Transcrições
1. Introdução: Ei, todos sejam bem-vindos a outra aula. Hoje vamos criar um efeito de título realmente emocionante dentro do DaVinci Resolve 16 usando a guia Fusion. E é baseado em coisas estranhas em True. Obviamente, terceira
temporada de saiu tão um pouco de hype ao redor, e eu sempre amei a introdução. Então esta é uma rápida olhada no que vamos criar hoje. Você pode ver um tipo muito legal de título que vamos criar como um monte de
infusão de coisas que vai ser muito útil para você continuar através de aulas futuras. Então este é um grande projeto para saltar em cima, e não é super complicado também. Então vamos começar com a quebra fora do que cera estará fazendo infusão e, em seguida, começar a
criar o efeito real
2. Desconstrução de desconstrução: Certo, então pulando para a aba de fusão, ele é a árvore sem que estamos usando para criar esse efeito. E se você nunca usar difusão antes, isso pode parecer bastante intimidante. Mas garanto que não é tão intimidante quanto parece. Então vamos dividi-lo rapidamente antes de criarmos. Assim, com a maioria das coisas infusão, começamos com o modo de fundo. Você não precisa. Mas o que esses dólares, se eu tudo certo, e isso é porque é o fundo em relógio. Tudo está colocado. Então começamos com isso. E então, a partir daí, criamos no texto. Então, os efeitos reais, se formos para o fim aqui, então as coisas estranhas reais logotipo e sob. Então isso é tudo construído dentro do nó de texto lá. Então construímos alguns efeitos no topo. Então um par de brilho, um com uma animação e, em seguida, um apenas para um efeito sobre arqueação. Se formos através e dizemos, desligue, este, você vê que afeta o texto. Se eu desligar este não tanto. Isso é porque eles estão se multiplicando um em cima do outro para criar esse efeito. E, finalmente, temos uma transformação que é só para podermos controlar tudo de uma vez. E então isso se funde lá embaixo. Então é mesclado em cima da carga em segundo plano. Agora movendo-se para a direita. Aqui é onde temos o nosso Se formos direto para o fim, essas últimas coisas que ele é literalmente apenas para criar essas barras, certo? Então eles são praticamente o mesmo efeito, copiados e colados repetidamente. Então nós temos um retângulo, que é uma mesquita criada sobre um fundo vermelho, e isso é exatamente o mesmo para todos os três. Em seguida, aplicamos o efeito de brilho que aplicamos ao texto
e, em seguida, mesclamo-los em nossa linha de tempo principal. Ele diz que é assim que todos eles são criados aqui. Eles estão todos se fundindo no gráfico principal e, em seguida, trazidos no fim. Nós temos um grão de filme, e isso é apenas para criar essa textura obviamente granulada bem no final ali, e então nós exportamos para fora no final. Temos um par de mesquitas aqui. Eles vão controlar as animações fora das linhas de desaparecimento, como você pode ver lá, fazendo com que elas apareçam e desapareçam. Então vamos parar criando indo para o pool de mídia, clicando com o botão
direito e indo nova composição de fusão
3. Parte 1: olhar em termos de duração. A sequência real do título. Se passarmos por cima do safári vai por 53 segundos para o bem deste vídeo, só para que não vamos demorar muito. Só vamos conseguir 20 segundos. Mas, você sabe, porque é uma sequência de título bem lenta, você sabe, fazendo no minuto, se você quiser. Você só precisa estender. Algumas das animações vão deixar a taxa de quadros em 24 quadros, e nós vamos apenas criar, e então nós vamos apenas clicar duas vezes sobre isso para abri-lo abaixo. Certo? Então feche a mídia puxar para cima agora para a maioria este efeito, nós podemos apenas ter uma visão ou abrir o topo aqui. Faça isso clicando neste botão aqui. Então, para os espectadores, um visualizador, o que vamos fazer primeiro é criar um modo de fundo. Então você faz isso arrastando apenas um fundo aqui, vai deixá-lo em branco ou preto e arrastá-lo para lá e no próximo vamos criar um texto notas. Oh, Merda. Texto de espaço Plus E ele entra. Vamos mesclar isso no fundo. Nada de Dragnet para a saída Crate ele se funde e nós vamos chamar isso de coisas estranhas. Agora todo o título está em maiúsculas,
então vamos fazer coisas espaciais estranhas, e vamos precisar de uma fonte muito específica para criar esse efeito. Então tudo o que você vai querer fazer é abrir seu navegador de internet, ir para o Google e literalmente apenas digitar coisas estranhas. Funt e o que eu baixei foi do topo. Clique nesse link, baixe-o e coloque-o em sua pasta frontal para que você possa acessá-lo resolução individual. E então uma vez que você tem, você pode encontrá-lo aqui. Então eles vão lá é a fonte. Então vamos aumentar um pouco o tamanho só para sabermos o que estamos começando com Nice . E nós vamos apenas mudar um pouco do rastreamento, então nós vamos aproximá-los um pouco mais juntos, e nós também vamos aproximar o espaçamento um pouco mais também. Se você der uma olhada aqui, vamos abrir rapidamente. Coisas estranhas por mais tempo. Título. Obviamente, este é o efeito que estamos tentando alcançar para que possamos ver que o espaçamento está lá. Então é isso que vamos deixar de volta para o seu Então isso é que é muito bom até agora. Então precisamos de algumas coisas primeiro, que o número um é que queremos fazer os s e os são maiores do que eles já são. Porque se dermos uma olhada no advogado, eles são. Então, para fazer isso, vamos clicar com o botão direito do mouse no campo de texto aqui e ir estilo de nível de caractere. E isso significa que podemos animar os personagens em uma base por personagem para que possamos alterar o tamanho fora. Você sabe, o são independentemente para o resto fora do texto. Para fazer isso cabeça sobre o modificador sob os níveis de caractere estilo ou você precisa fazer é selecionar arrastar. Veja como ele seleciona arrasta o nosso caminho. Go Now podemos descer, e podemos realmente aumentar o tamanho dele e ver como isso o afeta. Vamos para os controles de transformação, destacar os são, e vamos apenas aumentar o tamanho nos eixos Y. Então nós vamos fazer isso um pouco mais longo e você pode ver aqui que mais ou menos, é um pouco mais longo um pouco maior, então nós vamos fazer isso um pouco mais longo lá. Então talvez apenas o 1.5 sobre o porquê? Então os eixos verticais e, em seguida, nos eixos horizontais? Vamos fazer com que 1.21 ponto dois pareça bom. E então nós podemos apenas mudar o tipo de localização dele. Então, vamos apenas movê-lo para baixo sobre o porquê. Só um pouquinho. Talvez aponte. Branco lá parece bom e um pouco no X. Apenas um pouco, apenas para talvez negativo 0.1 Mantenha os números baixos. Não desde simples. Vamos fazer exatamente os mesmos números para o eso um ponto. Então, piloto, sim. 1.5 no Why 1.2 no X e, em seguida, vamos mudar este 2.8. Isso é o que tínhamos antes. E este também. Negativo 10.1 para trazê-lo em um pouco olhando muito bom. Na verdade, este poderia descer um pouco. Talvez ponto irritante funcione para isso. Vamos fazer isso rapidamente com o “são” também. Nós mais ou menos queremos isso em linha com a mina de topo. E lá vai você. Então, como você vê, estamos chegando em algum lugar próximo, precisamos editar esses materiais na Tech. Assim, com o texto selecionado, volte para as ferramentas, não para o modificador. Vamos para a aba de sombreamento e precisamos fazer algumas coisas. O que vamos fazer vai esquecer isso. A resposta. Tenha um pouco mais de acesso. Então a primeira coisa que vamos fazer é com o elemento de sombreamento um. Vamos mudá-lo para contorno de texto imediatamente. Isto é muito mais parecido com o logotipo, e nós vamos realmente fazer uma textura. E então nós vamos descer aqui e vamos para o tipo de imagem, fonte de
imagem. Vamos mudar para clipe, e isso só nos permite que Brass arquive nosso disco rígido. Então, tudo o que fiz foi no Google. Apenas goto pixels ponto com um grande recurso de imagem estoque livre e digitação grunge. Então grunge é como uma textura, e eu tirei esta imagem aqui. Você pode usar qualquer coisa quando ele não precisa ser super detalhado apenas por causa das resoluções estavam trabalhando em. Mas, você sabe, pegue um clipe grungy e então navegue até ele no seu disco rígido. Então eu só vou marrom coisas estranhas e ele iria guardar. E agora se eu aumentar o zoom Então eu vou ampliar o meu texto e nós vamos dar uma olhada no efeito Você diz que nós temos o tipo de grunge indo lá e, você sabe, parece muito bom. Antes de
fazermos qualquer outra coisa, vamos criar o contorno vermelho porque isso nos ajudará a isolar como o material grunge precisa parecer. Então, para fazer isso, sob os elementos de sombreamento estavam indo para ir de um elemento de sombreamento dois, também, porque você pode usar vários elementos para criar o seu efeito ou precisamos fazer é habilitá-lo. E, em seguida, certifique-se onde no esboço novamente. E nós vamos deixá-lo praticamente como é como contorno vermelho é o padrão. No entanto, só
precisamos aumentar a espessura um pouco porque mal podemos vê-lo. Então vamos aumentar a espessura. Nós não vamos ficar super grossos, só vamos dar zoom para fora, ter
certeza que nós não estamos tipo de rever as coisas muito. Tudo bem, eu acho que isso está bom. Nós só vamos mudar suas linhas duras, mas não muito difícil. Nós temos diferentes opções aqui, então nós temos realmente um tipo suave de, tipo, um diferente e então nós temos este aqui é nós vamos com esta linha dura e , hum, Arkan, até agora, isso parece muito bom. O que vamos fazer é bem no fundo. Vamos para o Suavidade, e vamos aumentar este escritório só um pouco. E isso é só porque quando você realmente assiste, nós voltamos e assistimos isso um pouco. Você vê aqui que é suave, e isso é só porque obviamente o show se passa nos anos oitenta. Então eles estão tentando emular, como os estoques de filmes daquele tempo em que as coisas não eram resolução de quatro k. Então vamos fazer isso nós mesmos. Só vamos aumentar a suavidade. Não há muito para estar em cima de nós. Talvez apenas 40,5, eu acho que só um pouco, porque eu queria ser suave quando eram agradáveis e ampliado em. No entanto, se diminuirmos o zoom, o título ainda parece bom. E Chris, é só para esses close ups onde vai parecer suave, então parece bom até agora, e eles são. Vamos voltar e começar a consertar esta parte interior aqui. Então, para fazer essa rolagem na parte superior do seu inspetor, vá para elemento sombreamento elemento um. E agora podemos começar a afetar o tipo de espessura deste. Então eu quero reduzir um pouco a espessura. Não precisamos dele super grosso. E também vamos mudar o estilo conjunto para o mesmo de antes. Você
brinca, para ser honesto, mas manter o mesmo ditado faz sentido. Vamos reduzir a opacidade também porque nós realmente não. Nós basicamente queremos estar fora para ver esse efeito de perto, mas não daqui de cima. Então, agora,
obviamente, ainda vê, é só que precisamos de uma brincadeira um pouco. Talvez mudar um passe iti um pouco de espessura Mawr. Provavelmente não é muito ruim, mas a capacidade atingiu, como a direita para baixo provavelmente está por perto. Não há muito ruim. Então, se eu diminuir o zoom de lá, você não pode realmente dizer o que podemos fazer. Na verdade, porém, é voltar e mudar a espessura fora do contorno vermelho
4. Parte 2: Já que vamos voltar a trazer isso um pouco. Não muito. Só um pouco. Sim, acho que é muito melhor. Tudo bem, volte. E isso é, você sabe, criar títulos é um pouco assim, ok? Indo para frente e para trás, vamos trazer a espessura deste em um pouco. Agora nós vamos descer, e nós realmente vamos aumentar a suavidade deste aqui. Só se mistura um pouco melhor. Não muito de novo. 0,5 é provavelmente suficiente. Isto é apenas para que se você é bom e próximo, você sabe, não
parece que é uma linha dura agradável. Meio que se mistura. Nós também vamos adicionar um pouco de brilho a ele. E a razão de eu fazer isso é porque quando você está perto, você pode ver se você vai para o começo. Você pode ver que temos esse tipo de textura aqui, e isso é o que estamos tentando replicar neste tipo de coisa. Isto é textura
falsa? É muito sutil, e é por isso que estamos tentando fazer isso aqui. Então, aumentando um pouco a glória e, em seguida, diminuindo a capacidade e apenas tipo de ir
e voltar entre os dois novamente, onde estamos apenas tentando criar essa ilusão de textura no texto. Então, se diminuirmos o zoom, você sabe que não pode ver. Mas se entrarmos, pode sentar-se. E é isso que estamos tentando alcançar aqui. Então acho que vamos dar 2,5 no advogado. E eu acho que talvez nós vamos para o ponto 15 sobre a opacidade. Vamos deixá-lo como tal para este aqui. Então você vai fechar. Traga isso bem e cansado. Tudo bem, então parecendo muito bem até agora, a próxima coisa que vamos fazer é adicionar a cintilação. Então, se voltarmos e jogarmos o início dessa sequência, você pode ver que a glória está piscando. Ok, tem esse tipo de efeito pulsante, e essa é a próxima coisa que vamos conseguir. Assim, com as notas de texto, espaço de deslocamento
selecionado para abrir uma ferramenta, selecione que digitação brilhou e você pode adicionar este ou aquele faz exatamente a mesma coisa. Para ser honesto, vamos adicionar este. Agora você pode ver que temos nosso efeito de brilho. E se ligarmos e desligarmos parece muito bom até agora. Mas para este, para as primeiras partes do globo, vamos diminuir a intensidade até encontrarmos algo que gostamos. Então não queremos muito intenso. Então eu acho que para este 1.6 vai ser bom e nós estamos apenas fazendo isso no momento é para ver como ele parece. Então nós não queremos realmente notar isso daqui de cima, mas nós queremos ser capazes de perceber isso agradável e bastante. Então, se eu ligar e desligar isso, definitivamente
há uma vangloria lá. Então o que vamos fazer é certo. Clique no parâmetro globo. Vamos modificar com e para baixo para o comando Shake, e isto vai para a chave. Enquadre, Adam modifica que vamos para o menu de modificação. E agora, se eu jogar isso de volta, se você notar que, é que há um bom efeito pulsante, mas agora é um pouco a pouco intenso demais, e isso é só porque agora o mínimo é zero e o máximo é como um tão totalmente em. Então ele está indo de totalmente fora para totalmente em cima, e está indo entre os dois. O que queremos fazer é ir para aquele ir para o valor que decidimos que parecia bom, que era 0,6. Vamos atingir o máximo de 0,6. Tudo bem, então esse é o mais brilho que ele vai ter. Mas também queremos reduzir o mínimo porque não queremos ter uma variância tão grande entre os valores. Só queremos um efeito muito ligeiro e
pulsante. Então eu acho que aponta para talvez você aponte para ver que isso está lá, se lá
iria aumentar a semente aleatória. Então ele só vai aleatorizá-lo um pouco mais em vez de apenas ser um efeito muito linear. Você vê, ele é que está acontecendo e desligando. Podemos realmente impulsionar a marca. Brincar com isso é a parte mais importante disso. Então eu acho que até agora isso é muito bom. Temos este efeito pulsante. Meio que entra e desliga. Não é tão ruim. Talvez lei. A suavidade um pouco tão pouco. Harsha não mistura tanto peso. Não, isso parece bom. Há fantásticos então vamos com 0,6 no máximo vai com 0,3 no
mínimo para ir apenas entre essas duas variáveis. Traga o suporte suave um pouco, então é um pouco mais áspero de um pouco mais de um brilho nervoso em sementes aleatórias. Onde quer que você sinta que isso é confortável, isso é apenas aleatório como ele entra e sai. Em seguida, precisamos apenas controlar o tamanho do brilho,
então, se formos para cima, você pode ver que aumenta o tamanho da glória. E se baixarmos para baixo, traz um pouco mais apertado, eu acho que para ser honesto, o valor base de 10 funciona para este efeito. Novamente, você realmente não percebe a pulsação daqui atrás. É apenas quando o em agradável e perto, e é um efeito muito sutil, mas isso é o que queremos. Queremos que seja agradável e sutil. Nós não queremos estar fora para vê-lo da multa, você sabe, daqui de cima. Só queremos ver quando estivermos mais perto. Agora queremos fazer o que eu gosto de chamar como um passe final de brilho, porque se olharmos para o título aqui, ele tem uma glória para ele. Ok, então nós vamos com o nó de brilho selecionado espaço de merdas novamente trazer o seletor de ferramentas e literalmente apenas adicionar o globo desde o início talvez apenas diminuir a intensidade um pouco, não muito. E provavelmente deixamos isso assim, se ligarmos e desligarmos
isso, está dando um pouco de glória, nada muito intenso. Mas se
tocarmos isso, ainda teremos um efeito pulsante de gelo, ou agora cabe à parte complicada que é animar esse efeito. Então fazer isso depois desse brilho para saber que vamos mudar o espaço e sair do nó de transformação , isso nos permite controlar tudo acima dele. Podemos movê-lo de forma agradável
e fácil, e vamos precisar fazer isso porque realmente temos que animar isso. Há muita animação. Então, quando assistimos esta sequência de título, você pode ver que é muito semelhante ao Star Wars no sentido de que este título vem de
trás da câmera. Então eu vou começar no quadro zero com o nó de transformação selecionado, e nós vamos realmente apenas vamos aumentar o passeio de tamanho para cima. Nós vamos notar que quando você chegar ao cinco, ele realmente pára. Então vamos ter que passar das cinco. Você digita um número, então talvez vamos com 60. Vamos começar por aí, e vamos definir um quadro chave no tamanho e no centro. Então, o centro se refere à tradução. Então, a posição fora de onde ele está localizado, tamanho é obviamente o tamanho, e então nós vamos para a frente. Isto é um monte de tentativa e erro, mas vamos avançar para dizer quadro 80, que é aproximadamente 2345 segundos. Na verdade, se formos para o frame ah, 100 serão quatro segundos, e vamos reduzir um pouco o tamanho. Nós vamos descer para Talvez eles estejam bem, porque nós notamos que se jogarmos, você sabe, estamos apenas tentando imitar como ele entra. Ele vem em um pouco, nós vemos um pouco de um A e então ele muda. Certo, então é isso que procuramos. Aqui estamos nós queremos entrar e nós queremos ver um pouco de uma carta então provavelmente poderia até vir em um pouco mais. Algo assim. E então é automaticamente definido um quadro-chave. Então, se nós reproduzirmos isso, você vê, nós saímos do efeito pulsante, e nós apenas voltamos, certificamo-nos de que ele está tocando em velocidade máxima. Legal. Tudo bem, agora que estamos
nessa, é aqui que a animação fica um pouco confusa. Precisamos usar a tecla de seta para ir para o próximo quadro. Mais uma moldura. Vamos definir um quadro-chave para definir manualmente um quadro-chave para o centro no tamanho. Então vá em frente. Mais uma moldura. Vamos devolver o tamanho. Vamos torná-lo um pouco menor, e vamos para o topo deste lado. Ele não importa para onde você realmente vá,
para ser honesto. Tudo bem, você pode escolher a carta que você quer ir. Vamos começar com o fim. E agora, se voltarmos, teremos nossa animação, e então ela salta para o fim, que é exatamente como funciona no show. Então agora podemos avançar mais alguns quadros. Então vamos em frente. Outro vamos dizer que mais quatro segundos completos e nós estamos apenas indo para os eixos X só vai avançar um pouco. Não precisamos disso para avançar muito. E agora, se jogarmos isso agora faz isso. Então vai de lá. Saltos vai direto para o fim. Como quando agora vamos fazer outro salto. Então vamos em frente. Um quadro de chave, um quadro de chave para o tamanho e enviado para cima. Vá em frente novamente. Vamos mudar o tamanho de novo. E agora vamos escolher. Talvez vamos com o hey h Não importa. Isso tudo depende de você e então vamos em frente.
5. Parte 3: mesma quantidade, mais quatro segundos, e vamos animar isso novamente. Agora, quanto menos animar isso, melhor em termos de, como distância. Ok, então eu estou olhando para o quão longe foi aqui, tentando copiar isso aqui porque é uma animação muito lenta título. Então, se voltarmos aqui, mesmo que, você sabe, poderia ser um pouco rápido demais. Nós vamos. Mm, talvez. E eu só vou me certificar de que estou no porta-chaves certo e estou me ajustando um
pouco para trás , e isso vai torná-lo um pouco mais lento. Então, a próxima parte desta animação é onde ela vai se reunir no final. Então, esse ponto aqui. Agora, não
vamos fazer essas letras verticais. Provavelmente poderíamos se quiséssemos gastar mais tempo nisso. Mas esta é a parte que estava animando agora. Então vamos novamente avançar um quadro,
definir um quadro-chave , ir para outro quadro, e então nós estamos indo para re centrá-lo. Então, qual é 0,5? Você vai notar que um 0.5 está no centro morto, e nós provavelmente podemos mudar o tamanho também porque nós novamente não queremos isso. Queremos que ele se anime devagar. Então vamos começar massivamente enorme. Então, provavelmente vamos começar às, digamos, sete. Vamos para a frente para enquadrar 400. Então, mais quatro segundos e nós vamos reiniciá-lo diretamente para o início apenas clicando. Vamos para a frente apenas clicando nesse ponto lá, ele o redefine. Então, se passarmos por aqui, ele pula e toca e cai assim, então é um pouco rápido. Nós provavelmente poderíamos talvez neste quadro começar a dimensionar um pouco menor para que a transição não seja tão intensa. Então, em seguida, vamos animar o tipo de espaçamento fora do texto. Se voltarmos ao nosso nó de texto sob a primeira coisa, estamos animando o rastreamento. Ele está bem, então podemos cuspir. E esta vai ser a seção onde eles nos deixam meio que nos juntarmos. Então o que vamos fazer é no quadro onde o texto começa está no quadro, eu acho 302 vamos definir um quadro-chave pouco antes para o rastreamento. Deixe em um. Vamos saltar para a frente, e vamos ter a mudança de rastreamento um pouco assim. Então, à medida
que o texto entra, está entrando, espaçado para fora e, em seguida, no quadro 400, vamos apenas redefinir o rastreamento para que ele volte ao normal. Então, basicamente, como ampliando, o texto está se juntando. Mas o que podemos realmente fazer para mudá-lo para que não pareça que tudo está apenas
encolhendo está de volta aqui. Descobrimos valor. Então nós passamos por que disse isso em um ponto, digamos 1.2. Então ele começa que nós realmente vamos mudar esse valor e tê-lo de modo que ele está realmente em 1,2 neste ponto no tempo, bem como, para que ele permaneça nesse tipo de ponto espaçado. E, no final, as letras pararam de encolher juntas. Então vamos. Então, lá vai você. Então as letras e então elas começam a encolher juntas, e nós podemos até mesmo desmarcar isso em hábitos para que às 420 ele redefina. Então, há um pouco de uma diferença de tempo no sentido de que o texto entra e, em seguida uma vez que os textos em seu local e na escala certa, as letras ainda continuam a diminuir após o fato de que apenas ajuda tipo de vender o efeito uma irmãs guardou. Vamos tocar isso para ter certeza. Sim, acho que isso não parece muito ruim. Nós vamos suavizar esta animação na tala e se isso foi brilhante no final, então tudo bem. Então agora precisamos criar nossas linhas, certo? Então, nós temos uma olhada no final deste continuar avançando um pouco. Temos uns aqui, e ele é bem fácil. Só vai ser novamente quando você criar um plano de fundo e criar fazê-lo ler. Vamos com ele selecionado, criar um retângulo. Nós vamos movê-lo para cima, mudar o tamanho dele, e nós estamos fazendo isso algum quadro para 20 porque isso é quando ele parece que nós vamos mudar a largura para ser tão longo quanto o texto é e mudar a altura para que ele seja agradável e pequeno vamos trazê-lo para onde ele precisa ir, e então precisamos mudar como ele realmente parece. Então agora não podemos vê-lo porque isso não está sendo jogado nos telespectadores. O que vamos fazer é pegar a saída do fundo ligado aos assassinatos, criar outro nó mesclado. Tudo bem, então nós temos apenas um tipo de retângulo em branco, e nós vamos apenas aumentar a borda com apenas um pouco para que nós tenhamos, ah, retângulo. E nós só vamos brincar com o posicionamento e onde ele parece. Eu acho que isso precisa ser um pouco mais fino, então só com a altura, nós vamos trazer o máximo em apenas um pouco mawr parece muito bom. Pode haver a fronteira com uma ondulação. Traga isso só um pouquinho. Os pontos são 58 realmente ajustes de dinheiro. Então aqui temos nossa linha com bom aspecto, e tudo o que precisamos fazer é adicionar brilho a ela, que é bem simples, porque tudo o que eu vou fazer é copiar esta nota de glória aqui e depois com o fundo selecionado, Basta bater colar, eles vão bem e simples, assim. Então só precisamos fazer isso mais duas vezes. Então precisamos novamente criar outra leitura de fundo vai conectá-lo à mesclagem para saída vai criar outro nó de mesclagem e vamos criar um retângulo. A melhor parte sobre este é que este nós podemos realmente tipo de apenas copiar e colar. Então vamos mudar a largura deste. Então, vamos mudar a largura para algo assim, mudar o coração em algo bem pequeno, indo posicioná-lo onde achamos que precisamos de uma posição de hábito. Então, em algum lugar por lá, mude. Continue mudando os parâmetros até termos algo utilizável e, novamente, precisamos dele para se alinhar. Você realmente quer, você pode medi-lo. Estamos apenas olhando para ele hoje e aumentar a largura da borda novamente. Então 0,6 Eu acho que nós tivemos um ponto de 58 dependendo de específico você quer que ele seja e parece muito bom. Agora, uma coisa que eu mencionei é que nós só precisamos voltar para o retângulo aqui e precisamos suavizá-lo. Então vamos criar uma vantagem rápida e suave. Não muito ponto, talvez ponto duplo apenas um muito ligeiro novamente para criar o mesmo efeito que estávamos fazendo com o texto. Vou fazer isso aqui com o retângulo, criar uma borda rápida, suave 0.1 Nice, muito sutil. Vou colar o nerd da glória de novo. Então temos o mesmo efeito de brilho. Agora temos que podemos copiar e colar isso. Então o que vamos fazer é apenas copiar esses, e vamos apenas colá-los no topo aqui de forma agradável e fácil, exceto que é ruim ao contrário. Então vamos apenas e, em seguida, arrastá-lo para a fusão três. Então isso é tudo mesclado, e nós só precisamos de reposicionamento, então vamos pegar o retângulo um, e vamos direto para o outro.
6. Parte 4: Saad como assim E agora temos mais ou menos logotipo acabado. Só temos de animar estas barras. Mas parece muito bom até agora e dedo do pé animar essas barras. Você acha que só precisamos criar uma máscara. Então é bem simples. Vamos colocar a máscara no nó de mesclagem que está conectado a essas coisas. Então, para este retângulo para a barra superior, vamos colocar uma máscara na fusão para, e isso afetará tudo acima dele, etcetera para a fusão para e três. Então, com a mesclagem para anotar, vamos pressionar o tipo de espaço de deslocamento de controle em retângulo, indo criar nossa máscara como você vê já fazendo o que precisamos que ele faça. Vamos movê-lo para cima. Nós vamos suavizar a borda um pouco, assim como são, e então nós vamos cair a altura para baixo. Não precisa ser tão alto quanto é, e nós vamos trazer a largura para baixo para zero, então você não pode vê-lo mais. Vamos definir um quadro chave em 420, que é quando tudo se conecta. Então vamos avançar para 40 então um segundo inteiro trazer a fronteira, trazer a inteligência para cima até que ela englobe. E agora temos um bom título. Capas de boom. A coisa toda parece boa. Agora, a maneira como isso funciona é a de baixo. Eles se espalham uma vez que o topo está terminado. Então, vamos criar rapidamente um outro retângulo nós. Então vamos mudar o espaço para o retângulo que vamos. Então, aos 440 vamos manter a largura emoldurada, avançar 20 segundos e expandi-la. Então, agora que esse também aparece, nós também vamos suavizar a borda. Então, se
avançarmos, aumentamos um pouco a suavidade da borda. E muito simplesmente, porque este precisa ser estes dois animado da OTAN ao mesmo tempo, nós apenas copiamos que Merge for Paste em. Agora temos o efeito espelhado do outro lado, agradável e fácil. E tudo o que realmente precisamos fazer agora são duas coisas. Um. Ele suaviza algumas dessas animações porque elas podem ser um pouco duras e adicionar nosso grão de
filme por cima para dar aquela vibração retro dos anos oitenta. Então, primeiro, vamos suavizar a animação. Então vamos abrir o editor de spline. Arrasta isto para que não precisemos ver muito. E o que precisamos animar usar o espaçamento entre personagens. Então eu vou verificar essa. E então com o espaçamento de caracteres marcado, vamos apertar este botão aqui é espaço para caber. Então é assim que o espaçamento entre personagens está atualmente animado. Não há animação Adul. E então temos essa animação rápida aqui. Então precisamos destacar os dois últimos eles estão em suavizar aqueles para fora, assim por diante. Vamos pegar essas alças ele e apenas tipo, estender a maneira que este tipo de dado uma rampa agradável, suave como assim, Sim, eu acho que isso vai fazer. Então isso vai consertar a maneira que os personagens tipo de quando eles se juntam, esperançosamente
vai amortecer. Vai fazer com que pareça muito mais suave. Então veja como eles se juntam. Eles meio que devagar juntos, só parece um pouco mais agradável. Então, agora que isso está feito, podemos nos livrar disso. Não precisamos ver isso. A próxima coisa que precisamos animar são os retângulos. Então retângulo para lá vamos nós e vamos zoom para caber este bem fácil causa sempre
realça todos eles e suavizá-los todos para fora. E isso é muito bonito e fácil. E isso vai apenas para se fecharmos isso, isso vai apenas suavizar as animações para esses retângulos no final Aqui
faz com que pareça um pouco mais suave. Uma última coisa e teremos terminado essas coisas estranhas. Efeito é com o último comerciante selecionado seis espaço vai digitar em grão. Vamos colocar grãos de filme bem no final. Ele está ligado. A maneira mais fácil de ver como isso vai ser efeito é que queremos praticamente ir para a versão
ampliada . Certo? Então, esta parte Hicks, nós queremos dar uma olhada. O grão está afetando tudo. Então, vamos para um dos nossos quadros-chave no início. Ele e nós só vamos brincar com as configurações do grão do filme que podemos obviamente passar. Então, neste momento, o grão do filme é bem intenso. Ele é um bom argumento. Este é um bom tipo de jogo para que pudéssemos reduzir a complexidade do grão do filme que só vai torná-lo mais rápido. Ir para cima vai fazer alugar um mais lento, provavelmente A. Provavelmente não é tão ruim do tamanho. Se formos muito pequenos, vai ser muito suave. Vamos muito alto. Vai ser muito difícil. Sinto que queremos um pouco de grão liso para este. Você sabe disso? Ele aumentou a força para baixo, mas acho que um pouco mais forte do que o normal. Você sabe disso para torná-lo realmente áspero, muito suave, um
pouco, Rafa e algo assim. Se jogarmos, vai ser muito lento. Mas eu acho que algo assim e de novo, bem no final. Ele você não pode realmente vê-lo. Você pode ser uma espécie de pode Nós provavelmente poderia realmente mexer com ele um pouco mais. Vamos talvez suavizar um pouco. Talvez a força um pouco mais baixa. Dê uma olhada. Veja, tem que afetá-lo. Um estoque. Sim, acho que está bonito. É difícil. Parece. Às vezes parece melhor ampliado, mas acho que parece muito bom lá. E o que poderíamos fazer é talvez mudar a cor do fundo para que eu saiba que é preto. Nós provavelmente poderíamos mudá-lo para ser um pouco de, ah, vermelho matizado preto. Só vai ajudar a vender o efeito, fazer parecer que as cores derramam sobre ele. Então eu só estou mudando a cor um pouco. Não queremos que seja super intenso. Então você sabe, o doutor do melhor, mas um pouco. O Red não vai doer muito lá vocês vão, pessoal, nós criamos os efeitos. Se formos para a página de edição, cair no pool de mídia, ele é um dos grandes antes. Vamos apagar isso. Apague isso. Vamos trazer isso rápido para baixo e eu vou rapidamente apenas certificar-me de que ele vai renderizar e vai renderizar na linha do tempo. Criamos coisas mais estranhas. Título no lado da fusão em DaVinci Resolve. Eu realmente espero que vocês tenham achado este tutorial divertido e útil, e, você sabe, nós fizemos um monte de coisas diferentes dentro de uma fusão, então espero que você tipo de tomar isso e começar a experimentar em seu próprio tempo, porque isso é uma espécie de como eu criei isso. E é assim que fazemos grandes coisas é apenas experimentando no tempo Aaron sobre coisas que nos deixam interessados. Acho que sim.
Nick Carter, Videographer, Photographer and VFX
