Como criar uma pintura de galáxia realista, com Acrylics | Anna To | Skillshare
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Como criar uma pintura de galáxia realista, com Acrylics

teacher avatar Anna To, Artist | Designer | Creator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:34

    • 2.

      MATERIAIS

      2:12

    • 3.

      PRÁTICA

      2:36

    • 4.

      Border

      1:29

    • 5.

      Pintando o céu

      3:21

    • 6.

      Criação de galáxias Pt 1

      4:29

    • 7.

      Criação de galáxias Pt 2

      3:41

    • 8.

      Criando estrelas

      1:35

    • 9.

      Silhuetas

      1:50

    • 10.

      Detalhes e Highlights

      1:58

    • 11.

      Conclusão

      0:19

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.293

Estudantes

11

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vou mostrar como pintar uma definição de galáxias realista, com a qual de galáxias de realistic, de realistic, com uma técnica divertida e única, que vai dar vida à sua pintura. Você vai se surpreender com o quão fácil seja!

Este curso é ótimo para todos os níveis!

Vamos pintar com acrylics, e também vou mostrar como adicionar de silhuetas de sua galáxia, bem como criar sua peça com um toque de naus na sua região de forma de uma, criando uma nova borda de sua geometria de a cada ano.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Anna To

Artist | Designer | Creator

Professor

Hello! I'm Anna. I love design, art, interior decorating and DIY. I have been drawing and painting since I was very little, and loved doing crafts or creating/building things from scratch. As my parents are both talented and creative individuals, I must have picked it up from them. 

I went to school and became a graphic designer and video editor, and eventually had a family. As life progressed I stopped doing as much art and my creativity went down. As we all know, sometimes life gets very busy or motivation and inspiration is lacking. When I started to teach painting classes for paint events, for a local company, it pushed me to create again, and started to give me more purpose to do art. And so, I thought it would also be great to ... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Olá a todos. Meu nome é Anna. Eu sou um artista, designer gráfico e eu amo todas as coisas design de interiores e DIY. Vamos pintar com acrílicos para criar uma peça de galáxia realista com um toque moderno. Vou levá-lo através dos suprimentos que você vai precisar para o projeto, bem como mostrar-lhe as etapas e técnicas para misturar, colocar camadas e criar um quarto geométrico. No final desta aula, você será capaz de pintar sua própria galáxia incrível. Com todos os outros elementos combinados, você terá uma peça final incrível. Esta aula foi super divertida e espero que você goste. Vejo você lá. 2. MATERIAIS: Para esta classe, estamos usando tintas acrílicas. Eu tenho algumas cores de azul aqui, e então nós precisamos de branco, preto, e então eu também estou usando roxo. Você pode usar rosa se quiser, ou qualquer outra cor que você quiser. Dependendo do tamanho da tela ou do papel que você vai usar, você precisa de um pincel plano grande para o fundo, um pincel plano médio, um pincel plano pequeno e, em seguida, alguns pequenos pincéis redondos para obter detalhes mais finos. Você vai precisar de uma paleta de mistura, bem como água e papel toalha, é claro, e se você está escolhendo fazer sua borda geométrica para a sua peça, você vai precisar de alguma fita adesiva ou fita de pintor, bem como uma régua e um lápis. Você vai precisar de uma esponja. Aqui eu tenho uma esponja sintética que eu estou usando com poros menores e maiores, é apenas mais suave, então eu prefiro usar a esponja sintética para este tipo de projeto. Você também vai precisar de um pouco de papel de seda. Não importa a cor, mas algumas folhas de papel. Para o projeto, você pode usar uma tela ou você pode usar papel aquarela, um tipo mais espesso de cerca de 140 libras, modo que é agradável e grosso e não enrolado tanto com o acrílico. Eu vou estar usando uma tela de 16 por 20 para a classe, embora você pode usar qualquer tamanho de tela de papel que você gosta, você também vai precisar de algum papel de sucata para praticar também. 3. PRÁTICA: Nós vamos praticar usando nossa esponja, então eu vou mostrar a vocês como vamos aplicar essa técnica à nossa peça da galáxia. Eu vou pegar um pouco de tinta com minha esponja, você quer ter certeza de que sua esponja está bastante seca, e então eu vou apenas colocar no meu papel e criar uma forma aleatória. Então eu estou constantemente me mexendo enquanto eu estou me movendo para cima ou para fora, e então eu vou pegar um pouco de azul e aplicá-lo no meu roxo. Como você pode ver eu estou misturando ou colocando em camadas sobre o meu roxo. Esta técnica é principalmente apenas um monte de dabbing. Como minha esponja fica menos saturada com tinta, você pode ver como ela cria um bom desbotamento enquanto eu me movo para fora da minha forma principal. Agora, eu estou adicionando um pouco de azul mais claro e colocando-o em cima e apenas misturá-lo em um pouco. Agora, eu vou mostrar a vocês essa técnica de papel de seda. Então o que você vai querer fazer é rasgar uma folha ou duas de papel de seda, só para que você tenha um monte de bordas enrugadas agradáveis. Depois que eu encontrar uma borda que eu quero, eu vou mergulhar essa borda em alguma tinta, eu vou dar um pouco no lado e nós vamos colocá-la no papel, e você pode borrá-la e torcê-la para dar alguma textura extra. Deixe-me pegar uma nova borda aqui, e você já pode ver como a textura com o papel de seda é diferente da textura da esponja. Depois de praticar e se sentir confortável em usar a esponja e o papel de seda, fazendo um pouco de camadas e mistura, então podemos passar para o próximo passo. 4. Border: Agora vamos preparar nossa tela ou papel se você estiver usando papel aquarela. Vou marcar onde quero que a minha fronteira geométrica esteja. Eu vou ter que chegar a sete polegadas e eu vou apenas marcar o centro da minha tela. De lá eu vou conectar meus pontos para criar a fronteira. Lá agora eu tenho uma forma de triângulo. Se você quiser, você pode fazer uma forma de diamante ou um triângulo completo ou qualquer outra forma geométrica que você quiser. Eu só vou estar fazendo a área inferior da minha tela. Fazer isso dá o toque moderno à pintura e tem um efeito de espaço negativo. Agora que tenho minhas linhas marcadas onde estou criando minha borda geométrica, vou usar minha fita adesiva e colocá-la ao longo da borda de minhas linhas de lápis. 5. Pintando o céu: Agora vou começar com a minha escova de gordura maior. Vou começar com a minha tinta preta. Vou pintar o topo com o meu preto. Você quer ter certeza para o fundo que você aplicar sua tinta em folhas bastante grossas para que a tela ou papel não apareça. À medida que eles começam a ficar mais abaixo, vou começar a adicionar uma cor azul mais escura. Vou me misturar um pouco com o meu preto. É uma cor cinza-azulada muito escura. Vou começar a acrescentar isso porque vamos criar uma mistura e transição para um azul muito claro em direção ao fundo. A fim de fazer uma transição agradável ou gradiente, você quer ter certeza de que você sobrepõe uma nova cor na sombra anterior, então dê uma bela mistura. Você sempre pode ir por cima com seu pincel e re-misturar, e adicionar mais cor se precisar. Enquanto desço minha tela, o azul está ficando mais claro e mais brilhante. Então eu começo a adicionar branco ao meu azul para que ele fique ainda mais leve. À medida que chego para o fundo, estou adicionando ainda mais branco. Eu tenho uma transição agradável do preto todo o caminho para um realmente azul claro na parte inferior. Agora eu vou deixar isso secar e então nós vamos voltar e fazer o próximo passo. 6. Criação de galáxias Pt 1: Agora que o meu Canvas acabou de desenhar, vou começar a colocar o meu Skype em camadas. Vamos trabalhar o nosso caminho para cima com um pouco da cor. Eu vou pegar meu pequeno pincel plano e eu vou misturar uma cor azul perto desta sombra aqui em baixo. Vou pôr o meu pincel de lado e vou levar a minha esponja. Você quer ter uma esponja bastante seca. O meu ainda está um pouco úmido porque eu enxaguei mais cedo, mas deve estar bem, desde que não esteja muito molhado. Vou pegar minha esponja e dar na minha cor. Se você obter muita tinta sobre ele, basta colocá-la em algum lugar do lado para obter o excesso fora. Vou começar a partir daqui. Eu só vou dar para cima. Eu vou torcer minha esponja enquanto eu trabalho meu caminho para cima. Estou puxando partes da cor e misturando para cima. Agora, eles adicionaram um pouco de preto à minha mistura para torná-la um pouco mais cinza. À medida que chegar a meio caminho de três quartos da minha tela, vou escurecer a minha cor. Vou começar a formar a minha galáxia principal. Novamente, estou torcendo minha esponja em direções diferentes apenas para variar padrões. Pode borrar um pouco, se quiser. Como eu puxo para fora da minha linha principal e apenas me apalpar mais tarde e mais tarde com menos tinta e, em seguida, ele simplesmente desaparece para fora. Você pode realmente fazer a forma que quiser na Galáxia. À medida que eu chegar mais longe nos lados aqui, eu só vou dar uma tinta mais escura, é um azul muito escuro. Vai parecer mais fraco, não tão brilhante. Vou consertar um pouco aqui embaixo. Eu só vou estar em camadas em cima deles adicionando cores azuis mais brilhantes. 7. Criação de galáxias Pt 2: Agora vamos começar a adicionar um pouco de roxo. Só estou adicionando meu roxo em áreas aleatórias. Para as áreas da galáxia que eu quero destacar e iluminar, eu vou aplicar uma mistura muito clara quase branca de cor azul acinzentada, e apenas misturá-la. Vamos pegar meu papel de lenço e mimá-lo. Eu vou pegar uma borda e mergulhá-la na minha pintura, e eu vou começar a formá-la na minha camada superior, onde eu quero que o destaque se destaque. Eu só estou indo para a área, apenas coloque onde eu quero que ele apareça ou se destaque mais. Você pode ver como o papel de tecido cria quase um padrão venoso. Quando eu estou adicionando o destaque no meu roxo, eu estou usando uma mistura roxa muito clara de tinta. Então vou continuar alternando entre minha esponja e meu papel de seda. O bom do acrílico, é que se você cometer um erro ou há algumas áreas que você não gosta, você sempre pode ir por cima com mais tinta, e corrigi-lo. Você está indo por cima e misturando um pouco melhor, trazendo para fora, e eu estou esmagando minha esponja assim, enquanto estou fazendo isso. Então você pode fazer tanto ou tão pouco quanto você quiser. Se você achar que você colocar muito branco em cima, ou ele está apenas saindo muito brilhante, então você sempre pode ir por cima com esta esponja, e dar um pouco de uma cor mais escura mais sutil, como mais de um azul mais escuro. Há a forma principal da minha Galáxia. Uma vez que você colocar suas estrelas dentro, ele vai apenas tocar este pedaço para a vida. Vai parecer muito mais realista. 8. Criando estrelas: Para as estrelas, vamos usar uma técnica de pulverização o que você quer fazer é pegar um pouco de tinta branca e água. Você vai adicionar um pouco de água extra à sua tinta branca, então você quer ter certeza de que você obter a consistência certa, não é muito escorrendo e não muito grosso. Vou pegar meu dedo e virar o pincel assim. Às vezes é um pouco complicado acertar a consistência. Ele não pinga muito ou respingos grandes, mas uma vez que você acertar, ele vai funcionar bem, mas outra maneira de fazer isso é você pegar seu pincel e você apenas levemente encostado em sua mão. Você pode usar qualquer técnica de pulverização que funcione melhor para você ou você pode usar ambos. Quaisquer erros que você possa ter ou áreas que você não gosta, você pode simplesmente limpá-lo um pouco e revê-lo com um pouco mais de tinta. 9. Silhuetas: Agora que terminamos o céu, vamos trabalhar nas silhuetas das montanhas e das árvores. Vou levar o nosso preto com o nosso pequeno pincel plano. Eu só vou tomar a borda dele, e criar minhas formações montanhosas. Então vou preenchê-los ao longo da fita. Eu vou pegar um dos meus pequenos pincéis marrons, e pegar um pouco mais preto, e então nós vamos trabalhar em nossa linha de árvores. Enquanto estou pintando minha árvore, você pode ver que eu estou deslizando levemente, e limpando meu pincel. Vou fazer outra. Isso é sentar mais alto. Eu vou para este lado, e fazer a mesma coisa. Deste lado, só vou pintar duas árvores. 10. Detalhes e Highlights: Agora vamos trabalhar em nossos destaques e detalhes. Enquanto eu estou esperando por esta silhueta secar, eu vou pegar meu menor pincel redondo e pegar um pouco de tinta branca e eu vou ampliar um par de estrelas apenas para fazê-los brilhar mais brilhante. Depois de adicionar alguns detalhes a um par de minhas estrelas, vou misturar uma cor cinza-azulada muito clara e vou adicionar algumas linhas destacadas no topo das montanhas. Como você pode ver, estou diminuindo essas linhas destacadas. Assim que terminarmos todos os detalhes e destaques, podemos tirar a fita da fronteira. Aqui está a pintura final da galáxia. 11. Conclusão: Obrigado por assistir minha aula. Espero que tenha gostado e mal posso esperar para ver a sua peça acabada. Deixei alguns links para inspiração extra ou você pode copiar minha pintura se quiser. Quando você tiver concluído o seu projeto certifique-se de compartilhá-lo na seção do projeto e também sinta-se livre para deixar um comentário ou quaisquer comentários e deixe-me saber o que você achou da classe.