a desenhar Gosto de sempre
inventar histórias enquanto desenho. Então tem isso. Então, há o que é realmente triste e
você pode ter rugas ao redor dos olhos, todo
tipo de coisa Mas, novamente, vamos falar
sobre isso um pouco mais tarde. Ok, então chega de
tristeza depressiva. Bondade. Eu acabo com o
blues depois dessa. Então, eu também quero que você pratique misturar muitas dessas coisas. Então, novamente,
é aí que você vai obter variedade. Pinchers é um ótimo lugar. Pegue, tipo, um monte
de imagens diferentes de expressões
diferentes
e pratique esses
detalhamentos simplificados delas. Novamente, mantenha a forma simples. Não se preocupe muito
em consertar tudo. O volume, eu acho, é melhor
nesse caso específico. E então, o que você também
quer praticar é contar um pouco
mais
de histórias com isso ou provavelmente muito
mais histórias com isso quando começar a
misturá-las um pouco mais
e obter um pouco
mais e obter um pouco Então, em vez das verdadeiras frases principais de louco, triste, todo mundo está louco ou
triste e cada cena, isso realmente esgota o potencial
da história, certo? Mas se você pegar e disser,
Ok, bem, esse cara, tipo, tem esse tipo
de comportamento calmo, você sabe, esperto ou talvez
ele não esteja tramando nada,
e é, tipo, uma pequena retrospectiva Você sabe, é entrar
nessa mistura de emoções que eu acho que faz os personagens parecerem muito
mais críveis e vivos Então, com este,
vou colocar
uma sobrancelha para baixo e outra para cima. O visual inteligente do Alec. E então eu vou fazer com que eles olhem para
trás, mas vou
colocar os olhos mais estreitos, um pouco de
estrabismo E então um nariz é um nariz. E depois um sorriso malicioso para que, você sabe, só para
um lado também Como, novamente, você
brinca dizendo: Oh, você sabe, talvez eu queira uma
rotina completa com esse tipo de aparência de sobrancelha ou expressão
ocular E, de novo e de novo, você simplesmente mistura todas as
diferentes possibilidades, o posicionamento dos olhos, e
manipula isso Sabe, lembre-se,
algumas dessas rugas e linhas servem para expressar, mas se você adicionar muitas, você mudará a idade
do personagem Então você tem que ser meio que
estratégico com eles, eu acho. Mas
algo parecido. Veja, parece
que é meio que sorridente e oferece
mais variedade de
narrativas, eu mais variedade de
narrativas, Então, vamos parar por aqui,
praticar, na verdade, você sabe, pegar uma boa variedade deles, brincar com
diferentes formatos de cabeça, manter as coisas simples e simples. Vou te dar algumas
amostras para trabalhar. Vou limpar isso ou, você sabe, dar mais exemplos, se necessário, e me avisar se
tiver alguma dúvida. Então, com isso, vamos
passar para nossa próxima lição.
4. Estrutura básica da cabeça: Ok, agora
vou detalhar um
deles para você passo a passo, e espero que isso
lhe dê mais exemplos de como desenhar a anatomia facial em relação
à expressão Então, com este, vamos começar com uma inclinação da cabeça para
baixo Você começa mais
esférico aqui em cima. Corte as laterais e
obtenha essa linha vertical. Eu sei que está em um ângulo,
mas isso é vertical, depois horizontal, e então traga isso
para a linha da testa E então, na
frente do rosto, vou desenhar uma
grande mudança de plano como essa. Se você pensasse no rosto
como um grande retângulo. Então, na verdade, você
tem essa
crista temporal que geralmente desenha outro oval ao redor desse oval e depois
relaciona isso de forma que não seja, você sabe, plana para o lado,
depois plana para o rosto. Você precisa de uma transição, certo? Então, isso meio que dá a você essa transição junto
com o osso zigomático Mas, novamente, queremos manter isso super
simples na maior parte do tempo. Portanto, embora o método
Androumus seja muito repetível e
estruturalmente sólido, é apenas uma ótima série de tarefas para obter o que você precisa.
Queremos algo
relativamente simples
aqui
para Queremos algo
relativamente simples repetível e
estruturalmente sólido,
é apenas uma ótima série
de tarefas para obter o que você precisa.
Queremos algo
relativamente simples
aqui
para este exercício de hoje. Portanto, isso tende a levar a um
desenho um pouco mais caricaturizado se você fizer E isso é até bem
estruturado, na verdade. Quero dizer, você definitivamente pode usar menos do que isso, se quiser. E então,
acho que a linha central sempre
importante é se não
quase
tudo, tudo o que eu desenho. Então, também vamos fazer um pouco de relacionamento com
o pescoço só porque isso nos
dá esse tipo
de base ou relação com o que a cabeça está realmente fazendo versus um pedaço de tela
em branco ali Não, só algo
assim. Não precisa ser muito. Então, vamos lá. Então, aqui está nossa estrutura básica. O seu não
precisa ser assim. Você pode tentar proporções muito
diferentes se quiser. Depende
totalmente de você. Eu, você sabe, meio encaixa no que estou me
preparando para fazer. Então, meu objetivo com este
é mostrar a você uma espécie de sorriso vilão e
maníaco, uma espécie de personagem
do tipo Ok, agora vamos inserir
rapidamente um pouco dessa expressão. Então, para isso, quero
obter as sobrancelhas, em um
movimento ou expressão comprimida para baixo, não
sei nada sobre um movimento,
acho que se você tiver sobrancelhas
muito rápidas Então, algumas dessas rugas nos olhos, como
mencionei antes, geralmente gosto de
começar com círculos esféricos,
você sabe, círculos Basta colocar os globos oculares. Sempre me ajuda a
sentir essa área. E então eu vou dar a
esse personagem covarde,
tipo, um nariz de gancho maior Lembre-se de que você pode,
muitas vezes, começar com essa forma na parte inferior e
depois construir a partir daí. Eu geralmente acho que isso é mais
fácil. Então, talvez tente isso. Uh, mas também há
muito a ser dito entrar
na boca rapidamente, porque muita coisa vai acontecer
a partir disso. Então, lembre-se do que eu disse
sobre a maior parte de uma expressão ser
fundamental no design Bem, se eles têm, tipo,
um grande sorriso brincalhão, então faz sentido
que você queira começar isso bem cedo Quero dizer,
sempre há uma relação entre o nariz e o lábio superior. Tipo, a distância
é muito importante. Assim que você errar, geralmente
parecerá estranho. Mas
acho que, neste caso, a relação
dessa estrutura precisará
ser ajustada porque, novamente,
se falarmos sobre
aquele pivô ou
aquela dobradiça abaixo da orelha
e essa mandíbula cair, geralmente não
vai cair
assim, a menos que você tenha Alguns personagens o farão. que vai ficar
bem legal, certo? Ou considerando que maioria das vezes vai fazer um pouco mais disso, o que significa
que essa área
inferior do queixo, vou apenas
representá-la com um oval aqui. Provavelmente não vai se
alinhar com a linha central. Provavelmente precisará
recuar pelo menos um pouco Então, você verá que, à medida que refinarmos isso, isso é algo que
tem que acontecer lá Então, vou desenhar um pouco do rosto
porque o que ele faz me permite verificar mais ou menos para
onde estou indo com isso. Então, novamente, se eu saísse apenas
daquela estrutura anterior, continuaria
com esse tipo de alinhamento
reto retangular descendo, como legos, como uma peça,
outra peça, outra peça E eu acabaria com
o queixo até aqui. Então não é isso que eu quero. Preciso me lembrar
de adiar isso. Então, novamente,
pensar na boca
ao fazer isso faz
parte desse processo. Tipo, você só precisa
construir tudo isso. E algo que eu sempre digo às pessoas é que se você consegue pensar tudo isso, como argila, isso meio que abre sua mente para que seja uma superfície
maleável, algo que você pode empurrar e puxar e cutucar e brincar E por causa disso, há todo tipo de possibilidades interessantes. Mas se você optar por uma maneira muito
rígida de pensar,
então, você sabe, menos
opções, certo? Menos possibilidades potenciais e muito pensamento certo e
errado podem retardar sua criatividade. Então, eu vou trazer
aquele chan de volta. Provavelmente preciso
trazê-lo de volta um pouco mais, mas agora você pode ver
aquela linha central. Você deve acabar com, eu acho, especialmente em uma visão
angular como essa, deve
haver um espaço mais estreito
de um
lado e mais
distância do outro para mostrar que
estamos em um ângulo com a
visão desse personagem. Então eu acho que isso está
começando a funcionar. Acho que quando
colocarmos os olhos, você sabe, as pálpebras
, fará mais sentido Então eu acho que isso está indo
na direção certa. Eu gosto de colocar um pequeno oval
na ponta do nariz. E provavelmente
continuarei
insistindo nisso , porque você provavelmente
pode notar que estou tentando
descobrir até que ponto eu posso
realmente adiar isso E às vezes também é
uma questão de mudar até mesmo o que você começou de um lado para
além da linha central Mais ou menos como o que acabei de
mencionar com o queixo, mas estou vendo isso aqui. Então, eu vou editar isso só
porque eu quero que você saiba, eu quero que isso saia bem para que você entenda que você pode realmente se concentrar em certos elementos de um rosto
e tirar mais proveito dele. Então eu acho que parte do
problema aqui é que eu tenho esse círculo
muito à vista. Na verdade, muitas vezes talvez
precisemos mover esses círculos um pouco.
Então, deixe-me te mostrar isso. Faz uma grande diferença
na expressão geral, porque estamos acostumados
a olhar para os olhos. E então pode parecer estranho
se você colocar um olho. Então, em uma visão angular, se você colocar um olho aqui fora, e depois mostrar toda a área
envolvente do olho,
as pálpebras, parece
meio estranho, Algo quase nos
diz: não vai ficar um pouco mais aninhado
na cavidade ocular Então eu acho que foi
aí que eu errei. E então, novamente, eu só quero
corrigir isso à medida que avançamos aqui. Então, espero que entenda o que quero dizer? Eu não quero
te dar exemplos ruins. E da mesma forma, pegamos toda essa
maçã do rosto e tudo mais. Nós meio que
insistimos ainda mais nisso. Mesmo que seja uma pessoa maçãs do rosto bem definidas Então, novamente, muitas vezes
é estar ciente do
quanto você vê do
ponto central,
a linha medial
da cabeça para fora Acho que isso vai
funcionar um pouco melhor. Eu não sei se você pode
ver a diferença lá, mas eu sinto que
posso ver isso lá. Então, vamos tentar isso. Porque muitas
vezes é preciso começar
da maneira certa esses conceitos e formas
básicos
e, em seguida, todos os outros
detalhes funcionam melhor. E acho que é por isso que é
preciso muita prática, muita tentativa e erro antes que você realmente comece
a entender isso. E é por isso que certos artistas parecem muito mais verossímeis,
mas na verdade são
pequenas mudanças como
essa que podem fazer uma diferença bastante
significativa. parecem muito mais verossímeis, mas na verdade são
pequenas mudanças como essa que podem fazer uma diferença bastante
significativa Então, vamos lá. Então,
agora temos um pouco mais de formas básicas no lugar. E, novamente, eu poderia
continuar manobrando isso. Sinto que posso
recuar
um pouco mais o formato dos dentes Veja, eu estou constantemente
jogando
apenas com o ponto ou não apenas com o ponto, essa configuração básica aqui. E à medida que fico
cada vez mais confiante, posso me livrar de algumas dessas linhas
de
construção que meio que não são tão necessárias neste
momento. Além disso, você tem esse músculo
masseter, então você pode retirá-lo e
a mandíbula ali mesmo, se quiser E você também fica bem, mostrarei
na próxima parte, onde desenhamos as dobras cutâneas reais e mais da anatomia
facial relacionada a isso Então, a parte principal disso
é realmente focar
no uso dessas
formas básicas como blocos de construção. Então, novamente, olheiras para os olhos, e depois meio que
identificar o posicionamento delas, eu escolheria a sombra
debaixo do nariz versus o formato
do nariz Quer dizer, você pode pensar no formato
do nariz como um grande triângulo, mas
acho mais fácil fazer a sombra por baixo e depois
a forma geral da abertura da Nem mesmo os dentes. Você sabe, os dentes são o próximo estágio. E há muitas
variações lá. Você pode fazer os dentes superiores,
apenas os inferiores. Vamos fazer um sorriso com dentes
fechados, mas obviamente há
muitas variações Mas essas formas são algo
que você pode simplificar em
sua mente e realmente, você sabe, realmente se concentrar
, basicamente. Então, vamos parar por
aqui, fazer isso da maneira certa, brincar com
seus ajustes, dedicar seu tempo a isso.
Novamente, alguma pergunta? Me avise. E então vamos
para a próxima lição, e mostrarei como
refinar a anatomia
desse espaço em cima
da estrutura que
construímos até agora Então, com isso, vamos
passar para a próxima lição.
5. Refinando a expressão Refin: E bem-vindo de volta. Então,
agora vamos nos concentrar em redesenhar
por meio disso Então, toda a estrutura
está pronta. Temos muitos blocos de
construção layout
inicial com os quais trabalhar. E então eu posso apagar isso suavemente. Estou apenas usando um aerógrafo
grande e macio para afastar levemente essas linhas como faria com a borracha
necessária E agora eu quero
desenhar isso, e vou pensar mais sobre coisas como desenhar cordas Acho que
quase se poderia pensar conectar um pouco
os pontos Mas você realmente quer se
acostumar a olhar através e
além da estrutura. Então eu falo muito sobre isso. Acho muito
importante que a
estrutura tenha muitos propósitos e possa nos ajudar a fixar as coisas simetricamente na linha central
do rosto Isso pode nos ajudar a desenvolver
proporções e realmente facilitar nosso processo
de desenho, fazendo ,
novamente, grande parte
do trabalho preliminar. Assim como se você
fosse construir uma casa, você teria que acertar toda a
sua estrutura
e depois colocar
sobre a bela fachada
, e depois colocar
sobre a bela fachada os detalhes
e todas essas coisas Mas, dito isso, com a arte, você
também precisa examiná-la porque, com sorte, está
tentando capturar algo
que seja interessante, vivo, único, todas essas coisas E, portanto, não se trata apenas
de traçar uma etapa anterior. Se você pensar demais,
acho
que vai sufocar a criatividade Pelo menos eu me sinto assim. Então, estou procurando rugas
e dobras orgânicas. Agora, eu também quero
pensar sobre o que eu chamo de pontos de ancoragem ou, na minha
mente, eu chamo de pontos de ancoragem Assim, o lado do nariz
e o lado da boca, por exemplo, as narinas
podem se mover um pouco O lado da boca
definitivamente pode recuar com,
você sabe, aquele grande sorriso
largo de orelha a orelha. Bem, mas a pele
entre esses dois pontos está meio que sendo amarrada, certo? Então, está sendo puxado. Então, para mim, os pontos de ancoragem, e novamente, esse é o meu próprio termo Eu não sei se é assim que você realmente se refere a isso,
mas é a maneira como eu penso sobre o lado do nariz,
o lado da boca, e então eu apenas
coloco a pele e as rugas
nesses dois pontos, e então eu brinco
com E então, mais rugas, mais tensão nessas áreas para alguém com um sorriso
mais extremo Além disso, se eu quiser
incorporar uma
versão
mais estilística disso, posso adicionar mais
rugas com base nisso Eu geralmente adiciono mais rugas nessas áreas e mais sombras Ou personagens vilões,
acho que isso meio que
aumenta o sabor Então, para mim, mais detalhes
no rosto,
por exemplo, podem significar
idade, obviamente,
mas também pode ser uma maneira muito
legal de se concentrar em certos elementos do rosto malvado
ou, você sabe, do rosto do vilão Então você verá que vou tentar
realmente insistir nisso à medida que avança. E agora, para os
olhos, e com isso, estou basicamente
pensando em envolver
as pálpebras ao redor da esfera
que eu já estabeleci Mas a outra coisa a considerar aqui é que temos
a expressão. Então, quão arregalados
é a expressão. Mas também precisamos
considerar que a maior parte da expressão vem da parte superior
da pálpebra Então, cerca de 80 a 90% do movimento
vem da pálpebra superior, mas ainda temos dez a 20%
da pálpebra inferior, o que aumenta coisas como apertar os olhos, expressões
caídas e cansadas Portanto, há alguma amplitude de movimento que
ainda precisamos considerar. Novamente, em desenhos animados, quadrinhos
ou qualquer narrativa, sinto
que posso tomar
liberdades criativas liberdades Então eu penso em, tipo,
séries animadas quando eu era criança, e ainda
assisto com meu filho hoje. Mas, você sabe, eles realmente
animam os olhos, certo. Às vezes, eles até mudam todo
o formato dos olhos. Agora, eu sei que isso é um pouco demais
para o que estamos fazendo aqui, especialmente se você está
gravitando em torno quadrinhos no estilo 90 Mas acho importante
dizer que você pode brincar
com qualquer uma dessas variáveis. Você sabe, depende de você. Você sabe, você é o gênio
criativo aqui. Você pode brincar
com todas essas coisas. Mas há certos conceitos em que, se você os
levar longe demais,
pode olhar para eles e dizer: Oh,
isso simplesmente não parece certo, não parece crível, mesmo que estejamos desenhando
coisas que simplesmente não são reais,
você sabe, verossímeis, em última análise mesmo que estejamos desenhando
coisas que simplesmente não são reais,
você sabe, verossímeis, você sabe, verossímeis, Mas sim, então, você
sabe, tenha isso em mente. Mas, novamente, eu normalmente não movo tanto a
pálpebra inferior Dito isso,
você também pode ver que eu coloquei as íris onde
elas estavam bem
no meio para aumentar esse
tipo de expressão maluca E se você quiser ir
mais longe, pode simplesmente levantar ainda
mais
as pálpebras superiores ou encolher as Muitos estilos fazem isso
e, em seguida, garantem uma boa quantidade de branco
acima e abaixo da íris Isso só reforça aquela expressão
um pouco maluca. E da mesma forma, a expressão do
medo. Acho que isso é realmente
o que transmite uma sensação de ou loucura eles têm uma expressão
de medo nos olhos,
mas estão sorrindo e
com as sobrancelhas Então, geralmente é a
mistura de emoções, e é por isso que
olhamos para isso como: Uau, essa pessoa é difícil de ler, e ela pode ser
um pouco psicótica Por que eles estão mostrando
essas várias emoções versus aquelas facilmente
discerníveis de, como um sorriso agradável
e um sorriso feliz Então, de qualquer forma, essa é pelo menos a
minha interpretação disso. Então, aqui estou desenhando
alguns cabelos espetados. Na verdade, eu não
vou com este, e vou puxar a câmera de volta
aqui em um segundo para você. Mas eu estava testando esse penteado
em particular. Eu estava tentando reforçar esse tipo de look maluco
com um penteado bagunçado. Então, isso é outra coisa em que
você pode pensar. Tipo, e se as roupas? E se o cabelo corresponder à
emoção e expressão de, você sabe, um pouco psicótico Então, talvez eles não escovem tanto
os cabelos ou, você sabe, tenham ficado acordados a noite toda
planejando seu plano maligno, então eles têm cabelos bagunçados.
Eu não sei Você poderia pensar em
várias narrativas lá, mas no final das contas não acabo optando por
essa em particular, mas gosto de brincar com
os diferentes estilos de cabelo, mas gosto de pensar na narrativa do
personagem
enquanto faço isso Então, você sabe, é
como se você estivesse
pensando no coringa
ao desenhá-lo
, você
teria um conjunto muito distinto de ideias com as quais trabalhar Bem, já que estamos desenhando
nosso próprio personagem, que pode ser tipo coringa ou, você sabe,
personagens vilões de um Então eu quero dizer, eu imagino que
se você disser o vilão magro e
psicótico, você poderia aplicar isso a tantas histórias
diferentes, certo, não apenas o coringa, obviamente, aplicar isso a tantas histórias
diferentes, certo,
não apenas o coringa, obviamente,
mas a partir daí, você pode inventar isso e dizer: Ok,
eu quero que meu personagem pareça
mais com algo Eu quero que tenha esse estilo
específico ou, você sabe, venha
desse tipo de narrativa? E, portanto, fornece esse
tipo de base com a qual trabalhar. E então você puxa e estica um
pouco mais e diz:
Ok, mas minha versão
desse cara ou algo
parecido é essa. E quando você começa a
fazer isso, é como
se tivesse um ponto de referência, o que é muito importante. Mas então você segue sua própria direção
e cria
algo um pouco mais exclusivo. E isso é realmente o que
leva você a ser mais criativo, de modo que você começa a ver todas essas ideias ao seu redor,
que, de qualquer forma, são apenas ideias
reformuladas Só que alguns são mais
populares do que outros. Então, tendemos a olhar ao nosso redor e dizer: Bem, eu não posso usar isso. Isso é uma coisa popular realmente
icônica. Mas se você olhar para
trás o suficiente, sabe, historicamente, você verá que
são apenas ideias que foram
meio que, você sabe,
reutilizadas, renovadas e, uh,
modificadas, modificadas Mas mesmo com o cabelo bagunçado,
você sabe, atrás disso, eu tentei deixá-lo um
pouco espetado para combinar com os ângulos afiados de um personagem
vilão E aqui estou eu meio reiterando ou mostrando que,
ei, você tem um empurrão
para baixo
entre as sobrancelhas
para dar aquele Você tem os pontos de aperto
ou âncora do lado
do nariz, da Eu até me relaciono com o queixo
e, em seguida, com
o posicionamento das íris em relação ao grande branco dos olhos.
É isso mesmo. Então, espero que este mostre como refinar o personagem Passaremos para a
próxima lição, onde basicamente
mostrarei como
adicionar mais
um nível de refinamento e, com sorte, curtir
o resultado final Então, com isso, vamos
seguir em frente.
6. Refinando o trabalho de linha: E agora vamos
refinar esse cara. Então, nesta
fase do trabalho, estou pensando em
coisas como o peso da linha. Aqui vou
começar a consertar as coisas. Eu meio
que ressalto que o olho é um pouco
grande demais e um pouco
dianteiro na cavidade ocular. Agora, eu tenho
que admitir que quando você está desenhando
alguém que parece louco, isso é outra coisa com a qual você
pode brincar. Você poderia intencionalmente
torná-los menos simétricos. Então, normalmente associamos
simetria com beleza. É meio triste quando
você pensa sobre isso. Não é justo que
isso signifique beleza. Você sabe, se você é uma pessoa
assimétrica, e todos nós realmente somos Então não se sinta mal. Eu sou
definitivamente muito assimétrico E então você quer consertar
coisas, porém, que se destacam. Tipo, você não
quer que seja um ponto focal ruim. Mas isso significa que, novamente, você pode usá-lo como um ponto focal
intencional Uh, para cientistas meio
loucos, os cientistas loucos, eu acho, então um olho grande pode
realmente funcionar, sabe, especialmente se
você colocar o que é isso? A molécula monocular, não
sei como se diz, a única
peça de óculos e o outro olho, então faz ainda Mas, você sabe, você
conserta certas coisas. É por isso que eu inverti
o trabalho aqui, e é por isso que eu
queria te mostrar isso Mas você tem que ter cuidado para não ficar muito
focado nisso Acho que às vezes
isso também pode impactar
negativamente a criatividade.
Portanto, tenha cuidado com isso. É como se você quisesse
consertar as coisas, mas nada perfeito, nada é perfeito, incluindo humanos reais. Você sabe, você
meio que precisa descobrir onde esse nível
e limite estão para você. Mas você geralmente sabe se isso está constantemente
tirando você da sua zona criativa exemplo, às
vezes, acho que é quase preferível não corrigir muita coisa nesse momento
e continuar criando Você sempre pode voltar e
analisá-lo mais tarde, eu acho. Então, a outra coisa em que
costumo pensar aqui, espero ver nos
olhos, é que também estou tentando
incorporar uma variação
de linhas grandes,
formas de sombras, linhas mais grossas
e pequenos detalhes para
que, e pequenos detalhes para essencialmente, eu tenha
essa sensação Isso é realmente o que
estou procurando. Então, pode parecer
que eu estou apenas adicionando rugas para adicionar rugas Mas se você notar
com os dentes, mesmo que eu deixo menos detalhes
na frente dos dentes, quase, você sabe,
não, nenhum detalhe. Estou realmente fazendo isso de propósito. Quer dizer, não sei se está
implementado da maneira certa, mas existe uma intenção. Eu faço isso em toda a peça, onde, para mim, ela faz algumas
coisas, uma das quais, novamente, de volta aos pontos focais, chama a atenção para as áreas
que estou tentando destacar. Além disso, pelo contraste ou pelos
detalhes aqui, mas não aqui, você está meio que emulando
onde estaria a luz Portanto, um bom colorista
voltará e realmente
aproveitará isso E é uma sensação de escala. Então, se eu desenhar muitas linhas a mesma
espessura em todos os lugares, a obra de arte meio que se
achata um Mas se eu adicionar algumas
linhas mais grossas e várias linhas
menores aqui, algumas que
desaparecem e outras
que estão conectadas,
estou basicamente controlando
algumas estou basicamente controlando coisas diferentes E eu gosto dessa sensação de
variação no trabalho. Então, da mesma forma, basta aplicar texturas
diferentes. Então, uma das coisas que
eu estava ansiosa para fazer com o cabelo
desse personagem colocar alguns
desses fios ondulados na parte superior do cabelo,
o que eu posso fazer com
muitos desses pequenos zigue-zague para frente e para
trás e ver
padrões semelhantes Mas também quando eu faço
a lateral da cabeça, você verá que eu só uso um
pouco de pontilha E então eu uso uma textura um pouco diferente para
a nuca no queixo Então, para mim, todas essas
áreas são opções para estilizá-la e alterá-la um pouco para que, quando alguém
olha para a peça, haja mais de uma
coisa para apreciar E há uma espécie de delineamento que você
faz ao fazer isso, e algo
que você procura quando vai pintar o trabalho de
outra pessoa
é procurar
oportunidades de
delinear coisas porque, em última análise,
permite
que o espectador
veja e leia coisas de forma independente, com
tudo isso, você sabe, não apenas
bolhas você sabe, não sendo
distinguível de um
aspecto particular para outro Então, eu sei que isso é um pouco
diferente das expressões reais, mas como estamos falando
sobre renderizar essa expressão em particular, pensei em
colocar isso Então, basta adicionar
um pouco do design
da roupa apenas para,
você sabe, novamente, eu acho, volta ao delineamento, só para dar um
pouco mais de separação e adicionar um pouco mais,
você sabe, elemento característico a esta peça Mas é isso mesmo. Então,
o que eu gostaria de fazer é, você sabe, obviamente
ver seu trabalho. Se você tiver alguma
dúvida, me avise. E também, você sabe, quais outras expressões e conceitos de
personagens
você gostaria de abordar? Isso foi informativo para você de
uma forma que espero que
meu objetivo seja sempre ajudá-lo
a superar as
barreiras de onde você está e criar algo novo, espero inspirá-lo,
motivá-lo, todas Uh, mas, você sabe, me avise. Tipo, existem certos arquétipos que
você gostaria de ver Devo abordar todos
os arquétipos principais? Eu meio que acho que deveria.
Acho que seria divertido de fazer e algo
que podemos fazer continuamente. Mas me avise. Então, como sempre, agradeço seu
apoio contínuo às minhas aulas. Boa sorte com a arte
e tchau por enquanto.