Como criar uma silhueta de caligrafia moderna

1. Introdução de silhueta para caligrafia: Olá, meu nome é Daniel Rothman, eu sou o calígrafo moderno e pinheiro Roth traz criativo e começou a aprender caligrafia há dois anos e abriu meus olhos para todas as maneiras maravilhosas que você pode ser criativo no ano passado, Ensinei mais de 650 alunos a começar com a caligrafia. Estou muito entusiasmada por te ensinar. A aula de hoje é sobre a criação de uma silhueta de caligrafia. Esta classe é para calígrafos intermediários que praticaram o básico e têm um pouco de conhecimento por trás deles, mas agora estão prontos para praticar e chegar ao próximo nível. Este projeto é uma ótima maneira de continuar em suas habilidades. Se você é um iniciante, você é totalmente bem-vindo para se juntar a nós. Você pode então criar sua silhueta, facilitando sua própria caligrafia para torná-la especial e única. O que eu amo sobre silhueta clicker é que você pode escolher uma forma que é realmente divertido, e, em seguida, escolher palavras que são significativas para você ou para alguém que você pode dar-lhe como um presente realmente é aberto. Então, nesta aula, vamos rever tudo o que você precisa para começar. De clicker de materiais que você pode achar útil para encontrar sua inspiração, criar seu contorno e desenhar, pintar sua peça final. Como um bônus especial também incluirei um vídeo sobre como criar a silhueta usando um iPad Pro e Apple Pencil. Este projeto é uma ótima maneira de criar algo único e bonito que mostre suas habilidades. Vamos começar. 2. Materiais de silhueta de caligrafia: Vamos falar de materiais. Você tem muitas opções para criar sua silhueta de caligrafia. Na verdade, tudo o que você vê aqui é um suprimento que eu usei para silhueta de caligrafia no passado. A primeira coisa que sabemos que vamos precisar é de papel. Vamos precisar de três pedaços de papel, no mínimo. 1 para imprimir nosso design que vamos usar, 2 para criar nosso esboço e 3 para nossa peça final. Eu recomendo um pedaço de papel de cópia suave. Eu gosto de usar o papel LaserJet número 32 HP porque é bom e suave todos os meus suprimentos. É nisso que vou imprimir o meu design. Então eu vou usar um papel de marcador semi translúcido para criar meu contorno. Então, finalmente, eu tenho um pergaminho ou papel de rastreamento que eu vou usar para ir além disso. É agradável e claro para que você possa realmente ver o esboço que vamos criar. Agora, o que você pode escolher fazer, é usar uma caixa de luz. Você não tem uma caixa de luz, você pode decidir investir. O meu estava abaixo de $25 e é super útil. O que faz, brilha uma luz. Esta luz vai ajudá-lo a ver ou projetar sob uma folha de papel cheia. Se você optar por usar uma caixa leve, você pode usar três folhas de papel LaserJet, ou você pode usar um papel mais grosso, como o estoque de carrinho ou Bristol para o seu design final. O que eu gosto de fazer com a minha caixa de luz, é ter uma bateria para que eu não tenha que me preocupar em conectá-la a uma tomada. Esta bateria vai me dar uma boa carga, que eu possa ter minha caixa de luz agradável e brilhante enquanto eu faço meu design. Agora, para a parte divertida, você tem opções. Você pode optar por usar caligrafia de pincel para este design. Quando você escolhe escovar caligrafia, estes são os meus marcadores favoritos para usar: eles são as canetas Pentel Touch sinal ou o disco Tombow Fude rígido. Observe que estas são todas canetas tipo Fude. Eles têm uma gorjeta bem pequena. Isso vai ser útil, pois estamos criando nosso design. Porque você quer ser capaz de escrever palavras de tamanhos diferentes para se adequar bem ao seu espaço. Você pode usar um marcador maior, como uma ponta dupla Tombow, mas apenas certifique-se de que seu design também está dimensionado para que você tenha o espaço necessário para escrever as palavras. Outra opção é caneta tradicional e tinta. Cabe a você se você quer usar um suporte oblíquo ou reto, isso é completamente bom. Mas eu recomendo ter alguns nomes diferentes na mão se você puder, não é necessário. A primeira ponta que eu tenho aqui, é o Brause EF66, é uma ponta menor, e é uma ponta intermediária, tem realmente bons traços grossos para baixo. Isso vai ser útil quando eu quiser que as palavras sejam um pouco maiores. Então, no suporte reto, eu tenho um Nikko G, é uma ponta pontiaguda. Vai ter traços muito finos, e então é menos flexível. Vai ser um pouco mais fino, e isso vai me ajudar a preencher meu espaço. Finalmente, eu tenho minha última ponta, isso é chamado de pena de corvo. As pontas de penas de corvo são muito pequenas, e nos deixam escrever pequenas e entrar em espaços apertados. Eu realmente gosto destes Titular Techno, este é um Techno 40 porque ele vem com um boné para que eu possa deixá-lo aqui. Também é um tipo de suporte universal, e isso vai funcionar com sua pena de corvo. Sua pena de corvo não vai funcionar com um tipo tradicional de pétala de flor como este cara porque ele precisa ter uma pequena ponta de plástico para inserir. Eu também tenho um mergulho dinky com minha tinta preta favorita Sumi aqui. No entanto, você pode usar qualquer tinta. A tinta Bombaim do Dr. Ph. Martin, você poderia usar Aguarelas Líquidas Ecoline, é inteiramente com você. Apenas certifique-se de que você está usando o papel apropriado. Para caneta e tinta, queremos papel liso. Se você estiver usando muita tinta, você pode querer usar um papel bristol, ou se você estiver usando uma cor de água líquida, você pode até querer usar um papel de mídia mista, que terá um pouco mais de um dente, mas não será muito áspero ao contrário de uma aguarela prensagem fria. Também tenho mais algumas coisas aqui. Eu também tenho uma caneta de gel, trazendo-me de volta aos meus dias de escola com canetas Gelly Roll. Adoro estes, guardo estes no meu kit o tempo todo. Também tenho aqui uma caneta de gel preta como você usaria a no escritório. Você pode usar isso para modelagem ou para caligrafia de preenchimento, bem como canetas de tinta. Eu realmente amo as canetas Sakura Pen-Touch Paint, porque eles vêm em tamanhos diferentes e são muito metálicos. Eu também tenho cores Coliro Finetec Gold e uma escova de água. Você pode definitivamente criar uma silhueta usando aquarela. Só mais uma vez, certifique-se que é um papel, mas tem algum dente para ele. Você pode usar um pincel de água ou pincel regular, para criar seu design com letras de pincel, ou você pode usar isso para carregar nossas pontas. O que você vai fazer, é preparar a aquarela e depois pintá-la na parte de trás das pontas. O último suprimento que tenho aqui é fita adesiva. Se você está usando apenas o papel comum ou a caixa de luz, qualquer maneira, você vai querer ter certeza de que você tem fitas de lavagem que você pode proteger seu design. Isso vai ser muito útil porque ele vai se certificar de que seu design não se mova muito como você está escrevendo. A fita de lavagem é ótima porque é de baixa tecnologia, não vai prejudicar seu papel. Você também pode usar fita azul pintores se é isso que você tem na mão. Não se preocupe em encontrar todos esses suprimentos uma vez que você escolher o que você vai usar, isso é tudo em que você vai precisar se concentrar. Estes são os meus suprimentos favoritos. Se você estiver interessado em aprender mais sobre eles ou encomendá-los. Vou incluir um link para a minha página de suprimentos no meu site, www.rothbyrnscreative.com/supplies, que tem links afiliados para todos os diferentes suprimentos que você vê aqui. É tanto da Amazon, e meu favorito caligrafia suprimentos loja John Neal Bookseller. Papel e Arte de tinta é outra loja popular, que você pode comprar um monte de suprimentos de caneta pontiaguda. Vá pegar seus suprimentos favoritos, é hora de começar. 3. Inspiração de silhueta para caligrafia: Este vídeo é sobre como escolher sua inspiração de design para sua silhueta. Estas são três silhuetas que eu criei. O primeiro, eu desenhei a mim mesmo. Procurei alguma inspiração online para diferentes maneiras de ter uma pose de árvore. Este tem a opção de estar sentado ou em pé, e eu escolhi ficar de pé para ter uma tela maior para trabalhar. Eu também simplifiquei recursos como a cabeça, as mãos, as pernas, então eu teria mais espaço para encaixar minhas palavras no meu design. Primeiro, esbofetei-o a lápis e, em seguida, esbofetei-o a tinta novamente, para que eu pudesse ver que estava agradável e escuro e, em seguida, o resto dos meus esboços e esboços para as minhas palavras terminaram em uma folha de papel separada. Assim, se eu não gostasse, ainda teria o meu sketch principal. O próximo é um pico do projeto que vamos fazer hoje juntos. Para este, eu fiz algo semelhante em que eu desenhei meu design. Eu fiz isso um pouco diferente. Isso eu desenhei digitalmente, e então eu explodi. Em vez de esboçar um esboço, eu apenas desenhei a forma e, em seguida, tornou-a maior. Você pode fazer isso diretamente no seu telefone ou computador usando o Photoshop ou aplicativo similar para torná-lo maior. Você também não tem que desenhá-lo em tudo. Outra coisa que eu fiz no passado foi usar o Microsoft Word ou o Photoshop. Escrevi cartas diferentes e tentei fontes diferentes e encontrei uma que realmente falou comigo. Você sempre pode digitar sua carta também ou você pode encontrar uma inspiração na internet. Você pode olhar para cima silhueta ou formas e pode ser qualquer coisa de um coração simples para um e comercial, realmente o que você gostaria que fosse. Essa é outra opção para tomar uma forma e explodi-la e isso vai ter o seu esboço. Eu gostava de imprimir em preto porque isso vai me dar uma boa superfície escura para que eu possa colocar minhas letras dentro dele, que é o que vamos fazer nos próximos vídeos. Finalmente, minha terceira peça de inspiração, eu tirei de uma foto. Encontrei uma foto de um patinador artístico online que tinha uma forma semelhante que eu estava procurando. A primeira coisa que eu fiz dessa foto foi descrevê-la porque vai ser mais fácil quando você está fazendo o esboço de suas cartas. Não sinta que precisa manter exatamente o mesmo. Eu fiz algumas mudanças quando eu estava criando meu esboço. Uma mudança é que eu mudei o ângulo da perna para que eu possa realmente acentuar o que o estilo está indo para. Eu também fiz uma pequena modificação em como ela está segurando o patins no gelo para que eu ainda pudesse manter a forma enquanto escrevo. Eu também adicionei uma bolinha no cabelo dela e mudei a posição da mão para que pudesse realmente sair e mostrar. Originalmente, você só podia ver metade do braço dela, mas eu queria que fosse um braço cheio para realmente mostrar a pose de patinação no gelo. Essas são suas três opções para encontrar inspiração. Você pode esboçá-lo, você pode digitá-lo ou encontrar outra forma on-line e imprimi-lo em preto ou você pode usar uma foto para sua inspiração e criar um esboço a partir daí. Agora, é hora de você encontrar sua inspiração. 4. Silhueta para caligrafia: A próxima etapa do processo é escrever nossa lista de palavras. Estas palavras podem ser qualquer coisa que você gostaria de incluir em sua silhueta. Para o meu projeto, decidi que ele vai me descrever. Estas são palavras que eu acho importantes. Começo com o meu nome e depois vou continuar na minha lista. Seu objetivo será ter 30 palavras incluídas. Agora você pode não usar todos os 30, mas 30 vai dar-lhe um bom espaço de buffer. Você também quer ter certeza de que você está incluindo palavras que são diferentes tamanhos e comprimentos. Se eu vou ter um monte de palavras longas, eu quero ter certeza de que ele também inclui palavras curtas que você pode usar para preencher os espaços em sua silhueta. Você vai notar que algumas das palavras são estreladas. Eu tenho estrelado estas palavras porque estas são palavras que são muito importantes para mim. Quando vou construir o meu projecto, vou dar prioridade a eles. Não sinto que você tem que escrever isso à mão se você está mais confortável digitando no computador, isso é totalmente bom. As partes mais importantes desta lista são que ela está em uma ordem clara para que você possa marcar como você colocar para baixo cada palavra e que você tem pelo menos 30 palavras. Estou a meio caminho desta lista. Nem toda silhueta vai precisar de 30 palavras, mas só ter isso vai ajudar você porque o que pode acontecer é que você pode encontrar-se em um engarrafamento onde você precisa de uma palavra de um certo comprimento e ter mais palavras é vai lhe dar mais variedade para que você possa realmente encontrar o que você precisa. Você também pode retirar palavras que você pode querer repetir ao longo da peça. Por exemplo, eu poderia decidir que a palavra arte é uma boa palavra de preenchimento para eu usar. Sempre que tiver um espaço muito pequeno, posso repetir isso. Encontrá-los agora vai realmente ajudá-lo no projeto que está à frente. Quero terminar de fazer esta lista e depois vamos em frente e começar. 5. Esboço de silhueta de caligrafia: Agora, é hora de começar a criar nosso design. Então o primeiro passo será um esboço a lápis. Este esboço é super útil porque nos ajuda a colocar nossas palavras na forma de uma forma que faça sentido. Vou mostrar-lhe duas maneiras diferentes de fazer isso. Um, é usar um papel translúcido ou semi translúcido, para que você ainda possa ver seu design por baixo. Para esta etapa, eu usei papel marcador, e então para o projeto final, eu vou usar pergaminho. Agora, se você não tem papel marcador, tudo bem. Você pode usar papel de rastreamento ou qualquer outra coisa que vai ser pelo menos semi transparente, então você pode ver este fundo aqui. A outra técnica é usar uma caixa de luz. O benefício de usar uma caixa de luz é que, você pode usar quase qualquer papel e ainda ver seu design sob ele. Então eu vou mostrar a vocês como fazer isso e algumas dicas para usar uma caixa de luz. Esta caixa de luz é na verdade uma almofada de luz. Então é muito fino e leve e estava abaixo de US $25. Então não tem que ser um grande investimento. Isso é muito, muito útil para caligrafia ou desenho, ou realmente qualquer coisa onde você queira ver uma diretriz escrita abaixo. A última coisa que tenho aqui é, claro, minha lista de palavras. Então vamos em frente e começar. Então a primeira coisa que vou fazer com os dois é usar um pedaço de fita washi para colar meu projeto juntos. A fita Washi é baixa aderência e isso vai ser muito útil, porque não vai prejudicar meus projetos mais tarde. Novamente, agora, está delineando, então não importa. Aqui está minha fita washi. Vou fazer o preto para o meu papel de marca. Vou pegar isso colocar um pedaço na parte de trás. Então isso vai garantir que ele não vai se mover enquanto eu estou escrevendo meu artigo porque você não quer que ele seja super deslizante por aí. Agora, vou fazer o mesmo pela minha caixa de luz. Se você quiser, você pode fazer na parte superior e inferior, é inteiramente com você. Então vá para o fundo desta. Voltando a este esboço aqui. O que eu vou fazer é? Vou olhar para as curvas do meu design. Então o meu é relativamente fino. Então eu posso realmente começar por pintar na minha primeira palavra em sua totalidade aqui. Então, primeiro, vou começar com meus joelhos, minha primeira palavra estrelada. Enquanto eu estou fazendo isso, eu vou estar escrevendo em linha mono exatamente como se eu estivesse escrevendo em caligrafia. Para que eu possa sentir o espaço. Aqui vamos nós. Então agora você pode ver, eu tenho uma palavra aqui. Agora, há um pouco de espaço aqui em cima. Então eu vou preencher de volta. Então eu vou escrever a palavra artista e notar que, embora como um design de caligrafia, nós somos capazes de misturar em outros estilos. Então, quando eu escrever isso, ele vai ter os mesmos thicks e tons, mesmo que seja um estilo maiúsculo. Então algo que você pode começar a misturar. Então outra palavra que eu tinha estrelado foi esposa. Então vê como este espaço é relativamente pequeno? Acha que pode caber aqui? Aqui vamos nós. Perfeito. Você pode querer pensar sobre a direcionalidade. Então, para isso, eu vou ter isso vindo para baixo e então, eu vou ter isso voltando para cima, e isso vai realmente impactar como eu li minhas palavras. Então aqui está um exemplo. Eu vou escrever empresário bem aqui, já que essa era outra palavra estrelada. O que eu vou fazer é? Vou mandar o meu P descer naquele espaço para ajudar a preenchê-lo. Tive um erro de ortografia, completamente comum. Essa é uma das razões pelas quais estamos fazendo nosso esboço. Então isso vai te dar uma idéia. Então você pode escolher como você quer andar por aí. Eu tendem a andar muito no sentido horário para meus projetos e eu gostaria de virar minha página. Então isso vai te ajudar muito, que você possa realmente ver como você vai escrever. Isto é um pouco confuso. Veja, eu posso ir em frente e consertar coisas assim. Então essa é uma maneira de usar meu marcador ou papel de rastreamento. O próximo caminho é com uma caixa de luz. Por isso, vou ter a minha caixa de luz agora. Mas eu gosto de fazer, já que o acorde que eles me deram é muito curto, é que eu gosto de ligá-lo a uma bateria. Esta bateria vai durar muito tempo e vai ser muito útil como eu estou trabalhando, porque então eu não preciso estar perto de uma tomada. Posso trabalhar em qualquer lugar. Vou certificar-me de que está ligado. Eu coloquei de volta aqui. Agora, vou apertar o botão. Tente de novo. Aqui vamos nós, aperte o botão e ligue a minha caixa de luz. Agora você pode ver o contorno do design onde não podíamos vê-lo antes. Então estou usando o papel número 32 da LaserJet. É o papel que tenho na mão a maior parte do tempo porque é o meu papel de caligrafia favorito. Então eu vou usar isso para o meu esboço. Exatamente da mesma maneira que eu estava fazendo antes, começando com minhas palavras estreladas. Então aqui, eu vou colocar Danielle em primeiro lugar e notar desta vez e torná-lo um pouco menor. Então o que eu estou fazendo é olhar como ele está enchendo o espaço? Então, na primeira vez, eu escrevi um grande e fiz artistas esmagados. Desta vez, se eu fizer um pouco mais curto, quando eu for adicionar meu artista, eu tenho mais espaço. Notei que você está fazendo isso um pouco mais inteligente. Então isso é algo que você pode jogar com na fase de esboço. Você pode reescrevê-lo ou você pode saber quando você voltar sobre ele que você vai estar fazendo algumas dessas mudanças. Então agora, você foi apresentado a escrever com nosso papel translúcido e nossa caixa de luz. Quando voltarmos, usarei nossa próxima camada de papel para criar nosso design final. Fique atento. 6. Calligraphy de BONUS: Aqui está um lapso de tempo de bônus de eu preencher os dois esboços. Então você vai notar enquanto eu estou passando, que eu vou estar checando as palavras na minha lista para ter certeza de que tudo está incluído. Então as palavras que eu já fiz são Danielle e artista. Então eu vou colocar um pouco de música, acelerar isso, e você vai ver como eu completar meus dois projetos. Aí está você. Então esse foi o meu primeiro, e você vai notar que eu andei por diferentes maneiras, mas eu mantive isso consistente enquanto eu passei. Para que eu possa manter esse olhar. Mudei a direção aqui para que não ficasse de cabeça para baixo, e então fiz isso fazendo um passar. Eu também adicionei algumas palavras como alto e amor que não estavam na minha lista inicial, além de usar a arte um, dois, três, sim, três vezes para preencher alguns desses espaços menores. Então agora eu vou fazer exatamente a mesma coisa de novo com minha caixa de luz só para que você possa ver que toda vez que você fizer isso, vai ser um pouco diferente. Aí está você. Usei as mesmas palavras, mas criei dois designs únicos. Sinta-se livre para criar tantos contornos quanto você precisar, para obter seu design exatamente onde você quer que ele esteja. Próximo passo, tinta. 7. Silhueta de caligrafia: Agora é hora de juntar tudo. É quando pintamos nossa peça final. Você pode usar marcador, que é o que estou usando aqui. Ou você poderia usar caneta tradicional e tinta, caneta gel, aquarela, o céu é realmente o limite. Só se certifica de que qualquer meio que você está escolhendo, você está usando o papel apropriado. Para o meu primeiro design, onde fiz o papel translúcido, vou usar uma folha de velum. Velum é usado muito em desenhos arquitetônicos. É como papel de rastreamento, mas é um pouco mais grosso e suave. Isso é o que eu vou usar. Então, quando eu terminar com minha peça, se eu quiser emoldurá-la, eu posso simplesmente colocar um pedaço de papel branco atrás dela. Para a minha caixa branca, vou ficar com o meu papel a laser de 32 libras. Começando com o meu esboço, vou começar de novo usando um pouco desta fita washi. Agora, para este, você pode manter as três folhas em camadas. Isso é totalmente bom porque você está usando mais papel translúcido cada vez. Vou colocar um pouco de fundo no céu também. Não se preocupe tanto com a gravação no papel. Novamente, fita washi é bom, é baixa aderência. Você não tem que se preocupar muito com isso. Para a nossa caixa de luz, porém, observe como quando eu adiciono o outro papel, eu não consigo ver mais o meu design. Vou pegar meu jornal de volta. Para este eu vou remover o papel por baixo porque eu não quero que ele seja muito grosso. Preciso de espaço para ter a minha luz a brilhar. Aqui vamos nós, eu vou realmente mover esta mesma fita. Veja, ele sai agradável e limpo. Mova esta fita para a nova folha e você pode ver, quando eu pressionar para baixo, você pode ver minhas diretrizes de lápis diretamente através dela. Para estes sinais, eu escolhi minhas canetas de sinal de toque pentel e é uma ponta de feltro, que é realmente ótimo para caligrafia escova. Para estes, vou manter tudo de uma cor, mas você não precisa. Eu acho que um número realmente bom é três, porque então você será capaz de ter uma variação e ser capaz de alternar para que as mesmas cores não estejam sempre tocando um ao lado do outro. Aqui vou eu. Eu vou estar pintando sobre o meu velum. Vou começar com as minhas maiores palavras primeiro. Certifica-te de que a tua cassete está boa. Vou começar com esta coisa agora. Agora veja o personagem, é um pouco diferente porque eu tenho minhas dicas e minhas canetas. Você quer ter certeza quando você está fazendo seu esboço que você não tem suas palavras muito pequenas, para as quais você realmente está usando. Felizmente, estes marcadores são muito pequenos. Deve ser bom para os detalhes. Quero que perceba como estou mantendo isso semelhante à minha diretriz, mas não estou preocupado em obtê-lo exatamente enquanto eu estiver deixando espaço suficiente. Aqui vamos nós para o topo. Basta ter cuidado se ele se move muito sobre o quanto você quer ter certeza de que você tem espaço para ele ir. Lá vamos nós. Eu a fiz preencher como um espaço. Só um pouco mais agradável. Agora eu vou preencher, novamente, começando com essas palavras maiores primeiro, porque eu sempre posso preencher as palavras menores depois. Vou mostrar-te mostrar-te como isto está a dar certo. Nós só vamos pegar isso. Você pode vê-lo começando a manter essa forma. Não é ter esse contorno debaixo dele. Ele realmente tem a forma agradável e apertado. Quando eu voltar, certifique-se de que eu estou alinhando isso perfeitamente, certifique-se de que minha fita é mais longa. Agora vou começar com este também. Mas este aqui, você não vai ter a sua forma original sob ele. Apenas tenha cuidado para não estar indo muito longe dessas cinco linhas porque você não vai ser capaz de ver isso. Realmente confie no seu esboço. É por isso que você tem. Você não está limitado a papel de 32 bits para isso, você pode usar qualquer coisa. Você poderia usar placa de cristal, você poderia usar cartão de cartão, o que você tem na mão que você gosta de desenhar com. Isso funciona bem se você é uma caligrafia. Semelhante ao último vídeo, eu vou fazer um lapso de tempo enquanto eu preencho estes, e você será capaz de acompanhar com seu próprio caso único. 8. (8) BONUS de caligrafia: 9. Silhueta de caligrafia com de caligrafia com Lightbox: 10. Silhueta de caligrafia: Agora é hora de dar alguns retoques finais em nossos projetos. Eu os removi de nossos papéis de apoio para que possamos ver como eles se parecem sem nada atrás deles. No nosso valin podemos ver que é transparente na parte de trás. Certifique-se de que se você vai emoldurá-lo, que você colocar uma cor atrás dele, ele não tem que ser branco. Nosso papel de cópia já é opaco, então não precisamos de nada por trás dele. Quero salientar que fiz algumas mudanças enquanto estava passando. Algumas das palavras que escrevi eram um pouco maiores ou menores do que o que eu esperava do meu esboço. Se isso acontecer, não se preocupe com isso. Você sempre pode adicionar algumas dessas palavras menores de preenchimento que falamos. Por exemplo, a arte está aqui muitas, muitas vezes e eu uso isso para preencher meus espaços menores. Então, enquanto eu estou passando por isso agora e limpá-lo, eu vou olhar e ver se há algumas lacunas que destroem a ilusão do meu projeto. Vejo que esta cidade de Nova Iorque aqui tem uma pequena lacuna. Eu vou entrar e eu vou escrever minha arte de palavra confiável só para preencher um pouco desse espaço. Lá vai você. Olhando, tenho mais uma área aqui em cima. Eu só vou fazer a mesma coisa. Está bem. Estou muito feliz com isso. Este vai ser o meu projeto final. A partir daqui, você pode emoldurá-lo, dá-lo a um amigo, mantê-lo ou digitalizá-lo. Depois de digitalizá-lo, você pode adicionar algumas alterações no Photoshop, como alterar a cor que quiser, e depois ter a impressão final. Mas vou deixar assim. Nesta peça. Vou voltar e fazer a mesma coisa de novo. Há alguma parte que destruiu essa ilusão para mim? No geral, parece muito bom porque eu estava, naturalmente, corrigindo como eu estava escrevendo. Mas vejo que há uma pequena lacuna aqui em cima. Então é um pouco mais longo. Então, em vez de Art, eu vou escrever criar. Ainda há uma pequena lacuna aqui. Mas acho que está tudo bem. Você pode ver em geral para onde a trajetória está indo. É isso. As peças são limpas e prontas para ir. 11. Silhueta de caligrafia em BónUS para iPad: Este vídeo bônus vai mostrar-lhe como criar uma celulite caligrafia usando o Apple iPad Pro e lápis. Você também pode usar o novo iPad 2018, pois ele tem conectividade a lápis. Se você quiser usar um iPad mais antigo, tudo bem também. Basta saber que ele não vai ter a mesma sensibilidade de pressão que estes iPads mais recentes. Você precisará usar um design monoline ou uma caneta sensível à pressão. Vou começar abrindo o iPad. No Procreate criei uma nova tela que é o tamanho da letra, já que esse é o tamanho que eu quero, não importa o tamanho que você usa. Um dos benefícios de usar o iPad para criar um sinal de arte é que você não precisa se preocupar em encontrar inspiração. Você pode criá-lo você mesmo. Eu vou subir aqui e pegar um grande pincel monolino opaco, colocar meu tamanho todo o caminho para cima e criar minha carta. Foi assim que criei o DI usado para o projeto completo. Aqui vamos nós. Repare que é um pouco pequeno. Eu vou voltar aqui, duplicar. Sou um grande fã de manter seus trabalhos. Você pode jogar sobre isso mais tarde, em seguida, redimensionar. Parece um tamanho melhor para mim. Aqui vamos nós. Agora temos o nosso tamanho. Agora vou criar uma nova camada bem no topo, deixando esta visível. Esta é uma maneira de criar o mesmo efeito que usamos com nossa lightbox ou nosso papel de rastreamento. Eu vou subir aqui e pegar uma bela cor rosa, e então eu vou escolher o meu pincel. Você pode usar um pincel de caligrafia que vem com ele, ou você pode baixar um ou você pode criar um. O pincel que baixei recentemente que eu realmente amo. Eu vou usar isso. Agora, eu vou passar e criar meu projeto exatamente da mesma maneira que eu estava fazendo antes. Vou começar por colocar o meu nome. Aqui vamos nós. Uma das coisas boas do iPad, se cometeres um erro, podes voltar atrás. Escrevi mal o meu nome, acontece às vezes em caligrafia, por isso agora vou voltar. Eu também posso mudar o quão grossa eu quero que minha linha vá e quão opaca é. Eu vou para a minha barra lateral, e eu vou torná-la um pouco mais grossa embora larga. Sim, é uma boa espessura. Você pode voltar e refazer a Danielle também. Você só vai passar por exatamente como estávamos fazendo antes. O benefício, porém, é que você sempre pode verificar como ele está indo, desativando essa outra camada, que vai permitir que você veja como seu design parece e se você precisa adicionar alguma coisa. Depois, quando terminar, poderá exportar o seu design. Eu tenho um que eu já criei. É o meu outro D, e aí está, esse é o meu projeto completo. Você pode ver que combina perfeitamente com a minha camada. O que posso fazer agora é poder ir e exportar. Se eu fizer isso como um PSD, é um arquivo do Photoshop. Vai manter todas as camadas. Se eu quisesse usar essa inspiração novamente ou como um JPEG, eu posso usá-lo para impressão ou para edições adicionais. Antes de eu ir em frente e fazer isso, eu quero te mostrar um truque bônus. Uma das minhas coisas favoritas absolutamente para fazer é criar um gradiente de cor em minhas peças. A primeira coisa que vou fazer é duplicar a minha camada. Sempre gostaria de manter uma cópia de backup e, em seguida, ocultar a camada anterior. Agora vou para Alpha Lock. Isso vai significar que eu só posso escrever onde já há cor. Porque eu amo roxo, vou continuar com o tema roxo. Veja este roxo personalizado parece bom para mim, eu vou voltar e pegar um pincel maior e apenas desenhar um pouco deste roxo no meu design. Isto parece bom. Vamos adicionar uma terceira cor. Vamos colocar um pouco de laranja aqui. Laranja brilhante. Lá vamos nós. Agora eu vou até o bar e eu vou para este painel de ajustes. Isso me dá algumas opções diferentes, eu vou escolher aquele que diz [inaudível] e borrão. Isso vai borrar minhas cores juntos e criar um gradiente de cor muito bonito. Quero que pareça um pôr-do-sol. Você pode ir todo o caminho onde as cores se misturam muito ou você pode fazer um pouco. Vou voltar para o meio. Lá vamos nós. Há a sua silhueta no iPad Pro. 12. Conclusão de silhueta para caligrafia: Parabéns, você completou a aula de silhueta de caligrafia moderna. Enquanto estamos terminando, eu só quero te dar alguns lembretes chave. Primeiro, certifique-se de ter ideias suficientes. Isso vai ser super útil como você está preenchendo seu esboço para o seu design. Gosto de pensar em pelo menos 30. Em segundo lugar, identifique uma palavra curta de três ou quatro letras que você pode usar para preencher lacunas e espaços. Isso foi arte para mim, e realmente ajudou a preencher meu projeto. Terceiro, não pule a base. É super tentador ir direto para tinta, mas você quer ter certeza de que você colocar tudo para fora para que você incluir todas as palavras importantes que você estrelou, e quarto, certifique-se de se divertir. Essa é a parte mais importante. Quanto mais você tiver ao criar isso, melhor será o design. Espero que tenham gostado desta aula e mal posso esperar para ver o que criaram. Por favor, certifique-se de compartilhar a foto do seu projeto na guia Projeto em Hira no Skillshare, e se você estiver no Instagram usando a hashtag reference creative skillshare. Obrigado por se juntar a mim para ajudá-lo a aproveitar a aula.