Transcrições
1. Conteúdo de redes sociais: Por que (Introdução): Já se foi? Meu nome é Peter. Sou um criador de conteúdo para maiores influenciadores, empresas e agências de marketing digital. Já estive lá, editor de vídeo principal. Eu faço todo o seu conteúdo, bem como a sua estratégia de vídeo. Então, nesta aula, vou mostrar a vocês exatamente o que é preciso para ser uma máquina de conteúdo de uma pessoa. Neste mundo de marketing digital barulhento, marketing de conteúdo
social, você tem plataformas como Kickstarter e você tem blogs, você tem mídia, você tem YouTube, Instagram ou Facebook. Há tantas plataformas e por isso ficamos facilmente sobrecarregados. Como faço dez pedaços de conteúdo, cinco a seis plataformas diferentes de mídia social. E eu estou sozinha. Eu não tenho uma equipe, ou talvez você tenha uma equipe. Mas como eu realmente bombeio e envolvo minha cabeça em torno de criar conteúdo de mídia social? Bem como ser mau durante os últimos cinco anos vi influenciadores, editor de
vídeo, só eu, sem equipe. E mostraremos para onde isso nos leva nos bastidores e para o Adobe Premier, e mostraremos como você pega um pedaço de conteúdo e como você maximiza isso e faz o fogo até seis partes de conteúdo de apenas uma parte do conteúdo, e como você maximiza o seu alcance sem colocar todos os seus ovos em uma cesta. Então, se você terminou de assistir todo esse confronto ou mais antigo nos modelos que eu uso. O que é preciso para maximizar seu alcance em todas essas plataformas de mídia social. E você pode realmente fazer isso como um show de uma pessoa? Você vai descobrir. Então vamos entrar nisso, pessoal.
2. Mix social e conteúdo: Então, antes que eu realmente vou pular no meu laptop e mostrar a vocês passo a passo. Precisaríamos ter um pouco teórico aqui e sobre por que o conteúdo é tão importante? Por que devo gastar meu orçamento de marketing em conteúdo? Bem, se você está um pouco atrasado atrás do jogo, o conteúdo das mídias
sociais está assumindo o controle. E se você é uma empresa que está influenciando, você não tem conteúdo. É essencialmente a força vital de como você mantém seu conteúdo vivo, é o que mantém seu negócio vivo. Ele cria prova social, confiança, então as pessoas podem eventualmente comprar de você ou confiar em você como uma pessoa e criando valor como Embora conteúdo orientado por valor, como posso atendê-lo? Por exemplo, vamos obter super meta é como você está assistindo esta aula
agora que você pode aprender a criar conteúdo e através disso, eu estou construindo minha própria marca pessoal. Consegues ver no que estou a chegar? Por isso, é super fácil em termos de se perder no tamanho do conteúdo de mídia social. Mas vou mostrar-te que tudo o que precisas é de amónia é de exemplo um vídeo do YouTube. E como você pode virar? Há um vídeo no YouTube em vários pedaços de conteúdo para todas as plataformas de mídia social sem ter gravar
individualmente e ter um conteúdo diferente para cada uma dessas plataformas. Então entenda que o conteúdo é ar. Se você não tem ar, você respira. E se você não respirar, como você vai se manter à tona quando se trata de seu marketing de mídia social ou pão, não importa se você é um negócio ou influenciador, você precisa de conteúdo para alcançar seu público-alvo. Então, todo o propósito de maximizar o seu alcance onde um pedaço de conteúdo, a premissa exata do que eu quero dizer com isso é que, digamos, por exemplo, você carrega um podcast que realmente tem um formato de vídeo ou mesmo um vídeo do YouTube. Digamos que seja um podcasts de 30 minutos de você falando sobre empreendedorismo e construção e criação de uma marca online. Você carrega aquele vídeo de 30 minutos e você verifica suas análises e você fica tipo, espere um minuto, eu tenho uma taxa de queda de 10 minutos e relógios conhecidos até o final. Mas no final desse vídeo de 2759 a 30 minutos, há alguns conselhos sólidos e dourados lá, mas por causa de sua taxa de retenção nu e realmente assiste isso. Então, a mentalidade por trás disso é, se eu pegar esse pedaço de conteúdo do vídeo original do podcasts do youtube e transformá-lo em peças isoladas no Instagram e na conversa tecnológica? E você acabou de se contentar com o conteúdo. E essa vai ser a premissa. E sobre muitas sinapses do que vou pregar para vocês. E este é um modelo que definitivamente funciona para maior influenciado pelo YouTube também pode aplicar isso. Então estamos entrando em proporções de aspecto, modelos que você precisa considerar e constantemente falando sobre inovação e como você muda e tem coisas como batidas, fraldas. Então as pessoas realmente assistem e entram em sua máquina de conteúdo.
3. 2 proporções para saber: Então, quando se trata de assistir qualquer forma de conteúdo, você mesmo precisa ser a interface do usuário. Você precisa realmente brincar com as plataformas, se isso é Instagram Stories, livros de
Baker, histórias, tique-taque, YouTube. Uma coisa que é comum em todas essas plataformas é que cada plataforma é diferente. Cada plataforma tem um tipo diferente de gênero punção, tipo
diferente de duração, a relação de aspecto. Então eu vou pregar sobre falar sobre nativo para o conteúdo da plataforma, precisando ser nativo. O que exatamente eu quero dizer com isso? Bem, primeiro vamos falar sobre proporções de aspecto. Então agora, como você vê este vídeo, é 16 por nove. O que isso significa é que 19-22 obter específico por 1080 que essas são as dimensões. Mas se você colocar essa dimensão em, digamos tique-taque, vai ser um retângulo se isso faz sentido no seu telefone. E o que você precisa para fazer as pessoas pensarem que isso é nativo da plataforma é que você precisa mudar essas proporções. Esta é a premissa de como você faz um pedaço de conteúdo que no YouTube mais nativo para outros locais de plataformas de mídia social. Portanto, há essencialmente olhando para quatro diferentes proporções de aspecto. Primeiro temos 16 por nove, que é o retângulo lateral. Isto é plataformas pore como YouTube,
Facebook, e então você tem o seu nove por 16. Então, tudo o que você pensa sobre isso é apenas virar para o lado, e agora você fez conteúdo para celular. Então isto é, tem conteúdo, esta proporção é que você está pegando 19 por 1080 e invertendo para que seja 1080 por 1920. Então, o que significa que a altura é 16. Então agora você entende que espere um minuto, este é o formato, a proporção que eu preciso saber e usar as coisas furo tick tock, bem nesta proporção para Instagram Stories especificamente, bem
como histórias do Facebook e Shorts do YouTube também. E uma vez que você entenda estes são os dois tipos diferentes de proporções. Você precisa fazer conteúdo especificamente atendido para isso. Não se trata de criar conteúdo original. Trata-se de criar conteúdo original em uma plataforma original para você. E então, de alguma forma, juntando diferentes pedaços de conteúdo. Então você pode editá-lo e uma plataforma onde parece, oh, isso foi feito especificamente para as histórias do Instagram são o, isso foi feito especificamente para o meu Facebook, mas originou-se do YouTube. E temos duas outras proporções de aspecto, que é um por um, que é um quadrado, 1080 por 1080. Isso é bom para postagens de feed do Instagram, bem como postagens do Facebook. E o último e não menos importante é o seu quatro por cinco é essencialmente uma versão pouco mais ampla que você verá no Instagram também. Mas os dois única proporção principal que você realmente precisa saber para dominar o jogo de mídia social é 16 por nove, que é o seu formato widescreen padrão que você assiste filmes. E assim como nove por 16, que é você tem seus shorts, você tem suas histórias no YouTube, você tem suas palestras tecnológicas, você tem ampla e longa. Essas são duas coisas para lembrar, bem
como uma por uma, que é apenas o seu formato quadrado, essas três e você pode jogar em um quarto também. Então eu vou pular em uma estreia Dory agora e mostrar a
vocês exatamente como vocês transformam esse clipe agora. Eu vou te mostrar, e como você vai transformar isso em diferentes proporções. Então agora vamos fazer é eu vou falar com vocês sobre proporções de aspecto. Então você entra no Adobe Premier. E eu só estou usando o vídeo padrão do YouTube que eu tenho aqui que eu fiz para o meu canal no YouTube. E a pequena parte do Reno no que está acontecendo. Mas como você pode ver aqui, este é um vídeo completo do YouTube. Então eu vou fazer agora é você não vai aqui, nova sequência de itens. E é aqui que a magia vai realmente acontecer. Então, o que você estará fazendo é, por padrão, está bem aqui, 1024 quadros por segundo. E então você quer ir para o seu modo de edição e ir para personalizado. Portanto, por padrão, cada vídeo que você tem é essencialmente formato widescreen. Então o que você tem é 1920 por 1080. É por isso que eu falei é a sua proporção quadrada ou retangular. Aqui. Você verá esse aspecto racial aqui, 16 por nove. Mas como você transforma este vídeo dessa relação de risco específica funciona para YouTube, Facebook, bem como Instagram, mas você tem que girá-lo. Então, digamos que você queira fazer história do YouTube ou Instagram. Então, como você faz isso? Você apenas vira-lo em torno de nove por 16, modo que tudo o que você faz é socar na dimensão. Então, 1080 por 1920, certo? Então, como você pode ver o título no agora, ele diz nove por 16. E depois disso, tudo é copiado como está. E você pode nomear, o nome da sequência é, digamos nove por 16 proporção. E você pode ter, digamos, fazer essa conversa tecnológica ou formato de história ING. Clique em OK. E agora, como você pode ver aqui no seu lado direito, você tem este retângulo quadrado agora em vez da forma longa original. E tudo que você faz é escolher onde quer que seu vídeo esteja. Pressiono que sei dos meus pontos de coruja. Arraste isso para cá. Ele dirá que a sequência não corresponde às configurações. Eu digo, continue existindo. E agora você acabou de fazer sua primeira história no Instagram ou tick tac, essencial em termos de proporção C, muito simples. Agora, a única questão é, digamos que você quer filmar algo. Ou seja, é originalmente filmado em 4K. Mas agora você tem que entender como você corta isso ou como você posicioná-lo. Então, a coisa mais fácil de fazer para ver o quanto ele pode mover é direito do mouse e, em seguida, entrar no conjunto para o tamanho do quadro. E então vamos pegar aquele original 16 por nove nl emparelhado aqui. E agora você tem essas barras pretas, mas é isso que você não quer. Então, a maneira mais fácil de conseguir que alguém veja seu vídeo completo do YouTube nesse formato é que há algumas opções que eu posso fazer, certo? O primeiro é eu vou segurar Alt e eu vou duplicar a camada e entrar no meu painel de efeitos. E eu vou digitar o borrão gaussiano na minha camada inferior. Vá para o meu controle de efeitos. Vou reduzir isto. E então eu vou rolar para baixo e aumentar meu borrão gaussiano, repetir todas as bordas. E agora eu apenas fiz meu próprio vídeo do YouTube, formatá-lo especificamente para conversas tecnológicas ou assim como histórias do Instagram, certo? Essa é uma abordagem de como você tem essas proporções, certo? Como você pode ver, o vídeo completo agora está no meu formato de história
tique-taque, certo? E tira a caixa preta. Então parece que é mais necessário para a plataforma. Mas digamos que você não queira isso. Você quer algo que se enche sem ter esse fundo embaçado. Então, tudo o que você precisa fazer é
ir ao seu painel de efeitos aqui e você pode dimensioná-lo. Mas sim, você tem que entender que você vai perder algum de seus enquadramentos, alguns de sua esquerda e re-enquadramento. Mas como você pode ver agora, este vídeo do YouTube é formatado especificamente nove por 16 para você, digamos, tomar palestras ou suas histórias, certo? Essa é a primeira premissa de como você realmente formar um vídeo do YouTube em um nove por 16. Esses são os fundamentos básicos de como você faz isso. Mas você está tipo, ok, legal. Como faço isso para o Instagram se eu quiser apenas a taxa pose um quadrado. Então é um por um. Então a mesma coisa se aplica. Você faz exatamente a mesma coisa. Vou copiar esta camada fechada, entrar na minha sequência. Vou criar configurações e agora subir aqui personalizado. E um por um é 1080 por 1080 c, como você pode ver aqui, é um por um. Clique em OK. E agora, como podem ver, tenho esta praça aqui. A mesma coisa se aplica. O clipe do macarrão, e agora está um pouco ampliado demais. Você gosta do que está acontecendo. Clique em definir para o quadro. Você pode redefinir seus parâmetros. E agora seu vídeo está formatado especificamente para caber em uma proporção de um por um. E a mesma coisa se aplica. Tudo que você precisa fazer é se aproximar. Você pode duplicar esta camada, certo? Coloque um borrão gaussiano nisso, ou um monte de coisas que muita influência faz super fácil. Aqui, a cor importava. 20 por 1080 mistura as sequências coincidem, clique em OK, e eu recebo uma escolha de uma cor que irá preencher esses quadrados pretos. Então estamos fazendo essencialmente um post no Instagram. Então vamos torná-lo um pouco brilhante e colorido. Escolhi esta cor amarela aqui. E agora você acabou de fazer um feed do Instagram posts. Então eu peguei o vídeo inicial do YouTube e mostrei
a vocês os fundamentos básicos de como vocês montam um vídeo de conversa técnica. E agora eu posso colocar isso para o Instagram, certo? Então, é realmente simples em termos de como você pega esse formato quadrado inicial que inicialmente tínhamos aqui, ou aquele retângulo para o YouTube, que vai estar à sua direita aqui. Quero dizer, você foi deixado e agora eu o transformei aqui. Então você tem o seu próprio. Pode ser mídia social para conversas tecnológicas, Instagram, Facebook, qualquer que seja o desejo do seu coração ou onde quer que seus clientes desejam para quais plataformas você quer dominar nas mídias sociais.
4. Closed captions: Você sabia que a maioria das pessoas em plataformas de mídia social tem sua voz e volume virados para baixo. O que isso significa para você como uma pessoa que está tentando criar conteúdo em direção ao seu público-alvo, você precisa ter em mente que a maioria do conteúdo que as pessoas
percorreram através de um deslizamento é que ele está sem som. Portanto, a importância do que você precisa para tornar seu conteúdo mais para um público geral mais amplo é que você precisa considerar legendas, legendas. Não é preciso que você não tenha que legendar minuciosamente cada uma de suas palavras. Mas dentro dos primeiros cinco a dez segundos para chamar a atenção
das pessoas é que você precisa de algum tipo de legenda ou manchetes apelar ou vigiá-lo. Ok. Isso me agrada e vamos clicar em “un-mudo” e eu vou ouvir o que essa pessoa tem a dizer. Então você precisa entender que existem tipos específicos de formatos que você pode fazer quando se trata de legendar seus vídeos. Então o que eu gosto de fazer é eu gosto de dizer dentro do primeiro 0 ao primeiro minuto, eu gosto de legendar isso. Então, se isso é legendagem oculta, eu vou e faço isso manualmente. Vou mostrar-vos logo depois disto. Ou você pode realmente ir para algo como outro site e você pode usar coisas como arquivos de ponto SRA, e essas são transcrições de todo o seu vídeo. Então você tem duas abordagens. Você pode manualmente, completamente ir da legenda tudo o que você diz e usa, colocá-lo na parte inferior da tela. Então, é como legendas ocultas ou você pode ter realmente toco tipo de rolha de legendas. Então eles realmente na sua cara e chamativo e eles vão fazer você parar e as pessoas vão realmente entrar em um não-mudo. E como eu fiz, eu quero ouvir o que essa pessoa tem a dizer porque os dois primeiros minutos realmente chamou a minha atenção que palavras exatas? Então, quando se trata de legendagem, ao fazer o seu conteúdo de mídia social, é que depende. Youtube, não há muito significado para se
preocupar com legendas porque eles têm suas legendas geradas automaticamente. Mas se você tem plataformas como conversa de tecnologia onde a taxa de rolagem é tão rápida ou em gramas, histórias, pessoas constantemente deslizando. Você precisa ter algum tipo de cópia ou direitos autorais para que as pessoas chamem sua atenção. Então, por exemplo, algumas das coisas que as pessoas fazem é:
“Ei, pare ou colocam sua localização. Por exemplo, é como Vancouver. E então vai ficar tudo bem. Isso me apela. Estou na cidade, vou parar e vou ouvir o que essa pessoa disse. Então, entender que a maioria dos conteúdos de mídia social é reproduzido, qual o som desligado, é silenciado. Então, como isso pode mudar completamente a forma como você faz conteúdo. Em comparação, se fosse como um vídeo do YouTube. Assim, diferentes plataformas têm diferentes tipos de legendas que você precisa considerar quando se trata de criar suas plataformas de mídia social. Mas chega de maquinaria tagarelando agora no meu laptop de como você realmente faz legendas e como você pode
mudá-lo e se divertir um pouco com a criatividade de como você pode parar as faixas das pessoas para vir e assistir seu conteúdo. Próxima parte é quando se fala sobre como exatamente você tem legendas. Então agora, desde a primeira parte, como eu ensinei vocês a ter uma relação de aspecto diferente. Então temos o seu nove por 16 bem aqui, como pode ver. E você também tem um por um. Então, como você tem o entendimento de que, ok, não há muita gente que vai assistir meus vídeos se ele está em mu. Então, o que eu faço? Preciso de algum tipo de legenda. Então a maneira mais fácil de fazer isso é você entrar no seu painel direito aqui, texto, clique aqui, e você quer ter algum tipo de texto. Então eu vou para o meu painel gráfico primeiro. Edite, arraste isso para fora. Pare de assistir vídeos ou algum tipo de manchete do topo. Vou mudar o meu tipo de letra no geral, para torná-lo preto aqui mesmo. Para que todos possam ver. Centralizar isso e isso é como você faz seu peixe, sua primeira manchete para o seu vídeo. Em seguida, o que você quer fazer é criar legendas para os primeiros 0 a dez segundos. Então o que você quer fazer é clicar em sua camada de texto novamente. E ele criará outra camada de texto no topo. Então você essencialmente está colocando manualmente o que você quer dizer. Então, digamos que os primeiros cinco segundos tipo, ei, você pára. Pare com isso agora ou algo assim, por exemplo. Então, eu só vou baixar isso agora, mas isso no meio e no fundo vai ser o seu texto ou o seu arquivo de legendas. Então, digamos, eu digo: “Ei, pare com isso agora mesmo”. Eu, um pequeno hack é eu segurar tudo empatado duplicado. Então agora eu tenho esta linha de fundo vai fechar legendas e legendar-me. Meu nome é Peter, bem no centro disso. Então agora você tem ódio. Pare com isso agora mesmo. Meu nome é Peter. Então agora você chamou a atenção da pessoa diz que se eles têm seus vídeos no mudo, eles podem pelo menos lê-lo. Então, se isso se aplica, você pode constantemente apenas mudar as manchetes e os tipos de legendas para que você possa entender ou ter diferentes tipos de como você pega sua primeira reação inicial. E você verá esse tipo de modelo em todos os lugares nas mídias sociais. E é uma forma comum de prática de como você apenas gera mais textos de diferentes tipos de conteúdo para que você possa realmente criá-lo em escala para que você economize seu tempo. Então esta primeira maneira que estou mostrando a vocês é a primeira parte inicial de como vocês legendam manualmente. Mas digamos que você queira ter mais desse tipo de legenda oculta olhar super simples. Basta entrar aqui, novo item e você quer entrar em legendas, certo? A Adobe tem essa opção. Você quer ir. Opção de legendas abertas. Clique em OK, arraste esta camada para cima. Livre-se disso. E este é o seu formato de legenda aberta. Arraste isso para fora e clique duas vezes nele, e agora você pode essencialmente ter seu próprio formato de legenda no Adobe Premier. Então oi, meu nome é Peter e clique mais, e isso vai arrastar outra legenda aqui. Clique duas vezes nisso. Hoje vou falar de X, Y, Zed plus. Então esta é a maneira de como você adiciona manualmente esses tipos de legendas. Toca isso de volta. E como você pode ver, funciona exatamente como você está assistindo na TV. Então, como você edita isso é, basta clicar duas vezes nisso e você pode alterar as fontes aqui. Você pode alterar a cor do texto. Você pode alterar a cor do plano de fundo. Você pode torná-lo vermelho. E brincar com os diferentes tipos de cores de fundo, como você vai mudar isso? Podemos torná-lo roxo, por exemplo, com seus tapetes coloridos. E isso é o básico da legenda. Mas para mim, Eu geralmente se um cliente me pede que eu tenho que capturar todo o vídeo, existem diferentes sites que você pode ir para que têm o seu arquivo SART escuro. O que você tem esse arquivo SRA, você pode transformá-lo e apenas arrastar e soltar em seus vídeos. E isso é um pequeno hack de como você não precisa capturar manualmente. Porque se você capturá-lo manualmente, digamos 30 segundos, bem simples, mas se for um vídeo de cinco minutos e você mesmo estiver capturando isso manualmente. Isso não é muito divertido, mesmo para mim. Então o que eu vou fazer é você quer pedir um arquivo SRA ponto e você apenas ir para suas configurações de importação. E você pode ter tipos de arquivos de importação, ponto SART ou ponto STL. E tudo o que você faz é arrastar e soltar essa legenda e você pode gerar isso automaticamente no Adobe Premier. Então, esse é o básico de como você legenda. É uma pequena visão geral de como eu faço isso. E agora você pode fazer isso também. E como eu disse, super simples. Você cria sua própria camada de texto. Essa é uma maneira, ou você pode clicar aqui. , legendas abertas, pressione ok, e você pode começar manualmente arrastando isso para sua linha do tempo e começar a legendar manualmente esses tipos de vídeos. E a importância da legenda é, como eu disse, é que nem todos terão seu volume ou alto-falantes ligados ou eles têm fones de ouvido. A maioria das pessoas está apenas rolando casualmente sem realmente ter o volume. Então, isso é algo a considerar quando você está criando esses tipos de conteúdo social.
5. Teasers de conteúdo independente vs Teasers: Então, nesta parte, eu vou estar falando sobre partes independentes de conteúdo em todas essas plataformas de mídia social e comparação com teasers. E é tão auto-explicativo quanto parece. Então, a primeira parte do conteúdo que eles vão fazer a partir da entrevista inicial do podcast do YouTube, digamos que são 30 minutos. Você quer criar pequenos teasers para o seu já estabelecido ou você é chamado de público. Então eles tropeçam nele. É como um penhasco. Então eles querem ver o vídeo completo. Então você leva qualquer lugar de B de um minuto a dois a três minutos. E você quer ter algum valor nele. Então eles aprenderam algo ou criaram algum tipo de curiosidade em seu conteúdo. Portanto, existem duas partes de tipos de conteúdo. Um deles é o teaser, exatamente o que parece quando você está levando de 0 a dois a três minutos, pouco de valor onde é como um pequeno trecho, uma pequena espreitadela do seu vídeo do YouTube, por exemplo. E você postar esse teaser na conversa de tecnologia. E você tem nas legendas a primeira parte. Então eles vão, ou no final
desse valor durante o pedaço de conteúdo que você cortar vai ser,
hey, confira o vídeo completo no YouTube ou hey, confira os podcasts completos no Spotify. Então, esses são pedaços de conteúdo que você está usando para direcionar pequenos trechos para o vídeo principal. Então pense nisso como você tem seu vídeo de topo, que é o Youtube, e você tem tudo por baixo é teasers levando seu público a essa peça principal de conteúdo. E a próxima parte do conteúdo é o que gostamos de chamar de partes
autônomas de conteúdo de uma parte original do conteúdo. Então isso significa que não é necessariamente um teaser, mas estes são um conteúdo individual. Você não precisa ter nenhum contexto para,
digamos, a entrevista completa de 30 minutos. Mas você só precisa disso. Estas são peças de vídeo essencialmente mais longas. E você pega um clipe de cinco minutos e vomita no Instagram, IG TV. Isso em si pode ser um conteúdo independente e você não precisa tê-lo. Faça uma chamada à ação, para o YouTube. Você precisa ter uma chamada à ação. Você pode permanecer nessa plataforma como está, como um pedaço de conteúdo, como ele próprio. Então, você está criando conteúdo ou uma plataforma individual de mídia social, mas não está necessariamente criando um novo conteúdo. Como você pode começar a ver, meu modelo de criação de conteúdo é conhecido por uma notícia marcas
muito maiores como Gary V. Você tem um Tony Robbins e muitos desses líderes de pensamento aqui. Isso é essencialmente o que eles estão fazendo. E eu mesmo implementei isso para minha própria clientela e funciona. Como eu disse, vou mostrar a vocês em um minuto. É que a diferença entre um stand-alone e teaser é que o estilo geral de edição em si é muito diferente também. Então você tem seus pára-choques no início do fim. Então você tem uma chamada à ação, se isso é em uma história de sucata, Ei, 15 segundos. Aqui está bolha, bolha Cliffhanger. Ambos saem de vídeo na plataforma x de mídia social versus autônomo, onde é como um clipe de três minutos onde você tem que continuar falando. Então talvez as manchetes na parte inferior e na parte superior mudem, bem como, você sabe, não precisam necessariamente ter uma chamada à ação, mas você gostaria de descobrir mais informações ou assistir XYZ no final. Então teasers versus standalone que irá ajudá-lo em termos de maximizar o seu conteúdo a partir de que um pedaço de conteúdo. A seguir, vou falar com vocês sobre saltar direto para o espelho é a diferença entre standalone e teasers. Então teasers, digamos que você tem seu tick-taque básico V0 aqui, certo? É menos de 12 segundos. O que vamos fazer agora é eu quero ter um apelo à ação no final. Então tudo o que você faz o básico simples são legendas da mesma forma. Você clica no meio e você quer ter algum tipo de chamada à ação. Então eu estou indo para o meu painel gráfico bem aqui. E eu vou ter que mudar o texto. E você pode definitivamente aplicar dependendo do seu nível de habilidade no Adobe Premier, você definitivamente pode jogar com gráficos diferentes. Mas só por simplicidade, eu vou ter apenas o chamado à ação básico, e ele encolhe, mudando a cor para ficar mais colorido. Vídeo completo, YouTube e você quer WW, coloque seu link no YouTube, certo? Centralizar isto, talvez tornar isto um pouco mais brilhante. E digamos que alguém assiste o teaser completo na conversa de tecnologia e eles dizem, oh, isso é muito interessante. Como faço para saber mais? Então, isso é essencialmente ter uma chamada à ação ou cartões de
choque no final do seu vídeo ou seu teaser sobre conversa tecnológica. Então agora, você quer entender que na conversa técnica é muito sequencial. Então eu quero ser como a primeira parte. Eu vou descer aqui, ter um passado para isso. Então ele se destaca um pouco mais. Então, imaginando como eu estou arrastando essa camada de texto e ser como, OK, esta é a parte um. Alguém assiste, isso, chama sua atenção muito frio. E logo antes de eu ir para o suculento como parte do cliffhanger, entrar em uma chamada à ação no final e diz vídeo completo no YouTube. Confira meu link, certo? É assim que você chama de criar conteúdo teaser com conversa tecnológica. Mas como você nos torna essencialmente um conteúdo autônomo. E a diferença entre isso é que não é um teaser. Ele pode ficar sozinho. Então você não tem um, digamos, um apelo à ação. Apenas fique tipo, aprenda, aprenda mais sobre mim. Você sabe, youtube.com barra BBC 07. E você está basicamente tirando sua parte um e provocando e dizendo
que isso foi feito especificamente para conversa de tecnologia, certo? Então é assim que você cria um entender a mentalidade de criar um standalone versus um teaser. É essencialmente ter uma tela de para-choque diferente no final do vídeo. E você pode brincar com isso em termos de diferentes tipos de contextos e ter diferentes tipos de legendas. E você fica muito avançado para isso. Mas eu quero manter essa classe de muito, muito básico e para iniciantes para que você entenda os princípios disso. Então, como eu disse, ter uma peça independente é essencialmente o copywriting. É o fim. É como os pára-choques do que, como você vai primeiro chamar a atenção
dessa pessoa e como você vai
mudá-la no final com um apelo à ação. Ei, certifique-se de saber mais neste site ou endereço aqui.
6. Como criar seu modelo personalizado: Agora vamos falar sobre como você pode maximizar seu alcance, mesmo que seja um homem, um show feminino. Então, quando se trata de maximizar o seu conteúdo, você é como, Como eu devo fazer peças originais de conteúdo e empurrar a tira isso torná-lo em conversas tecnológicas, histórias do
Instagram, história do Facebook é shorts do YouTube. Meu Deus, é muito trabalho. Então o que você precisa fazer é pensar nisso, de como eu vou me escalar e economizar meu tempo e o que eu gosto de usar como modelos. Então, uma vez que você estabelecer seu próprio tipo de estilo que você quer, e eu vou mostrar-lhe no Adobe Premiere, é que tudo que você precisa fazer é fazer este tipo de modelo uma vez, e então você só precisa duplicar este modelo e você trocar os vídeos e as legendas nas manchetes, o formato de como ele é moldado a partir das proporções reais que ele falou anteriormente, bem
como como como você vai colocar nas legendas. Já existe modelo e é essencialmente um plug and play que você acabou de fazer para si mesmo. Então eu vou mostrar a vocês exatamente agora de como vocês fazem isso. É muito simples. E uma vez que você tem um modelo que você pode ir olhar para golpes e referências como influenciadores maiores como Gary V. E veja, hey, o que eles estão fazendo? Como posso usar esse tipo semelhante de modelo e usá-lo para minha própria marca pessoal e negócio. E o que muitas pessoas fazem é que eles têm cópia ou farol em cima. Temos as legendas na parte inferior. E você pode brincar com os diferentes tipos de animações para manter os espectadores assistindo. Então, muitas das coisas comuns que você verá, carregando o empréstimo da tela mostrará como fazer isso, bem
como diferentes tipos de coisas chamativas que gostaríamos de chamá-los de rolha. Ou furta compradores, é que você se deparar porque o conteúdo é como, hey, isso é algo que eu quero assistir. Vou dessilenciar e ouvir e sintonizar o que eles estão dizendo. Então, estou mostrando diferentes tipos de truques que você pode usar no Adobe Premier. Assim, você pode obter os tipos de animações e aprender como dimensionar seu tempo através da compreensão de modelos e como você pode salvar isso como um arquivo de projeto. Assim, você pode continuar fazendo teasers de mídia
social e partes de conteúdo autônomo continuamente . E para a parte final disso, vou mostrar a vocês uma vez que compreendam o básico de criar esses tipos de conteúdo social,
maximizando, usando um pedaço de conteúdo e gerando para todos os tipos de plataformas. Entendendo que agora você apenas essencialmente apenas criar seu próprio modelo. Significa que eu quero entrar em um arquivo e salvar este projeto como. E o que você quer nomear é que você quer ter este modelo de mídia social um e você salvar como um arquivo de projeto. E cada vez que você quer criar como um novo teaser de mídia social ou peça autônoma, todos introduzir é aberto arquivo de projeto e seu modelo exato, o que você tem terá aqui e, em seguida, você pode salvá-lo. Lembre-se que pensamos que é para salvá-lo como um novo projeto sob um nome diferente. Se você tem um projeto diferente, isso faz sentido. O que você salva isso como um pedaço de conteúdo autônomo? Tudo que você precisa fazer agora é pular aqui. Tire esse vídeo e coloque qualquer outro vídeo. E clique com o botão direito do mouse em definir o tamanho do E agora você só muda as manchetes. Em vez de parar de assistir vídeos. Verifique-me, certo? E então você entra em suas legendas. E você pode manualmente ou automaticamente através de um site de terceiros para ter seus arquivos SART, para criar suas próprias legendas, certo? Crie novos vídeos, 123. E esse é o modelo. Você não precisa fazer constantemente uma nova esteira de cores. Não precisas de ter uma barra de carregamento do Neil. Tudo que você precisa fazer é o arquivo do projeto Salvador. Salvar como o nome como modelo de projeto. E uma vez que você tem isso, toda vez que você tem um novo cliente ou você mesmo, quando você cria mais conteúdo de mídia social, você abre esse arquivo de modelo. E então você pode ter praticamente swap e plug and play exatamente o tipo de conteúdo que você precisa fazer. Então, como você apenas se lembra no final de uma parte super importante é que você não salva, clique em Salvar. Você quer salvar, para que ele faça uma cópia disso. Então você realmente armazena sua pasta de conteúdo original.
7. Sempre faça isso.: Eu definitivamente sei que foi muito para assimilar, mas uma e, finalmente, a última peça é que eu quero falar com vocês sobre criatividade. Uma coisa é que eu sempre pregava é ser inovador. E se você está aspirando comerciante ou criador já estabelecido, é que você quer mudar o jogo e empurrar a agulha movendo-se para ele. Você não quer, sim, obter inspiração e ser como diferente que aquela cratera não faz ou que a pessoa está fazendo com seu jogo de conteúdo. Mas como eu posso pegar o que eu gosto e virar e colocar minha própria reviravolta e sua própria opinião sobre ele. E quanto mais inovador e você empurra a agulha é que você mais ou menos propensos a olhar para outras pessoas,
tipo, hey, o que essa pessoa está fazendo, o que essa pessoa está fazendo? Então você pode eventualmente encontrar sua própria voz e seu próprio estilo em termos de branding e diretrizes quando se trata de sua própria criatividade? Sim, eu é meio contrário ao que eu digo ou contradizendo, mas tem algum tipo de base ou modelo que você usa. Mas você sempre quer continuar reinventando. Ele se depara com o que não importa se é como um plano de negócios, algum tipo de modelo de negócios. Você sempre quer ser refrescante, ajustar isso, tornar isso um pouco diferente e ter seu próprio estilo, certo? Quando se trata de conteúdo de mídia social, sim, você quer olhar para alguém e ver o que ele está fazendo, mas ter sua própria voz e eventualmente descobrir seu plano de mídia social e o tipo de conteúdo que você vai criar. Isso em si vai fazer você se destacar mais do que qualquer tipo de plano de marketing fará. É bom entender a base de como pessoas criadores de conteúdo
e máquinas de conteúdo, como uma pessoa como você, vão criar conteúdo em escala, mas você também precisa ser inovador, e esse é o nome de um jogo com conteúdo de mídia social. Você mesmo precisa estar empurrando a agulha e fazendo coisas que são diferentes porque nós ainda não descobrimos, redes sociais estão ficando realmente lotadas e muito barulhentas. É por isso que, sim, você precisa ter algum tipo de modelo ou algum tipo de padrões de procedimentos de como você vai para o conteúdo em escala e aproveitar seu tempo. Mas, assim como você precisa ou contratar alguém que tenha uma mentalidade criativa e faísca que você pode jogar fora. Então você está sempre lançando novas idéias, vendo diferentes formas de conteúdo e dizendo: “
Ok, eu gosto do que eles estão fazendo, mas nós podemos fazer isso melhor e não em um sentido arrogante, mas uma maneira de como, eu vou criar minha própria voz neste mundo digital barulhento. Por último, mas não menos
importante, vou falar sobre mudar o jogo. Então, como você faz isso? Entenda como você quer ter diferentes níveis de criatividade. Então vamos, eu vou mostrar a vocês como você faz uma barra de carregamento super simples, certo? Vá para a cor Matt, clique em OK, e você vai para o vermelho, direita. Arrasta isto por cima. E eu realmente fiz como um modelo que você pode salvar isso como tanto vocês como fazer isso costumava ir aqui abaixo, perfurar no corte, painéis de efeito go-to. Role isso até o fim e você está literalmente fazendo animação. Então é como uma barra de carga. Isso é tão simples e você provavelmente já viu isso antes se você está no mundo do marketing de conteúdo social. E agora tudo o que você está fazendo é clicar direito com o cronômetro para ter um quadro-chave. Tenha um 100, vá até o final do clipe e defina isso em 0. Então, agora. O que você está fazendo é usar fez uma pequena barra de carregamento para o seu conteúdo de mídia social que vai ficar sozinho no Instagram ou tick tock. E você vai postar exatamente a mesma coisa, certo? O mesmo vale para sua conversa técnica também. A mesma coisa se aplica. Então agora eu só digo a vocês como fazer sua própria barra de carregamento personalizada e como você pode usar isso em seu próprio benefício para manter a atenção das pessoas em suas plataformas de mídia social. Super-simples. E é assim que se faz uma barra de carregamento nas redes sociais. Muito, muito simples. E quando se trata de inovação, também
vou mostrar a vocês como fazem as paradas de polegar. Então se trata de criar rolha de toco. Isso é muito legal. É que tudo o que você quer pensar é como eu, dentro dos primeiros 0 a dez segundos para chamar a atenção de
alguém com a minha técnica de edição de vídeo. Por isso, vou mostrar-te um pequeno truque que faço é aninhar a coisa toda. Então ele está criando a coisa toda como uma camada de vídeo. Certo? Em seguida, eu quero fazer é eu estou indo para a minha aba de transformação. Arraste um efeito de recorte de transformação para isso. Eu arrasto para baixo, desmarque este ângulo do obturador compensação notícia, vinco-o todo o caminho até 360 e isso vai ter um pouco de borrão de movimento. Tenho que ir assim. Eu vou ter um quadro-chave bem aqui, 123456789101010 quadros-chave. E eu vou para o muito reset que assim definir que fora 100. Então o que eu fiz lá caras, é que eu só fiz uma rolha de pancada. Como você pode ver, quando alguém rolando por isso casualmente e eles estão tipo, whoa, qual é o primeiro 10 segundos disso? É algo, um pouco de animação que chama a atenção das pessoas. Se essa animação for muito lenta, muito simples. Entra aqui para tornar isto um pouco mais perto. Então, quanto mais próximos estiverem os quadros-chave, mais borrada esse vídeo ficará. Então, terá uma Animação mais rápida. Posso fazer outras coisas com isso. Eu também posso dar uma voltinha. Então eu vou para a rotação. Digamos que y um x. Então eu quero que ele gire em torno de um círculo. Então, como você vê, isso é muito rápido, eu posso arrastar a escala em um pouco mais assim. E isso é o que eu gosto de chamar uma rolha de polegar onde alguém rolando através dele e não é apenas uma cabeça falante. Na verdade, é uma animação que chama seus primeiros 0 a 10 segundos da atenção de sua pessoa, certo? É como um Robert AG, se como uma rolha de polegar. Está bem. Verifique-me. E sim, você também pode salvar isso como um modelo, como eu disse antes, e é super simples. Brincar com isso. Você pode ter diferentes tipos de animações. Você pode até aplicar algumas coisas que eu não vou chegar a eventos até como After Effects. Mas isso é o básico de como você cria teasers de mídia
social é ter um Tom Stopper perplexo. E você pode fazer exatamente a mesma coisa para a taxa de tick-tac. Então vamos dizer que eu só quero aninhar isso. E eu aplico a transformação nesse cara. E quadro-chave aqui, 123. E isto às 0. Então é como um pouco de zoom, zoom out na tela. Então vamos dizer que eu estou rolando através de conversa de tecnologia ou Instagram Stories. E também então eu tenho essa pequena animação como ir visitar diferente, quem é esse cara? Você pode fazê-lo girar, você pode tê-lo distorcido. Digamos que você queira ir assim. E digamos que aqui ele vai clicar isso cria outro quadro-chave, desde que você tenha seu cronômetro bem ali. Então, agora, se você ver, eu apenas crio um pouco de animação tic-tac lá. Ou Histórias do Instagram. Resgatando o eixo são a rotação. E você sempre pode brincar constantemente com ele para ver como ele parece. Parece meio legal. Portanto, estas são essencialmente animações que vão chamar a atenção dos espectadores, especialmente se o tick tac atual apenas ter algum tipo de animação no início. Então você pode brincar com a energia. Há muitos níveis de complexidade. É por isso que eu falo e prego sobre inovação é que, sim, digamos que eu vá a isso e vejo muita gente fazendo isso. Então eu sou como, que tal eu fazer algo um pouco diferente e ter essa animação, bem como uma manchete e legenda convincentes. Então eu posso ter um pouco polia parar enquanto eles estão rolando através de conversas tecnológicas, redes sociais, Instagram Stories, shorts do YouTube. E espero que isso tenha sido uma pequena visão geral de como eu crio conteúdo de mídia
social em escala usando modelos bem
como animações para que as pessoas parem, vejam e consumam conteúdo.
8. Conclusão: Sei que foi muito para assimilar, mas espero que essa aula tenha sido capaz de ajudá-lo a
entender como você realmente entra no Adobe Premier, como você começa a dimensionar seu próprio conteúdo e o mundo de dados super barulhento, tudo adivinha? Você acabou de aprender como fazer uma placa de cinco pedaços de conteúdo com apenas um vídeo do YouTube, ir figura ou um não permitir que as pessoas vão entender isso. Mas uma vez que você entende esse modelo, você pode aplicá-lo para qualquer lugar. Não importa quais novas plataformas emergentes surgirão ou algumas plataformas irão e virão. Mas seu modelo de conteúdo geralmente pode ser usado para qualquer tipo de plataforma, seja ela uma nova no futuro, você ainda pode aplicar as mesmas coisas. Então, meu nome é Peter, e para vocês, quero que vocês decidam sua própria estratégia de conteúdo por meio do Adobe Premier e como vocês realmente reúnem seus modelos de conteúdo e compartilhem comigo. Dê uma olhada nele. E espero que esta turma tenha sido capaz de ajudar os rapazes e estar sempre a criar. Meu nome é Peter de um coletivo visionário quebrado na BBC C0. E nós também não temos nada, mas você sempre pode criar algo e conteúdo incrível. Saúde.
Peter BVCCO, Video Content Strategist
