Transcrições
1. Boas-vindas ao curso: Olá, sou Lisa,
ilustradora freelance que trabalha em projetos para livros
infantis, revistas e artigos de papelaria. Estou muito feliz em compartilhar
esta aula sobre desenho animais
fofos com você como
parte da série de cronogramas. Essa pequena aula vai
direto às coisas boas. Dicas e demonstrações de desenho que ajudarão sua prática
criativa. Tudo o que você precisa são
os suprimentos básicos. Um lápis e um caderno de esboços são perfeitos se você quiser aprimorar suas habilidades de desenho, estabelecer um hábito melhor no
caderno de esboços ou simplesmente se divertir desenhando. Essa aula é perfeita para você. Mas tenha cuidado, desenhar personagens
fofinhos pode se tornar
uma obsessão criativa.
2. Parte 1: Esboçar bonito: Quando começarmos a esboçar q, manteremos as coisas
divertidas e soltas. Antes de começarmos a falar fofo, você precisará de alguns suprimentos básicos. Vou usar um
lápis para isso. É apenas um lápis muito
macio e amanteigado, mas fique à vontade para usar um lápis
mecânico ou uma caneta de tinta. Tudo o que você tiver em mãos. Primeiro, eu só quero
demonstrar o que eu acho fofo. Então, vou
dar um exemplo de como as características faciais em animais ou humanos têm
muito peso. É importante. Divida o rosto. E então vamos
fazer uma linha de olhos na parte superior, no meio e
na parte inferior. E usando recursos muito simples, vou fazer olhos de
pontos na parte superior. Pontilhe os olhos mais perto do
centro, no meio. E olhos escuros na metade
inferior do rosto. Se você tirar uma coisa
dessa aula, é isso. Se você usar recursos
e seus personagens que estão do meio até o
meio da parte inferior da face. É fofo assado
na hora. Pense em um bebê. É a mesma coisa. Bochechas grandes e rechonchudas e uma cabeça doce e redonda. É apenas a essência do q. Sempre suavize as bordas. E isso também ajudará a
trazer essa qualidade muito agradável e adorável aos
seus personagens. Eu costumo ficar bem
entre esses dois. E quando eu faço
personagens ou quando estou desenhando os olhos, essas características
geralmente estão bem
no meio ou logo
abaixo do meio. Ok, vamos criar um círculo, um círculo muito solto, e trabalhar em outro personagem. E vamos testar algumas
dessas noções fofas. E vou dividi-lo
ao meio e depois fazer uma linha média a inferior para
a colocação dos olhos. Eu vou ficar com
os olhinhos pequenos. Mas se você preferir fazer mais
desenhos animados ou animes, eu quero que você se sinta à vontade para
desenhar como você faria normalmente. Um pequeno triângulo para o nariz, algumas
linhas fofas para a boca. Quero fazer com que ele pareça
agradável para ela. E continuando com um personagem
muito básico, vou fazer duas pequenas
meias-ovais aqui para as orelhas, preenchendo-as
e apenas delineando. Isso é o que eu costumo fazer. Comece solto e depois vá crescendo
lentamente a partir
daí, enquanto
penso nas características
dessa criaturinha fofa. E porque acho que
estava lendo Bear, quero mostrar que é uma forma
tão básica com a
qual você pode começar. Você pode transformá-lo em
quase qualquer animal. Achei que um filhote de leão
seria fofo e diferente. E ficar muito
solto e incompleto. Acho que as linhas são muito
interessantes que, dessa forma adicionam muita personalidade
e personalidade a um esboço. E
construa lentamente a partir daí. Se eu estivesse feliz com isso, seguiria em frente, adicionaria
um corpo e continuaria com ele. Mas, para isso, eu só quero
continuar mostrando a vocês a
rapidez com que podemos trabalhar com
esboços e nosso caderno de esboços. Também acredito na transparência e quero que as pessoas
entendam esses cadernos de esboços. Algumas pessoas têm cadernos de desenho
lindos. Eu não tenho. Mente,
é realmente uma ideia. Parquinho. Então, o que você pode ver no site
ou na página do Instagram de
um artista, você precisa entender
que foram necessárias outras etapas para obter aquela
linda obra de arte. Aproveite o processo com
esse pequeno personagem. Comecei com o círculo novamente e depois
quis adicioná-lo, queria fazer algo um pouco
diferente com as orelhas. No começo eu estava
pensando em talvez cordeiro. E então eu pensei, não, isso parece mais uma vaca para mim. Se eu estivesse fazendo uma vaca
para um livro infantil, para um projeto, e estivesse realmente me inclinando para um personagem
específico. Eu analisaria a
referência apenas para me
ajudar a ter certeza de que estava
obtendo os recursos exatamente dessa forma. E, certamente, você pode ter
alguma licença criativa com recursos,
desde que ela ainda
seja capaz de se traduzir
na toupeira que
você deseja que as pessoas
reconheçam em seu esboço. Então, enquanto você desenha
e
pensa no que pode tornar
seu personagem fofo. Basta lembrar essas bordas suaves e o posicionamento dos olhos e das
características. E então, quaisquer outros
detalhes que você acha que podem elevar seu
personagem de alguma forma. Sejam pequenas bochechas ou
cílios
arredondados ou pessoais para
rasgar como um grande laço ou chapéu. São esses pequenos
toques que podem realmente adicionar mais personalidade
e vida aos seus esboços.
3. Parte 2: Demonstração do Panda vermelho: Vamos desenhar um adorável panda
vermelho juntos. Vamos começar
com um esboço solto e construir um
mais refinado. Eu farei
essa demonstração no meu iPad usando o Procreate. E na seção de
recursos da aula, estou compartilhando o lápis que uso
nesta demonstração, se
você quiser baixá-lo. Também compartilhei o
esboço do panda. Sinta-se à vontade para baixar
e imprimir isso. Se você trabalha tradicionalmente, pode usar isso como
um guia útil. Estou trabalhando muito rápido, mantendo meu esboço solto e pensando
apenas nas características do
Red Panda. Aquelas orelhas grandes e fofas, as pequenas marcas
sobre os olhos, as marcas que
descem dos olhos, o pequeno focinho e sabe. Eu queria ter certeza de que conhecia as principais características
que um panda vermelho teria. Eu sabia sobre a cauda
grande e fofa e aquela bocinha fofa, mas eu só queria ter certeza essas características estavam corretas
neste primeiro esboço solto
para que fosse bem
traduzido quando
começássemos a refiná-lo. Agora podemos nos concentrar
no corpo, pois estamos felizes com a aparência
da cabeça. E por isso, estou
pensando em adicionar um pouco de peso
à postura dele. Ele tem um
pouco de barriga, mantendo as linhas suaves, mostrando que talvez
ele tenha mais peso em um lado do
corpo e, em seguida, onde cauda estaria atrás dele e como são simplesmente
penugem para o lado? Você pode jogar com
exagero aqui. Você pode deixar a
cauda até duas vezes maior do que normalmente se quiser jogar
com proporção. Gosto de adicionar um pouco de
sombra abaixo dos meus personagens, especialmente se eles estiverem em
uma página branca para que não pareçam estar
apenas flutuando no espaço. Estou feliz com a forma como
ele está se comportando. Ele está muito bonito, mas há uma pequena
mudança que eu gostaria de fazer. Esse é o benefício. É um parque apropriado, com certeza. Eu quero que a cabeça dele seja
um pouco maior. E outra dica que vou compartilhar com vocês às vezes é apenas inclinar levemente a cabeça,
fazendo-a inclinar. Tinha uma pequena peculiaridade
divertida e
fofa em um personagem. Agora estamos trabalhando para
refinar nosso esboço. Então, como estou fazendo
isso no Procreate,
criei uma nova camada
acima da camada de esboço. E eu estou apenas rastreando isso. E ainda estou usando os lápis Sketch
Task Stick. E isso está na seção de
recursos da aula. Se você tem o Procreate
e gostaria de usar o mesmo pincel que estou usando. Se você trabalha tradicionalmente, pode rastrear seu trabalho. Uma coisa que eu
costumava fazer era pegar um esboço que
fiz e digitalizá-lo. Então eu imprimiria isso. Eu tenho uma
impressora Epson no estúdio. Não é nada muito chique. E então, a partir dessa cópia, eu estaria livre
para rastreá-la. Eu poderia pintar sobre isso era um
pouco mais libertador
porque achava que, se cometesse um erro ou fizesse
algo de que não
gostasse, poderia simplesmente
imprimir uma nova cópia. Portanto, não sinta que
precisa trabalhar digitalmente. Se você não tiver
acesso a um iPad. Estou examinando e estou
sendo um pouco mais limpa com as linhas enquanto examino
o esboço. Ao pensar em como eu quero que certas características sejam um
pouco mais pronunciadas. A maneira como costumo
abordar o esboço e desenho nesta fase
é começar com leveza. Certifique-se de que eu ainda esteja
feliz com a forma como tudo
está se encaixando. Mas eu realmente amo
essa parte, porque sinto que
os ossos estão lá. Fizemos muito trabalho
pesado com esse esboço. Agora, é só
um pouco mais. Eu não sabia que é um pouco mais libertador quando chegamos a esse estágio. Mas quais esboços? Eu
adoro o trabalho em linha. Adoro ver essa linha funcionar. Acho que adiciona muita
energia a um esboço. Para que um personagem seja fofo, ele precisa ressoar
em algum nível. Acho que adicionar essa
energia cinética às linhas pode adicionar um detalhe
renderizado maravilhoso a um esboço que o torna
mais interessante de se ver. Ainda estou sombreando aqui, mas agora estou prestando
muita atenção seguir o formato
do rosto do panda vermelho. Então, estou me lembrando de
como Marx se deitava como uma amassadeira e depois
arredondava o focinho em direção à borda do rosto. Se suas linhas puderem
seguir a forma, isso evitará que seu esboço ou ilustração
pareçam planos. Como você pode ver,
estou fazendo o mesmo aqui no topo da cabeça dele. Então, esse medo
surge acima de seu nariz e segue em direção à crosta
do topo de sua cabeça. Estou quebrando um pouco a
barreira, então estou começando a
tentar dar aquela ilusão
do pelo fofo. Agora que você conseguiu
preencher seu personagem
com algumas linhas adoráveis. Agora vamos adicionar mais como uma nova camada acima disso, porque realmente
queremos
aumentar o contraste. Não queremos que nosso esboço pareça turvo ou tenha um valor tonal. Nós realmente queremos
mostrar áreas claras, áreas escuras no meio, porque isso é muito mais atraente
visualmente. E isso adiciona muita forma e dimensão aos seus personagens.
4. Projeto de aula + dicas finais: Para nosso projeto de aula, gostaria que você desenhasse
seu próprio animal fofo. Veja o que você pode
fazer com um esboço. Quero que você se sinta confortável
nesta fase de esboço, porque arte
muito boa começa
com uma base sólida. É importante
aproveitar essa fase e mergulhar realmente
no processo criativo. E, por favor, compartilhe seu
trabalho com a classe. Você nunca sabe. Isso pode inspirar outra pessoa
a compartilhar a deles também. E algumas dicas finais. O mais importante
é abraçar sua criança interior e
se divertir em seu caderno de desenho. Tudo bem se estiver bagunçado, verdade foi feito para ser
um playground criativo. Obrigado por passar seu tempo desenhando e sendo
criativo comigo.